OYUNUN YARATILIŞ TARİHİ

Oyun, Alexander Ostrovsky tarafından Temmuz 1859'da başlatıldı ve 9 Ekim'de tamamlandı. Oyunun el yazması Rusya Devlet Kütüphanesinde saklanmaktadır.

1848'de Alexander Ostrovsky ailesiyle birlikte Kostroma'ya, Shchelykovo malikanesine gitti. Doğal güzellik Volga bölgesi oyun yazarının dikkatini çekti ve ardından oyun hakkında düşündü. Uzun zamandır Fırtına dramasının konusunun Ostrovsky tarafından Kostroma tüccarlarının hayatından alındığına inanılıyordu. 20. yüzyılın başındaki Kostroma sakinleri, Katerina'nın intiharının yerini doğru bir şekilde işaret edebiliyordu.

Ostrovsky oyununda kırık sorununu gündeme getiriyor kamusal yaşam 1850'li yıllarda ortaya çıkan sosyal temellerin değişmesi sorunu.

Oyundaki karakterlerin isimleri sembolizmle donatılmıştır: Kabanova, zor bir karaktere sahip, kilolu bir kadındır; Kuligin bir “kuliga”, bir bataklıktır, bazı özellikleri ve adı mucit Kulibin'in ismine benzemektedir; Katerina adı "saf" anlamına gelir; Varvara ona karşı çıktı - “ barbar».

DRAMA FIRTINA BAŞLIĞININ ANLAMI

Ostrovsky'nin draması "Fırtına" başlığı bu oyunun anlaşılmasında büyük rol oynuyor. Ostrovsky'nin dramasındaki fırtına görüntüsü alışılmadık derecede karmaşık ve çok değerlidir. Fırtına, bir yandan oyunun aksiyonuna doğrudan katılan, diğer yandan bu çalışma fikrinin bir sembolüdür. Ayrıca fırtına imgesi o kadar çok anlam taşıyor ki oyundaki trajik çarpışmanın neredeyse tüm yönlerini aydınlatıyor.

Fırtına, dramanın kompozisyonunda önemli bir rol oynar. İlk perdede eserin konusu yer alıyor: Katerina, Varvara'ya hayallerini anlatıyor ve gizli aşkına dair ipuçları veriyor. Hemen ardından bir fırtına yaklaşıyor: “...fırtına yeni başlıyor...” Başlangıçta dördüncü perde Bir trajedinin habercisi olan bir fırtına da toplanıyor: "Sözlerimi hatırla, bu fırtına boşuna geçmeyecek..."

Ve fırtına yalnızca Katerina'nın itiraf sahnesinde patlak verir - oyunun doruk noktasında, kahraman diğer kasaba halkının varlığından utanmadan kocasına ve kayınvalidesine günahından bahsettiğinde. Fırtına, gerçek bir doğal fenomen olarak doğrudan eyleme dahil olur. Karakterlerin davranışlarını etkiler: Sonuçta Katerina, fırtına sırasında günahını itiraf eder. Hatta fırtınadan sanki canlıymış gibi bahsediyorlar (“Yağmur damlıyor, sanki fırtına toplanmayacakmış gibi?”, “Ve böylece üzerimize sürünüyor ve sanki canlıymış gibi sürünüyor!”).

Ancak oyundaki fırtınanın mecazi bir anlamı da var. Örneğin Tikhon, annesinin küfür etmesini, azarlamasını ve maskaralıklarını fırtına olarak nitelendiriyor: “Ama artık iki hafta boyunca üzerimde fırtına olmayacağını bildiğime göre, bacaklarımda pranga yok, o zaman ne umurumda olsun ki? eş?"

Dikkate değer bir diğer gerçek de Kuligin'in ahlaksızlıkların barışçıl bir şekilde ortadan kaldırılmasının destekçisi olmasıdır (kitapta kötü ahlakla alay etmek istiyor: "Bütün bunları şiirle tasvir etmek istedim..."). Ve Dikiy'e burada bir alegori görevi gören bir paratoner ("bakır tablet") yapmasını öneren de odur, çünkü ahlaksızlıklara kitaplarda ifşa edilerek nazik ve barışçıl bir şekilde karşı çıkmak bir tür paratonerdir.

Ayrıca fırtına tüm karakterler tarafından farklı algılanıyor. Bunun üzerine Dikoy şöyle diyor: “Bize ceza olarak fırtına gönderiliyor.” Dikoy, insanların fırtınalardan korkması gerektiğini ancak gücünün ve zulmünün tamamen insanların kendisinden korkmasına dayandığını söylüyor. Bunun kanıtı Boris'in kaderidir. Mirası alamamaktan korkuyor ve bu nedenle Vahşi Olan'a teslim oluyor. Bu, Vahşi Olan'ın bu korkudan yararlandığı anlamına gelir. Kendisi gibi herkesin fırtınadan korkmasını istiyor.

Ancak Kuligin fırtınaya farklı davranıyor: "Şimdi her çim yaprağı, her çiçek seviniyor, ama biz sanki bir talihsizlik geliyormuş gibi saklanıyoruz, korkuyoruz!" Fırtınada hayat veren bir güç görür. Sadece fırtınalara karşı tutumun değil, Dikiy ve Kuligin'in ilkelerinin de farklı olması ilginçtir. Kuligin, Dikiy ve Kabanova'nın yaşam tarzını ve ahlaklarını kınıyor: “ Zalim ahlak Efendim, bizim şehrimizde çok zalimler!..”

