ეგვიპტური დარბაზები პუშკინის მუზეუმში. კურჩატოვის ინსტიტუტში თანამედროვე ტექნოლოგიების გამოყენებით სწავლობენ ეგვიპტურ მუმიებს პუშკინის მუზეუმის კოლექციიდან. რა გელოდებათ

წელიწადნახევრის წინ პუშკინის მუზეუმიდან ამოიღეს მე-20 საუკუნის ყველა იმპრესიონისტი და ნამუშევარი. ახლა ისინი ცხოვრობენ ცალკე შენობაში მარცხნივ (ყოფილი პერსონალური კოლექციების მუზეუმი, ახლა მე-19-მე-20 საუკუნეების ევროპული და ამერიკული ხელოვნების გალერეა). შედეგად, on ზედა სართულებიმთავარ კორპუსში ბევრი ადგილი გათავისუფლდა - გამოფენის განახლება გადაწყვიტეს. ყველა მეკარეს ჰქონდა რაღაც გასატანი იატაკის ქვეშ - და, რა თქმა უნდა, ყველას ეს სურდა. მიუხედავად იმისა, რომ მხოლოდ ორი კოლექცია შეიძლება მნიშვნელოვნად გაიზარდოს - ჰოლანდიური, გაუთავებელი და უსაზღვროდ ნაყოფიერი პატარა ჰოლანდიელების გამო (დიდები დიდი ხანია გამოფენილია), და იტალიური, სადაც ყოველ საუკუნეს რაღაც უნდა დაემატოს ( თუმცა სახელები, რომლებიც ადრე არ იყო წარმოდგენილი, ძირითადად მხოლოდ ხელოვნებათმცოდნეებისთვისაა ნაცნობი და იტალიელებისთვის). შედეგად, ორივე დაემატა, მაგრამ შევიდა სხვადასხვა პროპორციები. მაგრამ პირველ რიგში.

რა თქმა უნდა, თქვენ არ შეგიძლიათ შეცვალოთ ექსპოზიცია ღამით. დარბაზები სათითაოდ დაიხურა, გარემონტდა და გამოიცვალა, ნახატები აღადგინეს და საცავიდან გამოიტანეს. ზევით აიყვანეს ფრანგები და ერთ დარბაზში შეკრიბეს რემბრანდტი და მისი სკოლა. მუზეუმის რეგულარული ვიზიტორებისთვის ეს ნაკლებად სავარაუდოა, რომ საოცარი მეტამორფოზა ჩანდეს - კარგად, კედლები მოხატა, ეტიკეტები შეიცვალა, ახალი ფარები გაკეთდა. მაგრამ თუ გახსოვთ, როგორ გამოიყურებოდა ყველაფერი შარშან, აღმოჩნდება, რომ ყველაფერი იგივეა, მაგრამ არა იგივე. პირველ სართულზე უცვლელი დარჩა მხოლოდ ბერძნული და იტალიური ეზოები (პირველში იყო მუზეუმის რეკონსტრუქციის პროექტი, ხოლო მეორეში იყო ნაძვის ხე, მაგრამ ეს ალბათ სამუდამოდ არ არის). სხვა ყველაფერი აირია. მარცხენა ენფილადა ახლა მთლიანად ოკუპირებულია სიძველეებით და სიძველეებით, რომლებმაც შეცვალეს იტალიური ხატები და ადრეული რენესანსი. მართალია, გზა ჯერ კიდევ გადის ფაიუმის პორტრეტებში და "ტროას საგანძური", რომელიც ახლა მუდმივ გამოფენაში შედის, დიდი ხანია მუზეუმშია გამოფენის საფარქვეშ. ცენტრში ახლა არის შესასვლელი იტალიური დარბაზებისკენ, რომლის ვესტიბიულში ბიზანტიის ნამუშევრებია გამოფენილი. დარბაზში ერთად იტალიური რენესანსიკრანახი და ადრეული გერმანელები აღარ არის ნაჩვენები. შემდეგ, იტალიური ეზოს გავლისას და ფრანგული პორტიკის გავლისას, აღმოჩნდებით ჩრდილოეთ სკოლაში (ფრანგები აქ იყვნენ): იტალიიდან ჩამოტანილ კრანახს ახლა თავისი ცალკე კუთხე აქვს. ენფილადის გასწვრივ მიჰყვება ცალკეული ფლამანდური და ჰოლანდიური ოთახები რუბენსის და რემბრანდტის კუთხეებით. ჰოლანდიაში გამოჩნდა პიტერ დე ჰუჩი, რომლის არსებობაზე მეურვეების გარდა წარმოდგენა არავის ჰქონდა. ჯერ კიდევ მეორე სართულზე ყველაზედარბაზები დაკავებულია ასლებითა და კასტებით (მათ, სამწუხაროდ, არ შეხებია). მაგრამ მარცხენა ფრთაში დასახლდნენ იტალიელები - აკადემიკოსები, მანერები და ვენეციური სკოლა. გამოჩნდა ახალი მშვენიერი ტიეპოლო, მაგნასკო და რამდენიმე ვერონელი (სკოლით). Მარჯვენა ფლანგიდან, როგორც ზემოთ აღვნიშნეთ, გადაეცა ფრანგებს, რომლებიც გამდიდრდნენ ლე ბრუნით და ლორენით. საერთო ჯამში, ექსპოზიცია გაიზარდა მესამედით, რაც სასიამოვნოა. ახლა პუშკინსკი მაძლევს განცდას, როგორც ნეაპოლის კაპოდიმონტეს მუზეუმის შემდეგ, - თითქოს ხელოვნების ისტორია ძირითადად ანტიკურობისა და იტალიელების მასისგან შედგება, დანარჩენი კი მხოლოდ ეს იყო, წვრილმანები.

