Вишневый сад. Билеты на спектакль вишневый сад Сколько идет спектакль вишневый сад

С пектакль «Вишневый сад» Игоря Ильинского стал первой постановкой в истории Малого театра по одноименной пьесе Антона Чехова. Прежде произведения великого драматурга не пользовались интересом у этого театра. Игорь Ильинский постарался максимально приблизиться к авторскому прочтению пьесы как комедии (комедии жизни), где за нелепыми и, на первый взгляд, ничего не значащими разговорами решалась человеческая судьба. Герои веселились, делая вид, что не замечают, как рушатся их жизни, стирается в прах их прошлое. На первый план в спектакле выходил образ вишневого сада как символа мечты и грезы, чего-то недостижимо прекрасного, без чего невозможна и бессмысленна человеческая жизнь. Сад в буквальном смысле заполнял сценическое пространство, его белоснежные ветви виднелись сквозь раскрытые настежь окна.

Помещица Любовь Андреевна Раневская (Татьяна Еремеева) возвращается из Парижа в свое родовое имение, оказавшееся на грани разорения. Главная ценность этого имения - роскошный вишневый сад как память о семье, детстве и доме. Раневская не была на родине более пяти лет, пытаясь изжить тоску о рано погибшем сыне, утонувшем в пруду неподалеку от усадьбы. И потому для нее приезд домой одновременно и радостен, и тревожен. Все напоминает о трагическом событии и предвещает нерадостный конец. Но Раневская именно здесь ощущает тепло и уют, радость от встречи с близкими и родным садом. «Я люблю Родину, люблю нежно», - говорит она. Но имение вместе с садом уходит с молотка состоятельному купцу Лопахину (Виктор Коршунов), втайне влюбленному в Раневскую, которая когда-то спасла его, еще мальчика, от отцовских побоев.

Сад продан Лопахину, человеку передовых взглядов, дельцу и хозяину нового времени. Он собирается вырубить вишневый сад и на его месте построить дачи. А это значит, что Раневская, ее брат Гаев (Николай Анненков), две дочери - Аня (Елена Цыплакова) и Варя (Людмила Пирогова) - прощаются с прошлым навсегда. Что ждет их в будущем, неизвестно. Гости под музыку веселятся в имении, поздравляют нового хозяина, а прежние хозяева замерли в напряженном ожидании. В таком же тревожном напряжении ждут Раневскую Лопахин, постоянный гость Епиходов (Владимир Дубровский) и горничная Дуняша (Ольга Титаева) в начале первого действия.

В спектакле Малого театра центральной фигурой становился эпизодический герой - старый и дряхлый слуга Фирс, которого сыграл сам Игорь Ильинский. Он - как главный хранитель домашнего очага - по-хозяйски заботился об имении. В нем нет раболепия или подобострастия, он полон чувства собственного достоинства, спокойствия и уверенности. И он единственный, как капитан тонущего корабля, не покидает родной дом, когда заколачивают окна и вешают на дверь замок. Один из критиков назвал Фирса в исполнении Ильинского «королем Лиром русской усадьбы». Вместе с ним уходит эпоха.

В спектакле Ильинского конфликт не сводился к столкновению людей старого и нового поколения, а заключался в наличии или отсутствии стремления к чему-то более высокому, нежели обыденная реальность. Ведь и мысли Раневской-Еремеевой были все это время далеки от забот об усадьбе. Она думает о любовнике, оставленном ею в Париже. Эта унизительная и горькая любовь мучит ее, но у нее нет сил справиться с нею. В споре с Петей Трофимовым, женихом Ани, она защищает свои права любящей и страдающей женщины. Но продажа имения освобождает Раневскую от забот, какими бы возвышенными ни были воспоминания. Так же и Гаев-Анненков, лентяй и краснобай, оторванный от действительности, внутренне ощущает облегчение от продажи имения, которое было для него слишком большой обузой. Он защищает имение от Лопахина, прежде всего руководствуясь эстетическими соображениями: вишневый сад привлекательнее дач. Однако он с легкостью примиряется со своей судьбой. В отличие от Раневской и Гаева, Лопахин - человек дела. Но и он тянется к красоте, к прекрасному, воплощением которых для него стала Раневская. По-разному на продажу имения смотрят и сестры: Варя пугается надвигающейся неустроенности, Аня полна надежд, веры в новую жизнь.

