Над якими життєвими питаннями змушує замислитись гроза. Про що змушує задумати п'єса Гроза. острівський. А.І. журавльова, м.с. макіїв

Проблематикою твори в літературознавстві називають коло проблем, які так чи інакше торкаються тексту. Це може бути один або кілька аспектів, на яких акцентує автор. У цій роботі йтиметься про проблеми «Грози» Островського. О. М. Островський отримав літературне покликання після першої опублікованої п'єси. «Бідність не порок», «Безприданниця», «Прибуткове місце» – ці та багато інших творів присвячені соціально-побутовим темам, проте питання про проблематику п'єси «Гроза» потрібно розглянути окремо.

П'єса була неоднозначно сприйнята критиками. Добролюбов бачив у Катерині надію нове життя, Ап. Григор'єв помітив протест проти існуючих порядків, а Л. Толстой і зовсім не прийняв п'єсу. Фабула «Грози», на перший погляд, досить проста: все ґрунтується на любовній колізії. Катерина таємно зустрічається з молодим чоловіком, поки її чоловік поїхав до іншого міста у справах. Не зумівши впоратися з муками совісті, дівчина зізнається у зраді, після чого кидається у Волгу. Однак за всім цим життєвим, побутовим, криється значно масштабніші речі, які погрожують розростити до масштабів космосу. "Темним царством" Добролюбов називає ту обстановку, яка описана в тексті. Атмосфера брехні та зради. У Калинові люди настільки звикли до морального бруду, що їхня покірна згода лише посилює ситуацію. Страшно стає від усвідомлення того, що це не місце зробило людей таким, це люди самостійно перетворили місто на скупчення пороків. І тепер уже темне царство починає впливати на жителів. Після детального ознайомлення з текстом можна помітити, наскільки широко розроблена проблематика твору «Гроза».

Проблеми в «Грозі» Островського є різноплановими, але при цьому не мають ієрархії. Кожна окремо взята проблема важлива сама собою.

Проблема батьків та дітей

Тут йдеться не про нерозуміння, а про тотальний контроль, про патріархальні порядки. У п'єсі показано життя родини Кабанових. У той час думка старшого чоловіка в сім'ї була незаперечною, а дружини та дочки були практично позбавлені прав. На чолі сім'ї стоїть Марфа Ігнатівна, вдова. Вона взяла він чоловічі функції. Це владна та розважлива жінка. Кабаниха вважає, що дбає про своїх дітей, наказуючи їм чинити так, як хоче вона. Така поведінка призвела до цілком логічних наслідків. Її син, Тихін, слабка і безхарактерна людина. Мати, здається, таким і хотіла його бачити, адже в такому разі людиною легше керувати. Тихін боїться сказати щось, висловити свою думку; в одній зі сцен він зізнається, що свого погляду в нього зовсім немає. Тихін не може захистити від істерик та жорстокості матері ні себе, ні свою дружину. Дочка Кабанихи Варвара, навпаки, зуміла пристосуватися до такого способу життя. Вона легко бреше матері, дівчина навіть змінила замок на хвіртці в саду, щоб безперешкодно ходити на побачення з Кудряшем. Тихін не здатний ні на який бунт, Варвара ж у фіналі п'єси втікає з батьківського дому з коханим.

Проблема самореалізації

При розмові про проблематику «Нагрози» не можна не згадати і цей аспект. Проблема реалізована у образі Кулігіна. Цей винахідник-самоук мріє про те, щоб зробити щось корисне для всіх жителів міста. У його плани входить зібрати перпету-мобілі, збудувати громовідвід, отримувати електрику. Але всьому цьому темному, напівмовному світові не потрібне ні світло, ні просвітництво. Дикою сміється з планів Кулігіна знайти чесний заробіток, відкрито знущається з нього. Борис після розмови з Кулігіним розуміє, що винахідник так ніколи й не винайде жодної речі. Можливо, це розуміє і Кулігін. Його можна було б назвати наївним, але він знає, які звичаї панують у Калинові, що відбувається за зачиненими дверима, що являють собою ті, в чиїх руках зосереджена влада. Кулігін навчився жити у цьому світі, не втративши себе. Але він не здатний так гостро відчувати конфлікт між реальністю та мріями, як це робила Катерина.

