Anna Volkova. plaadi esitlus “valgusest kootud. Nunnade pai ja soojus

Programm "Cinematograph: versioon 3.3"

Sünnipäeva kontsert

Anastasia Kraševskaja

Natalia Sidortsova

20.00 (külaliste kogunemine)

21.00 (kontserdi algus)

jazziklubi "Arbat 13"

Laulja Anna Volkova tähistab 33. ja viiendat aastapäeva kontserttegevusest džässiklubi Arbat 13 laval. Koos džässikvartetiga esitleb ta programmi “Cinematograph: version 3.3”, mis sisaldab vene- ja ingliskeelseid laule, originaalloomingut ja maailmahittide cover-versioone. Esinedes erinevates rollides soulilaulja, laulukirjutaja, blogija või produtsendina, pöörab Anna Volkova alati tähelepanu kahele aspektile - emotsioonidele ja ilule. Seetõttu sai peenest muusika lugemisest džässisoones kunstniku loomingulise tee loogiline jätk. Uued arranžeeringud lõid ühed riigi parimad jazzmuusikud – pianist Vladimir Nesterenko, kitarrist Nikolai Kulikov, kontrabassist Vladimir Tšernitsõn ja trummar. Kontserdi erikülalisteks on lauljad (“Big Jazz”, “Voice”, “Main Stage”), Anastasia Kraševskaja("Hääl") ja Natalia Sidortsova(muusikalide “Krahv Orlov”, “Romeo ja Julia”, “Linnatuled” täht).

Anna Volkova jaoks on 33 aastat eriline vanuse verstapost. Vaatamata loomingulisele lapsepõlvele astus ta tõsisesse lavale üsna hilja, 28-aastaselt ja just nimelt oma sünnipäeval. Kunstnikuna võttis avalikkus Anna Volkova eriti soojalt vastu pärast albumi “Whisper” ilmumist 2011. aastal, koostöös autori ja produtsendi Nadežda Novosadovitšiga (). Loominguline debüüt “Sosin” on kogumik ilusatest, sügavatest, lüürilistest, dramaatilistest ja õrnadest asjadest armastusest. Just Anna vokaali tämber ja sügavus andsid neile hingestatud teostele elu. Samal aastal ilmus lauljatari enda kirjutatud laulule “Feel Black” lakooniline, stiilne ja sensuaalne video. Hiljem, 2014. aastal, salvestas Anna Volkova grupi Anise (Project) koosseisus ingliskeelse elektroonilise albumi “Spell”, mis paljastas ta ka uue roki poole. Anna kiire loominguline elu hõlmab erinevat tüüpi soolokontserte, videoklippe lauludele “The Ferryman”, osalemist festivalidel “Lady in Jazz”, “Night of Music”, “Emporio Music Fest”, “WFest”, arvukalt televisiooni ja raadiot. ülekanded, kolm kontserti Pariisis, sh Venemaa Prantsusmaa saatkonna kutsel, esinemine Ladies Trophy 2016 tenniseturniiri lõpusaates Peterburis ja palju muud.

23. aprillil 2018 kutsub Alexey Kozlov Club teid soulilaulja Anna Volkova kontserdile. Laulja esitleb oma uut venekeelset albumit “Valgusest kootud”.

Koos vokalistiga astub klubilaval üles Vladimir Nesterenko jazzkvartett, kellega Volkova on pikka aega viljakat koostööd teinud.

Organisatsioonilised üksikasjad
Ürituse aeg on 20.00-22.30. Anna Volkova Moskva kontserdi pileteid saate osta meie veebisaidi sellelt lehelt. Piletikategooriad: kioskid ja amfiteater (kohad laudades); baariala (toolid letis). Pealtvaatajate vanusepiirang on 12+. Alaealistele pealtvaatajatele kehtivad klubi külastamise reeglid: alla 16-aastaseid lubatakse asutusse koos vanemate või teiste sugulastega, külalisi vanuses 16-18 eluaastat - koos täiskasvanud kaaslastega.

Klubis on garderoob, baar ja restoran.

Esineja kohta
Anna Volkova on raske saatusega laulja. Ta laulis lapsepõlvest peale, kuid isa nõudmisel õppis ta tõlgiks ja õpetajaks. Ta kolis Arhangelski oblastist Moskvasse, et omandada haridus RUDNi ülikoolis ja pärast instituudi lõpetamist jäi ta pealinna.

Ta tegeles juhitööga, asutas oma agentuuri ja jätkas samal ajal ebaprofessionaalset muusikat. Ta oli popgrupi "Army" liige. Pärast traagilisi asjaolusid lakkas Volkova äri olemast. Anna hakkas tihedalt koostööd tegema Nadežda Novosadovitšiga. 2011. aastal ilmus Volkova venekeelne debüütalbum “Whisper”.

Pärast koostöö katkestamist Novosadovitšiga süvenes Anna teistesse muusikažanridesse. Nüüd töötab laulja ja produtsent jazzi, bluusi ja souli stiilides. Anise andis projekti raames välja elektroonilise ingliskeelse albumi “Spell”. Ta esitles nelja videoklippi, osales suurtel jazzifestivalidel ja annab aktiivselt kontserte.

Uus album “Woven from Light”, mida laulja esitleb aprillikontserdil, salvestati täielikult vene keeles.