Böylece fırtına görüntüsünün drama karakterlerinin açığa çıkmasıyla bağlantılı olduğu ortaya çıkıyor. Katerina da fırtınalardan korkuyor ama Dikoy kadar değil. Fırtınanın Tanrı'nın cezası olduğuna içtenlikle inanıyor. Katerina fırtınanın faydalarından bahsetmiyor; cezadan değil günahlardan korkuyor. Korkusu derin, güçlü bir inanç ve yüksek bir inançla ilişkilidir. ahlaki idealler. Bu nedenle fırtına korkusuyla ilgili sözlerinde Dikiy'inki gibi bir rehavet sesi yok, daha ziyade pişmanlık var: “Seni öldürecek kadar korkutucu değil ama ölümün seni aniden senin gibi bulması, her şeyle birlikte. günahların, tüm kötü düşüncelerinle..."

Kahramanın kendisi de bir fırtınaya benziyor. İlk olarak, fırtına teması deneyimlerle ilişkilendirilir, zihinsel durum Katerina. İlk perdede sanki bir trajedinin habercisi ve bir ifadesi gibi bir fırtına toplanıyor. sorunlu ruh kahramanlar. İşte o zaman Katerina, Varvara'ya kocasını değil başka birini sevdiğini itiraf eder. Fırtına, Katerina'yı Boris'le randevusu sırasında aniden mutlu hissettiğinde rahatsız etmedi. Kahramanın ruhunda fırtınalar şiddetlendiğinde bir fırtına belirir: "Boris Grigorievich ile!" (Katerina'nın itirafı sahnesinde) - ve yine yazarın sözlerine göre bir "gök gürültüsü" duyulur.

İkincisi, Katerina'nın itirafı ve intiharı, "karanlık krallığın" güçlerine ve onun ilkelerine ("gizlice gizlenmiş") bir meydan okumaydı. Katerina'nın saklamadığı sevginin kendisi, özgürlük arzusu da bir protestodur, "karanlık krallığın" güçlerini fırtına gibi gürleyen bir meydan okumadır. Katerina'nın zaferi, Kabanikha hakkında, gelininin intiharındaki rolü hakkında söylentilerin yayılması ve gerçeğin saklanmasının mümkün olmamasıdır. Tikhon bile zayıf bir şekilde protesto etmeye başlar. “Onu mahvettin! Sen! Sen!" - annesine bağırıyor.

Yani, Ostrovsky'nin "Fırtınası", trajedisine rağmen, Dobrolyubov'un bahsettiği canlandırıcı, cesaret verici bir izlenim yaratıyor: "... (oyunun) sonu... bize memnuniyet verici görünüyor, nedenini anlamak kolay: o zorba iktidara korkunç bir meydan okuma sunuyor ..”

Katerina, Kabanova ilkelerine uymuyor, yalan söylemek ve başkalarının yalanlarını dinlemek istemiyordu: “Boşuna benim hakkımda böyle söylüyorsun anne…”

Fırtına da hiçbir şeye veya kimseye bağlı değildir - yağış gibi yılın zamanıyla sınırlı olmamak üzere hem yaz hem de ilkbaharda olur. Pek çok pagan dinde ana tanrının gök gürültüsü ve şimşeklerin (fırtınalar) efendisi Thunderer olması boşuna değildir.

Doğada olduğu gibi, Ostrovsky'nin oyunundaki fırtına da yıkıcı ve yaratıcı güçleri birleştiriyor: "Fırtına öldürecek!", "Bu bir fırtına değil, lütuf!"

Dolayısıyla, Ostrovsky'nin dramasındaki fırtına imgesi çok değerli ve çok yönlüdür: eserin fikrini sembolik olarak ifade ederken, aynı zamanda doğrudan eyleme dahil olur. Fırtına görüntüsü, oyundaki trajik çatışmanın neredeyse tüm yönlerini aydınlatır, bu nedenle başlığın anlamı, oyunu anlamak için bu kadar önemli hale gelir.

Bir eserin başlığı çoğu zaman ya onun özünü yansıtır ya da okuyucuya neyin tartışılacağına dair en azından biraz fikir verir. Bu, XX'nin sonlarına ait metinler için geçerli değildir ve XXI'in başlangıcı yüzyılda, ancak bu konum gerçekçilik çağının metinlerine tamamen uygulanabilir. Örneğin F. Dostoyevski'nin "Yoksul İnsanlar" adlı eserinde gerçekten yoksul insanlardan ve "Çocukluk"tan bahsediyor. Ergenlik. L. Tolstoy'un "Gençlik" eseri, bir insanın hayatının tam olarak bu aşamalarını gösterir. Aynı şeyi oyunlar için de söyleyebiliriz. Tartışılacak olan Ostrovsky'nin dramalarından biri 1859'da akut dönemde yazıldı. sosyal çelişkiler. “Fırtına” adlı oyunun isminin anlamı sadece bir doğa olayının özellikleriyle sınırlı değildir.

Ostrovsky'nin dramayı neden "Fırtına" olarak adlandırdığı sorusunu en doğru şekilde cevaplamak için bu görüntüye daha yakından bakmamız gerekiyor.

