Chóry i zespoły. Rosyjski chór pieśniowy „Springs of the Soul” Orenburg Folk Choir

• Krasnoznamenny nazwany na cześć Zespół pieśni i tańca A.V. Aleksandrova Armii Radzieckiej pod kierunkiem B.A. Aleksandrowa wykonuje rewolucyjne pieśni „Orelik”, „Słuchaj”, „Czarny Kruk”, piosenki „Wzdłuż wąskiego mostu” K. Akimowa, „Święty sztandar leninowski” „ A.V. Aleksandrova, „Pieśń lotników” B.A. Aleksandrowej, „Na postoju” L.O. Bakalovej, „Żegnaj, miasto i chata”, „Pieśń o Szczorze”, „Pod naszym sztandarem”, „Służba żołnierska”, „ słońce zniknęło za górą”, „Szybkie czołgi” M.I. Blantera, „Słońce Morza Czarnego płonie” A.P. Dolukhanyana, „Gwardia morska” Yu.S. Milyutina, „Czekaj na żołnierza”, „Fale rozproszy się”, „B.A. Mokrousova”, „Rosja”, „Smuglyanka” A.G. Nowikowa, „W pobliżu ogrodu” G.N. Nosowa, „Pieśń niespokojnej młodości” A.N. Pakhmutovej, „Fala jest głośna, struna dzwoni „Yu. M. Slonova, „W drodze”, „Na słonecznej łące” wiceprezesa Sołowjowa-Sedoja, „Na rodzimej granicy” W.K. Sorokina, „Straż Polki” B.M. Terentijewa, „Lenin jest zawsze z wami”, „My są za pokojem”, „Moja kochana ojczyzna”, „Wyjeżdżałem do wojska” S.S. Tulikowa, „Na północy jest dobre miasto” T.N. Chrennikowa.
• Zespół VR Song Ensemble pod kierownictwem A.S. Andrusenko wykonuje utwory „Like at Dawn” N.P. Budashkina, „Budyonny’s Horse” A.A. Davidenko, „My Komsomol Youth” A.P. Dolukhanyana, „Song of Past Campaigns” Z.L. Kompaneitsa, „Wędrowaliśmy” K.Y. Listowa, „Pieśń o Woroszyłowie” F. Sabo, „Pieśń o Lazo” F. Sadovoya, „Szerokie otwarte przestrzenie” A.G. Flyarkowskiego, „Walc przyjaźni” A. I. Chaczaturian, „Pieśń Kozaków Dońskich” N.K. Chemberdzhi.
• Państwowy Rosyjski Chór Ludowy im. M.E. Piatnickiego pod dyrekcją PM Kazmina wykonuje pieśni „Pieśń naszej młodości” P.S. Akulenki, „W słusznej sprawie nasza siła”, „Chwała władzy radzieckiej”, „Straż graniczna” Przyszedł ze służby” V.G. Zakharova, „Nie zostawaj w tyle za przyjaciółmi” Z.L. Kompaneetsa, „Bądźmy przyjaciółmi”, „Podnieście sztandar pracy”, „Partia jest wierna narodowi” A.G. Nowikowa, „Rosja Radziecka ” S.S. Tulikova.
• Państwowy Rosyjski Chór Ludowy Pieśni Północnej pod dyrekcją A. Ya Kolotilovej wykonuje pieśni „Belomorec” V.A. Łaptiewa, „Clear Month” A.G. Nowikowa.
• Chór Piosenki Rosyjskiej VR pod dyrekcją N.V. Kutuzowa wykonuje utwory „Why We Love Our Motherland” P.S. Akulenko, „Moscow Festival” G.N. Grankina, „Timoshka’s Curls Are Curly” Yu.M. Słonowa.
• Państwowy Syberyjski Rosyjski Chór Ludowy pod dyrekcją W.S. Lewaszowa wykonuje utwory W.S. Lewaszowa „Siedziałem pod oknem”, „Morze rozlane bez krawędzi”, „Szerokie stepy”.
• Rosyjski chór ludowy z Woroneża pod dyrekcją K.I. Massalitinova wykonuje utwory K.I. Massalitinova „Mówią, że jestem dobry”, „Słowik odleciał”.
• Państwowy Chór Ludowy Wołgi pod dyrekcją P.M. Milosławowa wykonuje pieśni G.F. Ponomarenki „Chóry Saratowa” i „Jesteśmy niedaleko Kujbyszewa”.
• Zespół „Berezka” pod kierunkiem N.S. Nadieżdiny wykonuje piosenkę I.O. Dunaevsky’ego „Och, kwitnie kalina”.
• Państwowy Zespół Pieśni i Tańca Chuvash pod kierunkiem F.M. Lukina wykonuje utwory „Favorite Party” F.M. Lukina, „Glory to the Native Party” G.Ya Khirby’ego.
• Chór VR Big pod dyrekcją K.B. Pticy wykonuje utwory „Dawn of Ages” A.A. Babaeva, „Resort Song”, „Fly Doves” I.O. Dunaevsky’ego, „We Sing” S.A. Zaslavsky’ego, „Nasza radziecka moc” D.B. Kabalewskiego, „Kraj października” F.I. Masłowa, „Chwała naszemu ojczystemu państwu” K.V. Mołczanowa, „Marsz komunistów” A.G. Nowikowa, „Jesteśmy komunistami”, „To nadchodzi młodzież” „S.S. Tulikova”, „Chwała do wielkiego Związku Radzieckiego” A.N. Chołminowa, „Słońce nam świeci” R.K. Szczedrina.
• Państwowy Akademicki Chór Rosyjski ZSRR pod kierunkiem A.V. Sveshnikova wykonuje rewolucyjne piosenki „Upadłeś jako ofiara”, „We are blacksmiths”, piosenkę A.G. Schnittkego „Wherever you go or go”.
• Rosyjski chór ludowy Ural pod dyrekcją L. L. Christiansena wykonuje piosenkę G. I. Vekshina „Groom”.
• Zespół Pieśni VR pod dyrekcją V.V. Tselikovsky'ego wykonuje utwory „Idziemy, przyjaciele” V.I. Muradeli, „Soviet Country Komsomol” S.S. Prokofiewa.
• Chór dziecięcy Moskiewskiego Miejskiego Domu Pionierów i orkiestra pod dyrekcją V.S. Lokteva wykonują piosenki „Fly the Wind” V.S. Lokteva, „Pioneer” A.I. Ostrowskiego.
• Ryazan Rosyjski Chór Pieśni Ludowej pod dyrekcją E.G. Popowa wykonuje utwory E.G. Popowa „Birch”, „In the Meadow, on the Shore”, „Russian Blizzard”.
• Państwowy Białoruski Chór Ludowy pod dyrekcją G.I. Citowicza wykonuje utwory A.G. Flyarkowskiego „Autumn Lines”, „After the Rain”.
• Państwowy Chór Akademicki BSRR pod dyrekcją G.R. Shirmy wykonuje piosenkę G.K. Puksa „My Favourite Land”.
• Państwowy Ukraiński Chór Ludowy pod dyrekcją G. G. Verevki wykonuje piosenkę G. G. Verevki „Shakhterochka”.
• Radziecki Zespół Pieśni Łotewskiego Radia pod dyrekcją T. Kalninsa wykonuje utwory „Zhiguli” B.A. Mokrousova, „Niech żyje festiwal moskiewski” A.I. Ostrovsky’ego, „Love and Friendship” S.S. Tulikova.
• Chór Państwowy Litewskiej SRR pod dyrekcją K. Kavyackasa wykonuje pieśni K. Kavyackasa „Ziemia płakała wieczornym zmierzchem”, „Pieśń rybaka”.
• Zespół wokalno-instrumentalny „Werner” (NRD) wykonuje utwory „Only Eleven Years” H. Batha, „Kiss Me” B. Davy’ego, „Song of Love” I. Riadona, „Tell” S. Feina , „O pierwszym spotkaniu”. Eichenberg.
• Kwartet wokalny „Cheyanda” (Polska) wykonuje utwory „Twoje kochające oczy” A. Biełostockiego, „Zakochałem się w mojej Warszawie” E. Wielera, „Pieśń o Wiśle” V. Gana, „Pod niebem Paryża” Z. Żyro, „Twoje serce jest ze mną” N. Zemenskiego, „Latarnia morska” T. Kuchera, „Gra w blef ślepca” A. Muszyńskiego, „Kapitan”, „Nie naucz mnie tańczyć” V. Shpilmana.

