Raikin'in bir tiyatro üniversitesine kabulü. Konstantin Raikin Sahne Sanatları Yüksek Okulu - başvuranların bilmesi gerekenler. Tiyatro Mühendisliği ve Teknolojisi Fakültesi

Moskova'da özel bir Sahne Sanatları Yüksek Okulu açılıyor, diğer adı Konstantin Raikin Tiyatro Okulu. Oyunculuk bölümü ilk açılacak olup, öğrenim ücreti yalnızca adayın yeteneği olacaktır. Daha sonra geri kalanı (zaten ücretli) takip edecek - İşletme Fakültesi, Ses Mühendisliği ve Aydınlatma Mühendisliği. Bugün ülkedeki hiçbir tiyatro üniversitesi bu kadar uzmanlık sunmuyor. Ek olarak, VHSSI'de makyaj sanatçısından gösteri program yönetmenine kadar çeşitli tiyatro uzmanlıklarının öğretildiği profesyonel yeniden eğitim ve ek eğitim bölümleri açılacak.

Konstantin Raikin dedi ki Tiyatro. Yeni okulun amaç ve hedefleri hakkında:

“Kendi okulumu kurma fikri uzun zaman önce aklıma geldi, ancak uzun süre pek olası görünmedi. Uzun yıllardır öğretmenlik yapıyorum ama bir gün belli bir dönüm noktası ortaya çıkıyor ve sonrasında daha fazla bağımsızlık istiyorum. Bana öyle geliyor ki, gelişmiş bir drama tiyatrosu genellikle onunla bir okula sahip olmaya yöneliyor: Vakhtangov Tiyatrosu veya Moskova Sanat Tiyatrosu, olgunluk döneminde kendi okulunu kurma ihtiyacını yaşadı. Artık “Satyricon” da kendine has bir tarza, kendi imajına kavuştu ve uygun personele ihtiyacı var. Bu, artık diğer ustaların diploma performanslarını izlemeyeceğim ve mezunlarını topluluğa kabul etmeyeceğim anlamına gelmiyor.

Buna ek olarak, yirmi beş yılı aşkın sanatsal yönetim deneyimim sayesinde, tiyatro faaliyetinin her alanında gençlerle - yalnızca oyuncularla değil, aynı zamanda sanatçılar ve teknoloji uzmanlarıyla - iletişim kurma konusunda engin deneyim biriktirdim. Sonuçta tiyatro, birçok atölyenin bulunduğu devasa bir fabrikadır ve her atölye bende birikmiş tecrübelerimi aktarma isteği uyandırır. Bu yüzden ses mühendisliği, aydınlatma ve yönetim departmanlarının çalışmalarına katılmayı planlıyorum. İdeal olarak, bir tiyatro çalışmaları bölümüne sahip olmak isterim - bu mesleğin gerekliliğine kesinlikle inanıyorum, ancak bana öyle geliyor ki bugün fazlasıyla eksik olan bir tür canlı, sevgi dolu akımı buraya getirmek istiyorum. . Bir öğrencinin "yönetmen" beynine sahip olduğunu görürsem onunla ayrı ayrı çalışmaya hazırım.

Oyunculuğa gelince, çok minnettar olduğum Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu'nda öğrettiğim gibi öğreteceğim: Oleg Pavlovich Tabakov'un (örneğin, tanışmadığım) özlemlerime anında destek verdiği için. kendi kursunuzu oluşturma teklifiyle oraya geldiğimde yerli Shchukin Enstitüsüm); on iki yıldır bana ruhen yakın olan ve bana karşı harika tavırları olan insanlarla birlikte çalıştığım için; Orada kazandığım paha biçilmez deneyim için. Ama şimdi Stüdyo Okulunun duvarlarını terk edeceğim: Bana öyle geliyor ki, eğer bağımsız bir iş yürütme fırsatı varsa, bundan yararlanmalıyım. Özellikle de direnmek istediğim, yaratıcı üniversitelerin azalması yönündeki mevcut eğilimle bağlantılı olarak.

Ek olarak, özel bir eğitim kurumunun devletten göreceli bağımsızlığı, daha özgürce deney yapmayı, yeni öğrenme yolları aramayı ve aynı zamanda bizi kontrol eden farklı eğitim seviyesindeki insanlara her saniye rapor vermek zorunda kalmamayı mümkün kılar. devlet adına. Her ne kadar yayın parametrelerimiz tamamen “GOST'a göre” olacak.

