Із чого складається скрипка. Історія скрипки. Відомі скрипкові твори

Знайдіть нотний стан та ключ.Нотний стан – це 5 паралельних ліній, у яких пишуться ноти. Ключ – це знак у самій лівій частині нотного табору. Він означає регістр, в якому ви граєте.

• Скрипки грають лише у скрипковому ключі. Цей ключ чимось нагадує амперсанд (&).

Вивчіть ноти.Кожна нота записана у вигляді овалу на лінії нотного стану або між ними. Якщо читати знизу-вгору, то ноти в проміжках будуть такі: фа, ля, до і ми; а на лініях такі: мі, моль, сі, ре і фа.

• Ноти поза нотного стану позначаються такими ж овалами, але вже на додаткових лініях.
• Перед нотою може бути знак діез (#) або бемоль (b). Також ці знаки можуть стояти одразу після скрипкового ключа. Наприклад, діез, що стоїть відразу після скрипкового ключа на лінії фа, має на увазі, що всі ноти фа повинні грати як фа#.

Вважають, що перший струнно-смичковий інструмент винайшов індійський (за іншою версією – цейлонський) цар Равана, який жив приблизно п'ять тисяч років тому. Ймовірно, тому далекий предок скрипки називався раванастроном. Він складався з порожнього циліндра, виготовленого з тутового дерева, одна сторона якого була обтягнута шкірою широколускатого водного удава. Струни робилися з кишок газелі, а смичок, вигнутий дугою, – із бамбукового дерева. Раванастрон зберігся і до теперішнього часу у мандрівних буддійських ченців.

На професійній сцені скрипка з'явилася наприкінці XV ст., а її винахідником був італієць з Болоньї Гаспар Дуіфопруггар. Найдавніша скрипка, виготовлена ​​ним 1510 р. для короля Франца I, зберігається в Нідергейських зборах в Аахені (Голландія). Своїм теперішнім виглядом і, звичайно, звучанням скрипка зобов'язана скрипкових справ майстрам італійцям Аматі, Страдіварі та Гварнері. Високо цінуються також скрипки майстра Маджіні. Їхні скрипки, зроблені з добре висушених і покритих лаком пластинок клена та їли, заспівали красивіше за найпрекрасніші голоси. На інструментах, виготовлених цими майстрами, і досі грають найкращі скрипалі світу. Страдіварі сконструював досі неперевершену скрипку, що має найбагатший тембр та виняткову «дальнобійність» – здатність наповнювати звуком величезні зали. Вона мала всередині корпусу злами та нерівності, завдяки чому звук збагачувався за рахунок появи великої кількості високих обертонів.

Скрипка – найвищий за тембром інструмент смичкового сімейства. Вона складається з двох основних частин – корпусу та грифу, між якими натягнуті чотири сталеві струни. Головна перевага скрипки – співучасть тембру. На ній можна виконувати як ліричні мелодії, так і сліпучі швидкі пасажі. Скрипка – найпоширеніший солуючий інструмент в оркестрі.

Сильно розширив можливості скрипки італійський віртуоз та композитор Нікколо Паганіні. Згодом з'явилося багато інших скрипалів, але ніхто не зміг перевершити його. Чудові твори для скрипки створили Вівальді, Бах, Моцарт, Бетховен, Брамс, Чайковський та ін.

Видатним російським скрипалем вважається Ойстрах, або, як його називали, цар Давид.

Існує інструмент, зовні дуже схожий на скрипку, але трохи більшого розміру. Це альт.

ЗАГАДКА

У лісі вирізана, гладко витесана,

Співає-заливається, як називається?

Найважливіша частина сучасного симфонічного оркестру. Мабуть, жоден інший інструмент не має такого поєднання краси, виразності звуку та технічної рухливості.

В оркестрі скрипка виконує різноманітні та багатосторонні функції.Дуже часто скрипки завдяки їхній винятковій співучості використовуються для мелодійного співу, для ведення основної музичної думки. Чудові мелодійні здібності скрипок були давно знайдені композиторами, і міцно утвердилися в цій ролі вже у класиків XVIII століття.

Назви скрипки іншими мовами:

• violino(італійська);
• violon(французька);
• violineабо geige(німецька);
• violinабо fiddle(англійська).

До найзнаменитіших скрипкових майстрів відносяться такі особи як Антоніо Страдіварі, Нікколо Аматіі Джузеппе Гварнері.

