Vasily Igorevich Nesterenko - Biyografi. Vasily Igorevich Nesterenko: Vasily Nesterenko'nun eserleriyle röportaj

1967 - Pavlograd'da doğdu; 1980-1985 - Moskova Orta Sanat Okulu'nda (MSHS) okudu, altın madalyayla mezun oldu; 1985-1994 - Moskova Devlet Akademik Sanat Enstitüsü'nde okudu. V. I. Surikova (MGAHI) şövale resim fakültesinde. Rusya Halk Sanatçısı N. S. Prisekin, A. V. Dronov, profesörler N. P. Khristolubov, E. N. Troshev, L. V. Shepelev, S. N. Shilnikov, T. T. Salakhov'un rehberliğinde çalıştı; 1985, Aralık - 1987, Ekim - SA saflarında hizmet; 1988, sonbahar - “Rusya'nın Gençliği”, ...

1967 - Pavlograd'da doğdu;

1980-1985 - Moskova Orta Sanat Okulu'nda (MSHS) okudu, altın madalyayla mezun oldu;

1985-1994 - Moskova Devlet Akademik Sanat Enstitüsü'nde okudu. V. I. Surikova (MGAHI) şövale resim fakültesinde. Rusya Halk Sanatçısı N. S. Prisekin, A. V. Dronov, profesörler N. P. Khristolubov, E. N. Troshev, L. V. Shepelev, S. N. Shilnikov, T. T. Salakhov'un rehberliğinde çalıştı;

1988, sonbahar - “Rusya'nın Gençliği”, Moskova, Manege'deki Merkez Sergi Salonunda Tüm Birlik sergisi;
1989, bahar - Moskova Merkez Sanatçılar Evi'nde (CHA) genç sanatçıların tüm Rusya sergisi;
1989, sonbahar - Manege, Moskova'da All-Union sonbahar sergisi;
1989, Kasım - Moskova'daki Bulgar Kültür Merkezi'nde genç sanatçıların karma sergisi;
1990, bahar - Prag, Çekoslovakya'daki Ulusal Sanat Akademisi'nde akademik çizimler sergisi;
1990, Nisan - Moskova Devlet Sanat Akademisi Sergi Salonu'nda grafik çalışmalarının kişisel sergisi. V. I. Surikova, Moskova;
1990, Mayıs - Moskova'daki Sanat Üniversiteleri öğrencilerinin Merkezi Sanatçılar Evi'nde karma sergisi;
1990, Mayıs - “Çernobil” tablosunun Kiev Sanat Müzesi tarafından satın alınması;
1991, Nisan-Mayıs - Tokyo'daki Happy World Incorporation Gallery'de M. S. Gorbaçov'un Japonya ziyaretine adanan kişisel sergi;
1991, Haziran - Moskova Kuznetsky Most'taki Moskova Sanatçılar Birliği Galerisi'nde tüm Rusya portre sergisi;
1991, Eylül - 1992, Haziran - Profesörler Ross Near, Phoebe Helman, Frank Lindt'in rehberliğinde New York'taki PRATT Sanat Enstitüsü'nde SSCB Kültür Bakanlığı aracılığıyla lisansüstü stajı;
1991, Kasım - New York City Bank Galerisinde kişisel sergi;
1992, Mart - SOHO, New York'taki Ambassador Gallery'de kişisel sergi;

1992, Mayıs - 64. Ulusal ALPH Sergisinde Onur Ödülü aldı;
1992, sonbahar - New York Javits Center'da “New York Expo” Sergisi;

1993, bahar - New York, Long Island'daki Nassau County Müzesi'nde karma sergi;

1994, bahar - Uluslararası Sanatçılar Federasyonu UNESCO ve Uluslararası Sanat Fonu üyesi;

1994, Mayıs - MGAHI'de “Rus Filosunun Zaferi” tezinin savunması. V. I. Surikova;
1994, Temmuz - “Rus Filosunun Zaferi” tablosunun sunumu ve Moskova Silahlı Kuvvetler Merkez Müzesi'nde kişisel sergi;

1994, sonbahar - Kaliforniya'daki Simic Galeri Kompleksi'nde kişisel ve karma sergiler;

1994, Aralık - 1992-1994 mezunlarının diploma çalışmalarının sergilenmesi. Devlet Akademik Sanat Enstitüleri adını almıştır. V.I.Surikov (Moskova) ve onlar. I. E. Repin (St. Petersburg), Moskova Rusya Sanat Akademisi'nin sergi salonlarında;

1995, bahar - Moskova Sanatçılar Birliği üyesi;

1995, bahar - Moskova'daki Kuznetsky Most Galerisinde tüm Rusya gençlik sergisi;

1995, Mayıs - MGAHI'nin kendi adını taşıyan galerisinde “Çağdaş Sanatta Kazak İmgeleri” sergisi. V. I. Surikova, Moskova;

1995, sonbahar - Rusya Sanat Akademisi Diploması ile ödüllendirildi;

1996, Mayıs - Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin resimlerini yeniden yaratma yarışmasına sunulan Rusya Sanat Akademisi'ndeki resim sergisi;

1996, Haziran-Temmuz - Rusya Sanat Akademisi salonlarında kişisel sergi, Moskova; 1996, Ağustos - Rusya Federasyonu Hükümet Konağı'nda kişisel sergi, Moskova;

1996, Aralık - Moskova Merkez Sanatçılar Evi'nde tüm Rusya'nın “20 yüzyıl Hıristiyanlığı” sergisi;

1997, Eylül - Moskova'daki Rusya Sanat Akademisi'nde Kurtarıcı İsa Katedrali'nin resimlerinin ön tasarımlarının sergilenmesi;

1997, Ekim - Moskova Hükümeti “Son Akşam Yemeği” tablosunu Kurtarıcı İsa Katedrali'ne bağışladı ve tapınağın Ataerkil yemekhanesine yerleştirdi;

1999, Nisan - Mayıs - Moskova "Yeni Manege" Devlet Sergi Salonu'nda kişisel sergi;
1999, Mayıs - “Rusya Federasyonu Onur Sanatçısı” fahri unvanının verilmesi;

1999, 15 Nisan - 25 Kasım - Moskova'daki Kurtarıcı İsa adına Katedral Kilisesi'nin resimleri üzerinde çalışın. “Mesih'in Dirilişi”, “Havari Matta” (tapınağın kuzeybatı pilonu); “Rab'bin Kudüs'e Girişi” (tapınağın batı kulak zarı); “Rab'bin Vaftizi” (tapınağın kuzey kulak zarı);

1999, Aralık - 2000, Ocak - Kudüs Ortodoks Patrikhanesi Taht Salonu'nun pitoresk dekorasyonunun yaratılmasında çalışan yaratıcı ekibe liderlik etti;

2000, Şubat - Mayıs - Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin yemekhane salonlarının eskizleri üzerinde çalışmak;

2000, Temmuz - Irina Arkhipova, Ostashkov'un himayesinde bir müzik festivali kapsamında kişisel sergi;

2000, Temmuz - Ağustos - Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin Kilise Konseyleri Salonunun Ön Odasının pitoresk ve dekoratif dekorasyonunu yaratan yaratıcı ekibe başkanlık etti;

2000, Ağustos - Kurtarıcı İsa Katedrali'nin resimleri üzerindeki çalışmaları nedeniyle 2. derece Radonezh Sergius Nişanı'na layık görüldü;

2000, Kasım - Moskova'daki Devlet Tretyakov Galerisi'nin Vrubel Salonu'nda Irina Arkhipova'nın bir portresinin sunumu;
2000 - 2001 - dört tuval üzerinde çalışma: “Celile Kana'da Evlilik”, “Somunların Mucizevi Çoğalması”, “Mesih ve Samiriyeli Kadın”, Kurtarıcı İsa Katedrali'nin Ataerkil Yemekhanesi için “Mucizevi Yakalama”, Moskova ;

XX-XXI yüzyılların dönüşü, yeni sanatsal hareketleri, yönelimleri ve değerleri hayata geçiren karmaşık bir tarihi dönemdir. Moskova ressamı Vasily Nesterenko'nun çalışmaları zamanından ayrılamaz. Rus sanatını yeni yüzyıla tanıtan ustalardan biridir.

