Producent kwiatów grupowych. Grupa „Kwiaty”, grupa Stasia Namina. najsłynniejsze zespoły rockowe ZSRR i Rosji. encyklopedia rocka. „kwiaty” w kwietniku z muzyką rockową

Jesteś tu: ochrona rąk

Grupa „Flowers” została utworzona w Moskwie w 1969 roku przez gitarzystę prowadzącego – wówczas studenta pierwszego roku Instytutu języki obce ich. M. Thorez – Staś Namin.

Wcześnie zapoznawszy się z muzyką rockową, już w 1964 Staś stworzył swój pierwszy zespół „Sorcerers”, następnie w 1967 – grupę „Politbiuro”, a w 1969 wstępując do Instytutu Języków Obcych. Maurice Thorez zostaje gitarzystą prowadzącym słynnej wśród studentów grupy Inyazov „Bliki”.

Na początku 1969 roku Staś Namin, grając jeszcze w Blikach, jednak zdając sobie sprawę, że muzycy zespołu kończą ostatni kurs, po czym zespół rozpada się i tworzy własny, nowy zespół. W tym czasie, zwłaszcza po [źródle nie podano 221 dni] festiwalu Woodstock, w Moskwie pojawił się także ruch hipisowski „Dzieci Kwiatów”. Stąd nazwa, jaką Namin przyjęła dla grupy.

Pierwsza kompozycja. Namin, jak poprzednio, grający na gitarze prowadzącej, jako pierwszy zaprosił do grupy Władimira Chugreeva. W pierwszym utworze „Cwietowa” grał na instrumentach klawiszowych Władimir Sołowjow, były muzyk grupy Czerwone Diabły w Instytucie Baumana. Już wtedy miał własne organy elektryczne, które nadawały grupie solidność i „charakterystyczne” brzmienie. Nie było stałego basisty, a grupa grała na przemian basista z „Blikova” (A. Malashenkov), a następnie z „Vagabundos” – kolejnej grupy Inyazov. Wokalistką grupy była Elena Kovalevskaya, studentka Francuskiego Wydziału Języków Obcych. Była to pierwsza kompozycja grupy „Kwiaty”. Na ówczesny repertuar składały się głównie najmodniejsze przeboje z repertuaru Jefferson Airplane, Janis Joplin i innych.

Sześć miesięcy później na jakiejś imprezie Namin zobaczył, jak Aleksander Losev śpiewa z gitarą piosenkę „Horses Can Swim” (muzyka W. Berkowskiego, słowa M. Słuckiego) i postanowił spróbować go w grupie, mimo że Sasha śpiewała popowe piosenki, a rock nie dał się ponieść emocjom. Staś zaproponował mu naukę gry na gitarze basowej i nauczenie się kilku piosenek język angielski z repertuaru „Kwiatów”. Potem były piosenki Jimiego Hendrixa, Głęboki fiolet itd.

„Kwiaty” wystąpiły u uczniów i wieczory szkolne i stawał się coraz bardziej popularny wśród moskiewskiej młodzieży. Następnie grupa po raz pierwszy została zaproszona do telewizji - została nawet nakręcona w studiu, ale nie została wyemitowana.

Poeksperymentuj z grupą miedzi. W 1971 roku, kiedy Elena Kovalevskaya ukończyła studia i opuściła grupę, a Sołowjow i Chugreev również otrzymali zawody i opuścili muzykę, Staś uzupełnił grupę nowymi muzykami. Zaprosił pianistę Igora Saulskiego do gry na klawiszach, Vladimira Zasedateleva do gry na perkusji oraz Namina i Loseva do gry na gitarach prowadzących i basowych. Pod wpływem pojawiających się wówczas na muzycznym horyzoncie zespołów „Blood, Sweat, Tears” i „Chicago”, Staś postanowił spróbować włączyć „miedzianą sekcję” do kompozycji „Flowers”. Zaprosił swojego przyjaciela ze Szkoły Muzycznej im. Suworowa, trębacza Aleksandra Chinenkowa, puzonistę Władimira Niłowa, a także dwóch saksofonistów – najpierw Władimira Okolzdajewa, a następnie Aleksieja Kozłowa.

Wróć do małej kompozycji. W ciągu sześciu miesięcy Namin porzucił eksperymenty z instrumentami dętymi, a nawet klawiszami, decydując się na pozostawienie tradycji wyłącznie rockowego tria Jimi Hendrix i „Krem”. Zastąpił także grającego jazz-rocka Władimira Zasedatelewa na perkusistę Jurija Fokina, który z punktu widzenia Stasia miał lepsze wyczucie muzyki rockowej. I wszyscy pozostali muzycy Tsvetova stali się w rzeczywistości pierwszą kompozycją zespołu Arsenal, stworzoną przez Aleksieja Kozłowa zaraz po opuszczeniu Cwietowa.

Gdyby Staś Namin był zwolennikiem muzyki Hendrixa, „ Toczące się kamienie" I " Beatlesi”, a Losev skłaniał się bardziej w stronę muzyki pop, takiej jak Tom Jones and the Carpenters, i pod wpływem Namina skłaniał się ku Deep Purple, Chicago i Blood, Sweat, Tears, a następnie przybycie Fokina, zagorzałego fana Led Zeppelin, sprawiło, że grupa jest jeszcze bardziej skalista.

W 1971 roku, równolegle ze studiami, „Kwiaty” dużo występowały także na imprezach szkolnych, w klubach i instytutach w Moskwie (Inyaz, MGIMO, Moskiewski Uniwersytet Państwowy, Instytut Baumana itp.). W tym czasie w Inyaz często odbywały się imprezy rockowe, na których grały najmodniejsze zespoły w Moskwie - „Scythians”, „Vagabundes”, „Second Wind”, „Sikorsky Fragments”, „Mirages” i wiele innych. W ramach kolejnego eksperymentu Namin, oprócz popularnego już wśród uczniów „Flowers”, stworzył kolejną grupę - „Country Boys and a Strange Creature”, która grała orientalną muzykę etniczną opartą na rocku z solówkami gitarowymi i trwała około roku.

W 1972 roku, kiedy Namin przeniósł się z Inyaz na Moskiewski Uniwersytet Państwowy, zabrał ze sobą swoją grupę „Kwiaty”. Regularnie występując w sali drugiego piętra gmachu wydziałów humanistycznych Uniwersytetu Moskiewskiego oraz w słynącej z rockowych imprez 8. stołówce Uniwersytetu Moskiewskiego, grupa zgromadziła nie tylko studentów Uniwersytetu, ale także fanów z całego świata. Moskwa.

Początek przewoźnika. Nagrywanie pierwszej płyty. W 1972 roku „Kwiaty” jako zespół studencki, który zwyciężył na festiwalu zespołów studenckich w Moskwie, wydały elastyczną płytę w stylu soft rock, która sprzedała się w 7 milionach egzemplarzy i zapewniła im sławę w ZSRR.

W 1973 roku, po drugim singlu, sprzedanym przez Melodiya w jeszcze większych nakładach, „Kwiaty” ugruntowały swoją popularność, mimo że nie pojawiały się w radiu, telewizji i prasie.

Pierwsze nagrania „Kwiatów” zarówno pod względem stylistycznym, jak i wykonawczym były kompromisem, na który grupa była zmuszona pójść, aby nagrania przeszły przez radę artystyczną. Ale nawet dwa stwory wydane przez Melodiya wystarczyły, aby „Kwiaty” zyskały znaczną popularność.

W 1974 r. „Kwiaty” zostały nazwane w moskiewskiej prasie „radzieckimi Beatlesami” i rozpoczęły profesjonalne tournée po całym ZSRR. Jednak w tym samym roku zostały one zatrzymane przez Ministerstwo Kultury, a nazwa „Kwiaty” została zakazana jako „propaganda zachodniej ideologii i idei hippisowskich”.

Grupa Stasia Namina (1976-1980)

Bez praw do nazwy „Kwiaty” zeszły na 2 lata „do podziemia” i po dwuletniej przerwie, w 1976 roku, grupa wznowiła działalność, ale pod inną nazwą – jako „Grupa Stas Namin” i z zmieniony skład: Staś Namin (gitara prowadząca), Konstantin Nikolsky (gitara, wokal), Jurij Fokin (perkusja), Władimir Sacharow (gitara basowa, wokal), Aleksander Slizunow (fortepian, wokal) i Aleksander Mikojan (gitara, wokal). Jednak występ zespołu w dalszym ciągu był zakazany w telewizji, radiu i prasie [źródło nieokreślone przez 18 dni]. „Kwiaty” mogły być nagrywane tylko w firmie Melodiya, ponieważ nakład przyniósł ogromne zyski firmie, ale nie grupie. W tym samym 1976 roku nagrano i wydano nowy hit „Old Piano”, aw 1977 roku ukazała się kolejna płyta z hitem „It’s Early to Say Goodbye”.

Po 1978 roku skład zespołu ponownie się zmienił: Jurij Fokin, Siergiej Dyaczkow i Władimir Sacharow wyemigrowali za granicę, a aby nie zakłócać działalności grupy, Staś zaprosił do zespołu muzyków sesyjnych - Władimir Wasilkow (perkusja), sporadycznie brał udział Władysław w nagraniach i koncertach tamtych lat Petrovsky'ego, Valery'ego Zhivetyeva, Sergeya Dyuzhikova, Nikity Zaitseva i innych. W rezultacie było nowy skład: Igor Sarukhanov (gitara), Władimir Wasiliew (gitara basowa), Michaił Fainzilberg (perkusja) i Aleksander Slizunow (fortepian). W 1979 roku grupa nagrała płytę z kolejnym hitem „Summer Evening”.

