Грант Девелсон Вуд(1891-1942) - американський художник. Відомий як художник, який працював у жанрі — регіоналізм. Більшу частинусвоїх робіт присвятив сільскої місцевостіСередній Захід. Займався створенням портретів, і навіть пейзажів, використовуючи висловлювання і акцентування уваги гротескні форми. Знаменитий на весь світ завдяки одній зі своїх робіт. Американська готика».

Грант Вуд народився 13 лютого 1891 року в окрузі Джонс, штат Айова. Навчався у Школі Мистецтв Університету Чикаго. Також кілька разів здійснював поїздки до Європи з метою вивчення мальовничих стилів та технік. Найбільше Гранта Вуда приваблювали такі стилі в живописі, як і постімпресіонізм, які згодом вплинули на бачення живописця та всю його творчість. Величезний вплив на американського художникатакож справила творчість Яна Ван Ейка ​​(1385-1390), досліджуючи картини якого він набув особливої ​​здатності створювати чіткі, ясні та реалістичні риси та образи. Завдяки своїй незвичайної техніки, в якій замішані відразу кілька стилів і напрямів, що вдало поєднуються один з одним і дають глядачеві ясність уявлення, він став одним з найвідоміших художників-регіоналістів, творчість яких добре відома і сьогодні. У дещо схожій техніці також працювали такі художники, як Томас Гарт Бентон та Джон Стюарт Керрі.

Грант Вуд за своє життя створив цілу серію картин, які сьогодні відомі як поціновувачам живопису, так і любителям образотворчого мистецтва. Найбільш відомою картиноюхудожника стала «Американська готика», написана в 1930 році, і в даний час перебуває в Чиказькому інституті мистецтв. В 1932 Грант Вуд заснував місто-колонію Stone City Art Colony, де проживали і працювали художники в нелегкий для всіх час, відоме як Велика Депресія. З 1934 по 1941 р. був викладачем мистецтв у Школі Мистецтв Айовського Університету. Знаменитий художникпомер від раку підшлункової залози у 50 років, 12 лютого 1942 року.

Художник Грант Вуд картини

Грант Деволсон Вуд (Grant DeVolson Wood, 1891-1942)- Відомий американський художник-реаліст, або по-іншому - Ріджіоналіст. Широку популярність він набув за рахунок картин, присвячених сільському життю американського Середнього Заходу.

Для початку – трохи про самого художника. Грант народився у сім'ї фермера у невеликому містечку в Айові. На жаль, довгий часвін не міг займатися живописом. Його батько-квакер - тобто член релігійної християнської секти - мав упереджено-негативне ставлення до мистецтва. Тільки після його смерті Вуд зміг зайнятися малюванням. Він вступив до Школи Мистецтв університету Чикаго. Потім здійснив чотири поїздки до Європи, де довго вивчав різні напрямки.

Його перші роботи ставилися до імпресіонізму та постімпресіонізму. Найвідоміші з них - «Бабусин будинок у лісі» (Grandmother's house inhabit a forest, 1926) і «Вид Неаполітанської затоки» (The Bay of Naples's View, 1925).

Дві абсолютно різні роботи, бездоганно виконані у стилі. Якщо «Бабусин будинок у лісі» написаний у пісочній гамі та наповнений світлом та теплом, то від другого пейзажу буквально віє холодом. На полотні, яке майстер розписав у темній - чорній, синій та темно-зеленій - гамі, зображені зігнуті під вітром дерева. Можливо, як і інші автори, які малюють у стилі постімпресіонізму і прагнуть зобразити монументальність речей, Вуд хотів показати велич бурі, перед якою схиляються навіть дерева.

Трохи згодом художник познайомився з живописом німецьких та фламандських майстрів XVI століття. Саме тоді Вуд став писати реалістичні, а подекуди навіть перебільшено реалістичні, пейзажі та портрети. Ріджіоналізм, до якого звернувся майстер – це напрям, головною ідеєю якого є художній твір"сутності" етнокультурного регіону. У Росії є аналог цього терміна – «місництво» або «грунтування».

