Anime kui maailmavaade. Sinu vale aprillis Sinu vale aprillis süžee

Sinu aprillivale... Ainult kolm sõna, aga kui palju tundeid ja tähendust on neis peidus. Lükkasin selle anime arvustuse kirjutamist pikaks, väga pikaks ajaks edasi, kuid kätte on jõudnud aeg ennast ületada ja ületada südame sügavuses kihav emotsioonide torm. Hoiatan teid kohe - ilma spoileriteta on füüsiliselt võimatu kirjutada arvustust animest “Sinu vale aprillis”. Seetõttu ütlen ette: see anime on kindlasti vaatamist väärt, võite seda vaatama minna. Pea ainult meeles, et see on emotsionaalselt tugev ja kui sul on näiteks masendus, siis selle vaatamine läheb ainult hullemaks. Kui sa teatud põhjustel spoilereid ei karda (ja “Sinu vale aprillis” puhul võivad need vaatamiskogemuse tõesti ära rikkuda), siis võid arvustuse lugemist jätkata. Ma hoiatasin sind!

Lühike teave

Niisiis, muusikaline anime Shigatsu wa Kimi no Uso ("Sinu vale aprillis") ilmus 2014. aasta lõpus - 2015. aasta alguses, A-1 Picturesi poolt. Kokku näidati 22 osa ja 2015. aasta kevadel ilmus lisaepisood (OVA) väga noorte peategelaste kohta. Sari kanti üle Jaapani kanalil Fuji TV osana noiminA plokist. Seekordne anime põhineb populaarsel mangal ning sellega on seotud üks huvitav fakt: manga ilmumine lõppes vaid kuu aega enne anime lõppu! See tähendab, et isegi kõige tulihingelisemad fännid said lõpust teada vaid kuu aega enne kõiki teisi. Uudishimulik tehnika, mis võimaldas animel äratada suuremat tähelepanu, suurendades samal ajal manga müüki.

“Sinu vale aprillis” räägib meile loo andekast pianistist, neljateistkümneaastasest Kousei Arimast. Lapsena võitis ta tänu väsimatule treeningule range ema juhendamisel absoluutselt kõik võistlused, millel osales. Tema ema oli aga raskelt haige ja pärast surma kaotas Kosei enda mängimise kuulmise, mistõttu ta loobus klaverimängust. Sellest ajast peale tundub kogu maailm talle monotoonne ja erksate värvideta. Ainsaks rõõmuks tema elus jäävad tema sõbrad – naaber Tsubaki Sawabe ja sõber Ryota Watari. See jätkus, kuni kangekaelne viiuldaja nimega Kaori Miyazono tungis jultunult tema igavasse ellu. Ta aitab peategelasel naasta muusikamaailma, olenemata sellest, kas ta tahab seda või mitte.

Esmamulje võib olla petlik. Veendusin selles enda näitel. Kui vaatasin filmi "Sinu vale aprillis" esimest osa, loobusin edasisest vaatamisest kuni paremate aegadeni. Mulle tundus, et see on järjekordne tobe anime tavalistest koolilastest, kes vabal ajal pille mängivad ja omavahel asju klaarivad. Kurat, ma pole kunagi oma elus nii eksinud...

Kuu aega hiljem vaatamise juurde tagasi tulles vaatasin paari päevaga ära kõik 22 osa – emotsioonide keeris on nii sõltuvust tekitav. Tundsin end jälle nagu tavaline neljateistkümneaastane koolipoiss, kes ei jälgi toimuvat mitte läbi monitori, vaid seisan kuskil tegelaste kõrval käe-jala ulatuses. Tundub, et kõik ei juhtu mitte joonistatud animetegelastega, vaid inimestega, keda te hästi tunnete, teie sõpradega. Midagi sellist pole ma ammu-pikka aega kogenud. Sellisest vaatamisest tekkivad aistingud on kordades tugevamad kui tavaliselt.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Peategelased

Olgu, on aeg vaadata peategelasi lähemalt. Kokku on neid neli:

Kousei Arima.

Pianist, kes on kaotanud võime kuulda ennast mängimas. Kuigi Kosei kartis oma ema, armastas ta teda ja püüdis võita kõik võistlused lootuses, et see teeb naise enesetunde paremaks. Pole üllatav, et pärast oma surma kaotas Kosei oma elu eesmärgi. Nii oleks ta elanud poole võimsusega, kui ta poleks oma eluteel kohanud üht julget viiuldajat.

