“Kiraz Bahçesi” adlı oyunda dünü, bugünü, geleceği. “Kiraz Bahçesi” oyunundaki gelecek “Kiraz Bahçesi” oyunundaki geleceğin sahibi kim

A. P. Chekhov'un "Kiraz Bahçesi" adlı oyununda dünü, bugünü ve geleceği.

A.P. Chekhov'un "Kiraz Bahçesi", yaşamın üç döneminin de birbiriyle bağlantılı olduğu eşsiz bir çalışmadır: geçmiş, şimdiki zaman ve gelecek.

Eylem, modası geçmiş soyluların yerini tüccarların ve girişimciliğin aldığı bir zamanda gerçekleşiyor. Lyubov Andreevna Ranevskaya, Leonid Andreevich Gaev, eski uşak Firs geçmişin temsilcileridir.

Uzmanlarımız makalenizi Birleşik Devlet Sınavı kriterlerine göre kontrol edebilir

Kritika24.ru sitesinden uzmanlar
Önde gelen okulların öğretmenleri ve Rusya Federasyonu Eğitim Bakanlığı'nın mevcut uzmanları.

Çoğu zaman hiçbir şey, özellikle de para konusunda endişelenmeye gerek olmadığı eski günleri anarlar. Bu insanlar maddiyattan çok yüce şeylere değer verirler. Ranevskaya için kiraz bahçesi anılardır ve tüm hayatı boyunca onu satma, kesme veya yok etme düşüncesine izin vermeyecektir. Gaev için, gözlerinde yaşlarla hitap ettiği yüz yıllık bir gardırop gibi şeyler bile önemlidir: "Sevgili, saygın gardırop!" Peki ya yaşlı uşak Firs? Serfliğin kaldırılmasına ihtiyacı yoktu çünkü tüm hayatını ve kendisini içtenlikle sevdiği Ranevskaya ve Gaev ailesine adadı. Firs, Rusya'da serfliğin kaldırılmasından sonraki durum hakkında şöyle konuştu: "Erkekler beylerin yanında, beyler köylülerin yanında ve şimdi her şey parçalanmış, hiçbir şey anlamayacaksınız". Eski zamanın tüm temsilcileri gibi o da önceden var olan düzenden memnundu.

Asalet ve antikliğin yerini yeni bir şey alıyor - tüccarlar, günümüzün kişileşmesi. Bu neslin temsilcisi Ermolai Alekseevich Lopakhin'dir. Basit bir aileden geliyor, babası köydeki bir dükkanda ticaret yapıyordu ama kendi çabaları sayesinde Lopakhin çok şey başarmayı ve bir servet kazanmayı başardı. Para onun için önemliydi; kiraz bahçesini yalnızca bir kâr kaynağı olarak görüyordu. Yermolai, bütün bir projeyi geliştirecek ve Ranevskaya'nın içler acısı durumunda ona yardım edecek kadar akıllıydı. Bu, şimdiki zamanın neslinin doğasında olan anlayışlı ve maddi zenginlik arzusuydu.

Ancak er ya da geç şimdiki zamanın da bir şeyle değiştirilmesi gerekir. Her gelecek değişken ve belirsizdir ve A.P. Çehov da bunu tam olarak böyle gösteriyor. Gelecek nesil oldukça çeşitlidir; Anya ve Varya, öğrenci Petya Trofimov, hizmetçi Dunyasha ve genç uşak Yasha'yı içerir. Eski günlerin temsilcileri hemen hemen her konuda benzerse, gençler tamamen farklıdır. Yeni fikirlerle, güçle ve enerjiyle doludurlar. Ancak aralarında sadece güzel konuşmalar yapabilen ama aslında hiçbir şeyi değiştirmeyenler de var. Bu Petya Trofimov. "En az iki yüz yıl gerideyiz, kesinlikle hiçbir şeyimiz yok, geçmişe karşı kesin bir tutumumuz yok, sadece felsefe yapıyoruz, melankoliden şikayet ediyoruz ve votka içiyoruz" diyor Anya'ya, hayatı daha iyi hale getirmek ve hala ayakta tutmak için hiçbir şey yapmıyorken “ebedi öğrenci”. Anya, Petya'nın fikirlerinden etkilense de hayata tutunmak amacıyla kendi yoluna gider. Geleceği daha iyiye doğru değiştirmeye hazır olarak, "Bundan daha lüks yeni bir bahçe dikeceğiz" diyor. Ancak genç uşak Yasha'nın da dahil olduğu başka bir gençlik türü daha var. Tamamen ilkesiz, boş bir insan, sadece sırıtabiliyor ve hiçbir şeye bağlı değil. Gelecek Yasha gibi insanlar tarafından inşa edilirse ne olacak?

Trofimov, "Rusya'nın tamamı bizim bahçemizdir" diyor. Doğru, kiraz bahçesi, zamanlar ve nesiller arasında bir bağlantının olduğu Rusya'nın tamamını temsil ediyor. Tıpkı Rusya'nın tüm nesilleri birleştirmesi gibi, geçmişin, bugünün ve geleceğin tüm temsilcilerini tek bir bütün halinde birbirine bağlayan bahçeydi.

Güncelleme: 2018-06-15

Dikkat!
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz metni vurgulayın ve Ctrl+Enter.
Bunu yaparak projeye ve diğer okuyuculara paha biçilmez faydalar sağlayacaksınız.