Mükemmel akademik hazırlık, moderniteye karşı derin hassasiyet ve nadir görülen çalışkanlık, Nesterenko'nun ülkenin sanat hayatına hızla girmesine yardımcı oldu. Hızla bağımsızlığa, stil olgunluğuna ulaşır ve geniş çapta tanınır. Önemli bir yaratıcı yelpazeye sahip olan sanatçı, portreler, manzaralar, büyük tarihi tuvaller ve dini kompozisyonlar çiziyor.

Toplumun manevi yaşamındaki değişikliklerin sanatsal anlayışı ve dünya görüşündeki derin değişiklikler, kutsal yerlere gezilere adanmış bir dizi resimde, ikonların resimlerinde, Moskova Patriği ve Tüm Rusya'nın portrelerinin yaratılmasında somutlaşıyor. Alexy II, Kudüs Diodorus Patriği ve diğer din adamları.

Tarihsel resimlerinin ana teması bireyin onaylanması, onun aktif yaratıcı başlangıcıdır. Nesterenko sanatında sık sık Peter I'in reform dönemine atıfta bulunur ve resimlerine çeşitli tarihi konular katar: "Rus Filosunun Zaferi", "Moskova Poltava kahramanlarıyla buluşuyor".

Bir portre ressamı olarak Nesterenko'nun sanatsal yönteminin temeli, doğanın, insanın doğasının derinlemesine incelenmesidir. Portreleri, karakteri aktarmadaki keskinliğiyle dikkat çekiyor. Sanatçı, modellerin manevi değerini özel bir sıcaklıkla ortaya koyuyor. Kadın portrelerinde parlak ve uyumlu görüntüler yaratan incelikli bir söz yazarıdır.

Eserlerinde manzara büyük önem taşıyor. Doğa imgesi, tarihi resimler topluluğunda, portrelerde duyulmakta ve sanatçının manzara çalışmalarında tam olarak ortaya çıkmaktadır. Rusya'yı çok dolaşıyor ve Avrupa ve Amerika gezilerinde eskiz defterinden ayrılmıyor.

Vasily Nesterenko'nun gerçek yaratıcı başarısı, Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin pitoresk dekorasyonunun yeniden yaratılmasına katılımıydı. Bu en karmaşık çalışma, yalnızca en yüksek mesleki beceriyi değil, aynı zamanda 19. yüzyılın en büyük ressamlarının tarzında çalışma becerisini de gerektiriyordu.

Nesterenko'nun gerçekleştirdiği çok figürlü müjde sahneleri: “Rab'bin Kudüs'e Girişi”, “Mesih'in Dirilişi”, “Havari Matta”, “Rab'bin Vaftizi” binanın en önemli, orta kısmında yer alıyor. Kurtarıcı İsa Katedrali.

Sanatçının çalışmalarında özel bir yer, Kurtarıcı İsa Katedrali'nin Patrik Yemekhanesi'ndeki çalışmaları tarafından işgal edilmiştir. Sanatçı, Patriğin onayıyla beş İncil sahnesi canlandırıyor: “Son Akşam Yemeği”, “Celile Kana'da Evlilik”, “Somunların Mucizevi Çoğalması”, “Mucizevi Yakalama”, “Mesih ve Samiriyeli Kadın”. .

Rusya Sanat Akademisi'nin ilgili üyesi olan Rusya Federasyonu Onurlu Sanatçısı Vasily Igorevich Nesterenko'nun çalışmaları her zaman çok sayıda izleyicinin dikkatini çekiyor. Eserleri müzelerde ve yurt içi ve yurt dışı önemli sergilerde görülebilmektedir. Çok çalışıyor, yeni yaratıcı fikirlerle dolu ve stüdyosunda yeni tuvaller var.

1967 - Pavlograd'da doğdu

1980-1985 - Moskova Ortaokulu Sanat Okulu'nda (MSHS) okudu, altın madalyayla mezun oldu

1985-1994 - Moskova Devlet Akademik Sanat Enstitüsü'nde okudu. V. I. Surikova (MGAHI) şövale resim fakültesinde. Rusya Halk Sanatçısı N. S. Prisekin, A. V. Dronov, profesörler N. P. Khristolubov, E. N. Troshev, L. V. Shepelev, S. N. Shilnikov, T. T. Salakhov'un rehberliğinde çalıştı.

1988, sonbahar - “Rusya Gençliği”, Moskova “Manege” Merkez Sergi Salonunda Tüm Birlik sergisi

1989, bahar - Moskova Merkez Sanatçılar Evi'nde (Merkez Sanatçılar Evi) genç sanatçıların tüm Rusya sergisi

1989, sonbahar - Manege, Moskova'da All-Union sonbahar sergisi

1990, bahar - Prag, Çekoslovakya'daki Ulusal Sanat Akademisi'nde akademik çizimler sergisi

1990, Nisan - Moskova Devlet Sanat Akademisi Sergi Salonu'nda grafik çalışmalarının kişisel sergisi. V. I. Surikova, Moskova

1991, Nisan-Mayıs - Tokyo'daki Happy World Incorporation Gallery'de M. S. Gorbaçov'un Japonya ziyaretine adanan kişisel sergi

1991, Eylül - 1992, Haziran - Profesörler Ross Near, Phoebe Helman, Frank Lindt'in rehberliğinde New York'taki PRATT Sanat Enstitüsü'nde SSCB Kültür Bakanlığı aracılığıyla lisansüstü stajı

1992, sonbahar - New York Javits Center'da New York Fuarı

1993, bahar - Nassau County Müzesi, Long Island, New York'ta karma sergi

1994, bahar - Uluslararası Sanatçılar Federasyonu UNESCO ve Uluslararası Sanat Fonu üyesi

1994, Temmuz - “Rus Filosunun Zaferi” tablosunun sunumu ve Moskova Silahlı Kuvvetler Merkez Müzesi'nde kişisel sergi

1994, sonbahar - Kaliforniya'daki Simic Galeri Kompleksi'nde kişisel ve grup sergileri

1994, Aralık - 1992-1994 mezunlarının diploma çalışmalarının sergilenmesi. Devlet Akademik Sanat Enstitüleri adını almıştır. V.I.Surikov (Moskova) ve onlar. I. E. Repin (St. Petersburg), Moskova Rusya Sanat Akademisi'nin sergi salonlarında

1995, bahar - Moskova Sanatçılar Birliği üyesi

1995, bahar - Moskova, Kuznetsky Most Galerisinde Tüm Rusya gençlik sergisi

1995, Mayıs - MGAHI'nin kendi adını taşıyan galerisinde “Çağdaş Sanatta Kazak İmgeleri” sergisi. V. I. Surikova, Moskova

1995, sonbahar - Rusya Sanat Akademisi Diploması ile ödüllendirildi

1996, Mayıs - Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin resimlerini yeniden yaratma yarışmasına sunulan Rusya Sanat Akademisi'ndeki resim sergisi

1996, Haziran-Temmuz - Rusya Sanat Akademisi salonlarında kişisel sergi, Moskova 1996, Ağustos - Rusya Federasyonu Hükümet Konağı'nda kişisel sergi, Moskova

1996, Aralık - Moskova Merkez Sanatçılar Evi'nde tüm Rusya'nın “20 yüzyıl Hıristiyanlığı” sergisi

1997, Eylül - Moskova'daki Rusya Sanat Akademisi'nde Kurtarıcı İsa Katedrali'nin resimlerinin ön tasarımlarının sergilenmesi

1997, Ekim - Moskova Hükümeti “Son Akşam Yemeği” tablosunu Kurtarıcı İsa Katedrali'ne bağışladı ve tapınağın Patrik yemekhanesine yerleştirdi.

