Pomysły na projekty fotograficzne na cały rok. Najciekawsze społecznościowe projekty fotograficzne


Projekty fotograficzne(lub dni fotograficzne) to sesja tematyczna w określonym miejscu i określonej scenerii. Takie sesje zdjęciowe odbywają się w wyznaczonym przez organizatorów dniu. Istnieją ograniczenia czasowe, przygotowanie jednej modelki zajmuje średnio godzinę (fryzura + makijaż), a wykonanie zdjęć 40 minut. W rezultacie otrzymujesz 15-20 przetworzonych zdjęć plus wszystkie pliki źródłowe w korekcji kolorystycznej (często jednak pliki źródłowe nie są rozdawane, wszystko zależy od organizatorów i osobistych życzeń fotografa).

Gdzie zacząć?

Oczywiście z wyszukiwania dobrzy rzemieślnicy zespołu (stylistka, wizażystka, fotograf), w niektórych przypadkach dochodzą kwiaciarnie i dekoratorzy.

Jestem szczęściarzem. W lipcu 2016 poznałam wspaniałego fotografa Żenia Kozina, Wspólnie wdrożyliśmy mały fotoset o nazwie „owoc”. Pierwszy raz Zhenya i ja pracowaliśmy nad pomysłem, tj. bezpłatnie i ustaliliśmy, że jesienią spróbujemy wykonać projekt fotograficzny.

Nie musiałam też szukać stylisty. Żenia ma utalentowaną siostrę Lena, która ukończyła kurs stylisty fryzur.

To wszystko, zbierz zespół - gotowe!

Pierwszy taki dzień zdjęciowy poświęcony był bohaterce filmu Legion samobójców – Harley Quinn, był wtedy boom na to zdjęcie, wiele innych ekip również przeprowadziło sesje zdjęciowe z tą postacią.

Płótno

Problemem był garnitur. I nie tylko wtedy, ale zawsze. Tematyczna sesja zdjęciowa obejmuje gotowy obraz (odzież, dodatki, dodatkowe atrybuty).

Tutaj możesz zamówić w sklepach internetowych/kupić w centrach handlowych lub zrobić to samodzielnie. Potem zaczęliśmy zamawiać sukienki i dodatki z wyprzedzeniem, ale mama Żeńki i Leny szyje wiele rzeczy.

Kostium Harley Quinn wykonaliśmy własnymi rękami.

Szukaliśmy atrybutów i akcesoriów, takich jak kij baseballowy czy bombki, u znajomych i w domu.

Wybór lokalizacji

Jeśli na zewnątrz jest zimno, zdecydowanie studio. Teraz w Samarze jest wiele studiów fotograficznych i z roku na rok jest ich coraz więcej. Tutaj musimy zrozumieć, co dokładnie chcemy zobaczyć na wyjściu. Jeśli fotografia artystyczna, gdzie ważne są meble i wygoda to jedno studio, ale jeśli potrzebujesz różne tła a przestrzeń to zupełnie inna platforma.

Na pierwszy dzień wybraliśmy przestrzeń i pulsujące światło, w zestawie dwa krzesła i parawan - to w zupełności wystarczyło.

Koszt projektu fotograficznego

Po znalezieniu ekipy, wybraniu tematu, uszyciu ubrań i zarezerwowaniu studia, kolejnym pytaniem jest cena takiego dnia.

Najpierw wynajmij studio. W Samarze studio fotograficzne w latach 2017-2018 kosztuje średnio 900-1000 rubli za godzinę. Warunki udostępnienia garderoby należy uzyskać od administratorów, ponieważ wielu praktykuje płacenie za jedno miejsce w garderobie w wysokości 100-300 rubli za godzinę. Ale wciąż są miejsca, w których wynajęcie garderoby nie kosztuje rubla.

Po drugie, płatność za usługi. Projekt fotograficzny to dość niedroga sesja zdjęciowa dla modeli, ponieważ obejmuje wszelkiego rodzaju zniżki na usługi mistrzów. My bardzo dajemy fotografowi, reszta jest dzielona pomiędzy mnie (wizażystkę) i stylistę. Ale wiele dni fotograficznych na dużą skalę, w których liczba modeli jest większa niż 4, nie płaci mistrzom nic, pracują nad portfolio lub na innych warunkach TFP (wzajemnie korzystna współpraca). Jednak nasz zespół pracuje głównie dla siebie. Rzadko zdarza się, że angażujemy innych specjalistów branży kosmetycznej i fotografów.

