Ludwig Beethoven sündis 1770. aastal Saksamaa linnas Bonnis. Kolmetoalises majas pööningul. Ühes kitsa katuseaknaga toas, mis peaaegu valgust sisse ei lasknud, askeldas sageli tema ema, tema lahke, leebe, tasane ema, keda ta jumaldas. Ta suri tarbimise tõttu, kui Ludwig oli vaevalt 16-aastane, ja tema surm oli tema elu esimene suur šokk. Kuid alati, kui ta oma ema meenutas, täitus tema hing õrna sooja valgusega, nagu oleksid seda puudutanud ingli käed. “Sa olid minu vastu nii lahke, nii armastust väärt, sa olid mu parim sõber! KOHTA! Kes oli minust õnnelikum, kui sain veel öelda armsa nime - ema, ja seda kuuldi! Kellele ma saan seda nüüd rääkida?..."

Ludwigi isa, vaene õukonnamuusik, mängis viiulit ja klavessiini ning tal oli väga ilus hääl, kuid kannatas edevuse all ja kadus kergest edust joobutuna kõrtsidesse ja elas väga skandaalset elu. Olles avastanud oma poja muusikalised võimed, otsustas ta teha temast iga hinna eest virtuoosi, teise Mozarti, et lahendada pere rahalised probleemid. Ta sundis viieaastast Ludwigit kordama igavaid harjutusi viis kuni kuus tundi päevas ja sageli äratas ta purjuspäi koju tulles isegi öösel üles ning istus pooleldi unes ja nuttes ta klavessiini ette. Kuid kõigele vaatamata armastas Ludwig oma isa, armastas ja haletses teda.

Kui poiss oli kaheteistkümneaastane, juhtus tema elus väga oluline sündmus – saatus ise saatis Bonni õukonnaorganisti, helilooja ja dirigendi Christian Gottlieb Nefe. See erakordne mees, üks tolle aja arenenumaid ja haritumaid inimesi, tundis poisis kohe ära hiilgava muusiku ja hakkas teda tasuta õpetama. Nefe tutvustas Ludwigile suurkujude teoseid: Bachi, Händeli, Haydni, Mozarti. Ta nimetas end "tseremoonia ja etiketi vaenlaseks" ja "meelitajate vihkajaks", need jooned ilmnesid hiljem Beethoveni iseloomus selgelt.

Sagedaste jalutuskäikude ajal võttis poiss innukalt endasse õpetaja sõnad, kes luges ette Goethe ja Schilleri teoseid, rääkis Voltaire'ist, Rousseau'st, Montesquieust, vabaduse, võrdsuse, vendluse ideedest, mida vabadust armastav Prantsusmaa tol ajal elas. Beethoven kandis oma õpetaja ideid ja mõtteid kogu elu: „Andekus pole veel kõik, ta võib hukka minna, kui inimesel pole kuradilikku visadust. Kui ebaõnnestute, alustage uuesti. Kui sa sada korda ebaõnnestud, alusta sada korda uuesti. Inimene suudab ületada kõik takistused. Piisab andest ja näpuotsast, kuid visadus nõuab ookeani. Ja lisaks andekusele ja visadusele on vaja ka enesekindlust, aga mitte uhkust. Jumal õnnistagu sind temalt."

Palju aastaid hiljem tänas Ludwig Nefet kirjas tarkade nõuannete eest, mis aitasid tal muusikat, seda „jumalikku kunsti” uurida. Millele ta vastab tagasihoidlikult: "Ludwig Beethoveni õpetaja oli Ludwig Beethoven ise."

Ludwig unistas minna Viini, et kohtuda Mozartiga, kelle muusikat ta jumaldas. 16-aastaselt täitus tema unistus. Mozart suhtus noormehesse aga umbusklikult, otsustades, et too esitas talle teose, mille oli hästi õppinud. Seejärel palus Ludwig anda talle teema vabaks kujutlusvõimeks. Ta polnud kunagi varem nii inspireeritult improviseerinud! Mozart oli üllatunud. Ta hüüdis sõprade poole pöördudes: "Pöörake sellele noormehele tähelepanu, ta paneb kogu maailma endast rääkima!" Kahjuks nad enam ei kohtunud. Ludwig oli sunnitud naasma Bonni, oma kallilt armastatud haige ema juurde ja kui ta hiljem Viini naasis, polnud Mozart enam elus.

Peagi jõi Beethoveni isa end täielikult surnuks ja 17-aastane poiss langes oma kahe noorema venna eest hoolitsemise õlgadele. Õnneks ulatas saatus talle abikäe: ta leidis sõpru, kellelt leidis tuge ja lohutust – Ludwigi ema asemele tuli Elena von Breuning ning tema esimesed sõbrad said tema vennast ja õest Eleanorist ja Stefanist. Ainult nende majas tundis ta end rahulikult. Just siin õppis Ludwig inimesi väärtustama ja inimväärikust austama. Siin õppis ta ja armus elu lõpuni Odüsseia ja Iliase eepilistesse kangelastesse, Shakespeare'i ja Plutarchose kangelastesse. Siin kohtus ta Wegeleriga, Eleanor Breuningi tulevase abikaasaga, kellest sai tema parim sõber, sõber kogu eluks.

1789. aastal viis Beethoveni teadmistejanu ta Bonni ülikooli filosoofiateaduskonda. Samal aastal toimus Prantsusmaal revolutsioon ja uudised sellest jõudsid kiiresti Bonni. Ludwig ja ta sõbrad kuulasid kirjandusprofessor Eulogius Schneideri loenguid, kes innustunult luges õpilastele oma revolutsioonile pühendatud luuletusi: „Troonil rumalus purustada, inimkonna õiguste eest võidelda... Oh, mitte ükski monarhia lakeisid on selleks võimelised. See on võimalik ainult vabadele hingedele, kes eelistavad surma meelitustele, vaesust orjusele.

Ludwig oli Schneideri tulihingeliste austajate hulgas. Täis helgeid lootusi, tundes endas suurt jõudu, läks noormees taas Viini. Oh, kui sõbrad oleksid temaga sel ajal kohtunud, poleks nad teda ära tundnud: Beethoven meenutas salongilõvi! “Pilk on otsekohene ja umbusklik, justkui jälgiks pilku, millise mulje ta teistele jätab. Beethoven tantsib (oh, arm kõige kõrgemal peidus), ratsutab (õnnetu hobune!), Beethoven, kes on heas tujus (naerab täiel rinnal). (Oh, kui vanad sõbrad oleksid temaga sel ajal kohtunud, poleks nad teda ära tundnud: Beethoven meenutas salongilõvi! Ta oli rõõmsameelne, rõõmsameelne, tantsis, ratsutas ja vaatas kõrvalt, millise mulje ta ümbritsevatele jättis .) Mõnikord külastas Ludwig hirmuäratavalt süngelt ja ainult lähedased sõbrad teadsid, kui palju lahkust on peidus välise uhkuse taga. Niipea kui naeratus ta näole valgustas, valgustus see nii lapseliku puhtusega, et neil hetkedel oli võimatu mitte armastada mitte ainult teda, vaid kogu maailma!

Samal ajal ilmusid tema esimesed klaveriteosed. Väljaanne oli tohutu edu: selle tellis üle 100 muusikasõbra. Tema klaverisonaate ootasid eriti pikisilmi noored muusikud. Tulevane kuulus pianist Ignaz Moscheles näiteks ostis ja võts salaja lahti Beethoveni sonaadi “Pathetique”, mille tema professorid olid ära keelanud. Moschelesist sai hiljem üks maestro lemmikõpilasi. Kuulajad nautisid hinge kinni hoides tema improvisatsioone klaveril, paljud liigutasid pisarateni: "Ta kutsub vaime nii sügavusest kui ka kõrgusest." Kuid Beethoven ei loonud raha ega tunnustuse pärast: “Milline jama! Ma ei mõelnud kunagi kuulsuse või au nimel kirjutada. Pean andma õhku sellele, mis mu südamesse on kogunenud – sellepärast ma kirjutan.

Ta oli veel noor ja tema enda tähtsuse kriteeriumiks oli tema jaoks jõutunne. Ta ei sallinud nõrkust ja teadmatust ning vaatas halvustavalt nii lihtrahvale kui aristokraatiale, isegi neile toredatele inimestele, kes teda armastasid ja imetlesid. Kuningliku suuremeelsusega aitas ta oma sõpru, kui nad seda vajasid, kuid vihas oli ta nende vastu halastamatu. Tema sees põrkasid kokku suur armastus ja võrdne põlgus. Kuid kõigele vaatamata elas Ludwigi südames nagu majakas tugev, siiras vajadus olla inimestele vajalik: „Mu innukus teenida kannatavat inimkonda pole kunagi lapsepõlvest peale nõrgenenud. Ma ei võtnud selle eest kunagi mingit tasu. Ma ei taha midagi muud kui rahulolutunnet, mis heateoga alati kaasas käib.”

Noorust iseloomustavad sellised äärmused, sest ta otsib väljundit oma sisemistele jõududele. Ja varem või hiljem seisab inimene valiku ees: kuhu need jõud suunata, milline tee valida? Saatus aitas Beethovenil valiku teha, kuigi selle meetod võib tunduda liiga julm... Haigus lähenes Ludwigile järk-järgult, kuue aasta jooksul ja tabas teda 30. ja 32. eluaasta vahel. Ta tabas teda kõige tundlikumas kohas, tema uhkuses, jõus - tema kuulmises! Täielik kurtus lõikas Ludwigi eemale kõigest, mis talle nii kallis oli: sõpradest, ühiskonnast, armastusest ja mis kõige hullem, kunstist!.. Aga sellest hetkest hakkas ta oma teed uutmoodi mõistma! , sellest hetkest hakkas ta sündima uueks Beethoveniks.

