Dlaczego skład kwartetu quattro uległ zmianie? Grupa Quattro (kvatro). Jak idą przygotowania do koncertu?

Kwatro- Moskwa grupa wokalna, stworzony w 2003 roku przez absolwentów Akademii Sztuki Chóralnej A.V. Sveshnikov.

Mieszanina

• Leonid Igorevich Ovrutsky – tenor barytonowy (ur. 8.08.1982, Moskwa) Uzyskał wykształcenie dyrygenckie i wokalne. Przed utworzeniem grupy pracował jako asystent reżysera Kirilla Serebrennikowa, śpiewał Opera„Opera Helikon”. Z wykształcenia dyrygent w orkiestrze Władimira Spivakowa, brał udział w produkcji Teatr Maryjski„Falstaff” Giuseppe Verdiego. Został nagrodzony w kategoriach „Debiut studenta na scenie zawodowej” oraz „ Najlepsza rola V Teatr Muzyczny. Vocal” na festiwalu Moskiewskie Debiuty (sezon 2001-2003).

• Anton Władimirowicz Siergiejew – tenor (ur. 02.11.1983, Norylsk) Wcześniej przesłuchiwany jako dyrygent symfoniczny od Władimira Spivakowa.

• Anton Nikolaevich Boglevsky – tenor (ur. 10.08.1983, Moskwa) W czasie studiów w Akademii Sztuki Chóralnej dyrygował chórem.

• Denis Ivanovich Vertunov – baryton (ur. 07.05.1977, Moskwa) Przed utworzeniem grupy brał udział w pięciu zespołach jazzowych a cappella.”

Historia grupy

Zespół powstał w 2003 roku. Wszyscy członkowie zespołu – Anton Sergeev, Anton Boglevsky, Leonid Ovrutsky i Denis Vertunov – ukończyli z wyróżnieniem Akademię Sztuki Chóralnej. A. V. Sveshnikova przez kilka lat studiowała śpiew we Włoszech, a obecnie kontynuuje naukę w szkole podyplomowej Instytutu Sztuka współczesna. Dali się poznać jako grupa śpiewająca wyłącznie na żywo. Możliwości wokalne członków grupy pozwalają na wykonywanie utworów o różnej stylistyce – od klasyki po nowoczesne przetwarzanie do jazzu i soulu. Często w repertuarze KVATRO pojawiają się brzmienia rosyjskie i radzieckie, Włoskie piosenki, piosenki z filmów, a także remake'i światowych hitów. Ogólnie gatunek, w którym działają artyści, można nazwać „pop-operą” - popowe aranżacje harmonijnie łączą się z wokalem i akompaniamentem Orkiestra symfoniczna. Leonid Ovrutsky, jeden z czterech muzyków, pisze dla grupy własne kompozycje.

Zespół nie od razu wszedł na scenę. Przez pewien czas młodzi ludzie śpiewali w chórze kościelnym klasztoru Sretensky, dużo podróżowali po świecie z misją zjednoczenia kościoła katolickiego i prawosławnego, występowali na tak dużych sale koncertowe jako stan Pałac Kremlowski, Katedra Chrystusa Zbawiciela, KZ im. P.I. Czajkowski, Biblioteka Konserwatorium im. P. I. Czajkowski, MMDM, Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, Duża Sala Koncertowa „Oktyabrsky”, Teatr Michajłowski, Festival Hall, Lincoln Center (Nowy Jork). A po spotkaniu z przedstawicielem kierownictwa Channel One, Jurijem Aksyutą, przed grupą otworzyła się droga do show-biznesu.

23 kwietnia 2008 w Moskwie w Sali Rady Kościoła Katedra Chrystusa Zbawiciela minęła uroczysta ceremonia dostawa Nagrody Krajowe, powołana przez Międzynarodową Akademię Nauk Społecznych i Międzynarodową Akademię Filantropii pod wspólnym mottem „Tworzenie w imię Wielka Rosja…”, a wszyscy czterej soliści zostali rycerzami najwyższych nagrody publiczne w kategorii „Płonące serce”.

