Składane siedzenie w Teatrze Wachtangowa jest wygodne. Życie teatralne dla początkujących

Teatr E. B. Wachtangowa to jeden z najsłynniejszych moskiewskich teatrów. Jej początki sięgają 1921 roku, kiedy wystawiono sztukę „Cud św. Antoniego”. A później wystawiono spektakl oparty na tej bajce Carla Gozziego„Księżniczka Turandot”, która stała się wizytówka teatr W tym samym czasie teatr otrzymał status III pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego, uzyskując oficjalne uznanie. A teatr otrzymał swoją nazwę od swojego pierwszego dyrektora artystycznego, Jewgienija Wachtangowa.

Teatr Wachtangowa słynął z lekkich przedstawień komediowych, które jednak łączyły się z poważnymi przedstawieniami przepełnionymi psychologizmem. Swego czasu odwiedzało go wielu wysokiej rangi gości, jak Kliment Woroszyłow czy sam Stalin. Teatr nie uniknął jednak krytyki i cenzury, część aktorów i reżyserów przebywała na zesłaniu za niewłaściwe fragmenty przedstawienia, a w czasie wojny jego budynek został zniszczony i pojawiła się kwestia przeniesienia teatru do Nowosybirska. Mimo to Teatr Wachtangowa do dziś zachował swoje tradycje, nadal zachwycając fanów tego gatunku wysokiej jakości, zapadającymi w pamięć produkcjami.

Dziś w Teatrze Wachtangowa działają takie dzieła domowe i klasyka zagraniczna, jak Czechow, Molier, Puszkin, Szekspir i inni, a także dzieła innych współczesnych autorów, jak Sołżenicyn czy gawędziarz Siergiej Kozłow.

Teatr Wachtangowa jest teatrem znanym i prestiżowym, a dziś dość trudno kupić bilety na jego przedstawienia. Bilety w kasie teatru wyprzedają się bardzo szybko, dlatego warto skorzystać z wygodniejszej i wygodniejszej formy w nowoczesny sposób zakup biletów. Nasza firma współpracuje ze wszystkimi wiodącymi teatrami w stolicy, w tym z Teatrem Wachtangowa, więc nie musisz się martwić o dostępność biletów – wystarczy zamówić je z naszą pomocą. Z usługi tej można skorzystać na stronie internetowej w dziale „Repertuar Teatru E. B. Wachtangowa” lub dzwoniąc pod numery znajdujące się na naszej liście kontaktowej.

Jednym z ośrodków jest Teatr Wachtangowa życie kulturalne stolicy, gdzie pracowały takie talenty jak sam Jewgienij Wachtangow, Cecilia Mansurowa, Ruben Simonow czy Michaił Uljanow. Odwiedzając ten teatr, staniesz się częścią tej kultury.

„Bez wakacji - bez występu” - E. Wachtangow

Teatr im E. Wachtangow jest jednym z najlepsze teatry stolice. Jej początki sięgają 1914 roku, kiedy grupa młodych moskiewskich studentów, pasjonatów i zainteresowanych systemem Stanisławskiego, podjęła decyzję o zorganizowaniu studenckiego studia teatralnego. E. Wachtangow zgodził się zostać liderem grupy, bo od samego początku wczesne dzieciństwo marzył o własnym teatrze. W 1921 r. ukazało się pierwsze przedstawienie „Cud św. Antoniego” „w sukience”, co było wówczas modne.

Kolejną premierą był spektakl oparty na baśni Carla Gozziego „Księżniczka Turandot”, który przez długi czas nie schodził ze sceny i stał się wizytówką teatru. Młodzi studenci położyli podwaliny pod wyjątkowy, zupełnie nowy kierunek w radzieckiej sztuce teatralnej, zwany „Wah-Tang”.

Jednak śmierć Wachtangowa była dla teatru ciężkim ciosem i wierzono, że bez jego lidera po prostu umrze. Szybko jednak odnaleźli się menadżerowie teatru i kontynuowali pracę nauczyciela. Dziś Teatr Wachtangowa jest kierowany przez znany reżyser Rimas Tuminas.

