Kompozytorzy to bardowie. Najsłynniejsi bardowie Rosji: lista, krótka informacja. Alexander Rosenbaum – lekarz i poeta

Jurij Wizbor

Yuri Vizbor jest autorem i wykonawcą piosenek, które ludzie od dawna kochają. „Moje drogie leśne słońce”, „Kiedy płonie gwiazda” i inne piosenki Vizbora są znane każdemu. Jego utwory zawsze wyróżniały się melodią i delikatnością, co było tak rzadkie w latach 60-70 ubiegłego wieku.

Aleksander Galicz

Aleksander Galicz- jeden z założycieli piosenki artystycznej. Stworzył swój własny, charakterystyczny styl w swojej własnej piosence. Buntownik i wróg systemu sowieckiego, zmuszony do emigracji za granicę, gdzie został zamordowany przez agentów KGB. Przez całe życie pisał duża liczba utwory, które były szczególnie popularne w latach 70.

Bułat Okudżawa

Bułat Okudżawa – Wybitny przedstawiciel ruchu bardów. Bardzo popularne i słynny poeta- śpiewnik. Oprócz wykonywania oryginalnych piosenek zajmował się pisaniem scenariuszy i powieści historyczne. „Wysoki Sądzie, Lady Luck”, „Pieśń dziecka ulicy”, „Porozmawiajmy” i wiele innych dzieł dosłownie stało się „ludowych”.

Włodzimierz Wysocki

Włodzimierz Wysocki- Najbardziej ukochany przez ludzi bard. Jego piosenki dotykają ludzkiej duszy. Bardzo patriotyczne piosenki o wojnie, z humorystycznymi piosenkami podwójne znaczenie, piosenki o naturze i poważnych zawodach. Oprócz piosenek występował w filmach i pracował w teatrze.

Wiktor Berkowski

Wiktor Berkowski- Rosyjski naukowiec i wybitny przedstawiciel ruchu bardów lat siedemdziesiątych. „Forties Fatal”, „Do muzyki Vivaldiego”, „Grenada” i ponad 200 piosenek napisanych przez Berkowskiego cieszą się dużą popularnością wśród ludzi.

Siergiej Nikitin

Siergiej Nikitin – radziecki kompozytor i bard. Autor tekstów z czasów sowieckich. Napisał wiele piosenek do filmów. Status otrzymał jego „Aleksandra” z filmu „Moskwa nie wierzy łzom”. Piosenka ludowa. Wykonał wiele piosenek w duecie ze swoją żoną Tatianą Nikitiną. Siergiej Nikitin był bardzo poszukiwany w latach 70. i 80. ubiegłego wieku.

Aleksander Gorodnicki

Aleksander Gorodnicki- Jeden z założycieli oryginalnej piosenki. Piosenka " Chistye Prudy„, w wykonaniu Talkova, został przez niego napisany i wykonany po raz pierwszy. Nadal aktywnie pracuje. Prowadzi program telewizyjny, pisze wiersze i piosenki.

Jurij Kukin

Jurij Kukin - W młodości lubił wspinaczkę górską i uprawiał turystykę pieszą. Dlatego też głównym kierunkiem twórczości Kukina są tematy związane z górami i przyrodą. Piosenki są bardzo melodyjne i popularne. Dobrze jest śpiewać przy ognisku. Najbardziej znane hity autora to „Za mgłą” i „Paryż”.

Aleksander Suchanow

Aleksander Suchanow- Autor tekstów i wykonawca. Jeden z założycieli nieformalnego amatorskiego klubu piosenki. Jego głównym zawodem jest matematyk, ale znany jest ze swoich piosenek (ponad 150 piosenek). Pisał na podstawie wierszy własnych i znanych poetów klasycznych. Koncertuje do dziś.

Weronika Dolina

Weronika Dolina- Najpopularniejsza autorka wśród wykonawczyń piosenek artystycznych. Veronica Arkadyevna jest bardzo płodną autorką. Napisała ponad 500 piosenek, z których wiele jest powszechnie znanych. Początkowo nie chcieli jej przyjąć do amatorskiego klubu piosenki, ale swoją wytrwałością Dolina udowodniła, że ​​jest warta.