Öğretim sisteminden bahsedersek, o zaman elbette daha önce olduğu gibi Stanislavsky sistemine göre öğreteceğim. Her ne kadar özellikle oyunculuk dönüşümünden bahsedersek, burada rolün önerilen koşullarında görüntünün "ben" olduğuna, görüntünün oyuncuyla hiçbir ilgisi olmadığına inanan Mikhail Çehov'un sistemine daha yakınım. . Bu görüntüyü hayal etmeniz, ona bol bol soru sormanız, yakından bakmanız ve böylece ona yaklaşmanız gerekiyor.”

Aydınlatılmış kayıt - Olga Fuks

McDonagh'ın kişisel gösterisi

Modern dramanın haklı olarak seçkin temsilcilerinden biri olan McDonagh'ın eserlerinden yola çıkılarak hazırlanan bağımsız eserlerin sergisinde, Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı K.A.'nın Oyunculuk Fakültesi 3. sınıf öğrencileri tarafından sergilendi. Raikin 11 alıntı sundu:

1. "Güzellik Kraliçesi" (Rybolovleva A., Ershova L., Khanjyan A.)
2. "Yastık Adam" (Grigoriev N., Teplov D.)
3. "İnishmaan adasındaki sakat" (Zolotukhina M., Teplov D.)
4. "Yastık Adam" (Khanjyan A., Grigoriev N., Zenin Y.)
5. "Güzellik Kraliçesi" (Zolotukhina M., Musa K., Zenin Y.)
6. "Inishmore adasından teğmen" (Rogozhan S., Kurandin P., Alekseev P.)
7. "Inishmore adasından teğmen" (Potapova E., Nazarov D.)
8. "Yalnız Batı" (Nazarov D., Iskhakova A.)
9. "Yalnız Batı" (Voitovich A., Zenin Y.)
10. "Inishmore adasından teğmen" (Voitovich A., Kurandin P.)
11. "Cellatlar" (Popov V., Grigoriev N.)

25 Kasım saat 19.00'da 307 numaralı odada bağımsız eserlerin izleyiciye sunulacağı gösterime katılmak isteyenleri davet ediyoruz.

"Sadece hayatımızı yaşadık..."

18 Kasım'da, Sahne Sanatları Yüksek Okulu Eğitim Tiyatrosu, Oyunculuk Fakültesi 3. sınıf öğrencilerinin (K.A. Raikin atölyesi) Svetlana Vasilievna Zemlyakova'nın (Kuznetsova) yönettiği “Brodsky'nin Gölgesinde” adlı yeni performansının ilk gösterisine ev sahipliği yaptı. ). 1950'ler-1980'lerde Leningrad şiir yeraltının en ilginç temsilcilerinin, “Rus edebiyatının kafe döneminin” şairlerinin (K. Kuzminsky) kaderleri, oyuncular tarafından canlı, özenli ve canlı bir şekilde gösterildi.

Gösteri, büyük Joseph Brodsky'nin gölgesinde Gleb Gorbovsky, Leonid Aronzon, Oleg Grigoriev, Alexei Khvostenko, Alexander Mironov'un hayatını ve kırık kaderlerinin yaratıcı değişimlerini coşkuyla takip eden izleyiciler arasında en olumlu duyguları uyandırdı.

Oyun neyle ilgili? Yeraltının şiirsel mutluluğunun özellikleri, pek çok sansürsüz şairin eserlerine eşlik eden ve fırsatlar koridorunun dar olduğu, ancak şairlerin kaldıkları yeri bulmayı başardıkları bir dönemde özgürlükle ilişkilendirilen o özel neşe hakkında kendilerine.

Gelin ve bu harika dünyaya dalın ve biraz Brodsky'nin gölgesinde kalın...

TİYATRO MAYIS

Arkadaşlar, Mayıs ayında sizi Eğitim Tiyatrosunun gösterilerine davet ediyoruz.

17 ve 26 Mayıs'ta Konstantin Raikin'in atölye çalışmasının 2. yılında "SCHOOL. METRO. DREAMS" sınıf konseri sahnelenecek. - birçok oyunculuk fantezisi ve gözleminden, dans ve konuşma kompozisyonlarından doğan canlı bir performans.
Oleg Topolyansky ve Kama Ginkas'ın 4. yıl çalıştayında diploma çalışmaları sunulacak:
18, 22 ve 27 Mayıs - “VERONA'NIN İKİ İNSANI” - genç William Shakespeare'in esprili ve hafif romantik komedisine dayanan bir performans.
19 ve 28 Mayıs - “AH, VAUDEVİLLER NE KADAR GÜZEL!” Vodvil türündeki performans müzik, mizah ve iyi bir ruh hali ile doludur.
20 Mayıs - "ÖLÜ RUHLAR". Performans, XV Moskova Uluslararası Öğrenci Performansları Festivali "Şansınız" Büyük Ödülü'nü kazandı.
21 ve 29 Mayıs - "FARYATYEV'İN FANTAZİLERİ" - mutlu olmanın ve başkalarını mutlu etmenin işkencesini anlatan bir hikaye. Hikâye, insanların, en yakınları bile olsa, birbirlerini nasıl anlayamadıklarını, anlaşmaya varmanın onlar için ne kadar zor olduğunu anlatıyor.
Seni bekliyor!
Tüm gösteriler 19.30'da başlıyor.