Pierwsza ukazała się w 1980 r album solowy Grupa Stasia Namina „Kwiaty” „Hymn do słońca”, w skład której wchodziły hity „After the Rain”, „Tell Me Yes”, „ Bohaterska siła”, „Godziny szczytu”, „Dedykacja dla Beatlesów”, „Bach tworzy” itp. Oprócz głównej kompozycji w nagraniu wzięli udział Alexander Fedorov (wokal), Alexander Pishchikov (saksofon) itp. W w tym samym roku grupa wzięła udział w Igrzyskach Olimpijskich 80 i po raz pierwszy została pokazana w telewizji.

W tym samym roku zespół odwiedził Polskę i wystąpił na festiwalu w Sopocie wraz z bałtycką piosenkarką M. Zievere.

Korzystając z „ocieplenia”, zaraz po płycie „Hymn to the Sun” grupa nagrała w Melodiya jeszcze dwie płyty - w ramach eksperymentu z innymi gatunkami, które nie są podobne do stylu „Flowers”: taniec „Reggae, dyskoteka, rock”. Namin napisał całą muzykę na płytę dosłownie w tydzień, ale nagranie zajęło dwa tygodnie. Muzyka, teksty i aranżacje zostały sfinalizowane i wymyślone bezpośrednio w studiu. I album „Niespodzianka dla Monsieur Legrand”. Francuski w stylu jazzu symfonicznego, a Namin zaprosił Władimira Biełousowa do jego aranżacji.

„Wojna” z władzą (1981-1985)

W 1981 roku „Flowers” wystąpili na festiwalu w Erewaniu i na zakończenie koncertu porwali publiczność, grając do 2 w nocy. Zarówno cały festiwal, jak i występ Kwiatów stały się kolejnym celem władz. Grupie po raz kolejny oficjalnie oskarżono o „podważanie podstaw ideologicznych kraju”, nakazano prasie bojkot festiwalu, a zapis wideo festiwalu (reż. E. Ginzburg) został rozmagnesowany. Jedyna informacja zachowała się dopiero w magazynie Time, który opublikował obszerny artykuł o festiwalu i grupie. W tym okresie szczególnie nasiliły się naciski władz, nie tylko ponownie zamknięto zespół we wszystkich mediach i zakazano koncertowania w duże miasta. Prokuratura RFSRR zaczęła ją ścigać i monitorować każdy jej krok, nie ukrywając celu wszczęcia sprawy karnej w celu zbadania, skąd Tsvety wzięła sprzęt i narzędzia.

„Kwiaty” zaoferowały radzie artystycznej firmy Melodiya bardziej sztywny repertuar w stylu rockowym z wierszami społecznymi: „Nostalgia za teraźniejszością” (A. Voznesensky), „Idol” i „Nie poddaję się” ( E. Jewtuszenko), „Pusty orzech” (Ju. Kuzniecow), „Jedna noc” (D. Samoiłow) itp. Firma Melodiya im odmówiła.

W 1982 r. Tsvety nakręcił teledysk do piosenki „Old New Year” (wersety A. Voznesensky'ego) o jawnie politycznym wydźwięku. Klip nie dotarł nawet do rady artystycznej i został po raz pierwszy wyemitowany dopiero w 1986 roku w USA w MTV.

Nawet jednoznacznie pozytywna piosenka Namina „Życzymy ci szczęścia”, napisana w 1982 roku i pozornie kończąca romantyczny okres lat 70., była zakazana w mediach do 1985 roku [źródło nieokreślone przez 18 dni] i tylko dzięki pomocy tego samego A. Pakhmutova wystąpiła w telewizji podczas Festiwalu Młodzieży i Studentów, gdzie „Kwiaty” miały okazję kilkakrotnie wystąpić z wielkim sukcesem. Podczas festiwalu grupie Stasia Namina udało się nielegalnie nagrać podwójną płytę z udziałem zagranicznych muzyków. Płyta oczywiście nigdy nie została wydana w ZSRR. Ale na tym samym festiwalu uchwałą Zarządu Ministra Kultury „Kwiaty” zostały oskarżone o „propagandę Pentagonu” i „kontakty z obcokrajowcami” (protokół Zarządu Ministra Kultury).

Początek wolnego życia (1986-1990)

Oprócz kilku wyjazdów do krajów socjalistycznych z występami dla wojsk radzieckich, w 1985 roku grupa Tsvety po raz pierwszy wyjechała za granicę. Była to pięciodniowa wycieczka do Niemiec Zachodnich za pośrednictwem Towarzystwa Przyjaźni (SDS), która odbyła się przez przypadek w dniach nieobecności kierownictwa Ministerstwa Kultury.

Ale prawdziwe zagraniczne trasy koncertowe „Flowers” rozpoczęły się w 1986 roku. To był początek pierestrojki. W 1986 roku Grupa Stasia Namina, po półrocznym skandalu z Ministerstwem Kultury i KC partii i tylko dzięki trendom nowych czasów związanym z dojściem do władzy Gorbaczowa, mogła nadal kontynuować działalność 45-letnią. jednodniowa wycieczka po USA i Kanadzie. Reklama koncertów grupy Stasia Namina w USA została zorganizowana na poważnym szczeblu ogólnopolskim w najważniejszych mediach, a skandal z odwołaniem trasy mógł źle wpłynąć na wizerunek początku pierestrojki.

Oprócz udziału w spektaklu „Child of the World” grupa koncertowała dla amerykańskiej publiczności w Nowym Jorku, Bostonie, Los Angeles, San Francisco, Minneapolis, Seattle, Waszyngtonie i innych amerykańskich miastach. Odbyły się także jam session i spotkania z Yoko Ono, Peterem Gabrielem, Kenyą Logins, Paulem Stanleyem i wieloma innymi legendarnymi muzykami.

Wyjazd ten otworzył przed Grupą Stas Namin nowe możliwości. Grupa zaraz po USA poleciała do Japonii na zaproszenie Petera Gabriela na festiwal rockowy Japan Aid 1st. Następnie przez kilka lat grupa koncertowała w Europie Wschodniej i Zachodniej, Afryce, Australii, Południowej i Południowej Ameryka północna i wiele innych krajów.

Już w 1987 roku, planując przerwanie pracy „Flowers” 2-3 lata po światowej trasie koncertowej, Namin zaczął pomagać muzykom w późniejszym rozpoczęciu własnej kariery. Tak więc w ramach grupy „Kwiaty”, specjalnie dla Siergieja Woronowa, utworzono zespół „Blues League”, do którego zatrudniono muzyków: Arutyunova i Yaloyana. Alexander Solich został jednym z założycieli zespołu Moral Code nadzorowanego przez Namina; Alexander Malinin, po otrzymaniu szkoły Tsvetov, rozpoczął karierę jako solista. Namin pomógł także Losevowi stworzyć zespół, organizując go w swoim Centrum, w skład którego wchodzili także Władysław Pietrowski (instrumenty klawiszowe) i Grigoryan (perkusja). Opierając się na muzykach, którzy pracowali także w „Kwiatach” (A. Janenkow, A. Marszałek, A. Biełow, A. Lwów), w 1987 r. Staś Namin stworzył grupę „Park Gorkiego” i do 1989 r. promował ją na całym świecie świat I tak w 1989 roku, po zakończeniu swojej historycznej światowej trasy koncertowej, Staś Namin oficjalnie zakończył działalność grupy „Flowers”, a wszyscy muzycy zaczęli angażować się w inne projekty.

że tylko Namin posiadał i nadal posiada oficjalne prawa do nazwy „Kwiaty” i nikt poza nim nie ma prawnego ani moralnego prawa do jej używania, tu i ówdzie na peryferiach zaczęli pojawiać się oszuści. Ponadto pomaga Losevowi w tworzeniu jego własna grupa, Namin, biorąc pod uwagę fakt, że sam Losev nie pisał piosenek, tymczasowo pozwolił mu wykonywać swoje piosenki z repertuaru Cwietowa, a nawet czasami używać tego imienia. Następnie Losev czasami (potajemnie) używał go także w swoich solowych trasach koncertowych. Ale biorąc pod uwagę, jak trudne było to w tamtym czasie, sytuacja życiowa- uzależnienie od alkoholu i już zły stan zdrowia, nikt nie wysuwał wobec niego żadnych uzasadnionych roszczeń. Ponadto Namin wspierał go, pozwalając mu nagrać swoje słynne i nowe piosenki w studiu SNC, a także patronował i sam reprezentował Loseva w prasie, radiu i telewizji, aby ułatwić mu rozwój solowej kariery.

Podczas 10-letniej przerwy w grupie Namin oficjalnie użył nazwy „Flowers” tylko 2 razy: raz w 1989 r. podczas wycieczki na Alaskę oraz w 1996 r. podczas trasy koncertowej „Vote or Lose” po Rosji. Grupa Loseva faktycznie brała udział w tych projektach.

Po 10 latach przerwy (2000-2008)

W 1999 roku Staś Namin ponownie sam zebrał „Kwiaty”, nie grając już w zespole, ale robiąc teatr i inne projekty. Trzon grupy stanowili: Oleg Predtechensky – wokal, gitara, Alexander Gretsinin – wokal, gitara basowa i Yuri Vilnin – gitara, następnie dołączył do nich Alan Aslamazov – instrumenty klawiszowe, a sporadycznie z grupą występowali: Oleg Litskevich, Valery Diorditsa, Armen Avanesyan, Natalya Shateeva. Rozpoczęła się działalność grupy „Kwiaty”. działalność koncertowa, a także muzycy „Flowers” brali udział w rosyjskiej produkcji musicalu „Hair”, w produkcji opery rockowej „Jesus Christ Superstar” oraz w innych projektach Teatru Stas Namin.

