Niccolo Paganini hakkında bir mesaj. Niccolo Paganini'nin hayatından şaşırtıcı gerçekler. Konser etkinliğinin başlangıcı

Hayatı ve ihtişamı bu kadar parlak, güneşli bir parlaklıkla parlayacak, tüm dünyanın coşkulu tapınmasıyla tüm sanatçıların kralı olarak tanıyacağı böyle bir sanatçı var mı?
F. Liszt

İtalya'da, Cenova belediyesinde, parlak Paganini'nin ona miras bıraktığı kemanı saklanıyor. memleket. Yerleşik geleneğe göre yılda bir kez dünyanın en ünlü kemancıları bu kemanı çalıyor. Paganini kemana "topum" adını verdi - müzisyen, 19. yüzyılın ilk üçte birinde ortaya çıkan İtalya'nın ulusal kurtuluş hareketine katılımını bu şekilde ifade etti. Kemancının çılgın, asi sanatı, İtalyanların vatansever duygularını yükseltti ve onları toplumsal kanunsuzluğa karşı savaşmaya çağırdı. Carbonari hareketine duyduğu sempati ve din karşıtı açıklamaları nedeniyle Paganini'ye "Ceneviz Jakoben" lakabı takıldı ve Katolik din adamları tarafından zulme uğradı. Konserleri, gözetimi altında olduğu polis tarafından sık sık yasaklandı.

Paganini küçük bir tüccarın ailesinde doğdu. Dört yaşından itibaren mandolin, keman ve gitar müzisyenin hayat arkadaşı oldu. Geleceğin bestecisinin öğretmenleri, önce büyük bir müzik aşığı olan babası ve ardından San Lorenzo Katedrali'nin kemancısı G. Costa idi. Paganini'nin ilk konseri 11 yaşındayken gerçekleşti. Gerçekleştirilen besteler arasında genç müzisyenin Fransız devrim şarkısı “Carmagnola”nın teması üzerine kendi varyasyonları seslendirildi.

Çok geçmeden Paganini adı yaygın olarak tanındı. Kuzey İtalya'da konserler verdi ve 1801'den 1804'e kadar Toskana'da yaşadı. Solo keman için ünlü kaprislerin yaratılışı bu döneme kadar uzanıyor. Performans şöhretinin zirvesindeyken, Paganini birkaç yıl boyunca konser faaliyetini Lucca'da saray hizmetine dönüştürdü (1805-08), ardından tekrar ve nihayet konser vermeye geri döndü. Yavaş yavaş Paganini'nin ünü İtalya'nın ötesine yayıldı. Pek çok Avrupalı ​​kemancı güçlerini onunla sınamaya geldi ama hiçbiri onun değerli rakibi olamadı.

Paganini'nin ustalığı muhteşemdi, dinleyiciler üzerindeki etkisi inanılmaz ve açıklanamaz. Çağdaşları için o bir gizem, bir fenomen gibi görünüyordu. Bazıları onu bir dahi, diğerleri ise bir şarlatan olarak görüyordu; Hayatı boyunca bile adı çeşitli fantastik efsaneler kazanmaya başladı. Ancak bu, "şeytani" görünümünün benzersizliği ve biyografisinin birçok asil kadının adıyla ilişkilendirilen romantik bölümleriyle büyük ölçüde kolaylaştırıldı.

46 yaşında, şöhretinin zirvesinde olan Paganini, ilk kez İtalya dışına seyahat eder. Avrupa'daki konserleri önde gelen sanatçıların coşkulu övgülerini uyandırdı. F. Schubert ve G. Heine, I. V. Goethe ve O. Balzac, E. Delacroix ve T. A. Hoffmann, R. Schumann, F. Chopin, G. Berlioz, G. Rossini, J. Meyerbeer ve diğerleri Paganini kemanlarının hipnotik etkisi altındaydı . Sesleri açıklandı yeni dönem sahne sanatlarında. Paganini olgusunun, İtalyan maestronun oyununu "doğaüstü bir mucize" olarak nitelendiren F. Liszt'in çalışmaları üzerinde güçlü bir etkisi oldu.

Paganini'nin Avrupa turnesi 10 yıl sürdü. Ağır hasta bir adam olarak memleketine döndü. Paganini'nin ölümünden sonra papalık papazı uzun süre onun İtalya'da defnedilmesine izin vermedi. Ancak yıllar sonra müzisyenin külleri Parma'ya nakledildi ve oraya gömüldü.

Müzikte romantizmin en parlak temsilcisi Paganini, aynı zamanda son derece ulusal bir sanatçıydı. Çalışmaları büyük ölçüde İtalyan halk sanatının sanatsal geleneklerinden ve profesyonel müzik sanatından kaynaklanmaktadır.

Bestecinin eserleri bugün hala konser sahnelerinde geniş çapta duyulmakta ve kemanın enstrümantal yeteneklerini ortaya çıkarmadaki sonsuz kantilenası, virtüöz elementalitesi, tutkusu ve sınırsız hayal gücüyle dinleyicileri büyülemeye devam etmektedir. Paganini'nin en sık icra edilen eserleri arasında İkinci Keman Konçertosu'ndan bir rondo olan Campanella (Zil) ve Birinci Keman Konçertosu yer alır.

Solo keman için ünlü "24 Capricci" hala kemancıların virtüöz becerisinin tacı olarak kabul ediliyor. Paganini'nin bazı varyasyonları da sanatçıların repertuarında kalıyor - G. Rossini'nin “Külkedisi”, “Tancred”, “Musa” operalarının temaları üzerine, F. Süssmayer'in “Benevento'nun Düğünü” balesi teması üzerine (besteci bu çalışmaya "Cadılar" adını verdi) ve ayrıca "Venedik Karnavalı" ve "Sürekli Hareket" virtüöz denemeleri.

Paganini sadece kemanda değil gitarda da mükemmel bir ustaydı. Keman ve gitar için yazdığı pek çok eseri halen icracıların repertuvarında yer almaktadır.

Paganini'nin müziği birçok besteciye ilham kaynağı olmuştur. Eserlerinden bazıları Liszt, Schumann ve K. Riemannowski tarafından piyano için aranje edildi. “Campanella” ve Yirmi Dördüncü Caprice'in melodileri, Liszt, Chopin, J. Brahms, S. Rachmaninoff, V. Lutoslawski gibi farklı nesil ve ekollerden bestecilerin uyarlamaları ve varyasyonlarının temelini oluşturdu. Müzisyenin çok romantik imajı G. Heine tarafından “Florentine Nights” adlı hikayesinde yakalandı.

