Kemanın her birinde 4 tel vardır. Keman: tarih, video, ilginç gerçekler, dinle. Benzersiz müzik aleti

Fedor Glaznitsyn Keman, müzik üzerinde muazzam etkisi olan bir enstrümandır. Akıcı, yumuşak sesinin çok kullanışlı olduğu klasik eserlerde yaygın olarak kullanıldı. Halk sanatı da bu güzel enstrümanı fark etmiş, çok geçmeden ortaya çıkmasına rağmen etnik müzikte yerini almayı başarmıştır. Keman, sesinin akıcı ve çeşitli olması nedeniyle insan sesine benzetilmektedir. Şekli bir kadın siluetini andırıyor, bu da bu enstrümanı canlı ve hareketli kılıyor. Bugün herkesin kemanın ne olduğu hakkında iyi bir fikri yok. Bu talihsiz durumu düzeltelim. Kemanın tarihi Keman, görünüşünü her biri üzerinde kendi etkisi olan birçok etnik enstrümana borçludur. Bunların arasında İngiliz köstebeği, Ermeni bambiri ve Arap rebabı da var. Kemanın tasarımı kesinlikle yeni değil; birçok doğulu halk, yüzyıllardır benzer enstrümanlar kullanıyor ve bugüne kadar onlarla halk müziği icra ediyor. Viyola, 16. yüzyılda yapımının yayına girmesi ve eşsiz enstrümanlar yaratan büyük ustaların ortaya çıkmasıyla bugünkü halini aldı. Özellikle keman yaratma geleneğinin hala canlı olduğu İtalya'da bu türden çok sayıda usta vardı. 17. yüzyıldan itibaren keman çalımı modern biçimini almaya başladı. O zaman, bu hassas enstrüman için özel olarak yazılmış ilk eserler olduğu düşünülen kompozisyonlar ortaya çıktı. Bu, Biagio Marini tarafından bestelenen ve Carlo Farina tarafından bestelenen Capriccio stravagante tarafından bestelenen Romanesca per violino solo e basso. Daha sonraki yıllarda keman ustaları yağmurdan sonra mantar gibi görünmeye başladı. İtalya bu bakımdan özellikle öne çıkıyor ve en fazla sayıda büyük kemancı yetiştiriyor. Keman nasıl çalışır? Keman, yumuşak ve derin sesine benzersiz tasarımı sayesinde kavuşmuştur. Baş, boyun ve gövde olmak üzere 3 ana bölümden oluşur. Bu ayrıntıların birleşimi, enstrümanın kendisine dünya çapında ün kazandıran büyüleyici sesleri üretmesine olanak tanır. Kemanın en büyük kısmı, diğer tüm parçaların tutturulduğu gövdedir. Kabuklarla birbirine bağlanan iki güverteden oluşur. Ses tahtaları, en saf ve en güzel sesi elde etmek için farklı ahşap türlerinden yapılmıştır. Üst kısım çoğunlukla ladin ağacından yapılır ve alt kısım için akçaağaç, çınar veya kavak kullanılır.
Keman çaldığınızda, ses tahtası enstrümanın geri kalanıyla rezonansa girerek ses yaratır. Canlı ve çınlayıcı olması için mümkün olduğunca ince yapılmıştır. Pahalı usta kemanlarında üst ses tahtasının kalınlığı yalnızca birkaç milimetre olabilir. Arka kısım genellikle üst kısımdan daha kalın ve daha güçlüdür ve yapıldığı ahşap, iki ses tahtasını birleştiren kenarlara uyacak şekilde seçilir. Kabuklar ve sevgilim Kabuklar kemanın üst ve alt katları arasında bulunan yan kısımlarıdır. Arka güverte ile aynı malzemeden yapılmıştır. Üstelik doku ve desen açısından özenle seçilen bu parçalarda sıklıkla aynı ağacın ahşabı kullanılıyor. Bu yapı sadece tutkalla değil aynı zamanda gücünü artıran küçük bloklarla da yerinde tutulur. Bunlara pıhtı denir ve vücudun içinde bulunur. Ayrıca içeride titreşimleri gövdeye ileten ve üst güverteye ek sertlik kazandıran bir bas kirişi de bulunmaktadır. Kemanın gövdesinde f delikleri adı verilen Latin harfi f şeklinde iki kesik bulunmaktadır. Sağ kesimden çok uzakta olmayan, enstrümanın en önemli parçalarından biri olan gerdanlıktır. Bu, üst ve alt döşemeler arasında aralayıcı görevi gören ve titreşimi ileten küçük bir ahşap kiriştir. Sevgilim adını bu küçük detayın önemine işaret eden “ruh” kelimesinden almıştır. Ustalar, mesnetin konumunun, boyutunun ve malzemesinin enstrümanın sesini ciddi şekilde etkilediğini fark ettiler. Dolayısıyla vücudun bu küçük ama önemli kısmını ancak deneyimli bir keman yapımcısı doğru şekilde konumlandırabilir. Kuyruk parçası
Bir keman ve tasarımıyla ilgili bir hikaye, kuyruk parçası veya sap gibi önemli bir unsurdan bahsetmeden eksik kalır. Daha önce ahşaptan oyulmuştu, ancak bugün plastik bu amaçlar için giderek daha fazla kullanılıyor. Telleri istenilen yükseklikte sabitleyen kuyruk parçasıdır. Bazen üzerinde enstrümanın kurulumunu çok daha kolaylaştıran makineler de bulunur. Keman, ortaya çıkmadan önce yalnızca mandallarla akort ediliyordu ve bu sayede hassas akort yapmak çok zordu. Boyun altı, gövdenin boynun karşı tarafındaki deliğe takılan bir düğme ile tutulur. Bu tasarım sürekli olarak şiddetli stres altındadır, bu nedenle deliğin düğmeye tam olarak oturması gerekir. Aksi takdirde kabuk çatlayabilir ve kemanı işe yaramaz bir tahta parçasına dönüştürebilir. Akbaba Kemanın sapı, müzisyenin çalarken elinin altında bulunduğu gövdenin ön kısmına yapıştırılmıştır. Boyuna bir boyun tutturulur - sert ahşap veya plastikten yapılmış, tellerin bastırıldığı yuvarlak bir yüzey. Şekli, çalarken tellerin birbirine müdahale etmeyeceği şekilde tasarlanmıştır. Bu konuda telleri klavyenin üzerine kaldıran bir stand ona yardımcı oluyor. Yeni standlar yuvasız satıldığından, standda kendi zevkinize göre yapabileceğiniz teller için yuvalar vardır.
