Mama mia 1 rok tworzenia. Czym jest „Mamma Mia!”: historia jednego musicalu. Przedmowa Judy Kraimer

Grupa zyskała sławę w 1974 roku zwycięstwem z piosenką „Waterloo”. Teraz, nawet wiele lat później, niewiele jest osób, które nie słyszały przynajmniej nic o tej grupie. I nie jest to zaskakujące, ponieważ zespół nagrał niezliczoną ilość hitów! Miłość do grupy została nazwana „maniam ABBA” i rozprzestrzeniła się na cały świat! Albumy sprzedały się w ponad 350 milionach egzemplarzy ABBA. Mimo że grupa zakończyła działalność niemal 25 lat temu, żadna gwiazda popu nie dorównała dotychczas popularnością legendarnemu kwartetowi.

Praca nad pomysłem wystawienia musicalu na podstawie piosenek zespołu ABBA producentka Judy Kramer pracowała przez 10 lat. W 1995 roku Judy otrzymała oficjalną zgodę autorów muzyki Benny'ego Andersona i Bjorna Ulvaeusa na rozpoczęcie pracy nad stworzeniem spektaklu. Rezultatem jest nowoczesna, ironiczna komedia romantyczna. Fabuła składa się z dwóch głównych wątków: historii miłosnej i relacji między dwoma pokoleniami. Światowa premiera odbyło się w Londynie w 1999 r. Spektakl, wystawiony później w języku angielskim, niemieckim, japońskim, holenderskim, koreańskim, hiszpańskim i szwedzkim, cieszy się niesłabnącym powodzeniem na całym świecie.

Sukces musicalu można wytłumaczyć prosto: fabuła jest przeplatanie się sytuacji komediowych, które podkreśla wesoła muzyka ABBA, oryginalne kostiumy i dowcipne dialogi bohaterów. 22 hity w nienagannym, profesjonalnym wykonaniu, w tym „Dancing Queen”, „Money Money Money”, „Take a Chance on Me”, „The Winner Takes It All”, „Mamma Mia!” Bohaterowie – zwykli ludzie spektakl jest zrozumiały i ciekawy dla publiczności, niezależnie od narodowości i zawodu. W musicalu codziennie uczestniczy ponad 18 000 widzów na całym świecie, a przez cały czas trwania spektakl wystawiany był w 140 miastach. Ponad 27 milionów to łączna liczba widzów na całym świecie, która odwiedziła musical.

Fabuła „Mamma Mia!”

młoda dziewczyna Zofia zamierza wyjść za mąż i bardzo chce, aby ceremonia ślubna odbyła się zgodnie ze wszystkimi zasadami. Marzy o zaproszeniu ojca na swój ślub, aby mógł poprowadzić ją do ołtarza. Ale ona nie wie, kim on jest, odkąd ma matkę Donna nigdy o nim nie mówiłem. Na szczęście Zofia odnajduje pamiętnik swojej matki, w którym opisuje ona relacje z trzema mężczyznami. Tutaj Zofia i postanawia wysłać zaproszenia całej trójce! A najciekawsze rzeczy zaczynają się dziać, gdy wszyscy przychodzą na wesele...

Mamma Mia! to musical napisany przez scenarzystkę Catherine Johnson na podstawie piosenek szwedzkiej grupy popowej ABBA. Tytuł serialu pochodzi od jednego z ich największych hitów z 1975 roku. Bjorn Ulvaeus i autorzy oryginalna muzyka a byli członkowie tego słynnego kwartetu pierwotnie brali udział w tworzeniu musicalu.

Od debiutu w 1999 roku serial zarobił 2 miliardy dolarów i obejrzało go ponad 60 milionów widzów. W lipcu 2008 roku na ekranach kin pojawił się film „Mamma Mia” z udziałem Meryl Streep, Colina Firtha, Pierce’a Brosnana, Amanda Seyfried, Christine Baranski i Stellan Skarsgård. Film zarobił 609,8 mln dolarów przy budżecie 52 mln dolarów.

Podstawa muzyczna

Kwartet ABBA osiągnął szczyt sławy w latach 1972-1982. Grupa została uznana za najbardziej znany międzynarodowy zespół popowy wszechczasów. Rok po roku zajmowała pierwsze miejsca na listach przebojów w Europie, na północy i na świecie Ameryka Południowa, Australia. 22 najwięcej znane piosenki w musicalu znalazły się m.in.: Mamma Mia, Super Trouper, Lay All Your Love on Me, Dancing Queen, Knowing Me, Knowing You, Take a Chance on Me, Thanks You dla Muzyka, pieniądze, pieniądze, pieniądze, zwycięzca bierze wszystko, Voulez-Vous, SOS. Po londyńskiej premierze przedstawienie muzyczne w 1999 złota kompilacja Na szczycie listy ponownie znalazły się hity zespołu ABBA najpopularniejsze utwory Wielka Brytania.

Historia stworzenia

Ten spektakl muzyczny jest pomysłem producentki Judy Kramer. W 1983 roku poznała kompozytorów Bjorna Ulvaeusa i Benny'ego Anderssona, kiedy pracowali z autorem tekstów Timem Rice'em nad inscenizowanym programem piosenek Chess. Ich współpraca „The Winner Takes It All” zainspirowała Judy do przełożenia hitów grupy na produkcję teatralną. Jak sama powiedziała: „ich piosenki są bardzo odpowiednie scena teatralna jakby już tworzyli gotowy musical.”