Із зображенням сільського життя американського Середнього Заходу у багатьох, напевно, асоціюється. відомий портретжінки та чоловіки з вилами, що стоять на тлі будинку. І не дарма, адже саме Грант Вуд написав це відоме полотно - « Американська Готика»(American Gothic, 1930). Навряд чи митець міг припускати, що його робота стане однією з найвідоміших і пародіюваних в американському мистецтві.

А все почалося з маленького білого будиночка у стилі теслярської готики, який він побачив у місті Елдон. Грант захотів зобразити його та людей, які могли б там жити. Прототипом дочки фермера стала його сестра Нен, а натурником для фермера виступив зубний лікар Байрон МакКібі. Портрет був виставлений на конкурс у інституті мистецтв Чикаго, там він залишається і донині.

Ця картина в Росії мало кому відома, проте в усьому світі її вважають класикою американського художнього мистецтва.

Автором картини є Грант Вуд. Художник народився і виріс у штаті Айова, де потім викладав живопис та малювання. Усі його роботи виконані з неймовірною точністю до найдрібніших деталей. Але найвідоміша його картина «Американська готика» стала справді національною пам'яткою.

Історія картини почалася у 1930 році з того, що автор випадково побачив будиночок у неоготичному стилі у маленькому містечку штату Айова. Пізніше він зобразив сім'ю, яка, на його думку, могла жити в цьому будинку. Примітно, що зображені герої жодного відношення ні до цього будинку, ні до одного не мають. Жінка – сестра художника. Чоловік – його дантист. Портрети з них Вуд писав окремо.
Чому готика? Зверніть увагу на горищне вікно. У ті часи серед сільських теслярів було популярно вплітати різні готичні мотиви при будівництві житлових будинків.

Мабуть, це розтиражоване зображення, тільки лінивий не придумав пародію на цю картину. Проте свого часу картина сприймалася інакше. Після опублікування репродукції цієї картини до однієї з місцевих газет на редакцію посипалися гнівні листи. Жителям Айови не сподобалося, як їх зобразив художник. Вони звинуватили його в глузуванні з сільського населення. Незважаючи на всі нападки, популярність картини стрімко зростала. А в роки Великої депресії ця картина фактично стала виразом національного духу.

У Чикаго поставили пам'ятник картині. Заповзятливі автори скульптур випустили героїв у велике місто, прихопивши з собою валізу.

Картина зробила популярним маленьке містечко Алдан у штаті Айова з населенням майже 1000 чоловік. Будинок і зараз стоїть на тому самому місці, залучаючи туристів з усього світу.

Пародії на картину "Американська готика".

Картина Гранта Деволсона Вуда (1891 – 1942) "Американська готика"

2. Джерелами натхнення для художника стали спогади про дитинство, проведене в сільській глибинці, а також сімейні альбомиз фотографіями у вікторіанському дусі. Окуляри чоловіка, фартух і брошка жінки, зображені на картині, були старомодними. Художник намалював їх за прикладом тих, що носили його батьки, котрі, як і інші мешканці американської провінції, були спадкоємцями пуританів-першопоселенців.

3. Моделями для картини послужили 62-річний дантист художника Байрон Маккібі та його 30-річна дочка Нен Вуд Грехем, хоча багато хто вважає, що це були чоловік і дружина. Дантист погодився попозувати випадково і лише за умови, що його ніхто не впізнає, «Мені подобається ваше обличчя, сказав йому якось художник. — Воно все ніби складається з довгих прямих ліній», але Вуд не стримав своєї обіцянки.

4. Сцени, зображеної на картині, ніколи не було в реальності. Художник писав нариси з моделей окремо.

5. Картина не просто виграла конкурс, а й викликала великий суспільний резонанс, коли її опублікували одразу кілька газет. До газет надходила маса листів та відгуків, часто негативних. «Раджу повісити цей портрет на одній із наших добрих сироварень Айови, — іронізувала в листі до газети Des Moines Register дружина фермера місіс Ерл Робінсон. — Від виразу обличчя цієї жінки безперечно скисатиме молоко». «Я хотіла б, щоб ця заздрісна дама (автор листа) надіслала мені свою фотографію, — не залишилася в боргу Нен Вуд Грехем. — Я вже знаю, куди її повішу...». Жителі Айови були незадоволені тим, як їх зобразили.

