Tver haletsusväärne. Muusikariist zhaleika: kirjeldus, ajalugu. Fotod tootmise erinevates etappides

Muusikainstrument: Žaleika ========================= Omal ajal meie maal ilmus Grigori Aleksandrovi imeline komöödia “Rõõmsad poisid” ühe naise naljakatest seiklustest. andekas ja rõõmsameelne karjane Konstantin Potehhin. Filmis on koomilisi jadasid, mis ajasid publiku ohjeldamatult naerma. Kostja lemmikloomad: lehmad, lambad ja põrsad, kuuldes oma karjase pilli tuttavaid helisid, kellel paluti õhtusöögi ajal muusikat mängida, tungisid peasaali ja korraldasid seal suurejoonelise pogromi. Loomad, isegi kariloomade hulka kuuluvad, on üsna intelligentsed olendid, eristavad hästi ja järgivad alati tuttavat heli, nii et paljud karjased mängisid oskuslikult rahvalikke puhkpille, kuna see aitas neid nende töös palju. Erilist lugupidamist pidasid karjased piibu, sarve ja žaleika – iidse vene rahvapilli – vastu.

Žaleika on iidne vene rahvalik puhkpill puidust muusikariist - sarvest või kasetohust kellukesega puidust, pilliroost või kassisabast toru. AJALUGU Tänapäeval ei ole kahjuks võimalik jälgida kahju ajalugu selle tekkimise algusest peale. Puhkpillid on Venemaa pinnal eksisteerinud iidsetest aegadest peale. Kiievi-Vene ajastul kasutati neid tõrgeteta sõjalistes asjades: nad andsid ohust teada nn kaitseheli tehes ning rõõmustasid ka vürste pidusöökidel ja lõbustasid lihtrahvast pidulikel pidustustel. Kahjuks ei anna keegi meile meie esivanemate mängitud pillide kohta täpset kirjeldust ja isegi muistsetes kroonikates pole neist peaaegu üldse juttu. Samuti teame haletsusest väga vähe, oleme saanud vaid teavet selle kohta, et ta oli asendamatu osaline matuserituaalides, mida nimetatakse haletsusväärseks. Võib-olla just selle igapäevase kombe tõttu on pillil nii kummaline nimi. Samuti armastasid kahju väga karjased, kes kasutasid seda mitte ainult oma otseses töös, vaid ka inimeste lõbustamiseks erinevatel pühadel. Lisaks oli pill nõutud 15.-17. sajandil Venemaal populaarsete lõbusate inimeste – pättide – seas, kelle esinemisi lihtrahvas väga armastas. Nende rändkunstnike esinemised sisaldasid aga sageli kautilisi rünnakuid ilmalike ja kiriklike võimude vastu, põhjustades neis tõsist rahulolematust. Selle tulemusena langesid 17. sajandi keskpaigas Aleksei Mihhailovitš Romanovi valitsemisajal pätid häbi ja tagakiusamise alla ning nende instrumendid hävitati armutult deemonlike jõudude tulemusel. Vene rahvusmuusikakultuur sai siis tugeva hoobi ja kandis suuri kaotusi. Kuid sellegipoolest kõlas karjase haletsus edasi ja tervitas traditsiooniliselt oma heliga esimesi tõusva päikese kiiri.

Huvi rahvuskultuuri vastu elavnemise ajastu saabus 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses. Tänu tõelistele patriootidele, sealhulgas V. Andrejevile, N. Privalovile, O. Smolenskile, G. Ljubimovile ja teistele entusiastidele, said paljud vene rahvapillid teise elu. Neid mitte ainult ei taastatud, vaid ka oluliselt täiustatud ja seejärel V. Andrejevi juhatusel esimesse vene rahvapillide orkestrisse. Ka zhaleika ehk täpsemalt selle sort, võtmehoidja on läbi teinud mõningaid muudatusi ja leidnud ka orkestris oma õige koha. Võtmehoidja, erinevalt zhaleikast, oli pehmema kõlaga, kuna see oli valmistatud täielikult bredinast, teatud tüüpi pajupuust, sellest ka pilli nimi. Kahju paranemine jätkus, Moskvas etnograafi, muusiku, interpreedi ja dirigendi G. P. Ljubimovi loodud muusikariistade töötubades üritati luua kromaatilise häälestusega instrument. Hiljem sai temast Suure Vene Orkestri solist V. Andrejevi O.U. juhatusel. Smolenski, guslar ja psaltist, konstrueeris erineva suurusega pille: pikolo, sopran, alt ja bass, mida hiljem kasutati psalterikvartetis ja seejärel kuulsates "sarvemängijate koorides". Kunagi oli haletsus levinud kogu Venemaal, Valgevenes, Ukrainas ja Leedus. Tänapäeval kasutatakse soolopillina kahju väga harva, selle kõla kasutatakse peamiselt vene rahvapillide orkestrites, aga ka rahvamuusikat esitavates ansamblites.

ZHALEIKA SEADME JA SORDID Zhaleikat on kahte sorti – ühe- ja kahetünniline. Ühekordne nõel on 10–20 cm pikkune paju- või leedripuust valmistatud väike toru, mille ülemisse otsa on pistetud pilliroost või hanesulgedest ühekeeleline piiks ja lehmasarvest või kasetohust kelluk. pannakse alumisse otsa. Mõnikord lõigatakse keel toru enda peale. Tünnil on 3-7 mänguauku, tänu millele saab heli kõrgust muuta. Kahetsuse skaala on diatooniline. Vahemik sõltub mänguaukude arvust. Haletsusväärse naise tämber on kriiskav ja nasaalne, kurb ja haletsusväärne. Žaleikat kasutati karjase instrumendina, sellel mängiti eri žanrite lugusid üksi, duettides ja ansamblites. Kahekordne (kahetoru) nõel koosneb kahest võrdse pikkusega mänguavadega torust, mis on kõrvuti volditud ja sisestatud ühte ühisesse kellukesse. Paarispillide mänguaukude arv on erinev, meloodial torul on neid reeglina rohkem kui kajaval. Nad mängivad mõlemat toru korraga, eraldades heli kas mõlemast korraga või igast torust eraldi. Paaritud zhaleiki kasutatakse ühehäälseks ja kahehäälseks mängimiseks. Üksikud nõelad on levinud peamiselt Venemaa põhjapiirkondades ja kahekordsed - lõunapoolsetes piirkondades. Tveri provintsis valmistasid karjased pajupuust zhaleiki, mida kohalikult kutsuti jaburaks, mistõttu hakati sealset zhaleyki nimetama nipsasjadeks. Võtmehoidja kogu korpus koosnes puidust, mistõttu oli selle heli pehmem. 1900. aastal tutvustas V.V. Andrejev oma orkestris täiustatud haletsustüüpi, mida ta nimetas võtmehoidjaks. Oma välimuselt sarnaneb see kahju rahvapärasega, sellel on kahekordne oboe-tüüpi pilliroog. Lisaks tavalistele mänguaukudele on sellel täiendavad ventiilidega, mis võimaldavad saada kromaatilise skaala.

