Julie Karagina'nın savaş ve barışın yaratıcı karakterizasyonu. Savaş ve Barış romanındaki kadın karakterler - deneme. · Reforma yönelik tutum. Kamusal hayata aktif katılım, barış arabulucusu olarak faaliyet. Hayal kırıklığı

Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanında okuyucunun önünden çok sayıda imge geçer. Hepsi yazar tarafından mükemmel bir şekilde tasvir edilmiş, canlı ve ilginç. Tolstoy, kahramanlarını yalnızca ikincil ve ana olarak değil, olumlu ve olumsuz olarak ayırdı. Böylece karakterin dinamik doğası pozitifliği vurgularken, durağanlık ve ikiyüzlülük ise kahramanın mükemmel olmaktan uzak olduğunu gösteriyordu.
Romanda karşımıza pek çok kadın imgesi çıkıyor. Ve Tolstoy tarafından da iki gruba ayrılırlar.

Birincisi, sahte, yapay bir hayat süren kadın imgelerini içeriyor. Tüm özlemleri tek bir hedefe ulaşmayı hedefliyor - toplumda yüksek bir konum. Bunlar arasında Anna Scherer, Helen Kuragina, Julie Karagina ve yüksek sosyetenin diğer temsilcileri yer alıyor.

İkinci grup, gerçek, gerçek, doğal bir yaşam tarzı sürdürenleri içerir. Tolstoy bu kahramanların evrimini vurguluyor. Bunlar Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya, Sonya, Vera'yı içerir.

Helen Kuragina'ya sosyal yaşamın mutlak dehası denilebilir. Bir heykel kadar güzeldi. Ve bir o kadar da ruhsuz. Ama moda salonlarında kimse senin ruhunu umursamıyor. En önemlisi başınızı nasıl çevirdiğiniz, selamlaşırken ne kadar zarif bir şekilde gülümsediğiniz ve ne kadar kusursuz bir Fransızca telaffuza sahip olduğunuzdur. Ancak Helen sadece ruhsuz değil aynı zamanda gaddardır. Prenses Kuragina, Pierre Bezukhov'la değil mirasıyla evlenir.
Helen erkekleri onların temel içgüdülerine hitap ederek cezbetmekte ustaydı. Yani Pierre, Helen'e karşı hislerinde kötü, kirli bir şeyler hissediyor. Kendisine dünyevi zevklerle dolu zengin bir yaşam sunabilecek herkese kendini sunuyor: "Evet, sen dahil herkese ait olabilecek bir kadınım."
Helen Pierre'i aldattı, Dolokhov'la iyi bilinen bir ilişkisi vardı. Ve Kont Bezukhov, onurunu savunmak için düello yapmak zorunda kaldı. Gözlerini bulandıran tutku hızla geçti ve Pierre ne kadar canavarla yaşadığını anladı. Tabii boşanmanın onun için iyi olduğu ortaya çıktı.

Tolstoy'un en sevdiği kahramanların özelliklerinde gözlerinin özel bir yer tuttuğunu belirtmek önemlidir. Gözler ruhun aynasıdır. Helen'de bu yok. Sonuç olarak bu kahramanın hayatının ne yazık ki bittiğini öğreniyoruz. Hastalıktan ölür. Böylece Tolstoy, Helen Kuragina hakkında hüküm verir.

Tolstoy'un romandaki en sevdiği kahramanlar Natasha Rostova ve Marya Bolkonskaya'dır.

Marya Bolkonskaya güzelliğiyle ünlü değil. Korkmuş bir hayvana benziyor çünkü babası yaşlı Prens Bolkonsky'den çok korkuyor. "Onu nadiren terk eden ve çirkin, acı dolu yüzünü daha da çirkin hale getiren üzgün, korkmuş bir ifadeyle..." karakterize ediliyor. Sadece bir özellik bize onun iç güzelliğini gösteriyor: “Prensesin büyük, derin ve ışıltılı gözleri (sanki bazen içlerinden demetler halinde sıcak ışık ışınları çıkıyormuş gibi) o kadar güzeldi ki çoğu zaman... bu gözler eskisinden daha çekici hale geldi. güzellik."
Marya, hayatını yeri doldurulamaz desteği ve desteği olan babasına adadı. Tüm aileyle, babasıyla ve erkek kardeşiyle çok derin bir bağı var. Bu bağlantı duygusal çalkantı anlarında kendini gösterir.
Tüm ailesi gibi Marya'nın da ayırt edici özelliği yüksek maneviyat ve büyük iç güçtür. Babasının ölümünden sonra etrafı Fransız birlikleri tarafından kuşatılan kederli prenses, yine de Fransız generalin himaye teklifini gururla reddeder ve Bogucharovo'dan ayrılır. Aşırı durumdaki erkeklerin yokluğunda, mülkü tek başına yönetiyor ve bunu harika bir şekilde yapıyor. Romanın sonunda bu kadın kahraman evlenir ve mutlu bir eş ve anne olur.

Romanın en büyüleyici imgesi Natasha Rostova'nın görüntüsüdür. Eser onun on üç yaşındaki bir kız çocuğundan evli bir kadına ve birçok çocuk annesine uzanan manevi yolculuğunu gösteriyor.
En başından beri Natasha, neşe, enerji, duyarlılık ve ince bir iyilik ve güzellik algısıyla karakterize edildi. Rostov ailesinin ahlaki açıdan saf atmosferinde büyüdü. En iyi arkadaşı, yetim olan istifa etmiş Sonya'ydı. Sonya'nın görüntüsü o kadar dikkatli çizilmemiş, ancak bazı sahnelerde (kahramanın ve Nikolai Rostov'un açıklaması) okuyucu bu kızın saf ve asil ruhundan etkileniyor. Sadece Natasha, Sonya'da "bir şeylerin eksik olduğunu" fark ediyor... Gerçekten Rostova'nın canlılık ve ateşli karakteristiğine sahip değil ama yazarın çok sevdiği şefkat ve uysallık her şeyi mazur gösteriyor.

Yazar, Natasha ile Sonya ile Rus halkı arasındaki derin bağı vurguluyor. Bu, yaratıcılarının kahramanlara büyük bir övgüsü. Örneğin Sonya, Noel falcılığı ve ilahiler atmosferine mükemmel bir şekilde uyuyor. Natasha "Anisya'da, Anisya'nın babasında, teyzesinde, annesinde ve her Rus'ta olan her şeyi nasıl anlayacağını biliyordu." Kahramanlarının halk temellerini vurgulayan Tolstoy, onları sıklıkla Rus doğasının arka planında gösteriyor.

Natasha'nın görünüşü ilk bakışta çirkin ama iç güzelliği onu yüceltiyor. Natasha her zaman kendisi olarak kalır, laik tanıdıklarının aksine asla rol yapmaz. Natasha'nın gözlerinin ifadesi, ruhunun tezahürleri gibi çok çeşitlidir. Onlar “parlıyor”, “meraklı”, “kışkırtıcı ve biraz alaycı”, “umutsuzca hareketli”, “durdu”, “yalvarıyor”, “korkmuş” vb.

Natasha'nın hayatının özü aşktır. Tüm zorluklara rağmen onu kalbinde taşıyor ve sonunda Tolstoy'un somutlaşmış ideali haline geliyor. Natasha kendini tamamen çocuklarına ve kocasına adayan bir anneye dönüşür. Hayatında aile çıkarları dışında hiçbir çıkar yok. Böylece gerçekten mutlu oldu.

Romanın tüm kahramanları bir dereceye kadar yazarın dünya görüşünü temsil ediyor. Örneğin Natasha, Tolstoy'un kadına yönelik ihtiyaçlarını tamamen karşıladığı için favori bir kadın kahramandır. Ve Helen, ocağın sıcaklığını takdir edemediği için yazar tarafından "öldürülüyor".

