Mkht im dał. Okres nowożytny Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechow

Moskiewski Teatr Artystyczny nazwany na cześć. A.P. Czechow to jedna z dwóch grup teatralnych powstałych podczas podziału trupy Moskiewskiego Akademickiego Teatru Artystycznego w 1987 r. - tzw. „Moskiewskiego Teatru Artystycznego Efremov”.

Początkowo teatr nosił tę samą nazwę co „Moskiewski Teatr Artystyczny Doroninskiego”. Tak więc w Moskwie istniały równolegle dwa teatry zwane Moskiewskim Teatrem Artystycznym Gorkiego. Sytuacja ta trwała do 1989 roku, kiedy to „Moskiewski Teatr Artystyczny im. Jefremowa” przyjął nazwę „Moskiewski Teatr Artystyczny Czechowa”. Nazwiska dramaturgów w nazwach dwóch Moskiewskich Teatrów Artystycznych miały fundamentalne znaczenie: Czechow symbolizował ciągłość z przedrewolucyjną inteligencją rosyjską, a Gorki dla wielu uosabiał wówczas monumentalność sowieckiej propagandy.

Po śmierci Olega Nikołajewicza Jefremowa w 2000 roku został dyrektorem artystycznym Moskiewskiego Teatru Artystycznego. A.P. Czechow staje się Olegiem Pawłowiczem Tabakowem. W 2004 roku teatr powrócił do swojej pierwotnej nazwy – Moskiewskiego Teatru Artystycznego (MAT), eliminując z nazwy słowo „akademicki”.

Utworzony w 1898 roku przez K. S. Stanisławskiego i Wł. I. Niemirowicz-Danczenko zwany Teatrem Artystycznym i Publicznym.
W latach 1901-1919. nosił nazwę Moskiewskiego Teatru Artystycznego (MAT),
Od 1919 - Moskiewski Akademicki Teatr Artystyczny (MKhAT),
Od 1932 r. - Moskiewski Akademicki Teatr Artystyczny im. M. Gorkiego.
W 1924 r. Na bazie I pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego powstał Drugi Moskiewski Teatr Artystyczny (Moskiewski Teatr Artystyczny 2), który istniał do 1936 r.

Zostało otwarte 14 października 1898 roku sztuką „Car Fiodor Ioannovich” A.K. Tołstoja w gmachu Teatru Ermitaż (Karetnyj Ryad, 3). Od 1902 roku mieścił się przy Kamergersky Lane, w budynku dawnego Teatru Lianozowskiego, przebudowanego w tym samym roku (architekt F. O. Shekhtel).

Za początek Teatru Artystycznego uważa się spotkanie jego założycieli Konstantego Siergiejewicza Stanisławskiego i Władimira Iwanowicza Niemirowicza-Danczenki w restauracji Słowiański Bazar 19 czerwca 1897 roku. Teatr nie długo nosił nazwę „Artysta-Publiczny”: już w 1901 roku usunięto z nazwy słowo „publiczny”, choć orientacja na demokratycznego widza pozostała jedną z zasad Moskiewskiego Teatru Artystycznego.

Trzon zespołu stanowili studenci wydziału teatralnego Szkoły Muzycznej i Dramatycznej Filharmonii Moskiewskiej, gdzie aktorstwa uczył W. I. Niemirowicz-Danczenko (O. Knipper, I. Moskvin, V. Meyerhold , M. Savitskaya, M. Germanova, M. Roksanova, N. Litovtseva) oraz uczestnicy występów Towarzystwa Miłośników Sztuki i Literatury kierowanego przez K.S. Stanisławskiego (M. Lilina, M. Andreeva, V. Luzhsky, A. Artem). Z prowincji zaproszono A. Wiszniewskiego, w 1900 r. do trupy przyjęto V. Kaczałowa, w 1903 r. L. Leonidowa.