Somunun üzerinde teller için oyuklar da bulunmaktadır. Sapın en ucunda bulunur ve telleri akort kutusuna girmeden önce birbirinden ayırır. Kemanı akort etmek için ana araç görevi gören mandallar içerir. Basitçe ahşap deliklere yerleştirilirler ve hiçbir şeyle sabitlenmezler. Bu sayede müzisyen mandalların vuruşunu kendi ihtiyaçlarına göre ayarlayabilir. Ayarlama sırasında hafif bir baskı uygulayarak onları sıkı ve esnek hale getirebilirsiniz. Veya tam tersine, daha kolay hareket etmeleri için mandalları çıkarın, ancak melodiyi daha az iyi tutun. Dizeler Telsiz keman nedir? Güzel ama işe yaramaz bir tahta parçası, yalnızca çivi çakmak için iyi. Teller enstrümanın çok önemli bir parçasıdır çünkü sesi büyük ölçüde onlara bağlıdır. Kemanın bu küçük ama önemli kısmının yapıldığı malzemenin rolü özellikle önemlidir. Dünyamızdaki her şey gibi yaylı çalgılar da gelişiyor ve teknoloji çağının en iyi armağanlarını özümsüyor. Bununla birlikte, orijinal malzemelerine ileri teknoloji denemez.
İşin garibi, antik müzik kemanının narin sesini borçlu olduğu şey koyun bağırsaklarıdır. Kurutuldu, işlendi ve daha sonra bir ip haline getirilmek üzere sıkıca büküldü. Ustalar tel yapımında kullanılan malzemeyi uzun süre gizli tutmayı başardılar. Koyun bağırsağından yapılan ürünler çok yumuşak bir ses veriyordu ancak çabuk yıpranıyor ve sık sık ayar gerektiriyordu. Bugün benzer telleri de bulabilirsiniz, ancak modern malzemeler çok daha popüler. Modern dizeler Bugün, bağırsak ipleri oldukça nadir kullanıldığından koyun bağırsakları tamamen sahiplerinin emrindedir. Bunların yerini yüksek teknolojili metal ve sentetik ürünler aldı. Sentetik teller önceki tellere yakın ses çıkarıyor. Ayrıca oldukça yumuşak ve sıcak bir sese sahipler ancak doğal "meslektaşlarının" sahip olduğu dezavantajlara sahip değiller. Diğer bir tel türü ise her türlü demir dışı ve değerli metalden, ancak çoğunlukla bunların alaşımlarından yapılan çeliktir. Parlak ve yüksek ses çıkarırlar, ancak yumuşaklık ve derinlik bakımından kaybolurlar. Bu teller sesin netliğini ve parlaklığını gerektiren birçok klasik parçaya uygundur. Ayrıca uzun süre uyum içinde kalırlar ve oldukça dayanıklıdırlar. Keman. Uzun mesafe Keman, varlığının uzun yılları boyunca gezegenin her yerinde popüler hale geldi. Bu harika enstrüman özellikle klasik müzikle yüceltildi. Keman her eseri aydınlatabilir; birçok besteci ona başyapıtlarında başrol vermiştir. Herkes, bu lüks enstrümana büyük önem verilen Mozart veya Vivaldi'nin ölümsüz eserlerine aşinadır. Ancak zamanla keman, dar bir uzman veya müzisyen çevresi tarafından geçmişin bir kalıntısı haline geldi. Elektronik ses bu enstrümanı popüler müzikten uzaklaştırdı. Pürüzsüz akan sesler yerini neşeli ve ilkel bir ritme bırakıyor.
Keman için yeni notalar genellikle yalnızca filmlere eşlik etmek için yazılıyordu; bu enstrüman için yeni şarkılar yalnızca folklor sanatçıları arasında ortaya çıktı, ancak sesleri oldukça monotondu. Neyse ki son yıllarda keman katılımıyla çağdaş müzik icra eden birçok grup ortaya çıktı. İzleyiciler, kalplerini derin enstrümantal müziğe açan başka bir pop yıldızının monoton aşk ulumalarından bıktı. Tilki Keman Komik bir hikaye, ünlü müzisyen Igor Sarukhanov'un bir şarkısında kemanın yer almasıydı. Bir gün “Tekerleğin Gıcırtısı” adını vermeyi planladığı bir kompozisyon yazdı. Ancak çalışmanın çok mecazi ve belirsiz olduğu ortaya çıktı. Bu nedenle yazar, şarkının atmosferini vurgulaması gereken ona ünsüz kelimeler adını vermeye karar verdi. Bu kompozisyonun adı konusunda internette hâlâ şiddetli çatışmalar yaşanıyor. Peki şarkının yazarı Igor Sarukhanov bu konuda ne diyor? Müzisyene göre şarkının gerçek adı Keman-tilki. Bunun ironi mi yoksa kelime oyununa dayanan ilginç bir fikir mi olduğu yalnızca becerikli sanatçının kendisi tarafından bilinir. Keman çalmayı öğrenmeye değer mi? Eminim pek çok insan bu harika araca hakim olmak ister, ancak bu fikri hayata geçirmeye başlamadan terk eder. Bazı nedenlerden dolayı keman çalmayı öğrenmenin oldukça zor bir süreç olduğuna inanılıyor. Sonuçta, üzerinde hiçbir perde yok ve hatta elin bir uzantısı olması gereken bu yay bile yok. Elbette gitar veya piyanoyla müzik öğrenmeye başlamak daha kolaydır, ancak keman çalma sanatında ustalaşmak ilk başta sadece daha zordur. Ancak temel becerilere sıkı bir şekilde hakim olunduğunda, öğrenme süreci diğer enstrümanlarla hemen hemen aynı hale gelir. Keman, perdeleri olmadığı için işitme duyusunu iyi geliştirir. Bu gelecekteki müzik çalışmalarında iyi bir yardımcı olacaktır.
Kemanın ne olduğunu zaten biliyorsanız ve bu enstrümanda ustalaşmaya kararlıysanız, bunların farklı boyutlarda olduğunu bilmek önemlidir. Çocuklar için küçük modeller seçilir - 3/4 veya 2/4. Bir yetişkin için standart bir keman gereklidir - 4/4. Doğal olarak derslere deneyimli bir mentorun gözetiminde başlamanız gerekiyor çünkü kendi başınıza öğrenmek çok zor. Bu enstrümana kendi başına hakim olma şansını denemek isteyenler için her zevke uygun birçok ders kitabı oluşturulmuştur. Benzersiz müzik aleti Bugün kemanın ne olduğunu öğrendiniz. Üzerinde sadece klasiklerin icra edilebileceği geçmişin arkaik bir kalıntısı olmadığı ortaya çıktı. Giderek daha fazla kemancı var; birçok grup çalışmalarında bu enstrümanı kullanmaya başladı. Keman, özellikle çocuklara yönelik pek çok edebi eserde karşımıza çıkıyor. Örneğin, birçok çocuk ve hatta ebeveynleri tarafından sevilen Kuznetsov'un "Fenina Kemanı". İyi bir kemancı, ağır metalden popa kadar her tür müziği çalabilir. Müzik olduğu sürece kemanın da var olacağını rahatlıkla söyleyebiliriz.