Kontsert “ANNA VOLKOVA. ALBUMI “WOVEN OF LIGHT” ESITLUS toimus Alexey Kozlovi klubis 23.04.2018.

Annal on Gruusiaga seotud palju head ja traagilist. Tema tutvus meie riigiga langes kokku 2008. aasta augustisõjaga, ta sai teada oma venna surmast Thbilisis, tal õnnestus leida vaimne puhastus ja elu mõte Gruusia kloostris ning nüüd on tema töö pidevalt seotud Gruusiaga.

Ta rääkis oma loo eksklusiivses intervjuus projektiga "Gruusia välismaalaste pilgu läbi".

Armastus ja sõda

Minu esimene visiit Gruusiasse on minu jaoks väga tähendusrikas. See on seotud minu sõbra, jazzlaulja Teona Kontridze pulmadega. Suur puhkus, palju sõpru erinevatest riikidest, tohutu Sameba tempel Thbilisis. Kõik tunglevad noorpaaride ümber, rõõmustavad ja kuuldakse õnnitlusi. Ja siis levib läbi templi uudis - sõda on alanud... See oli 8. august 2008.

See läheb jubedaks. Meil pole konkreetset teavet. Kujutage ette: kirik, pulm, puhkus inimeste seas. Me ei saa üldse mitte millestki aru ega saa ümber lülituda reaalsuse rööbastele. Me läheme restorani, et tähistada veelgi.

August, kuumus, lõbus. Laud kubiseb maiuspaladest, vein voolab nagu jõgi, laulud, tantsud, polüfoonia. Tõeline traditsiooniline Gruusia pidu...

Hommikuks saab aga selgeks, et tegu pole naljaga. Lennuliiklus Venemaaga on suletud, meid evakueeritakse Jerevani. Pidin Thbilisist lahkuma, aga lubasin endale, et tulen sellesse linna kindlasti tagasi. Minu armastus Thbilisi vastu sai kummalisel kombel alguse sellest pulmatseremooniast ja sõjast. Sümboolne. See lühike aeg oli omamoodi sähvatus, vahetu särav armastus. Sellest ajast peale on Gruusia alati mu südames olnud.

Saatuslik päev

Minu järgmine reis Gruusiasse juhtus sama aasta novembris, taaskord Teonaga. Sel korral avastasin, nii üllatavalt kui see ka ei kõla, Gruusia surnuaiad. See oli Teona ema mälestuspäev ja ta läks oma ema hauale ja ma otsustasin temaga kaasa minna. Huvi äratas hauakivide eriline askeetlik ja graafiline kujundus. Ma nimetaksin Gruusia kalmistu kontseptsiooni "mustaks ruuduks". Ma ei teadnud veel, kui sümboolseks see päev minu elus muutub.

Samal õhtul külastasime endist jalgpallurit Kobe Mukeriat. Meid võeti külalislahkelt vastu, kõik oli nii nagu peab: laud, vein, laulud... Ja siis tekkis hetkega väga tahtmine kõigiga koos laulda Eric Claptoni “Tears in Heaven”.

Sel õhtul oli mu telefon välja lülitatud. Hommikul sain teada, et sel hetkel, kui me seda laulu koos laulsime, suri mu vend Peterburis... Sellest ajast on venna mälestuspäev minu jaoks olnud lahutamatult seotud Gruusiaga ja selle lauluga, millest jääb alati hinge. klomp kurgus.

Tee kloostri juurde

Umbes kaks aastat tagasi oli mul pereprobleemide keskel loominguline kriis. Ma lihtsalt ei osanud enam laulda. Kahe väikese lapse kasvatamine pingelise graafikuga Moskvas on üsna keeruline. Ka mu mees sulges end sellest kõigest veidi. Ma jäin justkui oma probleemidega üksi. Emotsionaalne läbipõlemine, depressioon, elu mõtte puudumine. Raseerisin siis isegi pea kiilaks. Neljandat korda tõesti. Kuid see kokkupuude oli eriti valus.

Usun, et laulja on saatejuht. Ta annab ülevalt tuleva energiat läbi iseenda. See vool ei kuulu talle, vaid tuleb ilmselt Jumalalt. Gruusia aitas mul uuesti Jumala juurde tulla.

Tulen taas oma lähedase sõbra Teona Kontridze juurde.

- Kuule, ma tahan minna Indias ashramisse (kloostrisse – toimetaja märkus). Käid seal tihti, aita.

- Miks sa pead ashramisse minema? Olete õigeusu kristlane, peate minema nunnakloostrisse.

— Ma ei lähe Venemaale, mu hing ei puhka.

- Nii et minge Gruusiasse!

See mõte kummitas mind mitu päeva. Ja ma otsustasin! Teona aitas mind ja sai oma vaimsete emade ja isade õnnistuse. Mind saadeti Zugdidi lähedale Kortskheli kloostrisse. Siis ma ei teadnud veel, et olin asunud teatud vaimse taassünni teele.

Nunnade pai ja soojus

Tulin Gruusiasse esimest korda täiesti üksi, seljakott õlgadel. Siin kohtasid mu sõbrad mind ja saatsid mind Zugdidisse kloostrisse. Olles lugenud erinevaid artikleid üsna rangest viibimisest Vene kloostrites, mõtlesin, et mulle antakse töölise roll, aitan majapidamistöödel, kokkan, koristan...