ყველაზე საოცარი ის არის, რომ მთელი ეს სილამაზე დიდხანს არ გაგრძელდება: მუზეუმი მალე საერთოდ დაიხურება. TO საუკუნოვანი(ანუ 2012 წლამდე) პუშკინსკის რეკონსტრუქცია უნდა მოხდეს. რეკონსტრუქციის პროექტს ნორმან ფოსტერი ახორციელებს წინასწარი გეგმების მიხედვით, ვოლხონკაზე უზარმაზარი მიწისქვეშა მუზეუმი გამოჩნდება. ამ ისტორიის დასასრული არაპროგნოზირებადია: სანამ პროექტი ყველა დამტკიცებას არ გაივლის, მიწისქვეშა მუზეუმი შეიძლება გადაიქცეს ოცდაათსართულიან. სავაჭრო ცენტრი- მაგრამ ვიმედოვნებთ, რომ ეს პუშკინსკისთან არ მოხდება. ამასობაში მუზეუმის დარბაზებში უკვე განხორციელდა ერთი შეუმჩნეველი რეფორმა. ფაქტია, რომ ჩვენს მუზეუმებში ინსპექტირების პრინციპი სავალდებულოა - დარბაზების ანფილადური სისტემის წყალობით. ანუ, სტუმარი ვერ ხედავს მხოლოდ რემბრანდტს ან მხოლოდ პატარა ჰოლანდიელებს - მათთან მისასვლელად, ნებელ-უნდა, ბევრი უნდა გაიაროს. სხვადასხვა სტილის, სახელები და ეპოქები. ადრე, ძველი ასურეთის დარბაზებში შესასვლელად, იტალიური ხატები უნდა გაევლო, ხოლო მე-17-18 საუკუნეების იტალიაში შესასვლელი ფრანგულ დარბაზში გადიოდა. ახლა შეგიძლიათ ცალკე წასვლა ანტიკურ ან ადრეული იტალიის დარბაზებში, ან ჰოლანდიაში, ან გვიან საფრანგეთში. თუმცა, მართალი გითხრათ, მუზეუმი იმდენად პატარაა, რომ თუ მთელ გამოფენას ერთ სხდომაზე გადახედავთ, თუნდაც მესამედით გადიდებული, არასოდეს დაიღლებით.

ძველი ეგვიპტის ხელოვნების დარბაზში 800-მდე ექსპონატია გამოფენილი, რომელიც წარმოადგენს ფარაონთა ქვეყნის განვითარების ისტორიის ყველა პერიოდს, დაწყებული ჩვენს წელთაღრიცხვამდე IV ათასწლეულიდან. IV საუკუნემდე ეს არის ხის და ქვის სარკოფაგები, ქანდაკებები, რელიეფები, საყოფაცხოვრებო და დაკრძალვის საგნები, ადამიანებისა და ცხოველების მუმიები, პაპირუსები, ჭურჭელი და სამკაულები, ღვთაებების ფიგურები და ამულეტები. თავად დარბაზი მორთულია არქიტექტურული ელემენტებიძველი ეგვიპტური ტაძრისთვის დამახასიათებელი: ჭერი მოხატულია, ყალბი სხივები ეყრდნობა მოხდენილი სვეტებით პაპირუსის მტევნის სახით. ეს აძლევს დარბაზს განსაკუთრებული ატმოსფეროდა დაუყოვნებლივ აყენებს პირს, რომელიც შედის ძველ ეგვიპტურ ხელოვნებასთან კომუნიკაციისთვის.

პუშკინის მუზეუმის ეგვიპტური კოლექციის უძველესი ექსპონატია ქვის იარაღები (ძვ. წ. VI - V ათასწლეული), აგრეთვე ნაგადას I - III კულტურების (ძვ. წ. IV ათასწლეული) ფიქლის პალიტრები და მოხატული თიხის ჭურჭელი. პუშკინის მუზეუმის კოლექციასთან ერთად მდიდარ და მრავალფეროვან მასობრივ მასალასთან - სამარხებიდან მომდინარე და სიკვდილის შემდეგ აყვავებული ცხოვრებისათვის გამიზნულ სამსხვერპლო საჩუქრებთან ერთად - წარმოდგენილია პუშკინის მუზეუმის კოლექცია. გამორჩეული ნამუშევრებიძველი ეგვიპტური ხელოვნება (შუა სამეფოს მეფის ამენემჰათ III-ის ქანდაკების ზედა ნაწილი, მღვდელი ამენჰოტეპისა და მღვდელმსახური რანაის ფიგურები, ახალი სამეფოს კოსმეტიკური კოვზი და სხვა).

დარბაზში წარმოდგენილი ნივთების უმეტესობა გამოფენილია მუზეუმის გახსნის შემდეგ. სახვითი ხელოვნების 1912 წელს და წარმოადგენს ძველი ეგვიპტური ხელოვნების მსოფლიოში ერთ-ერთი საუკეთესო კერძო კოლექციების ბირთვს. ეს დაახლოებითრუსი აღმოსავლეთმცოდნე ვლადიმერ სემენოვიჩ გოლენიშჩევის (1856 - 1947) შესახებ. მისი კოლექცია, ნუმერაცია დაახლ. 8 ათასი ნივთი, გახდა ორიგინალების პირველი მუზეუმი შენაძენი 1909 წელს. 1913 წელს მუზეუმმა იყიდა ძეგლების კოლექცია მთავარი მოსკოვის კოლექციონერი L.I. რამდენიმე მართლაც ძვირფასი საჩუქარი მიიტანეს მუზეუმში იუ. შემდეგ ოქტომბრის რევოლუციაეგვიპტური კოლექცია შეივსო სხვადასხვა მუზეუმებიდან და კერძო კოლექციებიდან გადმოტანილი ექსპონატებით. დეპარტამენტს წარუდგინეს ძველი აღმოსავლეთიმათ კუთვნილი ეგვიპტური ძეგლები და მეცნიერები, რომელთა საქმიანობა განუყოფლად იყო დაკავშირებული მუზეუმთან - B.V. Farmakovsky, T.N. მუზეუმის კოლექცია მნიშვნელოვნად გამდიდრდა 1940 წელს ნ.ა. პრახოვისგან მამის, ფილოლოგისა და ხელოვნებათმცოდნე პრახოვის კოლექციის შეძენის შემდეგ, რომელიც 217 ექსპონატს ითვლის. მომდევნო წლებში კოლექცია ავსებდა შემოწირულობებს, არქეოლოგიური გათხრები, პერიოდული შესყიდვები.