„KVATRO” występuje w czołowych salach koncertowych w Moskwie i innych rosyjskich miastach. Pierwszym doświadczeniem grupy na rosyjskiej scenie zawodowej był udział w telewizyjnym konkursie „Sekret sukcesu”, gdzie otrzymali wsparcie Walerego Meladze. Od tego czasu grupa wzięła udział w wielu znanych konkursach i festiwalach. Wśród nich są „Słowiański Bazar”, „STS rozświetla supergwiazdę”, „Nowa Fala”. KVATRO jest także zwycięzcą nagrody ZD Awards 2008 w kategorii Przełom Roku. Ale ich głównym osiągnięciem jest wygrana w konkursie „Pięć gwiazdek”. Intervision”, gdzie kompetentne jury przyznało grupie pierwszą nagrodę, po czym soliści grupy otrzymali propozycję zostania pierwszymi artystami wyprodukowanymi przez nową ogólnokrajową wytwórnię RussiaRecords, na której czele stoi Elena Kiper. Została także reżyserką debiutanckiego teledysku do piosenki „I Love You”, który został nakręcony w Moskwie 19 stycznia 2009 roku.

Zespół zdobył uznanie w całym kraju w rundzie kwalifikacyjnej Eurowizji 2009, wchodząc do pierwszej trójki selekcji krajowej i zdobywając 12% głosów według wyników głosowania telewidzów.

Młodzi śpiewacy są częstymi gośćmi wydarzeń w ramach festiwalu wysoki poziom, występowali na tej samej scenie z Placido Domingo, Dmitrijem Hvorostovskym, Alessandro Safiną. Grupa cieszy się szczególną popularnością wśród elity biznesowej kraju i uczestniczy w balach prezydenckich i gubernatorskich.

Zespół pracuje obecnie nad nagraniem swojej pierwszej płyty, a w planach jest także zagranie pierwszego solowego koncertu.

Czy jest wielu wykonawców? Scena rosyjska może pochwalić się dużą skalą wokalną? I tym czterem wokalistom udało się połączyć na jednej scenie trzy męskie barwy. I są ze sobą tak organicznie splecione, że podczas występu tych gości nie da się zrozumieć, kto śpiewa jakim głosem! Mówię teraz o tym, co niezwykłe klasyczny kwartet -grupa „Quattro”.

W składzie znalazło się czterech absolwentów Akademii Sztuki Chóralnej im. A.V. Sveshnikova: wysoki i dźwięczny tenor Anton Sergeev, delikatny baryton Leonid Ovrutsky, wspaniały bas Danila Karzanov i aksamitny tenor Anton Boglevsky. Wcześniej członkiem grupy był także Denis Vertunov, ale w zeszłym roku ją opuścił. Każdy z uczestników wnosi swój wkład w wykonanie starych, dobrych przebojów i piosenek własnego autorstwa.

Kwartet rozpoczął swoje działalność twórcza w 2003. Ale dopiero w 2008 roku grupa zyskała prawdziwą popularność. Stało się tak dzięki zwycięstwu w Soczi w konkursie „Pięć gwiazdek”. Wywiad.” Quatro zyskało uznanie milionów Rosjan w 2009 roku, kiedy znalazło się w pierwszej trójce krajowych selekcji do Eurowizji 2009.

Zespół profesjonalistów już podbija serca publiczności przez długi czas. Koncertują nie tylko w światowych megamiastach i ośrodkach kulturalnych, ale także w małych miasteczkach Rosji, co z pewnością im się należy.
Grupa występowała na tej samej scenie z m.in legendarni wykonawcy, jak Placido Domingo, Alessandro Safina i Dmitrij Hvorostovsky. Z kolei w Londynie, w prestiżowej Royal Albert Hall of Arts and Sciences, zaśpiewali z Josephem Kobzonem.

Wielu fanów z całego świata docenia kunszt śpiewaków, ich wyjątkową interpretację utworów opartych na dziełach znanych rosyjskich kompozytorów, takich jak Rachmaninow, Czajkowski, Borodin. Członkowie zespołu zostali wspaniale dobrani głosami. Ich barwa i wyjątkowe wykonanie zaskakują koneserów klasyki. Repertuar kwartetu jest kompletny różne style- są to klasyki we współczesnej adaptacji, romanse i hity ostatnich lat oraz, oczywiście, oryginalne piosenki.

Chciałbym szczególnie podkreślić jeden z nich - „ Pola rumianku" Wszystko w nim jest świetne – połączenie czterech „złotych” głosów wykonawców, bardzo życzliwych i żywych tekstów oraz zapadającej w duszę melodii. To są te pieśni ludowe Tak brakuje dziś rosyjskiej sceny!

Kwartet ma wspaniały album „Songs of Victory”, który zawiera utwory z lat wojny „Katyusha”, „Dark Night”, „Cranes”, „Song of War Correspondents” itp. Kompozycje te z pewnością zapadną w pamięć słuchaczy, gdyż za ich pomocą kwartet wyraża uczucia, których nie da się wyrazić słowami. Ich występy ekscytują i poruszają do głębi.