Ma arvan, et selline ebakindel ja "tavaline" peategelane ei pruugi paljudele meeldida. Aga mõtle ise: kuidas sa kasvaksid suureks, kui oleksid pidevalt ema ikke all? Milline sa oleksid, kui kogeksid kõike, mida Kosei koges? Kuigi ta tahtis ka sõpradega lõbutseda, treenis ta terve päeva kõvasti, et emale meeldida. Kosei meeldis mulle: ta on lihtne, andekas tüüp, kes on üle elanud palju julmi katsumusi. Süžee arenedes avaldab ta ümbritsevatele oma hinge, mis äratab veelgi suuremat kaastunnet.

Kaori Miyazono.

Kaunis viiuldaja, kes elab täiel rinnal, on lahke ja armas. Veel väikese tüdrukuna nägi ta Koseid esinemas ja sellest ajast peale on tema unistuseks olnud temaga duetti mängida. Lapsest saati oli Kaori tervis kehv, mistõttu sattus ta sageli haiglasse. Saanud teada, et tal pole enam kaua aega jäänud, otsustas ta elada nii, nagu tahab, et mitte midagi kahetseda. Kuna Kaori mõistis, et Tsubaki ei oleks rahul palvega teda Koseile tutvustada, otsustas ta kasutada väikest nippi – "teie aprillivale". Ta ütles, et on Ryotasse armunud, sest see oli ainus viis lahutamatule kolmainsusele lähemale jõuda. Ja see oli ainus viis, kuidas ta lõpuks kohtuda mehega, kes inspireeris teda viiulit mängima, ja mängida temaga duetti.

Üks ilusamaid naistegelasi, keda ma näinud olen. Temasse on võimatu mitte armuda. On inimesi, kelle ümber hõljub sõna otseses mõttes eriline atmosfäär – positiivsuse ja elurõõmu õhkkond. Seetõttu pole üllatav, et Kosei Kaorisse armus, sest temas nägi ta oma vastandit, püüdis saada tema sarnaseks: tee, mida tahab, mängi nii, nagu tahab, üldiselt naudi elu. Paljud inimesed peaksid Kaorilt optimismi õppima, muidu kõnnid vahel tänaval, vaatad ümbritsevate saledaid nägusid ja sul endal hakkab paha.

Tsubaki Sawabe.

Kosei lapsepõlvesõber. Ta oli alati tema kõrval. Aus ja õiglane, ta seab sõprade huvid alati enda huvidest ettepoole. Ta väljendas end Kosei kohta järgmiselt: "Ta on minu jaoks nagu mittemidagiütlev noorem vend." Loo edenedes selgub aga tõsiasi, et ta on Koseisse armunud. Seda näevad kõik peale iseenda. Tsubaki on ainuke, kes lapsepõlves Koseiga sõbrunes, hoolimata oma rangest emast. Tsubaki on väga sportlik ja on koolis pesapallimeeskonnas.

Jah, võib öelda, et Tsubakil on stereotüüpne tüüp – peategelasesse armunud lapsepõlvesõber. Aga tead, ma ei julge isegi midagi sellist öelda. Siiski ei osutus ta Kaorist halvemaks. Tsubaki ise ei mõistnud, kui kallis Kosei talle oli, ta ei mõistnud enne, kui hakkas teda kaotama. Nagu öeldakse: me ei väärtusta seda, mis meil on, enne, kui me selle kaotame. Nii et hinda seda, mis sul on!

Ryota Watari

Veel üks Kousei sõber. Jalgpallimeeskonna kapten, tuntud südametemurdja. See ei takista teda olemast nii Tsubaki kui Kosei hea sõber. Pealegi on ta üks esimesi, kes mõistab, et Kaori tegelikult Koseid armastab. Kuigi ta on üks neljast peategelasest, anti talle süžees väike roll. Ma arvan, et see lisati selleks, et näidata tema kontrasti Koseiga. Lõppude lõpuks, et olla õnnelik, ei pea te olema tüdrukute seas populaarne ja võitma spordivõistlusi. Piisab sellest, kui teete seda, mida armastate ja ärge jätke valitud teed sammugi kõrvale. Isegi kui see on raske ja tahad alla anda.