Po trzecie, są to koszty odzieży i innych atrybutów. Trzeba je uwzględnić, żeby projekt nie poszedł na straty, bo przecież marnują się nie tylko pieniądze, ale i czas, który należy cenić.

I oczywiście wszystko zależy od regionu. W Samarze, jeśli projekt kosztuje więcej niż 4000 rubli, mało kto się na niego zapisze. Trzeba znać wyraźną linię i nie stawiać poprzeczki zbyt wysoko. Mimo to dni fotograficzne są dla Ciebie bardziej potrzebne, jeśli zbierasz portfolio i wciąż „moczysz nogi”.

Konkurs

Bez niej nigdzie, w każdym główne miasta projekty fotograficzne zyskują na popularności, organizatorzy kradną pomysły, aż po pozy modelki i obróbkę zdjęć, albo próbują dokonać niemożliwego, wybierają największy temat z mnóstwem reklam, ale ostatecznie gra nie jest warta świeca.

Jeżeli jesteś organizatorem to rób wszystko co w Twojej mocy, nie staraj się wyprzedzić lokomotywy, najważniejsza jest jakość pracy i zadowoleni klienci.

Jeśli jesteś modelem, to dowiedz się, jakim będzie fotografem, przyjrzyj się jego pracom, nie daj się zwieść piękne zdjęcia z Internetu.

Każdy, kto strzela uliczne, wie, że pasja nie wystarczy, aby móc strzelać przez lata. Są chwile, kiedy brakuje siły woli z powodu braku celu. Jest to dla nas oczywiste w wielu sprawach w życiu.

Nasze mózgi nieustannie potrzebują celów, aby doświadczenia życiowe były interesujące. Przychodzi taki moment w fotografii ulicznej, że po prostu spacerujesz ulicami i bezmyślnie robisz przypadkowe zdjęcia, niezależnie od treści. Bez celu oko fotografa ulicznego nie dostrzeże ciekawych sytuacji.

Dlaczego to się dzieje?

Wszystkie trzy powody wymienione poniżej są moje i tylko moje. Oznacza to, że możesz się z nimi nie zgadzać lub możesz ich nie lubić. Z drugiej strony można się z nimi zgodzić w 100%. Ważne jest dla mnie wyjaśnienie powodów, dla których fotografowie uliczni powinni przestać „widzieć” tak, jak na początku swojej twórczej drogi.

— Doświadczony fotograf uliczny nie posługuje się już stereotypami. Dlatego naturalnie mniej robi codziennych zdjęć, które nie wnoszą nic nowego. To znacznie zmniejsza liczbę codziennych strzałów. Czasami możesz pomyśleć, że jest to spowodowane brakiem inspiracji, ale tak nie jest. To naturalny postęp w byciu fotografem ulicznym. Teraz szuka kolejnych, niepowtarzalnych ujęć, które wyróżniają się na tle innych i nie da się ich powielić.

— Doświadczony fotograf uliczny nie jest już zachwycony naciskaniem spustu migawki co minutę. Nie strzela bez pewności, że nie uda mu się powtórzyć tego strzału. Skończył się okres otrzymywania tysiąca klatek na spacer. Jeśli zamierzona fotografia nie przykuwa uwagi fotografa ulicznego, to nie warto jej wykonywać. Jego naturalna ewolucja stworzył zależność liczby klatek od umiejętności i cierpliwości. Zdjęcia, które robisz, nie są już zależne od ślepego szczęścia.

— Potrzebny doświadczony fotograf uliczny więcej spacery. Potrzebuje czegoś więcej, co zmotywuje go do wyjścia i zrobienia zdjęć następnego dnia i następnego. Coś, co pomoże mu się rozwijać. Fotograf uliczny potrzebuje celu. A żeby mieć cel, trzeba mieć projekty.

O czym jest ten post?

Lista pomysłów na projekty fotografii ulicznej

Wszystkie pomysły są prezentowane w losowej kolejności, w jakiej do mnie trafiły. dodałem krótkie opisy, które pomogą Ci zrozumieć naturę każdego pomysłu.

1. Jedzenie

Zdjęcia ludzi cieszących się jedzeniem tak swobodnie, jak to możliwe.

2. Patrzę w dół

Zdjęcia ludzi spoglądających w dół z balkonów lub okien.