Походження, історія скрипки

Має народне походження. Батьками скрипки були арабська , іспанська фідель, німецька рота, злиття яких утворило .

Форми скрипки встановилися XVI столітті. До цього століття і початку XVII століття відносяться відомі виробники скрипок – сімейство Аматі. Їхні інструменти відрізняються чудовою формою та чудовим матеріалом. Взагалі Італія славилася виробництвом скрипок, серед яких скрипки Страдіварі та Гварнері нині цінуються надзвичайно високо.

Скрипка є сольним інструментом із XVII століття. Першими творами для скрипки вважаються: "Romanesca per violino solo e basso" Маріні з Брешії (1620) і "Capriccio stravagante" його сучасника Фаріна. Засновником мистецької гри на скрипці вважається А. Кореллі; потім йдуть Тореллі, Тартіні, П'єтро Локателлі (1693-1764 рр.), учень Кореллі, який розвинув бравурну техніку скрипкової гри.

Сучасний вид скрипка набула у XVI столітті, широко поширилася у XVII столітті.

Пристрій скрипки

Скрипка має чотири струни, налаштовані по квінтах: g, d,a,e (сіль малої октави, ре, ля першої октави, мі другої октави).

Діапазон скрипкивід g (сіль малої октави) до a (ля четвертої октави) та вище.

Тембр скрипкигустий у низькому регістрі, м'який у середньому та блискучий у верхньому.

Корпус скрипкимає овальну форму з округлими виїмками з боків, що утворюють талію. Округлість зовнішніх контурів та ліній «талії» забезпечує зручність гри, зокрема у високих регістрах.

Верхня та нижня деки корпусуз'єднані один з одним обичайками. Нижню деку роблять із клена, а верхню з Тірольської ялини. Вони обидві мають опуклу форму, утворюючи «зводи». Геометрія склепінь, а також їх товщина тією чи іншою мірою визначають силу та тембр звуку.

Інший важливий фактор, що впливає на тембр скрипки – висота обічайок.

У верхній деці роблять два резонаторних отвори - ефи (за формою вони нагадують латинську букву f).

У середині верхньої деки розташована підставка, через яку проходять струни, закріплені на струнодержателі (підгрифок). Струнотримачє смужкою чорного дерева, що розширюється в бік кріплення струн. Протилежний кінець його вузький, товстою житловою струною у вигляді петлі він з'єднаний з ґудзиком, розташованим на обічайці. Підставкатеж впливає тембр інструмента. Експериментально встановлено, що навіть невеликий зсув підставки призводить до значної зміни тембру (при зрушенні вниз - звук глуше, вгору - пронизливіший).

Усередині корпусу скрипки між верхньою та нижньою деками вставлений круглий штифт із резонансної ялинки – душка (від слова «душа»). Ця деталь передає вагання від верхньої деки до нижньої, забезпечуючи резонанс.

Гриф скрипки- Довга платівка з чорного дерева або з пластмаси. Нижня частина грифа прикріплена до закругленої та відшліфованої планки, так званої шийки. Також, на силу та тембр звуку смичкових інструментів дуже впливає матеріал, з якого вони виготовлені, і склад лаку.

Техніка гри на скрипці, прийоми

Струни притискаються чотирма пальцями лівої руки до грифа (великий палець виключено). По струнах водять смичком, що знаходиться в правій руці граючого.

Від притиску пальцем до грифу струна коротшає, тим самим підвищуючи висоту звучання струни. Струни, що не притиснуті пальцем, називаються відкритими і позначаються нулем.

Партія скрипкипишеться у скрипковому ключі.

Діапазон скрипки- від сіль малої октави до четвертої октави. Вищі звуки важкі.

Від напівпритиску струни у певних місцях виходять флажолети. Деякі флажолетні звуки за своєю висотою йдуть далі за позначений вище діапазон скрипки.

Прикладання пальців лівої руки називається аплікатурою. Вказівний палець руки називається першим, середній – другим, безіменний – третім, мізинець – четвертим. позицієюназивається аплікатура чотирьох сусідніх пальців, що віддаляються один від одного на тон або напівтон. На кожній струні можна мати сім і більше позицій. Чим вища позиція, тим вона складніша. На кожній струні, крім квінти, йдуть переважно лише до п'ятої позиції включно; але на квінті або першій струні, а іноді і на другій, користуються вищими позиціями - від шостої до дванадцятої.

