Vene laulu "Hingede kevad" koor "Folk Collective". N. Kalugina - Kaasaegsete folkansamblite ja amatöörrahvakooride repertuaar Milliste rahvaansamblite nimesid teate?

Millised laulud on esirinnas?

Mineviku lõi sõda.

Tunded neis on elujõulised ja elavad

Kõigile, meile! Elamine - Maal.

SEISUKOHT

Kolmeteistkümnenda ülevenemaalise kohtumise kohta

Võistlus - festival

Võidu 72. aastapäevale pühendatud “Sõja-aastate laulud”.

Suures Isamaasõjas 1941-1945

Meie rahvusvahelise kodumaa inimeste poolt tähistatavate meeldejäävate kuupäevade hulgas on võidupühal eriline koht. Suur Isamaasõda oli tõeliselt rahvuslik võitlus, kus erinevatest rahvustest ja religioonidest inimesed võitlesid õlg õla kõrval vaenlasega ja tegutsesid ennastsalgavalt kodurindel. Just see ühtsus sai fašismivastase võitluse võidu peamiseks teguriks. Meie rahvaste saavutused Suures Isamaasõjas on Venemaa ajaloo üks eredamaid ja unustamatumaid lehekülgi.

Suure Isamaasõja ajal ja pärast selle lõppu kirjutati palju laule, mille autoriteks olid kuulsad heliloojad, kes läksid sõdima noorsõdurina. Just nende laulud said tõelisteks sõjasümboliteks, sest need on kirjutatud südame kutsel.

Sõja-aastate laulud... Nii palju neid, ilusaid ja unustamatuid. Ja igaühel on oma lugu, oma saatus. Koos Isamaa ja kogu nõukogude rahvaga jõudis laul sõdurite koosseisu. Sõja esimestest päevadest saatis laul sõdureid mööda tolmuseid teid kuni võiduni.

Toimub kolmeteistkümnes ülevenemaaline konkurss - festival “Sõja-aastate laulud”, mis on pühendatud Suure Isamaasõja 1941–1945 võidu 72. aastapäevale.

Konkursi-festivali korraldajad:

Kultuuri ning ajaloo- ja kultuuripärandi osakond

Vologda linna administratsioon;

MAUK" Kultuuri- ja puhkepark "Tööveteranid";

Konkurss-festivali korraldamisel toetavad:

Vologda piirkonna avalik koda;

Vologda piirkonna haridusosakond;

Vologda linnavalitsuse haridusosakond;

Ülevenemaaline avalik organisatsioon "Venemaa ohvitserid"

Vologda oblasti piirkondlik teadus- ja metoodiline kultuurikeskus;

Ülevenemaalise poliitika Vologda linnaosakond

Partei Ühtne Venemaa;

Vologda linna avalik organisatsioon

"Isamaa kaitsjate liit";

MUK "Linna kultuuripalee" Vologdas;

BUK "Kultuuri- ja vabaajakeskus "Zabota";

Konkursi-festivali eesmärgid ja eesmärgid:

Eesmärk on propageerida sõjalis-patriootiliste laulude parimaid näiteid

Edendada noortes kõrge isamaateadvuse, isamaale truuduse, isamaa kangelasliku ajaloo austamise ja sõjalise hiilguse kujunemist noortes;

Osalejate esinemisoskuste parandamine;

Tsiviil-patriootiliste, ajalooliste teemade kõrge kunstilise repertuaari loomine, huvi suurendamine militaarteemalise muusikalise pärandi vastu;

Uute talentide väljaselgitamine, noorte loomingulise tegevuse toetamine ja stimuleerimine;

Esinejate ja loominguliste kollektiivide aktiivne osalemine Suure Isamaasõja võidu 72. aastapäeva tähistamisele pühendatud üritustel.

Konkursi tingimused ja kord – festival:

Konkurss-festival on pühendatud Suure Isamaasõja 1941-1945 võidupüha tähistamisele.

Vokalistid - lisaõppeasutuste (muusika- ja kunstikoolid, kunstikoolid, lastekunstikeskused) kultuuriasutuste (kultuuripaleed, kultuurimajad, raamatukogud), laste- ja noorte loominguliste stuudiote solistid ja loomingulised vokaal-, koreograafilised, instrumentaal-, kunstirühmad, erialaste haridusorganisatsioonide õpilased ja õpetajad, keskkooliõpilased, koolieelsete lasteasutuste õpilased, tööstusettevõtete ja asutuste töötajad, veteranorganisatsioonide loomingulised meeskonnad ilma vanusepiiranguta.

Konkursi-Festivali toimumise koht:

MUK Vologda linna kultuuripalee (Lenini tn. 17)

BUK kultuuri- ja vabaajakeskus "Zabota" (Maria Uljanova tn., 6)

Konkurss-festival toimub 3 etapis:

nominatsioonid: vokaal (koorid, ansamblid), koreograafilised kompositsioonid

nominatsioon: kirjanduslikud - muusikalised kompositsioonid, instrumentaalne loovus (rahvapillid, ansamblid, orkestrid)

nominatsioonivokaal (soolo, ansamblid);

nominatsioon: vokaal (soolo, ansamblid)

2. etapp – Galakontsert ja konkursi võitjate autasustamine – festival “Sõja-aastate laulud”

Koht: Munitsipaalkultuurikeskuse "Kultuuripalee" kontserdisaal Vologda

mai 2017

3. etapp – konkursi-festivali võitjate osalemine Suure Isamaasõja 1941-1945 võidu 72. aastapäevale pühendatud pidulikel üritustel

Toimumiskoht: Võidu park, Revolutsiooni väljak, lavapaigad Vologdas

Konkursi-festivali nominatsioonid:

1. Vokaal (folk, akadeemiline, pop)

Ansambel (jaotatud duetiks, trioks, kvartetiks jne)

2. Muusikalised ja kirjanduslikud kompositsioonid

3. Koreograafilised kompositsioonid

Kandidaatide hindamiskriteeriumid:

Vokaal - akadeemiline, pop, folk (soolo, ansamblid, koorid)

(2 teost, 2 numbri kogukestvus mitte rohkem kui 8 minutit)

Sõjalis-patriootiliste teemade kehastus

Lavakultuur

Repertuaari keerukus

Etenduskunstid

2. Muusikalised ja kirjanduslikud kompositsioonid:

(üks lugu ei kesta üle 10 minuti)

- sõjalis-patriootiliste teemade avalikustamise täielikkus ja ilmekus

Kunstilisus, kunstiliste kujundite avalikustamine, esituse tase

Diktsioon, kompositsiooniline struktuur

Lavalavastus (kostüüm, rekvisiidid, esinemiskultuur)

Musikaalsus, intonatsiooni selgus ja helikvaliteet

Täitmise raskus ja sobivus vanusele

Semantiline ja žanri-kompositsiooniline terviklikkus

3. Instrumentaalne loovus (rahvapillide orkestrid, ansamblid, duetid, soolod)

(1-2 teost, 2 numbri kogukestvus mitte rohkem kui 8 minutit)

Musikaalsus, muusikapala kunstiline interpretatsioon

Intonatsiooni puhtus ja helikvaliteet

Repertuaari keerukus

Repertuaari vastavus esinemisvõimetele

Sõjalis-patriootiliste teemade kehastus

4. Koreograafilised kompositsioonid:

(1-2 lugu, kogukestus mitte rohkem kui 10 minutit)

Sõjalis-patriootiliste teemade avalikustamise väljendusrikkus,

Kunstilisus, kunstilise kuvandi paljastamine

Musikaalsus, esituse tase

Arvu kompositsiooniline struktuur

Lavalavastus (kostüümid, rekvisiidid, esinemiskultuur, plastiline kunst)

9. Segavormid

Konkursil osalevad loomingulised meeskonnad ja üksikesinejad, osalejate vanus ei ole piiratud.

Tehnilised nõuded:

Kohustuslik on märkida fonogrammi ajastus või teose kestus;

Fonogrammide kandjad on kõrge helikvaliteediga välkmälukaardid, minikettad ja CD-d;

Iga helisalvestis peab olema kandjal, millel on märgitud teose pealkiri, muusika autor, teksti autor, ansambli nimi või esitaja nimi, samuti selle teose heli kestus ;

Fonogramm peab olema seatud salvestuse algusesse;

Üle 4-liikmelistel häälerühmadel on lubatud kasutada oma raadiomikrofone või kõrvaklappe;

Vokaalistidel on keelatud esineda "pluss" fonogrammiga;

Keelatud on kasutada fonogramme, mille taustavokaalipartiides dubleeritakse solisti põhiosa. Lubatud on taustavokaal harmoonilise toe kujul, mis on eelsalvestatud fonogrammiga "Miinus üks".

Alates 19. aprillist kuni 22. aprillini 2013 Koor osales Tulas toimunud ülevenemaalisel muusikalise ja kunstilise loovuse festivalil-võistlusel “Avatud lehed”.

7. maist kuni 11. maini 2014 pälvis Vene laulukoor “Springs of the Soul” Sotšis toimunud vokaal-, koori-, instrumentaal- ja teatriloovuse festivalil “Magnooliate maa” diplomi.

2. oktoober 2016 - Ülevenemaalise talentide ja talentide konkursi “Elu muinasjutus” I järgu VÕITJA.

Regulaarselt toimuvad meeskonnaliikmete koosolekud, kus tähistatakse riigi elus olulisi tähtpäevi, riigi- ja õigeusu tähtpäevi ning meeskonnaliikmete sünnipäevi.

Rühma loomingulise tegevuse aluseks on loomulikult vene rahvalaulude propageerimine, mis nagu palsam langeb meie vaatajate südamesse, kus iganes rühm esineb.

See rühmitus on ainulaadne oma unikaalsuse poolest, kuna selle repertuaaris on Venemaa, Ukraina rahvalaule, kaasaegsete heliloojate laule ja isegi romansse. Bändi repertuaaris on palju laule nii kodumaa kui ka kodumaa kohta tervikuna.

Vene laulukoor loodi 1971. aastal Belgorodi vitamiinitehases N.I. juhatusel. Chendevoy. Koor koosnes peamiselt tehase töölistest ja tehnilistest töötajatest. Aastate jooksul see noorus ja 1992. aastaks jäi koori väike arv algliikmeid. Kuid koorimängijad pidasid omavahel ühendust. 2002. aasta oktoobris jätkas koor tegevust Venemaa austatud kunstniku M.I. Belousenko.

Koor alustas kontserttegevust 2003. aasta mais ning andis lühikese aja jooksul hulgaliselt kontserte Belgorodi ja selle piirkonna publikule. Meeskond on väga nõutud ja täieneb pidevalt uute liikmetega. Koori repertuaar täieneb pidevalt. Aastatel 2004 ja 2007 meeskond sai Ukrainas toimunud rahvusvahelise vene rahvakunsti festivali “Talitsa” (Harkov) laureaadi. Vene Laulukoor on paljude rahvusvaheliste, ülevenemaaliste, piirkondlike ja piirkondlike konkursside ja festivalide laureaat ja diplomi laureaat ning osaline kõikidel linna ja piirkonna olulistel üritustel. Omab pealkirja “Rahvakollektiivi”.

26.-27.03.2011 toimus Belgorodis (Dubovoje küla) II rahvusvaheline kooride ja vokalistide festival-konkurss “Hõbetuul”. Sellel festivalil esitati kõik vokaali nominatsioonid: folk-, pop-akadeemiline vokaal, soolo-, ansambli- ja koorilaul. “Rahvarühm” Vene laulukoor “Hingede kevad” pälvis “Rahvakoori” nominatsioonis I järgu Laureaadi diplomi ja parima koorirühmana pälvis Grand Prix.