Ludwig läks Viini lähedal asuvasse mõisa Heiligenstadti ja asus elama vaesesse talupojamajja. Ta leidis end elu ja surma äärel – tema 6. oktoobril 1802 kirjutatud testamendi sõnad sarnanevad meeleheite hüüdjaga: “Oo inimesed, te, kes peate mind südametuks, kangekaelseks, isekaks – oi, kui ebaõiglane sa oled mulle! Sa ei tea varjatud põhjust, mida sa ainult mõtled! Alates varasest lapsepõlvest oli mu süda kaldunud õrnade armastuse ja hea tahte tunnete poole; aga mõelge, et ma olen juba kuus aastat põdenud ravimatut haigust, mille ebakompetentsed arstid on kohutaval määral toonud...

Oma kuuma, elava temperamendi, armastusega inimestega suhtlemise vastu pidin varakult pensionile jääma, oma elu üksi veetma... Minu jaoks pole inimeste seas puhkust, nendega suhtlemist ega sõbralikke vestlusi. Ma pean elama nagu pagulane. Kui vahel loomupärasest seltskondlikkusest kantuna alistusin kiusatusele, siis millist alandust kogesin, kui keegi mu kõrval kuulis kaugelt flööti, aga mina seda ei kuulnud!.. Sellised juhtumid viisid mind kohutavasse meeleheitesse, ja sageli tuli pähe mõte enesetapust. Ainult kunst hoidis mind seda tegemast; Mulle tundus, et mul pole õigust surra enne, kui ma olen saavutanud kõik, milleks ma tundsin kutsumust... Ja ma otsustasin oodata, kuni vääramatud pargid tahavad mu elulõnga katkestada...

Olen kõigeks valmis; 28. aastal pidi minust saama filosoof. See pole nii lihtne ja kunstnikule on see raskem kui kellelgi teisel. Oo jumalus, sa näed mu hinge, sa tead seda, sa tead, kui palju armastust see inimeste vastu tunneb ja soovi head teha. Oh, inimesed, kui te seda kunagi loete, siis mäletate, et olite minu vastu ebaõiglane; ja las kõik õnnetud olla lohutavad sellega, et leidub keegi temasugune, kes kõigist takistustest hoolimata tegi kõik, et teda vääriliste kunstnike ja inimeste hulka aktsepteeritaks.

Ometi ei andnud Beethoven alla! Ja enne, kui ta jõudis testamendi kirjutamise lõpetada, sündis tema hinges Kolmas sümfoonia, nagu taevalik hüvastijätt, nagu saatuse õnnistus – sümfoonia, mis oli teistsugune kui ükski varem. See oli see, mida ta armastas rohkem kui tema muud loomingut. Ludwig pühendas selle sümfoonia Bonaparte'ile, keda ta võrdles Rooma konsuliga ja pidas üheks uuema aja suurimaks inimeseks. Kuid hiljem oma kroonimisest teada saades sai ta maruvihaseks ja rebis pühenduse. Sellest ajast alates kannab 3. sümfooniat nime "Eroic".

Pärast kõike, mis temaga juhtus, mõistis Beethoven kõige olulisemat - oma missiooni: "Kõik, mis on elu, olgu pühendatud suurele ja olgu see kunsti pühamu! See on teie kohustus inimeste ees ja Tema, Kõigevägevama ees. Ainult nii saad sa taas paljastada, mis sinus peidus on. Ideid uuteks teosteks sadas talle nagu tähti - tollane klaverisonaat “Appassionata”, katkendid ooperist “Fidelio”, fragmendid 5. sümfooniast, arvukate variatsioonide sketšid, bagatelled, marssid, missad ja “ Kreutzeri sonaat” on sündinud. Olles lõpuks oma elutee valinud, näis maestro olevat uut jõudu saanud. Nii sündisid aastatel 1802–1805 helgele rõõmule pühendatud teosed: “Pastoraalne sümfoonia”, klaverisonaat “Aurora”, “Merry Symphony”...

Tihti sai Beethovenist eneselegi märkamatult puhas allikas, millest inimesed ammutasid jõudu ja lohutust. Seda meenutab Beethoveni õpilane, paruness Ertman: „Kui mu viimane laps suri, ei saanud Beethoven pikka aega otsustada meie juurde tulla. Lõpuks kutsus ta mind ühel päeval enda juurde ja kui ma sisse tulin, istus ta klaveri taha ja ütles ainult: "Räägime teiega muusika saatel", misjärel ta hakkas mängima. Ta rääkis mulle kõik ja ma lahkusin temast kergendusega. Teisel korral tegi Beethoven kõik, et aidata suure Bachi tütart, kes pärast isa surma leidis end vaesuse piiril. Talle meeldis sageli korrata: "Ma ei tea muid üleoleku märke peale lahkuse."

Nüüd oli sisemine jumal Beethoveni ainus pidev vestluskaaslane. Kunagi varem polnud Ludwig tundnud Temaga niisugust lähedust: “...sa ei saa enam elada iseendale, sa pead elama ainult teistele, sinu jaoks pole õnne enam kusagil, välja arvatud sinu kunstis. Oh, Issand, aita mul ennast ületada! Tema hinges kõlas pidevalt kaks häält, vahel nad vaidlesid ja kaklesid, kuid üks neist oli alati Issanda hääl. Need kaks häält on selgelt kuuldavad näiteks Pathetique sonaadi esimeses osas, Appassionata sümfoonias nr 5 ja neljanda klaverikontserdi teises osas.

Kui Ludwigile kõndides või rääkides tuli ootamatult idee, koges ta seda, mida ta nimetas "ekstaatiliseks teetanuks". Sel hetkel unustas ta end ja kuulus ainult muusikalise idee juurde ning ta ei lasknud sellest lahti enne, kui oli selle täielikult omandanud. Nii sündis uus julge, mässumeelne kunst, mis ei tunnistanud reegleid, „mida ei saa millegi ilusama nimel rikkuda“. Beethoven keeldus uskumast harmooniaõpikute kuulutatud kaanoneid, ta uskus ainult seda, mida ta ise proovis ja koges. Kuid teda ei ajanud tühi edevus – ta oli uue aja ja uue kunsti kuulutaja ning kõige uuem selles kunstis oli inimene! Inimene, kes julges vaidlustada mitte ainult üldtunnustatud stereotüüpe, vaid eelkõige oma piiranguid.

Ludwig polnud enda üle sugugi uhke, ta otsis pidevalt, uuris väsimatult mineviku meistriteoseid: Bachi, Händeli, Glucki, Mozarti teoseid. Tema toas rippusid nende portreed ja ta ütles sageli, et need aitasid tal kannatustest üle saada. Beethoven luges Sophoklese ja Euripidese, tema kaasaegsete Schilleri ja Goethe teoseid. Ainult jumal teab, kui palju päevi ja unetuid öid ta veetis suurte tõdede mõistmisel. Ja isegi vahetult enne oma surma ütles ta: "Ma hakkan teadma."

Kuidas aga avalikkus uue muusika vastu võttis? Esmakordselt valitud publiku ees esitatav "Eroiline sümfoonia" mõisteti hukka selle "jumaliku pikkuse" pärast. Avatud etendusel hääldas keegi publikust lause: "Ma annan sulle kreutzeri, et see kõik lõpetada!" Ajakirjanikud ja muusikakriitikud ei väsinud Beethovenit manitsemast: "Teos on masendav, see on lõputu ja tikitud." Ja meeleheitesse aetud maestro lubas kirjutada neile üle tunni kestva sümfoonia, et nad leiaksid tema “Eroic” lühifilmi.

Ja ta kirjutas selle 20 aastat hiljem ja nüüd hakkas Ludwig komponeerima ooperit "Leonora", mille ta hiljem nimetas ümber "Fidelioks". Tema loomingu hulgas on tal erakordne koht: "Kõigist mu lastest maksis ta mulle sündides kõige rohkem valu ja tekitas mulle suurimat leina, mistõttu on ta mulle kallim kui teised." Ta kirjutas ooperi kolm korda ümber, andis neli avamängu, millest igaüks oli omal moel meistriteos, kirjutas viienda, kuid ei jäänud ikkagi rahule.

See oli uskumatu töö: Beethoven kirjutas tüki aariast või stseeni alguse ümber 18 korda ja kõik 18 erineval viisil. 22 rea vokaalmuusika jaoks - 16 testlehekülge! Kohe kui “Fidelio” sündis, näidati seda avalikkusele, aga saalis oli temperatuur “alla nulli”, ooper kestis vaid kolm etendust... Miks Beethoven nii meeleheitlikult selle loomingu elu eest võitles?

Ooperi süžee põhines lool, mis juhtus Prantsuse revolutsiooni ajal, selle peategelasteks olid armastus ja abielutruudus – need ideaalid, mis Ludwigi südames alati elasid. Nagu iga inimene, unistas ta pereõnnest ja kodust mugavusest. Tema, kes sai pidevalt jagu haigustest ja haigustest nagu keegi teine, vajas armastava südame hoolt. Sõbrad ei mäletanud Beethovenit millegi muuna kui kirglikult armunud, kuid tema hobid paistis alati silma erakordse puhtuse poolest. Ta ei saanud luua armastust kogemata, armastus oli tema pühamu.

Ludwig oli Brunswicki perekonnaga mitu aastat väga sõbralik. Õed Josephine ja Teresa kohtlesid teda väga soojalt ja hoolisid temast, kuid kellest neist sai see, keda ta oma kirjas nimetas oma "kõigeks", oma "ingliks"? Jäägu see Beethoveni saladuseks. Tema taevase armastuse viljaks olid neljas sümfoonia, neljas klaverikontsert, Vene vürst Razumovskile pühendatud kvartetid ja laulutsükkel “Kaugele armsamale”. Kuni oma elupäevade lõpuni hoidis Beethoven hellalt ja aupaklikult oma südames “surematu armastatu” kuju.

Eriti raskeks kujunesid maestro jaoks aastad 1822–1824. Ta töötas väsimatult 9. sümfoonia kallal, kuid vaesus ja nälg sundisid teda kirjutama kirjastustele alandavaid noote. Ta saatis isiklikult kirju "peamistele Euroopa kohtutele", neile, kes olid talle kunagi tähelepanu pööranud. Kuid peaaegu kõik tema kirjad jäid vastuseta. Isegi hoolimata 9. sümfoonia lummavast edust osutusid selle kogud väga väikeseks. Ja helilooja pani kogu lootuse "heldetele inglastele", kes näitasid talle rohkem kui üks kord oma imetlust.