Способи ведення смичкамають великий вплив на характер, силу, тембр звуку та й взагалі на фразування.

На скрипці в нормі можна брати одночасно на сусідніх струнах дві ноти ( подвійні струни), у виняткових випадках - три (потрібний сильний тиск смичка), а не одночасно, але дуже швидко - три ( потрійні струни) та чотири. Такі поєднання, переважно гармонійні, легше виконувати за порожніх струн і важче без них і використовуються як правило в сольних творах.

Дуже поширений оркестровий прийом тремоло- швидке чергування двох звуків або повторення того самого звуку, що створює ефект тремтіння, трепету, мерехтіння.

Прийом якщо ліно(col legno), що означає удар держаком смичка по струні, викликає мертвий звук, який так само з великим успіхом застосовується композиторами в симфонічній музиці.

Крім гри смичком, користуються зачіпанням струн одним із пальців правої руки. піццикато(Pizzicato).

Для ослаблення чи приглушення звуку користуються сурдиною- металевою, гумовою, каучуковою, кістяною або дерев'яною пластинкою з виїмками в нижній частині для струн, що приставляється до верхньої частини підставки або кобилки.

На скрипці легше грати у тих тональностях, які допускають найбільше застосування порожніх струн. Найзручніші пасажі - ті, які складені з гам або їх частин, а також з арпеджіо натуральних тональностей.

Скрипалем важко стати у зрілому віці (але можливо!), тому що для цих музикантів дуже важлива чутливість пальців та м'язова пам'ять. Чутливість пальців дорослої людини набагато менше, ніж у молодої, а м'язова пам'ять вимагає більшого часу для становлення. Вчитися грати на скрипці найкраще з п'яти-шести-семи років, можливо навіть з більш раннього віку.

Знамениті скрипалі

• Арканджело Кореллі
• Антоніо Вівальді
• Джузеппе Тартіні
• Жан-Марі Леклер
• Джованні-Батиста Віотті
• Іван Євстафійович Хандошкін
• Нікколо Паганіні
• Людвіг Шпор
• Шарль-Огюст Беріо
• Анрі В'єтан
• Олексій Федорович Львів
• Генрік Венявський
• Пабло Сарасате
• Фердінанд Лауб
• Йозеф Йоахім
• Леопольд Ауер
• Ежен Ізаї
• Фріц Крейслер
• Жак Тібо
• Олег Каган
• Джордже Енеску
• Мирон Полякін
• Михайло Ерденко
• Яша Хейфець
• Давид Ойстрах
• Єгуді Менухін
• Леонід Коган
• Генрік Шерінг
• Юліан Ситковецький
• Михайло Вайман
• Віктор Третьяков
• Гідон Кремер
• Максим Венгеров
• Янош Біхарі
• Andrew Manze
• Пінхас Цукерман
• Іцхак Перлман

Відео: Скрипка на відео + звучання

Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, переглянути реальну гру на ньому, послухати його звучання, відчути специфіку техніки:

Продаж інструментів: де купити/замовити?

В енциклопедії поки немає інформації про те, де можна купити або замовити цей інструмент. Ви можете змінити це!

Музичний інструмент: Скрипка

Скрипка - один із найвишуканіших і витончених музичних інструментів, з чарівним співучим тембром дуже схожим на людський голос, але в той же час дуже виразний і віртуозний. Невипадково саме скрипці віддано роль « королеви оркестру».

Голос скрипки схожий на людський, до неї часто застосовують дієслова «співає», «плаче». Вона здатна викликати сльози радості та смутку. Скрипаль грає на струнах душі своїх слухачів, діючи через струни своєї могутньої помічниці. Існує повір'я, що звуки скрипки зупиняють час і забирають в інший вимір.

Історію скрипкита безліч цікавих фактів про цей музичний інструмент читайте на нашій сторінці.

Звук

Виразний спів скрипки може передати думки композитора, почуття персонажів опери і балету точніше і повніше від інших інструментів. Соковитий, проникливий, витончений і наполегливий одночасно, звук скрипки є основою будь-якого твору, де використовується хоча б один цей інструмент.

Тембр звучання визначається якістю інструменту, майстерністю виконавця та вибором струн. Басові відрізняються густим, насиченим, трохи суворим і суворим звуком. У середніх струн звучання м'яке, душевне, наче бархатисте, матове. Верхній регістр звучить яскраво, сонячно, дзвінко. Музичний інструмент і виконавець мають можливість видозмінювати ці звучання, вносити різноманітність та додаткову палітру.

