Виставка з картинами дала викликала ажіотаж у перший же день

На третьому поверсі Зимовий палацвідкрито виставку «Сюрреалізм у Каталонії. Художники Ампурдану та Сальвадор Далі». Її експонатами стали 70 творів різних авторів, зокрема вісім робіт великого ексцентрика. Як показує практика, вони і є головний предметінтересу більшості відвідувачів. Однак в Ермітажі хочуть добитися зворотного, довівши, що Далі - лише один із представників течії, і багато його сучасників і земляків (Ампурдан - область Каталонії) анітрохи не гірше, а може, навіть більш цікаві.

На цю виставку чекали довго: вона переносилася з одного музейного плану в інший, рік за роком; за цей час померли два колекціонери, які спочатку планували надати свої картини для демонстрації в Росії, а їхні спадкоємці від цієї ідеї відмовилися. Таким чином, зміст запланованої експозиції змінювався. Але й те, що вийшло в результаті, для Ермітажу значуще. Тому що свого каталонського сюрреалізму і конкретно Сальвадора Далі ми не маємо, та й взагалі більшість художників, які привезли зараз куратори, в Росії ще не бачили.

«Тут показані головні представники цього напряму, перш за все – Анжел Планельс-і-Круаньяс, один із самих цікавих художників-Сучасників Далі, і Жоан Масанет-і-Жулі, якому відвели окрема зала. Інші автори представлені однією-двома роботами. При цьому дуже важливо, що показаний Хуан Нуньєс Фернандес – професор, учитель Далі», – розповідає один із кураторів з іспанського боку, доктор мистецтвознавства Юрій Савельєв.

Нечисленна спадщина Нуньєса представлена ​​чорно-білою графікою (папір, вугілля), в якій він вважався справжнім майстром. Його роботи, окрім того, що вводять у контекст епохи, демонструють відвідувачам виставки, яку висококласну школу пройшли його учні – ампурданські художники того часу (Далі був далеко не єдиним, хто в нього займався).

Робот Масанета – майже вдвічі більше, ніж Далі, і це не лише картини, а й «знайдені об'єкти» та скульптура. При цьому цікаво, наскільки сильно відрізняються за манерою його картини - від площинного зображення «Пантократор» (1929) до об'ємного містичного полотна «Явище Вермеера Делфтського в затоці Розес» (1935-1936), яке справді співзвучне творчості Сальвадора Далі, з яким він зустрівся 1927 року.

Планельс - протеже Далі, з яким вони товаришували з 1920 року - представлений в Ермітажі дев'ятьма роботами, частина яких за стилем споріднена з творчістю Рене Магрітта, з яким він познайомився в 1929 році. Цього ж року датовано найраніше з представлених на виставці його творів - «Ідеальний злочин». Використана у ньому гра з простором (дівоче обличчя, порізане ножем, виявляється водяною гладдю) проходить крізь його творчість. Так, майже через півстоліття, у «Пейзажі вихідного дня» (1974) глядач бачить розрізані і нашвидкуруч збиті цвяхами хмари, що зачепилося за гілку (як міг би зачепитися шматок тканини) небо і близьке до фотографічного чорно-біле зображення дівчини в темних окулярах.

Куратор виставки з боку Ермітажу Святослав Савватєєв зізнається, що Планельс і Масанет і йому здаються цікавішими, ніж Далі.

З великою ймовірністю відвідувачі виставки теж виходитимуть з неї з подібними висновками. Але якщо шановних кураторів не можна запідозрити, що вони недостатньо добре знають творчість Сальвадора Далі, то формування такої думки у городян повністю ляже на совість організаторів експозиції. Адже, строго кажучи, вони привезли до Петербурга не самі цікаві роботивеликого художника, і судити з них про його творчість некоректно. Тим більше, що на виставці навіть не зроблено повноцінних мистецтвознавчих описів до робіт, які могли б стати ключем до його розуміння.

Зате впевнено почуватиметься той, хто добре знайомий із творчістю Далі, а ще краще - раніше побував у знаменитому Театрі-музеї Сальвадора Далі у Фігерасі і зрозумів характер цієї людини, відвідавши його будинок-музей у Порт-Лігаті (до речі, жодної роботи на виставці немає ні звідти, ні звідти).

