Костянтин Васильєв. легенди та билини. Слов'янський світ: Костянтин Васильєв. З досьє «кп»

Нашестя

Художник Костянтин Олексійович Васильєв написав понад 400 робіт. Це історичні полотна, портрети та пейзажі, казкові сюжети, билинно-міфологічні сюжети.

Автопортрет

Дуже складний художник. І це стосується не лише того, що називається творчою спадщиною.

Спробую пояснити.

З одного боку, ми бачимо такі просто фундаментальні роботи – «Нашествие» та «Маршал Жуков». І тут же «Ілля Муромець – борець із християнською чумою» та «Автопортрет». Особливо "Автопортрет"... Він вам нічого не нагадує?

З цієї причини роботи митця особливо популярні у сучасних неоязичників та антисемітів. Вважаю, що подобаються вони (деякі з картин) та неонацистам. Проте, про неонацистів – це моє припущення.

Коли на одному з досить популярних сайтів я побачив джерелом натхнення для Васильєва стали мистецтво Третього Рейху, скандинавська та слов'янська міфологія, то першою думкою стало – маркетинговий, досить спірний хід.

А згодом знайшов автопортрет художника. І мене почали мучити «смутні сумніви»…

Він точно радянський художник чи це художник радянського періоду, який не міг писати «від душі» з тієї простої причини, що за роки за любов до Третього Рейху можна було сильно постраждати? І не лише від КДБ. Суспільство було нетерпимо до фашизму. Рани від війни були надто свіжими та болісними, якщо тут доречне слово «занадто». І було досить обізнаних людей, які на власні очі бачили «мистецтво» Третього Рейху. Мистецтво як і прямому, і у переносному значенні.

Ось тут переді мною і постала проблема: Чи варто публікувати роботи цього художника та розповідати про свої сумніви?

А з іншого боку – це тільки мої припущення та сумніви. Може так статися, що це тільки я побачив у деяких роботах нацистську символіку і прихований підтекст? У художника свій погляд на російську культуру, її витоки та шляхи розвитку. А я цього не розумію.

Тому давайте я розповім вам про самого художника.

Біографія художника Костянтина Олексійовича Васильєва

Костянтин Васильєв народився 3 вересня 1942 року у місті Майкопі, під час окупації. Його батько, Олексій Олексійович, до війни працював головним інженером на одному з майкопських заводів, а під час війни пішов до партизан.

У 1946 році у подружжя Васильєвих народилася сестра Валентина. 1949 року родина переїхала до селища Васильєво під Казанню. 1950 року у Костянтина з'явилася ще одна сестра – Людмила.

Костя Васильєв малював з раннього дитинства і коли хлопчику виповнилося одинадцять років, його відправили до школи-інтернату при Московському державному художньому інституті імені В.І. Сурікова.

Три роки Костянтин Васильєв вивчав живопис у Москві, але тут сильно захворів Олексій Олексійович, і мати зажадала, щоб син повернувся додому.

Костянтин перевівся на другий курс Казанського художнього училища.

Після закінчення училища художник захопився сюрреалізмом та абстрактним експресіонізмом, але наприкінці шістдесятих років різко змінив і тематику, і техніку живопису.

Невідомо, що трапилося, але передбачається, що художник захопився скандинавськими та ірландськими сагами, російськими билинами тощо.

Ось тоді і з'явилися ті картини, які я сьогодні хочу запропонувати до вашої уваги. Безумовно, це не вся творча спадщина художника. Я включив до своєї галереї найвідоміші (за винятком автопортрету) роботи художника.

У 1976 році Костянтин Васильєв трагічно загинув - потрапив під поїзд разом зі своїм другом.

А тепер давайте перейдемо до обіцяних раніше картин.

Картини художника Костянтина Олексійовича Васильєва

Нашестя. Ескіз
прощання слов'янки
Парад сорок першого Унтер-ден-Лінден у вогні Маршал Жуков
Північний Орел
Русалка
Біля чужого вікна
Російський витязь
Ілля Муромець та голь кабацька
Несподівана зустріч
Валькірія над битим воїном
Народження Дунаю
Ілля Муромець – борець із християнською чумою
Свіяжськ Старець Свентовіт Один Вогняний меч Бій зі змієм Жниця Гуси-лебеді Очікування Людина з філіном Плач Ярославни Князь Ігор Євпраксія

На Череповецькій вулиці, неподалік метро Алтуф'єво розташувався незвичайний Слов'янський музей. Тут можна помилуватися чудовими роботами художника Костянтина Васильєва. Основною темою творчості якого є слов'янська культура, булинні герої. Ми зайшли до цього музею після прогулянки садибою Алтуф'єво, виявилося не дарма.