İlginiz için teşekkür ederiz.

Rusya'nın geleceği Anya ve Petya Trofimov'un imgeleriyle temsil ediliyor.

Anya 17 yaşında, geçmişinden kopuyor ve ağlayan Ranevskaya'yı önünde koca bir hayat olduğuna ikna ediyor: “Yeni bir bahçe dikeceğiz, bundan daha lüks, onu göreceksin, anlayacaksın ve neşe, sessizlik , ruhunuza derin bir sevinç inecek. Oyunun geleceği belirsizdir, ancak gençlik her zaman çekici ve umut verici olduğundan, oyun tamamen duygusal olarak büyülüyor ve çağırıyor. Şiirsel bir kiraz bahçesinin görüntüsü, yeni bir hayata merhaba diyen genç bir kız - bunlar yazarın Rusya'nın dönüşümü, onu gelecekte çiçek açan bir bahçeye dönüştürme konusundaki hayalleri ve umutlarıdır. Bahçe, yaşamın ebedi yenilenmesinin sembolüdür: Dördüncü perdede Anya coşkuyla "Yeni bir hayat başlıyor" diye haykırıyor. Anya'nın görüntüsü baharda şenlikli ve neşelidir. “Gün ışığım! Benim baharım,” diyor Petya onun hakkında. Anya, annesini kibirli bir alışkanlık olan para israfından dolayı kınıyor, ancak annesinin trajedisini diğerlerinden daha iyi anlıyor ve annesi hakkında kötü şeyler söylediği için Gaev'i sert bir şekilde azarlıyor. On yedi yaşındaki bir kız, genç amcasından uzakta olmayan bu bilgeliği ve yaşam inceliğini nereden alıyor?! Kararlılığı ve coşkusu çekici, ancak Trofimov'a ve onun iyimser monologlarına ne kadar pervasızca inandığına bakılırsa hayal kırıklığına dönüşme tehlikesiyle karşı karşıya.

İkinci perdenin sonunda Anya, Trofimov'a dönüyor: “Bana ne yaptın Petya, neden kiraz bahçesini artık eskisi gibi sevmiyorum. Onu o kadar şefkatle sevdim ki, bana öyle geliyordu ki, dünyada bizim bahçemizden daha iyi bir yer yoktu."

Trofimov ona şöyle cevap veriyor: "Rusya'nın tamamı bizim bahçemizdir."

Anya gibi Petya Trofimov da genç Rusya'yı temsil ediyor. Ranevskaya’nın boğulan yedi yaşındaki oğlunun eski öğretmenidir. Babası eczacıydı. 26-27 yaşında, kursunu tamamlayamamış, gözlük takan, kendine hayran olmayı bırakıp “sadece çalışması” gerektiğini savunan ebedi bir öğrencidir. Doğru, Çehov mektuplarında Petya Trofimov'un üniversiteden kendi isteğiyle mezun olmadığını açıkladı: "Sonuçta Trofimov sürekli sürgünde, sürekli üniversiteden atılıyor ama bunları nasıl tasvir ediyorsunuz?"

Petya çoğu zaman kendi adına değil, yeni nesil Rusya adına konuşuyor. Bugün onun için "...pislik, bayağılık, Asyalılık"tır, geçmiş ise "yaşayan ruhlara sahip olan serf sahipleridir." “En az iki yüz yıl gerideyiz, hâlâ hiçbir şeyimiz yok, geçmişe karşı kesin bir tavrımız yok, yalnızca felsefe yapıyoruz, melankoliden yakınıyoruz ya da votka içiyoruz. O kadar açık ki, şimdiyi yaşamaya başlamak için önce geçmişimizi kefaret etmeliyiz, ona bir son vermeliyiz ve bunu ancak acı çekerek, ancak olağanüstü, sürekli çalışarak kurtarabiliriz.”

Petya Trofimov, Çehov'un aydınlarından biridir ve ona göre eşyalar, toprak aşarları, mücevherler ve para en yüksek değeri temsil etmez. Lopakhin'in parasını reddeden Petya Trofimov, havada yüzen tüyler gibi onun üzerinde en ufak bir güce sahip olmadıklarını söylüyor. Gündelik, maddi, maddeleşmiş şeylerin gücünden özgür olduğu için "güçlü ve gururludur". Trofimov'un eski hayatın huzursuzluğundan bahsettiği ve yeni bir hayat çağrısı yaptığı yerde yazar ona sempati duyuyor.

Petya Trofimov'un imajının tüm "olumluluğuna" rağmen, tam da olumlu bir "yazar" kahramanı olarak sorgulanabilir: fazla edebi, geleceğe dair ifadeleri fazla güzel, "çalışma" çağrıları fazla genel, vb. Çehov'un yüksek sesli ifadelere ve duyguların her türlü abartılı tezahürüne olan güvensizliği biliniyor: "sözcüklere, yazıcılara ve Ferisilere dayanamıyordu" (I.A. Bunin). Petya Trofimov, Çehov'un bizzat kaçındığı ve örneğin kahramanın aşağıdaki monologunda ortaya çıkan bir şeyle karakterize ediliyor: “İnsanlık en yüksek gerçeğe, yeryüzünde mümkün olan en yüksek mutluluğa doğru ilerliyor ve ben ön planda!”; “Özgür ve mutlu olmanızı engelleyen bu küçük ve yanıltıcı şeylerin üstesinden gelmek hayatımızın amacı ve anlamıdır. İleri! Uzaklarda yanan parlak yıldıza doğru kontrolsüz bir şekilde ilerliyoruz!

