Moiseev Tiyatrosu resmileşti. Elena Shcherbakova: Igor Moiseev'in adını taşıyan topluluk, dünya dans kültüründe eşsiz bir fenomendir. Taşkent ve Özbek dansı hakkında

Bugün Igor Moiseev'in adını taşıyan Halk Dansları Topluluğu yıldönümünü kutluyor. Tam 80 yıl önce Bolşoy Tiyatrosu'nun solisti ve koreografı Moiseev, halk dansları meraklılarından oluşan küçük bir grupla ilk provayı gerçekleştirdi. Böylece ekibin uluslararası tanınma yolculuğu başladı. Topluluk, sekseninci yaş gününde, Bolşoy Tiyatrosu Tarihi Sahnesi ve Çaykovski Salonu da dahil olmak üzere ülkenin ana konser mekanlarında hayranlarına büyük performanslar sunuyor. Elena Voroshilova bildiriyor.

Doksan beş bale dansçısı sınıf konseri veriyor. Bardaki egzersizlerin yerini dünya halklarının dansları alıyor. 1965 yılında “Dansa Giden Yol” programı Igor Moiseev'e Lenin Ödülü'nü getirdi ve topluluk akademik statü kazandı.

“Moiseev mükemmel bir yönetmen ve filozof. Yaratıcılık iyidir, bu yüzden moderndir” diyor Moiseev Akademik Halk Dansları Topluluğu direktörü Elena Shcherbakova.

Elena Shcherbakova 1969'dan beri toplulukta. Solist, öğretmen-öğretmen, yönetmen. Sert bir Moiseev tarzında provalar yapıyor. Yeni başlayanlar uzun zaman önce şunu öğrendi: Sahneye çıktığınızda her şeyinizi verin.

Topluluğun solisti Ivan Makarov, "Performanstan önceki gelenek, bir takım elbise giymek ve her şeyin rahat olup olmadığını kontrol etmektir, bu nedenle konserde her şeyinizi vermek için tam hızda yürümek zorundasınız" diyor.

Bir halk dansları topluluğu oluştururken Moiseev baleyi değiştirmedi. Gorsky'nin öğrencisi, klasik ile halk sahne dansını birleştirerek koreografide yeni bir söz söyledi.

Topluluğun repertuvarı iki yüz parçadan oluşuyor. Ve bunların hepsi Musa'nın mirasıdır. Koreografisini Aslan Khadzhaev'in yaptığı, buskins üzerindeki Adige dansı bir istisnadır. Ahşap platformdan düşmemek beceri gerektirir.

“Önemli olan duruş, sırtınızı koruyun, provadan sonra sırtınızın ağrıması gerektiği söylendi bize. Tahta ayakkabılar gereklidir” diyor topluluğun sanatçıları Maria Ionova ve Anastasia Sorokina.

Moiseevite olmak için beş yıl boyunca bir stüdyo okulunda eğitim görmeniz gerekiyor. 1943 yılında açılmıştır. Burada sadece dansı öğretmiyorlar, aynı zamanda karakter geliştirmeyi de öğretiyorlar.

Stüdyo okulu öğrencisi Irina Smirnova, "Bu atlamayı yaptığımızda düştüm, sonra kalktım; yapmak istediğini bitirmen gerekiyor" diye açıklıyor.

Bu ilk ders. Onlar on üç yaşındalar. Her gün üçten yediye kadar ders yapıyorlar. Kimsenin ayrılmak için acelesi yok. Ve bu her zaman böyle olmuştur.

Stüdyo okul müdürü Guzel Apanaeva, "Saate hiç bakmadık, prova devam ediyordu ve saate bakmadık, sürece o kadar kapılmıştık" diye hatırlıyor.

Igor Moiseev Topluluğu'nda mesleğe bağlılığın ve dürüstlüğün ana şey olduğunu zaten anlıyorlar ve bu yolda yürümeye hazırlar.

Natalia Letnikova ile birlikte dünyanın ilk profesyonel halk dansları topluluğu.

