Ve gün bir çağrıyla başlar

A. Adamovsky'nin müziği,

V. Bedny'nin sözleri

Gezileri, toplantıları unutmamız zor,

Nehrin yanında hafif sıcak ateş.

El hemen tutamağa alışmayacak.

Ve gün bir çağrıyla başlar.

Masalarımızda oturuyoruz, gizlice iç çekiyoruz.

Öğretmen şöyle diyecek: “Defterlerinizi açın!

Sabahları dikkatsiz bir şeysin,

Hayal kurmayı bırak, ders çalışma zamanı."

Koro: Yaz bitiyor

sonbahar yakın

Ve gün bir çağrıyla başlar.

Yaz tatillerini nerede geçirdin?

Nasıl yaptın, yaz.

Sap ele itaatkar ve hafif...

Dersten zili duymuyoruz.

Her şeyi anlatacağız: ve nasıl bir duraklamada

Yolculuktan sonra evini özledi

Ve yakında buluşmayı nasıl hayal ettik

Sınıf kapılarının yanında okul arkadaşları.

Koro.

okul marşı

Okulumuz dünyanın en iyisidir.

Çocuklar orada her yıl iki vardiya halinde eğitim görüyor.

Burada dans edip şarkı söylüyorlar, KVN oynuyorlar

Çocuklar hep birlikte yaşarlar, bilgi alırlar.

Koro: Tüm öğretmenlere hayat!

Viva şanlı okul çocukları!

okulumuzu selamlayın

Hepsi daha güzel, daha güzel!

"Umutlar Şehri" (Polysaevo şehrinin marşı)

Yaşadığım güzel bir kasaba var,

Güneş akışının maviyi deldiği yerde

Şafakta kuşların ağladığı yerde: "Zamanı geldi, zamanı geldi!"

Çocukların Eylül'de okula gitmek için acele ettiği yer.

Koro:

Seni kim çağırdı - Polysaevo,

Polysaevo - Umutlar şehri mi?

Uçuşlarının ve ritminin olduğu birçok şehir var,

Ve birinin onlara söylediği yüzlerce nazik söz.

Günlerin ışıltısında yaşıyorlar, asırlara benziyorlar,

Ama gençliğini kıskanıyorlar!

Koro: Yeryüzünün üstünde şafak parlıyor,

Hafif bir esinti şeffaf ve taze,

İyi ki varsın - Polysaevo,

Polysaevo - Umut şehri!

Yine öğlen masmavi, gökyüzü bir şemsiye açacak,

Madencilik ufkunuz daha geniş olsun.

Bulutların uzaklarda kuğular gibi süzülmesine izin verin

Ve kavak tüyü yere değiyor.

Koro: Yeryüzünün üstünde şafak parlıyor,

Hafif bir esinti şeffaf ve taze,

Size parlak bir hayat - Polysaevo,

Polysaevo - Umut şehri!

Okul sabahı, merhaba!

Y. Chichkov'un müziği,

K. Ibryaev'in sözleri

Yine, yine olağan endişeler

Sabah gürültülü bir sınıfa götürülüyoruz.

Ve bir yerlerde mucize yıldız gemileri inşa ediyorlar

Ve bizim için yıldız kartları çekiyorlar.

Koro: Okul sabahı, merhaba!

Sınıfım neşeli, merhaba!

sınırsız verdi

Bizim için aç!

Okulun üzerinde beyaz sisler eriyor,

Şafak kalemin ucunda yanar.

Ve denizde bir yerde kaptanlar bizi bekliyor,

Ve dükkânın bir yerinde ustabaşılar bizi bekliyor.

Koro.

Ziller şarkı söyler, dersler değişir,

Ve onlarla birlikte zaman ilerliyor.

Ama yine de onu acele ettiriyoruz -

Biz gençler memleketimizi bekliyoruz.

Koro.

İlk okul zili

Y. Chichkov'un müziği,

M. Plyatskovsky'nin sözleri

İlk okul zili

Yine derse çağrılar -

Böylece yoğun yaz bitti.

Eylül ayının ilk gününde

Çocuklara neşe vermek

Bu her seferinde tekrarlanır.

Koro: Bir okul yılı daha geldi

Yine, masa birini bekliyor.

Vakit geldi, vakit geldi beyler kapıyı açın

Tüm dünya yeni bir defter gibi!

Sınıfların duvarları aydınlık,

Masalar boya kokuyor

Altın sonbahar pencerelerden görünüyor.

Ve herkesin önünde

Okul bahçesindeki yapraklar

Sessizce dönüyor, pürüzsüzce uçuyor.

Koro.

anlaşılmaz bir şekilde her zaman

yıllarımız koşuyor

Ama asla unutamazlar

ilk arama

İlk ders

Ve sınıf arkadaşlarının yüzleri.

Koro.

üzgün serçeler

G. Ladonshchikov'un sözleri

Serçe, serçe, gri paltolu,

Neden oturuyorsun, kaşınıyorsun ya da kıştan memnun değilsin?

Sana cevap vereceğim, eski dostum -

Bütün komşularım güneye taşındı

Bütün komşularım güneye taşındı.

Tarla boş, nehir sessizce uyuyor,

Akçaağaçlardan ve söğütlerden yapraklar uçuştu,

Uzaktaki güneş zayıf bir şekilde ısınmaya başladı.

Hiçbir yere uçmak istemiyorum.

Kar fırtınasının burada şarkı söyleyeceğini ve daire çizeceğini biliyorum,

Ama vatanımdan ayrı yaşayamam,

Ama vatanımdan ayrı kalamam.

Sonbahar Yürüyüşü

Parlak güneş sevgiyle gülüyor.

Gökyüzünden kabarık bir bulut gülümseyecek.

Rengarenk bir eşarp bağladı,

Sonbahar neşeyle yol boyunca koştu. 2 kez

Anında sarı bir yaprak aldı

Ve hafif bir rüzgar essin.

Sessizce, sessizce, yavaşça, yapraklar düşüyor ...

Sonbahar

Sözler ve müzik, E.V. Skripkina

Güneşimiz kaybolmaya başladı

Bulutlar saklandı ve yatağa uzandı.

Yağmur damlaları şarkı söyler

Altın sonbahar bizi ziyarete davet edildi. 2 kez

Etraftaki her şey altın yağmurla sular altında,

Sonbahar gününe hayran kalacağız.

Sarı yapraklar dönüyor, uçuyor.

Ve "Düşen Yapraklar" parlak dansını yapıyorlar. 2 kez

çekirge orkestrası

K. Magus'un müziği,

L. Litvina'nın sözleri.

Ormanın sessizliğinde duydum

Telin sallanmasının sesine

Aspen yaprağı.

Düşük bir melodi

Tılsımlar ve çağrılar.

Uzun bir yolculuğa çağırıyor,

Heyecanlı uçuş. 3 kere

Koro: Grasshopper Orkestrası yumuşak bir şekilde çalıyor.

Bunun müziğinden her yer donuyor.

Yazık bana veda ediyor o yaz

Ve bir an için bile unutuyorum.

Sıcak yaz gidiyor

Uzak diyarlara.

Ve onunla sessizlik gidecek

Benim melodim.

Küçük müzisyenler

Konserini bitir.

Sonbahar sanatçısı gelecek

Ve şövalesini aç. 3 kere

Koro.

yapraklar sarı

R. Pauls'ün müziği,

J. Peters'ın sözleri,

başına. I. Şaferan

Bu dünyada yaşayamayız,

Bu dünyada yaşayamayız,

Kayıp yok, kayıp yok.

Yaz geçmiyor gibiydi

Yaz geçmiyor gibiydi

Ve şimdi ve şimdi...

Koro: Sarı yapraklar şehrin üzerinde dönüyor,

Sessiz bir hışırtıyla ayaklarımızın altına uzanıyorlar.

Ve sonbahardan saklanamazsın, saklanamazsın ...

Yapraklar sarı, söyle bana ne hayal ediyorsun?

Yaprak pencereye yapışır,

Yaprak pencereye yapışır,

Altın, altın.

Sonbahar yağmurları dünyayı

Sonbahar yağmurları dünyayı

Güzel güzel.

Koro.

Ve sık sık yağmur yağmasına izin ver

Ve sık sık yağmur yağmasına izin ver

Bu günler, bu günler.

Belki mutluluk için yaratılmışlardır

Belki mutluluk için yaratılmışlardır

Ve onlar ve onlar.

Koro.

sonbahar şarkısı

Müzik ve şarkı sözleri K. Magus

Sonbahar artık yaz değil

Ama henüz kış değil...

ve buna içerle

Yine de yapmamalıyız.

Sonbahar - serin gece

Sabah hafif sis.

sadece üzülme

Rahat evlerde oturmak.

Koro: Baharın neşesi damlasın,

Kışın, dikenli bir kar fırtınası uluyor,

Bir yaz gününde akmasına izin ver

O ılık mantar yağmuru

Ama sadece, sadece sonbahar altındır.

Ama sadece, sadece sonbahar altındır ...

Sonbahar bize hediyeler verir -

Çeşitli renklerde boyalar.

Güneş hala parlak

Evlerin çatılarında parlar.

eğer bir yağmur bulutu

Aniden gökyüzünde belirir

Yakınlarda bir güneş ışını olacak -

En sadık arkadaşın.

Koro.

Merhaba öğretmenim!

G. Portkov'un müziği,

V. Suslov'un sözleri

Bir kez daha, altın sonbahar tam zamanında gelecek.

Sabah tam sekizde zil tekrar çalacak.

Merhaba öğretmenim, merhaba!

Etrafına bakarsın, ne kadar olduğunu görürsün

En iri gözlü aniden aniden sustu?

Yine dikteler olacak, yine altı vaka.

Pencerenin dışında titremek için kesintisiz günler olacak.

İkinci vardiya ayrılacak - defterler evde bekliyor ...

Ne kadar uğraşırsanız uğraşın, her şey gün, saat, dakika yetmez.

Herhangi bir soruya cevabınız olmalı,

Genç arkadaşlar sırları ciddiye almalıdır.

Sen büyük ve akıllısın! Yorgunsan, sayılmaz

Ancak o zaman, sizin için ne kadar zor olduğunu her birimiz anlayacağız.

Yakında kendiniz fark etmeyeceksiniz, onları yolda göreceksiniz.

Uyuyan sessiz bir okulda, belki biraz üzgün hissedeceksiniz.

Ama cama kök salmış gizlice etrafa bak

Sıkıca bastırılmış, hafif çilli, yeni kalkık burun mu?

teşekkürler öğretmenler

Y. Chichkov'un müziği,

K. Ibryaev'in sözleri

Denizlerin ve ormanların ötesinde değil

Sihirbazlar şimdi yaşıyor.

Bizimle okula geliyorlar

Daha doğrusu bizden biraz daha erken.

Sarı yaprakları koparmak

her zaman getirirler

Ve cömertçe bize baharı ver.

Koro:Öğretmenlerimiz!

Kalbimin derinliklerinden teşekkür ederim!

Sonsuza kadar toprak olacak

Emeklerinizle güzel!

Öğretmenlerimiz,

Çok teşekkürler!

onları yeniden keşfettik

Ve yıldız dünyası ve dünyanın uzaklığı.

Bize bir rüya ile ilham verdiler,

Yürekler cesaretle aydınlandı.

Güneşin tundra şehrinde kim duruyor,

Nehrin sonsuz yolunu değiştirir mi?

Tabii bunlar onların evcil hayvanları;

Tabii onların öğrencileri.

Koro.

Anlıyoruz, kendimiz görüyoruz

Dost sınıfımız onlar için ne kadar değerli,

Bizimle onlar için ne kadar zor,

Ve bizsiz daha da zor.

Kar yağıyor mu, sonbahar gürültülü,

Sarı yaprakları koparmak

her zaman getirirler

Ve cömertçe bize baharı ver.

Koro.

Öğretmenlerin yaşlanmaya vakti yok

Pürüzsüz kırmızı yapraklar uçar

Okul çerçevelerinin mavi karelerinde

Birinci sınıf öğrencileri astarı tekrar gözden geçiriyor

Güneş ışını masalarımızın üzerinden atlıyor

Bize göz kırpan eğlence

Hızla büyüyoruz, yani

Öğretmenlerin yaşlanması için zaman yoktur (tekrarlanır).

Bizi okul eşiğinden çeker

Yeni şantiyelere, yıldız gemilerine

çok daha fazlasını bilmemiz gerekiyor

Öğretmenlerin yaşlanması için zaman yoktur (tekrarlanır).

Koca dünya bizim oldu

miras,

Önümüzde uzanan yol geniş ve düzdür.

Bitmeyen çocukluğun yanında

Öğretmenlerin yaşlanması için zaman yoktur (tekrarlanır).

okul şarkısı

M. Ferkelman'ın müziği,

G. Pagirev'in sözleri

Ne kadar zaman önce güzel bir sonbahar gününde

Okuldayız çocuklar!

İlk ders için ne kadar zamandır seninleyiz?

Taze çiçekler geldi!

Koro: Yıllar bizi ayırsın

Ama buraya geri döneceğiz.

Yerli okul, yolların başlangıcı,

Seni asla unutmayacağım!

İyi insanlar bize aklı öğretir.

Dersten sonra dersi bitiriyoruz.

tesekkurler diyelim

Kim bizim için çaba harcamaz.

Koro.

Burada işte azim öğrendik,

Bir kereden fazla kullanışlı olacak;

Ve okul öğretmeni her zaman ve her yerde

Bizim için bir arkadaş olarak kalacak.

Koro.

öğretmenler

Y. Chichkov'un müziği,

M. Plyatskovsky'nin sözleri

Dereler çınlıyor ve yıllar eriyen su gibi akıyor,

Ve büyüyoruz ve romantizmi çok istiyoruz!

Sizin için sonsuza kadar kızlar ve erkekler olacağız. 2 kez

Bir gün saat gelecek - ayrı uçacağız, kim nereye gidiyor.

Ve rüya bize uzun mesafeli yollar açacak.

Öğretmenler, sonsuza kadar çocukluğumuzda kalırsınız,

Şaşılacak bir şey yok, hoşçakal derken, sana "Hoşçakal!" diyorlar. 2 kez

Ve kolayca unutabileceğimiz günlüklerdeki işaretlere izin verin,

Ve okul tatilleri küçük tatillerdir.

Öğretmenler, sonsuza kadar çocukluğumuzda kalırsınız,

Seni seviyoruz - sessizliğini ve şakacılarını. 2 kez

Karlı tayga ve genç şehirler hayal ediyoruz,

Hafif bir üzüntüyle hala onlara teslim oluyorsun ...

Öğretmenler, sonsuza kadar çocukluğumuzda kalırsınız,

Ve bunun anlamı - hafızamızda kal! 2 kez

benim Rusya

G. Struve'nin müziği,

N. Solovieva'nın sözleri

Rusya'mın uzun kuyrukları var

Rusya'mın parlak kirpikleri var,

Rusya'mın mavi gözleri var -

Bana göre Rusya, çok benziyorsun.

Koro: Güneş parlıyor, rüzgarlar esiyor

Rusya'da sağanak yağış

Gökyüzünde renkli gökkuşağı

Daha güzel bir ülke yok.

Benim için Rusya beyaz huş ağacı,

Benim için Rusya sabah çiyidir,

Benim için Rusya, sen en değerli şeysin.

Anneme ne kadar benziyorsun.

Koro.

Sen, Rusya'm, herkesi sıcaklıkla ısıtacaksın,

Sen, benim Rusya'm, şarkı söyleyebilirsin,

Sen, Rusya'm, bizden ayrılamazsın,

Ne de olsa Rusya'mız ben ve arkadaşlarım.

Koro.

Bu sadece başlangıç…

E. Khank'ın müziği,

I. Shaferan'ın sözleri

Öğretmen bize X'lerle görevler soruyor,

Bilim adayı ve o görev için ağlıyor.

Koro: Bu sadece başlangıç,

Bu sadece başlangıç,

Bu sadece başlangıç,

Ve bir talihsizlik yaşadık: tekrar yazmak.

Leo Tolstoy benim yaşımda böyle şeyler yazmadı.

Hiçbir yere gitmiyorum, ozon solumuyorum.

Boruda bir senkrofazotronla meşgulüm.

Koro.

Nedense üzerimize daha çok yüklenmeye başladılar.

Bugün okulda birinci sınıf bir enstitü gibidir.

On ikide yatağa giriyorum, soyunacak gücüm yok.

Keşke bir an önce yetişkin olabilseydim, çocukluktan bir ara verebilseydim.

Koro.

Neyden, neyden...

Y. Chichkov'un müziği,

J. Khaletsky'nin sözleri

Bizim oğlanlar yapıldı mı?

çiller

Ve yöneticilerden krakerler

ve piller

Neden, neyden, neyden

Bizim kızlar yapıldı mı?

çiçeklerden

ve çanlar

Not defterlerinden

ve bakışlar

Kızlarımız tarafından yapılmıştır. 2 kez

Neden, neyden, neyden

Bizim oğlanlar yapıldı mı?

Yaylardan

Ve resimler

camdan

ve kurutma kağıtları

Bizim çocuklar tarafından yapılmıştır. 2 kez

Neden, neyden, neyden

Bizim kızlar yapıldı mı?

mendillerden

ve glomerüller

bilmeceler

ve sakızlar

Kızlarımız tarafından yapılmıştır. 2 kez

Yeni Yıl eğlenceli bir tatil

Yeni Yıl eğlenceli bir tatil

Bu en iyi karnaval.

Buradaki bir yetişkin bile şakacıdır,

Sonuçta o bir çocuktu.

Koro: Ve çocukluk bir peri masalı.

Bir peri masalı bir mucizedir.

Evet, hayatın kendisi bir hikaye,

Ve içinde biz sadece insanız,

Komik komik,

Bazen ciddi

Biz çocuğuz, tutkuluyuz

İyi oyun!

Yeni Yıl neşe getiriyor

Yetişkinler, çocuklar, yaşlılar.

Yeni Yıl bir peri masalı şakasıdır

Bize verildi, bize.

Koro.

Yeni yıl

Yeni Yıl, Yeni Yıl,

Yeni yıl, yeni yıl.

Yeni yıl geliyor

Yılbaşı geliyor.

Yeni Yılda, Yeni Yılda,

Yeni Yıl, Yeni Yıl

Çocuklar yuvarlak bir dansla kalktılar

Ağaç ışıkları yakar.

Koro: Noel Baba bugün geliyor

Ve hediyeler getir

Bu Yeni Yıl tatilinde

Snow Maiden bize şarkı söyleyecek.

Ve yuvarlak bir dansta dön

Çocukların eğlencesinden.

Yeni Yıl gitmesin

Asla ayrılma!

Noel Baba, Noel Baba,

Ded Moroz, Ded Moroz

Kar bizi getirdi ve don,

Ve büyük, büyük bir çanta hediye.

Noel Baba, Noel Baba,

Noel Baba, Noel Baba,

Erkeklerin burnunu dondurmayın

Eğlenceli olmalarına izin verin.

Koro.

Karnaval

Karnaval maskelerdir, gülümser,

Bunlar sihirli kemanların şarkıları,

Bu neşe, bu kahkaha

Bu bir tatil başarısıdır

Bu herkes için inanılmaz bir eğlence.

Koro: Dans edip şarkı söylüyoruz.

Ve sürprizler bekliyoruz.

Bir daire içinde bize katılın.

Sen benim arkadaşımsın ve ben senin arkadaşınım.

Artık sonsuza kadar en iyi arkadaşız.

Karnaval harika bir tatil

Neşeli şarkılar geliyor burada

işte balonlar

İşte oynamak için bir yer

Kazanan burada oyunda ve ben ve sen.

Koro.

yılbaşı karnavalı

V. Fadin'in müziği ve sözleri

Kar yıldızları kirpikleri boyar,

Güneşte ışıl ışıl parlayın.

Tatillerde eğlenmeyi seviyoruz

Komik adamları seviyoruz!

Bizim için tatil yeni buluşmalar

Sadık ve iyi arkadaşlar.

Müzik, şakalar, yanan mumlar...

Herkese iyi eğlenceler.

Koro: Vals, vals, Yılbaşı valsi, -

Her rüyada kar tanesi!

Mutluluğun her hava koşulunda olduğuna inanıyoruz

Bir kuş bize uçacak!

Döner, karnavalda döner

Sihirli arkadaşların maskeleri.

Ve bu salonda kim dans eder, şarkı söyler, -

Sanki daha olgunlaşmışlar.

Prensesli prensler geçer,

Sanki masallardan...

Hayır, yuvarlak dansların parlaklığını unutmayacağız,

O harika anlar!

Koro.

mavi don

("Şarkı Söyleyen Gitarlar")

Mavi tren geceleri maviye koşar,

Mavi kuş için değil, senin için geliyorum o-o-o

Arkanda mavi bir kuş gibi.

Sen, rüzgar, her şeyi biliyorsun

Koro: Mavi, mavi don......

Mavi, mavi oh-oh-oh

Bulutlar sallanacak, geri süzülecek

Sadece mavi gözlere dalmak için oh-oh-oh

Sadece gözlerine daldım oh-oh-oh

Sadece gözlerinde dalıyorum!

Sadece onun hayalimi arıyorum, ihtiyacım olan tek şey yalnız o!

Sen, rüzgar - her şeyi biliyorsun

Bana nerede olduğunu söyleyebilir misin, o, o, nerede?

Koro: Mavi, mavi don....

Mavi, mavi oh-oh-oh

Tellerde mavi, mavi don yatıyordu

Gökyüzünde koyu mavi mavi yıldız oh-oh-oh

Sadece gökyüzünde, gökyüzünde koyu mavi oh-oh-oh

Sadece gökyüzünde, gökyüzünde koyu mavi.

baba don

Ah, ne güzel, kibar Noel Baba!

Tatil için bize ormandan bir Noel ağacı getirdi.

Koro: Işıklar parıldıyor, kırmızı, mavi.

Bizim için iyi Noel ağacı, iyi eğlenceler!

Noel ağacını şenlikli bir kıyafetle kaldırdık,

Ağaçtaki yıldızlar neşeli.

Koro.

Noel ağacı altın yağmurla parıldıyor

Noel Baba, çabuk gel - bekliyoruz!

Koro.

balıksırtı

Hadi, Noel ağacı, daha parlak, ışıklarla parılda.

Misafirlerimizi bizimle eğlenmeye davet ettik.

Yollarda, karda, orman çimenlerinde

Uzun kulaklı bir tavşan bize tatile gitti,

Uzun kulaklı bir tavşan bize tatile gitti.

Ve arkasında, kızıl tilkiye bakın.

Tilki de bizimle eğlenmek istedi.

Beceriksiz bir ayı yürüyor,

Hediye olarak bal ve büyük bir külah getirdi,

Hediye olarak bal ve büyük bir külah getirdi.

Hadi, Noel ağacı, daha parlak, ışıklarla parla,

Böylece hayvanların pençeleri kendi kendine dans eder,

Böylece hayvanların pençeleri kendilerini dans ettirir!

Yeni Yıl altında!

Müzik N. Zaritskaya

Yılbaşı gecesinde, bir peri masalında olduğu gibi,

Harikalarla dolu.

Ağaç trene koşar,

Kış ormanını terk etmek.

Ve yıldızlar parlak bir şekilde parlıyor

Ve yuvarlak bir dansa öncülük ederler.

Koro: Yılbaşı arifesinde, yılbaşı arifesinde

Yeni-yeni yıl kapsamında,

Yılbaşı arifesinde, yılbaşı arifesinde

Yeni-yeni yıl altında.

Kar taneleri gibi gülüyor

Uç, uç, uç.

Ve şarkılar her yerde

Neşeli görünüyorlar.

Rüzgar ıslık çalıyor

Kar fırtınası şarkı söylüyor...

Koro.

kar taneleri

V. Shainsky'nin müziği

Koro: Kar taneleri gökten iner

Hepsi aşağı, hepsi aşağı.

Kabarık kar sürüklenmeleri

Her şey daha yüksek, her şey daha yüksek.

Giden yılın adımları

Her şey daha sessiz, her şey daha sessiz

Bir Yeni Yıl şarkısı

Yaklaşmak, yaklaşmak.

Takvimin yaprakları düşüyor

Bir yaprak bırakın.

Aralık ayının son akşamı

Sihirli zaman geliyor...

Saat on iki kez vuracak

Ve Noel Baba gelecek

Ve bizi seninle yönet

Yeni Yılın Kutlu Olsun.

Koro.

Bu saatte bir peri masalı karşılanacak bizi,

Orman ağacının altında

Ve artık bizi terk etmeyecek

Ne yaz ne bahar.

Ve bir mucize bizi bekliyor

Hem şakayla hem de ciddiyetle...

yakında ziyarete gel

Bize, Noel Baba!