Küçük bir tüccar ve müzik aşığı bir ailede doğdu. Erken çocukluk döneminde babasından önce mandolin, ardından keman çalmayı öğrendi. Bir süre San Lorenzo Katedrali'nin ilk kemancısı G. Costa ile çalıştı. 11 yaşındayken Cenova'da bağımsız bir konser verdi (yapılan eserler arasında Fransız devrimci şarkısı "Carmagnola" üzerine kendi varyasyonları da vardı). 1797-98'de Kuzey İtalya'da konserler verdi. 1801-04'te Toskana'da, 1804-05'te Cenova'da yaşadı. Bu yıllarda solo keman için “24 Capricci”yi, gitar eşliğinde keman için sonatları yazdı. yaylı çalgılar dörtlüsü(gitarla). Paganini, Lucca'daki sarayda görev yaptıktan sonra (1805-08) kendisini tamamen sanata adadı. konser aktiviteleri. Milano'daki konserler sırasında (1815), Paganini ile yenilgiyi kabul eden Fransız kemancı C. Lafon arasında bir yarışma yaşandı. Eskiler arasında yaşanan mücadelenin bir ifadesiydi. klasik okul Ve romantik yön(daha sonra piyanist sanat alanında benzer bir yarışma Paris'te F. Liszt ve Z. Thalberg arasında gerçekleşti). Paganini'nin Avusturya, Çek Cumhuriyeti, Almanya, Fransa, İngiltere ve diğer ülkelerdeki performansları (1828'den itibaren) önde gelen sanatçıların (Liszt, R. Schumann, G. Heine vb.) coşkulu övgülerini uyandırdı ve eşsiz bir virtüöz olarak ününü pekiştirdi. Paganini'nin kişiliği, "şeytani" görünümünün özgünlüğü ve biyografisinin romantik bölümleriyle kolaylaştırılan fantastik efsanelerle çevriliydi. Katolik din adamları, din karşıtı açıklamaları ve Carbonari hareketine sempati duyması nedeniyle Paganini'ye zulmetti. Paganini'nin ölümünden sonra papalık papazı onun İtalya'da cenazesine izin vermedi. Ancak yıllar sonra Paganini'nin külleri Parma'ya nakledildi. Paganini'nin görüntüsü G. Heine tarafından "Florentine Geceleri" (1836) hikayesinde ele geçirildi.

Gelişmiş yenilikçi yaratıcılık Paganini, müzikal romantizmin en parlak tezahürlerinden biridir. İtalyan sanatı(G. Rossini ve V. Bellini'nin vatansever operaları dahil) ulusal kurtuluş hareketinin etkisi altında. 10-30'ların hareketleri. 19. yüzyıl Paganini'nin sanatı birçok yönden Fransızların çalışmalarıyla bağlantılıydı. romantikler: comp. G. Berlioz (Paganini'nin ilk takdir ettiği ve aktif olarak desteklediği kişiydi), ressam E. Delacroix, şair V. Hugo. Paganini, performansının acısı, görüntülerinin parlaklığı, fantezi ve drama uçuşlarıyla dinleyicileri büyüledi. zıtlıklar, olağanüstü virtüöz oyun kapsamı. Takım elbiseli sözde. özgür hayal gücü İtalyanların özelliklerini ortaya çıkardı. Zarf doğaçlama tarzı. Paganini bu konseri gerçekleştiren ilk kemancıydı. programları ezbere. Renk şemasını zenginleştirerek yeni oyun tekniklerini cesurca tanıtıyoruz. Enstrümanın yetenekleri sayesinde Paganini, skr'ın etki alanını genişletti. sanat, modern tarihin temellerini attı. keman çalma teknikleri. Parmak uzatma, sıçramalar, çeşitli çift nota teknikleri, armonikler, pizzicato, vurmalı vuruşlar ve tek tel üzerinde çalmayı kullanarak enstrümanın tüm yelpazesini kapsamlı bir şekilde kullandı. Bazı ürünler Paganini o kadar zor ki ölümünden sonra uzun zamandır oynanamaz kabul edildi (bunları ilk oynayan J. Kubelik oldu).

Paganini- seçkin besteci. Onun operasyonu. Melodilerinin esnekliği ve melodikliği ve modülasyonlarının cesurluğu ile ayırt edilirler. Yaratıcı çalışmalarında. Mirasın öne çıkanları arasında solo keman op için “24 Capricci” yer alıyor. 1 (bazılarında, örneğin 21. kapriccio'da, Liszt ve R. Wagner'in tekniklerini öngörerek melodik gelişimin yeni ilkeleri uygulanır), keman ve orkestra için 1. ve 2. konçertolar (D majör, 1811; h- moll, 1826; ikincisinin bir kısmını bitiriyor - ünlü “Campanella”. Paganini'nin eserlerinde opera, bale ve halk şarkılarının çeşitlemeleri büyük yer tutuyordu. temalar, oda enstrümanları ürün. vb. Gitarda olağanüstü bir virtüöz olan Paganini ayrıca yakl. Bu enstrüman için 200 adet.

Kompozisyon çalışmalarında Paganini derin bir milliyetçi olarak karşımıza çıkıyor. anlatıya dayalı sanatçı İtalyan gelenekleri müzik dava Stil bağımsızlığı, doku cesurluğu ve yenilikçilikle öne çıkan yarattığı çalışmalar, skr'nin daha sonraki tüm gelişimi için başlangıç ​​noktası oldu. dava Liszt, F. Chopin, Schumann ve Berlioz isimleriyle anılan, felsefede bir devrim. 30'lu yıllarda başlayan performans ve enstrümantasyon sanatı. 19. yüzyıl demekti. en azından Paganini'nin davasının etkisiyle. Bu aynı zamanda yeni bir melodik üslubun oluşmasını da etkilemiştir. romantik dilin özelliği. müzik. Paganini'nin etkisi dolaylı olarak 20. yüzyılda da izlenebilmektedir. (Prokofiev'in keman ve orkestra için 1. konseri; Szymanowski'nin “Mitleri” gibi kısa eserleri, Ravel'in kons. fantezi “Çingene”si). Bazı sırlar ürün. Paganini FP için işleme alındı. Liszt, Schumann, J. Brahms, S.V. Rachmaninov.

1954 yılından bu yana her yıl Cenova'da düzenlenmektedir. uluslararası rekabet Paganini'nin adını taşıyan kemancılar.