Слов'янський музей

У 1998 р. будинок, де сьогодні знаходиться музей Слов'янської культури, був практично зруйнований, проте на нього звернули увагу члени клубу любителів живопису чудового російського художника Костянтина Васильєва. Громадській організації вдалося отримати дозвіл на використання будівлі, призначеної для знесення. Почалося збирання коштів на ремонт. Завдяки добровільним пожертвуванням та коштам, зібраним від відвідування виставок художника, особняк вдалося відновити. Можливо, не всі знайомі з творчістю Костянтина Васильєва, проте, як на мене, варто хоча б раз побачити його чудові картини, і вони назавжди залишать у душі кожної російської людини глибокий слід. Основною тематикою його творчості були російські билини, історії слов'янської та скандинавської міфології. На жаль, Костянтин Васильєв рано пішов із життя: у 34 роки він був збитий на переїзді поїздом. Проте за своє нетривале життя він встиг створити чимало творів, що виділяються і темою, і колірним рішенням, і ще чимось таким, що неможливо передати словами.

Валькірія над битим воїном

Біля джерел створення клубу стоїть Анатолій Іванович Доронін, який зараз обіймає посаду директора музею. Саме він відкрив широкій публіці творчість Костянтина Васильєва і кілька десятиліть займався організацією виставок та створенням музею художника. На жаль, багато було перешкод у роботі музею, картини викрадали, будівлю підпалювали, проте зараз ми знову можемо милуватися чудовими полотнами чудового художника.

Знаходиться музей на Череповецькій вулиці, до якої можна дістатися метро «Алтуф'єво» (можна поєднати з відвідуванням садиби Алтуф'єве). Для автомобілістів поряд є парковка. Крім основної будівлі музей має і невелику територію, де встановлені кам'яні статуї, висаджені дерева, тому здається, що ми не в Москві, а в якомусь селі.

На території музею

Крім того, на території є ще невеликий дерев'яний терем, де проходять лекції та музичні виступи. Для дітей у музеї слов'янської культури організують тематичні культурні програми, які розповідають про героїв російських билин і казок, про життя наших предків.

У музеї проводяться майстер-класи з виготовлення ляльок, глиняних іграшок та розпису. Вхід до музею коштує 200 рублів для дорослих. Стільки коштує екскурсійне обслуговування. Щоправда, на екскурсію краще записуватися заздалегідь телефоном, вказаним на сайті музею.

Нам же довелося приєднатися до групи, яка вже розпочала огляд, тож частину оповідання екскурсовода ми пропустили. У двох залах першого поверху виставлено картини Костянтина Васильєва. Однією з найвідоміших його полотен є «Північний орел». Саме після створення цієї картини художник став підписуватися псевдонімом Костянтин Великорос, і розпочався його цикл робіт, присвячених вивченню та втіленню на полотнах наших предків. На картині «Північний орел» зображено лісового старця з дуже пронизливим поглядом. Художник намагався висловити у такий спосіб поняття сили духу та чоловічого початку.

Північний Орел

На противагу цьому полотну картина «Очікування» виражає жіночий початок і зображує дівчину зі свічкою, яка чекає на свого коханого.

Очікування

Дуже потужною є картина «Людина з філіном», створена на рік смерті художника. До речі, внизу під ногами старця згоряє сувій з ім'ям Костянтин Великорос, можливо, творчі люди якимось чином передчують свою долю.

Людина з філіном

У картині «У чужого вікна» можна побачити у відображенні скла очей, що підглядає за чоловіком та жінкою.

Також тут ми бачимо ряд зображень історичних персонажів: «Князь Ігор», «Плач Ярославни», «Євпраксія».

Роботи Васильєва

З кожною картиною пов'язана своя історія, яку дуже цікаво розповідають під час екскурсії. Вирізняються три пейзажі Костянтина Васильєва, особливо полотно «Осінь», від якого віє надзвичайним умиротворенням.

Краєвиди Васильєва.