Edebiyat üzerine deneme. L. N. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanındaki kadın imgeleri

L. N. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanı, 19. yüzyılın başlarında 1812 Savaşı sırasında Rus toplumunun yaşamını anlatıyor. Bu, çok çeşitli insanların aktif sosyal aktivite zamanıdır. Tolstoy, kadının toplum yaşamındaki, ailedeki rolünü anlamaya çalışıyor. Bu amaçla romanında iki büyük gruba ayrılabilecek çok sayıda kadın karakter sergiliyor: Birincisi Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya ve diğerleri gibi halk ideallerinin taşıyıcısı olan kadınları içeriyor ve ikinci grup Helen Kuragina, Anna Pavlovna Scherer, Julie Kuragina ve diğerleri gibi yüksek sosyete kadınlarını içerir.

Romandaki en çarpıcı kadın imgelerinden biri Natasha Rostova'nın imgesidir. İnsan ruhlarını ve karakterlerini tasvir etme ustası olan Tolstoy, insan kişiliğinin en iyi özelliklerini Natasha imajında ​​\u200b\u200bsomutlaştırdı. Romanın diğer kahramanı Helen Kuragina'yı yaptığı için onu akıllı, hesapçı, hayata adapte olmuş ve aynı zamanda tamamen ruhsuz olarak tasvir etmek istemedi. Sadelik ve maneviyat, zekası ve iyi sosyal davranışlarıyla Natasha'yı Helen'den daha çekici kılıyor. Romanın birçok bölümü, Natasha'nın insanlara nasıl ilham verdiğini, onları daha iyi, daha nazik hale getirdiğini, yaşam için aşkı bulmalarına ve doğru çözümleri bulmalarına nasıl yardımcı olduğunu anlatıyor. Örneğin, Dolokhov'a kartlarda büyük miktarda para kaybeden Nikolai Rostov, hayatın neşesini hissetmeden eve sinirli bir şekilde döndüğünde, Natasha'nın şarkı söylediğini duyar ve aniden şunu fark eder: “tüm bunlar: talihsizlik, para ve Dolokhov, ve öfke ve onur; bunların hepsi saçmalık ama o gerçek...”

Ancak Natasha, yalnızca zor yaşam koşullarındaki insanlara yardım etmekle kalmıyor, aynı zamanda onlara neşe ve mutluluk getiriyor, onlara kendine hayran olma fırsatı veriyor ve bunu, avdan sonraki dans bölümünde olduğu gibi "ayağa kalktığı" gibi bilinçsiz ve ilgisizce yapıyor. ayağa kalktı ve ciddiyetle, gururla ve kurnazca gülümsedi.” - eğlenceli, Nikolai'yi ve orada bulunan herkesi saran ilk korku, onun yanlış bir şey yapacağı korkusu geçti ve artık ona hayran olmaya başladılar.

Natasha insanlara olduğu kadar doğanın muhteşem güzelliğini anlamaya da yakın. Yazar, Otradnoye'deki geceyi anlatırken iki kız kardeşin, en yakın arkadaşları Sonya ve Natasha'nın duygularını karşılaştırıyor. Ruhu parlak şiirsel duygularla dolu olan Natasha, Sonya'dan pencereye gitmesini, yıldızlı gökyüzünün olağanüstü güzelliğine bakmasını ve sessiz geceyi dolduran kokuları solumasını ister. Şöyle haykırıyor: "Sonuçta, bu kadar güzel bir gece hiç yaşanmadı!" Ancak Sonya, Natasha'nın coşkulu heyecanını anlayamıyor. Tolstoy'un Natasha'da söylediği iç ateş onda yok. Sonya nazik, tatlı, dürüst, arkadaş canlısıdır, tek bir kötü davranışta bulunmaz ve Nikolai'ye olan sevgisini yıllar boyunca taşır. O çok iyi ve doğru, asla yaşam deneyimi öğrenebileceği ve daha fazla gelişme için teşvik alabileceği hatalar yapmaz.

Natasha hatalar yapar ve onlardan gerekli yaşam deneyimini alır. Prens Andrei ile tanışır, duygularına ani bir düşünce birliği denilebilir, aniden birbirlerini anladılar, onları birleştiren bir şey hissettiler.

Ancak yine de Natasha aniden Anatoly Kuragin'e aşık olur, hatta ondan kaçmak ister. Bunun açıklaması Natasha'nın kendi zayıflıkları olan çok sıradan bir insan olması olabilir. Kalbi basitlik, açıklık ve saflıkla karakterize edilir; sadece duygularını takip eder, onları mantığa tabi kılamaz. Ancak Natasha'da gerçek aşk çok daha sonra uyandı. Hayran olduğu, kendisi için değerli olan kişinin bunca zamandır kalbinde yaşadığını fark etti. Natasha'yı tamamen içine çeken, onu hayata döndüren neşeli ve yeni bir duyguydu bu. Pierre Bezukhov bunda önemli bir rol oynadı. "Çocuksu ruhu" Natasha'ya yakındı ve kendini kötü hissettiğinde, pişmanlıkla eziyet ettiğinde, acı çektiğinde ve olan her şeyden dolayı kendinden nefret ettiğinde Rostov'un evine neşe ve ışık getiren tek kişi oydu. Pierre'in gözlerinde sitem ya da öfke görmedi. Onu putlaştırdı ve dünyada olduğu için ona minnettardı. Gençliğinde yaptığı hatalara ve sevdiği kişinin ölümüne rağmen Natasha'nın hayatı muhteşemdi. Sevgiyi ve nefreti deneyimleyebildi, muhteşem bir aile yaratabildi ve bu ailede çok arzuladığı huzuru bulabildi.

Bazı yönlerden Natasha'ya benziyor ancak bazı yönlerden Prenses Marya Bolkonskaya'ya karşı çıkıyor. Tüm hayatının tabi olduğu temel prensip fedakarlıktır. Bu fedakarlık, kadere boyun eğme, onda basit insan mutluluğuna duyulan susuzlukla birleşiyor. Otoriter babasının tüm kaprislerine boyun eğme, eylemlerini ve amaçlarını tartışma yasağı - Prenses Marya, kızına karşı görevini böyle anlıyor. Ancak gerekirse güçlü bir karakter gösterebilir ve bu, vatanseverlik duygusu kırıldığında ortaya çıkar. Matmazel Bourien'in teklifine rağmen sadece aile mülkünü terk etmekle kalmıyor, aynı zamanda düşman komutanlığıyla bağlantılarını öğrendiğinde arkadaşının içeri girmesine de izin vermiyor. Ama başka birini kurtarmak için gururunu feda edebilir; Matmazel Bourrienne'den af ​​dilediğinde, kendisi ve babasının gazabına uğradığı hizmetçi için af dilediğinde bu açıkça görülüyor. Ancak Prenses Marya, fedakarlığını bir ilke haline getirerek, "hayatı yaşamaktan" uzaklaşarak, kendi içinde önemli bir şeyi bastırıyor. Yine de onu aile mutluluğuna götüren şey fedakar aşktı: Voronej'de Nikolai ile tanıştığında, "şimdiye kadar birlikte yaşadığı tüm bu saf, manevi, içsel çalışma ilk kez ortaya çıktı." Prenses Marya, babasının ölümünden sonra ve en önemlisi eş ve anne olduğunda, koşullar onu hayatta bağımsız olmaya sevk ettiğinde kendini bir kişi olarak tam olarak ortaya koydu. Çocuklarına adadığı günlükleri ve kocası üzerindeki asil etkisi, Marya Rostova'nın iç dünyasının uyumu ve zenginliğinden bahsediyor.