1. “Ayaklar sonra, önce ruhunu taşı”, - provalarda Igor Moiseev dedi. Dünyanın ilk halk dansları topluluğunun topluluğu Sovyetler Birliği'ni dolaştı. Sanatçılar kaybolan dansları ve ritüelleri doğrudan folklor gezilerinden sahneye aktardılar.

2. Bulgaristan'da, Macaristan'da, Romanya'da nasıl dans ediyorlar... Halen sahnede varlığını sürdüren “Slav Halklarının Dansları” programı şimdiden 70 yaşında. Igor Moiseev tarafından yurtdışına çıkmadan sahnelendi. Ve ilk turda uzmanlar isabetlerin doğruluğu karşısında hayrete düştüler.

3. Çaykovski Konser Salonu Moiseevit'lerin ana sahnesidir. Zaten ünlü olan ve hatta Kremlin'deki resepsiyonlarda sahne alan topluluğun prova yapacak yeri yoktu. Stalin şahsen bir bina seçmeyi önerdi. Igor Moiseev, Tverskaya'daki eski Meyerhold Tiyatrosu'nu tercih etti.

4. “GANT SSCB” - Devlet Halk Dansları Topluluğu... ve bir tank. Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında ekip Sibirya, Transbaikalia ve Uzak Doğu'ya gitti. Sanatçılar bir buçuk milyon ruble kazandılar ve Sovyet ordusuna bir tank inşa etmek için bağışta bulundular.

5. Demir Perde'nin yaratıcı atılımı. 60 yıl önce Moiseev Topluluğu, başkentte turneye çıkan ilk Sovyet grubu oldu. Fransa dansçıları coşkuyla karşıladı. Basın, yüksek sanatını takdir ederek topluluğa bale adını verdi.

6. Ve yine dünyada tek. Moiseevites, bir dans grubu için benzeri görülmemiş bir lüksün sahibidir: kendi senfoni orkestrası. 1940'lı yıllardan bu yana dansçıların gösterilerine 35 klasik ve halk müziği sanatçısı eşlik ediyor.

7. “Kendisine solist diyen kişi derhal kovulur”, dedi grubun yaratıcısı. Topluluğun solistleri ve bale topluluğu yok: "Herkes her şeyi öğrenir." Ama onların kendi ekolleri ve kendi tarzları var. Takımın seçimi katı, tüm sanatçılar hem solo rollerde hem de figüran olarak dans ediyor.

8. Moiseevit'ler için en yüksek tanınma şekli, insanların kolektifin çalışmalarını kendilerininmiş gibi görmesidir. Bulba dansı gibi. Igor Moiseev, Belarus'taki patates hasadını izlerken aklına bu fikir geldi ve yıllar sonra üretimini bir folklor olarak gördü.

9. Moiseev'in topluluğu dünya çapında 60 ülkede biletleri tükenen bir kalabalıkla karşılandı. Dansçılar, La Scala ve Opera Garnier dahil olmak üzere gezegendeki en iyi konser mekanlarında performans sergiledi. Igor Moiseev, yapımları için 30'a yakın yabancı ödül ve UNESCO Beş Kıta madalyası aldı.

10. Koreografik minyatürler ve baleler, dans resimleri ve süitler. Igor Moiseev, akademik danstan halk dansına yüksek bir stil getirdi. Bolşoy'un solisti ve koreografı, topluluğunu 70 yıl boyunca yönetti, 300 dans sahneledi ve ustanın ilk sahnesinde Igor Moiseev'in doğumunun 110. yıldönümü kutlandı.

Igor Moiseev'in adını taşıyan Devlet Akademik Halk Dansları Topluluğu, dünya halklarının dans folklorunun sanatsal yorumu ve tanıtımıyla ilgilenen dünyadaki ilk ve tek profesyonel koreografi grubudur.