Kloostris ootasid mind ülemema Nana ja teised nunnad. Olin algusest peale üllatunud. Nad ei määranud mulle ühtegi tööd, nad andsid mulle lihtsalt raamatu “Ebapühad pühad”, mine loe seda. Olin šokeeritud, kuid suure mõnuga neelasin kõik 600 lehekülge.

Mäletan, kui me emaga pingil istusime. Rääkisin oma perest, raskustest, valust, mis mind lämmatas... Ja ta lihtsalt pani oma käe mulle pähe, nõjatas selle õlale ja silitas, kuulas ja silitas. Tema suhtumises oli nii palju armastust, nii palju kaastunnet, nii palju mõistmist. See on üks liigutavamaid hetki, mida ma hea sõnaga mäletan.

Ma ei saa jätta rääkimata teile vestlusest isa Josephiga. Istusime, ma langetasin pea ja rääkisin, kuidas mu suhted abikaasaga on halvenenud, et mu perekond lagunes mu silme all ja midagi ei saanud teha, et oli valus, kurb, üksildane ja ma ei taha elada. üleüldse.

Ta ütles mulle: "Midagi ei juhtu asjata, hakka ennast muutma. Palvetage, paluge Jumalalt abi, rahustage oma uhkust ja ego. Mõne aja pärast näete, et teie suhtumine oma mehesse, lastesse ja maailma muutub. samamoodi ja nad muutuvad. Su elu õitseb nagu aed kevadel. Rahu saabub..."

Foto: Anna Volkova loal

Ma mäletan neid sõnu hästi. Täpselt nii juhtuski. Mitte kohe. Aeg on möödunud. Kuid kogu selle aja otsisin ma teed. Sinu enda tee. Selgus, et Jumalaga suhtlemine annab palju jõudu. Sa seisid, palvetasid, suhtlesid Jumalaga ja juba eladki oma päeva mõttekalt. Käisin kirikus ja tundsin end elujõu ja energiaga laetuna. Minu perekond on muutunud palju tugevamaks ja ma olen õnnelikum. Aitäh Kõigevägevamale, et ta mind juhendas ja Ta tegi seda, võib öelda, läbi Gruusia. Muidugi on see märkimisväärne sündmus minu elus, mis jääb minuga igaveseks meelde. Niisiis, olles mulle Jumala andnud, sai Gruusiast mu teine ​​kodumaa.

Kloostrielu ja tuli

Seda on raske öelda, kuid oma kloostris elasin ka üsna "seltskondlikku elu", ükskõik kui kummaliselt see ka ei kõlaks. Nad kutsusid mind erinevate kirikute avamisele, siis mõnele riigireisile, mõnikord sain isegi koos piiskopiga Gruusia laua taga üritustel osaleda. Kujutage ette, ühel pool istuvad preestrid, isad, mungad, teisel pool nunnad ja mina olen nende kõrval...

Üks eredamaid hetki oli isa Sergius Baranovi saabumine Orskist meie juurde Kortskhelisse. Sel hetkel filmis ta Gruusia õigeusu kirikust filmi "Pirosmani riik". Soovitan soojalt vaadata, film on YouTube'is. Nii sai minust tahtmatult filmimise tunnistaja. Hiljem läks ta koos võttegrupiga Svaneetiasse. Need uskumatud vaated ja kõrged lumemütsidega mäed on minu mällu sööbinud ja jäävad mulle elavate piltidena. Mind esines isegi ühes väikeses loos, kuid see ei jõudnud filmi.

Tagasiteel, kui kloostrile lähenesime, juhtus midagi kohutavat. Juba kaugelt nägime suitsupilvi ja lähedalt sai selgeks, et klooster põleb. See oli minu ja paljude teiste jaoks kohutav ja valus pilt. Nutsin, kui vaatasin, kuidas nunnad edasi-tagasi tuhisesid, püüdes midagi päästa. Lõppude lõpuks oli sellesse kloostrisse nii palju vaeva nähtud ja nüüd põles kõik ...

Hiljem selgus, et ööbida polnudki. Kuna mul polnud isegi kuskil ööbida, siis sai mind peavarju koguduseliikmete perekond – perekond Bezhan. Järgmisel päeval läksin nendega Thbilisisse. Suhtleme siiani, meil on tekkinud sõbralikud soojad suhted, olen igavesti tänulik, et kogu nende pere minu kontserdile tuli. Nato, mu Thbilisi sõber, kes aitas kontserti korraldada, rääkis mulle, et Bezhan tänas kõiki, kes minu kontserdile tulid ja istus nende kõrvale. Nagu ma oleksin tema tütar ja ta oleks minu uhke isa. Gruusia on uskumatult soe maa, kus elavad väga lahked inimesed.

