Gatunki folkloru i ich przykłady. Przykłady folkloru. Przykłady małych gatunków folkloru, dzieła folkloru

Bajki, w których głównym bohaterem jest czarodziej z udziałem magicznych zwierząt lub przedmiotów, to na przykład „Finista Jasen Sokół”, „Iwan Carewicz i szary Wilk", "Przez polecenie szczupaka„Rośliny i zjawiska naturalne, które mają swoją magię, pojawiają się niemal w każdej bajce – gadające jabłonie, rzeki i wiatr, próbujące ukryć głównego bohatera przed pościgiem, aby uratować go przed śmiercią.

Proza folklorystyczna jest kluczem do rosyjskiej demonologii

Druga warstwa prozy folklorystycznej to niebajka. Reprezentują go historie lub zdarzenia z życia opowiadające o kontaktach człowieka z przedstawicielami sił nieziemskich - czarownicami, diabłami, kikimorami, duchami i tak dalej.

Należy zaznaczyć, że wszystkie te stworzenia przybyły do ​​czasów współczesnych w nieświadomych obrazach z głębi wieków i mają przedchrześcijańskie, pogańskie pochodzenie.

Do kategorii niebajkowego folkloru prozatorskiego zaliczają się także opowieści o kapliczkach, cudach i świętych, którzy je dokonują – ujawnia się tu wątek komunikacji sił wyższych z osobą, która przyjęła wiarę chrześcijańską.

Prozaiczne przykłady folkloru należące do warstwy niebajkowej są dość różnorodne – są to legendy, podania, podania, opowieści o snach.

Współczesny folklor rosyjski

Składa się z dwóch warstw, które współistnieją i okresowo przenikają do siebie.

Pierwsza warstwa składa się tradycje ludowe i wierzenia przeniesione do współczesnej rzeczywistości. Są to powiedzenia, religijne i codzienne rytuały oraz znaki, które są nadal aktualne. Przykłady rosyjskiego folkloru, charakterystyczne dla współczesnego życia, można zaobserwować zarówno w życiu codziennym (ustawianie miotły miotłą do góry, aby przyciągnąć dobra materialne) i w święta. Do rytualnych elementów folkloru świątecznego zalicza się kolędy wykonywane w okresie Bożego Narodzenia.

Druga warstwa współczesnego folkloru miejskiego jest znacznie młodsza i reprezentuje wiarę w dzieło człowieka teorie naukowe, zaprojektowane zgodnie z ludzkimi przekonaniami i obawami.

Współczesny folklor miejski

Pełni funkcję egregora zbiorowych obrazów lęków i przekonań mieszkańców miast, sięga czasów industrializacji, kiedy na starożytną warstwę staroruskich wierzeń nałożyły się trudne warunki życia i postęp technologiczny.

Przykłady folkloru odzwierciedlającego współczesne realia rosyjskie skupiają się głównie na kilku typach ludzkich lęków. Najczęściej są to pieśni, rytuały i gesty mające na celu przywołanie sił nieziemskich („Królewna pik” gnomów itp.): duchów, różnych duchów postacie historyczne, a także za przejaw Boskiej Opatrzności i różnych bytów.

Pewne elementy twórczości folklorystycznej zawarte są w naukowo zorientowanych teoriach o charakterze przemysłowym.

Przykłady folkloru miejskiego wykorzystanego w współczesne legendy, zapełniły Internet - są to historie o zamkniętych dla publiczności stacjach i liniach metra, o opuszczonych bunkrach i różnych niedokończonych budynkach, którym towarzyszą historie o tajemniczych pomieszczeniach, urządzeniach i żywych istotach.

Folklor literacki - od kronik po czasy współczesne

Literaturę rosyjską, bogatą w elementy folklorystyczne, dzieli się na dwie warstwy: tę, która dotarła do nas z okresu XII-XVI w., stanowiąca podstawę konstrukcji wszelkich późniejszych symboliczne obrazy; tworzony od XVII do XIX wieku, wykorzystujący te obrazy w swoich fabułach. W związku z tym przykłady folkloru w literaturze można znaleźć w dziełach obu okresów. Przyjrzyjmy się najsłynniejszemu z nich poniżej.

Przykłady folkloru w „Opowieści o kampanii Igora” polegają głównie na metaforycznych porównaniach głównych bohaterów z pogańskimi bogami, np. Bojan nazywany jest wnukiem Velesa, książęta nazywani są wnukami Dazhdboga, a wiatry nazywane są Stribozem wnuki. Zapisano także adres autora do Wielkiego Konia.

W literatura współczesna elementy folkloru wykorzystywane przez głównych bohaterów w procesie ich Życie codzienne.

Przykłady folkloru w wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi” pochodzą z obszaru folkloru małego i lirycznego, obejmując powiedzenia, przysłowia, powiedzenia („chwalcie trawę w stogu siana i pana w trumnie”), apel do znaki ludowe(rozdział „Wieśniaczka”, w którym współmieszkańcy Matryony przyczynę nieurodzaju widzą w tym, że „...włożyła na Boże Narodzenie czystą koszulę...”), a także wstawki w tekście rosyjskiej ludowości pieśni („Corvee”, „Hungry”) i wykorzystanie świętych symboli cyfrowych (siedmiu mężczyzn, siedem puchaczy).

Małe gatunki folklorystyczne

Wyróżniają rodzaj drobnych dzieł folklorystycznych, które są częścią życia człowieka od urodzenia. Są to małe gatunki folkloru, których przykłady można zaobserwować w komunikacji matki z dzieckiem. Tak więc w pestuszkach (melodiach o formie poetyckiej), rymowankach (pieśniach-powiedzeniach wykorzystujących gesty palców u rąk i nóg dziecka), dowcipach, pieśniach, rymowankach do liczenia, łamaniach języka i zagadkach, ustalony jest niezbędny rytm ruchu ciała i prosta historia linie są przekazywane.

Pierwsze gatunki folklorystyczne w życiu człowieka

Kołysanki i szkodniki mają starożytne pochodzenie. Wpisują się w tzw. poezję macierzyńską, która wkracza w życie dziecka już od chwili jego narodzin.

Pestuszki to rytmiczne, krótkie zdania towarzyszące czynnościom matki i noworodka. Równie ważny jest w nich rytm, co treść.

Kołysanka swoim tekstem i melodią ma na celu osiągnięcie przez dziecko stanu snu i nie wymaga użycia żadnego instrumentu muzycznego. W ten gatunek Zawsze są elementy talizmanu, który chroni noworodka przed wrogimi siłami.

Małe gatunki folkloru, których przykłady podano powyżej, są najstarszą warstwą sztuki ludowej.

W zależności od etapu rozwoju folklor zazwyczaj dzieli się na wczesny folklor tradycyjny,klasyczny folklor I późny tradycyjny folklor. Każda grupa należy do gatunków specjalnych, charakterystycznych dla danego etapu rozwoju sztuki ludowej.

Wczesny folklor tradycyjny

1. Pieśni robotnicze.

Znane wszystkim narodom są to pieśni, które wykonywano w czasie procesów pracy (podnoszenie ciężkich przedmiotów, oranie pola, ręczne mielenie zboża). Pieśni takie można było wykonywać podczas pracy w pojedynkę, ale były one szczególnie ważne podczas pracy wspólnej, gdyż zawierały polecenia jednoczesnego działania, a ich głównym elementem był rytm organizujący proces pracy.

2. Wróżenie i spiski.

Wróżenie jest sposobem na poznanie przyszłości. Aby poznać przyszłość, należało się do niej zwrócić złe duchy dlatego wróżenie było postrzegane jako czynność grzeszna i niebezpieczna.Do wróżenia wybierano miejsca, w których według ludzi można było nawiązać kontakt z mieszkańcami „innego świata”, a także czas dnia, w którym ten kontakt był najbardziej prawdopodobny. Podstawą wróżenia była technika interpretacji „znaków”: przypadkowo usłyszanych słów, odbić w wodzie, zachowań zwierząt itp. Aby uzyskać te „znaki”, podejmowano działania, w których wykorzystywano przedmioty, zwierzęta i rośliny. Czasem działaniom towarzyszyły formuły werbalne.

Klasyczny folklor

1. Rytuały i folklor rytualny

Na folklor rytualny składały się gatunki werbalne, muzyczne, dramatyczne, zabawowe i choreograficzne.Rytuały miały znaczenie rytualne i magiczne oraz zawierały zasady postępowania człowieka w życiu codziennym i pracy. Zwykle dzieli się je na pracę i rodzinę

1.1 Obrzędy pracy: obrzędy kalendarzowe

Obserwacje starożytnych Słowian dotyczące przesilenia i związanych z nim zmian w przyrodzie rozwinęły się w system wierzeń mitologicznych i praktycznych umiejętności pracy, wzmocniony rytuałami, znakami i przysłowiami.

