Neredesin fırtına - özgürlüğün sembolü mü?

A. S. Puşkin

A.N.'nin oyunu Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı eseri, yazarın 1856'da Volga Nehri boyunca yaptığı bir gezi izlenimiyle yazılmıştır. Oyun yayınlanıp tiyatroda sahnelendiğinde, çağdaşlar onu yaşamın yenilenmesi, özgürlük çağrısı olarak gördüler, çünkü herkesin serfliğin kaldırılmasını beklediği 1860 yılında yayınlandı.

Oyunun merkezinde hayatın efendileri, "karanlık krallığın" temsilcileri ve onların kurbanları arasındaki şiddetli çatışma yer alıyor. Ostrovsky, güzel bir manzaranın fonunda sıradan insanların dayanılmaz yaşamını tasvir ediyor. Ostrovsky çoğu zaman doğa durumunu kahramanların ruh durumuyla ilişkilendirir. Oyunun başında doğa sessiz, sakin ve dingindir; Kabanov tüccar ailesinin hayatı bize böyle görünüyor. Ancak yavaş yavaş doğa farklılaşıyor: bulutlar geliyor, bir yerlerde gök gürültüsü duyuluyor. Fırtına yaklaşıyor ama bu sadece doğada mı var? HAYIR. Bu despotizm krallığında toplumda da fırtına bekleniyor. Ostrovsky'de fırtına nedir?

Bu ismin birden fazla anlamı vardır. Fırtına hakkında ilk konuşan Kabanikha'nın oğlu Tikhon: "İki hafta boyunca üzerimde fırtına olmayacak." Tikhon korkuyor ve annesini sevmiyor, aynı zamanda mutsuz bir insan. Kahramanlar fırtınayı bir ceza olarak algılarlar, ondan korkarlar ve aynı zamanda beklerler çünkü o zaman işler daha kolay olacaktır. Dikoy, Kuligina'ya "Bize ceza olarak fırtına gönderiliyor" diye öğretiyor. Bu korkunun gücü dizideki birçok karaktere kadar uzanıyor ve Katerina'nın yanından bile geçmiyor.

Katerina'nın görüntüsü, Ostrovsky'nin "Fırtına" oyunundaki en çarpıcı görüntüdür. ÜZERİNDE. Katerina'nın imajını ayrıntılı olarak analiz eden Dobrolyubov, onu "karanlık bir krallıkta bir ışık ışını" olarak nitelendirdi. Katerina çok samimi, gerçek ve özgürlüğü seven bir insan. Tanrıya inanıyor, bu yüzden Boris'e olan aşkını günah olarak görüyor. Cezayı hak ettiğini ve tövbe etmesi gerektiğini içtenlikle düşünüyor: "Gök gürültülü fırtınalardan bu kadar korktuğunu bilmiyordum" diyor Varvara ona. “Nasıl kızım, korkma! - Katerina cevaplıyor. - Herkes korkmalı. Seni öldürecek kadar korkutucu değil ama ölüm seni bir anda tüm günahlarınla ​​birlikte bulacak.”

Doğada bir fırtına zaten başlamışsa, o zaman hayatta sadece yaklaşıyor demektir. Fırtına, zaten başlamış olan "karanlık krallıktan" kurtuluşun sembolüdür. Mucit Kuligin'in aklı ve sağduyusu eski temelleri sarsıyor; Katerina bilinçsizce de olsa itiraz eder ama bu yaşam koşullarına katlanmak istemez ve kendi kaderini kendisi belirler. Yaşamda ve aşkta özgürlük hakkını korumak için Volga'ya koşuyor. "Karanlık krallığa" karşı ahlaki bir zaferi bu şekilde kazanıyor. Bütün bunlarda gerçekçi bir sembolün ana anlamı yatıyor - fırtınanın sembolü.

Ancak bu yalnızca olumlu bir durum değil. Katerina'nın Boris'e olan aşkında tıpkı fırtınadaki gibi temel ve doğal bir şeyler var. Aşk neşe getirmeli ama Katerina için durum böyle değil çünkü o evli.

Fırtına aynı zamanda kahramanın karakterinde de kendini gösterir - o herhangi bir sözleşmeye veya kısıtlamaya tabi değildir. Kendisi, çocukken biri onu rahatsız ettiğinde evden kaçtığını ve Volga boyunca bir teknede tek başına yelken açtığını söylüyor. Hayalperest, dürüst, samimi, nazik Katerina, burjuva toplumunun baskıcı atmosferini özellikle zorluyor. Onun bu hareketi tıpkı fırtına gibi taşra kasabasının huzurunu bozdu, özgürlüğü ve hayatın yenilenmesini getirdi.