Фото:

Цікаві факти

• Атхіра Крішна з Індії в 2003 році протягом 32 годин безперервно грав на скрипці в рамках фестивалю міста Трівандрам, внаслідок чого потрапив до книги рекордів Гіннеса.
• Гра на скрипці спалює близько 170 калорій на годину.
• Винахідник роликових ковзанів Жозеф Мерлін, бельгійський фабрикант музичних інструментів. Для представлення новинки, ковзанів із коліщатками з металу, він у 1760 році в'їхав на костюмований бал у Лондоні, одночасно граючи на скрипці. Публіка захоплено зустріла граційне ковзання паркетом під акомпанемент прекрасного інструменту. Окрилений успіхом 25-річний винахідник став кружляти швидше, і на повному ходу врізався в дороге дзеркало, розбивши вщент його, скрипку і серйозно постраждав сам. Гальм на його ковзанах тоді ще не було.

• У січні 2007 року в США вирішили провести експеримент, в якому взяв участь один із найяскравіших виконавців скрипкової музики Джошуа Белл. Віртуоз спустився в метро і, як звичайний вуличний музикант, протягом 45 хвилин грав на скрипці Страдіварі. На жаль, довелося констатувати, що перехожих не надто зацікавила геніальна гра скрипаля, всіх підганяла суєта великого міста. Лише семеро з тисячі, які пройшли за цей час, звернули увагу на відомого музиканта та ще 20 кинули гроші.Усього за цей час було зароблено 32$. Зазвичай концерти Джошуа Белла збирають аншлаги за середньої ціни квитка 100 доларів.
• Найбільший ансамбль юних скрипалів збирався на стадіоні міста Чжанхуа (Тайвань) у 2011 році та складався і 4645 учнів шкіл віком від 7 до 15 років.
• До 1750 струни для скрипок робили з овечих кишок. Метод вперше було запропоновано італійцями.
• Перший твір для скрипки створив наприкінці 1620 композитор Маріні. Воно мало назву «Romanesca per violino solo e basso».
• Скрипалі та скрипкові майстри часто намагаються створити крихітні інструменти. Так, на півдні Китаю в місті Гуанджоу було виготовлено міні-скрипку, довжиною всього в 1 см. У майстра пішло на це творіння 7 років. Шотландець Девід Едвардс, який грав у національному оркестрі, зробив скрипку в 1,5 см. Ерік Майснер у 1973 році створив інструмент із мелодійним звучанням завдовжки 4,1 см.

• У світі є майстри, які виготовляють скрипки з каменю, які не поступаються дерев'яним аналогам за звучанням. У Швеції скульптору Ларсу Віденфалку під час оздоблення фасаду будівлі діабазовими блоками прийшла ідея зробити з цього каменю скрипку, оскільки з-під стамески та молотка вилітали напрочуд мелодійні звуки. Він назвав свою кам'яну скрипку "Чорний дрізд". Виріб виявився напрочуд ювелірним – товщина стінок резонаторного ящика не перевищує 2,5 мм, вага скрипки 2 кг. У Чехії Ян Реріх виготовляє інструменти із мармуру.
• Під час написання знаменитої «Мони Лізи» Леонардо да Вінчі запрошував музикантів, які грали на струнних, у тому числі звучала і скрипка. При цьому музика була різною за характером та тембром. Багато хто вважає неоднозначність посмішки Джоконди («посмішка чи то ангела, чи то диявола») наслідком різноманітності музичного супроводу.
• Скрипка стимулює роботу мозку. Цей факт неодноразово був підтверджений відомими вченими, які вміли і із задоволенням грали на скрипці. Так, наприклад, Ейнштейн із шести років віртуозно грав на цьому інструменті. Навіть знаменитий Шерлок Холмс (збірний образ) завжди використовував її звуки, коли роздумував над складним завданням.