Lisaks loetletud neljale peategelasele on seal ka umbes kuus kuni seitse alaealist. Ma ei anna üksikasjalikku nimekirja, kuid märgin, et kõik väiksemad tegelased on omal kohal. Ma ei näe nende seas ühtegi üleliigset, igaüks annab edasi mingi idee ja mängib süžees oma rolli. Näiteks Takeshi Aiza ja Emi Igawa demonstreerivad, et konkurents võib viia positiivsete tulemusteni ning et sa ei tohiks endale iidoleid teha, et hiljem mitte pettuda. Või näiteks Kosei ema on särav näide sellest, et oma unistusi ei tasu lastes ellu viia. Üldiselt pole mul tegelaste valiku osas küsimusi: igaühel on oma koht.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Süžee saab hõlpsasti jagada kaheks osaks, millest igaüks koosneb üheteistkümnest episoodist. Kui esimene osa on kerge ja helge ning on peamiselt pühendatud Kosei sisevõitlusele emaga, siis teine ​​osa on palju kurvem. Tähelepanelik vaataja märkab, et isegi värvilahendus muutub – kui sarja esimeses osas on pilt roosa ja hele, siis teises osas omandab hallid varjundid. Üldiselt on selline süžee ülesehitus enam kui õigustatud: ainult nii on võimalik saavutada maksimaalne psühholoogiline efekt. Vaatajal on vaja animetegelastega ühiseid mälestusi omandada, et hiljem neile kaasa tunda.

Kuigi mul pole süžee teise osa suhtes pretensioone, ei meeldinud mulle paar punkti esimeses osas. Esimene on tohutul hulgal tagasivaateid ehk stseene, kus tegelased meenutavad oma minevikus toimunut. Eriti kuritarvitati seda hetkedel, mil tegelased klaverit mängivad. Ja teine ​​on süžee Kosei emast. See on liiga pikk ja mulle tundus see igav. Mitte igaüks ei tunne huvi peategelase vaimsete piinade vaatamisest, eriti arvestades, et tema psühholoogiline probleem võib tunduda kummaline. Kokkuvõtteks: anime esimene osa on veidi veniv ja pole ka puudusteta, teine ​​osa on lihtsalt imeilus.

Paar sõna lõpust. Olen kuulnud selle kohta palju negatiivseid kommentaare. Küll aga pole ma nendega kategooriliselt nõus – minu meelest oli lihtsalt võimatu paremat lõppu välja mõelda. Õnnelik lõpp rikuks mulje. Ma ei vahetaks kunagi mõnusat melanhoolia oma südames hea lõpu magusa magususe vastu. Veelgi enam, õnneliku lõpu korral poleks meil olnud seda imelist kirja, mille iga rida tungib meie hinge sügavustesse. Sädelevate silmadega noor viiuldaja jääb kauaks minu mällu, aga ka seda animet vaadanud miljonite vaatajate mällu. See tähendab, et oleme täitnud Kaori peamise soovi. "Sa tulid sealt, kus on alati kevad. Sa eksisteerid ainult seal ja mitte kusagil mujal.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Olgu, me vaatasime tegelasi, oleme vaadanud süžeed. On aeg liikuda edasi joonistamise juurde. Ta on ebatavaline ja hämmastavalt ilus. Alguses võib tegelaste (eriti nende huulte) kujundus tunduda ebatavaline, kuid pärast paari osa vaatamist ei märka selliseid pisiasju. Imeilusalt joonistatud taustad, uhkelt joonistatud tegelased. Teadsin, et A-1 Pictures oskab lahedat joonistada, aga filmis “Your Lie in April” ületasid nad ennast. Väga lahe tõsiasi on ka see, et värvilahendus sobib üldise atmosfääriga ja annab edasi meeleolu. Tegin tohutul hulgal ekraanipilte, neil on kõik selgelt näha.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Peamine põhjus, miks “Sinu valet aprillis” vaadata, oli muusika. Mulle meeldib muusikaline anime, mida ma teha saan? Muidugi ei valmistanud see mulle pettumust: surematu klassika ei vanane kunagi. Muusika on võti inimeste südamesse, see on universaalne suhtluskeel. Klassikalisel muusikal on eriline viis jõuda inimhinge varjatuimatesse nurkadesse. Selle vaatamine võib anda tõuke loovusele, sest see on lihtsaim viis jääda inimeste mällu igaveseks, nagu Kaori soovis.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Kui ma vaatama hakkasin, ei lootnud ma selles animes üldse draamat näha. Jah, süžees on paar momenti, mil Kaori oma haigusele delikaatselt vihjab, aga ma ei olnud ikka veel lõpuks valmis. Enne seda ajas ainult Clannad mind ikka ja jälle nutma. Vaatepilt haigla katusel on lihtsalt midagi. Ja kooli katusel kirja lugemine ei jää sellele kuidagi alla. Kõige valusam on tõdeda, et kusagil meie tohutus maailmas võib tõesti juhtuda sarnane lugu, mille kangelasteks olid päris inimesed. Ma isegi ei kujuta ette, mida nad pidid läbi elama. Vaadata toimuvat väljastpoolt on üks asi, aga midagi sellist ise kogeda on hoopis teine. Eriti kui sa, nagu animetegelased, oled vaid neljateistkümneaastane.