1999, Nisan - Mayıs - Moskova "Yeni Manege" Devlet Sergi Salonu'nda kişisel sergi

1999, 15 Nisan - 25 Kasım - Moskova'daki Kurtarıcı İsa adına Katedral Kilisesi'nin resimleri üzerinde çalışın. “Mesih'in Dirilişi”, “Havari Matta” (tapınağın kuzeybatı pilonu); “Rab'bin Kudüs'e Girişi” (tapınağın batı kulak zarı); “Rab'bin Vaftizi” (tapınağın kuzey kulak zarı)

1999, Aralık - 2000, Ocak - Kudüs Ortodoks Patrikhanesi Taht Salonu'nun pitoresk dekorasyonunun yaratılmasında çalışan yaratıcı ekibe liderlik etti, Kudüs

2000, Şubat - Mayıs - Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin yemekhane salonları için eskizler üzerinde çalışma

2000, Temmuz - Irina Arkhipova, Ostashkov'un himayesinde müzik festivali kapsamında kişisel sergi

2000, Temmuz - Ağustos - Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin Kilise Konseyleri Salonunun ön odasının pitoresk ve dekoratif dekorasyonunu yaratan yaratıcı ekibe liderlik etti.

2000, Ağustos - Kurtarıcı İsa Katedrali'nin resimleri üzerindeki çalışmaları nedeniyle 2. derece Radonezh Sergius Nişanı ile ödüllendirildi

2000, Kasım - Moskova'daki Devlet Tretyakov Galerisi'nin Vrubel Salonu'nda Irina Arkhipova'nın portresinin sunumu

2000 - 2001 - dört tuval üzerinde çalışma: “Celile Kana'da Evlilik”, “Somunların Mucizevi Çoğalması”, “Mesih ve Samiriyeli Kadın”, Kurtarıcı İsa Katedrali'nin Ataerkil Yemekhanesi için “Mucizevi Yakalama”, Moskova

2001, Nisan - Rusya Sanat Akademisi seçimine adanmış gala gecesi ve Rus Kültür Vakfı'nda kişisel sergi

2002, Ocak - Ağustos - Theotokos ikonları döngüsü ve Kurtarıcı İsa Katedrali'nin Örtüsü üzerinde çalışma

2002, Şubat - Kurtarıcı İsa Katedrali Müzesi'nde doğumunun 35. yıldönümüne adanan kişisel sergi ve Patrik Yemekhanesi tarafından İncil döngüsünden resimlerin sunumu

2002, Mart - Aralık - Moskova Bölgesi Dmitrovsky Bölgesi İdare Başkanının daveti üzerine, Dmitrov'daki Varsayım Katedrali'nin kültürel bir anıtı olan yeni bir pitoresk dekorasyonunun yaratılması üzerinde çalışan yaratıcı bir ekibe liderlik etti. Federal önemi. Dmitrov'un Dormition Katedrali'nde “Kutsal Üçlü İmajı”, “Son Akşam Yemeği”, “Kupa için Dua”, “Galvary” resimleri üzerinde çalışın

2002, Nisan - Kutsal Moskova Patriği ve Tüm Rusya'dan Alexei II'nin onayıyla, inşa edilen Hayat Veren Üçlü Kilisesi'nin pitoresk dekorasyonunu yaratmak için sanatçılar ve ikon ressamlarından oluşan bir ekibin lideri olarak davet edildi. Moskova'nın Tsaritsyno kentinde Rus Vaftizinin Milenyum Yılı onuruna

2002, Ekim - Kiev Pechersk Lavra'daki Kitap ve Matbaa Müzesi'nde kişisel sergi

2003, Mayıs - Moskova Belediye Başkan Yardımcısı V.P. Shantsev'in daveti üzerine, Susaninsky bölgesi Domnino köyündeki Tanrı'nın Annesinin Dormition Kilisesi'nin sanatsal dekorasyonunu yeniden yaratmak için çalışan bir sanatçı ve restoratör ekibine liderlik etti. , Kostroma bölgesi, Romanovların aile mülkü

2003, Temmuz - Ağustos - Berlin'deki Moskova Günleri kapsamında Festungsgraben sarayındaki bir sergide Berlin'de bir dizi kış manzarası sergileniyor

2003, Eylül - Ekim - Devlet Orenburg Sanat Müzesi'nde kişisel sergi

2003, Ekim - Moskova Dekoratif ve Uygulamalı Sanatlar Müzesi'nde “Bin Yıllık Rusya - Yaşam Biçimleri” sergisi

2003, Kasım - “Kurtarıcı İsa Katedrali'nde Vasily Nesterenko'nun Tablosu” ve “Dmitrov'daki Varsayım Katedrali” sanat albümlerinin yayınlanması. Vasily Nesterenko'nun resimleri”

2004, Ocak - Şubat - Devlet Sergi Salonu "Manege", Moskova'da kişisel sergi

2004, Mayıs - Haziran - Oryol Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nde kişisel sergi

2004, Ekim - Moskova Patrikhanesi'nin Tretyakov Galerisi ve Rus Müzesi ile birlikte düzenlediği “18.-20. Yüzyıl Rus Sanatçılarının Resimlerinde İncil” sergisine katılım

2004, Ekim - Merkezi Federal Bölge'de edebiyat ve sanat alanında Devlet Ödüllerinin verilmesinden sorumlu Uzman Komisyonu'nun seçilmiş üyesi

2004, Ekim - Aralık - Vologda Kremlin Müzesi-Rezervi sanat galerisinde kişisel sergi

2005, Haziran - Moskova Devlet Tarih Müzesi'nde “Sevastopol'u Savunalım” tablosunun sunumu

2005, Ağustos - Sevastopol Sanat Müzesi'nde M.P.'nin adını taşıyan kişisel sergi. Kroşitski

2005, Ekim - Rusya Tiyatro Çalışanları Birliği'nde Boris Godunov rolünde V. Matorin'in portresinin sunumu

2006, Haziran - Temmuz - Karelya Cumhuriyeti Güzel Sanatlar Müzesi'nde kişisel sergi

2006, Aralık - Belarus Cumhuriyeti Ulusal Sanat Müzesi'nde kişisel sergi

2007, Nisan - Mayıs - Bryansk Bölge Sanat Müzesi ve Sergi Merkezi'nde kişisel sergi

2007, Nisan - “Moskova'nın tarihi ve kültürel mirası” sergisine katılım. 10 yıllık gelişim”, Moskova Merkez Sergi Salonu “Manege”de

2007, Haziran - St. Petersburg'daki Manege Merkez Sergi Salonu'nda Rusya Sanat Akademisi'nin 250. yıldönümüne adanan Yıldönümü sergisine katılım

2007, Ekim - Tarihsel Forum'un açılışına ve Kasım ayındaki tarihi ve müzik festivali “Rusya'nın İncileri”ne katılım

2007, Kasım - Aralık - Rusya Sanat Akademisi Moskova Akademik Sanat Lisesi'nde “Anavatana Adanmış” sergisine katılım

