Geleneksel İrlanda dansı. İrlanda dansı: kökeninin tarihi, İrlanda adından dinamik dans nedir?

Tanım

İrlanda dansları, 18.-20. yüzyıllarda İrlanda'da gerçekleşen geleneksel danslara ait bir gruptur. Riverdance gösterisi ve onu takip eden diğer dans gösterileri sayesinde dünya çapında büyük popülerlik kazandılar.

İrlanda dansları aşağıdaki türlere ayrılır:

Danslar yalnızca İrlanda geleneksel melodileriyle gerçekleştirilir: jigler, makaralar, borular.

• Solo - İrlanda Step Dansı - ayırt edici özelliği bacakların net hareketidir, vücut ve kollar hareketsiz kalır. Bunlar 18. ve 20. yüzyıllarda İrlandalı ustalar tarafından yaratılmış ve İrlanda Dans Komisyonu tarafından sıkı bir şekilde standartlaştırılmıştır. Standardizasyon, 20. yüzyılın başlarında, karmaşık teknikleri uygulayabilen ustaların okullarının yaratılmasına izin veren Gal Birliği'nin bir sonucu olarak geldi. Riverdance'in gösterisi ve buna benzer gösteriler solo yönelime dayanıyor;
• Keilí - céilí - temeli solo yönün standart adımlarına dayanan grup veya çift egzersizler. Tavanların standardizasyonu da mevcuttur;
• Sahnelenen figür dansları - Koreografili Figür Dansları - temel olarak solo performans ve tavan figürlerinden oluşur, ancak odak noktası, sahnelenen bir gösteri çerçevesinde birden fazla sanatçının aynı anda performansıdır. Eğlenceyi arttırmak için standartlardan sapmalara izin verilir. Riverdance bu yön sayesinde doğdu;
• Set Dansı - sosyal çiftler, temel Fransız kadrillerinin basit adımlarından oluşur;
• Shan-nos - sean-nós - bu tarz özeldir, Gal Birliği'nin ve ustaların faaliyetlerinden etkilenmemiştir. Bu tür İrlanda'nın Connemara bölgesinde korunmaktadır.

Ritim ve melodiye bağlı olarak çeşitler:

• Jig - jig - bu melodinin eski bir Kelt kökeni vardır, jig melodinin hızına bağlıdır: kayma jig, hafif (çift) jig, tek jig, tiz jig. Müziğin zaman işareti 6/8'dir, yalnızca kayma jig'i 9/8 ritmine sahiptir ve yalnızca yumuşak ayakkabılarla çalınır.
• Makara - makara - görünümü yaklaşık olarak 18. yüzyılın ikinci yarısına, İskoçya'ya kadar uzanır. Müziğin zaman işareti 4/4 olup dans sadece yumuşak ayakkabılarla yapılıyorsa hafif makara, sert ayakkabılarla yapılıyorsa trable-makara denir. Özel botlarda genellikle "yumuşak" bir erkek makarası gerçekleştirilir; botların topuğu vardır, ancak botun burun kısmında topuk yoktur.
• Hornpipe - hornpipe - araştırmacılar, bunun bir sahne performansı olarak sergilendiği Elizabeth döneminde İngiltere'den geldiğini öne sürüyorlar. İrlanda'da dans 4/4 ve 2/4 bedenlerde farklı şekilde yapılır ve sert ayakkabılar gerektirir.

Menşe tarihi

Fes olarak adlandırılan köylülerin ilk şenliklerinden bahseden ilk söz 9. yüzyıla kadar uzanıyor, ancak özellikle İrlandalıların açıklaması 16. yüzyılda ortaya çıktı, çok belirsizdi. Referanslardan hangisinin İrlandalılara, hangilerinin İskoç ve Fransızların etkisi altında ortaya çıkanlara atfedilebileceğini söylemek zor. Ancak herkes için aynı olan bir şey vardı; yan adımlar ve hızlı tempo.

İrlanda bir koloni iken, İrlandalılara dans ve müzik öğretilmesini yasaklayan “cezalandırıcı yasalar” ile kültüre sürekli olarak zulmedildi. 150 yıl boyunca İrlandalılar, liderliği de ustalara ait olan kırsal partilerde gerçekleştirilen gezici ustaların yardımıyla gizlice çalıştı.

18. yüzyılın sonunda ustalar ilk okullarını kurmaya başladılar; en ünlüleri Munster eyaletinde, Limerick, Cork ve Kerry ilçelerindeydi. Ünlü okullar başka şehirlerde de vardı. Ustalar kendi hareketlerini (atlamalar, atlamalar, dönüşler) buldular. Okullar kullanılan hareketlerin çeşitliliği açısından farklılık gösteriyordu.