Bildiğiniz gibi duygusalcılar, manzarayı kullanarak kahramanların duygu ve duygularını aktararak doğa imgesini edebiyata kazandırdılar. Ostrovsky'nin oyunundaki gök gürültüsü ve şimşek aynı işlevleri yerine getiriyor. Başlangıçta yazar fırtına öncesi zamanı anlatıyor. Bu sadece hava durumu için değil (bazı karakterler yakında yağmur yağmaya başlayabileceğini fark eder) aynı zamanda sosyal durum için de geçerlidir. Fırtınadan önce hava genellikle çok havasız olur; aynısı Kalinov şehrinde de geçerlidir. Yalandan ve ikiyüzlülükten hoşlanmayan insanlar böyle bir ortamda nefes almayı imkansız bulurlar. Para konuşması, içki içme ve yargılama, felaketin kaçınılmaz olduğu noktaya kadar yoğunlaşır. Bu durumun değişmesi için bir itme, bir darbe, bir katalizör gerekiyordu ki oyun metninde gök gürültüsü ve gök gürültüsü var.

Fırtına, dördüncü perdenin ana karakterlerinden biridir, yani set boyunca yürüyüş sahnesinde. Kuligin, doğanın gücüne hayran kalarak yağan yağmura dikkat çekiyor. Paratonerin şehrin tüm sakinlerine faydalı olacağını düşünüyor ancak Dikoy bu fikrine katılmıyor. 4 No'lu perdede yazarın gök gürültüsünün duyulduğu yönündeki sözleri defalarca tekrarlanıyor. Bu sesler, doruğa ulaşan sahnenin işitsel tasarımı haline gelir, anlamsal yükü artırır ve ortaya çıkan trajedinin ciddiyetini artırır. Katerina'yı korkutan, onu gergin ve zayıf kılan fırtınadır. Gök gürültüsünü duyan kız, kocasına ve Kabanikha'ya ihanet ettiğini itiraf eder ve bir sonraki yıldırım çarpmasıyla bilincini kaybeder.

Daha önce de belirtildiği gibi, "Fırtına" oyununun başlığının birkaç anlamı var. Daha ayrıntılı olarak ele alınması gereken bir husus daha var. Fırtına, okuyucunun karşısına sadece unsurların bir tezahürü olarak değil, aynı zamanda ayrı bir karakter olarak da çıkıyor. Fırtına, tüm kahramanların üzerinde asılı kalan bir kader gibi görünüyor. Tikhon'un ayrılmadan önce "iki hafta boyunca üzerinde fırtına olmayacağını" söylemesi tesadüf değil. "Fırtına" kelimesiyle Kabanov, ailelerinde hüküm süren tüm sağlıksız atmosfer anlamına geliyor. Bu esas olarak Marfa Ignatievna'nın ahlaki öğretileriyle ilgilidir, çünkü iki hafta boyunca anne oğlunun hayatına müdahale etmeyecektir.
Örneğin Kuligin fırtınalardan korkmuyor. Tam tersine, sakinlerini nedensiz kaygılardan uzaklaşarak aklını başına toplamaya çağırıyor: “Öldüren fırtına değil!

...zarafı öldürür! Belki de Kuligin, içsel bir fırtına hissine sahip olmayan tek karakterdir. Yaklaşan bir talihsizliğin önsezisi yok. Dikoy, "ceza olarak fırtınanın gönderildiğine" inanıyor. Tüccar, Vahşi Olan'ı korkutsa da insanların fırtınalardan korkması gerektiğini düşünüyor. Katerina, fırtınanın Tanrı'nın cezası olduğunu düşünüyor. Kız da ondan korkuyor ama Dikoy kadar değil. “Ceza” ve “ceza” kavramları arasında önemli bir fark var: Ceza sadece günahlar için ödüllendirilir ama siz de bu şekilde cezalandırabilirsiniz. Katerina, kocasına ihanet ettiği için kendini günahkar olarak görüyor. Doğada olduğu gibi ruhunda da bir fırtına başlar. Şüpheler yavaş yavaş birikir, Katerina, hayatını yaşama, kendi kaderini kontrol etme ve tanıdık çevresinde kalma arzusu arasında kalır ve Boris'e olan duygularını unutmaya çalışır. Bu çelişkiler arasında uzlaşma olamaz.

“Fırtına” dizisinin adının bir başka anlamı da olay örgüsünü oluşturan faktör olarak adlandırılabilir. Fırtına, çatışmanın sona ermesi için itici güç haline gelir. Hem ana karakterin iç çelişkisi hem de “temsilciler arasındaki çatışma” karanlık krallık"ve eğitimli insanlar XIX yüzyıl. Katerina, çılgın Leydi'nin kesinlikle bir girdaba yol açan güzellik hakkındaki sözlerinden korkmuştu, ancak Katerina ancak bir gök gürültüsünün ardından ihaneti kabul etti.

Boris ve Katya arasındaki ilişki de fırtınaya benzetilebilir. İçlerinde pek çok kararlı, tutkulu, spontane şeyler var. Ancak fırtına gibi bu ilişki uzun sürmeyecekti.
Peki Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun başlığının anlamı nedir? Fırtına şu şekilde görünüyor: doğal fenomen işitsel bir çerçeveyle çerçevelemek; ayrı bir görüntü olarak; kaderin ve cezanın sembolü olarak; üzerimizde asılı kalan sosyal felaketin bir tür genelleştirilmiş yansıması olarak Rusya XIX yüzyıl.

Ostrovsky'nin dramasının başlığının verilen versiyonları, "fırtınaya neden fırtına denildi?" sorusuna cevap vermeyi amaçlamaktadır. Bu bilgi, 10. sınıf öğrencilerinin "Oyunun başlığının anlamı" makalesinde ilgili konuyu ortaya çıkarmalarına yardımcı olabilir. Ostrovsky'nin "Fırtına"sı."