Birçok yönden birbirine benzeyen bu iki kadın, Helen Kuragina, Anna Pavlovna Scherer ve Julie Kuragina gibi sosyete kadınlarıyla tezat oluşturuyor. Bu kadınlar birçok yönden birbirine benziyor. Romanın başında yazar, Helen'in "hikaye bir izlenim bıraktığında, Anna Pavlovna'ya baktığını ve hemen baş nedimenin yüzündeki ifadenin aynısını aldığını" söylüyor. Anna Pavlovna'nın en karakteristik işareti, kelimelerin, jestlerin, hatta düşüncelerin statik doğasıdır: “Anna Pavlovna'nın yüzünde sürekli oynayan ölçülü gülümseme, her ne kadar onun modası geçmiş özellikleriyle uyuşmasa da, şımarık çocuklar gibi ifade edilen, sürekli farkındalığını ifade eden, İstediği, edemediği, kurtulmayı gerekli görmediği tatlı kusuru.” Bu özelliğin arkasında yazarın ironisi ve karaktere yönelik düşmanlığı yatmaktadır.

Julie, kardeşlerinin ölümünden sonra bir servet kazanan "Rusya'nın en zengin gelini" olan sosyetik bir arkadaştır. Terbiye maskesi takan Helen gibi, Julie de melankoli maskesi takıyor: “Julie her şeyden hayal kırıklığına uğramış görünüyordu; herkese dostluğa, aşka ya da hayatın herhangi bir zevkine inanmadığını ve huzuru yalnızca 'orada' beklediğini söyledi. Zengin bir gelin aramakla meşgul olan Boris bile davranışının yapaylığını ve doğal olmadığını hissediyor.

Yani Natasha Rostova ve Prenses Marya Bolkonskaya gibi doğal hayata ve halk ideallerine yakın kadınlar, belirli bir manevi ve ahlaki arayış yolundan geçtikten sonra aile mutluluğunu buluyorlar. Ahlaki ideallerden uzak kadınlar ise bencillikleri ve laik toplumun boş ideallerine bağlılıkları nedeniyle gerçek mutluluğu yaşayamıyorlar.

L. N. Tolstoy'un destansı romanı "Savaş ve Barış", yalnızca yazar tarafından derinlemesine araştırılan ve sanatsal olarak tek bir mantıksal bütün halinde işlenen, içinde anlatılan tarihi olayların anıtsallığı açısından değil, aynı zamanda yaratılan görüntülerin çeşitliliği açısından da görkemli bir eserdir. tarihi ve kurgusal. Tolstoy, tarihi karakterleri tasvir ederken bir yazardan çok bir tarihçiydi; şöyle dedi: "Tarihsel figürlerin konuştuğu ve hareket ettiği yerde, malzeme icat etmedi ve kullanmadı." Kurgusal imgeler sanatsal olarak betimlenir ve aynı zamanda yazarın düşüncelerinin de iletkenidir. Kadın karakterler, Tolstoy'un insan doğasının karmaşıklığı, insanlar arasındaki ilişkilerin özellikleri, aile, evlilik, annelik ve mutluluk hakkındaki fikirlerini aktarıyor.

İmge sistemi açısından, romanın kahramanları şartlı olarak "yaşayan" ve "ölü" olarak ayrılabilir, yani zamanla gelişir, değişir, derinden hisseder ve deneyimler ve - onların aksine - dondurulur. , gelişen değil, statik. Her iki “kampta” da kadınlar var ve o kadar çok kadın imgesi var ki, yazıda hepsinden bahsetmek neredeyse imkansız gibi görünüyor; belki de olay örgüsünün gelişiminde önemli rol oynayan ana karakterler ve tipik ikincil karakterler üzerinde daha ayrıntılı durmak daha akıllıca olacaktır.

Eserdeki "yaşayan" kahramanlar her şeyden önce Natasha Rostova ve Marya Bolkonskaya'dır. Yetiştirilme tarzı, aile gelenekleri, evdeki atmosfer, karakter farklılığına rağmen sonunda yakın arkadaş olurlar. Sıcak, sevgi dolu, açık, samimi bir aile ortamında büyüyen, “Rostov ırkının” umursamazlığını, atılganlığını ve coşkusunu özümsemiş olan Natasha, gençliğinden beri insanlara ve ailesine duyduğu sonsuz sevgiyle gönülleri fethetmektedir. karşılıklı aşka duyulan susuzluk. Kelimenin genel kabul görmüş anlamıyla güzelliğin yerini yüz hatlarının hareketliliği, gözlerin canlılığı, zarafet, esneklik alır; onun harika sesi ve dans etme yeteneği birçok kişiyi büyülüyor. Prenses Marya ise tam tersine beceriksizdir, yüzünün çirkinliği ancak ara sıra "parlak gözleri" ile aydınlatılır. Köyde dışarı çıkmadan yaşamak onu vahşi ve sessiz hale getiriyor, onunla iletişim kurmak zor. Yalnızca hassas ve anlayışlı bir kişi, dış izolasyonun ardında gizlenen saflığı, dindarlığı ve hatta fedakarlığı fark edebilir (sonuçta Prenses Marya, babasıyla olan kavgalarında öfkesini ve edepsizliğini fark etmeden yalnızca kendisini suçlar). Bununla birlikte, aynı zamanda, iki kahramanın pek çok ortak noktası var: yaşayan, gelişen bir iç dünya, yüksek duygulara duyulan özlem, manevi saflık ve açık bir vicdan. Kader ikisini de Anatoly Kuragin'le karşı karşıya getirir ve Natasha ile Prenses Marya'yı onunla bağlantı kurmaktan yalnızca şans kurtarır. Kızlar saflıklarından dolayı Kuragin'in alçak ve bencil hedeflerini görmezler ve onun samimiyetine inanırlar. Dış farklılıktan dolayı, kahramanlar arasındaki ilişki ilk başta kolay değildir, yanlış anlama, hatta aşağılama ortaya çıkar, ancak daha sonra birbirlerini daha iyi tanıdıktan sonra yeri doldurulamaz arkadaşlar haline gelirler, bölünmez bir ahlaki birlik oluştururlar, en iyi maneviyatla birleşirler. Tolstoy'un en sevdiği kahramanların nitelikleri.

Tolstoy bir imgeler sistemi kurarken şematizmden uzaktır: "canlı" ile "ölü" arasındaki çizgi geçirgendir. Tolstoy şunu yazdı: "Bir sanatçı için kahramanlar olamaz ve olmamalıdır, ancak insanlar olmalıdır." Bu nedenle eserin dokusunda kesin olarak “canlı” ya da “ölü” diye sınıflandırmanın zor olduğu kadın imgeleri karşımıza çıkıyor. Bu, Natasha Rostova'nın annesi Kontes Natalya Rostova olarak düşünülebilir. Karakterlerin konuşmalarından gençliğinde topluma karıştığı ve salonların üyesi ve hoşgeldin konuğu olduğu anlaşılıyor. Ancak Rostov'la evlendikten sonra değişir ve kendisini ailesine adar. Bir anne olarak Rostova, samimiyetin, sevginin ve inceliğin bir örneğidir. Çocukların yakın arkadaşı ve danışmanıdır: Natasha, akşamları dokunaklı sohbetlerde annesini tüm sırlarına, sırlarına, deneyimlerine adar ve ondan tavsiye ve yardım ister. Aynı zamanda romanın ana aksiyonunun gerçekleştiği dönemde iç dünyası durağandır ancak bu, gençliğinde yaşanan önemli bir evrimle açıklanabilir. Sadece çocukları için değil Sonya için de anne oluyor. Sonya, "ölülerin" kampına yöneliyor: Natasha'nın sahip olduğu o kaynayan neşeye sahip değil, dinamik değil, dürtüsel değil. Bu özellikle romanın başında Sonya ve Natasha'nın her zaman birlikte olmasıyla vurgulanmaktadır. Tolstoy, genel olarak iyi olan bu kıza kıskanılacak bir kader verdi: Nikolai Rostov'a aşık olmak ona mutluluk getirmiyor, çünkü ailenin refahı nedeniyle Nikolai'nin annesi bu evliliğe izin veremez. Sonya, Rostov'lara minnettarlık duyuyor ve ona o kadar odaklanıyor ki kurban rolüne odaklanıyor. Dolokhov'un teklifini kabul etmiyor ve Nikolai'ye olan duygularının reklamını yapmayı reddediyor. Umut içinde yaşıyor, temelde tanınmayan sevgisini gösteriş yapıyor ve gösteriyor.

