Хто такий митець технолог. Моя професія художнє оформлення виробів текстилю та легкої. Навчання на художника-технолога

Художник-технолог- людина, яка відповідає за художнє оформлення вистав, концертів, циркових вистав. Він розробляє комплекс технічної документації, вдихає життя ідеї режисера та інших членів творчої команди. Професія сподобається юнакам та дівчатам, які з усіх шкільних предметів виділяють літературу, історію, образотворче мистецтво та суспільство.

Короткий опис

Організація театральної постановки, концерту, масового заходу – це складна робота, яку виконує велика команда підготовлених спеціалістів. Проте популярністю користуються лише актори, що виходять на сцену! Тому мало хто знає, що за художнє оформлення тієї чи іншої постановки відповідають художники-технологи.Умовно їх можна розділити на кілька груп за спеціалізацією:

• за сценічним костюмом;
• по сценічному світлу;
• театр ляльок;
• сцени.

Вони постійно взаємодіють із художниками по костюмах, світлі, постановникам, відповідаючи за правильну та технічно грамотну реалізацію всіх ідей.

Особливості професії

Професія є дуже цікавою, адже художник-технолог є повноправним учасником творчого процесу. У його обов'язки входить вирішення різних завдань, розглянемо основні (залежать від профілю підготовки та місця роботи):

• розробка документації тех. проекту, спрямованої на реалізацію ідей художника з костюмів та постановника. До документації включається інформація про елементи матеріального оформлення, фінансові, технічні засоби тощо;
• розробка рекомендацій щодо розстановки та монтажу декорацій, освітлювальних приладів тощо;
• контроль стану обладнання та елементів оформлення, внесення рекомендацій щодо їх ремонту або заміни;
• участь у створенні декорацій, робота зі спецефектами та освітленням, репетиції, гастрольні варіанти оформлення;
• Використання нових технологій, вкладених у підвищення якості та видовищність постановки.

Художники-технологи мають багаті знання у сфері театрально-сценічної/технічної графіки, бездоганно розуміються на питаннях світлових рішень, а також гриму, костюмів, декорацій та інших аспектів.Вони вміють малювати від руки, добре відчувають колір, дбають про безпеку.

Плюси та мінуси професії

Плюси

1. Робота у творчому середовищі. Художник-технолог постійно оточений відомими та дуже цікавими людьми, що дозволяє йому завести багато корисних знайомств.
2. Професія була і залишається затребуваною.
3. Середній рівень оплати праці.
4. Великий вибір вакансій, адже можна працювати у драматичному чи ляльковому театрі, цирку чи приватних колективах, які виступають у клубах та інших закладах.

Мінуси

1. У вишах високий конкурс, конкуренція між здобувачами теж є досить жорсткою.
2. Ненормований робочий день, часті відрядження у складі трупи.
3. Можливі конфлікти на ґрунті нерозуміння, творчих криз.

Важливі особисті якості

Професія дозволяє розкрити творчий потенціал, але потребує високої енергійності, комунікабельності та відповідальності. Художник-технолог має гарну пам'ять, розвинені смаком, натхненністю, амбітністю, чесністю, уважністю до деталей. Нерідко художник-технолог стикається з критикою з боку колег, тому він має бути врівноваженою людиною, яка спокійно сприймає будь-які зауваження.

Навчання на художника-технолога

Почати навчання можна з коледжу, обравши напрямок підготовки, пов'язаний з художнім оформленням, світлорежисурою, сценічною технікою та технологіями. Однак, якщо ви бажаєте досягти кар'єрних висот, то варто пройти підготовку в театральному виші. Зверніть увагу на спеціальність «Технологія художнього оформлення вистави» (код: 52.03.04) із чотирма профілями підготовки. Термін навчання - 4 роки, при вступі необхідно скласти такі іспити:

• література (профільний предмет);
• історія чи суспільство, іноземна мова;
• російська мова.