Çalışma testi

Büyük Rus oyun yazarı A. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun anlamı nedir?

“Fırtına” şüphesiz en çok belirleyici çalışma Ostrovski; tiranlığın ve sessizliğin karşılıklı ilişkileri en trajik sonuçlara varıyor... Hatta “Fırtına”da canlandırıcı, cesaret verici bir şeyler var.

N. A. Dobrolyubov

A.N. Ostrovsky, ilk büyük oyununun ortaya çıkmasından sonra edebi olarak tanındı. Ostrovsky'nin dramaturjisi, zamanının kültürünün gerekli bir unsuru haline geldi; dönemin en iyi oyun yazarı, Rusların başı konumunu korudu; drama okulu aynı zamanda A.V. Sukhovo-Kobylin, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.F. Pisemsky, A.K. Tolstoy ve L.N. Tolstoy. En popüler eleştirmenler onun eserlerini modern gerçekliğin gerçek ve derin bir yansıması olarak görüyordu. Bu arada Ostrovsky, orijinalini takip ederek yaratıcı yol, çoğu zaman hem eleştirmenleri hem de okuyucuları şaşırttı.

Böylece “Fırtına” oyunu birçok kişi için sürpriz oldu. L.N. Tolstoy oyunu kabul etmedi. Bu çalışmanın trajedisi, eleştirmenleri Ostrovsky'nin dramaturjisine ilişkin görüşlerini yeniden gözden geçirmeye zorladı. Ap. Grigoriev, "Fırtına" da taraftarları için korkunç olan "var olana" karşı bir protesto olduğunu kaydetti. Dobrolyubov'un “Bir Işık Işını” makalesinde karanlık krallık” iddiasında bulundu. “Fırtına”daki Katerina imajından “bizi esiyor yeni hayat”.

Belki de ilk kez, malikanelerin ve malikanelerin kalın kapıları ardına gizlenen aile, “özel” yaşam, keyfilik ve kanunsuzluk sahneleri bu kadar grafiksel bir güçle gösterildi. Ve aynı zamanda bu sadece günlük bir taslak değildi. Yazar, bir Rus kadının tüccar bir ailedeki kıskanılacak konumunu gösterdi. Muazzam güç Yazar, D.I. Pisarev'in haklı olarak belirttiği gibi, trajediye özel bir doğruluk ve beceri kazandırdı: "Fırtına" hayattan bir tablo, bu yüzden gerçeği soluyor."

Trajedi, Volga'nın dik kıyısında, bahçelerin yeşillikleri arasında yer alan Kalinov şehrinde yaşanıyor. “Elli yıldır her gün Volga'ya bakıyorum ve buna doyamıyorum. Manzara olağanüstü! Güzellik! Ruh sevinir," diye hayranlık duyuyor Kuligin. Görünüşe göre bu şehrin insanlarının hayatı güzel ve neşeli olmalı. Ancak zengin tüccarların yaşamı ve gelenekleri "bir hapishane ve ölümcül sessizlik dünyası" yarattı. Savel Dikoy ve Marfa Kabanova zulmün ve zulmün vücut bulmuş halidir. Siparişler tüccarın evi Domostroy'un modası geçmiş dini dogmalarına dayanmaktadır. Dobrolyubov, Kabanikha hakkında "kurbanını uzun süre ve acımasızca kemirdiğini" söylüyor. Gelini Katerina'yı, kocası ayrılırken onun ayaklarının dibinde eğilmeye zorluyor, kocasını uğurlarken toplum içinde "uğuldamadığı" için onu azarlıyor.

Kabanikha çok zengin, bu, işlerinin çıkarlarının Kalinov'un çok ötesine geçtiği gerçeğiyle değerlendirilebilir; Tikhon, onun talimatıyla Moskova'ya gider. Hayattaki en önemli şeyin para olduğu Dikoy ona saygı duyuyor. Ancak tüccarın karısı, gücün etrafındakilere itaati de getirdiğini anlıyor. Evdeki gücüne karşı her türlü direnişi yok etmeye çalışıyor. Yaban domuzu ikiyüzlüdür, yalnızca erdem ve dindarlığın arkasına saklanır, ailede insanlık dışı bir despot ve zorbadır. Tikhon onunla hiçbir konuda çelişmiyor. Varvara yalan söylemeyi, saklanmayı ve kaçmayı öğrendi.

Katerina oyununun ana karakteri işaretlendi güçlü karakter aşağılanmaya ve hakarete alışık değildir ve bu nedenle zalim, yaşlı kayınvalidesiyle çatışır. Katerina, annesinin evinde özgür ve rahat bir şekilde yaşıyordu. Kabanov Evi'nde kendini kafesteki bir kuş gibi hissediyor. Burada uzun süre yaşayamayacağını hemen anlar.

Katerina, Tikhon'la aşksız evlendi. Kabanikha'nın evinde, tüccarın karısının buyurgan çığlığı karşısında her şey titriyor. Bu evde hayat gençler için zordur. Daha sonra Katerina bambaşka biriyle tanışır ve aşık olur. Hayatında ilk kez derin kişisel duyguları deneyimliyor. Bir gece Boris'le randevuya çıkar. Oyun yazarı kimin tarafında? O Katerina'nın tarafında çünkü bir kişinin doğal özlemleri yok edilemez. Kabanov ailesinde yaşam doğal değil. Ve Katerina, birlikte olduğu insanların eğilimlerini kabul etmiyor. Varvara'nın yalan söyleme ve numara yapma teklifini duyan Katerina şöyle yanıtlıyor: "Nasıl kandıracağımı bilmiyorum, hiçbir şeyi gizleyemiyorum."