Çağdaşları oyunda serflik altında bireyin baskı altına alınmasına karşı bir protesto gördüler; sosyal imalar onlar için önemliydi. Ancak ismin anlamı daha derindir. Ostrovsky, bireye yönelik her türlü hakarete, özgürlüğün bastırılmasına karşı çıkıyor.

Dramanın güncel anlamı ortadan kalktı, ancak "Fırtına" oyunu bugün de geçerliliğini koruyor çünkü Katerina'nın imajı şüphesiz okuyucular ve izleyiciler arasında sempati uyandırıyor.

“Fırtına” oyunu, tüm Rusya'nın serfliğin kaldırılmasını beklediği 1859'da basıldı. Eserin çağdaşları, bunda yaşamın yenilenmesi için belli bir çağrı gördüler. A.N. Ostrovsky, eserin olay örgüsü ve karakterlerinin seçiminde yenilikçiydi. Ataerkil “karanlık krallığın” sorunlarına ilk değinenlerden biriydi. Dobrolyubov, Ostrovsky'nin draması hakkında şunları söyledi: "...Fırtına" şüphesiz Ostrovsky'nin en belirleyici eseridir... "Fırtına"da canlandırıcı ve cesaret verici bir şeyler var. Bu "bizim düşüncemize göre, oyunun arka planıdır, tarafımızca işaret edilmiştir ve güvencesizliği ve tiranlığın yakın ucunu açığa çıkarmaktadır..." Eserin merkezi yeri, "karanlık krallığın" temsilcileri arasındaki çatışmadır. ”ve kurbanları.

Oyunun başlığı - "Fırtına" - kesinlikle çok semboliktir. Eserin dördüncü perdesinin neredeyse tamamı bu doğal olaya ayrılmıştır. Tikhon'a veda sahnesinde ilk kez "fırtına" kelimesi parladı. Şöyle diyor: “...İki hafta üzerimde fırtına olmayacak.” Fuara giden Tikhon, korkudan, güçsüzlükten ve bağımlılıktan kurtulmaya çalışıyor.

Yaygın bir doğal fenomen olan fırtına, Kalinov sakinleri arasında doğal, vahşi bir korkuya neden olur. Bu, zalimlerin yönlendirdiği bir korkudur, günahların cezalandırılacağı korkusudur. Kalinovlular fırtınanın kendilerine ceza olarak verilen doğaüstü bir şey olduğunu düşünüyorlar. Ve yalnızca kendi kendini yetiştirmiş bir tamirci olan Kuligin fırtınalardan korkmuyor. Kalabalığı mantık yürütmeye çalışıyor ve bu fenomende doğaüstü hiçbir şey olmadığını söylüyor: “Peki, neden korkuyorsun, söyle lütfen! Şimdi her çimen, her çiçek seviniyor ama biz sanki bir talihsizlik geliyormuş gibi saklanıyoruz, korkuyoruz! Ah millet. Korkmuyorum." Kuligin, kazaları önlemek için kasaba halkına paratoner yapmasını önerir. Ancak kendisi, Kalinov sakinlerinin onu duymayacağını çok iyi anlıyor - korkmaya ve her şeyde kendilerine bir tehdit ve tehlike aramaya çok alışkınlar. Dikoy, tüm kent sakinlerinin görüşünü şöyle dile getiriyor: “Bize ceza olarak fırtına gönderiliyor, hissetelim ama siz kendinizi direklerle, bir çeşit sopayla savunmak istiyorsunuz, Allah affetsin. Nesin sen, Tatar mısın, nesin?”

Her şehrin kendi fırtınası vardır. Ve Katerina fırtınadan korkuyor ve bunun Tanrı'nın adil bir cezası olmasını bekliyor. Ona göre fırtına, günahlarının en büyük cezasının habercisiydi: “Herkes korkmalı. Seni öldürecek kadar korkutucu değil ama ölümün seni bir anda tüm günahlarınla ​​birlikte bulması...”

Boris'e aşık olan ve kocasını aldatan Katerina, son derece dindar bir kişi olarak huzur bulamaz. Kendi vicdanının baskısına ve çevresindekilerin baskısına dayanamayarak en büyük günahı işlemeye, intihara karar verir.