3. Kąty

Zdjęcia ciekawych zakątków, wykonane szerokokątnym obiektywem, ukazujące życie toczące się na ulicach po obu stronach rogu.

4. Ludzie w pracy

Ludzie wykonujący swoją codzienną pracę.

5. Portrety

Zdjęcia twarzy ludzi.

6. Długi czas ekspozycji

Fotografie z długim czasem naświetlania poruszających się obiektów, które dają wrażenie ruchu.

7. Szybki czas otwarcia migawki

Przeciwieństwo punktu 6. Efekt zamrożenia ruchu,

8. Zajęte ręce

Zdjęcia zapracowanych rąk. Na przykład ręce z monetami, ręce z brudem, ręce z tabletem, smartfonem itp.

9. Projekt 365 lub Projekt 52

Projekt 365 polega na dodawaniu jednego zdjęcia do swojej kolekcji każdego dnia. Projekt 52 jest taki sam, ale raz w tygodniu.

10. 30 dni z jednym aparatem i jednym obiektywem

Przez 30 dni używaj tylko jednego aparatu i jednego obiektywu.

11. Uśmiechy z aparatem nazębnym

Strzelaj do uśmiechniętych ludzi noszących aparat ortodontyczny

12. Ruch tłumu

Umieść aparat na statywie i fotografuj zatłoczone miejsca przy bardzo długich czasach otwarcia migawki.

13. Za szybą

Zdjęcia ludzi i sytuacji za szkłem. Szkło to może być na przykład pomalowane lub stłuczone.

14. Wynajmij lokal w swoim mieście codziennie przez 1 rok

Codziennie rób zdjęcia wybranego miejsca i dokumentuj różne wydarzenia, które się tam dzieją, a także stwórz kolekcję zdjęć.

15. 30 dni tylko w trybie czarno-białym

Do czarno-białe fotografie w ciągu 30 dni.

16. 30 dni w określonym kolorze

Wybierz kolor, dowolny kolor i skup się na zdjęciach, na których jest on kluczowy. Rób to przez 30 dni.

17. Projekt 28 (28 dni, 28 zdjęć, obiektyw 28 mm)

Gdzieś o tym przeczytałam i spodobał mi się ten pomysł. W ciągu 28 dni zrób 28 zdjęć obiektywem 28 mm.

18. Projekt 35 (35 dni, 35 zdjęć, obiektyw 35 mm)

Zrób 35 zdjęć w 35 dni, używając obiektywu 35 mm.

19. Projekt 50 (50 dni, 50 zdjęć, obiektyw 50 mm)

W ciągu 50 dni wykonaj 50 zdjęć przy użyciu obiektywu 50 mm.

20. Odbicia (w kałużach, szkle, wodzie)

Zrób kolekcję zdjęć z odbić w kałużach, szkle, wodzie, samochodach, czymkolwiek.

21. Sylwetki

Zrób kolekcję zdjęć sylwetek.

22. Tylko cienie

Zrób kolekcję zdjęć samych cieni osób bez widocznych osób.

23. Gesty

Zrób kolekcję zdjęć gestów dłoni. Osoby wskazujące na coś lub machające rękami itp.

24. Zamglenie

Skorzystaj z technik zamgławiania Saula Leitera, aby stworzyć kolekcję podobnych zdjęć.

25. Źli ludzie

Zrób kolekcję zdjęć wściekłych ludzi. To może być trudne :)

26. Łyse głowy

Zrób kolekcję zdjęć łysych ludzi.

27. Rzeczy przed twarzami ludzi

Zrób kolekcję zdjęć ludzi z przedmiotami przed twarzami. Na przykład możesz położyć kwiat przed czyjąś twarzą, tak jakby ta osoba miała kwiat zamiast głowy.

28. Zanikające zawody

Spróbuj znaleźć ludzi wykonujących zawody, które wymierają. Projekt ten będzie miał także znaczenie historyczne.

29. Uściski

Rób zdjęcia przytulających się ludzi.

30. Pocałunki

Rób zdjęcia całujących się ludzi.

31. Kobiecość

Stworzenie kolekcji fotografii o kobiecości, uchwycenie esencji kobiet.

32. Męskość

Stworzenie kolekcji fotografii o męskości, oddających istotę mężczyzny.

33. Palenie

Zrób kolekcję zdjęć palaczy. Osoby palące.

34. Tatuaże

Zrób kolekcję zdjęć ludzi z tatuażami.

35. Fotografia uliczna o wschodzie słońca

Stwórz kolekcję zdjęć ulicznych zrobionych podczas wschodu słońca.