6. Будинок у стилі теслярської готики, зображений на картині, був побудований в Елдоні, штат Айова, у 1881-1882 роках. Готикою цей стиль прозвали за використання неоготичних вікторіанських мотивів. Червоного комора ж ніколи не було насправді, художник зобразив його як спогад про своє дитинство, такий комору було намальовано на шафі, яку зробив батько художника.

7.На картині неодноразово - на комбінезоні та на сорочці чоловіка, на рамах вікон, на рослині на задньому плані, повторюється малюнок вілл.

8. Грант Вуд вивчав у Мюнхені живопис Північного Відродження, яка вплинула на його творчість.

9. У жінки на картині вибивається один локон. В одному зі своїх листів художник писав: «Я дозволив одному пасму вибитися, щоб показати, незважаючи ні на що, людяність персонажа».

10. Син сільських трудівників Середнього Заходу Вуд говорив, що не вкладав у свій задум ні зловісного підтексту, ні сатири на провінціалів, яку бачили в роботі критики та публіка: «Я не писав сатиру, — пояснював здивований трактуванням Вуд. — Я намагався зобразити цих людей, якими вони були для мене в тому житті, яке я знав». Але як би не трактували картину, вона стала символом типово американського способу життя на той час.

Художник: Грант Деволсон Вуд

Картина написана: 1930
Біверборд, олія.
Розмір: 74 × 62 см

Історія створення

Такі критики, як Гертруда Штайн і Крістофер Морлі, вважали, що картина являє собою сатиру на сільське життямаленькі американські містечка. Проте за часів Великої депресії ставлення до картини змінилося. Вона стала розглядатися як зображення непохитного духу американських першопрохідників.

За кількістю копій, пародій та алюзій у масовій культурі"Американська готика" стоїть поряд з такими шедеврами як "Мона Ліза" Леонардо да Вінчі та "Крік" Едварда Мунка.

Грант Вуд "Американська готика"

Художник: Грант Деволсон Вуд
Назва картини: "Американська готика"
Картина написана: 1930
Біверборд, олія.
Розмір: 74 × 62 см

«Американська готика» - один із самих відомих образівв американському мистецтві XX століття, найвідоміший художній мем XX та XXI століть.

Картина з похмурим батьком та дочкою переповнена деталями, які вказують на суворість, пуританство та ретроградство зображених людей. Сердиті особи, вила прямо посередині картини, старомодна навіть за мірками 1930 року одяг, виставлений лікоть, шви на одязі фермера, що повторюють форму вил, а значить і загрозу, яка адресована всім, хто зазіхне. Всі ці деталі можна розглядати нескінченно і тулитися від незатишку.

Історія створення

1930 року в місті Елдон (англ. Eldon) штату Айова Грант Вуд помітив маленький білий будиночок у стилі теслярської готики. Він захотів зобразити цей будинок та людей, які на його думку могли б у ньому жити.

Сестра художника Нен послужила моделлю для дочки фермера, а моделлю самого фермера став Байрон МакКібі (Byron McKeeby), зубний лікар художника з міста Сідар-Репідз (Cedar Rapids) у штаті Айова. Вуд писав будинок і людей окремо, сцени, як ми її бачимо на картині, ніколи не було насправді.

Вуд представив «Американську готику» на конкурсі в Інституті Чиказького Мистецтв. Судді оцінили її як «гумористичну валентинку», але зберігач музею переконав їх видати автору приз сумою в 300 доларів і переконав Інститут Мистецтв придбати картину, де вона залишається й донині. Незабаром картину надрукували в Чикаго, Нью-Йорку, Бостоні, Канзас-Сіті та Індіанаполісі. Однак після публікації в газеті міста Седар-Репідз була негативна реакція.

Жителі Айови були розгнівані на те, як художник зобразив їх. Одна фермерка навіть погрожувала відкусити Вуду вухо. Грант Вуд виправдовувався, що він хотів зробити карикатуру на жителів Айови, а збірний портрет американців. Сестра Вуда, ображена, що на картині її можна прийняти за дружину людини вдвічі старшу за неї саму, почала стверджувати, що «Американська готика» зображує батька з дочкою, проте цей момент сам Вуд ніяк не коментував.