HESAPLAMAYLA OLUŞAN EVLİLİKLER (L.N. TOLSTOY'UN "SAVAŞ VE BARIŞ")

Konstantinova Anna Aleksandrovna

S-21 GOU DPT grubunun 2. sınıf öğrencisi

"Beloreçensky Tıp Fakültesi" Beloreçensk

Maltseva Elena Aleksandrovna

bilimsel danışman, en yüksek kategoride Rus dili ve edebiyatı öğretmeni, Belorechensk

Her kız evlenmeyi hayal eder. Bazı insanlar, seçilmiş bir partnerle sonsuza dek mutlu bir aile hayatının hayalini kurarken, diğerleri mutluluğu kârda bulur. Her iki tarafın da aşk yerine maddi zenginlik peşinde koştuğu, karşılıklı rızayla sonuçlanan bu tür evliliğe genellikle mantık evliliği denir.

İnsanların daha materyalist hale gelmesi nedeniyle bu tür evliliklerin şu sıralar son derece popüler olduğu yönünde bir görüş var ama aslında bu kavram çok uzun zaman önce ortaya çıktı. Örneğin eski çağlarda krallar, bu birlikten daha güçlü bir ordu elde etmek, ortak bir düşmanı yok etmek veya krallıklar arasında barışı sağlamak amacıyla kızlarını başka bir kralın oğullarıyla evlendirirlerdi. O zamanlar çocuklar hiçbir şeye karar veremiyordu; çoğu zaman evlilikleri daha onlar doğmadan planlanıyordu. Öyle görünüyor ki demokrasinin gelişiyle birlikte kadın ve erkek için eşit haklar , uyumlu bir evlilik ortadan kaybolmalıydı. Ne yazık ki hayır. Eğer daha önceki ebeveynler başlatıcı olsaydı, şimdi çocuklar kendi kaderlerini hesaplıyorlar. Evlilik yaparken yaptıkları hesaplamalar çok farklıdır. Bazıları statülerini yükseltmek ve refahlarını artırmak istiyor; diğerleri - kayıt olma ve yaşam koşullarını iyileştirme fırsatını elde etmek için. Kızlar yalnız kalmaktan, “yaşlı hizmetçi” olarak damgalanmaktan, “çocuğun babaya ihtiyacı olmasından” korkuyor.

Anlaşmalı bir evliliğe girmenin başka nedenleri de var: şöhret kazanma arzusu, daha yüksek sosyal statü, bir yabancıyla evlenmek. İkinci durumda, hesaplama maddi değil, psikolojiktir. Gelecekteki eşin mali durumu önemlidir, ancak çok önemli değildir; “İhtiyatlı” bir birliktelikte kadınlar psikolojik rahatlık ve istikrar bulmayı umuyorlar. İstatistiklere göre çıkar evlilikleri daha uzun ömürlüdür ancak işin içine başkalarının parası giriyorsa mutluluktan bahsetmeye gerek yoktur. Bu her iki tarafın da yararına olacak bir anlaşma. Ne yazık ki Rus istatistikleri şunu söylüyor: evliliklerin yarısından fazlası ayrılıyor.

Anlaşma evlilikleri yalnızca para uğruna yapılan birlikteliklerden ibaret değildir. Bunlar, koridoru aşağı iten şeyin kalp değil zihin olduğu, analiz ve yansıma sonrasında oynanan düğünlerdir. İdeal bir ruh eşi aramaktan bıkan ve en azından kendilerine uygun olanı almaya hazır olan veya çocuklukta annesiyle iyi bir ilişkisi olmayan, ebeveyn ailesinin trajedisini gören insanlar bu tür eğilimlere yatkındır. işletmeler. Duygusal bağımlılığı çok az olan birini seçerek kendilerini olası acılara karşı sigortalamış görünüyorlar.

Eşlerden biri için evlilik sadece bir hesaplama, diğeri için ise duygularsa, o zaman onlar hakkında iyi bilinen bir söz duyacaksınız: "Biri sever, diğeri sevilmesine izin verir." Böyle bir birliğin tehlikesi, ortaklardan birinin iradesine ve aklına bağlı olmasıdır. Her iki insan da kasıtlı olarak görücü usulü bir evliliğe girerse, o zaman tehlike esas olarak aşktadır! Eğer “beklenmedik bir şekilde ortaya çıkarsa” ve eşlerden biri evliliğin kendisi için hayırlı olmadığına karar verirse, onun sevgilisine gitmesini engellemek neredeyse imkansız olacaktır. Yaşamın gösterdiği gibi, akıllıca sonuçlanan ve daha sonra sevgi ve şefkatin geldiği sendikalar en geçerli olanlardır.

Yazımızda modern bir aile kurma hesaplamasının Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanının kahramanlarından ne kadar farklı olduğunu karşılaştırmak istiyoruz. Romanda görücü usulü evlilikler ve aileler hakkında malzeme toplayıp sistematize eden amacımız, gençlere görücü usulü evliliğin olumsuz yönlerini göstermekti. Çünkü evlilik, sonraki yaşamın kaderini belirleyen ciddi bir eylemdir.

Bu yaşam deneyimi L. N. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanına nasıl yansıdı?

Yazar, hayatın gerçeğinin maksimum doğallıkta yattığını ve hayattaki temel değerin aile olduğunu fark etti. Romanda pek çok aile var ama biz Tolstoy'un en sevdiği ailelere karşı olanlara odaklanacağız: "kötü Kuragin cinsi", soğuk Berg'ler ve hesapçı Drubetsky. Pek asil olmayan bir subay olan Berg, orduda görev yapıyor. Merkez. Her zaman doğru zamanda ve doğru yerde bulunur, kendisine fayda sağlayacak gerekli temasları kurar ve bu nedenle kariyerinde çok ilerlemiştir. Austerlitz Muharebesi'nde nasıl yaralandığını o kadar uzun süre ve o kadar anlamlı bir şekilde herkese anlattı ki, bir yara için hala iki ödül aldı. "Tolstoy'un sınıflandırmasına göre, personel işçilerinin büyük çoğunluğu gibi o da küçük "Napolyonlar"a aitti." Tolstoy ona herhangi bir onur verilmesini reddediyor. Berg'de herhangi bir "vatanseverlik sıcaklığı" yok, bu nedenle 1812 Vatanseverlik Savaşı sırasında halkın yanında değil, onlara karşıydı. Berg savaştan en iyi şekilde yararlanmaya çalışıyor. Yangından önce herkes Moskova'yı terk ederken ve hatta soylu, zengin insanlar arabaları serbest bırakmak ve yaralıları üzerlerinde taşımak için mülklerini terk ederken, Berg uygun fiyatlarla mobilya satın aldı. Karısı onunla eşleşiyor - Rostov ailesinin en büyük kızı Vera.

Rostov'lar onu o zamanlar mevcut olan kanonlara göre eğitmeye karar verdi: Fransız öğretmenlerden. Sonuç olarak Vera, aşkın hüküm sürdüğü dost canlısı, sıcak aileden tamamen ayrılır. Onun odadaki görünüşü bile herkesi tuhaf hissettiriyordu. Şaşırtıcı değil. Düzenli olarak sosyal balolara katılan güzel bir kızdı ancak ilk teklifini 24 yaşında Berg'den aldı. Yeni evlilik teklifi gelmeme riski vardı ve Rostov'lar cahil biriyle evlenmeyi kabul etti. Ve burada Berg'in ticariliğini ve hesaplamasını not etmek gerekiyor: Çeyiz olarak 20 bin ruble nakit ve 80 binlik bir fatura daha talep etti. Berg'in cahilliği sınır tanımıyordu. Bu evlilik samimiyetten yoksundur, hatta çocuklarına bile anormal davranmışlardır. "Tek sorun, bu kadar erken çocuk sahibi olamamamız." . Çocuklar Berg tarafından bir yük olarak görülüyordu; onun bencil görüşleriyle çelişiyorlardı; Vera onu tam olarak destekledi ve ekledi: "Evet, bunu hiç istemiyorum." Berg ailesi belli bir ahlaksızlığın örneğidir. Tolstoy, bu ailede her şeyin belirlenmiş olmasından, her şeyin "insanlar gibi" yapılmasından gerçekten hoşlanmıyor: aynı mobilyalar satın alınıyor, aynı halılar seriliyor, aynı akşam partileri yapılıyor. Berg karısına pahalı kıyafetler alır ama onu öpmek istediğinde ilk önce halının kıvrılmış köşesini düzeltmeye karar verir. Yani Berg ve Vera'nın ne sıcaklığı, ne doğallığı, ne nezaketi ne de hümanist Lev Nikolaevich Tolstoy için çok önemli olan başka erdemleri vardı.