Ta kirjutas Londonisse kirja ja sai peagi Filharmooniaühingult 100 naela tema kasuks loodava akadeemia jaoks. “See oli südantlõhestav vaatepilt,” meenutas üks tema sõber, “kui ta kirja kätte saades käed kokku lõi ning rõõmust ja tänutundest nuttis... Ta tahtis taas tänukirja dikteerida, lubas ühe selle pühendada. tema teostest neile – kümnes sümfoonia või avamäng, ühesõnaga, mida iganes nad soovivad. Sellest olukorrast hoolimata jätkas Beethoven komponeerimist. Tema viimasteks teosteks olid keelpillikvartetid, oopus 132, millest kolmanda jumaliku adagioga kandis ta pealkirja "Tänulaul jumalikule taastuvast inimesest".

Ludwig näis aimavat oma peatset surma – ta kirjutas ümber Egiptuse jumalanna Neithi templist pärit ütluse: „Ma olen see, mis ma olen. Ma olen kõik, mis oli, see on ja mis saab olema. Ükski surelik pole mu katet tõstnud. "Tema üksi tuleb iseendast ja ainuüksi sellele võlgneb kõik olemasolev oma olemasolu," ja talle meeldis seda uuesti lugeda.

1826. aasta detsembris läks Beethoven vennapoja Karli äriasjus oma vennale Johannile külla. See reis sai talle saatuslikuks: pikaajalist maksahaigust komplitseeris vesitõbi. Kolm kuud piinas haigus teda tõsiselt ja ta rääkis uutest teostest: "Ma tahan veel palju kirjutada, tahaksin komponeerida kümnenda sümfoonia ... muusikat Faustile ... Jah, ja klaverimängu koolkonda. . Ma kujutan seda ette hoopis teistmoodi, kui praegu aktsepteeritakse...” Ta ei kaotanud huumorimeelt viimase hetkeni ja koostas kaanoni “Doktor, sulge värav, et surm ei tuleks.” Uskumatust valust üle saades leidis ta jõudu lohutada oma vana sõpra, helilooja Hummelit, kes tema kannatusi nähes nutma puhkes. Kui Beethovenit neljandat korda opereeriti ja tal punktsiooni ajal vesi kõhust välja purskas, hüüatas ta naerdes, et arst näis talle nagu Mooses, kes lööb vardaga vastu kivi, ja lisas siis enda lohutamiseks: Parem on vesi maost kui maost.” pastaka all.

26. märtsil 1827 peatus ootamatult püramiidikujuline kell Beethoveni töölaual, mis alati ennustas äikest. Kella viie ajal pärastlõunal puhkes tõeline torm vihma ja rahega. Hele välk valgustas ruumi, kuuldus kohutav äikeseplaks - ja oligi kõik... 29. märtsi kevadhommikul tuli 20 000 inimest maestrot ära saatma. Kahju, et inimesed unustavad sageli eluajal läheduses viibijad ning mäletavad ja imetlevad neid alles pärast nende surma.

Kõik möödub. Ka päikesed surevad. Kuid tuhandeid aastaid jätkavad nad oma valguse toomist pimeduse sekka. Ja aastatuhandeid saame nende kustunud päikeste valgust. Aitäh, suurepärane maestro, väärikate võitude eeskuju eest, et näitasid, kuidas õppida oma südamehäält kuulma ja seda järgima. Iga inimene püüab leida õnne, igaüks saab üle raskustest ja igatseb mõista oma pingutuste ja võitude tähendust.

Ja võib-olla aitab teie elu, viis, kuidas te otsisite ja ületasite, lootust leida neil, kes otsivad ja kannatavad. Ja nende südames süttib usutuli, et nad pole üksi, et kõik mured on ületatavad, kui te ei heida meelt ja annate endast parima. Võib-olla otsustab keegi nagu sina teisi teenida ja aidata. Ja nagu sina, leiab ta sellest õnne, isegi kui tee selleni viib läbi kannatuste ja pisarate.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatjana Bryksina Elektrooniline väljaanne "Piirideta mees"

Kurt helilooja Ludwig van Beethoven "Piduliku missa" kirjutamisel

Detail Karl Joseph Stieleri portreest, 1820

Allikas: wikimedia

Ajaloolane SERGEY TSVETKOV - uhkest Beethovenist:

Miks oli suurel heliloojal lihtsam kirjutada sümfooniat kui õppida ütlema "aitäh"

ja kuidas temast sai tulihingeline misantroop, kuid jumaldas samal ajal oma sõpru, vennapoega ja ema.

Ludwig van Beethoven oli noorusest peale harjunud askeetliku elustiiliga.

Ärkasin hommikul kell viis-kuus.

Pesin nägu, sõin kõvaks keedetud munade ja veiniga hommikusööki, jõin kohvi, mis tuli keeta

kuuekümnest terast.

Päeva jooksul andis maestro tunde, kontserte, õppis Mozarti, Haydni ja -

töötas, töötas, töötas...

Võttes kasutusele muusikateosed, muutus ta nälja suhtes nii tundetuks, et

et ta sõimas teenijaid, kui nad talle süüa tõid.

Nad ütlesid, et ta jäi pidevalt raseerimata, uskudes, et raseerimine segab loomingulist inspiratsiooni.

Ja enne muusika kirjutama istumist kallas helilooja talle ämbri külma vett pähe:

see pidi tema arvates stimuleerima ajutegevust.

Üks Beethoveni lähemaid sõpru Wegeler tunnistab

et Beethoven "oli alati kellessegi armunud ja enamasti tugevalt",

ja isegi et ta nägi Beethovenit harva, välja arvatud elevil,

sageli jõudes paroksüsmini. IN

Pealegi ei mõjutanud see põnevus helilooja käitumist ja harjumusi peaaegu üldse.

Schindler, samuti Beethoveni lähedane sõber, kinnitab:

"Ta elas kogu oma elu neitsiliku tagasihoidlikkusega, lubamata nõrkuse vähimatki lähenemist."

Isegi vihje rõvedusele vestlustes täitis ta vastikult. Beethoven hoolis oma sõpradest,

oli oma vennapojaga väga kiindunud ja tundis oma ema vastu sügavaid tundeid.

Ainus, millest tal puudus oli, oli alandlikkus.

Kõik tema harjumused näitavad, et Beethoven on uhke,

peamiselt ebatervisliku iseloomu tõttu.

Tema näide näitab, et lihtsam on kirjutada sümfooniat kui õppida ütlema "aitäh".

Jah, ta rääkis sageli meeldivaid sõnu (nagu sajand teda selleks kohustas), kuid veelgi sagedamini rääkis ta ebaviisakusest ja ogarusest.

Ta lahvatas iga pisiasja peale, andis täieliku viha välja ja oli äärmiselt kahtlustav.

Tema kujuteldavaid vaenlasi oli palju:

ta vihkas Itaalia muusikat, Austria valitsust ja kortereid,

põhja poole.

Kuulame, kuidas ta noomib:

"Ma ei suuda mõista, kuidas valitsus seda vastikut ja häbiväärset suitsukoni talub!"

Avastanud oma teoste numeratsioonis vea, plahvatas ta:

"Milline alatu pettus!"

Roninud mõnda Viini keldrisse, istus ta eraldi laua taha,

ta süütas oma pika piibu ja tellis ajalehti, suitsutas heeringat ja õlut.

Aga kui talle ei meeldinud juhuslik naaber, jooksis ta nurisedes minema.

Kord üritas maestro raevu hetkel vürst Lihnovski pea kohal tooli lõhkuda.

Issand Jumal ise sekkus Beethoveni vaatenurgast temasse igal võimalikul viisil, saates talle materiaalseid probleeme,

mõnikord haigused, mõnikord armastamatud naised, mõnikord laimajad, mõnikord halvad pillid ja halvad muusikud jne.

Muidugi võib paljuski seostada tema haigustega, mis soodustasid teda misantroopiaks -

kurtus, raske lühinägelikkus.

Beethoveni kurtus esindas dr Maraji sõnul eripära

et „ta eraldas ta välismaailmast ehk kõigest

mis võib mõjutada tema muusikalist väljundit..."

(“Teaduste Akadeemia koosolekute aruanded”, köide 186).

Viini kirurgiakliiniku professor dr Andreas Ignaz Wawruch märkis,

et oma nõrgeneva söögiisu turgutamiseks hakkas Beethoven kuritarvitama

alkohoolseid jooke, joo palju punši.

"See oli," kirjutas ta, "elustiili muutus, mis viis ta haua äärele."

(Beethoven suri maksatsirroosi).

Ent uhkus kummitas Beethovenit isegi rohkem kui tema vaevused.

Suurenenud enesehinnangu tagajärjeks oli sagedane korterist korterisse kolimine,

rahulolematus majaomanike, naabritega, tülid kaasesinejatega,

teatrijuhtidega, kirjastajatega, avalikkusega.

See jõudis selleni, et ta võis kokale pähe valada suppi, mis talle ei meeldinud.

Ja kes teab, kui palju suurejoonelisi meloodiaid Beethoveni peas ei sündinud

halva tuju pärast?

L. Beethoven. Allegro tulega (5. sümfoonia)

Kasutatud materjalid:

Kolunov K.V. “Jumal kolmes teos”;

Strelnikov N. “Beethoven. kogemuse omadused";

Herriot E. "Beethoveni elu"

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven oli saksa helilooja ja pianist (tema eluaastad olid 1770 – 1827).
Ludwig van Beethoven ristiti 17. detsembril 1770 Bonnis, tema täpne sünniaeg pole teada.