«Если есть театр, который мы должны из прошлого во что бы то ни стало спасти и сохранить, – это, конечно, Художественный театр», – Владимир Ильич Ленин. И вот мы идем в МХАТ им. М. Горького, «доронинский», самый-самый, основанный Станиславским и Немировичем-Данченко. Скажу сразу, я хочу в этом театре посмотреть весь репертуар! Но попасть в МХАТ впервые именно на Чехова, программный спектакль театра и мой любимый «Вишневый сад» – это для меня какая-то особенная магия. Я не знаю, как правильно назвать то, что происходит на сцене. Для меня это классика, та классика, которую сейчас не везде встретишь в театре. Где-то заменила ее талантливая современность, а где-то и серая бездарность. Но чистый и светлый слог Чехова лучше всего слушается именно так, неспешно, размеренно, звучно и ровно, – каждое слово падает в душу, каждое из далекого прошлого как стрела пронзает нас современных, щемит сердце грустью, и в то же время для меня нет в таком Чехове безнадежности. Много можно писать и говорить про этот спектакль, но разве можно высказать словами то, что нужно, просто необходимо видеть? Я всем советую, настоятельно рекомендую, умоляю – смотрите классику в самом классическом из театров! И хочу закончить словами ТВ Дорониной, художественного руководителя театра, «Традиции русского театра – реализм, правда и слово во славу человека. Духовное совершенствование, стремление возвернуть то, что названо “совестью”, ибо именно совесть является мерилом человеческой порядочности, доброты и самоотверженности». Это то главное, ради чего я прихожу в театр, и счастлива, когда нахожу и отзываюсь всем сердцем, всей душой на игру актеров, и становлюсь хоть чуточку лучше!..

Ольга Брагина, 21 января 2019

Спектакль «Вишневый сад» в МХАТ им. М. Горького довольно сложно назвать комедией, т.к. в ней раскрывается весь трагизм процесса гибели и вырождения российского дворянства. И эта тема Чехову очень близка, ведь все мы знаем, что он испытывал очень схожие чувства с Раневской, когда отец писателя вынужден был продать родовое гнездо за долги. В этой постановке «пазл образов и действий» для меня полностью сложился – большую роль в этом сыграл идеальный подбор актерского состава. Режиссеру (С.В. Данченко) удалось создать неуловимо трогательную, иногда печальную, иногда веселую атмосферу, а благодаря великолепному актерскому ансамблю сохранена неповторимая чеховская интонация! Все ждут приезда из Парижа хозяйки имения – Раневской (Л.Л. Матасова). Входят Любовь Андреева с дочерью, и постепенно все узнают, что им грозит разорение. Ни ее брат Гаев (А.И. Титоренко), ни Раневская не в силах предотвратить его. Да и что они умеют? Только сорить деньгами и размышлять, не желая ничего менять в своей жизни! Сама Раневская пережила в этом саду немало бед, но счастлива вновь вернуться сюда и наполняет дом своей теплотой, вспоминает родимые края, ностальгирует. Ее совсем не волнуют долги, продажа имения и наследство дочери. Она счастлива забытыми и вновь пережитыми впечатлениями. Бывший крепостной, а в настоящее время – купец Лопахин (В.В. Клементьев) предлагает план спасения: вырубить вишни и построить дачи, но гордые хозяева не соглашаются с ним. Раневская высокомерно отвергает помощь и продолжает бездействовать в неге собственных воспоминаний. Гаев и Лопахин постоянно ссорятся. Пока старые владельцы сада устраивают бал, как ни в чем не бывало, идут торги: наступает кульминация действия – имение приобретает Лопахин. Раневская решает вернуться в Париж проматывать остальные сбережения. После ее отъезда все расходятся, кто куда, и только старый слуга Фирс остается в забитом доме. Открытый финал, закрытый занавес и только глухой стук по дереву…

Оксана Громова, 18 января 2019

Я давно хотела побывать в МХАТ им. М. Горького, и вот, наконец-то, мне представилась такая возможность. Смотрела «Вишневый сад». Я осознанно выбрала именно классическое произведение. Что-то в последнее время я немного подустала от современных экспериментальных постановок, которые порой и не знаешь, как понимать. Поэтому с удовольствием посмотрела классический «Вишневый сад». С первых минут мы погрузились в атмосферу старинного имения. Декорации - выше всяких похвал. Внутренний интерьер комнат мастерски передан в духе той эпохи. Продумано все до мелочей. Игра актеров мне понравилась. Раневскую я себе именно так и представляла. Лопахин – вполне себе книжный Лопахин… Сцена с Фирсом, которого забыли в доме, очень тронула. Да и сам Фирс очень понравился. В театре проходит выставка эскизов декораций к спектаклям народного художника РФ В.Г. Серебровского. Очень интересно! Вообще мне театр понравился. Я была там очень давно, еще в детстве ходила с классом на «Синюю птицу» и уже совсем ничего не помню. Все здесь сделано с размахом. Много пространства, есть где прогуляться и чем полюбоваться. Помимо традиционных фотографий на стенах, можно так же посмотреть костюмы актеров спектакля «Ревизор». Я провела очень хороший вечер. Чего и вам всем желаю. Если будет желание посмотреть классику, то МХАТ им М.Горького –это именно тот театр, где и нужно смотреть эту самую классику.

Кристина

Ох, как же я люблю театр. Как будто перезагружаешься – эта великолепная игра актеров, эта атмосфера, эти истории, которые они нам рассказывают со сцены, эти чувства, которые переживаешь вместе с актерами, дают прямо ощущение сказки. Я забываю эту повседневную суету, в момент просмотра даже мыслей лишних нет. Надеюсь, что я пересмотрю все спектакли. Как будто заново произведение прочитала, но на тот момент, когда мы проходили “Вишневый сад» в школе, его было довольно сложно понять, потом прочитав, уже, будучи взрослой, поняла, что это классика, которая будет жить века. А после просмотра спектакля останется в моей душе. И по второму разу, с удовольствием, пересмотрю с моей малышкой.