Katerina'nın açık sözlülüğü ve samimiyeti hem yazarda, hem okuyucuda hem de izleyicide saygı uyandırıyor. Artık ruhsuz bir kayınvalidenin kurbanı olamayacağına, parmaklıklar ardında çürüyemeyeceğine karar verir. O özgür! Ama ancak ölümünde bir çıkış yolu gördü. Ve bununla tartışılabilir. Eleştirmenler ayrıca Katerina'ya hayatı pahasına özgürlük için ödeme yapmaya değip değmeyeceği konusunda da aynı fikirde değildi. Dolayısıyla Pisarev, Dobrolyubov'un aksine Katerina'nın eyleminin anlamsız olduğunu düşünüyor. Katerina'nın intiharından sonra her şeyin normale döneceğine inanıyor. hayat gidecek kendi yoluna gider ve "karanlık krallık" böyle bir fedakarlığa değmez. Elbette Kabanikha, Katerina'yı ölümüne getirdi. Sonuç olarak kızı Varvara evden kaçar ve oğlu Tikhon, karısıyla birlikte ölmediğine pişman olur.

Bu oyunun ana, aktif görüntülerinden birinin fırtınanın görüntüsü olması ilginçtir. Eserin fikrini sembolik olarak ifade eden bu görüntü, gerçek bir doğal fenomen olarak dramanın aksiyonuna doğrudan katılır, belirleyici anlarında harekete geçer ve büyük ölçüde kahramanın eylemlerini belirler. Bu görüntü çok anlamlıdır; dramanın neredeyse tüm yönlerini aydınlatır.

Böylece, zaten ilk perdede Kalinov şehrinin üzerinde bir fırtına patlak verdi. Bir trajedinin habercisi gibi patlak verdi. Katerina zaten şöyle dedi: "Yakında öleceğim", Varvara'ya günahkar aşkını itiraf etti. Aklında, deli kadının fırtınanın boşuna geçmeyeceğine dair kehaneti ve kendi günahının duygusu, gerçek bir gök gürültüsü ile birleşmişti. Katerina eve koşuyor: "Daha iyi, her şey daha sakin, evdeyim - görüntülere ve Tanrı'ya dua ediyorum!"

Bundan sonra fırtına kısa bir süreliğine diner. Sadece Kabanikha'nın homurdanmasında yankıları duyuluyor. Katerina'nın evlendikten sonra ilk kez kendini özgür ve mutlu hissettiği o gece fırtına yoktu.

Ancak dördüncü, doruğa ulaşan eylem şu sözlerle başlıyor: "Sanki fırtına çıkmıyormuş gibi yağmur yağıyor mu?" Ve bundan sonra fırtına motifi hiç bitmiyor.

Kuligin ile Dikiy arasındaki diyalog ilginçtir. Kuligin paratonerlerden bahsediyor (“sık sık fırtına yaşıyoruz”) ve Dikiy'i öfkelendiriyor: “Başka ne tür elektrik var orada? Peki neden hırsız değilsin? Bize ceza olarak bir fırtına gönderiliyor ki hissedelim, ama siz kendinizi savunmak istiyorsunuz, Tanrı beni affetsin, direkler ve bazı boynuzlarla. Nesin sen, Tatar mısın yoksa nesin?” Ve Kuligin'in savunmasında aktardığı Derzhavin'den yapılan alıntıya yanıt olarak: "Bedenim toz içinde çürüyorum, aklımla gök gürültüsüne emrediyorum", tüccar şunun dışında söyleyecek hiçbir şey bulamıyor: "Ve bunlar için" seni belediye başkanına gönder, o da sorsun!”

Kuşkusuz oyunda fırtına imgesi özel bir anlam kazanıyor: canlandırıcı, devrimci bir başlangıçtır. Ancak zihin karanlık krallıkta mahkum edilir; cimrilikle desteklenen, aşılmaz cehaletle karşı karşıya kalır. Ama yine de Volga'nın üzerindeki gökyüzünü kesen şimşek, uzun zamandır sessiz olan Tikhon'a dokundu ve Varvara ile Kudryash'ın kaderleri üzerinde parladı. Fırtına herkesi iyice sarstı. İnsanlık dışı ahlak er ya da geç sona erecektir. Yeni ile eski arasındaki mücadele başladı ve devam ediyor. Büyük Rus oyun yazarının eserinin anlamı budur.

“Fırtına” adlı oyunun başlığının anlamı nedir? Bu soruyu yanıtlarken, öncelikle yaratılış zamanını hatırlamanız gerekir. Yıl 1859, Rusya'nın hayatındaki büyük değişimlerin hemen öncesindeki dönem. En önemli değişikliklerden biri de o dönemin toplum anlayışının sonucu olan serfliğin kaldırılmasıydı. Özlerini anlamadan Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun başlığının anlamını açıklamak zor olacaktır. Bu nedenle konunun bu tarafına kısaca değineceğiz.

19. yüzyılın ortalarında Rusya eyaletindeki duyguların yansıması

Yazar, oyunu yazmadan hemen önce küçük Volga kasabalarını gezdi. Dolayısıyla taşra sakinlerinin yaşamını ve ahlakını yansıtıyordu. Her ne kadar “Fırtına”da serflik temasına doğrudan değinilmese de, keskin bir ruh halini yansıtıyor. sosyal çatışma- “karanlık krallık” (feodal Rusya) ile yeni türden insanların çatışması.