• Одними з найскладніших для виконання творів вважаються "Каприси" Ніколо Паганіні та інші його твори, концерти Брамса , Чайковського , Сібеліуса . А також наймістичніший твір - « Соната диявола » (1713) Дж. Тартіні, який сам був віртуозним скрипалем,
• Найбільш цінними у грошовому еквіваленті вважаються скрипки Гварнері та Страдіварі. Найвищу ціну заплатили за скрипку Гварнері "В'єтан" у 2010 році. Вона була продана на аукціоні в Чикаго за 18000000 $. Найдорожчою ж скрипкою Страдіварі вважається "Леді Блант", і продана вона була майже за 16 млн. доларів у 2011 році.
• У Німеччині було створено найбільшу скрипку у світі. Її довжина 4,2 метри, ширина 1,4 метри, довжина смичка 5,2 метри. На ній грають троє людей. Такий унікальний витвір був створений майстрами з Фогтланду. Цей музичний інструмент є масштабною копією скрипки Йоганна Георга II Шонфельдера, виготовленої наприкінці вісімнадцятого століття.
• На скрипковий смичок зазвичай натягнуто 150-200 волосків, які можуть бути зроблені з кінського волосу чи нейлону.
• Ціна деяких смичків сягає на аукціонах десятків тисяч доларів. Найдорожчим вважається смичок роботи майстра Франсуа Ксав'є Турта, який оцінюється приблизно в 200 000 доларів.
• Ванесса Мей визнана наймолодшою ​​скрипалкою, яка записала скрипкові концерти Чайковського і Бетховена віком 13 років. Ванесса-Мей дебютувала з Лондонським філармонічним оркестром у віці 10 років у 1989 році У віці 11 років вона стала наймолодшим учнем у Королівському музичному коледжі.

• Епізод з опери « Казка про царя Салтана » Римського-Корсакова "Політ джмеля" технічно складний у виконанні і програється на великій швидкості. Скрипалі всього світу влаштовують змагання на швидкість виконання цього твору. Так у 2007 році Д. Гаррет потрапив до книги рекордів Гіннеса, виконавши його за 1 хвилину та 6,56 секунд. З того часу багато виконавців намагаються обігнати його та отримати звання «найшвидшого скрипаля у світі». Деяким вдавалося виконувати цей твір швидше, проте при цьому він сильно втрачав виконання. Наприклад телеканал "Discovery" вважає британця Бен Лі, який виконав "Політ джмеля" за 58.51 секунд, найшвидшим не лише скрипалем, а й людиною у світі.

Популярні твори для скрипки

Каміль Сен-Санс - Інтродукція та рондо каприччіозо (слухати)

Антоніо Вівальді: "Пори року" - Літня гроза (слухати)

Антоніо Бацціні - "Хоровод гномів" (слухати)

П. І. Чайковський - "Вальс-Скерцо" (слухати)

Жуль Масне - "Роздум" (слухати)

Моріс Равель - "Циганка" (слухати)

І. С. Бах - "Чакона" з партити d-moll (слухати)

Застосування та репертуар скрипки

Завдяки різноманітному тембру скрипку використовують для передачі різних настроїв і характерів. У сучасному симфонічному оркестрі ці інструменти займають майже третину складу. Скрипки в оркестрі діляться на 2 групи: одна грає верхній голос чи мелодію, інша нижній чи акомпанує. Їх називають першими та другим скрипками.

Цей музичний інструмент чудово звучить і в камерних ансамблях, і у сольному виконанні. Скрипка легко гармонує із духовими інструментами, фортепіано та іншими струнними. З ансамблів найбільш поширений струнний квартет, до якого входять 2 скрипки, віолончель і альт . Для квартету написано безліч творів різних епох і стилів.

Майже всі геніальні композитори не оминали скрипку своєю увагою, концерти для скрипки з оркестром вигадали. Моцарт , Вівальді, Чайковський , Брамс, Двіржак , Хачатурян, Мендельсон, Сен-Санс , Крейслер, Венявський та багато інших. Скрипці також довіряли сольні партії у концертах для кількох інструментів. Наприклад, у Баха - це концерт для скрипки, гобою та струнного ансамблю, а Бетховен написав потрійний концерт для скрипки, віолончелі, фортепіано та оркестру.

У XX столітті скрипку почали використовувати у різних сучасних напрямках музики. Найперші згадки про використання скрипки як сольного інструменту в джазі задокументовані у перших десятиліттях 20-го століття. Одним із перших джазових скрипалів був Джо Венути, який виступав із відомим гітаристом Едді Лангом.