Çehov'un "Yeni İnsanları" - Anya ve Petya Trofimov - aynı zamanda Çehov'un "küçük" insan imgeleri gibi Rus edebiyatı geleneğiyle ilgili olarak da polemik yapıyorlar: yazar, "yeni" insanları yalnızca var oldukları için idealleştirmeyi, koşulsuz olumlu olarak tanımayı reddediyor. “yeni”, bu nedenle eski dünyanın ihbarcıları gibi davranıyorlar. Zaman kararlar ve eylemler gerektirir, ancak Petya Trofimov bunları yapamaz ve bu onu Ranevskaya ve Gaev'e yaklaştırır. Üstelik geleceğe giden yolda insani nitelikler kayboluyor: Anya'ya sevinçle ve safça "Biz sevginin üstündeyiz" diye güvence veriyor.

Ranevskaya, Trofimov'u hayatı bilmediği için haklı olarak suçluyor: "Tüm önemli sorunları cesurca çözüyorsun, ama söyle bana canım, genç olduğun için mi, soruların hiçbirine katlanacak zamanın olmadı mı?" Ama onları genç kahramanlar için çekici kılan şey budur: mutlu bir geleceğe dair umut ve inanç. Gençler, yani her şey mümkün, önlerinde koca bir hayat var... Petya Trofimov ve Anya, gelecekteki Rusya'nın yeniden inşasına yönelik belirli bir programın temsilcileri değiller, Bahçe Rusya'nın yeniden canlanmasına dair umudu simgeliyorlar. ...

giriiş
1. A.P.'nin oyunundaki sorunlar Çehov'un "Kiraz Bahçesi"
2. Geçmişin vücut bulmuş hali - Ranevskaya ve Gaev
3. Günümüzün fikirlerinin temsilcisi - Lopakhin
4. Geleceğin kahramanları - Petya ve Anya
Çözüm
Kullanılmış literatür listesi

giriiş

Anton Pavlovich Çehov, hem öykülerinde hem de romanlarında ve oyunlarında eşit derecede parlaklıkla ortaya çıkan, güçlü yaratıcı yeteneğe ve benzersiz incelikli beceriye sahip bir yazardır.
Çehov'un oyunları, Rus drama ve tiyatrosunda bütün bir dönemi oluşturdu ve bunların sonraki tüm gelişmeleri üzerinde ölçülemez bir etkiye sahipti.
Eleştirel gerçekçiliğin dramaturjisinin en iyi geleneklerini sürdüren ve derinleştiren Çehov, oyunlarının tüm sıradanlığıyla, gündelik yaşamla süslenmemiş hayatın gerçeğinin hakimiyetinde olmasını sağlamaya çalıştı.
Sıradan insanların günlük yaşamının doğal seyrini gösteren Çehov, olay örgüsünü tek bir şeye değil, organik olarak bağlantılı, iç içe geçmiş birçok çatışmaya dayandırıyor.

Aynı zamanda öncü ve birleştirici çatışma, ağırlıklı olarak karakterlerin birbirleriyle değil, onları çevreleyen tüm sosyal çevreyle çatışmasıdır.

Oyunun sorunları A.P. Çehov'un "Kiraz Bahçesi"
Çehov'un "Kiraz Bahçesi" adlı oyunu, 1903'te kitlelerin toplumsal yükselişi döneminde yazılmıştır. O zamanın karmaşık olaylarını yansıtan çok yönlü yaratıcılığının başka bir sayfasını bize gösteriyor. Oyun, şiirsel gücü ve dramasıyla bizi şaşırtıyor ve bizim tarafımızdan toplumun sosyal hastalıklarının keskin bir şekilde teşhir edilmesi, düşünceleri ve eylemleri ahlaki davranış standartlarından uzak olan insanların teşhir edilmesi olarak algılanıyor. Yazar derin psikolojik çatışmaları açıkça gösteriyor, okuyucunun olayların kahramanların ruhlarındaki yansımasını görmesine yardımcı oluyor, gerçek aşkın ve gerçek mutluluğun anlamı hakkında düşünmemizi sağlıyor. Çehov bizi kolaylıkla şimdiki zamandan uzak geçmişe götürüyor. Kahramanlarıyla birlikte kiraz bahçesinin yanında yaşıyor, güzelliğini görüyor, o zamanın sorunlarını açıkça hissediyor, kahramanlarla birlikte karmaşık sorulara yanıt bulmaya çalışıyoruz. Bana öyle geliyor ki “Kiraz Bahçesi” oyunu sadece karakterlerinin değil, bir bütün olarak ülkenin geçmişini, bugününü ve geleceğini anlatan bir oyun. Yazar, bu şimdiki zamanın doğasında olan geçmişin, bugünün ve geleceğin temsilcileri arasındaki çatışmayı gösteriyor.
Çehov'un, kiraz bahçesinin sahipleri gibi görünüşte zararsız kişilerin tarihi arenadan kaçınılmaz ayrılışının haklılığını göstermeyi başardığını düşünüyorum. Peki kim bunlar, bahçe sahipleri? Hayatlarını onun varlığına bağlayan şey nedir? Kiraz bahçesi neden onlar için bu kadar değerli? Bu soruları yanıtlayan Çehov, önemli bir sorunu ortaya çıkarıyor: hayatın geçip gitmesi sorunu, onun değersizliği ve muhafazakarlık.