BİLETLERİ BURADAN ONLINE SATIN ALABİLİRSİNİZ:
http://school-raikin.com/theatre/afisha/
GÖRÜŞÜRÜZ!

SCENE GRAPPER – kulağa gurur verici geliyor!

Nisan ayı sonunda öğrencilerin “Modern Tiyatroda Senaryo” profesyonel yeniden eğitim programı kapsamındaki eğitimleri tamamlandı.
Rusya'nın farklı yerlerinden yedi kişi, kursun ustası tiyatro sanatçısı Boris Leonidovich Valuev ve diğer öğretmenlerle birlikte altı aylık bir yolculuktan, düzinelerce fikirden, yüzlerce çizimden geçti.
Devlet Akademik Bolşoy Tiyatrosu temelinde bir dizi ders (“Sahnenin tasarımı ve donanımı”, “Performansın sanatsal ve aydınlatma tasarımı teknolojisi”, “Sahne üretim teknolojisi. Modern tiyatro teknolojileri”) düzenlendi. Rusya ve atölyeleri. Çocuklar “Paris'in Alevleri” balesinin provasını izleyebildiler ve sahne ve ışık tasarımı hakkında tartışabildiler.
Ancak asıl iş, okulun atölyesinde hem hafta içi hem de hafta sonları sabahtan akşama kadar yapılıyordu. Öğrencilerin modellerinde somutlaştırdığı minyatür bir dünya olan bu çalışmanın sonuçları, nihai sertifikasyon komisyonu tarafından değerlendirildi.
Komisyonun başkanı, Rusya Devlet Akademik Bolşoy Tiyatrosu'nun ana sahnesinin sanat ve prodüksiyon bölümünün başkanı, Rusya Federasyonu Onurlu Kültür Çalışanı Igor Vladimirovich Suvorov'dur.
Komisyon üyeleri:
Konstantin Arkadyevich Raikin, Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı, profesör, sanat yönetmeni ve devlet dışı eğitim özel yüksek öğretim kurumu "Sahne Sanatları Yüksek Okulu" oyunculuk ve yönetmenlik bölüm başkanı;
Boris Leonidovich Valuev, tiyatro sanatçısı, mimari ve tasarım atölyesi “Sanat Ticareti Sözleşmesi” başkanı;
Yuri Arkadyevich Fainkin, Arkady Raikin'in adını taşıyan Rusya Devlet Tiyatrosu "Satyricon" un yönetmen yardımcısı.
Genç yönetmenler ayrıca, taze, "yıpranmamış" görünümleri ve acil soruları umuduyla projelerini savunmaya davet edildi.
Nihai sertifika, seçilen oyunların performansının senaryosunun ön tasarımının açıklayıcı bir notla birlikte bir düzen biçiminde sunulmasını içeriyordu. Tüm öğrenciler projelerini başarıyla savundular, modellerini onurlu bir şekilde sundular ve komisyonun sorularını yanıtladılar.
“Son izlemede öğrenciler, son sertifika komisyonu üyelerine, “Modern Tiyatroda Senaryo” profesyonel yeniden eğitim programı kapsamında sonbahar ve bahar oturumları ile staj döneminde yapmayı başardıkları her şeyi sundular.
Her dinleyicinin sunumu, her şeyden önce, her sanatçının W. Shakespeare, J.-B gibi yazarların önerdiği yirmi oyun arasından seçebileceği bir oyuna dayalı dramatik bir performans için sahne tasarımının bir maketini içeriyordu. . Moliere, A. Ostrovsky, A. Chekhov, E. Schwartz.
Bu modellerde aslında seçilen edebi malzemeye yönelik, çoğu zaman beklenmedik ve tamamı orijinal olan dekoratif çözümler gerçekleştirildi.
Modellerin yanı sıra, sahne projelerinin tüm resimlerini gösteren adım adım fotoğrafları da gösterildi. Resimden resme geçişin biçimi ve yöntemi, mekansal ve teknik yapısı, organik doğası ve sanatsal ifade gücü de bizim için işin çok önemli bir parçasıydı. Birçoğu ayrıca montaj planlarını da sergiledi (aferin!).
Sergide ayrıca, sanatçıların özgünlüğünün ve yaratıcılığının çoğunlukla ana projelere göre daha belirgin bir şekilde ortaya çıktığı kısa vadeli ek ödevler - maddeler üzerindeki çalışmaların sonuçlarına da yer verdik.
Hepimiz için önemli olan bu sonuçtan dolayı tüm öğrenci ve öğretmen ekibimizi tebrik ediyorum.
Teşekkür ederim".