Topluluk 10 Şubat 1937'de düzenlendi ve o zamandan beri gelişiminin ana sanatsal ilkeleri, geleneklerin ve yeniliğin sürekliliği ve yaratıcı etkileşimi oldu. Topluluğun kurucusu Igor Moiseev'in (1906-2007) ilk olarak sanatçılar için belirlediği asıl görev, o dönemde SSCB'de mevcut olan folklor örneklerinin yaratıcı bir şekilde işlenmesiydi. Bu amaçla topluluğun sanatçıları ülke çapında folklor gezileri düzenlediler; burada kaybolma danslarını, şarkılarını ve ritüellerini bulup kaydettiler. Sonuç olarak, topluluğun ilk programları ortaya çıktı: “SSCB Halklarının Dansları” (1937-1938), “Baltık Halklarının Dansları” (1939). Topluluğun repertuarında folklor örnekleri yeni bir sahne yaşamı kazandı ve dünya çapında birkaç nesil seyirci için korundu. Bu amaçla Igor Moiseev sahne kültürünün tüm araçlarını kullandı: her tür ve türde dans, senfonik müzik, drama, senaryo, oyunculuk.

Önemli bir aşama, Avrupa folklorunun gelişimi ve yaratıcı yorumlanmasıydı. “Slav Halklarının Dansları” (1945) programı benzersiz koşullarda oluşturuldu: yurtdışına seyahat edemeyen Igor Moiseev, müzisyenlere, folklorculara, tarihçilere ve müzikologlara danışarak dans yaratıcılığının canlı örneklerini yeniden yarattı. 1946'da Polonya, Macaristan, Romanya, Çekoslovakya, Bulgaristan, Yugoslavya turnesinde seyirci, prodüksiyonların doğruluğuna ve topluluğun sahne çalışmalarının gerçek sanatsal anlamına hayran kaldı. O zamandan bugüne topluluk, farklı ülkelerden koreograflar için bir okul ve yaratıcı laboratuvar olmuştur ve repertuvarı, dünya halklarının dans kültürünün bir tür koreografik ansiklopedisi görevi görmektedir. Igor Moiseev'in çalışmalarına dahil olduğu ünlü folklor uzmanları, koreograflar Miklos Rabai (Macaristan), Lubusha Ginkova (Çekoslovakya), Ahn Song Hee (Kore)'nin doğrudan katılımıyla “Barış ve Dostluk” (1953) programı oluşturuldu. On bir ülkeden Avrupa ve Asya dans folklorunun örnekleri ilk kez burada.

Igor Moiseev'in halk dansları topluluğu modeline dayanarak, SSCB'nin tüm cumhuriyetlerinde (şimdi BDT ülkeleri) ve birçok Avrupa ülkesinde koreografik gruplar oluşturuldu.

Halk oyunları topluluğu, Demir Perde döneminde turneye çıkan ilk Sovyet grubuydu. 1955'te topluluğun sanatçıları ilk kez Paris ve Londra'da sahne aldı. Sovyet dans grubunun zaferi, uluslararası yumuşama yolunda ilk adım oldu. 1958'de Igor Moiseev'in topluluğu aynı zamanda ABD'de sahne alan ilk Rus topluluğuydu. Amerikan basını, başarılı turun SSCB'ye olan güvensizliğin buzunu erittiğini ve ülkelerimiz arasında yeni, yapıcı ilişkiler kurmanın temelini oluşturduğunu itiraf etti.

Halk Dansları Topluluğu'nun bir diğer önemli başarısı, dünyadaki benzersiz, tek Moiseev Dans Okulu'nun yaratılmasıdır (1943). Ayırt edici özellikleri, yüksek profesyonellik, ustaca teknik ekipman ve halk performansının doğaçlama doğasını aktarma yeteneğidir. Igor Moiseev tarafından eğitilen aktör-dansçılar, geniş eğitimli, evrensel sanatçılar, her türlü dansta akıcı, ulusal karakteri sanatsal bir imajda somutlaştırabilen kişilerdir. Moiseev okulundan bir dansçı, gezegenin herhangi bir yerinde, herhangi bir yöndeki koreografik bir grupta en iyi tavsiyedir. Topluluğun sanatçılarına SSCB ve Rusya'nın Onurlu ve Halk Sanatçıları unvanları verildi.

Aktör-dansçı yetiştirmenin yaratıcı ilkelerinin açık bir ifadesi, grubun bireysel unsurlarda ustalaşmaktan tam ölçekli sahne tuvalleri oluşturmaya kadar yaratıcı yolunu açıkça gösteren “Dansa Giden Yol” programıdır (“Sınıf Konseri”). “Dansa Giden Yol” (1965) programı için grup, halk dansları topluluklarından “Akademik” unvanını alan ilk grup oldu ve Igor Moiseev, Lenin Ödülü'ne layık görüldü.