Yeni Yılın Kutlu Olsun!

L. Olifirova'nın müziği ve sözleri

Nazik ve gizemli

yaramaz ve muhteşem

Kar topu gibi bir tatil

Evimize yuvarlandı.

Bize bir Noel ağacı getirdi

Süpürgeyle süpürülen kar,

Güzel bir peri masalına çağırdı

Ve bir top attı.

Koro: Tüm arkadaşlara mutlu yıllar!

Tüm konuklara mutlu yıllar!

Noel ağacı sallayarak dalları

Baba, anne, çocuklar dans ediyor

Ve dünyada daha eğlenceli, daha eğlenceli bir tatil yok!

Ah ne yeni yıl!

Onunla çok sorun

çok telaş

Ama ben ve sen

Noel ağacını süslemeyi seviyoruz

Ve hediyeler al

Ve gül ve şaka yap

Ve aileni ara!

Koro.

baba don

M. Partskhaladze'nin müziği,

L. Kondratenko'nun sözleri

Yılbaşı arifesinde çalmak

Eski Noel Baba -

Kar taneleri ile parıldıyor

Buz sarkıtlarıyla kaplı.

Noel Baba, Noel Baba -

Buz sarkıtlarıyla kaplı. 2 kez

Dedenin arkasında bir çanta var,

Bir çanta değil, bütün bir araba!

Oyuncaklar ve tatlılar içerir.

İyi dede getirdi.

Bütün bir araba, bütün bir araba

İyi dede getirdi. 2 kez

evimiz katran kokuyor

Yeni yıl geliyor.

Ve Noel ağacında neşeli bir dede

Bizimle yuvarlak bir dansa öncülük ediyor.

Yeni Yıl, Yeni Yıl

Bizimle yuvarlak bir dansa öncülük ediyor. 2 kez

kar tanesi

Genç yıl geldiğinde ve yaşlı olan uzaklara gittiğinde,

Avucunuzun içinde kırılgan bir kar tanesi saklayın, bir dilek tutun.

Gecenin maviliğine umutla bak ve elini sımsıkı sık,

Ve hayalini kurduğunuz her şey, sorun, düşünün ve dileyin!

Koro: Yeni Yılda her şey mümkün olacak

Bir anda hayalinizi gerçekleştirin

Kar tanesi erimezse

Avucunuzun içinde erimez

Saat 12'yi vururken, saat 12'yi vuruyor.

Genç yıl geldiğinde ve yaşlı olan gittiğinde

Herhangi bir rüya gerçek olabilir - böyle bir gece!

Her şey sakinleşecek ve yeni günlerin beklentisiyle donacak

Ve kar tanesi aniden elinizde bir ateş kuşuna dönüşecek!

Koro.

Noel ağaçları

Yeni Yıl zaten kapıdan gizlice giriyor

Ve yeni yıla inanalım

Hadi millet onu çok sevelim

Ve Yeni Yıl, Yeni Yıl karşılık verecek!

Koro: Noel ağaçları şehrin içinden geçiyor

İnsanlara yayılan mutluluk

Noel ağaçları, oh ne kadar mutluluk

Onunla ne yapacağız!

Neredeyse geldi, Yeni Yıl çok yakında!

Ve yeni yılda birbirimizi affedelim,

Hadi millet, biraz daha nazik olacağız

Ve biraz daha nazik Yeni Yıl, Yeni Yıl olacak!

Koro.

Bak, havai fişekler yanıyor - Yeni Yıl!

Yeni Yıl arifesinde insanlar sizinle birlikte gülüyor!

Haydi millet, biraz daha mutlu olacağız,

Ve Yeni Yıl biraz mutlu olacak!

Koro.

Nasılsın?

Eski - eski sonsuz aşk hikayesi.

Güzel bir kartpostalda bir gülümseme çizeceğim

Ve sana göndereceğim - yakala!

Koro: Nasılsın? Rüyalara inanır mısın?

Che ile tişört mü giyiyorsun?

Benim yerime kim omzunda uyuyakalır?

Nasılsın?

Her neyse, biliyorsun, bu benim en iyi kışım...

Ve roketler gökyüzünde uçar ve dünya sıfırdan başlar.

Yeni Yılınız Kutlu Olsun ve tüm kalbimle diliyorum

Bensiz donma.

Koro.

Ve biraz kırgın olmama rağmen, her şeyin boşuna olmadığına inanıyorum.

Sanırım seni bu kadar erken uyandırmayacağım

Ocak ayının ikisine kadar.

Koro.

Kardelen

R. Pauls'ün müziği,

A. Kovalev'in sözleri

Güneş, cesurca parla

Kalp, sıcak yendi

Kar fırtınalarının yerini almak için derelerin şarkıları fışkırdı.

Gökkuşağı, ekilebilir araziyle ilgilisin,

Etrafı aydınlatın.

Ve nazik bir kardelen

Korkusuz bir savaşçı gibi

Yamaçta fırtına yapın ve onu alın.

Koro: Bahar ışınlarında ne güç,

Parlaklıkları ne kadar genç, kalpleri ne kadar değerli.

Bir kez burada, ordunun karlarında,

Bir kardelen büyüdü - huzurlu bir dünya.

Bir umut habercisi olarak buzun içinden

Yolunu yapıyorsun, kardelen.

Bahar, lütfen daha fazla ısı gönder, -

Kardelen zamanı.

Güneş, cesurca parla

Kalp, sıcak yendi

Kar fırtınasını değiştirmek için

Akarsuların şarkıları fışkırdı.

Çözün, kökleri okşayın,

Rüzgarla oluşan kar yığınına tesadüfen dokunun,

Ve nazik bir kardelen

Sadece yaylara boyun eğen,

Bana bak ve anla...

Koro.

Yapacağım!

Küçük çocuk, küçük tekne

Defter kağıdından yapılmıştır

Yüzdü ve kısa süre sonra dönüşte boğuldu,

ama rüya onunla 2 kez boğulmadı

Gerçekten istiyorsan, alırsın

Ve çocuk çapaları hayal etti,

Oğlan kaptan oldu

Ve uzun süredir kağıt denizler tarafından sallanmıyor. 2 kez

Koro: Her yerde, her yerde, her yerde

Bir mucizeye inanmalıyız, yapmalıyız, inanmalıyız

Her yerde, her yerde, her yerde, her yerde konuşun

Gitmek ya da gitmemek yerine - Yapacağım, yapacağım, yapacağım!

Neredesin, neredesin, gri gözlü çocuk

oyuncak tekne kaptanı

Neden, senin teknen gibi, herkes yelken açıyor, benim için yelken açıyor

Eski hayallerim. 2 kez

Gerçekten istiyorsan, alırsın

Ve çocuk çapaları hayal etti,

Oğlan kaptan oldu

Ve uzun bir süre boyunca 2 kez kağıt denizler tarafından hiç pompalanmadı.

Koro.

Dur kim geliyor!

tezgah - karakol,

Oluk sınırdır

Ve biz, sınır muhafızları,

Cesur insanlar.

Düşman nasıl saklanırsa saklansın

Düşman nasıl yakalarsa yakalar

Ve bize kaymayacak,

Ve bizim için çalışmayacak.

Koro(2 kez):

Durmak! Kim gider?

Durmak! Kim gider?

kimse atlamayacak

Kimse geçemez!

İşte gizlice biri

Kuyunun yanındaki çalılarda

dikkatlice sürünür

Kapıdaki çimenlerde.

iyi çalıyor

Ve yakalanmak

Ve bize kaymayacak,

Ve bizim için çalışmayacak.

Koro.

İşte oyunlar bitti

Ve çocukluk geçecek

şimdiki işler

Sıra gelecek.

nöbette olacağız

rus sınırı,

Ve düşman kaymayacak

Casus geçemeyecek.

Koro.

cesur askerler

A. Filippenko'nun müziği,

T. Volgina'nın sözleri

Cesur askerler şarkılarla yürüyor

Eh! Ayrıldı! Ayrıldı! şarkılarla gidiyorlar

Ve çocuklar mutlu bir şekilde onların peşinden koşarlar.

Oğlanların orduda hizmet etmesini istiyorum,

Eh! Ayrıldı! Ayrıldı! Orduda hizmet etmek.

Çocuklar bir başarı elde etmek istiyor.

Cesur çocuklar, üzülecek bir şey yok,

Eh! Ayrıldı! Ayrıldı! Üzülecek bir şey yok.

Ayrıca orduda görev yapacaksın.

Sınırları dikkatli bir şekilde koruyacağız!

Eh! Ayrıldı! Ayrıldı! Dikkatle koruyun.

Anavatan için nöbet tutacağız!

ordum

Berrak gökyüzünün altında ince sıralar -

Bunlar bizim şanlı alaylarımız.

Rütbeler: tankerler ve topçular,

Pilotlar, oklar ve denizciler.

Koro: Ordum güçlü, güçlü

Ordum cesur, cesur

Ordum gururlu, gururlu.

Bu şarkı ordum hakkında.

Ordumuz en güçlüsü

Ordumuz en cesur

Ordumuz en gururlu

Ve çocukların kutsal koruyucusu!

Öfkeli ve korkusuzdun

Ve toprak senin altında yandı.

Cesurca savaştın ve düşmanın pankartlarıyla

Kremlin'in duvarlarının altına düştüler.

Koro.

Gizli bir rüya oldun

canım ordum

Büyüyüp asker olacağım,

Güçlü, cesur, gururlu olacağım!

Koro.

sen ve ben hakkında

Yani her zaman ve her zaman olmuştur

Sıcak çocuksu rüyalarda:

Üzengiler davetkar bir şekilde çalar

Ve rüzgar yelkenlerde ıslık çalar!

Kuzeye, güneye giden yollardan çağrılırız

Ve bozkır tüyü çim sörfü.

Her yerde olacağız, yoldaş ve arkadaş,

Seninle özlediğimiz yer!

Koro: Avucunuzu avucunuzun üzerine koyun ve şunu söyleyin:

“Dostluk, yolda bir pusula gibi parlıyor üzerimizde!”

Bir arkadaş yakındaysa ve sorun sorun değilse.

En zor anda, dostluk bize yardım edecek!

Çocuklar, siz cesur ve sadık bir halksınız.

Ve küçük olmaları sorun değil!

Eyerli at yine kapıda bekliyor

Her zaman, her zaman olduğu gibi!

Şanslı yıldızımız bizi çağırıyor

Ve gökyüzünün genişliği mavidir,

Ve kesinlikle oraya acele edeceğiz,

Seninle özlediğimiz yer.

Koro.

Bıçaklar uzak savaşlarda parladı.

Biz o fırtınalı yılların çocuklarıyız!

Savaş alayları efsane oldu -

Sadece hafızaları kalır.

Oğlanlar yine bir rüya tarafından çağrılır,

Trompetçi ışıkları söndürmez!

Ve yeryüzünde bir enlem-boylam var,

Seninle özlediğimiz yer!

Koro.

hoşçakal çocuklar

Müzik ve şarkı sözleri B. Okudzhava'ya ait

Oh, savaş, ne yaptın, aşağılık:

Avlularımız sessizleşti,

Bizimkiler başlarını kaldırdı

Şu an için olgunlaştılar,

Kapının eşiğinde zar zor göründüler

Ve askerin askerinden sonra ayrıldılar ...

Hoşçakalın çocuklar! erkekler

Geri dönmeyi dene.

Hayır, saklanma, uzun ol

Ne mermi ne el bombası yedek,

Ve kendini kurtarmıyorsun ve yine de

Geri dönmeyi dene.

Oh, savaş, ne yaptın, aşağılık kişi:

Düğünler yerine - ayrılık ve sigara.

Kızlarımızın elbiseleri beyazdır.

Kız kardeşlerine verdiler.

Botlar - peki, onları nereden alacaksın?

Evet, yeşil kanatlı apoletler ...

Dedikodulara tükürürsünüz kızlar.

Onlarla daha sonra hesaplaşacağız.

İnanacak hiçbir şeyin olmadığını konuşmalarına izin ver,

Ödül savaşına ne dersiniz...

Güle güle kızlar! kızlar,

Geri dönmeyi dene.

Afganistan

"Ayrılıyorum!" - çocuk ona üzüntüyle dedi ki,

"Sadece bekle, kesinlikle döneceğim!"

Ve ilk baharla tanışmadan gitti

Eve bir askerin çinko tabutunda geldi.

Anne ağlıyor ve baba bir gölge gibi duruyor

Onlar için öyleydi, onlar için hala bir gençti

Ve kaç tanesi, hayata ilk adımı atmadan

Askerlerin çinko tabutlarında eve geldiler.

Bir keresinde bir kızla yürüdü

Çiçek verdi ve ona gitar çaldı,

Ve beyaz karın düştüğü anda bile,

Kızın adını kanla yazdı.

Rüzgar dağıtacak ve mezarın üzerinde gri duman

O kız zaten başka birini öpüyor

Söz veren kız: "Bekle!"

Karlar eridi, kardaki isim kayboldu.

Sadece bir saat şafağa kadar yaşamadı

Kar üzerine düştü göğsüyle vatanını kapattı

Savaş günlerinde değil, barış zamanında karlara düştü

Ve onun için - baharın şafağı sonsuza dek gitti!

(1. ayeti tekrarlayın)

annemle olmak güzel

Akşam düşüyor ve ay yükseldi

Annem masanın üzerindeki lambayı yaktı.

sessizce oturuyoruz

Ve annem bana okur. 2 kez

Orman hayvanları hakkında okuduk,

Komik yaramaz tavşanlar hakkında.

onun yanında iyi

Tatlı annemle. 2 kez

Annem şöyle diyecek: "Dışarısı karanlık.

Bütün tavşanlar uzun zamandır uyuyor ... "

anne ben gülümsüyorum

Bir tavşan gibi, ona sarılacağım. 2 kez

güneş damlaları

S. Sosnin'in müziği,

I. Vakhrusheva'nın sözleri

Bahçede buz sarkıtları ağlıyordu,

güneş ışınlarının altında erimiş,

Mavi gözyaşları damladı

Ve bir çözülme bıraktılar.

Koro: Ding dong, ding dong, ding dong!

Dans eden damlacıklar-bezelye,

Ve Mart çözülmesinde

Uzattı ellerini güneşe

Küçük mavi çiçek.

Koro.

Ve buz sarkıtları neşeyle çalar,

Ve bahar damlaları şarkı söyler.

Bu güneşli şarkı

Annelerimizi tebrik ederiz.

Koro.

Bahar hakkında kompozisyon

Y. Dubravin'in müziği,

N. Protorova'nın sözleri

Okulun çatısında kar eriyor

Pencerede bir güneş ışını.

Defterlerimize yazıyoruz

Bahar hakkında kompozisyon.

İşte ince bir dalda bir sığırcık

Tüylerini temizler

Ve çalan bir şarkıyla acele ediyorlar

Mavi gözlü nehirler.

Koro: Her zaman Mart ayında olur

Joy sınıfa uçar.

Masanın üzerinde güneşli tavşan

Her birimizi kızdırır. (3 kere)

Bir damlanın sesi duyulur

Bütün erkekler sessizce.

Defterlerimize yazıyoruz

Bahar Yazısı!

neden bilmiyoruz

Aramayı dört gözle bekliyoruz.

Ve yelkenlerle gökyüzünde

Bulutlar geçiyor.

Koro.

Bulutların üzerinde kuş sürüleri

gökyüzünde süzülmek

Tüm doğa bize yazar

Baharla ilgili yazı...

Anne

Ay bulutlarda parlıyor

sokakta sessizlik

Tüm sıkıntılardan ve hakaretlerden

Sadece anne uyumuyor ve üzgün.

Sabah kapıyı aç

Açılacak, inan bana!

Açılacak, inan bana, sadece anne.

Tüm sıkıntılardan ve hakaretlerden

2 kez gece gündüz tutar

Sadece anne uyumuyor ve üzgün.

Ve eğer sorun gelirse

O her zaman yardım edecek

Sadece annen sana yardım edebilir.

Tüm sıkıntılardan ve hakaretlerden

2 kez gece gündüz tutar

Sadece anne uyumuyor ve üzgün.

Güzel sözler

T. Bokach'ın müziği ve sözleri

Annemle ilgili bir sürü şarkı söylenir.

İyilikle ısınıyoruz, güneş gibi.

Sadece tekrar tekrar istiyoruz

Anne, nazik sözümüzü söylesin.

Koro: Size en iyi diyoruz

Nazik güneş, güneş ışığı.

Sana en tatlı diyeceğiz

Nazik, nazik, çok güzel.

Senin hakkında ne kadar söz söylesem de

Ama yine de yeterli olmayacak.

Anneme olan aşkımı anlatmak için,

Bu dünyada neredeyse yeterince kelime yok.

Koro.

büyükanne hakkında şarkı

A. Filippenko'nun müziği

Büyükannemin bizimle çok derdi var -

Büyükanne bize tatlı komposto yapıyor.

Sıcak şapkalar örülmeli,

Bize komik bir hikaye anlat. 2 kez

Büyükanne bütün gün çalışıyor.

Büyükanne, tatlım, otur, dinlen!

Şarkımızı sana söyleyeceğiz... 2 kez

Sevgili büyükannemle birlikte yaşıyoruz!

sevgili büyükanne için

T. Bokach'ın müziği ve sözleri

sevgili büyükanne için

Şimdi uyuyacağım.

herkese söylemek istiyorum

Onu nasıl seviyorum.

Sevgiler, canım.

Ve dünyanın hiçbir yerinde

Başka bir benzeri yok.

Her gün el ele

Beni bahçeye götürüyor

Sıcak çorap örme

Bana şarkılar söylüyor.

Koro.

ABC

A. Ostrovsky'nin müziği,

Z. Petrova'nın sözleri

çok şey bilmek istiyorsan

Öğrenmeliyim.

Koro: ABC, ABC

Herkes ihtiyaç duyar

mektup yazmamız lazım

Dikkatlice sıraya girin.

onları hatırlamam lazım

Hata yok tam olarak.

Koro.

Kitaplar anlatabilir

Dünyadaki her şey hakkında.

Yetişkinler ve çocuklar.

Koro.

Peri masalları dünyayı dolaşıyor

Peri masalları dünyayı dolaşıyor

Geceyi arabaya koşuyorum.

Peri masalları glades'te yaşıyor

Şafakta sislerin içinde dolaşıyorlar.

Ve prens Pamuk Prenses'i sevecek,

Ve Koshchei'nin açgözlülüğü yok edecek.

Kötülüğün oyun oynamasına izin ver,

Ama yine de iyi kazançlar!

Mucizelerle aydınlattı dünyayı

Peri masalları ormanın üzerinde uçar

Pencere pervazına otururlar

Pencerelerden nehir gibi bakıyorlar.

Ve bir peri Külkedisi'ne yardım edecek,

Gorynych-Snake olmayacak.

Kötülüğün oyun oynamasına izin ver,

Ama yine de iyi kazançlar!

Peri masalları her yerde benimle

onları asla unutmayacağım

kirpiklerimi kapatmalıyım

Aniden Sivka-Burka rüya görecek.

Ve ay parlayacak

Güzel Vasilisa'nın gözünde.

Kötülüğün oyun oynamasına izin ver,

Ama yine de iyi kazançlar!

Ormanda bir peri masalı yürüyor

S. Nikitin'in müziği,

J. Moritz'in sözleri

Ormanın içinden bir peri masalı geçer

Hikayeyi elle yönetiyor.

Nehirden bir peri masalı geliyor

Tramvaydan, kapıdan.

Bu yuvarlak dans nedir?

Bu bir peri masalı yuvarlak dans.

Peri masalı - zeki ve çekici

Yanımızda yaşıyor.

Koro: için, için, tekrar

İyiler kötüleri yendi

Kibar olmak, kötü olmak

İyi ikna olun.

Ah, benim ve senin için

Peri masalları vahşidir.

Favori peri masalları

Herhangi bir meyveden daha tatlı.

Bir peri masalında güneş yakar

Adalet onun içinde hüküm sürer.

Bir peri masalı zeki ve çekicidir,

Yol ona her yerde açıktır.

Koro.

Gökkuşağı

O. Yudakhina'nın müziği,

V. Klyuchnikov'un sözleri

Dağın altında mantar yağmuru

otları ıslatın,

Ve gökyüzünde bir gökkuşağı

Hepimize verdi.

Koro: Gökkuşağı, gökkuşağı, eve acele etme

Gökkuşağı, gökkuşağı, yerin üstünde kal.

Gökkuşağı, gökkuşağı, parlak kanat,

Gökkuşağı, gökkuşağı, seninle ne kadar hafif!

İşte gökkuşağındayız

Daha hızlı koş

Ve buketleri topla

Güneş ışınları!

Koro.

Gökkuşağı güzeldir

Seni nerede bulabilirim?

ormanın içinden uzak mı

Sana giden yollar?

Koro.

Müzik

G. Struve'nin müziği,

I. Isakova'nın sözleri

müzik görmek istiyorum

müzik dinlemek istiyorum

Bu müzik nedir?

Çabuk söyle.

Kuş trilleri müziktir

Ve damlalar müziktir

2 kez özel müzik var

Dalların sessiz hışırtısında.

Görüyorsun, akçaağaç yaprağı dönüyor,

Sessizce müziğe dönüyor

Görüyorsun, gökyüzünde bir bulut kaşlarını çattı -

Yağmur müziği olacak.

Ve rüzgar ve güneş tarafından,

Ve bulutlar ve yağmur,

Ve küçük bir tane 2 kez

Ayrıca kendi müziği.

çocukluk sen ve ben

Y. Chichkov'un müziği,

M. Plyatskovsky'nin sözleri

Çocukluk, çocukluk, çocukluk ışık ve neşedir,

Bunlar şarkılar, bu dostluk ve hayaller.

Çocukluk, çocukluk, çocukluk gökkuşağının renkleridir,

Çocukluk, çocukluk, çocukluk - ben ve sen!

Koro: Büyük gezegendeki tüm insanlar

Her zaman arkadaş olmalıyız.

Çocuklar her zaman gülmeli

Ve huzurlu bir dünyada yaşa!

Çocuklar gülmeli

Çocuklar gülmeli

Çocuklar gülmeli

Ve huzurlu bir dünyada yaşa!

Parlak, parlak, sadece şafakların yanmasına izin ver,

Yıldızlı bir gecede tarlalar huzur içinde uyusun...

Çocukluk, çocukluk nezaketi boşuna ısınmaz,

Çocukluk, çocukluk - yarın senin günün, Dünya!

Koro.

Çocukluk, çocukluk, çocukluk bir yaz rüzgarıdır

Gökyüzünün yelkeni ve kışın kristal sesi.

Çocukluk, çocukluk, çocukluk çocuklar demektir

Çocuklar, çocuklar, çocuklar - bu biz demek!

Koro.

"Bekle"

"Son Tatil" filminden

P. Aedonitsky'nin müziği,

I. Shaferan'ın sözleri

Burada her evi buluyoruz,

En azından gözlerini kapat.

O köşede bir yerlerde

Çocukluk uçup gidiyor.

Koro: Bekle, sonsuza kadar ayrılmayı bekle,

Getiriyorsun, getiriyorsun, bazen bizi buraya getiriyorsun...

Çocukluğum, bekle acele etme, bekle!

Bana basit bir cevap ver: ileride ne var?

Birden bir şey oldu

Bu günde, bu saatte,

iyi bir arkadaş gibi

Bizi bırakır.

Koro.

Şafak acele edecek.

Kar olacak, yağmur olacak.

Sadece geçmiş yıllar

Bir daha dönmeyeceksin.

Koro.

Bu bir daha asla olmaz

Bulutlar okul penceresinden izliyor

Ders sonsuz görünüyor.

Tüyün hafifçe nasıl kırıldığını duyabilirsiniz

Ve çizgiler kağıda düşer.

Koro:

Mavi cam buz birikintilerinde...

Şaşırmış gözlerin anlaşılmaz bakışı

Ve kelimeler, biraz puslu.

Bu sözlerden sonra ilk kez

Tüm dünyayı alt üst etmek istiyorum.

Koro:İlk aşk... Tellerde kar...

Gökyüzünde yanıp sönen bir yıldız var.

Tekrar etmez, tekrar etmez

Bu bir daha asla olmaz! 2 kez

Yağmurun şarkısı bir derede yuvarlanıyor.

Yeşil rüzgarlar esiyor.

Sebepsiz kıskançlık, hiçbir şey hakkında tartışmalar -

Dün gibiydi.

Koro:İlk aşk... Sesli yıllar...

Mavi buz camı su birikintilerinde ....

Tekrar etmez, tekrar etmez

Bu bir daha asla olmaz! 2 kez

Bizimle arkadaş!

G. Struve'nin müziği,

N. Solovieva'nın sözleri

Bizimle arkadaş! Bizimle arkadaş! Bir arada! Bir arada!

