Зображуючи природу, художник передає свої думки та переживання, своє розуміння життя. Цінність твору живопису в тому, що він показує світ. Розуміння художником краси природи Презентація природного простору у творчості художника

«Природа у творчості російських художників та поетів»

Робота учениці

8 «А» класу

МБОУ ЗОШ №26 Коротиною А.

• На картині зображена невелика річка, оточена деревами, вкритими жовтим і червоним осіннім листям. Вдалині видно сільські будиночки, поля, а далі на горизонті - осінній ліс, пофарбований у відтінки жовтого кольору. Яскраві, мажорні, оптимістичні кольори цієї картини не є характерними для творчості Левітана - зазвичай він використовував м'якіші та ніжніші тони. .

Картина відомого художника В.Д. Поленова «Золота осінь» демонструє чудовий вид на берег річки Ока в бік Очкових гір. Місце це цілком конкретне. Неподалік від нього в садибі Бєхово у свій час і жив автор картини «Золота осінь», Василь Поленов.

В. Поленов «Золота осінь»

К. Коровін «Взимку»

Образ середньоросійської зими більш задушливий, ліричний. У ньому цілком очевидно Коровін згадував краєвиди свого першого вчителя Саврасова. Привітна інтимна композиція Зими, де все зосереджено на передньому плані, замкнутому від решти простору хатою, а ліворуч огорожею. Темна пляма сільської конячки, запряженої в сани, поставлена ​​по зоровому центру. Тут все так і пронизане затишком, обжитістю, настроєм спокійно поточного людського життя.

• Історія створення картини.
• Одного разу лютневим сонячним ранком, гуляючи своїм маєтком, Ігор Еммануїлович побачив на узліссі стару березу, задивився на неї і випустив з рук палицю, а коли став її піднімати, нахилившись, подивився на березу знизу, і обомлів від бачу. гілок, перлинного кольору беріз.

• Вже у назві цієї чудової картини чується радісне проголошення настання ранку року; все в ній виконано глибокого, близького серцю сенсу.

• Сірий весняний день. Коряві берізки на околиці села, що розкинулося на пагорбі. Вісники тепла галасують, метушаться, оновлюючи старі гнізда, звиваючи нові. Повітря свіже і прозоре. У проталинах відбивається блакитне небо, що проглядає з-за пухких купових хмар. За дощатими парканами, серед хат височіють старовинна церква і дзвіниця з штукатуркою стін, що облупилася. Ще далі розстилаються простори полів з ніжно-ліловими перелісками і білими смугами снігу, що не розтанув, на бурому ґрунті. . Левітан писав картину на задвірках садиби, стіна якої видно у правій частині картини . Сонячний березневий день, що почав уже танути сніг, дерева та путівець, що підходять до ганку, біля якого, гріючись на сонечку, смирно стоїть кінь із санями. Ця конячка стоїть у центрі пейзажу і становить його невід'ємну частину . Збереглося навіть ім'я коня з садиби «Гірка» - Діанка .

• Відтінки снігу, сині тіні дерев та блакитне небо створюють дуже мальовничу картину – сюжет, який потім не раз повторювався у пейзажах інших російських художників.

"Ідіть писати, адже весна - вже калюжі, горобці цвірінькають, добре. Ідіть писати, пишіть етюди, вивчайте, головне - відчувайте." - любив говорити Саврасов своїм учням провесною. Всім весняним картинам Саврасова властива особлива, задушевна оповідальність. Вступаючи у світ його весняних картин, глядач ніби йде по талому снігу до убогих хатин, до огорож, мокрою дорогою, а перед ним відкриваються далеко простягаються, ще вкриті снігом поля і високі небеса. Повсякденність і скромність передніх планів поєднується у картинах Саврасова з епічним простором дальового вигляду. Це співзвуччя інтимного з великим, ліричного з епічним глибоко органічно для Саврасова і властиве всім його найкращим творам.