Arvan, et mõned teist võivad öelda: "Mis selles viga on? Igaüks võib välja mõelda nutujutu. See pole midagi erilist ja midagi sellist pole mõtet imetleda. Teate, ma olen juba näinud nii palju anime, et olen kaotanud loenduse (537). Ja seda, kui palju stsenaariume suutsid mu südame kaitsemehhanismidest läbi murda ja peaosalistele tõeliselt kaasa tundma panid, võib mu sõrmedel üles lugeda. Selleks tuleb kokku põimida ilus ja liigutav lugu, hästi valitud tegelased ning kvaliteetne muusika. Ja see on äärmiselt haruldane, et kõik need omadused on samal ajal kõrgel tasemel. Anime iga aspekti kallal tuleb palju tööd teha, et see näeks välja nagu Sinu vale aprillis. Ma tunnen aukartust A-1 Picturesi tehtud töö ees.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Kogu oma dramaatilisusest hoolimata on anime väga osavalt huumoriga lahjendatud. Täpselt nagu meie elu – koosneb ka mustade ja valgete triipude seeriast. Keegi ei saa olla kogu aeg kurb ega rõõmus. Pädev huumorikasutus muudab tegelased vaatajale lähedasemaks, see teebki nad elavaks. Vähesed inimesed tahavad tunda kaasa masendusse lootusetuse kimbule. Seda väärtuslikum on minu jaoks Kaori tegelaskuju: isegi teades, et ta varsti sureb, ei anna ta alla ja naudib täiel rinnal iga elatud minutit. Kas see pole elu mõte? Kes teab…

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Tähemärgid - 10,0. Ma lihtsalt ei oska Kaorile midagi muud anda.

Krunt - 8,0. Anime teine ​​osa on väga võimas. Mul on mitu kaebust esimese osa kohta, mida ma eespool arvustuses kirjeldasin.

Joonistus - 10.0. Lihtsalt vaadake ekraanipilte.

Muusika - 10.0. Suurepärane. Anime ei kasuta mitte ainult klassikalist muusikat, vaid ka algus- ja lõppjärjestused on suurepärased. Kuulake ja nautige

Draama – 10.0. Ma ei taha end korrata, olen kõiki oma tundeid juba eespool kirjeldanud. Ütlen vaid ühe sõna – võrreldamatu.

/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /-/ :must_väike_ruut: /

Järeldus

Teate, ma mõtlesin kaua, mis lõpphinne peaksin panema. Emotsionaalsest vaatenurgast väärib anime kõrgeimat hinnangut. Mäletan, kuidas mul oli veel nädal aega, et esimest korda “Sinu valet aprillis” vaadata – see avaldas mulle nii tugevat mõju. Nii emotsionaalselt võimsat anime pole pikka aega ilmunud ja tõenäoliselt ei ilmu see lähitulevikus. Peab vaatama, kuid ole valmis selleks, et see võib sulle nii motiveerivalt kui ka masendavalt mõjuda. Kõik sõltub tõlgendusest ja teie positsioonist elus. Vaatamata kõikidele eelistele ei saa ma süžee nõrga esimese osa tõttu siiski kõrgeimat hinnangut anda.

Ma rabasin tükk aega ajusid, et kuidas ma saaksin sellele animele oma kommentaari kirjutada, et oleks selge, kui palju ja miks see mulle meeldis ning samas kirjeldan seda nii, et oleks selge, mis ootab potentsiaalset vaatajat. Vaatasin seriaali isegi teist korda enne viimase osa vaatamist ja üllatuseks ei olnud mul sugugi igav, nagu ootasin. Pärast teist vaatamist lükkasin kõik oma ideed kõrvale ja otsustasin kirjutada teisiti:

Numbrilisi hinnanguid annan kommentaarides harva. Otsustasin kohe oma kommentaaris lähtuda konkreetselt anime numbrilisest hinnangust. Minu jaoks koosneb see neljast osast: 1 Joonistus/graafika (nimetage seda nii, nagu teile kõige rohkem meeldib). 2 Atmosfäär. (kõik need pisidetailid, mis muudavad anime atmosfääriliseks, sh muusika, pausid dialoogis, staatiliste kaadrite lavastamine, algus ja lõpp jne) 3 Süžee (sh tegelased). 4 Inimfaktor ehk minu banaalsed emotsioonid, mis anime suhtes tekkisid.