Скрипка збирається з понад 70 різних дерев'яних деталей, але основна складність виготовлення полягає у вигинах та обробці деревини. В одному примірнику може бути присутнім до 6 різних сортів дерева, причому майстри постійно експериментували, застосовуючи нові варіанти – тополя, груша, акація, горіх. Найкращим матеріалом вважається дерево, яке виросло в горах, через свою стійкість до перепадів температур та вологи. Струни ж виготовляються з жил, шовку або металу. Найчастіше майстер виготовляє:

1. Верхню деку із резонансної ялинки.
2. Шийку, нижню деку, завиток із клена.
3. Обручки з хвойних, вільхи, липи, червоного дерева.
4. Клоци з хвойних.
5. Гриф із чорного дерева.
6. Підборідник, колки, гудзик, підгрифник із самшиту, чорного або рожевого дерева.

Іноді майстер застосовує інші види деревини або змінює варіанти представлених вище на свій розсуд. Класична оркестрова скрипка має 4 струни: від «баска» (сіль малої октави) до «квінти» (ми другої октави). У деяких моделях може додаватись і п'ята альтова струна.

Різні школи майстрів визначаються за клацами, обручками та завитком. Особливо виділяється завиток. Його можна образно назвати "розписом автора".

Велике значення має лак, яким покриваються дерев'яні деталі. Він надає виробу відтінку від золотистого до дуже темного з червонуватим або коричневим відблиском. Від лаку залежить, як довго інструмент "проживе" і чи незмінним його звучання.

А ви знаєте, що саме скрипка огорнута безліччю легенд та міфів? Ще в музичній школі дітям розповідають старовинне переказ про кремонського майстра та чарівника. Довгий час намагалися розгадати секрет звучання інструментів відомих майстрів Італії. Вважається, що відповідь криється у спеціальному покритті – лаку, який навіть змивали зі скрипки Страдіварі, щоб довести це, але марно.

На скрипці зазвичай грають смичком, крім прийому pizzicato, що виконується щипком струни. Смичок має дерев'яну основу і туго натягнуте на нього кінське волосся, яке перед грою натирають каніфоллю. Зазвичай його довжина 75 см, і важить він 60 грам.

В даний час можна зустріти кілька видів цього інструменту – дерев'яна (акустична) та електроскрипка, звук якої ми чуємо завдяки спеціальному підсилювачу. Одне залишається незмінним – це напрочуд м'яке, співуче і зачаровує своєю красою та мелодійністю звучання цього музичного інструменту.

Розміри

Крім стандартної повнорозмірної скрипки (4/4), існують інструменти менших розмірів для навчання дітей. Скрипка "зростає" разом із учнем. Починають навчання з найменших скрипок (1/32, 1/16, 1/8), довжина яких становить 32-43 см.

Розміри повної скрипки: довжина - 60 см. Довжина корпусу - 35.5 см, вага близько 300 - 400 грам.

Прийоми гри на скрипці

Відома скрипкова вібрація, яка проникає в душу слухачів насиченою хвилею звуку. Музикант може лише злегка підвищувати та знижувати звуки, вносячи в музичний ряд ще більшу різноманітність та широту звукової палітри. Відомий також прийом глісандо, таку манеру гри дозволяє застосовувати відсутність ладів на грифі.

Затискаючи струну не сильно, ледве торкаючись, скрипаль витягує оригінальні холодні, свистячі звуки, що нагадують звучання флейти (флажолет). Є флажолети, де беруть участь 2 пальці виконавця, що розміщуються на кварту або квінту один від одного, вони особливо складні для виконання. Вищою категорією майстерності вважається виконання флажолетів у швидкому темпі.

Також скрипалі використовують такі цікаві прийоми гри:

• Col Legno - удари тростиною смичка по струнах. Такий прийом використовується в "Танець смерті" Сен-Сансадля імітації звуку скелетів, що танцюють.
• Sul ponticello - гра смичком на підставці надає зловісного, шиплячого звуку характерний для негативних персонажів.
• Sul tasto – гра смичком на грифі. Відтворює ніжний ефірний звук.
• Ricochet - виконується кидком змичка на струну з вільним відскоком.

Ще одним прийомом є використання сурдини. Це гребінець з дерева чи металу, що знижує вібрацію струн. Завдяки сурдині скрипка видає м'які, приглушені звуки. Подібний прийом часто застосовується до виконання ліричних, душевних моментів.

На скрипці можна брати подвійні ноти, акорди, виконувати поліфонічні твори, але найчастіше її багатоликий голос використовують для сольних партій, оскільки величезне розмаїття звуків, їх відтінків – її основне достоїнство.