20. yüzyılın başlangıcı, daha sonra ayrı bir organizasyon olan İrlanda Dans Komisyonu olan Gal Birliği olan "Gal Uyanışı" ile kutlandı. Daha sonra bunları halk arasında popülerleştirmek için geleneksel dansları ve bunların standardizasyonunu incelemeye başlayan oydu. Yabancı kök taşıyanlar örneğin Set olanlar bilinçli olarak dışlandı. Temeli “Munster” geleneğiydi; teknik açıdan en belirgin olanıydı. Sonuç olarak, solo danslar ve grup tavanları standart hale geldi.

O zamandan beri dünya çapında İrlanda dansını öğreten okulların izlediği bir sistem var. Geleceğin ustalarına sürekli büyüme sağlayan yarışmalar var.

Diğer teknikler kullanılarak yapılan sololara ise “eski tarz” anlamına gelen “shan-nos” adı verilmektedir. İki yönleri var: Connemara bölgesinin dansları ve Kuzey Amerika'daki göçmenler arasında korunmuş olanlar.

Web sitesinde ünlü grupların performanslarının videolarını ve fotoğraflarını görün.

Okulun yönü, tarzı ve büyüklüğü ne olursa olsun, muhtemelen herhangi bir İrlandalı dans öğretmeninin duyduğu en yaygın soru: "Jig yapmayı öğretecek misin?" En kolay yol, "evet" cevabını vermek ve aklında ne tür bir dans olduğunu soran kişiye bırakmaktır, çünkü bu, Lord Of The Dance gösterisinden bir dans, rekabetçi bir disiplin veya geleneksel bir grup dansı olabilir. partiler için.

Genel olarak Rusya'da artık çok sayıda okul, stüdyo ve İrlanda dans kulübü var. İnternette bu dansların teorisi ve tarihi hakkında daha az materyal yok. Dansla ilgili makaleler çok farklı hacimlerde, netlikte ve kalitede geliyor. Ne yazık ki, tüm seçenek zenginliğine rağmen, İrlanda dansının modern dünyasında neyin ne olduğunu basit ve net bir şekilde açıklayacak kısa bir genel bakış metni bulmak zordur. Bazıları İrlanda dansının "jiga, reel ve hornpipe" olduğunu yazarken, diğerleri "sololar, ceili ve setler" yazıyor. Her ikisi de doğrudur, ancak tüm bunları okuyan kişinin caylie ile hornpipe arasındaki farkı anlatmasını sağlamaya çalışın, onun yüzünü izlerken çok eğleneceksiniz. Ve konuyu tamamen karıştıran şey, genellikle tamamen farklı dans türlerinin aynı adı taşımasıdır.

Bu metin derin veya ayrıntılı olma iddiasında değildir. İrlanda dansına tüm çeşitleri ve yönleriyle - şu anda İrlanda'da ve ötesinde var olduğu şekliyle - içsel bir bakış atma ve az çok eksiksiz bir resim elde etme girişimi olarak yazılmıştır.

Bu yüzden. Dans bildiğiniz gibi müzikle başlar. Bu nedenle acemi bir dansçının bilmesi gereken ilk şey İrlanda melodilerinin neler olduğudur. Başlıcaları jig, reel, hornpipe ve polka'dır. Direklerin ve jiglerin sınırında bir yerde slaytlar vardır ve ayrıca jiglerin kendisinde de birkaç çeşit vardır (tekli, çiftli, kaymalı jigler). Lütfen dikkat: Bu tamamen müzikal bir bölümdür. Aynı makara yumuşak veya sert ayakkabılarla, tek başına veya çiftler halinde, üçlü, dörtlü vb. halinde, bir tavernada veya büyük bir sahnede, geleneksel veya orijinal koreografiyle dans edilebilir. Ancak makara makara olarak kalacaktır. Müzisyenlerden bir makara çalmalarını isterseniz, 4/4 zaman işaretinde bir melodi elde edersiniz, ancak ona ne yapacağınız kişisel tercihinizdir. Az ya da çok aynı durum diğer melodiler için de geçerlidir.

Bu sayede müzik çeşitli İrlanda danslarını bir araya getiriyor. Onları farklı kılan nedir? Çok genel olarak, performansın yeri ve izleyici tipinin bununla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olduğu ve aynı zamanda dansçıların dansı incelemenin resmi amacının da bununla bağlantılı olduğu söylenebilir. Biraz daha spesifik olmak gerekirse şunları vurgulayabiliriz:

• “Meyhane için” dans etmek (kendiniz dans etmek ve sürecin tadını çıkarmak için),
• "Yarışma için" dans etmek (diğer dansçıların önünde dans etmek ve jürinin değerlendirmesini almak) ve
• “sahne için” dans etmek (konuya aşina olmayan seyircilerin önünde performans sergilemek ve onları memnun etmek).