Безпосередньо у виші абітурієнти проходять творче та професійне випробування, конкурс високий, тому всі завдання необхідно виконувати бездоганно.

Найкращі вузи

1. Школа-студія МХАТ.
2. Академія дизайну та мистецтв.
3. РДІСІ.

Коледжі

1. ТХТК.
2. КМТІ ім. Г. П. Вишневської.
3. ВОККИ.
4. Казанське театральне училище.

Курси

Вища школа сценічних мистецтв

На навчання запрошуються люди, які мають профільну освіту. Курс допоможе підвищити кваліфікацію, розширити коло знань художникам-технологам, які працюють із освітленням. Тривалість - 1,5 тижня, форма - очна, передбачені практичні заняття та стажування.

ВШДСІ Г. Г. Дадамяна

Цікавий курс для художників-технологів, які мають середню професійну або вищу освіту, а також досвід роботи за фахом. Тривалість навчання складає 2 роки, наприкінці студенти захищають дипломний проект.

Місце роботи

Художники-технологи зможуть знайти вакансію у різних театрах, вони необхідні у цирках і там, де організовуються концерти, льодові шоу, дитячі свята та інші культурно-розважальні заходи. Художник-технолог може працювати викладачем або брати учнів у приватному порядку.

Оплата праці

Художники-технологи отримують середню заробітну плату, однак її розмір залежить від досвіду роботи та багажу знань. Молодий художник-технолог претендує на оклад, розмір якого становить 10000-15000 руб., Заробітна плата досвідченого художника може перевищувати 50000 руб. Звичайно, художники-технологи, що працюють у театрах Москви або СПб, отримують вищий гонорар, ніж фахівці, які працюють на периферії.

Зарплатня на 20.02.2020

Росія 35000-40000 ₽

Професійні знання

1. Види та особливості створення театральних декорацій, світлотехнічного театрального обладнання.
2. Види театрального мистецтва.
3. Сценічні спецефекти у театрі.
4. Основи графіки, живопису.

• Художник-технолог - спеціаліст у галузі технології художнього оформлення спектаклю (концерту, шоу, культурно-масових видовищ тощо) і володіє сукупністю методів та прийомів для створення зовнішньої художньо-подібної форми різноманітних уявлень.

  Спеціальність художника-технолога поділяється на три кваліфікації:

  художник-технолог сцени;

  художник-технолог театру ляльок;

  художник-технолог зі сценічного костюма;

Пов'язані поняття

Режисер-постановник (англ. Director-producer) - керівник творчої групи та відповідальний за художню частину проекту у створенні художніх та документальних фільмів, театральних вистав, циркових виступів, музичних програм та інших масових заходів.

Театральний режисер - творчий працівник театру, який здійснює постановку драматичного або музично-драматичного (опери, оперети, мюзиклу) твору. Театральний режисер найчастіше керує театром, тобто очолює як творчий процес, а й господарську діяльність підприємства.

Режисер (фр. régisseur – «завідувач», від лат. rego – «керую») – творчий працівник видовищних видів мистецтва: театру, кінематографу, телебачення, цирку, естради.

Вистава (фр. spectacle, з лат. spectaculum «видовище») - театральне видовище, вистава, твір театрального, сценічного мистецтва; може ставитися як на театральній сцені, так і на радіо (радіоспектакль) та на телебаченні (телевізійний спектакль, фільм-спектакль), у кінематографі (фільми-спектаклі, кіноопери та ін.).

Фоторежисура – ​​результат роботи фотографа при роботі з моделями (акторами) під час створення постановочної художньої фотографії.

Фільм-вистава - екранізація театрального спектаклю, здійснена засобами кінематографу та кіномистецтва чи телебачення.