В окремому залі представлені картини билинного циклу. Ось що нам розповіли про деякі з них. На картині "Російський витязь" зображений російський богатир. За легендою вони мали надприродну силу і могли перетворюватися на різних тварин. Так форми хмар підказують нам ніби інші іпостасі витязя: тур, сокіл, вовк та щука.

Російський витязь

Поруч дві картини на тему страшної билини «Народження Дунаю». У богатиря Дунаю була дружина Настасья, яка билася нарівні з чоловіками і вирізнялася надзвичайною влучністю. Якось Дунай перед товаришами вирішив продемонструвати військові здібності своєї дружини. Поклав собі на шолом кільце і звелів їй потрапити в колечко. У Настасії все вийшло, тоді Дунай, вирішив зробити те саме, і поклав обручку на голову дружини. Вона просила його відмовитися від цієї витівки, бо знала, що носить дитину, проте вона не звернула уваги на її слова, вистрілила і промахнулася, вбивши Настасью. Потім він розкрив їй живіт і побачив, що вона справді була вагітна. Не витримавши такого горя, він кинувся на свій меч і з крові Дунаю утворилася річка, яка тепер носить його ім'я.

Народження Дунаю

Поруч картина "Авдотья-рязаночка", пов'язана з історією про дівчину, яка під час розгрому Рязані військом Батия була в гостях у родичів. Повернувшись додому, вона побачила на місці рідного міста згарище, а її батько, брат та чоловік зникли. Тоді Авдотья вирішила вирушити пішки на південь у табір ворога, щоб дізнатися, чи немає з бранців когось із її родичів. Хан вислухав дівчину і, вразившись її відвагою, дозволив їй подивитися на бранців. На щастя, виявилось, що всі її родичі живі. Хан дозволив Авдотьє забрати із собою лише одного: або батька, або брата, або чоловіка. Дівчина подумала, що чоловік у неї може бути інший, батько її вже народив, а брата в неї більше не буде, тож обрала брата. Хан, вразившись мудрості Авдотьї, відпустив із нею всіх рязанських бранців.

Авдотья-Рязаночка

Також тут представлені картини, що зображають Іллю Муромця та Садко. Інші твори Костянтина Васильєва можна побачити у музеї Казані. Потім ми пройшли до іншої зали, де виставлено роботи ще кількох авторів, що створює полотна на аналогічні теми. Андрій Клименко представлений роботами «Останній бій Святослава», «Сварог-прабатько», «Перун» та інші.

Картини Клименка

Також тут можна побачити картини Віктора Королькова, які ілюструють твір Н.В. Гоголя «Ніч перед Різдвом».

Роботи Королькова

Крім того, я вперше познайомилася із творчістю іншого художника-слов'яніста Всеволода Іванова. На жаль, зараз у музеї можна побачити лише дві його картини, решта тимчасово переїхала на виставку робіт художника.

Роботи Іванова

Піднімаємось на другий поверх, де також чимало дивовижних творів. Насамперед, це картини пермського художника Валерія Сьомочкіна та його синів Володимира та Олександра. Це дуже талановита родина, яка створює чудові твори. Тут і слов'янські боги Сварог і Лада, і приголомшлива мозаїка, що зображає бога сонця Ярило.

Сьомочкін. Сварог та Лада

Валерій Сьомочкін. Ярило

І цикл картин, присвячений горам Уралу.

Володимир Сьомочкін. Урал

Один із синів Валерія Сьомочкіна створює картини на дереві, використовуючи розчин марганцівки. На яких матеріалах не творять художники. У цьому залі можна побачити і картини на бересті, і роботи з каменю.

Картини на бересті

Вражає, які дивовижні речі створюються із самих, здавалося б непридатних для творчості, матеріалів.

Внизу можна придбати різну літературу та сувеніри на слов'янську тематику. Ми були вражені чудовими експонатами та приголомшливою захоплюючою розповіддю про картини. Виявилося, що нашу екскурсію проводив директор музею Анатолій Іванович Доронін, і його ентузіазм і напрочуд прості та цікаві пояснення допомогли нам зрозуміти зміст кожного твору.

Я настійно рекомендую відвідати цей музей саме з екскурсією О. І. Дороніна. Крім того, ми придбали його книгу про К. Васильєва «Русі чарівна палітра», яку зараз із задоволенням читаємо. Музей слов'янської культури один із небагатьох, у які хочеться повернутися ще не раз, тому якщо ви ще не відкрили для себе це місце, дуже раджу його відвідати.