Bergs'e göre Boris Drubetskoy, Prenses Anna Mikhailovna'nın oğlu çocukluktan itibaren büyüdü ve uzun süre Rostov ailesinde yaşadı. "Sakin ve yakışıklı bir yüze sahip, düzenli, narin özelliklere sahip, uzun boylu, sarışın bir genç adam" Boris, gençliğinden beri bir kariyer hayal ediyor, çok gurur duyuyor, ancak annesinin sıkıntılarını kabul ediyor ve kendisine faydası varsa onun aşağılamalarına hoşgörülü davranıyor. sabah Drubetskaya, Prens Vasily aracılığıyla oğluna muhafızlarda bir yer bulur. Askerlik hizmetine giren Drubetskoy, bu alanda mükemmel bir kariyer yapmayı hayal ediyor. Boris dünyada yararlı bağlantılar kurmaya çalışır ve son parasını zengin ve başarılı bir insan izlenimi vermek için kullanır. Drubetskoy zengin bir gelin arıyor ve aynı zamanda Prenses Marya ile Julie Karagina arasında seçim yapıyor. Son derece zengin ve varlıklı Julie, zaten biraz daha yaşlı olmasına rağmen onu daha çok çekiyor. Ancak Drubetsky için ideal seçenek "ışık" dünyasına geçiştir.

Boris Drubetsky ve Julie Karagina'nın aşk ilanını okuduğumuzda romanın sayfalarından ne kadar ironi ve alaycılık geliyor. Julie bu zeki ama zavallı yakışıklı adamın onu sevmediğini biliyor ama serveti için tüm kurallara göre bir aşk ilanı talep ediyor. Ve doğru kelimeleri söyleyen Boris, bunu karısını nadiren görecek şekilde ayarlamanın her zaman mümkün olduğunu düşünüyor. Kuraginler ve Drubetskyler gibi insanlar için, sırf başarıya ve şöhrete ulaşmak ve toplumdaki konumlarını güçlendirmek için her yol iyidir.

Kuragin ailesinin de, ev sıcaklığının veya samimiyetinin olmadığı ideal olmaktan uzak olduğu ortaya çıkıyor. Kuraginler birbirlerine değer vermez. Prens Vasily, "ebeveyn sevgisinin bir parçasına" sahip olmadığını fark eder. "Çocuklarım varlığımın yüküdür". Ahlaki az gelişmişlik, yaşam çıkarlarının ilkelliği - bunlar bu ailenin özellikleridir. Kuraginlerin tanımına eşlik eden ana sebep “hayali güzellik”, dış parlaklıktır. Bu kahramanlar Bolkonsky'lerin, Rostov'ların, Pierre Bezukhov'un hayatlarına utanmadan müdahale ediyor, onların kaderlerini sakatlıyor, yalanları, sefahati ve kötülüğü kişileştiriyor.

Ailenin reisi Prens Kuragin, laik Petersburg'un tipik bir temsilcisidir. Zeki, cesur, son moda giyinmiş ama tüm bu parlaklığın ve güzelliğin arkasında tamamen sahte, doğal olmayan, açgözlü, kaba bir adam gizli. Hayatındaki en önemli şey para ve toplumdaki mevkidir. Para uğruna suç işlemeye bile hazır. Zengin ama deneyimsiz Pierre'i kendisine yaklaştırmak için başvurduğu hileleri hatırlayalım. Kızı Helen'i başarıyla evlendirir. Ama güzelliğinin ve elmasların ışıltısının arkasında ruh yok. Boş, duygusuz ve kalpsizdir. Helen için aile mutluluğu kocasına veya çocuklarına olan sevgisinde değil, kocasının parasını harcamasında yatıyor. Pierre yavrulardan bahsetmeye başlar başlamaz yüzüne kaba bir şekilde gülüyor. Sadece Natasha ile Pierre gerçekten mutlu, çünkü "birbirlerine taviz verdiler, uyumlu bir bütün halinde birleştiler."

Yazar, Kuraginlerin "aşağılık cinsine" duyduğu tiksintiyi gizlemiyor. Bunda iyi niyetlere ve özlemlere yer yoktur. “Kuraginlerin dünyası, “seküler ayak takımının”, pisliğin ve sefahatin dünyasıdır. Orada hüküm süren bencillik, kişisel çıkar ve temel içgüdüler, bu insanların tam teşekküllü bir aile olarak adlandırılmasına izin vermiyor. . Başlıca kötü alışkanlıkları dikkatsizlik, bencillik ve paraya karşı doyumsuz bir susuzluktur.

Kahramanlarının hayatlarını ahlaki açıdan değerlendiren Tolstoy, kişinin karakterinin, hayata ve kendine karşı tutumunun oluşmasında ailenin belirleyici önemini vurguladı. Eğer ebeveynlerde ahlaki bir çekirdek yoksa çocuklarda da olmayacaktır.

Çağdaşlarımızın çoğu görücü usulü evliliği seçiyor. En doğru hesaplama, çocuklar dahil herkesin çıkarlarını dikkate alan hesaplamadır. Karşılıklı saygıya ve hatta faydaya dayanıyorsa, böyle bir evlilik kalıcı olabilir. İstatistiksel veriler de bunu söylüyor. Batılı psikologlara göre görücü usulü evlilikler vakaların yalnızca %5-7'sinde ayrılıyor. 20. yüzyılın sonunda Rusların %4,9'u maddi nedenlerle evleniyordu ve şimdi genç kadınların neredeyse %60'ı çıkarları için evleniyor. Ancak erkekler “eşitsiz bir evliliğe” girmekten çekinmiyorlar. Genç ve güzel bir adamın annesi yaşında, başarılı, zengin bir kadınla evlenmesi artık alışılmadık bir durum değil. Ve - hayal edin! - istatistiklere göre bu tür evlilikler "kısa vadeli" kategorisine girmiyor.

20. yüzyılın sonunda geniş deneyime sahip evli çiftler arasında ilginç bir anket yapıldı. Ankete katılan Moskovalıların %49'u ve St. Petersburg sakinlerinin %46'sı evlenme nedeninin aşk olduğunu iddia etti. Ancak evliliği tam olarak neyin bir arada tuttuğuna dair görüşler yıllar geçtikçe değişti. Son zamanlarda erkeklerin yalnızca yüzde 16'sı ve kadınların yüzde 25'i sevgiyi ailenin birleştirici unsuru olarak görüyor. Geri kalanlar diğer öncelikleri ilk sıraya koyuyor: iyi iş (erkeklerin %33,9'u), maddi zenginlik (erkeklerin %31,3'ü), aile refahı (kadınların %30,6'sı).

Görücü usulü evliliklerin dezavantajları şunlardır: sevgi eksikliği; evliliği kimin finanse ettiği konusunda tam kontrol; “altın kafeste” yaşam hariç tutulmaz; evlilik sözleşmesinin ihlali durumunda "suç işleyen taraf" hiçbir şeyin kalmaması riskiyle karşı karşıyadır.