8.-10.aprillil 2011 toimus Jaltas (Ukraina) televisiooni rahvusvaheline vokaalkunsti festival. Vene laulukoor “Hingede kevad” pälvis karika ja I järgu laureaadi diplomi kategoorias “rahvavokaal”, kinnitades taas oma kõrget taset ja armastust vene rahvalaulu vastu.

28. aprillil 2012 toimus Belgorodi Riikliku Rahvakunsti Keskuse kontserdisaalis vene laulukoori pidulik kontsert “Hingede kevad”, mis oli pühendatud kollektiivi loomingulise tegevuse 10. aastapäevale. Kontserdiprogrammist võtsid osa: Vene tantsuansambel “Bylina” Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja V. I. juhatusel. Belykh, vokaal- ja koreograafiline ansambel “Belogorye” Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja N.I. juhtimisel. Chendevoy, peotantsuansambel “Grace” (direktor - Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja V.A. Babkin), kasakate lauluansambel “Õed ja kasakad” V.M.i juhatusel. Dolgošejeva. Koor "Springs of the Soul" esitas vene, ukraina ja kasaka rahvalaule, kaasaegsete heliloojate laule ning Belgorodi helilooja Aleksandr Grigorjevitš Sjomka laule. Publiku entusiastlik aplaus kõlas lakkamatult. Pidustuse lõpus anti meeskonnale üle Belgorodi oblasti kultuuriosakonna ja Belgorodi riikliku rahvakunstikeskuse tänukirjad aastatepikkuse aktiivse osalemise eest amatöörkunstiloomingus ning seoses 10. aastapäevaga. meeskonna loomine.

29. novembril 2016 toimub Lennujaama Lastemuusikakooli lastemuusika filharmoonia raames Aviatori riigi kultuurimajas õpetaja projekti kontsert-esitlus. Biserova Anastasia Viktorovna "VENEMAA RAHVAKOOR".

Projektis osalesid koori- ja instrumentaalosakonna koorirühmad (õpetajad - Biserova A.V., Maltseva L.Yu., Abanshina S.M., saatjad - Biserov S.I., Rtištšev P.A., Sharkova I.N., Avdeeva Yu.A.)

Mina esindasin Põhja-Vene rahvakoori.

Selle ürituse idee oli järgmine.

Ühest või teisest riiklikust rahvakoorist tegid reportaaži Lennujaama lastemuusikakooli õpilased. Seejärel tutvustasid muusikakooli koor, ansambel või solistid kuulajatele selle koori repertuaari või esitasid laulu piirkonnast, kuhu rahvakoor kuulub. Kõnelejat julgustati esitlema Venemaa teatud piirkonna tüüpilist (võimalik, et stiliseeritud) rahvarõivast.

Kokku koostasid muusikakooli õpilased 12 ettekannet riigi rahvakooridest:

1. Doni kasakate ansambel. neid. Kvasova,
2. P.M. nimeline Volga rahvakoor. Miloslavova
3. Voroneži rahvakoor, mille nimi on K.I. Massalitinova
4. Kuuba kasakate koor
5. Omski rahvakoor
6. Orenburgi rahvakoor
7. E.G. nimeline Ryazani rahvakoor. Popova
8. Põhja rahvakoor
9. Siberi rahvakoor Uurali rahvakoor
10. M.E. nimeline koor. Pjatnitski
11. Mihhail Firsovi nimeline riiklik vokaal- ja koreograafiline ansambel "Rus".

Penza osariigi rahvakoor

********

Siin on minu raporti-ettekande tekst Põhja-Vene rahvakoorist.

Riikliku Akadeemilise Põhja-Vene Rahvakoori loomise kuupäevaks loetakse 8. märtsi 1926. aastal.

Ansambel moodustati algselt isetegevuslikust kunstiringist, mille 1919. aastal organiseeris Veliky Ustjugi maaõpetaja Antonina Jakovlevna Kolotilova. Algul oli see amatööransambel, seejärel amatöörkoor.

1931. aastal kolis Antonina Jakovlevna Arhangelskisse, millest sai Põhjakoori uus kodu.

1936. aastal võttis Põhja koor osa üleliidulisest raadiofestivalist ja sai selle laureaadiks.

Väärib märkimist, et kogu selle aja, alates 1919. aastast, olid ansambli liikmed tavalised, sageli noote mittetundvad inimesed, kes töötasid põhitöökohal vahetuses ja kogunesid õhtuti rahvalaulu laulma. JA MINA. Õpetajahariduse ja kogemusega Kolotilova andis rahvaluule toormaterjalile vaid akadeemilise vormi, tõstes rahvalaulu üle, pannes selle lavapilti.

Ansamblis esinemine on ju keeruline ka seetõttu, et grupis tuleb lisaks isiklikele vokaalsetele võimetele osata kuulata ja kuulda teisi, toetada teisi hääli, järele anda ja vajadusel oma häälega edasi liikuda. Muidu tuleb välja nagu I. A. Krylovi muinasjutus “Luik, vähid ja haug”. Iga vokalist tõmbab teki enda peale ja ilusa laululoomingu näol tulemust ei tule. Rühmaesinemine on alati keerulisem kui sooloesinemine, aga see on ka huvitavam.

Mida A.Ya. Sellised inimesed õnnestus Kolotiloval leida ja kokku panna meeskond, mis annab tunnistust sellest, kuivõrd põimunud laul umbes 100 aasta taguse tavainimese eluga oli.

2. veebruar 1940 - rühmale antakse kutsestaatus, mis võimaldab kohe luua tantsu- ja orkestrirühmi.

Põhjakoorist on saanud vene laulufolkloori ühe peamise stilistilise geograafilise tsooni – põhjavene keele – silmapaistev esindaja. Geograafiliselt on see levinud tänapäevaste Novgorodi, Arhangelski, Leningradi ja Vologda piirkondade territooriumidel.

Põhjas on endiselt olemas kõik rituaalsete ja igapäevalaulude tekstide žanrid: pulmalaulud, vahvad laulud, tantsulaulud, puhvislaulud, laulud, "viinamarjad" ja Maslenitsa laulud. Põhjala kõige ikoonilisem ja iseloomulikum on ümartantsulaulude žanr.