Prawdziwe narodziny Moskiewskiego Teatru Artystycznego wiążą się z dramaturgią A.P. Czechowa („Mewa”, 1898; „Wujek Wania”, 1899; „Trzy siostry”, 1901; „Wiśniowy sad”, 1904) i M. Gorkiego („Mieszczanin” i „W dzień”, obydwa - 1902). W pracy nad tymi przedstawieniami ukształtował się nowy typ aktora, subtelnie oddając cechy psychologii bohatera, opracowano zasady reżyserii, które miały na celu osiągnięcie zespołu aktorskiego i stworzenie ogólnej atmosfery akcji. Moskiewski Teatr Artystyczny jest pierwszym teatrem w Rosji, który przeprowadził reformę swojego repertuaru, stworzył własny zakres tematyczny i konsekwentnie go rozwijał od przedstawienia do przedstawienia. Do najlepszych przedstawień Moskiewskiego Teatru Artystycznego należą także „Biada dowcipu” A.S. Gribojedowa (1906), „Błękitny ptak” M. Maeterlincka (1908), „Miesiąc na wsi” I.S. Turgieniewa (1909), „Hamlet” W. Szekspira (1911), „Wyimaginowany nieważny” Moliera (1913) itp. Od 1912 r. W Moskiewskim Teatrze Artystycznym zaczęto tworzyć studia, aby kształcić aktorów zgodnie z zasadami Moskiewskiej szkoły Teatru Artystycznego ( patrz Studia Moskiewskiego Teatru Artystycznego). W 1924 r. z tych pracowni w skład zespołu weszli A.K. Tarasowa, M.I. Prudkin, O.N. Androvskaya, K.N. Elanskaya, A.O. Stepanova, N.P. Khmelev, B.N. Livanov, M.M. Yanshin, A.N. Gribov, A.P. Zueva, N.P. Batalov, M.N. Kedrov, V.Ya Stanitsyn i inni, którzy wraz z tymi, którzy dołączyli do Moskiewskiego Teatru Artystycznego B.G. Dobronravov, M.M. Tarkhanov, V.O. Toporkov, MP Bolduman, A.P. Georgievskaya, A.P. Ktorov, P.V. Massalsky, stali się wybitnymi mistrzami sceny. Ze studiów wyszli także młodzi reżyserzy - N. M. Gorczakow, I. Ja. Sudakow, B. I. Wierszyłow.

Gromadząc wokół siebie młodych autorów, teatr zaczął tworzyć nowoczesny repertuar („Pugaczowszczyna” K. A. Trenewa, 1925; „Dni turbin” M. A. Bułhakowa, 1926; sztuki wiceprezydenta Katajewa, L. M. Leonowa; „Pociąg pancerny 14- 69 „Kontra Iwanowa, 1927). Klasyczne produkcje zostały żywo ucieleśnione: „Ciepłe serce” A. N. Ostrowskiego (1926), „Szalony dzień, czyli wesele Figara” P. Beaumarchais (1927), „Martwe dusze” N.V. Gogola (1932), „Wrogowie” „M. Gorkiego (1935), „Zmartwychwstanie” (1930) i „Anna Karenina” (1937) L. N. Tołstoja, „Tartuffe” Moliera (1939), „Trzy siostry” Czechowa (1940), „Szkoła skandalu” R. Sheridana (1940).

W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej wystawiono „Front” A. E. Korneichuka, „Naród rosyjski” K. M. Simonowa i „Oficera floty” A. A. Krona. Wśród przedstawień kolejnych lat można wymienić „Ostatnią ofiarę” Ostrowskiego (1944), „Owoce oświecenia” L. N. Tołstoja (1951), „Marię Stuart” F. Schillera (1957), „Złotą karetę” L. M. Leonow (1958), Pretty Little Liar J. Kielty'ego (1962).