Bjorn i Benny nie byli szczególnie entuzjastycznie nastawieni, ale nie byli też przeciwni pomysłowi Kramera. W 1997 roku Judy zleciła Katherine Johnson napisanie scenariusza do musicalu, a w 1998 zaprosiła Phyllidę Lloyd do wyreżyserowania spektaklu.

Działka

Na jednej z wielu greckich wysp Donna jest właścicielką małej, starej tawerny z pokojami hotelowymi. Jest samotną matką, a jej dwudziestoletnia córka Sophie wychodzi za mąż. Musical rozpoczyna się dzień przed ślubem. Sophie spotyka dwóch przyjaciół, którzy przybyli na uroczystość i zdradza im swój sekretny plan. Dowiedziała się, kim może być jej ojciec. Nie tak dawno temu dziewczyna znalazła stary pamiętnik swojej matki, w którym wspomniała o trzech krótkotrwałych romansach, które nastąpiły jeden po drugim, w wyniku czego Donna zaszła w ciążę. Pragnąc, aby ojciec właściwie prowadził ją do ołtarza, ale nie wiedząc, kim on jest, Sophie wysłała zaproszenia ślubne do wszystkich trzech byłych chłopaków swojej matki. W tym samym czasie dziewczyna podpisała się jako Donna. Wokół tej intrygi kręci się cała prosta fabuła.

Donna też spotyka swoją najlepsi przyjaciele: autorka bestsellerów kulinarnych i „samotny wilk” Rosie, a także trzykrotnie zamężna, ale znowu samotna milionerka Tanya. Cała trójka założyła kiedyś grupę popową i mają wiele do zapamiętania ze swojej burzliwej młodości.

W tym samym czasie na wyspę przybywają Sam Carmichael, Harry Bright i Bill Anderson – trzej rzekomi ojcowie Sophie. Nie zdają sobie sprawy, że to nie Donna ich zaprosiła. A ona z kolei nie zdaje sobie sprawy, że wezwała ich córka, która zna sekret wieloletniej frywolności matki. Donna jest zaniepokojona pobytem byli kochankowie na wyspie. W końcu, jak przyznaje swoim przyjaciołom, sama nie wie, który z nich jest ojcem Sophie.

W Ostatnia noc Przed ślubem Sky, narzeczona Zofii, wybiera się na wieczór kawalerski, a panna młoda ma swój własny śmieszne towarzystwo dziewczyny zebrały się w tawernie. Na wieczorze panieńskim Donna, Tanya i Rosie wykonują swój dawny repertuar. Stopniowo najpierw Sam, Harry i Bill dołączają do stowarzyszenia, a następnie do całego bractwa przyjaciół Skye. Najbardziej zapalającym, energetycznym i masywnym epizodem musicalu jest scena ogólnej zabawy, w którą zaangażowani są wszyscy aktorzy „Mamy Mii”. Każdy z trzech mężczyzn w końcu zdaje sobie sprawę, że jest ojcem Sophie, ale nie zdaje sobie sprawy z obecności dwóch pozostałych pretendentów, którzy są gotowi jutro towarzyszyć dziewczynie przed ołtarzem.

W dniu ślubu ma miejsce kilka scen z pojedynkami i pojednaniami. I wszystko kończy się ślubem, ale nie Skye i Sophie (postanowiły najpierw trochę poczekać i pojechać), ale Donny i Sama Carmichaela, których miłość, jak się okazało, nie przygasła przez te wszystkie lata.

Debiut w Londynie

Spektakl miał premierę 6 kwietnia 1999 roku w Prince Edward Theatre na londyńskim West Endzie. Spektakl wystawiono następnie 9 czerwca 2004 roku w Prince of Wales Theatre, gdzie wystawiano go do września 2012 roku, po czym spektakl został zaprezentowany w Novello Theatre.

Reżyserka Phyllida Lloyd dobrze współpracowała z choreografem Anthonym Van Laastem, scenografem Markiem Thompsonem i oryginalna grupa aktorzy musicalu „Mamma Mia”: Siobhan McCarthy, Lisa Stokke i Hilton McRae. Sukces występu był oszałamiający.

Projekcja w Ameryce Północnej

Pierwszym miastem, które po Londynie wyprodukowało program, było Toronto w Kanadzie. Musical zadebiutował w Royal Alexandra Theatre w maju 2000 roku, gdzie wystawiany był przez pięć lat. W pierwotnej obsadzie nastąpiła zmiana aktorów i role w Mamie Mia zagrali: Donna – Louise Pitre i Sophie – Tina Maddigan. Grali także w pierwszych przedstawieniach na Broadwayu.

Premiera Mamma Mia! w USA odbyła się 17 listopada 2000 roku w Orpheum Theatre (San Francisco). Następnie sztuka przeniosła się do Los Angeles i Chicago. Wreszcie 18 października 2001 roku musical miał premierę na Broadwayu w teatrze Ogród zimowy" Pod stałym kierunkiem Phyllidy Lloyd i choreografią Anthony'ego Van Laasta powstały dwie autorskie produkcje na Broadwayu: zespół stały występujący w Ogrodzie Zimowym oraz zespół objazdowy. We wszystkich pojawił się podróżujący musical z nową obsadą aktorów Mamma Mia największe miasta Stanach Zjednoczonych, poza granicami kraju, na innych kontynentach, a nawet na statkach wycieczkowych. W czerwcu 2005 roku trasa koncertowa obchodziła tysięczny występ w Las Vegas. Ubrania i dekoracje z tego przedstawienia są obecnie używane w Brazylii.