Ludwig van Beethoveni elulugu - algusaastad.
Ludwig van Beethovenist sai helilooja mitte juhus – tema isa Johann Van Beethoven ja vanaisa Ludwig olid muusikaga otseselt seotud. Mu isa oli laulja, ta laulis õuekapelis ja minu vanaisa laulis algul ka õuekapelis ja oli siis bändimeister. Ludwigi ema Maarja Magdaleena oli pärit lihtrahvast ega tundnud mingit huvi muusika vastu – ta töötas tavalise kokana. Ludwig Beethovini isa Johann unistas, et tema pojast saab teine ​​Mozart, ning õpetas juba varasest lapsepõlvest oma pojale klavessiini ja viiulit mängima. Kaheksa-aastaselt esines Ludwig van Beethoven esimest korda avalikult. See oli Kölnis. Aga isa nägi, et lapsele muusika tutvustamisest ei tule midagi erilist ja siis juhendas Johann Van Beethoven kolleege pojaga muusikat õppima, osa neist õpetas Ludwigile orelit, osa viiulit. Kui Ludwig oli kaheksa-aastane, tuli Bonni helilooja ja organist Christian Gottlieb Nefe, kes tunnustas väikese Ludwig Beethoveni muusikalist annet. Tänu Nefe juures muusikaõppimisele ilmus tulevase kuulsa helilooja esimene teos – variatsioonid Dressleri marsi teemal.Beethoven oli just saanud kaheteistkümneaastaseks. Kuid sel ajal töötas Ludwig Beethoven juba õukonnaorganisti assistendina.
Nagu paljud suured inimesed, oli Beethoven oma raske rahalise olukorra tõttu sunnitud kooli pooleli jätma. See juhtus pärast mu vanaisa surma. Kuid sellegipoolest jääb Beethoveni elulugu kõrgelt haritud inimese elulooks. Ta oskas ladina keelt ja mitmeid võõrkeeli, sealhulgas itaalia ja prantsuse keelt. Beethoven pühendas palju aega raamatute lugemisele. Tema lemmikautorid olid Homeros, Plutach, Goethe, Schiller, Shakespeare. Sel ajal hakkas tulevane helilooja muusikat koostama, kuid paljud tema teosed jäid avaldamata ja paljude aastate pärast vaatas ta need üle. Üks Beethoveni varasemaid teoseid on sonaat "Marmot". Kord külastas Ludwig van Beethoven Viinis, kui ta oli kuueteistkümneaastane, ja Mozart hämmastas pärast teda kuulamist ümbritsevaid järgmise lausega: "Ta paneb kõik endast rääkima!" Beethoven ei saanud perekondlike asjaolude tõttu (tema ema raskelt haigeks ja seejärel suri ning ta oli sunnitud oma vendade eest hoolitsema) Mozartilt õppetunde võtma ja naasis Bonni. 17-aastaselt liitus Beethoven orkestriga violistina. Eriti meeldisid talle Mozarti ja Glucki ooperid.
1789. aastal otsustas Beethoven ülikoolis loenguid kuulata. Sel ajal algas Prantsusmaal revolutsioon ja Ludwig Beethoven kirjutas muusikat ühe ülikooli professori luuletuste põhjal, mis ülistavad revolutsiooni. Sel ajal märkas Beethovenit kuulus helilooja Haydn ja Ludwig van Beethoven otsustas temalt õppust võtta ning 1792. aastal suundus Beethoven Viini. Õppetunnid Haydniga valmistasid Beethovenile kiiresti pettumuse. Ja Haydn kaotas huvi Beethoveni vastu. Haydn ei mõistnud Beethoveni muusikat ja vaimset meeleolu: tolle aja kohta liiga sünge, liiga julge arutluskäik ja vaated. Seejärel arenes Beethoveni elulugu järgmiselt: Haydn oli sunnitud lahkuma Inglismaale ning Beethoveni juures hakkasid õppima I. B. Schenk, I. G. Albrechtsberger, A. Salieri. Ludwig van Beethovenist sai Viini üks moekamaid pianiste, oma käsitöö tõeline virtuoos. Tema debüüt pianistina toimus 1795. aastal. Aastaks 1802 oli Beethoven tuntud kui 20 klaverisonaadi looja, sealhulgas "Pathetique" (1798), "Moonlight" (nr. 2 kahest "fantaasiasonaadist" 1801), kuus 6 keelpillikvartetti, kaheksa viiulisonaadi ja klaver, paljud kammeransambli tööd.
Kuid 1790. aastate lõpus hakkas Ludwig Beethovenil muusiku jaoks kohutav haigus - kurtus. Sel ajal valdas Beethovenit pessimism ja ta saatis isegi oma vendadele dokumendi, mida tema eluloos tuntakse kui "Heiligenstadti testamenti". Kuid olles kogutud ja tugev mees, sai Beethoven hingekriisist üle ja jätkas tööd.

Ludwig van Beethoveni elulugu - küpsed aastad.
Beethoveni loomingulist biograafiat aastatest 1803–1812 tuntakse helilooja professionaalse õitsengu uue keskperioodina. Seda perioodi iseloomustavad Beethoveni muusikas kangelaslikud noodid. Näiteks kolmanda sümfoonia autori alapealkiri on “Eroica” (1803), klaverisonaat “Appassionata” (1805), tsükkel c-moll 32 variatsioonist klaverile 1806. aastal, viies sümfoonia (1808) koos omaga. kuulus "saatuse motiiv", ooper "Fidelio", avamäng "Coriolanus" (1807), 1810 - "Egmont". Kangelaslikkuse, dünaamilisuse, tempoga on täidetud ka Sümfoonia nr 4 (1806), sümfooniad nr 6 “Pastoraal”, nr 7 ja nr 8, klaverikontserdid nr 4, viiulikontsert ja paljud teised muusikateosed. 1800. aastate keskel saavutas Beethoven üldise austuse ja tunnustuse. Kuulmisprobleemide tõttu andis Beethoven oma viimase kontserdi 1808. aastal. 1814. aastaks jäi Beethoven täiesti kurdiks.
Aastatel 1813–1814 kannatas Beethoven apaatia all, mis muidugi mõjutas tema loomingut, ta komponeeris väga vähe. 1815. aastal võttis Beethoven enda kanda oma surnud venna poja eest hoolitsemise. Õepojal oli ka keeruline iseloom.
Alates 1815. aastast algas helilooja eluloos uus etapp ehk, nagu seda nimetatakse ka, loovuse hiline periood. Sel perioodil ilmus suurelt heliloojalt üksteist teost, nende hulgas: sonaadid klaverile ja tšellole, klaverivariatsioonid diabelli valsile, 9. sümfoonia, pidulik missa ja keelpillikvartetid.
Beethoveni hilise perioodi loomingut eristavad kontrastid, tema tolleaegne muusika nõudis äärmuslikku tegevust, emotsionaalset läbielamist ja lüürikat.
Ludwig van Beethoven suri 26. märtsil 1827 Viinis Austrias. Umbes paarkümmend tuhat inimest tuli kuulsa heliloojaga hüvasti jätma

Vaata kõik portreed

© Helilooja Beethoveni elulugu. Kuuvalgussonaadi autori Ludwig van Beethoveni elulugu. Suure austerlase Beethoveni elulugu.

“Isiksuse mõiste” - ülesanne “Loitsi tähtedega”. Teema. Indiviidi struktuur: (Ananjev B.G.) – inimese kui indiviidi omadused: „Isiksus on inimese kõrgeim arengutase. "Isiksuse psühholoogia". Individuaalsust kaitstakse." Neist saab inimene. Mõistete “indiviid”, “subjekt”, “individuaalsus”, “isiksus” seos.

"Isiksuse areng" - isiksuse struktuuri mudel K. K. Platonovi järgi: Koolihariduse juhtpõhimõte: kogu isiksuseomaduste kogumi pidev arendamine. Harmooniliselt arenenud isiksus. Gümnaasiumiõpilaste isiksuse arendamine. Aruande lühikokkuvõte: Isikliku temperamendi tase. Lapse isiksuse arendamisele suunatud tööpõhimõtted ja -vormid.

"Vincent van Gogh" – 1868. aasta märtsis, keset kooliaastat, lahkus Vincent ootamatult koolist ja naasis oma isamajja. 1. oktoobril 1864 läks van Gogh oma kodust 20 km kaugusel asuvasse Zevenbergeni internaatkooli. Van Gogh peaaegu ei mänginud teiste lastega. Vincent, kuigi ta sündis teisena, sai lastest vanimaks... Vincent valdab hästi keeli - prantsuse, inglise, saksa.

"Isiklik elulugu" - Biograafilise materjali uurimise programmi sisu. Biograafia leheküljed on sissejuhatus autori elu kõige silmatorkavamatesse perioodidesse, mis on tänapäeva õpilaste jaoks moraalselt olulised. Kui hea on elu, kui teed midagi head ja tõest. 5.-6. klass - "naiivse realismi" periood Enamasti huvitavad inimesi kirjaniku eluloo üksikud eredad episoodid.

“Beethoveni elulugu” - alates 13. eluaastast Bonni õue kabeli organist. 1800. aastal esitati Beethoveni 1. sümfoonia. Helilooja kohta. Alates 1780. aastast oli ta K. G. Nefe õpilane, kes kasvatas Beethovenit Saksa valgustusajastu vaimus. BEETHOVEN Ludwig Van (1770-1827) – saksa helilooja, pianist, dirigent. Suurepärane ja alati kuulus.

"Isiksuse struktuur" - V. N. Myasishchev. Seega iseloomustab V. N. Myasishchev isiksuse ühtsust neuropsüühilise reaktiivsuse dünaamikaga. 3. Freud. isiksuse struktuur 3. Freud. K.G. Jung (1875-1961). 3. “Block” strateegia isiksuse struktuuri uurimiseks. 2. "Faktor" strateegia isiksuseomaduste uurimiseks. Isiksuse struktuur ja lähenemisviisid bioloogilise ja sotsiaalse kombinatsiooni küsimusele.

Beethoveni looming väljendab tema tõeliselt andekat isiksust. Ta polnud mitte ainult üks suurimaid heliloojaid, vaid ka omamoodi “sild” klassitsismilt romantismi.