36. Fotografia uliczna o zachodzie słońca

Zrób kolekcję zdjęć ulicznych zrobionych podczas zachodu słońca.

37. Ludzie oddający mocz

Filmuj ludzi oddających mocz. (uwaga EveryStreet: DLACZEGO??)

38. 100 nieznajomych

Stwórz kolekcję 100 zupełnie nieznajomych. To jak projekt portretowy, ale 100 nieznajomych musi być w 100% szczerych i zaskoczonych.

39. Nuda

Rób zdjęcia ludziom wyglądającym na znudzonych.

40. Wymiana pieniędzy

Stwórz kolekcję ludzi wymieniających pieniądze. Na przykład możesz to zrobić zbliżeń ręce

41. Przeciwieństwa

Zrób kolekcję zdjęć przedstawiających rzeczy przeciwne. Na przykład kot patrzący na psa lub wysoki mężczyzna siedzący obok niskiego mężczyzny itp.

42. Psy i ich ludzie

Zajmij niski punkt obserwacyjny i strzelaj do psów i ich ludzi.

43. W deszczu

Zrób kolekcję zdjęć zrobionych podczas deszczu.

44. Parasole

Zrób kolekcję zdjęć z ludźmi i parasolami.

45. Zdjęcia strojów plażowych i plaży

Zrób kolekcję zdjęć ludzi w strojach kąpielowych zrobionych na plaży.

Twój własny projekt fotograficzny pomoże Ci rozwinąć umiejętności i myślenie jako fotograf. Przy okazji nie tylko zrobisz mnóstwo zdjęć, ale także rozwiniesz swoją kreatywność i, co ważne, będziesz w stanie wypracować swój własny, niepowtarzalny styl. Dzięki projektowi będziesz mógł opowiedzieć swoją osobistą historię, spróbować czegoś nowego i osiągnąć nowy poziom w dziedzinie fotografii.

Oto 10 pomysłów na tworzenie niesamowitych zdjęć

1. Zdjęcie dnia

Wszystko jest już jasne od samej nazwy. Wielu z Was zapewne próbowało już tej techniki, ale faktem jest, że jeśli potrzebujecie projektu, w którym będziecie musieli zrobić dużo zdjęć, to jest to świetny sposób.

Podczas fotografowania będziesz starał się myśleć kreatywnie i codziennie szukać nowych, ciekawych obiektów do fotografowania. Możesz także zainteresować ludzi swoim projektem, publikując jedno zdjęcie dziennie. W ten sposób zaangażujesz ich w projekt i zainspirujesz do kreatywności!

2. Sfotografuj jeden obiekt

Jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcia były proste, a jednocześnie kreatywne, fotografowanie tego samego obiektu może być ciekawym pomysłem. Twoim modelem może być cokolwiek lub dowolna osoba, przyjaciel lub znajomy (wystarczy ich najpierw zapytać!).

Temat może być zupełnie prosty, na przykład „drzewa” lub „pogoda”, a aby wszystkie zdjęcia wyszły urozmaicone, trzeba będzie zawsze szukać nowych perspektyw. To właśnie pozwoli Ci zdobyć nowe doświadczenia i przekazać swój pomysł poprzez fotografie.


3. Odwiedź stare miejsca

Innym sposobem na organizację długoterminowego projektu jest okresowe odwiedzanie tej samej lokalizacji inny czas dni lub lata. Otoczenie wokół nas ciągle się zmienia, a to może być świetny pomysł na Twój projekt fotograficzny - sfotografowanie konkretnej lokalizacji w całej jej różnorodności i zmienności.

Możesz wrócić po określonym czasie - na przykład raz w tygodniu, miesiącu, a nawet raz na sezon. Bez względu na to, jak często odwiedzasz dany obszar, rób nowe zdjęcia i porównuj je ze starymi, aby móc porównać i zobaczyć zmiany.


4. Podróżuj do nowych miejsc

Odkrywanie zupełnie nowego miejsca do robienia zdjęć może być świetnym pomysłem na fotografię, ponieważ odkryjesz wiele nowych i interesujących rzeczy i perspektyw do sfotografowania. Może to być inny kontynent, kraj, region, a nawet lokalne miasto.

W nowym miejscu kreatywne pomysły po prostu Cię przytłoczą. Możesz zrobić zdjęcie lokalni mieszkańcy lub uchwyć piękne krajobrazy. Przeprowadź badania, aby dokładnie zrozumieć, co będziesz robić.