Настя

Сегодня весь день как савраска, а вечером пошла на спектакль "Вишневый сад" в любимый МХАТ им. М. Горького. Известный сюжет. Много вопросов "почему"... и очень много любимых актеров на сцене! Всем рекомендую к просмотру. Чудесный спектакль!

Надежда С.

МХАТ им. М. Горького. «Вишневый сад». Ну, если ходить, то на классику, подумали мы и пошли. Академический спектакль. Мы отвыкли от медленного, размеренного течения событий. Не хватало драйва, казалось затянуто. Но! Надо знать, на что идешь, и что ожидать от театра. Классический Чехов. Классическая постановка. Актеры молодцы. Романтика декораций. Гаснет свет, и ты переносишься в другую эпоху. Надо просто чуть замедлить свой ритм и погрузиться в пьесу. Забыть, что ты куда-то вечно спешишь. Насладиться моментом и не разочаровываться. А главные мысли-то не изменились, не потеряли свою актуальность. Хотя мое прочтение Чехова и просмотр спектакля отличаются впечатлениями. Если после прочтения мысли были о новом мире, который возможно построить вместо старого, которым была заинтересована Анечка, то после спектакля остался осадок, что вишневый сад уничтожен во имя мести прошлому, за угнетенных предков. Две разные эмоции, два разных пути построения будущего. Чехов Антон Павлович. Классика вечна.

Люсинэ А.

Безусловно, один из лучших подарков для меня – спектакль, который давно хотела посмотреть! Нам очень понравился театр МХАТ им. М. Горького! Смотрели знаменитый «Вишневый сад» и от этого спектакля и я, и Стас в восторге!!! Всем любителям русской классической литературы очень очень советую! Декорации, костюмы, атмосфера, а главное игра актеров!

Добрый день всем любителям театра

Мой очередной театральный отзыв посвящен спектаклю, с которым я знакома давно и видела с разными составами, в записи, с использованием средств связи и непосредственно в театре.

"Вишневый сад" по пьесе А.П. Чехова в театре Ленком

Постановка Марка Захарова, режиссер Игорь Фокин. Спектакль идет с 2009 года. Он существует и в записи, поэтому доступен для просмотра не только жителям и гостям столицы.

Сначала смотрела в записи, потом летом 2015 года в театре, а сейчас, в ноябре 2017 года с помощью проекта [ссылка] (и сайта media-port,tv) и кино-театральную версию спектакля, которая представляет собой прямую трансляцию "живого" спектакля из театра, только в отличие от иных трансляций этого сервиса, подобная трансляция ведется с нескольких видеокамер и имеются крупные планы, а значит, всё и всех зритель может прекрасно рассмотреть и качество значительно повышается по сравнению с обычной версией.

Актеры и роли

Александра Захарова в роли Любови Андреевны Раневской вполне убедительна, трогательна и по-женски слаба.

В ней есть и отчаяние, и не угасшие женские желания, ей хочется любить и быть любимой.

Александра Захарова - Раневская "Вишневый сад" Ленком

Александра Захарова Антон Шагин "Вишневый сад" Ленком

Александр Збруев - Леонид Андреевич Гаев , брат Раневской.

У Александра Викторовича тоже определенные театральные штампы имеются, но он весьма харизматичен и некоторые спектакли (например, "Женитьбу") почти на себе тянет. И в "Вишневом саде" Збруев хорошо играет человека, не к месту говорящего и живущего прошлым ("я человек 80-х годов"). Однако он всё же пытается спасти дом и сад, хотя предлагаемые им способы еще больше сигнализируют об отрыве его от реальности. Его все любят, как говорит племянница, но в то же время даже молодое поколение семьи не принимает всерьез.

Александр Збруев - Гаев "Вишневый сад" Ленком

Антон Шагин - Ермолай Лопахин

Мне очень понравился этот молодой актер, хорошо играет, очень эмоционально.

Владимир Юматов - Фирс

Два с половиной года назад в театре я видела в этой роли еще Леонида Броневого. Но было заметно, как он слаб и играть ему тяжело.
Сейчас эту роль исполняет знакомый многим по сериалам артист Владимир Юматов. Были у меня некоторые сомнения в самом начале спектакля, т.к. Фирсу по роли 87 лет, а Юматову всего 66, сможет ли он показать всю хрупкость и трогательность этого персонажа, который несет многие традиционные и семейные ценности. Но, к счастью, и это было мое артистическое открытие в этом спектакле, Юматов прекрасно справился. Даже в паре со Збруевым (который на 13 лет его старше) не смотрится молодым и я ему верила. Хотя как-то специально его, вроде бы, и не старили. Даже слёзы накатывать стали на финале "уехали, забыли".

МИНУСЫ
Тяжело и ни к месту смотрится "кукольность" гувернантки-иностранки, в первых сценах она очень странно одета и какая-то фальшивая. Непонятно, для чего она такая в практически классической по костюмам и антуражу постановке.
И какие-то пошлые жесты присутствуют, которыми Ленком грешит, а спектакль не украшается.