B.L. Değerev

“Bu satırları gurur ve şükran duygusuyla yazıyorum çünkü okulla hâlâ ayrılmaz bir bağ hissediyorum. Çalışmalarımız sırasında bizi besleyen bu güçlü enerji, mesleğimizde bize yeni ufuklar açtı!
Kaderin beni buluşturduğu okul öğretmenlerine ve meslektaşlarıma selam olsun! Hayatımın en parlak anları olarak her zaman kalbimde kalacaksın.”
Mihail Kangin

Genç yetenekli oyuncu, Matsenova'nın Angelika'yı ve Rita rolünü oynadığı prömiyer performanslarında görülebilir. Varvara Yurievna aynı zamanda Luke Skywalker'ın oynadığı “Çeyiz” yapımlarında da yer alıyor - Kharita Ogudalova'nın imajını, Carmen'in annesinin imajını somutlaştırdığı plastik bir performansı ve müzikal ve şiirsel bir prodüksiyonu somutlaştırıyor.

Parlak, karizmatik oyuncu kendini tamamen sahneye adadı - Varvara Matsenova'nın sinema deneyimi, 2011 yılında çekilen "The Precinct" adlı polisiye hikayedeki Oksana'daki tek rolüydü. Sanatçının hayranları, filmografi listesinin kesinlikle yeni film ve dizilerle doldurulacağından emin.

Satyricon Tiyatrosu'nun yetenekli oyuncusu dramatik etkinliklerle sınırlı değil, aynı zamanda Gazetecilik Okulu'nda oyunculuk kursunun da yöneticisi. VI. Mezentsev başkentin Merkezi Gazeteciler Meclisi'nde.

Genç yetenekli sanatçı, kariyerine profesyonel sahnede Lodovico'yu canlandırdığı Othello ve kürekçi rolü Don Giovanni gibi performanslarla başladı. Ayrıca müzikal ve şiirsel bir yapımda yer aldı. "Çeyiz"de kahramanı Yuliy Kapitonich'ti ve ilk performansta Paşa ve Kerim'i canlandırdı.

Kirill Gennadievich tüm enerjisini dramatik sanata ayırıyor ve henüz filmlerde rol almamış. Ancak hayranları, en sevdikleri aktörü yakında sadece sahnede değil, aynı zamanda en iyi film projelerinde de göreceklerine kesinlikle inanıyor.

Oyuncu 2004 yılında filmlerde oyunculuğa başladı. İlk başrolü “Hepsi Senin İçin” adlı melodramda Katya'ydı. 2013 yılında askeri drama “Stalingrad”da başka bir ana film karakteri olan Natasha'yı canlandırdı. Aktrisin filmografisi yirmiden fazla eser içeriyor.

Bu aşamada Alina Alekseevna buna oldukça çabuk alıştı ve kendisini gelecek vaat eden bir oyuncu olarak kanıtladı. Katıldığı ilk performansları arasında Carmen rolünü mükemmel bir şekilde oynadığı “#Nonballet” plastik performansı ve müzikal ve şiirsel “#Nepushkin” performansı vardı. "Game Over" yapımında Alina aynı anda birkaç kadın kahramanı canlandırdı: Melek gibi görünen Lyubasya, meleğe benzemeyen Kız ve Neli'nin Annesi.

Dotsenko aynı zamanda prömiyer performanslarıyla da meşgul - gençlik dramasında Boy'u canlandırdı, çılgın komedide kahramanı Angelika'ydı ve yapımda Alina Dotsenko Rita'yı canlandırıyor.

Bu sahnede Shcherbakova plastik bir performansla meşgul - arkadaşı Carmen'in rolü ve müzikal ve şiirsel bir performansla. Prodüksiyonda Nina'nın imajını somutlaştırıyor. Shcherbakova ayrıca tiyatronun iki prömiyer projesinde yer alıyor - Lisa'yı canlandırdığı oyunda ve Maturina rolünde.