W dniach 19-22 kwietnia 2013 r Chór brał udział w Ogólnorosyjskim festiwalu-konkursie twórczości muzycznej i artystycznej „Open Pages” w Tule.

W dniach 7–11 maja 2014 r. Rosyjski chór pieśniowy „Springs of the Soul” został dyplomowanym laureatem festiwalu twórczości wokalnej, chóralnej, instrumentalnej i teatralnej „Kraina Magnolii” w Soczi.

2 października 2016 r. - ZWYCIĘZCA I stopnia Ogólnorosyjskiego konkursu talentów i talentów „Życie w bajce”.

Regularnie odbywają się spotkania członków zespołu, podczas których obchodzone są ważne daty z życia kraju, święta państwowe i prawosławne oraz urodziny członków zespołu.

Podstawą twórczej działalności zespołu jest oczywiście promocja rosyjskich pieśni ludowych, które jak balsam spadają na serca naszych widzów, gdziekolwiek zespół występuje.

Zespół ten wyróżnia się niepowtarzalnością, ponieważ w jego repertuarze znajdują się pieśni ludowe Rosji, Ukrainy, pieśni współczesnych kompozytorów, a nawet romanse. W repertuarze zespołu znajduje się wiele utworów o tematyce ojczystej i o Ojczyźnie w ogóle.

Chór Pieśni Rosyjskiej powstał w 1971 roku w Zakładach Witaminowych w Biełgorodzie pod kierunkiem N.I. Czedewoj. Chór składał się głównie z robotników i pracowników technicznych zakładu. Z biegiem lat chór się odmłodził i do 1992 roku w chórze pozostała niewielka liczba pierwotnych członków. Ale chórzyści utrzymywali ze sobą kontakt. W październiku 2002 roku chór wznowił działalność pod kierunkiem Czczonego Artysty Rosji M.I. Biełuuenko.

Chór rozpoczął działalność koncertową w maju 2003 roku iw krótkim czasie dał ogromną liczbę koncertów publiczności w Biełgorodzie i regionie. Zespół cieszy się dużym zainteresowaniem i stale uzupełnia się o nowych członków. Repertuar chóru stale się poszerza. W latach 2004 i 2007 zespół został laureatem Międzynarodowego Festiwalu Rosyjskiej Sztuki Ludowej na Ukrainie „Talitsa” (Charków). Rosyjski Chór Pieśni jest laureatem i dyplomatą wielu międzynarodowych, ogólnorosyjskich, regionalnych i regionalnych konkursów i festiwali oraz uczestnikiem wszystkich znaczących wydarzeń miasta i regionu. Ma tytuł „Kolektyw Ludowy”.

W dniach 26-27 marca 2011 w Biełgorodzie (wieś Dubowoje) odbył się II Międzynarodowy Festiwal-Konkurs Chórów i Wokalistów „Srebrny Wiatr”. Na festiwalu zaprezentowano wszystkie nominacje wokalne: folk, pop, wokal akademicki, śpiew solowy, zespołowy i chóralny. Rosyjski chór pieśniowy „Springs of the Soul” „Zespół folkowy” w nominacji „Chór ludowy” otrzymał dyplom Laureata I stopnia i jako najlepszy zespół chóralny otrzymał Grand Prix.

