Rekrutacja do amatorskiego studia teatralnego. Amatorskie przedstawienia teatralne

Ogłoszono casting do amatorskiego studia teatralnego Stanis❤sky.
Zajęcia i próby prowadzi aktorka teatralna i filmowa, zawodowy reżyser, absolwentka Instytutu Teatralnego Szczukin.
Proces teatralny obejmuje:
1) trening mowy i aktorstwa
2) Przedstawienia teatralne
3) udział w festiwale teatralne i występy na scenach miejskich.
Celem projektu jest utworzenie stałego, półprofesjonalnego zespołu roboczego.
To wielka szansa dla osób, które jej nie mają wykształcenie aktorskie zacznij swoje życie w sztuce.
W ciągu roku istnienia studio zrealizowało kilka publicznych spektakli aktorskich i jedno przedstawienie teatralne.
Uprzejmie prosimy o zgłaszanie się tylko osób naprawdę zainteresowanych i chcących poświęcić czas na aplikowanie.
Próby i zajęcia - 2 razy w tygodniu (czwartek-niedziela), wieczorem, stacja metra Maryina Roszcza.
Poszukiwane: dziewczyny i młodzi mężczyźni w wieku 20-40 lat, różne typy.
Prześlij wnioski, adres, godzinę i twórcze zadanie Przesyłam go w odpowiedzi na Twoją prośbę.

Typy

Nie podano typów
Aplikacja!

Castingi się zakończyły, a zgłoszenia są zamknięte.

Odpowiedzieliśmy na najpopularniejsze pytania - sprawdź, może odpowiedzieliśmy też na Twoje?

• Jesteśmy instytucją kultury i chcemy transmitować na portalu Kultura.RF. Gdzie powinniśmy się zwrócić?
• Jak zaproponować wydarzenie „Plakatowi” portalu?
• Znalazłem błąd w publikacji na portalu. Jak powiedzieć redaktorom?

Zapisałem się na powiadomienia push, ale oferta pojawia się codziennie

Na portalu używamy plików cookies, aby zapamiętać Twoje wizyty. Jeśli pliki cookie zostaną usunięte, oferta subskrypcji pojawi się ponownie. Otwórz ustawienia swojej przeglądarki i upewnij się, że opcja „Usuń pliki cookie” nie jest zaznaczona „Usuń przy każdym wyjściu z przeglądarki”.

Chcę jako pierwszy dowiedzieć się o nowych materiałach i projektach portalu „Culture.RF”

Jeśli masz pomysł na transmisję, ale nie masz technicznych możliwości jej realizacji, sugerujemy wypełnienie forma elektroniczna aplikacje w ramach projekt narodowy„Kultura”: . Jeżeli wydarzenie zaplanowano w terminie od 1 września do 31 grudnia 2019 r., wniosek można składać w terminie od 16 marca do 1 czerwca 2019 r. (włącznie). Wyboru wydarzeń, które otrzymają wsparcie, dokonuje komisja ekspercka Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.

Naszego muzeum (instytucji) nie ma na portalu. Jak to dodać?

Instytucję do portalu możesz dodać korzystając z systemu „Jednolita Przestrzeń Informacyjna w Dziedzinie Kultury”: . Dołącz do niego i dodaj swoje miejsca i wydarzenia zgodnie z. Po sprawdzeniu przez moderatora informacja o instytucji pojawi się na portalu Kultura.RF.

Amatorski spektakl teatralny jest formą uczestnictwa w sztuce teatralnej jego uczestników w czasie wolnym od głównego zawodu. W okresie powstawania profesjonalnych scen narodowych w różnych krajach świata zespoły krajowe uzupełniano wyłącznie kosztem amatorów.

Na przełomie XIX i XX w. doświadczenia „Towarzystwa Sztuki i Literatury” w Rosji, gdzie grupa amatorska kierowany przez K. S. Aleksiejewa (patrz K. S. Stanisławski), „Koło Galskiego”, a następnie „Wolny Teatr” A. Antoine’a we Francji, „Wolny Teatr” O. Brahma w Niemczech pokazały, że ruch teatralnego amatorstwa tego czas był innowacyjny i pomógł kultury narodowe wznieść się na nowy poziom w aktualizowaniu repertuaru i odkrywaniu form scenicznych. U początków Moskwy stał amatorstwo Teatr Sztuki, „Teatr Wolny” w Paryżu, „ Teatr niemiecki" w Berlinie.