Stopniowo rytuały utworzyły cykl roczny, a najważniejsze święta zbiegały się w czasie z przesileniem zimowym i letnim.Istnieją rytuały zimowe, wiosenne, letnie i jesienne.

1.2. Rytuały rodzinne

W przeciwieństwie do rytuałów kalendarzowych, bohaterem rytuałów rodzinnych jest prawdziwy mężczyzna. Rytuały towarzyszyły wielu wydarzeniom w jego życiu, wśród których najważniejszymi były narodziny, ślub i śmierć.

Najbardziej rozwinięta była ceremonia zaślubin, posiadająca swoją charakterystykę i prawa, własną mitologię i własną poezję.

1.3. Biadolenie

Jest to starożytny gatunek folkloru, z którym jest genetycznie powiązany obrzęd pogrzebowy. Przedmiotem obrazu lamentacyjnego jest tragedia życiowa, dlatego silnie wyraża się w nich zasada liryczna, słabo wyraża się melodia, a w treści tekstu można znaleźć wiele konstrukcji wykrzyknikowo-pytających, powtórzeń synonimicznych, jedność początku, itp.

2. Małe gatunki folkloru. Przysłowia.

Małe gatunki folklorystyczne obejmują dzieła różniące się gatunkowo, ale mające wspólną cechę zewnętrzną - niewielką objętość.

Małe gatunki prozy folklorystycznej, czyli przysłów, są bardzo różnorodne: przysłowia, powiedzenia, znaki, zagadki, dowcipy, przysłowia, łamańce językowe, kalambury, życzenia, przekleństwa itp.

4. Proza niebaśniowa

Proza niebajkowa ma inną modalność niż baśń: jej twórczość ogranicza się do czasu rzeczywistego, rzeczywistego terenu, prawdziwe osoby. Prozę niebajkową cechuje brak odrębności od potoku mowy potocznej oraz brak specjalnych kanonów gatunkowych i stylistycznych. W najogólniejszym sensie można powiedzieć, że jej twórczość charakteryzuje się stylistyczną formą epickiej narracji o autentyczności, a najbardziej trwałym elementem jest postać, wokół której skupia się cała reszta materiału.

Ważną cechą prozy niebajkowej jest fabuła. Zwykle wątki mają formę embrionalną (jednomotywową), ale można je przekazać zarówno zwięźle, jak i szczegółowo.

Do prozy niebajkowej zaliczają się następujące gatunki: baśnie, legendy i opowiadania demonologiczne.

Byliny to epickie pieśni, w których śpiewane są bohaterskie wydarzenia lub poszczególne epizody starożytnej historii Rosji.

Podobnie jak w baśniach, w eposach pojawiają się mitologiczne wizerunki wrogów, postacie reinkarnują się, a zwierzęta pomagają bohaterom.

Eposy mają charakter heroiczny lub powieściowy: ideą eposów heroicznych jest gloryfikacja jedności i niepodległości ziemi rosyjskiej; w eposach powieściowych gloryfikowano wierność małżeńską, prawdziwą przyjaźń, osobiste wady (przechwalanie się, arogancję) zostali potępieni.

6. Pieśni historyczne

Pieśni historyczne to epopeja ludowa, epopeja liryczna i pieśni liryczne, których treść poświęcona jest konkretnym wydarzeniom i prawdziwym osobom z historii Rosji oraz wyraża interesy narodowe i ideały narodu.

7. Ballady

Ballady ludowe to pieśni liryczno-epopetyczne opowiadające o tragicznym wydarzeniu. Ballady charakteryzują się tematyką osobistą, rodzinną i codzienną. W centrum ballad znajdują się problemy moralne: miłość i nienawiść, lojalność i zdrada, zbrodnia i skrucha.

8. Wiersze duchowe

Wiersze duchowe to pieśni o treści religijnej.

Główną cechą wersetów duchowych jest kontrast między wszystkim, co chrześcijańskie, a tym, co światowe.

Wiersze duchowe są różnorodne. W egzystencji ustnej wchodzili w interakcję z eposami, pieśniami historycznymi, balladami, pieśniami lirycznymi i lamentacjami.

9. Pieśni liryczne nieobrzędowe

W liryce ludowej słowo i melodia są nierozłączne. Głównym celem piosenek jest ukazywanie światopoglądu ludzi poprzez bezpośrednie wyrażanie ich uczuć, myśli i nastrojów.

Piosenki te wyrażały charakterystyczne doświadczenia Rosjanina w różnych sytuacjach życiowych.

10. Teatr folklorystyczny.

Teatr folklorystyczny to tradycyjna dramatyczna twórczość ludu.

Specyficznymi cechami teatru ludowego są: brak sceny, oddzielenie wykonawców od publiczności, akcja jako forma odbicia rzeczywistości, przekształcenie performera w inny zobiektywizowany obraz, estetyczna orientacja spektaklu.

Utwory często rozpowszechniano w formie pisemnej i były wcześniej przećwiczone, co nie wykluczało improwizacji.

Do teatru folklorystycznego zaliczają się: kabiny, objazdowy teatr obrazów (rayok), ludowy teatr lalek i dramaty ludowe.

11. Folklor dziecięcy.

Folklor dziecięcy to specyficzny obszar ustnej twórczości artystycznej, który w odróżnieniu od folkloru dorosłych ma swoją poetykę, własne formy istnienia i własnych mówców.

Ogólna, ogólna charakterystyka folklor dziecięcy– korelacja tekstu literackiego z grą.

Utwory folkloru dziecięcego wykonują dorośli dla dzieci (folklor matki) i same dzieci (właściwie folklor dziecięcy)

Późny folklor tradycyjny

Późny folklor tradycyjny to zbiór dzieł różnych gatunków i różnych kierunków, tworzonych w środowiskach chłopskich, miejskich, żołnierskich, robotniczych i innych od początków rozwoju przemysłu, rozwoju miast i upadku feudalnej wsi.

1. Cyfry

Chastuszka to krótka, rymowana piosenka ludowa, śpiewana w szybkim tempie do określonej melodii.

Tematyka ditties jest zróżnicowana. Większość z nich poświęcona jest tematyce miłosnej i rodzinnej. Ale często odzwierciedlają Nowoczesne życie ludzi, zmiany zachodzące w kraju zawierają ostre wskazówki polityczne. Pieśń charakteryzuje się humorystycznym podejściem do swoich bohaterów, ironią, a czasem ostrą satyrą.

2. Folklor robotniczy

Folklor robotniczy – ustny dzieła ludowe, które powstały w środowisku pracy lub zostały przez nie zasymilowane i przetworzone w takim stopniu, że zaczęły odzwierciedlać duchowe potrzeby tego szczególnego środowiska.

W przeciwieństwie do piosenek folklor robotniczy nie stał się zjawiskiem narodowym, ogólnorosyjskim. Jego cecha charakterystyczna– lokalność, izolacja w obrębie określonego obszaru przemysłowego. Na przykład pracownicy fabryk, fabryk i kopalń w Pietrozawodsku, Donbasie, Uralu, Ałtaju i Syberii prawie nie znali się nawzajem z utworów ustnych.

W folklorze robotniczym dominowały gatunki pieśni. Piosenki przedstawiały trudne warunki pracy i życia prostego robotnika, przeciwstawione bezczynności życia ciemiężycieli – właścicieli przedsiębiorstw i nadzorców.

W formie pieśni są monologami-skargami.

3. Folklor okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Folklor okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej składa się z dzieł różnych gatunków: pieśni, prozy, aforyzmu. Tworzyli je uczestnicy wydarzeń i bitew, robotnicy fabryk, pól kołchozowych, partyzanci itp.

Dzieła te odzwierciedlają życie i walkę narodów ZSRR, bohaterstwo obrońców kraju, wiarę w zwycięstwo, radość zwycięstwa, wierność w miłości i zdrady miłosne.

W XX wieku folklor dziecięcy reprezentowały dzieła ustnej literatury ludowej przeznaczone dla dzieci, ale wykonywane przez dorosłych. Większość badaczy folkloru dziecięcego zajmuje się nie tylko tym, co istnieje w środowisku dziecięcym, ale także poezją folkloru. Zatem folklor dziecięcy jest szczególnym obszarem sztuki ludowej. Obejmuje cały system poetyckich i muzycznie poetyckich gatunków folkloru. Podstawowe techniki etnopedagogiki. Rodziny chłopskie nie myślały o oświacie. Umiejętności i techniki zostały przekazane naturalnie- z generacji do generacji. Podstawowe metody wychowania w kulturze tradycyjnej: 1. Osobiste doświadczenie 2. uczestnictwo w życiu wspólnoty, słuchacza 3. włączenie w życie rytualne 4. obowiązki zawodowe. 5.gra. Gatunki folkloru dziecięcego. 1.Kołysanki. 2. Bajki są nudne. 3. Pestuszki. Kołysanki– piosenki kołyszące dzieci do snu. Ich celem jest przeniesienie dziecka ze stanu czuwania do stanu snu. Wierzono, że dziecko rośnie we śnie. Sen-senność. Charakterystyka: monotonia, powtarzalność śpiewu, spokojna dynamika, pojedyncza forma rytmiczna. Tekst jest wypełniony sybilantami. Funkcja: kojąca, uspokajająca, edukacyjna. Pestuszki – pomógł wychować pogodną osobę, wychował radość w dziecku. Rymowanki – wyjątkowa zabawa dla dorosłych z dziećmi, piosenki, powiedzenia wykorzystujące części ciała. Aby rozwijać zdolności twórcze. Żarty- zabawna historia, która nadaje przemówieniu humorystyczny ton. Nie jest dostarczany z grą.