Kemanın gövdesi belirli bir yuvarlak şekle sahiptir. Klasik kasa şeklinin aksine, trapezoidal paralelkenar şekli matematiksel olarak optimaldir ve yanlarda "bel"i oluşturan yuvarlak girintiler vardır. Dış hatların ve bel hatlarının yuvarlaklığı, özellikle yüksek pozisyonlarda rahat oyun imkanı sağlar. Gövdenin alt ve üst düzlemleri - güverte - birbirine ahşap kabuk şeritleri ile bağlanmıştır. “Kemerler” oluşturan dışbükey bir şekle sahiptirler. Tonozların geometrisi, kalınlıkları ve dağılımı bir dereceye kadar sesin gücünü ve tınısını belirler. Kasanın içine, titreşimleri standdan - üst güverteden - alt güverteye ileten bir damper yerleştirilmiştir. Bu olmadan kemanın tınısı canlılığını ve dolgunluğunu kaybeder.

Bir kemanın sesinin gücü ve tınısı, büyük ölçüde yapıldığı malzemeden ve daha az ölçüde de verniğin bileşiminden etkilenir. Bir Stradivarius kemanındaki verniğin kimyasal olarak tamamen çıkarılmasıyla ilgili bilinen bir deney vardır, ancak sonrasında sesi değişmemiştir. Vernik, kemanı çevrenin etkisi altında ahşabın kalitesindeki değişikliklerden korur ve kemanı açık altından koyu kırmızıya veya kahverengiye kadar şeffaf bir renkle boyar.

Geri (müzikal terim) masif akçaağaçtan (diğer sert ağaçlardan) veya iki simetrik yarıdan yapılmıştır.