2008, Şubat - Mart - Rusya Federasyonu Hükümet Konağı Ön Odası'nda Anavatan Savunucusu Günü'ne adanmış kişisel sergi

2008, Şubat - Mart - Kaluga'daki Bölgesel Sanat Galerisi "Obraz" sergi salonunda kişisel sergi (Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı'nın Merkezi Federal Bölgesi G.S. Poltavchenko'daki Tam Yetkili Temsilcisinin desteğiyle düzenlendi)

2008, Nisan - Mayıs - Belgorod Devlet Sanat Müzesi'nde kişisel sergi (Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı'nın Merkezi Federal Bölgesi'ndeki Tam Yetkili Temsilciliği ofisinin desteğiyle ve Belgorod Bölgesi Valisi E.S.'nin daveti üzerine düzenlendi. Savçenko)

2008, Nisan - Mayıs - “Manege” Merkez Sergi Salonunda “Moskova Ailesi: Gelenekler ve Modernite” sergisine katılım

2008, Haziran - Temmuz - Tyumen Güzel Sanatlar Müzesi'nde kişisel sergi (Tyumen Bölgesi Valisi V.V. Yakushev'in daveti üzerine düzenlendi)

2008, Ağustos - Eylül - Kiev'deki Ukrayna Evi'nde kişisel sergi (Rus Vaftizinin 1020. yıldönümüne adanan Tüm Ukrayna sergisi "Kutsal Rusya - Ukrayna" kapsamında - Cumhurbaşkanının daveti üzerine) Ukrayna V.A.

2008, Eylül - Ekim - Kostroma'da Rusya Sanat Akademisi üyelerinin grafik çalışmalarından oluşan sergiye katılım

2008, Eylül - Kasım - Tsaritsyno'daki Büyük Saray'da kişisel sergi (Moskova Hükümeti'nin desteğiyle düzenlendi ve Saray'ın 9 salonunda düzenlendi)

2009, Aralık - 2010, Mart - Rusya Federasyonu Federal Güvenlik Servisi Akademisi'nde kişisel sergi

Nesterenko Vasili İgoreviç(Sanatçının resimleri):

Ünlü sanatçının sergisi Manege Merkez Sergi Salonu'nda açıldı

Basın toplantısına katılanlardan biri olan Rusya Sanat Akademisi başkanlığı üyesi akademisyen Alexander Rozhkin, Tretyakov Galerisi dergisinin genel yayın yönetmeni Alexander Rozhkin, Rus topraklarının dayandığı kişilerden biri olduğunu söyledi. Vasily Nesterenko. Sergiye giriş niteliğindeki kısa konuşmasının en başında, sanatçıyı Rus kültürünün bir adananı olarak nitelendirdi.

Pek çok medya kuruluşunun temsilcilerinin, hatta Rusya'nın tamamının huzurunda bu tür şeyler basitçe söylenmiyor. Basın toplantısının ardından Tverskoy Bulvarı'nın başlangıcındaki ITAR-TASS binasından çıktığımda aklıma bu sözler geldi. Buradan Vasily Nesterenko'nun resimlerini göstermeye hazırlandığı Manej'e bir taş atımı uzaklıktaydı. Bolshaya Nikitskaya boyunca bir kilometreden biraz fazla, yürüyerek yaklaşık 20 dakika, yavaş yavaş. Bu arada bu caddede bundan 100 yıl önce 5 numaralı binada Aralık 1916 - Mart 1917 tarihleri ​​arasında Gezici Sergiler Cemiyeti'nin 45. yıl sergisi yapılmıştı. Rus Sanatçılar Birliği, Sanat Dünyası ve Moskova Sanatçılar Birliği de o dönemde Moskova'da sergiler açıyordu.

Genel olarak güzel sanatlar ustaları için devrim yılı olan 1917'nin ilk iki ayı sergi sezonunun zirvesine denk geldi. Eleştirmen, "Moskova'da o kadar çok sergi var ki" dedi, "sanki Rus sanatçılar askerlik yerine resim yapmaya zorlanıyormuş gibi... Toplamda on bir. Bir yıl boyunca pek çok olay olacak gibi görünüyor." Aynı zamanda Sanat Tiyatrosunun liderlerinden Vl. Nemirovich-Danchenko haklı olarak şu soruyu sordu: “Toplum şu anda sanattaki yeni başarılarla gerçekten ilgileniyor mu? Şimdi bununla ilgileniyor olabilir mi? Bunun için yeterli dikkat rezervi var mı? Ve sanatçı Apollinary Vasnetsov şunları yazdı: "Sanatın modern yönü, hayata yabancılaşması doğal olarak son zamanların heyecan verici olaylarına hiçbir şekilde tepki veremez: iz bırakmadan geçer."

Yüz yıl sonra, bu sorunlar - günümüz toplumu sanatla gerçekten ilgileniyor mu, sanat Rusya'daki hayata yabancılaşıyor mu - hiçbir yerde ortadan kaybolmasa da o kadar da şiddetli değil. Basın toplantısında Vasily Nesterenko'nun sanatçıların hâlâ "beyaz" ve "kırmızı" (realistler ve avangard sanatçılar) olarak ikiye ayrıldığı gerçeğine ilişkin tutumu hakkında bir soru soruldu.

Sanatçı, sanatta yüzleşmenin kaçınılmaz olduğunu, ancak "birini veya diğerini boğmaya gerek yok, o zaman geniş bir palet ortaya çıkacak" yanıtını verdi. Örnek olarak da "herkesi barıştıran" Zurab Tsereteli'yi seçti.

Nesterenko, bir zamanlar bir tür Sovyet "neredeyse avangard sanatçı" olan Tair Salakhov (SSCB Halk Sanatçısı) ile de çalıştığını söyledi. Ve şunu vurguladı: Asıl görevimiz toplumdaki bölünmeyi aşmak, aksi takdirde kargaşaya sürüklenebiliriz. Ayrıca devletin sanat eğitimini kaybedebileceğini söyledi.

Şaşırtıcı bir şekilde, sanatçı bir asır önce Rusya'yı rahatsız eden sorunların neredeyse aynısını bugün tespit etti. Eleştirmen A. Rostislavov 1917'de şöyle yazmıştı: “Şu anda şu veya bu ileri sanat toplumunun belirli bir bayrağından söz etmek pek mümkün değil. Toplumların ve çevrelerin parçalanması gerçekten de son on yılda ülkemizde çok dikkat çeken bir olgudur. Görünüşe göre bizim için de salonların zamanı geldi.” Modern sanatın tüm akımlarını temsil eden sanatçıların tek çatı altında toplanacağı Paris Salonları benzeri sergiler yapılması fikri her yerde dile getirildi. Paskalya 1917'de Moskova'da, tüm sanat topluluklarının katılımının beklendiği "Bahar Salonu" sergisinin açılışı planlandı ve "böyle bir serginin canlı ve tipik bir şekilde ortaya çıkabileceği" umudunun dile getirildiği ifade edildi (32). modern sanatın mevcut tüm hareketlerini sunuyor.”

Çağdaşlar, bu tür sergilerin düzenlenmesinde sergilerin "satış pazarına" dönüşmesine son verme fırsatını gördüler; "Rus sanatını" ileriye taşıyabileceklerini ve sanatçılar için en yüksek mahkeme olarak hareket edebileceklerini umuyorlardı. gelişmelerine yardımcı olacaktı. Bu da 1917'nin başlarındaki sanat yaşamının özelliklerinden biriydi. Bugün ise ülkenin sanat galerilerinde sıralanan görkemli kuyruklara ve geçmişten bize ulaşan birçok soruya bakın. kendiliğinden yok olacak...