Nudne opowieści są używane zamiast bajek. Istnieją nadal dzisiaj. Służy rozwijaniu samokontroli, umiaru w pragnieniach i poczuciu humoru u dzieci. Folklor codzienny - dziecięce piosenki, przyśpiewki, powiedzenia, zwiastuny, horrory. odzwierciedlają różnorodność zjawiska życiowe. Połączenia i zdania. Istnienie i zachowanie tekstów zależy od lokalnych tradycji. W niektórych obszarach prawie w ogóle nie są używane, w innych zachowały się fragmenty, w innych istnieją w swojej starożytnej formie. Powszechne są pieśni i parodie: „Samolot, samolot, wsadźcie mnie do samolotu, ale samolot jest pusty, kapusta urosła”. Kiedy dzieci dorastają, nieuchronnie mają kontakt z fauną. Ich zainteresowanie przyciągają śpiewające ptaki i jaskrawo ubarwione owady, a dzieci szukają sposobów komunikowania się z nimi.

Poezja rytualna dla dzieci. Z biegiem czasu zmieniły się formy i metody nauczania. Obrzędy religijne, świąteczne piosenki z kalendarza nie mają już większego znaczenia, lecz raczej znaczenie przenośne. Pseudonimy i dokuczanie. Tradycję nadawania pseudonimów dzieci dziedziczą od dorosłych. Posunęli się jednak dalej i stworzyli rymowane przezwiska, co z kolei stało się powodem dokuczania. Niektóre zwiastuny są prawie nie do odróżnienia od pseudonimów, ale pseudonim jest przypisywany osobie jako trwały epitet, a zwiastun jest stosowany tylko przy okazji. Powszechna umiejętność czytania i pisania, znajomość sztuki zawodowej i wyższa kultura mowy zmniejszyły liczbę dokuczań na temat wyglądu pięciokrotnie, a liczba dokuczań charakteryzujących charakter moralny podwoiła się. Ze zwiastunów zniknęły teksty o oficerach, księżach, świętych, biedzie, czyli o wszystkim, co współczesne dzieciom jest obce.

Bajki dla dzieci. Bajki czyta się dzieciom codziennie i wszędzie, a umiejętność opowiadania stała się własnością wielu.

Straszne historie. Horrory wciąż są aktualne. Ale uwzględniono elementy współczesnego wyposażenia: telefon, pianino, lalkę mechaniczną itp.

Fikcja dla dziecka jest sposobem na zrozumienie otaczającego go świata dzięki jedności i walce przeciwieństw. Spotkanie z tym, co niezwykłe, tajemnicze, przerażające, przezwyciężenie strachu, pomaga przeanalizować to, co postrzegane zmysłami, zachować jasność umysłu, samokontrolę i umiejętność działania w każdej sytuacji. 3. Zabawny folklor.

Celem tych gatunków jest zapewnienie rozrywki Tobie i Twoim rówieśnikom.

Gry słowne. O walorach gier świadczy fakt, że w XIX wieku znane były niemal wszystkie gry. gry trwają do dziś. Są to: „Zepsuty telefon”, „Pani”, „Ślicznotki”, „Ogrodnik”. Wzrosło ogólne wykształcenie dzieci. Odbiło się to również na repertuarze gry. Geograficzny gra słów„Do miast”.

Cichy i wokalny. Ciche dziewczynki są nadal bardzo popularne wśród dzieci. Teksty są w większości tradycyjne. Przeciwnie, Golosyankas dąży do wydobycia dźwięku samogłosek. Zaletą tej gry jest opracowanie danych głosowych. Ostatnio nie świętujemy Hołosianki w żywej tradycji. Najwyraźniej zniknęła, została zapomniana.

Podkoszulki. śmieszne żarty- zabawa „kosztem przyjaciela”: jak rozszyfrować słowo Dunya? Nie mamy głupców. - I ja? Nad imieniem są chwyty (Ciocia Lyuba pokocha, odkocha, zakochuje się w każdym.) Powszechnymi chwytami są także zagadki (A i B siedzieli na fajce).

Kotlety. Obecnie szczypiorek nie jest powszechnie stosowany. Stały się przede wszystkim zabawą szkolną. Sieczne narzędzie zastępuje ołówek, drewno papierem. Zamiast „Sekou, sekou…” pojawiło się nowe:

„Piszę, piszę, piszę, napiszę szesnaście patyków, jeśli mi nie wierzycie, to weźcie i sprawdźcie”. Większość dzieci w ogóle nie zna tej zabawy. Łamańce językowe. Obecnie szczególnie popularne są dzieła o złożonym i bogatym brzmieniu. Łamańce językowe stały się narzędziem doskonalenia wymowy w przedszkolach, szkołach, a także w pracy logopedów. Bajki są do góry nogami. NA nowoczesna scena skuteczny sposób na pobudzenie aktywności poznawczej dzieci (wbiję cię nożem, będziesz kopać i kopać, z brzucha popłynie krew). Puzzle. Nowe warunki życia miały decydujący wpływ na repertuar zagadek. Współczesne dzieci niewiele rozumieją ze starego sposobu życia chłopów. Tajemnice odzwierciedlające to życie znikają. Teraz zagadki o rozpoznawalnych rzeczach, obrazach, zwierzętach, warzywach, grzybach, zegarkach, czajnikach, książkach, transporcie, sprzęcie AGD i innych nowościach w naszym życiu stały się już tradycją. Jeśli wcześniej zagadka była powszechna wśród starszych dzieci i dorosłych, teraz zagadka stała się własnością uczniów (5-7 lat). Najwyraźniej świadczy to o intensywniejszym, szybszym rozwoju współczesnych dzieci. 4. Odtwórz folklor Formalnie gry fabularne bez poetycko zorganizowanego tekstu. Większość gier zawiera obrazy bliskie dzieciom i odzwierciedlające świat dziecięcych zainteresowań i aspiracji. Tekst nie odgrywa roli w tym gatunku gier główna rola, nie ma organizacji wersetów. Odzwierciedlają zjawiska życia codziennego, pokazują zasady moralne w rodzinie itp. Formalne gry RPG z zabawnymi refrenami. Obecnie nie są w stanie scharakteryzować dzieci repertuar pieśni ponieważ nie są one powszechne. Gry te stopniowo tracą na atrakcyjności i odchodzą w zapomnienie, mimo że są intensywnie wprowadzane do świadomości dzieci w przedszkolach i szkołach podstawowych.

Chętnie śpiewają je dzieci pod okiem nauczycieli, nie są jednak wynoszone poza mury placówki dziecięcej. Radio, kino, telewizja, wraz z ich największą treścią oraz obróbką literacką i muzyczną, prowadzą do nieuniknionej śmierci dziecięcych zabaw z zabawnymi refrenami. Formalne gry RPG zawierające zdania z gry. Na obecnym etapie, choć gry te nie są zapomniane, są one używane znacznie rzadziej.

Gry - improwizacja. Te gry są popularne do dziś i pozostają aktywne.

Przymierza losów. W ostatnich dziesięcioleciach następuje stopniowe zastępowanie tradycyjnych gier dla dzieci nowoczesnymi grami sportowymi i grami komputerowymi. Dlatego umowy tracą swoje dawne znaczenie.

Liczenie książek. Dziś rymy liczące pozostają bardzo popularnym gatunkiem folkloru. Kreatywność w liczeniu rymów odzwierciedla postęp techniczny i naukowy. To determinuje nową treść, utrzymaną w tradycyjnej formie. Nowe warunki życia dzieci wpłynęły na ich repertuar zabaw. Formalne gry RPG nie mają już dawnego znaczenia, ale gry improwizacyjne stały się bogatsze i bardziej znaczące; loterie tracą swą poetycką formę, wzbogacają się rymowanki Nowa treść, ich poetyka jest doskonalona. Tradycyjny folklor związany z grami staje się własnością młodszych dzieci (4-12 lat) i nadal służy jako skuteczny środek edukacji moralnej i estetycznej.