Filmlerde Sofya Andreevna iki rol oynadı - 2016'da çekilen "Ormanın Kenarındaki Ev" adlı dedektif öyküsünde Lydia ve 2017'de vizyona giren "The Seal of Cain" adlı suç dramasında Dasha.

Sergei Viktorovich opera solisti olmayı hayal ediyor. Şimdi Moskova Sanat Tiyatrosu öğrencilerine sahne konuşması öğretiyor. Bir süre Yıldız Fabrikası projesinde vokal öğretmeni olarak çalıştı.

Sanatçı aktif olarak filmlerde rol alıyor. Bugüne kadar filmografisinde yirmiden fazla proje yer alıyor. Sotnikov'un ana film karakterleri askeri komedi “Tanklar Kirden Korkmuyor” da Sanya ve aile draması “Her Şey Daha İyisi İçin” de Artem'di.

Aktrisin on dört filmi var. İlk film rolü “Zafer Günü Denemesi” dizisinde büyük torunu, “Güvenlik” dedektif hikayesinde Vera, “Günahkar” dizisinde Yulia, “Mucize İşçi” dizisinde Alina, dedektifte Lisa idi. “Gizli Olmayan Toplantı” hikayesi vb.

Yıllar boyunca bu efsanevi Moskova grubunun bir parçası olarak çalışan Sergei Mihayloviç, dramatik gösteri “Chantecleer”da Gine Tavuğu'nu, “Ehlileştirme”de Gremio'yu, “Hizmetçiler”de Mösyö'yü, “Hayali Geçersiz”de Tom'u, Baş garsonu canlandırdı. “Mutfak”ta ve Şefkatli Duygular Bakanı “Çıplak Kral”da. Şimdi Zarubin, Oleg Pavlovich ve Konstantinov'u canlandırdığı “Game Over” oyunuyla ve aynı zamanda ilk prodüksiyonda - Komutanın rolüyle meşgul.

Art-Partner XXI Tiyatro Ajansı ile çalışan Zarubin, "Güvercinlikte Sorun" adlı oyunda Alben'i canlandırdı. 2005 yılında sanatçıya Onur unvanı verildi.

Sergei Mihayloviç'in hayranları onu ilk kez 1992'de televizyonda gördü - sanatçı “Çıkışınız, Kızlar…” filminde yer aldı. Bir yıl sonra Balerin adlı çocuk filminde Fare Kralı'nı canlandırdı. Daha sonra “Kilometer Zero”da Glen'i, “İlk Aşk”ta Georgy'yi, “Adım Adım” komedisinde Inessa Feliksovna'yı, tarihi drama “Ekaterina”da Cagliostro'yu canlandırdı. Sahtekarlar."

Smolyaninov 2013 yılında filmlerde oyunculuğa başladı - ilk rolü “Seviyorsan yalan söyle” melodramının ana karakteri Sergei'ydi. Ayrıca “Meraklı Varvara” da Matvey'i, “Çakallar” da Artem'i, “Petersburg” melodramında Sasha'yı canlandırdı. Sadece aşk için” vb.

Sinemada Rogov, 2019'da çekilen “Sklifosovsky-7” dizisinde yerleşik Tolik Alenikov'u canlandırdı.

Yetenekli, karizmatik oyuncu, yerli film ve dizilerde film yönetmenlerinden ve yıldızlardan sıklıkla teklif alıyor. Bu alandaki ilk çalışma, “KostyaNika” melodramındaki Verka'nın rolüydü. Yaz Saati” 2006 yılında çekildi. Bir yıl sonra Zdor, lirik komedi “Vorozheya”nın baş kahramanı Zhenya'nın imajını somutlaştırdı. Daha sonra “En Sevdiğim Cadı” dizisinden Nadya, “Hayatımızın En İyi Yazı” melodramında Masha, “İçimdeki Adam” mistik melodramında Alexandra, “Aşk ve Romantizm” melodramında Lyuba gibi ana karakterler ortaya çıktı. performansıyla ekranda göründü, ayrıca “Parisli Kadın” da Tanya ve “Sayfayı Çevir” melodramında Natalya yer aldı.

Konstantin Novichkov, okul yıllarında dramatik sanatla ilgilenmeye başladı - altıncı sınıfta birkaç yıl çalıştığı bir tiyatro kulübüne katıldı. Sertifika alan Novichkov, K. Raikin'in atölyesinde çalıştığı Sahne Sanatları Yüksek Okulu'nun oyunculuk bölümünde öğrenci oldu.

Sanatçı, diplomasını almadan bir yıl önce - 2016 yılında - sahneye çıkmaya başladı. Burada genç karizmatik oyuncu, kendisini canlandırdığı “#Nonballet” adlı plastik oyunda ve müzikalde yer alarak yeteneğini hemen gösterdi. şiirsel oyun “#Nepushkin”.