Rusya Sanat Akademisi'nin asil üyesi olan Rusya Halk Sanatçısı Vasily Nesterenko, bu şimdiden Big Manege'deki üçüncü kişisel sergi.

Ülkenin bu ana sergi salonunun tüm tarihi boyunca, yalnızca birkaç sanatçıya bu kadar yüksek bir onur verilmiştir. Ve açıkçası herkes 10 bin metrekarelik bir alanda kişisel sergi düzenlemek gibi devasa bir çalışma yeteneğine sahip değil. Rus Askeri Tarih Derneği'nin genel müdürü ve serginin organizatörlerinden biri olan Vladislav Kononov'a göre, Vasily Nesterenko'nun 1000 eserinin sergilenmeye hazırlandığı m. Sanatçı buna şu cevabı verdi: "Küçükleri saymıyorum." Ayrıca Athos Dağı ve Kurtarıcı İsa Katedrali'ndeki resimlerin gerçek boyutlu röprodüksiyonlarının da sunulacağını söyledi.

Genel olarak sanatçının geçmişi o kadar çok kişisel sergi içeriyor ki, hepsini listelemek bile neredeyse imkansız. Ancak bunların arasında unutulamayanlar da var. Bunlar Rusya Sanat Akademisi'nde, Kremlin'de, Rusya Federasyonu Hükümet Konağı'nda, Kurtarıcı İsa Katedrali Müzesi'nde, Kiev Pechersk Lavra'daki Kitap ve Basım Müzesi'nde düzenlenen sergilerdir. Ukrayna Evi (Kiev), Prag, Berlin, Pekin, Tokyo, New York dahil olmak üzere Rusya'nın birçok şehrinde ve yurt dışında... Nesterenko'nun çalışmalarını ne kadar yakından tanırsanız, faaliyetinin ölçeği o kadar şaşırtıcı olur. Aynı anda birçok büyük projeyi yürütebiliyor ve neredeyse her yıl ülkede birçok kişisel sergi düzenliyor. Aynı zamanda sanatçı için “Rusya” kavramı, defalarca bahsettiği Ukrayna ve Belarus'u da kapsıyor.

Manege Merkez Sergi Salonu'ndaki bir önceki sergi 2010 yazında gerçekleşti ve adı "Rusya - zamanın bağlantısı" idi. Vasily Nesterenko'nun şu anki sergisinin adı “Bizim ihtişamımız Rus devletidir!” Ünsüz ve sembolik!

Sergi, sanatçının 50. yıldönümüne ve garip görünse de yaratıcı faaliyetinin 35. yıldönümüne ithaf edildi. Ustaya bu tuhaflığı sordum.

“Okulda zarfların üzerine portreler çizdim. Böyle bir iş vardı. Sergiye ilk kez 7. sınıfta katılmıştım. Genel olarak kendinize maksimum hedefler belirlemeniz gerekir. Eğer denemezsen hiçbir şey olmayacak” dedi.

Vasily Nesterenko, Rus klasik resminin gerçekçi üslubuyla yazıyor ve çeşitli türlerde çalışıyor. Yeni serginin temelini Rus tarihinin dönüm noktalarını yansıtan tarihi eserler oluşturuyor: “Sıkıntılar Zamanından Kurtuluş” (fotoğrafta resmin bir kısmı var) , “İstilanın Ölümü”, “Moskova Poltava kahramanlarıyla buluşuyor”, “Sevastopol'u savunacağız!”, “Rus Filosunun Zaferi”, “Biz Rusuz, Tanrı bizimle!” ve diğerleri.

“Benim için tarih sadece olaylardan ibaret değil. Bu, bugün hakkında tarihin diliyle konuşmak için bir nedendir” dedi Vasily Nesterenko. - “Kargaşadan kurtulmak” önemli bir konudur. Sorunlar Zamanı Rusya için her zaman önemlidir... 1612. İnsanlar tövbe etti ve tarihin bütün akışı değişti. Başpiskopos Arseny geçtiğimiz günlerde "Anavatanımız artık Tanrı'nın adaletinin terazisindedir" dedi.

Sanatçı bu görkemli tuvali yaratmak için dört yıl çalıştı.

Sanatçıya tarihsel paralellikler sorulduğunda pozisyonunu şu şekilde açıklıyor: ““Sevastopol'u savunacağız” benim için şu anlama geliyor: Kuril Adaları'nı, Kaliningrad'ı, Kırım'ı savunacağız, sonuçta Moskova'yı savunacağız. Benim anlayışıma göre tarihi tema, bugüne ve geleceğe bir köprüdür.”

Tarihi resim yapmanın, tasvir edilen döneme, hatta hava koşullarına ilişkin ayrıntılı bilgi gerektirdiğini de ekleyelim. Örneğin, Peter I'in Moskova'ya muzaffer girdiği gün, Nesterenko'nun tuvalinde gösterildiği gibi kar yağıyordu.

Bu arada, basın toplantısının yapıldığı gün hava, Ocak-Şubat ayı başında Moskova'da olduğu gibi soğuk, taze ve şeffaftı. Ve sokağa çıktığımda, güneş çoktan batıyordu ama yine de Büyük Yükseliş Tapınağı'nın altın kubbelerinde parlıyordu, Nikitsky Bulvarı'ndaki evlerin üst katlarını parlak ışıkla doldurdu ve eğik ışınlarla dokundu. Bolshaya Nikitskaya Caddesi'ndeki antik binaların çatıları. Ve tüm bu ihtişamın üzerinde gümüş ışıkla dolu yeni bir ay asılıydı. İster inanın ister inanmayın, bugün ayın evreleri 1917'de gözlemlenenlerle neredeyse örtüşüyor. Ve bugün Moskova'da da hem iyi hem de farklı pek çok sergi açık. Alexander Rozhkin, "Ama onun (Nesterenko'nun) resimlerinde manevi bir çekicilik var" dedi. Ve Vladislav Kononov şunları vurguladı: “Profesyonel tarihçiler tarafından yargılanmamak için ne kadar bilmeniz gerekiyor. Ancak sanatçıya karşı hiçbir şikayetleri yok. Vasily Nesterenko'nun resimleri tarihin çarpıtılmasına karşı mücadelede bir silahtır. Nesterenko'nun misyonu tarihsel gerçeği ortaya çıkarmaktır."

Vasily Nesterenko, "Benim için Birinci Dünya Savaşı Rus ruhunun zirvesidir" dedi. “Biz Rusuz, Tanrı bizimle!” tablosu ve Birinci Dünya Savaşı'na, daha doğrusu onun kahramanlık dönemlerinden birine adanmıştır. Almanlar, zayıf savunulan Osovets kalesini uzun süre alamadı ve Rus birliklerine gaz salmaya karar verdi. Arka rüzgarın sürüklediği kalın bir zehirli klor ve fosgen karışımı bulutu Rus mevzilerine yaklaştığında, çimenler bile soldu ve askerlerimizin ve subaylarımızın gaz maskeleri yoktu. Almanlar çivilerle dolu sopaları aldılar ve hayatta kalan askerlerin işini bitirmek için "bölgeyi temizlemek" için harekete geçtiler. Ancak zehirlenmiş, mahkum edilmiş Ruslar göğüs göğüse çarpışmaya başladı. "Ölülerin Saldırısı" - birkaç yüz savaşçının bu dürtüsü daha sonra çağrıldı.