Yazar bu ruh halini fırtınadan önce meydana gelen doğa durumuyla ilişkilendirdi. Bulutları kaplayan kalınlaşma ile karakterizedir. güneş ışığı, ağır nemli hava ve havasızlık. “Fırtına” oyununun başlığının anlamının anlaşılması burada başlıyor. Aksiyonu kurgusal bir şekilde gerçekleşiyor küçük kasaba Ostrovsky'nin "fırtına öncesi" atmosferin tüm Rusya'nın karakteristik özelliği olduğu fikrini vurgulayan Kalinov.

Aile durumu

Diğerleri gibi Marfa Ignatievna Kabanova'nın yönettiği aile için tüccar aileleri, katı ev inşasının atmosferi tipikti. Kabanikha'nın oğlu Tikhon ile evlenen Katerina (ana karakter), daha önce annesinin sevgisiyle çevrili olarak "tavadan ateşe" düştü.

Kişisel baskı, tiranlık ve özgürlüğü seven doğası üzerinde sürekli baskı atmosferinde zorunlu bir yaşam ona yabancıdır. Herkes A. N. Dobrolyubov'un Katerina'yı karanlık bir krallıkta ortaya çıkan bir ışık ışını olarak tanımladığını biliyor ve bu aynı zamanda bir fırtınadan sonra gökyüzünü aydınlatan güneş ışınlarıyla da çağrışımı çağrıştırıyor. Ana karakterin imajının bu vizyonu aynı zamanda "Fırtına" oyununun başlığının anlamını anlamaya da yardımcı olur.

Doğada ve karakterlerin ruhlarında fırtınanın tasviri

Domostroy'un kurbanları Katerina, sevgilisi Boris, kocası Tikhon, kız kardeşi Varvara ve oyunun merkezinde yer alan "karanlık krallığın" temsilcileri Marfa Kabanova ve Dikiy arasında bir çatışma çıkıyor. Ostrovsky, bu çatışmanın gelişimini, doğada ve insanların yaşamlarında meydana gelen değişikliklerin paralel bir açıklamasıyla sanatsal bir şekilde tasvir ediyor.

İlk olarak, oyunun kahramanlarının dayanılmaz hayatının zorba tüccarların boyunduruğu altında geçtiği fonda güzel, sakin bir doğa tasvir ediliyor. Katerina onun zorluklarına dayanamaz. Aşağılama insan onuru karakterine aykırıdır. Yazar, bu manevi savruluşlara tanık olarak, fırtınanın yaklaştığını açıkça hissedilen doğanın kendisini çağırıyor gibi görünüyor. Renkler koyulaşıyor, gökyüzü kararıyor; kahramanların hayatlarında korkunç olaylar yaklaşıyor. Bu da Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun başlığının anlamını bir kez daha aktarıyor.

Oyundaki karakterlerin konuşmasında fırtına

Tikhon'un oyununda "fırtına" kelimesi ilk kez evden ayrıldığı zamandır. İki hafta boyunca üzerinde fırtına olmayacağını söylüyor. Tikhon, annesinin boyunduruğu altından kaçmak, nefes almak için tüm ruhuyla çabalıyor temiz hava boğucu ev atmosferinden sonra. Önümüzdeki ve her zaman olduğu gibi acı dolu yıl boyunca izin almak istiyor.

Tikhon için fırtına, Kabanikha'nın onun üzerindeki sınırsız gücü, onun müthiş doğasından korkması ve günahlarının sorumluluğundan korkmasıdır.

Tüccar Dikoy, kendi kendini yetiştirmiş tamirci Kuligin'e, özgür düşünmeleri ve itaatsizlikleri nedeniyle insanlara ceza olarak bir fırtına gönderildiğini söyler. Ve ceza korkusu, Katerina dahil tüm karakterlerin doğasında var.

Son derece dindardır, Boris'e olan aşkını büyük bir günah olarak görür, onunla elinden geldiğince savaşır, ancak boşuna ve intikam bekler. Burada “Fırtına” oyununun başlığının anlamının başka bir yönünü görüyoruz. Bu, yazarın, özgür olmayan insanların aynı zamanda kendilerini suçlu hissettikleri ve yeni bir hayattan korktukları fikrini ortaya koyan bir tekniktir.

Fırtınada ne tamirci Kuligin görüyor?

"Fırtına" oyununun adının anlamı sorusunu anlamaya devam ederken, Kuligin'in fırtınaya karşı tavrını düşünmeden edemiyoruz. Tüm kahramanlar arasında ondan korkmayan tek kişi o. Bir paratoner yaparak bu güçlü doğa olayına karşı koymaya çalışır. Fırtınada tamirci korkunç bir cezalandırıcı güç değil, harika, görkemli bir gösteri, güçlü, temizleyici bir güç görür.

Bir çocuk gibi doğadaki değişikliklere seviniyor ve insanları fırtınadan korkmamaya, ona hayran olmaya çağırıyor. Her çimen ve çiçek yaprağının fırtınayı memnuniyetle karşıladığını ve insanların sanki bir talihsizlikten korkuyormuş gibi ondan saklanarak ondan bir korkuluk yaptığını söylüyor. Kuligin'in bu olguya karşı tutumuna göre değerlendirirsek, "Fırtına" oyununun başlığının anlamı nedir?