Wniosek. Wspaniałe miejsce we współczesnym folklorze dziecięcym są dzieła, które odzwierciedlają życie szkolne. Dziedzina ta jest bardzo różnorodna i ma na co dzień etyczny i estetyczny wpływ na dzieci. Można wziąć pod uwagę gatunki amatorskiej twórczości dziecięcej szkolna pieśń, piosenka, poezja szkolna, żart. W każdej szkole, obozie, na każdym wyjeździe powstaje mnóstwo podobnych prac, które pomagają rozwijać u dzieci wyczucie słowa, piękna i humoru. Folklor dziecięcy powinien stać się cennym środkiem wychowania człowieka, który harmonijnie łączy bogactwo duchowe, czystość moralną i doskonałość fizyczną.

Każde pytanie egzaminacyjne może mieć wiele odpowiedzi od różnych autorów. Odpowiedź może zawierać tekst, formuły, obrazy. Autor egzaminu lub autor odpowiedzi na egzamin może usunąć lub edytować pytanie.

Folklor to rodzaj zbiorowej aktywności werbalnej, która odbywa się głównie ustnie. Główne kategorie folkloru to zbiorowość, tradycyjność, formalność, zmienność, obecność wykonawcy i synkretyzm. Folklor dzieli się na dwie grupy – rytualny i nierytualny. Folklor obrzędowy obejmuje: folklor kalendarzowy (kolędy, pieśni Maslenitsa, kamieniarki), folklor rodzinny (historie rodzinne, kołysanki, pieśni weselne, lamenty), okazjonalny (zaklęcia, pieśni, wyliczanki). Folklor nierytualny dzieli się na cztery grupy: dramat folklorystyczny, poezję, prozę i folklor sytuacji mowy. Do dramatów folklorystycznych zalicza się: Teatr Pietruszkowy, dramat szopkowy i dramat religijny. Do poezji ludowej zalicza się: bylinę, pieśń historyczną, werset duchowy, pieśń liryczną, balladę, okrutny romans, ditty, piosenki poetyckie dla dzieci (parodie poetyckie), wiersze sadystyczne. Prozę folklorystyczną ponownie dzielimy na dwie grupy: baśniową i niebajkową. Do prozy baśniowej zalicza się: baśń (która z kolei występuje w czterech rodzajach: bajka, opowieść o zwierzętach, opowieść codzienna, opowieść zbiorcza) i anegdota. Do prozy niebajkowej zalicza się: tradycję, legendę, baśń, opowieść mitologiczną, opowieść o śnie. Do folkloru sytuacji mowy zaliczają się: przysłowia, powiedzenia, życzenia, przekleństwa, przezwiska, zagadki, zagadki, pogaduszki i inne.

Anegdota to jeden z gatunków folkloru: krótka opowieść ustna z dowcipnym i nieoczekiwanym zakończeniem. Żarty można słusznie nazwać ulubionym gatunkiem naszych czasów. W słowiańskim folklorze ulubioną postacią był mężczyzna robiący psikusy innym mieszkańcom wsi.

Opowieść to tradycyjnie męska opowieść ustna o charakterze zabawnym, udająca prawdziwość; nawiązuje do małych form folklorystycznych. Popularne rowery to rowery myśliwskie, wędkarskie, morskie, górnicze, teatralne i dla kierowców.

Ballada (pieśń balladowa, werset balladowy) to jeden z gatunków rosyjskiego folkloru, który powstał z pieśni ludowej o tragicznej treści. Najważniejszymi cechami pieśni balladowych są epickość, tematyka rodzinna i codzienna oraz dramat psychologiczny. Piosenki balladowe charakteryzują się przewidywanym fatalnym skutkiem, uznaniem tragiczności i pojedynczym konfliktem. Z reguły występują w nich antagonistyczne postacie: niszczyciel i ofiara. Ballady mają wiele cech, które zbliżają je do innych gatunków pieśni, bogatych w motywy fantastyczne i magiczne, wspólne dla epopei ludowej. Termin „ballada” jest stosunkowo nowy w folklorze. Zaproponowane przez P.V. Kireevsky'ego w XIX wieku, zakorzenił się dopiero sto lat później. Sami ludzie, wykonujący pieśni balladowe, nie wyróżniali ich na tle innych. Przykładem klasycznej ballady jest liryczno-epopeja „Wasilij i Sofia”. Cała zawartość - wieczny spisek o kochankach, których wzajemne uczucie jest tak silne, że pokonuje śmierć. Kochankowie zostają zniszczeni przez zazdrosną i złą matkę Wasilija. Fabuła wielu ballad opiera się na relacji dziewczyny z dobrym człowiekiem („Dmitry and Domna”, „The Girl Poisoned the Young Man”).

Epopeja jest utworem o charakterze pieśniowym, pieśnią-wierszem. Charakteryzuje się wielkością treści, majestatem, monumentalnością obrazów i heroicznym patosem. Prawdziwo-historyczną podstawą eposów jest Ruś z X-XI wieku. Znanych jest około stu epickich historii. W eposie rosyjskim i zachodnioeuropejskim są działki ogólne (epiccy bohaterowie walcz z wrogami i niewiernymi), ale w rosyjskich eposach nie ma pojęcia o wojnach religijnych; Ani lojalność wobec przywódcy, ani krwawa zemsta nie stają się głównymi tematami rosyjskiego eposu. W rosyjskich tradycjach epickich - wyzwolenie, ochrona, gloryfikacja rosyjskiej ziemi i jej mieszkańców. Odkrycie epopei rosyjskiej nastąpiło stosunkowo niedawno, po opublikowaniu w 1804 roku zbiorów Kirszy Daniłowa, obejmujących 60 dzieł folklorystycznych. Następnie zbiór eposów uzupełniono znaleziskami P.N. Rybnikow i A.F. Hilferdinga. Rzadkie połączenie mądrości i etyki wyróżnia rosyjską epopeję. Każdy epos, oprócz głównej idei uczciwej służby Ojczyźnie, zawiera refleksje na temat bolesnych poszukiwań moralnych i psychologicznych głównych bohaterów. Tak więc Ilya Muromets znajduje się w sytuacji trudnego wyboru: wyjść za mąż lub umrzeć.

Byliczka (bywalszczina) to opowieść mitologiczna oparta na wydarzeniach, które rzekomo miały miejsce w prawdziwe życie. Wiarygodność i faktyczność tych historii potwierdzają konkretne nazwy; dokładne nazwy geograficzne miejsca akcji. Świat baśni jest prosty i dobrze znany. Główna różnica między bajką a opowieścią polega na podejściu słuchaczy i narratora do opowiadanej historii. Jeśli słuchają bajki, zdając sobie sprawę, że to fikcja, to słuchają bajki tak, jakby była prawdziwa.

Folklor dziecięcy to uogólniona nazwa małych gatunków komponowanych i wykonywanych zarówno przez same dzieci, jak i dla nich. Do gatunków folkloru dziecięcego zaliczają się piosenki i wiersze, które towarzyszą życiu dziecka od kołyski aż do okresu dojrzewania: podrzucanie, przyśpiewki, zagadki, kołysanki, piosenki o psach, powiedzenia, rymowanki, rymowanki do liczenia.

Nudna baśń (od nękania do nękania) to specyficzny gatunek narracji folklorystycznych, niekończących się baśni, w których rozgrywa się ten sam cykl wydarzeń. Często przedstawiane są w formie poetyckiej

Wiersze duchowe to pieśni o treści religijnej, które powstały jako poetyckie transkrypcje przez ludzi podstaw doktryny chrześcijańskiej. Imiona ludowe wersety duchowe: starożytne, psalmy, wiersze. Cechą charakterystyczną wierszy duchowych jest przeciwstawienie tego, co religijne, i tego, co światowe. Jeden z najstarszych poematów duchowych, „Lament Adama”, znany był już w XII wieku. Masowe rozpowszechnianie poezji duchowej rozpoczęło się około XV wieku.

Pieśń dożynkowa to rodzaj pieśni jesiennych o poezji kalendarzowo-obrzędowej. Jesienna poezja rytualna nie doczekała się takiego rozwoju jak poezja letnia, wychwalając zwinne kobiety - „córki wciągarki”, „synowe przepiórki”, które wcześnie wychodziły na pola i zbierały żniwa, „aby było coś z którego można zrobić dobre przyrządy.”

Zagadka to rodzaj ustnej sztuki ludowej, zawiły alegoryczny opis przedmiotu lub zjawiska, oferowany jako test inteligencji lub ćwiczenie (dla dzieci) rozwijające logiczne myślenie. Zagadka należy do tych starożytnych rodzajów sztuki ludowej, które żyjąc przez wieki, stopniowo tracą swoje pierwotne znaczenie i stają się zjawiskiem innym jakościowo. Zagadka, powstała na podstawie tajnego języka klanu, była kiedyś używana w negocjacjach wojskowych i ambasadorskich, wyrażała zakazy życia rodzinnego i służyła środki poetyckie przekazywanie mądrości.