Birlikte şarkı söyleyin! Birlikte şarkı söyleyin! Bir şarkı! Bir şarkı!

Ve sonra, ve sonra güneş, güneş

Bize yukarıdan gülümse.

Ve sonra ve sonra parlak, parlak

Dünyanın her yerinde çiçekler açacak.

Koro: Birlikte bir ev inşa edeceğiz

Birlikte bir bahçe dikeceğiz

Bu şarkıyı birlikte söyleyelim.

Herkes birlikte olduğumuzu biliyor

Herkes birlikte olduğumuzu biliyor

Birlikte her zaman daha ilginçiz!

Kuşlar bizi çağırdı, kuşlar bizi aradı

Arkanda, arkanda uzakta, uzakta,

Çimlerde çıplak ayakla yürümek mi?

Ama sonra, ama sonra kim? Kim o?

Bahçe bitki ve bir ev inşa edecek mi?

Koro.

Bırakın Dünya, bırakın Dünya dönsün! Dönüyor!

Çocukların hepsi, çocukların hepsi arkadaş! Arkadaşlar!

Biz sonra, biz sonra çabucak, çabucak,

Yağmurun altında mantar yetiştireceğiz.

Biz sonra, biz sonra eve, eve

Dünyaya ortak bir ev diyelim.

Koro.

En azından bir göz atın...

E. Krylatov'un müziği,

Y. Entin'in sözleri

Dünyadaki bu beyazın üzerine!

Mutlu ama zor bir biletimiz var,

Biz yirminci yüzyıl çocuklarıyız.

Gökyüzü yüksek, okyanus tabanı,

Sırlar bir gün açığa çıkacak.

İlginç ve eğlenceli yaşıyoruz, ama ...

Ama yine de istiyorum, çok istiyorum!

Koro: En azından bir göz atın

Gelecek yüzyıla bakın!

Ve kaderin ne olduğunu bilmek

Ve kaderin ne olduğunu bilmek

Seni bekliyorum, seni bekliyorum adamım!

Ne değildir, ne değildir

Dünyadaki bu beyazın üzerine!

Bazen bulutların arkasındaki ışığı görmeyiz,

Bazen şafak görünmezdir

Bugün kırılmak komik,

Herkesin içindeki iyiyi bul

Ama yine de istiyorum, çok istiyorum.

Koro.

Ne değildir, ne değildir

Dünyadaki bu beyazın üzerine!

Her yerde geçmiş zaman izi

Ve bugünden sorumluyuz

Seninle, bir ev inşa etmek kaderimizde var.

Yarın dünü hatırlayacaktır.

İlginç ve eğlenceli yaşıyoruz, ama ...

İstiyorum, istiyorum, çok istiyorum.

Koro.

bizim okul ülkemiz

Y. Chichkov'un müziği,

K. Ibryaev'in sözleri

Rengarenk küreyi bükmeyin,

üzerinde bulamayacaksın

O ülke, özel bir ülke,

hangi konuda şarkı söylüyoruz.

eski gezegenimiz

Her şey uzun zamandır incelendi,

Ve bu ülke büyük -

Sonsuza kadar "beyaz nokta".

Koro: Bu ülkeye gitmesinler, trene binmesinler,

Annelerimiz bizi ilk defa elden buraya getiriyor.

Bu sesli, neşeli ülkede

Bizi yeni gelenler gibi karşılıyorlar

Bu ülke her zaman kalbinde!

Yeni bir sınıfa, yeni bir şehir gibi,

her sene geliyoruz

Genç hayalperestler kabilesi

Huzursuz insanlar.

Böylece uçar ve tekrar yüzeriz

O sınırsız ülkenin içinden

Beklenmedik keşiflere

Mezuniyet baharım için.

Koro.

Burada bazen duyuyoruz

Sayfaların sessiz hışırtısında

Gezip dolaşan rüzgar dünyayı döndürür,

Bize kanadını sallıyor

O ülkede, özel bir ülke,

hangi konuda şarkı söylüyoruz.

Koro.

tatil hakkında şarkı

V. Golikov'un müziği,

N. Maznin'in sözleri

Tatiller, tatiller -

istenilen zaman,

Bu yüzden çok eğlenceli

Hepimiz bağırıyoruz - yaşasın!

Koro: Yaşasın! Yaşasın!

Tatiller - şerefe! .. 2 kez

Yaşasın! neşeli etiketler

Bütün gün bahçede.

Ve top ve terlikler,

Ve ip atlayın - şerefe! ..

Koro.

Yaşasın! ormanda yürür

Elinde sepetle!

Yaşasın! beline çimen

Ve nehirdeki tekneler!

Koro.

Yaşasın! basit temiz

Ve kamp ateşi şarkıları!

Koro.

Dönüş

A. Pakhmutova'nın müziği,

N. Dobronravov'un sözleri

Asla, anlarsın, asla

Hiçbir yıldız bu kadar yakın yanmadı.

Bu geçen yılların ışığı,

Risktir, hızdır, zekadır.

Koro: Hedefimizin ilerisinde, ileri!

Beni zafere ikna ediyorsun

Böylece ruhta korku olmaz

Kader gibi dik bir dönüş yapın.

Hayatımız, düşüncemiz, acımız

Ve aşk bozulmaz bir şifredir -

Kaç umut ve endişe!

Son döngü kalır...

Koro.

Bir yıl değil, iki değil - sonsuza kadar.

Yıldızımız yanıyor.

Biri samimiyetimizi anlar

Ve bizi takip etmeye cesaret edin...

Koro.

çocukluk gezegeni

A. Zhurbin'in müziği,

P. Sinyavsky'nin sözleri

Bir kereden fazla hatırlayacağız

o iyi gezegen

Gözlerin ışınları ile nerede

Gün doğumları buluşuyor

güneşli rüyalar nerede

yıldız yolları nerede

Şarkıların neresinde duyabilirsin

Kahkahalar ve hüzün.

Koro: Gizemli periler sokaklarda yürüyor

Ve şövalyeler perilerin arkasında portföy taşırlar.

Ve aramalar kristal bir melodiyle sıçrar,

Ve ilk mısralar ilk gizem tarafından ısıtılır.

Burada sihire inanılıyor

İşte onlar mucizelerle arkadaş.

Bütün masallar gerçektir

Ziyarete gelirler.

Bulutlar burada görünmüyor,

Gülümsemelerden burası kalabalık.

Baharın yelkeni altında

Çocukluğun gezegeni uçuyor.

Koro.

arkadaşça şarkı

A. Zhurbin'in müziği,

P. Sinyavsky'nin sözleri

Sınıfımızda ruh hali mükemmel,

Özel bir meselenin ne olduğunu bilmiyoruz

Her şeyi herkes arasında eşit olarak paylaşırız,

İşte bu yüzden başarı bize geliyor.

Koro: Herkes biliyor, herkes biliyor, herkes biliyor

Dünyada yaşayanlar bizim için ilginçtir,

Çünkü bizde, çünkü bizde

Çünkü arkadaş canlısı bir sınıfımız var!

Deneyimleri ipuçlarıyla paylaşıyoruz

Sınıfta fısıldamaya bile alışkın değiller,

Çünkü herhangi bir değişiklikte

Hem sorunu hem de örneği analiz ediyoruz.

Koro.

Ve özenle tasarlamak için beşikler

Bizim için gerekli değil arkadaşlar.

İhtiyacınız olan her şeyi öğrenmek daha iyidir,

Ve mükemmel bir not alın.

Koro.

çocukluktan çıkıyoruz

A. Zhurbin'in müziği,

P. Sinyavsky'nin sözleri

çocukluktan çıkıyoruz

çocukluktan çıkıyoruz

Çünkü çocukluk

2 kez kendi büyüsü var

Çünkü çocukluk

Kendi büyüsü var. 3 kere

çocukluktan çıkıyoruz

çocukluktan çıkıyoruz

yeni bekliyorum

Bilinmeyen mucizeler.

Ve çocukluk 2 kez dener

krallık yaz

yakışıklı prensler nerede

Prenseslerle tanışın. 3 kere

çocukluktan çıkıyoruz

çocukluktan çıkıyoruz

Ve bir gün tekrar

Masallarımıza geri döneceğiz,

Eğer çocukluğun aynasında

2 kere bakmak istiyoruz

renkli cam sayesinde

İçinde unutulmuş.

Çocukluğu terk ediyoruz ... 3 kez

Arkadaşlık hakkında şarkı

sen, ben ve biz,

sen, ben ve biz...

Dünyada arkadaşlar olduğunda harika.

Dünya muhtemelen parçalanacaktı

Herkes yalnız yaşarsa, o zaman uzun süre parçalara ayrılır

Dünya muhtemelen çökecekti.

sen, ben ve biz,

sen ve ben, evet sen ve ben

Dünya'yı pas geçeceğiz, sonra Mars'a el sallayacağız.

Belki portakal nehrinin yanında

Zaten üzgün küçük adamlar var

Çünkü çok uzun süredir yokuz.

sen, ben ve biz,

sen, ben ve biz...

Bizi asla kimse ayıramayacak.

ayrılsak bile

Arkadaşlık sonsuza kadar kalır. 2 kez

Bizimle dostluk sonsuza kadar kalır.

İlk şarkı söyleme tezahürlerinin gelişimi ilk yıl Bir çocuğun hayatı, bebeğe bir yetişkinin şarkılarını dinlemeyi ve ona sesinin sesleriyle cevap vermesini öğretmesiyle başlar.

Bu nedenle, müzik eğitiminin metodolojik yöntemleri, sıcaklığı ve samimiyeti çocuklarda duygusal bir tepki uyandıran etkileyici şarkı söyleme tonlamasının etkisine dayanmaktadır.

Öğretmen bir şarkı söyleyerek çocuğa doğru eğilir ve böylece dikkatini çeker, taklit tonlamalar uyandırır ve onda neşeli bir ruh hali yaratır. Daha büyük çocuklarla çalışırken, şarkı söylemeye olan ilgiyi ortaya çıkarmak için oyuncakları sergilemek kullanılır.

Üzerinde ikinci yıl hayat, çocuklar zaten telaffuz etmeye başlıyor ve

P. 98

Bir ilahide, müzikal bir cümlenin sonu olan eğitimci bireysel seslerle birlikte şarkı söyleyin. Anaokulundaki eğitim ve öğretim programı, öğretmenin görevini belirler - çocuğu bir yetişkinle birlikte şarkı söylemeye teşvik etmek, bireysel tonlamaları çoğaltmak.

Çocuklara yakın ve anlaşılır görüntüleri yansıtan şarkılar (kuşlar, oyuncak bebekler vb.) bu sorunun çözülmesine yardımcı olur. Doğru seçimleri, görevleri kademeli olarak karmaşıklaştırmayı mümkün kılar. M. Rauchverger'in “Bird” şarkısında, çocuklar şarkının sonunu “Ai” ünlemiyle işaretleyebilirlerse, o zaman E. Tilicheeva'nın “Evet-evet-evet” şarkısında kısa bir müzik cümlesi boyunca şarkı söylerler. yinelenen heceye “evet-evet-evet”.

Çocuklarla çalışırken, öğretmen bir veya diğer çocuğu şarkı söylemeye davet eder, ayrı bir ses ünlemini, tonlamayı tekrar eder. Bu aşamada çocukların şarkı söyleme tezahürlerini oluşturmanın ana yöntemi, bir yetişkinin şarkı söylemesini taklit etmektir.

Şarkıya ilgi uyandıran, söyleme isteği uyandıran öğretmen oyun tekniklerini kullanır, oyuncak kullanır. Örneğin, E. Tilicheeva'nın "Vodichka" şarkısında çocuklar, bir yetişkinle birlikte şarkının metnine göre hareketler yaparlar. Şarkının etkileyici performansı çocuklarda duygusal bir tepki, şarkı söyleme arzusu uyandırıyor.

Şarkıyı birkaç kez tekrarlayan öğretmen, en aktif çocukları kendisine şarkı söylemeye davet eder. Onların örneği daha çekingen üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir.

Bu yaşta müzikal gelişim için büyük önem taşıyan her çocukla bireysel şarkı söylemektir. Bu, daha aktif tanımlamanıza, onları küçük bir grup halinde birleştirmenize olanak tanır.

şarkı repertuarı

İlk genç grubun çocukları için şarkı repertuarı küçüktür. Ancak, tatilleri yansıtıyordu (“Geçit Geçit Töreninde” Yu. Slonov, “Tatil”, T. Lomova, “Noel Ağacı”, T. Popatenko), çocuklara yakın görüntüler (“Kuş”, T. Popatenko, V. Karaseva'dan “Beetle”), çocuklarla ilgili şarkılar (“Bu kadar büyüğüz”, “Evet-evet-evet”, E. Tilicheeva). Şarkılarda çocuklar kısa müzikal ifadelerle birlikte şarkı söylerler.

Onomatopoeia'nın uyarılması, çocuklarda şarkı söyleme tonlamalarının gelişimi için ön koşullardan biridir.

İlkokul öncesi çağındaki çocuklara şarkı söylemeyi öğretme yöntemleri

Eğitimin görevleri ve içeriği

Üzerinde üçüncü yıl Yaşam boyunca, çocuğun şarkı söyleme sesi oluşmaya başlar - henüz şarkı söyleme sesi yoktur, nefesi kısadır. Ancak aynı zamanda, çocuklar bir yetişkinin şarkı söylemesine, müzikal ifadelerin sonunda şarkı söylemeye, bireysel sesleri tonlamaya isteyerek katılırlar.

Görev, çocuklarda ilk şarkı söyleme tonlamalarını geliştirmek ve güçlendirmektir. Çocuk henüz tüm şarkıyı doğru bir şekilde söyleyemez, ancak kişi bireysel motiflerin doğru tonlaması için çaba göstermelidir.

P. 99

Üzerinde dördüncü yıl hayat, çocukların şarkı söyleme sesi daha güçlü geliyor, basit bir şarkı söyleyebilirler. Hatta bazı çocuklar ses çıkarır.

Bir şarkı söyleme sesi oluşturan öğretmen, çocukların aralıkta gerginlik olmadan doğal bir sesle şarkı söylemesini sağlar. yeniden mi-la ilk oktav.

Genç gruplarda diksiyon çalışmalarına büyük yer verilir. Çocuklar genellikle anlamlarını anlamadan kelimeleri yanlış telaffuz ederler. Tek tek anlaşılmaz kelimelerin anlamını açıklamak, doğru telaffuzu öğretmek gerekir.

Bu yaştaki çocuklar genel bir tempoda şarkı söylemekte zorlanırlar: bazıları yavaş, bazıları ise çok acelecidir. Öğretmen bunu sürekli izlemeli, onlara toplu şarkı söylemeyi öğretmelidir.

Yılın sonunda, ilk genç grubun bir çocuğu bir yetişkinle basit şarkılar söyleyebilir.

Yaşamlarının dördüncü yılının sonunda, doğal bir sesle, gerginlik olmadan, dışarı çıkıp, kelimeleri net bir şekilde telaffuz etmeli, ayak uydurmalı ve birbirlerinin önüne geçmemeli, şarkılarda ve şarkılarda melodiyi doğru bir şekilde aktarmalı, şarkılar söylemelidir. müzik eşliğinde ve eşliksiz bir öğretmenin yardımıyla.

Bu görevler, küçük bir aralıktaki basit, melodik, nefes alması kolay şarkıları içeren bir şarkı repertuarı yardımıyla çözülür.

Şarkılarda üçüncü yılın çocukları "Kedi" an. Aleksandrova, T. Popatenko'nun “Kuş”u, yalnızca ilk tonlama için en uygun olan son cümle boyunca şarkı söylüyor:

[Yavaş] [Orta]

Yinelenen bir motif üzerine inşa edildiği için Rus halk şarkısı "Bunny" yi bütünüyle söyleyebilirler:

[Canlı]

İkinci genç grupta, görevler giderek zorlaşıyor, daha geniş bir yelpazede şarkılar çalınıyor. (yeniden la, mi-si birinci oktav). Bireysel cümlelerin tekrarı da dahil olmak üzere şarkıların inşası, daha iyi ezberlenmesine ve özümsenmesine katkıda bulunur:

[Mart temposu]

P. yüz

[Rahatça]

Bu yaştaki çocuklara yönelik şarkıların çoğu yavaş, orta hızda çalınır. Ancak daha hareketli olanlar da var (A. Filippenko'dan “Noel Baba”, I. Kishko'dan “Atla Oynamak”).

şarkı repertuarı

İkinci genç grupta şarkı repertuarı önemli ölçüde genişliyor. Kamusal temalar burada daha çok temsil edilmektedir (“Makine” T. Popatenko, “Uçaklar” M. Magidenko, “Genç Asker” V. Karaseva) doğa olayları (“Kış” V. Karaseva, “Yağmur” - Rus halk şarkısı , düzenlenmiş T. Popatenko ), 8 Mart günü için şarkılar (“Pies”, A. Filippenko, “We love mom”, Y. Slonov). Küçük aralık ve kısa müzik cümleleri, çocukların tüm şarkıyı söylemesine olanak tanır.

metodik teknikler

Yaşamın üçüncü yılındaki çocuklarla şarkı söyleme çalışmalarında kullanılan metodolojik teknikleri düşünün. Ana olan duygusal, etkileyici

öğretmen tarafından şarkının performansı. Bunu yapmak için şarkının özelliklerini, karakterini, ruh halini düşünmek ve iletmek gerekir. Bir şarkıyı ilk kez çalarken öğretmen, çocukların şarkının içeriğini anlamalarına yardımcı olan oyuncaklar, resimler kullanır.

Ayrıca oyun teknikleri de kullanılmaktadır. Örneğin, çocukları An'ın "Cat" şarkısıyla tanıştırmak. Aleksandrova, öğretmen bir oyuncak gösterir ve şarkı söyledikten sonra “kedi süt ister” der. “Miyav, miyav” diyor ve soruyor: “Bir kedi nasıl süt ister?” Bu, adamları onunla son cümleyi söylemeye teşvik eder.

Çocuklarla bir şarkı öğrenirken (kural olarak, piyano eşliğinde olmadan), öğretmen en aktif olanları onaylar ve daha çekingen olanlara katılımıyla yardımcı olur.

Şarkı öğrenildiğinde farklı çalım teknikleri kullanabilirsiniz. Öğretmen, “Bir ayı bize geldi, oturmasına izin verin ve ne kadar iyi şarkı söylediğimizi dinlesin” diyor. T. Popatenko'nun “Yolka” şarkısını söylerken çocuklar “evet-evet-evet” sözlerini alkışlar ve T. Lomova'nın “Holiday” şarkısını söylerken (ikinci mısrada) nasıl “ trompet çal”.

İkinci genç grupta, öğretim teknikleri daha sık kullanılmaktadır. Örneğin, öğretmen melodiye dikkat çekerek şarkıyı 2-3 kez söyler, sadece melodiyi çalgıda çalar ve çocukları onunla birlikte söylemeye davet eder.

Sayfa 101

En aktif olanlar hemen şarkı söylemeye başlar. Yavaş yavaş, her şey açılır.

Pek çok çocuk konuşan bir sesle şarkı söylediğinden, şarkı söylemeye devam etmek için özellikle dikkat edilmelidir. Öğretmen uzun sesleri anlamlı bir şekilde söyler. Çocuklar bu örneği takip eder.

Şarkı söylemeyi öğrenme sürecinde, her çocuğu duymak, performansını not etmek gerekir. Şarkıcıların, bir yetişkinin şarkı söylemesine "uyum sağlamayı" öğretmek için, yanlış olanları ayrı ayrı çalışmak üzere, tüm çocuklar için bir grupta şarkı söylemeyi önermeleri iyidir.

Şarkıda zor bir aralık varsa, herhangi bir hecede söylenebilir. Şarkının metni melodi ile birlikte öğrenilir, sadece en zor kelimeler ayrı ayrı tekrarlanır.

Yıl sonunda çocukların bazı şarkıları müzik eşliğinde ya da olmadan bir öğretmen eşliğinde söyleyebilecekleri belirtilmektedir.

Toplu (koro) şarkı söylemeyi oluştururken, çocuklara şarkıya aynı anda başlama ve bitirme, şarkı söylemede geri kalmama ve birbirlerinin önüne geçmeme, dikkatlerini ortak dostça şarkı söylemeye çekme konusunda eğitim vermek gerekir.

İyi çalışmalarınızı bilgi tabanına gönderin basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Öğrenciler, yüksek lisans öğrencileri, bilgi tabanını çalışmalarında ve çalışmalarında kullanan genç bilim adamları size çok minnettar olacaktır.

Yayınlanan http://www.allbest.ru/

Çocukrepertuarnasılanlamına geliyorgelişimvokalyetenekleriçocuklargençokulyaş

Şarkı söylemeokul vokal yeteneği

Tanıtım

Müzisyenlerden “Şarkılar insanların ruhudur” şarkılarını hepimiz severiz. Gerçekten de, şarkı, yaşamın her durumunda, her zaman ve her yerde bir kişiye eşlik eder. Bir bebek doğar - annesi ona ninniler söyler. Çocuk biraz büyür ve çeşitli çocuk komik şarkıları, şarkılar, tekerlemeler saymaya başlar. Ve yetişkin yaşamında daha da fazla şarkı var. Anaokulunda ve okulda çocuklar da şarkı söyler. Ve müzik derslerinde, tatillerde, yürüyüşte ve oyun oynarken.

Şarkı olmasaydı müzik olmazdı. Besteci Dmitry Borisovich Kabalevsky'nin dediği gibi, müziğin dayandığı üç “direkten” biridir.

Şarkıya büyük önem verilir, çünkü iyi bir şarkının bir kişi üzerindeki etkisini abartmak zordur, özellikle de arkadaş, akraba, yakın çevrede söylenen bir şarkı. Bugün bu çok önemli hale geliyor, çünkü daha önce birçok iyi şarkı “halk şarkıları” haline geldiyse, geniş bir çocuk şarkıları repertuarı vardı, şimdi şarkıların içerik seviyesi genellikle son derece ilkel ve çocuklar için çok az iyi şarkı var. Ama bugün bile çocuklar şarkı söylemeyi seviyor ve şarkı söylemek istiyor! Çocukların gelişiminin dayandığı müzikal repertuar sorunu çok önemli ve keskindir.

Bu konuda ilgili literatür tarandıktan sonra, çelişki ilkokul çağındaki çocukların ses yeteneklerinin geliştirilmesi için ilköğretim ve temel genel eğitim eğitim standardının mevcut gereksinimleri ile vokal dersleri için bir şarkı repertuarı seçme kriterlerinin olmaması arasında. Teorik çalışma sırasında sorunlu bir soru ortaya çıktı: ilkokul çağındaki çocukların ses yeteneklerinin gelişimi için bir şarkı repertuarı seçme kriterleri nelerdir.

Bu sorunu çözmek için, ders araştırmasının amacı ve konusu tanımlanmıştır:

Bir obje - ilkokul çağındaki çocuklarda ses yeteneklerinin gelişim süreci.

Şey - ilkokul çağındaki çocukların ses yeteneklerini geliştirmenin bir yolu olarak çocuk repertuarı.

Hedef ders araştırması: ilkokul çağındaki çocukların ses yeteneklerinin gelişimini dikkate alarak şarkı repertuarının seçiminin özelliklerini belirlemek.

Bu hedefe ulaşmak için aşağıdaki görevler tanımlanmıştır:

1) İlkokul çağındaki çocukların ses yeteneklerinin özelliklerini incelemek

2) İlkokul çağındaki çocuklar için şarkı repertuarı seçme kriterlerini belirleyin

Ders araştırma yöntemleri:

arama adımları:

malzeme seçim yöntemi

Öze nüfuz etme düzeyine göre yönlendirilmiş dönüşüm yöntemi:

ampirik:

Teorik literatür çalışması:

analiz ve sentez

işleve göre:

açıklama

1 . özelliklergelişmişve benyetenekleriçocuklargençwsatıryaş

1.1 eğitici anlam Şarkı söyleme , onun rol v müzikal gelişim genç okul çocukları

Şarkı söylemek, şarkı söyleyen bir sesin yardımıyla müziğin performansıdır. Perde tonlamasının doğruluğunda günlük konuşma dilinden farklı olarak şarkı söylemek, müzik sanatının en canlı ve etkileyici araçlarından biridir.

Şarkı söylemede, diğer performans türlerinde olduğu gibi, çocuk müziğe karşı tutumunu aktif olarak gösterebilir. Şarkı söylemek, müzikal ve kişisel gelişimde önemli bir rol oynar.