Huvitavad faktid ➣ Žaleika on ilmselt ainus instrument, millel on ühes riigis nii palju nimesid. Seda nimetatakse duda, fletta, pishelka, võtmehoidja, sipovka, zhalomeyka, pishik, ladushka või lihtsalt sarve. ➣ Kahetsemise hääl on nii vali, et seda on kuulda kuue kilomeetri kaugusel. ➣ Venemaal peeti küla karjast väga tähtsaks isikuks, keda kõik austasid. Ta tõusis esimese valguse ajal enne kõiki teisi ja mängis oma pillil äratust. Ühest majast mööda minnes esitas karjane teatud viisi, teda kuuldes teadis perenaine, et tal on aeg lehm välja ajada. ➣ Kahetsusväärsemad esinejad Venemaal ei olnud professionaalsed muusikud, vaid karjased. ➣ Oma pilli mänginud karjane võis loomad kergesti kokku korjata. Ka eksinud lehm võis tuttava pilli saatel tagasitee karja juurde leida. ➣ Terve põlvkond Nõukogude popi fänne mäletab hästi imelise laulja Valentina Vasilievna Tolkunova nime. Kunstniku väga mitmekesises repertuaaris oli kaks väga populaarset laulu, milles iidset vene pilli žaleikat kujutati väga poeetiliselt.

Žaleika on vana vene rahvalik puhkpill puidust muusikariist - sarvest või kasetohust kellukesega puust, pilliroost või kassisabast toru.

Karjune rohelisel heinamaal
Ta tegi endale kasetohust sarve,
Ja mängib koidikust õhtuhämaruseni,
Öösitigi laulavad ööbikud kaasa.

Laul voolab sellest, kuidas jõe ääres
Tüdrukud istusid endale pärgi punuma.
Ja üks on nii uskumatult hea
Mis vaevas karjase hinge?

Ja nüüd ei saa ta magada ega süüa,
Ja ainult laulude kurb helin voolab.
Mõtted mu peas ja ainult kõik tema kohta,
Maailmas pole kedagi, kes oleks talle kallim.

Tüdrukul on tumesinised silmad,
Heleda kaarega tema blond palmik,
Kuuled, kuuled, ilu, sarv,
Karjane mängib sulle laulu.

Žaleika on pilliroorühma kuuluva rahvapuhkpilli nimi. See on traditsiooniline karjase tööriist. Žaleikat kasutasid peamiselt Smolenski, Voroneži, Kurski, Pihkva, Tveri, Novgorodi, aga ka Moskva, Rjazani ja Tula piirkonna elanikud. Selle disaini järgi jaotatakse torked ühe- ja kahekordseteks (paaristeks). Seda instrumenti nimetatakse Venemaa piirkondades erinevalt; üksik - sarv" (Kurski piirkond); ladusha" (Gorki piirkond); ,pischik"(Belgorodi piirkond); ,sipovka"(Penza piirkond); kahekordne - paarismäng" (Vladimiri piirkond); zhalankas" (Rjazani piirkond); , kepid" (Penza piirkond)

Kaheosaline kahju

Heli tekitamise põhimõte on kõigi haletsustõugude puhul sama: see on piiksukeele vibratsioon.
Sõna, Žaleika" ei leidu ühelgi muinasvene kirjalikul mälestisel. Žaleika esmamainimine pärineb 18. sajandi lõpust. On põhjust oletada, et žaleika esines enne seda mõne teise pilli varjus. Päritolu sõnast zhaleika" ei ole kindlaks tehtud. Pilli skaala on diatooniline, ulatus sõltub mänguaukude arvust. Haletsusväärse naise tämber on kriiskav ja nasaalne, kurb ja haletsusväärne. Nad mängivad erinevate žanrite lugusid penniga üksi, duettides või ansamblites.

Paljudes piirkondades nimetatakse zhaleikat, nagu Vladimiri sarve, "karjase sarveks". Selle tulemusena, kui kirjalik allikas räägib "karjase sarvest", ei saa me täpselt teada, millisest instrumendist me räägime.

Pilli skaala on diatooniline, ulatus sõltub mänguaukude arvust. Haletsusväärse naise tämber on kriiskav ja nasaalne, kurb ja haletsusväärne. Pilli kasutati karjasepillina, sellel mängiti eri žanrite lugusid üksi, duettides ja ansamblites.

Kahekordne pitt koosneb kahest võrdse pikkusega mänguavadega torust, mis on kõrvuti volditud ja sisestatud ühte ühisesse kella. Paarispillide mänguaukude arv on erinev, meloodial torul on neid reeglina rohkem kui kajaval.

Nad mängivad mõlemat toru korraga, eraldades heli kas mõlemast korraga või igast torust eraldi. Paaritud zhaleiki kasutatakse ühehäälseks ja kahehäälseks mängimiseks. Üksikud nõelad on levinud peamiselt Venemaa põhjapiirkondades ja kahekordsed - lõunapoolsetes piirkondades.

Tveri provintsis valmistasid karjased pajupuust zhaleiki, mida kohalikult kutsuti jaburaks, mistõttu hakati sealset zhaleyki nimetama nipsasjadeks. Võtmehoidja kogu korpus koosnes puidust, mistõttu oli selle heli pehmem.

1900. aastal tutvustas V.V. Andrejev oma orkestris täiustatud haletsustüüpi, mida ta nimetas võtmehoidjaks. Oma välimuselt sarnaneb see kahju rahvapärasega, sellel on oboe tüüpi topeltroog. Lisaks tavalistele mänguaukudele on sellel täiendavad ventiilidega, mis võimaldavad saada kromaatilise skaala.