Michaił Szczerbakow

Michaił Szczerbakow- Popularny autor i wykonawca. Szczyt popularności - 90 lat. Śpiewa zarówno z gitarą, jak i z zespołem w nowoczesnej aranżacji. Napisał wiele piosenek, w tym wiele popularnych. Do dziś występuje na koncertach.

Aleksandra Rosenbauma

Aleksandra Rosenbauma- Drugi najpopularniejszy autor i wykonawca po Włodzimierzu Wysockim. Dziękuję byłemu lekarzowi z izby przyjęć specjalny styl występ zyskał ogólnounijną sławę. Jego „Boston Waltz” i „Gop-Stop” są naprawdę uważane za folkowe. Aleksander Jakowlewicz był członkiem Dumy Państwowej. Został nagrodzony tytułem artysta ludowy RF.

Piosenki Barda to gatunek wyjątkowy, zarazem bliski duszom, jak i daleki od codzienności wielkich miast.

Bard jawi się nam jako podróżnik, który wygodę i stałość zamienił na romans: ognisko w lesie, namiot, stara gitara i nocne gwiaździste niebo.
Bardowie nie mogą żyć w społeczeństwie zgodnie z oczekiwaniami, ponieważ pieśń wywiera na nich presję od wewnątrz. Kontynuują długą tradycję minstreli, trubadurów, podróżujących muzyków, którzy przez wieki przemierzali świat, by nieść ludziom pieśń o prawdziwym uczuciu, o prawdziwe piękno, O czysta miłość i o prawdziwym, trudnym, ale wspaniałym życiu.

Głębokie znaczenia, dbałość o naprawdę cenne momenty w życiu – to właśnie wyróżnia ten gatunek pieśni. Piosenki autora są zawsze głęboko wzruszające, naturalne i szczere. To muzyka, która budzi zachwyt, budzi pamięć i oczyszcza człowieka z zgiełku dnia codziennego. O uczestnictwie w festiwalu pieśni bardów marzy każda osoba, która choć raz zetknęła się z bezdenną mądrością i wieczną dobrocią tego kierunku muzycznego.

Rosyjscy bardowie to potężny ruch stylistyczny, niezależna, wyjątkowa grupa muzyków, która wpływa wręcz na światowe trendy.
Przedstawiciele tej grupy stworzyli swój własny, niepowtarzalny gatunek, łącząc szerokość rosyjskiej duszy z miłością do wielkości rosyjskiej przyrody, siłą uczuć i doświadczeń, z którymi może spotkać się tylko nasza dusza. Rosyjscy bardowie tworzą pieśni, które natychmiast stają się pieśniami ludowymi, muzyką, która na zawsze pozostaje w duszy. Opowiadają historie o zapomnianej stronie życia, do której ciągnie nas całym sobą. Przywracają pokój i zdolność kochania świata, bez względu na przeszkody, jakie stawia on na naszej drodze.

Pieśni bardów zdają się być pozbawione autora. Tworzą je dusze, odzwierciedlają losy całego pokolenia, całej epoki. To mądre i subtelna muzyka, przebudzenie w osobie Najlepsze funkcje. Każdego dnia otacza Cię świat, w którym słabi stawiają czoła porażce, a silni zmuszeni są walczyć w każdej minucie. W takich okolicznościach bardzo ważne jest znalezienie wsparcia u tych, którzy wiedzą, jak to pokochać ciężkie życie i podziel się swoją miłością ze swoimi słuchaczami.

Wykonywana muzyka wysokiej jakości Rosyjscy bardowie-To dekoracja na każde święto i wydarzenie. To element uduchowienia, którego tak bardzo brakuje we współczesnym szybkim życiu. Autorska piosenka dzieli się ze słuchaczami filozofią i siłą, dodaje energii i uspokaja.