Wspomnę jeszcze o albumie „ hity sowieckie" Zawiera piosenki, które uwielbiają nasi rodzice i dziadkowie. W nowym spektaklu można usłyszeć takie hity minionych lat jak: „Moskiewskie Okna”, „A miłość jest jak sen”, „Oddaj mi muzykę” i „Jest tylko chwila”. Starsze pokolenie z pewnością nie pozostanie obojętne na taki prezent od młodych ludzi.

Kwartet zdobył niesamowitą popularność w tym formacie dzięki nowym wykonaniom starych hitów i własnych własne prace. Choć bez zarzutu wygląd - formalne garnitury, motyle, buty wypolerowane na połysk – publiczność też jest pod wielkim wrażeniem! Ponadto na każdym występie grupa wręcza swoim fanom „prezenty”: utwory liryczne grane są na fortepianie lub innym ciekawe instrumenty, włoskie arie, które są znane wielu. Wszystko to sprawia, że ​​grupa jest nie tylko wyjątkowa, ale i dość popularna wśród obecnych gwiazd popu.

Anton Sergeev, Anton Boglevsky, Leonid Ovrutsky i Denis Vertunov wraz z grupą „Kvatro” zajęli w finale trzecie miejsce runda kwalifikacyjna Konkurs Piosenki Eurowizji, choć wielu przewidywało ich zwycięstwo. Chłopaki opowiedzieli ZhG o swoich nadziejach i ulubionych dziewczynach, które im kibicowały.

Nie będziemy kwestionować wyników konkursu

– Szczerze mówiąc, czy jesteś zadowolony z trzeciego miejsca?

Anton Boglevsky: A fakt, że znaleźliśmy się w trójkącie z tak cudowną piosenkarką jak Valeria, również wiele dla nas znaczy.

Denis: Ogólnie rzecz biorąc, poprosiliśmy wszystkich naszych fanów o głosowanie na Anastasię Prikhodko. Przecież zawody odbyły się 8 marca (śmiech).

Anton Sergeev: Dla tych, którzy nie rozumieją: Denis teraz żartował.

– Joseph Prigogine jest pewien, że wyniki zostały sfałszowane i należy protestować.

Leonid: I powiedział też: byłoby miło, gdyby grupa „Kvatro” wzięła udział w Eurowizji. Warto usłyszeć to z jego ust.

Anton Siergiejew: Osobiście nie będziemy przeciwko niczemu protestować. Jeśli Prigożin chce coś zmienić, to jego prawo.

– Czy za rok spróbujesz pojechać na zawody?

Leonid: Wciąż toczymy w grupie debaty na temat tego, czy warto próbować jeszcze raz, czy to wystarczy.

– Mówią, że na zawodach zamierzałeś dać czadu z mistrzyniami olimpijskimi Nastyą Myskiną, Swietą Khorkiną, Irą Słucką i Swietą Masterkową?

– Śpiewaliśmy z nimi w programie „Dwie Gwiazdy” na Channel One. Spotkaliśmy się przed zdjęciami, potem wszyscy razem poszliśmy do restauracji. I wymyślili taką historię: wspaniale byłoby wystąpić razem na Eurowizji. Bilan miał jednego Pluszczenko, a my mamy czterech mistrzów. Oznacza to, że Twoje szanse na wygraną wzrosną czterokrotnie.

Anton Sergeev: To prawda, bardzo chcielibyśmy z nimi rywalizować na zawodach, ale okazuje się, że nasi mistrzowie są teraz bardzo zajęci. Nie mają dla nas czasu.

Nastya Myskina zakochała się w Denisie

– Kto podobał Ci się bardziej – Nastya, Ira, Sveta Khorkina czy Sveta Masterkova?

Leonid: Denis lubił Myskinę!

Anton Siergiejew: I Myskina – Denis. Tak się w sobie zakochali...

– Denis, szybko opowiedz nam szczegóły!

Denis (ze spuszczonymi oczami): Nie wiem, co dokładnie powiedzieć.

-Całowałeś się?

- Nieskromne pytanie.

Leonid: Dobra robota, Denis. Nie ma potrzeby nic mówić. Dziewczyny nie lubią gadatliwych facetów.

Anton Sergeev (szybko przenosząc rozmowę na inny temat): Swoją drogą nasi mistrzowie zarazili nas sportem. I każdy na swój sposób.