Як знайти Слов'янський музей ім. Костянтина Васильєва

м. Алтуф'єво, Адреса: 127572, м. Москва, вул. Череповецька, буд. 3-Б

Офіційний сайт

Булинно-міфологічна тема – основна у творчості художника Костянтина Олексійовича Васильєва (1942 – 1976). На його картинах оживає поетична казка, що змушує глядачів поринути у світ історії, згадати, ким були їхні предки, яким богам поклонялися, яких моральних ідеалів прагнули. Художник серйозно вивчав давньоруські билини, пісні, оповіді, результатом чого з'явилися ЦІ ПРИМІТНІ картини

Не забудь увімкнути плеєр!

"Російський витязь", 1974 р.

Святовіт

"Бій зі Змієм", 1973-1974 р.р.

"На Калиновому мосту", 1974 р.

"Народження Дунаю"(ескіз 1) 1974 р.

Билинний персонаж Дунай Іванович у гніві ненароком убив свою дружину - завзяту галявину (богатирку) Настасю Микулішну. Разом з нею погубив він і дитину свою, чудового світлозорого немовля. Вражений тим, що трапилося, кинувся Дунай-богатир на свій меч, і кров усіх трьох злилася, давши початок великій річці Дунаю.

"Ріж дія Дунаю" (ескіз 2), 1975-1976 р.р.

"Народження Дунаю", 1974 р.

"Поєдинок Пересвіту з Челубеєм", 1974

"Бій Добрині зі Змієм", 1974 р.

Герой російських билин - Добриня Микитович, вірний друг і соратник Іллі Муромця. Один переміг він підступного Змія Горинича, врятував із печер полонених старих і дітей малих, молодиць і бабок старих, людей росіян та іноземців, а потім і княжну Забаву Путятішну.

"Альоша Попович і красна дівиця", 1974 р.

"Василь Буслаєв", 1974 р.

Витязі

"Садко та владика морський", 1974 р.

"Садко на дощечці кипарисової", 1974

"Вольга та Мікула", 1974 р.

Зустріч билинного богатиря Вольги Святославича та простого селянина Микули Селяниновича, у чиїй помітній сумі зібрано "вся тяга земна", справжнього господаря своєї землі, який і оре, і сіє, і годує, а коли треба, і захищає від ворогів.

"Над Волгою", 1971 р.

"Свіязьк", 1973 р.

У період облоги Казані (1552 р.) цар Іван Грозний наказав збудувати на лівому березі Волги, проти гирла Свіяги, фортецю, яка і була зведена у два тижні на Їдальні гори. Після створення Куйбишевського водосховища місто Свіяжськ опинилося на острові.

"Плач Ярославни", 1973 р.

Картина на сюжет "Слово про похід Ігорів" є правою частиною триптиха, задуманого, але не завершеного художником, який свідомо використав тут принцип театральної декорації.

Старовинна будівля музею спалена, а колекція картин вартістю понад 3 мільйони доларів зникла. Кореспондент «КП» спробував розібратися у цій історії.

СОЛОДКЕ МІСЦЕ

Земельну ділянку, де знаходиться музей художника, останніми роками інакше як солодкою не називали. Судіть самі: десять хвилин пішки від метро "Алтуф'єво", Ліанозовський парк. У парку, за чавунною огорожею, два з половиною гектари землі з могутніми ялинами та дубами та дивовижний будинок 1903 року споруди — колишній особняк промисловця Ліанозова. «Інвестори» клацали гострими зубами і невтомно роками бродили віддалік, облизуючись, як сірі вовки навколо піонертабору. І добром це не скінчилося.

Зараз із химерного ламаного даху музею обгорілими кістками стирчать балки. Навколо будівлі все посипано червоною черепицею та паленою погань. Серед мокрого сміття стоять кореспондент «Комсомолки» та творець цього музею, голова Клубу любителів живопису Костянтина Васильєва Анатолій Доронін.

Голова піддягає носком черевика каністру, що оплавилася, з-під тосолу:

— У ній вони принесли горючу суміш. Здається, це був бензин із олією. Вибрали найглухіший куток будівлі, облили всі та підпалили. Десять машин гасили…

Я нюхаю каністру - в ній на дні ще залишилася горюча суміш, і на автоматі питаю:

- Хто це зробив?