Театр масок Кхон (тайськ.: โขน) – це видовищна танцювальна драма в масках, що поєднує у собі кілька форм мистецтва (драму, музику, живопис, скульптуру, ремесла) зі сценами з тайського національного епосу Рамакієн – версії стародавньої індуїстської еп. Кхон є одним із найдавніших театральних жанрів. Спочатку Кхон виконувався виключно при дворі великих королівських заходів, а королівська трупа складалася виключно з чоловіків, які виконували і жіночі...

Сценографія (театрально-декораційне мистецтво) - вид художньої творчості, що займається оформленням спектаклю та створенням його образотворно-пластичного образу, що існує в сценічному часі та просторі.

Хореографія, хореографічна мистецтво (від др.-грец. χορεία - хороводний танець, хоровод + γράφω - записувати, писати) - мистецтво твору та сценічної постановки танцю, первісне значення - мистецтво запису танцю балетмейстером.

Театр вогню – це театр, що спеціалізується на створенні вогняного шоу, або фаєр-шоу – тобто постановок із використанням відкритого вогню. Найчастіше вистави відбуваються на відкритому просторі - на вулиці, площі, в парку тощо з тієї причини, що сценічна робота з вогнем накладає високі технологічні вимоги до сцени (негорючий матеріал сцени, відсутність дорогої апаратури та пожежної сигналізації над сценою, розмір сцени). При цьому театри вогню нерідко позиціонують себе як...

Міз̀ансце́на (фр. mise en scène - розміщення на сцені) - розташування акторів на сцені в той чи інший момент вистави (зйомок).

«Доторкані» – соціокультурний проект з інтеграції сліпоглухих людей у ​​творче середовище, створений Фондом підтримки сліпоглухих «Сполука» та московським Театром націй. Проект включає постановку вистави, створення лабораторії соціокультурної інтеграції, зйомку документального фільму та організацію фотовиставки про життя сліпоглухих. Засновник проекту, народний артист Росії Євген Миронов отримав у 2015 році премію «Імпульс добра» у номінації «За особистий внесок у розвиток соціального підприємництва.

Офф-Бродвей (англ. Off-Broadway, в пров. - поза Бродвеєм) - професійний театральний термін, яким позначаються сценічні майданчики в Нью-Йорку з місткістю від 100 до 499 відвідувачів. За своїми розмірами ці театри менші за бродвейські.

Експериментальний театр (також відомий як авангардний театр) виник наприкінці XIX століття одночасно з утворенням Західного театру на чолі з Альфредом Жаррі та його п'єсами про короля Убу, які були своєрідною відмовою від класичного способу написання та постановки п'єс у цілому. З часом значення даного терміна змінилося. Тепер авангардний театр є чільним видом театру на світовій арені. Він набув різних форм прояву, які раніше вважалися радикальними.

Оператор-постановник у художньому кінематографі - один із основних творців фільму, який безпосередньо працює над його образотворчим рішенням, керівник операторської групи.

«Старовинний театр» - історико-реконструктивне сценічне підприємство, що виникло в Санкт-Петербурзі в 1907 році з ініціативи Миколи Миколайовича Євреїнова та барона Миколи Васильовича Остен-Дризена, стало «одною з найцікавіших і найплідніших художніх ідей у ​​Росії початку XX століття». Ця короткочасна художньо-драматургічна студія проіснувала два короткі сезони. 1907-1908 - західноєвропейський театр Середньовіччя та Ренесансу (Німеччина, Франція - XII-XVI століть): літургійна...

Кінорежисер - одна з основних професій у мистецтві кіно, керуючий учасник процесу створення фільму, який відповідає за художню, ігрову та сценічну складові картини. Існує три напрямки кінорежисури: ігрове, документальне та анімаційне кіно. Перше пішло від режисера Жоржа Мельєса. Документалісти беруть свій початок із братів Люм'єр - перший публічний сеанс був проведений у Парижі 22 березня 1895 року. До появи звукового кінематографа основним завданням режисера була постановка...