Практично всі твори, які кураторам вдалося зібрати для цієї експозиції – із приватних колекцій. За винятком трьох робіт, наданих Музеєм Тіссен-Борнеміс в Мадриді (серед них - знаменитий «Сон, викликаний польотом бджоли біля плоду гранату, за секунду перед пробудженням» Сальвадора Далі) та 14 робіт з музеїв Каталонії. Організатори кажуть, що багато музеїв відмовилися давати їм на виставку роботи зі своїх зборів.

Щодо Далі, окрім вже названої картини, петербуржці можуть побачити його малюнок «Відтрублена рука», пастель на чорному папері «Вишуканий труп», скульптуру «Ретроспективний жіночий бюст» (копія 1970 року), «Сюрреалістичний об'єкт із символічним призначенням» (копія 1 року), гравюру «М'які черепи та арфа з черепами», «Сан Нарсіс» та скульптуру «Венера з висувними ящиками».

Розуміння робіт Далі залежить від розуміння його символів – багета та мурах на «Ретроспективному жіночому бюсті» як символів сексуального потягу, висувних ящиків на тілі Венери Мілоської, як таємних думок та прихованого бажання.

До речі, і та, й інша робота художником тиражувалася (в обмежених кількостях). Добре відомо, що копій та підробок творів, які створював Далі, – безліч. Причому першим серед ініціаторів піратства був він сам, підписуючи порожні листи і випускаючи в різні рокибезліч версій колишніх робіт, найчастіше з невеликими змінами. Або навпаки – не підписуючи якісь свої роботи із принципу. Всі ці містифікації та повна свобода від загальноприйнятих правил – частина образу художника, який сам став своїм найзнаменитішим твором. І підходити до цієї фігури потрібно зовсім з іншим мірилом, осмислюючи його роботи в контексті його власного життя в мистецтві.

«Далі став відомою частиною масової культури, а сюрреалізм у його виконанні – чи не розвагою, – написав директор Ермітажу Михайло Піотровський у передмові до каталогу виставки. - Це природно - Далі був майстром самореклами та привабливого епатажу. Ось тільки ця популярність і доступність відсунули в бік його значущість і глибину смислів. Саме час повернути серйозне ставлення до цього художника та нагадати, що сюрреалізм – це не фокуси».

Аліна Ціопа, Фонтанка

Проект "Афіша Plus" реалізований коштом гранту Санкт-Петербурга

Репортаж Катерини Степанової та Ірини Полякової

Додаток до програми «Час Ермітажу»

АУДІО + ФОТО

Відкриття виставки в Ермітажі
29 жовтня 2016 - 5 лютого 2017
Сюрреалізм у Каталонії. Художники Ампурдану та Сальвадор Далі
Зали №344-349 на третьому поверсі Зимового палацу

З 29 жовтня 2016 року на третьому поверсі Державного Ермітажу відкрито виставку «Сюрреалізм у Каталонії. Художники Ампурдану та Сальвадор Далі», яка представляє сімдесят робіт двадцяти дев'яти каталонських художників.

Вперше російські глядачі мають можливість познайомитися з творами іспанських сюрреалістів, побачити і зрозуміти витоки та розвиток одного з найцікавіших і найпривабливіших мистецьких явищ XX століття.

Про виставку, її, без перебільшення, світове значення, іспанському сюрреалізміта каталонській художній школі розповідають куратори виставки: з боку Ермітажу Святослав Костянтинович Савватєєв, науковий співробітник Відділу західно європейського мистецтва, з боку Каталонії - і , доктор мистецтвознавства.

«Ця виставка цікава тим, що вона з Каталонії, де народилися і жили майже всі іспанські сюрреалісти, зокрема й Далі. Вираз, який колись кинув Далі: «сюрреалізм – це я», був звичайнісінький епатаж. Насправді – сюрреалізм це не лише Далі, а Каталонія, а якщо бути точнішим – це художники Ампурдану, області у Каталонії, де є абсолютно фантастичний пейзаж. Іспанською Ампурдан, а каталонською Емпурда. Це краєвид, клімат, це море, пляжі піщані та, головне, скелі, які мають абсолютно марсіанський вигляд. Це один чинник. Другий - це знаменитий вітер трамонтану, який дме з півночі Піреней. Він триває протягом трьох тижнів, і всі три тижні у людей у ​​вухах стоїть постійний гул. Але цей вітер ще створює дивовижне освітлення – темно-фіолетове, яскраво-фіолетове. І все це – краєвид, вітер, освітлення – зображували каталонські художники у своїх творах», – пояснив .