Seetõttu liigitatakse Ludwig Beethoveni looming nii romantismi kui ka klassitsismi alla, kuid oma geniaalsuse tõttu läheb looja nendest määratlustest tegelikult palju kaugemale. Tema muusikaline looming sündis klassitsismi ja romantismi ajastul, hõivates koha kuskil keskel. Eluajal tunnustust pälvinud silmapaistev helilooja suutis ühendada kõik talle tuntud žanrid. Ta tundis end ooperi- ja kooriloomingus kindlalt. Tolle perioodi teatritegelaste palvel võttis Ludwig ilma võltsi tagasihoidlikkuseta ette ka dramaatilisi etteasteid. Kõik see räägib tema kohast maailmamuusikas. Ludwig van Beethoven jättis ettearvamatu pärandi. Tema viiuli-, tšello- ja klaverisonaadid on tunnistatud eriti ikoonilisteks.

Suure helilooja eluloost:

Beethoveni elufaktide hulgas on tema sünniga seotud andmeid. Pole saladus, et muusik on sündinud 1770. aastal ja ta ristiti katoliku kirikus juba järgmisel päeval. Kuid saksa helilooja Ludwig van Beethoveni täpne sünniaeg pole kindlalt teada. Säilinud dokumentide järgi ristiti ta 17. detsembril 1770 Saksamaal Bonnis.

On ebatõenäoline, et muusiku vanemad või isegi ta ise oleks võinud ennustada, et aja jooksul muutub Ludwig van Beethoven selliseks kujuks. Tulevase muusiku anne avaldus aga juba varases lapsepõlves. Võiks isegi rohkem öelda – Ludwig päris selle perekondlikus dünastias. Suur helilooja oli Beethovenite perekonna kolmas muusik. Esimene oli tema vanaisa, kellest sai kuulus Bonni muusik, ja teine ​​tema vanem vend, kes sündis 6 aastat varem.

Vanaisa, kelle järgi see nime sai, teenis õukonnakabelis. Hiljem esines seal Beethoveni isa Johann. Emal Maarja Magdaleenal polnud muusikaga mingit pistmist, kuna ta oli õukonnas teeniva aadliku koka tütar.

Tulevase helilooja isa Johann Beethoven oli õukonnakabeli tenor. Mees märkas lapse kalduvust muusikasse varakult ning õpetas Beethovenit juba noorest peale viiulit ja klavessiini mängima. Ja ta oli kinnisideeks ideest teha oma pojast, kelles ta varakult muusikalist talenti märkas, "teine ​​Mozart". Johann Beethoven imetles Mozarti loomingut. Alates poja sündimisest sai ta sõna otseses mõttes kinnisideeks teha temast suurepärane helilooja. Selline pealtnäha hullumeelne idee oleks võinud kaasa tuua muid tagajärgi, kuid tulemus on ilmne. Poiss mängis pille päeval ja öösel, kuid isa pettumuseks polnud Beethoven imelaps. Kui väike Ludwig oli kaheksa-aastane, jättis ta poisi muusikalise hariduse ja usaldas selle oma sõpradele.

Vaatamata isa pettumusele jätkas Beethoven usinat õppimist ja külastas 1787. aastal esimest korda Viini, kus Mozart teda esinemas kuulis. Suurepärasele muusikule avaldas muljet, et Ludwig oli oma eakaaslastest nii ees ja märkis ära oma talenti. Legendi järgi ütles Mozart ruumist lahkudes: "Ühel päeval annab ta maailmale põhjuse endast rääkida."

Beethoven juunior võttis noorest peale kätte viiuli ja klavessiini. Kaheksa-aastaselt andis ta oma esimesed avalikud esinemised. Isa palus kolleegidel poisiga põhjalikumalt töötada. Ludwig õppis ka orelit. Üks neist, kes avaldas tugevat mõju Ludwigi kui muusiku kujunemisele, oli Christian Nefe. Ta võttis aluseks Händeli, Haydni ja Bachi teosed. Beethoven komponeeris kuulsa Dressler Marchi (õigemini oma esimese variatsiooni) 12-aastaselt. Samal ajal oli ta kirjas õukonnaorganisti abina.

Kõik tulevase suure helilooja elus ei õnnestunud. Saanud küpseks, tunnistas Beethoven ise seda ühes oma kirjas. Tema talendi austajad teavad, et suurel loojal tuli läbida okkaline loometee.

Halvenev perekondlik olukord sundis Ludwigi koolist lahkuma. Tulevane helilooja lahkus koolist 11-aastaselt pere rahaliste raskuste tõttu. Samal ajal luges ta keelte ja kirjanduse huvides palju Shakespeare'i ja Goethet, õppis ladina keelt ja mitut keelt korraga. Ja vaheaegadel tegi ta põhiasju – kirjutas muusikat.

Beethoven varjas oma esimesi, tõsiselt mittevõetud teoseid pikka aega teiste eest. Hiljem hakkas ta neid korduvalt taaskasutama. Teoste viimine täiuslikkuseni, mitu tundi titaanlikku tööd – see inspireerib kahtlemata austust.

Nooruses lõi Ludwig mitu lastesonaati, mis hiljem asetati samale joonele “täiskasvanute” teostega. Üks neist on klassikaline laul “Groundhog”, mis sisaldub muusikaõpetuse programmides. 1780. aastate lõpus kohtus Beethoven isiklikult Mozarti ja Haydniga. Igaüks neist rääkis soojalt Ludwigi andekusest, avaldades lootust, et ta suudab kindlasti maailma vallutada.

Oma teostes, mille ta koostas pärast Viini kolimist, tutvustas helilooja julgelt uuenduslikke elemente, mis ületasid tollase klassika. Ilmselt poleks keegi nõus sellist riski võtma. Kuid areng ei seisa paigal. Entusiastlik publik võtab ühtviisi vastu rõõmsad ja tumedamad helid.

Beethoven soovis jätkata oma üldist ja muusikalist haridust Viinis, kuid see ei olnud määratud täituma. Helilooja sai teada oma ema haigusest ja naasis Bonni. 17. juulil 1787 ta suri. Beethoveni isa hakkas kõvasti jooma. Heliloojast sai perepea ja ta võttis vendade eest hoolitsemise täielikult enda kanda.

Viinis arendas ta välja ainulaadse klaveristiili, saades virtuoosse pianisti tiitli. Seda kajastavad sonaadid nr 8, 13 ja 14. Viimased saavad hiljem nimeks “Lunar”. See jääb helilooja üheks kuulsamaks sonaadiks. Kõik Beethoveni teosed nautisid tunnustust. Riigi rikkad klassid ja eliit olid teadlikud, kes on Beethoven ja millise niši ta ühiskonnas hõivab. Nad kutsusid teda üritustele, kus ta mängis kõigile kohalviibijatele. Kuid ta tegi seda ainult oma suva järgi ja hea tujuga.

Ludwig lõi Viinis esimese ja teise sümfoonia, kultusteosed. Üldiselt sai sellest linnast paljudeks aastateks tema lemmikkodu. Viin andis talle jõudu ja inspiratsiooni. Just siin lõi muusik tõelise kunsti. Sajandi lõpuks polnud enam kedagi, kes ei teaks, kes on Beethoven.

Helilooja isiklik elu oli täis saladusi, kuid see ei õnnestunud kunagi, kuigi tema ümber oli alati palju naisi. Kuid Ludwig van Beethovenil olid naistega väga keerulised suhted. Mõned imetlesid tema geniaalsust, teised uskusid, et ta oli "kole, halvasti käituv ja ebameeldiv". Üks daamidest, kellega pianist kurameeris, kartis teda. Sõpradega vesteldes nimetas ta teda poolhulluks. Beethoveni tagasihoidlik päritolu takistas tal kaks korda abiellumast.

Viinis oli tema õpilaseks kaunis krahvinna Giulietta Guicciardi, kellega helilooja tõsiselt huvi tundis ja isegi temaga abiellumisele mõtles. Krahvinna abiellus aga krahv Gallenbergiga, keda ta pidas parimaks heliloojaks.

Beethoveni vastu hakkas huvi tundma ka teine ​​tema õpilane, kaunis Teresa Brunswik. Ta pühendus laste kasvatamisele ja heategevusele, kuid heliloojaga oli tal pikk ja südamlik sõprus. Pärast Beethoveni surma leiti õrn kiri, mille adressaat pole teada, kuid paljud helilooja biograafid usuvad, et see oli Teresa Brunswik. Kiri on kuulus nime all “Kiri surematule armastatule”.

Beethoveni viimane õnnelootus oli Bettina Brentano, Goethe sõber, saksa kirjanik. Kuid ka siin ootas teda ebaõnnestumine: 1811. aastal abiellus ta teise, kirjanik Achim von Arnimiga. Õnn läks suurest heliloojast üle.

Haigused kimbutasid Beethovenit lapsepõlvest peale. Ta kannatas tüüfuse, rõugete, nahahaiguste, mitmesuguste infektsioonide ja koliidi käes. Täiskasvanueas kannatas ta kurtuse, reuma, anoreksia, kollatõve ja maksatsirroosi all. 26-aastaselt tekkis heliloojal sisekõrvapõletik. Mis haiguseni viis, pole teada. Mõned usuvad, et tema komme kasta pea külma vette mõjus halvasti, et mitte magama jääda ja rohkem aega nootidele kulutada.

27-aastaselt oli Beethoven täiesti kurt ja kuulis vaid pidevat suminat. Sellest ajast peale hakkas helilooja kirjutama kompositsioone "mälu järgi", mängides muusikat oma kujutlusvõimes. Helilooja suhtles inimestega “vestlusmärkmikute” abil: vestluskaaslased väljendasid oma mõtteid kirjalikult. Kaks sellist käsikirja jäid helilooja sõbrale Anton Schindlerile, kuid need pole säilinud tänapäevani. Ühe versiooni kohaselt põletas Schindler märkmikud, kuna need sisaldasid palju keisrivastaseid avaldusi. "Kahjuks oli see Beethoveni lemmikteema. Vestluses oli ta pidevalt nördinud võimude, nende seaduste ja määruste üle,” meenutas Beethoveni sõber ja biograaf.

Algul varjas muusik oma kuulmislangust hoolikalt. Kord ei pöördunud ta orkestrit juhatades näoga publiku poole – ta lihtsalt ei kuulnud aplausi. Võib ette kujutada, kui dramaatiline oli hetk Beethoveni jaoks, kui ta oli delikaatselt publiku poole pööratud.