Denemeler:

keman solosu için- 24 kapricci operasyon. 1 (1801-07; ed. Mil., 1820), giriş ve varyasyonlar Kalp nasıl atıyor (Nel cor pish non mi sento, Paisiello'nun "Güzel Değirmencinin Karısı" operasından bir tema üzerine, 1820 veya 1821) ; keman ve orkestra için- 5 konser (D-dur, op. 6, 1811 veya 1817-18; h-moll, op. 7, 1826, ed. P., 1851; E-dur, op. olmadan, 1826; d-moll, olmadan op., 1830, ed. Mil., 1954; a-moll, 1830'da başladı), 8 sonat (1807-28, Napolyon dahil, 1807, tek tel üzerinde; Spring, Primavera, 1838 veya 1839), Perpetual Motion (Il) moto perpetuo, op. 11, 1830'dan sonra), Çeşitlemeler (Cadı, La streghe, Süssmayr'ın “Benevento'nun Düğünü” balesinden bir tema üzerine, op. 8, 1813; Dua, Preghiera, operadan bir tema üzerine) Rossini'nin “Musa”sı, 1818 veya 1819'da; Artık ocakta üzgün değilim, Rossini'nin “Külkedisi” operasının teması üzerine, op. Tankred", Rossini, op. 13, muhtemelen 1819); viyola ve orkestra için- için sonat büyük viyola(muhtemelen 1834); keman ve gitar için- 6 sonat, op. 2 (1801-06), 6 sonat, op. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, senaryo için senaryo baskısı ve ph., W., 1922); gitar ve keman için- sonat (1804, Fr./M. tarafından yayınlanmıştır, 1955/56), Büyük Sonat (Lpz. - W. tarafından yayınlanmıştır, 1922); oda enstrümantal toplulukları- Viyola için konser üçlüsü, yüksek. ve gitarlar (İspanyolca 1833, baskı 1955-56), 3 dörtlü, op. 4 (1802-05, ed. Mil., 1820), 3 dörtlü, op. Viyola, viyola, gitar ve vulch için 5 (1802-05, ed. Mil., 1820) ve 15 dörtlü (1818-20; ed. dörtlü No. 7, Fr./M., 1955/56), 3 dörtlü 2. sc., viyola ve vlch. (1800'ler, ed. Quartet E-dur, Lpz., 1840'lar); vokal-enstrümantal, vokal kompozisyonları vb.

Edebiyat:

Yampolsky I., Paganini - gitarist, “SM”, 1960, No. 9; o, Niccolo Paganini. Yaşam ve yaratıcılık, M., 1961, 1968 (notografi ve kronograf); onun, Capricci N. Paganini, M., 1962 (B-ka konser dinleyicisi); Ralmin A.G., Niccolo Paganini. 1782-1840. Kısa biyografik taslak. Gençlik için bir kitap, Leningrad, 1961.

I. M. Yampolsky

Niccolo Paganini (1782─1840) - olağanüstü İtalyan besteci olağanüstü bir müzik yeteneğine sahip olan kemancı, gitarist. O, en yüksek beceri ve saf performansla izleyiciyi hayrete düşüren bir müzik enstrümanı ustasıydı. Paganini, müzikal varyasyonların tanınmış bir klasiğidir. Birçoğu onun “Musa”, “Külkedisi”, “Tancred” operalarının temaları üzerine bestelerine aşinadır. Maestronun yaratıcılığının zirvesi “24 Capricci”, “Venedik Karnavalı”, “Venedik Karnavalı” olarak kabul ediliyor. Sürekli hareketler».

Çocukluk ve gençlik

Niccolo Paganini, 27 Ekim 1782'de İtalyan Cenova'nın "Kara Kedi" adı verilen küçük bir mahallesinde, Antonio Paganini ve eşi Teresa'nın ailesinde doğdu. İkinci çocuk olduğu ortaya çıktı erken çocuklukçok acı vericiydi.

Niccolo'nun çok duygusal bir kadın olan annesi, bir rüyasında, oğlunun büyük bir müzisyenin geleceğini öngören bir meleği gördü. Çocukluğundan beri ebeveynleri onu keman çalmaya zorladı, özellikle de ağabeyi Carlo bu konuda pek yetenekli olmadığı için. Bu nedenle Niccolo iki kez sorumluluğu üstlenmek zorunda kaldı. Tüm ilk yılları bu müzik enstrümanını çalma sanatını monoton bir şekilde öğrenmeye adamıştı.

Doğa, İtalyan'ı büyük bir armağanla ödüllendirdi: sesteki en küçük ayrıntıları yakalayabilen en iyi işitme yeteneği. Çocuk her gün açtı etrafımızdaki dünyaözellikle keskin bir şekilde algıladığı çok sayıda müzik tonunun yardımıyla. Bunları zamanla müzisyenin ruhunun bir parçası haline gelen bir magdalene, bir gitar veya en sevdiği küçük keman üzerinde yeniden üretmeye çalıştı.

Baba, oğlunun yeteneğini erken keşfetti ve onun şöhret ve servet kazanacağına güveniyordu. Bu nedenle küçük Niccolo, becerilerini sürekli geliştirerek dolapta oynamak zorunda kaldı. En ufak günahlarda çocuk yemekten mahrum bırakılırdı. Bütün bunlar çocuğun kırılgan sağlığını olumsuz etkiledi. Zaten 8 yaşındayken Paganini bir keman sonatı ve çeşitli trompet varyasyonları yazdı. Zamanla yetenekli müzisyen dikkat çekti ve genç yeteneklerle çalışmaya başlayan yerel koronun ilk kemancısı D. Kosto tarafından fark edildi. Altı ay içinde öğrencisine paha biçilmez bir deneyim aktardı ve bu onun ilk kez sahneye çıkmasını sağladı.

İlk konserler

Birinci topluluk önünde konuşma müzisyen, Mayıs 1795'te, fonların ünlü kemancı A. Rolla ile çalışmak üzere Parma'ya gitmesi için yerel Sant'Agostino tiyatrosunda gerçekleşti. Burada "Carmagnola Teması Üzerine Çeşitlemeler" sergilendi ve bu halk arasında büyük başarı elde etti. Kısa süre sonra Floransa'da da eksik paranın eklenmesiyle benzer bir konser verildi. Böylece Paganini'nin babası ve oğlu A. Rolla ile birlikte Parma'ya gittiler ama o hastaydı ve kimseyi kabul etmek istemiyordu.

Ustayı beklerken çocuk, yan odada duran kemanı aldı ve Roll'un son zamanlarda yazdığı eserini onun beğenisine göre çaldı. Gence hiçbir şey öğretmeyeceğini belirterek F. Paer ile iletişime geçmesini tavsiye etti ancak müzik prodüksiyonlarıyla meşgul olan Paganini'yi yeni akıl hocası olan yetenekli çellist G. Ghiretti ile tanıştırdı. Öğrencisini sadece iç kulağına güvenerek enstrümansız eserler yaratmaya zorladı.

1797'de Niccolo ve babası Avrupa'daki ilk konser turnesine çıktılar. Rotaları Milano, Floransa, Pisa, Bologna ve Livorno'dan geçiyordu. Her şehirde büyük başarı elde eden performansları, müzisyene yeni başarılara ilham verdi. Tam bu sırada yazdı çoğu sanatsal hayal gücünün büyüklüğünü gösterdiği ünlü 24 kaprisi. Akıllara durgunluk veren ustalık ile grotesk görüntüler ve güçlü dinamiklerin alışılmadık şekilde iç içe geçmesi, onun müzik eserlerini eşsiz kıldı.