Põhjamurre annab rahvalaulule omapära. On üldtunnustatud, et "põhjamaine" tähendab ümbritsevat.

Põhjamaise kooriesituse eripäraks on pehme, mitte karjuv heli. Selle põhjuseks on asjaolu, et põhjas laulsid naised kliimatingimuste tõttu palju siseruumides. Seetõttu nimetavad paljud uurijad virmaliste laulmist sel viisil - onn.

Rahvalaule Põhjakoori esituses ei saa millegi muuga segi ajada. Igaüks tunneb ära oma kostüümid. Koor kehastab oma kujundites tüüpilise põhjamaise kostüümikompleksi folklooritraditsioone. Tema sundresside, hingesoojendajate, rikkalike peakatetega. Põhjakoor on kogu oma ajaloo jooksul väga hoolikalt kogunud ja andnud vaatajani põhjamaiste laulude jooni.

Suur Isamaasõda leidis koori Veliki Ustjugist. Algasid väljasõidud Volhovi, Leningradi ja Karjala rinde sõjaväeosadesse ja haiglatesse. Selle aja jooksul andsid artistid militaarvälja tingimustes 1100 kontserti.

Kogu sõjajärgne periood kuni 1961. aastani oli Põhjakoori jaoks kõlava edu periood. JA MINA. Kolotilova ja Põhjakoori meeskond said selle aja jooksul palju riiklikke autasusid ja tiitleid.

Aastatel 1961–2008 sai Nina Konstantinovna Meshko (NSVL rahvakunstnik, RSFSRi Glinka riikliku preemia laureaat, Gnessini Vene Muusikaakadeemia koori- ja soolorahvalaulu osakonna professor) Põhjamaade muusikaakadeemia kunstiliseks juhiks. koor.

2008. aasta detsembris sai Põhjakoori kunstiliseks juhiks Svetlana Konopyanovna Ignatieva. , kes on sellel ametikohal tänaseni.

Kogu Põhjakoori ja selle juhtide, eriti A.Ya loominguline karjäär. Kolotilova on ilmekas näide sellest, kuidas tavaline inimene suudab tänu oma tööle jätta järeltulevatele põlvedele hävimatu jälje. Tänavu sai Põhjakoor 90-aastaseks. Inimene ei ela enam, ansambli esimesed liikmed pole enam elus, aga kollektiiv töötab, toob rahvalaulu rahva ette. Võib-olla on see tõeline surematus! Kui teie töö tulemus on inimestele jätkuvalt kasulik isegi pärast teie lahkumist.

Põhja kostüüm.

Oleme emaga alates augustist õmmelnud Vene põhjaosa esindavat kostüümi. Emaga leiutatud, koostatud ja õmmeldud kostüümi aluseks olid kostüümikomplekside näidised Riikliku Ajaloomuuseumi, Vene Etnograafiamuuseumi, Riikliku Vene Muuseumi ja Sergei Glebuškini kogudest.

Rjazani maa rahvaluule

Rjazani laius on lai ja suur. Lõputud Meshchera metsad sosistavad õrnalt millestki kerges tuules. Õitsvate niitude vahel voolab oma selget vett rahulikult sinisilmne Oka. Kui palju talente see maa on andnud ja üllatanud ning millised laulud elavad siin, Venemaa südames, inimeste hinges!
Rjazani piirkonna laulutraditsiooni kõiki algupäraseid jooni säilitab hoolikalt Rjazani koor, mille repertuaar põhineb iidsetel lauludel. Neis kõlab inimeste hing – vahel kurb ja mõtlik, vahel õrn ja armastav, õnne poole püüdlev. Koor ja solistid suudavad iga viisi värvingut väga kindlalt ja täpselt edasi anda. Ja tänapäeval, nagu varemgi, jääb grupi loominguline kreedo muutumatuks - kodumaa rikkalike rahvatraditsioonide ja vene rahvalaulukultuuri taaselustamine, säilitamine ja arendamine.
Koor loodi 1946. aastal Rjazani oblasti Rjažski rajooni Bolšaja Žuravinka küla folklooriansambli baasil. Selle asutajal ja esimesel kunstilisel juhil Irina Ivanovna Kosilkinal õnnestus amatöörkollektiivist luua professionaalne vene rahvalaulukoor. Alates 1950. aastast on koori direktor olnud Starožilovski rajooni põliselanik, P.I. Tšaikovski nimelise Moskva Riikliku Konservatooriumi lõpetanud Jevgeni Grigorjevitš Popov, kelle nimi anti rühmale hiljem. E.G. Popov käsitles peenelt ja hoolikalt oma kodumaa laululoomingu päritolu. Ta salvestas ja töötles sadu meloodiaid, mis kuulusid Rjazani rahvakoori kuldsesse repertuaari. Koori kõla on kordumatu ja omanäoline. Seda iseloomustab soojus, siirus ja hingestatud lüürika, mis on nii iseloomulik vene hingele. Ja tema laulud on sama ainulaadsed - osa Venemaa muusikalisest varandusest, laulud, mis on loodud "kasekivi maal". Hoolikalt hoitakse meie kodumaa koori- ja tantsutraditsioone. Rjazani folkloor on tantsude ning vokaalsete ja koreograafiliste maalide aluseks.

Kosilkina Irina Ivanovna, Bolšaja Žuravinka külast pärit, iseõppinud muusik, suure loomingulise tahte ja organiseerimisvõimega naine, juhatas Žuravinski koori ja seejärel Rjazani rahvakoori.