Obsada stacjonarnej produkcji na Broadwayu zagrała przed zamknięciem przedstawienia 5773 spektakli. W kwietniu 2013 roku ogłoszono, że obsada Mama Mia przeniesie się ze swojego zespołu stałe miejsce Winter Garden do Broadhurst Theatre, aby zrobić miejsce dla muzycznej adaptacji Rocky’ego. Od listopada 2013 do 12 września 2015 r musical odbył się w Broadhurst Theatre, po czym utwór muzyczny był zamknięty.

Od października 2017 r. Mamma Mia! znajduje się na dziewiątym miejscu wśród najdłużej wystawianych musicali na Broadwayu i na pierwszym miejscu jako spektakl, który trwa najdłużej bez przerwy.

Światowe występy

Właściciele spektaklu wystawili 11 autorskich spektakli, z czego dwa powstały dla zespołów koncertujących: międzynarodowych i amerykańskich. Od premiery w Dublinie 9 września 2004 r. międzynarodowe tournée odwiedziło ponad 74 miasta w 35 krajach, dzięki czemu spektakl obejrzało ponad 5 milionów widzów. Gra pozostawiła niezapomniane wrażenia Sławni aktorzy musicalu „Mamma Mia”, a Helen Hobson szczególnie zabłysnęła rolą Donny.

Musical został przetłumaczony na 22 języki, oryginalne i niezależne produkcje miały miejsce w ponad 50 krajach, 130 największych miastach na wszystkich sześciu kontynentach. Spektakle oglądało codziennie ponad 20 tysięcy widzów, tygodniowy box office wyniósł co najmniej 8 milionów dolarów, a w ciągu ośmiu lat przekroczył łączną kwotę 1,6 miliarda. Spektakl na całym świecie obejrzało ponad 60 milionów widzów, ustanawiając tym samym rekord w historii teatru: w najkrótszym czasie premiery Mamma Mia! odbywały się w jak największej liczbie miast.

Nagranie dźwiękowe premierowej londyńskiej produkcji uzyskało status platynowej płyty w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Australii i Korei. A status złotej płyty przyznano w Szwajcarii, Niemczech i Nowej Zelandii.

Produkcja rosyjska

W 2006 roku przedstawienie rozpoczęło się 14 października w Moskiewskim Pałacu Młodzieży. Sukces przekroczył wszelkie oczekiwania. Codziennie grając osiem spektakli tygodniowo, gwiazdorska obsada Aktorzy musicalu „Mama Mia” w Moskwie niezmiennie otrzymywali od publiczności owacje na stojąco. W ciągu dwóch sezonów teatralnych ponad 600 000 widzów podziwiało sztukę prezentowaną przez Elenę Charkviani, Natalię Koretską, Andrieja Klyueva, Andrieja Birina, Elvinę Mukhutdinovą, Władimira Khalturina, Dmitrija Golovina. A Natalia Bystrova została uznana za najlepszą Sophie na świecie przez Bjorna Ulvaeusa i Benny'ego Anderssona.

Mamma Mia! V Historia Rosji teatry muzyczne ustanowił kilka rekordów. W ciągu 20 miesięcy odbyło się prawie 700 przedstawień spektaklu. Sukces gospodarczy przekroczył wszelkie wpływy ze sprzedaży biletów z poprzednich produkcji muzycznych. Był to najdłużej emitowany program ze wszystkich poprzednich, emitowany codziennie.

Po długiej przerwie trwającej od maja 2008 do października 2012 musical ponownie pojawił się przed publicznością na scenie MDM. Tym razem obsada „Mamy Mia” została częściowo zmieniona, a wykonanie techniczne zostało nieco uproszczone.

Wersja filmowa

Zdjęcia do filmu Mamma Mia! rozpoczęło się latem 2007 r. Producentka i twórczyni spektaklu muzycznego Judith Kramer powiedziała, że ​​po pierwszych przedstawieniach w Londynie i na Broadwayu wiele osób pytało, czy powstanie wersja filmowa. Aby chronić musical, Judith nie miała zamiaru nikomu sprzedawać praw do niego. Około 2005 roku kreatywna drużyna założyciele Mamma Mia! zdecydował, że czas nakręcić film i rozpoczął proces przygotowawczy. Udało się zachować całą lekkość ognistej atmosfery, samą istotę i ducha teatralnego musicalu, co ostatecznie przyniosło filmowi ogromny sukces.

Głównymi twórcami i pomysłodawcami musicalu są Judith Kramer, reżyserka Phyllida Lloyd i scenarzystka Catherine Johnson. siła napędowa ten projekt. Stworzyli historię o kobietach w średnim wieku, które dostają drugą szansę na kochanie, zabawę i po prostu bycie szczęśliwym. Dlatego aktorzy do ról w filmie „Mamma Mia” zostali dobrani zgodnie z ideą ciepłego, zrelaksowanego, nieco anarchicznego środowiska, w którym króluje frywolna zabawa i humor.