Анатолій Іванович якось просто і буденно говорить мені:

- "Інвестори". Вдень вони приїжджали — хотіли забрати друк, документацію музею та клубу. Ми не віддали, а вночі, 22 вересня, музей підпалили.

- А картини, що з картинами?

— Картини в нас забрали трохи раніше…

У голові в мене на той момент була лише одна думка: «Просто пощастило, що навесні встиг зводити до музею Васильєва діточок». Ось цю фразу про дітей і музей я потім використовував як пароль та своєрідний тест на порядність, коли вліз у музейну історію. Такого клубка брехні, протиріч, злості та взаємної недовіри я не зустрічав ніколи. Єдиний VIP-заступник музею та шанувальник живопису Васильєва сатирик Михайло Задорнов теж насамперед, у лоб, запитав мене:

— Чому ви взялися до цієї теми? Чиє це замовлення?

Я навіть розгубився:

— Мені подобається Васильєв, я дітей своїх водив у цей музей…

- Всі! Всі! Ви відповіли на моє запитання! - закричав сатирик. Михайло Задорнов у цей момент був у Магадані, стояв на трапі літака. Але дві хвилини для мене знайшов:

— Цей музей створювався з великою любов'ю шанувальниками творчості Васильєва. Це особлива каста людей. І сам художник – знакова постать. Тому що він відав нашу Біль, а не Історію. Історія лише написана літописцями, людьми. А те, що було насправді, не всі знають. Костянтин Васильєв знав. Але зараз торговельний час. Костянтин Васильєв та торгаші несумісні, як філармонія та м'ясокомбінат. І, звичайно, цей ласий шматочок хотіли відхопити. Там земля, там нічний клуб можна збудувати. Мені гидко навіть говорити про це ... Ті, хто любить творчість Костянтина Васильєва, мислять по-старому. Вони не можуть і не вміють захищатись, і, звичайно, у них все це відберуть.

Творець музею Анатолій Доронін: — А картини у нас забрали трохи раніше…
Фото: Леонід ВАЛЕЄВ

СПРАВА ПРО байдужість

Долі художника важко позаздрити. Невизнаний і гнаний за життя, він писав як одержимий, ніби відчував, що скоро піде. Якщо раптом з'являвся екстравагантний покупець, який зацікавився невизнаним генієм, художник просто вимірював свою творчість шкільною лінійкою по діагоналі і брав із ошелешеного колекціонера рублем за сантиметр. І лише через багато років люди помітять, що картини Васильєва породжують так званий «італійський синдром» і відвідувачі виставок і музею будуть непритомніти від божевільної енергетики, яку майстер вклав у свої полотна. Пішов Костянтин Васильєв у 34 роки, ніби підтверджуючи зловісну теорію про зв'язок геніальності та неминучої ранньої смерті. Художник загинув дивно, я нарахував чотири версії його смерті: 29 жовтня 1976 був побитий хуліганами в порожній електричці, викинутий на ходу з поїзда, зарубаний сокирою, збитий поїздом на станції Антропшино. Кримінальна справа прокуратурою не порушувалася, слідства не було, і обставини та причини загибелі Костянтина Ва
сильева, мабуть, так і залишаться таємницею.

Ми сидимо з директором клубу в останній вцілілій будівлі — гігантській російській хаті, в якій міститься дитячий театр, який багато років працював при музеї. Анатолій Доронін розповідає, як вдалося витягти з небуття спадок чудового художника:

— Я познайомився з художником останніми роками його життя, хоча визнання та слава прийшли до Васильєва лише після смерті. Так часто буває, надто часто… У 1978 році я вмовив його матір, взяв картини Васильєва, привіз їх до Москви. У лютий мороз люди чотири години стояли на вулиці, щоб потрапити на виставку. Майже 10 років цю виставку возили Росією. Мама художника, вона була ще жива, сказала мені, дослівно: "Картини - це не дрова, щоб возити їх туди-сюди, давайте подумаємо про музей".

Місце під музей шукали довго. Мати поставила єдину, але важкоздійсненну умову: вона житиме там, де знаходяться картини сина. 1988 року Анатолій Іванович організував клуб, і майже відразу знайшовся особняк промисловця Ліанозова.