Projekty teatralne

Grupa „Kwiaty” uczestniczy w występach nie tylko jako zespół instrumentalny. Oleg Predtechensky, Oleg Litskevich i Natalya Shateeva wykonują główne role wokalne w musicalach i operach rockowych oraz główne role w występy dramatyczne. „Kwiaty” stały się podstawa muzyczna pierwsze premierowe przedstawienie teatru, słynny antywojenny musical rockowy Hair i pierwsza krajowa produkcja w oryginalnym języku legendarnej opery rockowej Jesus Christ Superstar.

Przez ponad 35 lat różni muzycy i soliści grali i nagrywali piosenki w grupie ze Stasem Naminem, a jednocześnie „pismo ręczne” i indywidualność melodyjnego stylu lirycznego grupy pozostały niezmienione. Słynne hity: „Szczerze mówiąc” nagrał S. Dyachkov, „Moja jasna gwiazda” - A. Losev i O. Predtechensky, „Stary fortepian” oraz „Jest za wcześnie, aby się pożegnać” - K. Nikolsky i A. Slizunov , „Letni wieczór” - V. Wasiliew, całą płytę „Hymn to the Sun”, w tym utwory „Heroic Strength”, „After the Rain”, wykonali A. Slizunov, I. Sarukhanov, A. Fedorov, V. Wasiliewa, „Życzymy szczęścia” – nagrane przez Stasia Namina i innych solistów „Kwiatów” itp. W swojej historii „Kwiaty” pojawiały się w telewizji kilka razy, a fenomenem ich popularności jest to, że powstała i utrzymywała się jedynie poprzez koncerty i nagrania. Hojność firmy Melodiya, która pozwoliła pisać półlegalnej grupie, można wytłumaczyć prosto: w czasie istnienia Grupy Stas Namin sprzedano ponad 50 milionów płyt grupy, podczas gdy tylko Melodiya otrzymała całą tantiemę za kopie, tradycyjnie nie płacąc wykonawcom. „Kwiaty” były pierwszym zespołem rockowym, który wyszedł z „podziemia” i zetknął się z rzeczywistością Rady Sztuki i oficjalnej sowieckiej cenzury. Jednak nawet wymuszony kompromis we wczesnych nagraniach grupy, wydany przez Melodiya, który złagodził jej styl do miękkiego i pop rocka, zrewolucjonizował dotychczasowy oficjalny piosenka radziecka. „Kwiaty” stały się niejako prekursorem rosyjskiego rocka w kulturze masowej kraju. Na ich muzyce wychowało się kilka pokoleń, uczyło się na niej wiele współczesnych gwiazd rocka i popu. „Flowers” to jeden z nielicznych rosyjskich zespołów rockowych powstałych pod koniec lat 60. XX wieku, który istnieje do dziś. Ich piosenki są nadal pamiętane i kochane przez miliony ludzi, a piosenka Namin „We want you happy” stała się naprawdę popularna.

Mam już ponad 50 lat – ale nawet dziś, słuchając tej muzyki i piosenki, wracam do swojej młodości. Wydaje się, że życie się zatrzymało – i nie ma dzisiejszego świata, jest tylko jeden, kiedy przyjaciele byli przyjaciółmi, kiedy ból był powszechny… i kiedy wszyscy mieli tę samą pensję – wszyscy byli równi. Nie wiem, czy to było dobre, czy złe – ale byliśmy ze sobą szczerzy – mogliśmy do siebie mówić – „…to jest mój Przyjaciel” albo „…to jest moja Dziewczyna”. Kto więc odważy się szczerze nazwać kogoś przyjacielem?

"Kołysanka"
Sasha Losev przez długi czas był namawiany do zaśpiewania tej piosenki, ale nadal odmawiał. W końcu i tak zaśpiewał.
I jak śpiewał!

Alexander Losev i grupa „Kwiaty”. Kołysanka. 1993

Czytam to w wiadomościach i... serce mi się zatrzymuje.

„W niedzielę nagle zmarł Aleksander Losew, były wokalista grupy „Kwiaty” prowadzonej przez Stasia Namina, który leczył się na nowotwór...”

Sasha była jednym z najinteligentniejszych, najpiękniejszych i jednocześnie bolesnych głosów naszej sceny. Przynajmniej w ostatnim ćwierćwieczu ubiegłego wieku.

Początek

lata 70-80 lat grupa „Kwiaty” (lub, jak wskazano na plakatach, grupa Stasia Namina) była jedną z najpopularniejszych VIA w kraju. Byłem wtedy w obozie pionierskim. To właśnie tam po raz pierwszy usłyszałam słynną „Zwiezdoczkę”. Podczas obozowej zmiany nauczyłam się dosłownie wszystkich słów pieśni „Kwiaty”. Sama płyta była odtwarzana do tego stopnia, że pod koniec zmiany syczała i igła skakała z utworu na utwór, ale o dziwo, to nadawało piosenkom szczególnego uroku. A co się działo wieczorami na parkiecie! Nie mam wątpliwości, że wszystkie pełne czci uczucia i wspomnienia pierwszej miłości nadal kojarzą się z piosenkami „Flowers” i, oczywiście, z wyjątkowym głosem Sashy Losev.

Aleksander GRADSKY:

Często zbiegałem się z wycieczkami z grupą „Flowers”. Była niezwykle popularna w latach 70. i 80., ale niewiele osób kojarzyło jej sukces z nazwiskiem Sashy Losev. A raczej niewiele osób wiedziało, że uduchowiony głos „Kwiatów” nosi to imię. Szkoda, ale grupa często depersonalizuje indywidualny talent. Pewnie dlatego przez długi czas pracowałem sam. Losev był zbyt skromnym człowiekiem.
W 1983 roku zaprosiłem Sashę do zaśpiewania jednej z głównych ról na moim „Stadionie”. Bo kiedy pojawiło się pytanie, do kogo zadzwonić, okazało się, że śpiewaków nie ma. Z teraźniejszością czystym głosem a nawet śpiewać na żywo.
Po śmierci syna Sasza często powtarzał, że nie chce żyć.

Sasha urodziła się w 1949 roku w rodzinie sekretarza moskiewskiego komitetu partyjnego.
Już w szkole Sasha zainteresował się muzyką, nauczył się grać na gitarze i brał udział jako solista w szkole, a następnie w studenckich zespołach amatorskich. Posiadając wyjątkowy głos, potrafił wykonywać utwory dowolnego gatunku.

Po szkole, studiując w Moskiewskim Instytucie Inżynierii Radiowej, poznał młodego i ambitnego, pełnego twórczych pomysłów wnuka A. I. Mikojana, Stasia Namina, studenta Instytutu Języków Obcych. Potem rozpoczął się okres ich wspólnej działalności twórczej.
Właściwie grupę „Kwiaty” stworzył Staś Namin, wynika to z jego ówczesnej pasji do ruchu, a zwłaszcza, która wywarła na nim niezatarte wrażenie

W podziemiach Pałacu Kultury Energetik znajdowała się sala prób, w której lubili gromadzić się muzycy rockowi z całej Moskwy, w tym przyszli „Kwiaty” Staś Namin i Aleksander Łosew.
Na początku wszystko było jak wiele innych - zwykła imitacja: „...grali i śpiewali z Beatlesów i Rolling Stonesów”.

Aleksander Losew
„...zapraszali mnie na grę w jakichś klubach za 10 rubli, a nawet sami nieśli sprzęt.
Krążyły ciągłe pogłoski, że w tym czasie mój numer telefonu dla fanów kosztował 25 rubli na ulicy Gorkiego. Chłopaki opowiadali mi, że czasami zarabiali na piwie.”

Jednym z interesujących etapów ich twórczości był udział w 1971 roku w zespole Aleksieja Kozłowa. Grali jazz z elementami rocka z repertuaru amerykańskich grup Chicago, Blood, Sweat and Tears. Wszystkie utwory wykonał A. Losev.

Aleksander Losew

„...Staś miał marzenie, aby nagrać małą płytę, wydać ją w stu nakładzie i rozdać znajomym.W tym czasie poznajemy Wołodię Semenow i Serezę Dyaczkow – dwóch wspaniałych muzyków.
To oni odradzali nam nagrywanie z nimi angielskie piosenki. Postanowiliśmy nagrać „Zvezdochkę” i piosenkę Dyachkowa „Don’t”. W tym samym czasie Oscar Feltsman proponuje zaśpiewanie piosenki „Flowers Have Eyes”, dowiedziawszy się, że grupa nazywa się „Flowers”. Magomajew zaśpiewał ją dwa lata wcześniej. Te trzy utwory zostały połączone w płycie czterdziestu pięciu. Został natychmiast sprzedany w nakładzie około siedmiu milionów.”

Alexander Losev i grupa „Kwiaty”. Zdjęcie do pierwszej płyty

Powodzenie

Wielu widzów nawet nie wątpiło, że wysoki, szczupły, przystojny mężczyzna to Staś Namin. Krzyczeli do niego nawet na koncertach: „Stasik, daj spokój!”

Aleksander Losew

„…Praktycznie nie pokazano nas w pudełku. Wkrótce wydamy drugą płytę z piosenkami „Szczerze mówiąc”, „ Więcej życia" i "Kołysanka". Przez dwa lata nadal graliśmy jako grupa amatorska.