W dniach 8-10 kwietnia 2011 w Jałcie (Ukraina) odbył się telewizyjny Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wokalnej. Rosyjski chór pieśniowy „Springs of the Soul” został uhonorowany Pucharem i dyplomem Laureata I stopnia w kategorii „wokal ludowy”, po raz kolejny potwierdzając swój wysoki poziom i zamiłowanie do rosyjskiej pieśni ludowej.

28 kwietnia 2012 roku w sali koncertowej Państwowego Centrum Sztuki Ludowej w Biełgorodzie odbył się uroczysty koncert rosyjskiego chóru pieśniowego „Springs of the Soul”, poświęcony 10-leciu działalności twórczej zespołu. W programie koncertu udział wzięli: Rosyjski Zespół Tańca „Bylina” pod kierunkiem Zasłużonego Działacza Kultury Federacji Rosyjskiej V.I. Belykh, zespół wokalny i choreograficzny „Belogorye” pod kierunkiem Honorowego Działacza Kultury Federacji Rosyjskiej N.I. Chendevoy, zespół tańca towarzyskiego „Grace” (dyrektor - Czczony Pracownik Kultury Federacji Rosyjskiej V.A. Babkin), zespół pieśni kozackiej „Siostry i Kozacy” pod kierunkiem V.M. Dołgoszewa. Chór „Springs of the Soul” wykonał pieśni ludowe rosyjskie, ukraińskie i kozackie, pieśni kompozytorów współczesnych oraz pieśni białogrodzkiego kompozytora Aleksandra Grigoriewicza Siomki. Entuzjastyczne oklaski publiczności nie ustawały. Na zakończenie uroczystości zespół otrzymał listy z podziękowaniami od Wydziału Kultury Obwodu Biełgorodskiego, Państwowego Centrum Sztuki Ludowej w Biełgorodzie za wieloletnie aktywne uczestnictwo w amatorskiej twórczości artystycznej oraz w związku z 10. rocznicą powstania utworzenie zespołu.

Podręcznik obejmuje główne zagadnienia pracy z rosyjskim chórem ludowym. To wydanie zostało poprawione i rozszerzone. Przeznaczony dla nauczycieli i studentów wydziałów kształcenia liderów chórów ludowych uniwersytetów muzycznych.

PRZEDMOWA
Wraz z rozwojem radzieckiej sztuki chóralnej wzrasta zainteresowanie tradycjami narodowymi, w tym chórami ludowymi. Dzięki wszechstronnej działalności koncertowej i twórczej chóry ludowe zdobyły mocne miejsce w wykonawstwie sowieckim, reprezentując niezależny rodzaj sztuki chóralnej o najgłębszych tradycjach. W oparciu o uogólnienie praktyki twórczej tych grup możliwe stało się stworzenie metodologii pracy z rosyjskimi chórami ludowymi i pojawiła się potrzeba profesjonalnego szkolenia specjalistów w zakresie prowadzenia chórów ludowych.
W 1966 roku (po raz pierwszy w Rosji!) na Wydziale Dyrygentury Chóralnej Państwowego Instytutu Muzyczno-Pedagogicznego im. Gnieństwa otwarto wydział kształcenia dyrektorów rosyjskich chórów ludowych. Równolegle taki wydział zaczął funkcjonować w Saratowie, a później w Konserwatoriach Uralu. Następnie nastąpił gwałtowny zwrot w systemie profesjonalnej edukacji muzycznej: powstała i nadal rozwija się sieć wydziałów chóru ludowego w instytutach kultury, szkołach muzycznych i kulturalno-oświatowych. W placówkach oświatowych powstają zajęcia folklorystyczne muzyki rosyjskiej i kluby rosyjskiej pieśni ludowej. Wszystko to powinno zapełnić istniejącą od dawna lukę pomiędzy przygotowaniem zawodowym a praktyką muzyki ludowej i przygotować dyrygentów chóralnych o szerszym profilu, którzy sprostają wymaganiom życia.

Kształcenie śpiewaków ludowych w chórach odbywa się w sposób praktyczny, dlatego też metody pracy pedagogicznej i artystycznej w nich są różnorodne. Niemniej jednak podstawowe zasady metodologiczne są takie same i można je studiować na specjalnym kursie. Należy wziąć pod uwagę, że współczesne wykonawstwo ludowe wciąż się rozwija: cechy stylu współczesnego rosyjskiego chóru ludowego, jego organizacja wokalna i chóralna oraz zasady metodologiczne są wciąż badane i usystematyzowane. Stworzy to pewną trudność w nauce pracy z chórem.
Celem kursu jest wyposażenie przyszłych dyrygentów chóralnych w wiedzę z zakresu prowadzenia rosyjskiego chóru pieśni ludowej, zaszczepienie niezbędnej umiejętności poruszania się po cechach stylistycznych tego chóru w celu zastosowania ich w swojej działalności wykonawczej, a także zainteresowania różne formy pracy w chórze ludowym. Kurs składa się z wykładów, seminariów i przygotowuje studentów do praktyki pracy w chórze ludowym.

Podręcznik obejmuje główne zagadnienia wykładu: organizację chóru i dobór wykonawców, edukację repertuarową i śpiewu, improwizację, pracę nad treścią i wykonaniem pieśni i inne.
Niektóre fragmenty nie mają charakteru ściśle metodologicznego, np. cechy stylistyczne rosyjskiego chóru ludowego, struktura wokalno-chóralna, partytura. Niemniej jednak rozważenie ich jest konieczne, aby zrozumieć teoretyczne podstawy chóru ludowego, ponieważ nie mamy jeszcze naukowego rozwoju tańca i choreografii w dziedzinie śpiewu ludowego. Znanych jest zaledwie kilka prac poświęconych tej tematyce.
W części „Partytury chórów ludowych” analizowane są jedynie niektóre prawidłowości partytur chórów ludowych, a zagadnienia aranżacyjne prawie nie są poruszane, gdyż sposoby opracowania i aranżacji utworów chórów ludowych wymagają specjalnych badań.