Художник по костюмах відповідає за створення костюмів для театру, кіно чи телебачення. Його завданням є створення візуального образу всіх персонажів та керівництво костюмерами. Створений художником по костюмах образ повинен відповідати баченню персонажа режисером і при цьому костюм має бути автентичним для характеру персонажа та його персонажа та епохи, виробництво костюма має укладатися у виділені продюсером бюджет та терміни.

Кабу́ки (яп. 歌舞伎, букв. «пісня, танець, майстерність», «майстерні співи та танці») - один із видів традиційного театру Японії. Являє собою синтез співу, музики, танцю та драми. Виконавці кабуки використовують складний грим та костюми з великим символічним навантаженням.

Театральна енциклопедія (ТЕ) - це одне з перших серед подібних науково-довідкове видання російською мовою, де висвітлюється історія та теорія театру з початку виникнення цього виду мистецтва до середини XX століття. Видання призначене для найширшої публіки, але насамперед - для тих, хто пов'язаний із театральною діяльністю, а саме: режисерів, акторів, учнів спеціальних навчальних закладів, співробітників радіо та телебачення, викладачів театральних...

Об'єднання «Виставкові зали Москви» – об'єднання закладів музейного типу, що належать до виставкових залів, засноване у 2013 році. Являє собою мережу сучасних виставкових майданчиків, що працюють з різними видами та жанрами традиційного та сучасного мистецтва. Нині Об'єднання входить 19 галерей, розташованих у 9 округах Москви.

Пантомі́ма (від др.-грец. παντό-μῑμος - пантомім (актор, що грає за допомогою одних рухів тіла) ← др.-грец. παντ(ο), πᾶς - весь, цілий + др.-грец. μῖμος - мім, актор; наслідування, відтворення) - вид сценічного мистецтва, у якому основним засобом створення художнього образу є пластика людського тіла без використання слів.

Літній фестиваль мистецтв «Точка доступу» - міжнародний фестиваль театру, сучасного мистецтва та паблік-арту, який щорічно проходить у Санкт-Петербурзі наприкінці липня – на початку серпня. У центрі уваги фестивалю - іммерсивні та site-specific спектаклі та проекти, що пропонують глядачеві новий досвід сприйняття та комунікації з простором.

Режисерський (режисерсько-монтажний; постановочний) сценарій (іст. та спец., застосовується в кінематографі) - це безпосередній результат поглибленого вивчення режисером літературної основи майбутнього фільму. Це запис фільму, що народився у творчій уяві режисера в результаті аналізу літературного сценарію та вивчення всіх пов'язаних із його темою образів та матеріалів. Режисерський сценарій формулює у всіх деталях розвитку сюжету та визначає монтажно-ритмічний лад та особливості образотворчого...

Плейбек-театр (також театр плейбек, іноді використовується написання з другим «е» «плейбек», рідше двомовна назва playback-театр, англ. Playback Theatre, літер. пров. «театр відтворення») – це форма театру імпровізації, де глядачі розповідають особисті історії, а актори перетворюють їх на художній твір на сцені.

Це художні твори, пов'язані із панк-субкультурою. Вони часто використовуються для оформлення обкладинок альбомів, флаєрів, панк-зинів, а також сайтів, пов'язаних з цією субкультурою. Також, іноді проводяться виставки, присвячені цьому художньому напрямку, вони демонструються у галереях та спеціалізованих приміщеннях.

Французька весна - щорічний фестиваль французької культури в містах України. Кожен квітень фестиваль пропонує різноманітну програму у галузі образотворчого мистецтва, кіно, літератури, музики та інших галузей культури. «Французька весна» проходить у Києві та багатьох інших містах України - Дніпропетровську, Донецьку, Харкові, Львові та Одесі.

Чорний театр (чеш. black divadlo) - вид театральної постановки з використанням принципу «чорного кабінету» - оптичного ефекту, який досягається за допомогою ультрафіолетового випромінювання на темній сцені з чорним фоном з метою приховати акторів, декорації, реквізити та предмети, або ж підкреслити їх . Цей вид сценічного мистецтва, що зародився в Азії, в наш час поширений по всьому світу. Він став однією з відомих пам'яток Праги, де багато театрів використовують цю техніку.