Kunagi oli haletsus levinud kogu Venemaal, Valgevenes, Ukrainas ja Leedus. Tänapäeval võib seda näha võib-olla ainult vene rahvapillide orkestrites

Pilliroost nõelte valmistamine

Esiteks vajame materjali, see tähendab pilliroogu. Ärge ajage seda segamini kassisabaga, meil pole seda üldse vaja!

Sõna "pilliroog" viitab paljudele taimedele, sealhulgas kassile, pilliroogale ja nn nunnudele. Vajame harilikku pilliroogu - 1–4 meetri kõrgust mitmeaastast rohtu, millel on õisikud. Sellel on õõnes, genikulaarne vars. Pilliroog kasvab järvede ja jõgede soistes kallastes, soodes.

Niisiis, võtame seljakoti, noa, paneme jalga veekindlad kingad ja läheme pilliroole (kuivale (!) pilliroole). Olge valmis selleks, et teie hullud käed võivad muutuda hulludeks jalgadeks, kuna peate pikka aega kõndima. Selle taime tihnikusse sattudes on vaja, nagu Kozma Prutkov pärandas, vaadata juuri, kuna selle põhjas, mulla lähedal, asuvad kõige jämedamad põlved. Oleme huvitatud küünarnukidest läbimõõduga 7mm ja pikkusega 15cm.Kui on plaanis kahju teha, siis on vaja ka mahalangenud kasetohtu (sellelt on koort lihtsam eemaldada ja üldiselt peate loodust kaitsma!). Nüüd, kui olete kogunud palju sobivat materjali ja soojendanud oma külmad jäsemed, alustame selle töötlemist ja toru valmistamist. Vajame järgmisi tööriistu - teravat nuga, ümmargust või poolringikujulist viili (kui on, kui pole, pole probleemi), pikka pulka (varda saab pliiatsi küljest võtta jne) ja tikku.

Esiteks peate lehed pilliroost puhastama. Siis eraldame põlved liigeses rangelt!

Kuna kannatamatus on meid kurnanud, valime kõige lihtsama variandi. Võtke sobiv põlv (läbimõõt 7 mm, pikkus 15 cm).

Murdepunktis saagisime maha (võite kasutada pusle).

Võtke nõelaviil või teritatud tikk ja torgake membraan läbi.

Seest on pilliroo vars kaetud õhukese kilega, mis tuleb eemaldada. Selleks võtame pika pulga ja puhastame edasi-tagasi liigutustega seest ning puhume siis tünni välja. Eemaldage terava noaga õhuke kiht servast, kus membraan on.

Siin saate esimest korda aru, miks on vaja tervet kotti pilliroogu. Puhastatud alale ilmub keel. Mida paksem see on, seda rohkem jõudu tuleb selle vibreerimiseks rakendada. Mida õhem, seda suurem on tõenäosus, et see kleepub. Heli kõrgus sõltub pilliroo pikkusest, paksusest ja laiusest. Keel on toru põhiosa! Keele pikkus on umbes 2,5 cm ja laius 4 mm. Nagu nii.

Nüüd saate proovida esimesi helisid eraldada. Ei tööta? Võimalik, et asetasite toru suus valesti. Toru peaks minema üsna sügavale suhu, et keel (mitte sinu, vaid toru) saaks vibreerida. Peate membraanis oleva augu keelega sulgema. Proovime uuesti. Kui see töötab, siis olete suurepärane! Kui toru ei kosta ja õhk isegi läbi ei käi, siis on keel kinni. Võtame linase niidi ja libistame selle alla niimoodi.

Pärast seda protseduuri ilmub heli kindlasti. Nüüd kuidas mänguauke teha. Võtame noa ja lõikame järgmise mustri järgi: 1. 3 cm servast, 2. 3 cm esimesest, 3. 1,5 cm teisest, 4. 3 cm kolmandast. Aukude läbimõõt on umbes 5 mm. Piisab neljast august. Vaevalt on meie sajandil olnud suuremat skaalat kui toon-toon-pooltoon-toon. Nüüd saate mängida ja lõbutseda! Neile, kes tahavad veidi rohkem segadusse sattuda, on jäänud kasetoht. Lõikame selle ribadeks, määrime servad liimiga (nagu südametunnistus lubab) ja keerame sarve kokku. Valmistame keelega, kuid ilma aukudeta tühja toru ja kinnitame selle külge sarve, kuid mitte veel liimiga. See osutub haletsusväärseks!

Kui kavatsete ehitada kahju teatud võtmele, siis on teil piiramatud võimalused - terve kott pilliroogu! Instrumendi kõrgus sõltub sel juhul:

• pilli pikkus koos sarvega
• keel
• jõud, millega sa puhud

Keelest oleme juba eespool kirjutanud. Pikkus: mida pikem on instrument, seda madalam on heli ja vastupidi. Häälestamine toimub helisignaaliga. Kui heli on madal, trimmi pilliroog, kui see on kõrgem, tuul sarvele kasetohust. Olles tabanud soovitud noodi (ja seda on väga raske teha, sest keel saab märjaks ja hakkab langema ning mõnikord ka kinni jääma), hakkame auke lõikama. Need on valmistatud sama skeemi järgi nagu lihtsas torus. Lõikame esimese läbi ja kohandame seda. Kui see on madal, siis lõikame keelele lähemale, kui kõrgele, siis sarvele. Olles seadnud esimese mänguaugu, teeme kõik teised samamoodi. Auke saab saagida poolringikujulise nõelviiliga või veel parem põletada. Täpseid seadistusi on üsna raske saavutada, nii et peate hingega "puhuma". Mida tugevamini puhud, seda kiiremini keel vibreerib, s.t. heli on kõrgem, kuid kleepumise aste suureneb. Kuid te ei pea oma ajusid ragistama, vaid öelge teistele, et teil on haletsusväärne karmideta süsteem, mis on üsna ajalooline! Tõsi, kui kavatsete gusliga koos mängida, tuleb need endale sobivaks kohandada.

Seda tüüpi pilli olemasolu on etnograafiliselt tõestatud ning selle olemasolu 9.-11. tundub väga tõenäoline, sest Sarveta versiooni valmistamise lihtsus võimaldab valmistada toru isegi lapsele.