— Від будинку залишилося три мури, — розповідає Анатолій Іванович. — Майже десять років ми відновлювали його своїми руками на свої гроші. І 1998 року музей відкрився. Майже три роки я оббив пороги уряду Москви. Пройшов кожного урядовця, від кожного отримав підпис. На це пішли три роки, але нам виділили землю в оренду на 49 років під будівництво «Центру мистецтв».

Анатолій Іванович викладає переді мною на стіл купу документів. «Постанова уряду Москви»: «Надати Клубу любителів живопису на 49 років ділянку 2,57 га. Вилучити зі складу Ліанозовського парку культури земельну ділянку». Розпорядження уряду Москви за підписом Юрія Лужкова про будівництво на виділеній ділянці «Центру мистецтв». Я дивлюся у вікно на закопчені стіни згорілого музею і думаю, що єдине, чого поки що немає в цій історії, — крові. Але це тимчасово, бо куш величезний, здаватися ніхто не збирається, а влада, яка колись підписувала всі ці папірці, історія з музеєм цікавить мало. Я навіть сказав би, якось демонстративно не цікавить. Ось тільки байдужість до справи не підшиєш.

В ОСАДІ «ІНВЕСТОРІВ»

Незадовго до смерті мати художника Клавдія Парменівна передала колекцію картин в оренду клубу. Навколо картин, як грифи-падальники, вже почали крутитися каламутні особи. Є в антикварному маленькому світлі «фахівці зі спадкоємців»: вони чекали, коли картини відійдуть старшій сестрі, розраховуючи на її зговірливість. За словами Анатолія Івановича, мати перед смертю покарала йому: «Не дозволяй їй (сестрі. — Прим. авт.) продавати картини». Анатолій Іванович присягнув і дотримався своєї обіцянки. Щойно нова господиня безцінного стану збиралася щось продати, вона зверталася до клубу, і клуб старанно викуповував у неї картини, офіційно складаючи відповідні папери та акти. Зрозуміло, картини залишалися в музеї, який на початку XXI століття вже набув всеросійської популярності.

Чортовщина почалася в 2005 році, коли до сестри художника знайшла підхід якась Любов Висоцька, яка нині проживає в Англії. «Комсомолка» докладно писала свого часу, як хвацько і вправно ця дама кинула фігуриста Плющенка, умовивши його підписати лише один папірець. Як у анекдоті, де футболіст Бекхем, який дає автограф, не знав, що підписує контракт із ярославським «Шинником».

Мадам Висоцька збиралася збудувати на території музею дві висотні будівлі, пообіцявши сестрі художника кілька квартир. Почалася звичайна рейдерська чехарда, яка тоді була на диво. Підроблені підписи та протоколи, позови та виснажливі суди. Загалом нічого нового, тільки з музеєм було все значно простіше, оскільки він був громадською організацією. Змінив голову — і володій! Анатолій Доронін стирчав у «інвесторів» як кістку у горлі. І кожен захід на мету липові інвестори починали з того, що намагалися усунути цю людину, яка чинила опір із завзятістю приреченого. Атаки не припинялися — як музей був, так і залишався солодким об'єктом: не до кінця оформлені документи на особняк Ліанозова. Два власники колекції та музейного майна — сестра художника та клуб періодично конфліктували. При цьому вартість картин постійно зростала, і зараз, за ​​найскромнішими підрахунками, колекція коштує понад три мільйони доларів! Божевільні гроші належали фізичній особі та суспільно
й організації зі смішною назвою Клуб любителів живопису, з довірливим та інтелігентним головою на чолі. Мені вдалося додзвонитися до сестри художника. Замордована жінка не дуже хотіла говорити зі мною. І на моє запитання: "Де картини?" - Валентина Васильєва втомлено сказала:

«Очікування» — у цієї картини відвідувачі музею непритомніли. "Італійський синдром" - енергетика художника продовжує жити в його полотнах.

— Запитайте Дороніна, я не знаю…

Я запитав. Біда, за словами Анатолія Івановича, прийшла, звідки її не чекали, від людей, яким довіряли.

— 2002 року сестра художника хотіла продати картину, одну з найвідоміших — «Валькірія над битим воїном». І коли вона знайшла покупця, поки йшли переговори, я цю картину зняв та забрав. Я здав її на відповідальне зберігання у фірму «Приватне право». Це була не просто якась випадкова організація. Вони надавали нам юридичну підтримку. Один із її співробітників — член Опікунської ради музею. Я їм вірив та довіряв.