Alexander Losev i grupa „Kwiaty”. Pierwsze koncerty

Atutem Aleksandra Losewa była nie tylko współpraca ze Stasem Naminem, ale także współpraca z „Czerwonymi Makami” i innymi grupami. Był jednym z nielicznych wokalistów radzieckiej VIA, którzy potrafili zbliżyć się do standardów wokalnych zachodnich grup hardrockowych. Sam Alexander Losev opowiedział w wywiadzie, jak decydując się za wszelką cenę na włączenie do repertuaru swojego zespołu utworu Deep Purple „Black Night”, przekonał radę artystyczną, że „postępowi muzycy z Zachodu” napisali go pod wrażeniem Film radziecki„Two Fighters” oraz utwory „Dark Night” w wykonaniu Marka Bernesa.

Siergiej Dyaczkow, kompozytor:

„Łatwo było pracować z młodą Sashą, szanował mnie jako starszego i był mi posłuszny. I tylko raz z nieznanego powodu wystąpił z démarche, kategorycznie odmawiając zaśpiewania „Zvezdochki”, swojego głównego przyszłego hitu. Poczułem, że ta piosenka z góry przesądzi o jego całości przyszły los? Może nie powinienem był upierać się przy swoim...”

Oczywiście ruch VIA był wytworem oficjalnej sceny sowieckiej, niemniej jednak Aleksander Losev był innowatorem w swojej dziedzinie. Wydana przez Melodiya w 1972 roku płyta z piosenkami „My Clear Star”, „Flowers Have Eyes” i „Don’t” sprzedała się w 7 milionach egzemplarzy! To jego głos brzmiał w radiu. W takich hitach jak „Nasza bohaterska siła”, „Jurmala” i „Szczerze mówiąc”.
W 1971 roku Staś Namin i Aleksander Losev poznali Siergieja Dyaczkowa, który pracował w centrum kulturalnym „Wysotnik”. dyrektor muzyczny zespół amatorski„Mlada”. Znajomość była początkiem kreatywna praca z Władimirem Siemionowem i Siergiejem Dyaczkowem oraz utworzenie VIA „Flowers”. Efektem tej pracy twórczej było nagranie w latach 1972-1973. w firmie Melodiya dwie płyty.

W 1973 roku firma Melodiya wydała pierwszą płytę VIA „Flowers” z piosenkami: „Don't” (S. Dyachkov - O. Gadzhikasimov), „Flowers Have Eyes” (O. Feltsman - R. Gamzatov, tłumaczenie I. Kozłowskiego) i „Moja jasna gwiazda” (V. Semenov - O. Fokina).
Wszystkie utwory wykonał Alexander Losev. VIA „Kwiaty” cieszą się coraz większą popularnością.

W 1974 roku ukazał się drugi album z piosenkami: „Szczerze mówiąc” (S. Dyachkov - M. Nozhkin), „You and I” (A. Losev - S. Namin), „More than life” (V. Semenov - L. Derbenev) i „Kołysanka” (O. Feltsman - R. Gamzatov, przekład Y. Kozlovsky). Wszystkie utwory wykonał Losev, z wyjątkiem „Szczerze mówiąc”, który wykonał S. Dyachkov. W tym samym roku rozpoczyna działalność VIA „Kwiaty”. profesjonalna robota w Moskiewskiej Filharmonii Regionalnej.

W 1974 r. Aleksander Losev ożenił się. W 1977 r. W rodzinie Losevów wydarzyło się radosne wydarzenie - urodził się ich syn Kola.
Pod koniec roku pierwszy koncert VIA „Flowers” odbył się w Elektrostal w obwodzie moskiewskim, w Crystal Sports Palace.

Alexander Losev i grupa „Flowers” podczas trasy koncertowej po USA

Po rozwiązaniu w 1978 r działalność zawodowa VIA „Flowers” muzycy przenoszą się do nowo utworzonego Zespołu Wokalno-Instrumentalnego przy Moskiewskiej Filharmonii Regionalnej pod dyrekcją Stasia Namina.

A. Losev dostaje pracę w Filharmonii Regionalnej w Tule solista VIA„Czerwone Maki”. W VIA „Czerwone maki” A. Losev nagrał „Jak mogę przestać cię kochać”, „Wszystko, co się wydarzyło”, „Lustro”, „Pocałunek dla mojej ukochanej”, „Bezsenność”.

Legenda

Podczas spotkania podczas trasy koncertowej w 1980 roku Stas Namin przekonuje Aleksandra Loseva, aby został wokalistą grupy Stas Namin.

W 1985 roku Alexander Losev brał udział w nagraniu opery Aleksandra Gradskiego „Stadion”.

Według szacunków firmy Melodiya do 1986 roku całkowity nakład płyt grupy Tsvety wyniósł ponad 50 milionów!
To on zaśpiewał główną partię wokalną w piosence „Życzymy szczęścia” nagranej dla Festiwalu Młodzieży i Studentów w Moskwie w 1985 roku, która w pierwszych latach pierestrojki dosłownie stała się muzycznym symbolem ocieplenia stosunków między ZSRR i USA. Dzięki zainteresowaniu ZSRR i aktywnej działalności produkcyjnej Stasia Namina z grupą podróżował po całym świecie. Grał z Eddiem Munnym na Alasce, z Peterem Gabrielem i Lou Reedem w Japonii oraz z zespołem Micka Jaggera w Australii.

Pod koniec lat 80-tych grupa zawiesiła działalność. Później pan Namin założył własny Teatr Muzyki i Dramatu, a Alexander Losev zrekrutował nową obsadę młodych muzyków. Śpiewałem głównie stare przeboje i przygotowywałem nowy materiał.

Staś NAMIN:

„Są ludzie, którzy wiedzą, jak połączyć biznes, kreatywność, życie rodzinne... Ale Losev potrafił tylko śpiewać i nie można było go powstrzymać. Wystarczy jedna „Gwiazda”, aby powiedzieć, że jego życie nie poszło na marne.
Nawiasem mówiąc, jeśli chodzi o „Zvezdochkę” - w dniu nagrania ojciec Sashy kupił mu bilet na mecz hokejowy ZSRR - Kanada, a Sasha powiedział, że nie może przyjechać na nagranie. Ale nagrania nie można było odłożyć - zmusiłem go do wejścia do studia. Piosenka nie wyszła. Płakał i odszedł. Zrobiliśmy 30 ujęć. Rzeźbili według słowa.
Na koncertach śpiewał tę piosenkę gorzej niż na płycie. I zaśpiewał to lepiej niż na płycie dopiero po śmierci syna Kolyi”.

Od 2000 roku, po nieporozumieniach ze Stasem Naminem, Alexander Losev pracuje jako solista i basista w grupie „Alexander Losev i starym składzie grupy Tsvety”.

W 2001 roku Alexander Losev został zaproszony na koncert rocznicowy poświęcony 30-leciu zespołu „Flowers”, w którym wzięli udział muzycy z poprzednich lat. Staś Namin pozwolił Aleksandrowi Losevowi wykonać tylko ostatnią zwrotkę „Mojej jasnej gwiazdy”

Ostatni raz Alexander wykonał swoje słynne hity w dniach 23 - 25 stycznia 2004 roku w Hajfie i Tel Awiwie (Izrael).

Aleksander Losew

„Każdy człowiek jest samotny. I rozwiedziony, tak jak ja, żonaty. Chociaż oczywiście przyjaciół i znajomych jest mnóstwo. Z wiekiem następuje przewartościowanie wartości, co oznacza, że zmienia się podejście do życia i piosenek… " z ostatniego wywiadu dla "Niezawisimaja Gazieta"

Ostatnie lata życia Aleksandra Losewa nawiedzały nieszczęścia: śmierć syna, a w konsekwencji rozwód z żoną, która wkrótce wyszła ponownie za mąż. Według przyjaciół Sasza bardzo się zmienił po śmierci syna: postarzał się, schudł, dużo palił - dwie paczki dziennie.

Krótko przed Nowym Rokiem u Aleksandra Losewa zdiagnozowano poważny nowotwór – rak płuc w stadium 3. Usunięto mu część płuc i dwa żebra. Następnie Losev przeszedł intensywną chemioterapię w centrum onkologii.
Leczenie przebiegło całkiem pomyślnie i Losev, choć nie czuł się dobrze, już pod koniec stycznia odbył tournée po Izraelu i nic nie zwiastowało kłopotów.

Alexander Losev i grupa Flowers My Clear Star 1996

1 lutego na przyjęciu urodzinowym znajomego piosenkarz będący w trakcie chemioterapii pozwolił sobie na odrobinę alkoholu... W ciągu kilku minut nastąpiła śmierć.

Staś Namin wniósł ogromny wkład w rozwój popkultury w Rosji, jednak od początku XXI wieku faktycznie schodził w cień. Stworzył grupę „Kwiaty”, jeden z pierwszych ośrodków produkcyjnych, pierwszy Festiwal Muzyczny- wszystko to jest zasługą mistrza.

Dzieciństwo Stasia Namina

Przyszły twórca grupy „Flowers” Stas Namin (prawdziwe nazwisko Anastas Mikoyan) urodził się w Rosji, w Moskwie. Jego ojcem jest Aleksiej Mikojan, pilot wojskowy, uczestnik Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Dlatego dzieciństwo chłopca minęło na terenie garnizonów wojskowych na Białorusi, w Rosji (koło Murmańska) i w Niemczech Wschodnich.

Matka - Nami Mikoyan (Arutyunova), muzyk, krytyk sztuki i pisarz. Zaszczepiła w synu miłość do muzyki i sztuki. Często bywały w domu znani kompozytorzy i muzycy.

W 1957 roku Staś trafił do 74 Szkoła średnia miasto Moskwa, ale od 1961 roku na prośbę ojca przeniósł się do moskiewskiej szkoły Suworowa.