Üst güverte rezonans ladininden yapılmıştır. İki rezonatör deliği vardır - f delikleri(şekil olarak Latin harfi f'ye benzerler). Üst ses tahtasının ortasında, kuyruk parçasına (boyun altı) bağlı tellerin dayandığı bir stand bulunur. Sol telin yanındaki standın ayağının altında, üst ses tahtasına tek bir yay tutturulmuştur - uzunlamasına yerleştirilmiş bir ahşap tahta, üst ses tahtasının gücünü ve rezonans özelliklerini büyük ölçüde sağlar.

Kabuklar Keman gövdesinin yan yüzeyini oluşturacak şekilde alt ve üst ses tahtalarını birleştirirler. Yükseklikleri kemanın ses seviyesini ve tınısını belirler ve temel olarak ses kalitesini etkiler: kabuklar ne kadar yüksekse, ses o kadar donuk ve yumuşaktır, kabuklar ne kadar alçaksa üst notalar o kadar delici ve şeffaftır. Kabuklar, ses tahtaları gibi akçaağaç ağacından yapılmıştır.

Canım- ses tahtalarını mekanik olarak bağlayan ve tel gerginliğini ve yüksek frekanslı titreşimleri alt ses tahtasına aktaran yuvarlak ladin ağacı ara parçası. İdeal konumu deneysel olarak belirlenir; kural olarak gerdanlığın ucu, E telinin yanındaki standın ayağının altında veya yanında bulunur. En ufak bir hareket, enstrümanın sesini önemli ölçüde etkilediğinden, kulaklık yalnızca usta tarafından yeniden düzenlenebilir.

Boyun altı, veya kuyruk parçası, ipleri sabitlemeye yarar. Daha önce sert abanoz veya maundan yapılmıştı (sırasıyla genellikle abanoz veya gül ağacı). Günümüzde genellikle plastiklerden veya hafif alaşımlardan yapılmaktadır. Boynun bir tarafında bir halka, diğer tarafında ise ip takmak için yuvaların bulunduğu dört delik vardır. Telin düğmeli (E ve A) ucu yuvarlak deliğe geçirilir, ardından tel klavyeye doğru çekilerek yuvaya bastırılır. D ve G telleri genellikle delikten geçen bir ilmek ile boyuna sabitlenir. Günümüzde kaldıraçlı vidalama makineleri genellikle boyun deliklerine monte edilerek ayarlamalar çok daha kolay hale getirilmektedir. Yapısal olarak entegre makinelerle hafif alaşımlardan yapılmış kollar ticari olarak üretilmektedir.

Döngü kalın ip veya çelik telden yapılmıştır. Çapı 2,2 mm'den büyük olan bir damar halkasını sentetik olanla (çap 2,2 mm) değiştirirken, kamayı sıkıştırmak ve 2,2 çapında bir deliği yeniden açmak gerekir, aksi takdirde sentetik ipin nokta basıncı oluşabilir. ahşap boyuna zarar verir.

Düğme- klavyenin karşı tarafında bulunan gövdedeki deliğe yerleştirilen ahşap bir dübelin başı, sapın alt kısmını tutturmaya yarar. Takoz, boyutuna ve şekline uygun konik bir deliğe tamamen ve sıkı bir şekilde yerleştirilir, aksi takdirde kama ve kabuk çatlayabilir. Düğmenin üzerindeki yük çok yüksek, yaklaşık 24 kg.

Durmakenstrümanın tınısını etkiler. Standın küçük bir kaymasının bile skala uzunluğundaki bir değişiklik ve tınıdaki bir miktar değişiklik nedeniyle enstrümanın akortunda önemli bir değişikliğe yol açtığı deneysel olarak tespit edilmiştir - tabana kaydırıldığında ses daha donuktur, orası daha parlak. Stand, telleri üst ses tahtasının üzerinde farklı yüksekliklere yükseltir, böylece her biri bir yay ile çalınabilir ve bunları üst eyerden daha büyük bir yarıçapa sahip bir yay üzerinde birbirlerinden daha uzak bir mesafeye dağıtır.

Akbaba

Bir kemanın boynu (müzik aleti kısmı) - masif sert ağaçtan (siyah abanoz veya gül ağacı) yapılmış uzun bir tahta, enine kesiti kavisli, böylece bir tel üzerinde çalınırken yay bitişik telleri yakalamaz. Boynun alt kısmı, bir dübel kutusu ve bir kıvrımdan oluşan, kafaya giren boyuna yapıştırılmıştır.

Eşik- klavye ile kafa arasında yer alan, teller için yuvalara sahip bir abanoz plaka. Somundaki yuvalar telleri eşit şekilde dağıtır ve tellerle klavye arasında açıklık sağlar.

Boyun- icracının çalarken eliyle kapladığı yarım daire biçimli kısım, kemanın gövdesini, boynunu ve başını yapısal olarak birleştirir. Akbabaİle eşik boynuna yukarıdan bağlanır.

Mandal kutusu- boynun ön tarafında bir yuva açılan kısmı, her iki tarafa da iki çift takılır mandallar, dizelerin ayarlanmasının yardımıyla. Mandallar konik çubuklardır. Çubuk, dübel kutusundaki konik deliğe yerleştirilir ve buna göre ayarlanır - bu duruma uyulmaması yapının tahrip olmasına yol açabilir. Daha sıkı veya daha düzgün bir dönüş için, mandallar dönerken sırasıyla hafifçe bastırılır veya kutudan dışarı çekilir ve düzgün bir dönüş için bunların alıştırma macunu (veya tebeşir ve sabun) ile yağlanması gerekir. Mandallar, mandal kutusundan çok fazla çıkıntı yapmamalıdır. Mandallar genellikle abanozdan yapılır ve genellikle sedef veya metal (gümüş, altın) kakma ile süslenir.