Doświadczenia katedr chóru ludowego uczelni muzycznych skłoniły autora do dodania do drugiego wydania podręcznika rozdziału poświęconego zawodowym chórom ludowym. Część z nich znana jest jedynie z gazetowych i magazynowych recenzji poszczególnych koncertów. Zebraliśmy i usystematyzowaliśmy materiał z ostatnich lat działalności twórczej wszystkich dwunastu chórów. W załączniku nuty znajdują się charakterystyczne partytury tych chórów. W tym wydaniu pojawił się kolejny nowy rozdział – „Akompaniament instrumentalny w chórze ludowym”, niezbędny także przyszłym liderom zespołów.
Spis literatury zamieszczony na końcu podręcznika zawiera zalecenia dotyczące poszczególnych rozdziałów.

Przedmowa
1. Z historii powstania rosyjskiego gatunku chórów ludowych.
2. Cechy gatunkowe i formy wykonawcze współczesnego rosyjskiego chóru ludowego
3. Repertuar.
4. Struktura wokalno-chóralna
5. Partytura rosyjskiego chóru ludowego
6. Organizacja chóru ludowego i dobór wykonawców
7. Edukacja śpiewu
8. Praca nad piosenkami z elementami ruchowymi
9. Zagadnienia improwizacji Twórczość zbiorowa
10. Praca nad treścią i wykonaniem piosenek
11. Organizacja egzekucji
12 Akompaniament instrumentalny w chórze ludowym
13. Praca muzyczno-wychowawcza w chórze ludowym.
14. Cechy działalności lidera chóru ludowego.
15. Profesjonalne rosyjskie chóry ludowe
Literatura

Aplikacja nutowa:

O, TAK, TY, NOCE Piosenka ludowa regionu moskiewskiego.
NA WZGÓRZE, NA BRZEGU. Słowa i melodia A. OLENICHEVA. Opracowane przez V. ZACHAROWA
BIAŁY ŚNIEG. Słowa i melodia: A. OLENICHEVOI. Opracowane przez A. KOLOSOVA
PODMOSKOVNAYA LIRYCZNA. Słowa V. BOKOVA. Muzyka: N. POLIKARPOV
Ach, wy, góry. Uralska piosenka ludowa. Śpiew Chóru Uralskiego
TO NIE JEST BIAŁY ŚWIT. Piosenka ludowa z Penzy. Aranżowane przez N. KUTUZOV
GÓRY WOROBJEWSKIE. Rosyjska piosenka ludowa
WYNIKI MAMA. Piosenka ludowa regionu Krasnojarska
CZY ORZEŁ I ŁABĄD KĄPILI? Piosenka ludowa regionu moskiewskiego.
NIE MOGĘ NIC ZE SOBĄ ZROBIĆ. Słowa i muzyka: N. POLIKARPOV
HAŁAS, HAŁAS, DOUBRAWASZKA. Muzyka: A.ABRAMSKY. Słowa N. GERASIMOVA
Z PRZESTRZENNYCH PÓŁ SYBERYJSKICH. Melodia i słowa chóru Krutinsky. Śpiew Chóru Omskiego
W POLU HALUT. Śpiew chóru ludowego
TY, SYBERIA, JESTEŚ SWOJĄ RODZINNĄ STRONĄ. Śpiew i słowa A. OLENICHEVY
ZESPÓŁ. Piosenka ludowa regionu Woroneża.
CZY JA TEŻ MŁODY. Słowa N. GERASIMOVA. Muzyka: A.ABRAMSKY
NA Dalekim Wschodzie jest morze. Pieśń ludowa Kozaków Irtyskich. Nagranie i obróbka: E. Konkov
BRACIA BYŁO DOBRZE W SKŁAD. Piosenka ludowa regionu Krasnodar
KWIATY, MOJE KWIATY. Piosenka ludowa regionu rostowskiego
Partytury Państwowych Rosyjskich Chórów Ludowych
Weterani siedzą. Muzyka: A. PAKHMUTOVA. Słowa M. LVOV Opracowanie: V. Levashov. Z repertuaru chóru im. Piatnicki
ZA DVINĄ, ZA PÓŁNOCĄ. Słowa V. BOKOVA i POLIKARPOWA. Z repertuaru Północnego Chóru Ludowego
O TY, MROŻĄ Pieśń ludowa regionu rostowskiego. Z repertuaru Zespołu Kozaków Dońskich
EH, A CO Z TOBĄ, POLYA. Opracowane przez K. MASSALITINOV. Z repertuaru Chóru Ludowego Woroneża
NA GÓRĘ, NA GORONKE. Pieśń ludowa. Przetwarzanie: V. GORYACHYKH. Z repertuaru Uralskiego Chóru Ludowego
PALI SIĘ TO, CO PALI. Opracowanie: V. LEWASZOW Z repertuaru Syberyjskiego Chóru Ludowego
NIE WIEDZIAŁEM, NIE WIEDZIAŁEM. Opracowanie: N. KUTUZOV Z repertuaru Chóru Pieśni Radia Rosyjskiego
Cóż, moja noc. Z repertuaru Ryazańskiego Chóru Ludowego w opracowaniu: E. POPOV
CIERPIENIA SYBERYJSKIE. Przetworzone przez E. KALUGINA. Z repertuaru Omskiego Chóru Ludowego
Och, lasce, trzciny opadły. Opracowane przez M. CHUMAKOV. Z repertuaru Chóru Ludowego Wołgi
JESTEŚ SZEROKI, STEP. Rosyjska piosenka ludowa. Opracowanie: A. KOLOSOV Z repertuaru Chóru Ludowego Orenburg
Och, POLY MA TRZY UTWORY. Pieśń Kozaków Czarnomorskich. Oprac. Y. ZATSARNY Z repertuaru Kozackiego Chóru Ludowego Kubań