Sadece aktivitede algı, hafıza, düşünme, duyumlar gelişir, bilgi edinilir, yeni ihtiyaçlar, ilgi alanları, duygular ortaya çıkar, yetenekler gelişir. Herhangi bir aktivitede, bilinç ve amaçlılık gereklidir. Çocuğun bilinci, yaşıtları ve yetişkinlerle ortak faaliyetlerde oluşur. Çocuklar bu şekilde deneyim kazanır, kendilerini ve başkalarını tanımayı öğrenir, eylemleri, eylemleri vb. değerlendirir.

Şarkıların etkileyici performansı, içeriklerini daha canlı ve derinlemesine deneyimlemeye, müziğe, çevreleyen gerçekliğe estetik bir tutum uyandırmaya yardımcı olur. Çocuk, kültürel müzik mirasına katılarak güzellik standartlarını öğrenir, nesillerin değerli kültürel deneyimlerini kendine mal eder. Tekrarlanan eser algısı, çocuğu, kendisi için önemli olan, sanatsal görüntülerde ifade edilen, onun için anlamlı içerikteki düşünceleri, duyguları, ruh hallerini belirlemede yavaş yavaş yönlendirir.

Şarkı söylerken, müzikal yeteneklerin tüm kompleksi başarıyla oluşturulur: müziğe duygusal tepki, modal duygu, müzikal-işitsel temsiller ve ritim duygusu. Ayrıca çocuklar müzikle ilgili çeşitli bilgiler alırlar, beceriler kazanırlar. Şarkı söylerken, çocuğun müziksel ihtiyaçları gerçekleşir, çünkü istediği zaman istediği ve bildiği ve sevdiği şarkıları çalabilir.

Şarkı söylemek, çocuğun genel gelişimi ve kişisel niteliklerinin oluşumu ile yakından bağlantılıdır. Şarkı söylemek, estetik ve ahlaki fikirler geliştirir, zihinsel yetenekleri harekete geçirir ve çocukların fiziksel gelişimi üzerinde gözle görülür olumlu bir etkisi vardır.

Şarkı söylemenin ahlaki alan üzerindeki etkisi iki şekilde ifade edilir. Bir yandan şarkılar belirli bir içeriği, ona yönelik bir tutumu aktarıyor; öte yandan şarkı söylemek, şarkılara yansıyan başka bir kişinin ruh hallerini, ruh hallerini deneyimleme yeteneğini doğurur.

Müzikal yeteneklerin oluşumu ayrılmaz bir şekilde zihinsel süreçlerle bağlantılıdır. Müzik algısı dikkat, gözlem gerektirir. Müzik dinleyen çocuk, melodisinin seslerini karşılaştırır, eşlik eder, anlamlı anlamlarını kavrar, şarkının yapısını anlar, müziği metinle karşılaştırır. Müzikle ilgili bilişsel öneme sahip çeşitli bilgilere ek olarak, müzikle ilgili bir konuşma, duygusal ve mecazi içeriğin bir tanımını içerir. Çocukların kelime hazinesi, müzikte aktarılan ruh hallerini ve duyguları karakterize eden mecazi kelimeler ve ifadelerle zenginleştirilmiştir.

Açıkçası çocukların fiziksel gelişimi üzerindeki etkisi. Şarkı söylemek çocuğun vücudunun genel durumunu etkiler, kan dolaşımı ve solunumdaki değişikliklerle ilişkili reaksiyonlara neden olur. Müziğin insan vücudu üzerindeki etkisi fizyologlar tarafından kurulmuştur.

bilgisayar. Majör ve minör modların dinleyici üzerindeki etkisini inceleyen Anokhin, melodi, ritim ve diğer anlamlı müzik araçlarının ustaca kullanılmasının bir kişinin çalışma ve dinlenme sırasındaki durumunu düzenleyebileceği, onu canlandırabileceği veya sakinleştirebileceği sonucuna vardı. Doğru duruş, eşit ve derin nefes almayı etkiler. Şarkı söylemek, ses ve işitme koordinasyonunu geliştirir, çocukların konuşmasını geliştirir. Doğru söylenen şarkı, ses aygıtının etkinliğini düzenler, ses tellerini güçlendirir ve hoş bir ses tınısı geliştirir.

1.2 özellikler müzikal işitme ve oy çocuklar genç okul yaş

Müzik kulağı, bir kişinin sesleri algılama ve çoğaltma yeteneğinin yanı sıra onları dahili olarak zihne sabitleme, yani yeniden üretme yeteneğidir.

"Müzik kulağı" altında bu terimin geniş anlamıyla perde kulağı anlaşılır, tek sesli bir melodi ile ilgili tezahüründe buna melodik denir. En az iki temeli vardır - modal duygu ve müzikal işitsel temsiller. Bu bağlamda melodik işitmenin iki bileşeninden bahsedebiliriz. Bunlardan ilki algısal veya duygusal bileşen olarak adlandırılabilir... İkinci bileşen ise üreme veya işitsel bileşen olarak adlandırılabilir.”

P.M.'ye göre algısal bileşen. Teplov, duygusal bir kriter temelinde ortaya çıkan bir melodinin tam olarak algılanması, tanınması için gereklidir. Üreme bileşeni sayesinde, melodi, az ya da çok gelişmiş işitsel temsillerin varlığını gösteren yeniden üretilir.

Melodik işitmenin temelinde, bir melodinin seslerinin modal işlevlerini, kararlılıklarını, birbirlerine olan çekiciliğini ayırt etme yeteneği olan bir duygu vardır.

Uzun süreli müzikal ve pedagojik uygulama, çocuklarda melodik kulağın esas olarak şarkı söyleme ve müzik aletleri çalmada geliştiğini doğrulamıştır. Şarkı söylerken melodik işitmenin üreme bileşeninin gelişim düzeyi teşhis edilir.

Modern araştırma (K.V. Tarasova), bir çocuğun sesiyle bir melodiyi tonlama yeteneğinin oluşumunda ve gelişiminde altı aşamayı belirlemeyi mümkün kılar.

Öncelikle sahne, ilk aşama, bu kelimenin genel olarak kabul edilen anlamındaki tonlamanın pratik olarak bulunmadığı gerçeğiyle karakterize edilir: çocuk, şarkının sözlerini, sunulan şarkı örneğinin ritmiyle az çok örtüşen belirli bir ritimde basitçe telaffuz eder. ona.

Üzerinde ikinci sahne tüm şarkının söylenmesine bağlı olarak, melodinin bir veya iki sesinin tonlamasını zaten tanıyabilirsiniz.

Üzerinde üçüncü sahne melodinin genel hareket yönü tonlanır.

Dördüncü sahne melodinin genel yönünün yeniden üretiminin arka planına karşı, bir öncekinden farklıdır, bireysel bölümlerinin oldukça “saf” bir tonlaması ortaya çıkar.

Üzerinde beşinci sahne tüm melodinin "tamamen" tonlaması. Bu beş aşama, piyano eşliğinde şarkı söyleme koşullarında ortaya çıkar.

Üzerinde altıncı sahne eşlik etmeye gerek yoktur: çocuk melodik kalıbı eşlik etmeden nispeten doğru bir şekilde tonlar.

Üreme Söz konusu melodik işitme bileşeni, melodik bir kalıbı bir sesle aktif ve nispeten sayı ("doğru") yeniden üretme yeteneği olarak yorumlanabilir, çoğu çocukta dört ila yedi yaş arasındaki dönemde oluşur. Gelecekte yaşamın dördüncü yılında bu yeteneğin gelişmesinde önemli ilerleme, bu sürecin daha yumuşak bir seyri.

Genel olarak, durumu genelleştirilmiş, özet göstergelerine göre değerlendirerek, çoğu çocuk için tonlamanın saflığının (yani üreme işitmesinin gelişiminin) bugün çok düşük olduğunu ve bunun oldukça uzun bir süreye rağmen olduğunu belirtmeliyiz. okullarda müzik derslerinde şarkı söylemeye ayrıldı. Belki de bunun nedenlerinden biri, çocukların şarkı söyleme sesini sahnelemek için özel ve amaçlı çalışmaların kitlesel müzik eğitimi uygulamasında bulunmamasıdır. Çocuklarda seslendirme sürecini büyük ölçüde kolaylaştıran ve işitsel-vokal koordinasyonundaki zorlukları ortadan kaldıran ses ayarı, çocuğun şarkı söyleme sesinin aralığını artırmaya ve melodik kulağını geliştirmeye yardımcı olabilir.

İlişkin algısal melodik işitme bileşeni, daha sonra modal bir duygunun oluşumundan önce gelen temel tezahürleri aşağıdaki özelliklerle teşhis edilebilir: kendisine tanıdık bir melodinin bir çocuk tarafından tanınması; sunulan melodik görüntünün orijinali ile tanımlanması; az ya da çok belirgin bir tonik duygusuyla açığa çıkarma; Modun basamakları arasındaki perde aralığı bağıntılarının kavranması.

Melodik işitmenin temel tezahürlerinde algısal bileşeni, yaşamın beşinci yılına kadar yoğun bir şekilde oluşur ve dördüncü yılda gelişiminde önemli bir sıçrama gerçekleşir. Sonraki yıllarda, ontogeny'nin ileri aşamalarında daha az aktif olarak gelişir. Buna, gerçek anlamıyla algısal bileşenin - bir melodinin seslerinin modal işlevlerini ayırt etme yeteneği olarak - yalnızca özel olarak yönlendirilmiş ve uygun şekilde organize edilmiş müzik dersleri koşulları altında oluştuğunu eklemek gerekir.

Temel öneme sahip olan, çocuğun gelişiminde ve melodik işitmenin algısal ve üreme bileşenlerinde niteliksel sıçramaların zamanla çakıştığı yaş aşamasıdır (ilkokul). Bu, belirtilen yaşta, melodinin sesle tonlamasına dayanan müzikal işitme sisteminde yeni bir oluşumun ortaya çıkmasıyla açıklanabilir - düzgün ses perdesi işitme. Görünüşü, sözde işitmenin oluşumu ve daha da geliştirilmesi için temel teşkil eder. İkincisi, sırayla, mutlak perdenin ömür boyu oluşumunun temeli olarak hizmet edebilir.

Böylece melodik kulak, ontogenezde etkileşim ile karakterize edilen tek bir bütünleştirici sistem olarak gelişir. algısal ve üreme bileşenleri; oluşumları temel bileşenlerden giderek daha karmaşık bileşenlere doğru gider.

Çocuklarda müzik kulağının gelişimi ve hepsinden önemlisi, ana perde “bileşeni”, büyük ölçüde bu durumda öncelikli olan bu tür müzikal faaliyetlerin yönüne ve organizasyonuna bağlıdır. Bunlar, daha önce belirtildiği gibi, öncelikle, okul çocuklarının ana ve en doğal müzikal aktivite türlerinden biri olan şarkı söylemeyi içerir.

Rus vokal okulunun kurucularından biri olan seçkin bir besteci ve öğretmen olan A.E. Varlamov, bir zamanlar doğru seslendirme ile erken tanışma ihtiyacından bahsetti. Bir çocuğa çocukluktan şarkı söylemeyi öğretirseniz (doğal olarak, gerekli tüm önlemleri alırken), sesinin bir yetişkin için zor olan esneklik ve güç kazandığına inanıyordu. Bu fikir modern pedagoji tarafından onaylanmıştır. Bir şarkı sesinin oluşumunu kolaylaştırabilecek, doğru nefes almayı, şarkı söyleme sesinin tonlama saflığını geliştirebilecek, doğru nefes almayı, tonlamanın saflığını, diksiyon netliğini geliştirebilecek ilginç teknikler önerildi (N.A.Metrov, E.S.Markova, E.M. Dubyanskaya, vb.) . Okul öncesi müzik pedagojisinde, müzikal kulak ve şarkı sesi geliştirme sürecinde içsel ilişkileri ortaya koyan, çocuklarda müzikalitenin gelişiminde işitsel-vokal koordinasyonun önemli rolünü kanıtlayan bir dizi çalışma yapılmıştır.

Bununla birlikte, bu konulara gösterilen ilgiye rağmen, çocuklarda şarkı söyleyen bir sesin oluşumuna yönelik metodoloji genellikle gelişmemiş olarak kaldı ve bu da müzikal gelişimlerini olumsuz etkiledi. Uzmanlar, genç öğrencilerde düşük düzeyde işitsel-vokal koordinasyonu defalarca kaydettiler, çocukların şarkı söyleme seslerinin donuk sesine ve tatmin edici olmayan tonlamalara dikkat çektiler.

Çocukların müzik eğitimi sistemindeki bu boşluğa dikkat çeken araştırmacı K.V. Tarasova, çocukların şarkı söyleme sesini sahnelemek için özel bir teknik geliştirmenin gerekli olduğu sonucuna vardı. Şarkı söyleme sürecinin önde gelen iki bölümünün tutarlı gelişimine dayanmalıdır, bunun sonucunda ses konumsal olarak yüksek, rezonanslı ve nefeste akıcı hale gelir (“uçuş”).

Önde gelen bağlantıları belirleme ihtiyacı konusundaki pozisyon, bildiğiniz gibi, ona katılan birçok sistemin zorunlu koordinasyonunu gerektiren, şarkı söyleme sürecini yönetmenin büyük karmaşıklığı ile bağlantılı olarak ortaya çıktı, böylece dikkatin organizasyonuna yüksek talepler getirdi ve şarkı söyleme eylemleri üzerinde kontrol. Düşük düzeyde keyfilik ve az miktarda dikkat ile karakterize edilen çocuklukta, bu sürecin önde gelen bağlantıları bulunmazsa, şarkı söyleme sürecinin kendi kendini düzenlemesiyle ilgili görevler pratik olarak çözülmez.

Buna ek olarak, yazar, ilkokul çağındaki çocukların seslerinin en az üç doğal türe ayrıldığı sonucuna varmıştır - yüksek ve alçak, her birinin karakteristik bir tını renginin yanı sıra kendi perdesi ve birincil aralıkları vardır. . . . Çocuk korosunun belirtilen ses türlerine karşılık gelen belirli gruplara bölünmesi ve bu seslerin özelliklerine uygun şarkı söyleme çalışmalarının yapılması, çocukların müzikal-işitsel, vokal ve genel müzikal gelişiminde önemli ölçüde daha yüksek sonuçlara yol açar. çocuklar.

Bu hüküm, çocukların kitlesel müzik eğitimi sistemi için özellikle önemlidir, çünkü anaokullarının çoğu korosunda bugüne kadar şarkı söyleyen sesler arasında bir fark yoktur.Sonuç olarak, bazı çocuklar için tonalite, tessitura ve icra edilen şarkıların aralığı uygundur, ancak diğerleri için uygun değildir. . Müzik performansının kalitesi düşer ve daha da kötüsü çocukların sesleri düşer.

Şarkı söyleme pratiğinde bir çocuğun şarkı sesini birincil aralıkta sahnelemek için çalışmanın ilk aşamasını gerçekleştirme ihtiyacına ilişkin sonuç daha az önemli değildir, ses en sık olarak azalır, ancak o zaman - yukarı. Bazı öğretmenlerin ve koro şeflerinin aralığı yapay olarak genişletme, özellikle de üst "segmentini" artırma arzusu, olumsuz sonuçlara (çocuğun şarkı söyleme aparatının hastalıkları dahil) yol açabilir.

Öğretmenler, anaokulu öğretmenleri ve ebeveynler için kural şu ​​olmalıdır: reddetme itibaren formasyon ses sahip olmak oyçocuklarla iletişim halinde. Okul öncesi ve daha küçük yaştaki öğrencilerin taklit ettikleri bilinmektedir ve eğer bir yetişkin yüksek sesle konuşur veya şarkı söylerse, çocuklar da seslerini zorlamaya başlarlar ki bu her bakımdan son derece istenmeyen bir durumdur.

Bir çocuğun sesinin yumuşak, akıcı, gümüşi sesi bir tür estetik standart olarak kabul edilebilir. Şarkı söyleme, çocukların eğitimi de dahil olmak üzere gerçek müzik pratiğinde başarısı için çaba sarf etmek gerekir.

Çocukların sesleri yetişkinlerin seslerinden önemli ölçüde farklıdır. Bu fark özellikle erkek ve erkek sesleri arasında belirgindir. Çocuk sesleri yüksek bir kafa sesine sahiptir. Tonlamaların içeriği açısından özellikle ilkokul çağındaki yetişkinlerin seslerinden daha zayıftırlar, ancak özel bir gümüşlük ve hafifliğe sahiptirler. Çocukların sesleri, yetişkinlerin seslerinden daha düşük güçte olmasına rağmen, büyük ses ve "uçma" ile ayırt edilirler. Gümüşlük ve ses tonu gibi tını özellikleri, çocukların seslerine özel bir çekicilik kazandırır. Çocukların seslerindeki kalitatif farklılıklar, anatomist - vokal aparatın fizyolojik özellikleri ve büyüyen çocuğun vücudunun tamamı ile ilişkilidir.

Çocuklarda gırtlak yüksekte bulunur. Erişkinlerin gırtlağından yaklaşık 2 - 2,5 kat daha küçüktür. Larinksin kıkırdakları esnek, yumuşak, tamamen oluşmamış. Bu nedenle, çocukların gırtlakları esnek ve oldukça hareketlidir. Larinksin kasları zayıf gelişmiştir. Çocukların ses telleri kısa, dar ve incedir. Ses tellerinin kalınlığında, beş yaşın altındaki bir çocuğun ses kası yoktur, yerlerini gevşek bağ dokusu ve bezler işgal eder, sadece ses tellerini bir araya getiren kaslar vardır. Beş yaşına gelindiğinde, ses kaslarının ayrı kas demetleri fark edilir. O andan itibaren kademeli gelişimleri başlar.

Yedi veya sekiz yaşındaki çoğu çocuğun sesi hala önemsizdir, özellikle gelişimi üzerinde çalışmak için hiçbir neden yoktur, doğru beceriler hafif, sessiz bir ses, sakin nefes alma, net bir kelime ve net bir kelime ile kazanıldığında gelişir. iyi telaffuz edilen ünlüler ve ünsüzler.

İlkokul çağındaki çocuklarda, şarkı söylerken, vokal kıvrımlar sadece elastik kenarları ile salınır ve tamamen kapanmaz, tüm aralıktaki ses oluşumu falsetto tipini takip eder, ses sadece bir kayıttan oluşur - kafa. Ses kasları az gelişmiştir, ses aralığı sınırlıdır. Bu yaşta, çocukların sesleri ilk oktav içinde yaklaşık olarak aynı aralığa sahiptir. Aralığın uç notalarını, özellikle “to”yu çocukların alması zordur.

Genel olarak, falsetto ses oluşumu, küçük okul çocukları için tipiktir. Solunum kasları hala zayıftır, akciğer kapasiteleri küçüktür ve bu nedenle sesleri daha büyük çocuklara göre daha azdır.

Çocukların ses mekanizması çok esnek ve dövülebilir. Bir çocuğa sağlıklı ses üretme becerileri ne kadar erken aşılanırsa, ses ve işitme arasındaki ilişki o kadar erken kurulur.

hijyenvegüvenlikçocukoyların

Bir çocuğun sesinin gelişimi, şarkıcının onu ne kadar iyi kullandığına bağlıdır. Bu bakımdan ses organlarının normal işleyişini bozan temel prensipler üzerine gereklidir. Oldukça sık yeni başlayan şarkıcılar, sesleri için alışılmadık bir tessiturada şarkı söylerler: yüksek veya alçak. Yüksek ses sahipleri, alçak seslere uyum sağlar ve bu seslere yönelik eserler söylerler. Aynı zamanda tam tersi olur. Çok sık, acemi şarkıcılar, menzillerini artırmaya çalışıyor, nasıl kullanılacağını bilmeden üst notalarda kendi başlarına pratik yapıyorlar. Bu konuda özellikle çocuklar suçludur.

Şarkı söyleme sırasında ses oluşumunda yer alan tüm organlar aktif çalışmaya katılır. Önemli bir nöromüsküler yük taşırlar. Durum, ilk başta bireysel organların çalışmalarında hala net bir koordinasyon olmaması gerçeğiyle daha da kötüleşiyor. Bazı organların yetersiz veya aşırı çalışması, diğer organların çalışmasında aşırı zorlanmaya veya aksamalara yol açabilir. Bu nedenle, örneğin, nefes alma desteğinin yokluğunda, gırtlak kaslarının normal işleyişi ve özellikle vokal kıvrımlar bozulduğunda, aşırı zorlanır ve yorgunluk meydana gelir.

Hızlı yorgunluk, acemi şarkıcıların özelliğidir. Bu nedenle, onlarla eğitim modu bu özellik dikkate alınarak oluşturulmalıdır. İlk bireysel dersler 5-10 dakikalık şarkı söylemenin ardından kısa bir ara ile 20 dakikayı geçmemelidir. Doğal dayanıklılık farklı insanlar için farklıdır ve her durumda bireysel olarak yaklaşmak gerekir. İlk yorgunluk belirtisinde (şarkıcının hissine veya sesinin sesine göre) ders durdurulmalıdır. Dayanıklılık geliştikçe, bireysel seanslar bu süre içinde 5 - 10 dakikalık 2 - 3 ara ile kademeli olarak 30 - 45 dakikaya uzar.

Şarkıcının vücudunda meydana gelen tüm değişiklikler, bir şekilde sesini etkiler. Genel sağlık durumu bazen şarkı söyleme olasılığını belirler. Genel halsizliğe, halsizliğe, uyuşukluğa neden olan tüm kronik hastalıklarla, şarkı söyleme dersleri etkili olmayacaktır. Ses sadece şarkıcı sağlıklı, uyanık ve iyi bir ruh halindeyken kulağa hoş geliyor.

Böylece, şarkı söyleme sırasında başarılı bir çalışma ve sesin yeniden üretilmesi, müzikal işitme ve sesin tam koordinasyonu ve çocuğun sesinin korunması ile mümkündür.

1.3 Psikolojik özellikler genç okul çocuğu

Küçük öğrenci yaşı ... ilkokul sınıflarındaki eğitim yıllarına karşılık gelir. Okul öncesi bitti. Bir çocuk okula girdiğinde, kural olarak, çocuk zaten hem fizikçi hem de psikolojik olarak öğrenmeye hazırdır, yaşamında yeni bir önemli döneme, okulun kendisine dayattığı çeşitli gereksinimleri yerine getirmeye hazırdır. Psikolojik hazır olma durumu da öznel açıdan ele alınmaktadır. Çocuk psikolojik olarak okula hazırdır, her şeyden önce nesnel olarak yani öğrenmeye başlamak için gerekli psikolojik gelişim düzeyine sahiptir. Algısının keskinliği ve tazeliği, merakı, hayal gücünün parlaklığı iyi bilinir. Dikkati zaten nispeten uzun ve istikrarlı ve bu, oyunlarda, çizimde, modellemede ve temel tasarımda açıkça görülüyor. Çocuk, dikkatini kontrol etme, bağımsız olarak organize etme konusunda biraz deneyim kazandı. Hafızası da oldukça gelişmiştir - doğrudan ilgi alanlarıyla ilgili olan, özellikle kendisine neyin çarptığını kolayca ve basitçe hatırlar. Şimdi sadece yetişkinler değil, kendisi de anımsatıcı bir görev belirleyebiliyor. Deneyimden zaten biliyor: bir şeyi iyi ezberlemek için birkaç kez tekrarlamanız gerekiyor, yani. ampirik olarak bazı rasyonel ezberleme ve ezberleme yöntemlerinde ustalaşır. Çocuğun görsel hafızası nispeten iyi gelişmiştir, ancak sözlü-mantıksal hafızanın gelişimi için zaten tüm ön koşullar vardır. Anlamlı ezberlemenin etkinliği artar. Çocuğun okula girdiğinde konuşması zaten oldukça gelişmiştir. Bir dereceye kadar, dilbilgisi açısından doğru, etkileyici.

Gördüğünüz gibi, çocukların okula başladıkları zamandaki imkanları sistematik eğitimlerine başlamaları için yeterince büyüktür. Temel kişisel tezahürler de oluşur: okula başladıklarında, çocuklar zaten belirli bir azim gösterirler, kendilerine daha uzak hedefler belirleyebilir ve bunlara ulaşabilirler (çoğu zaman bir şeyleri tamamlamasalar da), eylemleri bir bakış açısıyla değerlendirmek için ilk girişimde bulunurlar. sosyal önemlerinden dolayı, görev ve sorumluluk duygusunun ilk belirtileri ile karakterize edilirler.

Yukarıdakilerin tümü, çocuğun okul için nesnel psikolojik hazırlığı ile ilgilidir. Ancak diğer taraf da vurgulanmalıdır - öznel psikolojik hazırlık, okulda çalışma arzusu ve arzusu, yetişkinlerle yeni ilişki biçimlerine bir tür hazırlık. Tabii ki, çok büyük bireysel farklılıklar da var.