«Неможливо говорити про сюрреалізм в Іспанії, не кажучи про сюрреалізм Каталонії і, зокрема, Ампурдану. У нас є Середземне море, Піренеї, але загальний вигляд досить фантастичний. Пейзаж з оливковими деревами та кипарисами сильно змінюється після північного вітру. Коли вітер затихає, настає така тиша і спокій, що пейзаж стає майже як театральна декорація. І цей пейзаж сильно впливає на місцевих художників та їхню творчість. Різні міфи, різні історії цієї місцевості Далі реалізує у своєму живописі», – наголосила Алісія Віньяс.

Дуже докладно про концепцію виставки та її завдання розповів куратор з каталонської сторони, доктор мистецтвознавства, єдиний російський академік-кореспондент Королівської Каталонської Академії мистецтв Святого Георгія.

«Те, що ця виставка відбулася, переважно заслуга Алісії Віньяс. Більшість картин належить приватним зборам. Тут лише кілька картин із музеїв Каталонії. Центральна роботавиставки та єдиний великий музей, який відгукнувся на цю виставку, це музей Тіссен-Борнеміс з Мадрида. На наш подив багато музеїв – я не називатиму їх – не виявили інтересу до цієї виставки. Тому що були сумніви щодо її успіху. Тому що сама концепція і ті художники, які представлені, відкриваються вперше в Росії, і, я гадаю, у Європі теж. Ті імена, які ми бачимо навколо Далі, нею відкриті, починаючи з 70-х років, коли вона очолювала Художній музейФігераса. І ось спочатку вона одна, потім ми разом у тандемі, а потім уже і разом з Ермітажем, ми стали готувати цю виставку. На її підготовку пішло сім років. І це було дуже непросто з багатьох міркувань. Але результат того вартий.

У самій Каталонії ми не завжди знаходили підтримку, тому що ця виставка є новим словом. А пробивати нові шляхи завжди складніше, аніж виставляти щось знайоме. Наприклад, якби ми запропонували зробити виставку тільки Далі, це ні в кого не викликало б сумніву. А оскільки тут вперше представлено оточення Далі саме цього сюрреалістичного напряму, то не всі вірили в успіх цієї виставки. Але це відкриття, яке відбувається саме тут у Санкт-Петербурзі – це перша виставка каталонського мистецтва у Росії – і Петербурзі, й ​​у Ермітажі.

Ми приблизно так і репрезентували цю виставку. Тут показані головні художники цього напряму, насамперед Анжел Планельс, який для мене, наприклад, один із найцікавіших художників із сучасників та оточення Далі. І Жоан Масанет, якому в Ермітажі відвели окрему залу, і це дуже правильно, і це дуже цікаво. Інші художники представлені однією-двома роботами. І що дуже важливо – показаний Хуан Нуньєс, професор, учитель Далі. Він представлений вперше в Петербурзі, де існує, як я вважаю, найкраща в Європі художня школа реалістичного мистецтва, це також дуже важливо. Важливо показати, що художник спочатку має навчитися малювати, а потім робити все, що йому хочеться. Але якщо ми бачимо якісь дилетантські спроби без володіння малюнком, це вже зовсім не те. Тому одне із завдань цієї виставки показати, що мистецтво – це серйозно. Тому тут представлений Хуан Нуньєс.

Стосовно концепції цієї виставки. Перший зал – це художники-попередники Далі. Для того щоб показати, що феномен Далі виник не на порожньому місці, що була цікава школа, І, зокрема, одна з робіт - улюблена робота Далі. Він бачив ці роботи та належав цій школі. Це абсолютно реалістичні роботи, але ви побачите там якісь зародки, якусь прелюдію до манери самого Далі.

А у другому залі ви побачите дві роботи сучасників раннього Далі, які написані у стилі Далі. Тобто це був стиль не тільки його, а Далі, це був стиль цієї школи, який він потім почав розвивати. Це дуже важливо – показати в якому середовищі формувався Далі, що це була серйозна художня школа.