Północno-rosyjski chór ludowy – dusza regionu Morza Białego

Pomorowie z Archangielska są potomkami starożytnych Nowogrodów, którzy osiedlili się w tym regionie w czasach starożytnych. Ich sztuka zachowała się do dziś w swojej oryginalności. To wyjątkowy artystyczny świat z własnymi prawami i koncepcjami piękna. Jednocześnie w pieśniach i tańcach Północy wyraźnie manifestuje się humor, entuzjazm i wewnętrzny temperament charakterystyczny dla Pomorów. Sztuka pieśni północnej jest wyjątkowa, wyróżnia się rygorem stylu, czystą czystością i powściągliwością, wszystko to łączy się z odważną epicką i silną wolą.
Chór Północny słusznie nazywany jest perłą kultury rosyjskiej. Przez 85 lat swojego istnienia nie zmieniła swojej roli. Każdy występ to wyjątkowy świat artystyczny i jasny, dynamiczny występ: duże produkcje fabularne, kompozycje wokalne i choreograficzne, zdjęcia świąt ludowych. W polifonii pieśni chóru słychać wszystkie odcienie dźwiękowe północnej natury: zamyślona rozmowa tajgi, gładka czystość rzek, odbijająca się echem głębina oceanu i przejrzyste drżenie białych nocy.

Antonina Jakowlewna KOLOTILOVA - założycielka i dyrektor artystyczna Państwowego Akademickiego Chóru Ludowego Północno-Rosyjskiego (1926 - 1960), Artystka Ludowa RSFSR, Czczona Artystka RSFSR, laureatka Nagrody Państwowej ZSRR

„Kto nie miłuje swojej ojczystej pieśni, nie miłuje swojej ojczyzny!”(A.Ya. Kolotilova)

Antonina Yakovlevna Kolotilova (Sherstkova) urodziła się w 1890 roku we wsi Żylino, niedaleko starożytnego miasta Wielki Ustiug.
W 1909 r. Kolotiłowa ukończyła z wyróżnieniem żeńskie gimnazjum w Wielkim Ustiugu i rozpoczęła naukę w wiejskiej szkole we wsi Pelyaginets w obwodzie nikolskim w prowincji Wołogda. To właśnie w tej wsi Antonina Kolotilova zaczęła wykazywać zawodowe zainteresowanie folklorem. Zawsze z zainteresowaniem obserwowała północne rytuały, słuchała piosenek, nauczyła się lamentować i wywyższać się, uczyła się sposobu poruszania się dziewcząt i kobiet w okrągłych tańcach, kadrylach i ukłonach.
Kolotilova, urodzona i wychowana na północy Rosji, bardzo kochała swoją ojczyznę, zwłaszcza rozległe łąki wodne w okresie kwitnienia traw.
W 1914 r. Antonina Jakowlewna wyszła za mąż i przeprowadziła się do Nikolska. Tam pracuje jako nauczycielka w szkole publicznej i nadal zbiera i nagrywa lokalne piosenki, opowieści i przyśpiewki. Wrodzony talent artystyczny pomógł młodej dziewczynie z łatwością opanować kulturę i styl wykonawczy.
Po 5 latach Kołotiłowowie przenieśli się do Wielkiego Ustiuga. To właśnie w tym starożytnym rosyjskim północnym mieście rozpoczyna się historia Chóru Północnego. Tutaj Antonina Jakowlewna organizuje amatorski zespół kobiecy, który występuje w klubach, a nieco później w otwartej w mieście stacji radiowej. Trzeba powiedzieć, że pierwszymi członkami zespołu były w większości gospodynie domowe. Z łatwością przychodzili do jej mieszkania, organizowali grupowe śpiewy i studiowali piosenki, które ich interesowały. Słuchacze z radością przyjęli koncerty młodych chórzystów, a występy radiowe zapewniły zespołowi dużą popularność. Chór amatorski Kolotilovej liczył wówczas około 15 osób.

„Antonina Jakowlewna w pełni zasłużyła na miłość ludu i chwałę siebie, ponieważ całą swoją siłę i myśli, niewyczerpaną energię i pasję swojej duszy oddała śpiewowi ludowemu i utworzonemu przez siebie chórowi… Gdyby nie ta cudowna kobieta na świecie nie byłoby naszego północno-rosyjskiego chóru ludowego!(Nina Konstantinowna Meshko)