Główni wykonawcy

Meryl Streep przewodziła obsadzie w roli Donny Sheridan, a Pierce Brosnan dołączył do niej w roli Sama Carmichaela. Colin Firth (Harry Bright) i (Bill Anderson) wcielają się w dwóch pozostałych możliwych ojców Sophie, znakomicie granych przez Amandę Seyfried. Dwa charakterystyczny obraz W nieodparty sposób przedstawiono przyjaciół Donny: Tanyę w wykonaniu Christine Baranski i Rosie w wykonaniu Julie Walters. Ci aktorzy filmu „Mamma Mia” i corps de ballet szwedzkiej produkcji musicalu, którzy w nim wystąpili, tworzą główny trzon, duszę i nastrój filmu.

Musical nieśpiewających aktorów

Pomimo tego, że do ról przesłuchiwało wielu profesjonalnych śpiewaków, w tym uczestników produkcje teatralne Mamma Mia!, prawie cała obsada głównych bohaterów składa się z aktorów, którzy nie śpiewają i nie tańczą. Wywołało to pewne zamieszanie wśród recenzentów. Pewnie dlatego reżyser filmowy BBC Mark Kermode w wywiadzie dla Radia 5 Live, choć przyznał, że oglądanie filmu sprawiało mu przyjemność, nazwał wokalne występy aktorów „pijanym karaoke”. Twórcom filmu zależało jednak na nieprofesjonalnym wykonaniu numery muzyczne od głównych aktorów filmu „Mama Mia”. Ich celem była pozorna spontaniczność, z jaką bawią się dorośli, niczym dzieci na obozach letnich. Być może właśnie dzięki temu doborowi wykonawców film okazał się tak wzruszający, żywy i zabawny.

Wykonawczyni Donny, Meryl Streep, jako dziecko pobierała lekcje śpiewu operowego i była dla niej różnorodna kariera aktorska musiała śpiewać w kilku filmach. Amanda Seyfried ma słodki, naturalny głos, który doskonale pasuje do charakteru Sophie. Krytycy uznali te dwie aktorki za całkiem odpowiednie do udziału w filmie muzycznym. Najwięcej kopnięć dostał Pierce Brosnan. „Philadelphia Inquirer” nazwał śpiew byłego Jamesa Bonda „nonsensem osła”, a „Miami Herald” porównał go do rannego szopa.

A przecież epizody wokalne wykonują wyłącznie sami aktorzy filmowi. Ponadto wiele piosenek zaczyna się od wariantu nagranego bezpośrednio plan filmowy i dopiero po pierwszych linijkach nagranie studyjne jest dogrywane. Technika ta nadała piosenkom autentyczną szczerość i wrażenie dialogu ze słowami płynącymi z serca do serca.

Uznanie świata

Sukces wersji filmowej nie ustępował jej teatralnemu pierwowzorowi. Z łączną kwotą 609,8 mln dolarów Mamma Mia! stała się piątym najbardziej dochodowym filmem 2008 roku. Osiągnął także dziewiąte miejsce jako najbardziej dochodowy film wszechczasów w Wielkiej Brytanii. Kiedy 3 lipca film miał premierę w Grecji, w weekend zarobił 1,6 miliona dolarów, zajmując pierwsze miejsce pod względem sprzedaży biletów w Grecji. Wartość sprzedaży biletów brutto w dniu otwarcia w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie wyniosła 9,6 miliona dolarów.

W 2008 roku „Mama Mia” ze zdjęciami aktorów na kolorowej okładce stała się najlepiej sprzedającym się DVD w Wielkiej Brytanii, gdzie pierwszego dnia premiery sprzedano 1 669 084 egzemplarzy. W Stanach Zjednoczonych sprzedaż DVD przekroczyła 30 milionów dolarów pierwszego dnia premiery. Do 31 grudnia 2008 r. Mamma Mia! stało się najpopularniejszym DVD w Szwecji, sprzedając się w liczbie 545 000 egzemplarzy.

W przeciwieństwie do musicalu teatralnego film otrzymał kilka prestiżowych nagród: Złoty Glob w nominacjach dla najlepszego film muzyczny i dla najlepsza wydajność kobieca rola(Meryl Streep). Judy Kramer była nominowana do nagrody BAFTA za najlepszy brytyjski debiut producencki.

Przedstawienie trwa

19 maja 2017 roku ogłoszono, że kontynuacja Mamma Mia! a premiera filmu zaplanowana jest na 20 lipca 2018 roku. Amanda Seyfried powróci w roli Sophie. Do swoich ról powracają także Meryl Streep, Brosnan, Firth, Skarsgård, Julie Walters i Christine Baranski. został obsadzony w roli młodej Donny, a Jeremy Irwin i Alexa Davis wcielą się w młodych Sama i Rosie.

Wciąż posiada bogaty repertuar. Która z ich piosenek zostanie wykorzystana w filmie i czy kontynuacja będzie równie zabawna jak historia sprzed dziesięciu lat? Możemy tylko czekać na powrót Mamma Mia! i mam nadzieję, że twórcy filmu Was nie zawiodą.

14 października w Moskiewskim Domu Młodzieży odbędzie się kolejna premiera. Po tak znanych produkcjach jak „Koty”, „Królowa” czy „Nottre Damme de Paris” mieszkańcy stolicy będą mogli zobaczyć musical „Mamma Mia”.