Виникнення художньої школи саме у Фігерасі також не було випадковістю. Це наслідок того, що у Фігерасі сформувався досить значний шар культурних і освічених людей, які сприяли створенню цієї школи І це феномен, який заслуговує на увагу. У Каталонії Ампурдан - це область, яка з часів Стародавню Греціюбула особливим місцем у розвитку культури. Місце культури скажемо так. Далі схилявся перед Хуаном Нуньєсом, своїм учителем, і, звичайно, тим, чим він володіє як малювальник, Далі завдячує йому. Основи було закладено саме Хуаном Нуньєсом. І, безумовно, учень перевершив вчителя.

Те, що робіт дали всього вісім (проте, серед них є дуже яскраві роботи), це, загалом, і непогано. Тому що якби робіт Далі було більше, це була б виставка «Далі і художники Ампурдану». Але наше завдання було показати Далі як феномен художньої школи. У даному випадкутворчість Далі врівноважена представленими іншими художниками, які найменш відомі. Тому в рамках експозиції якась рівновага присутня. Сама експозиція дуже добре вийшла завдяки дизайнерам Ермітажу.

Концепцію виставки витримано дуже чітко. Це художники до Далі – перша зала. Школа Хуана Нуньєса та його сучасники, щоб показати стиль Далі, який сформувався в епоху його юності та був притаманний не тільки йому, а й іншим художникам. Потім зал, який повністю присвячений Жоану Масанету, представлено його живопис та скульптури. Далі – зал Далі разом із Анжелом Планельсом. І остання зала – вже більше пізній період, теж художники-современники, і те, як вони розвивали далі ці ідеї.

Хоча підготовка до виставки була складною, але мені здається результат дуже хороший. Багато в чому завдяки великій підтримці з боку Ермітажу. І я сподіваюся, що ця експозиція буде цікавою для мешканців Петербурга.

Одна з робіт, яка не дуже відома, є «Сан Нарсіс», яка свідчить про те, що Далі був вихований у католицькій традиції. Що не очевидно. І це дуже цікаво. Сама собою робота дуже цікава, цікава техніка, стиль Далі. І багато елементів і образів Далі, які він створював, також були засновані на асоціаціях з покровителем Жирони святим єпископом Нарцисом. Це є середньовічний єпископ. І палиця єпископська, елементи, що нагадують єпископську палицю, які ми бачимо на багатьох роботах Далі, це історичні асоціації.

У роботах Жоана Масанета можна побачити також паралелі з історією європейського мистецтва. Особливо у Каталонії був популярний Ян Вермеєр. Чому? Не зрозуміло. Але він був дуже популярним. Рембрандт також. І на цих роботах ми бачимо деякі історичні алюзії, деякі екскурси до історії європейського мистецтва, але у сюрреалістичному осмисленні.

Чому сюрреалізм там виник? Ну, можу навести слова художника Сантоса-і-Торроелья: «Усі тут ми трохи сюрреалісти». Те, про що сьогодні вже говорили – сам пейзаж, клімат – вони якось налаштовують людей на особливе сприйняття світу. А оскільки ми з вами теж живемо в трохи сюрреалістичний час, то, мені здається, це буде цікаво для нашого глядача.

Ніхто з цих художників не був представлений ніде і ніколи. Це відкриття. І ми вдячні Ермітажу за підтримку цього сміливого проекту, бо набагато складніше відкривати, аніж виставляти художників, про яких уже склалася думка. Деякі роботи виставляються вперше, як «Сан Нарцис», і дещо змінюють у цілому уявлення про творчість Далі, розширюють це уявлення.

Як сформулювати основну межу сюрреалістичної школи? Хочеться відповісти – вийдете надвір і подивіться. Сучасні російські художникитеж намагаються йти цим шляхом. Але це досить складно. Для цього треба мати дуже серйозну художню школу. І своєрідну філософію. А у нас, як ви знаєте, у художніх ВНЗфілософії не вчать.

Ми відповіли на найпопулярніші питання – перевірте, можливо, відповіли і на ваше?

• Ми – заклад культури та хочемо провести трансляцію на порталі «Культура.РФ». Куди нам звернутись?
• Як запропонувати подію у «Афішу» порталу?
• Знайшов помилку у публікації на порталі. Як розповісти редакції?