ძველი ეგვიპტის დარბაზის პირველი ექსპოზიცია, რომელიც ემთხვევა სახვითი ხელოვნების მუზეუმის გახსნას, მოამზადა გამოჩენილმა რუსმა ეგვიპტოლოგმა ბორის ალექსანდროვიჩ ტურაევმა (1868 - 1920), მეორე, ომისშემდგომი პროფესორმა ვსევოლოდ ვლადიმიროვიჩმა. პავლოვი (1899 - 1972 წწ.). წინამდებარე გამოფენა გაიხსნა 1969 წელს. მისი სულისჩამდგმელი და ორგანიზატორი იყო ძველი აღმოსავლეთის განყოფილების ხელმძღვანელი, ხელოვნების ისტორიის დოქტორი სვეტლანა იზმაილოვნა ხოჯაში (1923 - 2008 წწ.).

დარბაზში არსებული ძეგლები მდებარეობს ქ ქრონოლოგიური თანმიმდევრობაუძველესიდან დაწყებული - ქვის იარაღები VI - V ათასწლეული ძვ.წ (?), ნაგადას I - III კულტურის (ძვ. წ. IV ათასწლეული) ფიქალის პალეტები და მოხატული თიხის ჭურჭელი. კერამიკული ნაწარმის სხვადასხვა ფორმა და ნახატების არსებობა წარმოდგენას იძლევა მაღალი დონეამ ეპოქის მხატვრული ხელობის განვითარება. იშვიათ ექსპონატს წარმოადგენს თიხის კერძი ნიღბიანი მონადირის გამოსახულებით, რომელსაც ოთხი ძაღლი უჭირავს ბოჭკოზე. ყველა ობიექტი აღმოჩენილია სამარხებში და არის პრედინასტიური პერიოდის რიტუალური პრაქტიკის მტკიცებულება. უკვე ამ დროს გამოჩნდა ძველი ეგვიპტური ხელოვნების ძირითადი ნიშნები: პირობითობა რელიგიური იდეები, კონვენცია, სიმბოლიზმი, მონუმენტურობა, რომლებიც სრულად განვითარდა ზემო და ქვემო ეგვიპტის ერთ სახელმწიფოდ გაერთიანების შემდეგ (ძვ. წ. IV ათასწლეულის ბოლოს) - პერიოდში. უძველესი სამეფო(ძვ. წ. XXVIII-XXIII სს.).

ძველი სამეფო არის ეგვიპტური არქიტექტურის პირველი აყვავების დრო, ფერწერული კანონის საბოლოო დიზაინი, რომელსაც ეგვიპტელი ოსტატები დაიცავდნენ რამდენიმე ათასწლეულის განმავლობაში. ამავე პერიოდში, ერთ-ერთი უდიდესი მიღწევებიხელოვნება - სკულპტურული პორტრეტი. სამარხების კედლის რელიეფური გამოსახულებებით გაფორმების პრინციპები, ისევე როგორც თვითმფრინავზე ადამიანის ფიგურისა და საგნების გადმოცემის თავისებურებები, ილუსტრირებულია ბლოკების სერიით „სამეფო ხაზინის უფროსის“ ისის, ეგვიპტური ღვაწლის სამარხებიდან. , ეგვიპტური ტეპემანხი (დაახლოებით ძვ. წ. 25 საუკუნე), „მეფე პეპი II-ის პირამიდის მებაღე“ ჰიიუ (დაახლ. ძვ. წ. 23 საუკუნე)

ძველი ეგვიპტელების ვიზუალური ხელოვნება განუყოფლად იყო დაკავშირებული რელიგიური რწმენადა დაკრძალვის კულტის მოთხოვნები. კერძოდ, გამოსახულების პორტრეტული მსგავსება გამოსახულ ადამიანთან განპირობებული იყო რწმენით, რომ ყველა ადამიანს აქვს „ორმაგი“ ან „კა“ - გარკვეული სასიცოცხლო არსი, რომელსაც, როგორც უკვდავებას, უნდა ჰქონდეს მუდმივი სახლი ზოგიერთში. გარდაცვლილის სურათი. იდეა, რომ ყველა ძეგლი იყო განკუთვნილი მარადისობისთვის და არ უნდა შეიცავდეს რაიმე შემთხვევით, წარმავალს, განსაზღვრა ჩვეულებრივი თვისებები. მხატვრული ენაეგვიპტური პლასტიკური ხელოვნება: დახურული და არადიფერენცირებული მოცულობა, სტატიკური, ზედმეტი დეტალების ნაკლებობა. V-VI დინასტიის რელიეფები და ქანდაკებები (ვიტრინა No6) და თავისუფლად მდგომი სკულპტურული ჯგუფიოფიციალური უჯა-ჯერი და მისი მეუღლე სკულპტურულ სურათებში პიროვნების გამოსახვის კანონიკური წესების განსახიერების ნათელი მაგალითია.

ვიტრინა 6 შეიცავს ცალკეულ საგნებს, რომლებიც მოთავსებულია სამარხში და უნიკალური ექსპონატი - პეპი II-ის ნიღაბი (ძვ. წ. XXII ს., VI დინასტია), ჩამოტანილი ვ. გოლენიშჩევი ამ მეფის პირამიდის ადგილზე გათხრებიდან.