Çehov'un oyununun adı bile insanı lirik bir havaya sokuyor.

Zihnimizde, güzelliği ve daha iyi bir yaşam arzusunu simgeleyen, çiçek açan bir bahçenin parlak ve benzersiz bir görüntüsü belirir. Komedinin ana konusu bu eski soylu mülkün satışıyla ilgilidir. Bu olay büyük ölçüde sahiplerinin ve sakinlerinin kaderini belirliyor. Kahramanların kaderini düşünürken, istemsizce Rusya'nın gelişme yolları hakkında daha fazlasını düşünüyorsunuz: geçmişi, bugünü ve geleceği.

Geçmişin vücut bulmuş hali - Ranevskaya ve Gaev

Günümüzün fikirlerinin temsilcisi - Lopakhin
Trofimov kökeni, alışkanlıkları ve inançları itibarıyla bir demokrattır.
Trofimov'un imajlarını yaratan Çehov, bu imajda kamusal davalara bağlılık, daha iyi bir gelecek arzusu ve bunun için mücadelenin propagandası, vatanseverlik, dürüstlük, cesaret ve sıkı çalışma gibi önde gelen özellikleri ifade ediyor. Trofimov, 26-27 yaşlarında olmasına rağmen arkasında pek çok zorlu yaşam deneyimi barındırıyor. Zaten iki kez üniversiteden atıldı. Üçüncü kez okuldan atılmayacağına ve “ebedi öğrenci” kalmayacağına dair hiçbir inancı yok.
Açlığa, yoksulluğa ve siyasi zulme maruz kalarak, adil, insani yasalara ve yaratıcı yapıcı çalışmaya dayalı yeni bir hayata olan inancını kaybetmedi.
Petya Trofimov, aylaklık ve hareketsizliğe saplanmış soyluların başarısızlığını görüyor. Burjuvazinin büyük ölçüde doğru bir değerlendirmesini yapıyor, onun ülkenin ekonomik gelişimindeki ilerici rolüne dikkat çekiyor, ancak onun yeni yaşamın yaratıcısı ve yaratıcısı rolünü inkar ediyor. Genel olarak ifadeleri açık sözlülük ve samimiyetle ayırt edilir. Lopakhin'e sempatiyle yaklaşırken, yine de onu "yoluna çıkan her şeyi yiyen" yırtıcı bir canavarla karşılaştırıyor. Ona göre Lopakhinler, yaşamı makul ve adil ilkeler üzerine inşa ederek kararlı bir şekilde değiştirme yeteneğine sahip değiller. Petya, ruhunda bu "perişan beyefendinin" kendisinde çok eksik olan inancını kıskanan Lopakhin'de derin düşüncelere neden oluyor.
Klutz ve "perişan beyefendi" (Varya'nın ironik bir şekilde Trofimova dediği gibi) Lopakhin'in gücünden ve iş zekasından yoksundur. Yaşama boyun eğer, onun darbelerine metanetle katlanır, ancak ona hakim olamaz ve kaderinin efendisi olamaz. Doğru, yeni çiçek açan bir bahçenin harika rüyasına sıkı sıkıya inanarak onu takip etmeye hazır olduğunu ifade eden demokratik fikirleriyle Anya'yı büyüledi. Ancak hayata dair bilgileri çoğunlukla kitaplardan edinen, saf, saf ve spontane olan bu on yedi yaşındaki genç kız, henüz gerçekle yüzleşmemiştir.
Anya umut ve canlılık dolu ama yine de deneyimsizliği ve çocukluğu var. Karakter açısından birçok yönden annesine yakındır: güzel sözlere ve hassas tonlamalara karşı sevgisi vardır. Oyunun başında Anya kaygısız bir tavırla endişeden animasyona doğru hızla ilerliyor. Pratik olarak çaresiz, kaygısız yaşamaya alışkın, günlük ekmeğini veya yarını düşünmüyor. Ancak tüm bunlar Anya'nın alışılagelmiş görüşlerinden ve yaşam tarzından kopmasına engel olmuyor. Gelişimi gözümüzün önünde gerçekleşiyor.
Anya'nın yeni görüşleri hâlâ safça ama eski evine ve eski dünyasına sonsuza kadar veda ediyor.

Acı, emek ve zorluklarla dolu yolu tamamlamak için yeterli manevi güce, azme ve cesarete sahip olup olmayacağı bilinmiyor. Eski hayatına pişmanlık duymadan veda etmesini sağlayan, en iyiye olan o ateşli inancını koruyabilecek mi? Çehov bu sorulara cevap vermiyor. Ve bu doğaldır. Sonuçta gelecek hakkında ancak spekülatif olarak konuşabiliriz.