Підписався на пуш-повідомлення, але пропозиція з'являється щодня

Ми використовуємо на порталі файли cookie, щоб пам'ятати про ваші відвідини. Якщо файли cookie видалені, пропозиція передплати спливає повторно. Відкрийте налаштування браузера та переконайтеся, що у пункті «Видалення файлів cookie» немає позначки «Видаляти при кожному виході з браузера».

Хочу першим дізнаватися про нові матеріали та проекти порталу «Культура.РФ»

Якщо у вас є ідея для трансляції, але немає технічної можливості її провести, пропонуємо заповнити електронну формузаявки в рамках національного проекту"Культура": . Якщо подія запланована в період з 1 вересня до 31 грудня 2019 року, заявку можна подати з 16 березня по 1 червня 2019 року (включно). Вибір заходів, які отримають підтримку, здійснює експертна комісія Міністерства культури РФ.

Нашого музею немає на порталі. Як його додати?

Ви можете додати установу на портал за допомогою системи «Єдиний інформаційний простір у сфері культури»: . Приєднуйтесь до неї та додайте ваші місця та заходи відповідно до . Після перевірки модератором інформація про установу з'явиться на порталі "Культура.РФ".

Назва виставки: «Сюрреалізм у Каталонії. Художники Ампурдану та Сальвадор Далі»
Де проходить виставка: Державний Ермітаж, зали №344-349 на третьому поверсі Зимового палацу
Час проведення виставки: 29.10.2016 – 05.02.2017

Державний Ермітаж спільно з Каталонським агентством культурної спадщинипри Департаменті культури Уряду Каталонії, Муніципалітетами Жирони та Фігареса піднесли мешканцям та гостям північної столиціобраз пекучого іспанського сонця та шикарний сюрприз у вигляді виставки сімдесяти робіт двадцяти дев'яти каталанських художників.

Вперше в Росії відбувається виставка на цю тематику такого масштабу. На ній представлені не лише живопис, а й скульптура та графіка, створені каталанськими майстрами наприкінці ХІХ - початку ХХ століття. Зібравши таку кількість робіт сюрреалістів, організатори спробували пояснити генезу цього унікального мистецького явища на стику двох минулих століть.

І якщо у питань не виникає - лише захоплення! - то Ампурдан варто пояснити. Справа в тому, що на початку ХХ століття саме містечко Ла-Біспаль-дель-Ампурдан було епіцентром зародження та розвитку сюрреалізму у контексті каталонського мистецтва. І це не дивно. Місцеві пейзажі - це щось на межі реальності та фантазій про рай. У таких натхненних умовах і сформувалася так звана «школа Ампурдану», для якої характерні алюзії та цитування відомих старих європейських майстрів (наприклад, «Явлення Делфтського у затоці Розес» Жоана Массанета-і-Жулі).

"Явлення Вермеера Делфтського в затоці Розес". Жоан Массанет-і-Жулі. 1935-1936

Географічно «школу Ампурдану» можна поділити на Кадакес та «школу Фігереса». Засновником останньої вважається незрівнянний графік Хуан Нуньєс. Він вплинув багатьох молодих художників, зокрема, на Сальвадора Далі, який її і прославив весь світ.

На виставці в Ермітажі представлені такі роботи Сальвадора Далі: «Отрублена рука», «Ретроспективний жіночий бюст», «Вишуканий труп», «М'які черепи та арка з черепами», «Сюрреалістичний об'єкт із символічним призначенням», «Венера з висувними ящиками», "Сан Нарсіс" і "Сон, викликаний польотом бджоли біля плоду граната, за секунду перед пробудженням". Всі роботи надані Музеєм Тіссен-Борнеміс в Мадриді.

Сюрреалізм Кадакеса представлений на виставці такими художниками та скульпторами, як Карлес Рідауре, Елісеу Мейфрен, Рамон Антоніо Пічот Жіронес, Зігфрід Бурманн та інші.

На виставці можна придбати спеціально підготовлений каталог «Сюрреалізм в Каталонії. Художники Ампурдана та Сальвадор Далі», підготовлений іспанськими істориками мистецтва та художніми критиками.

Виставка «Сюрреалізм у Каталонії. Художники Ампурдана та Сальвадор Далі» проходить під егідою V Санкт-Петербурзького міжнародного культурного форуму.