85 kişinin katıldığı Belorechensk Tıp Fakültesi öğrencileri arasında, 16-19 yaş arası 1. ve 2. sınıf öğrencileri arasında sosyolojik bir araştırma yaptık ve bu, çağdaşlarımızın evlilik için çabaladığını bir kez daha kanıtlıyor. Başkalarının pahasına olsa bile finansal istikrar. Tolstoy'un ahlaki ilkelerin kaybından bahsederken korktuğu şey tam da buydu. Bunun istisnası, hesaplamanın asil olabileceğine inananların% 1'iydi (gelecekteki kaderlerini feda ederken sevilen birine yardım etmek).

Yine de çağdaşlarımız aşk için evlenmek istiyor. Bazıları ebeveyn bakımından hızla kaçma arzusundan, diğerleri - parlak bir duyguya yenik düşerek, modern insanlar giderek daha fazla medeni bir evlilik içinde yaşamayı tercih ediyor, başka bir kişinin kaderinin sorumluluğunu üstlenmeden aileler kuruyorlar. rahatlık, "duyguları dahil etmeden", ayık bir kafayla. Aynı zamanda aşk ve ilgisizlikten de etkilenmezler, evlilik sözleşmeleri yaparak olası riskleri ortadan kaldırırlar.

Katılımcılarımız aşkın parlak, her şeyi tüketen bir duygu olduğuna inanıyor ve ailelerini ticarilik temelinde kurmak istemiyorlar. Sevgiyi, karşılıklı saygıyı ve güveni mutlu bir ailenin temel bileşenleri olarak görürler. İçinde çocuk olmayan bir aile mutlu sayılamaz.

Peki hangisi daha önemli: duygu mu yoksa akıl mı? Neden giderek daha fazla insan görücü usulü evliliği kabul ediyor? Çağ insan ilişkilerine damgasını vuruyor. İnsanlar öngörülebilirliğe ve rahatlığa daha çok değer veriyor ve mantık evliliği geleceği garanti ediyor. Herkes ne tür bir evliliğe ve kiminle gireceğine kendisi karar verecek. Her iki evliliğin de gücü birkaç yıl içinde yaklaşık olarak aynı olacak. Her şey sevdiklerinizle nasıl bir ilişki kuracağınıza bağlıdır. Ve gerçek şöyle diyor: "Kalbinizle zihniniz arasındaki altın ortayı bulun ve mutlu olun!"

Kaynakça:

1. Enikeeva Y.S. Hangi hesaplama en doğrudur? - [elektronik kaynak] - Erişim modu. -URL: http://www.yana.enikeeva.ru/?p=510
2. Roman L.N. Tolstoy'un Rus eleştirisinde "Savaş ve Barış" / Comp., giriş. Sanat. ve yorum yapın. İÇİNDE. Suhih. - L.: Yayınevi Leningr. durum Üniversite, 1989. - 407 s.
3. Roman L.N. Tolstoy "Savaş ve Barış" / "Büyük yazarın büyük eserinde" tarihi, ahlaki, estetik - 18.-19. yüzyıl Rus edebiyatı. Referans malzemeleri. - M., “Aydınlanma” 1995. - 463 s.
4. Tolstoy L.N. Seçilmiş eserler üç cilt halinde. - M., “Kurgu” 1988. - cilt 1, - 686 s.
5. Tolstoy L.N. Seçilmiş eserler üç cilt halinde. - M., “Kurgu” 1988. - cilt 2, - 671 s.

L.N.'nin destansı romanında kadın teması önemli bir yer tutuyor. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" (1863-1869). Eser, yazarın kadınların özgürleşmesini destekleyenlere polemik niteliğinde bir tepkisidir. Sanatsal araştırmanın kutuplarından birinde çok sayıda sosyete güzeli türü, St. Petersburg ve Moskova'daki muhteşem salonların hostesleri var - Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Scherer. Soğuk ve ilgisiz Vera Berg kendi salonunun hayalini kuruyor...

Laik toplum sonsuz bir kibir içindedir. Tolstoy, güzel Helen portresinde "omuzların beyazlığına", "saçların ve elmasların parlaklığına", "çok açık göğüs ve sırta" ve "değişmeyen gülümsemeye" dikkat çekiyor. Bu ayrıntılar sanatçının vurgulamasına olanak tanır

İç boşluk, "yüksek sosyete dişi aslanının" önemsizliği. Lüks oturma odalarında gerçek insani duyguların yerini parasal hesaplamalar alıyor. Zengin Pierre'i kocası olarak seçen Helen'in evliliği bunun açık bir kanıtıdır. Tolstoy, Prens Vasily'nin kızının davranışının normdan bir sapma değil, ait olduğu toplumun yaşam normu olduğunu gösteriyor. Aslında zenginliği sayesinde yeterli talip seçeneğine sahip olan Julie Karagina farklı mı davranıyor? yoksa oğlunu korumaya alan Anna Mikhailovna Drubetskaya mı? Eşit

Ölmekte olan Kont Bezukhov'un yatağı, Pierre'in babası Anna Mikhailovna'nın deneyimi yok

Merhamet duygusu ama Boris'in mirassız kalacağı korkusu.

Tolstoy aynı zamanda "aile hayatında" da sosyete güzelliklerini sergiliyor. Aile ve çocuklar hayatlarında önemli bir rol oynamazlar. Helene, Pierre'in, eşlerin içten şefkat ve sevgi duygularına bağlı olabileceği ve bağlı olması gerektiği yönündeki sözlerini komik buluyor. Kontes Bezuhova ile

Çocuk sahibi olma ihtimalini tiksintiyle düşünüyor. İnanılmaz bir kolaylıkla fırlatıyor

Koca. Helen, ölümcül maneviyat eksikliğinin, boşluğun yoğun bir tezahürüdür.

Gösteriş. "Sosyetik"in yaşamının önemsizliği, ölümünün sıradanlığıyla tamamen tutarlıdır.

Tolstoy'a göre aşırı özgürleşme, bir kadının kendi rolünü yanlış anlamasına yol açar. Helen ve Anna Pavlovna Scherer'in salonlarında Napolyon hakkında, Rus ordusunun durumu hakkında siyasi tartışmalar, kararlar var. Böylece sosyete güzellikleri, gerçek bir kadının doğasında olan temel özellikleri kaybetmiştir. Aksine Sonya, Prenses Marya ve Natasha Rostova'nın görüntülerinde “tam anlamıyla kadın” tipini oluşturan özellikler gruplandırılmıştır.

Aynı zamanda Tolstoy idealler yaratmaya çalışmaz, hayatı "olduğu gibi" alır. Aslında eserde Turgenev'in "Kasım" romanından Marianna veya "On the Eve" romanından Elena Stakhova gibi "bilinçli kahramanca" kadın karakterleri bulamayacağız. Tolstoy ve Turgenev'in kadın imajlarını yaratmanın yolu da farklı. Turgenev, aşk tasvirinde hem gerçekçi hem de romantikti. “Soylu Yuva” romanının sonunu hatırlayalım: Lavretsky, Lisa'nın kaybolduğu uzak bir manastırı ziyaret eder, korodan koroya geçerek yanından geçer. bir rahibe yürüyüşüyle, “... sadece ona dönük gözlerin kirpikleri biraz titredi.. İkisi de ne düşünmüş, ne hissetmişti? Kim bilebilir ki hayatta böyle anlar vardır? .. Sadece onlara işaret edip geçebilirsiniz.” maneviyat entelektüel yaşamda değil, Anna Pavlovna Scherer, Helen Kuragina, Julie Karagina'nın siyasi ve diğer “erkek meselelerine” olan tutkusunda değil, yalnızca sevme yeteneğinde yatmaktadır. , aile ocağına bağlılıkla. Kızı, kız kardeşi, karısı, annesi - bunlar Tolstoy'un en sevdiği kahramanların karakterinin ortaya çıktığı hayattaki ana durumlardır. Bu sonuç, romanın yüzeysel bir okumasıyla şüpheli olabilir. Nitekim Fransız işgali sırasında Prenses Marya ve Natasha Rostova'nın vatanseverliğini görüyoruz, Marya Volkonskaya'nın bundan yararlanma konusundaki isteksizliğini görüyoruz.