Інсталяція (англ. installation - установка, розміщення, монтаж) - форма сучасного мистецтва, що є просторовою композицією, створеною з різних готових матеріалів і форм (природних об'єктів, промислових та побутових предметів, фрагментів текстової та візуальної інформації) і являє собою художнє ціле. Вступаючи в різні неординарні комбінації, річ звільняється від своєї практичної функції, набуваючи символічної функції. Зміна контекстів створює смислові модифікації...

Авторське право у сфері сценічного мистецтва закріплюється за продуктом одразу після його створення. У принципі, як і у багатьох інших випадках права інтелектуальну власність. Для постановки художньої роботи необхідно отримати відповідні ліцензії. Єдиним винятком із цього правила є роботи, які вже є у списках суспільних надбань, наприклад, твори Вільяма Шекспіра. Знаходиться робота у вільному доступі чи ні – це залежить від дати її створення. Якщо робота...

Балет (фр. ballet, від італ. ballare - танцювати) - вид сценічного мистецтва; спектакль, зміст якого втілюється у музично-хореографічних образах.

Танець модерн - один із напрямків сучасної зарубіжної хореографії, що зародилося в кін. XIX – поч. XX століть у США та Німеччині. Термін "Танець модерн" з'явився в США для позначення сценічної хореографії, що відкидає традиційні балетні форми. Увійшовши у вжиток, витіснив інші терміни (вільний танець, дунканізм, танець босоніжок, ритмопластичний танець, виразний, експресіоністський, абсолютний, новий художній), що виникали у розвитку цього напряму. Спільним для представників...

Репертуарний театр (від англ. repertory theater) - форма організації театральної справи, за якої театр має постійний (або повільно оновлюваний) репертуар. Для репертуарних театрів характерною є наявність постійної трупи, хоча, як і інші театри, вони іноді наймають акторів на конкретні спектаклі.

Звуковий дизайн (саунд-дизайн) - це процес визначення, управління чи створення звукошумових ефектів. Він використовується в різних областях, включаючи кіновиробництво, ТВ-виробництво, театр, звукозапис, живе виконання, мистецтво звуку, пост-продакшн та розробку комп'ютерних ігор. Звукове оформлення найчастіше включає маніпуляції з раніше складеного або записаного аудіо, подібного до музики або звукових ефектів. Іноді воно може включати комбінування або маніпуляцію з аудіо...

Був заснований у липні 1919 року у Москві. Унікальний навчальний, а згодом і науковий заклад, що існував в останні вільні роки життя Росії, натхненником і одним із засновників інституту був князь Сергій Волконський. Інститут розміщався в «Малом Власьєвському провулку біля Арбата, в колишньому особняку відомого домовласника купця Івана Михайловича Коровіна. Великий зал із сірими мармуровими колонами, величезні венеціанські вікна затишних віталень, з широкими кутовими...

Московська міжнародна бієнале молодого мистецтва, що вперше пройшла в липні 2008 року, стала новим форматом, який придбали фестиваль молодого мистецтва «Стій! Хто йде?" (Проводився Державним центром сучасного мистецтва щорічно з 2002 по 2006 роки) та виставка молодого мистецтва «Майстерня» (проводиться Школою сучасного мистецтва «Вільні майстерні» при Московському музеї сучасного мистецтва щорічно з 2001 року і донині.).

Аніматор – слово походить від латинського слова anima – душа. Аніматор – це душа компанії. Одухотворюючий, оживляючий атмосферу (не плутати зі значенням англійського слова animator, яке позначає художника, що оживляє неживі малюнки, що створює рух персонажів в анімаційному фільмі, аніматор також використовується у значенні мультиплікатор).