1 Ja nii joonistus. Ta on jälle väga-väga hea. Anime on väga ilus, ilmselt kõige ilusam, mida ma kunagi vaadanud olen. Kurat, mis tasub kujutada hetke, mil Watari ühes episoodis Arima hirmutab, või Arima piinlikkust, kui Kaori puudutab tema peopesa omaga. Sarnaseid episoode on palju, kuid need on vähem paljastavad. Kui selline kujutamine asendaks kõik komöödia vahetükid, oleks see meistriteos. Kuid telesarjadega on olukord selline, et see pole veel võimalik. Igal juhul arvan, et vähesed vaidlevad sellele vastu; graafika poolest on see anime 10 punkti 10-st.

2 Atmosfäär. Mõnikord oli ta rebenenud. Mind räsis ennekõike autorite liigne entusiasm tagasivaadete vastu. Kuid see pole atmosfääri peamine puudus. Ja fakt on see, et ma kirjeldan süžeed kategoorias (mis rikub seda animet). Püüdes olla objektiivne, annan atmosfäärile 8 10-st.

3 Krunt. Suurim tüliõun vaatajate seas. Paljud rääkisid sekundaarsest olemusest, paljud tegelaste puisusest, paljud etteaimatavusest jne.
Tegelased. Ma alustan nendega. Mida iganes võib öelda, selles animes on ainult üks peategelane ja see on loomulikult Arima Kousei. Punkt. Kõik teised tegelased on teisejärgulised või isegi taustal. Olenemata sellest, kui oluline on Kaori, ükskõik kui olulised ka Tsubaki või Watari süžee jaoks on, on nad vaid väikesed tegelased, kes mõjutavad Arimat või näitavad, kuidas Arima neid mõjutab. Keskmes on ainult Arima oma katkise psüühikaga tänu tragöödiale tema elus, mis on seotud tema emaga. Arima, kes on geniaalne muusik, Arima, kes laguneb, kui midagi ei juhtu, Arima, kes on jõudnud juba palju ära teha ja kes on jõudnud juba palju kogeda, hoolimata nii noorest east, sest ta on alles 14.
Teisesed tegelased osutusid ebaühtlasteks: Watari on sportlane ja naistemees, ausalt öeldes jäi ta minu jaoks liikuvaks pildiks. Tsubaki, siis üks kamraad ütles, et ta on üks hallist massist ja ma olin üllatunud: sportlane, komsomolimees ja lihtsalt kaunitar, ebahuvitav hall mass, pealegi polnud ta rumalusest kaugel ja tal oli ka sära silmis ... hästi hästi. Tahaks elada maailmas, kus sellised inimesed on hall mass. Noh, Kaori, kõige olulisem mollide seas: ekstsentriline, liiga emotsionaalne, halvasti tasakaalustatud, mis pole üllatav, viiuldaja, kes tungib Arima ellu. Mulle meeldivad sellised pildid, olenemata sellest, millised need on. Kõikide tegelaste kohta võin öelda nii: kõik on paigas ja korras. Kõiki ei olnud võimalik täielikult või üldse mitte paljastada ja taaselustada (vihtan Watarile), kuna teiste silmapiirile ilmuvate tegelaste puhul tulevad nad üldiselt taustale ja jäävad liikuvateks piltidele.

Nüüd on siin see, mis selle anime rikub. Siin tuleb paar SPOILERI.
Süžee ettearvatavus on kindlasti miinus. Selle teose ennustatavus on äärmiselt naeruväärne. Juba kolmandas osas, kui Kaori Tatsuhara ülikoolihaigla-nimelises peatuses maha astub, saab selgeks, et Kaori pole elanik, kuid lootus siiski kumab. Selle tõttu, mida autor Kaori väikese käpaga tegi, tahan ta laua külge siduda ja kõik ta käpad tangidega välja tõmmata. Juba 11. osa lõpus, kui Kaori käsib Arimal mõttes, et ta ei harjuks sellega, et ta on lähedal, muutub tema tulevase surma fakt vaieldamatuks. Sel hetkel tekkis soov seeria ära jätta. Kogenud animevaataja suudab kahe noodiga ennustada, mis edasi juhtus, või isegi ilma märkmeteta hakkama saada, mida mõned kuulsad tegid käimasolevas robotis.
SPOILERID ON LÕPPENUD.