30ndad on juba lähedal, Rjazani tagamaa. Ja siin, Rjažski rajooni Bolšaja Žuravinka külas kogunevad kohalikud talupojad proovidele. Jah, mitte kuhja peal. Mitte väljaspool agulit ümmarguses tantsus. Mitte koosviibimistel, vaid kooris. Aeg määras selle ette – vene laul siis ei peatunud. Ausalt öeldes tasub ehk öelda, et sel ajal tegutses Rjažski oblastis palju teisigi maakoorirühmitusi: Fofanovsky, näiteks Egoldajevski... Kuid suurim edu langes Žuravinovskite osaks - neid hinnati nende eest. eriline laulustiil - kõlava, "lennu" "heliga, värviliste kajadega ja ainulaadse repertuaariga - "nende külast".
Neil aastatel “mängis” kooris väike hulk põlislauljaid, küla põliselanikke (paljudes Rjazani ja Vene külades öeldakse siiani, et mitte “laula”, vaid “mängi”). Ja Žuravinovlaste esimene avalik esinemine toimus 1932. aastal ja äratas suurimat huvi.
Ja alates 30ndatest juhtis seda algset rühma Irina Ivanovna Kosilkina, küla kuulus laulja ja jamade kirjutaja. Ta määras tema edasise saatuse. Kõigil sõjaeelsetel aastatel oli koor märgatav (ja seda tähistati mitu korda) erinevatel piirkondlikel näitustel, sageli kutsuti teda Moskvasse loomingulistele olümpiaadidele (sellised olid ka varem), kus Rjazani maad esindanud žuraviinlased näitasid oma tööd. sügav vene rahvaetenduskunst.
Ja siis kutsuti žuravinovlasi kunstitult - "Karl Marxi nimelise kolhoosi kooriks".
Neil aastatel olid koori repertuaari aluseks Bolšaja Žuravinka küla lemmiklaulud: "Oh, punane päike on loojunud", "Tüdrukud külvasid lina", "Pihlakas". Samuti lauldi meelsasti omaloomingulisi laule nendest aastatest, nagu öeldaks praegu, kolhoosiehituse ajast: selline oli eluviis...
Suure Isamaasõja ajal reisisid Zhuravino koori lauljad Gorbunova ja Korolkova koos akordionimängija Letajeviga kontserdibrigaadi koosseisus palju esiteedel, esinesid mitu kuud Punaarmee sõdurite ees sageli keerulistes tingimustes, oma eluga riskides...
...Ja käes on aasta 46, mida võib nimetada saatuslikuks (ma ei karda seda sõna) koori elus! 27. oktoobril 1946 viidi piirkonnanõukogu otsusega Zhuravino vene laulukoor kutseliste hulka, saades Rjazani Riiklikuks Vene Rahvakooriks. Ja selle esimene professionaalne kunstiline juht oli Irina Ivanovna Kosilkina. Nüüd seisis ta silmitsi raske ja vastutusrikka ülesandega: juhtida meeskonda mööda varem harjumatut teed - professionaalset esinemist.
Ta võttis esimestest päevadest peale kõige hoolikamat suhtumist kohalikesse laulutraditsioonidesse. Sellest aga tema uues rollis ausalt öeldes muidugi ei piisanud. Tal oli raske muusikalist kirjaoskust omandada, kuid ta, mõistes selle vajalikkust oma töös, oli püsiv ja väsimatu. Ta läheb Tula piirkonda, Venevi linna ja õpib seal muusikahariduse kursustel...
Irina Ivanovna reisib sel ajal palju küladesse, kogudes laule, Rjazani piirkonna autentseid rahvariideid - kõike oma kodukoori moodustamiseks. Samal ajal salvestas ta vene rahvalaule, mida me nüüd teame ja esitame, nagu “Oh, metsamees on äärel”, “Oi, minge jalutama, tüdrukud, aeg on käes”, “Istudes tukastan”, “Alla all. katus on varblane” ja palju-palju muud: ümmargused tantsud, pulmad, koomiksid, tantsud! Ja nüüd selgub, et tema sünnist on möödas 90 aastat. Ja minu töölaual on mul endiselt "teatmetena" Irina Ivanovna välinoodid - märkmikud Rjazani laulude nootidega, mille ta oma reisidel tegi.
Ma ei saa jätta mainimata, kui ainulaadselt töötas kooriga Irina Ivanovna Kosilkina rahvaliku improvisatsiooni põhimõtete järgi. Tundides palusin lauljatel "otsida oma hääli". See on omane traditsioonilisele rahvalaulule.
Irina Ivanovna Kosilkina algatatud rahvalaulude kogumise traditsioone jätkati ja neid ei unustatud (ja see on eriti oluline). Kooris loometöö esimestel aastatel pöördus Jevgeni Grigorjevitš Popov alati Irina Ivanovna kogutud folkloorimaterjali poole. Sel ajal, jäädes kollektiivis folkloorikonsultandiks, toetas ta tugevalt tema huvi rahvalavastuse päritolu vastu. Ja neid tema märkmikke, mis praegu meie koori kultuuripagasis on, lehitsesid nad pidevalt.

Salvestanud Nikolai Reunov, Ryazan Vedomosti, 22.05.2001.
(Intervjuust A.A. Kozyreviga)

“Paarid Arina Kosilkina põhilaulust” on dokumentaalfilm Irina Ivanovna Kosilkina elust ja loometeest. Filmi esitleti esimest korda seitsmenda Garethi lugemise raames ja see on pühendatud Irina Kosilkina peatsele 100. sünniaastapäevale.