Anton Boglevsky: Teraz jeździmy na łyżwach i gramy w tenisa…

Denis: A my siedzimy na szpagatach - podłużnym i poprzecznym.

– Jakie dziewczyny podobają ci się w życiu?

Leonid: Tych dwóch (wskazuje na Antonowa) pociągają ich żony. A Denis to Don Juan – kocha wszystkie kobiety w wieku od 15 do 50 lat. (Śmiech.)

Anton Siergiejew: I kocham nie tylko moją żonę. Ale także moja córka. Urodziła się w listopadzie. Przyszła aktorka. Kiedy wystąpiła w naszym filmie, miała nieco ponad trzy miesiące.

– Czy spotkałeś kiedyś jakichś szalonych fanów?

Anton Boglevsky: Niedawno na koncercie w Permie pewna temperamentna pani prawie zamieniła nasz kwartet w trio. Dokonała zamachu na życie Denisa.

– Nie kochał jej?

Denis: Była trochę dziwna. Podbiegła do mnie za kulisy, cała rozczochrana, i strzeliła mi w twarz fajerwerkami. Czy chciała jej pogratulować początku wiosny, czy też wyrażała radość ze spotkania ze mną, nadal nie rozumiem. Ale właściwie prawie straciłem oczy.

Anton Sergeev: Ale nawet takie przejawy miłości fanów traktujemy normalnie. To młoda rzecz: emocje, hormony, wiosna...

Wyrzucono nas z Akademii za próbę zarabiania pieniędzy

-Skąd jesteś?

Leonid: Wszyscy jesteśmy Moskalami.

Denis: Wszyscy studiowaliśmy w jednej instytucji – Akademii Sztuki Chóralnej. Spotkaliśmy się tam i zaczęliśmy razem śpiewać.

Leonid: A potem wyrzucono nas stamtąd w czwórkę!

Anton Siergiejew: Czy uważasz, że warto o tym rozmawiać?

Leonid: Dlaczego nie? Ludzie mają prawo znać prawdę o nas.

- Wyrzucili cię za co?

– Kiedyś polecieliśmy w trasę do francuskiego miasteczka Colmar. W tym samym czasie odbył się tam koncert kanadyjskiej piosenkarki Garou. Bardzo chcieliśmy dostać się na tę celebrację życia. Ale nie mieliśmy dość pieniędzy. I postanowiliśmy zarabiać pieniądze. Stawali na placu, kładli obok siebie kapelusze, udawali ulicznych muzyków - śpiewali światowe przeboje inne języki.

Anton Boglevsky: I wszystko szło świetnie, dopóki nie usłyszeliśmy jednoznacznych oklasków. Okazało się, że nasz przez cały czas stał w pobliżu. dyrektor artystyczny z akademii. Znalazłem się tam zupełnie przez przypadek. Jednak, delikatnie mówiąc, nie za bardzo podobało mu się nasze zachowanie.

Anton Siergiejew: W rezultacie zostaliśmy wydaleni z akademii. Ale widzieliśmy w tym dobry znak i korzystając z okazji, zjednoczyli się w grupę.

Denis: Potem oczywiście zostaliśmy przywróceni. Pewnie za talent.

– Co robisz w wolnym czasie od muzyki?

Denis: Miłość.

Leonid: I sport. Pomiędzy muzyką a miłością. Jeździmy na łyżwach, gramy w tenisa, biegamy...

Anton Boglevsky: Jestem maniakiem samochodów. Wszystko, co ma związek z samochodami, doprowadza mnie do szału.

Anton Sergeev: Odkąd urodziła się moja córka, staram się spędzać z nią jak najwięcej czasu. Dzieci szybko dorastają - nie chcę niczego przegapić.

Leonid: Ogólnie rzecz biorąc, od czasu do czasu jesteśmy rzucani w różne obszary - od jogi po wykłady z historii impresjonizmu. Jesteśmy ludźmi pełnymi pasji i ciekawości świata.

To muzyka klasyczna rozwija duchowość i inteligencję, wiele wiadomo. Ale kiedy to wychodzi z ust przystojnego mężczyzny, młody człowiek stylowy wygląd, jej siła nabiera niesamowitego efektu. Nazwisko tego muzyka to Leonid Ovrutsky i po co teraz robi Scena rosyjska, trudno przecenić.