O dönemin Rus gazeteleri şunu soruyordu: “Aydınlanmış Avrupa bize ne getiriyor? Rus askerlerinin işini bitirmek için zehirli gazlar ve sopalar. Kültürlü barbarlar! Avrupa'nın Rusya'ya karşı tutumu o günden bu yana değişmedi. Ve “uygar” ülkelere yönelik sorular aynı kalıyor.

Ve “Ah, Rus Toprakları!” Eserleri dizisi şiirsel doğası, tapınakları ve manastırlarıyla Orta Rusya'nın gerçek marşıdır. Alexander Rozhkin basın toplantısında "Kendisini Anavatana adamıştır" diye vurguladı. - Sanatı kişinin köklerine yönelik bir tutumu teşvik eder. Eserinde Rusya bir Anka kuşu olarak karşımıza çıkıyor. Bu gelecek nesillere önem vermekle ilgili."

Sanatçı şöyle diyor: "Neden Endonezya'nın yanardağlarını çizmiyorsun?" Bırakın başkaları çizsin, ben de dağlarımızı, nehirlerimizi çizeyim. Ve kendimi Altay'da buzlu bir nehirde bulduğumda bunu neden yaptığımı biliyorum ama Endonezya'da bilmiyorum." Bir dizi manzara resmi, ustanın Sakhalin ve Kuril Adaları, Sayan Dağları ve Baykal Gölü'ne yaptığı yaratıcı gezilerin sonucuydu. Urallar, Sibirya ve Uzak Doğu'nun doğasına adanmış çalışmalar, “Uzak Sınırlarda” adı verilen bir döngüde birleşiyor.

Vasily Nesterenko'nun gerçek yaratıcı başarısı, Moskova'daki Kurtarıcı İsa Katedrali'nin duvar resimlerinin yeniden yaratılmasına katılımıydı. Bu amaçla eserin en kısa sürede tamamlanması için üç yüze yakın sanatçıdan oluşan bir ekip oluşturuldu. En zor görev, yalnızca en yüksek mesleki beceriyi değil, aynı zamanda 19. yüzyılın en büyük ressamları gibi resim yapma yeteneğini de gerektiriyordu.

Vasily her gün on dört saat çalıştı. Bir ikon ressamına yakışır şekilde, çalışmaya başlamadan önce oruç tuttu ve dua etti, ardından iskeleye tırmandı ve tapınağı boyadı, bunu herhangi bir çizim veya ızgara olmadan doğrudan yaptı. Katedral için “Mesih'in Dirilişi”, “Havari Matta”, “Rab'bin Kudüs'e Girişi”, “Rab'bin Vaftizi” resimlerini yapan ve Theotokos ikonları ve Kefen döngüsünü boyayan oydu. , “Son Akşam Yemeği” ve Ataerkil yemekhanesi için İncil döngüsünün resimleri. Vasily Nesterenko, "Tapınak Rusya'nın hak ettiği şekilde restore edildi" dedi.

Sanatçı, Kurtarıcı İsa Katedrali'ni boyamaya başlamadan önce, "Tanrı'nın Annesinin Beklenmedik Sevincinin İmajı" ikonu ve "Çarmıha Gerilme" tablosu üzerinde çalışmayı tamamladı.

Ayrıca hayatında Athos da vardı; burada neredeyse bir yıl boyunca Moskova Patriği Kirill ve Tüm Rusya'nın ve Rus Aziz Panteleimon Manastırı'nın büyüklerinin onayıyla bir grup sanatçıya liderlik etti ve bu sanatçıların tapınağını boyadı. Stary Rusik'teki Kutsal Büyük Şehit ve Şifacı Panteleimon.

Neredeyse 3500 metrekare. M! Basın toplantısında Vasily Nesterenko şunları kaydetti: "Athos'un yeryüzünde cennet olduğunu söylüyorlar ama yeryüzünde cennet zor."

Sanatçının çalışmalarında kadın imgeleri önemli bir rol oynamaktadır. Yarattığı kadın portreleri, kendi deyimiyle, her zaman modellerinin avantajlarını vurguluyor. Diyelim ki “Alena” tablosu kocaman bir buket papatyaya sahip bir kızı tasvir ediyor. Rus taşrasından bir kız olan "Hint Yazı" tablosunun kahramanı, ince bir elbise ve lastik çizmelerle yabani otlarla büyümüş bir çitin yanında duruyor... "Kız Rüyaları" ve "Aşk Önsezisi" portreleri, incelikli bir şekilde iç içe geçmiş lirizm, aynı zamanda kadın beklentisi temasına da adanmıştır.

Ancak bu serideki en güçlü izlenimi “Rus Madonna” tablosunun yarattığını düşünüyorum. Yakın zamana kadar sanatçının eşi Olga ve oğlu Vanya'yı tasvir ettiğini bilmiyordum. Ve “Bahar” tablosunda da Olga var...

Sanatçının çalışmalarında annesi Galina Vasilievna'nın portresi çok özel bir yer tutuyor. Vasily'nin sanatçı olmasına yardım eden annesiydi. Ondan yerli Anavatan'a olan sevgi geliyor.

Uzmanlara göre, Anavatan'ın en özlü görüntüsü Vasily Nesterov'un "Ah, Rus Toprakları!" Destansı tablosuna yansıyor. Bu satırlar The Tale of Igor's Campaign'den alınmıştır. (Ah, Rus toprakları! Zaten tepeyi aştınız!) Antik çağın bu muhteşem şiirinde, Rus toprakları çekişmelere, çekişmelere ve sıkıntılı zamanlara rağmen birleşik bir şey, tek kökten gelen bir halkın malı olarak algılanıyor. .

Ancak Vasily Nesterenko'nun dediği gibi "eserlerin izlenmesi gerekiyor." Basın toplantısı boyunca geniş odanın duvarında gazetecilerin gözü önünde “Sıkıntılardan Kurtuluş” tablosunun bir parçası gösterildi. Röportaj yapmayı sevip sevmediği sorusuna da usta şunları söyledi: “Anlatmak benim mesleğim değil. Bilinmesi gereken yüzüm değil, çalışmalarımdır."

Ustanın pek çok eseri ilk kez sergilenecek. Ve hiç de iltifat uğruna değil, Alexander Rozhkin şunları kaydetti: "Bu sadece bir sergi değil, bu Rusya'nın kültürel yaşamındaki bir olgudur."

Yetkililerin görüşlerini dinleyelim. Ve Vasily Nesterenko'nun kişisel sergisinin "Bizim Şanımız Rus Devletidir!" 10 Şubat - 3 Mart 2017 tarihleri ​​arasında Manege Merkez Sergi Salonu'nda gerçekleştirilecek. Açılış ise yarın 9 Şubat'ta gerçekleşecek.

Özellikle "Yüzyıl" için

Makale, sosyal açıdan önemli olan “Rusya ve Devrim” projesi çerçevesinde yayınlandı. Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı'nın 8 Aralık 2016 tarih ve 96/68-3 sayılı emri uyarınca ve Tüm Rusya halkı tarafından düzenlenen bir yarışma temelinde hibe olarak tahsis edilen devlet destek fonlarının kullanılmasıyla 1917 – 2017” “Rusya Rektörler Birliği” organizasyonu.

Moskova'daki Manege binasında halk sanatçısı Vasily Nesterenko'nun bir sergisi açıldı. İlk gün açılış törenine sadece basın ve ileri gelenler davet edildi. İlki geldi, ikincisinin ise oldukça yoğun bir programı olduğu ortaya çıktı.

Muhabirler, fotoğrafçılar ve editörler çok sayıda tablo arasında dikkatle dolaşarak sanatçının kendilerine sunduğu görüntülere baktılar.