Jednak pomimo pewnych sukcesów, w latach 60. teatr przeżywał kryzys. Coraz częściej w repertuarze pojawiały się przedstawienia jednodniowe, a zmiana pokoleń nie przebiegała bezboleśnie. Sytuację pogarszał fakt, że wszelka krytyka oficjalnie stającego się teatru państwowego nie była dozwolona. Chęć wyjścia z kryzysu skłoniła najstarszych aktorów Moskiewskiego Teatru Artystycznego do zaproszenia w 1970 roku, jako głównego reżysera, absolwenta Moskiewskiej Szkoły Teatralnej-Studio O. N. Efremowa, który zarządzał w latach 70. tchnąć nowe życie w teatr. Wystawił „Ostatniego” M. Gorkiego (1971), „Solo na bijący zegar” O. Zahradnika (wraz z A. A. Wasiliewem, 1973), „Iwanowa” (1976), „Mewę” (1980), „ Wujek Wania” (1985) Czechowa. Jednocześnie dogłębnie opracowano nowoczesny motyw. Stałymi autorami teatru byli A. I. Gelman („Posiedzenie Komitetu Partii”, 1975; „My, niżej podpisani”, 1979; „Ławka”, 1984 i in.) oraz M. M. Roshchin („Valentin i Walentina”, 1972; „Echelon ”, 1975; „Macica perłowa Zinaida”, 1987 itd.), wystawiono sztuki M. B. Shatrova, A. N. Misharina. W skład zespołu weszli I. M. Smoktunovsky, A. A. Kalyagin, T. V. Doronina, A. A. Popov, A. V. Myagkov, T. E. Lavrova, E. A. Evstigneev, E. S. Vasilyeva , O. P. Tabakov; W przedstawieniach pracowali artyści D. L. Borovsky, V. Ya. Levental i inni, ale stale rosnąca trupa była trudna do zjednoczenia. Konieczność zapewnienia pracy aktorom prowadziła do kompromisów zarówno w wyborze spektakli, jak i w mianowaniu reżyserów, co z kolei doprowadziło do pojawienia się dzieł wyraźnie zadowalających. W latach 80 szereg znaczących przedstawień wystawili czołowi reżyserzy - A.V. Efros („Tartuffe” Moliera, 1981), L.A. Dodin („Cichy” według F. M. Dostojewskiego, 1985), M.G. Rozovsky („Amadeus” P. Sheffera, 1983), K. M. Ginkas („Toastmaster” A. M. Galina, 1986) itd., ale w teatrze nie było ogólnego programu twórczego.
Niezgoda w teatrze doprowadziła do konfliktu. W 1987 roku zespół podzielił się na dwa niezależne zespoły: pod kierownictwem artystycznym Jefremowa (obecnie Moskiewski Teatr Artystyczny im. A.P. Czechowa; Kamergersky Lane, 3) i Doronina (Moskiewski Akademicki Teatr Artystyczny im. M. Gorkiego; Tverskoy Boulevard, 22 ).

Bilety do Moskiewskiego Teatru Artystycznego Czechowa możesz kupić już teraz, bez kolejek i wycieczek. Wybierz najlepsze miejsca online, a my dostarczymy je pod wskazany adres.

Trochę historii

Moskiewski Teatr Artystyczny nazwany na cześć Czechow to słynny teatr dramatyczny stolicy, który został stworzony pod koniec XIX wieku przez legendarne postacie teatru Konstantego Siergiejewicza Stanisławskiego, a także Władimira Iwanowicza Niemirowicza-Danczenkę. To ich fatalne spotkanie w restauracji zwanej „Słowiańskim Bazarem” położyło podwaliny pod wspaniałe plany i pomysły na stworzenie nowej, zaawansowanej świątyni Melpomeny.

Od początku XX wieku teatr mieści się w budynku przy Kamergersky Lane. Wcześniej należał do establishmentu Lianozowskiego. Początkowo teatr artystyczny nazywano publicznym, skierowanym do najszerszych warstw społeczeństwa. Co więcej, na przestrzeni kilkudziesięciu lat nazwa zmieniała się jeszcze kilkukrotnie.

„Car Fiodor Ioannowicz” to pierwszy spektakl, który pojawił się na afiszu Publicznego Teatru Artystycznego. Reżyserem większości przedstawień był sam Stanisławski, który koncertując ze swoim zespołem, stopniowo zdobywał uznanie publiczności w wielu krajach świata. Wielu pracowników teatru próbowało później naśladować we wszystkim genialnego mistrza reżyserii naszego kraju.