Історія створення скрипки

Донедавна було прийнято вважати прародителькою скрипки віолу Однак доведено, що це два зовсім різні інструменти. Їх розвиток у XIV-XV століттях відбувався паралельно. Якщо віола належала до аристократичного стану, то скрипка вийшла з народу. Переважно на ній грали селяни, мандрівні артисти, менестрелі.

Цей незвичайно різноманітний за звучанням інструмент може назвати своїми попередниками: індійську ліру, польську скрипицю (дитину), російську скрипель, арабський ребаб, британську кроту, казахський кобиз, іспанську фідель. Всі ці інструменти могли бути прабатьками скрипки, оскільки кожен з них став зародженням сімейства струнних і нагородив їх своїми достоїнствами.

Введення скрипки у світ і зарахування до аристократичних інструментів починається з 1560 року, коли Карл IX замовив у струнного майстра Аматі 24 скрипки для своїх палацових музикантів. Одна з них збереглася й донині. Ця найстаріша скрипка у світі, так і називається «Карл IX».

Створення скрипок у тому вигляді, в якому ми бачимо їх зараз, заперечують два будинки: Андреа Аматі та Гаспаро де Соло. Деякі джерела стверджують, що пальму першості потрібно віддати Гаспаро Бертолотті (вчителю Аматі), музичні інструменти якого пізніше були доведені до досконалості будинком Аматі. Достеменно відомо лише, що це сталося в Італії у XVI столітті. Їхніми наступниками дещо пізніше стали Гварнері та Страдіварі, які трохи збільшили розмір корпусу скрипки та зробили більші отвори (ефи), для більш потужного звучання інструменту.

Наприкінці XVII століття англійці спробували додати у конструкцію скрипки лади та створили школу з навчання гри на подібному інструменті. Однак у зв'язку із суттєвим програшем у звучанні від цієї ідеї швидко відмовилися. Найзатятішими прихильниками вільного стилю гри з чистим грифом виступили скрипалі-віртуози: Паганіні, Лоллі, Тартіні та більшість композиторів, особливо Вівальді.

Відео: слухати скрипку

У смичкових музичних інструментах звуки витягуються при терті волосся смичка об струни; у зв'язку з цим звукова характеристика їх значною мірою відрізняється від щипкових інструментів.

Смичкові інструменти відрізняються високою звуковою якістю та нескінченними можливостями в галузі техніки виконання і тому є провідними в різних оркестрах та ансамблях і широко використовуються для сольного виконання.

До цієї підгрупи інструментів належать скрипки, альти, віолончелі, контрабаси, а також низка національних інструментів 1 (грузинські чіанурі, узбецький гіджак, азербайджанська кеманча та ін.).

Скрипкасеред смичкових інструментів найвищий за регістром інструмент. Звук скрипки у верхньому регістрі світлий, сріблястий, у середньому м'який, ніжний, співучий і в нижньому регістрі напружений, густий.

Налаштовується скрипка по квінтах. Діапазон скрипки — 3 3 / 4 октави, від сіль малої октави до ноти ми четвертої октави.

Випускають скрипки сольні, розмір 4/4; навчальні, розміри 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Навчальні скрипки на відміну від сольної мають дещо гірше оздоблення та знижену якість звучання. У свою чергу навчальні скрипки в залежності від якості звучання та зовнішньої обробки поділяються на навчальні скрипки 1 та 2 класів. Скрипки 2 класу відрізняються від скрипок 1 класу найгіршою якістю звучання та зовнішньої обробки.

Альттрохи більше скрипки. У верхньому регістрі він звучить напружено, різкувато; в середньому регістрі звук тьмянуватий (гнусуватий), співучий, у нижньому регістрі альт звучить густо, дещо грубувато.

Струни альта налаштовуються по квінтах. Діапазон - 3 октави, від ноти до малої октави до ноти до третьої октави.

Альти поділяються на сольні (розмір 4/4) та навчальні 1 та 2 класів (розмір 4/4).

Віолончельмайже в 3 рази більше за повномірну скрипку, на ній грають сидячи. Інструмент встановлюють на підлозі, попередньо вставляючи упор.

Звук верхнього регістру інструменту світлий, відкритий, грудний. У середньому регістрі звучить співуче, густувато. Нижній регістр звучить повно, щільно, густо. Іноді звучання віолончелі порівнюють із звучанням людського голосу.

Налаштовується віолончель по квінтах на октаву нижче альта. Діапазон віолончелі З1/3 октави — від великої октави до ми другої октави.