Проблема влади

У місті Калинові влада перебуває не в руках відповідних органів, а у тих, хто має гроші. Доказом цього є діалог купця Дикого і городничого. Городничий каже купцю у тому, що у останнього надходять скарги. На це Савл Прокопович відповідає грубо. Дикій не приховує, що обраховує простих мужиків, він говорить про обман як про нормальне явище: якщо купці один у одного крадуть, то й у звичайних мешканців красти можна. У Калинові номінальна влада не вирішує абсолютно нічого, і це неправильно. Адже виходить, що без грошей у такому місті просто неможливо прожити. Дикою вважає себе мало не батюшкою-царем, вирішуючи кому давати гроші в борг, а кому ні. «Тож знай, що ти черв'як. Захочу – помилую, захочу – роздавлю» – так відповідає Дикій Кулігіну.

Проблема кохання

У «Грозі» проблема кохання реалізується в парах Катерина – Тихін та Катерина – Борис. Дівчина змушена жити зі своїм чоловіком, хоч ніяких почуттів, крім жалю, вона до нього не відчуває. Катя кидається з крайнощів у крайність: вона думає між варіантом залишитися з чоловіком і навчитися його любити або піти від Тихона. Почуття до Бориса у Каті спалахують миттєво. Ця пристрасть штовхає дівчину на рішучий крок: Катя йде всупереч суспільній думці та християнській моралі. Її почуття виявилися взаємними, але для Бориса це кохання означало набагато менше. Катя вважав, що Борис так само, як вона, не здатний жити в застиглому місті і брехати заради зиску. Катерина часто порівнювала себе з птахом, їй хотілося вилетіти, вирватися з тієї метафоричної клітини, а в Борисі Катя побачила те повітря, ту свободу, якої їй так не вистачало. На жаль, дівчина помилилася у Борисі. Молодий чоловік виявився таким самим, як і жителі Калинового. Він хотів налагодити стосунки з Диким заради отримання грошей, говорив з Варварою про те, що почуття до Каті краще зберігати потай якнайдовше.

Конфлікт старого та нового

Йдеться про опір патріархального устрою життя з новим порядком, що передбачає рівність і свободу. Ця тема була дуже актуальною. Нагадаємо, що п'єса була написана в 1859 році, а кріпацтво скасовано в 1861. Соціальні протиріччя досягали свого апогею. Автор хотів показати до чого може призвести відсутність реформ та рішучих дій. Підтвердженням цього є фінальні слова Тихона. «Добре тобі, Катю! А я навіщо залишився жити на світі та мучитися!» У такому світі живі заздрять мертвим.

Найсильніше це протиріччя відбилося на головній героїні п'єси. Катерина не може зрозуміти, як можна жити у брехні та тваринній смиренності. Дівчина задихалася у тій атмосфері, яка створювалася жителями Калинова довгий час. Вона чесна і чиста, тому єдине її бажання було так мало і таке велике одночасно. Катя просто хотіла бути собою, жити так, як її виховали. Катерина бачить, що все зовсім не так, як вона уявляла собі до заміжжя. Вона навіть не може дозволити собі щирий порив – обійняти чоловіка – Кабаниха контролювала та припиняла будь-які спроби Каті бути щирою. Варвара підтримує Катю, але не може її зрозуміти. Катерина залишається одна в цьому світі обману та бруду. Дівчина не змогла зазнати такого тиску, вона знаходить порятунок у смерті. Смерть звільняє Катю від тягаря земного життя, перетворюючи її душу на щось легке, здатне полетіти з «темного царства».

Можна зробити висновок про те, що проблеми в драмі «Гроза» торкнулися значних та актуальних і до сьогодні. Це невирішені питання людського буття, які хвилюватимуть людину за всіх часів. Саме завдяки такій постановці питання п'єсу «Гроза» можна назвати твором поза часом.