Fransız generalin himayesi ve Natasha'nın Moskova'da kalmasının imkansızlığı

Fransızların altında. Ancak romandaki kadın imgeleri ile savaş imgesi arasındaki bağlantı daha karmaşıktır; en iyi Rus kadınlarının vatanseverliğiyle sınırlı değildir. Tolstoy, romanın kahramanları Marya Volkonskaya ve Nikolai Rostov, Natasha Rostova ve Pierre Bezukhov'un birbirlerine bir yol bulabilmesi için milyonlarca insanın tarihsel bir hareketini gerektirdiğini gösteriyor.

Tolstoy'un en sevdiği kadın kahramanlar akıllarıyla değil kalpleriyle yaşarlar. Sonya'nın en iyi, değerli anılarının tümü Nikolai Rostov'la ilişkilidir: yaygın çocukluk oyunları ve şakalar, falcılık ve mumyalarla Noel Bayramı, Nikolai'nin aşk dürtüsü, ilk öpücük... Sonya, Dolokhov'un teklifini reddederek sevgilisine sadık kalır. O seviyor

Kabullense de aşkından vazgeçemez. Ve Nikolai’nin evliliğinden sonra

Sonya elbette onu sevmeye devam ediyor. Marya Volkonskaya müjdesiyle

Alçakgönüllülük özellikle Tolstoy'a yakındır. Ve yine de zaferi kişileştiren onun imajıdır

Doğal insan ihtiyaçları çilecilikten üstündür. Prenses gizlice hayal ediyor

Evlilik, kendi aileniz hakkında, çocuklar hakkında. Nikolai Rostov'a olan sevgisi yüksek.

Manevi duygu. Romanın sonsözünde Tolstoy, Rostov ailesinin mutluluğunun resimlerini çiziyor ve Prenses Marya'nın hayatın gerçek anlamını ailede bulduğunu vurguluyor.

Aşk, Natasha Rostova'nın hayatının özüdür. Genç Natasha herkesi seviyor: şikayet etmeyen Sonya, ana-kontesi, babası, Nikolai Petya ve Boris Drubetsky. Kendisine evlenme teklif eden Prens Andrei ile yakınlaşma ve ardından ayrılık, Natasha'nın içten içe acı çekmesine neden olur. Aşırı yaşam ve deneyimsizlik, kahramanın hatalarının ve aceleci eylemlerinin kaynağıdır; Anatoly Kuragin'le olan hikaye bunun kanıtıdır.

Yaralı Bolkonsky'nin de dahil olduğu bir konvoyla Moskova'dan ayrıldıktan sonra Natasha'da Prens Andrei'ye olan sevgisi yenilenmiş bir güçle uyanır. Prens Andrei'nin ölümü, Natasha'nın yaşamının anlamını yok eder, ancak Petya'nın ölüm haberi, yaşlı annesini çılgınca bir umutsuzluktan korumak için kahramanı kendi kederinin üstesinden gelmeye zorlar. Natasha “hayatının bittiğini düşünüyordu. Ancak birdenbire annesine duyduğu sevgi, ona hayatının özünün -aşkın- hala içinde canlı olduğunu gösterdi. Aşk uyandı ve hayat uyandı.”

Natasha evlendikten sonra sosyal hayattan, "tüm cazibesinden" vazgeçer ve

Kendini tamamen aile hayatına adamıştır. Eşler arasındaki karşılıklı anlayış, "birbirlerinin düşüncelerini tüm mantık kurallarına aykırı bir şekilde, olağanüstü bir açıklık ve hızla anlama ve iletme" becerisine dayanmaktadır. Bu aile mutluluğunun idealidir. Tolstoy'un "barış" ideali budur.

Bana öyle geliyor ki Tolstoy'un bir kadının gerçek amacı hakkındaki düşünceleri bugün modası geçmiş değil. Elbette günümüz hayatında önemli bir rol kendini adamış insanlar tarafından oynanıyor.

Siyasi, sosyal veya mesleki faaliyetler. Ama yine de çağdaşlarımızın çoğu Tolstoy'un en sevdiği kahramanları kendileri için seçti. Peki sevmek ve sevilmek gerçekten bu kadar az mı?!
L.N. Tolstoy'un ünlü romanı, farklı birçok insan kaderini tasvir ediyor.

İyi ve kötü karakterler. Tolstoy'un romanının özünde yatan iyiyle kötünün, ahlakla umursamazlığın karşıtlığıdır. Hikayenin merkezinde yazarın en sevdiği kahramanların kaderi var - Pierre Bezukhov ve Andrei Bolkonsky, Natasha Rostova ve Marya Volkonskaya. Hepsi iyilik ve güzellik duygusuyla birleşmiş, dünyada yollarını arıyor, mutluluk ve sevgi için çabalıyorlar.

Ancak elbette kadınların doğanın kendisine verdiği kendi özel amaçları vardır; o her şeyden önce bir annedir, bir eştir. Tolstoy için bu tartışılmaz. Aile dünyası insan toplumunun temelidir ve onun metresi kadındır. Romandaki kadın imgeleri, yazar tarafından en sevdiği teknik kullanılarak, kişinin iç ve dış imgelerinin karşıtlaştırılmasıyla ortaya çıkarılıyor ve değerlendiriliyor.

Prenses Marya'nın çirkinliğini görüyoruz ama onun "güzel, ışıltılı gözleri" bu yüzü inanılmaz bir ışıkla aydınlatıyor. Onunla tanıştığı anda prenses Nikolai Rostov'a aşık olmak

Matmazel Bourrien onu neredeyse tanımayacak kadar dönüşüyor: sesinde "göğüs, kadınsı notalar" beliriyor ve hareketlerinde zarafet ve asalet beliriyor. "Şimdiye kadar yaşadığı tüm o saf manevi çalışma ilk kez ortaya çıktı" ve kahramanın yüzünü güzelleştirdi.

Natasha Rostova'nın görünümünde de özel bir çekicilik görmüyoruz. Sonsuza kadar değişebilir, hareket halindeyken, Natasha'nın çevresinde olup biten her şeye şiddetle tepki verebilir, "koca ağzını kaybedebilir, tamamen kötüleşebilir", "çocuk gibi kükreyebilir", "sadece Sonya bir çakal olduğu için" yaşlanabilir ve tanınmaz bir şekilde değişebilir Andrey'in ölümünden sonraki kederden. Tolstoy'un sevdiği şey tam olarak Natasha'nın hayatındaki bu değişkenliktir çünkü görünüşü bir yansımadır.

Duygularının en zengin dünyası.

Tolstoy'un en sevdiği kahramanlar Natasha Rostova ve Prenses Marya'nın aksine Helen,

Dış güzelliğin vücut bulmuş hali ve aynı zamanda tuhaf hareketsizlik, fosilleşme.

Tolstoy sürekli olarak “tekdüze”, “değişmeyen” gülümsemesinden ve “bedeninin antika güzelliğinden” bahsediyor. Güzel ama ruhsuz bir heykele benziyor. Yazarın gözlerinden hiç bahsetmemesi boşuna değil, aksine olumlu kahramanlarda her zaman dikkatimizi çekiyor. Helen görünüşte iyi ama ahlaksızlığın ve ahlaksızlığın vücut bulmuş hali. Güzel Helen için evlilik zenginleşmenin yoludur. Kocasını sürekli aldatıyor, doğasında hayvanilik hakim. Kocası Pierre, onun içsel kabalığından etkilenir. Helen çocuksuzdur. "Çocuk sahibi olacak kadar aptal değilim"

Küfür dolu sözler söylüyor. Boşanmadan sorunu çözüyor

İki talipinden birini seçemeyen kadın kiminle evlenmeli? Gizemli

Helen'in ölümü onun kendi entrikalarına bulaşmasından kaynaklanmaktadır. Bu kahraman, evliliğin kutsallığına, bir kadının sorumluluklarına karşı tutumu böyle. Ama Tolstoy'a göre

Bir romanın kahramanlarını değerlendirirken en önemli şey budur.