Rewolucja Październikowa spowodowała prawdziwą eksplozję twórczej energii ludu we wszystkich dziedzinach życie publiczne. Amatorski teatr propagandowy („żywa gazeta”, sąd agitacyjny itp.) powstał dzięki wspólnym wysiłkom żołnierzy Armii Czerwonej, robotników, chłopów i młodej inteligencji artystycznej porwanej przez falę rewolucyjną. Powieści D. A. Furmanowa „Czapajew”, K. A. Fedina „Pierwsze radości” i opowiadanie „Chleb” A. N. Tołstoja opowiadają o ogromnym wpływie występów amatorskich na publiczność Armii Czerwonej. Manifestację uczuć rewolucyjnych połączono tu z poczuciem solidarności międzynarodowej. To amatorski teatr pierwszej linii położył podwaliny pod stworzenie narodu sztuki teatralne wśród tych narodów, które wcześniej w ogóle nie znały teatru.

A. V. Łunaczarski wiele zrobił, aby wspierać i rozwijać sztukę propagandową. Uważał, że „jest to w formach teatru amatorskiego nowe życie, rewolucja po raz pierwszy znalazła artystyczny wyraz na scenie. To właśnie w tej sztuce zrodziły się pierwsze kiełki otwartej, świadomej stronniczości politycznej, która wówczas stanowić będzie najważniejszą cechę innowacyjną. Teatr sowiecki" Teatry młodzieży pracującej (TRAM) stworzyły własną dramaturgię i technikę sceniczną. V.V. Majakowski nazwał je teatrami „agitacji i wpływu”.

W amatorskich przedstawieniach teatralnych lat 30. funkcje propagandy bezpośredniej zaczęły pełnić zespoły propagandowe wykonujące skecze, ditties, wokalne i występy cyrkowe. Wszędzie powstawały amatorskie zespoły teatralne, które wystawiały wieloaktowe przedstawienia wzorowane na teatrach zawodowych.

Podczas Wielkiego Wojna Ojczyźniana amatorskie grupy teatralne aktywnie działały zarówno na tyłach, jak i na froncie, w oddziałach partyzanckich.

W okresie powojennym amatorskie przedstawienia teatralne przeżyły cykl ważne etapy. Pierwsza z nich związana jest z przyznaniem w 1959 roku tytułu „teatru ludowego” najlepszym zespołom teatralnym. Tradycja ta jest nadal żywa. Drugi etap wiąże się z przeprowadzeniem I Festiwal Ogólnounijny amatorska twórczość artystyczna robotników (1975-1977), poświęcona 60. rocznicy Rewolucja październikowa. Festiwal przyczynił się do podniesienia poziomu ideowego i artystycznego przedstawień amatorskich, pogłębienia więzi i wzajemnego wzbogacania kultur narodów ZSRR oraz wzmocnienia wspólnoty sztuki zawodowej i amatorskiej. Takie festiwale mają odbywać się raz na 5 lat. Trzeci etap obejmuje lata 80., które charakteryzują się dużą różnorodnością stylów, stylów i form teatru amatorskiego: klub teatralny, teatr salowy, teatr poezji, teatr pantomimy, teatr baletowy, młody widz, teatr propagandowy Te grupy, które na przełomie lat 50-60. jako pierwsi tytuł teatrów ludowych otrzymali zespół Domu Kultury ZIL (Moskwa, reż. S. Stein), „Manekin” (Czelabińsk, A. Morozow), Teatr młodzieżowy dramat i poezja (Iwanowo, R. Greenberg), teatr poezji Domu Kultury Naftowców (Omsk, L. Ermolaeva), teatr Domu Kultury im. Yu. A. Gagarina (Ust-Abakan, V. Sokolova) i wielu innych - przybył w latach 80. i lat z różnorodnym kreatywnym bagażem. W repertuarze teatrów ludowych znajdują się sztuki A. N. Arbuzowa, A. V. Vampilova, A. I. Gelmana, V. S. Rozova, M. F. Shatrova i innych.Wiele dzieł pisarze radzieccy po raz pierwszy wystawiły teatry ludowe: „Przyszedłem dać wam wolność” V. M. Shukshina w Teatrze na Krasnej Presnyi (Moskwa, reżyser V. Spesivtsev), „Żyjcie i pamiętajcie” V. G. Rasputina w teatrze w Bracku (K. Magidin ), „ Biały parowiec„Ch. Aitmatov w Teatrze Manekinów (Czelabińsk, A. Morozow) itp.