Konspiracja to formuła językowa, która zgodnie z popularnymi przekonaniami ma cudowna moc. W starożytności spiski były szeroko stosowane w praktyce medycznej (leczenie słowami, modlitwa). Przypisywano im zdolność do wywołania pożądanego stanu człowieka (wywoływania zdrowego snu, okiełznania gniewu wściekłej matki, doprowadzenia kogoś do wyjścia na wojnę bez szwanku, wzbudzenia współczucia dla kogoś, czegoś itp.) lub siły działania. narodziny: „rośnij, rzepa, słodka, rośnij, rzepa, silna”, aby uzyskać dobre zbiory.

Pieśni kalendarzowo-rytualne (kolędy, pieśni Podblyudnye, pieśni Maslenitsa, Vesnyanka, pieśni Trójcy-Semickie, tańce okrągłe, Kupała, Żniw-nye) - pieśni, których wykonanie wyznaczano w ściśle określonych terminach kalendarzowych. Najważniejsze rytuały i pieśni związane są z różnymi stanami natury okres letni, które rozpoczęło się wraz z przesileniem (przesileniem Piotra) 12 czerwca (25). Poezja kalendarzowo-obrzędowa zawiera cenne informacje etnograficzne i historyczne: opis życia chłopskiego, obyczajów, zwyczajów, obserwacje natury, a nawet elementy światopoglądu.

Legenda to jeden z gatunków folkloru, opowiadający o tym, co cudowne i fantastyczne, co determinuje jego strukturę i system obrazów. Jednym ze sposobów powstawania legendy jest jej transformacja. Często nazywane legendami historie ustne o osobach lub wydarzeniach historycznych, którym przypisuje się absolutną autentyczność (legendy o założeniu Kijowa). W takich przypadkach słowo „legenda” można zastąpić słowem „tradycja”. Narrator przedstawiając fakty, uzupełnia je kreowanymi przez własną wyobraźnię lub łączy ze znanymi mu fikcyjnymi motywami. Jednocześnie prawdziwa podstawa często schodzi na dalszy plan. Tematycznie legendy dzielą się na historyczne (o Stepanie Razinie), religijne (o Jezusie Chrystusie i jego apostołach, o świętych, o machinacjach diabła), toponimiczne (o Bajkale), demonologiczne (o Wężu, złe duchy, diabły itp.), codzienne (o grzesznikach).

Małe gatunki to nazwa, która jednoczy grupę rosyjskich gatunków folklorystycznych o różnym charakterze i pochodzeniu, niezwykle niewielkich rozmiarów (czasami w dwóch słowach: Phil the prostak), co jest ich główną wartością. Obejmuje to dowcipy, zagadki, przysłowia i anegdoty. Małe gatunki nie tylko ozdabiają i ożywiają inne teksty, ale są bardzo dobrze przystosowane do samodzielnego życia. W przeciwieństwie do eposu epickiego nie zapomina się o małych gatunkach, są one tak samo aktualne jak tysiące lat temu.

Bajki to dzieła poezji komicznej, niewielkie pieśni zbudowane na zasadzie splatania ze sobą zupełnie absurdalnych wydarzeń: Po niebie przetoczył się grzmot: Z drzewa spadł komar. To baśnie, które wyraźnie pokazują drugą, straszną stronę śmieszności. Łańcuch zniekształconych wydarzeń, początkowo wydających się zabawnych, stopniowo tworzy jednolity obraz „przesuniętego”, „odwróconego” świata. Bajki są nie mniej filozoficzne niż eposy. Podobnie jak globalna metafora śmiechu, są także sposobem na zrozumienie życia: w czystej prostocie pokazują nam uniwersalne powiązanie przeciwstawnych, „złej strony” zjawisk rzeczywistości. Na średniowiecznej Rusi z pewnością było spełnieniem baśni część integralna„repertuar” bufonów.

Pieśni ludowe są prawdziwą encyklopedią artystyczną życia narodu rosyjskiego. Dziś pieśń, najbogatsza warstwa rosyjskiego folkloru, opisywana jest niepełno i wewnętrznie. Podział gatunkowy pieśni na historyczne i balladowe, bandyckie i żołnierskie, liryczne i taneczne okrągłe jest dość dowolne. Wszystkie są przykładami najwspanialszego liryzmu i wszystkie bez wyjątku mają charakter historyczny. Urzekające czystością i szczerością pieśni głęboko ukazują charakter Rosjanina, który ceni swoją ojczyznę; który niestrudzenie podziwia swoją ojczyznę; i swoim dzieciom.

Przysłowie to powszechne wyrażenie, które w przenośni definiuje każde zjawisko życiowe lub je ocenia: Naleśnik to nie klin, nie rozkroi brzucha. Gdzie biada mądremu człowiekowi, zabawa dla głupca.

Przysłowie to krótkie, trafne i trwałe powiedzenie w życiu codziennym. W porównaniu z przysłowiem - dowcipną cechą nadawaną osobie, przedmiotowi lub zjawisku oraz ozdobną mową, przysłowie ma pełną głębokie znaczenie, zawiera mądre uogólnienie. Przysłowie z definicji ludzi to „kwiat”, przysłowie to „jagoda”. Przysłowia oddają doświadczenie życiowe ludzi: ludzie się kłócą, ale namiestnicy żerują. Złodziej wart 100 dolarów zostaje powieszony, złodziej wart 500 dolarów zostaje uhonorowany. Ludzie są jak w chmurze: podczas burzy wszystko wyjdzie na jaw.

Słynny rosyjski naukowiec i poeta M.V. jako pierwszy zebrał i spisał przysłowia. Łomonosow. Następnie opublikowano zbiory zawierające 4-9 tysięcy przysłów: „Zbiór starożytnych przysłów rosyjskich” (Uniwersytet Moskiewski, 4291 przysłów), „ Kompletna kolekcja Rosyjskie przysłowia i powiedzenia” (Ts.M. Knyazhevich, 5365 przysłów), „Rosyjski przysłowia ludowe i przypowieści” (I.M. Snegirev, 9623 przysłów i powiedzeń), w słynnym zbiorze V.I. Dala „Przysłowia narodu rosyjskiego” jest ich ponad 30 tysięcy.

Tradycja to artystyczny i narracyjny gatunek folkloru z elementami fikcji. Fabuła legendy opiera się zazwyczaj na prawdziwym wydarzeniu. Uderzający przykład W przekazach ustnych tego typu pojawiają się legendy o synu tułskiego kowala Demida Antufiewa, Nikicie Demidowu, założycielu największych fabryk na Uralu w pierwszych dekadach XVIII wieku.

Bajka to ustna opowieść ludowa, która opowiada o przeszłości bez fikcji: opowieści kozackie i syberyjskie, „robocza” proza ​​poszukiwaczy złota, rzemieślników, górników itp. Opowieści pod względem stylu i struktury narracyjnej są podobne do tradycji i legend.

Bajka to jeden z głównych gatunków prozy folklorystycznej o charakterze artystycznym i fantastycznym.

Dla starożytnego człowieka nie było żadnej luki między nim a światem zwierząt. Zwierzęta postrzega przede wszystkim jako istoty mu równe nie tylko fizycznie, ale i społecznie. Świat dla człowieka jest on po prostu zamieszkany przez różne plemiona o tej samej strukturze społecznej co jego, a stosunek do tych plemion jest albo pokojowy, albo wrogi, w zależności od tego, jak przejawia się stosunek samych zwierząt do niego. A nasi przodkowie przyjęli wyjątkowe instynkty zwierząt jako przejaw wyższego umysłu, uważając, że niektórzy są nie tylko równi sobie, ale także lepsi od siebie. Bajki o zwierzętach organicznie łączą ze sobą inne tematy (codzienne i magiczne), a czasem zupełnie nie da się rozgraniczyć gatunkowo. Mitopoetyczne wyobrażenia o przyrodzie, wyrażające pewną wiedzę o świecie za pomocą wizerunków zwierząt i ptaków, przeplatają się w baśniach z żywymi obserwacjami zwyczajów zwierząt, ukazują stopniowo narastającego ducha rywalizacji między człowiekiem a zwierzęciem, broniąc ich praw do życie, walka o łupy i terytorium. Opowieści codzienne i opowieści o zwierzętach wyróżniają się niezwykłym optymizmem i delikatnym humorem, który przenika narrację. W miarę jak osoba stawała się silniejsza i bardziej pewna siebie, obrazy folklorystyczne zwierzęta nabrały innego, bardziej „łagodnego” zabarwienia: wilk od złoczyńcy zamienił się po prostu w głupca („pobity niepokonany ma szczęście”), groźny niedźwiedź, zwierzę totemiczne, został obdarzony dobrą naturą: Mashenka kazał brać prezenty do starych ludzi – i zrobił to.