Genel olarak onu eleştirecek ya da övecek hiçbir şey yok. Resimlerin büyüklüğü ve bolluğu dışında. Ancak ziyaretçilerden birinin söylediği gibi Vasily Nesterenko bu tür tuvallere açıkça boya uygulamıyor. Yorumcunun ne demek istediğini bilmiyorum ama aynı zamanda resimlerdeki karakterlerin pek net bir şekilde tasvir edilmediğini de düşünüyorum. Ancak Nesterenko'nun gerçeği tam olarak tekrarlama amacı gütmediği açık. Görünüşe göre görevi bir ipucu iletmek ve ardından izleyicinin gelişimi ölçüsünde her şeyi kafasında düşünmesine ve tamamlamasına izin vermektir.

Nesterenko'nun resimlerinin genel odağı dindir. Sanatçı, "sanat" terimini İncil'deki karakterlerin temaları üzerine bir fantezi olarak anlıyor. Gerçekte hiçbir zaman var olmadılar, ancak Vasily Nesterenko bir ressam olarak kabul ediliyor. Resim ve kurgu birbiriyle uyumsuz iki kavramdır, ancak dini temalar da dahil olmak üzere kurgunun iyi yanı, görsel imgenin gücünün sanatçının konuya dalma derecesine bağlı olmasıdır.

Vasily Nesterenko kendini hasta olarak görüyor. Elbette alegorik anlamda: “Sanat bir hastalıktır. Birçoğu enfekte olmaz. Enfekte olanların çoğu er ya da geç iyileşir. Ve sadece birkaçı hayatları boyunca "hastalanır". Yani ben de ömür boyu enfeksiyona yakalananlardan biriyim.” Bu cümle onun “Heir” (No. 16) dergisine verdiği röportajdandır.

Görüntü güzel ve bu sayede serginin genel mesajı anlaşılmalıdır: Tek bir tablo bile sunmayan, ancak dine olan ilgisinin boyutuyla izleyiciyi hayrete düşüren bir ressam. Düşmanca sözlere başvurmazsak, Vasily Nesterenko'yu ikon ressamı olarak adlandırmak daha doğru olur. Bu onun eserlerinden kaynaklanmaktadır.

Serginin politik yönü de çok açık ve içeriden de bakmak lazım. Ukraynalı sanatçı ilk olarak Rusya'da “halk sanatçısı” oldu. Rus halkının, gerçek halk sanatçılarının - Rus sanatçılarının - haklarında açık bir yenilgiyle Ukraynalılara bu kadar yüksek unvanların verildiğini bilip bilmediği bilinmese de?

Ancak resmin bu tarafına siyasetin şövalesinden bakarsanız, burada Ukrayna köklerinin ters yüz olduğunu görürsünüz. Vasily Nesterenko'nun çalışmaları ABD'de başladı: Kasım 1991'de New York'taki City Bank Galerisinde kişisel bir sergi düzenlendi. Daha sonra Mart 1992'de New York SOHO'daki Ambassador Gallery'de kişisel bir sergi açıldı. Daha sonra Nisan 1992'de New York'taki National Westminster Bank binasında bir sergi.

Sonuç olarak, gerçek Ukraynalı ve gelecekteki Rusya Halk Sanatçısı, aynı yıl Amerikan Profesyonel Sanatçılar Birliği'ne üye olarak kabul edildi. Daha sonra ABD'de sergilerin devamı, bolluğundan sonra bu ülkenin Vasily Nesterenko'nun üvey annesi olarak görülmesi için çok fazla şey yaptığına şüphe yok.

Amerika Birleşik Devletleri geleceğin büyük sanatçısının vaftiz babası oldu. Bugün işe alım konusunda çok fazla dedikodu var, bu nedenle Vasily Nesterenko'nun hayatındaki Amerikan dönemi, kamuoyuna ABD istihbarat servislerinin Ukraynalılara aşık olduğunu çünkü onlara Rus resim kültürünü getirdiğini açıkça gösteriyor. Yunan ve Yahudi dini motifleri.

Sonuç olarak bu tür kozmopolitlik, muzaffer demokrasinin anıtı üzerinde izole hale geldi: SSCB'de muzaffer olan ABD demokrasisi. Kurtarıcı İsa Katedrali'nden bahsediyoruz. Şubat 1995'te, Amerika Birleşik Devletleri'nden dönen ve zaten Batı Dünyasında tam olarak tanınan ve tanınan Rusya'nın gelecekteki Halk Sanatçısı, Kurtarıcı İsa Katedrali'ndeki resimler için eskizler üzerinde çalışmaya başladı.

Senka ve şapkaya göre: 1995 yılında Vasily Nesterenko Moskova Sanatçılar Birliği'ne üye oldu. Daha sonra 1996 - 1997'de New York Mercer Gallery'de kişisel bir sergi açtı. ABD'den gelen bir başka teşvikin ardından Vasily Nesterenko hemen Kremlin'e gitti ve burada kişisel sergisi Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı İdaresi'nde açıldı. O dönemde Rusya Devlet Başkanı ABD'nin kölesi ve İsrail'in en aşağılık kölesi Boris Yeltsin'di.

Böylece Tanrı, Vasily Nesterenko'yu gerçek resimden uzaklaştırdı. Hiçbir zaman Rus manzaraları veya Rus portreleri çizmedi. Ancak Manege'nin duvarları, aziz resimlerinin yer aldığı dev panellerin altında sarktı ve bu, Vasily Nesterenko'nun gerçekten sanattan bıktığını, ancak meydanda dine bölünerek sanattan bıktığını açıkça gösteriyor.

Bu nedenle tanınma: 1999 - Rusya Federasyonu Onurlu Sanatçısı; 2000 - Kurtarıcı İsa Katedrali'ndeki resimler için Rus Ortodoks Kilisesi'nin II. Derecesi Radonezh Aziz Sergius Nişanı; 2003 – Dmitrov'daki Göğe Kabul Katedrali'nde yeni resimlerin yaratılmasına ilişkin Patriklik Sertifikası; 2004 - Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı; 2004 - Moskova Patrikhanesi'nden III. derece Andrei Rublev Nişanı.

Vasily Nesterenko'nun pitoresk ikonografisine böylesine şaşırtıcı bir başlangıç ​​​​yapan ABD istihbarat servislerine bir yanıt mesajı olarak, Rus istihbarat servisleri alternatifleriyle dikkat çekti: 2010 - Güzel Sanatlar kategorisinde FSB Ödülü.

Bir sanatçı için takılma yeteneği çok önemlidir. Ancak şu anda Vasily Nesterenko açıkça tablonun dışında kaldı. Bazıları inişinin başlangıcını tuvallerinin dini temalarla aşırı yüklenmesiyle ilişkilendiriyor. Özellikle Yahudiler, “Halk Sanatçısı” ünvanının onlardan birine verilmesine rağmen bunun modern akıma uygun olmadığı konusunda son derece olumsuz düşünüyorlar. Serginin açılışında tek bir haham yoktu.

Diğerleri sorunları, Vasily Nesterenko'yu, aynı derecede başarılı bir sanatçı olan Zurab Tsereteli'nin şu anda mevcut olduğu Rusya Sanat Akademisi başkanlığı için bir aday olarak görmelerine bağlıyor. Eğer öyleyse, yakında bir Rus eğitim kurumunda bir sonraki pozisyon için bir Ukraynalı ile bir Gürcü arasında perde arkasında bir kavgaya tanık olacağız.