І. Левітан «Озеро. Весна»

• Картина написана І.І. Шишкіним у 1891 році і зветься «Дуби в Старому Петергофі». Дуб-богатир розкинув на всі боки свої могутні гілки. У нас складається таке враження, що його гілкам мало місця, і вони наче рвуться на волю, ніби хочуть заповнити всю галявину. Яскраве і тепле сонце тягне їх з надр назовні, роблячи дуб великим, могутнім. Його кострубаті гілки знизу, наче руки вперлися в боки, образившись, що їм не дісталося листя. Картина залита світлом і створює в глядача враження великої урочистості життя, що перемогло час - адже цей дуб росте і живе вже не одне століття.

• Природа для художника - саме шляхетність, саме вона може ушляхетнити людину і безпосередньо, і у відтворенні її мистецтвом. Усі сучасники та наступні покоління мистецтвознавців зазначали, що особистість самого художника розчинялася у природі у захваті від неї. І. Шишкін не дивився у себе, не прислухався до свого "я", він оглядав світ захоплено, в повному відволіканні, принижуючи себе перед творіннями прекрасної природи. Багато художників, зображуючи природу, показували і свій внутрішній світ, а голос І. Шишкіна повністю збігався з голосом природи.

Природа у зображенні художників

Підготувала

Тестова Н.М.

Ісаак Ілліч Левітан «Ліс. Сонячний день"

Ісаак Ілліч Левітан написав картину «Ліс. Сонячний день» у період із 1883-1884 рік. Виняткова природа є єдиним натхненням для Левітана. Картина має власну ліричну інтонацію.

І.І.Левітан «Жито»

Російський художник, який народився у Литві, у єврейській родині. Все це про Ісаака Левітана, генія російського пейзажного живопису. Саме він створив так званий жанр «пейзаж настрою».

І.І. Левітан «В Альпах навесні»

Левітан – знаменитий російський художник, народився у бідній сім'ї, і весь ранній період свого життя провів неспокійно, у постійній тривозі про хліб насущний.

«В Альпах навесні» - один із його пейзажів, написаний у традиційній його манері легкості та жвавості.

Іван Шишкін «Травка»

Шишкін любив малювати краєвиди. Але особливою рисою художника було те, що він намагався урізноманітнити кожну зі своїх картин, подати її з нового ракурсу, щоб глядач не занудьгував, розглядаючи цілу низку полотен про природу.

Іван Шишкін «Мухомори»

Картина «Мухомори» відноситься до жанру етюд. Здається, що картину ще не закінчено. Приходить на думку, ніби митець писав її швидкими мазками під скороминущим враженням від різноманітності, безпосередності природи.

Іван Шишкін «Березовий ліс»

Великий художник Іван Іванович Шишкін написав твір «Березовий ліс» у 1871 році. Зображення виконане у стилі реалізму, у жанрі пейзаж. Полотно та олія, розмір полотна 70х110, зібрання Донецького обласного художнього музею.

Микола Миколайович Ге «Дуби в горах Каррари»

Подібно до багатьох російських художників, Ге від природи мав величезний талант самородка. Майстерне володіння пензлем, свіжість колориту ставлять його до ряду відомих пейзажистів. На полотні бачимо літній день.

Олексій Саврасов «Світанок у степу»

Саврасова вражає нескінченність степових просторів. У своїх роботах він намагався передати відчуття свободи і неймовірної відкритості пейзажів, що розстилалися перед ним.

Олексій Саврасов «Волга. Далі»

Художник написав велику кількість картин і нарисів, де головною дійовою особою була велика російська річка – Волга. Майстер ліричного пейзажу, Саврасов милувався рікою будь-якої пори року. Кожен пейзаж - це, перш за все, спійманий мить, пофарбований своїми настроями та емоціями.

Олексій Саврасов «Гроза»

Іменитий художник Олексій Саврасов завжди любив зображати картини природи під час грози. Цей інтерес до романтичних пейзажів прищепив йому вчитель живопису Рабус.

Архіп Іванович Куїнджі "Березовий гай"

Куїнджі любило сонячне світло, його картини буквально пронизані ними. До таких картин відноситься «Березовий гай», який художник написав у двох варіантах і залишив безліч ескізів до неї.

МЕТА ДОСЛІДЖЕННЯ Виявлення системи виразних якостей, властивих стилю романтизму, у творчості художника Айвазовського з прикладу картини " Дев'ятий вал " .