შუა სამეფო (ძვ. წ. XXII-XVIII სს.) წარმოდგენილია ისეთი შედევრებით, როგორიცაა მეფე ამენემჰეტ III-ის პორტრეტი (ძვ. წ. XIX ს.) და "დიდი მეურვე" კენენუს სტელი (ძვ. წ. XXI-XX სს.) ვარდისფერი კირქვისგან.

ამენემჰათ III-ის ქანდაკების ზედა ნაწილი ბრწყინვალედ ასახავს საუკეთესო თვისებებიშუა სამეფოს სკულპტურული პორტრეტი მისი აყვავების პერიოდში - ინტერესი პიროვნების ინდივიდუალური და ასაკობრივი მახასიათებლების მიმართ. დამთვალიერებელს შეუძლია იხილოს სკულპტურული ნამუშევრების მცირე ნიმუშებიც (ფანჯარა No9), მათ შორის მეფე სენუსრეტ II-ის პორტრეტი.

ორ ვიტრინაში გამოფენილია საგნები შუა სამეფოს სამარხებიდან, რომლებიც საჭირო იყო გარდაცვლილებისთვის შემდგომ ცხოვრებაში - სამგლოვიარო ბარჟების ხის მოდელები და მსახურების ფიგურები (გამოფენა No10), ასევე „ჯადოსნური ჯოხები“, ჯადოსნური ქალის ფიგურები, ცხოველების ფორმის პალიტრები, ქვისგან დამზადებული პატარა ჭურჭელი (ვიტრინა No9).

ახალი სამეფოს ხელოვნება (ძვ. წ. XVI-XI სს.) ტრიუმფის კვალს ატარებს. ეგვიპტის სახელმწიფოჰიქსოსების ქვეყნიდან განდევნის შემდეგ.

ამ გახანგრძლივებული პერიოდის ხელოვნებას ახასიათებს, ერთი მხრივ, რეალისტური ტენდენციების გაძლიერება, ბუნების გამოსახვის ინტერესი, მოძრაობის გადმოცემის სურვილი და, მეორე მხრივ, დეკორატიულობის, დახვეწის მატება და ამავე დროს. მხატვრული ენის ფორმალიზაცია. ეს თვისებები აშკარად ჩანს ფარაონების ამენჰოტეპ III და ამენჰოტეპ IV (ძვ. წ. XIV ს.) მეფობის ძეგლებში: ფაიანსის ჭურჭელში და ამარნას კედლებზე და ავეჯზე, კოსმეტიკურ კოვზებში, სათამაშო ჩიპებში, პატარა ფიგურებში, ასევე პორტრეტში. კირქვისგან ახალგაზრდა კაცის. კოლექციის ერთ-ერთი შედევრი გამოირჩევა დახვეწილი სილამაზით - კოსმეტიკური კოვზი ვარდისფერი ლოტოსის ყვავილის სახით, სახელურით მოცურავე გოგონას ფორმის. შესანიშნავი ხარისხის ხის კოვზი გოგონას ფორმის პაპირუსის სისქეებს შორის, ხის ოვალური ყუთი თიხის ჭურჭლის ჩანართებით ჩასმული დასაკეცი სახურავით - ძველი ეგვიპტური ხეზე კვეთის ოსტატების ხელოვნების შესანიშნავი მაგალითები.

პუშკინის მუზეუმის ეგვიპტური კოლექციის უდავო შედევრი არის მღვდელი ამენჰოტეპისა და მისი მეუღლის მღვდლის რანაის დაწყვილებული სკულპტურული ჯგუფი, რომელიც დათარიღებულია ჰატშეფსუტის მეფობის დროიდან. ფიგურები დამზადებულია ეგვიპტეში შემოტანილი იშვიათი აბონენტისაგან სამხრეთ რეგიონებიაფრიკაში, მეუღლეების თვალები მინის პასით არის ჩასმული. სუსტი ფიგურები, თხელი კიდურები, დახვეწილი დეტალების არსებობა - მოოქროვილი სამკაულები და მდიდრული ქალის პარიკი - გვაძლევს ყველა უნიკალურ და ცნობად სილამაზეს. საუკეთესო ნამუშევრებიძველი ეგვიპტური ხელოვნება.

მე-14 ვიტრინაზე გამოსახულია რელიეფი კერძო საფლავიდან გვიანი XVIIIდინ. საკარაში, რომელიც ასახავს მიცვალებულს გლოვას. დინამიური კომპოზიცია და ადამიანის ფიგურების რთული კუთხით გამოსახვა დაკრძალვის პროცესის ამ ფრაგმენტს დრამატულობასა და ექსპრესიულობას ანიჭებს.

დაკრძალვის რიტუალმა, რომელმაც უზარმაზარი როლი ითამაშა ეგვიპტელების რელიგიაში, წარმოშვა სხვადასხვა საგნები, რომლებიც პირდაპირ კავშირში იყო დაკრძალვის კულტთან და იდეები გარდაცვლილის ბედზე სიკვდილის შემდეგ. ეს არის სარკოფაგები, კანოპური ქილები (მიცვალებულის ბალზამირებული წიაღის შესანახი ჭურჭელი), დაკრძალვის ნიღბები, უშაბტის ფიგურები და მათი შესანახი ყუთები, ღმერთების ფიგურები. ერთ-ერთ ვიტრინაში გამოსახულია მღვდელი ხორ-ხას ნახმარი მუმია, დაფარული ფაიანსის მძივების ბადით და ქალის მუმიის თავი, ასევე წმინდა ცხოველების მუმიები - კატა და ფალკონი. მახლობლად, პოდიუმზე, არის კანოპური ქილების ნაკრები ხუფებით ღმერთი ჰორუსის შვილების თავების სახით. დარბაზში გამოფენილი სარკოფაგები სხვადასხვა ეპოქას მიეკუთვნება, დაწყებული ძვ.წ. III ათასწლეულიდან. (უბრალო თიხის ყუთი სახურავზე ნაყოფის მდგომარეობაში მყოფი ბიჭის რელიეფური გამოსახულებით). ყველაზე ნათელი სარკოფაგები, მთლიანად დაფარული ნახატებით, თარიღდება ახალი სამეფოთ და გამოფენილია დარბაზის ცენტრალურ ნაწილში. ორი ქვის სარკოფაგი თარიღდება ძვ.წ I ათასწლეულის მეორე ნახევრით.