5. Skopiuj swojego ulubionego fotografa

Pomoże Ci to wyostrzyć swoje umiejętności i wyostrzyć swoje umiejętności jako fotografa. Dowiedz się więcej o fotografii i technikach fotografowania swojego ulubionego fotografa, a następnie wykorzystaj zdobytą wiedzę w praktyce. Na przykład, jeśli chcesz zrobić zdjęcie w stylu Henriego Cartier-Bressona, będziesz potrzebować stałoogniskowego obiektywu 35 mm, a twoimi obiektami będą ulice i miasta uchwycone w czerni i bieli. Jeśli chcesz być jak Martina Parra, to używając tego samego obiektywu spróbuj sfotografować ciekawe i zabawne zdarzenia z życia ludzkiego.


6. Opowiedz komuś historię

Wszyscy mamy historie do opowiedzenia: miejsca, które... specjalne znaczenie; rzeczy, które cenimy; ludzi, bez których życie wydaje się nie mieć sensu. A także przygody, które przeżyliśmy, trudności i wyzwania, które pokonaliśmy. Zapytaj przyjaciela lub członka rodziny, czy miałby coś przeciwko, gdybyś udokumentował jego życie.

Możesz odtworzyć jeden dzień z jego życia. Lub zrób całą serię zdjęć z różnymi momentami z jego życia. Możesz też fotografować coś tego samego dnia tygodnia przez kilka miesięcy. Pomoże Ci to nie tylko udoskonalić swoje umiejętności fotograficzne, ale także poprawi Twoje umiejętności opowiadania historii, co jest bardzo ważną umiejętnością dla fotografa.


7. Zawsze noś przy sobie aparat

Może to teraz brzmi banalnie, ale jednym z powodów, dla których zdecydowałeś się zająć fotografią, było otoczenie. Zawsze chciałeś uchwycić to, co Cię otacza. A może wrócisz do podstaw i zaczniesz fotografować wszystko, co Cię otacza?

Te zdjęcia mogą wydawać Ci się teraz niepotrzebne, ale bądź pewien, że za 10/20/30 lat spojrzysz wstecz i nie tylko będziesz cieszyć się widokiem tego, co Cię otaczało i co było w pobliżu, ale także tym, jak wszystko się zmieniło i jak zmieniło się Twoje życie zmieniło się spojrzenie na życie.


8. Zdjęcia nieznajomych

Zbliżać się do nieznajomego na ulicy i pytanie „Czy mogę zrobić ci zdjęcie?” może być trudnym zadaniem. Ale uwierz mi, warto zrobić zdjęcia. Dodatkowo będziesz mógł rozwinąć swoją pewność siebie i nawet po dwóch, trzech odmowach nie będziesz się denerwować, bo takich ludzi już nigdy nie zobaczysz.

poznasz różni ludzie: o różnych typach budowy ciała, wzroście i kolorze skóry, z szalonymi i nudnymi fryzurami, w „wojennych barwach” i bez makijażu, fashionistki i ktoś bez wyczucia stylu. Wierzę, że ludzie są integralną i bardzo ważną częścią naszego życia, dlatego warto ich fotografować.


9. Projekt makro

To świetny projekt, jeśli chcesz nauczyć się nowego kierunku w fotografii. Można na przykład wykonać serię zdjęć przy użyciu makrofotografii i nowego obiektywu lub na przykład serię zdjęć w stylu abstrakcyjnym. Pomoże Ci to rozwinąć umiejętności niezbędne w makrofotografii, co z kolei pozwoli wykorzystać tę umiejętność w kolejnej pełnoprawnej sesji zdjęciowej.


10. Długi czas ekspozycji

Jeśli nigdy nie próbowałeś robić zdjęć przy użyciu programu , teraz jest czas, aby spróbować. Istnieją tysiące obiektów, z którymi można pracować: wystarczy pomyśleć o czymś, co odbija światło lub się porusza.

Nocny krajobraz to najlepsza opcja na początek. Znajdź dobry punkt obserwacyjny i sfotografuj nocne światła w całej okazałości. Możesz także spróbować pracy z wodą. Brzeg, brzeg jeziora, dzika rzeka czy wodospad będą doskonałą okazją do doskonalenia swoich umiejętności fotografowania z długim czasem naświetlania.