Prenses Marya ve Natasha harika eşler olurlar. Natasha için her şey mevcut değil

Pierre'in entelektüel hayatı, ama onun eylemlerini ruhuyla anlıyor, kocasına yardım ediyor

Herkes. Prenses Marya, Nicholas'ı basit doğasına verilmeyen manevi zenginlikle büyülüyor. Karısının etkisiyle dizginsiz öfkesi yumuşar, erkeklere karşı kabalığını ilk kez fark eder. Marya, Nikolai'nin ekonomik kaygılarını anlamıyor, hatta kocasını kıskanıyor. Ancak aile yaşamının uyumu, karı kocanın birbirini tamamlayıp zenginleştirmesi ve bir bütün oluşturması gerçeğinde yatmaktadır. Geçici yanlış anlamalar ve hafif çatışmalar burada uzlaşma yoluyla çözümleniyor.

Marya ve Natasha harika anneler, ancak Natasha daha çok çocukların sağlığıyla ilgileniyor (Tolstoy en küçük oğluna nasıl baktığını gösteriyor), Marya şaşırtıcı bir şekilde çocuğun karakterine nüfuz ediyor ve manevi ve ahlaki eğitimle ilgileniyor. Kahramanların yazar için temel, en değerli nitelikler bakımından benzer olduğunu görüyoruz - onlara sevdiklerinin ruh halini incelikle hissetme, diğer insanların acılarını paylaşma, ailelerini özverili bir şekilde sevme yeteneği veriliyor. Natasha ve Marya'nın çok önemli bir özelliği doğallık ve sanatsızlıktır. Bir rol oynayamazlar, bağımlı değillerdir.

Meraklı gözler görgü kurallarını ihlal edebilir. İlk balosunda Natasha

Duyguların ifadesindeki kendiliğindenliği ve samimiyetiyle tam olarak öne çıkıyor. Prenses

Marya, Nikolai Rostov ile ilişkisinin belirleyici anında ne istediğini unutuyor

Uzak ve kibar olun. Acı bir şekilde düşünerek oturuyor, sonra ağlıyor ve ona sempati duyan Nikolai, küçük konuşmaların kapsamının ötesine geçiyor. Tolstoy'da her zaman olduğu gibi,

Sonuçta her şey, duyguları kelimelerden daha özgürce ifade eden bir bakışla kararlaştırılır: “ve uzak,

İmkansız birdenbire yakın, mümkün ve kaçınılmaz hale geldi."

Yazar, "Savaş ve Barış" romanında tüm çekiciliği ve bütünlüğüyle ortaya çıkan hayata olan sevgisini bize aktarıyor. Romanın kadın imgelerini de göz önüne aldığımızda buna bir kez daha ikna oluyoruz.

Julie Karagina, Lev Nikolaevich Tolstoy'un "Savaş ve Barış" adlı kitabındaki küçük karakterlerden biridir.

Kız asil ve varlıklı bir aileden geliyor. Erken çocukluktan beri Marya Bolkonskaya ile arkadaştı, ancak yıllar geçtikçe neredeyse iletişim kurmayı bıraktılar.

Julie yaklaşık yirmi yaşındadır. Edebi eserde anlatılan zamanda çok geç olan hala evli değil, bu yüzden kız biriyle tanışmak için tutkuyla mümkün olan en kısa sürede koridordan aşağı inmek istedi, Karagina sürekli olarak çeşitli sergilere, tiyatrolara ve diğer sosyal etkinliklere katılıyor . Karagina gerçekten "yaşlı hizmetçi" olmak istemiyor ve evli bir kadına dönüşmek için her türlü çabayı gösteriyor. Anne ve babasının ve erkek kardeşlerinin ölümünden sonra kalan büyük bir mirası var: iki lüks konak ve arsanın yanı sıra nakit birikimi.

Julie, Nikolai Rostov'a aşık ve onunla isteyerek evlenir çünkü bu sempatinin kesinlikle karşılıklı olduğuna inanıyor. Ancak genç adam ona karşı asil davranır ve potansiyel gelinin parası uğruna evlenmek istemez çünkü onu bir sevgili ve müstakbel eş olarak algılamaz. Kız Nikolai'yi kıskanmaya devam ediyor ama asla onun gözüne giremedi. Boris Drubetskoy ise tam tersine, servetini ele geçirmek için Julie'ye özenle bakıyor. Ondan hiç hoşlanmıyor ama Boris, tamamen bencil hedefler peşinde koşarak ona evlenme teklif ediyor ve Karagina da aynı fikirde.

Kız aptal ve narsist. Başka biri gibi davranıyor, gerçekte olduğundan daha iyi görünmeye çalışıyor. Karagina, halkın onayını ve övgüsünü kazanmak için sahte vatanseverliğini başkalarına bile gösteriyor. Julie arp çalmayı biliyor ve genellikle mülkünün misafirlerini çeşitli müzik besteleriyle eğlendiriyor. Karagina sürekli olarak Moskova seçkinlerinin temsilcileri arasında yer alıyor ve laik toplumdaki davranış kurallarını biliyor, ancak ilginç bir konuşmacı değil, pek çok kişi onunla yalnızca nezaketten dolayı arkadaş.

Kız kendini gerçek bir güzellik olarak görüyor ama diğerlerinin farklı bir görüşü var. Yuvarlak bir yüzü, iri gözleri ve kısa boyu var. Kıyafetleri için hiçbir masraftan kaçınmıyor ve her zaman en son moda giyiniyor.

Julie'nin çeşitli konularda kendi bakış açısı yoktur ve başkalarının akıl yürütme ve görüşlerini taklit eder. Bu insanları ondan uzaklaştırıyor, çünkü örneğin Julie'nin kocası karısından gizlice nefret ediyor, onu bir yük olarak görüyor ve ona karşı sadece kızgınlık hissediyor, hatta uzun süredir arkadaşı olan Marya Balkonskaya bile Karagina onun ilgisini çekmediği için onunla görüşmeyi ve iletişim kurmayı bıraktı.

Birkaç ilginç makale

• Destandaki Soyguncu Bülbül'ün özellikleri (7. sınıf)

  Destansı hikaye "Ilya Muromets ve Soyguncu Bülbül", halkın düşmanın talihsizliklerine karşı zayıfların savunucusuna duyulan ihtiyaçla ilgili isteklerini anlatıyor. Bu, kötülüğü ve zorluyu yenen Ilya-Muromets'ti.

• Oblomov'un Düşleri - Goncharov Oblomov'un romanından uyarlanan bir makale

  Goncharov'un yarattığı, yaratılan karakterlerden biri olan Ilya Oblomov. Rus edebiyatının en parlak temsilcilerinden biri olmasına rağmen birçok olumsuz karakter özelliğini özümsemiştir.

• Sessiz Don romanında Anna Pogudko'nun denemesi: imaj ve özellikler

  Sholokhov'un ünlü romanı "Sessiz Don" da Kazak kadınları siyasi tutkulara dikkat etmeyen insanlardır. Romanda devrimci bir kadın olan Anna Pogudko'nun imajı yer alıyor.

Kendime, daha doğrusu sana Nastya'ya bir mektup yazmaya karar verdim. On yaşında bir kız çocuğu olan benim yazdığım bu mektubu okumak senin için komik olacak.

İnsan tüm toplumun bir parçasıdır. Küçük yaşlardan itibaren toplumda nasıl yaşayacağımız öğretiliyor. Toplumun yaşamak zorunda olduğumuz kendi kuralları vardır. İnsanın kendisi toplumdan oluşur