Inne baśnie, codzienne (powieściowe), charakteryzują się konfrontacją bohaterów społecznych: człowiek (jego syn lub córka) konkuruje inteligencją i inteligencją z kupcami, księżmi, a nawet z samym carem. Wiele uwagi poświęca się konfliktom rodzinnym z niewierną, gadatliwą lub „żarliwą” żoną, z młodszym bratem (synem), który jest głupcem, który niezmiennie ma szczęście („szczęście jest dla głupców”), pomimo swojej wrodzonej głupoty. Antropomorfizm natury rosyjskiej w dzieła folklorystyczne dotyczy nie tylko Matki Surowej Ziemi, ale także drzew, przede wszystkim dębu i brzozy, które potrafią mówić, udzielać rad i przewidywać dalszy bieg wydarzeń. Drzewa w baśniach są wiernymi przyjaciółmi i pomocnikami człowieka, dają schronienie przed wrogami, dają magiczne przedmioty, odkrywają skarby i tajemnice, nagradzają bohaterów za ich pracę i cierpliwość. Bajki odzwierciedlają zatem życie i idee różnych mieszkańców plemiennych (terytorium, które później stało się rosyjskie) na etapie powstawania i upadku prymitywnego systemu komunalnego. Zarówno baśnie o zwierzętach i legendy związane z wiarą w duchy natury i roślin, jak i pieśni rytualne oraz folklor dziecięcy są charakterystyczne dla społeczeństw totemicznych, naturalnych dla tego etapu pogańskich relacji człowieka ze światem.

Skomoroshiny to różnorodne pieśni psotnej sztuki skomorochów: błazne starocie (eposy - parodie), parodie ballady, pieśni-powieści o treści komicznej, bajki. Łączy je jedno - śmiech. Jeśli w klasycznych gatunkach rosyjskiego folkloru śmiech jest jedynie elementem treści, wówczas dla błaznów stanowi organizującą zasadę artystyczną.

Łamańce językowe to komiksowy gatunek sztuki ludowej, zaliczany do małych, fraz zbudowanych na kombinacji dźwięków utrudniających szybkie wymawianie słów. Łamigłówki językowe były używane przez ludzi jako narzędzie nauczania w kształtowaniu mowy dzieci, jej rozwoju i późniejszej formacji, a także w celach rozrywkowych.

Chatushka (od częstego) to krótka, zwykle rymowana piosenka o treści humorystycznej lub satyrycznej. Ditties wykonywane są w wesołym, entuzjastycznym tempie przy akompaniamencie akordeonu.

2. Poezja kalendarzowo-obrzędowa

Vesnyanka to piosenka przywołująca wiosnę i ciepło. Wes-nyanki rozbrzmiewały w rosyjskich wioskach po pieśniach Maslenicy. Przypominały, że zbliża się czas prac polowych, przylatują ptaki i „przynoszą wiosnę”. Główne daty kliknięcia wiosny: 4 marca - dzień Gerasima Rookera (przybycie gawronów); 9 marca to dzień czterdziestu męczenników (lata czterdzieści i czterdzieści ptaków); 25 marca - 7 kwietnia według nowego stylu - Zwiastowanie (dzień wypuszczenia ptaków z klatek na wolność).

Pieśń dożynkowa to rodzaj pieśni jesiennych w poezji kalendarzowo-obrzędowej. Jesienna poezja obrzędowa nie rozwinęła się tak bardzo, jak poezja letnia. Znane są tylko pieśni ścierniskowe, przepełnione wdzięcznością i wychwalające zwinne kobiety - „córki wciągarki”, „synowe przepiórki”, które „wcześnie” poszły na pola i zebrały żniwo, „aby było, po co dobrze kombinuj, ok”

Piosenka zabawowa – rodzaj piosenki wiosennej letnie piosenki w kalendarzowo-obrzędowej poezji ludowej. Już w tytułach tego typu piosenek odbija się pogodny nastrój, wywołany nadejściem długo oczekiwanego ciepła, nadzieja na obfite żniwa (zasiej w ziemię, będziesz księciem!), możliwość skorzystania zdejmij ciężkie ubrania, pochwal się i przyjrzyj się bliżej przyszłej pannie młodej lub panu młodemu. Piosenki z gry mówiły o zasiewie i uprawie przyszłych plonów, oto on główny temat słońce - źródło i kontynuacja życia, światło i ciepło, motyw zbóż i innych roślin, pieśni-gry nazywały się: „Mak”, „Groszek”, „Kapusta”, „Leń”, „Rzepa”, „ Proso" . Pieśni do zabawy można podzielić na: - tańce okrągłe, podczas których zebrani poruszali się w kręgu lub w tym samym kręgu przedstawiali różne sceny przewidziane treścią pieśni („Na polu była brzoza”); - zabawy ze śpiewem w wykonaniu uczestników ustawionych w dwóch rzędach naprzeciwko siebie („I sialiśmy proso”); - piosenki „ghulowe”, gdy uczestnicy wykonując piosenkę chodzą za sobą po chatce, splatają ręce, okrążają linię, „zwijają się” w kłębek („warkocz, plecionka”, „kręcone, kapusta”) . Echo i starożytna magia i ślady starożytnych form małżeństwa.

Piosenka Kolyadovaya (kolyadka) to rodzaj pieśni zimowych (noworocznych) w poezji kalendarzowo-rytualnej. Początek Nowego Roku powszechnie kojarzono z wydłużeniem dnia „o krok” po przesileniu zimowym 22 grudnia. Ta obserwacja stała się podstawą popularnych wyobrażeń o granicy oddzielającej koniec starego roku od początku nowego. Nadejście nowego roku świętowano dzwoniąc do Kolyady i Avsena. Słowo „kolyada” wywodzi się z łacińskiej nazwy pierwszego dnia miesiąca – calendae (por. kalendarz). Na Rusi kolędowanie było jednym z głównych rytuałów odprawianych pod panowaniem Nowy Rok. Towarzyszył mu cykl pieśni sąsiadów i kolęd (Avsen), wśród których wyróżnić można pieśni celebracyjne i pieśni prośbowe:

Pieśni Kupały – cykl pieśni wykonywanych w święto Iwana Kupały (w nocy z 6 na 7 lipca – według nowego stylu). Zawierały elementy starożytnych magicznych formuł, które miały chronić zbiory przed machinacjami złych duchów i aby zboże było hojnie produkowane.

Pieśń Maslenitsa jest zaproszeniem do szerokiego i hojnego roju Maslenitsy (czasami nazywa się ją Awdotyą Izotyewną).

Piosenki Podludnye - piosenki wykonywane podczas gry, które towarzyszyły wróżeniu. Każdy z graczy włożył do naczynia swój własny przedmiot (pierścień), po czym pod naczyniem śpiewano piosenki. Gospodarz nie patrząc wyjął z talerza pierwszy na jaki natrafił pierścień. Treść utworu była związana z osobą, której wyjęto pierścionek. Piosenka pod daniem zawierała alegorię, według której oceniano przyszłość.

Pieśń trójcy-semicka to rodzaj pieśni letnich w poezji kalendarzowo-obrzędowej. Najważniejsze grupy rytuałów i pieśni okresu letniego, które rozpoczęły się przesileniem letnim (przesileniem Piotra) - 12 czerwca (25), związane są z różnymi stanami słońca i świata roślin. Letnie (semickie) rytuały, później połączone z chrześcijańską Trójcą, nazywane są inaczej zielonymi Świętami Bożego Narodzenia. W pieśniach Trójcy-semickich centralne miejsce zajmuje brzoza - kultowe drzewo Słowian, drzewo przodków, symbol ciepła i życia.

Piosenki o przewoźnikach barek to pieśni o przewoźnikach barek io przewoźnikach barek. Burlachestvo powstało w Rosji w koniec XVI- na początku XVII w., kiedy państwo było szczególnie zainteresowane rozwojem stosunków handlu wodą i stosunek do zbiegłych chłopów czy rekrutów zatrudnionych do przewozu barek był najbardziej łagodny. Ludzie trafiali do przewoźników barek zarówno z powodu trudności rodzinnych, jak i okrucieństw pańszczyzny. Zwykle płynęli statkami w dół rzeki i wracali, holując statki załadowane towarami, w dodatku byli zarówno ładowaczami, jak i tragarzami.

Pieśni historyczne to utwory, których geneza jest z sobą powiązana wydarzenie historyczne lub twarz. Jednocześnie indywidualne niuanse wydarzenia („Jestem z rzeki Kamy, syn Stenki Razin”) lub charakterystyczne szczegóły portretu artystyczno-poetyckiego osoba historyczna może być fikcyjny, upiększony lub odwrócony, czasami tworząc obraz zniekształcony do tego stopnia, że ​​jest jego przeciwieństwem. W odróżnieniu od epopei, przy niezmienionej strukturze etycznej, pieśni historyczne, choć posiadają tę samą treść informacyjną, nie podlegają już ścisłym regułom kompozytorskim i podlegają prawom innych gatunków. Z biegiem czasu eposy znikają z rozwijającego się nowego gatunku. Pieśni z XVII-XVIII wieku. stają się bardziej zróżnicowane i nabierają konotacji społecznych. Bohaterami nowych piosenek są prawdziwe postacie- Stepan Razin, Emelyan Pugaczow, Iwan Groźny, Ermak. Mimo pozornej prostoty pieśni historyczne mają szeroki kontekst folklorystyczny, aktywnie „działa” tu symbolika folklorystyczna: śmierć postrzegana jest jako przeprawa przez rzekę, bohaterowie są porównywani do orłów i sokołów, symboliczne wizerunki drzew - brzozy, dębu - są szeroko rozpowszechnione używane, jarzębina itp.