Wraz z teatrami ludowymi w ramach ruchu amatorskiego powstał ruch amatorski Nowa forma organizacja twórczości teatralnej – studio teatralne, które rozwijając najlepsze tradycje amatorskich przedstawień teatralnych, powinno pogłębiać poszukiwania ideowe i artystyczne, odsłaniać jak najwięcej potencjał twórczy Uczestnicy. Moskiewskie studio teatralne na południowym zachodzie (reżyser V. Belyakovich), studio teatralne „Scena kameralna” (M. Shchepenko), studio teatralne „Przy bramie Nikitskiego” (M. Rozovsky), studio teatralne „Na Deski” (S. Kurginyan), studio teatralne „Człowiek” (L. Roshkovan), będące na czele tego ruchu, uzyskały status grup zawodowych.

W ramach II Ogólnounijnego Festiwalu Sztuki Amatorskiej (1985-1987), poświęconego 70. rocznicy Wielkiej Rewolucji Październikowej, działalność twórcza wszystkie amatorskie grupy teatralne. Zespoły weteranów podsumowały efekty swojej pracy. Pokazy strefowe i Rampy Przyjaźni przyczyniły się do wymiany doświadczeń pomiędzy grupami początkującymi. Teatry eksperymentalne stawiają nowe zadania: klub teatralny „Subbota” (reżyser Yu. Smirnov-Nesvitsky), teatr-laboratorium Domu Kultury Zakładu Samochodowego Lenina Komsomola (A. Rasinsky), studio „Teatr” (A. Levinsky) itp. Festiwal zakończył się w Moskwie, gdzie w lipcu 1987 roku odbyła się dekada „Literatura, teatry ludowe, teatry propagandowe”.

W naszym kraju istnieje wiele ciekawych grup amatorskich. Należą do nich „Poezja i prawda” (Odessa), teatr ludowy Domu Kultury im. D. N. Mamina-Sibiryaka (Magnitogorsk), teatr ludowy „Rampa” Instytutu Pedagogicznego (Abakan), studencki teatr ludowy w Leningradzie Uniwersytet stanowy, teatr studencki Uniwersytetu Państwowego Wileńskiego, ludowa pracownia teatralna imienia Komsomola (Lwów), Teatr Ludowy zakłady materiałów drzewnych (Kłajpeda) itp.

Nabór aktorów nieprofesjonalnych do trupy Rosyjskiego Teatru Klasycznego

Jak stać się częścią czegoś dużego (na przykład teatru)?

1. Miej pragnienie, cel i bądź odważny.
Zgłosiło się do nas wielu aktorów, którzy chcieli grać w naszym teatrze. Chcieli bardzo, ochoczo zabrali się do pracy, ale wystarczyło na jedną, dwie próby. Dlaczego? Bo tak naprawdę nie chcieli. Po prostu uwielbiali oglądać aktorów naszego teatru i marzyli o zobaczeniu siebie na scenie. To jak dziecko, które marzy o zostaniu astronautą. Chce być w kosmosie i następnego dnia uścisnąć dłoń Sekretarzowi Generalnemu Komitetu Centralnego KPZR. We śnie nie myśli o wieloletnich treningach, wyczerpujących testach, długich nieobecnościach w domu i innych trudach.