რამდენიმე ვიტრინაში გამოსახულია ეგვიპტური პანთეონის მრავალი ღმერთი. ისინი დამზადებულია ბრინჯაოსგან, ქვისგან (ოსირისის ქანდაკებები ვიტრინებში No24 და No26), კარნელისა და კლდის ბროლისგან დამზადებული ღმერთების პატარა ფიგურები (გამოფენა No12). მცენარეულობის ღმერთის ნეფერტუმის ფიგურა ჩამოსხმულია ვერცხლისგან (გამოფენა No18), ხოლო ღმერთი თოთის წმინდა იბისი (გამოფენა No12) დამზადებულია თეთრი ქვისგან, ბრინჯაოს თავითა და თათებით. ყველა ფიგურა გამოირჩევა მაღალი ხარისხის ჩამოსხმით და დახვეწილი დეტალებით.

ძეგლების მნიშვნელოვანი ნაწილია ალაბასტრის ჭურჭელი, ფაიანსის თასები, მოხატული თიხის დოქები, ბრინჯაოს სიტულები (რიტუალური ჭურჭელი) და სარკეები, ბრინჯაოს იარაღი, ნახევრადძვირფასი ქვებისგან დამზადებული სამკაულები და ეგვიპტური ფაიანსი.

TO გვიანი პერიოდი(ძვ. წ. I ათასწლეული) მოიცავს ქანდაკებებს და სკულპტურულ პორტრეტებს (გამოფენა No26). მათ შორის გამორჩეულია დედოფლის გრანიტის ქანდაკება, რომლის სახეს აქვს გამოხატული პორტრეტული ნიშნები (ძვ. წ. VII საუკუნის პირველი ნახევარი). მყარი ქვისგან შესრულებული პორტრეტები საისების დინასტიის პერიოდიდან (ძვ. წ. VII-VI სს. II ნახევარი) ძველ ნიმუშებს ბაძავს და ავლენს ხელოსნების ფორმის სრულყოფისა და ქვის ზედაპირის იდეალური დამუშავების სურვილს. საისის პერიოდი იყო მხატვრული ხელოსნობის ახალი აყვავების დრო.

ეგრეთ წოდებული "მოქანდაკის კუთხე" საშუალებას გაძლევთ მიიღოთ წარმოდგენა ეგვიპტელი ოსტატების მიერ რელიეფებისა და სკულპტურული ნამუშევრების შექმნის პროცესზე: აქ შეგიძლიათ ნახოთ სტუდენტების მიერ შესრულებული დაუმთავრებელი რელიეფები ან ასლები, ასევე ნახატები კირქვის ნაჭრებზე ( ოსტრაკა).

სრული ტექსტის ჩვენება

სახვითი ხელოვნების მუზეუმი ჩაფიქრებული იყო, როგორც ისტორიის შესწავლის გზამკვლევი, ამიტომ დარბაზიდან დარბაზში გადასვლა უფრო მეტზე გადასვლას ჰგავდა. გვიანი ეპოქა. და ამ ბილიკზე პირველი დარბაზი იყო მუზეუმის ეგვიპტური დარბაზი. დარბაზი ნომერი პირველი. დანარჩენები მას უნდა გაჰყოლოდნენ "მკაცრი სისტემით, ისტორიული თანმიმდევრობის მიხედვით" (ი.ვ. ცვეტაევის ჩანაწერიდან "მოსკოვის სახვითი ხელოვნების უნივერსიტეტის მუზეუმი")

მუზეუმის ეგვიპტური დარბაზი იყო და ახლა მდებარეობს ვერტიბულუმის მარცხნივ პირველ სართულზე და ურთიერთობს მუზეუმის ერთ-ერთ შესასვლელთან. ეს ფრთა, როგორც იქნა, გამორთულია მუზეუმის ცენტრალური ღერძიდან: ვესტიბიული, კიბე, ცენტრალური დარბაზი, და ამიტომ არ არის დაკავშირებული მათთან სტილისტურად.

დონორების მოსაზიდად, ი.ვ. ცვეტაევმა მოიფიქრა „სატყუარა, რომელიც დაეხმარებოდა მუზეუმის მშენებლობისთვის სახსრების მოზიდვას“. კომიტეტის რეგლამენტში ნათქვამია, რომ პირებმა, რომლებმაც ფული გამოყო კონკრეტული დარბაზის მშენებლობისთვის, „მიიღეს უფლება, მიმართონ ამ დარბაზისთვის რაიმე სახელის მინიჭებას“. ეგვიპტური დარბაზი მდებარეობს განსაკუთრებული სიტუაცია. მუზეუმის ორგანიზაციის კომიტეტის სხდომაზე, 1899 წლის 16 მარტს, იუ.ს. ამ სხდომაზე კომიტეტმა გადაწყვიტა დაერქვას მუზეუმის ეგვიპტური დარბაზი, რომელიც აშენებულია ზოგადი სახსრებიკომიტეტი. თუმცა, უკვე 1898 წლის 5 ნოემბრით დათარიღებულ წერილში ცვეტაევი წერს ნეჩაევ-მალცოვს: „ადრე ვფიქრობდით ლობის დეკორაციის დორიულ ხასიათზე, ახლა კი ეგვიპტურზე ვფიქრობთ: დაე, მან გახსნას ხელოვნების ისტორია. და მიიყვანე შენს დარბაზში“. შესაძლოა ამას ხელი შეუწყო იმან, რომ სწორედ ნეჩაევ-მალცოვის გაგზავნა კაიროდან იყო პირველი წვლილი ეგვიპტური კოლექციამუზეუმი.