Töö põimus Gruusiaga

Minu tänane töö on samuti tihedalt läbi põimunud Gruusiaga. Juhtus nii, et ma mitte ainult ei laula, vaid tegelen ka PR-ga. Ja just Gruusia esinejate PR-ga! Sealhulgas tema lähedane sõber - jazz-punk diiva Teona Kontridze. Teen koostööd helilooja ja vapustava romansside esitaja Keti Gabasianiga, aga ka filharmooniavokalistide polüfoonilise rühmaga “Theatre Quartet” (Koba Chephodze, Irakli Abzhandadze, Otar Kovziridze, Lasha Kervalidze). Suhtlen grusiinidega nii palju, et vahel sõbrad naljatavad, et mul on juba gruusia aktsent, kuigi olen pärit Põhja-Venemaalt.

Foto: Anna Volkova loal

Loomingulised plaanid Gruusia jaoks

Mul on hellitatud soov – anda Gruusia publikule suur kontsert. Olen tänulik ühele Thbilisi jazziklubile selle eest, et minu kontsert 29. jaanuaril 2018 sai esimeseks märgiks, minu esimeseks sooloesinemiseks Gruusias. Seekord laulsin rohkem ingliskeelseid kavereid, aga tahaks tulla eranditult autorikavaga. Mul on ilusad venekeelsed laulud. Ja loomulikult tahaksin veel gruusia laule õppida. Sellel külaskäigul esitasin Gmerti Sikvarulisat (Armastuse jumal – toimetaja märkus). Väga põnev oli, aga kui soojalt ja millise vastutulelikkusega grusiinid seda etteastet tervitasid.

Minu uuel albumil "Woven from Light", mis ilmub 23.aprillil, on lugu "Sandy". Selle kinkis mulle lähedane sõber Tanya Balakirskaja, kes kirjeldab väga täpselt minu tunnet Gruusiast, justkui Tanya loeks mu mõtteid... Siin on koor, mida ma Gruusiale justkui laulan:

"Seal on liivarada, seal on liivarada, ma mäletan seda praegu.

Ja too mind tagasi, too mind tagasi, ava seitsmes pitser.

Ja need lubadused hõljuvad üle õla nagu hall udu...

Ja öelge mulle tormakalt: "See on uus elu, kas pole?"

Uus elu…

Üldiselt pean oma missiooniks ja kohuseks tugevdada Venemaa ja Gruusia rahvaste sõprust. Poliitilised sündmused ei tohiks mõjutada inimeste suhteid. Venelased armastavad endiselt grusiine. Grusiinid armastasid venelasi ja armastavad neid enamuses siiani.

Gruusia on mu südames. Alati. Riigina, minu vaimse rahu, tasakaalu ja taassünni asupaigana. Mulle tundub, et on raske, ei, võimatu leida inimest, kellele Gruusia poleks oma soojad käed avanud ja sukeldunud hämmastavasse ajaloolisse, looduslikku ja sõbralikku õhkkonda. Grusiinid on uskumatult lahked, avastavad ja siirad inimesed, mida on suhtluses alati tunda. Gruusia on minu hing!

Anna Volkova

Anna Volkova sündis 23. aprillil 1983 Arhangelski oblastis Kholmogory külas. Lapsena tegeles ta tõsiselt muusikaga - laulis kooris, mängis muusikakoolis klaverit, võitis konkursse ja unistas suurest lavast. Pärast kooli lõpetamist läks tüdruk õppima RUDN-i võõrkeeli, müüs Mercury Ferrarit ja Maseratit, tegi fotosessioone, õppides samal ajal nimelises koolis fototöötlust. A. Rodtšenko. 24-aastaselt asutas ta oma brändinguagentuuri, keskendudes show-ärile. Anna Volkova tegeles suhtekorraldusega ning reklaamis muusikuid ja fotograafe ning otsustas siis ise laulda. Ta kirjutas laule, salvestas need stuudios ja kinkis sõpradele. Laulmine polnud tema jaoks elukutse, kuid sellest sai tööka ja eduka juhi väljund.

Ühel päeval tegid sõbrad ja kolleegid Annale kingituse – grupi Beat-Off-Silence muusikud kirjutasid ingliskeelsele laulule Feel Black arranžeeringu ning fotograaf Dasha Yastrebova, stilist Natasha Sych, operaator Anton Škljanski ja montaažirežissöör Den Dzhemkinsan. filmis must-valge esteetiline video. Samal ajal ilmus võrku salvestus ühest kortermajast, kus Anna laulab köögis Nadežda Novosadovitši romansi “Praamimees”.

Kõik sai alguse nendest kahest videost YouTube'i kanalil. Austajaid oli nii stiilse ingliskeelse loomingu kui ka hingestatud venekeelse romantika vastu ning ilmselgelt oli rohkem kaasmaalasi, kes soovisid kuulda oma emakeelt. On loomulik, et Volkova valis hingestatud venekeelsete tekstide kasuks. See oli autori Novosadovitši ja esineja Volkova viljaka koostöö algus.

2011. aasta suvi ja sügis pühendati debüütalbumi “Whisper” salvestamisele. Albumi esitlus toimus 21. detsembril 2011 klubis 16 Tons sooloetenduse vormis, milles esineja leidis end publikuga silmitsi. Veebruaris kordas Anna oma ühenaiseetendust teatriklubis Workshop encorena. Aprillis andsid Volkova ja Novosadovitš kolm kontserti Pariisis ning Prantsusmaalt naastes esitlesid nad klubis 16 Tons festivali Lady In Jazz raames venekeelset bossa nova stiilis lühiversiooni uuest kavast “Pärlid ja piim”. .