ПОГОНЯ ЗА КАРТИНАМИ

Минулого літа принесло музею нові біди у вигляді дивного рішення: Бутирський суд на підставі старого рішення Коломенського суду про права на картини ухвалив вилучити з музею 15 полотен і передати їх сестрі художника. Збори клубу у відповідь ухвалили: перед передачею провести експертизу всіх картин музею щодо їхньої справжності експертами Академії мистецтв. Наважуюся припустити, що у цього рішення було дві причини. Інвестори не раз звинувачували Анатолія Дороніна в тому, що всі картини давним-давно продані, а в музеї висять копії. Була ще одна, найвагоміша причина — члени клубу хотіли зберегти в цілості найбільшу колекцію картин — 82 полотна. Тим більше ходили чутки, що із сестрою художника багато років вели переговори влади Татарстану. І я особисто не сумніваюся, що в республіці знайшли б сили та засоби, щоби побудувати для робіт свого геніального земляка музей. З інших чуток, Заході знайшовся великий і багатий покупець.

За словами Анатолія Дороніна та судячи з тексту його заяви до прокуратури, юридична фірма «Приватне право» запропонувала помістити картини на території закритого режимного підприємства «Схід» і там провести експертизу.

— Ми вивозили картини на «Газелі». Охоронці їхали першою машиною, потім машина з картинами, потім я своєю машиною. Їхали якимось довгим шляхом, навіщось виїхали на МКАД. І як тільки виїхали, ведуча машина перекрила мені дорогу, а «Газель» рвонула вперед – 100 – 120! Рвонула так, що у частини картин розбилися шибки! Я водій досвідчений, наздогнав їх. Кинувся на водія, він став виправдовуватися, нести всяку нісенітницю: мовляв, дружина народжує. Переконали мене, що це випадково, вони не збиралися від мене відриватися. Але коли ми розвантажили картини, мені дали фігову розписку — мовляв, начальства на підприємстві немає, друку немає. Завтра прийдеш, все оформимо. У розписці було написано: "Я, такий-то, взяв репродукції картин!" Репродукції! Без паспортних даних, нічого! Подітися мені не було куди — ніч, а везти картини до музею я боявся. Залишив їх до ранку.

- І що ви зробили?

— Я наступного дня прийшов до «Приватного права» разом із членами клубу. І ми ходили туди як на роботу, вимагаючи, щоб нам повернули картини або віддали договір. Я додзвонився до начальника режиму цього Сходу, і він запевнив мене, що картин там уже немає. Зрештою, вони віддали нам липовий договір від якоїсь адигейської фірми. 28 серпня я написав заяву до прокуратури: «… всі дії організації «Приватне право» є спробою здійснити рейдерське захоплення території та майна РГО «Клуб любителів живопису К. Васильєва», а також привласнити собі картини художника К. Васильєва».

"Людина з філіном" - загадковий автопортрет Костянтина Васильєва, написаний незадовго до його смерті. Біля ніг художника згоряє сувій із написом «Костянтин Великорос», і полум'я перетворюється на дубову втечу.

Недовірливі юристи

Як з'ясувалося пізніше, всі вищеописані події були спонтанними. У клубу взяли документи на будівлю на підставі допомоги в оформленні документів. Трохи пізніше юристи отримали протокол клубів, які ніколи не збиралися, на яких було призначено нового тимчасового голову — В'ячеслава Шатського. Його відрекомендували як колишнього співробітника МВС, який візьметься вирішувати проблеми клубу у суді та інших бюрократичних організаціях. За день до пожежі тимчасовий голова із групою підтримки приїжджав до музею за печаткою клубу та документами. Але біля музею виявилося багато захисників. Міцні мужики проводили гостей додому, а вночі музей підпалили.

Мені вдалося зустрітися з паном Шатським. У мене було лише одне конкретне питання, яке хвилювало більше, ніж земельну ділянку, будівлю та підробку підписів: «Де знаходяться картини, чи може їх побачити кореспондент «Комсомольської правди»?» Відповідь мені надіслали електронною поштою: «Ні». Але зустрітись погодились. Місце та час зустрічі новий голова клубу обговорював суворо електронною поштою або за допомогою SMS-повідомлень. Боявся, що його записують на диктофон. Зустрічалися в метро, ​​де пан Шатський, відмовившись від розмови, передав мені папку із десятком сторінок тексту. Це було інтерв'ю з моторошною назвою «Заклинання вогню», і його новий голова, мабуть, взяв у себе сам. На додачу, він попросив кореспондента «КП» розписатися на кожній сторінці другого екземпляра, поставивши поряд з підписом дату.