Bağımsız yaşam

çöktü genç adamŞöhret babasının etkisiyle ağırlaşmaya başladı ve Niccolo ilk fırsatta oradan ayrıldı. ebeveynlerin evi Lucca'nın ilk kemancısı oldu. Kendisini tutkuyla işine adamış, şehir orkestrasını yönetiyor ve aynı zamanda konserler veriyor. Şu anda müzisyen, hayatın birçok zevkinin, kart oynamanın ve aşka düşkünlüğün tadını çıkarmaya başlar. Bir "Senora Dide"e aşık olan o, birkaç yıl turneyi bile bırakıyor, sadece "gitarın tellerini zevkle hissediyor."

1804'te Paganini yaratıcılığa geri döndü, ancak ertesi yıl Lucca'da saray kemancısı olarak hizmet etmeye başladı. Karısı Napolyon'un kız kardeşi Prenses Eliza olan ve müzisyenin tutkulu bir ilişki geliştirdiği F. Bacciocchi burayı yönetiyordu. 1808'den beri turne faaliyetlerine yeniden başladı.

1814'te Niccolo memleketinde konserler verir. Burada büyük bir sıcaklıkla karşılanıyor ve ona bir dahiden başka bir şey denmiyor. Seyirci, keman çalmanın olağanüstü kolaylığı ve karmaşık parçaların ustaca icrası karşısında hayrete düştü. Müzisyenin defalarca konser vermeye davet edilmesi tesadüf değil. ünlü tiyatro"La Scala".

1821'de Paganini, romatizma, tüberküloz, bağırsak ve mide ağrısı gibi çok sayıda ağır hastalık nedeniyle konser faaliyetinden tekrar ayrıldı. Bu onu ünlü doktor S. Borda'nın yakınına Pavia'ya taşınmaya zorlar. Kan alma, sıkı bir diyet ve ovma merhemleri hemen işe yaramadı. Müzisyen, aşırı zayıflık nedeniyle uzun süre kemanı eline alma riskini alamadı ve tek çıkışı Cenevizli bir tüccarın oğlu genç K. Sivori'den özel dersler almaktı.

"Dayanılmaz öksürük" dışında hastalıkların üstesinden gelen Paganini, 1824'te Milano, Pavia ve Cenova'da performans sergiledi. Kısa bir süre sonra müzisyen yeni eserler yaratır - "Askeri Sonat", "Polonya Varyasyonları" ve onlarla birlikte keman için üç konçerto, bunlardan en ünlüsü ünlü ronda "Campanella" ile ikincisidir.

Zaferin zirvesinde

1828'den 1834'e kadar olan dönemde Paganini, Eski Dünyanın en büyük salonlarında birçok konser verdi. Hem halktan hem de aralarında F. Chopin, R. Schumann, F. Schubert, G. Heine, I. Goethe'nin de bulunduğu geniş bir sanatçı galaksisinden alkış alıyor. Avusturyalı besteci F. Liszt genellikle Niccolo'nun oyununu "doğaüstü bir mucize" olarak nitelendirdi. Daha sonraki konserlerde seyircinin beğenisine göre gitar eşliğinde giderek daha fazla çalıyor.

Paganini, Viyana'dayken "Avusturya İlahisi Üzerine Çeşitlemeler"i besteledi ve ana başyapıtı olan "Venedik Karnavalı"nı yaratma fikrini ortaya attı. 1830 yılında oğlunun geleceğini düşünen müzisyen, oğluna miras kalacak olan baron unvanını aldı.

1829-1831'de Paganini Almanya'yı gezdi. Bir buçuk yıl içinde 30 şehirde yüzden fazla konser verdi. Burada 4. ve 5. konserlerin çalışmalarını tamamladı ve ayrıca "Love Gallant Sonata" adlı eseri yazdı. Sonra Fransa vardı ve yine büyük bir başarı vardı. Niccolo burada yeniden beste yapıyor ve 60 varyasyonunu arkadaşı Jeremy'ye ithaf ediyor. halk şarkısı Kız kardeşi Dominika için gitar, keman ve çello için bir serenat olan "Barucaba" ve patronu de Negro'nun kızı için bir sonat.

Paganini'nin sırları ve gizemleri

Müzisyen, performansının ancak kariyerinin bitiminden sonra açıklayacağı bazı sırlarını sık sık açıkladı. Bu aynı zamanda yayınlama konusundaki isteksizliğiyle de ilgilidir. kendi besteleri, sözde sırrının gizliliğini kaldırabilecek. Özellikle gayretli izleyicilerden bazıları performans sırasında Şeytan'ı müzisyenin omzunda gördü, diğerleri ise onun maiyetiyle birlikte bir arabada cennete uçtuğunu gördü.

Konserlerde kemanı notayla çalmak yerine ezbere çalmayı ilk kullanan kişi oldu. Sürekli müzik enstrümanı çalma pratiği, bilek kaslarında olağanüstü bir güç geliştirmeyi mümkün kıldı, böylece Paganini porselen tabağı iki parmağıyla kolayca kırabildi.

Niccolo usta bir sanatçıydı. Bir keresinde, cesaretle, iki telli bir keman çalarak zekice bir opera yönetti. Ve sonra ertesi gün Napolyon'un doğumundan sonra aynı isimli sonatını yalnızca dördüncü telde seslendirdi. D.F. Oistrakh'a göre Paganini fenomeni, psikofizyolojik niteliklerin maksimum düzeyde kullanılmasını mümkün kılan olağanüstü bir yetenek, mizaç ve sıkı çalışma kombinasyonunda yatmaktadır.

Ölümünden sonra kilise, cemaate katılmayı reddettiği için müzisyenin kalıntılarının bir Hıristiyan mezarlığına gömülmesine karşı çıktı. Paganini'nin eyleminin nedeni açıktı; ölmeyeceğini ve sonsuza kadar yaşayacağını iddia etti.

Kişisel yaşam

Kadın cinsiyetiyle ilişkiler bunlardan biridir. gizemli sayfalar onun biyografisi. İlk romanı hakkında fazla bilgi yoktur. Gitar tutkunu bir bayan, genç Paganini'yi birkaç yıl yaşadığı Toskana kalesine götürdü. Daha sonra kaderi onu, 19. yüzyılın başında Lucca ve Piombino'nun prensesi olan Napolyon'un ablası Eliza ile buluşturdu. Müzisyen, himayesi sayesinde düzenli olarak mahkemede görünmeye başladığı çirkin ama asil bir kadınla olan ilişkisinden çok memnundu.

Paganini, Eliza'nın yanında üç yıl geçirdikten sonra ondan ayrılma izni aldı ve kısa süre sonra kaderi onu imparatorun başka bir kız kardeşi Polina Bonaparte ile bir araya getirdi. Romantizmi çok fırtınalı, tutkulu ve kısaydı. Torino'nun Stupingi Kalesi'nde sevişmeye düşkün olan ikili, birbirlerine olan ilgilerini hızla kaybettiler ve uçarı Polina, kısa sürede yerine başka bir müzisyen buldu.