Grup, 70 yılı aşkın süredir devam eden konser faaliyeti nedeniyle Halkların Dostluk Nişanı ile ödüllendirildi. Topluluk haklı olarak ülkemizin yurtdışındaki arama kartı olmuştur ve olmaya devam etmektedir.

Farklı kıtalarda, farklı nesillerden izleyiciler, grubun "kartvizitleri" haline gelen Ensemble'ın "taç" numaralarına aşık oldu: efsanevi "Partizanlar", deniz süiti "Yablochko", Quadrille antik kenti, Moldavya Jock, Ukraynalı Hopak, Rus dansı “Yaz”, kışkırtıcı Tarantella. Topluluk, Igor Moiseev'in dünya halk ve tiyatro kültürünün araç ve tekniklerini kullanarak sahnelediği parlak tek perdelik performanslarıyla büyük başarı elde etti - A. Borodin, müziği I. Strauss'a ait "At the Skating Rink", müziği M. Mussorgsky'ye ait "Night on Kel Mountain", müziği Pablo di Luna'ya ait "Spanish Ballad", Arjantinli bestecilerin müziğine "Evening in a Tavern" , vesaire.

Ve şimdi, topluluğun daimi lideri Igor Moiseev'in ölümünden sonra, grubun koreografik seviyesi hala eşsiz bir standart olarak hizmet ediyor ve "Moiseev" unvanı yüksek profesyonellik ile eş anlamlıdır.

10 Şubat 1937'de Devlet Akademik Halk Dansları Topluluğu adını aldı. Igor Moiseev- dünyada hala benzeri olmayan bir takım. Moiseev kendi tekniğini ve folklorun yaratıcı yorumlanmasının benzersiz bir yöntemini yarattı: Yapımları her türlü dans, drama, senfonik müzik ve oyunculuğu birleştiriyor. Bu yüzden, bunca yıl sonra bile topluluk turnelere devam ediyor ve her yerde dolu dolu seyirci çekiyor. AiF.ru, tarihinin bazı ilginç gerçeklerini hatırlamayı öneriyor.

SSCB Halk Sanatçısı, SSCB Devlet Akademik Halk Dansları Topluluğu'nun sanat yönetmeni Igor Moiseev, 1966. Fotoğraf: RIA Novosti / Umnov

Ekip üyeleri yeni sayılar hazırlanırken folklor gezilerine çıktı

Igor Moiseev 1930'ların sonunda kendi topluluğunu oluşturduğunda sanatçılar önemli bir görevle karşı karşıyaydı: dansçılar sahnede SSCB'nin folklorunun tüm çeşitliliğini sergilemek zorundaydı. Topluluk, Birliğin her yerini dolaştı, kaybolan şarkılar, danslar ve ritüeller üzerinde çalıştı ve ardından bunları yaratıcı bir şekilde yorumlayarak programlarına dahil etti.

Moiseev topluluğunda tüm dansçılar eşittir

Grubun ayırt edici özelliklerinden biri solistlerin ve bale birliklerinin bulunmamasıdır. Bir sanatçı hem başrol hem de yardımcı rolleri üstlenebilir.

Igor Moiseev liderliğindeki bir halk dansları topluluğu tarafından gerçekleştirilen Ukrayna dansı. Fotoğraf: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Yurt dışına seyahat edemeyen Igor Moiseev, bir dizi Doğu Avrupa dansını güvenilir bir şekilde yeniden yarattı

1940'larda topluluğun sanat yönetmeni, Bulgar, Macar, Romen ve diğer dansları içeren “Slav Halklarının Dansları” programını sahneledi. O yıllarda yurt dışı seyahatler kapalı olduğundan Moiseev çalışırken tarihçilere, folklorculara ve müzikologlara danıştı. Grup nihayet 1946'da turneye çıktığında Polonya, Macaristan, Çekoslovakya ve diğer ülkelerden gelen seyirciler prodüksiyonların doğruluğu karşısında hayrete düştüler.