Тест з твору

Багато творів російських класиків ми вивчали під час уроків літератури. Про один із творів я хотіла б розповісти. Це драма Островського Гроза. Вона зацікавила мене своїм змістом, особливо зачарувала і привернула мою увагу головна героїня драми Катерина. Розвиток дії драми побудовано взаємовідносинах людей. Показуючи життя героїв, їх почуття і переживання, Островський особливо виділив на прикладі головної героїні Катерини почуття, яке живе вічно і на якому засноване життя, кохання. ...Кохання це прекрасний сон, який сниться лише обраним, писав Шота Руставелі. І, говорячи про Катерину, не можна не погодитися з цим висловом. Чисте, ніжне кохання дається тільки людям з величезним серцем і великою душею. Кохання нагряне раптово, підкрадеться нечутно, закрутить, як вихор, і нікуди не подітися від неї. Людина забуває про все погане, він поринає у свою почуття, поринає в емоції. Ось так любов захопила і Катерину, зробила її щасливою і в той же час найнещаснішою жінкою. Образ Катерини найяскравіший і найскладніший із усіх образів п'єси Гроза. Чоловік її Тихін не може, та, швидше, і не намагається зрозуміти її душевний світ. Катерина терпить самодурство Кабанихи (матері Тихона). Характер Катерини сильний та волелюбний. Катерина це вільний птах за своїм душевним настроєм. ...Чому люди не літають? каже вона Варварі. Знаєш, мені іноді здається, що я птах. Повстречавши усім шляху Бориса, вона віддається любові остаточно, нічого не вимагаючи натомість, і... гине. Хто винен у її смерті? На це важко дати точну відповідь; можна назвати багато причин, серед яких буде така, як спосіб життя, в якому живе Катерина. Вона гине тому, що світом править темне царство, де панують грубість, насильство, невігластво і байдужість до оточуючих. Катерина різко відрізняється від представників темного царства, навіть від Бориса, якого вона полюбила, відчувши себе щасливою на мить, і який залишає її. Я думаю, смерть Катерини це виклик всьому темному в людському житті. Чому Катерина зважилася на самогубство, адже це гріх, вона могла б залишитися жити в темному царстві, змиряючись з його порядками і законами, але не такий її характер. Своєю смертю вона хотіла, напевно, висловити протест проти навколишньої жорстокості і певною мірою виправдати себе, свої відносини з Борисом, своє кохання. Адже Катерина жінка релігійна, а любов до Бориса для заміжньої жінки – гріх. Добролюбов називає Катерину російським, сильним характером, променем світла у темному царстві. Протягом усієї п'єси відзначається наближення грози, яка вибухнула наприкінці драми. Мені здається, що гроза це символ свободи, і вона у Островського не просто як явище природи, а як потрясіння існуючих підвалин. Замислюючись над вчинками персонажів п'єси, стежачи за змінами подій у ній, я помічала зміну почуттів та поглядів жителів міста Калинова. Смерть Катерини по-різному відбилася на героях п'єси, особливо це торкнулося Тихона, і вперше в житті він висловлює свою думку, вступає на мить (нехай навіть на мить) у боротьбу з темним царством, вигукуючи: Ви її занапастили, ви, ви. Він ніби забуває, з ким розмовляє, перед ким тремтів усе життя. Тихін вперше вимовляє, що він може жити у сім'ї: Добре тобі, Катя! А я нащо залишився жити на світі та мучитися! Твір Островського, на мою думку, зробив крок уперед у всій нашій літературі. Воно викликало і викликає інтерес у читачів. Я вважаю, що ця драма, безумовно, заслуговує на увагу як читачів, так і критиків і дає нам привід для роздумів над взаємовідносинами людей, для розвитку почуття доброти до оточуючих, а також можливість оцінити всепоглинаючу любов і відкрити в собі нові якості душі і нові душі прагнення.