Kiire kuulmislangus põhjustas täieliku kurtuse. Ludwig ei suutnud ette kujutada, kuidas saab selliste puuetega teha seda, mida ta armastab. Mõnda aega asus ta elama vaiksesse eeslinna. Uue jõu ja sooviga oma loovust jätkata, asus ta looma Kolmandat sümfooniat. Selles paljastatakse Tšaikovski sõnul autori ületamatu talendi kõik küljed. Võib-olla on see tingitud sellest, kui raske oli kompositsioon geeniuse jaoks tema tervise tõttu.

Vaatamata oma kurtusele lõi helilooja pärast 1797. aastat oma kuulsaimad teosed, sealhulgas üheksanda sümfoonia, mis sisaldab osa Friedrich Schilleri luuletusest "Ood rõõmule". Beethoven tõi 9. sümfoonia finaalis sisse koori. Sel ajal peeti seda raskeks kuriteoks. Vihane arutelu selle teema üle jätkus muusikaringkondades veel aastakümneid. Õnneks ei hoolinud avalikkus sikaani arvamusest üldse; 9. sümfoonia esmaettekanne oli üliedukas. Publik külvatas Beethoveni lilledega üle ja avaldas talle kõrvulukustava ovatsiooni. Kuid selleks ajaks oli Beethoven juba täiesti kurt; ta istus näoga orkestri poole ega näinud publiku reaktsiooni. Üks lauljatest, ilmutades liigutavat südamlikkust, võttis Beethovenil ettevaatlikult õlgadest kinni ja pööras ta näoga publiku poole, et ta näeks nende rõõmu.

Helilooja suri 26. märtsil 1827 56-aastasena. Tema surma põhjus on siiani teadmata. Erinevad teadlased arvasid, et selle võis põhjustada tüüfus, luupus, süüfilis või pliimürgitus. Kolm päeva pärast suure helilooja surma maeti ta Viini keskkalmistule. Teda saatsid viimasel teekonnal lähedased sõbrad ja 20 tuhat tema särava loomingu fänni.

Beethoveni ütlused ja tsitaadid:

*"Muusika on tarkusest ja filosoofiast kõrgem ilmutus."

* "Muusika peaks inimese hingest tuld lööma."

*"Ande ja tööarmastusega inimesel pole takistusi."

* "Tõeline kunstnik on edevusest puudu; ta mõistab liiga hästi, et kunst on ammendamatu."

* "Pole midagi kõrgemat ja ilusamat kui paljudele inimestele õnne andmine."

* "Kasvatage oma lapsi vooruslikult: see on ainus, mis võib tuua õnne."

*"Suur kunst ei tohiks end rüvetada, pöördudes ebamoraalsete teemade poole."

* "Ükski mu sõber ei peaks taluma vajadusi, kuni mul on midagi," ütles ta, kuigi ta ise kannatas sageli vajaduse ja puuduse all.

*"See on tõeliselt tähelepanuväärse inimese tunnus: sihikindlus raskustega silmitsi seistes."

* "Miski pole väljakannatamatum, kui peate tunnistama oma vigu."

35 huvitavat fakti Beethoveni elust ja tema loomingust:

1. Beethovenit võib kirjeldada kui inimest, kes oskab kaastunnet tunda. Ta võttis oma vennapoja isikliku hooldusõiguse, kuid Karl Czerny hakkas hasartmängude vastu huvi tundma. Ludwig tahtis meeleheitlikult "teha temast meest", mille maine ja sidemed võiksid aidata. Nende rahutuste tõttu halvenes muusiku seisund, mis viis hiljem surma.

2. Muusikule ei meeldinud klaveritunde anda. Ainsad erandid olid andekad õpilased ja atraktiivsed noored naised.

3. Vaesuse tõttu üheteistkümneaastaselt koolist lahkuma sunnitud tulevane suurmuusik ei õppinud kordagi korrutamist ja jagamist.

4. Tema lemmikjook oli kohv. Süüa alustades luges muusik iga kord pedantselt välja 64 tera – ei vähem ega rohkem.

5. Napoleon valmistas Beethovenile suure pettumuse. Helilooja kolmas ("Eroiline") sümfoonia oli algselt pühendatud Napoleon I Bonaparte'ile. Beethoven oli teose kallal töötanud alates 1803. aastast, kuid juba 1804. aastal pettus helilooja Napoleonist, sest kuulutas end keisriks. Helilooja kustutas oma nime sümfoonia partituurist ühtki nooti muutmata. Beethoven selgitas oma pettumust nii: „See Napoleon on tavaline mees. Nüüd tallab ta jalge alla kõik inimõigused ja temast saab türann.

6. Beethoveni peres oli 7 last.

7. Helilooja kritiseeris valitsust ja seadusi terve elu.

8. Avalikkus nägi Beethovenit esimest korda laval, kui ta oli 8-aastane.

9. Aastal 1789 kirjutas Beethoven "Vaba mehe laulu" ja pühendas selle Prantsuse revolutsioonile.

10. Anton Schindler uskus, et Beethoveni muusikal on oma tempo.

11. Beethoveni kaasaegsed märkisid, et tema käitumine jättis soovida.

12.Panisti sõbrad märkisid aga tema sõbralikkust, head olemust ja suurepärast huumorimeelt. Beethovenile meeldis istuda sõpradega pubis nimega “At the Swan”. Ühel päeval ei tulnud ta mitu päeva järjest. Kui üks seltsimeestest küsis, kas ta on haige, vastas muusik rõõmsalt: "Ma olen terve, aga mu ainsad saapad said nii kohutava palaviku, et andsid peaaegu oma hinge Jumalale."

13. Beethoven oskas hästi itaalia ja prantsuse keelt, kuid kõige paremini õppis ta ladina keelt.

14.Pärast kuulmise kaotamist kirjutas helilooja teoseid mälu järgi ja mängis muusikat oma kujutlusvõimele toetudes.

15. 1845. aastal avati Beethoveni kodulinnas Bonnis esimene selle helilooja auks monument.

16. Arvatakse, et biitlite lugu “Because” põhineb Beethoveni “Moonlight Sonata” meloodial, mida mängitakse vastupidises järjekorras.

17. Heliloojal oli keeruline iseloom. Samas pidasid sõbrad teda lahke südamega meheks, alati valmis aitama.

18. Teatud eluperioodidel sulgus helilooja sageli endasse. Kuid just see aeg oli seotud kultusteoste, sealhulgas ooperi Fidelio loomisega.

19. Helilooja teoseid on maailmalavadel palju kordi kõlanud. Saksa pianisti ja Beethoveni õpilast Dorothea Ertmanni tunnistatakse üheks parimaks interpreediks.

20. Hariduse puudumine ei takistanud Beethovenit saamast klassikalise kirjanduse vallas tõeliseks polümaatseks. Ta oli hästi kursis Shakespeare'i, Goethe, Homerose, Plutarchose loominguga ja teadis palju peast.

21. Helilooja iseloom oli väga raske ja kohati pahur. Üks noormees hakkas kord oma avaliku esinemise ajal oma daamiga entusiastlikult rääkima. Muusik lõpetas kohe mängimise ja hüüatas vihaselt: "Ma ei esine selliste sigade ees!" Vaatamata veenmisele ja vabandustele keeldus ta mängimist jätkamast.

22. Karvased juuksed ja karm välimus tõstsid helilooja esile 18. sajandi lõpu ilmalikust ühiskonnast. Beethoven kõndis sageli kasimatuna ja riietus juhuslikult.

23. Helilooja käitus väga valesti, kui ta külastas üht oma patrooni, vürst Lihnovskit. Kui mõni kõrgseltskonna liige soovis, et Beethoven mängiks kokkutulnud külalistele, keeldus helilooja kategooriliselt esinemast ja lukustas end tuppa. Kinnistu omanik oli nördinud ja käskis ukse maha lõhkuda. Vastuseks sellisele jultumusele Beethoven lahkus. Järgmisel hommikul kirjutas ta oma patroonile kirja, milles ta teatas: "Ma võlgnen endale selle, kes ma olen. Printse on tuhandeid, aga Beethoven on ainult üks.

24.Beethoven kirjutas oma kuulsaimad teosed pärast kuulmise kaotamist.

25. Beethoveni kaasaegsed väitsid, et ta hindab sõprust väga kõrgelt.

26. Üks Merkuuri kraatritest sai nime Beethoveni järgi.

27. Kogu oma elu jooksul jõudis suur helilooja kirjutada ainult ühe ooperi. Selle nimi oli "Fidelio".

28. Ludwig Van Beethoven oli esimene muusik, kellele anti 4000 floriini suurune toetus.

29. Beethoveni eluteele on pühendatud Tšehhi kirjaniku Antonin Zgorzhi lugu pealkirjaga “Üksinda saatuse vastu”.

30. Ebatervislik geenius hävitas kunagi peaaegu ühe oma parima teose. Pärast romantika kirjutamist otsustas ta selle põletada. Teda päästis “Surnud hingede” saatusest teatav ametnik Bart, kellel oli imeline tenor. Heliloojat vaadates ja nähes, et too hakkab noodid tulle viskama, kiskus ta need käest. Seejärel istus Bart pilli taha ja esitas romansi. Beethovenile meeldis see ootamatult ja ta nõustus lahkelt oma vaimusünnituse "ellu jätma". Nii päästeti suurejooneline romanss “Adelaide”.

31. Beethovenit ei huvitanud eriti poliitika, kuid ta oli alati teadlik riigis toimuvatest sündmustest. Tal oli lahe suhtumine võimudesse ja poliitikutesse. Kohtumisel võis ta piirduda kerge tervitamisega, kui nõuti näiteks sügavat kummardust.

32.Helilooja töötas sageli mitme teose kallal korraga.

33.Beethoveni portree on kujutatud vanadel postmarkidel.

34. Kuulus “Kuuvalgusonaat” on pühendatud Austriast pärit pianistile Giulietta Guicciardile. Biograafid on korduvalt kinnitanud oma romantilist suhet Beethoveniga.