W teatrze wystawiane są nie tylko dzieła klasyków krajowych i zagranicznych (Czechowa, Puszkina, Szekspira, Moliera i in.), ale także autorów współczesnych.

W trupie teatralnej pracują aktorzy znani nie tylko w Rosji, ale także daleko poza jej granicami - są to Maksym Sukhanov, Wiaczesław Shalevich, Władimir Etush, Jurij Jakowlew, Ludmiła Maksowna, Anna Dubrowska, Julia Rutberg, Irina Kupczenko, Wasilij Lanovoi i in. Ponadto w przedstawieniach biorą udział także młodzi aktorzy, którzy nie osiągnęli jeszcze szczytu popularności.

Od najwcześniejszych etapów swego rozwoju teatr wystawiał przedstawienia komediowe, charakteryzujące się pewną lekkością, powagą i przepełnione psychologizmem.

Obecnie każdy może sobie pozwolić na wizytę w Teatrze Wachtangowa. W końcu repertuar przedstawia się następująco wspaniałe prace sztuki, takie jak „Mademoiselle Nitouche”, „Molo”, „Demony”, „ Królowa pik„”, „Wiatr szumi w topolach”, „Anna Karenina”, „Dedykacja Ewie”, „Ludzie są jak ludzie”, „Zdrada”, „Gonić dwie pieczenie na jednym ogniu”, „Maskarada”, „ Sen wujka„, „Ostatnie księżyce”, „Miarka za miarkę”, „Fryderyk, czyli Bulwar Zbrodni”, „Uczyć się artystów”, „Cyrano de Bergerac”, „Królewskie polowanie”.

Teatr Wachtangowa zachwyca nie tylko Rosja, ale także publiczność w Paryżu, Wiedniu, Atenach, Londynie, Pradze, Budapeszcie, Sztokholmie, Wenecji i wielu, wielu miastach zagranicznych. Gośćmi teatru byli I.O. Stalin i K. Woroszyłow. Możesz także znaleźć się na liście wielbicieli Teatru E. Wachtangowa, jeśli pozwolisz sobie na wyjazd Teatr Wachtangowa.

Teatr E. Wachtangowa jest ucieleśnieniem jasnych przedstawień głębokie znaczenie, tragedie klasyczne, entuzjazm artystów i reżysera, dobre przeczucie widza i, co najważniejsze, twórczą długowieczność. Na pewno to poczujesz, jeśli będziesz chciał kupić bilety do Teatru Wachtangowa na naszej stronie!

Katya Karabach rano —„HR, wieczorem — teatr. O teatralnych przeżyciach opowiada i pisze na swoim Instagramie fotokatarina.

Specjalnie na potrzeby mojego bloga podzieliła się instrukcją dla nowicjusza w życiu kulturalnym stolicy. Jak nie zgubić się w stu moskiewskich teatrach? Z którymi spektaklami najlepiej zacząć zapoznawanie się? Jak kupić bilet i wybrać najlepsze miejsce?

Decydując się na teatr

Jesteś nowy?, czy chodzisz do teatru w święta i specjalne dni? Zacznij od tych teatrów, których repertuar jest bardzo szeroki i składa się z klasyki i współczesne produkcje. Chcesz Czechowa, Ostrowskiego, Puszkina? A może bardziej interesujące jest dla ciebie to, że teatr do ciebie przemawia? język nowoczesny? Możesz wybrać według własnego gustu.

Najlepszy stosunek produkcji klasycznej do współczesnej:

1. Teatr im. E. Wachtangowa (3 sceny – scena główna, nowa scena, Pracownia. Wszystko znajduje się w pobliżu)
2. Moskiewski Teatr Artystyczny im. A.P. Czechowa (3 sceny – scena główna, mała scena, nowa scena. Są też w pobliżu)
3. Teatr im. A.S. Puszkina (2 sceny - scena główna i filia. Znajdują się w odległości 350 metrów od siebie)
4. Teatr im. M.N. Ermolova (2 sceny - scena główna i nowa scena. Znajdują się w odległości 100 metrów od siebie)
5. Teatr nazwany na cześć V.V. Majakowski (2 lokalizacje - strona główna - stacja metra Tverskaya/Pushkinskaya. Oddział na Sretence - stacja metra Sukharevskaya, Sretensky Boulevard)