Pomysł na autorskie wykonanie oparte na piosenkach zespołu ABBA należy do producentki Judy Krammer. Razem z byli uczestnicy ABBA oraz kompozytorzy grupy Benny Anderson i Bjorn Ulvaeus. Piosenka The Winner Takes It All zapoczątkowała przyszły musical. Jak przyznaje sam producent, emocjonalna kompozycja opowiadająca historię związków, znajdowania i utraty miłości od razu zapadła jej w pamięć fabułę produkcji

W styczniu 1997 roku znalazła się scenarzystka Katherine Johnson (słynna dramatopisarka) i prace nad produkcją zaczęły się gotować. Koproducentem był Richard East.

Jeśli wsłuchasz się uważnie w twórczość zespołu ABBA, zauważysz, że wszystkie utwory podzielone są na dwie duże kategorie: te nieco młodzieńcze, wesołe – jak Honey, Honey i Dancing Queen oraz te bardziej dojrzałe, pełne emocji – np. The Winner Takes To wszystko i znając mnie, znając ciebie. Tym samym w produkcji, równolegle z historią miłosną, zrodził się pomysł na kolejną fabułę – relacje między pokoleniami.

Reżyserką była Phyllida Lloyd, dzięki czemu trzy kobiety stworzyły wspólnie swój pierwszy musical, w wyniku czego powstała wesoła, ironiczna, romantyczna komedia, której fabuła zupełnie nie ma związku z samą grupą ABBA.

Fabuła spektaklu to splot sytuacji komediowych, które podkreślają wesoła muzyka zespołu ABBA, oryginalne kostiumy i dowcipne dialogi bohaterów.

Akcja rozgrywa się na słonecznej greckiej wyspie. Młoda dziewczyna Sophie wychodzi za mąż i marzy o tym, aby ceremonia przebiegła zgodnie ze wszystkimi zasadami. Chce zaprosić ojca na swój ślub, aby mógł ją zaprowadzić do ołtarza. Ale ona nie wie, kim on jest, ponieważ jej matka Donna nigdy o nim nie mówiła. Sophie znajduje pamiętnik swojej matki, w którym opisuje relacje z trzema mężczyznami. Sofia postanawia wysłać zaproszenia całej trójce!

Premiera odbyła się 6 kwietnia 1999 roku, była to rocznica powstania zespołu ABBA – dokładnie 25 lat temu (1974) szwedzki kwartet zwyciężył w Konkursie Piosenki Eurowizji piosenką Waterloo.

Spektakl cieszył się w Londynie ogromnym zainteresowaniem. Następnie miał premierę w Toronto w maju 2000 roku. Pod koniec 2000 roku w San Francisco wystawiono także Mamma Mia.

Latem 2001 roku w Melbourne, a w październiku miała premierę na Broadwayu.

Musical zawiera 22 utwory zespołu ABBA: Honey, Honey | Pieniądze, pieniądze, pieniądze | Dziękuję za muzykę | Mamma Mia | Chiquitita | Tańcząca Królowa | Połóż na mnie całą swoją miłość | Super żołnierz | Dawaj! Dawaj! Dawaj! | Nazwa gry | Voulez-Vous | Pod atakiem | Jeden z nas | SOS | Czy Twoja Matka Wie | Znając mnie, znając ciebie | Nasze ostatnie lato | Prześlizguje się między palcami | Zwycięzca bierze wszystko | Daj mi szansę | Robię, robię, robię, robię, robię | Mam Marzenie

Te utwory są umiejętnie wplecione fabuła i są postrzegane w zupełnie nowy sposób niż w orginalna wersja ABBA.

Na przestrzeni lat musical oparty na piosenkach zespołu ABBA stał się jedną z najbardziej dochodowych produkcji na świecie. Pokazywano go w ponad 60 amerykańskich miastach, a główny zespół jest stale w trasie. Wkrótce pojawiły się wersje w języku niemieckim, japońskim, holenderskim, koreańskim, hiszpańskim i szwedzkim. A teraz po rosyjsku. Postaramy się jako pierwsi ocenić nowa produkcja i oczywiście opowiemy Ci o wszystkich jego zaletach i wadach.

Opis

W ramach spektaklu dostępnych jest 11 produkcji: 8 stacjonarnych (Hamburg, Las Vegas, Londyn, Madryt, Nowy Jork, Osaka, Sztokholm) i 2 objazdowe (trasa po USA i trasa międzynarodowa). [ ]

Rosyjska premiera musicalu odbyła się 14 października 2006 roku na scenie Moskiewskiego Pałacu Młodzieży (MDM). Chodziłem 8 razy w tygodniu przez dwa sezony. W ciągu 20 miesięcy odbyło się ponad 700 spektakli, które obejrzało ponad 600 000 widzów. Termin zakończenia emisji zaplanowano na 30 kwietnia 2008 r., jednak na prośby widzów Mamma Mia pokaz został przedłużony do 25 maja 2008 r. Musical stał się największym sukcesem w historii Rosyjski show-biznes, ustanawiając rekord sprzedaży i popularności.

Po 4,5 roku, po trzech innych musicalach, 27 października 2012 roku wznowiono pokaz Mamma Mia w MDM. Część starych aktorów powróciła do produkcji z 2012 roku (Elena Charkviani i Natalya Koretskaya jako Donna, Andrei Klyuev jako Sam, Andrei Birin jako Sky, Dmitry Golovin jako Pepper, Vladimir Khalturin jako Bill, Elvina Mukhutdinova jako Rosie), pojawiło się także wielu nowych artystów (Anastasia Makeeva jako Donna, Antonina Berezka i Maria Ivashchenko jako Sophie, Vadim Michman i Kirill Zaporozhsky jako Skye, Maxim Zausalin i Igor Portnoy jako Harry, Eteri Beriashvili jako Rosie).