Ve sonra Paganini'nin hayatında genç Angelina Cavanna ortaya çıktı ve bu yüzden neredeyse hapse giriyordu. Niccolo'dan hamile kalan kızın babası, Niccolo'yu kızını kaçırıp tecavüz etmekle suçladı. Mahkeme müzisyenin para cezasına çarptırılmasına karar verdi ancak bu, duruşmanın bitimine bir buçuk yıl kala ölen çocuğun kaderini değiştiremedi.

Maestronun yeni tutkusu, Paganini'nin tanışmalarının başında şarkı söylemeyi öğretmeye karar verdiği şarkıcı Antonia Bianca'ydı. 1825'te varisi Achille'i doğuracaktı ancak Antonia ile ilişkileri daha da kötüleşecekti. Niccolo, mektuplarında kemanı kolaylıkla fırlatabilen kız arkadaşının çılgınlığından defalarca bahsetmişti. Birçok kadınla uğraşmak harika müzisyen bağımsızlığını korumayı başardı ve bir zamanlar söylenen şu cümleyi tamamen haklı çıkardı: “Özgürlük bir insan için en büyük iyiliktir”.

Son akor

Paganini'nin çağdaşları, konserlerden sonra müzisyenin epileptik nöbete benzer kasılmalar yaşadığını - kaslarının kasıldığını, vücut ısısının düştüğünü ve nabzının donduğunu yazdı. Niccolo, kendisinde ortaya çıkan ve "acı verici bir şekilde eziyet eden, ancak konserde ilahi bir uyumla benden çıkan" bu durumu "elektrik" olarak adlandırdı. Ciddi bir hastalığın ilk belirtileri 1834'te aktif olarak ortaya çıkmaya başladı, bu yüzden maestro performanslarını yarıda kesti. İki yıl sonra Nice'te birkaç konser verir ve ardından çok hastalanır.

Paganini'nin ölümünden kısa süre önce ciddi durumda memleketi Cenova'yı ziyaret eder.

Hayatının son altı ayı aşırı derecede bitkin olduğundan elinde yay tutamıyordu. Çok sevdiği kemanı ortada kaldı sihirli değnek ve müzisyen zayıflamış parmaklarıyla tellerini çekiyordu. Ölü büyük besteci ve müzisyen 27 Mayıs 1840'ta Nice'de. İlk başta kilise onun İtalya'da gömülmesini engelledi. İzin ancak 1876'da alındı, ardından Paganini'nin külleri Parma'da yeniden gömüldü.

Sayfa:

Niccolò Paganini (İtalyan Niccolò Paganini; 27 Ekim 1782 - 27 Mayıs 1840) İtalyan virtüöz kemancı ve besteciydi.

En önemli kişiliklerden biri müzik tarihi XVIII-XIX yüzyıllar. Dünya müzik sanatının tanınmış dehası.

Başkalarının hissedebilmesi için güçlü bir şekilde hissetmeniz gerekir.

Paganini Niccolo

Paganini altı yaşından itibaren keman çaldı ve dokuz yaşında Cenova'da büyük bir başarı elde eden bir konser verdi. Çocukken keman için, kendisinden başka kimsenin icra edemeyeceği kadar zor olan birkaç eser yazdı.

1797'nin başında Paganini ve babası, Lombardiya'da ilk konser turlarını gerçekleştirdiler. Olağanüstü bir kemancı olarak ünü olağanüstü bir şekilde arttı. Kısa süre sonra babasının katı kurallarından kurtulup kendi haline bırakılarak hem sağlığını hem de itibarını etkileyen fırtınalı bir hayat sürdü. Ancak bu kemancının olağanüstü yeteneği, her yerde Paganini'nin başarısına zarar verecek hiçbir yolu ihmal etmeyen kıskanç insanları uyandırdı. Almanya, Fransa ve İngiltere'yi gezdikten sonra ünü daha da arttı. Almanya'da baron unvanını bile aldı. Viyana'da hiçbir sanatçı Paganini kadar popüler değildi. Başlangıçta ücret olmasına rağmen XIX yüzyıl mevcut olanlardan çok daha düşüktü, ancak yine de Paganini geride birkaç milyon frank bıraktı.

Son beş aydır Paganini odadan çıkamıyordu, bacakları şişmişti ve o kadar bitkindi ki yayı alamıyordu; keman yakınlarda duruyordu ve tellerini parmaklarıyla çekiyordu.

Paganini'nin adı, ancak kariyerinin sonunda kamuoyuna açıklayacağı, oyununun bazı olağanüstü sırlarından bahsederek kendisinin de katkıda bulunduğu bir tür gizemle çevriliydi. Paganini'nin yaşamı boyunca eserlerinin çok azı yayımlandı, çünkü yazar, virtüöz sırlarının çoğunun basılmasıyla ortaya çıkabileceğinden korkuyordu. Paganini'nin gizemi o kadar batıl inanç uyandırdı ki, Paganini'nin öldüğü yer olan Nice piskoposu cenaze töreni yapmayı reddetti ve ancak papanın müdahalesi bu kararı bozdu.

Paganini'nin eşsiz başarısı, bu sanatçının derin müzik yeteneğinde değil, olağanüstü tekniğinde, en zor pasajları kusursuz bir şekilde icra etmesinde ve keman tekniğinde açtığı yeni ufuklarda yatıyordu. Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti'nin eserleri üzerinde titizlikle çalışırken, kemanın zengin anlamının bu yazarlar tarafından henüz tam olarak kavranmadığının farkındaydı. Ünlü Locatelli'nin “L`Arte di nuova modulazione” adlı çalışması Paganini'ye keman tekniğinde çeşitli yeni efektler kullanma fikrini verdi. Renk çeşitliliği, doğal ve yapay armoniklerin geniş kullanımı, pizzicato'nun arko ile hızlı değişimi, staccato'nun şaşırtıcı derecede ustaca ve çeşitli kullanımı, ikili ve üçlü tellerin geniş kullanımı, yay kullanımının dikkate değer çeşitliliği, tüm parçaların tek telde (dördüncü) çalınması - tüm bunlar şimdiye kadar duyulmamış keman efektlerine maruz kalan bir seyirciydi. Paganini, son derece bireysel bir kişiliğe sahip gerçek bir virtüözdü; çalışını orijinal tekniklere dayandırıyordu ve şaşmaz bir saflık ve özgüvenle icra ediyordu. Paganini'nin Stradivarius, Guarneri, Amati kemanlarından oluşan değerli bir koleksiyonu vardı ve bunlardan harika ve en sevilen Guarneri kemanını başka hiçbir sanatçının çalmasını istemeden memleketi Cenova'ya miras bıraktı.