Sanatçının dikkate değer eseri, "İsteksiz Doktor" komedisindeki Sganarelle rolüdür. Gençlik draması "My Dad is Peter Pan"da Konstantin Anlatıcı rolünü üstlendi ve başka bir prömiyer yapımında Misha ve Valentin'i canlandırdı.

Konstantin Valerievich henüz filmlerde rol almadı, ancak hayranları onun çok yakında film alanını keşfetmeye başlayacağından emin.

HSSI Konstantin Raikin: kabul kuralları, başvuru sahipleri için şartlar, gerekli belgeler, program, öğrenim ücretleri, iletişim bilgileri

Sahne Sanatları Yüksek Okulu Hakkında - Konstantin Raikin Tiyatro Okulu. Devlet dışı bir yüksek mesleki eğitim kurumu olan “Sahne Sanatları Yüksek Okulu” dur. HSSI Konstantin Raikin, 30 öğrenciden oluşan ilk öğrenci alımını 2013 yılında gerçekleştirdi. Şimdi UNESCO himayesinde Konstantin Raikin Tiyatro Okulu'nun programa dahil edilmesi planlanıyor.
Sahne Sanatları Yüksek Okulu Fakülteleri Konstantin Raikin: oyunculuk (2013), yönetim (2013), tiyatro tekniği ve teknolojisi (2014'te oluşturuldu)
Sahne Sanatları Yüksek Okulu Konstantin Raikin Oyunculuk bölümü.

Sanat ve Tasarım Yüksek Okulu'nun oyunculuk bölümü Konstantin Raikin Tiyatro Okulu, öğrencileri "oyunculuk sanatı" uzmanlığı ve "Dramatik tiyatro ve sinema sanatçısı" uzmanlığı konusunda hazırlıyor. Konstantin Raikin Müzik ve Sanat Yüksek Okulu oyunculuk bölümünde eğitim süresi tam zamanlı veya yarı zamanlı eğitimle 4 yıldır. K. Raikin'in Sanat ve Sinematografi Yüksek Okulu oyunculuk bölümünde eğitim, giriş sınavlarının sonuçlarına bağlı olarak bütçesel veya ticari olarak gerçekleştirilebilir.

K. Raikin Sanat ve Tasarım Yüksek Okulu oyunculuk bölümüne kabul kuralları:
Shchepkin VTU'ya giriş 4 aşamada gerçekleşir: bir eleme turu, sanatçının becerisine ilişkin pratik bir sınav, sözlü bir kolokyum ve Rusça ve edebiyatta Birleşik Devlet Sınavı sonuçlarının sağlanması:

1. Nitelikli istişareler (turlar). Mart ayında başlıyor. Başvuranlar, çeşitli türlerdeki bir dizi edebi eserden performans için bir program hazırlar: masal, düzyazı, şiir, monolog.

Eleme turunu geçen adaylar giriş sınavı aşamasına kabul edilir:
2. Sanatçının becerisi (pratik sınav). 100 puan üzerinden değerlendirilir. Çeşitli edebi eserlerin ezberlenmesini içerir: masallar, şiirler, düzyazılar, monologlar. İçerik ve tür bakımından birbirinden farklı olan klasik, modern Rus ve yabancı edebiyat eserlerinden, masallardan, düzyazılardan kısa alıntıların programa dahil edilmesi arzu edilir.
K. Raikin Sahne Sanatları Yüksek Okulu'nda bir oyuncunun becerisine ilişkin uygulamalı sınavda aşağıdakiler değerlendirilir: başvuranın yetenekleri, yaratıcı aralığının genişliği, gerçekleştirilen işin derinliği ve dinleyicilerin ilgisini çekme yeteneği içinde.
3. Kolokyum (sözlü). 100 puan üzerinden değerlendirilir. Ortaya çıkarır: uluslararası ve sosyal yaşamın ana olayları hakkında bilgi, modern tiyatro yaşamının (tiyatro, edebiyat, müzik, güzel sanatlar, sinema ve televizyon) konularını doğru bir şekilde yönlendirme becerisi; ayrıca sosyo-politik yaşam hakkında sorular sorulabilir. ülke, uluslararası durum vb.).
K. Raikin Tiyatro Okulu Sinematografi Yüksek Okulu'nun sözlü konferansında, başvuranın kültürel düzeyi ve estetik görüşleri değerlendirilir.
4. 2017-2018 yılında mezun olan öğrenciler için Rusça ve edebiyatta Birleşik Devlet Sınavı sonuçları.
Yüksek öğreniminiz varsa, 2009'dan önce bir ortaöğretim kurumundan (okul) mezun olduysanız, giriş uzmanlığınızda ortaöğretim mesleki eğitiminiz varsa veya komşu ülkelerin vatandaşıysanız, başvuru sahibinin Birleşik Devlet Sınavı sonuçlarına ihtiyacı yoktur. Bu durumda, 2. ve 3. maddelere ek olarak, K. Raikin Sosyal Bilimler Yüksek Okulu'nda genel eğitim sınavlarına girer: Rus dili (deneme) ve edebiyat (sözlü).
Konstantin Raikin Sanat ve Tasarım Yüksek Okulu'nun oyunculuk bölümünün tam zamanlı ve yarı zamanlı bölümüne başvuranlar için Konstantin Raikin Sanat ve Tasarım Yüksek Okulu Kabul Komitesine sunulan belgelerin listesi:
Seçim danışmaları için son tarih: Mart-Haziran
Ön kayıt e-posta yoluyla gerçekleştirilir. Adrese [e-posta korumalı] Başvuru sahibi aşağıdakileri belirten bir mektup göndermelidir:
Danışma tarihi (sunulanlardan 1 gün seçin)
Soy isim
İsim
Soyadı
Pasaport'a göre kayıt yeri
Kendinize danışırken pasaportunuz ve 3*4 fotoğrafınızın olması gerekmektedir.