Oferujemy organizację programy koncertowe z udziałem uczestników projektu „Pieśni naszego stulecia”: V. Berkovsky, Dmitry Bogdanov, A. Mirzayan, L. Sergeev, G. Khomchik, Lydia Cheboksarova, Konstantin Tarasov, Dmitrij Sukharev, Sergey Nikitin, Alexey Ivashchenko, Vadim i Valery Mishchuki, Sergey Khutas, Evgeny Bykov, zespół „Songs of Our Century”, chór MISiS i inni.

Wykonawcy pieśni Barda:

IVASI (Aleksiej Iwaszczenko i Gieorgij Wasiliew)
Wiaczesław Kowalow (Sankt Petersburg)

Kukin Jurij
Bokow Walery
Aleksander Heinz i Siergiej Daniłow



Leonid Siergiejew
Galich Aleksander

Mischuki Wadim i Walery
Boldyrewa Ekaterina

Starczenkow Nikołaj
Danskoj Grigorij
Zacharczenko Ljubow
Włodzimierz Wysocki
Makarenkow Aleksander
Okudżawa Bułat

Vizbor Jurij
Klyachkin Jewgienij
Włodzimierz Lanzberg

Suchanow Aleksander
Kozłowski Andriej
Grupa arcymistrzów
Smechow Weniamin
Kruppa Arona
Wiktor Tretiakow
Szczerbakow Michaił
Matwiejenko Siergiej
Dudkina Natalia
Kim Yuliy
Panszyn Władimir (Śnieżinsk)
Anatolij Kirejew
Baranow Andriej
Kalaczow Wiktor
Rozanow Włodzimierz
Bochancew Siergiej
Naumow Siergiej

Fenomen pieśni autorskiej (jak ją nazywa się amatorskiej lub bardowskiej) nie został jeszcze dostatecznie poznany. Niektórzy są na to obojętni, inni uważają to za odległą przeszłość.
Trudno zaprzeczyć, że piosenka autora ma swój subtelny charakter głębokie teksty a melodia była ważnym elementem życie kulturalne ZSRR. „Te pieśni przenikają nie do uszu, ale bezpośrednio do duszy” – powiedział Władimir Wysocki
Strażnicy tradycji
Istnieje starożytne słowo, piękne w swojej dziwności, „bard”. Wśród plemion Galów i Celtów taką nazwę nadano śpiewakom i poetom. Przestrzegali rytuałów swoich narodów, swoich tradycji. A ludzie im wierzyli, ufali im, szanowali ich i kochali. W naszym kraju ruch pieśni bardów ukształtował się w latach 50. i 60. XX wieku. Kiedy bardowie zaczęli się pojawiać, wyglądali zupełnie zwyczajnie. Byli to uczniowie w luźnych spodniach. Nie wiedzieli jeszcze, że będą nazywani bardami, a pisane przez nich pieśni będą autorskie lub amatorskie. Dla nich były to po prostu piosenki o tym, co ich martwiło...
Pieśń barda pojawiła się jakby sama, w różnych miejscach, jednym z nich był Wydział Biologii Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Na początku lat pięćdziesiątych studiowała tu cudowna dziewczyna Lyalya Rozanova. Miała dar przyciągania utalentowani ludzie i inspiruj ich do kreatywności. Nic dziwnego, że to pod jej rządami studencki zespół propagandowy stał się centrum życia młodzieży. Początkowo biolodzy śpiewali zwykłe piosenki, ale pewnego dnia jedna z brygad propagandowych, Gena Shangin-Berezovsky, zaśpiewała piosenkę, którą sam skomponował. Była mu oddana bliskiemu przyjacielowi Tak nazywano Jurija Jurowickiego - „Pieśń o wiernym przyjacielu”. Chłopakom tak bardzo spodobała się piosenka, że ​​​​od razu została włączona do repertuaru. A po niej były piosenki napisane przez samą Lyalyę i innego utalentowanego członka wydziału biologii, Dmitrija Sukhareva.