Igor Moiseev'in adını taşıyan halk dansları topluluğunun solistleri tarafından gerçekleştirilen Mısır dansı. Moskova Devlet Akademik Filarmoni Orkestrası Çaykovski Konser Salonu'ndaki performans. yıl 2009. Fotoğraf: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Moiseev'in topluluğu Fransa, Büyük Britanya ve ABD'ye turneye çıkan ilk Sovyet grubuydu

1955'te grup Demir Perdeyi "geçerek" Paris ve Londra turnesine çıktı. Ve 1958'de sanatçılar ABD'yi ziyaret etti - aynı zamanda Sovyet dansçılarının ilki.

Savaş sırasında topluluk tarafından kazanılan para GANT SSCB tankını inşa etmek için kullanıldı.

1940'larda Moiseev'in ekibi Sibirya, Uzak Doğu, Transbaikalia ve Moğolistan'ı gezdi. Topluluk konserleri için yaklaşık bir buçuk milyon ruble kazandı - bu parayla Sovyet ordusu için “GANT SSCB” (“SSCB Devlet Halk Dansları Topluluğu”) tankı inşa edildi.

Igor Moiseev provada. 1984 Fotoğraf: RIA Novosti / V. Malyshev

Igor Moiseev topluluğa 70 yıl boyunca liderlik etti

Koreograf Moiseev, gruba 70 yıl boyunca, neredeyse ölümüne kadar liderlik etti. Sanatçı 101 yaşında vefat ettiğinde ekipteki yerini aldı. Elena Shcherbakova. Topluluğa 16 yaşında bir kız olarak katıldı, grupta yirmi yıldan fazla dans etti ve ardından GAANT'taki stüdyo okulunda öğretmen olarak çalıştı.

Koreograf, öğretmen Olga Moiseeva'nın kızı ve Igor Moiseev'in adını taşıyan halk dansları topluluğunun yöneticisi Elena Shcherbakova, 2013. Fotoğraf: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Moiseev'in ekibi La Scala ve Opera Garnier'de performans sergiledi

GAANT, Milano'nun La Scala Tiyatrosu ve Paris Opera Garnier (diğer adıyla Büyük Opera) sahnesinde performans sergileyen tek profesyonel halk dansları grubudur.

Gösteri sayısına göre halk dansları topluluğu Rusya Guinness Rekorlar Kitabı'na dahil edildi

Ekip 60'tan fazla ülkeyi gezdi ve Rusya Rekorlar Kitabı'na girdi.

İgor Moiseev'in adını taşıyan halk dansları topluluğunun sanatçıları, Çaykovski Konser Salonu'nda 77. sezonun açılışında Moldova dansları sergiliyor. 2013 yılı. Fotoğraf: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Topluluğun tüm konserlerine küçük bir senfoni orkestrası eşlik ediyor

Başlangıçta toplulukta yeterince halk ve ulusal çalgı grubu vardı, ancak 1940'ların sonlarında repertuarın genişlemesi nedeniyle topluluk içinde küçük bir senfoni orkestrası oluşturuldu. Artık grubun tüm konserlerine 35 kişilik bir orkestra eşlik ediyor ve bazen sahnedeki performansa müzisyenler de katılıyor.

Grubun repertuvarı yaklaşık üç yüz sayıdan oluşuyor

77 yılı aşkın bir süredir Igor Moiseev yaklaşık 300 gösteri sahneledi: koreografik minyatürler, dans resimleri, tek perdelik baleler ve çeşitli süitler. Bazıları savaş öncesi yıllarda yaratıldı, ancak hala satılıyor.

26-27 Eylül tarihlerinde Taşkent, en çok beklenen kültürel etkinliklerden birine, dans ve müzik sanatı uzmanları için uzun zamandır beklenen bir tatile ev sahipliği yapacak - Igor Moiseev'in adını taşıyan efsanevi Devlet Akademik Halk Dansları Topluluğu, Forumlar Sarayı. 80 bale dansçısı, dünya halklarının danslarının güzelliğiyle Taşkent seyircisini şaşırtmak için geldi.