Złoty baryton Rosji, lider najfajniejszej dziś grupy, według Iwana Okhlobystina, pod marką Quatro, doskonały organizator jasnych wydarzenia kulturalne poziom klasyczny. Wszystko, czego dziś dotknie Leonid, staje się osobna sztuka. Jednak jego pozornie prosta biografia nie rozwijała się tak swobodnie, jak mogłoby się wydawać.

Jeśli od dzieciństwa w domu jest muzyka

Życie młodego Leningradera Igora Owruckiego zostało przez niego zapamiętane w 1982 roku przez dwa lata ważne wydarzenia. Najpierw ukończył Państwowe Konserwatorium w Leningradzie im. Rimskiego-Korsakowa w klasie fortepianu. Po drugie, 8 sierpnia 1982 roku urodził mu się z żoną, pianistką tego samego kierunku, syn. Para mieszkała wówczas w Moskwie.

Chłopiec otrzymał imię Lenya, Leonid. W starożytnej Grecji słowo to oznacza „jak lew”. Czy rodzice celowo nadali swojemu synowi to imię, skoro według horoskopu jego urodziny przypadają pod znakiem Lwa, ale potomek muzyków od dzieciństwa przyjmował wysokie cechy. Chłopiec od przedszkola nazywany jest niezwykłym – ciekawskim, utalentowanym, muzykalnym. Dziś artysta śmieje się, że ciekawość częściej prowadziła go do banalnego wprowadzenia języka do prasowania na zimno. Ale mimo to był naprawdę utalentowany.

Muzyczni rodzice nie zastanawiali się dwa razy, co zrobić ze swoim utalentowanym dzieckiem. Od 6 roku życia Leonid był już poważnie zaangażowany w muzykę. Fortepian, wokal, śpiew chóralny. W wieku 7 lat został wybrany i zapisany do Akademii Muzycznej im. Swiesznikowa, obecnie Akademii Popowa. Już w wieku 9 lat odbył swoją pierwszą solową trasę koncertową w towarzystwie ojca i matki, odwiedzając miasta i kraje za granicą. Próby, konkursy, koncerty, wyjazdy stały się integralną częścią życia młodego artysty.

Rodzice nie mogli być bardziej zadowoleni ze swojego syna, całkowicie przekazując mu całą wiedzę i umiejętności, które zdobyli w swojej dziedzinie muzycznej. I ich syn ich nie zawiódł. W oparciu o Akademię Chóralną przeszedł całą ścieżkę kształcenia jako muzyk – od Liceum przed maturą wyższa edukacja specjalność dyrygentura chóralna, śpiew klasyczny. Edukację zakończył z wyróżnieniem.

A jednak był jeden moment, który mógł zmienić życie utalentowanego barytonu w zupełnie innym kierunku. Gdzieś na przełomie 10. klasy 16-letni Leonid Ovrutsky postanowił porzucić muzykę. Wydawało się, że klasyczne śpiewanie piosenek niemodnych wśród zwykłych ludzi nie zapewni niezbędnych dochodów. A wisianie na szyjach rodziców to tabu. Lenya studiowała na Uniwersytecie Plechanowa – Rosyjskim Uniwersytecie Ekonomicznym Plechanowa – aby przygotować się do studiów ekonomicznych.

Po obserwacji kandydatów i przyjrzeniu się zadaniom egzaminu matematycznego Leonid zdał sobie sprawę, że matematyką powinni zajmować się matematycy, a niedopuszczalną stratą czasu byłoby przekreślanie ogromnej wiedzy i doświadczenia już zdobytego w imię kolejnego mistrzostwa nowej ścieżki. Zarówno Twoje, jak i Twoich nauczycieli. Zwłaszcza ojciec i matka. Lepiej postąpić mądrze – z niemodnego repertuaru zrobić modny i zapewnić sobie Dobra robota gdzie już jesteś liderem.

Narodziny i lot Quattro

Wśród studentów Państwowej Akademii Chóralnej za dobrą formę uważa się łączenie się w grupy wokalne i wspólne doskonalenie swoich umiejętności. Studenci Wiktora Siergiejewicza Popowa, tego samego, który stworzył Bolszoj chór dziecięcy Ogólnounijne Radio i Telewizja ZSRR, Denis, dwóch Antonów i Lenya Ovrutsky również postanowili wspólnie się poprawić.

Śpiewy śpiewano po lekcjach, na szczęście miły woźny szkoły otworzył zajęcia dla dzieci, aby mogły się uczyć. Początkowo nie myślano o podboju sceny jako kwartet, chcieli po prostu rozwijać swój głos, aby jak najlepiej wypaść przed nauczycielami. Ale czas mijał, próby zostały przypieczętowane silna przyjaźń, a w wieku 20 lat młodzi muzycy śpiewali tak dobrze, że zdecydowali, że czas wyjść do publiczności.