Ve modern terminolojiyi kullanırsak şu ortaya çıkıyor:

• kadril setleri ve shan-no'lar,
• solo setler de dahil olmak üzere modern tarzda keili ve solo dansları (neden tamamen farklı danslara aynı kelime deniyor, aşağıya bakın)
• orijinal şovlar: efsanevi Riverdance ve Lord of the Dance'in yanı sıra onların çok sayıda klonu ve takipçisi

Her üç grupta da solo ve grup dansları yer alıyor. Geleneksel olarak "normal" ayakkabılarla setler ve shan-no'lar dans etmek gelenekseldir, ancak yarışmalarda ve sahnede özel yumuşak ayakkabılar veya topuklu sert ayakkabılar kullanılır.

Tüm bu çeşitlerin bazı açılardan örtüştüğünü hemen söylemek gerekir. Örneğin, “geleneksel” danslarda resmi yarışmalar son zamanlarda popüler hale geldi, ancak diğer yandan İrlanda dışında, kulüplerdeki konserlerde sadece kendi zevkleri için düzenli olarak spor dansları yapılıyor. Ancak böyle bir yakınlaşma, dans kültürünün son birkaç on yıldaki gelişiminin sonucudur, ancak bu, iç yön farklılıklarını ortadan kaldırmaz.

Devam edecek...

İrlanda her zaman eşsiz dans kültürüyle ünlü olmuştur, ancak son zamanlarda İrlanda dansını modern bir yorumla kullanan muhteşem gösteriler sayesinde dünya camiasının ilgisi daha da arttı.

Dans sanatının yaratılış tarihi

Bu kültür bin yıllık bir geçmişe sahiptir ve birçok araştırmacıya göre, modern İrlanda topraklarında devletlerini kuran Kelt halklarının zamanlarından kaynaklanmaktadır.

İrlanda dansını biraz anımsatan en eski görüntü, uzak geçmişte bu adalarda yaşayan Galyalılar tarafından gerçekleştirilen Kelt Sean-Nos'udur.

Günümüzün modern danslarına benzeyen dansların ilk sözü yaklaşık 11. yüzyıla kadar uzanıyor.

Kısa bir süre sonra, Norman fatihlerinin etkisi altında, tamamen farklı bir performans kültürü ortaya çıkmaya başladı - bir grup insan bir daire içinde dans ediyor. Saraylarda ve balolarda İrlanda dansı, on altıncı yüzyılda popülerliğini kazanmaya başladı.

Biraz sonra, yaklaşık iki yüzyıl sonra, mevcut modern varyasyonların birçok türü ve çeşidinin ortaya çıktığı dans sanatının ilk öğretmenleri ortaya çıktı. Ancak aynı zamanda bu kültüre yönelik korkunç bir baskı da başladı, bu nedenle dansların performansı kesinlikle gizli tutuldu. Kilise dans sanatının müstehcen olduğunu düşünüyordu. Pek çok tarihçi, İrlanda dansının, ellerin kemer üzerindeki karakteristik hareketsiz pozisyonunu tam olarak Hıristiyan rahiplerin bu şekilde dans etmenin ahlaka aykırı ve uygunsuz olduğunu, saygısızlığı veya bir iblisle görünmez bir bağlantıyı anımsattığını ilan etmesinden sonra kazandığı konusunda hemfikirdir.

Modern görünüm

Zaten on dokuzuncu yüzyılda, ödülün büyük bir pasta olabileceği çeşitli yarışmalar küçük köy ve kasabalarda popülerlik kazanmaya başladı. Dans sanatında modern dönem ise aynı yüzyılın sonlarında başlar. Son bir buçuk yüzyıldır baskı altında olan İrlanda müzik kültürünü ne pahasına olursa olsun korumayı kendisine amaç edinen Gal Birliği kuruldu.

Dans kuralları, 1929'da o zamanki İrlanda Komisyonu tarafından çeşitli yarışmalarda yürürlükte olan oluşturuldu. Sonuç olarak, teknik önemli ölçüde değişti - bugüne kadar modern İrlanda danslarını gerçekleştirmek için kullanılıyor. 1930'lu yıllarda kadınlar yapımlarda daha sık yer almaya başladı ve dans sanatını öğrettikleri eğitim kurumlarında öğretmenlik yapma olanağı tanındı.