Vasily Nesterenko'nun ikonları üzerinde bulutların kalınlaşmaya başladığı, ileri gelenlerin bulunmadığı serginin açılışında da ortaya çıktı ve hatta Kültür Bakanı bile halkın sanatçısı figürünün önemini belgelemek için gelmedi. . Yetkililerin olağanüstü dini tablolara yönelik bu bariz tükürüğü, rahiplerin ve Kilise'nin çeşitli hiyerarşilerinin çokluğu tarafından başarıyla söndürüldü. Ama aynı zamanda her şey alçak ve alçak...

Marina Vetrova

2004, Mart- 1941-1955 Büyük Vatanseverlik Savaşı Merkez Müzesi'nde kişisel sergi. Poklonnaya Tepesi'nde

2004, Mayıs - Haziran- Oryol Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nde kişisel sergi

2004, Eylül - Ekim - Dmitrov şehrinin Müze kompleksinde kişisel sergi

2004, Ekim - Moskova Patrikhanesi'nin Tretyakov Galerisi ve Rus Müzesi ile birlikte düzenlediği "18.-20. Yüzyıl Rus Sanatçılarının Resimlerinde İncil" sergisine katılım

2004, Ekim- Merkezi Federal Bölge'de edebiyat ve sanat alanında Devlet Ödüllerinin verilmesinden sorumlu Uzman Komisyonu'nun seçilmiş üyesi

2004, Ekim - Aralık - Vologda Kremlin Müze-Rezervi sanat galerisinde kişisel sergi

2004, Kasım - Moskova Merkez Sanatçılar Evi'nde kişisel sergi

2005, Haziran- Moskova Devlet Tarih Müzesi'nde “Sevastopol'u Savunalım” tablosunun sunumu

2005, Ağustos- M.P.'nin adını taşıyan Sevastopol Sanat Müzesi'nde kişisel sergi. Kroşitski

2005, Ekim- Rusya Tiyatro Çalışanları Birliği'nde Boris Godunov rolünde V. Matorin'in portresinin sunumu

2006, Ocak - Şubat- Moskova Devlet Sergi Salonu “Yeni Manege”de kişisel sergi.
Rusya Sanat Akademisi'nin seçilmiş tam üyesi

2006, Haziran - Temmuz- Karelya Cumhuriyeti Güzel Sanatlar Müzesi'nde kişisel sergi

2006, Aralık- Belarus Cumhuriyeti Ulusal Sanat Müzesi'nde kişisel sergi

2007, Şubat - Mart- Vitebsk Bölge Yerel Kültür Müzesi'nde kişisel sergi

2007, Şubat - Mart- Rusya Federasyonu Hükümet Konağı'nda kişisel sergi

2007, Nisan - Mayıs- Bryansk Bölge Sanat Müzesi ve Sergi Merkezi'nde kişisel sergi

2007, Nisan- “Moskova'nın tarihi ve kültürel mirası” sergisine katılım. 10 yıllık gelişim”, Moskova Merkez Sergi Salonu “Manege”de

2007, Haziran- St. Petersburg'daki Manege Merkez Sergi Salonu'nda Rusya Sanat Akademisi'nin 250. yıldönümüne adanan Yıldönümü sergisine katılım

2007, Haziran - Eylül- “Sert sonbaharı hatırlayacağız... Moskova” sergisine katılım. 1941” Erzak Mağazaları binasında

2007, Ekim- Tarihi Forum'un açılışına ve Kasım ayında düzenlenen tarih ve müzik festivali "Rusya'nın İncileri"ne katılım

2007, Kasım - Aralık- Rusya Sanat Akademisi Moskova Akademik Sanat Lisesi'nde “Anavatana Adanmış” sergisine katılım

2008, Ocak - Şubat- Kaluga'daki Bölgesel Sanat Galerisi "Obraz"da kişisel sergi

2008, Şubat - Mart- Belgorod Devlet Sanat Müzesi'nde kişisel sergi

2008, Nisan - Mayıs- “Manege” Merkez Sergi Salonunda “Moskova Ailesi: Gelenekler ve Modernite” sergisine katılım

2008, Nisan - Ağustos- Federal Devlet Kurumu "A. A. Bakhrushin adını taşıyan Devlet Merkez Müzesi" sergisine katılım

2008, Haziran - Temmuz- Tümen Bölge Güzel Sanatlar Müzesi'nde kişisel sergi

2008, Eylül - Kasım- Rusya Sanat Akademisi Başkanlığı'nın seçilmiş üyesi.
Moskova Devlet Tarih-Mimari, Sanat ve Peyzaj Müzesi-Rezervi “Tsaritsyno”da kişisel sergi

2010, Ocak – Şubat- Moskova Akademik Sanat Lisesi “A. V. Dronov ve öğrencileri"

2010, Şubat – Mart- Rusya Federasyonu FSB Sınır Teşkilatı Merkez Müzesi'nde kişisel sergi

2010, Ağustos – Eylül- Cheboksary'deki Çuvaş Ulusal Sanat Müzesi'nde kişisel sergi

2011, Ocak – Mart- İçişleri Bakanlığı Yönetim Akademisi'nde kişisel sergi.
Ataerkil Kültür Konseyi üyesi.

2011, Mart – Mayıs- “İşçi ve Kolektif Çiftlik Kadını” müze ve sergi merkezinde kişisel sergi

2011, Eylül - 2012, Şubat- Moskova Devlet Tarih-Mimari, Sanat ve Peyzaj Müzesi-Rezervi "Tsaritsyno"da kişisel sergi

2012, Şubat – Mart- yıldönümü kişisel sergisi "Uzak Sınırlar"
Rusya Sanat Akademisi'nde

2012, Mart – Mayıs- kişisel sergi “Rus Tarihinin Büyük Kilometre Taşları”
Moskova Devlet Kültür Kurumu'nda "Devlet Tarihi-Mimari, Sanat ve Peyzaj Müzesi-Rezervi" Tsaritsyno"

2014, Mayıs – Haziran- kişisel sergi “Rusya. Tarih ve modernite"
Pekin'deki Çin Ulusal Sanat Müzesi'nde

2014, Haziran- Moskova'daki “Anavatan Sembolleri 2014” sergisine katılım.
Rusya Askeri Tarih Kurumu Merkez Konseyi Üyesi. M.Yu.'nun portrelerinin sunumu. Lermontov ve F. Cooper, Washington Kongre Kütüphanesi'nde.

2014, Ağustos- Rusya Devlet Başkanı V.V. Putin'in kültürel figürlerle görüşmesine katılım
Yalta'daki A.P. Çehov Evi Müzesi'nde

2014, Ekim – Kasım- Nizhny Novgorod Devlet Sanat Müzesi'nde kişisel sergi

2015 - RVIO sergi projesinin sanat yönetmeni “Unutmayın… Dünya bir Sovyet askeri tarafından kurtarıldı!” (S.A. Shcherbakov ile birlikte), Moskova Devlet Sergi Salonu "Yeni Manege". Kişisel sergi “Biz Rusuz, Tanrı bizimle!”, Sevastopol. Kişisel sergi “İsa'nın Işığı Herkesi Aydınlatıyor”, Vatikan Müzeleri

2015 – 2016 - Athos'taki Rus St. Panteleimon Manastırı'ndaki Kutsal Büyük Şehit Kilisesi ve Şifacı Panteleimon'un resimleri üzerinde çalışmak

2016, Aralık – 2017, Ocak- Rusya Sanat Akademisi salonlarında “Rus Athos” sergisi

2017, Şubat – Mart- yıldönümü kişisel sergisi “Bizim ihtişamımız Rus Devletidir!” Moskova'daki Manege Merkez Sergi Salonu'nda; Nisan Mayıs- St. Petersburg Merkez Sergi Salonu "Manege"de