Dikiy'nin yeğeni Boris, Katerina'ya içtenlikle aşık oldu. Sevgilisinde olduğu gibi onda da manevi bir saflık vardır. Ancak manevi köleliğiyle yüzleşmiş bir kişi olarak bu kahraman, aktif eylemde bulunma yeteneğine sahip değildir. Ve Katerina, parlak, rüya gibi bir ruh gibi, karanlık, boğucu, yabancı bir toplumda var olamaz. Bana göre Boris, Katerina'yı Kalinov'dan almış olsaydı bile kaderi trajik olurdu. Günahının ağırlığı altında yaşayamazdı.

Fırtınalar diğer şehir sakinlerinin hayatlarında da mevcut. Kabanova ve Dikiy için Kuligin ve Katerina'nın şahsında bir fırtına belirir. Bu kahramanlar, Kalinov'un hareketsiz halkının kabul etmeyi reddettiği değişikliklerin yaklaştığını gösteriyor. Dikoy ve Kabanikha, bilinçaltında yaklaşan değişikliklerden korkarak fırtınadan nasıl saklanacaklarını bilmiyorlar. Kabanikha, despotizmin ve ikiyüzlülüğün vücut bulmuş halidir. Komşularını yer, şikayet ve şüphelerle onları rahatsız eder.
Kabanikha, onlar üzerinde sınırsız ve tam bir güce sahip olmak istediği gerçeğini gizlemiyor. Eski olan her şey onun için iyidir, genç ve yeni olan her şey onun için kötüdür. Marfa Kabanova'ya göre eski temeller çökerse dünyanın sonu gelecek: "Ne olacak, yaşlılar nasıl ölecek, dünya nasıl duracak bilmiyorum."
Oyunda Dikoy, herkese köpek gibi saldıran sınırlı bir zorba olarak tasvir ediliyor. Bu kahramanın sürekli azarlanması, onun kendini onaylamasının bir biçimidir ve ayrıca düşmanca ve anlaşılmaz olan her şeye karşı savunmadır.

Kalinovluların sahip olduğu dünya hakkında bu tür fikirlerle yeryüzünde uzun süre var olmanın imkansız olduğunu düşünüyorum. Gezgin Feklusha, dünyadaki harika ülkeler hakkındaki hikayeleriyle, "köpek kafalı tüm insanların ... sadakatsizlikten dolayı ..." ancak cahil, karanlık, eğitimsiz bir toplumda saygı ve onurun tadını çıkarabilirdi.
Bu kahraman “karanlık krallığın” şefaatçisidir. Feklusha güçlülerin arzusunu tahmin ediyor ve gurur verici bir şekilde şunu iddia ediyor: Feklusha Kabanikha'ya “Hayır anne” diyor, “şehirde sessizliğin olmasının nedeni, birçok insanın, örneğin senin, çiçekler gibi erdemlerle süslenmiş olması; Bu yüzden her şey soğukkanlı ve düzenli yapılıyor.”

Tikhon Kabanov'un hayatının kendi fırtınası var: annesine karşı güçlü baskı ve korku, karısına ihanet ve ölüm. Kalinov'un "karanlık krallığında" sevgi, evlatlık ve annelik duyguları yoktur; bunlar keyfilik, ikiyüzlülük ve duyarsızlıkla ortadan kaldırılır. Ve Tikhon ancak Katerina'nın cesedinde annesiyle çelişmeye ve hatta karısının ölümünden onu sorumlu tutmaya cesaret edebilir.

Bu oyunun başlığının Fırtına'nın trajik doğasını anlamak için çok şey sağladığına inanıyorum. Fırtına, eserin fikrini sembolik olarak ifade eder ve çok gerçek bir doğal fenomen olarak dramanın eylemlerine doğrudan katılır. Oyundaki her karakterin kendi ahlaki “fırtınası” vardır. Değişiklikler geliyor. Bunlar kaçınılmazdır çünkü zamanın ve zorbaların havasız "karanlık krallığında" sıkışıp kalan yeni insanların onlara ihtiyacı vardır.