Jevgeni Grigorjevitš Popov - kooridirigent, helilooja, RSFSRi rahvakunstnik, K.B. Linnud, Ryazani rahvakoori kunstiline juht

Tema saatust võib kadestada. Rjazani oblastis Gulynki külas, kus ta sündis maaparameediku Grigori Aristarkhovitš Popovi peres, austati laulu. Lauldi majas, lauldi talvel naabermajakeses koosviibimistel, lauldi kevad- ja suveöödel äärelinnas. Peremälestuste järgi otsustades oli süüdlane naaber – puusepp, küla esimene tantsija ja pillimees. Sügava austuse märgiks kohaliku parameediku vastu valmistas ta oma nelja-aastasele pojale kolmekeelse balalaika. Vanemaid üllatas väikese Ženja lapselikult tõsine suhtumine uude mänguasja. Kuid märgates, kuidas poissi tõmbas küpsena üha enam muusikariistade poole ja ta sai tundide kaupa külanaisi laulmas kuulata, mõistsid vanemad: nende poeg oli igaveseks kadunud meditsiini, tehnika, teaduse ja paljude muude inimtegevuse valdkondade jaoks. See oli õnnelik kaotus: laul sai sellest kasu.
Rõõmustav vene laulurikkuse avastamine saatis E. Popovit nii tema sünnikülas kui Rjazani muusikakoolis ja Moskva Riiklikus Konservatooriumis. Kuid kõik polnud lihtne ja rõõmus. Samal päeval, kui E. Popov konservatooriumi sisseastumiskatsetel solfedžot ja harmooniat tegi, jooksis publiku sekka tüdruk ja õhkas: "Sõda..."
Ja Popov pani selga sõdurimantli. Ta teenis Kaug-Idas ja osales sõjas Jaapaniga. Ja olles üksusest demobiliseeritud, teatas ta järgmisel päeval konservatooriumi. Nad tegid talle mõistliku märkuse: "On veebruar, tunnid algasid septembris, nii et tulge järgmisel aastal." Õnnelik õnnetus aitas. Koolitusosakonda tuli dirigeerimis- ja kooriteaduskonna asedekaan: “Popov? Mäletan sind väga hästi sõjaeelsetelt sisseastumiskatsetelt. Otsige arhiivist üles oma vana eksamitöö. Kursus on aga kestnud juba viis kuud. Kas sa jõuad järele?"
Popov tegi seda. Õppisin 14 tundi ööpäevas. Tema praktika toimus Suures Teatris, millest sai tema jaoks tõeline vene laulukultuuri kool.
Kiitusega diplomi saanud andekas dirigent ja noor helilooja E. Popov keeldub meelitavast pakkumisest asuda Saratovi konservatooriumi pedagoogitööle ning nõustub rõõmsalt juhatama tol ajal kellelegi tundmatut Rjazani vene rahvakoori. Kooril oli tollal raske periood: puudusid ruumid proovideks, eluruumid, puudu jäi ka muusikalise kirjaoskuse algtõdedest. Meeskond asus Rjažski rajoonis Zhuravinka külas ja tuli Rjazanisse justkui ringreisile. Koor sulas. E. Popovi saabumise ajaks oli järel 14 inimest. Tänu E. Popovi organiseerimisoskusele sai koor nädala pärast Rjazanis öömaja, ühe vabrikuklubi klasside lava. Lühikese ajaga sai meeskond komplekteeritud. Nad hakkasid õppima noodikirja ja muusikaajalugu.
Popovi korraldatud folklooriekspeditsioonid järgnevad üksteise järel.

Jevgeni Grigorjevitš kogus Rjazani piirkonnast umbes 300 laulu. Helilooja poolt on töödeldud ja Rjazani koori esituses üle 100 laulu, mis tekitavad kuulajate imetlust. Ja täna kõlavad “Kas sa oled pihlakas”, “Oh, punane päike on loojunud”, “Pihlakas tuhkpuu”...
2001. aastal pälvis Riiklik Akadeemiline Rjazani Vene Rahvakoor oma legendaarse kunstilise juhi Jevgeni Popovi nime. Jevgeni Popov sisenes igaveseks Venemaa muusikakultuuri ajalukku.

"Õnnelik on see, kes ühel päeval maanteelt maateele pöörab, näeb oma kodukandi lähedal võsastunud tiiki, halvast ilmast mustaks tõmbunud maja, kus iga sõlm valgeks pestud põrandalaudades on tuttav, ja järsku tunneb, mõistab. tema südames, et Venemaad on võimatu teenida ilma oma kodukohti teenindamata »– ütles E.G. Popov.

Rjazani koori repertuaari pärliks, mitte ainult koori, vaid kogu Rjazani piirkonna visiitkaardiks, oli Jevgeni Popovi Sergei Yesenini värssidel põhinev laul “Akna kohal on kuu”.

Koori repertuaaris on erilisel kohal Sergei Yesenini luuletustel põhinevad laulud, mille muusika on kirjutanud E. Popov. Nii ütles ta: „Sergei Yesenin pole meie jaoks mitte ainult suur vene luuletaja, vaid ka kallis, lähedane kaasmaalane. Ta kiitis ainulaadselt meie Rjazani loodust. Tema luuletused sisaldavad palju meie Rjazani sõnu, fraase, väljendeid ja mis kõige tähtsam, inimeste hing elab Yesenini luules, tema luuletuste iga rida on läbi imbunud armastusest oma kodumaa vastu.
Ja koidutuli ja laineprits ja hõbedane kuu ja pilliroo kahin, ja tohutu taevasinine ja sinine järvede pind - kogu kodumaa ilu läbi aastate valati luuletustesse, mis olid täis armastust Vene maa vastu.
Südamlikest luuletustest “kasekiviriigist”, selle stepi avarustest, sinistest järvedest, roheliste tammemetsade mürast kuni ärevate mõteteni Venemaa saatusest “karmidel ähvardavatel aastatel”, iga Yesenini kujutise, iga Yesenini kohta joont soojendab piiritu armastuse tunne kodumaa vastu.
Yesenin tundis vene luulet, hindas eriti luuletusi, millest said rahvalaulud, ja unistas, et tema luule "imenduks rahva liha". Paljud heliloojad on pöördunud ja pöörduvad Yesenini luule poole.
Märkimisväärne osa Rjazani koori repertuaarist koosneb Sergei Yesenini luuletustel põhinevatest lauludest - see pole mitte ainult austusavaldus suurele kaasmaalasele, vaid ka ammendamatu inspiratsiooniallikas heliloojatele, esinejatele ja kuulajatele.
Esimene E. Popovi laul S. Yesenini värsside põhjal “Kask” ilmus 1956. aastal. Helilooja meenutab: "See on üks luuletaja varajastest teostest, mille ta lõi 15-aastaselt. See kujutab Vene loodust, ma ütleks isegi Rjazani loodust: talvine maastik väga heledates, mahedates värvides... Ja ma püüdsin kirjutada muusikat, mis oleks ka kerge, lüüriline, nii et kask oli meie oma, Rjazan mitte ainult luules, aga ka muusikas."
Sergei Yesenini luuletustel põhinevad laulud on nii Rjazani koori austusavaldus suurele maamehele kui ka ammendamatu inspiratsiooniallikas.
“Üks S. Yesenini poeetilisemaid imesid,” sõnab helilooja, “on palju näinud, kodumaast kaugel olnud, kuid hinges elava ja aupakliku armastuse oma vastu elava mehe küpse luule. kodumaa. Nende salmide põhjal laulu luues püüdsin hoolikalt säilitada kogu nende võlu ja rikkaliku poeetilise allteksti.“
Suure vene poeedi ülistatuna “kasetohtra maa ilu”, selle kaunid inimesed leidsid Rjazani vene rahvakoori kunstis teise muusikalise ja lavaelu. Need on Rjazani piirkonna traditsioonilised rahvalaulud suurepärastes muusikaseadetes legendaarsete koorijuhtide - E.G. Popov ja A.A. Kozyreva. Suurejoonelised laulusõnad Sergei Yesenini luuletustele Rjazani maa heliloojatelt - Jevgeni Popovilt, Aleksander Ermakovilt, Georgi Galakhovilt, meie kaasmaalase, helilooja Aleksandr Averkini eredaim muusikapärand.
Koor esitab kõik meie Rjazani oblastist pärit vene poeedi Sergei Yesenini laulud. Rjazanist pärit koor laulab oma suurte kaasmaalaste laule! Ja Rjazani kõrval on Konstantinovo küla, kus Sergei Yesenin sündis ja kasvas.