Kıvırmak her zaman bir marka işareti gibi hizmet etmiştir - yaratıcının zevkinin ve becerisinin kanıtı. Başlangıçta, kıvrılma daha çok bir kadının ayakkabıdaki ayağına benziyordu, ancak zamanla benzerlik giderek azaldı - yalnızca "topuk" tanınabiliyordu, "ayak parmağı" tanınmayacak kadar değişti. Bazı ustalar bukleyi viyola benzeri bir heykelle değiştirdiler; örneğin Giovanni Paolo Magini'nin (1580-1632) yaptığı gibi oyulmuş bir aslan başı. 19. yüzyıl ustaları, antik kemanların saplarını uzatarak, baş ve kaydırmayı ayrıcalıklı bir “doğum belgesi” olarak korumaya çalıştılar.

Dizeler

Teller boyundan köprünün içinden geçerek boyun yüzeyinin üzerinden geçer ve somunun içinden geçerek kafanın çevresine sarılan mandallara ulaşır.

Kemanın dört teli vardır:

• Birinci(“beşinci”) - üst, ikinci oktavın E'sine ayarlanmış. Sağlam metal E telinin çınlayan, parlak bir tınısı vardır.
• ikinci- ilk oktavın A'sına ayarlı. Katı “A” damarı (bağırsak veya özel bir alaşımdan yapılmış) yumuşak, mat bir tınıya sahiptir.
• üçüncü- ilk oktavın D'sine ayarlandı. Alüminyum iplikle dolanmış damar (bağırsak veya yapay lif) “D” yumuşak, mat bir tınıya sahiptir.
• dördüncü(“bas”) - daha düşük, küçük bir oktavın G'sine ayarlanmış. Damar (bağırsak veya yapay lif) “tuz”, gümüş iplikle dolanmış, sert ve kalın bir tını.

Aksesuarlar ve Aksesuarlar

Yay, sürekli ses üretimi için bir aksesuardır. Yayın temeli, bir taraftan kafaya geçen tahta bir baston, diğer tarafa ise bir blok tutturulmuştur. At kuyruğundaki saçlar kafa ile blok arasında gerilir. Saçta keratin pulları bulunur ve bunların arasına ovulduğunda reçine emdirilir, bu da saçın ipi yakalamasını ve ses üretmesini sağlar.

Çene yastığı. Kemanı çenenizle tutmayı kolaylaştırmak için tasarlanmıştır. Yan, orta ve ara pozisyonlar kemancının ergonomik tercihlerine göre seçilir.

Köprü. Kemanın köprücük kemiğine kolayca yerleştirilmesi için tasarlanmıştır. Alt güverteden bağlanır. Düz veya kavisli, sert veya yumuşak malzemeyle, ahşap, metal veya plastikle kaplanmış, her iki tarafı da tutturuculu bir plakadır. Gerekli elektronikler, örneğin amplifikatörlü bir mikrofon genellikle metal bir yapıda gizlenir. Modern köprülerin ana markaları WOLF, KUN vb.'dir.

Ses alma cihazları. Kemanın mekanik titreşimlerini elektriksel titreşimlere dönüştürmek için gereklidir (özel cihazlar kullanarak kemanın sesini kaydetmek, yükseltmek veya dönüştürmek için).

• Bir kemanın sesi, gövdesindeki elemanların akustik özelliklerinden dolayı oluşuyorsa, keman akustik.
• Ses elektronik ve elektromekanik bileşenler tarafından üretiliyorsa, bu bir elektrik kemanıdır.
• Ses her iki bileşen tarafından da karşılaştırılabilir derecede üretiliyorsa yarı akustik kemandır.

Keman ve yay için çanta (veya gövde) ve ek aksesuarlar.

Dilsiz, uzunlamasına bir yarığa sahip iki veya üç dişli küçük bir tahta veya kauçuk "taraktır". Standın üstüne yerleştirilerek titreşimi azaltır, sesin boğuk ve "giyilebilir" olmasını sağlar. Sessiz, çoğunlukla orkestra ve topluluk müziğinde kullanılır.

"Jammer"- ev egzersizleri ve gürültüyü tolere etmeyen yerlerdeki egzersizler için kullanılan ağır kauçuk veya metal susturucu. Bir jammer kullanıldığında, enstrüman pratikte sesi durdurur ve icracının algılaması ve kontrol etmesi için yeterli olan, zorlukla duyulabilen perde tonları yayar.

Daktilo- boyundaki deliğe yerleştirilmiş bir vida ve diğer tarafta bulunan ipi sabitlemeye yarayan kancalı bir koldan oluşan metal bir cihaz. Makine, düşük esnemeye sahip monometalik teller için en kritik olan daha ince ayarlara izin verir. Her keman boyutu için özel bir makine boyutu vardır; ayrıca evrensel olanlar da vardır. Tipik olarak siyah, altın kaplama, nikel kaplama veya krom kaplama veya bunların bir kombinasyonu olarak mevcuttur. E teli için özel olarak bağırsak telleri için modeller vardır. Enstrümanın hiç makinesi olmayabilir: bu durumda teller saptaki deliklere yerleştirilir. Tüm dizilere olmayan makineleri kurmak mümkündür. Genellikle bu durumda makine ilk dizeye yerleştirilir.