W dniach 14-16 marca 2013 r. odbyły się specjalne występy w „złotej” obsadzie, w których oprócz Eleny Charkviani i Andrieja Klyueva, Natalii Bystrowej, która w latach 2006-2008 grała rolę Zofii, „najlepsza Zofia w the world” według recenzji członków grupy ABBA został zaproszony. Ponadto Natalia zagrała w kwietniu kilka występów.

Od 19 października do 16 listopada 2013 musical był pokazywany w Petersburgu na scenie Music Hall.

Działka

akt 1

Akcja rozgrywa się na greckiej wyspie Skopelos, gdzie znajduje się tawerna prowadzona przez władczą i wymagającą Donnę Sheridan. Jej 20-letnia córka Sophie w tajemnicy wysyła późnym wieczorem zaproszenia na swój ślub trzem mężczyznom: Samowi Carmichaelowi, Harry'emu Brightowi i Billowi Austinowi ( Mój sen). W wyznaczonym dniu przyjeżdżają jej przyjaciele Ali i Lisa, którym Sophie zdradza sekret: przygotowując się do ślubu ze swoją ukochaną Skye, marzy o tym, aby ceremonia odbyła się według wszelkich zasad, a do tego brakuje jej najmniejsza rzecz – zabrać na ołtarz tego samego ojca i właśnie w tym jest problem, ponieważ Zofia nie ma ojca. 20 lat temu Donna, sama niewiele starsza od córki, urodziła ją pozamałżeńskim dzieckiem, a na wszystkie pytania Sophie odpowiadała tylko na jedno: jej ojciec nic o niej nie wie, ponieważ rozstali się na długo przed tym, jak Donna zorientowała się, że jest w ciąży. Ale przez przypadek Sophie znalazła pamiętnik Donny, który prowadziła w roku swoich urodzin i dowiedziała się, że miała kolejno trzy powieści na raz, co mogło doprowadzić do narodzin Sophie - z Samem, Billem i Harrym. Sophie znajduje tych ludzi i wysyła im zaproszenia ślubne, ale zaproszenia pisze w imieniu swojej matki. Sama nie informuje Donny ( Kochanie kochanie).

Z kolei Donna sama zaprasza swoich starych przyjaciół wojskowych, Tanyę i Rosie, na ślub swojej córki, która była kiedyś jej wokalistką wspierającą w ich popowej grupie Donna i Dynamos. W przeciwieństwie do Donny nie mają dzieci, ale Tanya ma trzy małżeństwa i milion dolarów fortuny, a Rosie wcale nie jest zamężna, ale nadal jest równie wesoła i wyluzowana. Tymczasem staje się jasne, że biznes hotelowy Donny nie przeżywa najlepszych czasów. lepsze czasy (Kasa kasa kasa). Później tego samego dnia przybywają także Sam (amerykański architekt), Harry (brytyjski bankier) i Bill (australijski przyrodnik). Sophie przekonuje ich, aby nie mówili Donnie, że ich zaprosiła ( Dziękuję za piosenki). Donna jest zaskoczona jej widokiem byli kochankowie (Mamma Mia) i odchodzi ze łzami w oczach. Ona płacząc wyjaśnia sytuację Tanyi i Rosie, a one ją zachęcają ( Chiquitita), próbując przekonać Donnę, że nadal może być taka sama jak wtedy, gdy była młodsza ( Królowa tańca).

Tymczasem Sophie jest zdezorientowana: spodziewała się, że natychmiast rozpozna ojca, gdy tylko go zobaczy, co się nie dzieje. Próbuje powiedzieć Sky, jak się przez to wszystko czuje, na co Sky mówi jej, że będzie jedyną osobą, której będzie potrzebować ( Po prostu daj mi miłość). Na wieczorze panieńskim Sophie „Donna i Dynamos” w swoich starych kostiumach postanawiają rozbujać stare i wykonać swoje piosenki ( Super trupa). Sam, Bill i Harry przypadkowo wchodzą na przyjęcie, a goście przekonują ich, aby zostali ( Dawać! Dawać! Dawać! (Powinienem spotkać mężczyznę)). Sophie po kolei dzwoni do „ojców” na rozmowę, w wyniku której wychodzą na jaw ciekawe szczegóły. Okazuje się, że Bill miał nieżyjącą już bogatą ciotkę Greczynkę, która po urodzeniu Sophie przyjęła Donnę na pielęgniarkę i w podzięce przekazała jej wszystkie pieniądze, za pomocą których Donna zbudowała tawernę, ale Harry naszkicował plan tawerna w ramach żartu.

Ostatecznie, gdy cała trójka dowiaduje się, że Sophie nie ma ojca, dociera do nich, że ten ojciec może być jednym z nich. Chociaż Sophie prosi ich, aby nic nie mówili Donnie ( Co to za gra), każdy z trzech ochotników, którzy poprowadzą Sophie do ołtarza. Całkowicie zdezorientowana i przez to bardzo zdenerwowana Sophie opuszcza imprezę ( Voulez-Vous).