“Akna kohal on kuu. Akna all on tuul. Ringi lennanud pappel on hõbedane ja särav...” kõlab vastuvõtjast laul. Ja varvastest, kätest, juuksejuurtest, igast keharakust tõuseb veretilk südamesse, torkab seda, täidab pisarate ja kibeda rõõmuga, tahaks kuhugi joosta, kedagi elusalt kallistada. , paranda meelt kogu maailma ees või peita nurka ja hüüa välja kogu kibedust, mis on südames ja mis sellesse veel jääb. Olles lauluga välja valanud tunded, mis teda valdasid, lõpetas autor oma ülestunnistuse sõnadega: «Müts maha, Venemaa! Nad laulavad Yeseninit!(Victor Astafjev)

E. Popovi nimeline Riiklik Akadeemiline Rjazani Vene Rahvakoor on vene kultuuri pärl

Tänapäeval esindab rühmitus kolme rahvaetenduskunsti suuna sünteesi: vokaal-koor, tants ja instrumentaal, kus iga esineja on professionaalne kunstnik ning omab spetsiaalset ettevalmistust ja haridust.
Koori loominguline kreedo on rahvapärimuse rikkaliku pärandi ja kaasaegse originaalmuusika säilitamine, arendamine ja taaselustamine laval rahvalavastuse žanris.
Suur osa loomingulisest tegevusest riikliku rahvakoori staatuses on suunatud kohaliku algupärase laulustiili säilitamisele, Rjazani folkloori jäädvustamisele ja töötlemisele ning tõelise kunsti kriteeriumidele vastavate uute teoste otsimisele.
Uute numbrite hulgas on “Ryazan Festive” ja Sarajevo piirkonna laul “Bochenka”. Dünaamikat ja entusiasmi lisati Rjazani käsitööteemalistele vokaalsetele ja koreograafilistele maalidele, mis valmisid festivaliks Slaavi Round Dance. Etendustel esinesid kopameistrid, sepad, puusepad, Mihhailovski pitsimeistrid... Kõige rohkem jäi mulle silma ehk “Potseppade” akt. Savi, pottsepa ratas, kunstiteose sünniprotsess meistri käe all – hämmastav, et seda kõike saab tantsu kaudu näidata. Teos võitis kunagi publiku südamed ja on nüüdseks lavale naasnud. Pidev uute väljendusvahendite otsimine tõi kaasa rahvakäsitöö elementidel põhinevate kompositsioonide loomise: “Mihhailovski pits”, “Skopinski pottsepad”.

Teisest piirkonnast pärit laulja Vladimir Soloukhin kirjutas: «Teise linnu laulu võib ekslikult pidada ööbiku trillidega, kuni äkki kuulete tõelist vene metsa lauljat. Siin on võimatu eksida. Trillid on nii täiuslikud ja ainulaadsed.