27 Ekim 1782'de fakir bir Ceneviz ailesinde Niccolo adında bir erkek çocuk dünyaya geldi. Kardeşleri arasında sağlık durumunun kötü olmasının yanı sıra müziğe olan gerçek ilgisiyle de öne çıkıyordu. Zaten ilk yıllarçocuk mandolinle durmadan müzik çalarak sevdiklerinin sabrını sınadı.

Müziği çok seven baba başladı bağımsız çalışmalar oğlumla birlikte. Daha ilk derslerden itibaren çocuğun çok yetenekli olduğunu ve en iyi özelliklere sahip olduğunu fark etti. müzik kulağı. Çocuklar için yaşlı Paganini gerçek bir despottu: Niccolo'ya son derece acımasız davrandı, onu uzun süre enstrüman çalmaya zorladı ve itaatsizlik durumunda onu bir parça ekmekten mahrum etti ve karanlık bir dolaba kilitledi. Bu tür önlemler, ölümün eşiğinde olan çocuğun aşırı tükenmesine neden oldu.

Korkan babası, Niccolo'ya küçük bir keman verdi ve çocuğun yeteneğini hızla geliştirmeyi başaran profesyonel bir kemancı olan bir öğretmeni davet etti. Zaten 8 yaşındayken Nicollo ilk keman sonatını yazdı ve bunu akrabalarının önünde zekice seslendirdi.

Yetenekli bir çocuk hakkındaki söylentiler San Lorenzo Katedrali'nin baş kemancısı Giacomo Costa'ya ulaştı. Niccolo'ya ders vermeyi üstlendi ve altı ay içinde ona keman çalmanın tüm inceliklerini öğretti.

Yaratılış

Giacomo ile görüşmenin kader olduğu ortaya çıktı. Yetenekli genç için yeni ufuklar açıldı. İÇİNDE genç yaşta ilk konserlerini vermeye başlamış, çalgı çalımıyla izleyenleri etkilemeye başlamıştı.

Bu sırada oğlunun olağanüstü yeteneğinden iyi para kazanabileceğini anlayan yaşlı Paganini, onun impresaryosu oldu ve Kuzey İtalya turnesinin hazırlıklarına başladı. Yetenekli kemancının konserleri Milano, Pisa, Bologna, Livorno ve Floransa'da gerçekleşti ve biletleri her zaman tükendi.

O zamana kadar Niccolo başyapıtı capriccios'u çoktan yaratmıştı ve böylece keman müziğinde gerçek bir devrim yapmıştı. İnanılmaz bir ifade gücü elde etmeyi başardı ve sanatsal güç dinleyicide gerçek bir zevk uyandıran eserlerinde.

Zalim despot babasından bıkıp usanan olgun Niccolo, bağımsız yaşam. İlk kez kendini özgür hissederek sadece memleketi İtalya'da değil, Avrupa'nın birçok ülkesinde konserler vermeye başladı.

Paganini keman çalma sanatında bir atılım yapmayı başardı. İki hatta tek tel üzerinde çalma gibi teknikleri kullandığı telkari tekniğiyle izleyenleri kendine hayran bıraktı. Yenilikleri teknik açıdan o kadar karmaşıktı ki uzun süre kopyalanmalarının imkansız olduğu düşünülüyordu. Maestro sadece keman için değil gitar için de müzik yazdı.

İÇİNDE kısa biyografi Paganini, kemanı o kadar çok sevdiğini ve hayatı boyunca ünlü sanatçıların enstrümanlarını topladığını ifade etti. keman yapımcıları. Niccolo enstrümanını memleketi Cenova'ya miras bıraktı ve enstrüman bugüne kadar orada tutuldu.

Kişisel yaşam

Oldukça tarif edilemez bir görünüme sahip olan Niccolo Paganini, büyük başarı kadınlarda. Hayatı boyunca pek çok ilişki yaşadı ve bunların hiçbiri evlilikle sonuçlanmadı. Büyük kemancının tek çocuğu, Paganini'nin sevgisinin meyvesi olan Aşil çocuğuydu ve opera sanatçısı Antonia Bianchi.

Ölüm

Müziğe özverili bağlılık, müzisyenin zaten zayıf olan sağlığını büyük ölçüde baltaladı. İÇİNDE son yıllar Hayatı boyunca 27 Mayıs 1840'ta ölümüne neden olan tüberküloz hastasıydı.

• Paganini konserlerinde o kadar büyüleyici performanslar sergiledi ki, en etkilenebilir dinleyiciler bile bilincini kaybetti.
• Performanslar sırasında Niccolo enstrümanı o kadar takıntılı bir şekilde kullanıyordu ki, kırık teller bile onu durduramadı.
• Müzisyen, keman çalarken diğer enstrümanların çalınmasını zekice taklit etti. insan konuşması, kuşların cıvıltısı nedeniyle kendisine "Güneyli Büyücü" lakabı takıldı.
• Paganini, Katolik mezmurları yazmayı açıkça reddetti ve bunun sonucunda din adamlarıyla sürekli çatıştı.
• Kemancı ciddi bir kumar bağımlılığından muzdaripti ve bazen tüm servetini kaybetti. Bağımlılıktan ancak bir varisin doğumundan sonra kurtulabildi.

İsim: Niccolo Paganini

Yaş: 57 yaşında

Etkinlik: kemancı, besteci

Medeni durum: boşanmış

Niccolo Paganini: biyografi

Elleri bizzat Şeytan tarafından yönlendirilen mistik kemancı hâlâ kendi eserleri dehanın ölümünün üzerinden uzun yıllar geçmesine rağmen insanların kalplerini heyecanlandırıyor ve en derinlerini düşündürüyor.

1782 sonbaharının sonlarında fakir bir Ceneviz ailesinde Niccolo adında ikinci bir çocuk dünyaya geldi. Bebek doğduğundan beri ebeveynler bebek için çok endişeliydi programın ilerisinde hasta ve zayıftı. Babanın evi Niccolo, Kara Kedi adı verilen dar bir sokakta duruyordu. Antonio Paganini (baba) gençliğinde limanda yükleyici olarak çalıştı, ancak bir süre sonra kendi dükkanını açtı. Teresa Bocciardo (anne) evden sorumluydu.

Bir gün Teresa, ikinci çocuğuna parlak bir müzikal gelecek öngören bir meleğin rüyasını gördü. Kadın kocasına rüyasını anlattığında inanılmaz derecede mutlu oldu çünkü kendisi de müziği seviyordu. Antonio sürekli mandolinle müzik çalıyordu, bu da komşularını ve karısını çok rahatsız ediyordu. Adam aşkı aşıladı müzik aletleri büyük çocuk ama başarılı olamadı.