Січень 26 2011

Мені здається, що навіть люди, які зовсім далекі від літератури, знають твори Олександра Миколайовича Островського. Так часто по телебаченню показують вистави і з п'єс великого російського драматурга. Мені також запам'яталося кілька його п'єс. Особливо про безприданницю, горду Ларису, головна вина якої полягає в тому, що в неї не було посагу, і яку розігрували між собою пан із купцем. скінчилася, як відомо, трагічно, як і доля іншої героїні Островського - Катерини. Наші письменники 19 століття часто писали про нерівноправне становище російської жінки. «Та доля! - російська дошка жіноча! Навряд чи важче знайти», - вигукує Некрасов. Писав на цю Чернишевський, Толстой, Чехов та інші. Але особисто мені по-справжньому відкрив трагедію жіночої душі О.Н.Островський у своїх п'єсах.

«Жила – була дівчина. Мрійлива, добра, лагідна. Жила у батьків. Потреби вона не знала, бо були заможними. Вони свою доньку любили, дозволяли їй гуляти на природі, мріяти, ні в чому її не неволіли, працювала дівчина, скільки їй хотілося. Любила дівчина до церкви ходити, слухати співи, бачилися їй ангели під час церковної служби. А ще любила слухати мандрівниць, що часто заходили до хати до них і розповідали про святих людей та місця, про те, що бачили чи чули. І звали цю дівчину Катерина. І ось видали її заміж…» - так би я почала розповідь про долю цієї жінки, якби розповідала про неї молодшій сестрі.

Ми знаємо, що з любові та ласки потрапила Катерина до родини Кабанихи. Ця владна жінка всім заправляла у хаті. Син її Тихін, чоловік Катерини, ні в чому не смів матері суперечити. І лише іноді, що вирвали до Москви, влаштовував там загул. Тихін любить по своєму Катерину і шкодує її. Але вдома її постійно, день за днем, за діло і без діла поїдом їсть свекруха, пиляє її, як іржава пилка. «Сокрушила вона мене», - розмірковує Катя.

Якось на уроці етики сімейного життя зайшла у нас спільна розмова про те, чи треба молодій сім'ї жити разом із батьками. Розгорілася суперечка, почалися розповіді про те, як батьки розлучили молодят. А інші, навпаки, розповідали, як діти жили за батьками добре, а залишилися одні, пересварилися і розбіглися. Згадали тут і "Дорослі діти". Я в суперечці не брала участі, але вперше задумалася про цю складну проблему. Потім уже вирішила: «Добре жити разом, якщо не тісно. Якщо батьки тактовно не втручаються у відносини нареченого та нареченої, намагаються допомогти їм, а ті, у свою чергу, допомагають батькам. Напевно, багатьох помилок можна уникнути. Але якщо батьки хочуть, щоб діти жили за їхньою вказівкою, тиранять їх, а тим більше сварять, тоді справа інша. Тоді краще жити в чужих людях, у найгірших умовах, але одним».

Катерина потрапила в середу, де лицемірство та святенництво дуже сильні. Про це ясно говорить сестра її чоловіка Варвара, стверджуючи, що на обмані вони мають «весь будинок тримається». І ось її позиція: «А, на мою думку: роби, що хочеш, аби шито та крито було». «Гріх не біда, чутка погана!» - так міркують дуже багато. Але не така Катерина. Вона гранично чесна, вона щиро боїться згрішити, навіть у думках зрадити чоловіка. Ось ця - то боротьба між боргом своїм, як вона його розуміє, (а розуміє, гадаю, вірно: чоловікові зраджувати не можна) і новим почуттям і ламає її долю.

Що можна сказати про натуру Катерини ще. Це краще зробити її словами. Вона каже Варварі, що та не знає її характеру. Не дай боже, щоб це сталося, але якщо трапиться, що їй остаточно остогидне жити у Кабанихи, то жодною силою її не втримати. У вікно викинеться, у Волгу кинеться, а жити проти волі не стане.