Uues saates polnud Anna enam üksi. Laval sai temast muusik Vladimir Nesterenko juhitud jazzbändi hääl. 2012. aasta juunis esitleti klubi-teatris "Workshop" programmi "Pärlid ja piim" täisversioonis, milles Anna säras Hollywoodi diiva kuvandis.

Juulist praeguseni on Anna olnud hõivatud omaenda ingliskeelse albumi salvestamisega. Volkova esitleb oma debüütelektroonilist projekti Anise 2013. aasta veebruaris.

Diskograafia: "Whisper" (2011)

Ema ütles, et olin kaheaastaselt juba kunstnik. Kui külalised saabusid, rullisin maha punase vaiba, võtsin end mingil põhjusel alasti ja esitasin ennastsalgavalt silmi pööritades: "Ja sa oled lahe nagu jäämägi okiyanis." Sündisin perestroika ajal Kholmogory külas (tol ajal jumala poolt unustatud ja peaaegu hävitatud) ja sellest hoolimata õnnestus mu vanematel kuskilt head muusikat hankida ja mind õpetati muusikat kuulama lapsepõlvest peale. Elton John , Michael Jackson, Stevie Wonder ehk hea lääne popmuusika ja muidugi klassikaline muusika. Olin lummatud Whitney Houston. Mäletan, kuidas hoidsin tema plaate käes, ei hinganud, kuulasin tema laule, matkisin teda. Olin temast lummatud. Ma tahtsin olla nagu tema, laulda nagu tema. Tänu Whitney Houstonile ei tahtnud ma mitte ainult laulda, vaid ka keelt õppida. 7-aastaselt saadeti mind Severodvinskis Yagrinsky humanitaargümnaasiumisse, kus õppisin esimesest klassist alates süvendatult keeli. Severodvinsk on linn, mis ehitab tuumaallveelaevu. Räägitakse, et kiirguse tõttu on kõik Severodvinski elanikud väikesed kägud. Ma ei tea, kas see on tõsi või mitte, kuid linna kliima ja atmosfäär on karm ja karm. Sellises tillukeses linnas sa kas “saad maailma” või vegeteerid. Minu valik oli ilmne, pärast kooli plaanisin kolida Moskvasse või Peterburi. Aastaid hiljem naasen oma kodumaise Valge mere kaldale kui jõukohale.

Lapsena ma vokaali erialaselt ei õppinud. Aga laulsin kogu aeg – lasteaias, keskkoolis, muusikakooris. Kultuurikeskuse stuudiotes anti mulle mõned põhimõisted, lauldi, näidati, kuidas õigesti hingata, kuid ma ei arendanud tehnikat ja laulsin alati kapriisi järgi. 13-aastaselt võtsin esimest korda osa meie põhjapoolsest piirkondlikust konkursist “Põhjatäht” (analoog “Kommikutähele”), kus laulsin. Igor Sklyari "Vana tiibklaver". ja sai publikupreemia. Mis tragöödia see minu jaoks oli, nutsin valjusti. Lapse pahameel oli elevandi suurune. Mulle tundus, et see oli täiesti ebaõiglane auhind - "Publiku auhind", mitte esimene koht. Ja ma lubasin endale, et tulen sellele võistlusele tagasi ja võidan. Ma ei osanud kaotada ega saanud siis aru, et publiku, mitte žüriiliikmete tunnustus on artisti kõrgeim tasu.

Kolme aastaga, nagu mulle tollal tundus, tegin tohutu kunstilise arenguhüppe ja 16-aastaselt naasin lauluga Arhangelskisse konkursile. "Laula mulle" ansamblilt "Lütseum". Hommikul, võistluspäeval, kadus mu hääl. Üleüldse. Olin meeleheitel, aga ema, juhendaja Margarita Aleksejevna ja mina läksime sellegipoolest. Ma olin terve tee vait. 5 minutit enne lavale minekut andis ema mulle 50 grammi konjakit ja kurgi. See oli viimane abinõu. Keerasin end kokku, läksin välja ja laulsin. Pean ütlema, et juba 16-aastaselt olin ma melodramaatiline daam, kelle silmis oli kogu juudi rahva valu, häälekähedus. Ta tuli välja ja andis ühe Pugatšovile, valades pisara ja lehvitades oma valget keebi (mu ema õmbles kõik mu kostüümid). Ja ta võitis. Mulle tundub, et 16-aastaselt olin vanem kui praegu. Selline draama. Nad kutsuvad mind endiselt "draamakuningannaks", sest ma olen alati dramaatiline.

Gümnaasiumis oli mul vektor – võõrkeelekursusele registreerumine. Vanemad pidasid laulmist hobiks. Olid 90ndad, riik lagunes, ümberringi toimus kaos, linnas toimus aeg-ajalt kohutav jõuguvägivald. Isa mõtles mu tuleviku peale ja soovis, et mul oleks mingi elukutse, et oleksin oma tuleviku suhtes kindel. Õppisin muusikakoolis, tegelesin kergejõustikuga, laulsin rokkbändis ja restoranis, osalesin muusikalised kooslused ja võistlused, aga õppetööst vabal ajal. Kui ma konkursi “Põhjatähe” võitsin, ütles žürii esimees Valeri Platonovitš Malishava mu vanematele: “Ära ole nii kangekaelne, lase tal minna Moskvasse, ta peab minema oma teed.” Millele isa ütles: "Laulja pole elukutse. Ta läheb võõrkeele juurde." Minus ei olnud mässu, leppisin targa isaga kokku ega lahkunud kodust väikese kotiga Moskvasse. Pärast keskkooli lõpetamist astusin Pommeri Riiklikku Ülikooli võõrkeelt õppima, õppisin 2 aastat, seejärel läksin Moskvasse RUDNi ülikooli ja lõpetasin kahe diplomiga - tõlkija ja õpetaja.