Keman iki ana bölümden oluşur: tellerin gerildiği gövde ve boyun.

Kemanın gövdesi belirli bir yuvarlak şekle sahiptir. Klasik vücut şeklinin aksine, yamuk paralelkenar şekli matematiksel olarak optimaldir ve yanlardaki "bel"i oluşturan yuvarlak girintiler vardır. Dış hatların ve bel hatlarının yuvarlaklığı, özellikle yüksek pozisyonlarda rahat oyun imkanı sağlar. Gövdenin alt ve üst düzlemleri - güverte - birbirine ahşap kabuk şeritleri ile bağlanmıştır. “Kemerler” oluşturan dışbükey bir şekle sahiptirler. Tonozların geometrisi, kalınlıkları ve dağılımı bir dereceye kadar sesin gücünü ve tınısını belirler. Kasanın içine, titreşimleri standdan - üst güverteden - alt güverteye ileten bir damper yerleştirilmiştir. Bu olmadan kemanın tınısı canlılığını ve dolgunluğunu kaybeder.

Bir kemanın sesinin gücü ve tınısı, büyük ölçüde yapıldığı malzemeden ve daha az ölçüde de verniğin bileşiminden etkilenir. Bir Stradivarius kemanındaki verniğin kimyasal olarak tamamen çıkarılmasıyla ilgili bilinen bir deney vardır, ancak sonrasında sesi değişmemiştir. Vernik, kemanı çevrenin etkisi altında ahşabın kalitesindeki değişikliklerden korur ve kemanı açık altından koyu kırmızıya veya kahverengiye kadar şeffaf bir renkle boyar.

Arka kısım (müzikal terim) masif akçaağaçtan (diğer sert ağaçlardan) veya iki simetrik yarıdan yapılmıştır.

Üst kısım rezonans ladininden yapılmıştır. İki rezonatör deliği vardır - f delikleri (şekil olarak Latin harfi f'ye benzerler). Üst ses tahtasının ortasında, kuyruk parçasına (boyun altı) bağlı tellerin dayandığı bir stand bulunur. Sol telin yanındaki standın ayağının altında, üst ses tahtasına tek bir yay tutturulmuştur - uzunlamasına yerleştirilmiş bir ahşap tahta, üst ses tahtasının gücünü ve rezonans özelliklerini büyük ölçüde sağlar.

Kabuklar alt ve üst ses tahtalarını birleştirerek keman gövdesinin yan yüzeyini oluşturur. Yükseklikleri kemanın ses seviyesini ve tınısını belirler ve temel olarak ses kalitesini etkiler: kabuklar ne kadar yüksekse, ses o kadar donuk ve yumuşak, kabuklar ne kadar alçaksa, üst notalar o kadar delici ve şeffaftır. Kabuklar, ses tahtaları gibi akçaağaç ağacından yapılmıştır.

Dushka, ses tahtalarını mekanik olarak birbirine bağlayan ve tel gerginliğini ve yüksek frekanslı titreşimleri alt ses tahtasına ileten, ladin ağacından yapılmış yuvarlak bir ara parçadır. İdeal konumu deneysel olarak belirlenir; kural olarak gerdanlığın ucu, E telinin yanındaki standın ayağının altında veya yanında bulunur. En ufak bir hareket, enstrümanın sesini önemli ölçüde etkilediğinden, kulaklık yalnızca usta tarafından yeniden düzenlenebilir.

Boyun veya kuyruk parçası telleri sabitlemek için kullanılır. Daha önce sert abanoz veya maundan yapılmıştı (sırasıyla genellikle abanoz veya gül ağacı). Günümüzde genellikle plastiklerden veya hafif alaşımlardan yapılmaktadır. Boynun bir tarafında bir halka, diğer tarafında ise ip takmak için yuvaların bulunduğu dört delik vardır. Telin düğmeli (E ve A) ucu yuvarlak deliğe geçirilir, ardından tel klavyeye doğru çekilerek yuvaya bastırılır. D ve G telleri genellikle delikten geçen bir ilmek ile boyuna sabitlenir. Günümüzde kaldıraçlı vidalama makineleri genellikle boyun deliklerine monte edilerek ayarlamalar çok daha kolay hale getirilmektedir. Yapısal olarak entegre makinelerle hafif alaşımlardan yapılmış kollar ticari olarak üretilmektedir.

Kalın ip veya çelik telden yapılmış bir halka. Çapı 2,2 mm'den büyük olan bir damar halkasını sentetik olanla (çap 2,2 mm) değiştirirken, kamayı sıkıştırmak ve 2,2 çapında bir deliği yeniden açmak gerekir, aksi takdirde sentetik ipin nokta basıncı oluşabilir. ahşap boyuna zarar verir.

Düğme - klavyenin karşı tarafında bulunan gövdedeki bir deliğe yerleştirilen tahta bir dübelin başı, boynun altını sabitlemeye yarar. Takoz, boyutuna ve şekline uygun konik bir deliğe tamamen ve sıkı bir şekilde yerleştirilir, aksi takdirde kama ve kabuk çatlayabilir. Düğmenin üzerindeki yük çok yüksek, yaklaşık 24 kg.