У своїй боротьбі Катерина не знаходить союзників. Варвара, замість втішити її, підтримати, штовхає до зради. Кабаниха зводить. Чоловік тільки й думає, щоб хоч кілька днів пожити без матері. Якщо він знає, що два тижні мати стояти над ним не буде, то чи до дружини йому. З такої неволі і від красуні дружини втечеш. Так пояснює він перед розставанням Каті, яка сподівається хоч в одній людині здобути опору. Даремно… І фатальне відбувається. Катерина вже не може дурити сама себе. «Перед ким я вдаю - то!» - Вигукує вона. І наважується на побачення з Борисом. Борис - один із найкращих людей, що живуть у світі, показаному Островським. Молодий, гарний, безглуздий. Йому чужі порядки цього дивного міста Калинова, де бульвар зробили, а не гуляють ним, де ворота замкнені і собаки спущені, за словами Кулігіна, не тому, що жителі бояться злодіїв, а тому, що так зручніше тиранити домашніх. Жінка, вийшовши заміж, позбавляється волі. «Тут, що заміж вийшла, що поховали – все одно», – міркує Борис.

Борис Григорович - племінник купця Дикого, який відомий скандальним та лайливим характером. Він зводить Бориса, лає його. При цьому привласнив спадок племінника та племінниці, та їх же й докоряє. Не дивно, що в такій атмосфері Катерину та Бориса потягнуло одне до одного. Бориса підкорила «у неї на обличчі ангельська усмішка», а обличчя, здається, ніби світиться.

І все ж таки виявляється, що Катерина не цього світу людина. Борис, зрештою, виявляється не парою їй. Чому? Для Каті найважче – подолати розлад у своїй душі. Їй соромно, соромно перед чоловіком, але той їй постиг, ласка його гірше за побоїв. У наш час такі проблеми вирішуються простіше: розлучиться подружжя і знову шукає свого. Тим більше, що дітей у них немає. Але за часів Катерини і чутно не чули про розлучення. Вона розуміє, що їй із чоловіком жити «до трунної дошки». І тому для сумлінної натури, якої «не замолити цього гріха, не замолити ніколи», яка «каменем ляже на душу», для людини, яка не може зносити нарікань у багато разів більш гріховних людей, залишається один вихід – смерть. І Катерина наважується на самогубство.

Ні, щоправда, видно ще один вихід. Катерина пропонує його своєму коханому, коли той зібрався до Сибіру. «Візьми мене з собою звідси!» – просить вона. Але у відповідь чує, що Борису не можна зробити цього. Не можна? Чому? – думаємо ми. І згадуються перші сцени п'єси, де Борис розповідає Кулігіну, як Дикої їх із сестрою після смерті батьків пограбував. Борис знає, що й тепер Дикої знущається вдосталь над ними, а грошей не дасть. Тому що дуже не любить купець віддавати боргів. Але незважаючи на те, що Борис це знає, він продовжує підкорятися дядькові. Адже, напевно, зміг би заробити на Дикого і без нього. Для Бориса розставання з коханою жінкою. Але він намагається швидше забути про своє кохання. Для Катерини з від'їздом Бориса кінчається життя. Такі різні натури. І було у них всього щастя – десять ночей.

Різниця натур виявляється у них і в останніх прощальних словах. Борис каже, що тільки й треба в Бога просити, щоб вона померла якнайшвидше. Дивні слова… Останні слова Катерини перед смертю звернені до коханого: «Друг мій! Радість моя! Прощай!» Боляче читати про ці занапащені почуття, про загиблі життя. Немає нині порядків, що панували в Калинові, і жінки зрівнялися з чоловіками у правах. Але є, проте важка, не жіноча робота, черги, невлаштованість, комуналки. Та й кабанихи серед свекрух та тещ теж не перевелися. Але все ж таки я вірю, що людину в його руках і її обов'язково чекає високе кохання, якщо вона її заслуговує.

Потрібна шпаргалка? Збережи - » Роздуми за п'єсою А.Н.Островського «Гроза» . Літературні твори!