Bir çocuğun okula başladığı andan itibaren, tüm yaşam biçimi, sosyal konumu, takımdaki, aile içindeki konumu çarpıcı biçimde değişir. Artık asıl faaliyeti öğretmek, en önemli toplumsal görevi ise öğrenmek, bilgi edinmektir. Ve öğretmenlik, belirli bir organizasyon, disiplin ve çocuğun önemli ölçüde gönüllü çabalarını gerektiren ciddi bir iştir. Giderek daha sık olarak, istediğinizi değil, ihtiyacınız olanı yapmanız gerekir. Öğrenci onun için yaşayacağı, çalışacağı, gelişeceği ve büyüyeceği yeni bir takıma dahil edilir.

Okullaşmanın ilk günlerinden itibaren, ilkokul çağındaki gelişimin arkasındaki itici güç olan ana çelişki ortaya çıkar. Bu, eğitim çalışmasının sürekli artan talepleri, çocuğun kişiliğindeki ekibin dikkatine, hafızasına, düşüncesine ve mevcut psikolojik gelişim düzeyi, kişilik özelliklerinin gelişimi arasındaki çelişkidir. Zamanla talepler artar ve mevcut psikolojik gelişim düzeyi sürekli olarak onların düzeyine çekilir.

Psikologlar tarafından yıllarca süren araştırmalar, eski programların ve ders kitaplarının genç öğrencilerin bilişsel yeteneklerini açıkça hafife aldığını gösterdi; bu, zaten yetersiz olan eğitim materyalini dört yıl boyunca uzatmak mantıklı değil. Yavaş ilerleme hızı, sonsuz monoton tekrar, yalnızca haksız bir zaman kaybına yol açmadı, aynı zamanda okul çocuklarının zihinsel gelişimi üzerinde çok olumsuz bir etkiye sahipti. Çok daha anlamlı ve derin olan yeni programlar ve ders kitapları, genç öğrencinin psikolojik gelişimi üzerinde çok daha fazla talepte bulunur ve bu gelişimi aktif olarak teşvik eder.

İlköğretim sınıflarındaki eğitim etkinliği, her şeyden önce, çevreleyen dünya - duyum ve algı - doğrudan bilgi zihinsel süreçlerinin gelişimini uyarır.

İlkokul çağında dikkatin isteğe bağlı olarak düzenlenmesi, yönetimi sınırlıdır. Ayrıca daha genç bir öğrencinin dikkati üretmesi kısa, yani yakın bir motivasyon gerektirir.

İlkokul çağında önemli ölçüde daha iyi istemsiz dikkat gelişir. Okulda öğrenmenin başlaması, daha da gelişmesini teşvik eder. Yeni, beklenmedik, parlak, ilginç olan her şey, hiçbir çaba harcamadan öğrencilerin dikkatini çeker.

Dikkatin yaşa bağlı bir özelliği de nispeten düşük stabilitesidir (bu esas olarak 1. ve 2. sınıf öğrencilerini karakterize eder). Küçük okul çocuklarının dikkatinin kararsızlığı, engelleyici sürecin yaşa bağlı zayıflığının bir sonucudur. Birinci sınıf öğrencileri ve bazen ikinci sınıf öğrencileri uzun süre işe nasıl konsantre olacaklarını bilmiyorlar, dikkatleri kolayca dağılıyor.

İlkokul çağında bellek, öğrenmenin birleştiği iki yönde gelişir - sözel-psikolojik, semantik ezberlemenin (görsel-figüratif ezbere kıyasla) rolü ve özgül ağırlığı artar ve çocuk hafızasını bilinçli olarak yönetme yeteneğini yakalar ve görünümünü düzenler (ezberleme, çoğaltma, hatırlama).

Çocuk, somut düşünmeye sahip olarak okulda çalışmaya başlar. Öğrenmenin etkisi altında, fenomenlerin dış tarafının bilgisinden özlerinin bilgisine, yeni genellemeler yapmayı mümkün kılacak temel özelliklerin ve işaretlerin düşüncesine yansıma, ilk sonuçların verilmesine kademeli bir geçiş vardır. ilk analojiler, temel sonuçlar oluşturun. Bu temelde, çocuk yavaş yavaş L.S.'yi takip eden kavramları oluşturmaya başlar. Vysotsky'ye bilimsel diyoruz (bir çocukta amaçsız öğrenme deneyimine dayanarak gelişen günlük kavramların aksine).

İlkokul çağında ahlaki davranışın temeli atılır, ahlaki normlar ve davranış kuralları özümsenir ve bireyin sosyal yönelimi oluşmaya başlar.

Bu nedenle, çocuklarla çalışırken psikolojik özelliklerini dikkate almak gerekir: hafıza, dikkat, düşünme vb.

1.4 Vokal ve koro Beceriler , prensipler ve yöntemler vokal öğrenme

Beceri, şarkı söyleme eyleminin bir bileşeni olan bir eylemi gerçekleştirmenin kısmen otomatik bir yoludur.

Pevcheskaya Kurulum. Şarkı söyleme kurulumu terimi, doğru ses oluşumuna katkıda bulunan bir dizi zorunlu gereksinim olarak anlaşılmaktadır. Şarkı kurulumu birçok harici teknik ve beceriden oluşur. Koro şarkılarında genellikle dik durmanız (veya oturmanız) önerilir, ancak gergin değil, kambur değil, gergin. Vücudun düz ve toplanmış bir pozisyonu, her iki bacakta tek tip destek, serbestçe alçaltılmış kollar, genişletilmiş bir göğüs, kafa gergin değil düz tutulur, vücudun doğru pozisyonu olarak kabul edilir. Otururken bacak bacak üstüne atmayın, bu nefes almayı kısıtlar. Şarkı söylerken ağız, vokal sesin yönünü aldığı bir “çan” görevi görür, bu nedenle ağzın ana konumu geniş, açık olmalıdır. Damak önemli bir rezonatör görevi görür. Yükseltilmiş damak sayesinde yuvarlak bir ses oluşur (damak bir tür özel "kubbe" dir). Şarkı söyleme tutumunun geliştirilmesi için yapılan ilk alıştırmaların çoğu (özellikle küçük çocuklarda), vücudun ve ses aygıtının doğru pozisyonunu düzenlemeyi amaçlar. Bu, koronun prova çalışmalarında genç şarkıcıları bir emek havası ve katı bir disiplin içinde kurdukları için büyük önem taşımaktadır.

Şarkı söyleme tutumu doğrudan beceri ile ilgilidir Şarkı söyleme nefes almak. Vokal pedagoji, şarkıcının bireysel özelliklerine bağlı olarak göğüs-karın solunumunu şarkı söylemek için en uygun ve ayrıca göğüs ve karın solunumunu değiştirme seçeneklerini değerlendirir. Torasik solunum, karın ön duvarının genişlemesi ile birlikte diyafram kubbesinde eşzamanlı bir azalma ile göğsün orta ve alt kısımlarında göğsün genişlemesini içerir. Çocuklarda doğru nefes alma becerilerini geliştirirken, soluma sırasında omuzların kalkmamasını sağlamak gerekir, bu da çocuklar tarafından yüzeysel, sözde klaviküler solunum kullanıldığını gösterir.

Nefes alma genellikle üç bileşen öğesinde değerlendirilir: nefes alma, anlık nefes tutma ve nefes verme. Soluma gürültü olmadan yapılmalıdır. Nefesi tutmak, şarkı söylemeye başlamak için doğrudan vokal aparatını harekete geçirir. Ekshalasyon, akciğerlere alınan havanın herhangi bir zorla "dışarı itilmesi" ipucu olmadan tamamen sakin olmalıdır.

Göğsünüzü havayla aşırı doldurmayın. Bir koro ile çalışırken, bir çiçeğin narin aromasını hisseder gibi bir nefes almak ve ağızda bulunan mumun alevinin karışmaması için nefes vermek uygundur. Genç şarkıcılarda “büyük bir ses kaynağı ve ayrıca en az hava ile en iyi kalitede” elde etmek için nefeslerini ekonomik olarak kullanma becerisini geliştirmek son derece önemlidir.

Şarkı söyleyen nefes alma ile ilgili kavram Şarkı söyleme destekler solunumun doğru organizasyonu, ses üretimi ve sesin rezonansı, tüm bileşenlerin etkileşimi sonucudur. Destek, şarkı söyleyen sesin en iyi niteliklerini, enerjisini, sakinliğini, esnekliğini, doğruluğunu, esnekliğini, uçuşunu sağlar.

Şarkı söyleyen nefesin doğası, şarkıcının sesinin doğasına yansır. Pürüzsüz, sakin, hafif nefes alma, güzel, hafif bir sesin elde edilmesine katkıda bulunur. Sert, gergin nefes, sert ve gergin bir sese neden olur. Bağlar üzerindeki aşırı nefes basıncı ile elastikiyetlerini kaybederler. Tüm nefes alma özgürlüğü ile, kas esnekliği, hareket enerjisi hissi sağlamalıdır. Öğretmenler genellikle şarkıcıların solunum sürecini yakından izler ve aşırı çaba nedeniyle çocuklar “nefes desteği” kavramını gerçekte zor nefes alma olarak yorumlarsa, solunum sürecinin yanlış yürütülmesini kesinlikle düzeltirler, hatta bazen değiştirirler. terminoloji. Burada pedagojik pozisyon, doğru kas-iskelet duyumlarını bulmada önemlidir. Pürüzsüz, yaygın olarak söylenen melodilerin icrası için ekonomik ve eşit bir nefes verme gereklidir. Aralığın alt kısmında şarkı söylemek en fazla havayı gerektirir. Üst sesleri icra ederken en az nefes tüketilir. Hava sütununun basıncını arttırmanın imkansız olduğu unutulmamalıdır. Bu, sertliğe ve yüksekliğe yol açar ve ayrıca sesin fazla tahmin edilmesine neden olur. Hızlı pasajlar ve teknik, hareketli melodiler icra ederken nefes hafif ama çok aktif olmalıdır. Koro şarkılarında, nefes almanın eşzamanlılığı, ses saldırısı ve tanıtımın eşzamanlılığının temelidir. Aynı derecede gerekli olan, nefes tedarikinde, hacminde tekdüzeliktir. Tüm şarkıcılar tarafından solunumun yeniden başlatılması, parçalarda belirlenen ve işaretlenen anlarda gerçekleştirilmelidir. Genellikle müzikal ve şiirsel bir metinde yapıların, cümlelerin, duraklamaların sınırlarıyla örtüşürler. Cümlenin ses süresinin, şarkı söyleyen sesin fiziksel yeteneklerini aştığı durumlarda, zincir nefes. Zincir solunumu için temel öneriler:

Yanınızda oturan kişiyle aynı anda nefes almayın;

· Müzikli cümlelerin birleşim yerlerinde nefes almayın, ancak mümkünse uzun notaların iç kısmında;

Hızlı ve anlaşılmaz bir şekilde nefes alın;

· Vurgusuz, sesin yumuşak bir saldırısı (başlangıç) ile, tonlama olarak doğru, genel sese karışmak;

Komşularınızın şarkılarını ve genel sesi dikkatlice dinleyin;

Şarkı söylerken aynı derecede önemli Yetenek ses işleme, oluşumu aşağıdaki gibi olması gereken ana gereksinimler:

Ses, ortaya çıkmadan önce, okul çocuklarının zihinsel işitsel temsillerinde çerçevelenmelidir;

· Atak sırasındaki ses, glissando olmadan doğru tonlama ile gerçekleştirilir.

Üç tür ses saldırısından ana olanı yumuşak olarak kabul edilir ve bağların elastik çalışması için koşullar yaratır. Çıkış başlamadan önce glottisin sıkıca kapandığı sert bir atak ve çıkışın başlamasından sonra ses tellerinin kapanmasının meydana geldiği aspire edilmiş bir atak, küçük okul çocuklarında şarkı söylerken oldukça nadirdir. Kural olarak, uyuşukluk, atalet ve tam tersi eğilimli bir çocuk için sert bir saldırı önerilebilir, aşırı aktif bir öğrenciye saldırıyı aspire etmesini tavsiye etmek daha iyidir.

oluşum Yetenek artikülasyonlar çeşitli sesli harfleri söylerken gırtlağın sabit bir pozisyonunu koruma arzusu olan sesli harflerin tını ilişkisinin oluşumunu ima eder.

İlkokul çağındaki çocuklarda tını düzensizdir. Bu, esas olarak ünlülerin "alacalılığından" kaynaklanmaktadır. Çocukların eşit ses çıkarabilmeleri için, şarkı söyleme aralığının tüm seslerinde sürekli olarak yüksek bir ses (pozisyon) sağlamaya çalışmalıdır. Bunun için şarkı söyleme, ünlüler için egzersizler kullanılır. Sahip olmak, YU Melodinin aşağı doğru hareket ettiği şarkıların yanı sıra, vokal eğitiminde ünlü sesine çok dikkat edilir. Ö. Ünlüler üzerinde şarkı alıştırmaları ve melodiler Ö,sen yuvarlak güzel bir ses geliştirmeye yardımcı olur. Sesler özel yuvarlama gerektirir VE(sese yaklaştırılır S),A(sese yaklaşın) Ö), E(sese yaklaşın) E).

Kelimeleri telaffuz etme şekli de şarkı söyleme sesinin doğru oluşumuna katkıda bulunur - diksiyon. Aynı zamanda şarkı söylemede telaffuz, ortoepinin genel kurallarına dayanmaktadır.

Şarkı söylemenin temeli sesli harflerdir. Sesin tüm vokal nitelikleri üzerlerinde büyütülür. Tınının güzelliği, sesli harflerin doğru oluşumuna bağlıdır.

Şarkı söyleme diksiyonunun spesifik özelliklerinden biri, bir hecedeki son ünsüzün bir sonraki hecenin başlangıcına "aktarılmasıdır", bu da sonuçta hecedeki sesli harfin uzunluğuna katkıda bulunur. Aynı zamanda, ünsüzlerin rolü hiç azalmamalıdır, çünkü aksi takdirde dikkatsiz telaffuz dinleyicinin algısını zorlaştıracaktır.

konsept topluluk sanatsal birlik, performansın tüm bileşenlerinin tutarlılığı anlamına gelir. Şarkı söylemedeki görevlerin özgüllüğü ile bağlantılı olarak, dinamik, ritmik ve tını topluluğu ayırt edilir. Koro şarkı söylemenin önde gelen ustası PGChesnokov, toplulukta şarkı söylemenin koşullarını belirleyen, şarkıcının ses gücü açısından mümkün olduğunca dengeli olması ve rolüyle tınıda birleşmesi gerektiğine inanan, tarafların koroda dengeli olması gerektiğine, ve orkestra şefi, hem bireysel şarkıcılar hem de tüm partiler olarak sesin gücünü ve rengini düzenlemelidir.

Küçük okul çocuklarının koro şarkılarında topluluk üzerindeki çalışmalar, yetersiz derecede dikkat ve dayanıklılık nedeniyle engelleniyor. Bu nedenle, V.S. Popov şunları kaydetti: “Takımda kesinlikle aniden diğerlerinden daha yüksek sesle şarkı söylemeye başlayan veya tempoyu hızlandıran veya son olarak, yaratıcı süreçten koparak uzağa bakan bir erkek veya kız olacak.”

Bir toplulukta şarkı söylemek, koro sistemi ile yakından bağlantılıdır - monofonik şarkı söylemede (yatay sistem) ve polifonik şarkı söylemede (dikey sistem) doğru tonlama.

Sistemin zorlukları üzerinde çalışırken, modun adımlarının tonlama kurallarına uyulmalıdır.

Ses eğitiminin metodolojisi, müzik pedagojisinin doğasında bulunan genel didaktik ve özel öğretim ilkelerine dayanmaktadır. Eğitimin genel pedagojik ilkeleri arasında önde gelenler şunlardır: eğitici eğitim ilkesi, bilimsel karakter, bilinç, yaşamla bağlantı (uygulama ile).

Prensip eğitimci öğrenmeçok önemli, amacı bireyin çok yönlü gelişimidir. Ses eğitiminin yetiştirme doğası, şarkı söyleme sürecinin nesnel olarak var olan fenomenlerinden, ilişkilerinin yasalarından kaynaklanan bilimsel doğası ilkesiyle bağlantılıdır. Ses pedagojisinde bilimsellik ilkesi özellikle önemlidir. Yakın zamana kadar şarkı söylemek tamamen ampirik bir şekilde öğretiliyordu (“şarkı söylerken şarkı söyle”). Bu, çeşitli şarkı sesi oluşumu fenomenlerinin öznel, bilimsel olarak temelsiz bir yorumuna yol açtı (örneğin, tüm şarkıcıların, sesin türü ve doğasından bağımsız olarak, bilimsel verilerle reddedilen, gırtlakta düşük bir konuma sahip olmaları için dogmatik gereklilik gibi). ). uyma prensip ilmi Müzik ve Pedagoji Fakültesi'nde ses eğitiminde özel bir önem kazanmaktadır. Gelecekteki müzik öğretmeninin vokal değerleri ve becerileri nesnel verilere uymuyorsa, okul çocuklarına şarkı söylemeyi başarılı bir şekilde öğretemez ve ses cihazlarının gelişimini doğru şekilde etkileyemez. Şarkı söyleme sesi ve ses oluşum süreci hakkında modern bilimsel bilgiler, ses eğitiminin bilimsel karakteri ilkesinin uygulanmasını sağlar.

Geleceğin müzik öğretmeni için, bilimsel olarak kanıtlanmış pratik vokal bilgi ve becerilerini mümkün olduğunca bilinçli olarak kazanmak gerekir. Bu amaçla, öğrenci her ses olgusunun özünü (şarkı kaydı, atak, nefes alma vb.) ve edindiği becerilerin pratik değerini iyi anlamalıdır. Bu nedenle, şarkı söyleyen nefeste ustalaşırken, böyle bir nefesin normal olandan nasıl farklı olduğunu, hangi niteliklerle karakterize edildiğini, nasıl gerçekleştirildiğini, şarkı söyleme fonasyonu üzerindeki etkisinin ne olduğunu bilmelidir.

bilinç vokal öğrenmede, çeşitli ses niteliklerinin oluşumunun nedenlerini anlamak ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. İstenilen değeri oluşturmak için yapılması gerekenler hakkında iyi bir fikre sahipken, doğru sesin ne olduğunu bilmek ve onu yeniden üretebilmek önemlidir. Gelecekteki öğretmen ayrıca, istenmeyen ses niteliklerinin (boğaz, burun, boğuk tonlar) oluşumunun nedenlerinin ve bunları ortadan kaldırmanın yollarının önemine ihtiyaç duyar. Şarkı söyleme sürecinin fenomenleri arasındaki neden-sonuç ilişkilerinin keşfi, yeniden üretilen sesin (sonuç) ve özünde Vokal ve Metodolojik Eğitimi oluşturan ses oluşturma teknolojisinin (neden) analizine dayanır. geleceğin şarkı öğretmeni.

Şarkı söyleme sesinin çeşitli niteliklerinin oluşum yöntemleri, okul çocuklarının seslerinin özellikleri, ses cihazlarının çalışması, öğrencinin sesini çocuk seslerinin sesine yaklaştırma becerisine hakim olmasına yardımcı olur. Kişinin sesine derinden bilinçli olarak sahip olması, öğrencinin göğüs rezonansını ortadan kaldırarak, sesi hafifleterek, sesin gücünü azaltarak, kıvrımlara geçerek sesini çocukların seslerine yaklaştırma tekniklerinde hızla ustalaşmasını sağlar. Müzik ve Eğitim Fakültesi'ndeki bireysel ses eğitiminin uygulama ile okulla bağlantısı, kendi eşliğinde şarkı söyleme ve eşliksiz şarkı söyleme gibi özel becerilere sahip geleceğin müzik öğretmenlerinin oluşumunda da ifade edilmektedir.

Üzerinde prensip ilmiÖğrenme, uygulanabilir zorluk ilkesine dayanır. Öğrencinin müzikal, vokal-teknik ve sanatsal gelişim düzeyi hakkında net bir fikir olmadan, ses oluşum sürecini, onun üzerinde hareket etme yollarını bilmeden, her belirli dönemde onun için neyin mümkün olduğunu belirlemek imkansızdır. çalışma. Bir öğrencinin gelişim düzeyini belirlemenin doğruluğu, gerekli nesnel bilimsel verilere güvenilmesine bağlıdır.

Uygulanabilir zorluk ilkesi, vokal pedagojisinde yasallaştırılan kademelilik ve tutarlılık ilkesiyle yakından bağlantılıdır. Kademelilik ve tutarlılık, şarkı söyleme becerilerinin oluşumunda ve eğitim materyallerinin (egzersizler, seslendirmeler, metinli sanat eserleri) geliştirilmesinde basitten karmaşığa, kolaydan zora doğru zorunlu takip anlamına gelir. Öğrenci öğrendikçe ve yeteneklerini geliştirdikçe, vokal eğitimindeki uygulanabilir zorluk, giderek artar. Ve seviyesini artırmanın optimalliği, Vokal-teknik ve sanatsal becerilerin kademeli olarak karmaşıklığı kuralına, rekabetlerine sıkı sıkıya uyulmasıyla sağlanır.

Prensip mümkün zorluklar didaktik, oldukça doğal olan eğitimin erişilebilirliği ilkesinin yerini aldı. Uygulanabilir zorluk ilkesi, eğitimin kullanılabilirliğini içerir, bu kavramın anlamını netleştirir. Sovyet didaktiğinde erişilebilirlik, kolaylık olarak değil, öğrenmenin uygulanabilir zorluğunun bir ölçüsü olarak anlaşılır.

Her öğrencinin kişiliği tamamen bireyseldir: her birinin kendi özel psikolojik yapısı, karakteri, güçlü iradeli nitelikleri, bir dereceye kadar ifade edilen müzik yetenekleri vardır. Bireysel ses eğitiminde pedagojinin öğrenciye bireysel yaklaşım konusundaki genel konumu önem kazanmaktadır. Diğer şeylerin yanı sıra, solo şarkı söyleme dersinde, ses cihazının yapısının ve çalışmasının özelliklerinden kaynaklanan sesin kendine özgü özelliklerini ve her öğrencinin ses oluşumunu dikkate alma ihtiyacı ortaya çıkıyor. ön. Öğretmen-vokalist için her yeni öğrenci, pedagojik etkinin yöntem ve tekniklerini esnek bir şekilde kırmak ve birleştirmek zorunda olduğu benzersiz bir görev olarak ortaya çıkıyor.

Sovyet müzik pedagojisinde temel prensip birlik Eğitimin sanatsal ve teknik yönleri. Müzik pedagojisine özel olan bu ilke, solo şarkı öğretiminde son derece önemlidir. Bir şarkıcı için diğer enstrümantal müzisyenlerden farklı olarak enstrümanı kendi içindedir, organizmasının bir parçasıdır. Şarkı söylemeyi öğrenirken, vokal aparatın organları özellikle şarkı söyleme görevlerinin performansına uyum sağlar ve kendi işlevlerine sahiptir. Aralarında fonksiyonel bağlantılar kurulur, dinamik stereotipler oluşturulur, yani bir “şarkı enstrümanı” oluşturulur ve akort edilir. Ses aygıtının ve her şeyden önce gırtlağın önemli bir bölümünün doğrudan bilincimize bağlı olmadığına dikkat edilmelidir. Ses aygıtının birçok organı, şarkı söylemeyle ilişkili motor merkezler üzerinde hareket eden işitsel organlar aracılığıyla, sesin temsili yoluyla dolaylı olarak kontrol edilir. Bir şarkı sesi fikri, sesin doğası, duygusal içeriği, müzikal ve anlamsal ifadesiyle belirlenir, bu da vokal aparatın çalışmasını, işlevinin kurulmasını önemli ölçüde etkiler.

Şarkı söylemeyi öğretme yöntemi, genel didaktik ve özel vokal yöntemlerine dayanmaktadır. Müzik ve Eğitim Fakültesi'ndeki solo şarkı söyleme dersinde, sadece bu öğretim yöntemlerini yüksek nitelikli kullanmak değil, aynı zamanda genel eğitim okulunun gelecekteki müzik öğretmenlerini, kullanımlarının özelliklerini dikkate alarak onlarla tanıştırmak son derece önemlidir. çocuklarla çalışırken.

Açıklayıcı ve açıklayıcı yöntem, öğretmenlere şarkı söyleme sesi ve ses oluşumu hakkında hazır bilgiler sağlamaktan oluşur. Geleneksel yöntemleri içerir: sözlü bir kelimenin yardımıyla açıklama ve profesyonel bir vokal sesinin gösterimi (gösterimi) ve ses cihazının böyle bir sesi yaratmak için nasıl çalıştığı. Açıklayıcı-gösterici yöntem, bildirilen bilgilerin bilinçli olarak algılanmasını, anlaşılmasını ve ezberlenmesini amaçlar.