დასრულება ეგვიპტური დარბაზირ.კლაინი და ნივინსკი დაინიშნენ, მაგრამ ივან ვლადიმროვიჩმა თავისი მუზეუმის არც ერთი კუთხე ვერ დატოვა უყურადღებოდ.

„რა კარგი იქნებოდა ძველი ეგვიპტური პილონის მიბაძვა დარბაზის შესასვლელში, აგურისგან ან თუნდაც დეკორატიული მხატვრობისგან, ისევე როგორც პილონები ემსახურება როგორც ეგვიპტური ტაძრების ფასადებს, ასევე ეს მოხატული ან თაბაშირის პილონი იქნებოდა. მუზეუმის პირველ დარბაზში რა სასიხარულო იქნებოდა ამ დარბაზის რამდენიმე ეგვიპტური სვეტის გაფორმება განსხვავებული ტიპები“ – წერდა ის ნეჩაევ-მალცოვს.

და 1909 წელს ის წერს R.I. Klein-ს: „ეგვიპტოლოგმა გოლენიშჩევმა მიმითითა ახლახან გამოქვეყნებული ინგლისური გამოცემაერთი საფლავი ჭერით ქიტის ფერებში, რომელიც მზეს განასახიერებს. ეს იქნება ეფექტური და ჭეშმარიტი. ჩვენ მათ დავრგავთ სხივებზე, მათ შორის კი ზონებს დავსვამთ მხოლოდ ვარსკვლავებით, ზოდიაქოს ნიშნებით, მაგრამ არა ყოველდღიური ხასიათის ნახატებით, რომლებიც არ მიდიან ჭერამდე („ცა“).“

პაპირუსის სვეტებით, ჭერზე ფუტკრით...

და უნიკალური კოლექციით კარადებში

მუზეუმის შექმნამდე ცვეტაევი ეგვიპტეში არ ყოფილა. პირველად ეს აზრი მას გაუჩნდა, როცა ათვალიერებდა იუ.ს. მაგრამ უკვე 1908 წლის დეკემბერში ცვეტაევმა დაწერა: ”სანამ მოვკვდები, მინდა ვესტუმრო პირამიდების ქვეყანას”. სწორედ ამ დროს მას გაუგზავნეს მოწვევა კაიროში II საერთაშორისო არქეოლოგიურ კონგრესზე. ბავშვივით ხარობს. ის წერს იუმორისტულ წერილებს ათენში ნ. მაგრამ მეორე დღეს მათ კინაღამ დაანგრიეს კონგრესის შენობა, როდესაც კაიროს მოსახლეობამ შეიტყო ჩემი გამოჩენის შესახებ ეგვიპტის ცის ქვეშ“. და ასევე „მოსპერომ, რათა დაემშვიდებინა არაბული ბრბოები და დაეკმაყოფილა დელეგატების ცნობისმოყვარეობა მთელს მსოფლიოში, ჩემი კონფერენცია დანიშნა ჩემი ჩამოსვლიდან მეოთხედი საათის განმავლობაში“. ცვეტაევი კმაყოფილია ასეთი ყურადღებით და მოკრძალებულად აღწერს თავის რიტორიკულ წარმატებებს: „აქ გამოგადგებათ დემოსთენეს სიტყვის წარმოთქმის ტექნიკა, რომელსაც თან ახლდა შხეფებით“. ზღვის ტალღები, რომლითაც თავისუფლად ვტკბებოდი გემის სალონში, ლუკთან მდებარე სათავსოზე. მე ამგვარად მივაწოდე სიტყვა ჩემს მოუხერხებელ, ვლადიმირ სემინარიულ ენას - და ეს ყველაფერი ისეთი ტრიუმფი იყო, რომ ფანჯრები კინაღამ ატყდა და დარბაზის ჭერი ჩამოინგრა ტაშისგან.

დარბაზი მზად იყო 1911 წლის დეკემბრისთვის და ცვეტაევმა წერილი მისწერა პროფესორ ბ.ა ეგვიპტური დარბაზიმომავალი წლის 2 იანვარს“. ბ.ა. ტურაევი თანახმაა და მალე ცვეტაევი იღებს წერილს მ.ვ. ეს ნამდვილად ბედის მიერ გამოგზავნილი ბედნიერებაა“.

რასაკვირველია, მუზეუმის ეგვიპტური დარბაზის შუაში მდგომი ერთბაშად არ გავაშუქებთ ყველაფერს. ჩვენ უნდა დავუბრუნდეთ მუზეუმებს, მათ არ უყვართ აურზაური, მაგრამ ისინი პასუხობენ ყურადღებას და მოთმინებას. მაშასადამე, ჩვენ გავიგებთ V.S.

სახელმწიფო მუზეუმი სახვითი ხელოვნებისმათ. A.S. პუშკინი ან, როგორც მას უფრო ხშირად უწოდებენ, პუშკინის მუზეუმი არის მოსკოვის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მუზეუმი, რომელიც თავის კედლებში აგროვებს უცხოური ხელოვნების ნიმუშების დიდ კოლექციას. ძველი მსოფლიოდღემდე.

პუშკინის მუზეუმმა პირველად გაიხსნა კარი 1912 წლის 31 მაისს. ინსპირატორი და პირველი დირექტორი იყო მოსკოვის უნივერსიტეტის პროფესორი ივან ვლადიმერვიჩ ცვეტაევი. თავდაპირველი კოლექცია ჩამოყალიბდა უნივერსიტეტის სახვითი ხელოვნების კაბინეტის უძველესი ქანდაკებებისა და მოზაიკის ასლებიდან და ჭეშმარიტი სიძველეებისგან, რომლებიც შეძენილია ცნობილი ეგვიპტოლოგი V.S. გოლენიშჩევა. მოგვიანებით დარბაზები შეივსო სხვა მუზეუმებიდან გადმოტანილი ნახატებით და რევოლუციის შემდეგ შემოწირული ან ჩამორთმეული კერძო კოლექციებიდან. დღეისათვის პუშკინის მუზეუმის კოლექცია მოიცავს 670 000-ზე მეტ ექსპონატს, საიდანაც მხოლოდ 1,5% არის ხელმისაწვდომი შესამოწმებლად.