Pierwszy udział w zespołach muzycznych

W szkole po raz pierwszy zetknął się z twórczością The Beatles i Rolling Stones, co wpłynęło na jego pasję do muzyki rockowej. W 1964 roku został uczestnikiem pierwszego Grupa muzyczna„Czarodzieje”, stworzeni w Szkole Wojskowej Suworowa. W 1967 roku wraz z przyjaciółmi z dzieciństwa i bratem (Aleksandrem) Staś utworzył nową grupę – Biuro Polityczne.

Po rozpoczęciu studiów w Instytucie Języków Obcych w 1969 roku został liderem słynnego wówczas wśród studentów zespołu muzycznego „Bliki”.

Pod wpływem ruchu hipisowskiego „Dzieci Kwiatów” Staś Namin stworzył w 1969 roku grupę „Kwiaty”. Udało im się nawet wydać płytę w słynnej wówczas firmie Melodiya. Ale z powodu ich odmienności dzieła muzyczne wraz ze stylem radzieckiego popu grupa Tsvety została objęta całkowitym zakazem dla sowieckich mediów centralnych, a następnie wydawane były jedynie nieliczne płyty kompromisowe, które po raz pierwszy wprowadziły do muzyki rockowej elementy Kultura radziecka. W 1975 roku doszło do konfliktu pomiędzy „Kwiatami” a Filharmonią, która próbowała odebrać muzykom nazwę, aby móc ją wykorzystywać komercyjnie

Od 1974 roku grupa „Flowers” rozpoczęła trasę koncertową. Od 1977 roku, w związku z zakazem wydanym przez Ministerstwo Kultury ZSRR (nawet sama nazwa została zakazana jako „propaganda zachodniej ideologii i idei hipisowskich”), uczestnicy przemianowali jej nazwę na „Grupa Stasia Namina”. Choć nadal byli zakazani w ZSRR, udało im się wydać kilka płyt i odzyskać dawną popularność pod nową nazwą.

Staś Namin i Kwiaty Grupowe - Światło i Radość

Na tle odwilży olimpijskiej w 1980 roku grupa zaczęła okresowo pojawiać się w kanałach radiowych i telewizyjnych. W tym samym czasie ukazała się autorska płyta „Hymn to the Sun”. Jednak po eskalacji konfliktu z władzami nie udało im się wypuścić nawet na Melodiya, która ich gościła.

Aktywną pracę „Kwiatów” wznowiono dopiero w 1986 roku, kiedy rozpoczęła się słynna pierestrojka. To właśnie wtedy mieli okazję po raz pierwszy wystąpić na scenie obce kraje a przed 1990 r. odbyć światową trasę koncertową, która wcześniej była niemal fantazją. Grupa stała się pierwszym krajowym zespołem rockowym, który koncertował w Stanach Zjednoczonych, a następnie, uwalniając się, koncertował po całym świecie przez kilka lat: Europa Wschodnia i Zachodnia, Ameryka Południowa i Północna, Afryka, Japonia, Australia itp.

Staś Namin mówi o korupcji. Wywiad.

Ale w 1990 roku grupa się rozpadła. Ich działalność została całkowicie wstrzymana.

Staś Namin w kinie

W 1982 roku Staś Namin podejmuje decyzję o zmianie pola działalności ze względu na niemożność kontynuowania kariery zawodowej. kariera muzyczna i rozpoczyna Wyższe Kursy Scenarzystów i Reżyserów przy Państwowym Komitecie Kinematografii ZSRR. W następnym roku został autorem pierwszego w kraju teledysku do swojej piosenki „Stary Nowy Rok”. Zakazano jego emisji ze względu na oczywisty podtekst polityczny. Po raz pierwszy wyemitowano go dopiero w 1986 roku w USA na kanale MTV.

Pierwszym doświadczeniem filmowym Stasia Namina był „Nieskuchny Sad” z 1991 roku. Występował tam nie tylko jako producent, ale także współautor.

Od 1992 roku wydaje serię filmy dokumentalne pod nazwą „Międzynarodowe Geograficzne”. W jego ramach widzom pokazano takie miasta i kraje jak Jerozolima (1992), Tajlandia (1993), Nowy Jork (1995), Nowy Meksyk (1996), Wyspy Wielkanocne, Tahiti i Bora Bora (1997), kraje afrykańskie i Ameryka Południowa(2002-2007) i Amazonii (2007).

Od 1989 roku ukazało się także kilka filmów koncertowych, w których Staś Namin wystąpił jako producent i reżyser. Należą do nich festiwale pokojowe w Łużnikach w 1989 r., „Skała z Kremla” w 1992 r., 3 części festiwalu „ Jeden Świat„w latach 1990, 1995 i 1997.

Centrum Stasia Namina

W 1987 roku Staś Namin założył organizację pozarządową „Centrum Stasia Namina” w Zielonym Teatrze w Parku Gorkiego. Gromadził młodych i utalentowanych muzyków, nowych zespoły muzyczne(„Park Gorkiego”, „Kodeks moralny”, „Most Kalinowa”, „Spleen”), poeci, artyści i projektanci. W rzeczywistości było to pierwsze centrum produkcyjne w Rosji. To właśnie w tym ośrodku Staś Namin stworzył grupę Gorky Park, wymyślając wizerunek, repertuar i pełniąc rolę producenta. Grupa wystąpiła na wielkim festiwalu rockowym w Łużnikach w 1989 roku wraz z takimi muzykami jak Bon Jovi, Motley Crue, Ozzy Osbourne, Scorpions, Cinderella.

Początkowo działalność ośrodka miała charakter całkowicie niekomercyjny, gdyż nie istniało jeszcze samo pojęcie show-biznesu. Centrum Staś Namin obejmuje studio nagrań, centrum produkcyjne, agencję koncertową, studio projektowe, agencję modelek, kawiarnię rockową, galerię Sztuka współczesna, stacja radiowa, firma telewizyjna i błyszczący magazyn.

W 1987 roku Namin utworzył Moskiewską Orkiestrę Symfoniczną, której głównym dyrygentem jest Konstantin Krimets. W latach 1997–99 Moskiewska Orkiestra Symfoniczna nagrała ponad osiemdziesiąt płyt CD z muzyką do filmów, filmów animowanych i gry komputerowe, które zostały wydane w Japonii, USA, Chinach, Austrii i Anglii.

ubiegłego wieku ośrodek zorganizował pierwszą niezależną trasę koncertową zagranicznej gwiazdy Iron Maden w Olimpijskim Kompleksie Sportowym, chociaż wcześniej jakąkolwiek działalność koncertową w Rosji prowadził Koncert Państwowy. W 1991 roku, gdy zainteresował się aeronautyką, Namin stworzył swój pierwszy balon i zorganizował pierwszy festiwal w Rosji balony na Placu Czerwonym.

W drugiej połowie lat dziewięćdziesiątych Staś Namin powrócił do twórczość muzyczna, rozpoczynając pracę nad kilkoma solowymi albumami w różne gatunki– etno, rock, jazz. Najsłynniejsza płyta z improwizacjami gitarowymi w stylu art-rockowym Kama Sutra, poświęcona jego zmarłemu przyjacielowi, słynnemu muzykowi Frankowi Zappie, ukazała się w 2000 roku.

Również w latach dziewięćdziesiątych Namin zorganizowała kilka główne festiwale: „Rock z Kremla” (1992), cykl festiwali „Jeden świat” (1990, 1995, 1997), brał udział w organizacji XX Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Moskwie (1997).

Teatr Stasia Namina

W 1999 roku powstał Teatr Stas Namin - Moskiewski Teatr Muzyki i Dramatu. Początkiem był słynny rockowy musical „Hair”, który jako gatunek został wystawiony po raz pierwszy w Rosji. Musical ten należy do stałego repertuaru teatru. Ogromnym zainteresowaniem cieszą się kameralne produkcje muzyczne oparte na reżyserii, grze aktorskiej i muzyce na żywo. Najbardziej słynna produkcja teatr, prawdopodobnie opera rockowa „Jesus Christ Superstar” E. Webbera.

W sezonie 2009–2010 z okazji 10-lecia teatru Namin zaprezentował cykl premierowych spektakli – musicali „ Muzycy z Bremy„, „Trzej muszkieterowie”, „Portret Doriana Graya”, „Alicja w krainie czarów”, „Beatlemania” oraz występy muzyczne dla dzieci „Królowa Śniegu” i „ Mały książę”, musical Giennadija Gładkowa „Penelopa, czyli 2+2”.

Odrodzenie grupy „Kwiaty” Stasia Namina

W 1999 roku Staś Namin zebrał swoją grupę „Flowers” na wielki koncert z okazji trzydziestej rocznicy, na którym wystąpili wszyscy, którzy kiedykolwiek byli w składzie. Ale to wydarzenie nie było początkiem triumfalny powrót zespoły na scenie. Muzycy występują w ramach Moskiewskiego Teatru Muzyki i Dramatu, stworzonego przez Stasia. W szczególności zaakceptowali Aktywny udział w musicalach „Jesus Christ Superstar” i „Hair”.

Staś Namin i Kwiaty Grupowe - Letni Wieczór

Zespół uformował swój stały skład dopiero w 2000 roku. W skład zespołu wchodzili Oleg Predtechensky (gitara i wokal), Valery Diorditsa (klawisze i wokal), Alexander Gretsinin (gitara basowa i wokal), Yuri Vilnin (tylko gitara) i Alan Aslamazov (saksofon, klawisze i wokal). Następnie grupa „Kwiaty” zaczęła wracać do aktywnego tournée i działań twórczych.