Ema jumaldas mu lavategevust ja toetas mind, õmbles rõivaid, reisis minuga ja inspireeris mind. Ta ise laulis hämmastavalt romansse, kuid ei esinenud kunagi laval. Ema on hariduselt kunstnik ja disainer, isa matemaatik ja juht. Mõlemad põhimõtted on minus läbi põimunud ja ma ei oska siiani öelda, kumb on minus rohkem - kunstnik või mänedžer. Üks on kindel, mu ema loominguline realiseerimatus kuni teatud hetkeni (ainult viimased 15 aastat on ema tegelenud professionaalselt sellega, mis talle meeldib - sisekujundusega) oli minu jaoks pidev meeldetuletus, kui oluline see naise jaoks on. Sest see rahulolematus mõjutab lapsi, perekonda ja psühholoogilist tasakaalu. Kui olin väike, töötas mu ema lasteaias õpetajana, koolis ja õpetas kauneid kunste. Ta töötas oma erialal, kuid ma nägin temas alati tohutut realiseerimata potentsiaali. Ta on kunstnik, näitusekunstnik, kes suudab maalida hämmastavaid lõuendeid. Kuid ta ei teinud seda, sest ta oli hõivatud oma venna ja minuga ning uppus töörutiini, mis ei tekitanud temas tugevat emotsionaalset reaktsiooni. Oma laste jaoks tahan olla loominguline inimene. Ma ei pruugi olla rändartist ega esine sageli, kuid pean laval veidi aega veetma, et avaldada austust Jumalale, kes autasustas mind häälega. See on tõesti kingitus. Kui laps hällist laulab ja intoneerib, pole see muidugi tema, see on kõrgemate jõudude teene. Häälevõimekuse seisukohalt on minu jaoks ilmselt kõik üsna tagasihoidlik, aga läbi laulmise tunnen ma dialoogi jumalaga.

Kui 2011. aastal tulin pärast 10 aastat müügi- ja PR-tööd lavale oma debüütalbumiga “Whisper”, siis vaadati mind kui hullust: “Oh, laulumänedžer.” See oli paljude jaoks kummaline.

Esiteks otsustasin mänedžerina jätkata Novosadovitši enda muusikalist karjääri. Mind jahmatas tema talent ja meie suhtluse esimesel aastal kogusin tema materjale, luuletusi ja laule. Sellest on palju aega möödas, kui ta kuulutas end maailmale luuletaja, helilooja, kunstnikuna. Ma ravisin oma depressiooni kadunud agentuuri pärast, uurides Novosadovitši arhiive, tohutut CD-kasti. Kuulasin kõik plaadid üle, liigitasin need kaustadesse, millised müüdi, millised mitte, millised kuulusid artistidele. Selle tulemusena lõin Novosadovitši töödest audioraamatukogu ja hakkasin temaga PR-isikuna koostööd tegema. Muide, arhiivist leidsin materjali oma esimese albumi "Whisper" jaoks, seda siis teadmata.

Kui panime Nadyale muusikuid kokku, kohtusin saksofonist Jegor Šamaniniga, et ta saaks seda koosseisu soovitada. Ta on mu kaasmaalane ja oleme tuttavad lapsepõlvest saati, ta mängis kultuuripalees saksofoni. Lenini komsomol ja mina laulsime seal. Kohtusime temaga, saime rääkida ja selgus, et tal on oma naisega oma muusikaline projekt - “Guru Groove Foundation”. Pärast kohtumist saatis ta linke, ma kuulasin ja armusin ning soovitas Nadjal kuttidele PR-i teha, sest see oli väga värske ja kaasaegne. Olin sellest projektist nii laetud, et ma ei saanud sõna otseses mõttes magada. Kaks aastat viljakat tööd viis GGF-i tõusu põrandaaluste projektide tippu, tunnustust meedias ja väljamüüdud kahetuhandelist publikut debüütalbumi “Call me up” esitlusel Discoteque’is. Olen väga uhke kõigi tulemuste üle, mille saavutasin koos rühma ja Nadyaga. Nadya oli kontserdidirektor – ta müüs need esinemispaikadele ja mina tegin PR-i. Paralleelselt töötasin ka Novosadovitši PR-spetsialistina. Ta andis ka kontserte. Ja ma, ilma liigse tagasihoidlikkuseta, salvestan Nadya esimese albumi oma juhialaste saavutuste aumärgina. Esimest korda andis inimene 38-aastaselt välja oma albumi "Keep it for yourself". Ja ma arvan, et see on hämmastav teos – plaat, mis peaks jääma Venemaa muusikaajaloo annaalidele.