Piosenki liryczne to utwory odzwierciedlające świat osobistych uczuć. Piosenka liryczna pomagała ludziom przetrwać w każdej sytuacji, pochłaniała smutek i ból strat, zniewag i rozczarowań, była jedynym sposobem na zachowanie własnej godności w stanie upokorzenia i pozbawienia praw wyborczych. „Pieśń to przyjaciel, żart to siostra” – mówi rosyjskie przysłowie. Poprzez duchowy smutek, smutną „żałobę” lirycznej pieśni ujawnia się wielkość i moralne piękno ludu.

Piosenki taneczne (komiksowe) – nazwa tej grupy piosenek mówi sama za siebie. Dobry, wesoły nastrój nie jest obcy Rosjaninowi twórczość piosenek, w którym jest miejsce na śmiech, żarty i kpiny. Do złotej skarbnicy światowej kultury weszło wielu rosyjskich tancerzy: „Kalinka” znana jest niemal w każdym kraju. Piosenki „The Moon is Shining”, „You are my baldachim, mój baldachim”, „Na polu była brzoza” są powszechnie znane.

Piosenki rabusiów - pieśni rabusiów lub o rabusiach. Piosenka zbójnicza (i więzienna) jako gatunek powstała podczas powstania chłopskie, masowe ucieczki chłopów i żołnierzy przed okrutnym przymusowym życiem (XVII-XVIII w.). Motywem przewodnim pieśni bandyckich i więziennych jest marzenie o triumfie sprawiedliwości. Bohaterowie piosenek zbójniczych są odważni, odważni” dobrzy ludzie„z własnym kodeksem honorowym, chęcią zrozumienia tego, co się dzieje („myślącymi myślami”) i odważną gotowością na przyjęcie wszelkich zmienności losu.

Pieśni weselne to pieśni, które towarzyszą wszelkim wydarzeniom weselnym od swatania po „stół książęcy”, czyli biesiadny w domu pana młodego: spisek, wieczór panieński, ślub, przyjazd i odjazd pociągu weselnego do kościoła . Narzeczeni, małżeństwo w lirycznych pieśniach symbolizują nierozłączni Utuszka i Kaczor lub łabędź i łabędź, szczególnie ukochani na Rusi. Kaczka i łabędź to symbole wiecznej kobiecości, z których każda odzwierciedla złożone perypetie kobiecy los. Rosyjskie wesele to złożony zespół niemal teatralnych czynności rytualnych, obejmujący wiele pieśni: zdań, powiększeń, pieśni dialogowych i lamentów oraz fałd. 1. Zapadły wyroki ślubne przez większą część przyjaciela, który odegrał najważniejszą rolę na weselu: był jego „dyrektorem” i opiekunem młodej pary złe siły. Czasami wyroki wydawał swat, swat lub rodzice. Kiedy pan młody zwracał się do jednego z uczestników rytuału, powstawały pieśni dialogowe, nadające ceremonii zaślubin charakter przedstawienia, w którym uczestniczyli niemal wszyscy. Po ogłoszeniu wyroku rodzice kładli na tacę chleb i sól, a czasem i pieniądze; następnie goście złożyli ofiary. Piosenki dialogowe cieszyły się ogromną popularnością na weselach. Typowym przykładem pieśni dziewczęcej (wykonywanej na wieczorze panieńskim) jest rozmowa córki z matką. Wielkości to pieśni wychwalające pannę młodą i pana młodego, pierwotnie kojarzone z magią zaklęć: dobrobyt i szczęście młodej pary wydawały się realne, niemal tutaj. W późniejszych formach inkantacyjna magia wielkości została zastąpiona wyrazem idealnego typu moralnego zachowania, piękna i dobrobytu.

Lamentacje to liryczne pieśni, które bezpośrednio przekazują uczucia i myśli panny młodej, dziewczyn i uczestników ślubu. Początkowo funkcję lamentacji wyznaczał rytuał, w którym panna młoda przedstawiała swoje wyjście z domu jako niechciane, jako czynność dokonaną wbrew jej woli, w celu uniknięcia zemsty patronów ogniska domowego. Ale nie można powiedzieć, że płacz panny młodej był zawsze nieszczery. Piosenki Corialu to piosenki żartujące, często parodie wielkości. Pieśni wyrzutowe pełnią funkcję rozrywkową, są zabarwione humorem. Wykonywano je po zakończeniu wszystkich głównych czynności ceremonii ślubnej.

Pieśni żołnierskie (ich nazwa mówi sama za siebie) zaczęły nabierać kształtu po dekrecie Piotra I o poborze (1699). Służba na czas nieokreślony, ustanowiona dekretem, na zawsze oddzieliła żołnierza od rodziny, od domu. Pieśni żołnierzy i rekrutów przesiąknięte są zagładą („wielkie przeciwności losu – służba władcy”), opisują trudne momenty rozstania z bliskimi („Z twoich młodych oczu płyną łzy jak rzeka”), trudy koszar życie („Co za dzień – w takim razie nawet noc dla nas, żołnierzyków, nie uspokoi się: Nadchodzi noc ciemna – czuwać, nadchodzi dzień biały – by stanąć w szeregach”) i często nieunikniona śmierć w walce.

Wśród pieśni żołnierzy i rekrutów szczególną grupę stanowią lamenty.

Okrągłe pieśni taneczne to pieśni zabawowe, których nazwa wywodzi się od imienia starożytnego słoneczno-słowiańskiego bóstwa Khors (por. dobro, dwory, horo-vod). Zgromadzeni poruszali się w kręgu, przedstawiając ruch światła po niebie, wychwalając w ten sposób, wzywając i przebłagając słońce, które było tak potrzebne do żniw. W tym samym kręgu ukazano różne sceny zawarte w treści pieśni. Do naszych czasów dotarły najpopularniejsze piosenki do tańca okrągłego: „Na polu była brzoza”, „Idę okrągłym tańcem”, „Wzdłuż rzeki, wzdłuż i wzdłuż Kazanki” itp.

Pieśni woźnicze - pieśni woźniców lub o woźnicach. Życie woźniców, których głównym zajęciem były „wyścigi ignamów”, różniło się znacznie od życia chłopów. Byli zwolnieni z podatków, ale ich sytuacja była nadal niezwykle trudna. Często „służący” nie płacili pieniędzy za podróż, a gdy woźnicy odmawiali przewiezienia za darmo, byli bici, a nawet zakuwani w kajdany. Woźnice, którzy próbowali wrócić do wsi, zostali siłą zawróceni na placówkę. Ich piosenki opowiadają o ponurym losie. W pieśniach woźniczych szczególnie częste są motywy miłości do „czerwonej panny”, która „rozgrzała moje serce bez mrozu” oraz o śmierci woźnicy na stepie, w obcym kraju.

4. Folklor dziecięcy

Teaser to drwiący żart o rymowanym charakterze, mający na celu zdemoralizowanie wroga:

Losowanie to jeden z najpopularniejszych gatunków folkloru dziecięcego. Podobnie jak liczenie rymów, losowanie ma na celu rozdzielenie odgrywanych ról. Dziecko wybiera jedną rzecz, pozyskanie zawodnika do swojej drużyny lub coś innego.

Zaklichka to piosenka dla dzieci skierowana do słońca, tęczy, deszczu, ptaków.

Kołysanki to najstarsze piosenki liryczne, które towarzyszą dziecięcej chorobie lokomocyjnej. Kołysankę wyróżnia niezwykła delikatność, regularność i spokój.

Pestushka to piosenka lub rymowanka towarzysząca pierwszym świadomym ruchom dziecka.

Rymowanka to krótka piosenka towarzysząca pierwszym zabawom dziecka palcami, rękami i nogami, na przykład „Sroka białoboczna”, gdy każdy z palców dziecka jest karmiony owsianką, ale mały palec nie otrzymuje niczego bo jest za mały i nic nie wyszło. „Ładuszki” od czasów starożytnych są najpopularniejszym wierszykiem dla dzieci.

Książeczka do liczenia to rymowany wiersz, za pomocą którego bawiące się dzieci rozdzielają role i ustalają kolejność rozpoczynania zabawy.

Pracuje. Takie dzieła ludowe wchodzą w życie człowieka bardzo wcześnie, na długo przed opanowaniem mowy.