Rok 2009 upłynął pod znakiem wydania podwójnego albumu „Back in the USSR”, na którym znalazły się hity z lat 1969-1983. Album ukazał się z okazji czterdziestej rocznicy powstania zespołu. A rok później grupa po raz pierwszy od 20 lat rozpoczęła działalność koncertową - najpierw występując w Moskwie, a następnie rozpoczynając regularne trasy koncertowe.

Rok 2011 upłynął pod znakiem nowego albumu „Open Your Window”, na którym znalazło się 15 niepublikowanych wcześniej utworów z lat 80. oraz 2 nowe utwory: „Open Your Window” i „Hymn to the Heroes of Our Time”.

W 2013 roku grupa „Flowers” wydała jednocześnie dwa nowe albumy koncertowe – „Homo sapiens” i „The Power of Flowers”. A na czterdziestą piątą rocznicę grupy w 2014 roku „Flowers” zaplanowali wielką trasę koncertową po czterdziestu pięciu miastach w Rosji i za granicą.

Staś Namin dzisiaj

Równolegle z pracą nad kreatywnymi projektami, od 2008 roku Namin prowadzi działalność dydaktyczną, jest profesorem i profesorem dyrektor artystyczny kurs Wydziału Kulturoznawstwa i Sztuki Muzycznej Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Humanitarnego. Szołochowa, a od 2010 roku – profesora i kierownika artystycznego kursu muzycznego wydziału Teatr Muzyczny Akademia Rosyjska sztuki teatralne(GITIS).

Życie osobiste Stasia Namina

Staś Namin miał trzy oficjalne małżeństwa. Jego pierwsza żona Anna jest obecnie dyrektorem jego centrum produkcyjnego i odpowiada za wszelkie sprawy finansowe. Od niej ma córkę Maszę (1977). To Maria dała mu wnuczkę Asię.

Druga żona piosenkarza - Słynny piosenkarz i piękna Ludmiła Senchina. To małżeństwo trwało siedem lat.

Obecna żona Stasia, Galina, jest u jego boku od 25 lat. Razem z nią Namin przyjęła syna Romę (ur. 1983) z pierwszego małżeństwa. Zwykłe dziecko- Artem pojawił się znacznie później - w 1993 roku.

Dziś oprócz występów Stas Namin zajmuje się produkcją i organizacją różnorodnych festiwali, zarówno filmowych, jak i muzycznych, w tym różnych międzynarodowych. Oprócz tego prowadzi własną agencję modelek, kluby artystyczne i restauracje. Niejednokrotnie brał także udział w akcjach charytatywnych.

Pierwsze nagrania w firmie Melodiya. Pierwsza trasa, zakaz nazwy i rozpad grupy.

1970 Wieczorowy koncert w moskiewskiej szkole: V. Chugreev, S. Namin, A. Losev

1971 Występ w 8. stołówce Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego z grupą miedzianą: Yu Fokin, A. Losev, S. Namin. Obecni są także K. Nikolsky (po lewej) i A. Kutikov (po prawej)

Zespół rockowy „Kwiaty” został założony w Moskwie w 1969 roku przez gitarzystę prowadzącego – wówczas studenta pierwszego roku Instytutu Języków Obcych. M. Thorez – Staś Namin.

Wcześnie zapoznawszy się z muzyką rockową, już w roku Staś stworzył swoją pierwszą grupę „Sorcerers”, następnie w tym roku – grupę „Politbiuro”, a w 1969 roku, po wstąpieniu na uniwersytet, został gitarzystą prowadzącym grupy Inyazov „Bliki”, znane wśród studentów.

Na początku 1969 roku Staś Namin, grając nadal w Blikach, jednak zdając sobie sprawę, że muzycy grupy kończą swój ostatni kurs i zespół się rozpadnie, stworzył własny nowy zespół. W tym czasie, zwłaszcza po legendarnym festiwalu Woodstock, w Moskwie pojawił się także ruch hipisowski Flower Children. Stąd nazwa, jaką Namin przyjęła dla grupy.

Pierwsza kompozycja. Namin, jak poprzednio, grający na gitarze prowadzącej, jako pierwszy zaprosił do grupy Władimira Chugreeva. Perkusista samouk, fanatycznie zakochany w muzyce rockowej, miał nietuzinkowy charakter siła fizyczna i grał z potężnym rockowym brzmieniem. W pierwszym utworze „Cwietowa” grał na instrumentach klawiszowych Władimir Sołowjow, były muzyk grupy Czerwone Diabły w Instytucie Baumana. Już wtedy miał własne organy elektryczne, które nadawały grupie solidność i „charakterystyczne” brzmienie. Nie było stałego basisty, a grupa grała na przemian basista z „Blikova” (A. Malashenkov), a następnie z „Vagabundos” – kolejnej grupy Inyazov. Wokalistką grupy była Elena Kovalevskaya, studentka Francuskiego Wydziału Języków Obcych. Miała zapał do występów, co było nieoczekiwane jak na tamte czasy, i bardzo piękny, uduchowiony głos; publiczność przyjęła ją z hukiem. Była to pierwsza kompozycja grupy „Kwiaty”. Na ówczesny repertuar składały się głównie najmodniejsze przeboje z repertuaru Jefferson Airplane, Janis Joplin i innych.

Sześć miesięcy później na jakiejś imprezie Namin zobaczyła Alexandra Loseva śpiewającego na gitarze piosenkę typu „Horses Can Swim” i postanowiła spróbować go w grupie, mimo że Sasha śpiewała piosenki popowe i nie przepadała za rockiem. Staś zaproponował mu naukę gry na gitarze basowej i nauczenie się kilku piosenek po angielsku z repertuaru Cwietowa. Potem były to utwory Jimiego Hendrixa, Deep Purple i innych.

„Kwiaty” występowały na wieczorach studenckich i szkolnych i zyskiwały coraz większą popularność wśród moskiewskiej młodzieży. Następnie grupa po raz pierwszy została zaproszona do telewizji - została nawet nakręcona w studiu, ale nie została wyemitowana.

Poeksperymentuj z grupą miedzi. W roku, w którym Elena Kovalevskaya ukończyła instytut i opuściła grupę, a Sołowjow i Chugreev również otrzymali zawody i opuścili muzykę, Staś uzupełnił grupę nowymi muzykami. Zaprosił pianistę Igora Saulskiego do gry na klawiszach, Vladimira Zasedateleva do gry na perkusji oraz Namina i Loseva do gry na gitarach prowadzących i basowych. Pod wpływem pojawiających się wówczas na muzycznym horyzoncie zespołów „Blood, Sweat, Tears” i „Chicago”, Staś postanowił spróbować włączyć „miedzianą sekcję” do kompozycji „Flowers”. Zaprosił swojego przyjaciela ze Szkoły Muzycznej im. Suworowa, trębacza Aleksandra Chinenkowa, puzonistę Władimira Niłowa, a także dwóch saksofonistów – najpierw Władimira Okolzdajewa, a następnie Aleksieja Kozłowa.

1972 Od lewej do prawej: A. Losev, S. Dyachkov, S. Namin, Y. Fokin (zdjęcie na dziedzińcu firmy Melodiya podczas nagrywania pierwszej płyty)

Wróć do małej kompozycji. W ciągu sześciu miesięcy Namin porzucił eksperymenty z instrumentami dętymi, a nawet klawiszami, decydując się pozostawić jedynie rockowe trio w tradycji Jimiego Hendrixa oraz „” i „The Beatles”, a Losev skłaniał się bardziej ku scenie niczym Tom Jones and the Carpenters i pod wpływem Namina skłaniał się ku „Deep Purple”, „Chicago” i „Blood, Sweat, Tears”, a następnie pojawienie się Fokina, zagorzałego fana „Led Zeppelin”, uczyniło grupę jeszcze bardziej rockową.

1974 A. Ślizunow, A. Losev, K. Nikolsky, Yu. Fokin)

Początek przewoźnika. Nagrywanie pierwszej płyty. W 1972 roku „Kwiaty” jako zespół studencki, który zwyciężył na festiwalu zespołów studenckich w Moskwie, wydały elastyczną płytę w stylu soft rock, która sprzedała się w 7 milionach egzemplarzy i zapewniła im sławę w ZSRR.

W 1973 roku, po drugim singlu, sprzedanym przez Melodiya w jeszcze większych ilościach, Flowers, potwierdzając swój niepowtarzalny styl, ugruntowali swoją popularność, mimo że nie pojawiali się w radiu, telewizji i prasie.

Pierwsze nagrania „Flowers”, zarówno pod względem stylistycznym, jak i wykonawczym, były oczywiście kompromisem, na który grupa była zmuszona pójść, aby nagrania przeszły przez radę artystyczną. W tym czasie na scenie radzieckiej dominował gatunek „ piosenka radziecka„i nie było nawet muzyki pop (David Tukhmanov, Alla Pugacheva itp.). Dlatego nawet te, w dzisiejszej opinii, naiwne, romantyczne piosenki „Kwiatów” wyróżniały się zauważalnie na ówczesnej scenie. Tak bardzo różniły się od istniejącej wówczas sceny, że natychmiast zostały zakazane we wszystkich mediach. Ale nawet dwa stwory wydane przez Melodiya wystarczyły, aby „Kwiaty” zyskały znaczną popularność. „Kwiaty” stały się niejako prekursorem muzyki pop i rock w ZSRR, a ich piosenki i wykonania dokonały w pewnym sensie rewolucji w kulturze pieśniowej kraju.