Yarışmaya kabul edilen adayların başvurularının kabulü: 15 Haziran - 6 Temmuz 2015 arası (tam zamanlı), 6 Temmuz - 31 Ağustos 2015 arası (yarı zamanlı)
1. Rektöre hitaben yapılan başvuru (tek form kullanılarak);
2. Rus dili ve edebiyatındaki Birleşik Devlet Sınavı sonuçlarının sertifikaları veya bunların öngörülen şekilde onaylanmış kopyaları (kayıttan önce orijinalleriyle değiştirilmelidir). Giriş sınavlarını başarıyla geçen ancak nihai sertifika döneminde nesnel nedenlerden dolayı Birleşik Devlet Sınavına katılma fırsatı bulamayan kişiler, Üniversitenin talimatı doğrultusunda giriş sınavlarının tamamlanmasının ardından Birleşik Devlet Sınavına girebilirler, cari yılın temmuz ayında. Sertifikanın ibraz edilmesi üzerine kayıt olacaklardır;
3. Sertifika veya diploma ((orijinal) veya diploma);
4. 8 fotoğraf 3x4 cm (mat kağıt üzerine başlıksız fotoğraflar);
5. Cari yıla ait sağlık raporu (form 286 veya 086);
6. Pasaportun fotokopisi (tamamlanmış tüm sayfalar);
7. Gençler askeri kimlik veya tescil belgesi ibraz ederek bu belgelerin fotokopilerini teslim ederler.
8. Başvuru sahibinin bireysel başarılarına ilişkin bilgi (varsa bunlara ilişkin bilgileri belirtiniz)

“Tiyatroyu size bulaştırabilmemizi istiyorum ki tiyatro sadece bir meslek değil, bir yaşam biçimi, bir varoluş biçimi, gerçeği anlama biçimi olsun. Yani bu sadece bir hizmet değil, bir hizmettir, iman dine benzer.” Konstantin Raikin

Raikin Tiyatro Okulu, sahne sanatlarının her alanında uzmanlar yetiştiren, nispeten yeni ve gelecek vaat eden bir devlet dışı üniversitedir. Hangi kuruma başvuracağınıza henüz karar vermediyseniz bu seçeneği mutlaka değerlendirin.

Konstantin Raikin Sahne Sanatları Yüksek Okulu, üç ana alanda eğitim almak üzere başvuranları kabul etmektedir:

1. Oyunculuk bölümü. Tiyatro ve sinema oyuncularını yetiştiriyor. Eğitimin temeli şu disiplinlerdir: oyunculuk becerileri, sahne konuşması, tarih ve tiyatro çalışmaları, dans, vokal.
2. Yönetmek. Tiyatro ve konser alanında yönetim ve organizasyona ilişkin her şey.
3. Teknik ve teknoloji. Ses mühendisliği, performansların genel sanatsal tasarımı, modern teknolojilerin kullanımı.

Üniversite ayrıca aşağıdaki alanlarda profesyonel yeniden eğitim içeren geniş bir ek eğitim programı sunmaktadır:

• oyunculuk yeteneği;
• performansları yönetmek ve organize etmek;
• ses ve ışık mühendisliği;
• yönetmek;
• senaryo;
• öğretmenlerin yeniden eğitilmesi.