A. N. Ostrovsky'nin “Fırtına” adlı oyununun başlığının anlamı

N. Ostrovsky, 19. yüzyılın ikinci yarısının en büyük oyun yazarıdır. "Fırtına" onun en parlak eserlerinden biridir. 1859'da Rus toplumunda meydana gelen temel değişiklikler sırasında yazılmıştır. Rusya'daki tüccarların geniş bir tanımını yapan ilk kişilerden biriydi. Fırtına” Volga boyunca seyahat ettiği izlenimi altında. Oyunu için tam da bu ismi seçmesi tesadüf değil.
“Fırtına” kelimesinin çok büyük bir anlamı var. Fırtına sadece doğal bir fenomen değil, aynı zamanda Rus yaşamında birkaç yüzyıldır var olan "karanlık krallıktaki" yaşam biçimindeki değişikliklerin bir sembolüdür.
Oyunun merkezinde “karanlık krallığın” temsilcileri ile kurbanları arasındaki çatışma yer alıyor. Güzel, sakin doğanın fonunda insanların dayanılmaz yaşamı tasvir ediliyor. Ve ana karakter - Katerina - baskıya, insanlık onurunun aşağılanmasına dayanamaz. Bu aynı zamanda doğadaki değişikliklerle de kanıtlanıyor: renkler derinleşiyor, fırtına yaklaşıyor, gökyüzü kararıyor. Bir fırtınanın yaklaştığını hissedebilirsiniz. Bütün bunlar bazı korkunç olayların habercisidir.
Tikhon'a veda sahnesinde ilk kez "fırtına" kelimesi duyuluyor. Şöyle diyor: “...İki hafta üzerimde fırtına olmayacak.” Tikhon gerçekten en azından kısa bir süreliğine de olsa ebeveynlerinin evinin atmosferinden kaçmak, annesi Kabanikha'nın gücünden kaçmak, özgür hissetmek, "tüm yıl ara vermek" istiyor. "Fırtına" derken, annenin baskısını, her şeye gücü yetmesini, ondan korkmasını ve işlenen günahların cezalandırılma korkusunu kastediyor. Dikoy, Kuligin'e "Bize ceza olarak fırtına gönderiliyor" diyor. Ve bu intikam korkusu oyundaki tüm karakterlerin, hatta Katerina'nın bile doğasında var. Dindardır ve Boris'e olan sevgisini büyük bir günah olarak görmektedir, ancak kendine engel olamamaktadır.
Fırtınadan korkmayan tek kişi kendi kendini yetiştirmiş tamirci Kuligin'di. Hatta bir paratoner yaparak bu doğa olayına direnmeye çalıştı. Kuligin, fırtınada yalnızca görkemli ve güzel bir gösteri, doğanın gücünün ve gücünün bir tezahürünü ve insanlar için bir tehlike olmadığını gördü. Herkese şöyle diyor: “Peki neden korkuyorsun, söyle lütfen? Şimdi her çimen, her çiçek seviniyor ama biz sanki bir talihsizlik geliyormuş gibi saklanıyoruz, korkuyoruz! Ah millet. Korkmuyorum."
Yani doğada fırtına çoktan başladı. Toplumda neler oluyor? Orada da her şey sakin değil; bazı değişiklikler yaklaşıyor. Bu durumda fırtına, yaklaşmakta olan çatışmanın ve onun çözümünün bir alametidir. Katerina artık Domostroev'in kurallarına göre yaşayamıyor, özgürlük istiyor ama artık etrafındakilerle savaşacak gücü yok. Bu arada, gök gürültüsü eşliğinde çılgın bir kadının sahneye çıkması tesadüf değil. Ana karakterin yakın ölümünü tahmin ediyor.
Dolayısıyla fırtına, çatışmanın patlak vermesinin itici gücüdür. Katerina, kadının sözlerinden ve gök gürültüsünden çok korktu ve bunları "yukarıdan" bir işaret olarak algıladı. Çok duygusal ve dindar bir insandı, bu yüzden ruhundaki günahla, bir yabancıya aşık olmanın günahıyla yaşayamazdı. Katerina, sıcak kalbinin dürtülerini kısıtlayan korkunç, zor, zorunlu varoluşa dayanamayan, "karanlık krallığın" tiranlarının ikiyüzlü ahlakıyla uzlaşamayan, kendisini Volga'nın uçurumuna attı. Bunlar fırtınanın Katerina için yarattığı sonuçlardı.
Fırtınanın aynı zamanda Katerina'nın Dikiy'nin yeğeni Boris'e olan sevgisinin de bir sembolü olduğunu belirtmek gerekir, çünkü ilişkilerinde tıpkı fırtınada olduğu gibi temel bir şeyler vardır. Tıpkı bir fırtına gibi, bu aşk da ne kahramana ne de sevgilisine neşe getirmez. Katerina evli bir kadın, kocasını aldatmaya hakkı yok çünkü Tanrı'nın önünde sadakat yemini etti. Ancak evlilik tamamlandı ve kadın kahraman ne kadar uğraşırsa uğraşsın, karısını kayınvalidesinin saldırılarından koruyamayan veya onu anlayamayan yasal kocasına aşık olamadı. Ancak Katerina aşka susamıştı ve kalbinin bu dürtüleri, Boris'e olan sevgisinde bir çıkış yolu buldu. Kalinov şehrinin içinde büyümeyen tek sakini oydu. Boris, Moskova'da okuduğu diğerlerinden daha eğitimliydi; Katerina'yı anlayan tek kişi oydu ama kararlılığı olmadığı için ona yardım edemedi. Açıkçası bu, uğruna her şeyi feda edilebilecek kadar güçlü bir duygu değildi. Bu aynı zamanda Katerina'yı şehirde tamamen yalnız bırakması, ona kadere boyun eğmesini tavsiye etmesi ve öleceğini öngörmesiyle de kanıtlanıyor. Boris, sevgisini Dikiy'in asla alamayacağı mirasıyla takas etti. Dolayısıyla Boris de Kalinov’un dünyasının bir parçası.
Ostrovsky, çalışmalarında 19. yüzyılın ikinci yarısında Rus toplumunda meydana gelen değişiklikleri göstermeyi başardı. Bu, “Fırtına” oyununun başlığıyla kanıtlanmaktadır. Ancak doğada bir fırtınadan sonra hava daha temiz hale gelirse, bir deşarj meydana gelirse, o zaman hayatta bir "fırtınadan" sonra hiçbir şeyin değişmesi pek olası değildir, her şey yerinde kalacaktır;