W 1974 r. „Kwiaty” zostały nazwane w moskiewskiej prasie „radzieckimi Beatlesami” i rozpoczęły profesjonalne tournée po całym ZSRR. Ich koncerty rockowe wypełniały stadiony, jednak w tym samym roku zostały zatrzymane przez Ministerstwo Kultury, a nazwa „Kwiaty” została zakazana jako „propaganda zachodniej ideologii i idei hippisowskich”.

Grupa Stasia Namina (1976-1980)

Nagrania i trasy koncertowe pod nową nazwą. Pierwsze wystąpienie w mediach i album solowy.

1976 Od lewej do prawej: K. Nikolsky, S. Namin, V. Sacharow, A. Mikojan, Yu. Fokin.

Bez praw do nazwy „Kwiaty” zeszły na 2 lata „do podziemia” i po dwuletniej przerwie, w 1976 roku, grupa wznowiła działalność, ale pod inną nazwą – jako „Grupa Stas Namin” i z zmieniony skład: Staś Namin (gitara prowadząca), Konstantin Nikolsky (gitara, wokal), Jurij Fokin (perkusja), Władimir Sacharow (gitara basowa, wokal), Aleksander Slizunow (fortepian, wokal) i Aleksander Mikojan (gitara, wokal). Zespół nadal miał jednak zakaz występów w telewizji, radiu i prasie. „Kwiaty” mogły być nagrywane tylko w firmie Melodiya, ponieważ nakład przyniósł ogromne zyski firmie, ale nie grupie. W tym samym 1976 roku nagrano i wydano nowy hit „Old Piano”, aw 1977 roku ukazała się kolejna płyta z hitem „It’s Early to Say Goodbye”.

1980 Przed koncertem na 80. Igrzyskach Olimpijskich Od lewej do prawej: A. Slizunov, A. Fedorov, I. Sarukhanov, S. Namin, V. Zhivetyev, M. Fainzilberg, V. Vasiliev.

Po 1978 roku skład zespołu ponownie się zmienił: Jurij Fokin, Siergiej Dyaczkow i Władimir Sacharow wyemigrowali za granicę, a aby nie zakłócać działalności grupy, Staś zaprosił do zespołu muzyków sesyjnych - Władimir Wasilkow (perkusja), sporadycznie brał udział Władysław w nagraniach i koncertach tamtych lat Petrovsky'ego, Valery'ego Zhivetyeva, Sergeya Dyuzhikova, Nikity Zaitseva i innych. W rezultacie powstał nowy skład: Igor Sarukhanov (gitara), Władimir Wasiliew (gitara basowa), Michaił Fainzilberg (perkusja) i Aleksander Slizunow (fortepian). W 1979 roku grupa nagrała płytę z kolejnym hitem „Summer Evening”.

W 1980 roku ukazał się pierwszy solowy album grupy Stas Namin „Flowers” „Hymn to the Sun”, na którym znalazły się hity „After the Rain”, „Tell Me Yes”, „Heroic Strength”, „Rush Hour ”, „Dedykacja dla Beatlesów”, „Bach” tworzy” itp. Oprócz głównego składu w nagraniu wzięli udział Alexander Fedorov (wokal), Alexander Pishchikov (saksofon) itp. W tym samym roku grupa wzięła udział w Igrzyskach Olimpijskich-80 i po raz pierwszy została pokazana w telewizji.

Pierwszy solowy album grupy „Hymn to the Sun” natychmiast stał się niezwykle popularny. Po 10 latach zakazu oficjalne drzwi „Kwiatów” zaczęły się otwierać i pod presją ich już międzynarodowej popularności oraz licznych zaproszeń ze strony różne kraje władze zgodziły się nawet wypuścić je do Polski na festiwal w Sopocie, ale tylko jako akompaniament dla mało znanego bałtyckiego śpiewaka M. Zivere.

Korzystając z „ocieplenia”, zaraz po płycie „Hymn to the Sun” grupa nagrała w Melodiya jeszcze dwie płyty - w ramach eksperymentu z innymi gatunkami, które nie są podobne do stylu „Flowers”: taniec „Reggae, dyskoteka, rock”. Namin napisał całą muzykę na płytę dosłownie w tydzień, ale nagranie zajęło dwa tygodnie. Muzyka, teksty i aranżacje zostały sfinalizowane i wymyślone bezpośrednio w studiu. Oraz album „Surprise for Monsieur Legrand” w języku francuskim w stylu jazzu symfonicznego, a Namin zaprosił Władimira Belousova do jego aranżacji.

„Wojna” z władzą (1981-1985)

Zakazanie nowych piosenek przez wszystkie rady artystyczne. „Nieautoryzowane” kontakty międzynarodowe.

Oskarżenia na festiwalach w Erewaniu i Moskwie. Projekt „Dziecko Świata”

1981 Występ Grupy Staś Namin na festiwalu w Erewaniu (zdjęcie i artykuł z magazynu Time)

W 1981 roku „Flowers” wystąpili na festiwalu w Erewaniu i na zakończenie koncertu porwali publiczność, grając do 2 w nocy. Zarówno cały festiwal, jak i występ Kwiatów stały się kolejnym celem władz. Grupie po raz kolejny oficjalnie oskarżono o „podważanie podstaw ideologicznych kraju”, nakazano prasie bojkot festiwalu, a zapis wideo festiwalu (reż. E. Ginzburg) został rozmagnesowany. Jedyna informacja zachowała się dopiero w magazynie Time, który opublikował obszerny artykuł o festiwalu i grupie. W tym okresie szczególnie nasiliły się naciski władz, nie tylko ponownie zamknięto grupę we wszystkich mediach i zakazano koncertowania w dużych miastach. Prokuratura RFSRR zaczęła ją ścigać i monitorować każdy jej krok, nie ukrywając celu wszczęcia sprawy karnej w celu zbadania, skąd Tsvety wzięła sprzęt i narzędzia.

1985 Jam session „Flowers” z Udo Lindenbergiem (Niemcy), chórem „Child of the World” (USA) itp. Na festiwalu młodzieży i studentów w Moskwie

Straciwszy wszelką nadzieję na normalne życie i kreatywnością, w odpowiedzi na wieloletnie zakazy, „Kwiaty” postanowiły nie szukać już kompromisów i zaoferowały radzie artystycznej firmy Melodiya swój prawdziwy repertuar w stylu rockowym z ostrymi wierszami społecznymi: „Nostalgia za teraźniejszością” ( A. Woznesenski), „Idol” i „Nie poddaję się” (E. Jewtuszenko), „Pusty orzech” (Yu. Kuzniecow), „Jedna noc” (D. Samoiłow) itp. To już nie było naiwne , romantyczne teksty i delikatne dźwięki, jak w latach 70., a firma Melodiya również była dla nich zamknięta.

W 1982 r. Tsvety nakręcił pierwszy w ZSRR teledysk do piosenki „Stary Nowy Rok” (wersety A. Woznesenskiego) o jawnie politycznym wydźwięku. Klip nie dotarł nawet do rady artystycznej i został po raz pierwszy wyemitowany dopiero w 1986 roku w USA w MTV.

Nawet jednoznacznie pozytywna piosenka Namina „Życzymy ci szczęścia”, napisana w 1982 roku i pozornie kończąca romantyczny okres lat 70., była zakazana w mediach do 1985 roku i dopiero dzięki tej samej A. Pakhmutowej pojawiła się w telewizji podczas Festiwalu Młodzieży i studentów, gdzie „Kwiaty” miały okazję kilkakrotnie wystąpić z dużym sukcesem. Podczas festiwalu grupie Stasia Namina udało się nielegalnie nagrać podwójną płytę z udziałem zagranicznych muzyków. Płyta oczywiście nigdy nie została wydana w ZSRR. Ale na tym samym festiwalu uchwałą Zarządu Ministra Kultury „Kwiaty” zostały oskarżone o „propagandę Pentagonu” i „kontakty z obcokrajowcami” (protokół Zarządu Ministra Kultury).

Początek wolnego życia (1986-1990)

Koncerty w Moskwie. Pierwsza światowa trasa.

1986 Początek tournée po USA, York, Rochester (Harrisburg), Pensylwania.

Oprócz kilku wyjazdów do krajów socjalistycznych z występami dla wojsk radzieckich, kiedy faktycznie muzykom nie pozwolono opuszczać garnizonów wojskowych, można powiedzieć, że grupa Tsvety po raz pierwszy wyjechała za granicę w 1985 roku. Była to pięciodniowa wycieczka do Niemiec Zachodnich za pośrednictwem Towarzystwa Przyjaźni (SDS), która odbyła się przez przypadek w dniach nieobecności kierownictwa Ministerstwa Kultury.

Ale prawdziwe zagraniczne trasy koncertowe „Flowers” rozpoczęły się w 1986 roku. To był początek pierestrojki. W 1986 roku „Grupa Stasia Namina” stała się pierwszą radziecką grupą rockową, która po 6-miesięcznym skandalu z Ministerstwem Kultury i KC partii i tylko dzięki trendom nowych czasów związanym z dojściem Gorbaczowa do władzy moc, wciąż był w stanie zniszczyć Żelazna Kurtyna i wybierz się na 45-dniową wycieczkę po USA i Kanadzie. Reklama koncertów grupy Stasia Namina w USA została zorganizowana na poważnym szczeblu ogólnopolskim w najważniejszych mediach, a skandal z odwołaniem trasy mógł źle wpłynąć na wizerunek początku pierestrojki.