Yardım konserlerinin arifesinde topluluğun sanat yönetmeni Elena Shcherbakova ile konuşmayı başardık. Grubun yaratılış tarihi, repertuar, zorlu günlük yaşam ve turlar, topluluğun yaratıcısı koreograf ve koreograf Igor Moiseev hakkında konuştu ve 36 yıl önce ziyaret ettiği Taşkent hakkındaki izlenimlerini paylaştı.

Topluluğun tarihi ve yaratıcısı hakkında

Topluluk 1937'de kuruldu. Igor Aleksandrovich Moiseev, halk dansını profesyonel sahneye getiren ve onu kendi benzersiz koreografisine dayanarak profesyonel bir sanat formu haline getiren, halk sahnesi koreografisi türünün yaratıcısı, büyük bir koreograf, yönetmen, filozoftur. sahne sanatı. Igor Moiseev, 1943'te Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın en yoğun olduğu dönemde, en zor zamanlarda kurulan toplulukta kendi okulunu kurdu. Bugün topluluk sanatçılarının %99’u okulumuzun en iyi mezunlarından oluşuyor. Bu yıl topluluğun okul stüdyosu 75. yılını kutlayacak.

Igor Moiseev'in benzersiz çalışmalarının tümünde yer alan kırmızı iplik, onun iyilik felsefesidir; bu felsefe, bugün yalnızca Igor Moiseev'in Balesini tamamen korumakla kalmıyor, aynı zamanda siyasi rejimler, etnik köken, din ne olursa olsun insanlara iyilik getirmek için geliştiriyor.

Geleceğin topluluk sanatçıları nasıl öğreniyor?

Ortaokul 8. sınıftan sonra 12-14 yaş arası çocukları okula kabul ediyoruz.

Çocukların öğrenimlerinin ilk yılından itibaren performans sergilemelerine odaklanmıyoruz; ilk konserlerini mezuniyetten hemen önce veriyorlar, çünkü bizim için en önemli şey onlara klasik dansın temellerini, oyunculuğun temellerini ve tabii ki Moiseev dans okulu. Bu olmadan büyük sahneye çıkmak imkansızdır. Asıl görevimiz öğrencilerin sahnede dans edecekleri her şeyin izleyici için net olduğunu anlamalarıdır. Başın, kolun, bacağın her hareketi bir şeyler söylemeli, bir şeyler anlatmalı. Temasız halk dansı olmaz.

“Moiseevites”in çalışma günleri hakkında

Moiseevit'lerin haftada altı gün çalışma ve yalnızca bir gün izinleri var. Çalışma günümüz saat 10.00'da sanatçıyı provalara hazırlamak amacıyla verilen klasik dans dersiyle başlıyor ve saat 15.00'e kadar, ardından 19.00-21.00 arası sürüyor. Provalarımız arasında okul dersleri salonlarımızda yapılmaktadır. Ne yazık ki hâlâ kendi binası yok.

Bale dansçıları hakkında

Toplulukta toplam 90 balerin yer alıyor, yaş ortalaması 23-25 ​​arası. Ancak Rusya Halk Sanatçısı, birçok nişan ve madalya sahibi eşsiz bir sanatçımız Rudiy Khojoyan var ve 75 yaşında kendisi için özel olarak sahnelenen Yahudi süiti "Aile Sevinçleri"nde "Baba"nın ana rolünü mükemmel bir şekilde yerine getiriyor. 1994 yılında Igor Moiseev. Rudiy Khojoyan aynı zamanda topluluktaki tüm oryantal ve Kafkas danslarının eşlikçisidir. Topluluğun ayırt edici özelliği olan Arjantinli çobanlar “Gaucho”nun dansının öğretmeni ve eğitmenidir.

Repertuar hakkında

Igor Moiseev'in hayatının son yıllarında icra ettiği repertuarın tamamını koruduk, hatta arttırdık. Artık repertuarımız 200 benzersiz sayı içeriyor. Programı sürekli değiştiriyor ve güncelliyoruz - böylece mevcut programa 7 yeni dans ve bir mini performans ekledik - Arjantinli koreograf Laura Roatta tarafından sahnelenen ve Mayıs 2018'de prömiyeri yapılan “Tango “Del Plata”.