Çözüm
Tüm tutarlılığı ve bütünlüğüyle hayatın gerçeği, Çehov'un görüntülerini yaratırken rehberlik ettiği şeydir. Bu nedenle oyunlarındaki her karakter, büyük anlamlarla ve derin duygusallıkla cezbeden, doğallığıyla, insani duyguların sıcaklığıyla inandırıcı, yaşayan bir insan karakterini temsil eder.
Çehov'un zamanının acil sorunlarına yanıt veren dramaturjisi, sıradan insanların günlük ilgilerine, deneyimlerine ve endişelerine değiniyor, atalet ve rutine karşı protesto ruhunu uyandırıyor ve yaşamı iyileştirmek için sosyal aktivite çağrısında bulunuyordu. Bu nedenle okuyucular ve izleyiciler üzerinde her zaman büyük bir etkisi olmuştur.
Çehov'un dramasının önemi çoktan vatanımızın sınırlarını aştı; küresel hale geldi. Çehov'un dramatik yeniliği, büyük vatanımızın sınırları dışında da geniş çapta tanınmaktadır. Anton Pavlovich'in bir Rus yazar olmasından gurur duyuyorum ve kültürün ustaları ne kadar farklı olursa olsun, muhtemelen hepsi Çehov'un çalışmalarıyla dünyayı daha iyi, daha güzel, daha adil, daha makul bir hayata hazırladığı konusunda hemfikirdir. .

Eğer Çehov, yeni başlayan 20. yüzyıla umutla baktıysa, biz de yeni 21. yüzyılda yaşıyor, hâlâ kiraz bahçemizi ve onu besleyecekleri hayal ediyoruz. Çiçekli ağaçlar kökleri olmadan büyüyemezler. Ve kökler geçmiş ve şimdiki zamandır. Bu nedenle, harika bir rüyanın gerçekleşmesi için, genç neslin yüksek kültürü, eğitimi gerçekliğin pratik bilgisi, irade, azim, sıkı çalışma, insani hedeflerle birleştirmesi, yani Çehov'un kahramanlarının en iyi özelliklerini bünyesinde barındırması gerekir.

Kullanılmış literatür listesi
1. 19. yüzyılın ikinci yarısının Rus edebiyatı tarihi / ed. prof. N.I. Kravtsova. Yayıncı: Prosveshchenie - Moskova 1966.
2. Sınav soruları ve cevapları. Edebiyat. 9. ve 11. sınıflar. Çalışma kılavuzu. – M.: AST – BASIN, 2000.
3. A. A. Egorova. "5" ile bir makale nasıl yazılır? Çalışma kılavuzu. Rostov-na-Donu, "Phoenix", 2001.

4. Çehov A.P. Hikayeler. Oynatıyor. – M.: Olimp; LLC "Firma" Yayınevi AST, 1998.

Çehov, zamanın en acil taleplerine yanıt veriyor. Rus eleştirel gerçekçiliğinin doruk noktası olan "Kiraz Bahçesi" oyunu, alışılmadık doğruluğu ve görüntünün dışbükeyliği ile çağdaşları hayrete düşürdü.

Her ne kadar “Kiraz Bahçesi” tamamen gündelik materyallere dayansa da, içinde gündelik hayatın genel, sembolik bir anlamı var. Bu, oyun yazarı tarafından bir "düşük akım" kullanılarak başarıldı. Kiraz bahçesinin kendisi Çehov'un ilgisinin odak noktası değil: sembolik bahçe tüm vatandır ("Rusya'nın tamamı bizim bahçemizdir") - Bu nedenle oyunun teması vatanın kaderi, geleceğidir. Eski sahipleri soylular Ranevskiler ve Gaevler sahneyi terk ediyor ve onun yerine kapitalist Lopakhinler geliyor. Ancak güzelliğin yok edicisi oldukları için hakimiyetleri kısa ömürlüdür.

Hayatın gerçek ustaları gelecek ve Rusya'yı çiçek açan bir bahçeye çevirecekler. Oyunun ideolojik duygusu, soylu-toprak sahibi sisteminin modası geçmiş olduğu gerekçesiyle inkar edilmesinde yatmaktadır. Yazar aynı zamanda soyluluğun yerini alan burjuvazinin canlılığına rağmen yıkımı ve baskıyı da beraberinde getirdiğini savunuyor. Çehov, yaşamı adalet ve insanlık temelinde yeniden inşa edecek yeni güçlerin geleceğine inanıyor. Yeni, genç, yarının Rusya'sının modası geçmiş ve erken sona ermeye mahkum geçmişe vedası, vatanın yarının özlemi - "Kiraz Bahçesi" nin içeriği budur.

Oyunun özelliği, farklı sosyal katmanların temsilcileri olan insanlar - soylular, kapitalistler, sıradan insanlar ve halk - arasındaki çatışmaları göstermeye dayanması, ancak çatışmalarının düşmanca olmamasıdır. Buradaki asıl mesele mülkiyet çelişkileri değil, karakterlerin duygusal deneyimlerinin derin bir şekilde açığa çıkmasıdır. Ranevskaya, Gaev ve Simeonov-Pishchik bir grup yerel soyluyu oluşturuyor. Oyun yazarının çalışması, bu karakterlerde olumlu nitelikler göstermenin gerekli olması nedeniyle karmaşıktı. Gaev ve Pischik nazik, dürüst ve basittir ve Ranevskaya da estetik duygularla (müzik ve doğa sevgisi) donatılmıştır. Ama aynı zamanda hepsi zayıf iradeli, hareketsiz ve pratik işlerden aciz.