Rozwijaj swój projekt i szukaj pomysłów

Jeśli nie natknąłeś się na projekt, który sprawia, że ​​oblizujesz usta z niecierpliwości, to zorganizuj swój własny! Pomyśl o swoim otoczeniu, ludziach i miejscach, które znasz, i zobacz, co Cię ekscytuje. To, co Cię dokładnie ekscytuje, sprawia, że ​​myślisz o tym, jakie chwile chcesz po prostu uchwycić.

Nie ma znaczenia, co Cię dokładnie interesuje, czy to sport, ważne wydarzenia lub niesprawiedliwość społeczna, weź aparat i strzelaj! Wyznaczasz własne granice, więc nie powstrzymuj się i idź naprzód, zdobywając nowe wyżyny i osiągnięcia.

Chłopaki, włożyliśmy w tę stronę całą naszą duszę. Dziękuję za to
że odkrywasz to piękno. Dziękuję za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas na Facebook I W kontakcie z

22 fajne pomysły, o których pisaliśmy w tym roku.

Przez cały rok portal redakcyjny opowiedziałem o najciekawszych projektach fotograficznych. Niektóre z nich wywołały lawinę entuzjastycznych reakcji, inne wywołały zaciętą dyskusję wśród zwolenników i przeciwników autora, a jeszcze inne całkowicie odmieniły czyjeś życie.

W tym wyborze zebraliśmy najwięcej ciekawe pomysły, co przyszło do głowy fotografom na całym świecie.

Rzeźbiarz Leboil odkrył język fotografii w 2007 roku i zdecydował, że to właśnie on idealne lekarstwo narracje. To właśnie wtedy postanowił porozmawiać o swojej rodzinie. Sześcioro dzieci (2 synów i 4 córki) i żona mieszkają z nim w małym domu w południowo-zachodniej Francji.

Był rok 1975, kiedy Nicholas Nixon sfotografował swoją żonę Bebe i jej trzy siostry. Zarówno siostrom, jak i fotografowi bardzo spodobało się to proste, a jednocześnie romantyczne zdjęcie rodzinne. Złożyli sobie obietnicę: nawet jeśli los rozrzuci ich w różne strony świata, co roku będą się spotykać i robić rodzinne zdjęcie. I co roku przez 36 lat go powstrzymywali.

Swoje modele spotyka na ulicach Nowego Jorku. Najmłodszy z nich ma 59 lat, a najstarszy 102 lata. Oni to wiedzą prawdziwe piękno ponadczasowe, a smak i styl z biegiem lat stają się coraz bardziej wyrafinowane. Bohaterki fotografii Ariego Setha Cohena nie ukrywają swojego wieku, nie ukrywają siwych włosów i nie wydają pieniędzy na chirurgów plastycznych. Idą przez życie z podniesioną głową i nie sposób oderwać od nich wzroku.

Theo to uroczy ośmiomiesięczny szczeniak adoptowany ze schroniska dla psów. Od chwili, gdy Theo się przeprowadził nowy dom, pragnął uwagi i ludzkiej przyjaźni, wybrał jedno najlepszy przyjaciel- dwuletni Bo. Już trzeciego dnia Theo dołączył do śpiącego małego Bo i drzemał razem z nim, aż chłopiec się obudził. Od tego czasu Theo i Bo każdego dnia spędzają razem spokojny czas.

Na początku ubiegłego roku Jade Bill, młoda matka z Tucson w Arizonie, weszła do jej studia, rozebrała się, trzymała w ramionach miesięczne dziecko i zrobiła serię autoportretów. Na zdjęciach widziała nieznane ciało – okrągłość, której przed ciążą nie było, rozstępy i fałdy. A potem Jade opublikowała zdjęcie na swoim blogu, chcąc pokazać tę stronę macierzyństwa, którą media zwykle ignorują.

Eli zawsze był dzieckiem, żyjącym własnym rytmem, zrozumiałym tylko dla niego. Mógłby godzinami rozmyślać o drzwiach, wężach odkurzacza i napędach mechanicznych. Spędził dużo czasu na kopiowaniu wielu dźwięków i zapamiętał rozkład jazdy szybkich pociągów elektrycznych. Kiedy Theo miał 5 lat, jego ojciec, Timothy Archibald, aby jakoś zrozumieć syna i porozumieć się z nim, postanowił zrobić wspólne zdjęcia, filmując chłopca pod kątami i pozami, o które prosił sam Eli.