Baba, inanıyor kehanet rüyası, Niccolo ile yoğun bir şekilde keman dersleri almaya başladı. İlk derslerden itibaren çocuğun doğuştan en iyi işitme yeteneğine sahip olduğu anlaşılır. Bu nedenle bebeğin çocukluk yılları, hatta kaçtığı yorucu faaliyetlerle geçti. Ancak baba, oğlunu karanlık bir ahıra kilitleyerek ve onu bir parça ekmekten mahrum bırakarak aşırı önlemler aldı. Çocuğun saatlerce enstrüman çalmaya zorlanması katalepsiye yol açtı. Doktorlar ölümü doğruladı ve acı çeken ebeveynler cenaze törenine başladı.

Ancak veda töreninde bir mucize gerçekleşti - Niccolo uyandı ve tabuta oturdu. Bebek iyileşir iyileşmez Antonio ona en sevdiği işkenceci oyuncağı olan kemanı tekrar verdi. Adam şimdi durdu bağımsız dersler oğluyla birlikte Cenevizli kemancı Francesco Gnecco olan bir öğretmeni davet etti. Paganini kendi kompozisyonunun ilk kompozisyonlarını yaratmaya erken başladı. Böylece zaten 8 yaşındayken akrabalarını bir keman sonatıyla sevindirdi.

Kasabada, esnaf Paganini'nin fakir ailesinde yetenekli bir müzisyenin büyüdüğüne dair söylentiler yayıldı. Bu haber, çocuğun dehasını kişisel olarak doğrulamaya karar veren San Lorenzo Katedrali şapelinin baş kemancısı tarafından gözden kaçmadı. Dinledikten sonra Giacomo Costa, geliştirme aşamasında kendi hizmetlerini sundu genç yetenek. Costa, Niccolò'yu altı ay boyunca eğiterek ona sanatın becerilerini ve sırlarını aktardı.

Müzik

Giacomo ile derslerden sonra çocuğun hayatı tanınmayacak kadar değişti, şimdi biyografisi yaratıcı insanlar. Genç adamın önünde konser etkinliğine giden yol açıldı. 1794'te Polonyalı virtüöz August Duranovsky Cenova'da sahne aldı ve ona ilham verdi. genç kemancı kendi konserini vermeye karar verdi. Bunun üzerine ünlü bir müzik aşığı olarak tanınan Marquis Giancarlo di Negro çocukla ilgilenmeye başladı. Üstün yetenekli bir çocuğun fakir bir ailede büyüdüğünü öğrenen Marki, Niccolo'yu yetiştirme ve destekleme sorumluluğunu üstlenir.

Giancarlo di Negro, çocuğa yeni bir öğretmenin hizmetlerinin bedelini ödüyor. Pagagini'ye kompozisyon tekniğini öğreten ve onda enstrüman olmadan müzik besteleme yeteneğini geliştiren popüler çellist Gasparo Ghiretti oldu. Böyle bir rehberlik altında genç adam, dört el piyano için iki keman konçertosu ve 24 füg besteledi.

1800 yılında Paganini ciddi çalışmalara başladı ve Parma'da 2 konser verdi. Bundan sonra, genç adamın kendinden emin bir şekilde performans sergilediği Bourbon Dükü Ferdinand'ın mahkemesine davet edilir. Antonio Paganini artık oğlunun yeteneğinden para kazanma zamanının geldiğini fark ediyor. Bir impresaryo olduktan sonra Kuzey İtalya turları düzenliyor.

Yetenekli genç Pisa, Floransa, Bologna, Milano ve Livorno'da konserler veriyor. Şehirlerde dev salonlar toplanıyor, insanlar genç kemancıyı görmek istiyor. Ancak zorlu turlara rağmen baba, halihazırda başyapıt capriccio'lar yaratan Niccolo'nun sürekli müzik çalması konusunda ısrar ediyor. Bu 24 kapris keman müziği dünyasında devrim yarattı. Bir dahinin eli Locatelli'nin kuru formüllerine dokundu ve eserleri taze, ışıltılı görüntüler ve tablolarla parladı. Başka hiçbir kemancı bunu yapamazdı. 24 parçanın her bir minyatürü eşsiz seslerle dinleyiciyi hem güldürüyor, hem ağlatıyor hem de dehşete düşürüyor.

Otoriter ve zalim babasından bıkan olgun genç adam bağımsız yaşamaya karar verdi. Şu anda kendisine Lucca'da birinci kemancı pozisyonu teklif edildi ve Niccolò, ebeveyn bakımından kurtulmak için bunu kabul etti. Bu an, sarhoş edici özgürlük duygusuna ve arkasındaki kanat hissine dair izlenimlerini paylaştığı günlüklerinde anlatılıyor. Bu, ateşli ve tutkulu görünen konserlere de yansıdı. Artık bir dahinin hayatı bir dizi geziye, kart oyunlarına ve cinsel maceralara dönüştü.

Niccolò Paganini 1804'te Cenova'ya döner. Kısa bir süre memleketinde kalarak 12 keman ve gitar sonatını bestelemeyi başardı. Bundan sonra tekrar Felice Baciocchi Dükalığı'na gitti ve burada orkestra şefi ve oda piyanisti olarak çalıştı. 1808'de saray mensuplarının geri kalanını Floransa'ya kadar takip etti. Müzisyen yedi yılını sarayda geçirdi ve hizmetini yalnızca turlar sırasında kesintiye uğrattı. Bu bağımlılık genç adamı o kadar sinirlendirdi ki, asil prangalardan kurtulmak için çaresizce harekete geçmeye karar verdi.

Konsere kaptan üniformasıyla çıkan ve üzerini değiştirmeyi kesin bir dille reddeden sanatçı, kız kardeşi tarafından saraydan kovuldu. O sırada Fransız komutan Rus birlikleri tarafından mağlup edildi ve kemancının bu hareketi toplumu o kadar heyecanlandırdı ki mucizevi bir şekilde tutuklanmaktan kurtuldu. Sonraki yaratıcı yol Milano'da devam ediyor. La Scala tiyatrosunda “Benevento'nun Düğünü” balesindeki cadıların dansından o kadar büyülendi ki, bir akşam bu tema üzerine orkestra kemanı için çeşitlemeler yazdı.

1821'de Paganini, uzun süren zayıflatıcı bir hastalık nedeniyle konser faaliyetlerine ara verdi. Durum o kadar kötüdür ki adam vedalaşmak için annesinden gelmesini ister. Anne, oğlunu kurtarmak için çaba harcar ve onu Pavia'ya götürür. Burada kemancı, hastanın kanını alan, cıva merhemi süren ve kişisel bir diyet yazan Ciro Borda tarafından tedavi ediliyor.

Ancak Niccolo aynı anda birçok hastalıktan muzdariptir: ateş, öksürük, tüberküloz, romatizma ve bağırsak spazmları. Ünlü bir doktor bile hastalıkla baş edemiyor. Yetenekli bir müzisyen, hastalık sırasında bile yaratıcılığından vazgeçmez ve besteler üzerinde düşünerek gitarın tellerini zayıf ellerle koparır. Annenin duaları boşa gitmez ve adam iyileşir, ancak öksürük yıllarca devam eder.