Jeśli Ty postępowa młodzież i masz ochotę na „eksplozję mózgu” i modne produkcje, wtedy będziesz zaskoczony i zafascynowany:

1. Teatr Praktika
2. Centrum Gogola
3. Centrum Meyerholda
4. Teatr.doc

Chcesz spędzić wieczór w klimatycznym miejscu który bardziej przypomina dom niż mieszkanie teatr klasyczny? W takim razie mój wybór:

1. Szkoła Sztuki Dramatycznej
2. Warsztat Petera Fomenko
3. Pracownia Sztuki Teatralnej. Tutaj nakarmimy Cię zielonymi jabłkami lub poczęstujemy piklami, szprotami i wódką przed spektaklem „Moskwa-Pietuszki”.

na żywo nie w centrum a powrót po teatrze jest dla Ciebie daleko, ciemno i strasznie? Złap listę ciekawe teatry w dzielnicach:

1. Teatr na południowym zachodzie (stacja metra Yugo-Zapadnaya)

Gdzie i jak kupić bilety?

W XXI wieku nadszedł czas kasa fiskalna staje się czymś archaicznym. Oczywiście ludzie stoją już pierwszego dnia wyprzedaży (wystarczy spojrzeć na zdjęcia na Instagramie z Aleja Kamergerska i Moskiewskiego Teatru Artystycznego) i czekamy na bilety na najważniejsze premiery.

Kolejki są też o godz Teatr Wielki i Wachtangowskiego, i do Warsztatu Piotra Fomenko. Jednak szczerze radzę nie ulegać temu szumowi i spokojnie kupować bilety przez internet.

1. Usługi zakupu biletów - Ticketland, Bigbilet. Pobierają minimalną opłatę za usługę (5-10%). A w przypadku niektórych teatrów nie pobiera się w ogóle opłat (Ticketland nie pobiera opłat za przedstawienia Teatru Majakowskiego, Teatru Puszkina, Teatru Narodów, Moskiewskiego Teatru Artystycznego im. A.P. Czechowa i wielu innych). Bilety lepiej wydrukować lub zapisać w Portfelu. Możesz gromadzić punkty, a następnie wykorzystać je do opłacenia części biletu.
2. Nie bądź leniwy – wejdź na strony teatrów. Dobrze sprzedają bilety bez pośredników. Zapisz się do naszego newslettera. O plakacie i rozpoczęciu sprzedaży Teatr Wachtangowa poinformuje Państwa z tygodniowym wyprzedzeniem. O nadchodzących premierach poinformują Teatr Puszkina i Teatr Tabakowa, Sovremennik przypomni o przyszłotygodniowych spektaklach, Lenkom prześle informację o sprzedaży biletów ze zniżkami.
3. Obserwuj teatry na Instagramie. Moje ulubione klimatyczne i pouczające:

Jak wybrać dogodne miejsce?

Mój osobisty hack życiowy do 2000 rubli za bilet.