Akt 2

Sophie ma koszmar, w którym Bill, Sam i Harry walczą o prawo do odprowadzenia jej do ołtarza ( Jestem pod ostrzałem). Sophie jest zdenerwowana, a Donna, zakładając, że Sophie chce odwołać ślub, proponuje dogadanie wszystkich szczegółów. W odpowiedzi Sophie czuje się obrażona i mówi, że przynajmniej jej dzieci nie będą dorastać bez ojca. Kiedy wychodzi z pokoju, Sam przychodzi porozmawiać z Donną o Sophie, ale Donna nie chce go słuchać ( Ktoś). Z jednej strony nienawidzi Sama, bo miał z nią romans, gdy był już zaręczony, dlatego zerwali niemal przez skandal. Ale teraz przyznaje, że z całej trójki kochała go najbardziej, po czym oboje przyznają, że chcieliby spróbować odnowić dawną miłość ( S.O.S.).

Na plaży Harry pyta Tanyę, co zwykle powinien robić ojciec panny młodej na ślubie swojej córki. Tanya wyjaśnia, że ​​jej ojciec dał pieniądze. Potem młody chłopak o imieniu Pepper, który pracuje w tawernie Donny, próbuje się do niej zbliżyć, ale ona go odrzuca ( Jeśli mama nie ma nic przeciwko). Sky dowiaduje się, dlaczego Sophie zaprosiła trio, i zdenerwowana, że ​​nie wtajemniczyła go w swoje plany, zarzuca jej egoizm: jego zdaniem urządziła wesele tylko po to, by dowiedzieć się, kto jest jej ojcem. Następnie Sam przychodzi do Sophie i próbuje udzielić ojcowskiej rady, opisując swoje nieudane małżeństwo ( Wiedząc wszystko, znając nas), ale Sophie nie daje się pocieszyć. Harry przychodzi do Donny i proponuje, że zapłaci za cały ślub, po czym wspominają swój romans ( Tego lata). Sophie przychodzi do Donny i prosi ją, aby pomogła jej się ubrać Suknia ślubna. Podczas tego Sophie odkrywa smutną prawdę: jej babcia wyparła się Donny, gdy dowiedziała się o ciąży, dlatego Donna i jej córka osiedliły się w Grecji. I choć Donna twierdzi, że absolutnie nie żałuje, że tak się wszystko potoczyło, Sophie zmuszona jest przyznać, że bez względu na to, kto ojciec biologiczny nie był, nie zrobił dla niej nic takiego jak Donna i podejmuje decyzję: Donna powinna ją zaprowadzić do ołtarza ( Znowu mi wymykają się).

Sam przybywa i ponownie próbuje porozmawiać z Donną, ale ona nie chce go widzieć i prosi, żeby wyszedł. Odmawia, na co Donna przypomina mu, jak bardzo złamał jej serce ( Ktokolwiek wygra, ma rację). Okazuje się, że nadal są w sobie bardzo zakochani, choć wbrew rozsądkowi Donny. Rosie dokonuje ostatnich przygotowań w tawernie (ślub odbędzie się w tawernie), kiedy pojawia się zdenerwowany Bill, który dowiaduje się, że Donna będzie prowadzić Sophie do ołtarza. Twierdzi, że ciągle jest pozostawiony sam sobie, ale pociąga go Rosie, która zachęca go do ponownego przemyślenia swoich poglądów na życie ( Przetestuj mnie). Goście zbierają się, Donna eskortuje Sophie do ołtarza. Zanim jednak ksiądz ma szansę rozpocząć ceremonię, Donna wyznaje wszystkim zgromadzonym obecność ojca Sophie. I choć sama Sophie przyznaje, że o tym wie, dlatego zaprosiła trio, poznaje kolejną nieoczekiwaną prawdę: sama Donna nie ma pojęcia, który z nich jest jej ojcem – przerwy między powieściami były tak krótkie, że nie sposób było znaleźć na zewnątrz. Wszyscy uczestnicy opowieści są zgodni, że przynależność ojca nie ma znaczenia, ponieważ Zofia kocha całą trójkę, a oni sami są szczęśliwi, że są przynajmniej w jednej trzeciej jej ojcem. Na koniec Harry, który przez cały serial często wspominał o swojej „drugiej połówce”, przyznaje, że jest to mężczyzna.

Nagle Sophie przerywa ślub i przyznaje, że nie jest gotowa na ślub. Sam wykorzystuje szansę i wyznaje Donnie, że zakochał się w niej 20 lat temu i zerwał zaręczyny. Wrócił do Grecji, ale odkrył, że Donna miała już romans z kimś innym (Billem), po czym nadal poślubił swoją pierwotną narzeczoną, miał dzieci, ale ostatecznie się rozwiódł. Donna mu wybacza ( O tak, o tak, o tak, o tak, o tak). W finale Sam i Donna pobierają się, a Sophie i Sky wyruszają w podróż dookoła świata ( Mój sen) .

O napisaniu recenzji do musicalu „Mama Mia!” marzyłam już od dawna, ale ciągle nie miałam odpowiedniego nastroju, bo dla mnie nastrój jest najważniejszy, jeśli go nie ma, to nieważne jak bardzo się staram, nic nie wyjdzie. Od razu i szczerze powiem, że musical oglądałem dawno temu. Na długo przed premierą, oglądając zwiastun, stanowczo zdecydowałem, że pojadę i chętnie dotrzymałem słowa. Jak powinno być, nie poszłam na film sama, ale z wcześniej przygotowanym ładunkiem Miej dobry nastrój, wspaniali przyjaciele i jak powinno być „zgodnie z prawem” z popcornem i nie myliłem się.