Od 2003 roku zespół zaczął istnieć pod nazwą „Kvatro” i pod okiem Lenyi Ovrutsky. To on stał się główną siłą napędową i inspiratorem całej czwórki. Wybrany repertuar był nietypowy: klasyczne kompozycje Bacha, Chopina, Griega a cappella, ocienione ognistymi przebojami sowieckimi i zagranicznymi w tym samym wysoce profesjonalnym wykonaniu, romanse i muzyka sakralna.

Chłopaki mieli szczególny związek z muzyką sakralną. Każdy kiedyś śpiewał w chórze kościelnym, Lenya też miała to duże doświadczenie. Miejscem jego posługi był chór Galeria Trietiakowska obecnie jest to Moskiewski Chór Synodalny. Po zjednoczeniu się w kwartet przyjaciele poświęcili wiele czasu służbie religijnym ideom zjednoczenia prawosławnych i kościoły katolickie, a także powrót obcych kościołów do ojczyzny.

Leonid wierzy, że to właśnie to duchowe doświadczenie doprowadziło do tego, że po międzynarodowej trasie koncertowej dużego kościoła w 2007 roku przyszedł pierwszy prawdziwy światowy sukces Quattro. Stało się to w 2008 roku podczas konkursu „5 Stars-Intervision” pod przewodnictwem państwowego Channel One. Kwartet zajął wówczas w ocenie jury pierwsze miejsce, mimo zupełnego nieformatu – konkurs skierowany był do śpiewaków muzyki rozrywkowej.

Jednak młodzi klasycy prześcignęli piosenkarzy popowych i dosłownie następnego dnia obudzili się sławni. Dziś jest to jedyny w swoim rodzaju i najbardziej rozchwytywany zespół klasyczny, występujący już w londyńskiej Albert Hall i na wspólne koncerty ze słynnym Dmitrijem Hvorostovskym, Josephem Kobzonem, Michaelem Boltonem, Placido Domingo. Majątek obejmuje także udział w przygotowaniach do Eurowizji (2009), przyjęciach prezydenckich Rosji i krajów WNP, balach rosyjskich oraz Dniach Miasta.

Życie gwiazdy

Zanim Quattro wystartował, Leonid odwiedził już:

• prawa ręka Cyryla Serebrennikowa;
• solista Teatru Opery Helikon;
• dyrygent stażysta w orkiestrze Spivakov;
• uczestnik projektu Teatru Maryjskiego „Falstaff” według Verdiego, Giuseppe;
• laureatka nagrody „Debiut Studencki”;
• laureat nagrody „Najlepsza rola w teatrze muzycznym, wokal”.

Teraz Leonid Igorevich Ovrutsky:

• producent i organizator najważniejszych uroczystości wewnątrzmetropolitalnych i federalnych - „ Do Wiecznego Miasta– Muzyka Wieczna”, „Opera Nienudna”, „Wnuki Weteranom”;
• autor i kompozytor niemal wszystkich własnych kompozycji Kvatro;
• Zastępca dyrektora i dyrektor artystyczny Centrum Kultury„Zelenograd”;
• organizator głównych wydarzeń kulturalnych stolicy i Rosji, nastawiony na klasyczny występ profesjonalny.

I oczywiście, jak poprzednio, stały wokalista, producent i ojciec swojej grupy.

Harmonogram pracy Leonida jest zaplanowany minuta po minucie. Quatro wydało już 6 albumów, a siódmy ukaże się w 2018 roku. Muzycy aktywnie występują w znanych miejscach, podróżują po miastach w ramach tras koncertowych, reżyserują i produkują występy. Ale jeśli życie osobiste przyjaciół na scenie nie ucierpi na tym, życie osobiste Lenyi wyróżnia się.

Życie osobiste Leonida Owruckiego

Leonid nie jest żonaty od 2018 roku. Nie w poważnym związku. Nie jest ciągle sam, wokół niego jest wiele kobiet i nie jest przeciwny romantycznym spotkaniom. Jednak nie ma jeszcze nikogo.