Tegelikult on sekundaarsus ja ennustatavus üks ja seesama. Kui anime on teisejärguline, siis on see etteaimatav ja vastupidi, kas pole. Jah, see on teisejärguline koos hulga mallidega ja nii edasi. Kuid see kõik ei takista tal huvitav olema. Kahjuks järgnevad sõnad, mis mulle ei meeldi: vaatamata. Nii et vaatamata kõigele teisejärgulisele oli mul huvi jälgida, kuidas Arimal mõistus pähe tuli ja kuidas ta muusikuna jalule sai. Minu jaoks oli huvitav jälgida võistlusi ja seda, kuidas Arima enda ja oludega võitles. Ja muusika. Muusika oli imeline, ükskõik mida keegi ka ei räägiks, animes kõlav muusika on imeline, nagu ka tegelaste mänguviis ja lõputeema, aga ka animet saatev muusika. Kuigi tagasivaated rikkusid atmosfääri, tegid need vaatajale selgelt selgeks, mida Arima läbi elas ja millega võitlema tuli. Tegelased olid nutikalt paigutatud, et näidata, kuidas Arimal õnnestus, osaliselt tänu neile, põlvedelt tõusta, isegi kui mõned neist jäid ekraanil vaid piltidena. Noh, lõpp oli etteaimatav, kuid väga ilus suurepärase muusikaga, mida iganes öelda.
Ja püüdes olla objektiivne, saan selle anime süžee põhjal anda sellele vaid 6. Ei rohkem. Mitte isegi. Täpsemalt saab see 5 punkti.

Lihtsalt aritmeetilise keskmise arvutamisel saame eesmärgiks 7,6 punkti.
Ja siin tuleb mängu neljas tegur, mis selle anime reitingut mõjutab. See köitis mind. See köitis mind nii palju, et vaatasin seda kaks korda peaaegu ilma, et oleks jõudnud seda lõpuni vaadata. Olen sügavalt paralleelne kõigi nende miinustega, mida kogenud animefännid on välja kaevanud ja nende kommentaaride järgi otsustades pole tegemist väga rumalate inimestega. Tõstan sügavalt paralleeli spoileritega lõigus kirjeldatud sekundaarse olemusega ja isegi sellega, mida ma tahaksin autoritega teha. Olen sügavalt paralleelne kogu selle jamaga, mida küünilised vaatajad selles animes näevad (soovitan neil ka Onizuka lõime juurde minna ja anime seal tükkideks lahti võtta). Kõik see on minu jaoks paralleelne, sest see on romantiline, liigutav, musikaalne, paarina lõbus ja lihtsalt uskumatult särav ja ilus.
Seega ainult 10 10-st.

Kokkuvõtteks: ma arvan, et ma ei suutnud seda animet kirjeldada nii, et vaataja, kes ei vaadanud, saaks täielikult aru, mis teda ees ootab. Kuid arvan, et mul õnnestus vähemalt osaliselt oma mulje sellest teosest edasi anda. Loomulikult soovitan seda vaadata ja loodan, et teile meeldib see sama palju kui mulle või vähemalt poole rohkem kui mulle.

Shigatsu wa Kimi no Uso (jaapani keeles: 四月は君の嘘 Shigatsu wa Kimi no Uso, vene keel Sinu aprilli vale) - Naoshi Arakawa manga. A-1 Pictures valmistas manga anime-adapteeringu ja seda näidati Fuji TV-s noitamina programmeerimisplokis 2014. aasta oktoobrist 2015. aasta märtsini. Manga on olnud Jaapanis mitu korda populaarsemate seas, tõustes 2014. aasta oktoobris riigis 14. kohale.

Süžee

Noor särav pianist Kosei Arima võitis palju lastevõistlusi ja sai muusikute seas tuntuks. Pärast õpetajaks olnud ema surma ei kannata Kosei välja ja laguneb keset järgmist võistlust. Ta süüdistab ennast tülis oma emaga, mis tekkis vahetult enne ema surma. Sellest ajast peale ei kuule Kosei klaverit mängides ja lõpetab mängimise 11-aastaselt. Kuna tal pole muid andeid, saab temast lihtne koolipoiss, kes elab koos oma sõprade Tsubaki ja Watariga tavalist koolielu. Kuid ühel päeval tutvustab Tsubaki talle Kaori Miyazonot, kaunist ja isepäist viiuldajat, kes aitab Koseil muusikamaailma tagasi pöörduda, veendes teda oma saatjaks saama.