Ses eğitiminde açıklayıcı ve açıklayıcı yöntem, şarkı söyleme sesinin öğrenciler tarafından çoğaltılması ve tekrarlanmasından oluşan üreme yöntemi ile öğretmenin açıklama ve gösterimine uygun olarak ses aygıtı yöntemleri ile yakından birleştirilir. Bu tür çoğaltma ve tekrarlama, öğretmen tarafından özel olarak düzenlenir, eğitim materyali yardımıyla gerçekleştirilen eylemleri iyileştirmeyi amaçlayan bir etkinliğe dönüşür: bir egzersiz sistemi. Seslendirmeler, vokal eserler. Sonuç olarak, öğrenciler ses becerilerini oluşturur ve geliştirir. Bu nedenle, açıklanan her iki yöntemin de kullanılması, vokal beceri ve yeteneklerinin oluşumu, şarkı söyleme ses oluşumu alanındaki bilgi için gerekli bir koşuldur.

Ancak bu yöntemlerin her ikisi de öğrencinin yaratıcı yeteneklerinin gelişimine çok az katkıda bulunur. Bu bağlamda, kısmen arama veya buluşsal yöntemlerin yanı sıra araştırma yöntemlerinin kullanılması büyük önem taşımaktadır, ayrıca bunlardan ilki ikincisinin ilk aşamasıdır.

Ses-teknik ve sanatsal becerilerde ustalaştıkça buluşsal yöntem tanıtılır. Öğretmenin, öğrenciler tarafından bireysel arama adımlarının uygulanmasını planladığı ve organize ettiği gerçeğinden oluşur. Genellikle bu, ustalaşılan vokal çalışmasına karşılık gelen sesin doğasını bulmak için bir görevdir. Öğretmen, öğrenciyi göreve yönlendirerek vokal çalışmasının duygusal ve anlamsal içeriğini açıkça tanımlamasına yardımcı olur. Belirlenen içeriğe dayanarak, öğrenci bilgi ve becerilerini hayata geçirir, doğru sesi oluşturur, niteliklerini motive eder.

Araştırma yöntemi, öğrencinin araştırmasını, yaratıcı etkinliğini düzenlemenin bir yolu olarak kabul edilir. Solo şarkı söylemeyi öğretme bağlamında, bu yöntem eğitimin sonraki aşamalarında kullanılır ve esas olarak öğrencilerin müzikal ve şiirsel metinleri bağımsız olarak analiz etmesine, ustalaşılan sanat eserinin duygusal içeriğine ve vokal araçlarının aranmasına indirgenir. ifade. Kendi performansınızı yaratmak, işin yorumlanması. Müzik eğitiminin özellikleri göz önüne alındığında, bu yöntemi yaratıcı olarak adlandırmak elbette daha doğru olacaktır.

Böylece, vokal ve koro becerileri, anlamlı şarkı söylemenin, işitme ve sesin oluşumunun temelidir. Başarılı bir çalışma için gerekli bir koşul, bunların tam olarak gözetilmesi ve uygulanmasıdır. Ses eğitimi ilke ve yöntemlerinin yardımıyla, öğrenci sadece şarkı söyleme ses oluşumu hakkında bilgi edinmekle kalmaz, vokal ve teknik, sanatsal becerileri geliştirir ve geliştirir, aynı zamanda sesini, performans eğilimlerini, müzikal ve estetik zevkini, zihinsel yeteneklerini geliştirir: hafıza, gözlem, düşünme, hayal gücü, konuşma, ahlaki duygular,

2 özelliklerseçimşarkırepertuar

2.1 yaygın metodik hükümler üzerinde organizasyon vokal-koro İş İle genç okul çocukları

Çocukların müzik sanatıyla tanışmasının ilk aşamasında vokal ve şarkı söyleme çalışmalarının düzenlenmesinin amacı, sanatçının şarkı söyleme kültürünün fizyolojik ve psikolojik temelinin geliştirilmesidir. BİR. Karasev, "Müzik materyali ile tanışmanın ilk yolunun başkalarını dinlemek olduğuna ve bu dinlemenin, çocuğun önünde nasıl şarkı söylediğine bağlı olarak, çocuğun gelecekteki müzikal gelişimini de etkilemesi gerektiğine" inanıyordu. Bu kültür ustalığının temelinde çocukların taklit etme eğilimi yatar. Bu nedenle, çocukların öğretmenin sesini dinlemesi pedagojik olarak uygundur. Öğretmenin sesini dinlemek, çocuklarda işitsel dikkatin istikrarını yavaş yavaş geliştirir. Zaten çocuklarla ilk tanışmada, öğretmen eğlenceli bir şekilde öğrencilerin müzik kulağının gelişim seviyesini ve şarkı söyleme verilerini teşhis etmelidir. Elde edilen verilere göre çocuklara üç tonlama grubunda paralel olarak öğretilmelidir. İlk grup, en az altıda bir aralığı olan, bir enstrümanın desteği olmadan bir melodiyi tonlayan, çağrıları doğal bir sesle söyleyen çocuklardan oluşur. İkincisi, biraz önceden belirlenmiş bir aralığa, kararsız tonlamaya sahip çocuklar. Üçüncü grup "Gudoshnikov" u içerir.

Zayıf tonlamanın nedenleri şunlar olabilir: şarkı söylemeyi sevmeme, utangaçlık, genel ilgisizlik veya aşırı aktivite, işitme ve ses koordinasyonu eksikliği, ses tellerinin hastalıkları, işitme cihazının fizyolojik bozuklukları, işitsel dikkatin zayıflığı, kas sertliği . Zayıf tonlamanın nedeni fiziksel patoloji ile ilgili değilse, çoğu öğrenci için saf tonlama sorunu, sınıfların sistematik olması ve pedagojik kontrolün sabit olması koşuluyla kural olarak çözülebilir.

benzer belgeler

Küçük yaştaki öğrencilerin fizyolojik ve psikolojik özellikleri ve bunların öğrenme etkinliklerine etkisi. İlkokul çağındaki çocukların şarkı söylemesinde oluşan ana ses becerileri. Vokal becerileri geliştirmenin bir yolu olarak vokal egzersizleri.

dönem ödevi, 19/01/2011 eklendi


İlkokul çocuklarının sosyalleşmesinin özellikleri. Ek eğitim kurumlarında çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için sosyal ve pedagojik koşulların uygulanması. Yetenek geliştirme aracı olarak görsel aktivite.

10/09/2014 tarihinde eklenen dönem ödevi


Güç yeteneklerinin tezahür biçimleri. Güç yeteneklerinin gelişim seviyesini belirleyen faktörler. Güç yeteneklerinin gelişimi için hassas dönemler. İlkokul çağındaki çocuklarda kardiyovasküler ve solunum sistemlerinin özellikleri.

dönem ödevi, eklendi 12/08/2013


İlkokul çağındaki çocukların gelişiminin özellikleri, özellikle hareketlerin koordinasyonu. Koordinasyon yeteneklerini geliştirme türleri ve yöntemleri. Fiziksel ve jimnastik egzersizlerinin 7-9 yaş arası çocukların koordinasyon yetenekleri düzeyine etkisinin analizi.

tez, eklendi 02/17/2010


İlkokul çağındaki çocukların gelişiminin yaş özellikleri. Bilimsel literatürde ilkokul çağındaki çocuklarda küme kavramının oluşumu sorunu. İlkokul çağındaki çocuklara öğretmek için derslerin ve didaktik oyunların geliştirilmesi.

tez, eklendi 09/08/2017


İlkokul çağının özellikleri. Farklılaşan kas çabalarının doğruluğunu geliştiren temel egzersizler. Okul çocuklarının koordinasyon yeteneklerini geliştirmek için beden eğitimi derslerinde açık hava oyunlarının kullanılması.

dönem ödevi eklendi 23/04/2015


Çocukların ek eğitim sisteminde yaratıcı yeteneklerin oluşum sürecinin özellikleri. Almatı Okul Çocukları Sarayı'ndaki ilkokul çağındaki çocukların yaratıcı yeteneklerinin ve bilişsel etkinliklerinin geliştirilmesi için program.

tez, eklendi 12/13/2011


İlkokul çağındaki çocuklarda yaratıcı yeteneklerin gelişim ilkeleri. Kapsamlı bir okulda müzikal ve estetik eğitimin amacı. Müzik derslerinde okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi. Yaratıcı potansiyellerinin incelenmesi.

dönem ödevi, eklendi 01/16/2015


Sağlığı kötü olan çocukların beden eğitiminin özellikleri. Konuşma bozukluğu olan ilkokul çağındaki çocukların algısının özgüllüğü, hafıza gelişimi ve dikkati. Konuşma bozukluğu olan çocuklarda bilişsel yeteneklerin incelenmesinin sonuçları.

tez, eklendi 09/14/2012


Okul çağındaki çocukların beden eğitimi görevleri. Hareketlerin kontrolünde koordinasyon yeteneklerinin değeri. İlkokul çağındaki çocukların gelişiminin anatomik ve fizyolojik özellikleri. Koordinasyon yeteneklerini eğitmenin ana yöntemleri.

§ 6. Küçük çocukları şarkı söylemeye alıştırma yöntemleri
İlk şarkı söyleme tezahürlerinin gelişimi ilk yıl Bir çocuğun hayatı, bebeğe bir yetişkinin şarkılarını dinlemeyi ve ona sesinin sesleriyle cevap vermesini öğretmesiyle başlar.

Bu nedenle, müzik eğitiminin metodolojik yöntemleri, sıcaklığı ve samimiyeti çocuklarda duygusal bir tepki uyandıran etkileyici şarkı söyleme tonlamasının etkisine dayanmaktadır.

Öğretmen bir şarkı söyleyerek çocuğa doğru eğilir ve böylece dikkatini çeker, taklit tonlamalar uyandırır ve onda neşeli bir ruh hali yaratır. Daha büyük çocuklarla çalışırken, şarkı söylemeye olan ilgiyi ortaya çıkarmak için oyuncakları sergilemek kullanılır.

Üzerinde ikinci yıl hayat, çocuklar zaten telaffuz etmeye başlıyor ve

P. 98
için şarkı söyle eğitimci bireysel sesler, müzikal bir cümlenin sonu. Anaokulundaki eğitim ve öğretim programı, öğretmenin görevini belirler - çocuğu bir yetişkinle birlikte şarkı söylemeye teşvik etmek, bireysel tonlamaları çoğaltmak.

Çocuklara yakın ve anlaşılır görüntüleri yansıtan şarkılar (kuşlar, oyuncak bebekler vb.) bu sorunun çözülmesine yardımcı olur. Doğru seçimleri, görevleri kademeli olarak karmaşıklaştırmayı mümkün kılar. M. Rauchverger'in “Bird” şarkısında, çocuklar şarkının sonunu “Ai” ünlemiyle işaretleyebilirlerse, o zaman E. Tilicheeva'nın “Evet-evet-evet” şarkısında kısa bir müzik cümlesi boyunca şarkı söylerler. yinelenen heceye “evet-evet-evet”.

Çocuklarla çalışırken, öğretmen bir veya diğer çocuğu şarkı söylemeye davet eder, ayrı bir ses ünlemini, tonlamayı tekrar eder. Bu aşamada çocukların şarkı söyleme tezahürlerini oluşturmanın ana yöntemi, bir yetişkinin şarkı söylemesini taklit etmektir.

Şarkıya ilgi uyandıran, söyleme isteği uyandıran öğretmen oyun tekniklerini kullanır, oyuncak kullanır. Örneğin, E. Tilicheeva'nın "Vodichka" şarkısında çocuklar, bir yetişkinle birlikte şarkının metnine göre hareketler yaparlar. Şarkının etkileyici performansı çocuklarda duygusal bir tepki, şarkı söyleme arzusu uyandırıyor.

Şarkıyı birkaç kez tekrarlayan öğretmen, en aktif çocukları kendisine şarkı söylemeye davet eder. Onların örneği daha çekingen üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir.

Bu yaşta müzikal gelişim için büyük önem taşıyan her çocukla bireysel şarkı söylemektir. Bu, daha aktif tanımlamanıza, onları küçük bir grup halinde birleştirmenize olanak tanır.
^ şarkı repertuarı
İlk genç grubun çocukları için şarkı repertuarı küçüktür. Ancak, tatilleri yansıtıyordu (“Geçit Geçit Töreninde” Yu. Slonov, “Tatil”, T. Lomova, “Noel Ağacı”, T. Popatenko), çocuklara yakın görüntüler (“Kuş”, T. Popatenko, V. Karaseva'dan “Beetle”), çocuklarla ilgili şarkılar (“Bu kadar büyüğüz”, “Evet-evet-evet”, E. Tilicheeva). Şarkılarda çocuklar kısa müzikal ifadelerle birlikte şarkı söylerler.

^ Onomatopoeia'nın uyarılması, çocuklarda şarkı söyleme tonlamalarının gelişimi için ön koşullardan biridir.
§ 7. İlkokul öncesi çağındaki çocuklara şarkı söylemeyi öğretme yöntemleri
^ Eğitimin görevleri ve içeriği
Üzerinde üçüncü yıl Yaşam boyunca, çocuğun şarkı söyleme sesi oluşmaya başlar - henüz şarkı söyleme sesi yoktur, nefesi kısadır. Ancak aynı zamanda, çocuklar bir yetişkinin şarkı söylemesine, müzikal ifadelerin sonunda şarkı söylemeye, bireysel sesleri tonlamaya isteyerek katılırlar.

Görev, çocuklarda ilk şarkı söyleme tonlamalarını geliştirmek ve güçlendirmektir. Çocuk henüz tüm şarkıyı doğru bir şekilde söyleyemez, ancak kişi bireysel motiflerin doğru tonlaması için çaba göstermelidir.
P. 99
Üzerinde dördüncü yıl hayat, çocukların şarkı söyleme sesi daha güçlü geliyor, basit bir şarkı söyleyebilirler. Hatta bazı çocuklar yüksek sesle konuşuyor.

Bir şarkı söyleme sesi oluşturan öğretmen, çocukların aralıkta gerginlik olmadan doğal bir sesle şarkı söylemesini sağlar. yeniden mi-la ilk oktav.

Genç gruplarda diksiyon çalışmalarına büyük yer verilir. Çocuklar genellikle anlamlarını anlamadan kelimeleri yanlış telaffuz ederler. Tek tek anlaşılmaz kelimelerin anlamını açıklamak, doğru telaffuzu öğretmek gerekir.

Bu yaştaki çocuklar genel bir tempoda şarkı söylemekte zorlanırlar: bazıları yavaş, bazıları ise çok acelecidir. Öğretmen bunu sürekli izlemeli, onlara toplu şarkı söylemeyi öğretmelidir.

Yılın sonunda, ilk genç grubun bir çocuğu bir yetişkinle basit şarkılar söyleyebilir.

Yaşamlarının dördüncü yılının sonunda, doğal bir sesle, gerginlik olmadan, oyalanarak, kelimeleri net bir şekilde telaffuz ederek, geride kalmayarak ve birbirlerinin önüne geçmeden, melodiyi ezgi ve şarkılarda doğru ileterek, şarkılarla birlikte şarkı söylemelidirler. müzik eşliğinde veya eşliksiz bir öğretmenin yardımı.

Bu görevler, küçük bir aralıktaki basit, melodik, nefes alması kolay şarkıları içeren bir şarkı repertuarı yardımıyla çözülür.

Şarkılarda üçüncü yılın çocukları "Kedi" an. Aleksandrova, T. Popatenko'nun “Kuş”u, yalnızca ilk tonlama için en uygun olan son cümle boyunca şarkı söylüyor:

[Yavaş] [Orta]

Yinelenen bir motif üzerine inşa edildiği için Rus halk şarkısı "Bunny" yi bütünüyle söyleyebilirler:

[Canlı]

İkinci genç grupta, görevler giderek zorlaşıyor, daha geniş bir yelpazede şarkılar çalınıyor. (yeniden la, mi-si birinci oktav). Bireysel cümlelerin tekrarı da dahil olmak üzere şarkıların inşası, daha iyi ezberlenmesine ve özümsenmesine katkıda bulunur:
[Mart temposu]

P. yüz

[Rahatça]

Bu yaştaki çocuklara yönelik şarkıların çoğu yavaş, orta hızda çalınır. Ancak daha hareketli olanlar da var (A. Filippenko'dan “Noel Baba”, I. Kishko'dan “Atla Oynamak”).
^ şarkı repertuarı
İkinci genç grupta şarkı repertuarı önemli ölçüde genişliyor. Kamusal temalar burada daha çok temsil edilmektedir (“Makine” T. Popatenko, “Uçaklar” M. Magidenko, “Genç Asker” V. Karaseva) doğa olayları (“Kış” V. Karaseva, “Yağmur” - Rus halk şarkısı , düzenlenmiş T. Popatenko ), 8 Mart günü için şarkılar (“Pies”, A. Filippenko, “We love mom”, Y. Slonov). Küçük aralık ve kısa müzik cümleleri, çocukların tüm şarkıyı söylemesine olanak tanır.
^ metodik teknikler

Yaşamın üçüncü yılındaki çocuklarla şarkı söyleme çalışmalarında kullanılan metodolojik teknikleri düşünün. Ana olan duygusal, etkileyici

öğretmen tarafından şarkının performansı. Bunun için iyi düşünmek ve şarkının özelliklerini, karakterini, ruh halini aktarmak gerekir. Bir şarkıyı ilk kez çalarken öğretmen, çocukların şarkının içeriğini anlamalarına yardımcı olan oyuncaklar, resimler kullanır.

Ayrıca oyun teknikleri de kullanılmaktadır. Örneğin, çocukları An'ın "Cat" şarkısıyla tanıştırmak. Aleksandrova, öğretmen bir oyuncak gösterir ve şarkı söyledikten sonra “kedi süt ister” der. “Miyav, miyav” diyor ve soruyor: “Bir kedi nasıl süt ister?” Bu, adamları onunla son cümleyi söylemeye teşvik eder.

Çocuklarla bir şarkı öğrenirken (kural olarak, piyano eşliğinde olmadan), öğretmen en aktif olanları onaylar ve daha çekingen olanlara katılımıyla yardımcı olur.

Şarkıyı öğrendikten sonra farklı çalma teknikleri kullanabilirsiniz. Öğretmen, “Bir ayı bize geldi, oturmasına izin verin ve ne kadar iyi şarkı söylediğimizi dinlesin” diyor. T. Popatenko'nun “Yolka” şarkısını söylerken çocuklar “evet-evet-evet” sözlerini alkışlar ve T. Lomova'nın “Holiday” şarkısını söylerken (ikinci mısrada) nasıl “ trompet çal”.

İkinci genç grupta, öğretim teknikleri daha sık kullanılmaktadır. Örneğin, öğretmen melodiye dikkat çekerek şarkıyı 2-3 kez söyler, sadece melodiyi çalgıda çalar ve çocukları onunla birlikte söylemeye davet eder.
Sayfa 101
En aktif olanlar hemen şarkı söylemeye başlar. Herkes yavaş yavaş açılır.

Pek çok çocuk konuşan bir sesle şarkı söylediğinden, şarkı söylemeye devam etmek için özellikle dikkat edilmelidir. Öğretmen uzun sesleri anlamlı bir şekilde söyler. Çocuklar bu örneği takip eder.

Şarkı söylemeyi öğrenme sürecinde, her çocuğu duymak, performansını kutlamak gerekir. Şarkıcıların, bir yetişkinin şarkı söylemesine "uyum sağlamayı" öğretmek için, yanlış olanları ayrı ayrı çalışmak üzere, tüm çocuklar için bir grupta şarkı söylemeyi önermeleri iyidir.

Şarkıda zor bir aralık varsa, herhangi bir hecede söylenebilir. Şarkının metni melodi ile birlikte öğrenilir, sadece en zor kelimeler ayrı ayrı tekrarlanır.

Yıl sonunda çocukların bazı şarkıları müzik eşliğinde ya da olmadan bir öğretmen eşliğinde söyleyebilecekleri belirtilmektedir.

Toplu (koro) şarkı söyleyerek, çocukları aynı anda bir şarkıyı başlatıp bitirmeleri, şarkı söylemeye devam etmeleri ve birbirlerinin önüne geçmemeleri, dikkatlerini ortak şarkı söylemeye çekmeleri için eğitmeniz gerekir.
§ 8. Orta grubun çocuklarına şarkı söylemeyi öğretme yöntemleri
Eğitimin görevleri ve içeriği
Yaşamın beşinci yılında çocuklar, şarkıların farklı ruh hallerini duygusal olarak algılar ve empati kurar. Okul öncesi çocukların zaten biraz müzik eğitimi var. Bazı şarkı söyleme becerileri geliştirdiler, sesleri güçlendi, menzilleri biraz arttı. (tekrar ilk oktav), nefes alma daha düzenli hale geldi, bireysel seslerin ve kelimelerin telaffuzu daha doğru hale geldi. Bu, şarkı söyleme becerilerinin kapsamını genişletmenizi sağlar.

Her şeyden önce çocuklara doğal ve gerilimsiz şarkı söylemeleri öğretilmelidir. Öğretmen, yumuşak, rahat melodik bir ses örneği göstererek sürekli olarak bu beceri üzerinde çalışır. Aynı zamanda, doğru, zamanında nefes alma becerisi, sonuna kadar müzikal bir cümle söyleme yeteneği gelişir. Doğru telaffuza da dikkat edilir: şarkının içeriği açıklanır, anlaşılmaz kelimelerin anlamı, edebi metnin anlamlılığı vurgulanır. Aynı zamanda sınıfta artikülasyon geliştirilir, çocuklara şarkı söylerken aktif olarak ağızlarını açmaları öğretilir.

Bir şarkıyı aynı anda başlatma ve bitirme yeteneği ile ifade edilen iyi koordine edilmiş toplu şarkı söyleme becerisinin gelişimi büyük dikkat gerektirir. Bu yaşta, çocuklar hala şarkıcıların önüne geçme veya onların gerisinde kalma eğilimindedir. Öğretmen, şarkı söylemedeki genel tempoyu gözlemlemeyi ve eserin içeriğine uygun olarak basit müzikal nüansları gerçekleştirmeyi öğretir.

En iyi uygulama deneyimi, mümkün olduğunca erken öğrenilmesi gereken refakatsiz şarkı söylemeyi öğrenme ihtiyacını göstermiştir. Şarkı söyleme açısından en hafif, en rahat şarkılar
Sayfa 102
çocukların mülkiyetindedir ve bunları bağımsız faaliyetlerinde başarıyla uygularlar.

Program, çocukların müzik kulağının gelişimini sağlar. Çocuğa, daha sonra herkesin genel koroda uyum içinde şarkı söylemesine yardımcı olacak, yoldaşlarının öğretmeninin vokal tonlamasını dinlemesi öğretilir. Şarkı söylemeyi öğretirken, eğitimciler, oldukça geniş bir mesafede bulunan sesleri zaten ayırt edebildikleri için çocukların duyusal yeteneklerinin gelişimi üzerinde sistematik olarak çalışırlar. (oktav, altıncı).

Yılın sonunda, beş yaşındaki çocuklar aşağıdaki programlama becerilerine hakim olmalıdır: anlamlı bir şekilde, doğal bir sesle, gerginlik olmadan şarkı söyleme, çekme, kısa müzik cümleleri arasında nefes alma, kelimeleri net, doğru bir şekilde telaffuz etme, başlama ve bitirme birlikte bir şarkı, basit bir melodiyi doğru bir şekilde iletir. İçinde ahenk içinde şarkı söyle yeniden birinci oktav, başkalarının seslerini dinleyin, sesleri yüksekliklerine göre ayırt edin, enstrümantal eşlikli ve enstrümansız şarkı söyleyin.
^ şarkı repertuarı
Şarkı repertuarının teması, genç gruplara göre daha çeşitlidir. Buna uygun olarak bu yaştaki çocuklar için şarkılarda müzikal anlatım araçları da zenginleştirilmiştir. Onlar için ilginç ve erişilebilir olan, M. Krasev'in “Bir ev inşa ediyoruz”, 3. Kompaneytsa'nın “Dizel lokomotifi”, E. Tilicheeva'nın “Uçak” gibi şarkılardaki müziğin canlı tasviridir. Doğa olayları dünyası, şiirsel Rus türküleri ve şarkılarında çocuğa da ortaya çıkar.