W 2017 roku Lenya podjęła próbę znalezienia panny młodej za pomocą programu rozrywkowego „Starfon”. Ale pomysł nie został uwieńczony sukcesem. Lenya jest pewnym siebie, dobrze wychowanym i inteligentnym młodym mężczyzną. A jego wybraniec powinien mieć podobne cechy. Być samowystarczalnym, rozwiniętym, nie rozpływać się bez śladu w swoim partnerze, ale też nie ograniczać go swoją dumą. Losowe wyszukiwanie nie znalazło takiej dziewczyny.

Jednocześnie artysta jest pewien, że znajdzie miłość i założy rodzinę. Na pytanie, czy jego dzieci również będą muzykami, odpowiada, że ​​będzie to zależało tylko od samych dzieci. Muzyk często powtarza też, że od blondynek lepsze byłyby brunetki. Ale ogólnie rzecz biorąc, wewnętrzna treść kobiety jest dla piosenkarza znacznie ważniejsza. Z przyszła żona oczekuje przyzwoitości, inteligencji, głębi. Nie lubi ospałych ludzi, którzy nie wiedzą, co zrobić i powiedzieć.

W wolnym czasie Lenya lubi relaksować się nad morzem lub w ciszy. Jednocześnie jego pasją są sporty ekstremalne. Surfing, narciarstwo alpejskie, boks. Jako dziecko lubiłem koszykówkę. Praktykował jogę. Ulubiony czas Rok Leonida – jesień, ulubiony kraj na wakacje – wyspa Tajlandia i wszystko, co oferuje morze. Ale to nie wszystko Interesujące fakty z życia gwiazdy.

Warto wiedzieć, że:

1. W rodowodzie muzyka znajduje się słynny krewny – kompozytor Wasilij Pawłowicz Sołowjow-Sedoj, autor kultowych „Wieczorów moskiewskich”.
2. Ojciec artysty, Igor Arkadyevich Ovrutsky, jest twórcą Radia Nostalgie, w latach 2005-2018 dyrektorem rosyjskiego państwowego radia Orfeusz, a od 2018 roku dyrektorem Rosyjskiego Państwowego Centrum Telewizji i Radia Muzycznego. W 2017 roku obchodził swoje 60. urodziny .
3. Najbardziej aksamitny baryton w Rosji zbiera łyżeczki.
4. Siostra Leni przestudiowała to doskonale Francuski a obecnie mieszka z rodziną w Paryżu.
5. Oprócz ulubionego pianina wokalista gra także na gitarze.
6. Nie lubi polityki i nie śledzi jej.
7. Nie lubi portali społecznościowych, ale za namową znajomych Ostatnio Zwiększyłam swoją aktywność na Instagramie, zamieszczając tam aktualne zdjęcia.
8. Jako dziecko panicznie bałem się sceny, za co po raz pierwszy otrzymałem ocenę C z wokalu. Postawiłam sobie za cel wyleczenie choroby i poradziłam sobie z nią doskonale. Główny sekret zdaniem muzyka – codzienna, wielogodzinna praktyka.
9. Nie lubi obsesyjnych fanów.
10. Obecnie najstarszy ze wszystkich członków Quattro.
11. Wzrost – 183 cm, waga – 72 kg.

Do niezwykłych wspomnień z młodości artysty należy incydent, kiedy cały kwartet młodych ludzi został prawie wyrzucony z akademii za próbę dorobienia się jako muzycy uliczni we Francji.

Stało się to przez przypadek podczas próby. Artyści śpiewali tak dobrze, że widzowie zaczęli dosłownie rzucać w nich monetami i bić brawa. Nagle jeden z klaszczących podszedł do chłopaków i wskazał na stolik obok. Sam Władimir Spiwakow siedział i jadł tam kolację. A lider Wiktor Popow ostrzegł chłopaków. Młodzi śpiewacy podeszli do mistrza i usłyszeli, że na hańbę kraju nie otrzymają dyplomów.

Będąc w Moskwie, Władimir Teodorowicz zmienił swój gniew w litość, a utalentowani wykonawcy mimo to ukończyli studia. Od tego czasu minęło wiele lat, a „muzycy uliczni” stali się prawdziwymi gwiazdami, z których najjaśniejszym jest Leonid Ovrutsky.

Następnie Leonid Ovrutsky, Anton Sergeev, Denis Vertunov i Anton Boglevsky czekali na zwycięstwo w konkursie „Pięć gwiazdek” w Soczi, a następnie niekończące się trasy koncertowe i występy. Dziś regularnie uczestniczą w Dniach Miasta, oficjalnych przyjęciach Prezydenta Rosji i balach gubernatorskich. Projekty produkcyjne Quatro „Wieczna muzyka dla wiecznego miasta”, „Wnuki dla weteranów” i klasyczne przedstawienie „Opera Neskuchnaya” są wspierane na poziomie państwowym. A po tradycyjnym marcowym koncercie na Kremlu dowiedziałam się, że członkowie grupy świętują rocznicę - 25 lat na scenie (chłopaki zaczęli śpiewać w pierwszej klasie)! A potem otworzyli się inni niesamowite fakty z życia czwórki.