Відмінні риси творчості І.К.Айвазовського Іван Костянтинович Айвазовський - рідкісний приклад російського художника, який отримав світове визнання за життя. Можна зіставити Айвазовського із двома іншими полум'яними романтиками живопису. Це англієць Вільям Тернер та Архіп Куїнджі

Айвазовський не приголомшував публіку мальовничими відкриттями, якими дивували його молодші віком сучасники, як Куїнджі, та її учні. Айвазовський був і залишається першим за значенням мариністом світового живопису. Із задоволенням працюючи над різноманітністю морських пейзажів, прагнучи не повторитися у їхніх сюжетах, Айвазовський щоразу шукав новий відтінок освітлення морської води чи хмар.

Художник уважно ставився до сучасного йому мистецтва, і еволюція його творчості була дуже значна: від яскравого кольорового кольору він перейшов до тонального живопису і тонких градацій світлотіні, як показує одна з кращих картин художника – Чорне море.

У 1850 р. І.К.Айвазовський показав картину " Дев'ятий вал " спочатку у Петербурзі, потім у Москві. З моменту її появи вона стала знаменитою з його марин. Страх не придушив у мені здібності сприйняти і зберегти в пам'яті враження, зробленого на мене бурею, як дивною живою картиною

"Дев'ятий вал" – один із найграндіозніших творів Івана Костянтиновича Айвазовського. 1. У живопису та сюжеті картини стилістика романтизму отримала досконале класичне втілення. Почуття людей, стан природної стихії перебувають у найвищій напрузі. 2. Зображуючи морський пейзаж, художник користується системою виразних якостей, властивих стилю романтизму: мальовничою динамікою; силою та насиченістю світла; протиставленням бурхливого моря та завзяття жменьки людей; яскравим контрастом світла та тіні. 3. Романтичний морський пейзаж Айвазовського одночасно є і реалістичним, являючи собою живу душу природи.

"Великі художники" - Рембрандт Харменс ван Рейн. Веселий єдиноріг 1977р. Найбільший майстер, Рембрандт вплинув на багатьох відомих художників. Повернення Блудного Сина 1669 р. Вінсент Ван Гог. Пікассо створює виразні роботи, написані різкою, шаленою манері. Рибальські човни на березі 1888р. Пікассо. Пікассо Пабло (Picasso, Pablo) (1881-1973), французький художник, іспанець за походженням.

«Художник Андрій Рубльов» - Створена у розквіті творчих сил ікона є вершиною в мистецтві художника. Рубльовська колекція виникла у галереї у післяреволюційний час. Яких іконописців ви знаєте? Все зображення пройняте лагідною і сумною благанням, заступництвом «за рід людський». Яку ікону іконописець-початківець зазвичай пише першою?

«Суріков художник» - Нудно. Тільки не знав ще, як княжну посаду". СУРИКОВ Василь Іванович. Але навряд чи перед нами полотно, виконане в жанрі "сімейної драми". Щастить відбите в Персії і у купців добро. ), Державна Третьяковська галерея, Москва.

«Шевченком художник» - Тарас Шевченко малював портрети, картини, ілюстрував свої вірші. Т. Г. Шевченка – художник. У 8 років батько віддав його в “науку” до дяка. Що ловити у воді гойдалку? Навчання у С-Петербурзі. Тарас Григорович Шевченко – наш земляк. Тарас у наймах. Хатинка, де народився Т.Г. Шевченка. Мета презентації:

Художники Франції - Les representants les plus celebres de ce mouvement artistique. Vue du Canal Saint-Martin 1870 Musee d'Orsay, Paris. Le dejeuner sur l'herbe 1863 Musee d'Orsay, Paris. Manet est un des initiateurs de l'impressionnisme. Olympia 1863 Photographie au Musee d'Orsay, Paris.

«Професія художник» - Типи художників: Соціальне значення: Ризики професій: Також є перспектива відкрити власний художній салон, студію. У художній школі на спеціалізованих курсах в училищах та коледжах у вузах академіях мистецтв. Робочий день митця часто асоціюється із максимальною свободою.