Masina vasakusse padrunisse on kinnitatud koonus ja paremasse ülaosasse pöörlev koonus, mille vahel on puuritud toorik. Töötleme masinal toru ideaalsesse ø 16 mm olekusse, esmalt lõikuriga ja seejärel erineva läbimõõduga liivapaberiga. Toru läbimõõt sõltub rõnga välisläbimõõdust!
Teeme sõrmuse ja sarve siseläbimõõdu jaoks teritusi, suurus peaks olema (1/10-2/10) suurem kui rõnga ja sarve põhimõõt (vt foto 9). Toru peab mahtuma sarve sisse Väga tihedalt, siis siseneb see vabamalt. Toru, sarve ja korki tuleks mõnda aega eraldi hoida. See on tingitud asjaolust, et materjal näib kuivavat.

Foto 9. Rõngastega torud.

Rõngas ja sarv pole täielikult (tihedalt) peale pandud. Alguses ei pea te kõike täpselt kohandama.
Esimesel juhul tuleb rõngas ja sarv poleerimise ajal eemaldada ning teisel juhul väheneb toru läbimõõt aja jooksul kohtades, kus see rõnga ja sarvega sobib.

Huulik (piuksin)

See on detail, mis vajab tähelepanu. suurimat tähelepanu! Olenevalt sellest, kuidas piiksus kõlab, hakkab haletsus toimima.
Võtke eboniidist toorik L = 60 mm ø = 12-15 mm, sisestage see masinasse ja töödelge soovitud suuruseni. 5 mm puuriga puurige auk keskele, mitte lõpuni. Viili abil teeme väikese tasapinna pikkusega 25 mm ja kaldega L ≈2,3 sarvest eemale ning viiliga teeme keelele soone. Kõik mõõdud on millimeetrites (vt fotod 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16).

Pilliroog (keel)

See on minu tehtud tekstoliidist, kuigi on võimalik leida ka muud materjali. Toorikud lõigatakse kääridega ja viiakse viiliga vajalikusse mõõtu, arvestades asjaolu, et pilliroog on ühest otsast peenem ja teisest veidi paksem nagu klarnetil (vt fotod 17, 18, 19, 20) .

Kambriline

Nagu eespool öeldud, on see õõnes isolatsioonijupp (enamasti polüvinüülkloriid), mida kasutavad elektrikud ja kalurid. Pikkus ja läbimõõt sõltuvad konkreetsest rakendusest. Neid läheb vaja kahte, ühte pilliroo kinnitamiseks huuliku (peeperi) külge ja teist helikõrguse reguleerimiseks (vt fotod 21, 22, 23, 24).

Valmis kriuks (vt foto 23), toruga kriuks (vt foto 24).

Kork

Seda saab valmistada erinevatest materjalidest. Aiavoolikust, spordirõngast, lihtsalt metalltorust või puidust. Soovitan spordiplastist rõngast. Rõngast lõigatakse 50-60 mm pikkused tükid. Sirgendage neid veidi ja töödelge neid masinas. Kõige tähtsam on, et kork mahuks tihedalt haletsustorusse ja oleks puhtalt töödeldud (vt fotod 25, 26, 27, 28).

Puidust korgi valmistamisel peaks selle läbimõõt olema väiksem kui toru läbimõõt. Kork peab mahtuma torusse väga kitsas. Mõne aja pärast soojendage seda kuumal pliidil (võite kasutada triikrauda), et mitte rikkuda ja servi mitte põletada. Pärast seda mahub kork torusse vabamalt. Kui seda ei tehta, hakkab kork mõne aja pärast vajuma ja kõikuma. Kõik korgid tuleb toru külge kinnitada ilma piiksumiseta, kuna kriuksumisega toru läbimõõt veidi laieneb.
Puidust kork ja toru on leotatud linaseemne- või päevalilleõlis. Vanni valatakse õli ja asetatakse sinna päevaks torud ja korgid, seejärel kuivatatakse seitse päeva. Kiud eemaldatakse peene liivapaberiga ning seest pühitakse laki ja alkoholilakiga. Seejärel eemaldatakse hunnik pärast kuivatamist uuesti. Võid pühkida ka õliga immutatud lapiga. Seda tehakse nii, et kahju ei puutuks kokku niiskusega (vt foto allpool).

Kahju häälestamine

Senti häälestamine, nagu iga muusikariista, on väga oluline. See nõuab meistrilt tohutut kogemust, akustikateadmisi ja muusikakõrva. Seadistamine nõuab mitmeid sanitaartehnilisi tööriistu. Viilid, puurid, hõõritsad ja loomulikult on soovitav omada helisagedusgeneraatorit. Soovitan seadistada selles järjekorras.
. Kontrollige piiksuri tööd ilma toruta. Pole tähtis, kui kõvasti puhute, see peaks töötama. Keel ei tohiks muljuda ega kinni jääda.
. Koos toruga häälestage sarve (sool või muu märkus). Mida väiksem on sarv, seda kõrgem on heli.
. Joonista pliiatsiga piki toru ühtlaselt triip. Seejärel märgime ära heliaukude punktid (vt foto 29). Mõõdud võetakse pitti põhjast ilma sarve ja kriuksumiseta.

Seejärel puurige õhukese puuriga (2 mm) mõõdetud augud. Pärast selle paigaldamist peaks piiks töötama juba kõigi heliaukude puhul.
. Edasi tuleb eelhäälestus, alustades madalamast helist.
. Väiksem auk sõrmede jaoks tähendab madalamat heli. Suurem sõrmeauk tähendab kõrgemat heli.
. Peenhäälestus toimub halastuse ja generaatori või muu muusikariista heli sageduse lööke kuulates. Kui taktid kaovad, häälestatakse heli puhtaks. Kui olete kaotanud hetke, mis suunas löögisagedus kahju heli ja generaatori vahel väheneb (st te ei saa aru, kuidas mänguauke suurendada või vähendada), siis liigutage kambrikut veidi, suurendades seeläbi heli pikkust. pilliroog:
1) kui löögisagedus suureneb, tuleks sõrmede mänguavad suuremaks teha, aga kõigepealt häälesta pilliroog haletsuse põhilisele puhtale toonile;
2) kui löögisagedus langeb, siis teha sõrmede mänguaugud väiksemaks (aga kuidas seda teha?), Aukudesse saab torgata pistikud (muidugi liimiga) ja uuesti puurida ja reguleerida. Või siis kepi liigutades reguleerige seda auku puhtalt generaatori järgi. Aga siis põhitooni ei ehita, samast eboniidist võid lõigata õhukese rõnga siseläbimõõduga sobivaks, see alandab põhitooni (muidugi, siis reguleeri täpselt). Kuid muid auke ei pruugita ehitada, nii et kõik tuleb üle kontrollida ja reguleerida. Et seda ei juhtuks, tuleb pilli häälestada aeglaselt ja mõelda peaga. Kui teete seda enda jaoks, võite katsetada, kuid mul oli palju tellimusi muusikakoolidele, kolledžitele, muusikaakadeemiatele ja kui see juhtus, siis viskasin tooriku lihtsalt minema.
. Pärast järgmise heli seadistamist kontrollige kindlasti kõiki teisi.
. Pärast häälestamist (vähemalt kaks, kolm päeva, võib-olla rohkem) peate laskma kahjul maha istuda, see on vajalik, et see kuivaks ja see muudab häälestust veidi.
. Seejärel kontrollige häälestust uuesti ja reguleerige mõnda heli.
. Suurendame heliauke kasutades puurid, viilid, hõõritsad ja lõpuks lõikurid, et need oleksid ideaalselt puhtad ja ühtlased.