Bir eserin başlığı çoğu zaman ya onun özünü yansıtır ya da okuyucuya neyin tartışılacağına dair en azından biraz fikir verir. Bu, 20. yüzyılın sonları ve 21. yüzyılın başlarındaki metinler için geçerli değildir, ancak bu hüküm, gerçekçilik döneminin metinlerine tamamen uygulanabilir. Örneğin F. Dostoyevski'nin "Yoksul İnsanlar" adlı eserinde gerçekten yoksul insanlardan ve "Çocukluk"tan bahsediyor. Gençlik. L. Tolstoy'un "Gençlik" eseri, bir insanın hayatının tam olarak bu aşamalarını gösterir. Aynı şeyi oyunlar için de söyleyebiliriz. Tartışılacak olan Ostrovsky'nin dramalarından biri, 1859'da, şiddetli toplumsal çelişkilerin olduğu bir dönemde yazılmıştır. “Fırtına” adlı oyunun isminin anlamı sadece bir doğa olayının özellikleriyle sınırlı değildir.

Ostrovsky'nin dramayı neden "Fırtına" olarak adlandırdığı sorusunu en doğru şekilde cevaplamak için bu görüntüye daha yakından bakmamız gerekiyor.

Bildiğiniz gibi duygusalcılar, manzarayı kullanarak kahramanların duygu ve duygularını aktararak doğa imgesini edebiyata kazandırdılar. Ostrovsky'nin oyunundaki gök gürültüsü ve şimşek aynı işlevleri yerine getiriyor. Başlangıçta yazar fırtına öncesi zamanı anlatıyor. Bu sadece hava durumunu değil (bazı karakterler yakında yağmur yağmaya başlayabileceğini fark eder), aynı zamanda sosyal durumu da ilgilendirir. Fırtınadan önce hava genellikle çok havasız olur; aynısı Kalinov şehrinde de geçerlidir. Yalandan ve ikiyüzlülükten hoşlanmayan insanlar böyle bir ortamda nefes almayı imkansız bulurlar. Para konuşması, içki içme ve yargılama, felaketin kaçınılmaz olduğu noktaya kadar yoğunlaşır. Bu durumun değişmesi için bir itme, bir darbe, bir katalizör gerekiyordu ki oyun metninde gök gürültüsü ve gök gürültüsü var.

Fırtına, dördüncü perdenin ana karakterlerinden biridir, yani set boyunca yürüyüş sahnesinde. Kuligin, doğanın gücüne hayran kalarak yağan yağmura dikkat çekiyor. Paratonerin şehrin tüm sakinlerine faydalı olacağını düşünüyor ancak Dikoy bu fikrine katılmıyor. 4 No'lu perdede yazarın gök gürültüsünün duyulduğu yönündeki sözleri defalarca tekrarlanıyor. Bu sesler, doruğa ulaşan sahnenin işitsel tasarımı haline gelir, anlamsal yükü artırır ve ortaya çıkan trajedinin ciddiyetini artırır. Katerina'yı korkutan, onu gergin ve zayıf kılan fırtınadır. Gök gürültüsünü duyan kız, kocasına ve Kabanikha'ya ihanet ettiğini itiraf eder ve bir sonraki yıldırım çarpmasıyla bilincini kaybeder.