Театр Міміки та Жеста - перший у світі та єдиний у Росії стаціонарний професійний театр глухих акторів. Створено 1963 року у Москві.

Майстер-клас (англ. Master class, нім. Meisterkurs, Musikpädagogik, фр. Classe de maître, в СРСР використовувався термін творча майстерня) - оригінальний метод навчання та конкретне заняття з удосконалення практичної майстерності, яке проводиться спеціалістом у певній галузі творчої діяльності (музики, образотворчого мистецтва, літератури, режисури, акторської майстерності, дизайну, а також науки, педагогіки та ремесла) для осіб, які досягли достатнього рівня професіоналізму в цій...

Тифлокоментування (аудіодескрипція) - лаконічний опис предмета, простору чи дії, які незрозумілі сліпому (слабовидячому) без спеціальних словесних пояснень.

Програма постановочного факультету «художник-технолог сцени» спрямована на підготовку спеціаліста у галузі сучасного театрального дизайну, який поєднує у собі всі досягнення сучасної театральної технології. В рамках програми відбувається комбіноване вивчення основних елементів театрального дизайну та виховуються навички вільного творчого підходу до створення художньої концепції вистави. Студенти вивчають історію та технологію театрального дизайну, активно використовуючи свої навички на практиці під час створення навчальних проектів, роботи у майстернях та художнього оформлення цілих спектаклів. На третьому році навчання студенти отримують можливість спеціалізації «художник-технолог світла». Загальний термін навчання за спеціальністю «художник-технолог сцени» – 5 років.

Підготовчі курси

Щороку з жовтня по травень місяць, 3 рази на тиждень, працюють платні підготовчі курси для відділення «Художник-технолог сцени». -Технічна графіка.

Художник-технолог

Художник-технолог- фахівець у галузі технології художнього оформлення спектаклю (концерту, шоу, культурно-масових видовищ тощо) і володіє сукупністю методів та прийомів для створення зовнішньої художньо-подібної форми різноманітних уявлень. Спеціальність художника-технолога поділяється на три кваліфікації: художник-технолог сцени; художник-технолог театру ляльок; художник-технолог зі сценічного костюма;

Професія художника-технолога

Професія художника-технолога сцени відповідає у сучасній театральній сфері посади завідувача художньо-постановної частини або технічного директора, а також посади конструктора декораційного оформлення, куратора з випуску декораційного оформлення або менеджера проекту.

Функції художника-технолога

До кола професійних обов'язків художника-технолога сцени насамперед входить розробка всього комплексу документації технічного проекту сценічного втілення задуму художника-постановника та художника з костюмів, складання паспорта вистави або іншого представлення, а також створення проектів гастрольних варіантів оформлення вистав поточного репертуару Райдер. естрада). Художник-технолог стежить за відповідністю втілення задуму художника-постановника та художника з костюма, а також художника по світу.

Посилання

• Факультет Сценографії та театральної техніки та технології СПбГАТІ
• "Художник-технолог у сучасному театрі" - Шеповалов В.М.

Примітки

Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитися що таке "Художник-технолог" в інших словниках:

Цей термін має й інші значення, див. Художник (значення). художник … Вікіпедія

Цей термін має й інші значення, див. Народний художник. Нагрудний знак «Народний художник СРСР» ПРО ВСТАНОВЛЕННЯ ПОЧОРОВОГО ЗВАННЯ «НАРОДНИЙ МАЙСТЕР СРСР» Указ Президії Вір … Вікіпедія

Нагрудний знак «Заслужений технолог СРСР»... Вікіпедія

Нагрудний знак «Народний художник СРСР» ПРО ВСТАНОВЛЕННЯ ПОЧОРОВОГО ЗВАННЯ «НАРОДНИЙ МІСТОК СРСР» Указ Президії Верховної Ради СРСР від 16 липня 1943 р. (Відомості Верховної Ради СРСР, 1943 р., № 28). 1. Встановити для найвидатніших ... Вікіпедія

Понсов, Олексій Дмитрович Олексій Дмитрович Понсов Олексій Дмитрович Понсов Дата народження: 05 травня 1920 Місце народження … Вікіпедія

Олексій Дмитрович Понсов Олексій Дмитрович Понсов … Вікіпедія

також: Студії МХАТ Школа студія (інститут) ім. Вл. І. Немировича Данченка при МХАТ ім. А. П. Чехова (Школа студія МХАТ) Рік заснування 1943 року.