Güçlenen Paganini, Pavia'da 5 konser veriyor ve 20 yeni eser besteliyor. Sonraki yıllarda adam seyahat ederek Almanya, Roma, Vestfalya ve Fransa'da performans sergiliyor. Artık Paganini'ye biletler çok paraya mal oluyor, yetenekli kemancı bir servet kazanıyor ve hatta kendisine baron unvanını bile satın alıyor.

Kişisel yaşam

Gösterişsiz görünümüne rağmen Niccolo Paganini'nin metres sıkıntısı yoktu. Fotoğrafa bakıldığında çağdaşlar bunu nasıl başardığına şaşırıyorlar. Sarımsı yüz, keskin bir burun, kömür karası gözler ve şaşkın koyu saç büyük bir müzisyenin portresi. Genç adam, konserlerden sonra akşamları kemancıyı dinlenmesi için kendi malikanesine götüren bir bayanla karşılaştığında henüz 20 yaşına girmişti.

Adamın bir sonraki ilham perisi, sevgilisini sahaya yaklaştıran ve onu mümkün olan her şekilde destekleyen Elisa Bonaparte Bacciocchi'dir. İlişki huzursuz başladı ama o kadar tutkulu ki bu dönemde kemancı tek nefeste 24 kapris yazdı. Çizimler, genç adamın güzel prenses için hissettiği her şeyi ortaya koyuyor: acı, korku, aşk, nefret ve zevk. Bu eser hâlâ dinleyicilerin aklını başından alıyor; birçoğu o anda bestecinin elinin bizzat şeytan tarafından kontrol edildiğine inanıyor.

Eliza'dan ayrıldıktan sonra Niccolo turneye döndü ve burada Angelina Cavanna ile tanıştı. Kız bir terzinin kızıdır ve büyük virtüözü görme fırsatı için ona son parasını vermiştir. Müzisyen mistik söylentilerle örtülü olduğundan Angelina, kemancının "Satanizmini" kendisi görmeye karar verdi ve sahne arkasına doğru yola çıktı. Gençler anında birbirlerine aşık oldular. Güzel, sevgilisinden ayrılmamak için babasına haber vermeden Parma'ya ortak bir tura çıktı. 2 ay sonra oda arkadaşını yakında anne olacağı haberiyle sevindirdi.

Müzisyen, kız arkadaşını akrabalarının yanında kalması için Cenova'ya gönderir ve burada babası onu bulur. Terzi, Paganini'yi kızına rüşvet vermekle suçladı ve dava açtı. Zaman içinde yasal işlemler Angelina doğum yaptı ama çocuk öldü. Kemancı, Kavanno ailesine maddi tazminat ödedi.

Üç ay sonra aşk dolu kemancı, LaScala sahnesinde sahne alan şarkıcı Antonia Bianchi ile ilişkiye başladı. Çift o kadar tuhaf yaşadı ki defalarca başkalarının dikkatini çekti. Antonia, Niccolo'yu seviyordu ama onu sürekli aldatıyordu. Kız bunu, adamın sık sık hasta olduğunu ve ilgi görmediğini söyleyerek açıkladı. Şarkıcı kendi ihanetlerini gizlemedi. Sevgili de borç içinde kalmadı ve kimseyle ilişkiye girdi.

1825 yılında çiftin Aşil adında bir oğulları oldu. Rüyasında çocuk gören kemancı bu duruma inanılmaz sevinmiş. Çocuk için koşullar yaratmak ve sağlamak sonraki yaşam, genç baba kendini yaratıcılığa ve sermaye kazanmaya adadı. Sevgili Aşil'e dikkat etmeyi unutmadan. Çift, çocuk 3 yaşındayken ayrıldı. Niccolo bebeğin velayetini tek başına aldı.

Aşk ilişkilerine rağmen yalnızca tek bir kadına bağlı: Eleanor de Luca. Adam, gençliğinden olgunluğuna kadar, müsrif arkadaşını uysal bir şekilde kabul eden sevgilisini ziyaret etti.

Ölüm

1839 sonbaharında Paganini Cenova'yı ziyarete geldi ancak yolculuk kolay olmadı. Büyük virtüöz, tüberküloz nedeniyle sakat kaldı, bu nedenle adam zayıflatıcı bir öksürük ve bacaklarının şişmesi nedeniyle işkence gördü. Ölümünden önceki son aylarda evden bile çıkmamıştı. 1840 yılında, ölüm döşeğindeyken en sevdiği kemanın tellerini çalan ve yayı kaldıramayan Niccolo hastalık yüzünden tükendi. Büyük müzisyen aynı yıl öldü.

Bir versiyona göre, adam ölmeden önce itirafta bulunmadığı için din adamları cesedin gömülmesini yasakladı. Paganini yakıldı ve külleri Eleonora de Luca'da saklandı. Başka bir kaynaktan, Niccolò'nun Val Polcevere'ye gömüldüğü ve 19 yıl sonra Aşil'in babasının kalıntılarının Parma mezarlığına gömülmesini sağladığı anlaşılıyor.

• 2013 yılında Paganini'nin biyografisine dayanan “Şeytanın Kemancısı” filmi yayınlandı.
• Tellerle nasıl "konuşulacağını" biliyordu.
• Kendimi kaptırdım kumar son paralarını kumarhanelere bırakıyorlar.
• Konserlerde öyle gösteriler yaptı ki bazı dinleyiciler bilincini kaybetti.

• Orkestranın yerini bir keman aldı.
• Mezmur yazmayı kategorik olarak reddetti.
• Mason Cemiyetine mensuptu.
• Kendi bestelerimi kağıda yazmadım
• Kemanın telleri kopsa çalmayı bırakmazdı. Bazen bir başyapıt performansı için tek bir tel bile yeterliydi.
• Büyük bir şehvet düşkünü olarak biliniyordu.

Diskografi

• Solo keman için 24 kapris, Op.1, 1802-1817.
• Keman ve Gitar için Altı Sonat, Op. 2
• Keman ve gitar için altı sonat
• Keman, gitar, viyola ve çello için 15 dörtlü
• Keman ve orkestra için konçertolar No. 1-6
• Le Streghe
• “Tanrı kralı korur” temasının çeşitlemeleriyle giriş
• Venedik Karnavalı
• Konser Allegro Moto Perpetuo
• Non pi temasının çeşitleri? Mesta
• Di tanti Palpiti temasının çeşitleri
• Cenevizlilerin tüm akortlarında 60 varyasyon halk şarkısı Barucaba
• Cantable, D majör
• Moto Perpetuo (Sürekli Hareket)
• Cantabile ve vals
• Büyük viyola için sonat