Багато творів російських класиків ми вивчали під час уроків літератури. Про один із творів я хотіла б розповісти. Це драма Островського «Гроза».
Вона зацікавила мене своїм змістом, особливо зачарувала та привернула мою увагу головна героїня драми – Катерина.
Розвиток дії драми побудовано взаємовідносинах людей. Показуючи життя героїв, їхні почуття і переживання, Островський особливо виділив на прикладі головної героїні - Катерини почуття, яке живе вічно і на якому ґрунтується життя, - любов.
«...Кохання - це прекрасний сон, який сниться лише обраним», - писав Шота Руставелі. І, говорячи про Катерину, не можна не погодитися з цим висловом.
Чисте, ніжне кохання дається тільки людям з величезним серцем і великою душею. Кохання нагряне раптово, підкрадеться нечутно, закрутить, як вихор, і нікуди не подітися від неї. Людина забуває про все погане, вона поринає у своє почуття, занурюється в емоції. Ось так кохання захопило і Катерину, зробило її щасливою і водночас найнещаснішою жінкою.
Образ Катерини - найяскравіший і найскладніший із усіх образів п'єси «Гроза». Чоловік її Тихін не може, та, скоріше, і не намагається зрозуміти її душевний світ. Катерина терпить самодурство Кабанихи (матері Тихона). Характер Катерини - сильний та волелюбний. Катерина – це «вільний птах» за своїм душевним настроєм.
«...Чому люди не літають? - каже вона Варварі. - Знаєш, мені іноді здається, що я птах».
Зустрівши на всьому шляху Бориса, вона віддається любові до кінця, нічого не вимагаючи натомість, і... гине. Хто винен у її смерті? На це важко дати точну відповідь; можна назвати багато
причин, серед яких буде така, як спосіб життя, в якому живе Катерина. Вона гине тому, що світом править «темне царство», де панують грубість, насильство, невігластво та байдужість до оточуючих. Катерина різко відрізняється від представників «темного царства», навіть від Бориса, якого вона покохала, відчувши себе щасливою на мить і який залишає її.
Я думаю, смерть Катерини – це виклик усьому темному в людському житті. Чому Катерина зважилася на самогубство, адже це гріх, адже вона могла б залишитися жити в «темному царстві», змиряючись із його порядками та законами, але не такий її характер.
Своєю смертю вона хотіла, напевно, висловити протест проти навколишньої жорстокості і певною мірою виправдати себе, свої відносини з Борисом, своє кохання. Адже Катерина – жінка релігійна, а любов до Бориса для заміжньої жінки – гріх. Добролюбов називає Катерину «російським, сильним характером», «променем світла темному царстві». Протягом усієї п'єси відчувається наближення грози, що вибухнула наприкінці драми. Мені здається, що гроза – це символ свободи, і вона у Островського не просто як явище природи, а як потрясіння існуючих підвалин. Замислюючись над вчинками персонажів п'єси, стежачи за змінами подій у ній, я помічала зміну почуттів та поглядів мешканців міста Калинова.
Смерть Катерини по-різному позначилася на героях п'єси, особливо це торкнулося Тихона, і вперше в житті він висловлює свою думку, вступає на мить (нехай навіть на мить) у боротьбу з «темним царством», вигукуючи: «Ви її занапастили, ви, ви...» Він ніби забуває, з ким розмовляє, перед ким тремтів все життя. Тихін вперше говорить, що він не може жити в цій сім'ї: «Добре тобі, Катю! А я навіщо залишився жити на світі та мучитися!»
Твір Островського, на мою думку, зробив крок уперед у всій нашій літературі. Воно викликало та викликає інтерес у читачів.
Я вважаю, що ця драма, безумовно, заслуговує на увагу як читачів, так і критиків і дає нам привід для роздумів над взаємовідносинами людей, для розвитку почуття доброти до оточуючих, а також можливість оцінити всепоглинаючу любов і відкрити в собі нові якості душі та нові душевні прагнення.