No cóż, przejdźmy do małej dygresji lirycznej.

Błędów w pisaniu recenzji (w szczególności wystawiania ocen) jest wiele, a jednym z nich jest „poddawanie” filmów wspólnemu standardowi, czyli każdy film ma zupełnie inne zadania i trzeba umieć „rozróżniać” ich." Niedopuszczalne jest porównywanie różnych filmów w ten sam sposób. Gatunków filmów jest wiele i każdy z nich powinien wywierać na widzu inne wrażenie. Na przykład: filmy psychologiczne powinny nieść ukryte znaczenie, prawdę, że człowiek „dociera” do siebie, a idąc na ten czy inny film, powinien zdawać sobie sprawę, czego dokładnie się od niego spodziewać, i nie wprowadzać go w stan ogólne ramy. Główne zadanie"Matko Boska!" było pocieszyć mnie za wszelką cenę, sprawić, że poczuję się najszczęśliwsza na świecie. I poradziła sobie z tym zadaniem z pełnym sukcesem!

"Matko Boska!" przede wszystkim musicalem, niewątpliwie główną atrakcją i jednocześnie trudnością jest śpiewanie na żywo (musical w całości zbudowany jest na piosenkach „Abba”). Nie każdy aktor ma dobre zdolności wokalne, a tym bardziej potrafi wykonywać piosenki zespołu Abba. Jak wiadomo teksty grupy są bardzo prymitywne, można powiedzieć, że prawie każdy, kto dopiero zaczyna uczyć się angielskiego, będzie w stanie zrozumieć słowa, oczywiście nie wszystkie, ale na pewno większość słów. To nie jest mocna strona grupy silny punkt muzyka była zawsze brana pod uwagę. Muzyka jest dość złożona i nie tak łatwa do wykonania, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Ale aktorzy poradzili sobie z tym zadaniem znakomicie, z wyjątkiem Ale o tym później.

Myślę więc, że warto rzucić okiem na aktorów.

Patrząc na plakat, można to zrozumieć główna rola w wykonaniu niepowtarzalnych Meryl Streep. Co możemy powiedzieć? Ona jest po prostu bogini Lub gwiazda, jak sobie życzysz. Naprawdę ma rzadki talent, jej gra aktorska jest tak żywiołowa i emocjonalna, że ​​mimowolnie zaczyna się z nią czuć i doświadczać, a jej głos to osobny temat. Przez cały film ani razu nie zauważyłem, żeby „udawała”, wszystko było na swoim miejscu. poziom profesjonalny. Pamiętam przypadek, gdy jakiś krytyk porównał je do wina, im więcej kosztuje, tym staje się piękniejsze, i całkowicie się z nim zgadzam. Wciąż musimy szukać ludzi takich jak ona i klękam przed nią.

Amanda Seyfried. Po tym filmie stała się dla mnie odkryciem, od razu ją zauważyłem i jak to wyszło najnowsze filmy, pokazała się. Świetnie odegrała swoją rolę. Dobrze zrobiony.

Również zadowolony Colina Firtha I Stellan Skarsgård, zagrali znakomicie, zaśpiewali jak zawsze w najlepszym wydaniu, choć nie dostali tak kluczowych ról. Szkoda.

Nie pozostawił obojętnym i Pierce Brosnan, zwłaszcza jego „przerywany” śpiew, myślałem, że obejdzie się bez krytyki, ale nie wyszło. Długo dręczyło mnie pytanie, o czym do cholery zapomniał w musicalu? Czy naprawdę był zmęczony udawaniem Bonda i zdecydował się zrobić coś zabawniejszego i lżejszego? Oczywiście wiek już nie ten sam. Nigdy nie rozpoznałem go jako aktora, moim zdaniem to najstraszniejszy Bond w historii, ale nie o tym jest ta recenzja. W ogóle, gdyby nie on i jego udawana gra aktorska, prawdopodobnie „biczowałbym” za takie słowo jak arcydzieło. Chociaż czasami jego niepowodzenia w trafianiu w nuty były nawet zabawne. A cała obsada przypadła mi do gustu, wszystko było bardzo profesjonalne i zasługuje na brawa. Brawo.

Fabuła jest dość ciekawa, na początku chciałam poznać prawdę: kto tak naprawdę jest ten jedyny? Ale z każdą minutą coraz bardziej zdawałem sobie sprawę, że to nie jest takie ważne. W końcu wydajność i atmosfera są przede wszystkim, a fabuła idzie do przodu ostatnie miejsce.

Ale jak dobrze, że są musicale, w przeciwnym razie zbyt często zawsze pojawiają się zawiłe filmy o sensie życia i inne „bzdury”. Nie, to wszystko jest oczywiście ważne, a nawet ciekawe (mam bardzo dobry stosunek do takich zdjęć), ale ciągłe myślenie tylko o jednej rzeczy jest nie do zniesienia. Czasami chcesz po prostu o wszystkim zapomnieć, „wpuścić” do swojego życia morze optymizmu i po prostu cieszyć się chwilami

P.S. Nadal słucham piosenek z musicalu na moim odtwarzaczu.