Narodziny Chóru Północnego

W 1922 roku w Moskwie, w studiu nagraniowym, Antonina Jakowlewna spotkała Mitrofana Piatnickiego. To spotkanie stało się znaczące dla Kolotilovej. Znajomość twórczości chóru Piatnickiego stała się impulsem do stworzenia własnego chóru ludowego pieśni północnych. 8 marca 1926 roku w Domu Pracowników Oświaty wystąpił po raz pierwszy niewielki zespół amatorski. Ten dzień stał się urodzinami Północno-Rosyjskiego Chóru Ludowego.
Początkowo chór miał charakter etnograficzny, ale potem warunki życia scenicznego wymagały przebudowy organizacyjnej i twórczej: pojawiła się grupa taneczna i akordeoniści. W 1952 roku, staraniem kompozytora V.A., w ramach chóru zorganizowano grupę orkiestrową. Łaptiew.
Zespół składał się wówczas z zaledwie 12 śpiewaków. Kostiumami były stroje matek i babć - prawdziwe chłopskie sukienki i bluzki. Pierwszymi akordeonistami byli bracia Tryapitsyn Borys i Dmitry, a także młodszy brat Antoniny Jakowlewnej Walerij Szerstkow. Partii uczyliśmy się na próbach pod okiem dyrektora artystycznego. Antonina Jakowlewna pokazała nie tylko, jak śpiewać, ale także jak się poruszać, kłaniać i prawidłowo zachowywać się na scenie.
Nowo powstały chór był zawsze ciepło witany w przedsiębiorstwach miejskich, placówkach oświatowych i okolicznych wsiach. Status grupy amatorskiej nie przeszkodził Kolotilovej w poważnej pracy, z ostrożnością traktując północną pieśń i wiernie odtwarzając sposób jej wykonania! Nigdy w przyszłości nie zmieniła tych wymagań. W pierwszych latach chór wykonywał głównie dawne pieśni ludowe, które śpiewaczki – dawne wieśniaczki, rdzenne mieszkanki Północy – znały od dzieciństwa, posiadały nie tylko umiejętności wykonawcze, ale także ludowy styl improwizacji. Nie bez powodu Chór Północny przez wiele lat uchodził za najbardziej rzetelny etnograficznie, konsekwentny w swojej linii twórczej, zachowujący tradycje pieśni północnej, a śpiewacy chóru zawsze wyróżniali się umiejętnością wnikania w głąb muzyczny obraz i ucieleśnia go w niepowtarzalnym pięknie.
W 1931 r. Kolotiłowa zorganizowała w Archangielsku chór na większą skalę, zarówno pod względem liczby uczestników, jak i wielkości repertuaru. W programie koncertów znajdują się pieśni z Pinegi i Pomorza Północnego, a także różnorodne tańce i sceny codzienne. Kolotilova sama zbiera najbogatszy materiał muzyczny podczas wycieczek po różnych regionach obwodu archangielskiego. Jednocześnie zakupiono stroje dla członków chóru.
W 1935 roku podróżując po Pomorzu Antonina Jakowlewna spotkała słynną gawędziarkę Marfę Siemionowną Kryukową. Kolotilova zapewniła, że ​​Kryukova wzięła udział w pierwszym Ogólnounijnym Festiwalu Radiowym (1936). Następnie Marfa Kryukova udała się z Chórem Północnym do Moskwy, gdzie wraz z Antoniną Jakowlewną pracowała nad pierwszymi opowieściami.
Oprócz epopei w programie chóru zawsze znajdowały się wesołe, taneczne, komiczne pieśni bufonów, wywodzące się ze sztuki wędrownych muzyków bufonów, oraz przeciągłe pieśni liryczne, które śpiewacy wykonywali w sposób wzruszający i uduchowiony.
W czasie wojny zespół dał wiele koncertów. Poruszaliśmy się ogrzewanymi pojazdami, żyliśmy z dnia na dzień, nie wysypialiśmy się i uciekaliśmy przed bombardowaniami. Udaliśmy się do Floty Północnej, Murmańska, Arktyki, Frontu Karelo-Fińskiego i Uralu. W 1944 roku wyjechaliśmy na pół roku na Daleki Wschód.

Antonina Kolotiłowa: „Kocham moją rodzinną Północ i śpiewam dla niej piosenki!”

Do 1960 roku dyrektorem artystycznym grupy była Antonina Jakowlewna. Wszystkie lata twórczości Kolotilovej wypełnione były niestrudzoną, ciężką pracą i pasją twórczą, szczerym pragnieniem zachowania i przekazania współczesnym głębi oryginalności i piękna sztuki ludowej Terytorium Północnego oraz ciągłym poszukiwaniem nowych form scenicznych i wykonawstwa oznacza. Życie Kolotilovej było prawdziwym twórczym wyczynem, a tradycje, które ustanowiła, są żywe w zespole.

Źródło: Wybitni mieszkańcy Wołogdy: Szkice biograficzne/
wyd. Rada „Encyklopedia Wołogdy” - Wołogda:
VSPU, wydawnictwo „Rus”, 2005. - 568 s. - ISBN 5-87822-271-X

W 1960 roku Artystka Ludowa RSFSR, laureatka Nagrody Państwowej Antonina Jakowlewna Kolotiłowa przekazała kierownictwo grupy absolwentce Moskiewskiego Państwowego Konserwatorium Czajkowskiego, doświadczonej nauczycielce i chórmistrzowi Ninie Konstantinovnej Meshko. Nowy okres w życiu zespołu to wzrost profesjonalizmu i kultury scenicznej.

Nina Konstantinovna Meshko - Artystka Ludowa ZSRR, laureatka Nagrody Państwowej RSFSR im. Glinki, dyrektor artystyczna północnego chóru ludowego w latach 1960–2008, akademik IAU, profesor wydziału Rosyjskiej Akademii Muzycznej. Gnessins

„Ludzie polegają na swojej tradycyjnej, rdzennej kulturze!”(Nina Meszko)

Nina Meshko urodziła się w 1917 roku we wsi Malachowo, powiat Rżewski, obwód twerski, w rodzinie nauczycieli, gdzie kochali piosenki. Moja matka, Aleksandra Wasiliewna, miała wspaniały głos, a mój ojciec, Konstanty Iwanowicz, nie tylko prowadził szkolny chór, ale także uwielbiał śpiewać w miejscowym kościele.

Ze wspomnień N.K. Mieszko: „Nie pamiętam, ile miałam lat, może nawet mniej niż rok... Otulona puchową chustą, ktoś trzymał mnie w ramionach. W kuchni ludzie siedzieli wokół dużego drewnianego stołu i wszyscy śpiewali. A jednocześnie doświadczyłam zupełnie niewytłumaczalnej błogości…”

Mała Nina samodzielnie opanowała grę na pianinie, studiowała podstawową teorię muzyki i solfeż. I była tak zafascynowana światem muzyki, że zdecydowała: tylko muzyka i nic więcej! I dlatego bez wątpienia Nina Meshko wchodzi do szkoły muzycznej nazwanej na cześć rewolucji październikowej, a po ukończeniu studiów wchodzi na wydział dyrygentury i chóru Konserwatorium Moskiewskiego. To tam Nina Konstantinowna po raz pierwszy usłyszała Chór Północny. Zrobił na niej bardzo silne wrażenie.
A potem Ninie Meshko zaproponowano utworzenie chóru ludowego regionu moskiewskiego. To właśnie po tej pracy Nina Konstantinowna ostatecznie zdecydowała: tylko śpiew ludowy i nic więcej.