Köprü enstrümanın tınısını etkiler. Standın küçük bir kaymasının bile skala uzunluğundaki bir değişiklik ve tınıdaki hafif bir değişiklik nedeniyle enstrümanın akortunda önemli bir değişikliğe yol açtığı deneysel olarak tespit edilmiştir - boyuna doğru hareket ederken ses daha donuktur, orası daha parlak. Stand, telleri üst ses tahtasının üzerinde farklı yüksekliklere yükseltir, böylece her biri bir yay ile çalınabilir ve bunları üst eyerden daha büyük bir yarıçapa sahip bir yay üzerinde birbirlerinden daha uzak bir mesafeye dağıtır.

Elbette herkes kemanı biliyor. Yaylı çalgılar arasında en rafine ve sofistike olanı olan keman, yetenekli bir icracının duygularını dinleyiciye aktarmanın bir yoludur. Bazen kasvetli, dizginsiz ve hatta kaba olsa da, hassas ve savunmasız, güzel ve şehvetli olmaya devam ediyor.

Bu büyülü müzik enstrümanı hakkında bazı büyüleyici gerçekleri sizin için hazırladık. Kemanın nasıl çalıştığını, kaç teli olduğunu ve bestecilerin keman için hangi eserlerin yazdığını öğreneceksiniz.

Keman nasıl çalışır?

Yapısı basittir: gövde, boyun ve teller. Alet aksesuarları, amaçları ve önemleri bakımından büyük farklılıklar gösterir. Örneğin sesin tellerden alındığı yay veya icracının enstrümanı en rahat şekilde sol omzuna yerleştirmesine olanak tanıyan çenelik ve köprü gözden kaçırılmamalıdır.

Çalışması çok daha zor olan tel tutucuların (mandalların) aksine, kemancının herhangi bir nedenle değişen akordu zaman kaybetmeden düzeltmesine olanak tanıyan makine gibi aksesuarlar da vardır.

Her zaman aynı notalara ayarlanmış yalnızca dört tel vardır: E, A, D ve G. keman mı? Farklı malzemelerden - damar, ipek veya metal olabilirler.

Sağdaki ilk tel, ikinci oktavın E'sine ayarlanmıştır ve sunulan tüm tellerin en incesidir. İkinci dize, üçüncü dizeyle birlikte sırasıyla "A" ve "D" notalarını "kişileştirir". Ortalama, neredeyse aynı kalınlığa sahiptirler. Her iki nota da ilk oktavdadır. Son, en kalın ve en bas tel, küçük oktavın “G” notasına göre ayarlanan dördüncü teldir.

Her telin kendi tınısı vardır - deliciden ("E") kalına ("Sol"). Kemancının duyguları bu kadar ustaca aktarabilmesini sağlayan şey budur. Ses aynı zamanda yaya da bağlıdır - kamışın kendisi ve üzerine gerilmiş saç.

Ne tür kemanlar var?

Bu sorunun cevabı kafa karıştırıcı ve çeşitli olabilir, ancak oldukça basit bir şekilde cevap vereceğiz: Bizim için en tanıdık ahşap kemanlar var - sözde akustik kemanlar ve ayrıca elektrik kemanları da var. İkincisi elektrikle çalışır ve sesleri, amplifikatörlü "hoparlör" adı verilen bir kombo sayesinde duyulur. Görünüş olarak aynı görünseler de bu aletlerin farklı tasarlandığına şüphe yoktur. Akustik ve elektronik keman çalma tekniği önemli ölçüde farklı değildir, ancak analog bir elektronik enstrümana kendi yöntemiyle alışmanız gerekir.

Keman için hangi eserler yazılmıştır?

Eserler ayrı bir yansıma konusu çünkü keman hem solist olarak hem de solo olarak kendini muhteşem bir şekilde gösteriyor. Bu nedenle keman için solo konserler, sonatlar, partitalar, kaprisler ve diğer türlerin oyunlarının yanı sıra her türlü düet, dörtlü ve diğer topluluklar için parçalar yazılmaktadır.

Keman hemen hemen tüm müzik türlerine katılabilir. Çoğu zaman şu anda klasiklere, folklora ve rock'a dahil edilmektedir. Kemanı çocuk çizgi filmlerinde ve bunların Japonca uyarlamalarında bile duyabilirsiniz - anime. Bütün bunlar yalnızca enstrümanın artan popülaritesine katkıda bulunuyor ve yalnızca kemanın asla kaybolmayacağını doğruluyor.

Ünlü keman yapımcıları

Ayrıca keman yapımcılarını da unutmayın. Muhtemelen en ünlüsü Antonio Stradivari'dir. Bütün enstrümanları çok pahalıdır, geçmişte değerliydiler. Stradivarius kemanları en ünlüsüdür. Hayatı boyunca 1.000'den fazla keman yaptı, ancak şu anda 150 ila 600 arasında enstrüman hayatta kaldı - çeşitli kaynaklardaki bilgiler bazen çeşitliliği açısından şaşırtıcıdır.