Ranevskaya ve Gaev, oyundaki karakterlerden biri olan Lopakhin'in dediği gibi, "dünyada ondan daha güzeli olmayan" bir mülkün sahipleri - güzelliği şiirsel kiraz bahçesinde yatan keyifli bir mülk. . "Sahipler", mülkü ciddiyetsizlikleri ve gerçek hayatı tam olarak anlamamalarıyla acınası bir duruma getirdiler; mülk açık artırmada satılacak. Ailenin dostu olan zengin köylü oğlu tüccar Lopakhin, sahiplerini yaklaşan felaket konusunda uyarır, onlara kurtarma projelerini sunar ve onları yaklaşan felaket hakkında düşünmeye teşvik eder. Ancak Ranevskaya ve Gaev yanıltıcı fikirlerle yaşıyor. Her ikisi de, onsuz yaşayamayacaklarından emin oldukları kiraz bahçelerinin kaybı nedeniyle gözyaşı döktü. Ancak işler her zamanki gibi devam ediyor, müzayedeler yapılıyor ve Lopakhin mülkü kendisi satın alıyor.

Felaket sona erdiğinde Ranevskaya ve Gaev için özel bir dramanın yaşanmadığı ortaya çıkar. Ranevskaya, vatanı ve kiraz bahçesi olmadan yaşayamayacağı yönündeki tüm sözlerine rağmen, yine de geri döneceği saçma "aşkına" Paris'e geri döner. Gaev de olanlarla yüzleşiyor. Kahramanları için "korkunç bir dram", ancak ciddi bir şeye sahip olamayacakları, dramatik hiçbir şeye sahip olamayacakları gibi basit bir nedenden dolayı hiç de bir dram haline gelmedi. Tüccar Lopakhin ikinci görüntü grubunu kişileştiriyor. Çehov ona özel önem verdi: “... Lopakhin'in rolü merkezi. Başarısız olursa, tüm oyun başarısız olur.

Lopakhin, Ranevsky ve Gaev'in yerini alıyor. Oyun yazarı ısrarla bu burjuvanın göreli ilericiliğini vurguluyor. Enerjik, iş adamı gibi, zeki ve girişimcidir; "sabahtan akşama kadar" çalışıyor. Eğer Ranevskaya bunları kabul etmiş olsaydı, pratik tavsiyesi mülkü kurtarabilirdi. Lopakhin'in bir sanatçı gibi "ince, nazik bir ruhu", ince parmakları var. Ancak yalnızca faydacı güzelliği tanır. Zenginleştirme hedeflerinin peşinde koşan Lopakhin, güzelliği yok eder - kiraz bahçesini keser.

Lopakhinlerin hakimiyeti geçicidir. Onlar için sahneye yeni insanlar çıkacak - üçüncü karakter grubunu oluşturan Trofimov ve Anya. Gelecek onlarda somutlaşıyor. "Soyluların yuvaları" hakkındaki kararı veren Trofimov'dur. Ranevskaya'ya, "Mülkün bugün satılıp satılmaması önemli mi?" diyor. Uzun zamandır bitti, geri dönüş yok..."

Trofimov'da Çehov geleceğe yönelik özlemleri ve kamu görevine bağlılığı somutlaştırdı. Çalışmayı yücelten ve çalışma çağrısı yapan Trofimov'dur: “İnsanlık gücünü artırarak ilerliyor. Şimdi onun için erişilemez olan her şey, bir gün yakın ve anlaşılır hale gelecektir, ama o, tüm gücüyle çalışmalı ve gerçeği arayanlara yardım etmelidir.”

Doğru, sosyal yapıyı değiştirmenin belirli yolları Trofimov için net değil. O sadece geleceğe yönelik bildirimsel olarak çağrıda bulunuyor. Ve oyun yazarı ona eksantriklik özellikleri kazandırdı (galoş arama ve merdivenlerden düşme olaylarını hatırlayın). Ama yine de kamu yararına yaptığı hizmet, çağrıları çevresindeki insanları uyandırdı ve onları ileriye bakmaya zorladı.

Trofimov, şiirsel ve coşkulu bir kız olan Anya Ranevskaya tarafından destekleniyor. Petya Trofimov, Anya'yı hayatını değiştirmeye teşvik ediyor. Anya'nın sıradan insanlarla bağlantıları, düşünceleri, çevresinde gözlemlediği şeylerin saçmalığını, tuhaflığını fark etmesine yardımcı oldu. Petya Trofimov ile yapılan görüşmeler, etrafındaki yaşamın adaletsizliğini ona açıkça gösterdi.

Petya Trofimov ile yaptığı görüşmelerden etkilenen Anya, annesinin aile mülkünün halka ait olduğu, ona sahip olmanın adil olmadığı, kişinin emek vererek yaşaması ve dezavantajlı insanların yararına çalışması gerektiği sonucuna vardı.

Hevesli Anya, Trofimov'un yeni bir hayat ve gelecek hakkındaki romantik, neşeli konuşmalarına hayran kaldı ve onun inançlarının ve hayallerinin destekçisi oldu. Anya Ranevskaya, çalışma hayatının gerçeğine inanan, sınıflarından ayrılanlardan biridir. Kiraz bahçesine acımıyor, artık eskisi gibi sevmiyor; arkasında onu eken ve yetiştiren insanların sitem dolu gözlerinin olduğunu fark etti.