1. Teatr Wachtangowa (scena główna): mocne oparcie – wybierz boczne odchylane siedzenia. Są bardzo wygodne i niedrogie. Dobry wzrok – usiądź na antresoli (rzędy 1–3). Można stąd wyraźnie zobaczyć wielkoformatową scenerię, a plastikowe produkcje wyglądają świetnie. Nie polecam balkonu (często są tam hałaśliwe dzieci i studenci). W amfiteatrze jest zimno (zapewniają nawet koce), a dźwięk jest często bardziej stłumiony. Teatr Wachtangowa (nowa scena)  — można kupić absolutnie dowolne miejsce, nawet ostatni rząd (rzędy z windą). Teatr Wachtangowa (studio) to bardzo mała przestrzeń. Weź rząd 1 lub 4. 1 rząd do całkowitego zanurzenia, 4 rząd — na wzniesieniu, tak aby głowy z przodu nie przeszkadzały.
2. Teatr Puszkina — kup antresolę i loże antresolowe. Wszystko doskonale widać i słychać.
3. Teatr Majakowskiego (scena na Sretence) - sala przekształcająca. W większości przedstawień rzędy układają się w ostry amfiteatr. Widziane i słyszane zewsząd.
4. Warsztat Piotra Fomenko. Śmiało wyjdź na balkon. Jedyną niedogodnością jest brak miejsca na nogi. Ale bilety kosztują 500 rubli i żadna głowa z przodu nie przeszkadza :)
5. Teatr Praktika. Dzięki intymności osiągany jest efekt obecności. Ale nie polecam zajmować 3 ostatnich rzędów ze względu na niski sufit.
6. Dokument teatralny. Teatr, który rozmawia z publicznością na tematy drażliwe i istotne. Jeśli chcesz wziąć udział w dyskusji (bez bezpośredniego udziału) – wybierz wiersze 1–2.
7. CIM. Ma kilka przestrzeni. Częściej występy odbywają się w Duża sala. Rzędy ostrego amfiteatru. Usiądź wygodnie wszędzie. Często wybieram przedostatni i ostatni rząd, aby móc objąć całą scenę.
8. Teatr przy Bramie Nikitskiego (nowa scena), Tabakerka (scena na Sukharevskiej), Teatr na Serpukhovce (w tym miejscu wystawiana jest część przedstawień Satyriconu). Z całego serca polecam składane. Posiadają oparcie i są bardzo wygodne.
9. Teatr Satyry. Od dzieciństwa ta sala kojarzy mi się z cyrkiem ze względu na swój półkolisty kształt. Dzięki temu prawie wszystkie siedzenia są wygodne, ale daleko od sceny.
10. Moskiewski Teatr Artystyczny to jedna z najwygodniejszych sal. Ale boczne siedzenia balkonu wybiorę tylko w ostateczności.

Wczoraj wśród moich znajomych nie było widzów, ale liczyłem, że uda mi się znaleźć dodatkowy bilet w teatrze. Naiwny. Przy fontannie z Turandot odbyło się takie przedstawienie, że w ogóle nie trzeba było chodzić do teatru. Działa tam zorganizowana mafia biletowa. Na początku ta pospolita starsza pani i urocza studentka wydawały mi się niezależnymi postaciami, a jeśli chodzi o starszą panią, od razu było wiadomo, że pracuje – miała dużo biletów i bardzo aktywnie oferowała je każdemu, kogo spotkała , to co do studentki szczerze wierzyłem, że no cóż, wieczorem nie wyszło, dziewczyna tam nie przyszła. Otóż ​​okazali się z tego samego gangu, masowo atakowali tych, którzy wahali się przy wejściu do kasy, był tam też ich szef, oferujący bilety na pierwsze miejsca na stoiskach. W pewnym momencie się rozproszyłem, a potem zobaczyłem coś lecącego i rozbijającego się o asfalt - telefon konkurenta, który, jak się okazało, odważył się spróbować zwabić obiecującą parę z gangu biletami do loży reżyserskiej. Myślałem, że będzie bójka, ale zawodnik okazał się niezdarnym człowiekiem i nie mścił się za uszkodzenie telefonu, po prostu do kogoś zadzwonił i poskarżył się na swojego złego człowieka, ale co to było za przekleństwa! Jak oni krążyli wokół tych par! A wszystko to na oczach zdumionej publiczności, w tym potencjalnych nabywców. drogie bilety! Ogólnie rzecz biorąc, gdzie jestem, czajnik, z jednym niefortunnym biletem!

To był mój pierwszy raz w Teatrze Wachtangowa i przyznam, że nie jest to sala odnosząca największe sukcesy, jeśli nie zasiada się w najbardziej atutowych miejscach. Mieliśmy ostatni rząd amfiteatru, bardzo trudno było go zobaczyć - nachylenie sali było bardzo małe. Podobno powinno być dość widoczne w pierwszym rzędzie amfiteatru lub w pierwszych rzędach koła sukni. No cóż, są takie hale, gdzie zewsząd widać wyraźnie? Są też strasznie niewygodne krzesła, podczas najbardziej dramatycznych monologów skrzypienie otaczających je krzeseł nie ucichło – bo bardzo trudno na nich usiąść bez ruchu. I tam też było tak zimno, że przed przerwą koledzy rozbierali z mężczyzn ubrania, a potem ludzie szli do garderoby i siadali w ulicznych kurtkach.