Onun prototipinin, Kuligin'i yeninin taşıyıcısı olarak yargılamamıza izin veren mucit Ivan Kulibin olduğuna inanılıyor. ilerici görüşler yapmaya hazır çevreleyen yaşam Zorluklardan korkmak yerine onlarla mücadele etmek daha iyidir. Fırtınanın başlamasından korkmayın, ancak onu yeni, parlak bir fırtınanın gelişi olarak algılayın. özgür hayat. Bu görüş diğer karakterlerin görüşleriyle tezat oluşturuyor.

Katerina ve Boris arasındaki aşkın sembolü olarak fırtına

“Fırtına” adlı oyunun isminin anlamını incelerken Katerina ile Dikiy’in yeğeni Boris arasındaki ilişkiye de değinmek gerekiyor. Fırtına aynı zamanda kahramanın hayatındaki bu tarafı da simgeliyor. Gençlerin aşklarında o kadar korktukları fırtınalı unsurların varlığı hissedilir.

Duyguları güçlü, tutkulu ama ruhlarına neşe ya da mutluluk getirmiyor, gerçekliğe karşı mücadelede birleşmelerine yardımcı olmuyor. Evli olan Katerina, onu sevmeye çalışmasına rağmen Tikhon'u sevmediği için acı çekiyor. Ancak karısını ne anlayabilir ne de onu kayınvalidesinin zulmünden koruyabildi.

Boris'e bağlılık duygusunun ortaya çıkmasına neden olan aşka susuzluk, kalbin çalkantısı, aynı zamanda doğanın fırtına öncesi durumuyla çağrışımları da çağrıştırıyor. Ancak Boris, Katerina'nın kişisel mutluluk arzusunu anlamadı; onun ihtiyaç duyduğu kişi olmadığı ortaya çıktı. Böylece kalkınma aşk çizgisi büyüyen çatışmanın bir yansımasıdır, yani ortaya çıkan fırtınanın sembolüdür.

Çözüm

Eserin başlığı, birçok karakterin görselleriyle içeriğiyle yakından bağlantılıdır. Fırtınanın bağımsız olduğunu bile söyleyebilirsiniz. aktör oynuyor. İnsanlar arasındaki çatışmanın ve çözümünün alameti olarak doğa tasvirlerinde mevcuttur.

Katerina eskisi gibi yaşayamıyor, özgürlüğü özlüyor, aşkı özlüyor, normal insan ilişkileri. Hayatına bir fırtına gelir, bir fırtına çıkar. Önce kendini uçuruma atar gibi aşka, sonra da savaşacak gücü bulamayınca Volga'ya atar.

Oyunun sonunda, gök gürültüsü fonunda, Katerina'nın yakında öleceğini tahmin eden çılgın bir genç bayan belirir. Burada fırtınanın görüntüsü, çatışmanın çözümü için bir itici güç görevi görüyor. Trajik sona rağmen Ostrovsky şunu gösterdi: ana karakter nefret edilen gerçeklikle uzlaşmadı ve ona karşı çıktı.