Daha önce de belirtildiği gibi, "Fırtına" oyununun başlığının birkaç anlamı var. Daha ayrıntılı olarak ele alınması gereken bir husus daha var. Fırtına, okuyucunun karşısına sadece unsurların bir tezahürü olarak değil, aynı zamanda ayrı bir karakter olarak da çıkıyor. Fırtına, tüm kahramanların üzerinde asılı kalan bir kader gibi görünüyor. Tikhon'un ayrılmadan önce "iki hafta boyunca üzerinde fırtına olmayacağını" söylemesi tesadüf değil.

"Fırtına" kelimesiyle Kabanov, ailelerinde hüküm süren tüm sağlıksız atmosfer anlamına geliyor. Bu esas olarak Marfa Ignatievna'nın ahlaki öğretileriyle ilgilidir, çünkü iki hafta boyunca anne oğlunun hayatına müdahale etmeyecektir.
Örneğin Kuligin fırtınalardan korkmuyor. Tam tersine, sakinlerini nedensiz kaygılardan sıyrılmaya çağırıyor: "Öldüren fırtına değil!... Öldüren lütuftur!" Belki de Kuligin, içsel bir fırtına hissine sahip olmayan tek karakterdir. Yaklaşan bir talihsizliğin önsezisi yok. Dikoy, "ceza olarak fırtınanın gönderildiğine" inanıyor. Tüccar, Vahşi Olan'ı korkutsa da insanların fırtınalardan korkması gerektiğini düşünüyor. Katerina, fırtınanın Tanrı'nın cezası olduğunu düşünüyor. Kız da ondan korkuyor ama Dikoy kadar değil. “Ceza” ve “ceza” kavramları arasında önemli bir fark var: Ceza sadece günahlar için ödüllendirilir ama siz de bu şekilde cezalandırabilirsiniz. Katerina, kocasına ihanet ettiği için kendini günahkar olarak görüyor. Doğada olduğu gibi ruhunda da bir fırtına başlar. Şüpheler yavaş yavaş birikir, Katerina hayatını yaşama, kendi kaderini kontrol etme ve tanıdık çevresinde kalma arzusu arasında kalır ve Boris'e olan duygularını unutmaya çalışır. Bu çelişkiler arasında uzlaşma olamaz.

“Fırtına” dizisinin adının bir başka anlamı da olay örgüsünü oluşturan faktör olarak adlandırılabilir. Fırtına, çatışmanın sona ermesi için itici güç haline gelir. Hem ana karakterin iç çelişkisi hem de “karanlık krallığın” temsilcileri ile 19. yüzyılın eğitimli insanları arasındaki çatışma. Katerina, çılgın Leydi'nin kesinlikle girdaba yol açan güzellik hakkındaki sözlerinden korkmuştu, ancak Katerina ancak bir gök gürültüsünün ardından ihaneti kabul etti.

Boris ve Katya arasındaki ilişki de fırtınaya benzetilebilir. İçlerinde pek çok kararlı, tutkulu, spontane şeyler var. Ancak fırtına gibi bu ilişki uzun sürmeyecekti.
Peki Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun başlığının anlamı nedir? Fırtına, eseri işitsel bir çerçeveyle çerçeveleyen doğal bir olay olarak karşımıza çıkıyor; ayrı bir görüntü olarak; kaderin ve cezanın sembolü olarak; 19. yüzyılda Rusya'nın başına gelen toplumsal felaketin bir tür genelleştirilmiş yansıması olarak.

Ostrovsky'nin dramasının başlığının verilen versiyonları, popüler "fırtınaya neden fırtına denildi?" sorusunu yanıtlamayı amaçlamaktadır. Bu bilgi, 10. sınıf öğrencilerinin "Oyunun başlığının anlamı" makalesindeki ilgili konuyu ortaya çıkarmalarına yardımcı olabilir. Ostrovsky'den "Fırtına".

Çalışma testi

OYUNUN YARATILIŞ TARİHİ

Oyun, Temmuz 1859'da Alexander Ostrovsky tarafından başlatıldı ve 9 Ekim'de tamamlandı. Oyunun el yazması Rusya Devlet Kütüphanesinde saklanmaktadır.