Ze wspomnień N.K. Mieszko: „Dosłownie wpadła we mnie jakaś obsesja, aby ożywić ludową kulturę śpiewu. Ponieważ była najwyższa! To jest taka umiejętność! Mówią o tym przekazy, zwłaszcza północne.”

Po Chórze Moskiewskim Nina Meshko współpracowała z Rosyjskim Chórem Pieśni Ludowej Ogólnounijnego Radia, po czym otrzymała zaproszenie do prowadzenia Chóru Północnego. Północ ją podbiła i sprawiła, że ​​się w nim zakochała.

Ze wspomnień N.K. Mieszko: „Ludzie, którzy doskonale władają kulturą śpiewu, mają piękne, elastyczne i swobodne głosy, potrafią wykonać piosenkę tak, jak to się robi na Północy”.

Przez prawie 50 lat Nina Konstantinowna Meshko kierowała Akademickim Chórem Ludowym Północno-Rosyjskim, znanym nie tylko w Rosji, ale także daleko poza jej granicami. Przejęła tę pałeczkę od swojej nauczycielki Antoniny Kolotilovej. Pod kierunkiem Niny Meshko chór został laureatem wielu międzynarodowych konkursów. Meshko był założycielem Szkoły Śpiewu Ludowego Gnessin. Szkoła Mieszka wykształciła całą plejada nauczycieli, chórmistrzów i wykonawców pieśni ludowych. Wśród nich są Tatyana Petrova, Nadieżda Babkina, Ludmiła Ryumina, Natalya Boriskova, Michaił Firsow i wielu innych. Ludmiła Zykina uważała ją za swoją nauczycielkę. Mieszko wypracowała własną metodę chóralną, z której korzysta obecnie wielu jej uczniów.

Ze wspomnień N.K. Mieszko: „Sztuka pieśni jest kroniką życia całego narodu rosyjskiego. Jest wyjątkowy, niezwykle bogaty, tak jak język rosyjski jest niezrównanie bogaty. A wtedy żyje, ciągle się rozwija, odnawia, odradza się z popiołów... Ludzie opierają się na swojej tradycyjnej, rodzimej kulturze.”

Wyznanie

Wybacz mi, przebacz mi Panie,
Za to, czego nie mogłem zrobić
I w zgiełku codziennych zmartwień
Nie miałem czasu na spłatę długów.
Nie miałem czasu dać
Spojrzenie na kogoś, pieszczota dla kogoś,
Niektórzy nie złagodzili bólu,
Nie opowiedziałem tej historii innym.
Przed bliskimi w smutnej godzinie
Nie pokutowałem
I nie raz w torbie żebraka
Nie dawała jałmużny.
Często kochających przyjaciół
Mimowolnie obrażam się,
I widząc smutki innych,
Uciekam od cierpienia.
Biegnę zachłannie do nieba,
Ale ciężar zmartwień sprowadza mnie na ziemię.
Chcę ci dać kawałek chleba -
I zapominam o tym na stole.
Wiem wszystko, co powinienem
Ale nie dotrzymała przymierza...
Czy przebaczysz mi, Panie,
Za wszystko, za wszystko, za wszystko po to?