W 1919 r. instytucja stała się akademicka, a od 1932 r. zaczęto ją nazywać Moskiewskim Akademickim Teatrem Artystycznym im. M. Gorkiego. Występy Moskiewskiego Teatru Artystycznego w Kamergerskim - „Iwanow”, legendarna „Mewa”, słynny „Wujek Wania” - cieszyły się ogromną popularnością wśród publiczności. W latach osiemdziesiątych w prace nad produkcjami zaangażowani byli tak znani reżyserzy jak Rozovsky, Dodin, Efros, Ginkas.

Ponad pięćdziesiąt lat później teatr został podzielony na dwa oficjalne nowe teatry - Moskiewski Teatr Artystyczny im. Czechowa i Maksyma Gorkiego. W pierwszym z nich kierownictwo trupy objął Oleg Nikołajewicz Efremow, po którym nadano imiona bilety do Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechow zaczął być aktywnie wyprzedany. To on w latach siedemdziesiątych odrestaurował zniszczony po rozłamie teatr, wystawiając na jego scenie szereg prawdziwych arcydzieł sztuki. Moskiewski Teatr Artystyczny nazwany na cześć. Czechow otrzymał imię na cześć wielkiego rosyjskiego pisarza, ponieważ powstało wiele przedstawień nawiązujących do jego dramaturgii.

W repertuarze pojawiły się nowe spektakle „Mewa”, „Wujek Wania”, a także „Trzy siostry”, produkcja „Wiśniowy sad” i inne. Zmieniło się aktorskie podejście do pracy: teraz przedstawiono wizerunek bohatera z naciskiem na specyfikę jego psychologii. W pracy reżysera najważniejsze stało się zjednoczenie aktorów w twórczy zespół, co wpływa na całą atmosferę akcji.

W 2000 roku wspaniały artysta Oleg Pawłowicz Tabakow został dyrektorem Moskiewskiego Teatru Artystycznego w Kamergersky. Natychmiast postanawia zaktualizować repertuar Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechowa, dla którego wybrano najlepsze przykłady światowej klasyki. Odbyły się legendarne przedstawienia, z których możemy wyróżnić „Wiśniowy sad”, inscenizację „Lorda Golovlyova” i „Białej gwardii”, słynnego „Króla Leara”, słynnego „Tartuffe”.

Nowy lider wyznaczył kurs współpracy ze współczesnymi autorami rosyjskimi i zagranicznymi. Ponadto zaktualizowano obsadę. W 2004 roku z nazwy usunięto słowo „akademicki”. Tym samym od dziesięciu lat teatr nosi oficjalną nazwę Moskiewskiego Teatru Artystycznego Czechowa, pod którą znają ją wszyscy koneserzy sztuki teatralnej.

W 2001 roku w repertuarze pojawiła się sztuka Władimira Maszkowa „Nr 13” z Jewgienijem Mironowem i Awangardem Leontyjewem w rolach głównych. Spektakl cieszył się niespotykanym sukcesem aż do jego zamknięcia. W 2014 roku Maszkow powrócił do repertuaru „Nr 13”, do nazwy dodano literę D, a aktorzy w samym „Nr 13D” zostali zmienieni. Liczba wyprzedanych biletów na występie pozostała taka sama.

Dziś Teatr Moskiewski nazwany imieniem A.P. Czechow jest jednym z najbardziej znanych w kraju. Repertuar Moskiewskiego Teatru Artystycznego zachowuje wszystkie tradycje ustanowione w swoim czasie przez ojców założycieli. Co więcej, teatr od dawna zdobył światową sławę, miłość i uznanie publiczności. Jego mury są stale pełne domów. Afisz Moskiewskiego Teatru Artystycznego Czechowa obejmuje wiele przedstawień różnych gatunków. Wszystkie rozgrywają się na trzech scenach. Spośród nich „Nowa” przeznaczona jest do produkcji eksperymentalnych, jest też „Mała Scena” i kolejna – „Główna”.

W ostatnich latach Moskiewski Teatr Artystyczny współpracuje ze znanymi współczesnymi reżyserami. Od 2011 roku Kirill Serebrennikov został zastępcą dyrektora artystycznego teatru. Owocem wspólnej pracy Serebrennikowa i teatru były takie spektakle jak „Apartament Zoyki”, „Opera za trzy grosze”, „Gołowlewowie” i inne.