Ma ei anna iga kohta täpseid suurusi, need on alati veidi erinevad (isegi sama võtme kahjude puhul). Iga meister peab leidma oma, järgides töös ettenähtut, see kehtib kõigi tööriista parameetrite kohta.
. Kui heliaugud oleksid palju suuremad. Seejärel keerasin kõvast puidust ümmargused pistikud masinal või saab kasutada näiteks eboniiti. Ja ta pistis need väga tihedalt liimile, kuid mitte sügavale, samadesse aukudesse. Pärast kuivatamist töödeldi toorikuid viiliga ja puuriti uued augud heliaukude jaoks.

Paar sõna kromaatilisest kahetsusest

Kromaatilisust saab reguleerida aukudes 1, 2, 4, 5. Igasugusest võtmest on kahju, et heliaukude keskelt puuritakse üks auk joonest vasakule ja paremale. Läbimõõt 2 mm. Samuti on vaja arvestada nende väikeste aukude suunda ja sõrmede süvendite suunda (vt foto 30).

Foto 30. Sarv on hale paremal pool.

Iga väike auk on pooltoonideks eraldi reguleeritud. Samuti soovitan teil kontrollida iga heliauku kvintide ja neljandike intervallidega. Näiteks kahetsusväärses SALTis kontrollige põhitooni seadmisel, kuidas kõlab viienda (sol - D) ja neljanda (sol - C) intervall.
Ja enne tööriista seadistamist peate poolringikujulise failiga tegema sõrmede jaoks väikesed süvendid. Seda on näha fotol 30. Kui teete seda hiljem, mõjutab see haletsusväärse struktuuri!

Pakun oma joonised peamistest tööosadest

Sisemine ø 7, välimine ø 16
Toru L = 150, Pischik L = 40 mm

Sisemine ø 8, välimine ø 16
Toru L = 180 - 190, Pischik L = 45 mm

Toru L = 190 - 200, Pischik L = 45 mm

Esimene auk tehakse küljele väikese sõrme parema käe jaoks, 35 millimeetri kaugusel hale alusest.
Teine on keskmise sõrme jaoks keskel, 80 mm kaugusel nõela põhjast.

Sisemine ø 8, välimine ø 16
Toru L = 260, Pischik L = 50 mm

Esimene auk tehakse küljele väikese sõrme parema käe jaoks 55 mm kaugusel hale alusest
Teine on keskmise sõrme keskel, nõela põhjast 8 mm kaugusel.

Toru L = 300, Pischik L = 55 mm

1, 3, 5 auku on kaevu paremal küljel ja 2, 4, 6 on vasakul küljel.

Sisemine ø 7, välimine ø 16
Toru L = 11,5, Pischik L = 40 mm

Poleerimine

See viiakse läbi, nagu ka teised muusikariistad, teatud tehnoloogia abil. Selle kohta on kirjutatud palju õppekirjandust ja Internetis on teavet. Paar sõna sellest, kuidas ma seda teen.
. Kui tükk on mahagonist, siis on parem esmalt määrida see päevalilleõliga ja kuivatada ereda päikese käes. Seda tuleb teha mitu korda.
. Seejärel kaetakse see lakiga ja kuivatatakse.
. Hõõru pimsskiviga ja kuivata.
. Seda saab korrata mitu korda.
. Kindlasti pühkige haletsus seestpoolt lakiga, kasutades selleks tampooniga pikka peenikest pulka.
. Kõva puit (vaher, õun, pöök) poleeritakse selles järjekorras (väga lühidalt).
. NC lakk - kuiv (mida kauem, seda parem).
. Lihvige peene liivapaberiga.
. Poola – kuiv (tee seda üks, kaks, kolm korda).
. Töödelge peene tolmutaolise pimsskiviga, kasutades poleerimisvahendiga kergelt niisutatud tampooni – kuivatage.
. Kuivatage pimsskiviga üks või kaks korda.
. Kandke tampoonile tilk õli ja poleerige – kuivatage.
. Korrake mitu korda, seejärel pühkige kuiva villase lapiga.

Lakk valmistatud meditsiinilisest alkoholist ja šellakist, võite lisada muid vaiku, kuid see on teie äranägemisel. Poleerimine toimub tampoonidega, mis tuleb ise teha pestud valgest riidest (teha ruut) ja lisada villaseid niite, ka valgeid.
Niidi asemel võite kasutada vatti.
Enne poleerimist tuleb kahju põhjalikult lihvida!
Poleerimisprotsessi peetakse keeruliseks ja vastutustundlikuks, seetõttu soovitan teil esmalt tutvuda vastava õppekirjanduse või Internetis leiduva teabega.