Seda šoki taset ja solvumise suurust, mida ma siis tundsin, ei saa edasi anda. Lendasin sealt välja nagu kuul, ust paugutades. Just sel hetkel otsustasin: on aeg!

Kaks aastat on möödas “Guruga” töötamisest, koostööst Nadyaga ning “16 tonni” kuttide reportaažikontserdil seisan garderoobis ja ütlen: “Tanya, ma pean ütlema seda ja seda, aitäh neile. . Palun ärge unustage, see on oluline." Töötasin Tanyaga ka pressiatašeena. Siis pöördub helitehnik Robert Boym minu poole ja ütleb: „Kes sa oled? Miks sa oma juhistega pead vaevad? Ta on kunstnik, ta otsustab ise, mida öelda ja mida mitte. Ja kui sa nii tark oled, mine ja laula ise." Seda šoki taset ja solvumise suurust, mida ma siis tundsin, ei saa edasi anda. Lendasin sealt välja nagu kuul, ust paugutades. Just sel hetkel otsustasin: on aeg!

Enne seda tegime Novosadovitšiga kortermaju, väga vaikseid ja tagasihoidlikke. Laulsin veerandhäälega - isegi mitte sosinal, supersosinaga Novosadovitši laule, mille kaevasin välja ja küsisin luba kortermajade juures laulda. Pean ütlema, et ka Nadya ei võtnud mind lauljana tõsiselt. Kõik see kokku sai minu jaoks tugevaks tõukejõuks. Sel hetkel ütles mu väga lähedane sõber Lena Chekanova: "Ma tahan teile anda teie unistuse, salvestades sooloalbumi." Lena on ärilennunduse juht, ta on tavaline inimene, kes käib iga päev tööl, teenib oma raskelt teenitud raha ja hoiab kokku korteri jaoks. Ja nii ta võtab pool miljonit välja ja ütleb: "Palun võtke see, kirjutage lihtsalt kogu kalkulatsioon üles, et kõik oleks selge ja kõigeks jätkuks." Mul oli kõik viimse sendini planeeritud. Kes kui palju palka saab – muusikud, stuudio, helitehnik. Ja me salvestasime selle Novosadovitši laulude albumi. Muidugi ei saa albumid maksta pool miljonit, see kõik maksab kordades rohkem. Aga mul vedas kohutavalt: sõbralikud suhted muusikutega ja materjal, mille Nadya mulle andis. Plaat tuli välja hämmastav: 8 naiselugu, mis räägivad minu kümneaastasest eluperioodist. Sisuliselt on see elulugu. Nende lugude põhjal - need on mu albumis isegi kronoloogilises järjekorras järjestatud - tegime ühemehesaate “Sosina”, ühemehesaate minu elust üle 10 aasta. Album on pühendatud Mišale, mu vennale, ta suri 21-aastaselt. Tema ja mina unistasime (ta oli saksofonist ja klarnetist), et seistame koos ühel laval. Tema lahkumine sai ka minu jaoks tugevaks tõuke muusika tõsiselt võtmiseks. Tahtsin väga midagi maha jätta, sest keegi ei tea, millal meie teekond siia lõpeb. Keegi ei oodanud, et Misha nii ruttu lahkub.

Üsna hiljuti ilmusin lavale romantilise, melodramaatilise näitlejanna kujutluses, kes laulab kannatustes sosinal romansse, ja siin olen juba agressiivses punk-rockiiva kuvandis mohawki, piikide, ristide, naha ja elektroonilise muusikaga. .

Kaks aastat hiljem meie koostöö Novosadovitšiga tema algatusel lõppes ja meie teed läksid lahku. See oli minu jaoks väga stressirohke, ma polnud selleks valmis. Ja vastupidiselt peenele ja õrnale venekeelsele melodraamale, mida ma laulsin, lõin ma oma ingliskeelse projekti Anise ja ausalt öeldes tehti seda Novosadovitšile vaatamata, tõestuseks, et "ma saan ka hakkama." See on ilmselt kummaline ja võib-olla isegi rumal, aga ma räägin seda nii, nagu see on – tõeline kirg oli just selles. Soovitasin oma keeleteadlasest sõbrannale Lena Chekanovale, kes aitas mul esimest albumit salvestada, et kirjutame koos lauludele sõnad. Ta on loominguline inimene, aga ta ei realiseerunud selles suunas kuidagi ja ma tahtsin teda kaasata. Olen talle igavesti tänulik, et ta osales aktiivselt minu saatuses, minu kui loova inimese teadvustamises. Tegime koos Aniisi projekti. Ja sellest sai pomm.

Üsna hiljuti ilmusin lavale romantilise, melodramaatilise näitlejanna kujutluses, kes laulab kannatustes sosinal romansse, ja siin olen juba agressiivses punk-rockiiva kuvandis mohawki, piikide, ristide, naha ja elektroonilise muusikaga. . Ise olin selles projektis elektroonikainsener. Peaaegu hingetu, pahameelest ja valust lämmatatud, läbi imbunud feministlik sõnum "Ma olin terasest ja kivist". Esimeste lugude salvestamise ajal tõid nad mind sõna otseses mõttes stuudiosse, sest olin kurnatud. Kuid albumit salvestades, esitluseks valmistudes sain energiat juurde. Aniisi album ja kontserdid, ausalt öeldes, äratasid mind elule. Aniis on minu alterego. Lapsest saati kasvatasid ema ja isa mind suurepäraseks õpilaseks, heaks tüdrukuks ja ma olin peaaegu alati selles rollis. Aniisi projekt koges pahameele, agressiooni, viha ja mässu tõusu. Ma ei tundnud enam Novosadovitši laule, ma lihtsalt ei suutnud neid enam laulda, sest maagia ja õrnus olid mu elust lahkunud. Need asendusid nördimuse ja agressiivsusega ning ma pidin nad oma loovusest läbi laskma, muidu oleksin lõhki rebitud.