• Krasnoznamenny nime saanud Nõukogude armee A.V. Aleksandrova laulu- ja tantsuansambel B.A. Aleksandrovi juhatusel esitab revolutsioonilisi laule “Orelik”, “Kuula”, “Must ronk”, K. Akimovi laule “Mööda kitsast silda”, “Püha Leninlik lipp”. A.V. Aleksandrova, B.A. Aleksandrova "Lootide laul", L.O. Bakalova "Laagripeatuses", "Hüvasti, linn ja onn", "Laul Shchorsist", "Meie lipu all", "Sõduri teenistus", "The päike kadus mäe taha", M.I. Blanteri "Kiired tankid", A.P. Dolukhanyani "Musta mere päike põleb", Yu.S. Miljutini "Mereväekaart", "Oota sõdurit", "Lained" hajub laiali" "B.A. Mokrousova, "Venemaa", A.G. Novikovi "Smugljanka", G.N.Nosovi "Aia lähedal", A.N.Pahmutova "Rahuliku nooruse laul", "Laine on lärmakas, keel heliseb "Yu. M. Slonova, "Teel", V. P. Solovjov-Sedoi "Päikesepaistelisel heinamaal", V. K. Sorokini "Pärispiiril", B. M. Terentjevi "Valvurid Polka", "Lenin on alati teiega", "Meie on rahu eest”, “Mu armas kodumaa”, S. S. Tulikov “Läksin sõjaväkke”, T. N. Hrennikovi “Põhjas on hea linn”.
• VR Song Ensemble A.S. Andrusenko juhatusel esitab N.P. Budaškini lugusid “Nagu koidikul”, A.A. Davidenko “Budyonny’s Horse”, A.P. Doluhhanjani “Minu komsomoli noorus”, Z. Kompaneitsa, K.Ja.Listovi “Me käisime matkamas”, F. Sabo “Laul Vorošilovist”, F. Sadovoy “Laul Lazost”, A.G. Fljarkovski “Laavad ruumid”, A. “Sõpruse valss” I. Khachaturjan, N. K. Chemberdzhi “Doni kasakate laul”.
• M. E. Pjatnitski nimeline Riiklik Vene Rahvakoor P. M. Kazmini juhatusel esitab P. S. Akulenko laule "Meie nooruse laul", "Meie tugevus on õiglases asjas", "Au nõukogude võimule", "Piirivalve". Tuli teenistusest” V. G. Zahharova, Z. L. Kompaneetsi “Sõprade taha ära jää”, “Olgem sõbrad”, “Tõstke töölipp”, A. G. Novikovi “Partei on rahvatruu”, “Nõukogude Venemaa” ” autor S.S. Tulikov.
• Riiklik Põhjalaulu Vene Rahvakoor A. Ja Kolotilova juhatusel esitab V. A. Laptevi laule “Belomorets”, A. G. Novikovi lugusid “Selge kuu”.
• VR Vene Laulukoor N. V. Kutuzovi juhatusel esitab P. S. Akulenko lugusid “Miks me armastame oma kodumaad”, G. N. Grankini “Moskva festival”, Yu. M. Slonovi lugusid “Timoška lokid on lokkis”.
• Riiklik Siberi Vene Rahvakoor V. S. Levašovi juhatusel esitab V. S. Levašovi laule “Istusin akna all”, “Meri voolas ilma ääreta”, “Laiad stepid”.
• Voroneži vene rahvakoor K.I.Massalitinovi juhatusel esitab K.I.Massalitinovi laule “Nad ütlevad, et ma olen hea”, “Ööbik on ära lennanud”.
• Riiklik Volga rahvakoor P. M. Miloslavovi juhatusel esitab G. F. Ponomarenko laule “Saratovi koorid” ja “Oleme Kuibõševi lähedal”.
• Ansambel "Berezka" N. S. Nadeždina juhatusel esitab I. O. Dunajevski laulu "Oh, viburnum õitseb".
• Tšuvaši osariigi laulu- ja tantsuansambel F.M.Lukini juhatusel esitab F.M.Lukini lugusid “Favorite Party”, G.Ya.Khirby “Glory to the Native Party”.
• VR Big Choir K.B. Ptitsa juhatusel esitab A.A. Babajevi laule “Ajastu koit”, I.O. Dunaevski “Lendab tuvid”, S.A. Zaslavsky “Me laulame”, D.B. “Meie nõukogude võim”. Kabalevski, F. I. Maslovi "Oktoobririik", K. V. Moltšanovi "Au meie koduriigile", A. G. Novikovi "Kommunistide marss", "Me oleme kommunistid", "See on noorus tulekul "S. S. Tulikova, "Au suurde Nõukogude Liitu" A. N. Kholminovi poolt, R. K. Štšedrini "Päike paistab meile".
• NSV Liidu Riiklik Akadeemiline Vene Koor A. V. Svešnikovi juhatusel esitab revolutsioonilisi laule “Ohvriks oled langenud”, “Me oleme sepad”, A.G. Schnittke laulu “Kuhu sa lähed või lähed”.
• Uurali vene rahvakoor L. L. Christianseni juhatusel esitab G. I. Vekshini laulu “Groom”.
• VR lauluansambel, mida juhatab V. V. Tselikovski, esitab V. I. Muradeli laule “Läheme, sõbrad”, S. S. Prokofjevi lugusid “Nõukogude maakomsomol”.
• Moskva linna pioneeride maja lastekoor ja orkester V.S.Loktevi juhatusel esitavad V.S.Loktevi laule “Lenda tuult”, A.I.Ostrovski “Pioneer”.
• Rjazani vene rahvalaulukoor E. G. Popovi juhatusel esitab E. G. Popovi laule “Kask”, “Niidul, kaldal”, “Vene tuisk”.
• Valgevene riiklik rahvakoor G.I. Tsitovitši juhatusel esitab A.G. Flyarkovski laule “Sügisliinid”, “Pärast vihma”.
• BSSR Riiklik Akadeemiline Koor G. R. Shirma juhatusel esitab G. K. Puksti laulu “My Favourite Land”.
• Riiklik Ukraina rahvakoor G. G. Verevka juhatusel esitab G. G. Verevka laulu “Shakhterochka”.
• Läti Raadio Nõukogude lauluansambel T. Kalninsi juhatusel esitab B.A.Mokrousovi laule “Žiguli”, A.I.Ostrovski “Elagu Moskva festival”, S.S.Tulikovi “Armastus ja sõprus”.
• Leedu NSV Riigikoor esitab K. Kavyackase juhatusel K. Kavyackase laule “Maa nuttis õhtuhämaruses”, “Kalamehe laul”.
• Vokaal- ja instrumentaalansambel "Werner" (GDR) esitab H. Bathi lugusid "Only Eleven Years", B. Davy "Kiss Me", I. Riadoni "Armastuse laul", S. Feini lugusid "Tell". , "Esimesest kohtumisest" .Eichenberg.
• Vokaalkvartett “Cheyanda” (Poola) esitab A. Belostotski lugusid “Your loving eyes”, E. Wieleri “I am in love with my Warsaw”, V. Gani “Laul Vislast”, “Taeva all”. Pariisist” Z. Zhiro, “Sinu süda on minuga”, N. Zemensky “Tuletorn”, T. Kucher, “Pimeda mehe blufi mäng”, A. Mushinsky, “Kapten”, “Ära” õpeta mind tantsima”, autor V. Shpilman.