Lisamaterjal (20.02.2017)

1) Ma ütlen veel kord ja võin seda mitu korda korrata, et haugi hästi toimimiseks on muusikariista valmistamisel põhiline piiksu häälestamine.
Kõigepealt peate selle haletsusväärsest asjast eraldi konfigureerima.
Heli sagedus peaks vastama ligikaudu kahju tonaalsusele.
Heli ei tohiks olla kosuv, lärmakas, tihe (raske taasesitada). Olenemata sellest, kui tugevalt puhute, peaks piiksu kostma ja kergesti töötama. Kuid me peame arvestama, et haletsus ei saa kõlada väga valjult ja väga vaikselt. Tugeva puhumise korral jääb pilliroog (keel) lihtsalt kinni, nõrga puhumisega aga ei kõiguta.
Piuksumine peaks sarnanema akaatsiakaunast valmistatud vile heliga. Me kõik mäletame, kui lapsepõlves korjasime akaatsiapuult kauna, murdsime selle pooleks, eemaldasime seemned ja saime vile.
Järgmisena konfigureeritakse squeaker ja kahju ise kokkupandud kujul. Mängutorule puurime vastavalt iga kahjuklahvi märgistusele augud Ǿ 2 -2,5 mm.
Ja kui ühest otsast piiksu torusse ja teisest sarve sisse torgame, peaks see kohe kõik heliaugud kergelt ja kogelemata läbi töötama. Eriti kui nad kõik on avatud. Kõigis aukudes on vaja puhuda võrdse jõuga ja väga sageli kostab ülevalt hale piiksu. See jääb kuidagi vait (vabandust selle terminoloogia pärast) sel juhul tuleb seda huuliku ja pilliroo küljelt peene liivapaberiga hõõruda. Aga sättige siis haletsus põhitoonile.

Vaata fotosid

Pärast seda jätkame kahju enda seadistamisega, ma juba kirjutasin, milliste tööriistadega seda teha. Tahan lihtsalt lisada, et häälestamiseks saate kasutada temperamendi järgi konfigureeritud omatehtud heligeneraatorit.
Või KORG CA40WD tuuner (kromaatiline).

2) Sooviksin välja pakkuda ühe heliaukude puurimise meetodi, mida olen viimasel ajal kasutanud. Ma ei puuri neid täisnurga all, vaid kallutan sarve poole 110-120°. Mida see annab? Õhk, mis läbib siginat ja liigub läbi toru, läheb kergemini ja sujuvamalt halastuse heliaukudesse. Noh, nagu parandaks vastust, kõlades pateetiliselt.

Vaata fotosid

Fotod tootmise erinevates etappides

Zhaleika on pilliroo puhkpill, mida peetakse koos Chalumeau ja Ungari Tarogatoga kaasaegse klarneti esilekutsujaks. Sellel tagasihoidlikul ja lihtsalt valmistataval tööriistal on palju sorte. Nad mängivad erinevate žanrite lugusid penniga, üksi, duettides ja ka ansamblis koos teiste pillidega ja lauldes. See muusikainstrument sai oma nime tänu oma "kaastundlikule, mõnikord... nutvale" kõlale. Mõnes piirkonnas on haletsusele määratud veel kaks nime - sarv ja pika. Sellised nimed määrasid suure tõenäosusega kujunduse ja materjali, millest käsitöölised selle instrumendi valmistasid.

Sageli tehakse kahju mitme auguga puidust torust, mille ühele küljele torgatakse hanesulg, teiselt poolt aga härja sarve (sellest ka nimi “sarv”). Pischikut saab valmistada mitte ainult hane sulgedest, vaid ka pilliroost, pähklist ja sarapuust. Mõned meistrimehed on kohanenud puidust piiksu tegemisega, kuna pilliroog saavad kiiresti märjaks, segavad häälestamist ja ei kosta üldse. Toru ise võib olla paju, leedri, vahtra, pilliroo (vahel ka plekist). Torul olevat viit sõrmeauku nimetatakse "häälteks" ja need on nummerdatud alt üles. Mängu ajal ei ole kõik augud kunagi avatud. Kui ükshaaval sulgeda, tekib skaala süsteem: do, re, mi, fa, salt jne. Sarve pikkus, suurus ja läbimõõt, millesse toru teine ​​ots sisestatakse, mõjutab heli kõrgust, tugevust ja tämbrit. Sarv võetakse tavaliselt pullilt, kuna lehma sarv on soonikkoes. Nad lihvivad seda, küpsetavad seda pikka aega, puurivad augu ja kohandavad selle siis toruga, mõnikord liimivad, mõnikord mitte.

Belgorodi oblasti Aleksejevski ja Krasnogvardei rajooni külades oli kahekordne žaleika ehk pishik eriti levinud. Lihtsast kahju erineb pika selle poolest, et sellel on kaks toru, mis jälle korralikult puhastatud härjasarve sisse pistetakse, nii et seinad muutuvad õhukeseks ja hõõguvad.

Sarve kell peaks olema rohkem painutatud. See mõjutab heli tugevust. Belgorodi oblasti rahvapillimängijate lugudest E.M. Saprõkina (sünd. 1905, Afanasjevka küla, Aleksejevski rajoon) ja M.V. Sychev (sündinud 1910, Streletskoje küla, Krasnogvardeiski rajoon), võime järeldada, et pilli valmistamine on delikaatne ja hoolikas asi. See nõuab loojalt mitte ainult ranget tehnoloogiast kinnipidamist, vaid ka armastust muusika vastu üldiselt. Pika valmistamise meetod on järgmine: kooritud pilliroo tüvedele lõigatakse keeled; mõlemad torud on omavahel kinnitatud ja ühendatud ühe härja sarvekellaga. Tööriistatünnid nimetatakse seal olevate aukude arvu järgi, see tähendab "tee", "käik".

Pill on häälestatud nii, et üks piiks jätkab teise skaalat. Üldiselt pole pikadel standardset skaalat. Pilli ülesehitus sõltub kohalikest traditsioonidest, repertuaarist ja esitaja individuaalsetest omadustest. Suurem osa haletsusväärsetest mängijate repertuaarist koosneb tantsuviisidest.

Belgorodi oblasti Aleksejevski ja Krasnogvardeiski rajooni folklooriekspeditsioonide materjalidest sai teada, et möödunud sajandi lõpus oli siin varem laialt levinud ainulaadse traditsioonilise muusikainstrumendi - kahekordse kahju - mängimise meistreid vähe. Folkloristide uurijate seas tuntuimad olid neist kaks. See on Voronkov Fjodor Grigorjevitš (sündinud 1914), kes elas Krasnogvardeiski rajoonis Kazatskoje külas. Tema lugude nimed on säilinud alates 19. sajandist: “Kindral”, “Stepp”, “Las ma tulen välja”, “Petrakova”, “Krõbe”. Tuntud on ka Krasnogvardeiski rajooni Nižnjaja Pokrovka küla folklooriansambli “Userd” juht Viktor Ivanovitš Netšajev (sünd. 1965). Ta mängib haletsust ja tunneb selle tegemise traditsiooni. Ta rääkis ka moodsa haleda auto disainist.