პუშკინის მუზეუმის იურისდიქციის ქვეშ. პუშკინი - მთელი სამუზეუმო ქალაქი, რომელიც მდებარეობს ისტორიული ცენტრიმოსკოვი კროპოტკინსკაიას მეტროსთან ახლოს. იგი მოიცავს რამდენიმე შენობას, მათ შორის:

• Მთავარი შენობა
• მე-19-20 საუკუნეების ევროპისა და ამერიკის ხელოვნების გალერეა.
• პერსონალური კოლექციების დეპარტამენტი
• სვიატოსლავ რიხტერის მუზეუმ-აპარტამენტი
• ცენტრი ესთეტიკური განათლება"მუზეუმი"
• ტრენინგი Ხელოვნების მუზეუმიმათ. ცვეტაევა ი.ვ
• გრაფიკის სახლი

მთავარი შენობა არის არქიტექტურული ძეგლი მძლავრი კოლონადით და შუშის სახურავით, რომელიც 100 წლის წინ აშენდა სპეციალურად მუზეუმისთვის.

გამოფენა აქ ორ სართულზეა განთავსებული. პირველი შეიცავს ძველი ეგვიპტის, უძველესი დროის ნამდვილ იშვიათობას, ძველი ტროას ოქროს საგანძურს არქეოლოგ ჰაინრიხ შლიმანის გათხრებიდან, მე-8-18 საუკუნეების ევროპელი ოსტატების ნახატებს, არის ბერძნული და იტალიური ეზოები - დიდი სივრცეები ჩამოსხმული ქანდაკებებით. მეორე სართულზე ბევრი ოთახი ეთმობა ხელოვნების ობიექტების ასლებს Უძველესი საბერძნეთი, რომი, შუა საუკუნეები და რენესანსი. გარდა ამისა, აქ ევროპელი მხატვრების ორიგინალური ნახატებია გამოფენილი.

ეგვიპტური დარბაზი ძველი ეგვიპტის დროინდელი ავთენტური საგნების მსოფლიოში ერთ-ერთი საუკეთესო კოლექციაა: მუმიები, სარკოფაგები, ნიღბები, ფიგურები, სამკაულები და ჭურჭელი.

დიდგვაროვანი მაჰუს ხის სარკოფაგი, ამუნის ტაძრის მიწის ნაკვეთის მფლობელი:

ამენჰოტეპი და რანაი - ღმერთის ამუნის მღვდელი და მღვდელი:

ხორ-ხას სარკოფაგი და მუმია. ჩართულია წინა პლანზე- კატის მუმია:

შემდეგი ოთახი ეძღვნება ძველი ახლო აღმოსავლეთის ხელოვნებას.

თაყვანისმცემლის ფიგურა ჩრდილოეთ მესოპოტამიიდან. ადორანტი არის ქვისგან ან თიხისგან დამზადებული ფიგურა, რომელსაც ათავსებდნენ ტაძარში, რათა ლოცულობდნენ მის დამდებელს.

უძველესი ხელოვნების დარბაზები ბერძნული ვაზებისა და ამფორების კოლექციით, მოზაიკებით, ქანდაკებებითა და ძველი იტალიის, კვიპროსის და რომის რელიეფებით.

Antefix – კერამიკული ფილა Gorgon Medusa-ს ნიღბით:

ნივთები პანტიკაპეუმის გათხრებიდან - ქიმერული ბოსფორის დედაქალაქი:

ანტიკურობის თემა გრძელდება ბერძნულ ეზოში - დიდი დარბაზი, სავსეა ცნობილი ძველი ბერძნული ქანდაკებების, რელიეფებითა და არქიტექტურული ფრაგმენტებით.

მძინარე არიადნე. მარმარილოს ორიგინალი ინახება ვატიკანში.

კიდევ ერთი ეზო იტალიურია, რენესანსის შედევრების მსახიობებით.

საცხენოსნო ქანდაკება – ასლი ბრინჯაოს ძეგლივენეციის მთავარსარდალ ბარტოლომეო კოლეონის.

მიქელანჯელოს ცნობილი დავითი. სკულპტურის სიმაღლე 5,5 მეტრია.

სახვითი ხელოვნების მუზეუმის ერთ-ერთი მთავარი მარგალიტი. პუშკინი - რემბრანდტისა და მისი სკოლის მხატვრების ნამუშევრების კოლექცია განთავსებულია No10 ოთახში.

რემბრანდტი "მოხუცი ქალბატონის პორტრეტი" და "მოხუცი ქალის პორტრეტი".

ნახატების გამოფენა ფლამანდიელი მხატვრებიმე-17 საუკუნე - რუბენსი, ჟორდანსი, ვან დიკი, ბრიუგელი.

ენტონი ვან დიკი "ადრიან სტივენსის პორტრეტი". მე-17 საუკუნის დასაწყისის ფლამანდიელი ოსტატი "ქალბატონის პორტრეტი ფანით".

ჰენდრიკ ავერკამპის "ყინულის სრიალი" მე-17 საუკუნის ჰოლანდიური ხელოვნების დარბაზიდან.

ასევე პირველ სართულზე, მუდმივ გამოფენაზე წარმოდგენილია ხელოვნება ბიზანტიიდან, იტალიიდან მე-13-დან მე-16 საუკუნემდე და გერმანიიდან და ნიდერლანდებიდან მე-15-მე-16 საუკუნეებიდან.

ავიდეთ მეორე სართულზე.

დარბაზი, სახელწოდებით "ოლიმპიური", კლასიკური ძველი ბერძნული ქანდაკებების მსახიობებით.