Wykonanie jest piękne. Jako artysta wizualny bardzo ważna jest dla mnie estetyka zewnętrzna wszystkiego, m.in produkcje teatralne. Jest – prawie pusta scena ze skromnymi narożnikami mebli po bokach, ogromne lustrzane tło dodatkowo powiększające przestrzeń, bara baletowa na całej scenie, lakonizm garnitury damskie, wstawki choreograficzne, muzyka dramatyczna, w ogóle oprawa samego spektaklu jest cudowna.

Bardzo podobała mi się pierwsza połowa występu. Spektakl Tuminasa jest nowoczesny i przez to daleki od podręcznika - Oniegin i Leński po 2 sztuki, Olga nie rozstaje się z akordeonem guzikowym i gra na nim nawet na leżąco, Tatiana ciągnie ze sobą meble - raz łóżko, raz łóżko ławka ogrodowa, tam śpiewają i tańczą, a potem mówią po francusku. Może to zabrzmi dziwnie, ale jeśli w tygodniu w zasadzie nie postrzega się teatru akademickiego, jest on świeży, lekki i niekonwencjonalny, a fabuła i tekst Puszkina są zachowane i nie zniekształcone przez te niezwykłe rzeczy.

Jednak druga część, która w końcu zaczyna się po półgodzinnej przerwie, jest tak długa, przesadnie szczegółowa, przesycona wstawkami, że traci się wszelki urok i lekkość. Za dużo jest moim zdaniem postaci niepotrzebnych, skulonych po kątach, za dużo momentów, które rozśmieszają widza, że ​​początkowo niezwykle stylowe przedstawienie schodzi do poziomu teatralnego skeczu. Widzowie klaszczą tak często, że bardziej przypomina to balet, gdzie zwyczajem jest nagradzanie brawami każdego efektownego skoku czy efektownego podniesienia. I ile różnych starszych kobiet pojawia się na scenie w rolach epizodycznych! Nie, wszystkie są piękne, łącznie z 98-letnią Galiną Konovalovą, ale są zupełnie niepotrzebne dla zarysu spektaklu. Fizycznie jestem zmęczona postrzeganiem piękna i nie chodzi o to, że trwa ono prawie 4 godziny (na 4-godzinnym spektaklu Wojna i pokój w Teatrze Fomenko nie mogłam uwierzyć, że naprawdę minęło tyle czasu, a było niesamowicie smutno, że spektakl już się skończył!), ale faktem jest, że akcja okazuje się bardzo nierówna i przez cały czas nie jest w stanie utrzymać zainteresowania publiczności. Gdybyśmy siedzieli na zewnętrznych siedzeniach, poważnie zastanowiłbym się nad wyjściem, choć powtarzam, początkowo występ bardzo, bardzo mi się podobał.

Fabuła Teatr Akademicki imienia Jewgienija Wachtangowa rozpoczął się od Studenckiego Studia Dramatycznego, zorganizowanego w 1913 roku pod kierunkiem wybitnego aktora i reżysera Jewgienija Bagrationowicza Wachtangowa.

Urodzinami teatru była premiera spektaklu „Cud św. Antoniego” 13 listopada 1921 r., a za przełomowe przedstawienie wystawiona w 1922 r. „Księżniczka Turandot”. Teatr żyje zgodnie z poleceniami pozostawionymi przez Jewgienija Wachtangowa, czyniąc spektakl świętem.

Pierwszą siedzibą nowego teatru była rezydencja V.P. Berga na Arbacie. Podczas Wielkiego Wojna Ojczyźniana budynek został zniszczony, a teatr ewakuowano do Omska.

Obecnie dyrektor artystyczny Teatr Wachtangowa jest właścicielem wielu nagrody teatralne Rimas Tuminas.

Teatr regularnie uczestniczy w wielu festiwalach na poziomie rosyjskim i międzynarodowym.

Teatr Wachtangowa: plakat 2019

Panoramiczny widok na budynek Teatru Wachtangowa

Film ze spektaklu „Kot w butach”