Haledalt ei mängi ja esinevad aga mitte ainult rahvamuusikud. Professionaalsed muusikud hakkasid seda entusiastlikult tegema. Siin on lugu V.I. Nechaev kaasaegse haletsusväärse disaini ja omaduste kohta:

Tänapäeval kasutatakse sageli metallist või eboniidist torusid, mille korpusel võib heli kõrguse muutmiseks olla kolm kuni seitse auku. Torus oleva seitsme auguga kõlinal on täielik diatooniline skaala oktaavi piires. See on häälestatud reeglina vene rahvamuusika traditsioonile omaselt madalama VII astmega duuridele. Olenevalt suurusest võib pennil olla erinevaid häälestusi, mis on ansambli- ja orkestrimängus oluline. Rahvapuhkpillidel pole täpseid standardeid, seega on igaühel neist teatud individuaalsed omadused (disain, häälestus, ulatus, tämber).

Kahju kõige olulisem konstruktsiooniline osa on pillirooga huulik. Selleks, et instrumendil oleks täpselt määratletud häälestus, peab pillirooga (reediga) huulik ise, ilma resonaatorita, tekitama selle häälestuse põhitooni - näiteks: “D” D-duur. Iidsetel peni-vooderdistel lõikas meistrimees keele (pischik) otse põhitorule või eraldi väikesele torule, mis sisestati peatoru kanalisse. Sel juhul pidi esineja keelega sulgema piiksutoru vaba otsa.

Tänapäeval on huuliku disaini mõnevõrra täiustatud. Selle vaba ots on pime, ristkülikukujuline kitsas lõige tehakse piki huulikut pimeda otsa suunas, mis avab sisemise õõnsuse. Lõike kohale on paigaldatud keel (squeaker), mis on polüvinüülkloriidist torust rõngaga kinnitatud lõike põhjale. See kinnitus ei võimalda mitte ainult keelt kindlalt huuliku külge kinnitada, vaid, mis on väga oluline, muuta pilli häälestust kvarti piires, liigutades rõngast ühes või teises suunas. Kahju peatoru peale asetatakse väike torukork, mis kaitseb keelt juhuslike vigastuste eest ning samas avarduvad tänu sellele disaini tehnilised võimalused. Instrumendi põhitoru aukude suurusel ja asukohal pole täpseid mõõtmeid. Rahvapraktikas on aukude vaheline kaugus ligikaudu võrdne sõrme paksusega (st umbes 25 mm). Aukude suurus (nende läbimõõt) määratakse tööriista eksperimentaalsel seadistamisel. Mida suurem on auk, seda kõrgem on heli. Lisaks mõjutab põhitoru ava läbimõõt ka aukude suurust ja nendevahelist kaugust.

Senti pealt heli tegemine nõuab pingutust. Mida suurem on see pingutus, seda kõrgemale võib selle häälestus tõusta (¼–½ tooni piires) ja vastupidi. Lisaks suudab see pill mängida ka kromaatilisi vahepealseid helisid, sulgedes auke osaliselt. Põhimõtteliselt on võimalik pille valmistada mis tahes häälestuses. Kahju ulatus hõlmab tavaliselt oktaavi, kuid võib olla ka kvarti võrra laiem. Lisaks saab kogenud esineja laiendada vahemikku, vajutades ülemiste hammastega keelepõhja ja seeläbi eraldada skaala 2-3 lisaheli. Moskva konservatooriumi professor A.V. Rudneva märgib, et Kurski külades kutsutakse lehma sarvest väikese kellukesega zhaleikat "sarveks", suure härjasarve ja madalama häälestusega žaleikat aga "gudilo".

Žaleikal on oktav-diatooniline skaala häälestuses “A-”, “E-”, “F-”, G-duur. Kasutatakse ka teiste võtmete kahju. Häälestuse langetamine suurendab samaaegselt kahju suurust ja samal ajal sõrmeaukude kaugust (skaala) ja vastupidi, mis tekitab mängimisel lisaraskusi.

Nootides on haletsus kirjutatud kõrgnõlvis, esimesse oktaavi. Žaleika on primitiivne pill. Selle lõputu täiustamine viiks lõpuks klarneti loomiseni ja siis kaoks selle peamine hämmastav originaalsus.

Haletsusväärne koosneb torust, mille peal on kuus auku ja üks (vasaku käe pöidla jaoks) all, spetsiaalselt töödeldud lehmasarvest, kepiga piiksu ja huulikuga Kõik need viis elementi “töötavad” ühtsena. , nii et ühe komponendi mõtlematu asendamine teisega näeb isegi välja samasugune - see ei anna tõenäoliselt soovitud tulemust.

Kahju hoitakse mõlema käega teie ees rinna kõrgusel, peaaegu horisontaalselt. Parema käe sõrmus-, keskmine ja nimetissõrm katavad kolm sarvele kõige lähemat auku. Parem pöial toetab toru põhjas. On vaja rangelt tagada, et vasaku käe pöial kataks seitsmenda, alumise augu. Vastasel juhul puruneb toru sees olev õhusammas ja kahju teeb üht kontrollimatut häält. Väga oluline on arendada tunnetust vajaliku õhu puhumisjõu suhtes. Kõrgemate helide tekitamisel on vaja rohkem hingamist ja vastupidi. Heli tegemisel ei eemaldata metallist huulikut halastust. Meloodiaga on kõige parem harjuda, eraldades keskmisi noote, mitte äärmuslikke noote. Sel juhul tuleb õhu puhumise jõu õige tunnetus. Teel on võimatu klaverit mängida. Liigne helitugevus on vastuvõetamatu. Kõrva järgi jälgides peate selle piiri enda jaoks määrama. Kui õhu sissepritse jõud on selgelt ülehinnatud, jääb kahju "kinni". Tuleb meeles pidada, et kahel ülemisel noodil puudub täpne häälestus ja need sõltuvad osaliselt esitaja oskustest. Igale helile vastab teatud arv avatud ja suletud auke. Igal noodil on oma sõrmestus. Sel juhul pole „amatöörtegevus” vastuvõetav. Kui esinejal on pilli, plokkflöödi vms kogemust, siis haletsustundega tutvumine tema jaoks keerulisemaks ei lähe. Penimängu domineerivaks tehnikaks on “legato”, mille puhul esitatakse erineva kõrgusega helisid ühe hingetõmbega, kasutades selget ja sujuvat sõrmitsemist. “Staccato” kõlab samuti hästi. Sellisel juhul katkestab keel huulikut puudutades õhu juurdevoolu pärast iga nooti.