— Якщо ви покажете мої слова, — попередив мене В'ячеслав Дмитрович, — зустрінемося в суді!

У цій історії і так надто багато судів, тому наводжу найважливіший фрагмент тексту без спотворень:

«А що заважає організувати виставку колекції вже сьогодні? Це сприяло б її збереженню, заспокоїло б громадську думку і розвіяло багато домислів.

— Заважає не стільки проблема підбору придатного приміщення (старе непридатне після пожежі, але це питання вирішуване), скільки питання юридичного порядку».

Картини, можна сказати, знайшлися, і дуже сподіваюся, що прокуратура, яка мовчить, отримала заяву про розкрадання ще 28 вересня, вживе якихось заходів. Більше в автоінтерв'ю В'ячеслава Шатського нічого цікавого не було, окрім звинувачень Анатолія Дороніна у безгосподарності та непрактичності. Незрозуміло лише, як йому вдалося взагалі врятувати спадщину чудового художника та створити цей музей на порожньому місці?

ЗАМІСТЬ ПІСЛЯМОВ'Я

Чим закінчиться ця історія, поки що незрозуміло. Михайло Задорнов, незважаючи на весь свій песимізм, запевнив мене, що по людях, які забрали картини, зараз працюють приватні детективи. Збирають компромат. Чи допоможе це повернути картини до музею, не знаю. Хоча вихід із цієї заплутаної історії є. Простий і зрозумілий – визнати картини Костянтина Васильєва національним надбанням. У цьому, сподіваюся, ні в кого немає сумнівів?

Коли верстався номер:

Співробітник Росохоронкультури Єрванд Цовян повідомив кореспонденту «КП», що приватні колекції знаходяться поза їхньою компетенцією. Але за сигнал подякував та запевнив, що картини художника Росію не покинуть. Добре, що саме Росохранкультура дає дозволи на вивіз предметів мистецтва.

ІЗ ДОСЬЄ «КП»

Костянтин ВАСИЛЬЄВ. Народився у Майкопі 3 вересня 1942 року під час окупації. Виріс у селищі Васильєве під Казанню.

У 1954 році газета «Комсомольська правда» розмістила оголошення, що Московська середня художня школа при Інституті імені В. І. Сурікова приймає обдарованих дітей у малюванні. Костянтин Васильєв був зарахований до цієї школи, а 1961 року блискуче закінчив Казанське художнє училище. Міг писати в будь-якій манері, перехворів навіть на сюрреалізм. Художник залишив по собі близько 400 картин, більшість його творчої спадщини — 82 полотна — зберігалася в музеї.

ПОГЛЯД З 6-го ПОВЕРХУ

Картини згубила довірливість

У цій історії залишилося безліч питань, які можуть зняти тільки компетентні люди в погонах. Зрозуміло, що частина провини за втрату колекції лежить на Анатолії Дороніні. У цьому журналістському розслідуванні він міг би бути головним підозрюваним, якби не кілька важливих деталей, що його виправдовують. Музей був справою його життя - зараз від цієї справи залишилися лише обгорілі руїни. Анатолія Івановича підтримують сотні людей, котрі знають його багато років. Це теж коштує дорого. Творець музею та клубу живе більш ніж скромно, їздить вітчизняною машиною з розбитою фарою. Деталь характерна. Пише сам на себе заяви до прокуратури — дивно, правда? Але найголовніше, він у цій історії виявився єдиним, хто спілкувався із пресою.

Зрозуміло, він багато чого недомовляв. Його довірливість і деякі вчинки викликали питання, наприклад, коли він ховав картини від законної власниці, рятуючи їх від продажу. Або, не дивлячись та не читаючи, підписував серйозні документи. Але він, не соромлячись, розповів про це журналісту. Причому не віч-на-віч, а в присутності інших членів клубу. На цьому фоні завзяте мовчання та анонімне спілкування з іншою стороною конфлікту виглядає дуже і дуже дивно. І вірити їм не хочеться, а хочеться вірити тим, з ким можеш спілкуватися, дивлячись один одному в очі.

Олександр ПОНОМАРЄВ