Віолончелі поділяють на сольні та навчальні:

♦ сольні (розмір 4/4) виготовляються за однією з моделей "Страдіварі", вони призначені для сольного, ансамблевого та оркестрового виконання музичних творів;

♦ навчальні віолончелі 1 (розмір 4/4) та 2 класів (розмір 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) різняться між собою якістю звучання та товарним виглядом. Призначені для навчання музиці учнів різного віку.

Контрабас- Найбільший із сімейства смичкових інструментів; він майже в З1/2 рази більший за повномірну скрипку по довжині. Грають на контрабасі стоячи, встановлюючи його на підлозі аналогічно віолончелі. За своєю формою контрабас зберіг риси старовинних віол.

Контрабас – найнижчий за звучанням інструмент смичкового сімейства. Звук його в середньому регістрі густий і м'який. Верхні ноти звучать рідко, різко та напружено. Нижній регістр звучить дуже щільно та густо. На відміну від інших струнних інструментів, контрабас будується по квартах і звучить октавою нижче йотованого. Діапазон контрабасу 21/2, октави - від мі контроктави до си-бе-мол малої октави.

Контрабаси поділяються: на сольні (розмір 4/4); навчальні 1 класу (розмір 4/4); навчальні 2 класи (розмір 2/4, 3/4, 4/4).

Випускаються також сольні контрабаси п'ятиструнні (розмір 4/4), діапазон від ноти до контроктави до ноти до другої октави.

За своєю конструкцією скрипка, альт, віолончель та контрабас однотипні. Різниця між ними в основному в розмірах та ладі. Тому в цій статті дається опис конструкції лише одного смичкового інструменту скрипки.

Основними конструктивними вузлами скрипки є корпус, шийка з грифом, головка, струнотримач, підставка, колкова коробка, струни.

Корпус, що має форму вісімки, посилює звукові коливання струн. Складається він з верхньої та нижньої дек (14, 17), які є найвідповідальнішими резонуючими частинами скрипки, та обичайок (18). Верхня дека має найбільшу товщину всередині, до країв вона поступово зменшується. У розрізі деки мають форму невеликого склепіння. Верхня дека має два резонаторні отвори, що мають форму латинської літери "f", звідси їхня назва - ефи. Деки з'єднуються обічайками.

Обечайки інструменту складаються з шести частин і кріпляться до шести стійк корпусу (16, 19). До верхньої стійки корпусу кріпиться шийка (20), де монтується гриф (10). Гриф служить для притискання струн під час виконання, має по довжині конічну форму, а по торцю – невелику кривизну. Продовженням шийки та її закінченням є головка (3), що має колкову коробку (12) з бічними отворами для зміцнення колків. Завиток (11) є закінченням колкової коробки та має різну форму (часто фасонну).

Колки мають форму конусоподібних стриженьків з головкою і служать для натягу та налаштування струн. Поріжок (13) угорі грифа обмежує звучну частину струн і має кривизну грифа.

Струноутримувач (6) призначений для закріплення нижніх кінців струн. Для цього у своїй широкій частині він має відповідні отвори.

Підставка (15) підтримує струни на необхідній висоті від грифа, обмежує довжину струн, що звучить, і передає вібрацію струн декам.

Всі смичкові чотириструнні інструменти (тільки контрабас може мати п'ять струн).

Для отримання звуку використовуються смички, які різняться між собою розмірами і формою.

Смичок складається з тростини (2), що має на верхньому кінці головку, колодочки натяжного гвинта (5) та волосся (6). Тростина смичка, на яку натягується рівномірно розташоване волосся, злегка вигнута. Вона має на кінці головку (1) і пружинить у протилежний від волосся бік. Для закріплення волосся служить колодочка, а на іншому кінці смичка волосся закріплюється в кінці тростини в головці. Колодочка пересувається по тростині за допомогою обертання гвинта (4), що знаходиться з боку торця тростини, та забезпечує волоссю потрібний натяг.

Смички поділяються на сольні та навчальні 1 та 2 класів.

Запасні частини та приладдя до смичкових інструментів

Запасними частинами та приладдям для смичкових інструментів є: струнотримачі та грифи, підставки, колки з мореної деревини твердих порід або пластмаси; сурдинки із пластмаси або деревини; машинки для налаштування натягу струн з латуні; підборідники скрипкові та альтові з пластмаси; струни; кнопки; футляри та чохли.