35. Beethoveni muusikat kasutatakse edukalt kinos, filmide heliribadena

Ludwig Van Beethoven on kuulus kurtide helilooja, kes on loonud 650 muusikateost, mida tunnustatakse maailma klassikaks. Andeka muusiku elu iseloomustab pidev võitlus raskuste ja ebaõnnega.

1770. aasta talvel sündis Bonni vaeses kvartalis Ludwig van Beethoven. Beebi ristimine toimus 17. detsembril. Poisi vanaisa ja isa eristuvad oma laulutalent, seetõttu töötavad nad õukonnakapelis. Lapse lapsepõlveaastaid saab vaevalt õnnelikuks nimetada, sest pidevalt purjus isa ja vilets olemine ei aita talendi arengule kaasa.

Ludwig meenutab kibedusega omaenda tuba, mis asus pööningul, kus oli vana klavessiin ja raudvoodi. Johann (isa) jõi sageli teadvusetuks ja peksis oma naist, võttes tema kurjuse välja. Ka mu poeg sai aeg-ajalt peksa. Ema Maria armastas väga ainsat ellujäänud last, laulis beebile laule ja muutis halli, rõõmutut argipäeva nii hästi kui suutis.

Ludwig näitas juba varakult muusikalisi võimeid, mida Johann kohe märkas. Kadestades kuulsust ja annet, kelle nimi Euroopas juba kõmiseb, otsustas ta oma lapsest sarnase geeniuse kasvatada. Nüüd on beebi elu täis kurnavaid tunde klaveri- ja viiulimängus.

Poisi andeid välja selgitades sundis isa teda korraga harjutama 5 pilli - orelit, klavessiini, vioolat, viiulit, flööti. Noor Louis veetis tunde muusikat mängides. Väiksemategi eksimuste eest karistati piitsutamise ja peksmisega. Johann kutsus oma poja juurde õpetajad, kelle tunnid olid enamasti keskpärased ja ebasüstemaatilised.

Mees püüdis autoritasu lootuses kiiresti Ludwigile kontsertetendust õpetada. Johann palus isegi tööl palgatõusu, lubades oma andeka poja peapiiskopi kabelisse paigutada. Kuid pere ei elanud paremini, kuna raha kulus alkoholile. Kuueaastaselt annab Louis isa õhutusel Kölnis kontserdi. Kuid saadud tasu osutus imeväikeseks.

Tänu ema toetusele hakkas noor geenius improviseerima ja ise oma teoste kohta märkmeid tegema. Loodus andis lapsele heldelt andeid, kuid areng oli raske ja piinarikas. Ludwig oli nii süvenenud oma mõtetes loodud meloodiatesse, et ei saanud sellest olekust iseseisvalt välja.

1782. aastal määrati õukonnakabeli direktoriks Christian Gottloba, kellest sai Louisi õpetaja. Mees nägi noormehes andekuse pilke ja hakkas teda koolitama. Mõistes, et muusikalised oskused ei anna täielikku arengut, sisendab ta Ludwigisse armastust kirjanduse, filosoofia ja iidsete keelte vastu. , saada noore geeniuse iidoliks. Beethoven uurib innukalt teoseid ja Händel, unistades töötada koos Mozartiga.

Euroopa muusikapealinna Viini külastas noormees esmakordselt 1787. aastal, kus ta kohtus Wolfgang Amadeusega. Kuulus helilooja oli Ludwigi improvisatsioone kuulnud vaimustuses. Mozart ütles üllatunud publikule:

"Hoia sellel poisil silm peal. Ühel päeval räägib maailm temast.

Beethoven leppis maestroga kokku mitmes õppetunnis, mis tuli ema haiguse tõttu katkestada.

Bonni naastes ja oma ema mattes langes noormees meeleheitesse. See valus hetk tema eluloos avaldas muusiku tööle negatiivset mõju. Noormees on sunnitud hoolitsema oma kahe noorema venna eest ja taluma isa purjuspäi. Noormees pöördus rahalise abi saamiseks printsi poole, kes määras perele 200 taalri suuruse toetuse. Naabrite mõnitamine ja laste kiusamine tegi Ludwigile kõvasti haiget, kes ütles, et pääseb vaesusest välja ja teenib raha omaenda tööga.

Andekas noormees leidis Bonnis patroonid, kes võimaldasid talle tasuta juurdepääsu muusikalistele kohtumistele ja salongidele. Breuningi perekond võttis Louis'i eestkoste, kes õpetas muusikat nende tütrele Lorchenile. Tüdruk abiellus dr Wegeleriga. Kuni oma elu lõpuni hoidis õpetaja selle paariga sõbralikke suhteid.

Muusika

1792. aastal läks Beethoven Viini, kus ta leidis kiiresti sõpru ja kunstide patroone. Instrumentaalmuusika alaste oskuste täiendamiseks pöördus ta tema poole, kellele ta oma teoseid katsetamiseks tõi. Muusikute suhted ei klappinud kohe, sest Haydnit ärritas kangekaelne õpilane. Seejärel võtab noormees Schenkilt ja Albrechtsbergerilt õppust. Ta täiendab oma vokaalset kirjutamist koos Antonio Salieriga, kes tutvustas noormeest professionaalsete muusikute ja tituleeritud isikute ringi.

Aasta hiljem lõi Ludwig van Beethoven muusika "Ood rõõmule", mille Schiller kirjutas 1785. aastal vabamüürlaste looži jaoks. Kogu oma elu muudab maestro hümni, püüdes teose võiduka kõla poole. Avalikkus kuulis meeletut rõõmu tekitanud sümfooniat alles 1824. aasta mais.

Beethovenist sai peagi Viinis moekas pianist. 1795. aastal debüteeris noor muusik salongis. Olles mänginud kolm klaveritriot ja kolm omaloomingu sonaati, võlus ta oma kaasaegseid. Kohalviibijad märkisid Louis’ tormilist temperamenti, kujutlusvõime rikkust ja tunnete sügavust. Kolm aastat hiljem tabab meest kohutav haigus – tinnitus, mis areneb aeglaselt, kuid kindlalt.

Beethoven varjas oma haigust 10 aastat. Ümberkaudsed ei taibanudki, et pianist oli hakanud kurdiks jääma ning tema libisemised ja vastused kirjutati tahtmatult hajameelsuse ja tähelepanematuse arvele. Aastal 1802 kirjutas ta oma vendadele adresseeritud “Heiligenstadti testamendi”. Teoses kirjeldab Louis oma vaimseid kannatusi ja muret tuleviku pärast. Mees käsib selle ülestunnistuse avalikustada alles pärast surma.

Kirjas dr Wegelerile on rida: "Ma ei anna alla ja võtan saatust kõrist!" Eluarmastus ja geniaalsuse väljendus väljendusid lummavas “Teises sümfoonias” ja kolmes viiulisonaadis. Mõistes, et jääb peagi täiesti kurdiks, asub ta innukalt tööle. Seda perioodi peetakse särava pianisti loomingu kõrgajaks.

1808. aasta “Pastoraalne sümfoonia” koosneb viiest osast ja sellel on meistri elus eriline koht. Mees armastas kaugetes külades puhata, loodusega suhelda ja uutele meistriteostele mõelda. Sümfoonia neljas osa kannab nime “Äike. Torm”, kus meister annab edasi raevukate elementide mässu, kasutades selleks klaverit, tromboone ja piccolo flööti.

1809. aastal sai Ludwig linnateatri juhtkonnalt ettepaneku kirjutada Goethe draamale “Egmont” muusikaline saade. Austuse märgiks kirjaniku loomingu vastu keeldus pianist igasugusest rahalisest tasust. Muusikat kirjutas mees paralleelselt teatriproovidega. Näitlejanna Antonia Adamberger tegi heliloojaga nalja, tunnistades talle oma puudulikku lauluannet. Vastuseks hämmeldunud pilgule esitas ta osavalt aaria. Beethoven ei hinnanud huumorit ja ütles karmilt:

"Ma näen, et saate ikka avamänge esitada, nii et ma lähen ja kirjutan need laulud."

Aastatel 1813–1815 kirjutas ta vähem teoseid, kuna kaotas lõpuks kuulmise. Geniaalne mõistus leiab väljapääsu. Louis kasutab muusika "kuulmiseks" peenikest puupulka. Plaadi üks ots on hammastega kinnitatud ja teine ​​toetub vastu instrumendi esipaneeli. Ja tänu edasikantavale vibratsioonile tunneb ta pilli heli.

Selle eluperioodi kompositsioonid on täis traagikat, sügavust ja filosoofilist tähendust. Suurima muusiku teosed saavad kaasaegsete ja järeltulijate klassikaks.

Isiklik elu

Andeka pianisti isiklik elulugu on äärmiselt traagiline. Ludwigit peeti aristokraatliku eliidi seas lihtinimeseks ja seetõttu polnud tal õigust nõuda aadlike piigade poole. 1801. aastal armus ta nooresse krahvinnasse Julie Guicciardisse. Noorte tunded ei olnud vastastikused, kuna tüdruk kohtus samal ajal krahv von Gallenbergiga, kellega ta abiellus kaks aastat pärast kohtumist. Helilooja väljendas armastuse piina ja kallima kaotuse kibedust "Kuuvalguse sonaadis", millest sai hümn õnnetule armastusele.

Aastatel 1804–1810 oli Beethoven kirglikult armunud Josephine Brunswicki, krahv Joseph Deimi leskesse. Naine vastab entusiastlikult oma tulihingelise kallima edusammudele ja kirjadele. Kuid romanss lõppes Josephine'i sugulaste nõudmisel, kes on kindlad, et tavainimene poleks naise vääriline kandidaat. Pärast valusat lahkuminekut teeb mees Teresa Malfattile põhimõtteliselt abieluettepaneku. Saab keeldumise ja kirjutab meistriteosesonaadi “Für Elise”.

Tema kogetud emotsionaalne segadus ärritas muljetavaldavat Beethovenit sedavõrd, et ta otsustas veeta kogu ülejäänud elu suurepärases isolatsioonis. Aastal 1815, pärast oma venna surma, sattus ta õiguslikku lahingusse oma vennapoja hooldusõiguse üle. Lapse emal on väljas jalutama mineva naise maine, mistõttu kohus rahuldas muusiku nõudmised. Peagi selgus, et Karl (õepoeg) oli pärinud oma ema halvad harjumused.