Fotograf z Dallas Tom Hussey stworzył podnoszącą na duchu serię zdjęć, w których starsi ludzie patrzą na siebie w lustrze i widzą odbicie swoich młodszych ja. Wszystko jest bardzo proste i... ulotne, prawda? Kiedyś każdy z nas poczuje się bohaterem takiego serialu.

Od kilku lat fotografuje fotografka Véronique Vial znane kobiety w godzinach porannych. Po prostu przyszła sama do domu celebryty i zaczęła kręcić. Brak wizażystów, asystentów i dodatkowego oświetlenia. Dało to naturalny wygląd i nikt nie musiał specjalnie pozować.

Nie sposób nie zakochać się w dziewczynie i kocie: „mądry” doświadczenie życiowe ogromny szary kot i spontaniczne dziecko, które interesuje się wszystkim, razem tworzą jakiś nieopisany nastrój z dzieciństwa, kiedy każdego dnia dokonywano dla nas odkryć.

Australijski fotograf samouk Bill Gekas stworzył galerię portretów swojej pięcioletniej córki, stylizowanych na stare obrazy. Wszystkie naśladują malarstwo holenderskie, flamandzkie i Włoscy mistrzowie XVII w. – takich jak Rembrandt, Rubens i Caravaggio.

Fotografka Anna Radchenko bada tę kwestię w projekcie poświęconym matczyna miłość, która czasami staje się fantasmagoryczna i wcale nie przypomina miłości. Fotografie budzą dwuznaczne uczucia, groteskowe obrazy i hiperbolizacja sprawiają, że pomysł jest oczywisty i często odrażający.

Od Argentyny po Zimbabwe, od dziewczyny w Dubaju, której głowa jest całkowicie zakryta chustą ze względów religijnych, po szczerą parę w Rio de Janeiro. Od domu na Haiti bez bieżącej wody i prądu po luksusowo urządzone pokoje w Chinach, twórcy projektu Mirrors and Windows, Gabriele Galimberti i Eduardo Delisle, odwiedzili miejsca, w których do zwykłego człowieka Zakaz wstępu.

W swoim projekcie „Roztapiający się kocioł” Stanisław Ma starał się pokazać, że im więcej krwi zmiesza się w jednej osobie, tym bardziej kolorowa i interesująca jest jej twarz. Nie mniej atrakcyjne są twarze ludzi, w których ciałach płynie tylko jedna krew, zwłaszcza tatarska, rosyjska i dalej.

Tajemnicza nieznajoma trzyma Cię za rękę, prowadzi dokądkolwiek, bo jest piękna. To niezwykły, ekscytujący i nieskończenie piękny projekt „Follow Me” Murada Osmanna.

Na początek warto powiedzieć, że pomoże Ci w tym stworzenie własnego projektu fotograficznego w większym stopniu ostrość podczas fotografowania, a kolekcja zdjęć pozwoli Ci wyrazić więcej niż pojedyncze obrazy.

Obecnie internetowe portale społecznościowe, takie jak , przywiązują zbyt dużą wagę do poszczególnych zdjęć. Jeśli otworzysz czyjś profil Flickr, zobaczysz strumień zdjęć. Wyświetli kilka losowych obrazów w kolejności, w jakiej są przesyłane do usługi.

Zdjęcie Jamesa Dodda z cyklu „Niedzielny poranek”

IV. Nie publikuj projektu, dopóki nie zostanie całkowicie ukończony

Chociaż przesyłanie zdjęć podczas pracy nad projektem ma pewne zalety (motywacja, informacja zwrotna, krytyka), nadal lepiej jest zgłosić projekt dopiero wtedy, gdy jest on całkowicie ukończony.

Jak ustalić, kiedy projekt jest gotowy? Możesz albo wyznaczyć termin (tydzień, miesiąc, rok itp.), albo czuć się gotowym (co jest bardziej subiektywne).

V. Gromadzenie informacji zwrotnej w trakcie pracy

Rezygnacja z publikacji projektu do czasu jego ukończenia nie oznacza, że ​​nie będzie można go otrzymać informacja zwrotna. Informacje zwrotne można uzyskać nie tylko przez Internet.

Wyświetlaj zdjęcia na laptopie, iPadzie lub bezpośrednio je wydrukuj. Kontaktując się z daną osobą osobiście, otrzymasz znacznie pełniejszą i miarodajniejszą ocenę niż w przypadku korzystania z zasobów Internetu. Przynajmniej zaprezentuj serię zdjęć na prywatnych blogach i zapytaj ludzi, co myślą o koncepcji projektu, obrazach, sekwencji i tak dalej.