Akıllı, dürüst, düşünceleri ve arzuları berrak olan Anya, çocukluğunu, ergenliğini ve gençliğini geçirdiği eski malikane olan kiraz bahçesinden mutlu bir şekilde ayrılır. Sevinçle şöyle diyor: “Elveda, evim! Elveda eski hayat! Ancak Anya'nın yeni bir hayata dair fikirleri sadece belirsiz değil aynı zamanda saftır. Annesine dönerek şöyle diyor: “Sonbahar akşamları okuyacağız, bol bol kitap okuyacağız ve önümüze yeni, harika bir dünya açılacak…”

Anya'nın yeni hayata giden yolu son derece zor olacaktır. Sonuçta, pratikte çaresiz: yaşamaya alışkın, çok sayıda hizmetçiye bol miktarda sipariş veriyor, kaygısız, günlük ekmeğini, yarın hakkında düşünmüyor. Herhangi bir meslekte eğitim almamış, sürekli, sıkı çalışmaya ve en gerekli şeylerden günlük yoksunluğa hazır değil. Yeni bir yaşam için çabalayan o, yaşam tarzı ve alışkanlıklarıyla asil toprakların genç bir hanımı olarak kaldı.

Anya'nın yeni bir hayatın cazibesine dayanamaması ve denemeleri karşısında geri çekilmesi mümkündür. Ama eğer gerekli gücü kendi içinde bulursa, o zaman yeni hayatı ders çalışmak, insanları eğitmek ve belki de (kim bilir!) onların çıkarları için siyasi mücadele vermek olacaktır. Ne de olsa Trofimov'un geçmişi telafi etmenin, ona son vermenin "ancak acı çekerek, ancak olağanüstü, sürekli emekle mümkün olabileceği" sözlerini anladı ve hatırladı.

Toplumun içinde yaşadığı devrim öncesi siyasallaşmış atmosfer, oyunun algısını etkilemekten başka bir şey yapamazdı. "Kiraz Bahçesi" hemen Çehov'un tüm sınıfların kaderini somutlaştıran en sosyal oyunu olarak anlaşıldı: ayrılan soylular, onun yerini alan kapitalizm ve halihazırda yaşayan ve hareket eden geleceğin insanları. Oyuna yönelik bu yüzeysel yaklaşım, Sovyet döneminin edebiyat eleştirisi tarafından benimsenip geliştirildi.

Ancak oyunun, etrafında alevlenen siyasi tutkulardan çok daha yüksek olduğu ortaya çıktı. Zaten çağdaşlar, oyunun felsefi derinliğini fark ederek sosyolojik okumasını bir kenara bıraktılar. Yayıncı ve gazeteci A. S. Suvorin, "Kiraz Bahçesi" kitabının yazarının "çok önemli bir şeyin yok edildiğinin, belki de tarihsel zorunluluktan dolayı yok edildiğinin, ancak yine de bunun Rus yaşamının bir trajedisi olduğunun" farkında olduğunu savundu.

Oyunun ana teması olarak gelecek

1904'te A.P.'nin son oyunu Moskova Sanat Tiyatrosu sahnesinde sahnelendi. Oyun yazarının tüm çalışmalarının sonucu haline gelen Çehov'un "Kiraz Bahçesi". İzleyiciler tarafından coşkuyla karşılanan bu yapım, eleştirmenlerden karışık eleştiriler aldı. Hem kahramanlar hem de kendilerini içinde buldukları koşullar tartışmalıydı. Oyunun teması ve fikri de tartışmalıydı. Hiç şüphe yok ki Çehov, "Kiraz Bahçesi" oyunundaki kahramanları ve aslında bir bütün olarak tüm Rus toplumunu nasıl bir geleceğin beklediğini anlamaya çalıştı. Bu arzuya ne sebep oldu? Serfliğin kaldırılmasının üzerinden 40 yıldan fazla zaman geçti. Yüzyıllar boyunca inşa edilen olağan yaşam tarzı çöktü ve herkesin yenisini yeniden inşa etme gücü ve yeteneği yok. Üstelik köylülerinin kaybından yalnızca soylular değil, birçok köylü de özgürlüğe alışmakta zorlandı. Bazıları başkalarının emeğiyle geçinmeye alışmışken, diğerleri bağımsız düşünmeyi ve karar vermeyi bilmiyorlardı. Oyunda bu oldukça sık duyuluyor: "Erkekler beylerin yanında, beyler köylülerin yanında."

Ama bu geçmişte kaldı. Ve gelecekte hepsini bekleyen şey, oyun yazarının tam olarak anlamak istediği şeydi. Net bir açıklamaya sahip olmak için Çehov, kiraz bahçesi imajını Rusya'nın bir sembolü olarak ve ona karşı tutumu aracılığıyla anavatanına karşı tavrını kullandı. Kiraz bahçesinin geleceği Rusya'nın geleceğidir.