Şarkı programı repertuarı, 4-5 yaş arası çocukların sesinin özelliklerine karşılık gelir. Şarkıların küçük bir aralığı, kısa müzikal cümleleri var. Ancak, giderek daha sık olarak, aynı müzikal ifadelerin farklı sonları içlerinde belirir (V. Vitlin'den "Kitty", R. Rustamov'dan "Bir şarkı söyledik"). Şarkıları öğrenirken bu özellik dikkate alınmalıdır.
^ metodik teknikler
Metodik teknikler, çocukların şarkı söyleme becerilerine hakim olmayı amaçlar. Doğru (temiz) tonlama ve ses oluşumu üzerinde çalışan öğretmen, 2-3 çocuğun yanlış şarkı söylese bile kolektif performansın kalitesini düşürdüğünü hatırlayarak çocuklara sürekli egzersiz yapar. Bir şarkıyı öğrenmeye başladığınızda, onu piyano eşliğinde ve sonra onsuz yapmalısınız. Bu yaştaki çocuklar, bir yetişkinin performansını duyduklarında daha iyi şarkı söyler ve daha doğru tonlama yapar. Çocukların herhangi bir melodik dönüşü gerçekleştirmesi zorsa, bunu ayrı ayrı uygulamanız önerilir. Çocuk görevle baş edemiyorsa, dersten önce veya sonra onunla bireysel olarak çalışmalısınız.

Bu teknik pratikte de yaygın olarak kullanılır: küçük bir grup, bazen solistler bir şarkıda her müzikal cümleyi dönüşümlü olarak gerçekleştirir. Alternatif giriş, çocukların işitsel dikkatini harekete geçirir. Bunu şu şekilde yapabilirsiniz: Çocukların tüm grubu nakaratı söyler ve solistler ayeti söyler. Bu yaklaşımın faydası nedir? Bir arkadaşını dinleyen çocuklar
P. 103
arkadaşım, kaçınılmaz olarak performans kalitesini düzelt, yanlışlıklara dikkat et. Rekabet unsuru, daha iyi, daha kesin olarak şarkı söylemek istemenizi sağlar. Böylece müzik kulağı aktive olur.

Uzatmalı şarkı söyleme becerisinin ustalığı, öğretmenin kendisi tarafından doğru performansı göstererek ve mecazi karşılaştırmalar kullanarak elde edilir: "Uzun şarkı söyle, melodiyi bir iplik gibi çek."

Bu becerinin gelişimine, sesli harflerle (la-la-la) biten heceler için sözcükler olmadan bir melodi icra etme tekniği de yardımcı olur. Her çalışmanın, eğitimciden pedagojik teknikler için yaratıcı bir arama gerektiren kendine has özellikleri olduğu unutulmamalıdır.

Aşağıdaki alıştırmalar şarkı söyleme sesinin gelişimine yardımcı olur: 2-3 sesten oluşan küçük ilahiler her türlü uygun hece kombinasyonunda yapılır (doo-doo-doo, evet-evet-evet, la-la-la, ku -ku, ay-ay) ölçeğin çeşitli seviyelerinde, çocukların bireysel yeteneklerini dikkate alarak şarkı söyleme aralığını kademeli olarak genişletiyor. Bu alıştırmalar her ders için faydalıdır. Çocuk kendi başına küçük bir şarkı çalabildiğinde eşlik etmeden şarkı söylemek özellikle yararlıdır. Ayrıca çocuk şarkı söylemenin kalitesini bir şekilde işiterek kontrol eder. Yüksekliği ayırt edici sesler gerektiren mecazi görevler verebilirsiniz. Örneğin, "anne-kuş" sesini ayırt etmek için (önceki ilk oktav) "civcivlerin" seslerinden (önceki ikinci oktav) E. Tilicheeva'nın "Big and Little Bird" şarkısında. 1 Bu, yavaş yavaş sizi sahayı anlamaya yaklaştırır.

Şarkı söylemeyi öğretme sürecinde, bazı yaratıcı tezahürler için ön koşullar geliştirilmelidir. Elinde bir oyuncak tutan öğretmen, “Düşün ve bebeğe bir ninni (dans) söyle” diyor. Çocuk iddiasız bir melodi doğaçlama yapar.

Şarkıları öğrenmek, sınıfta öğretimde tutarlılık gerektirir: çalışmanın ön müzikal analizi, program becerilerinin tanımı, pedagojik tekniklerin iyileştirilmesi. M. Krasev'in "Drummer" şarkısını öğrenirken görevlerin sırasını izleyelim. Bu, resimsel bir karakterin karakteristik tonlama hareketleri üzerine kurulmuş komik, hareketli bir şarkıdır.

İlk derste şarkı piyano eşliğinde icra edilir, koro ritmi aynı anda bir “davul”u gösterir (Tra-ta-ta, tra-ta-ta, bana çubukları ver). İkinci derste öğretmen şarkıyı söyleyecek ve çocuklar daha hafif koroyu söyleyecek. Üçüncü derste çocuklar, "Duvardaki pencerede" sözlerine karşılık gelen zor bir melodik dönüşün olduğu şarkının melodisini öğrenirler. Öğretmen çocuklara bu tonlamayı yeniden üretme alıştırması yapar ve sırayla her birine “Davul nereye asılır?” diye sorar. Çocuklar şarkı söylüyor: "Duvardaki pencerede." Dördüncü derste, iyi performans gösteren Çocuklar koroyu ve geri kalanı - koroyu söyler. sonraki derslerde
P. 104
adamlar eşlik etmeden bir şarkı söylerler, ona yürürler, davulda kendileriyle birlikte oynarlar.

Yıl sonunda, şunları öğrenmek için şarkı söyleme becerilerinin asimilasyonunu, sesin ve işitmenin gelişimini, şarkı performansının kalitesini kontrol etmek gerekir:

her çocuğun piyano eşliğinde tanıdık şarkılar söyleyip söyleyemeyeceği. Bu durumda, aşağıdaki teknikler kullanılır: her çocuk, başka hangi şarkıların öğrenildiğini hatırlaması için, istediği zaman tanıdık bir şarkının bir dizesini söylemeye davet edilir;

Kolektif (koro) sesin kalitesi nedir: Çocuklar, bir enstrüman eşliğinde, ancak yetişkin şarkı söylemeden, tempoda oldukça temiz (akordsuz değil) şarkı söyleyebiliyor mu? Müzik tanıtımından sonra çocuklar şarkı söylemeye başlar, öğretmen dikkatlice dinler ve sonunda eksiklikleri not eder. Şarkı ikinci kez çalınır - öğretmen, erkeklerin hataları nasıl düzeltmeye çalıştığını izler;

Çocuklar farklı perdelerin seslerini ayırt edebilirler mi: oktav, yedinci, altıncı. Resepsiyonlar: Çocuklar ilk kimin şarkı söylediğini bulmaya davet edilir: “ana kuş” (bir nota düşük sesler) veya “civcivler” (tek nota yüksek sesler).
§ 9. Kıdemli grubun çocuklarına şarkı söylemeyi öğretme yöntemleri
Eğitimin görevleri ve içeriği
Şarkı öğretimi programının içeriği, önceki gruptakilerle aynı ilkelere dayanmaktadır. Çocukların artan yetenekleri, onları şarkılar aracılığıyla yaşam olayları hakkında daha geniş bir fikir yelpazesiyle tanıştırmayı mümkün kılar. Bu, şarkı söylemenin bilişsel rolünü geliştirir.

Çocuğun yaşamın altıncı yılında genel gelişimi, fiziksel gücünün güçlendirilmesi, ses aparatının iyileştirilmesi üzerinde etkilidir. Anaokulunun önceki gruplarında üzerinde çalışılan beceriler rafine edilir ve pekiştirilir.

Ses eğitimi üzerinde çalışan öğretmen, şarkı söylemenin rahat olmasını sağlar. Bununla birlikte, sesin doğası önemli farklılıklar kazanır, çocuklara doğal, yumuşak, melodik, çevik, hafif, yüksek sesle şarkı söylemeleri öğretilir. Şarkı söyleyen nefes ve diksiyon geliştiren çocuklara kendilerini kontrol etmeleri, hataları düzeltmeleri, sesin gücünü düzenlemeleri, tüm sesleri ve kelimeleri net bir şekilde telaffuz etmeleri öğretilir.

Saf şarkı söylemenin gelişimine sürekli dikkat edilir. Uygulamanın gösterdiği gibi, bir grupta düşük ve yanlış şarkı söyleyen 5-6 çocuk var. Onlara özel ders verilmeli. Ses kalitesi şarkı söyleme kurulumuna çok bağlıdır.

Şarkı söylemenin ifadesi, müzikal tonların, nüansların yanı sıra bir topluluk duygusu, yani şarkı söyleme becerilerinin uygulanmasında tutarlılık ile kolaylaştırılır.

Çocuğun sesi güçlendirilir, şarkı söyleme aralığı belirlenir -
P. 105
yeniden birinci oktav ve önceki ikincisi (bu ses şarkı repertuarında nadiren bulunur). İşitmenin gelişimine, doğru ve yanlış sesleri duyma ve ayırt etme yeteneğine sürekli dikkat çekilir.

Daha büyük grupta, ön çalışma okula hazırlanmaya başlar. Bu, çocukların çeşitli perdelerdeki sesleri tanımlamasına ve yeniden üretmesine izin veren işitsel öz kontrol, duyusal yeteneklerin geliştirilmesinde ifade edilir (içinde). beşte, dörtte, üçte bir) ve süre (yumuşak alkışlarla not ederek). Ek olarak, çocuklar eşlik etmeden basit şarkıları bağımsız olarak ve bir öğretmenin kısmi yardımıyla daha zor olanları - yetişkinlerin yardımı olmadan bir piyano eşliğinde toplu şarkı söyleme becerisini geliştirir. Çocuklar sadece şarkıları öğrenmemeli, ezberlemeli, iyi bilmeli ve daha önce öğrendiklerini icra edebilmelidir.

Yılın sonunda, aşağıdaki becerileri kazanırlar: gerginlik olmadan, yumuşak bir sesle, hafif bir sesle anlamlı bir şekilde şarkı söylemek, müzikal ifadeler arasında nefes almak, kelimeleri net bir şekilde telaffuz etmek, aynı anda bir şarkıyı başlatmak ve bitirmek, bir melodiyi doğru bir şekilde iletmek Öğretmen eşliğinde bağımsız ve bağımsız olarak bir enstrüman eşliğinde farklı tempolarda orta derecede yüksek ve orta derecede alçak sesle şarkı söyleyin, rahat bir aralıkta toplu ve bireysel olarak şarkı söyleyin yeniden ilk oktav, önceki ikincisi, öğrenilen şarkıları hatırlamak ve icra etmek, doğru ve yanlış şarkı söylemeyi, farklı yükseklik ve süredeki sesleri kulakla not etmektir. Şarkı söylerken doğru duruşu koruyun. Bütün bunlar şarkı söylemeye ifade ve kendiliğindenlik verir.
^
Şarkı repertuarı, her şeyden önce, çocukların Sovyet gerçekliğimize karşı tutumlarını ifade etmelerini mümkün kılan yetiştirme ve eğitim amaçlarını dikkate alarak bu sorunları çözmeye yardımcı olur.

Şarkı çocuklara öğretir, beceri kazanmalarına, müzikal yetenekler geliştirmelerine, melodik kulak, şarkı söyleme sesine izin verir. Pürüzsüz, stressiz şarkı söylemeyi öğreten öğretmen, örneğin Rus halkı “Bai, kachi-kachi” veya A. Filippenko'nun “Ahudududan bahçeye gidelim” gibi şarkılara dönebilir. Hafif, hareketli bir sesin becerisi, M. Jordansky'nin "Blue Sledge", E. Tilicheeva'nın "The Song about the Christmas Tree" adlı neşeli, canlı şarkı melodilerini öğrenirken iyi kazanılır.

Şarkı söyleme nefesinin gelişimi için, tek tip bir müzik cümlesi verilen şarkılar kullanılır. Ancak, bu beceriyi geliştirirken, yapımında bazı asimetrileri olan şarkılara yer vermek gerekir. Örneğin, "Geese-Gusenyata" şarkısında An. Alexandrov, uzun ve kısa ifadeler değişiyor: “Ormandaki kazlar. VGa-ha-ha!V Kırmızı çorap giydi V Ga-ha-ha!V vs. 1
P. 106
Net, belirgin telaffuz, uzun bir sesli harf söylemeyi gerektirir: “Bu bahar geliyor, oh, kırmızı geldi” - ve özellikle kelimelerin başında ve sonunda ünsüzlere çok net bir vurgu: “Bugün çok mutluyum, kardeşim davul getirdi". Yaşlı grupta, doğru ses tonlaması (saf şarkı) üzerinde çalışmalar devam eder. Bu, örneğin M. Jordansky'nin "Blue Sledge" gibi uygun melodik hareketlerin çok sayıda kararlı sesine sahip şarkılar ve daha zor aralıkların meydana geldiği şarkılar, örneğin An. Alexandrova.

5-6 yaş arası çocuklar için şarkılardaki dinamik ve tempo değişiklikleri çok çeşitli değildir, ancak bestecinin tüm talimatlarının tam olarak yürütülmesini ve bunlara uyulmasını gerektirir.
^ metodik teknikler
Metodolojik teknikler her zaman şarkı söyleyen bir ses, melodik işitme ve öğretme becerilerini geliştirmeyi amaçlar. Çocuklar şarkı söylemeden önce yemek yediler.

ayrı sesler üzerine inşa edilmiş şarkı söyleme alıştırmaları var: “guguk kuşu” (küçük üçüncü),"le-le" (prima) veya Rus halk ezgileri “Bai, kachi-kachi”, “Chiki-chiki-chikalochki” vb. Sistematik tekrarları saf tonlama becerisini oluşturur. İşitme gelişimi için egzersizler de kullanılır: "müzikal yankı" (çocuk belirli bir sesi yeniden üretir).

Perde ve ritmik oranlarla ilgili ilk müzikal-işitsel fikirlerin geliştirilmesi için bir karşılaştırma yöntemi kullanılır: farklı sonlara sahip aynı müzik cümleleri yapılır ve çocuklar daha yüksek ve daha düşük sesleri tanımlamaya davet edilir.

Başka bir durumda, iki ses (bir şarkıdaki aralıklar) karşılaştırılır. Bu görevler çocukları büyülemeli ve figüratif veya eğlenceli bir forma sahip olmalıdır.

Çocuklar, şarkıları öğrenirken müzikle ilgili ilk bilgileri edinirler: sesin doğasını (melodik, aniden), performansın temposunu (yavaşça, çevik), dinamikleri (daha yüksek, daha sessiz) öğrenirler. Çocuklar bu bilgiyi cevaplarında şarkının içeriğini, sesinin doğasını anlatırken kullanırlar.

Anaokulunun daha büyük grubundaki şarkı öğrenme çalışmaları sırası, orta grubun çocukları ile yaklaşık olarak aynıdır. Şarkıyı analiz ettikten sonra, öğretmen her derste kendine yeni bir görev belirler, örneğin, çocukları şarkının zor melodik seyrinde, dinamik veya tempolu tonların performansında egzersiz yapar, melodik veya hareketli bir ses elde eder. Her derste iki veya üç şarkı söylenir. Vokal ilahiler ve kulak egzersizleri genellikle önce verilir. Ardından, daha fazla odaklanmış dikkat gerektiren yeni bir şarkı öğrenilir. Bundan sonra, çocuklara tanıdık gelen, ancak ifadesi üzerinde çalışma gerektiren bir şarkı çalınır. Sonuç olarak, çocuklar en sevdikleri ve iyi bilinen şarkıları söylerler.

Yıl sonunda işitme ve şarkı söyleme becerilerinin gelişim düzeyi şu şekilde belirlenebilir:
P. 107
her çocuğun nasıl şarkı söylediğini söylemek ve piyano eşliğinde şarkının performansının kalitesini not etmek;

hangi şarkıları (basit) ve hangi çocukların refakatsiz söyleyebileceğini belirlemek: bir örnek göstererek, öğretmen eşlik etmeden kendi kendine şarkı söyler, çocuk bir yetişkinin yardımı olmadan tekrar eder; çocuk görevle baş edemezse öğretmen eşlik eder;

tüm çocukları müzikal hafızalarını test etmek için tanıdık, ancak uzun süredir yapılmayan bir şarkı söylemeye davet edin;

"müzikal yankı" türünde bir görev verin, melodik dönüşler her çocuk için değişir - bu, işitme ve sesin koordinasyon seviyesini kontrol eder;

çocukları farklı nitelikteki iki şarkıyı (enstrümantal eşlikli) söylemeye davet ederek toplu şarkı performansının kalitesini kontrol edin - sakin, melodik ve hafif, hareketli; bu ses kalitesini belirler;

çocukların geçmiş repertuardan kaç şarkı piyano eşliğinde söyleyebildiğini öğrenin.

^ Belirli bir miktarda vokal ve koro becerileri üzerinde çalışmak, şarkıların etkileyici performansının temelini oluşturur.
§ 10. Okula hazırlık grubunun çocuklarına şarkı söylemeyi öğretme yöntemleri
^ Eğitimin görevleri ve içeriği
Programın içeriği, diğer gruplarda olduğu gibi, müzikal ve estetik eğitimin görevlerine göre belirlenir.

6-7 yaş arası çocukları okula hazırlama sorunlarının çözümünde, şarkı söylemenin eğitici etkisi, çeşitli biçimleri, müzik okuryazarlığına daha aktif aşinalık ve müzikal ve işitsel temsillerin gelişimi artırılır.

Okul şarkı söylemeye çok önem veriyor. Bu nedenle, anaokulunun hazırlık grubundaki çocuklarla çalışırken şarkı söyleme gereksinimleri artar, daha karmaşık hale gelir ve aşağıdakilere kadar kaynar:

çocuklara şarkıların etkileyici performansını öğretmek: yüksek sesle, melodik, hafif, hareketli bir sesle şarkı söylemek; şarkı söylemeden önce ve müzik cümleleri arasında omuzlarınızı kaldırmadan nefesinizi alın ve cümlenin sonuna kadar tutun; kelimeleri net bir şekilde telaffuz edin, ünlüleri ve ünsüzleri doğru telaffuz edin;

çocuklara kendi başlarına öğretmek ve aynı zamanda bir şarkıyı başlatıp bitirmek, belirtilen tempoyu korumak (hızlandırın, yavaşlatın, sesi artırın ve azaltın); ritmik kalıbı doğru bir şekilde gerçekleştirin; melodiyi doğru bir şekilde iletin, kendinizi ve başkalarını dinleyin, hataları düzeltin; enstrüman eşliğinde ve olmadan tanıdık şarkıları anlamlı bir şekilde icra etmek; önceki gruplarda öğrenilen şarkıları hatırlama ve söyleme; melodinin yukarı ve aşağı hareket yönünü belirlemek, kısa ve uzun sesleri ayırt etmek; notaların adlarını bilin, yüksek seslerin üst satırlarda, alçak seslerin ise alt satırlarda olduğunu anlayın;
P. 108
edinilen şarkı söyleme becerilerine dayalı olarak onomatopoeia (“ay”, “ku-ku”) ve çeşitli ilahileri doğaçlama öğretmek;

şarkı söylerken doğru duruşu, duruşu (şarkı söyleme tavrını) koruyarak toplu ve bireysel şarkı söylemeyi öğretmek;

Böylece programın içeriği, önceki grupların çocuklarına sunulan görevlere kıyasla daha karmaşık hale gelir.

Anaokulunda, okuldaki çocuklar kulaktan şarkı söylemekten notalardan şarkı söylemeye geçtiğinden, okul derslerine aktif hazırlık için tüm koşulları yaratmak gerekir. İkincisi, sesleri ve notaları ilişkilendirme yeteneğini gerektirir. Benzetme yoluyla sözlü ve yazılı konuşma arasındaki ilişkiyi hatırlayabiliriz. Bu nedenle çocukta ses-perde oranları hakkında müzikal ve işitsel fikirler oluşturmak, müzik okuryazarlığı hakkında biraz bilgi vermek ve seslerin perde ve süre oranlarını gösteren şimdiye kadarki koşullu grafik sembolleri tanıtmak çok önemlidir.
^ Şarkı repertuarının özellikleri
Şarkı repertuarı, içerik, tema ve müzikal ifade araçları bakımından çeşitli eserler içerir: 1) tüm program şarkı söyleme becerilerinde ustalaşmak için şarkılar, ilahiler;

2) küçük şarkılar, çocukları müzikten şarkı söylemeyi öğrenmeye hazırlayan alıştırmalar;

3) Çocukların şarkı yaratıcılığını geliştiren örnek şarkılar.

Şarkı söyleme becerilerini öğreten şarkılar, pedagojik görevler dikkate alınarak seçilir. Bu tür şarkılar, sesin doğası gereği farklı (pürüzsüz, melodik: M. Krasev tarafından “Yapraklar düşüyor”, “Tarlada huş ağacı durdu”, Rus halk şarkısı; hafif, hareketli: D. Kabalevsky'den “Mutlu tatiller”, “ May ile tanışıyoruz”, V. Gerchik ), nefes almayı geliştiren, aralığı, tessiturası olan, çocuğun sesine uygun müzikal ifadeler üzerine kuruludur. Melodik çizgi genellikle zor tonlama hareketlerini içerir; komplikasyonlar hem dinamik hem de tempo tonlarında bulunur (“Annenin Tatili”, E. Tilicheeva).

Notalardan öğrenmeye hazırlanan alıştırmalar, öğrenilen repertuardan kullanılır. Bu yöndeki eğitimi daha başarılı bir şekilde yürütmek için Musical Primer'den özel egzersizler kullanabilirsiniz.

Sovyet besteciler tarafından yaratıcı görevler için yaratılan örnek şarkılar 1 kopyalamaya hizmet etmez, ancak çocuğun yeteneklerini ortaya çıkarmaya yardımcı olarak onu müzikal izlenimlerle zenginleştirir. Bu, bir çocuğun model üzerinde oluşturabileceği, belirli bir şiirsel metnin içeriğini, ruh halini aktaran kendi melodisiyle ortaya çıkan bir tür modeldir.
P. 109
metodik teknikler
Metodolojik teknikler ayrıca program becerilerine ve repertuarına hakim olma hedeflerini de karşılar. Şarkı söyleme becerilerini geliştirmeyi amaçlayan metodolojik teknikleri düşünün.

Ses oluşumu (yüksek, hafif, tınılı, melodik, hareketli) üzerinde çalışan öğretmen, gösteriyi kendi örneğinde veya iyi şarkı söyleyen bir çocuk örneğinde kullanır. Dinlerken, diğer çocuklar da aynısını yapmaya çalışırlar. Taklit anlamlı olmalıdır: duymanız, karşılaştırmanız, değerlendirmeniz gerekir.

Sesin melodikliğine, sesli harflerin doğru düzgün oluşumu yardımcı olur: a, o, u, uh, ben. Aynı zamanda, öğretmen çocukları yarı kapalı bir ağızla sesli harflere ve hecelere (“la-le”) şarkı söyleme konusunda alıştırma yapar. Özellikle kelimelerin sonunda ünsüzleri doğru ve net bir şekilde telaffuz etmek çok önemlidir. Bu durumda, "ding-ding" hecelerini söylemek yardımcı olur.

Şarkı söyleyerek nefes alma çalışmaları ses üretimi ile ilişkilidir. Sistematik egzersizler ve hatırlatmalar gereklidir.

Diksiyonu geliştirme teknikleri (doğru, net telaffuz) edebi metnin özelliklerine göre belirlenir ve kelimelerin anlamsal anlamlarını açıklamaya gelir. Her çocuk tüm kelimeleri anlamlı bir şekilde telaffuz etmeli ve iyi telaffuz etmelidir. Burada, metni fısıltı halinde, şarkının ritminde ve piyano eşliğinde telaffuz etme teknikleri ve ayrıca metnin müziksiz olarak anlamlı bir şekilde okunması yararlıdır. Bireysel itirazları vurgulama tekniğini (M. Krasev'in “Kış Şarkısı” şarkısında “Hey, yoldan uzak dur”) veya görüntünün karakteristik özelliklerini, sıfatları, karakterlerin karakterlerine karşı açıkça ifade edilmiş bir tutumu kullanabilirsiniz. şarkı (sevgi, sitem, onay vb.).

En önemli beceri, koro şarkılarında (sistem) melodinin entonasyonunun doğruluğu ve saflığıdır. Bu beceriyi geliştirmenin tüm yöntemleri, müzikal ve işitsel temsillerin oluşumu, işitsel kendi kendini kontrol etme ile yakından ilişkilidir: bir yetişkin şarkı söylerken, çalınan bir enstrüman olarak dinlemek ve tekrarlamak.