1848'de Alexander Ostrovsky ailesiyle birlikte Kostroma'ya, Shchelykovo malikanesine gitti. Volga bölgesinin doğal güzelliği oyun yazarını çok etkiledi ve ardından oyunu düşündü. Uzun bir süre, Fırtına dramasının olay örgüsünün Ostrovsky tarafından Kostroma tüccarlarının hayatından alındığına inanılıyordu. 20. yüzyılın başında Kostroma sakinleri, Katerina'nın intiharının yerini doğru bir şekilde gösterebiliyorlardı.

Ostrovsky, oyununda 1850'lerde toplumsal yaşamda meydana gelen dönüm noktası sorununu, toplumsal temellerin değişmesi sorununu gündeme getiriyor.

Oyundaki karakterlerin isimleri sembolizmle donatılmıştır: Kabanova, zor bir karaktere sahip, kilolu bir kadındır; Kuligin bir “kuliga”, bir bataklıktır, bazı özellikleri ve adı mucit Kulibin'in ismine benzemektedir; Katerina adı "saf" anlamına gelir; Varvara ona karşı çıktı - “ barbar».

DRAMA FIRTINA BAŞLIĞININ ANLAMI

Ostrovsky'nin draması "Fırtına" başlığı bu oyunun anlaşılmasında büyük rol oynuyor. Ostrovsky'nin dramasındaki fırtına görüntüsü alışılmadık derecede karmaşık ve çok değerlidir. Fırtına bir yandan oyunun aksiyonuna doğrudan katılıyor, diğer yandan bu çalışma fikrinin bir simgesi. Ayrıca fırtına imgesi o kadar çok anlam taşıyor ki oyundaki trajik çarpışmanın neredeyse tüm yönlerini aydınlatıyor.

Fırtına, dramanın kompozisyonunda önemli bir rol oynar. İlk perdede eserin konusu yer alıyor: Katerina, Varvara'ya hayallerini anlatıyor ve gizli aşkına dair ipuçları veriyor. Hemen ardından bir fırtına yaklaşıyor: “... fırtına yaklaşıyor...” Dördüncü perdenin başında, trajedinin habercisi olan bir fırtına da toplanıyor: “Sözlerimi unutma, bu fırtına geçmeyecek boşuna..."

Ve sadece Katerina'nın itiraf sahnesinde bir fırtına çıkar - oyunun doruk noktasında, kahraman diğer kasaba halkının varlığından utanmadan kocasına ve kayınvalidesine günahından bahsettiğinde. Fırtına, gerçek bir doğal fenomen olarak doğrudan eyleme dahil olur. Karakterlerin davranışlarını etkiler: Sonuçta Katerina, fırtına sırasında günahını itiraf eder. Hatta fırtınadan sanki canlıymış gibi bahsediyorlar (“Yağmur damlıyor, sanki fırtına toplanmayacakmış gibi?”, “Ve böylece üzerimize sürünüyor ve sanki canlıymış gibi sürünüyor!”).

Ancak oyundaki fırtınanın mecazi bir anlamı da var. Örneğin Tikhon, annesinin küfür etmesini, azarlamasını ve maskaralıklarını fırtına olarak nitelendiriyor: “Ama artık iki hafta boyunca üzerimde fırtına olmayacağını bildiğime göre, bacaklarımda pranga yok, o zaman ne umurumda olsun ki? eş?"

Dikkate değer bir diğer gerçek, Kuligin'in ahlaksızlıkların barışçıl bir şekilde ortadan kaldırılmasının destekçisi olmasıdır (kitapta kötü ahlakla alay etmek istiyor: "Bütün bunları şiirle tasvir etmek istedim..."). Ve Dikiy'e burada bir alegori görevi gören bir paratoner ("bakır tablet") yapmasını öneren de odur, çünkü ahlaksızlıklara kitaplarda ifşa edilerek nazik ve barışçıl bir şekilde karşı çıkmak bir tür paratonerdir.

Ayrıca fırtına tüm karakterler tarafından farklı algılanıyor. Bunun üzerine Dikoy şöyle diyor: “Bize ceza olarak fırtına gönderiliyor.” Dikoy, insanların fırtınalardan korkması gerektiğini ancak gücünün ve zulmünün tamamen insanların kendisinden korkmasına dayandığını söylüyor. Bunun kanıtı Boris'in kaderidir. Mirası alamamaktan korkuyor ve bu nedenle Vahşi Olan'a teslim oluyor. Bu, Vahşi Olan'ın bu korkudan yararlandığı anlamına gelir. Kendisi gibi herkesin fırtınadan korkmasını istiyor.