Tegelased

Peategelased

Kosei Arima (jaapani keeles: 有馬公生 Arima Ko:sei) - Peategelane, endine imelaps, sai oma range mängumaneeri tõttu hüüdnime "metronoom". Omades võimet laitmatult reprodutseerida igasuguse keerukusega teoseid, sai ta muusikaringkondades kuulsaks ja võitis palju konkursse. Tema õpetajaks oli ta ema, kes oli raskesti haige ja tahtis talle järelejäänud aja jooksul võimalikult palju õpetada, mistõttu kasutas ta väga julmi õpetamismeetodeid. Vahetult enne ema surma läks Kosei temaga tülli ja soovis vihaselt tema surma. Pärast tema surma saab Kosei psühholoogilise trauma ja kaotab võime enda esituses muusikat kuulda, mida ta peab oma karistuseks.

Olles kohtunud Kaoriga, armub ta temasse esimesest silmapilgust ja nõustub tema saatjaks hakkama, hoiatades, et ta ei kuule ikka veel ennast mängimas. Konkursil läbi kukkunud, sunnib Kaori Kosei siiski edasi õppima ja paneb ta kirja klaverikonkursile. Olles kuulus, satub Kousei võistluse tähelepanu keskpunkti ja kohtub oma vanade rivaalide Takeshi ja Emiga, keda ta ei mäleta, kuna varem ei näidanud ta rivaalitsemise vastu huvi. Selle võistluse käigus läheb Kosei taas katki ega lõpeta mängu, langedes automaatselt konkurentsist ja valmistades konkurentidele pettumuse. Tänu Kaorile ja tema ainulaadsele vabale mängustiilile ta aga alla ei anna, leiab klaverimängus enda jaoks uue tähenduse ja jätkab usinalt harjutamist. Lõpuks otsustab ta siduda oma elu muusikaga ja astuda teise prefektuuri muusikaakadeemiasse.

Kaori Miyazono (jaapani keeles: 宮園かをり Miyazono Kaori) - Tsubaki peategelane, klassivend ja sõber, vabastiilis mängustiiliga viiuldaja. Soovimatuse pärast reeglitest kinni pidada, langeb ta žürii pideva kriitika alla ja ta ei võida konkursse, vaid võidab kuulajate armastuse. Ta palub Tsubakil talle Watarit tutvustada, öeldes, et on temasse armunud. Sel moel kohtub ta aga Koseiga ja veenab teda endaga koos mängima. Saanud kutse esineda galakontserdil, valib ta esitamiseks Fritz Kreisleri teose “Armastuse tõuk”, mida Kosei ema lapsepõlves sageli mängis. Enne kontserti satub Kaori haiglasse ja Kosei otsustab esineda üksi.

Pärast Kaori haiglasse sattumist selgub, et ta on surmavalt haige, mida ta hoolikalt oma sõprade eest varjas. Siiski veenab ta Koseid, et astub temaga uuesti üles ja sunnib teda edasi harjutama. Et saada võimalus uuesti lavale minna, nõustub ta riskantse operatsiooniga, mille järel ta sureb. Enne operatsiooni kirjutab ta Koseile kirja, milles tunnistab oma armastust ja ütleb, et pole kunagi Watarit armastanud ning kasutas seda ettekäänet vaid võimaluseks kohtuda pianistiga, keda ta lapsepõlves imetles. Anime pealkiri on viide Kaori ja Kousei kohtumisele aprillis.

Hääl: Risa Taneda Viiuldaja: Yuno Shinohara

Tsubaki Sawabe (jaapani keeles: 澤部椿 Sawabe Tsubaki) - Kousei naaber ja lapsepõlvesõber. Olles kogu elu koos olnud, tekkis Kosei ja Tsubaki suhe, mis sarnanes venna ja õe omaga. Hoolimata sellest, et Kosei oli lapsena peaaegu pidevalt hõivatud klaveri harjutamisega, tõmbas ta lapsepõlves pidevalt erinevatesse seiklustesse. Hiljem armus ta Koseisse, kuid ei tunnistanud seda, teades, et Kosei oli Kaorisse armunud. Ta on softballi klubi liige, keda peetakse kooli üheks parimaks sportlaseks, kuid on õpingutes märgatavalt maha jäänud. Saanud teada, et Kosei on otsustanud minna õppima teise linna, parandab ta oma õpiedukust ja astub samas kohas keskkooli.