Keman yapımıyla ilişkili diğer aileler arasında Amati ailesi bulunmaktadır. Bu büyük İtalyan ailesinin farklı nesilleri, kemanın yapısını iyileştirmek, ondan güçlü ve etkileyici bir ses elde etmek de dahil olmak üzere yaylı müzik aletlerini geliştirdi.

Ünlü kemancılar: kim onlar?

Keman bir zamanlar bir halk enstrümanıydı, ancak zamanla çalma tekniği karmaşık hale geldi ve halk arasından sanatıyla halkı memnun eden bireysel virtüöz ustalar ortaya çıkmaya başladı. İtalya, müzikal Rönesans'tan bu yana kemancılarıyla ünlüdür. Sadece birkaç ismi anmak yeterli: Vivaldi, Corelli, Tartini. Niccolo Paganini de adı efsaneler ve sırlarla örtülü İtalya'dan geldi.

Rusya'dan gelen kemancılar arasında J. Heifetz, D. Oistrakh, L. Kogan gibi büyük isimler var. Modern dinleyiciler aynı zamanda bu sahne sanatları alanındaki mevcut yıldızların adlarını da biliyorlar - bunlar örneğin V. Spivakov ve Vanessa-Mae.

Bu enstrümanı çalmayı öğrenmeye başlamak için en azından iyi becerilere, güçlü sinirlere ve sabra sahip olmanız gerektiğine inanılıyor, bu da beş ila yedi yıllık bir çalışmanın üstesinden gelmenize yardımcı olacak. Elbette böyle bir şey aksamalar ve aksaklıklar olmadan yapamaz, ancak kural olarak bunlar bile sadece faydalıdır. Çalışma süresi zor olacak, ancak sonuç acıya değer.

Kemana adanmış materyal müziksiz bırakılamaz. Saint-Saëns'in ünlü müziğini dinleyin. Muhtemelen daha önce duymuşsunuzdur ama nasıl bir iş olduğunu biliyor musunuz?

C. Saint-Saens Giriş ve Rondo Capriccioso

Keman en yaygın yaylı çalgıdır ve 16. yüzyıldan bu yana orkestrada solo ve eşlik eden çalgı olarak inanılmaz popülerliğe sahiptir. Kemana aynı zamanda “orkestranın kraliçesi” de denir.

Kemanın kökeni

Bu efsanevi müzik aletinin ne zaman ve nerede ortaya çıktığına dair tartışmalar bugün de devam ediyor. Bazı tarihçiler yayın Hindistan'da ortaya çıktığını, oradan Araplara ve Perslere geldiğini ve onlardan Avrupa'ya geçtiğini öne sürüyorlar. Müzikal evrim boyunca, kemanın modern görünümünü etkileyen yaylı çalgıların birçok farklı versiyonu olmuştur. Bunlar arasında doğuşu 13.-15. yüzyıllarda meydana gelen Arap rebabı, Alman şirketi ve İspanyol fidel de var. İki ana yaylı çalgının - keman ve keman - atası haline gelenler bu çalgılardı. Viyola daha önce ortaya çıktı, farklı boyutlardaydı, ayakta, dizlerinin üzerinde ve daha sonra omuzlarında tutarak çaldılar. Bu tür keman çalma, kemanın ortaya çıkmasına yol açtı.

Rebab

Bazı kaynaklar kemanın kökenini Polonya enstrümanı skripitsa'dan veya görünümü 15. yüzyıla kadar uzanan Rus skripli'den gösterir. Uzun bir süre keman ortak bir enstrüman olarak kabul edildi ve solo olarak ses çıkarmıyordu. Gezgin müzisyenler tarafından çalınıyordu ve sesinin ana yeri tavernalar ve meyhanelerdi.

Keman dönüşümü

16. yüzyılda viyol ve lavta üretimiyle uğraşan İtalyan ustalar keman yapımına başladı. Enstrümanı mükemmel bir şekle soktular ve içini en iyi malzemelerle doldurdular. Gasparo Bertolotti, ilk modern kemanı yapan ilk usta olarak kabul edilir. İtalyan kemanlarının dönüşümüne ve üretimine asıl katkı Amati ailesi tarafından yapıldı. Kemanın tınısını daha derin ve hassas, sesin karakterini ise daha çok yönlü hale getirdiler. Ustaların kendileri için belirlediği ana görevi mükemmel bir şekilde başardılar - insan sesi gibi kemanın da müzik aracılığıyla duyguları ve hisleri doğru bir şekilde aktarması gerekiyordu. Kısa bir süre sonra, İtalya'da, dünyaca ünlü ustalar Guarneri ve Stradivari, bugün enstrümanları çok değerli olan kemanın sesini geliştirmek için çalıştılar.

Stradivarius

17. yüzyılda keman orkestranın solo üyesi oldu. Modern bir orkestrada toplam müzisyen sayısının yaklaşık %30'u kemancılardan oluşur. Bir müzik aletinin ses aralığı ve güzelliği o kadar geniştir ki, keman için her müzik türünden eserler yazılmaktadır. Dünyanın büyük bestecileri, ana solo enstrümanın keman olduğu pek çok eşsiz şaheser yazdı. Keman için ilk eser 1620 yılında besteci Marini tarafından yazılmış ve “Romanesca per violino solo e basso” olarak adlandırılmıştır.