Ostrovsky'nin draması "Fırtına" başlığı bu oyunun anlaşılmasında büyük rol oynuyor. Ostrovsky'nin dramasındaki fırtına görüntüsü alışılmadık derecede karmaşık ve çok değerlidir. Fırtına, bir yandan oyunun aksiyonuna doğrudan katılan, diğer yandan bu çalışma fikrinin bir sembolüdür. Ayrıca fırtına imgesi o kadar çok anlam taşıyor ki oyundaki trajik çarpışmanın neredeyse tüm yönlerini aydınlatıyor.
Fırtına, dramanın kompozisyonunda önemli bir rol oynar. İlk perdede eserin konusu yer alıyor: Katerina, Varvara'ya hayallerini anlatıyor ve gizli aşkına dair ipuçları veriyor. Bundan hemen sonra bir fırtına yaklaşıyor: “...fırtına yeni başlıyor…”
Dördüncü perdenin başında bir trajedinin habercisi olan bir rüya da toplanır: "Bu fırtınanın boşuna geçmeyeceğine dair sözlerimi hatırla..."
Ve fırtına yalnızca Katerina'nın itiraf sahnesinde patlak verir - oyunun doruk noktasında, kahraman diğer kasaba halkının varlığından utanmadan kocasına ve kayınvalidesine günahından bahsettiğinde.
Fırtına, gerçek bir doğal fenomen olarak doğrudan eyleme dahil olur. Karakterlerin davranışlarını etkiler: Sonuçta Katerina, fırtına sırasında günahını itiraf eder. Hatta fırtınadan sanki canlıymış gibi bahsediyorlar (“Yağmur, sanki fırtına toplanmayacakmış gibi yağmaya mı başlıyor?”, “Ve böylece üzerimize sürünüyor ve sanki canlıymış gibi sürünüyor!”).
Ancak oyundaki fırtınanın mecazi bir anlamı da var. Örneğin Tikhon, annesinin küfürlerini, küfürlerini ve maskaralıklarını fırtına olarak nitelendiriyor: “Ama artık iki hafta boyunca üzerimde fırtına olmayacağını bildiğim için bacaklarımda pranga yok, ne umrumda ki? karım hakkında mı?”
Dikkate değer bir diğer gerçek de Kuligin'in ahlaksızlıkların barışçıl bir şekilde ortadan kaldırılmasının destekçisi olmasıdır (kitapta kötü ahlakla alay etmek istiyor: "Bütün bunları şiirle tasvir etmek istedim..."). Ve Dikiy'e burada bir alegori görevi gören bir paratoner ("bakır tablet") yapmasını öneren de odur, çünkü ahlaksızlıklara kitaplarda ifşa edilerek nazik ve barışçıl bir şekilde karşı çıkmak bir tür paratonerdir.
Ayrıca fırtına tüm karakterler tarafından farklı algılanıyor. Bunun üzerine Dikoy şöyle diyor: “Bize ceza olarak fırtına gönderiliyor.” Dikoy, insanların fırtınalardan korkması gerektiğini ancak gücünün ve zulmünün tamamen insanların kendisinden korkmasına dayandığını söylüyor. Bunun kanıtı Boris'in kaderidir. Mirası alamamaktan korkuyor ve bu nedenle Vahşi Olan'a teslim oluyor. Bu, Vahşi Olan'ın bu korkudan yararlandığı anlamına gelir. Kendisi gibi herkesin fırtınadan korkmasını istiyor.
Ancak Kuligin fırtınaya farklı davranıyor: "Şimdi her çim bıçağı, her çiçek seviniyor, ama biz sanki bir tür talihsizlikmiş gibi saklanıyoruz, korkuyoruz!" Fırtınada hayat veren bir güç görür. Sadece fırtınalara karşı tutumun değil, Dikiy ve Kuligin'in ilkelerinin de farklı olması ilginçtir. Kuligin, Dikiy ve Kabanova'nın yaşam tarzını ve ahlaklarını kınıyor: "Zalim ahlak efendim, bizim şehrimizde zalim!.."
Böylece fırtına görüntüsü, dizideki karakterlerin açığa çıkmasıyla bağlantılıdır.
Katerina da fırtınalardan korkuyor ama Dikoy kadar değil. Fırtınanın Tanrı'nın cezası olduğuna içtenlikle inanıyor. Katerina "fırtınaların faydalarından bahsetmiyor; cezadan değil günahlardan korkuyor. Onun korkusu derin, güçlü inanç ve yüksek ahlaki ideallerle ilişkilidir. Bu nedenle fırtına korkusuyla ilgili sözleri kulağa pek de gönül rahatlığı gibi gelmiyor. , Dikiy'inki gibi, daha doğrusu tövbe: “Değil Seni öldürmesi, ölümün seni bir anda, tüm günahlarınla, tüm kötü düşüncelerinle bulması korkutucu...”
Kahramanın kendisi de bir fırtınaya benziyor. İlk olarak fırtına teması Katerina'nın deneyimleri ve ruh hali ile bağlantılıdır. İlk perdede sanki bir trajedinin habercisi ve kadın kahramanın sıkıntılı ruhunun bir ifadesi gibi bir fırtına toplanır. İşte o zaman Katerina, Varvara'ya kocasını değil başka birini sevdiğini itiraf eder.
Fırtına, Katerina'yı Boris'le randevusu sırasında aniden mutlu hissettiğinde rahatsız etmedi. Kahramanın ruhunda fırtınalar şiddetlendiğinde bir fırtına belirir: "Boris Grigorievich ile!" (Katerina'nın itirafı sahnesinde) - ve yine yazarın talimatına göre bir "gök gürültüsü" duyulur.
İkincisi, Katerina'nın itirafı ve intiharı, "karanlık krallığın" güçlerine ve onun ilkelerine ("gizlice gizlenmiş") bir meydan okumaydı. Katerina'nın saklamadığı aşkın kendisi,
onun özgürlük arzusu aynı zamanda bir protestodur, “karanlık krallığın” güçlerinin üzerine fırtına gibi yağan bir meydan okumadır. Katerina'nın zaferi, Kabanikha hakkında, gelininin intiharındaki rolü hakkında söylentilerin yayılması ve gerçeğin saklanmasının mümkün olmamasıdır. Tikhon bile zayıf bir şekilde protesto etmeye başlar. “Onu mahvettin! Sen! Sen!" - annesine bağırıyor.
Yani, Ostrovsky'nin "Fırtınası", trajedisine rağmen, Dobrolyubov'un bahsettiği canlandırıcı, cesaret verici bir izlenim yaratıyor: "... (oyunun) sonu... bize memnuniyet verici görünüyor, nedenini anlamak kolay: o zorba iktidara korkunç bir meydan okuma sunuyor ..”
Katerina, Kabanova ilkelerine uymuyor, yalan söylemek ve başkalarının yalanlarını dinlemek istemiyordu: “Boşuna benim hakkımda böyle söylüyorsun anne…”
Fırtına da hiçbir şeye veya kimseye bağlı değildir - yağış gibi yılın zamanıyla sınırlı olmamak üzere hem yaz hem de ilkbaharda olur. Pek çok pagan dinde ana tanrının gök gürültüsü ve şimşeklerin (fırtınalar) efendisi Thunderer olması boşuna değildir.
Doğada olduğu gibi, Ostrovsky'nin oyunundaki fırtına da yıkıcı ve yaratıcı güçleri birleştiriyor: "Fırtına öldürecek!", "Bu bir fırtına değil, lütuf!"
Yani Ostrovsky’nin dramasındaki fırtına imgesi çok değerlidir ve tek taraflı değildir: eserin fikrini sembolik olarak ifade ederken aynı zamanda eyleme doğrudan katılır. Fırtına görüntüsü, oyundaki trajik çatışmanın hemen hemen tüm yönlerini aydınlatır; bu nedenle başlığın anlamı, okuyucuların oyunu anlamaları açısından bu kadar önemli hale gelir.