Hääl: Ayane Sakura

Ryota Watari (jaapani keeles: 渡亮太 Watari Ryota) - Kousei ja Tsubaki lapsepõlvesõber. Kooli jalgpallimeeskonna kapten, kes unistab saada kuulsaks jalgpalluriks. Populaarne tüdrukute seas. Teeskleb, et on huvitatud suhtest Kaoriga, kuid tunnistab hiljem, et teadis tegelikult naise tunnetest Kosei vastu.

Hääl: Ryota Osaka

Väikesed tegelased

Saki Arima (jaapani keeles: 有馬早希 Arima Saki) - Kosei ema, pianist. Olles otsustanud oma poega koolitada, otsustab ta õpetada teda igal viisil veatult mängima, kuna ta oli surmavalt haige ja soovis anda pojale võimaluse pärast surma oma talendiga elatist teenida. Pärast üht Kosei edukat esinemist murrab ta teda mitme valesti mängitud noodi pärast ja lööb teda kõvasti, mistõttu läheb ta lõpuks temaga tülli ja sureb enne, kui ta jõuab rahu sõlmida.

Hääl: Mamiko Noto

Hiroko Seto (jaapani keeles: 瀬戸紘子 Seto Hiroko) - kuulus pianist Jaapanis, Saki lähedane sõber kolledžist. Ühel päeval Sakit külastades avastab ta Kosei ande ja veenab teda klaverit mängima õpetama. Ta süüdistab ennast Kosei psühholoogilises traumas, kuna just tema tõttu hakkas ta koos emaga õppima ja seejärel temaga tülli. Pärast seda, kui Kosei uuesti mängima hakkab, saab temast tema mentor.

Hääl: Mie Sonozaki

Takeshi Aiza (jaapani keeles: 相座武士 Aiza Takeshi) - pianist, Kosei rivaal. Lapsena oli ta ulakas laps, mistõttu ema püüdis talle tegevust leida, kuni viis ta klaveritundi, kus avastati tema anne. Oma esimesel võistlusel kohtub ta Kosei ja Emiga. Ta kaotab neile, kuid Kosei mängu imetledes teeb ta temast oma iidoli ja peamise konkurendi, seades eesmärgiks teda ületada. Pärast Kosei kadumist jätkab ta naasmise lootuses võistlustel osalemist, mistõttu keeldub võimalusest Saksamaale minna. Ta käib alati sasitud juustega ringi.

Hääl: Yuki Kaji

Amy Igawa (jaapani keeles: 井川絵見 Igawa Emi) - pianist, Kosei rivaal. Olin publiku hulgas, kui Kosei osales oma esimesel konkursil, misjärel otsustas ta pianistiks hakata. Ta on tujuinimene, mistõttu esineb ebajärjekindlalt ega võida alati võistlusi. Ta täidab oma esinemised emotsioonidega, nii et pärast Kosei lahkumist hakkab ta esinema üha halvemini. Pärast naasmist saab ta tema peale vihaseks, väljendades oma viha kõnes. Tänu sellele võitis ta võistlusel Takeshi.

Hääl: Saori Hayami

Nagi Aiza (jaapani keeles: 相座凪 Aiza Nagi) - Takeshi noorem õde. Ta oli venna peale armukade ja läks Hiroko juurde ettekäändel, et otsis teavet oma rivaali kohta. Ta palub Hirokol saada oma õpetajaks, kuid Kosei saab tema õpetajaks. Vaatamata sellele, et Nagi nimetab Koseid sageli oma vaenlaseks, õpib ta hoolega ja saavutab edu. Koolifestivalil esineb ta edukalt koos Koseiga, misjärel lakkab ta lõpuks nägemast teda vaenlasena.

Hääl: Ai Kayano

Saito (jaapani keeles: 斎藤 Saito:) - endine senpai Tsubaki, pesapallur. Kui Saito õppis keskkoolis, oli Tsubaki temasse armunud, kuid Saito keskkooli astudes tunded kadusid. Hiljem palub ta Tsubakil kohtamas käia ja naine nõustub vaatamata oma tunnete puudumisele. Saito mõistab peagi, et Tsubaki on Koseisse armunud ja läheb temast lahku ettekäändel, et armus kellessegi teise.

Hääl: Kazuyuki Okitsu

Nao Kashiwagi (jaapani keeles: 柏木奈緒 Kashiwagi Nao) - Tsubaki sõber, kes annab talle sageli väärtuslikku nõu. Sai üle Tsubaki kangekaelsusest ja sundis teda tunnistama oma tõelisi tundeid Kosei vastu.

Hääl: Shizuka Ishigami

Meediaväljaanded

Manga

Episoodide loend