Solo performanslar

İrlanda danslarının birçok çeşidi ve türü vardır. Solo dansçılar tarafından gerçekleştirilen inanılmaz bir hareket modeli görülebilir. Belli bir zarafetin ve hafifliğin, ama aynı zamanda enerji ve ritmin gerçek somutlaşmış halini temsil ediyorlar. Hem yumuşak hem de sert ayakkabılar solo için uygundur. Kime yönelik olduğuna bağlı olarak (erkek ve kadın) bağcıklı bale ayakkabıları veya topuklu botlar gibi görünebilir.

İrlanda dansı nasıl dans edilir, yarışmalara katılan birçok dansçı, çocukluktan itibaren solo performanslar için kullandıkları çeşitli ulusal melodileri (makaralar, jigler, kornalar) öğrenir. Hepsinin farklılıkları var ama ortak özellikleri, kollarını yanlarına bastırmış olmaları ve hareketsiz gövdeleriyle güzel duruşları. Bu, dansçıların ayaklarının hareketindeki karmaşıklığa ve netliğe mümkün olduğunca fazla dikkat göstermek için yapılır.

Setler

Geleneksel setleri ayrı bir solo İrlanda dansları kategorisi olarak vurgulamakta fayda var. Sert ayakkabılarla yapılırlar ve standart bir hareket kümesini temsil ederler. İrlanda dans seti nasıl adlandırılıyorsa, dans edildiği melodinin adı da aynı şekildedir.

Bu tarzın, açık seviyedeki dansçılar tarafından yavaş bir melodiyle gerçekleştirilen alışılmadık bir biçimi de vardır. Hareketlerin seti öğretmenin hayal gücüne veya icracının isteklerine bağlı olabilir.

Grup dansı

Bu çeşitlilik, dansçıların karşılıklı durması ve dolayısıyla bir kare oluşturmasıyla ayırt edilir, bunlar temel olarak ünlü karelerdir. Yerli İrlandalı değiller, dolayısıyla hareketleri çeşitli Avrupa tarzlarında bulunabilir. Danslar arasındaki farklar üçten altıya kadar değişebilen figür sayısındadır.

80'li yıllarda bu tür halk arasında yaygın olarak tanındı ve birçok dans okulunda öğretildi. Günümüzde sosyal grup dansları çok yüksek hızda ve çılgınca yapılıyor.

Kaylee

Bu kelime tam anlamıyla “müzik ve dansla eğlenceli bir tatil” anlamına geliyor. Yirminci yüzyılın başında, günümüze kadar ulaşan yeni bir grup performans tarzı da bu terimle anılmaya başlandı.

Keighley genellikle yumuşak ayakkabılarla dans edilir ve solo türlerin aksine dansçılar el hareketleri kullanır. Uygulamasındaki en önemli şey, tüm ortakların tam etkileşimidir.

Temel olarak, bu tür danslar jig ve makaralarla yapılır. Farklı sayıda dansçı içerirler: dörtten on altıya kadar. Varyasyonlar çok farklı olabilir, ancak genellikle bunlar birbirinin karşısında duran iki veya dört çift insandır. Tüm keili türleri doğrusal (aşamalı) veya kıvırcık olarak ayrılabilir. İlki, tüm dansçıların büyük ve uzun bir sıra halinde durması anlamına gelir. Tüm döngü boyunca dans ettiklerinde bir pozisyon hareket ederler ve buna göre dansın bir sonraki aşamasını yeni bir partnerle gerçekleştirirler.

İkinci tür caylie en çok yarışmalarda veya temsili etkinliklerde bulunur. Çeşitli koreografik performanslar, bu dans kategorisinin birçok izleyicinin kalbini kazanan gerçek muhteşem gösterilere benzemeye başlamasına yol açtı.

Günümüzde farklı yaşlardaki insanlar çeşitli partilerde tavan dansı yapabiliyor. Ve hangi tarzda ve hangi seviyede yapılırsa yapılsın, bu dansı yapan herkeste her zaman inanılmaz bir hareket özgürlüğü hissi ve canlı bir ritim ortaya çıkacaktır.

İrlanda danslarının tutku açısından oryantal danslardan hiçbir şekilde aşağı olmadığına, sadece daha akıllıca ve gizli bir şekilde icra edildiğine inanılıyor.

İrlanda adımının birçok dans ve prodüksiyon gösterisi arasında ana adımlardan birini oluşturduğu ortaya çıktı.

İrlanda modern setlerinin ve kare danslarının yanı sıra bu sanatın diğer biçimlerinin de dans edildiği melodiler çoğunlukla gayda, keman ve akordeonla çalınıyor ve sonuç oldukça akılda kalıcı ve eğlenceli bir melodi.

İrlandalılar, en iyi dansların, bu halkın güçlü ruhunu ve boyun eğmez iradesini simgeleyen İrlanda dansları olduğunu söylüyor.