Zespół autorski Wydziału Biologii Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, pseudonim - Sasha Rozdub
(SAcharow, Szangin, ROZanova, DUBrovsky).
Te piosenki miały w sobie niesamowitą magię – proste melodie z trzema akordami, proste teksty, ale bardzo nietypowe jak na tamte czasy, bo brzmiały nie „my”, ale „ja”. I w tym „ja” wszyscy rozpoznali siebie, swoje lęki, uczucia, miotanie... Jurij Vizbor wspominał: „...wierszami Lyalii Rozanovej ratowaliśmy samobójstwa. I ja, szczerze mówiąc…”


Liliana Rozanova w składzie zespołu propagandowego (w środku, trzecia na prawo od akordeonisty).
„Instytut śpiewu”
Podobny obraz miał miejsce w Moskiewskim Państwowym Instytucie Pedagogicznym im. V.I. Lenina, który w latach 1950-1960 otrzymał nieoficjalną nazwę „instytut śpiewu”. To tam powstała pierwsza piosenka Yuri Vizbora „Madagaskar”. Wynik tak bardzo przypadł wszystkim do gustu, że cały wydział zaczął śpiewać piosenkę, a potem wszyscy moskiewscy turyści. Wkrótce Vizbor skomponował całą serię piosenek o wycieczkach do znane melodie, a z czasem zaczął wymyślać własną muzykę. Późniejsza słynna bardka Ada Jakuszewa wspominała, że ​​kiedy Vizbor kończył studia, kilku ochotników zgłosiło się na ochotnika, aby pilnie nauczyć się gry na gitarze. Jedną z nich była sama Ada.


Bard Ada Jakuszewa.
Trzecim filarem pieśni autorskiej w Moskiewskim Państwowym Instytucie Pedagogicznym był Yuliy Kim. Do piosenki barda wniósł swój specjalny „cygański” system akompaniamentu gitarowego. A jego tematyka jest społeczna i ironiczna.


Yuliy Kim z gitarą.
KSP – od i do
Początkowo piosenka autora nie wzbudziła dużego zainteresowania państwa. Ale bardowie zaczęli kończyć instytuty i uniwersytety, ale nadal mieli chęć spotykania się, tworzenia i dzielenia się swoimi piosenkami. I zaczęli jednoczyć się w KSP - amatorskich klubach piosenki. Najpierw w Moskwie, potem w innych miastach Unii. W maju 1967 roku bardowie odbyli „Pierwszą Konferencję Teoretyczną”, a jesienią tego samego roku odbyło się pierwsze ogólnomoskiewskie spotkanie KSP. Następnie 7 marca 1968 roku w Nowosybirsku Akademgorodok odbył się Pierwszy Zjednoczony Festiwal Piosenki Artystycznej. To właśnie tam odbył się jedyny w ZSRR publiczny koncert Aleksandra Galicza, na którym wykonał on piosenkę „Pamięci Pasternaka”.


Galich na I Festiwalu Piosenki Autorskiej. 1968 Zdjęcie: Vladimir Davydov.
To jest gdzie władza radziecka Odkryłem, że bardowie tak mają stanowisko cywilne które chcą eksponować. Prześladowania rozpoczęły się na PCB. Sześć miesięcy później wszystkie kluby bardów w kraju zostały zamknięte. Wkrótce potem Galich został zmuszony do emigracji.
A Juliusowi Kimowi i wielu innym bardom zakazano występów. Państwo nie mogło pozwolić muzykom otwarcie śpiewać o „wejściach dla szefów”, „biurach z lokajami i sekretarkami”, „tupaczkach” pod oknami, o daczach i „Mewach”, „racjach cekovskich” i „zabytkowych motocyklach”.
„Magnitizdat”
Jednak zakaz tylko podsycił i tak już duże zainteresowanie oryginalnym utworem, co stało się kontrastem w stosunku do oficjalnej sceny. Do człowieka radzieckiego nie można było słuchać „nadziei małej orkiestry prowadzonej przez miłość”. Musiał słuchać chóru Armii Czerwonej, pieśni Kobzona i chodzić w szyku. Ale nie wszyscy tego chcieli. „Nieoficjalne” utwory wykonywane pod gitara akustyczna, uznano za objawienie. Okudżawę i Wysockiego kopiowano z szpuli na szpulę, na szczęście magnetofony nie były już rzadkością. Dystrybucję tę nazwano „magnitizdat”.
Co ciekawe, postawa państwa i postawa poszczególnych szefów partii wobec bardów mogła nie pokrywać się. Na przykład sekretarz generalny Leonid Iljicz Breżniew kochał pieśni Wysockiego. Jeden z pilotów rządowego składu lotniczego powiedział: „Kiedy lecieliśmy z Daleki Wschód, nagle w kabinie zaczęły rozbrzmiewać pieśni Wysockiego. Zapytaliśmy stewardów: „Oszalaliście?” I mówią, że taśmę przekazano od otoczenia samego Breżniewa…”