N. Meszko

Irina Łyskowa,
Sekretarz prasowy Chóru Północnego

Oryginalność repertuaru i dbałość o bogactwo pieśniarskie regionu

Wiodąca grupa zespołu, chór żeński, urzeka słuchacza niepowtarzalną barwą, pięknem oryginalnych pieśni i czystością brzmienia głosów żeńskich a cappella. Chór podtrzymuje ciągłość tradycji śpiewu. Chór Północny, wyróżniający się wysoką kulturą śpiewu i wyjątkową tożsamością, konsekwentnie podtrzymuje tradycje i priorytet wysokiej duchowości w wykonawstwie.
Na szczególną uwagę zasługują kostiumy Chóru Północnego. Stworzone przez profesjonalnych kostiumografów, w oparciu o najlepsze próbki ze zbiorów muzealnych w Archangielsku, Moskwie, Petersburgu, reprezentują zbiorowy obraz rosyjskiego stroju narodowego mieszkańców Północy. Podczas koncertu artyści kilkakrotnie zmieniają kostiumy – występując przed publicznością w strojach odświętnych, codziennych lub stylizowanych, stworzonych specjalnie na potrzeby koncertów.
Zespół składa się z trzech zespołów - zespołu chóralnego, zespołu tanecznego i orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych. Już w 1952 roku, staraniem kompozytora V.A., w ramach chóru zorganizowano grupę orkiestrową. Łaptiew. Brzmienie rosyjskich instrumentów ludowych orkiestry cechuje niesamowita szczerość i ciepło. Oryginalność repertuaru i dbałość o bogactwo pieśniarskie regionu, nowoczesność i wysoki poziom wykonawczy przynoszą chórowi zasłużony sukces!
Uwagę widza nieustannie przyciąga scena: wesołe bufony przeplatają się z lirycznymi, przeciągłymi piosenkami, żywiołowe kadryle zastępują spokojne okrągłe tańce, śpiew a cappella przeplata się z utworami muzycznymi.
Chór Północny przywiązuje szczególną wagę do edukacji swojego słuchacza, swojego widza, dlatego wiele jego programów dedykowanych jest dzieciom, młodzieży i publiczności studenckiej. Chór aktywnie kontynuuje działalność koncertową w Rosji i za granicą.
W 1957 roku zespół został laureatem Festiwalu Młodzieży i Studentów w Moskwie. To wydarzenie otworzyło chórowi drogę za granicę. Rozpoczął się nowy etap w działalności chóru, aby chór mógł zyskać uznanie za granicą, chór musi być wyjątkowy.
Od 1959 roku chór gościł w Polsce, Bułgarii, Francji, Niemczech, Włoszech, Chinach, Indiach, Afganistanie, Japonii, Tunezji i USA. Zespół kilkakrotnie wyjeżdżał z koncertami do Finlandii oraz odwiedził Szwecję i Norwegię. Przygotował program „Arctic Rhapsody” wspólnie z zespołem tańca folklorystycznego „Rimpparemmi” w Finlandii (Rovaniemi). W latach 2004 i 2007 pracował w Damaszku (Syria), gdzie w ośrodku rosyjsko-syryjskim odbywały się Dni Rosji. W 2005 roku zespół został zaproszony przez stowarzyszenie muzealne miasta Varde (Norwegia) na obchody rocznicy miasta. Jesienią 2005 roku zespół bierze udział w festiwalu kultury i kinematografii rosyjskiej w Nicei. „Artyści dotknęli najbardziej intymne zakątki francuskiej duszy - mieszkańcy północy z Rosji, otrzymując potężną reakcję emocjonalną, publiczność długo nie puszczała artystów, oklaskując ze łzami w oczach. To triumf rosyjskiej narodowej sztuki ludowej!” – tak francuskie media oceniły występy chóru. W 2007 roku Chór Północny został oficjalnie zaproszony przez Ministerstwo Kultury Syrii, Przedstawicielstwo Roszarubezhtsentra w Syryjskiej Republice Arabskiej i Rosyjskie Centrum Kultury w Damaszku na festiwal folklorystyczny w Bosrze.
Chór Północny regularnie uczestniczy w dużych wydarzeniach w Rosji, dlatego wiosną 2004 roku zespół wziął udział w Festiwalu Wielkanocnym w Moskwie, a w 2005 roku wraz z Zasłużonym Artystą Rosji, studentem N.K. Meshko T. Petrova i Narodowa Akademicka Orkiestra Instrumentów Ludowych Rosji im. N.P. Osipova wzięła udział w obchodach 250-lecia Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego.
Chór Północy z powodzeniem łączy oryginalną muzykę współczesnych kompozytorów z tradycyjnymi melodiami ludowymi, osiągając w wykonaniach artystów sceniczną prawdę i północny posmak. W repertuarze chóru znajdują się pieśni do wierszy: Siergieja Jesienina, Olgi Fokiny, Larisy Wasiljewej, Aleksandra Prokofiewa, Wiktora Bokowa, poetów Archangielska Dmitrija Uszakowa i Nikołaja Żurawlewa, Olega Dumańskiego.

Nagrody i tytuły chóru północnego

W ciągu 85-letniego życia twórczego zespół zdobył wysokie tytuły i nagrody.

1940
Zespołowi nadano status profesjonalnej drużyny państwowej.

1944
I nagroda na Ogólnorosyjskim Konkursie Chórów (Moskwa)

1957
Laureat i Wielki Złoty Medal VI Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów (Moskwa).
Laureat i dyplom I stopnia (liceum) II Ogólnounijnego Festiwalu Teatrów, Zespołów i Chórów Muzycznych (Moskwa).

1967
Dyplom Ogólnounijnego Przeglądu Profesjonalnych Grup Artystycznych.

1971
Laureat VI Międzynarodowego Festiwalu Folkloru w Tunezji.

1975
Laureat i dyplom I stopnia na Ogólnorosyjskim Konkursie Zawodowych Rosyjskich Chórów Ludowych.

1976
Na mocy rozporządzenia Ministra Kultury nadano mu tytuł „Akademicki”.

1977
Laureat i Złoty Medal Magdeburskiego Festiwalu Przyjaźni Radziecko-Niemieckiej.
Laureat konkursu rosyjskiej grupy artystycznej.

1999
Laureat IV festiwalu „Folk Wiosna” i I Ogólnorosyjskiego festiwalu kultury narodowej.

rok 2001
Laureat Międzynarodowego Festiwalu Folkloru w Saint-Ghislain (Belgia).

2002
Laureat Międzynarodowego Festiwalu Folkloru w Rovaniemi (Finlandia).
Laureat Ogólnorosyjskiego Moskiewskiego Festiwalu Kultur Narodowych.

2003
Laureat Rosyjskiego Festiwalu Kultur Narodowych (St. Petersburg).
Laureat Kongresu i Festiwalu Kultur Narodowych Narodów Rosji (Niżny Nowogród).

2007
Laureat festiwalu sztuki ludowej w Bosrze (Syryjska Republika Arabska).

2010
Laureatka I Ogólnorosyjskiego festiwalu śpiewu ludowego „Wieczne Początki” (Moskwa).

2011
8 marca w programie koncertowym „Chór Północny na każdą porę roku” uczczono 85-lecie Chóru Północnego.
Chór Północny otrzymał status „Szczególnie cennego obiektu dziedzictwa kulturowego obwodu archangielskiego”.
Laureat Międzynarodowego Festiwalu Bożego Narodzenia we Włoszech. W ramach konkursu zespół otrzymał dwa złote dyplomy w nominacjach „Folklor sceniczny” i „Śpiew sakralny”.

rok 2012
Laureat festiwalu chórów zawodowych „Słowiański Taniec Okrągły” (Ryazan).
Organizator II Ogólnorosyjskiego Festiwalu Pamięci Artysty Ludowego ZSRR, dyrektor artystyczny grupy Nina Konstantinowna Meshko.

Liderzy Chóru Północnego

Dyrygent: Natalia GeorgiewnaAsadchik.

Dyrektor artystyczny: Czczony Artysta Rosji, profesor Akademii Muzycznej w Gnessin Svetlana Konopyanovna Ignatieva.

Główny dyrygent: Czczony Artysta Rosji Aleksander Michajłowicz Kaczajew.

Główny choreograf: Czczony Artysta Rosji Aleksander Pietrowicz Seliwanow.