Po kilku latach udanej pracy w teatrze pod kierunkiem Olega Tabakova – jego „Tabakerki”, do Moskiewskiego Teatru Artystycznego został zaproszony inny nowoczesny reżyser – Konstantin Bogomołow. Bogomołow wystawił prowokacyjne spektakle „Idealny mąż” i „Karamazow”, które wywołały szeroką dyskusję publiczną. Przedstawienia natychmiast stały się popularne i prawie niemożliwe było kupno biletów do Moskiewskiego Teatru Artystycznego.

Repertuar

W zróżnicowanym repertuarze teatru każdy widz zawsze znajdzie spektakl odpowiadający swoim gustom. W Moskiewskim Teatrze Artystycznym Czechowa odbywają się spektakle zarówno dla miłośników klasyki, jak i tych, którzy śledzą twórczość współczesnych dramaturgów. Widzowie uwielbiają także repertuar Teatru Czechowa, ponieważ z godną pozazdroszczenia regularnością odbywają się w nim premierowe spektakle. Dlatego bilety do Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Dzieła Czechowa cieszą się niespotykanym zainteresowaniem wśród publiczności. Teatr dysponuje znakomitym zespołem twórczym i znakomitą obsadą.

Prawdziwą atrakcją wszystkich występów teatru jest znakomita gra aktorska Konstantina Chabenskiego, niezrównanego Olega Pawłowicza Tabakowa, a także Michaiła Poreczenkowa, Jewgieniji Dobrowolskiej. A także wiele innych utalentowanych gwiazd teatralnego firmamentu. Ponadto w niektórych produkcjach biorą udział specjalnie zaproszeni artyści.

Wśród nich możemy wyróżnić Siergieja Bezrukowa, Jewgienija Mironowa, Marinę Zudinę. W Teatrze Czechowa nigdy nie ma pustych sal. Dlatego bilety należy kupić z wyprzedzeniem.

Wielcy reżyserzy XX wieku – Wsiewołod Meyerhold, Jewgienij Wachtangow, Michaił Czechow – rozpoczynali swoją karierę twórczą w teatrze, a trupę zawsze tworzyli wybitni, uznani mistrzowie. Dla Teatru Artystycznego powstały następujące sztuki:

• Anton Czechow;
• Maksim Gorki;
• Michał Bułhakow.

Spektakle projektowali tu wybitni artyści epoki srebrnej. Teatr w Moskwie przyciągał to, co najlepsze w rosyjskim życiu. Budynek przy Kamergersky Lane to prezent dla teatru od legendarnego filantropa Savvy Morozowa i wielkiego rosyjskiego architekta Fiodora Szektela. W 1943 roku w Teatrze Artystycznym otwarto Moskiewską Szkołę Teatru Artystycznego, która stała się jedną z wiodących szkół teatralnych na świecie. Trzydzieści lat życia teatru (1970-2000) wiąże się z twórczością Olega Nikołajewicza Jefremowa, wybitnego aktora, reżysera i postaci teatralnej.

Okres nowożytny Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechow

W 2000 roku Moskiewskim Teatrem Artystycznym kierował Oleg Pawłowicz Tabakow, który wyznaczył kurs na całkowite odnowienie repertuaru (stawki dotyczyły zarówno klasyki światowego dramatu, jak i dzieł współczesnych autorów rosyjskich i zagranicznych). W tworzenie spektakli zaangażowane są najlepsze siły współczesnej reżyserii. Trupa Moskiewskiego Teatru Artystycznego liczy około stu aktorów, z których wielu to gwiazdy radzieckiego i rosyjskiego teatru i kina. Oprócz artystów zespołu w przedstawieniach biorą udział także artyści gościnni – znani mistrzowie i utalentowana młodzież. Po śmierci Olega Tabakowa od 2018 roku teatrem kieruje Siergiej Żenowacz.

W 2001 roku oprócz Sceny Głównej i Małej oddano do użytku trzecią, Nową Scenę teatru, przeznaczoną specjalnie do przedstawień eksperymentalnych.

Chcesz wziąć udział w którejś z premier lub występów ze stałego repertuaru? Sprawdź rozkład jazdy i kup bilety w najlepszej cenie online na stronie KASSIR.RU.