ქანდაკების ასლი "ქრისტეს გოდება" მიქელანჯელო ბუონაროტის დარბაზიდან. " უფრო დიდი პოპულარობადა დიდება“, - მისი თანამედროვეს თქმით, დიდმა ოსტატმა თავი ამ საქმით შეიძინა.

იტალიური ქანდაკება მე-15 საუკუნიდან. დარბაზის დეკორაციაში გამოყენებულია ადრეული რენესანსის სტილის დეკორატიული ელემენტები.

პორტუგალიის კარდინალის ბრწყინვალე საფლავის ქვა როსელინო ანტონიოს მიერ. ორიგინალი ფლორენციაშია სან მინიატო ალ მონტეს ეკლესიაში.

შუა საუკუნეების ევროპული ხელოვნება.

ძველი იტალიის კულტურული მემკვიდრეობა და Ანტიკური რომიმსახიობებში. ამ ოთახის შედევრებია კაპიტოლინე მგელი, მარკუს ავრელიუსის ბიუსტი და სკულპტურა "ვიქტორია".

ბერძნული ხელოვნება გვიანი კლასიკადა ელინიზმი. კოლოსალური ჯგუფი "Farnese Bull" - ორიგინალი ინახება ნეაპოლის არქეოლოგიურ მუზეუმში.

ფრთიანი ნიკე სამოტრაკიელი და აფროდიტე კნიდოსელი ცნობილი მოქანდაკეპრაქსიტელესი.

რა თქმა უნდა, რთულია ყველა დარბაზისა და ნამუშევრის ჩვენება - ბევრი მათგანია, შეგიძლიათ ერთ საათზე მეტი გაატაროთ პუშკინის სახვითი ხელოვნების მუზეუმის შესასწავლად.

ფოტოგრაფია უფასოა, მაგრამ არსებობს რამდენიმე წესი: თქვენ არ შეგიძლიათ გამოიყენოთ შტატივი ან ფლეშ, ასევე აკრძალული გაქვთ ფოტოების გადაღება დროებით გამოფენებზე.

განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი გამოფენების დღეებში, როდესაც კოლექციებიდან შედევრები მოაქვთ საუკეთესო მუზეუმებიმსოფლიო, რიგები იქმნება სალაროში.

არტ საუბრები 29 თემაზე იმართება სამშაბათს და პარასკევს შუადღისას და ხუთშაბათს საღამოს მთავარ შენობაში, გალერეაში და პერსონალური კოლექციების განყოფილებაში.

1980 წლიდან მუზეუმში. პუშკინი გადის ყოველწლიური ფესტივალიმუსიკა "სვიატოსლავ რიხტერის დეკემბრის საღამოები", კონცერტები იმართება დარბაზებში მთელი წლის განმავლობაში.

მუდმივი გამოფენის ღირსშესანიშნაობების დათვალიერება და თემატური ტურები შეგიძლიათ აუდიო გიდის წაღება, მისი ღირებულება 250 რუბლია.

მეტი დეტალური ინფორმაციაიხილეთ პუშკინის მუზეუმის ოფიციალურ ვებგვერდზე: arts-museum.ru

როგორ მივიდეთ პუშკინის სახვითი ხელოვნების მუზეუმში

საზოგადოებრივი ტრანსპორტით: მეტრო კროპოტკინსკაია, შემდეგ 2 წუთის ფეხით.

მისამართი: ვოლხონკას ქუჩა, კორპუსი 12.

გახსნის საათები

• სამშაბათი, ოთხშაბათი, შაბათი, კვირა - 11-00-დან 20-00 საათამდე
• ხუთშაბათი, პარასკევი - 11-00-დან 21-00 საათამდე

ორშაბათი - დახურულია

ბილეთების ფასები მთავარი კორპუსისთვის

• მოზრდილები - 400 რუბლი
• შეღავათიანი კატეგორიები- 200 მანეთი
• 16 წლამდე ბავშვები - უფასო

რა ღირს ზოგიერთი ღმერთები ცხოველთა თავებით?! საკმაოდ მარტივია შეეხო ამ უძველეს და იდუმალ კულტურას თანამედროვე მეტროპოლიაში, ჩვენ გვაქვს ოთახები ლაკონური სახელწოდებით „ძველი ეგვიპტის ხელოვნება“ და „ელინისტური და რომაული ეგვიპტე, კოპტური ხელოვნება“, შესაბამისად 1 და 6. იმისათვის, რომ თქვენი აღქმა შეინარჩუნოთ, გირჩევთ აიღოთ მუზეუმის რუკა ან მიმართოთ ადგილობრივ დამსწრეებს, დამიჯერეთ, ღირს.

აქ თვით ოთახიც კი არის სტილიზებული, როგორც Უძველესი ეგვიპტე: "ლერწმის" სვეტები, ნახატები ჭერზე, ნახატი იატაკი. ექსპონატებს შორის არის ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 4 ათასი წლის ორიგინალები, ასეთი სიძველე სუნთქვას შეგიკრავთ! მუზეუმის დარბაზებში შეგიძლიათ ნახოთ ქანდაკებები, რელიეფები, ადამიანებისა და ცხოველების მუმიები, საყოფაცხოვრებო ნივთები, ამულეტები, ჭურჭელი და სამკაულები. ფიგურებისა და სარკოფაგების გარდა, სამგლოვიარო ნავის შთამბეჭდავი მოდელი და კოსმეტიკური კოვზი მოცურავე გოგონას სახით და, რა თქმა უნდა, პაპირუსები (მაგალითად, ნაწყვეტი "მიცვალებულთა წიგნიდან"). უფრო "თანამედროვე" მხარეს არის ბრწყინვალე კოპტური ქსოვილები და ნიღბები, ყველა საუკეთესო ნამუშევარი და აღტაცების ღირსი. ამასობაში, ეგზოტიკით გამსჭვალული, ვაგრძელებთ სიარულს!