Aşağıdaki hileleri kullanabilirsiniz:

şarkı söylemeden önce “ayarlayın”; öğretmen ilk sesi söyler (çeker) ve çocuklar onu tekrarlar;

öğretmen tarafından yönlendirildiği gibi melodinin ayrı (genellikle şarkının son sesi) sesi üzerinde “oyalanmak” ve nasıl ses çıkardığını dinlemek;

şarkıları öğrenmeden önce çeşitli tuşlarda müzik ezgileri yapmakta fayda var; şarkının zor aralığını birkaç kez gerçekleştirerek her çocuktan sesin doğruluğunu elde edin;

daha geniş bir menzile sahip bazı çocuklarla, daha yüksek tuşlarda bir şarkı söyleyebilirsiniz;

çocuklara melodinin hareket yönünü, yüksek ve alçak sesleri hatırlatmak, müzikal ve işitsel temsiller oluşturmak;

bir ekran kullanarak işitsel temsilleri derinleştirin, geleneksel işaretlerin bir görüntüsü (bir kuş yüksekte oturur - daha yüksekte şarkı söyler, alçakta oturur - daha düşükte şarkı söyler);
Sayfa 110
daha yüksek veya daha düşük şarkı söylemeyi gösteren el hareketini (iletken unsurları) kullanın.

Enstrümantal eşlik olmadan şarkı söylemek çok önemlidir (a capella). Doğru vokal tonlama geliştirmeye yardımcı olur, istediğiniz zaman kendi başınıza şarkı söylemenize izin verir. Çocuklar zorlanırsa, şarkının ahenkli sesini daha da geliştirmek için aşağıdaki teknikleri kullanabilirsiniz:

iyi şarkı söyleyen çocukları enstrümansız küçük, basit şarkıların bireysel performansına dahil etmek;

enstrümansız (öğretmen sesiyle) bazı şarkılar öğrenin;

enstrüman eşliğinde tanıdık bir şarkı söyleyin, sonra onsuz, çocuğa en zor yerlerde şarkı söyleyin veya enstrümanda bir melodi çalın;

şarkıları, özellikle türküleri icra ederken çocukları iki alt gruba ayırabilirsiniz: daha iyi şarkı söyleyenler nakarat veya nakarat (daha karmaşık) icra ederler.

Böylece, enstrümansız bir şarkı çalarken, çocuklar perdeyi düşürmezler, ondan önce onları “akort etmek”, müzikal girişi ve şarkının sonunda sonucu çalmak yararlıdır. Bir çocuk repertuarını biriktirerek daha önce öğrenilen şarkıları tekrar tekrar tekrarlamak da çok yararlıdır.

Ahenkli şarkı söyleme (topluluk) becerisi, toplu şarkı söylemede sürekli egzersizlerle oluşturulur. Tüm müzikal tonların önemini vurgulamak önemlidir. Çocuklar anlamını anlarlarsa, ruh halini hissederlerse, bayram şarkısının neden ciddiyetle, neşeyle ve ninninin sakince, sevgiyle söylenmesi gerektiğini bilirler. Ana şey, çocukların eylemlerinin birleştirilmesi gerektiğidir, böylece herkes bir şarkı grubunun üyesi gibi hissedebilir ve sesini genel sese göre güç, tempo, tını olarak "düzeltebilir".

Bu nedenle şarkı söylemeyi öğretme yönteminde ifade edici performans gösterme ve yönergeler önemli bir yer tutmaktadır. Görsel ve motor netliğin belirli bir rolüne de dikkat edilmelidir: öğretmenin yüzünün ifadesi, neşeli bir gülümseme veya ilgili doğadaki şarkıların performansı sırasında ciddi bir ifade ve ayrıca şefin jestleri (hareketli veya pürüzsüz bir ses gösterme) elle, şarkı söylemenin başlangıcı ve bitişi, melodinin hareket yönü vb.).
^ Temel müzik okuryazarlığı bilgilerini öğretmek
Bir çocuğun notalardan şarkı söylemeyi öğrenmesine yardımcı olan metodolojik teknikler sistemi, şarkı repertuarının zorluk derecesine göre düzenlenmiş bir dizi görev ve alıştırmayı gösteren "Müzik Astarı" nda belirtilmiştir. Parlak çizimler görevlerde ustalaşmaya yardımcı olur.

Astarın ilk bölümünde verilen egzersizler çocuk tarafından kulak tarafından özümsenir.

^ İlk görev-Çocuklara farklı yükseklikteki sesleri ayırt etmeleri ve söylemeleri öğretilir (2-3 ses).
Sayfa 111
Alıştırmalar dinlenirken açıklamalar yapılır: "Civcivler", "Sığırcıklar ve Kargalar", "Kargaşa". Çocuklara şöyle söylenir: "Civcivler yüksek şarkı söyler ve anne kuş - daha düşük" vb.

Yavaş yavaş, yükseklikteki çeşitli sesleri tanımlama becerisi geliştirilir. Geniş aralıklarla oluşturulmuş "Swing", "Echo" gibi egzersiz şarkıları (septima, altıncı), ve "Boru", "Akordeon" gibi daha dar aralıklarla (çeyrek, üçüncü, ikinci).

Aralıkların ifadesi mecazi olarak aktarılır: tek tip hareket küçük üçüncü ninni doğasını vurgular; tekrarlanan aralıklar büyük saniye bir çocuk armonikasının melodilerini taklit edin; enerjik "sıçrayışlar" yedinci yukarı ve aşağı salınımın hareketini temsil eder.

^ tahterevalli

[Rahatça]

Eko
[Orta derecede]

güle güle
[sakince]

Bazen seslerin sırasını değiştirmek yararlıdır. Örneğin, "Swing" şarkısında çocukları bu sesi dinlemeye davet edin:

Sayfa 112
ve bu:

Aynı zamanda çocuklar ellerini “yukarı” kelimesine kaldırır ve onları “aşağı” kelimesine indirirse, şarkı söyleme daha bilinçli ve saf hale gelir.

Çocuklar iki sesin perdesini iyi ayırt etmeyi öğrendiklerinde, bazen sesin perdesinin değiştiği, ancak tekrarlandığına (örneğin, Rus halk şakası "Andrey Serçe" de) dikkat etmelidirler. "Jingles" şarkısını öğrenen çocuklar, üç çan gösteren resme bakarlar. Bir zili diğerlerinin üzerinde asılı göstererek öğretmen "ding" kelimesini söyler. (si), sonra erkeklerin dikkatini ikinci (orta) zile çeker ve "dan" şarkısını söyler. (tuz# ) , diğerlerinin altında asılı olan üçüncü zili işaret ederek "don" şarkısını söyler. (mi). Daha sonra çocuklar bu egzersizi aynı anda görüntüyü göstererek birkaç kez söylerler.Böylece görsel-işitsel bir ilişki gelişir - ses yüksekse, nota daha yüksek gösterilir.

Modal bir anlam geliştiren çocuklara, küçük şarkılarda aralıklarla şarkı söylemeleri ve hatta toniği (son son ses) kendi başlarına, örneğin E. Tilicheeva'nın “Our House” şarkısında bulmaları öğretilir.

^ İkinci meydan okuma- Çocuklara, artan ve azalan harekette yakınlarda bulunan sesleri ayırt etmeyi ve söylemeyi öğretmek. Yani, "Merdiven" şarkısında, çocuklar "İşte yukarı çıkıyorum" sözleriyle bir melodi söylüyorlar ve resme bakarak bunu bir el hareketi ile gösteriyorlar. Algı işitsel, motor, görsel duyumlara dayanır. 1 Böylece çocuklar ölçekle tanışırlar ve notaların adıyla şarkı söyleyebilirler. (önceki, yeniden, mi, fa, tuz, la, si, do).

Yavaş yavaş, çocuklar seslerin yukarı, aşağı "gidebileceğini" ve her birinin kendi adı olduğunu öğrenecekler, çocuklar melodinin yönünü belirleme yeteneğini geliştirecekler.

Üçüncü görev ise Seslerin süresini ayırt eder. Seslerin uzunluklarının farklı olması gerçeği, çocuklar çeşitli fenomenlerle benzetme yaparak öğrenirler (örneğin, uzun veya kısa bir zil çalar). İlk olarak, “Gökyüzü mavidir”, “Mayıs ayı” vb. ilahilerde farklı sürelere sahip iki sesi karşılaştırmak için alıştırmalar yapılır. Çeyrek geleneksel olarak “le” hecesi, sekizinci - “li” ile gösterilir. Şarkılar şu sırayla gerçekleştirilir: önce piyanoda çalınırlar (kelimeler olmadan, çocuklar istenen heceyi dinler ve söylerler. Ardından "le" sesini icra ederek sağ elleriyle geniş, yumuşak bir hareket yaparlar. doğru ve "li" sesiyle -
P. 113
daha kısa. Bundan sonra, ritmi alkışlarken kelimelerle bir ilahi söyleyebilirsiniz.

Perdenin özümsenmesi, seslerin süresi büyük ölçüde "Music Lotto"ya yardımcı olur. 1 Çocuklar, çıtadaki belirli bir sesin konumuna göre pazen grafiğindeki ilahileri ve kartları veya not dairelerini “yerleştirir”.
^ Yaratıcı görevler
Şimdi şarkı yaratıcılığının gelişimine yardımcı olan metodolojik teknikleri ele alalım. Temel olarak, bunlar yeteneği geliştiren yaratıcı görevlerdir.

doğaçlamaya. Sınıfta, şarkı söylemeyi öğrenme sürecinde çocuklara belirli bir sırayla görevler sunulur. İlk olarak, vokal tonlamalar bulurlar: şarkı söylerler, isimlerini söylerler veya çeşitli yoklamalar (“Tanya, neredesin?” - “Ben buradayım.” - “Adın ne?” - “Marina” vb.). Yaratıcı görevlerin karmaşıklığı da dahil olmak üzere örnek şarkılar yaygın olarak kullanılmaktadır (yansıma seslerinin doğaçlaması, müzikal sorular ve cevaplar, belirli bir metne zıt nitelikte ilahiler besteleme). Genellikle adamlardan biri öğretmenin önerisiyle doğaçlama yapar. Geri kalanlar dinler, değerlendirir ve sonra şarkı söyler.

bir enstrüman eşliğinde birkaç tanıdık şarkı (2-3) söyleyin. Aynı zamanda şarkı söylemenin kalitesi, sesin doğası, vokal tonlamanın saflığı not edilir;

çocuğun bir yetişkinin desteği olmadan doğru şekilde şarkı söyleyip söyleyemediğini anlamak için eşlik etmeden basit bir şarkı söyleyin;

bir şarkıyı iki farklı tuşla söyleyin; çocuğun “uyum sağlayıp sağlayamayacağını” görün;

müzikal bir “cevap” oluşturun (öğretmen şarkı söyler: “Adın ne?” Çocuk cevaplar: “Light-la-na”);

bir şarkı örneğinde melodinin hareket yönünü belirlemek;

gerçekleştirilen yüksek ve düşük sesleri dönüşümlü olarak belirler (beşte birlik bir süre içinde);

kimin doğru söylediğini cevapla;

Çocuğun repertuardan hangi şarkıları hatırladığını ve enstrüman eşliğinde ve olmadan söyleyebildiğini öğrenin;

onomatopoeia söyle (küçük ve büyük bir guguk kuşu şarkı söylüyor, bir yavru kedi ve bir kedi miyavlaması);

çeşitli tonlamalar ileterek 2-3 sesle isimlerinizi söyleyin;

"la-la" hecelerine 2-3 seslik bir sebep doğaçlayın, her çocuk kendi nedeni ile ortaya çıkar. Çocuklar en çok şarkıyı kimin bulabileceğini görmek için yarışırlar.

kendi icat ettiğimiz tonlama ve ritimlerin metalofon kombinasyonlarını çalmak ve şarkı söylerken bunları yeniden üretmeye çalışmak;
P. 114
içeriğe uygun olarak farklı bir karakter taşıyan melodiler oluşturmak (“Komik şarkı”, “Hüzünlü şarkı” vb.)

^ Vokal ve koro becerilerinin gelişimi, işitme ve ses gelişimi için egzersizler, şarkı söyleme doğaçlamaları çok yönlü bir şarkı söyleme etkinliğinin gelişimine katkıda bulunur.

^ SORULAR VE ÖDEVLER
1. Şarkı söylemenin eğitici değerinden bahsedin ve açıklayıcı örnekler verin.

2. Şarkı söylemeyi öğrenme sürecinde işitme ve ses koordinasyonunu geliştirmek neden gereklidir?

4. Şarkı söylemeyi öğretmenin pedagojik görevlerini adlandırın.

5. Müzik kulağının gelişimi için program gereksinimleri nelerdir, çocukları okula hazırlamadaki önemi?

6. Okul öncesi çocuklarda şarkı yaratıcılığını, oluşum koşullarını tanımlar.

7. Şarkı repertuarı için temel gereksinimleri listeleyin.

8. Anaokulunun daha yaşlı gruplarında şarkının sıralı öğrenilmesinden bahsedin.

9. Çeşitli şarkı söyleme becerileri için öğretim tekniklerine örnekler verin.

10. Küçük ve büyük grupların çocuklarına şarkı söylemeyi öğretme yöntemini karşılaştırın.

11. 5-7 yaş arası çocukların ulaşılan müzikal gelişim düzeyi ve kazanılan şarkı söyleme becerileri nasıl kontrol edilir?

12. Tablo 5'e göre farklı yaş gruplarındaki çocukların şarkı söyleme becerilerinin (diksiyon, topluluk) gelişimini analiz edin.

13. Önerilen şemayı kullanarak herhangi bir şarkının tam bir tanımını (analizini) verin.

14. Yaş gruplarından birinin repertuarından bir şarkıyı analiz edin ve programın gerekliliklerini karşılayıp karşılamadığını kanıtlayın.

15. Tanıdık bir şarkıyı farklı tuşlarla söyleyin, saniyeler, üçler yukarı ve aşağı transpoze edin.

16. Belirtilen tuşta bir şarkı söyleyin, enstrümanı, toniği (tuşun ana sesi) ve tonik üçlüyü (perdenin I, III, V adımları) belirlemek için bir akort çatalı kullanın.

17. Küçük ve büyük gruplardan çocuklara şarkı söylemeyi öğretirken hangi metodolojik teknikler kullanılabilir?

18. Okul öncesi çocuklar için üç tür şarkı söyleme egzersizinden bahsedin.

19. Ana şarkı söyleme becerilerini ve yeteneklerini listeleyin.

20. Okul öncesi çocuklar müzikten şarkı söylemeyi öğrenmeye nasıl hazırlanıyorlar?

21. Çocukları yeni bir şarkıyla tanıştırırken sözlü ve görsel görselleştirme kullanımına örnekler verin.

22. Çocuklara tanıdık bir şarkı söyleyin ve onları dramatize etmeye davet edin.

23. Çocukların günlük yaşamlarında (oyunlarda, yürüyüşlerde vb.) tanıdık ilahiler, şarkılar söyleyip söylemediklerini gözlemleyin.

24. Çeşitli türlerde şarkı doğaçlamaları bestelemek için okul öncesi çağındaki çocuklar için şiirsel metinler (dörtlük) seçin.

Tatyana Shegerdyukova
Okul öncesi çocuklar için şarkı repertuarı seçme sorunu

Çocuklar için temel gereksinim repertuarşarkı da dahil olmak üzere, - ideolojik yönelim, yüksek sanatsal değer ve algı ve performans için erişilebilirlik kalır. Şarkı, anaokulunda önemli bir müzik eğitimi ve öğretim aracıdır.

"Çocuklar şarkı söyleyecek - insanlar şarkı söyleyecek", - K.D. Ushinsky'yi yazdı. Öğrencilerimizin şarkı söylemeyi sevip sevmemeleri biz öğretmenlere bağlıdır. Şarkı söylemenin en sevdiğimiz etkinliklerden biri olması için, çalışmalarımızda kullanılması gereken metodolojik teknikleri tanıyacağız, çocuklara vokal ve koro becerilerini aşılayacağız. Anaokulu müzik öğretmeninin görevi, çocuğa şarkı söylemeyi sevmesini ve bir şeyler yolunda gitmediğinde utanmamasını öğretmektir.

Bir şarkı seçerken, sadece edebi metnin mevcudiyetinden değil, aynı zamanda melodinin karakterini, yapısını, bu çocuk grubunun özelliklerine uygunluğunu, ses yeteneklerini ve genel özelliklerini dikkate almak gerekir. müzikal gelişim seviyesi. Teşhis sonuçlarına göre, çoğu durumda hakkında hiçbir bilgi olmadığı ortaya çıkıyor. şarkıçocukların mirası yoktur ve seslerinin olanakları hakkında, birçoğunun favori çocukları yoktur şarkılar. seçerken şarkı repertuarıçocuklara şarkı söylemeyi öğretmenin temel ilkelerini dikkate almak gerekir.

Yetiştirme eğitimi ilkesi. Onlara yaşamda ve sanatta güzeli sevmeyi aşılar, kötüye karşı olumsuz bir tutuma neden olur, çocuğun manevi dünyasını zenginleştirir.

Erişilebilirlik ilkesi: müzik hakkındaki bilgilerin içeriği ve hacmi, ses becerilerinin hacmi, öğretim yöntemleri ve çocuklar tarafından özümsenmesi, her yaş grubundaki çocukların yaşlarına ve müzikal gelişim seviyelerine karşılık gelir.

Seçilmiş mevcut şarkı repertuarıçocuklara anladıkları dilden verilmelidir.

Aşamalılık, tutarlılık ve sistematiklik ilkesi

yavaş yavaş öğrenilenlerden, tanıdıklardan yeniye, tanıdık olmayana geçin. Görünürlük ilkesi. Şarkı söylemeyi öğretme sürecinde, ses görselleştirme adı verilen ana rol oynar - bu, bir şarkının bir öğretmen tarafından performansı, çeşitli ses oranlarının belirli bir işitsel algısıdır. Diğer organlar duygular: görme, kas duyusu veya "dokunaçlar"(I.M.Sechenov'un sözleriyle, işitsel algıyı tamamlar, geliştirir.

Şarkı söyleme öğretiminde görünürlük, çocukların müzik derslerine olan ilgisini arttırır, bilincin gelişmesine, özümseme kolaylığına ve kuvvetine katkıda bulunur. şarkılar.

Bilinç ilkesi.

Müzik direktörü, çocuklara şarkının içeriğine, müzikal görüntünün aktarımına ve şarkı söyleme tekniğine karşı bilinçli bir tutum aşılamaya çalışır.

Güç ilkesi. Çocukların bir süre sonra öğrendiği şarkılar

sistematik olarak yapılmazlarsa unutulurlar. tekrarlamak için: vokal becerileri

Çocuklar uzun süre şarkı söyleme pratiği yapmazlarsa kaybolurlar. Bu nedenle, kişi yeni öğrenmek için acele etmemelidir. şarkılar. Öğrendiklerinizi daha sık tekrarlamak daha iyidir.

Tekrarlamak için şarkılar çocukları sıkmadı, yeninin unsurlarını tanıtarak bu süreci çeşitlendirmek gerekir.

repertuar her yaş grubu için alır belirli bir sırayla. Ancak bu sıralama çok görecelidir. Şu ya da bu şarkıda bazı şeyler olabilir "Zor"örneğin sıra dışı bir aralık kursu, kesikli bir ritim vb. yerler. Çocuklar için bu zor görevleri özümsemek için ek egzersizlere ihtiyaç vardır.

Müzik direktörü, çocuklarla bir şarkı öğrenmeden önce, onu yaklaşık bir değere göre dikkatlice analiz etmelidir. şema:

1. Eğitim değeri: müzikal düzenlemenin ana fikri ve karakteri.

2. Edebi metin: sanatsal niteliklerin genel değerlendirmesi, metnin özellikleri - kelimenin ifadesi açısından en önemli olan temyizlerin, diyalogların varlığı.

3. Melodi: melodinin doğası, tonlama ifadesi, aralıklar, mod, boyut, ritim, tessitura ve aralık.

4. Piyano eşliğinde: sanatsal değer, ifade, çocukların algısı için erişilebilirlik.

5. Yapı (form) şarkılar: tek parça, iki parça (solo, koro, mısra.

Müzikal ile ön tanışma repertuaröğretmenin içeriğini anlamasına, performansın ifadesini elde etmesine, çocuklarla öğrenme sırası üzerinde düşünmesine yardımcı olur.

Çocuklara kazandırılması gereken beceriler de belirlenir, ses oluşumu, nefes alma, diksiyon, ifade, doğru tonlama ve sürekli şarkı söyleme için gerekli egzersizler düşünülür. Her şarkının özellikleri, bu alıştırmalara ayırt edici bir karakter verir.

şarkı repertuarı programa dahil edilen kapsamlı müzik eğitimi ve gelişiminin hedeflerini karşılar okul öncesi, anaokulunda ve ailede asimilasyon ve daha fazla bağımsız kullanım için mevcuttur.

Müzik repertuarı seçimi, öğretmen oyunlarda, yuvarlak danslarda, yürüyüşlerde daha fazla uygulama imkanı sağlar. Öğrenebilir ve ek repertuar bayram hazırlıklarında. Bu amaçla, belirli bir temanın şarkıları seçilir.

Daha önce müzik direktörü yalnızca programa göre çalışmak zorunda kaldıysa, şimdi bağımsız olarak çalışma fırsatı buldu. bir repertuar seçinöğrencileri için. Bu bir takım zorlukları beraberinde getirir. Bunlardan ilki, çocukların bolluğu arasından seçim yapabilme yeteneğidir. şarkı repertuarı, uygun fiyatlı ve gerçekleştirmesi kolay. Son yıllarda birçok okul öncesi çocuklar için şarkılar hem profesyonel müzisyenler hem de uygulayıcı öğretmenlerin kendileri tarafından yaratılmıştır. Yazarlar, geniş sıçramalar, çok yüksek veya düşük tessitura, melodik çizgide çocukların yeniden üretmesi ve anlaması zor metinler dahil olmak üzere çocuğun sesinin olanaklarını her zaman dikkate almazlar. Ve öğretmen genellikle şarkıyı kişisel olarak sevdiği gerçeğiyle yönlendirilir ve çocukların tamamen fiziksel olarak yüksek kalitede gerçekleştiremeyeceği gerçeğine dikkat etmeden, çocuklara öğretmeye başlar.

İkinci sorun- estetik değer şarkılar anaokulunda yapılır. Toplumumuzun genel kültür düzeyindeki gerileme nedeniyle bazı müzik yönetmenleri, birçok ebeveynin isteksiz beğenisi uğruna çocukları yetişkinlere yönelik şarkılar söylemeye zorluyor. repertuar o pop aşkı unutmak şarkılar genellikle müzikal olarak çok düşük kalitede ve anlam olarak çocukların yaşam deneyimlerinden uzak. 6 yaşındaki çocukların dudaklarından aşk ve tutkuyla ilgili sözler kaba ve uygunsuz geliyor. Her şeyin bir zamanı var. Çocuklar büyüyecek ve sonra bu şarkılar kulağa doğal gelecek. Bu arada küçükler, çocuk şarkıları söylesinler.

Müthiş repertuar koleksiyonlar sorunlardır "Çocuklara Şarkı Söylemeyi Öğretin", T. M. Orlova ve S. I. Bekina tarafından derlenmiştir. İçlerinde her şarkı için metodolojik öneriler geliştirilir, işitme ve ses gelişimi için egzersizler sunulur, şarkı söyleme doğaçlama örnekleri verilir. Bazı müzik yönetmenleri şarkıların güncelliğini yitirdiğini düşünüyor. Elbette bazı şarkılar artık bizim gerçekliğimize uymuyor. Ama çocuk şarkılarının altın fonunda yer alan eserleri bilmezlerse çocuklarımızın manevi dünyası ne kadar fakirleşecek? "Ahududu için", "Köprüde", "Cesur Askerler" A, Filippenko, "Mavi kızak" M. Iordansky, "Kış bitti" N. Metlov ve diğerleri.

V okul öncesi çocuk repertuarı yaş, klasik bestecilerin, çağdaş yazarların, Rus halk şarkılarının yanı sıra diğer halkların şarkılarını içermelidir. Son on yılda, çevremizdeki dünya çok değişti. İnternet sayesinde çocuklar artık karla kaplı bir Sibirya kasabasında veya uzak Afrika'da tropikal bir kulübede otururken dünyadaki herhangi bir kişiyle kolayca yazışabileceğinizi biliyorlar. Ve uzak diyarların başına gelen her şey anında TV ekranında görünebilir. Çocuklarımız, sınırlara ve farklı dillere rağmen tek bir dünyada yaşıyorlar. Sadece diğer ülkelere ve halklara saygı duyma yeteneğine değil, yabancı bir kültürdeki güzelliği duyma ve görme yeteneğine de ihtiyaçları var. Ve bu nedenle, diğer ülkelerin ve halkların şarkılarını tanımak oldukça uygundur.