W programie rocznym koncert charytatywny przed Teatrem Bolszoj Quatro zawsze dodaje specjalny numer - występ Chóru Chłopięcego z Akademii Sztuki Chóralnej. Sami absolwenci tej instytucji edukacyjnej, Leonid, Anton, Denis i Anton, pamiętają, jak biegali na próby Wiktora Siergiejewicza Popowa, założyciela stale pojawiającego się wówczas telewizja centralna Bolszoj chór dziecięcy. Konkurencja w drużynie była ogromna – 15 osób na miejsce. Ze szczególną przyjemnością chłopaki wykonali w Wielkim Domu Artystów takie hity jak „Pies zaginął” i „Tchórz nie gra w hokeja”.

Pierwszą słuchaczką wokalnej czwórki (zespół nie miał jeszcze nazwy) została stróżka, która litując się nad młode talenty, otwarte dla nich w nocy na próby klasa dzieci. Chłopaki nie planowali zjednoczyć się w kwartet. Każdy podążał własną karierą: sztuka operowa, dyrygentura symfoniczna, sporty motorowe, jeden z uczestników chciał iść do klasztoru. Ale marzenie o profesjonalnej scenie wzięło górę. A po latach Quattro wkroczyło na najbardziej prestiżowe sceny w kraju i na świecie. Oklaskiwała ich nawet publiczność w londyńskiej Royal Albert Hall.

Dowiedziawszy się, że ich uczniowie będą wykonywać nie tylko klasykę, ale także przeboje popu, nauczyciele początkowo im przeszkadzali, ale kiedy zobaczyli, jak poważnie chłopcy traktują swoją pracę, zmienili swoje nastawienie.

Pewnego razu rok ukończenia studiów cała czwórka została prawie wydalona. Leonid Ovrutsky mówi: „Zostaliśmy zaproszeni do Francji ze względu na sławę Festiwal Muzyczny w mieście Colmar. Wiedzieliśmy, jak wiele Władimir Spivakov zrobił dla prestiżu tego festiwalu, więc po przyjeździe postanowiliśmy rozpocząć próby bezpośrednio na centralnym placu. Jest tu mnóstwo restauracji, uliczni grajkowie, a atmosfera jak najbardziej sprzyja kreatywności. Po kilku piosenkach otoczył nas gęsty tłum turystów, na asfalt spadały monety, ale nagle zauważyliśmy, że nasz reżyser, choć krzyczał „Brawo!” razem ze wszystkimi, dawał nam dziwne znaki. Okazało się, że dziesięć metrów dalej siedział Władimir Spiwakow i jadł lunch w towarzystwie naszego rektora Wiktora Popowa. Podeszliśmy na sztywnych nogach i przywitaliśmy się, ale to nie pomogło. Wiktor Siergiejewicz powiedział, że jesteśmy hańbą instytucja edukacyjna i nie dostaniemy dyplomów. Dopiero w Moskwie zmienił swój gniew w litość i zostaliśmy przywróceni”.

Na początku swojej kariery, aby zostać zauważonym, starały się brać udział we wszystkich konkursach. W „Sekretie sukcesu” Valery Meladze zaprosił członków grupy, aby byli jego wokalistami wspierającymi, a po rundzie kwalifikacyjnej „ Nowa fala„Członkowie jury nagrodzili ich owacją na stojąco. Kwartet nie awansował jednak dalej, sędziowie wyjaśnili, że jeśli pozwolą chłopakom dotrzeć do finału, nie będą mieli z kim rywalizować.

Kiedy urodziła się córka Antona Siergiejewa, została pierwszym dzieckiem w Quatro (dziś w ich „ przedszkole„Już trzy) - chłopaki tak radośnie spieszyli się z koncertu do szpitala położniczego, że po drodze zderzyli się ze sobą. Pierwsza trasa odbyła się we Włoszech, gdzie przyjechali z walizkami pełnymi konserw. Nie było wtedy mowy o tantiemach, ale dzięki dziennej diecie, którą chłopaki dostawali, udało im się nagrać swój pierwszy album.