Твори російських класиків ми вивчали під час уроків літератури, і читали їх самостійно, задля потреби душі. На одному з таких творів хотів би зупинитися. Це драма Островського «Гроза».
Вона зацікавила мене своїм змістом, особливо зачарувала та привернула мою увагу головна героїня драми – Катерина.
Розвиток дії драми побудовано взаємовідносинах людей. Показуючи життя героїв, їхні почуття і переживання, Островський особливо виділив на прикладі головної героїні почуття, яке живе вічно і на якому ґрунтується життя, - любов.
«…Кохання - це прекрасний сон, який сниться лише обраним», - писав Шота Руставелі. І, говорячи про Катерину, не можна не погодитися з цим висловом.
Чисте, ніжне кохання дається тільки людям з величезним серцем і великою душею. Кохання нагряне раптово, підкрадеться нечутно, закрутить, як вихор, і нікуди не подітися від неї. Людина забуває про все погане, вона поринає у своє почуття, занурюється в емоції. Ось так кохання захопило і Катерину, зробило її щасливою і водночас найнещаснішою жінкою.
Образ Катерини - найяскравіший і найскладніший із усіх образів п'єси «Гроза». Чоловік її Тихін не може, та, швидше, і не намагається зрозуміти її душевний світ. Катерина терпить самодурство Кабанихи (матері Тихона). Характер Катерини - сильний та волелюбний. Катерина – це «вільний птах» за своїм душевним настроєм.
«Чому люди не літають? - каже вона Варварі. - Знаєш, мені іноді здається, що я птах».
Зустрівши на своєму шляху Бориса, вона віддається любові до кінця, нічого не вимагаючи натомість і... гине. Хто винен у її смерті? На це важко дати точну відповідь; можна назвати багато причин, серед яких буде така, як спосіб життя, в якому живе Катерина. Вона гине від засад того часу, коли світом править «темне царство», де панують грубість, насильство, невігластво та байдужість до оточуючих. Катерина різко відрізняється від представників «темного царства», навіть від Бориса, якого вона покохала, відчувши себе щасливою на мить і який залишає її.
Я думаю, смерть Катерини – це виклик усьому темному в людському житті. Чому Катерина зважилася на самогубство, адже це гріх, адже вона могла б залишитися жити в «темному царстві», змирившись із його порядками та законами, але не такий її характер.
Своєю смертю вона хотіла висловити протест проти її жорстокості і якоюсь мірою виправдати себе, свої відносини з Борисом, своє кохання. Адже Катерина – жінка релігійна, а любов до Бориса для заміжньої жінки – гріх. Добролюбов називає Катерину «російським, сильним характером», «променем світла у темному царстві». Протягом усієї п'єси відчувається наближення грози, що вибухнула наприкінці драми. Мені здається, що гроза – це символ свободи, і вона у Островського не просто як явище природи, а як потрясіння існуючих підвалин. Замислюючись над вчинками персонажів п'єси, спостерігаючи за змінами подій у ній, я помічав зміну почуттів та поглядів мешканців міста Калинова.
Смерть Катерини по-різному відбилася на героях п'єси, особливо це торкнулося Тихона, і вперше в житті він висловлює свою думку, вступає на мить (нехай навіть на мить) у боротьбу з «темним царством», вигукуючи: «Ви її занапастили! Ви! Ви!..» Він ніби забуває, з ким розмовляє, перед ким тремтів усе життя. Тихін вперше говорить, що він не може жити в цій родині: «Добре тобі, Катю! А я навіщо залишився жити на світі та мучитися! »
Твір Островського, на мою думку, зробив крок уперед у всій нашій літературі. Воно викликало та викликає інтерес у читачів.
Я вважаю, що ця драма, безумовно, заслуговує на увагу як читачів, так і критиків і дає привід для роздумів над взаємовідносинами людей, для розвитку почуття доброти до оточуючих, а також можливість оцінити всепоглинаючу любов і відкрити в собі нові якості душі та нові душевні прагнення .