Encyklopedyczny YouTube

1 / 3

✪ Literatura 5 (Archangielski A.N.) - Spotkania z folklorem: małe gatunki.

✪ Zagadki - małe gatunki ustnej sztuki ludowej

✪ Literatura 5 (Archangielski A.N.) - Spotkania z folklorem. Folklor jest pomocnikiem w grze

Napisy na filmie obcojęzycznym

Rodzaje małych gatunków folkloru

Kołysanka

Kołysanka- jeden z najstarszych gatunków folkloru, o czym świadczy fakt, że zachował elementy talizmanicznego spisku. Ludzie wierzyli, że człowiek jest otoczony przez tajemnicze wrogie siły, a jeśli dziecko zobaczy we śnie coś złego i przerażającego, to w rzeczywistości nie powtórzy się to. Dlatego w kołysance można znaleźć „małego szarego wilka” i inne przerażające postacie. Później kołysanki straciły swój magiczny pierwiastek i nabrały znaczenia dobrych życzeń na przyszłość. Tak więc kołysanka to piosenka służąca do uśpienia dziecka. Ponieważ piosence towarzyszyło miarowe kołysanie dziecka, rytm jest w niej bardzo ważny.

Pestuszka

Pestuszka(od słowa pielęgnować, czyli pielęgnować, pielęgnować) – krótka poetycka pieśń niań i matek, którymi towarzyszą poczynaniom dziecka, jakie dokonuje ono na samym początku swojego życia. Na przykład, gdy dziecko się budzi, matka głaszcze je i pieści, mówiąc:

Nosze, nosze,
Przez grubą dziewczynę
I w dłoniach chwytam coś,
A w ustach rozmowa,
A w głowie jest powód.

Kiedy dziecko zaczyna uczyć się chodzić, mówią:

Duże stopy
Szedł wzdłuż drogi:
Góra, góra, góra,
Góra, góra, góra.
Małe stópki
Biegnąc ścieżką:
Góra, góra, góra, góra,
Góra, góra, góra, góra!

Wierszyk dziecinny

Wierszyk dziecinny- element pedagogiki, piosenka-zdanie towarzyszące zabawie dziecięcych palców, rąk i nóg. Rymowanki niczym szkodniki towarzyszą rozwojowi dzieci. Drobne rymy i piosenki pozwalają w zabawny sposób zachęcić dziecko do działania, jednocześnie wykonując masaż, ćwiczenia fizyczne, stymulując odruchy motoryczne. Ten gatunek folkloru dziecięcego zapewnia zachęty do rozgrywania fabuły za pomocą palców (gry palcowe lub Ladushki), rąk i mimiki. Rymowanki pomagają zaszczepić w dziecku umiejętności higieny, porządku i rozwoju umiejętności motoryczne i sfera emocjonalna.

Przykłady

żart

żart(z bełkot, czyli opowiadać) to poetycka krótka, zabawna historia, którą matka opowiada dziecku, na przykład:

Sowa, sowa, sowa,
Duża głowa,
Siedziała na palu,
Spojrzałem w bok,
Odwrócił głowę.

Przysłowia i powiedzenia

Czegoś uczą.

• Droga jest łyżką na obiad.
• Jeśli boisz się wilka, nie idź do lasu.
• Ptaki z piór gromadzą się razem.
• Nawet ryby ze stawu nie da się bez trudu wyciągnąć.
• Strach ma wielkie oczy.
• Oczy się boją, ale ręce działają.
• Toczący się kamień nie porasta mchem.
• Skarby nie są potrzebne, jeśli w rodzinie panuje harmonia.
• Nie miej 100 rubli, ale miej 100 przyjaciół.
• Lepszy stary przyjaciel niż dwóch nowych.
• Prawdziwych przyjaciół poznaje się w biedzie.
• Gdybym wiedział, gdzie upadniesz, rozłożyłbym słomki.
• Ścielisz miękkie łóżko, ale śpij mocno.
• Ojczyzna jest Twoją Matką, wiedz, jak się w jej obronie stanąć.
• Siedmiu nie czekaj na jednego.
• Goniąc dwie zające, żadnej nie złapiesz.
• Pszczoła jest mała, ale też działa.
• Chleb jest głową wszystkiego.
• Bycie gościem jest dobre, ale bycie w domu jest lepsze.
• Nogi wilka go karmią.
• Praca mistrza się boi.

Gry

Do gier były specjalne piosenki. Gry mogą być:

• całowanie. Z reguły gry te odbywały się na przyjęciach i spotkaniach towarzyskich (zazwyczaj kończących się pocałunkiem młodego chłopaka z dziewczyną);
• rytuał. Takie gry były charakterystyczne dla pewnego rodzaju rytuału, święta. Np. festyn Maslenitsa (typowa zabawa: ściąganie nagrody ze szczytu tyczki, przeciąganie liny, konkursy zręczności, siły);
• sezonowy. Szczególnie powszechny wśród dzieci, zwłaszcza zimą. Graliśmy w tak zwane „Rozgrzewacze”: lider pokazuje pewne ruchy, a wszyscy inni powtarzają. Lub tradycyjny „kołnierz” i „strumień”.

Przykład gry w całowanie:

Kaczor

Kaczor gonił kaczkę,
Młodzieniec jechał siarką,
Idź do domu, Ducky,
Idź do domu, Gray,
Kaczka ma siedmioro dzieci,
I ósmy Smok,
I sam dziewiąty,
Pocałuj mnie raz!

W tej grze „Kaczka” stała pośrodku koła, a „Kaczor” na zewnątrz i bawiła się jak w „kotka i myszkę”. Jednocześnie osoby stojące w okrągłym tańcu starały się nie wpuścić „kaczora” do kręgu.

Połączenia

Połączenia- jeden z rodzajów pieśni inwokacyjnych pochodzenia pogańskiego. Odzwierciedlają zainteresowania i poglądy chłopów na temat gospodarki i rodziny. Na przykład zaklęcie bogatych zbiorów przewija się przez wszystkie pieśni kalendarza; Dla siebie dzieci i dorośli prosili o zdrowie, szczęście i bogactwo.

Zawołania są apelem do słońca, tęczy, deszczu i innych zjawisk naturalnych, a także do zwierząt, a szczególnie często do ptaków, które uważano za zwiastunów wiosny. Co więcej, siły natury czczono jako żywe: proszą o wiosnę, życzą jej szybkiego nadejścia i narzekają na zimę.

Skowronki, skowronki!
Odwiedz nas
Przynieś nam ciepłe lato,
Zabierz od nas mroźną zimę.
Mamy dość mroźnej zimy,
Moje ręce i stopy zmarzły.

Księga liczenia

Księga liczenia- krótki wierszyk, forma losowania w celu ustalenia, kto prowadzi grę. Stół do liczenia jest elementem gry, który pomaga nawiązać porozumienie i szacunek przyjęte zasady. Rytm jest bardzo ważny w organizowaniu rymowanego liczenia. Widzi Greka: w rzece jest rak,
Włożył rękę Greka do rzeki -
Rak z ręki Greka – DAC!

Byk miał tępe wargi, byk miał tępe wargi, biała warga byka była matowa.

Od stukotu kopyt unosi się kurz po polu.

Tajemnica

Tajemnica, podobnie jak przysłowie, jest krótką przenośną definicją przedmiotu lub zjawiska, ale w przeciwieństwie do przysłowia podaje tę definicję w alegorycznej, celowo niejasnej formie. Z reguły w zagadce jeden przedmiot jest opisywany przez drugi na podstawie podobnych cech: „Gruszka wisi - nie można jej zjeść” (lampa). Zagadką może być także prosty opis przedmiotu, np.: „Dwa końce, dwa pierścienie i gwóźdź w środku” (nożyczki). To i ludowa rozrywka oraz sprawdzian pomysłowości i pomysłowości.

Rolę zagadek i dowcipów spełniały także odwrócone bajki, które dla dorosłych jawią się jako absurdy, natomiast dla dzieci – zabawne historie o tym, co się nie zdarza, na przykład:

Z powodu lasu, ze względu na góry
Przychodzi dziadek Jegor.
Jest na wózku,
Na skrzypiącym koniu,
Przepasany toporem,
Pasek chowany w talii,
Buty szeroko otwarte
Zamek błyskawiczny na bosych stopach.

Historia ogólna

Doustny Sztuka ludowa(folklor) istniał już w epoce przedpiśmiennej. Dzieła folkloru (zagadki, łamańce językowe, bajki itp.) były przekazywane ustnie. Zapamiętali je ze słuchu. Przyczyniło się to do powstania różnych wersji tego samego dzieła folklorystycznego.

Ustna sztuka ludowa jest odzwierciedleniem życia, sposobu życia i wierzeń starożytnych ludzi. Dzieła sztuki ludowej towarzyszą człowiekowi od urodzenia. Przyczyniają się do formacji i rozwoju dziecka.