ШКОЛА СТУДІЯ ім. В. І. Немировича Данченка при МХТ ім. А. П. Чехова (див. МХАТ імені Чехова), театральний вищий навчальний заклад, засновано у 1943. У складі інституту 2 факультети: акторський (термін… … Енциклопедичний словник

Школа-студія (інститут) ім. Вл. І. Немировича Данченка при МХАТ ім. А. П. Чехова (Школа студія МХАТ) Рік заснування 1943 Ректор … Вікіпедія

Книжки

• 25 років присутності. Подарункове видання з двох томів. ArtHuss , Галина Скляренко, Наталя Маценко та ін.

Програма факультету сценографії «художник-технолог сцени» спрямована на підготовку спеціалістів у галузі театрального сценічного дизайну, що поєднує у собі всі досягнення сучасної театральної технології. У сьогоднішньому світі театру, кіно, телебачення та шоу-бізнесу представники цієї професії відповідають посаді «завідувач художньо-постановної частини» або «технічний директор». У театрі обов'язком цієї категорії працівників є насамперед реалізувати на сцені задум режисера та художника-постановника. Тобто, матеріалізувати (побудувати) твір театрального мистецтва - спектакль, у якому сьогодні неможливо розділити художню та технологічну складові, оскільки характер трансформації декорацій, можливості її світлового освоєння, фактура використаного матеріалу - все це впливає на стилістику та образ постановки. Художника-технолога театру можна порівняти з диригентом, завданням якого є донести написану композитором музику до слухачів. В рамках програми факультету відбувається комбіноване вивчення основних елементів театрального дизайну та виховуються навички вільного творчого підходу до створення художньо-технологічної концепції вистави, авторського проектування. Крім вивчення історії та технології сценографії, образотворчого мистецтва, театру, літератури та інших гуманітарних дисциплін, студенти опановують організаційно-управлінські навички в галузях економіки та організації театральної справи, основ сучасного менеджменту та управління театральним виробництвом, активно використовуючи свої навички на практиці проектів художнього оформлення цілих спектаклів

Крім того, студенту дається можливість ознайомитися з процесом випуску спектаклю в театрі та взяти в цьому процесі активну участь у ході навчальної практики, яку майбутні «художники-технологи» проходять у провідних драматичних та музичних театрах Москви, як асистенти головного художника у відділі підготовки спектаклів, або асистентів завідувача художньо-постановної частини театру.

Термін навчання за напрямом «Технологія художнього оформлення спектаклю» – 4 роки (ступінь – бакалавр) або 2 роки (ступінь – магістр).

Підготовчі курси

Щороку з 1 жовтня до 31 травня на факультеті працюють платні підготовчі курси для відділення «Художник-технолог сцени».

До програми підготовки до вступних іспитів входять такі предмети:

• малюнок та живопис
• історія образотворчого мистецтва
• історія театрально-декораційного мистецтва
• основи макета (конструювання сценічного простору (прирізка))
• театрально-технічна графіка (креслення)

Крім того, за бажанням слухачі курсів можуть спільно зі «сценографами» відвідувати заняття з предмету «сценографічна композиція».

На курсах проводяться екскурсії до провідних театрів Москви, де абітурієнти можуть ознайомитися з влаштуванням сучасних сценічних майданчиків та роботою майстерень з виробництва декорацій, а також у музеї та виставкові зали, на виставки сучасного та класичного театрально-декораційного мистецтва.