Od 1969 roku Wysocki znał także córkę Breżniewa Galinę, która nie tylko kochała jego twórczość i uczęszczała na jego przedstawienia w Teatrze Taganka, ale także pomagała artyście.
„Piosenki naszego stulecia”
W latach 80. PCB nie tylko były dozwolone, ale zaczęto przymykać oczy na ich odrodzenie. A piosenki barda Siergieja Nikitina można było nawet usłyszeć w radiu! W latach 90. pojawiła się koncepcja klasyki bardów, zaczęto wydawać serię albumów „Songs of Our Century”, które można było po prostu kupić w sklepie. Jednak taka przystępność nie zmniejszyła zainteresowania oryginalnym utworem.
A dzisiaj ludzie chwytają za gitarę, aby śpiewać o tym, co ich dotyczy. Piosenka autora wciąż żyje...
Wielcy bardowie XX wieku
Aleksander Galich urodził się w 1918 roku w Jekaterynosławiu (obecnie Dniepropietrowsk). Po dziewiątej klasie wstąpiłem do instytutu literackiego. W wczesny okres w ramach swojej twórczości Galich napisał dla teatru kilka sztuk teatralnych: „Taimyr cię wzywa” (współautorstwo z K. Isaevem), „Ścieżki, które wybieramy”, „Pod szczęśliwą gwiazdą”, „Marzec”, „Godzinę przed świt”, „Nazwa parowca to „Orlik”, „Ile potrzebuje człowiek”, a także scenariusze do filmów „Prawdziwi przyjaciele” (wraz z K. Isaevem), „O siedmiu wiatrach”, "Dawać księga skarg”, „Trzecia młodość”, „Biegając po falach”. Od końca lat pięćdziesiątych Galich zaczął komponować piosenki, wykonując je z własnym akompaniamentem na gitara siedmiostrunowa. Jego piosenki były ostre politycznie, co doprowadziło do konfliktu z władzami... Tak więc Galich z gorliwego członka Komsomołu stał się świadomym przeciwnikiem reżimu i początkowo został wydalony z granic kultura oficjalna, a następnie kraje. Galichowi zakazano publicznego koncertowania. Ale mimo zakazów był popularny, sławny, kochany. W 1971 Galich został wydalony ze Związku Pisarzy ZSRR, którego był członkiem od 1955, a w 1972 – ze Związku Operatorów, którego był członkiem od 1958. Po tym został pozbawiony możliwości zarobienia na własny chleb i popadł w biedę. W 1974 Galich został zmuszony do emigracji, a wszystkie jego wcześniej opublikowane dzieła zostały zakazane w ZSRR. Galich osiadł w Paryżu, gdzie zmarł 15 grudnia 1977 r.


Aleksander Galicz.
Bułat Okudżawa to jeden z twórców i uznany patriarcha gatunku, który później otrzymał miano „piosenki artystycznej”. W 1942 r. uczeń dziewiątej klasy Okudżawa zgłosił się na ochotnika na front, gdzie był moździerzem, strzelcem maszynowym i radiooperatorem. Po wojnie studiował w Wydział Filologiczny Uniwersytecie w Tbilisi, po czym pracował jako nauczyciel języka i literatury rosyjskiej w wiejskiej szkole niedaleko Kaługi. Pierwsza książka Okudżawy ukazała się w Kałudze. W 1956 przeniósł się do Moskwy, pracował jako redaktor w wydawnictwie Molodaya Gvardiya i kierował działem poezji w „ Gazeta literacka" Okudzhava skomponował swoją pierwszą piosenkę „Fierce and Stubborn…” jeszcze jako student. Nagrania taśmowe Okudzhavy rozsiane po całym kraju. Wiele jego piosenek jest nadal aktualnych:


Bułat Okudżawa.
Ostry i uparty
palić, palić, palić.
Aby zastąpić grudzień
Nadchodzą styczeń.
Przeżyj lato
a potem pozwól im prowadzić
za wszystkie Twoje czyny
na najstraszniejszy wyrok.
Włodzimierz Wysocki. Urodzony w 1938 roku w Moskwie. Spośród wielu bardów chyba najbardziej znany jest Włodzimierz Wysocki. Wysocki zaczął pisać swoje pierwsze piosenki na początku lat sześćdziesiątych. Były to piosenki w stylu „romansu podwórkowego”. Mniej więcej w tym czasie do Teatru Taganka przybył Włodzimierz Wysocki. Równolegle z pracą w teatrze grał w filmach. Najbardziej słynna rola Wysocki - Żegłow w serialu telewizyjnym „Miejsca spotkania nie można zmienić”. Swoje piosenki pisał głównie nocami. Po spektaklu wrócił do domu i zabrał się do pracy. Twórczość Wysockiego dzieli się zwykle na cykle: wojskowy, górski, sportowy, chiński... Żołnierze pierwszej linii, słuchając jego piosenek o wojnie, byli pewni, że osobiście przeżył wszystko, o czym pisał. Ludzie, którzy słuchali jego piosenek z „kryminalnym nastawieniem”, byli pewni, że siedzi. Żeglarze, wspinacze, kierowcy długodystansowi – wszyscy uważali go za jednego ze swoich. Wysocki tak powiedział o piosence autora: „Ta pieśń żyje w tobie cały czas, nie daje ci spokoju ani w dzień, ani w nocy”.


Włodzimierz Wysocki.
Aleksander Gorodnicki jest jednym z twórców oryginalnej pieśni. Do dziś aktywnie działa, pisze wiersze i piosenki.


Aleksander Gorodnicki.
Yuri Vizbor jest autorem i wykonawcą wielu znane piosenki. „Moje drogie, leśne słońce”, „Kiedy płonie gwiazda” i inne piosenki Vizbor w Rosji są znane prawie wszystkim.


Jurij Wizbor.
Wiktor Berkowski to rosyjski naukowiec i wybitny przedstawiciel ruchu bardów lat siedemdziesiątych. „Do muzyki Vivaldiego”, „Grenada” i ponad 200 innych piosenek napisanych przez Berkowskiego cieszą się dużą popularnością wśród ludzi.


Jurij Kukin - w młodości lubił wspinaczkę górską i uprawiał turystykę pieszą. Dlatego też głównym kierunkiem twórczości Kukina są tematy związane z górami i przyrodą. Piosenki są bardzo melodyjne i popularne. Dobrze jest śpiewać przy ognisku. Najbardziej znane hity autora to „Za mgłą” i „Paryż”.


Jurij Kukin.
Alexander Sukhanov jest jednym z założycieli nieformalnego amatorskiego klubu piosenki. Jego głównym zawodem jest matematyk, ale znany jest ze swoich piosenek (ponad 150). Pisał na podstawie wierszy własnych i znanych poetów klasycznych.


Aleksander Sukhanov na koncercie w Nakhabino. 15 marca 1980. Fot. A. Evseev.
Weronika Dolina. Najpopularniejsza autorka wśród wykonawczyń piosenek artystycznych. Veronica Dolina napisała ponad 500 piosenek.


Weronika Dolina.
Siergiej Nikitin – Kompozytor radziecki i bard, autor tekstów. Napisał wiele piosenek do filmów. Jego „Aleksandra” z filmu „Moskwa nie wierzy łzom” uzyskała status pieśni ludowej. Wykonał wiele piosenek w duecie ze swoją żoną Tatianą Nikitiną. Siergiej Nikitin był bardzo popularny w latach 70. i 80. ubiegłego wieku.


Siergiej Nikitin.