Ancak Kuligin fırtınaya farklı davranıyor: "Şimdi her çimen yaprağı, her çiçek seviniyor, ama biz sanki bir talihsizlik geliyormuş gibi saklanıyoruz, korkuyoruz!" Fırtınada hayat veren bir kuvvet görür. Sadece fırtınalara karşı tutumun değil, Dikiy ve Kuligin'in ilkelerinin de farklı olması ilginçtir. Kuligin, Dikiy ve Kabanova'nın yaşam tarzını ve ahlaklarını kınıyor: "Zalim ahlak efendim, bizim şehrimizde zalim!.."

Böylece fırtına görüntüsünün drama karakterlerinin açığa çıkmasıyla bağlantılı olduğu ortaya çıkıyor. Katerina da fırtınalardan korkuyor ama Dikoy kadar değil. Fırtınanın Tanrı'nın cezası olduğuna içtenlikle inanıyor. Katerina fırtınanın faydalarından bahsetmiyor; cezadan değil günahlardan korkuyor. Korkusu derin, güçlü bir inanç ve yüksek ahlaki ideallerle ilişkilidir. Bu nedenle fırtına korkusuyla ilgili sözlerinde Dikiy'inki gibi bir rehavet sesi yok, daha ziyade pişmanlık var: “Seni öldürecek kadar korkutucu değil ama ölümün seni aniden senin gibi bulması, her şeyle birlikte. günahların, tüm kötü düşüncelerinle..."

Kahramanın kendisi de bir fırtınaya benziyor. İlk olarak fırtına teması Katerina'nın deneyimleri ve ruh hali ile bağlantılıdır. İlk perdede sanki bir trajedinin habercisi ve kadın kahramanın sıkıntılı ruhunun bir ifadesi gibi bir fırtına toplanır. İşte o zaman Katerina, Varvara'ya kocasını değil başka birini sevdiğini itiraf eder. Fırtına, Katerina'yı Boris'le randevusu sırasında aniden mutlu hissettiğinde rahatsız etmedi. Kahramanın ruhunda fırtınalar şiddetlendiğinde bir fırtına belirir: "Boris Grigorievich ile!" (Katerina'nın itirafı sahnesinde) - ve yine yazarın sözlerine göre bir "gök gürültüsü" duyulur.

İkincisi, Katerina'nın itirafı ve intiharı, "karanlık krallığın" güçlerine ve onun ilkelerine ("gizlice gizlenmiş") bir meydan okumaydı. Katerina'nın saklamadığı sevginin kendisi, özgürlük arzusu da bir protestodur, "karanlık krallığın" güçlerini fırtına gibi gürleyen bir meydan okumadır. Katerina'nın zaferi, Kabanikha hakkında, gelininin intiharındaki rolü hakkında söylentilerin yayılması ve gerçeğin saklanmasının mümkün olmamasıdır. Tikhon bile zayıf bir şekilde protesto etmeye başlar. “Onu mahvettin! Sen! Sen!" - annesine bağırıyor.

Yani, Ostrovsky'nin "Fırtınası", trajedisine rağmen, Dobrolyubov'un bahsettiği canlandırıcı, cesaret verici bir izlenim yaratıyor: "... (oyunun) sonu... bize memnuniyet verici görünüyor, nedenini anlamak kolay: o zorba iktidara korkunç bir meydan okuma sunuyor ..”

Katerina, Kabanova ilkelerine uymuyor, yalan söylemek ve başkalarının yalanlarını dinlemek istemiyordu: “Boşuna benim hakkımda böyle söylüyorsun anne…”

Fırtına da hiçbir şeye veya kimseye bağlı değildir - yağış gibi yılın zamanıyla sınırlı olmamak üzere hem yaz hem de ilkbaharda olur. Pek çok pagan dinde ana tanrının gök gürültüsü ve şimşeklerin (fırtınalar) efendisi Thunderer olması sebepsiz değildir.

Doğada olduğu gibi, Ostrovsky'nin oyunundaki fırtına da yıkıcı ve yaratıcı güçleri birleştiriyor: "Fırtına öldürecek!", "Bu bir fırtına değil, lütuf!"

Dolayısıyla Ostrovsky'nin dramasındaki fırtına imgesi çok değerli ve çok yönlüdür: eserin fikrini sembolik olarak ifade ederken aynı zamanda doğrudan eyleme dahil olur. Fırtına görüntüsü, oyundaki trajik çatışmanın hemen hemen tüm yönlerini aydınlatır, bu nedenle başlığın anlamı, oyunu anlamak için bu kadar önemli hale gelir.