Alles aasta pärast teise poja sündi mõistsin, et mul pole jõudu. Olin rabatud.

Aniisi projekti edu tipul kohtusin oma praeguse abikaasa Mišaga ja vähem kui aasta hiljem jäin oma esimese lapse Markiga rasedaks. Näib, et oleksin pidanud veidi hoogu maha võtma ja pidurdama. Oma mõlemal rasedusel, mis toimusid üksteise järel (poisid sündisid 9. ja 8. mail aastase vahega), sõitsin enne sünnitust laval. Lapsed andsid mulle hämmastavalt palju energiat. Minu sisse oleks justkui turbiin paigaldatud. Kaks nädalat pärast Marki sünnitamist seisin laval. Nüüd saan aru, et see oli rumal: mul polnud aega taastuda, mu elundid "rippuvad" sees, kõht ei hoia ikka veel midagi. Pärast 3 kuud jään uuesti rasedaks, kuid jätkan esinemist. Alles aasta pärast teise poja sündi mõistsin, et mul pole jõudu. Olin rabatud. Seda nimetatakse sünnitusjärgseks depressiooniks. Ma ei tea, kas see oli tema või mitte, aga ma ei tahtnud elada. Ma ei saanud aru, miks mul on kaks imelist väikest last, armastatud abikaasa, aga mitte mingit elurõõmu.

33. sünnipäeva eel tundsin, et saabunud on murdepunkt. Raseerisin oma pead neljandat korda elus, tulin sõbrale külla ja ütlesin: “Theo, mul on väga halb tunne. Ma tahan minna Indiasse, ashramisse, sa käid seal sageli, ütle mulle, kust alustada. Theol oli sel ajal juba muljetavaldav vaimne tee; ta alustas seda mitu aastat tagasi ja ma nägin, kuidas ta muutus. Usaldan alati ainult neid inimesi, kes on oma eeskujuga muutuse saavutanud. Ma ei saa öelda, et kui sa ei suitseta, siis jume paraneb. Mul on vaja näha meest, kes suitsetas nagu hull, siis jättis maha ja sai terve jume. Nägin Theonis dramaatilisi muutusi. Ja ma tulin tema juurde kui vanem vaimne õde ning palusin juhatust ja abi. Theo ütles, et ma ei vaja praegu Indiat, aga mul on vaja õigeusu kloostrit, ja ta saatis mind Gruusiasse, Kortskheltsy kloostrisse. Ja see on fantastiline, kui palju asju olen Gruusiaga sidunud, iga Gruusia külastus on omaette lugu. Gruusias sain teada venna surmast, Gruusias toimus üks minu kihlustest, Gruusias asusin vaimsele teele... Gruusia on omaette teema.

Juba enne reisi Gruusiasse otsustasin kindlalt oma muusikukarjääri peatada. On võimatu lavale minna, kui oled emotsionaalselt kurnatud ja viimastel jalgadel. Otsustasin, et kuni ma ei mõista, et tunnen end psühholoogiliselt ja vaimselt hästi, ei naase ma lavale. Mul oli universaalse armastuse edastamise kogemus, agressiooni levitamise kogemus, kuid ma ei tahtnud üldse vaimuhaigusi edastada. Ootasin märki ülalt ja usaldasin ainult Jumalat. Ootasin, millal mul lubatakse tagasi tulla. Kogu selle “ootamise” aja tegelesin oma hirmude ja kompleksidega. Olen öelnud, et minu varjukülg võib olla minu tugev külg. Kurat ahvatles mind. Kuid Jumal armastab mind väga, Ta tõi mind välja hävitavatest olukordadest. Sel suvel ulatas Ta mulle taas oma abikäe ja viis Anya, nagu väikese tüdruku, mu elu uude etappi. Nüüd, 35-aastasena, tunnen, et olen piisavalt küps oma egoga töötamiseks. Ja ma ei varja, et see on minu jaoks raske, kuid ma olen õppinud vihast lahti laskma. Varem kulus mul selle tegemiseks aastaid, olin väga kättemaksuhimuline. Ja mulle tundub, et kaebused, mida ma enda sees hoidsin, blokeerisid ka loomeenergia, ei lasknud mind sisse. Nüüd saan hingata ja elada kergemalt.

Ja ma ei varja, et see on minu jaoks raske, kuid ma olen õppinud vihast lahti laskma. Varem kulus mul selle tegemiseks aastaid, olin väga kättemaksuhimuline. Ja mulle tundub, et need pahandused, mida ma enda sees hoidsin, blokeerisid ka loomingulise energia, ei lasknud mind sisse. Nüüd saan hingata ja elada kergemalt.