“Kiraz Bahçesi” oyununun geleceği ve kahramanları

Peki Kiraz Bahçesi'nin kahramanlarını gelecekte neler bekliyor? Sonuçta kahramanların her biri çok hayati önem taşıyor. Geçmiş bir daha geri getirilemeyecek şekilde kaybolmuştur ve bu bir gerçektir; sembolik kanıt, bahçenin kesilmesi ve Firs'ın ölümüdür. “...Kiraz bahçesi olmadan hayatımı anlayamıyorum...” diyor ve son parasını çarçur etmek için onu sattıktan sonra tekrar yurt dışına kaçan Ranevskaya. Gaev, belli bir yıllık maaşla bir bankada iş bulur. Erkek ve kız kardeş için gelecek tamamen belirsizdir çünkü onların tüm yaşamları geçmişle yakından bağlantılıdır ve orada kalır. Hücresel düzeyde bugüne alışamıyorlar, rasyonel düşünmeye ve kararlar alamıyorlar ve yeni hayatlarında bu tür yüklere yer yok.

Lopakhin iş zekasıyla gerçektir. Asırlık gelenekleri yok ettiğini çok iyi bilerek, sanki toprak sahipleriyle topraklarında çalışan ve onlara ait olan köylüleri birbirine bağlayan düğümü kırıyormuş gibi kiraz bahçesini kesiyor. Bu nedenle köylülerin sahiplerine veda etmesinin perde arkası sahnesi de oldukça semboliktir. Geleceğin, arazinin ait olmadığı yaz sakinlerine ait olduğunu, üzerinde çalışmanın onların görev ve zorunluluğu olmadığını anlıyor. Lopakhin'in geleceği var ama aynı zamanda çok belirsiz.

En keyifli gelecek ise Çehov'un "Kiraz Bahçesi" kahramanlarının Petya ve Anya'da temsil edilmesidir. Petya tüm insanlığın iyiliğini çok güzel yansıtıyor, eylem çağrısı yapıyor ama kendisi kendisini neyin beklediğini bilmiyor çünkü konuşmaları eylemlerinden o kadar farklı ki boş bir konuşmacı. Ranevskaya bile şunu belirtiyor: "Hiçbir şey yapmıyorsun, sadece kader seni bir yerden bir yere atıyor, bu çok tuhaf...". Onun için geçmiş yoktur, şimdiki zamanda yer bulamaz ama gelecekte kendini bulacağına içtenlikle inanır: “... içimde bir mutluluk önsezisi var… Onu zaten görüyorum.” Anya da neredeyse aynı heyecanla gelecek için çabalıyor. Spor salonundaki sınavı geçip iş bulabileceğine içtenlikle inanıyor. “Yeni bir bahçe inşa edeceğiz!” - on yedi yaşında genç bir kız diyor. Petya ve Anya, ahlaki güzelliğin ön planda olduğu, aydınların yeni ortaya çıkan bir katmanı olan yeni insanlardır. Ancak Petya tamamen öyle değil, sadece bunu göstermeye çalışıyor ve bu, ona "temiz" diyen Ranevskaya'nın ve daha sonra bu özgür ve gururlu kişinin eski galoşları aradığı sözlerinden de anlaşılıyor.

Peki Ranevskaya'nın evlatlık kızı Varya ile genç hizmetçiler Yasha ve Dunyasha'yı neler bekliyor? Varya çok ekonomik ve mantıklı bir kızdır ama o kadar gerçekçidir ki onunla evlenmek isteyen Lopakhin'in ilgisini çekmez. Önünde parlak izlenimlerin olmadığı, bugünden farklı olmayan bir geleceğin onu beklediği aşikar.

Ancak Yasha ve Dunyasha'nın geleceği pek çok tartışmaya neden olabilir. Köklerinden kopmuşlar, zayıf eğitimliler, katı ahlaki ilkelere sahip değiller, arzularını tatmin etmek için çok şey yapabilirler. Sahiplerine saygısız davranıyorlar ve hatta bazı açılardan onları kullanabiliyorlar. O kadar kibirli ve kaba Yasha, Ranevskaya ile Paris'e geri dönmek için yalvarıyor, çünkü Rus taşrasında sıradan köylüler arasındaki yaşam onun için acı verici hale geldi. Kendi annesini bile küçümsüyor ve her an metresinin üzerine basacağı açık. 13 yıl içinde Kışlık Saray'ı yok edecek, soylu mülkleri yok edecek ve eski sahiplerini vuracak olanlar Yasha gibi insanlardır.

“Kiraz Bahçesi” komedisinde geleceğin çok belirsiz olduğu söylenebilir. Çehov yalnızca kahramanların hangi yöne hareket edebileceğini belirtti çünkü Rusya'nın geleceği, bu kadar zor bir tarihsel dönemde yaşayan herkes için büyük endişe kaynağıydı. Tartışılmaz olan, Anton Pavlovich'in geçmişe dönüşün olmayacağını ve bir dizi manevi değer biçiminde yalnızca en iyiyi koruyarak yeni bir şekilde yaşamayı öğrenmenin gerekli olduğunu açıkça göstermesidir.

Kiraz bahçesinin geleceği hakkındaki düşünceler ve Çehov'un karakterlerinin hayal ettiği geleceğin tanımı, 10. sınıf öğrencileri tarafından "Kiraz Bahçesi" oyunundaki Gelecek" konulu bir makale yazarken kullanılabilir.

Çalışma testi