Topluluk fenomeni hakkında

Igor Moiseev'in tüm eşsiz mirasını, usta Moiseev dans okulu tarafından belirlenen tüm gelenekleri tamamen koruduk. Performanslarımız farklı çünkü sahnede olan her şey gerçek. Ayrıca sanatçılarımız eşsiz bir enerjiye ve halkta heyecan yaratma yeteneğine sahiptir. Konserlerimizdeki soğukkanlı seyirciler bile huysuzlaşıyor. Igor Moiseev'in topluluğu, kendi küçük senfoni orkestrasına (32 kişi) sahip olan tek gruptur. Tüm müzik düzenlemeleri orkestramız için özel olarak yazıldı. Repertuar, Igor Moiseev'in Rus senfonik bestecileri Borodin, Mussorgsky, Glinka, Rimsky-Korsakov'un müziğine sahnelediği benzersiz tek perdelik baleleri içeriyor.

Kendi yaratıcı yolum hakkında

Şu anda Koreografi Akademisi olan Bolşoy Tiyatrosu'nun koreografi okulundan mezun olduktan sonra topluluğa katıldım (1969). Topluluğu henüz öğrenciyken gördükten sonra, topluluğa girmezsem dans etmeyeceğime ve hemen GITIS'in pedagoji bölümüne gideceğime kendim karar verdim. Şanslıyım. Igor Moiseev beni topluluğa kabul etti. 23 yıl boyunca topluluğun solisti olarak çalışan Igor Aleksandrovich, emekli olmadan önce beni okulumuzda öğretmen olarak denemeye davet etti ve iki yıl sonra 1994'te bana topluluğun yöneticisi olma teklifinde bulundu. . Çok zor bir dönemdi, 90'lar, perestroyka, sanat kimsenin umurunda değildi. Ancak topluluğu orijinal haliyle korumayı başardık!

Elena Shcherbakova ve Igor Moiseev

Modern dünyada sanat hakkında

2 Kasım 2018'de yaratıcımızın aramızdan ayrılalı 11 yıl olacak ama çıtayı en üst seviyede tutuyoruz, her şey Igor Alexandrovich döneminde olduğu gibi. Maalesef günümüzde halk oyunlarında pop unsurlarına ve modern müziğe yer verme eğilimi var. Bunu kabul etmiyorum. Ben türün saflığından yanayım. Ben her milletin halk oyunlarını koruyup nesilden nesile aktarmasından yanayım. Bana göre halk oyunları ile “gösteri” kelimesi uyumsuzdur.

Ayrıca gelişen teknolojiler bazen maneviyatı boğduğu için sanatın en iyi yol arkadaşı olmuyor. İnsanlar kitap okumayı bırakıyor; İnternet onlar adına düşünüyor.

Bugün dekorasyon çok moda - çok sayıda ışık, hafif süslemeler, ışıltılı kostümler. Ancak insanlar arasında her şey farklıydı. Moiseevites'in sloganı minimum dekorasyon, maksimum performanstır.

Taşkent ve Özbek dansı hakkında

Buraya ilk kez gelen tüm sanatçılarımız gibi ben de Taşkent'in güzelliği karşısında şok oldum. Doğu misafirperverliği her köşede hissediliyor. Topluluğun Özbekistan'a iade edilmesi uzun süredir hayal olan bir şeydi ve Gazprombank, Uzbekneftegaz JSC ve Uluslararası Petrol Sahası Hizmet Şirketi Eriell Grubu bunu gerçekleştirmeyi başardı ve onlara çok teşekkür ederiz.

36 yıl önce turumuz sırasında Taşkent'teydim ve Özbekistan kültürünü dünyaya tanıttığımız düşünülürse bu çok uzun bir süre. Topluluğun repertuvarı, koreografisini 1937'de Igor Moiseev'in yaptığı yemekli bir Özbek dansını içeriyor. Şimdi o büyük bir başarı. Bu yıl İtalya'da Özbek dansı seyirciler tarafından ayakta alkışlandı.