Aşağıdaki alanlarda resmi ileri eğitim:

• makyaj yapmak;
• hitabet;
• etkinliklerin senaryo ve yönetmen organizasyonu;
• pedagoji.

Oyunculuk departmanı

Oyunculuk bölümünde başvuru sahipleri için iki ana alan mevcuttur: oyunculuk, “Dramatik Tiyatro ve Sinema Sanatçısı” uzmanlığı ve yönetmenlik, “Drama Yönetmeni” uzmanlığı. Öğrenciler uzmanlık konularının yanı sıra yabancı diller, tarih, felsefe, kültürel tarih ve diğerleri gibi birçok insani alanda da eğitim görürler.

Sahne hareketi, sahne dövüşü, koreografi, vokal, oyunculuk, plastik eğitimi alanlarında uygulamalı dersler verilmektedir. Okulda öğrencilere özel bir Eğitim Tiyatrosu bulunmaktadır. Ayrıca Satyricon Tiyatrosu ile yakın işbirliği kurulmuş olup, uygulamaların bir kısmı sahnede gerçekleştirilmektedir.

Konstantin Raikin Yüksek Okulu oyunculuk bölümüne giriş, Birleşik Devlet Sınavına ek olarak yaratıcı bir sınavı geçmeyi ve bir kolokyum röportajını gerektirir. Sınav programı başvuru sahibi tarafından keyfi olarak oluşturulur ancak şunları içermelidir:

• şarkı;
• dans;
• masal;
• şiir;
• monolog;
• düzyazı alıntısı;
• oyunculuk taslağı.

İşletme Fakültesi

Bu fakülte, tiyatro ve eğlence endüstrisindeki büyük projelerin yönetim uzmanlarını, organizatörlerini, yapımcılarını ve yöneticilerini yetiştirir. Konstantin Raikin Tiyatro Okulu, yalnızca geleceğin iş adamlarını ve üst düzey yöneticileri değil, aynı zamanda kültürel figürleri, Rus tiyatro sanatının zengin geleneklerinin sürdürücülerini, aktif bir sivil konuma sahip insanları ve yaratıcılığa karşı saygılı bir tavrı da eğitiyor.

Öğrencilere yönelik ustalık sınıfları ve diğer tiyatroların yönetmenleriyle yaratıcı toplantılar düzenlenmektedir. Zaten eğitim aşamasında, tanışma ve pratik organizatörlerin çalışmalarını içeriden gözlemleme fırsatınız var.

Eğitim programları:

• tiyatro yönetimi ve prodüksiyonu;
• sahne sanatları yönetimi.

Tiyatro Mühendisliği ve Teknolojisi Fakültesi

“Geleceğin sahne uzmanlarını yetiştirmede bölümümüzün asıl görevi, öğrencilerimize performansın sahne hacimlerinin mekansal çözümünde yapı inşa etmenin zarafetini, teknolojik tekniklerinin optimalliğini görmeyi öğretmektir” Konstantin Raikin

Tiyatro Mühendisliği ve Teknolojisi Fakültesi'nin belirtilen görevi, geniş bir yelpazede teknik uzmanlar yetiştirmektir: grafik tasarımcıları, ışık ve ses yönetmenleri, tiyatro organizatörleri ve dekoratörler. Eğitim, modern bir tiyatronun işleyişi için gerekli tüm teknik hususların yanı sıra geniş bir insani programı da kapsamaktadır; çünkü bir tiyatro teknoloji uzmanının bile sahne sanatını sevmesi ve onu iyi anlaması gerekir. Performans aydınlatma tasarımcısının eğitimi 19 farklı disiplini içermektedir. Kurumdaki eğitimlerini tamamlayan öğrenciler, Konstantin Raikin yönetimindeki Satyricon Tiyatrosu'nda iş bulacak veya Moskova'nın önde gelen tiyatrolarından teklif alacaklar.

Resmi bilgilere göre fakültede iki eğitim laboratuvarı bulunmaktadır:

• sahne ekipmanı ve teknolojileri eğitim laboratuvarı;
• Bir performansın sanatsal ve aydınlatma tasarımına yönelik eğitim laboratuvarı.

Oyunculuk kursunun çatışma durumlarını çözmeyi öğrenmenize, stresli bir ortamda soğukkanlılığı korumanıza, iletişim ve topluluk önünde konuşmayla ilgili birçok kompleksten kurtulmanıza, daha rahat olmanıza ve partinin hayatı haline gelebilmenize yardımcı olması da dikkat çekicidir.