Weź to sobie do serca, ale pamiętaj: ostateczną decyzję przy redagowaniu powinieneś podjąć sam.

VI. Edytuj projekt

To najtrudniejsza część projektu – wybór najlepszych zdjęć. Mniej znaczy więcej. Lepiej jest mieć 15 zdjęć opowiadających historię niż 100 chaotycznych zdjęć.

Czy istnieje ograniczenie liczby obrazów w projekcie? Ogólnie rzecz biorąc, nie. Wszystko zależy od celów.

Jeśli planujesz zaprezentować projekt na wystawie lub w Internecie, powinieneś ograniczyć się do 15–20 zdjęć. Jeśli planujesz publikację fotoksiążki, prawdopodobnie będziesz potrzebować 60–200 zdjęć.

VII. Uporządkuj swój projekt

Gdy będziesz mieć już wystarczającą liczbę zdjęć, będziesz musiał poświęcić trochę czasu na ich uporządkowanie. To kolejna niezwykle ważna część projektu.

Ustalenie kolejności zdjęć w projekcie przypomina budowanie fabuły opowieści: początek, kulminacja, zakończenie.

Chociaż nie musisz ściśle trzymać się tej struktury,Ostatecznie powinieneś mieć jasne pojęcie, dlaczego zdjęcia są dokładnie ułożone w jednej linii w tej kolejności.

Najważniejszy jest początek i koniec projektu. Pierwszy obraz, niczym okładka książki, powinien zachęcać widza do dalszego zapoznania się z projektem. W ostatecznym obrazie powinieneś przekazać widzowi „słowo pożegnalne”. To ostatnie ujęcie, które widz ostatecznie wyniesie z projektu.

Istnieje wiele sposobów sekwencjonowania zdjęć. Oto kilka z nich:

  • według czasu strzelania (chronologicznie);
  • zgodnie z fabułą (pejzaże – na początku projektu, akcja i portrety – w środku);
  • przez emocje (od osób szczęśliwych do ponurych).

Poza tym, oglądając projekty fotograficzne innych osób, zadaj sobie pytanie, dlaczego fotograf ułożył swoje zdjęcia w takiej właśnie kolejności?

VIII. Publikacja projektu

Sposobów na zaprezentowanie swojego projektu jest wiele: Flickr, Facebook, Google+, 500px, strona osobista, książka, galeria wystawowa...

IX. Zainspirować się!

Najpierw przejrzyj galerie fotografów wymienionych w tym artykule. Inne przydatne linki można znaleźć na ich blogach. Nie przestawaj odkrywać! Dzięki temu stworzysz doskonały projekt fotograficzny.

Wybór redaktorów
Ze wzorów otrzymujemy wzór na obliczenie średniej kwadratowej prędkości ruchu cząsteczek gazu jednoatomowego: gdzie R jest uniwersalnym gazem...

Państwo. Pojęcie państwa charakteryzuje zazwyczaj fotografię natychmiastową, „kawałek” systemu, przystanek w jego rozwoju. Ustala się albo...

Rozwój działalności badawczej studentów Aleksey Sergeevich Obukhov Ph.D. dr hab., profesor nadzwyczajny, Katedra Psychologii Rozwojowej, zastępca. dziekan...

Mars jest czwartą planetą od Słońca i ostatnią z planet ziemskich. Podobnie jak reszta planet Układu Słonecznego (nie licząc Ziemi)...
Ciało ludzkie to tajemniczy, złożony mechanizm, który jest w stanie nie tylko wykonywać czynności fizyczne, ale także odczuwać...
METODY OBSERWACJI I REJESTRACJI CZĄSTEK ELEMENTARNYCH Licznik Geigera Służy do zliczania liczby cząstek promieniotwórczych (głównie...
Zapałki wynaleziono pod koniec XVII wieku. Autorstwo przypisuje się niemieckiemu chemikowi Gankwitzowi, który niedawno zastosował go po raz pierwszy...
Przez setki lat artyleria była ważnym elementem armii rosyjskiej. Swoją potęgę i dobrobyt osiągnęła jednak w czasie II wojny światowej – nie...
LITKE FEDOR PETROVICH Litke, Fiodor Pietrowicz, hrabia - admirał, naukowiec-podróżnik (17 września 1797 - 8 października 1882). W 1817...