Onu kasvatab poissi rangelt, püüab sisendada armastust muusika vastu ning välja juurida alkoholi- ja hasartmängusõltuvust. Kuna tal endal lapsi pole, pole mees õpetajatöös kogenud ega seisa ärahellitatud noormehega tseremoonial. Järjekordne skandaal viib mehe enesetapukatseni, mis aga ebaõnnestus. Ludwig saadab Karli sõjaväkke.

Surm

1826. aastal külmetus Louis ja haigestus kopsupõletikku. Kopsuhaigusega kaasnes kõhuvalu. Arst arvutas ravimi annuse valesti, mistõttu halb enesetunne edenes iga päev. Mees oli 6 kuud voodihaige. Sel ajal külastasid Beethovenit sõbrad, kes üritasid leevendada sureva mehe kannatusi.

Andekas helilooja suri 57-aastaselt, 26. märtsil 1827. aastal. Sel päeval möllas akende taga äikesetorm ja surmahetke tähistas kohutav äike. Lahkamisel selgus, et kapteni maks oli lagunenud ning kahjustatud kuulmis- ja kõrvalnärvid. 20 000 linnaelanikku saadavad Beethoveni viimasele teekonnale ja ta juhib matuserongkäiku. Muusik maeti Püha Kolmainu kiriku Waringi kalmistule.

• 12-aastaselt avaldas ta variatsioonide kogumiku klahvpillidele.
• Teda peeti esimeseks muusikuks, kellele linnavolikogu rahalise toetuse määras.
• Kirjutas "Surematule armastatule" 3 armastuskirja, mis leiti alles pärast surma.
• Beethoven kirjutas ühe ooperi nimega Fidelio. Magistri eluloos pole teisi sarnaseid töid.
• Kaasaegsete suurim väärarusaam on see, et Ludwig kirjutas järgmised teosed: "Inglite muusika" ja "Vihmapisarate meloodia". Need kompositsioonid on loonud teised pianistid.
• Ta hindas sõprust ja aitas abivajajaid.
• Võiks töötada 5 teosel korraga.
• Aastal 1809, kui ta linna pommitas, oli ta mures, et kaotab mürsu plahvatuste tõttu kuulmise. Seetõttu peitis ta end maja keldrisse ja kattis kõrvad patjadega.
• 1845. aastal avati Beaune'is esimene heliloojale pühendatud monument.
• Biitlite lugu "Because" põhineb tagurpidi mängitud "Moonlight Sonata" põhjal.
• “Ood rõõmule” on nimetatud Euroopa Liidu hümniks.
• Suri meditsiinilise vea tõttu pliimürgistusse.
• Kaasaegsed psühhiaatrid usuvad, et ta kannatas bipolaarse häire all.
• Beethoveni fotod on trükitud Saksa postmarkidele.

Diskograafia

Sümfooniad

• Esimene C-duur op. 21 (1800)
• Teine D-duur op. 36 (1802)
• Kolmas Es-dur “Heroic” op. 56 (1804)
• Neljas B-duur op. 60 (1806)
• Viies c-moll op. 67 (1805–1808)
• Kuues F-dur “Pastoraal” op. 68 (1808)
• Seitsmes A-duur op. 92 (1812)
• Kaheksas F-duur op. 93 (1812)
• 9. d-moll op. 125 (koos kooriga, 1822-1824)

Avamängud

• "Prometheus" op. 43 (1800)
• "Coriolanus" op. 62 (1806)
• "Leonora" nr 1 op. 138 (1805)
• "Leonora" nr 2 op. 72 (1805)
• "Leonora" nr 3 op. 72a (1806)
• "Fidelio" op. 726 (1814)
• "Egmont" op. 84 (1810)
• "Ateena varemed" op. 113 (1811)
• "Kuningas Stephen" op. 117 (1811)
• "Sünnipäev" op. 115 (18(4)
• "Maja pühitsemine" vrd. 124 (1822)

Üle 40 tantsu ja marsi sümfoonia- ja puhkpilliorkestrile

Lisamise kuupäev: märts 2006

Beethoveni lapsepõlv oli lühem kui tema eakaaslastel. Mitte ainult sellepärast, et igapäevamured koormasid teda varakult. Tema iseloomus avaldus hämmastav läbimõeldus juba varakult pärast tema eluaastaid. Ludwig armastas pikka aega looduse üle mõtiskleda. Kümneaastaselt tunti teda oma kodulinnas Bonnis osava organisti ja klavessiinimängijana. Tema hämmastav improvisatsioonianne on muusikasõprade seas kuulus. Ludwig mängib koos täiskasvanud muusikutega Bonn Courti orkestris viiulit. Teda eristab tema vanusest ületav tugev tahe, oskus seada eesmärki ja seda saavutada. Kui tema ekstsentriline isa keelas tal koolis käimise, otsustas Ludwig kindlalt oma hariduse omandada. Seetõttu tõmbas noor Beethoven Viini, suurte muusikatraditsioonide linna, muusika kuningriiki.

Mozart elab Viinis. Just temalt päris Ludwig muusikas dramaatilisuse äkilistest üleminekutest kurbusest õnnelikule, rahulikule rõõmsameelsusele. Ludwigi improvisatsioone kuulates aimas Mozart selles säravas noormehes muusika tulevikku. Viinis tegeles Beethoven täielikult oma muusikaharidusega, Maestro Haydn andis talle muusikalise kompositsiooni tunde. Ta saavutab oma oskustes täiuslikkuse. Beethoven pühendas Haydnile kolm esimest klaverisonaati, hoolimata nende vaadete erinevusest. Beethoven nimetas oma kaheksandat klaverisonaati "Suureks haletsusväärseks", mis peegeldab erinevate tunnete võitlust. Esimeses osas keeb muusika vihase ojana. Teine osa on meloodiline, see on rahulik peegeldus. Beethoven kirjutas kolmkümmend kaks klaverisonaati. Neis saab kuulda meloodiaid, mis on välja kasvanud saksa ja slaavi rahvalauludest ja tantsudest.

1800. aasta aprillis esitas Ludwig van Beethoven oma esimesel avatud kontserdil Viini teatris Esimese sümfoonia. Tõelised muusikud kiidavad teda oskuste, uudsuse ja ideederikkuse eest. Ta pühendab fantaasiasonaadi nimega "Kuu" oma õpilasele Juliet Guicciardile. Kuid just oma kuulsuse tipul kaotas Beethoven kiiresti kuulmise. Beethoven on läbimas sügavat vaimset kriisi, talle tundub, et kurtidel muusikul on võimatu elada. Olles oma vaimujõuga üle saanud sügavast meeleheitest, kirjutab helilooja aga kolmanda sümfoonia “Eroika”. Samal ajal valmisid maailmakuulsad “Kreutzeri sonaat”, ooper “Fidelio”, “Appassionata”. Kurtuse tõttu ei esine Beethoven enam kontsertidel pianisti ja dirigendina. Kuid kurtus ei takista teda muusikat loomast. Tema sisekuulmine on terve ja kujutluses kujutab ta selgelt muusikat ette. Viimane, üheksas sümfoonia on Beethoveni muusikaline testament. See on vabaduse laul, tuline kutse järglastele

“Isiksuse mõiste” - ülesanne “Loitsi tähtedega”. Teema. Indiviidi struktuur: (Ananjev B.G.) – inimese kui indiviidi omadused: „Isiksus on inimese kõrgeim arengutase. "Isiksuse psühholoogia". Individuaalsust kaitstakse." Neist saab inimene. Mõistete “indiviid”, “subjekt”, “individuaalsus”, “isiksus” seos.

"Isiksuse areng" - isiksuse struktuuri mudel K. K. Platonovi järgi: Koolihariduse juhtpõhimõte: kogu isiksuseomaduste kogumi pidev arendamine. Harmooniliselt arenenud isiksus. Gümnaasiumiõpilaste isiksuse arendamine. Aruande lühikokkuvõte: Isikliku temperamendi tase. Lapse isiksuse arendamisele suunatud tööpõhimõtted ja -vormid.

"Vincent van Gogh" – 1868. aasta märtsis, keset kooliaastat, lahkus Vincent ootamatult koolist ja naasis oma isamajja. 1. oktoobril 1864 läks van Gogh oma kodust 20 km kaugusel asuvasse Zevenbergeni internaatkooli. Van Gogh peaaegu ei mänginud teiste lastega. Vincent, kuigi ta sündis teisena, sai lastest vanimaks... Vincent valdab hästi keeli - prantsuse, inglise, saksa.

"Isiklik elulugu" - Biograafilise materjali uurimise programmi sisu. Biograafia leheküljed on sissejuhatus autori elu kõige silmatorkavamatesse perioodidesse, mis on tänapäeva õpilaste jaoks moraalselt olulised. Kui hea on elu, kui teed midagi head ja tõest. 5.-6. klass - "naiivse realismi" periood Enamasti huvitavad inimesi kirjaniku eluloo üksikud eredad episoodid.

“Beethoveni elulugu” - alates 13. eluaastast Bonni õue kabeli organist. 1800. aastal esitati Beethoveni 1. sümfoonia. Helilooja kohta. Alates 1780. aastast oli ta K. G. Nefe õpilane, kes kasvatas Beethovenit Saksa valgustusajastu vaimus. BEETHOVEN Ludwig Van (1770-1827) – saksa helilooja, pianist, dirigent. Suurepärane ja alati kuulus.

"Isiksuse struktuur" - V. N. Myasishchev. Seega iseloomustab V. N. Myasishchev isiksuse ühtsust neuropsüühilise reaktiivsuse dünaamikaga. 3. Freud. isiksuse struktuur 3. Freud. K.G. Jung (1875-1961). 3. “Block” strateegia isiksuse struktuuri uurimiseks. 2. "Faktor" strateegia isiksuseomaduste uurimiseks. Isiksuse struktuur ja lähenemisviisid bioloogilise ja sotsiaalse kombinatsiooni küsimusele.