Jeśli marzysz o zagraniu w teatrze (w jakimkolwiek teatrze, nie tylko u nas), musisz zrozumieć, że na dwóch próbach nic nie osiągniesz. Trzeba chcieć ćwiczyć, ćwiczyć i jeszcze raz ćwiczyć. Musisz być w stanie zadowolić się małymi rolami lub krótkimi linijkami. Musisz mieć odwagę zagrać kogoś, kogo nie lubisz. Musisz mieć odwagę nosić damskie ubrania jako mężczyzna lub przeklinać jako kobieta. Musisz umieć pomalować usta, nałożyć makijaż, płakać na zamówienie, śmiać się, gdy jesteś smutny i robić znacznie więcej. Ci, którzy nie lubią teatru, nazywają go aktorstwem i zastępczą rzeczywistością. Miłośnicy teatru wierzą, że jest to świątynia sztuki, w której każdy człowiek, niezależnie od tego, czy jest aktorem, czy widzem, może spojrzeć poza krawędź swojego życia i poznać prawdę.

2. Znajdź czas i ustal priorytety.
Jesteśmy teatrem nieprofesjonalnym. Oznacza to, że staramy się grać wysoko poziom profesjonalny, pozostajemy ludźmi innych zawodów. Wszyscy gdzieś pracujemy i nie zarabiamy na życie aktorstwem. To nasza pasja, nasze hobby, nasza wieczorna adrenalina. Jeśli chcesz grać w naszych przedstawieniach i jesteś gotowy na długą karierę, musisz znaleźć czas na chodzenie na próby. Kilka razy w tygodniu. Minimum - dwa razy w tygodniu, wieczorami. I musisz przybyć na czas. I nie spóźnij się.

Wszyscy mamy interesy, siłę wyższą, okoliczności, rodziny, choroby, pracę i korki. Będziemy wyrozumiali, jeśli spóźnisz się raz czy dwa. Nie lubimy jednak regularnych spóźnień i staramy się, abyście przychodzili na każdą próbę. To kwestia priorytetów. Jeśli teatr jest dla Ciebie ważny, mamy pewność, że będziesz przychodził regularnie i punktualnie i nic nie będzie Ci przeszkadzać. Jeśli teatr jest dla Ciebie na zasadzie rezydualnej, to czasem przyjdziesz i bardzo szybko się z Tobą rozstaniemy. Chcemy współpracować z odpowiedzialnymi i poważnymi ludźmi. Ale nasz zespół jest wesoły i wyluzowany. Zobaczysz sam.

3. Naucz się tekstu!
Na dobry początek nauczymy Cię krótkiego utworu dla jednej lub dwóch osób. Możesz (jeśli naprawdę chcesz) nauczyć się czegoś własnego. A potem przeczytaj nam to w twarz. No cóż, wtedy zobaczymy. Ale główną zasadą tego okresu jest to, że musisz dobrze nauczyć się tekstu. Dosłownie, z przecinkami. Nie w przybliżeniu, ale słowo w słowo. Taka jest zasada w naszym teatrze i jesteśmy przyzwyczajeni do ostrożnego obchodzenia się z tekstem autora. Tekst powinien spłynąć Ci z nóg i dopiero potem zaczniemy próby.

4. Wyjmij portfel!
Koszt dla początkujących wyniesie od 1 do 10 tysięcy miesięcznie, w zależności od obciążenia i kondycji finansowej. Pieniądze te zostaną przeznaczone na szczytne cele.

5. Przygotuj się na wyzwania!
Często pytacie nas: czy to konieczne doświadczenie zawodowe? Odpowiedź brzmi nie. doświadczenie nie jest wymagane, wystarczy silne pragnienie! Dobrze, jeśli przeczytasz kilka książek o aktorstwie, obejrzysz kilka filmów z Evstigneevami lub De Niro i pójdziesz do dobre teatry. Jesteśmy gotowi nauczyć Cię wszystkich zawiłości gra aktorska, ale tylko pod warunkiem, że chcesz grać naprawdę, a nie dla zabawy. Uwaga! Nie jesteśmy amatorskim studiem ani grupą teatralną! Nie warto do nas przychodzić na naukę zabawy w Świętego Mikołaja czy zajączka. U nas wszystko jest poważniejsze - babcie, gobliny, malarze, myśliwi i metry. Wszystko jest dorosłe.

6. Znajdź teatr swoich marzeń i działaj!
(niestety nie prowadzimy jeszcze rekrutacji, ale gdy tylko wznowimy, dowiecie się o tym jako pierwsi!)

Powodzenia!