Kahetsustunde valdamisel võib tekkida järgmine probleem: kondenseerumine ja sülg käivad selle pilli mängimisega loomulikult kaasas ning segavad heli teket. Trompetistide ja teiste muusikute jaoks lahendab selle probleemi spetsiaalse ventiili olemasolu, mis eemaldab liigse niiskuse. Sellist seadet kahjuks pole, nii et pärast pikka mängu tuleb alumiiniumist huulik ettevaatlikult eemaldada ning eboniidist piiks ja pilliroog ajalehepaberitükiga kuivatada. Seda tuleb teha, kui niiskuse rohkus selgelt mängu segab. Ilma selle vajaduseta pole vaja keppi uuesti segada. Samal ajal peate valvsalt jälgima, et kepi alla ei jääks märja paberi puru. Vastasel juhul rikutakse haletsusväärse struktuuri.

Heli tekitatakse tehnikaga, mida võib tinglikult nimetada "kuivaks sülitamiseks". Jätkuva harjutamise korral kasutatakse kuivatusmeetodit üha vähem ja aja jooksul kaob vajadus selle järele. Huulik, toru ja pilliroog tuleb hoida äärmiselt puhtana. Lisaks puhthügieenilistele nõuetele peab teadma, et näiteks tubakapuru või niidijupp vms. kepi vahele jäänud võib kogu töö nullida. Seetõttu oleks kolimisel hea mähkida iga nõelamine eraldi kilekotti. Kokkuvoldituna tagavad need suurepärase löögi neeldumise, kui neid koos balalaikaga ümbrises transportida.

Kahetsuse seadmine on väga delikaatne protsess. Pilliroog on kinnitatud kahe-kolme plastikrõngaga, millest kaks rõngast hoiavad pilliroogu ja kolmandat kasutatakse häälestamiseks. Häälestusrõnga nihutamine sarvest millimeetri murdosa võrra suurendab häälestust ja vastupidi.

Pilliroogu tuleks vahetada ainult siis, kui see puruneb, kuigi tavakasutusel võib see kesta aastaid. Kepi ​​vahetamine on üsna kapriisne protsess. Kahte täpselt identset pilliroogu on võimatu teha, seega erineb uus pilliroog vanast ja seda tuleb kohandada. Seda operatsiooni peate alustama hea tujuga, kuna edu ei saavutata ühe minutiga. Olles tugevdanud uut pilliroogu kambrirõngastega, peate selle hoolikalt häälestama. Hea tulemuse annab ka kepi liigutamine mööda eboniidi kriuksu pilu. Sel juhul rõngad ei liigu, liigub ainult kepp.

Kui heli osutub “õhusaks” ja pilliroog kleepub “tippudesse”, tuleb pilliroog rõngastest vabastada ja selle tööots terava noaga millimeetri murdosa võrra ettevaatlikult kärpida. See paksendab pilliroo vibreerivat osa ja paksendab heli. Kui heli osutub selgelt karedaks, peate pilliroo eemaldama, suruma selle tihedalt vastu klaasi (näiteks peeglit) ja kraapima tööosa žiletiteraga, vähendades selle "mittemillegiks". See muudab pilliroo vibreeriva osa õhemaks. Klarnetistid oskavad anda häid soovitusi plastikust pilliroo valmistamiseks.

Millal kahju ilmnes? Kust tuli sõna "haletsusväärne"?

Miks peetakse žaleikat vene rahvapilliks?

"Kahju" tööriista loomise ajalugu (lastele juurdepääsetav).

Muusikariista "zhaleika" kirjeldus.

Žaleika on puupuhkpillirühma kuuluv iidne vene rahvamuusika instrument. Täpne päritolu pole teada, kahju esmamainimine on 18. sajandi lõpu ürikutes

Instrument on väike toru – umbes kümne-kakskümmend sentimeetrit, puidust või pilliroost. Toru külgseintes on mitu auku, neid sõrmedega vajutades saate tekitada erineva kõrgusega helisid - tugevaid, mõnevõrra karme.

Kui võrrelda žaleikat sarnase instrumendiga - karjasesarvega, siis selle toru paisub ja lõpeb kellukesega ning zhaleikas on silindrilise toru alumine ots omaette osa ja pistetakse kella sisse. Pilli kell on tavaliselt valmistatud lehmasarvest või kasetohust.

Tööriistu on kahte tüüpi: ühe- ja kahekordsed. Ühekordset kirjeldati eespool, kahekordne sisaldab kahte võrdse pikkusega mänguaukudega toru, mis asuvad kõrvuti ja on sisestatud ühte ühisesse pesasse.

Varem oli haletsus levinud Venemaal, Valgevenes, Ukrainas ja Leedus. Tänapäeval võib seda vene rahvapilli näha suure tõenäosusega vaid selleteemalistes orkestrites.

Huvitavaid fakte:

• Zhaleiki erinevad suuruse ja helikõrguse poolest: piccolo, sopran, alt ja bass. Samuti võib varieeruda mänguaukude arv, mis muudabki pilli ulatust.

• Žaleikal on palju nimesid, seda nimetatakse duda, fletlet, pishelka, võtmehoidja, sipovo, zhalomeyka, pishchik, ladushka või lihtsalt sarv.
• Võimalik, et haletsuse häält kostab kuue kilomeetri kaugusel. Varem korjasid karjased halastuse abil loomi kergesti kokku, näiteks leidis ka eksinud lehm tuttava pilli saatel karja tee.
• Üks kunstnik Valentina Tolkunova lugudest on oma nime saanud pilli järgi - “Zhaleika”. Samuti on pilli nimi kunstniku teise muusikateose ridades: "Ma ei saa teisiti."

BIBLIOGRAAFIA:

1. Muusikaline sõnaraamat lugudes / Koost. L.V. Mihheeva. Moskva, 1984.
2. Interneti-ressursid: https://eomi.ru/, http://soundtimes.ru/.