Oprócz udziału w spektaklu „Child of the World” grupa koncertowała dla amerykańskiej publiczności w najbardziej prestiżowych salach rockowych w Nowym Jorku, Bostonie, Los Angeles, San Francisco, Minneapolis, Seattle, Waszyngtonie i innych amerykańskich miastach. Odbyły się także jam session i spotkania z Yoko Ono, Peterem Gabrielem, Kenyą Logins, Paulem Stanleyem i wieloma innymi legendarnymi muzykami.

Koncert grupy Stas Namin w klubie rockowym Lime Light na Manhattanie (Nowy Jork, 1986)

Ta podróż otworzyła nowe życie dla Grupy Stas Namin. Zespołowi zaraz po USA udało się polecieć do Japonii na zaproszenie Petera Gabriela na festiwal rockowy Japan Aid 1st. Następnie przez kilka lat grupa koncertowała w Europie Wschodniej i Zachodniej, Afryce, Australii, Ameryce Południowej i Północnej oraz wielu innych krajach.

Już w 1987 roku, gdy zaczął gromadzić muzyków do nowej grupy „Gorky Park”, którą wymyślił i planując przerwanie działalności „Flowers” 2-3 lata po światowej trasie, Namin zaczął pomagać muzykom w rozpoczęciu własnej działalności kariery. Tak więc w ramach grupy „Kwiaty”, specjalnie dla Siergieja Woronowa, utworzono zespół „Blues League”, do którego zatrudniono muzyków: Arutyunova i Yaloyana. Alexander Solich został jednym z założycieli zespołu Moral Code nadzorowanego przez Namina; Alexander Malinin, po otrzymaniu szkoły Tsvetov, rozpoczął karierę jako solista. Namin pomógł także Losevowi stworzyć zespół, organizując go w swoim Centrum, w skład którego wchodzili także Władysław Pietrowski (instrumenty klawiszowe) i Grigoryan (perkusja). Opierając się na muzykach, którzy pracowali także w „Kwiatach” (A. Janenkow, A. Marszałek, A. Biełow, A. Lwów), w 1987 r. Staś Namin stworzył grupę „Park Gorkiego”, którą do 1989 r. promował na całym świecie. świat . Tym samym w 1989 roku, po zakończeniu swojej historycznej światowej trasy koncertowej, Staś Namin oficjalnie zakończył działalność grupy „Flowers”, a wszyscy muzycy zaczęli angażować się w inne projekty.

Plakat koncertowy w klubie Lime Light (1986)

Grupa „Kwiaty” faktycznie nie istniała przez 10 lat (od 89 do 99), ale pomimo tego, że tylko Namin posiadał i nadal posiada oficjalne prawa do nazwy „Kwiaty” i nikt poza nim nie miał żadnego prawnego, ani moralnego prawa do korzystania z niego, w niektórych miejscach na peryferiach zaczęli pojawiać się oszuści. Ponadto, pomagając Losevowi w stworzeniu własnej grupy, Namin, biorąc pod uwagę fakt, że sam Losev nie pisał piosenek, tymczasowo pozwolił mu wykonywać swoje utwory z repertuaru Cwietowa, a nawet czasami używać tej nazwy. Następnie Losev czasami (potajemnie) używał go także w swoich solowych trasach koncertowych. Jednak biorąc pod uwagę jego trudną sytuację życiową w tamtym czasie - uzależnienie od alkoholu i już zły stan zdrowia, nikt nie wystąpił przeciwko niemu z żadnymi roszczeniami prawnymi. Ponadto Namin wspierał go, pozwalając mu nagrać swoje słynne i nowe piosenki w studiu SNC, a także patronował i sam reprezentował Loseva w prasie, radiu i telewizji, aby ułatwić mu rozwój solowej kariery.

Podczas 10-letniej przerwy w działalności grupy Namin oficjalnie użył nazwy „Flowers” tylko 2 razy: raz w 1989 r. podczas wycieczki na Alaskę i w 1996 r. podczas trasy koncertowej „Vote or Lose” po Rosji. Grupa Loseva faktycznie brała udział w tych projektach.

Po 10 latach przerwy (2000-2008)

2007 Na próbie. Od lewej do prawej: A. Sosiev, O. Litskevich, O. Predtechensky, Y. Vilnin, S. Dyuzhikov, Y. Fokin, A. Gretsinin

W 1999 roku Staś Namin ponownie sam zebrał „Kwiaty”, nie grając już w zespole, ale robiąc teatr i inne projekty. Trzon grupy stanowili: Oleg Predtechensky – wokal, gitara, Alexander Gretsinin – wokal, gitara basowa i Yuri Vilnin – gitara, następnie dołączył do nich Alan Aslamazov – instrumenty klawiszowe, a sporadycznie z grupą występowali: Oleg Litskevich, Valery Diorditsa, Armen Avanesyan, Natalya Shateeva. Grupa „Kwiaty” rozpoczęła działalność koncertową, a muzycy „Tsvety” brali udział w rosyjskiej produkcji musicalu „Hair”, w produkcji opery rockowej „Jesus Christ - Superstar” oraz w innych projektach Teatru Stas Namin .

Koncert jubileuszowy – 30

Wszystkim uczestnikom i gościom koncertu. Finał – „Życzymy szczęścia”

S. Namin, N. Noskov, A. Gradsky, A. Romanov. „Kocham tylko rock and rolla”

S. Namin, A. Losev po przedstawieniu „Gwiazdy”

A. Makarevich, Y. Shevchuk, M. Chernov „Życzymy szczęścia”

A. Abdulov, A. Romanov, S. Namin, S. Soloviev. „Życzymy szczęścia”

Druga światowa trasa

Od 2001 roku grupa zaczęła dużo koncertować za granicą, dając jedynie ekskluzywne koncerty w Moskwie.

2001 - Szwecja
2001 - Izrael
2001 - Anglia
2003 – Los Angeles
2003 - Frankfurt nad Menem
2004 - Los Angeles, z projektem „Formula Ethno”
2004 - Nowy Jork
2005 – Los Angeles
2006 – Los Angeles
2006 - Tour of China: Pekin, Lian Yingang, Su Zhou, Yan Tai, Huhehod, Han Zhou, Ning Bo
2006 - Seul, Korea Południowa

Projekty teatralne

Grupa „Kwiaty” uczestniczy w występach nie tylko jako zespół instrumentalny. Oleg Predtechensky, Oleg Litskevich i Natalya Shateeva wykonują główne role wokalne w musicalach i operach rockowych oraz główne role w przedstawieniach dramatycznych. „Kwiaty” stały się muzyczną podstawą pierwszego premierowego przedstawienia teatru, słynnego antywojennego musicalu rockowego Hair i pierwszej rodzimej produkcji w oryginalnym języku legendarnej opery rockowej Jesus Christ Superstar.

Przez ponad 35 lat różni muzycy i soliści grali i nagrywali piosenki w grupie ze Stasem Naminem, a jednocześnie „pismo ręczne” i indywidualność melodyjnego stylu lirycznego grupy pozostały niezmienione. Słynne hity: „Szczerze mówiąc” nagrał S. Dyachkov, „Moja jasna gwiazda” - A. Losev i O. Predtechensky, „Stary fortepian” oraz „Jest za wcześnie, aby się pożegnać” - K. Nikolsky i A. Slizunov , „Letni wieczór” - V. Wasiliew, całą płytę „Hymn to the Sun”, w tym utwory „Heroic Strength”, „After the Rain”, wykonali A. Slizunov, I. Sarukhanov, A. Fedorov, V. Wasiliewa, „Życzymy szczęścia” – nagrane przez Stasia Namina i innych solistów „Kwiatów” itp. W swojej historii „Kwiaty” pojawiały się w telewizji kilka razy, a fenomenem ich popularności jest to, że powstała i utrzymywała się jedynie poprzez koncerty i nagrania. Hojność firmy Melodiya, która pozwoliła pisać półlegalnej grupie, można wytłumaczyć prosto: w czasie istnienia Grupy Stas Namin sprzedano ponad 50 milionów płyt grupy, podczas gdy tylko Melodiya otrzymała całą tantiemę za kopie, tradycyjnie nie płacąc wykonawcom. „Kwiaty” były pierwszym zespołem rockowym, który wyszedł z „podziemia” i zetknął się z rzeczywistością Rady Sztuki i oficjalnej sowieckiej cenzury. Ale nawet wymuszony kompromis we wczesnych nagraniach grupy, wydany przez Melodiya, który złagodził jej styl do miękkiego i popowego rocka, zrewolucjonizował istniejącą wówczas oficjalną radziecką piosenkę. „Kwiaty” stały się niejako prekursorem rosyjskiego rocka w kulturze masowej kraju. Na ich muzyce wychowało się kilka pokoleń, uczyło się na niej wiele współczesnych gwiazd rocka i popu. „Flowers” to jeden z nielicznych rosyjskich zespołów rockowych powstałych pod koniec lat 60. XX wieku, który istnieje do dziś. Ich piosenki są nadal pamiętane i kochane przez miliony ludzi, a piosenka Namin „We want you happy” stała się naprawdę popularna.

Mieszanina

Nowoczesny skład operacyjny. Od lewej do prawej: O. Litskevich, A. Gretsinin, N. Shateeva, Yu.Vilnin, A. Avanesyan, A. Aslamazov, O. Predtechensky

Muzycy, w inny czas który zagrał w Grupie Stas Namin na festiwalu Legendy Rosyjski rock" Od lewej do prawej: O. Wasiliew, A. Sosiew, W. Malikow, J. Wilnin, M. Pichugin, T. Antsiferova, W. Biełousow, K. Nikolski, W. Pietrowski, A. Gretsinin, O. Predtechenski, Yu Gorkow, W. Matetski, J. Fokin, M. Korobkowa, S. Namin, siedzą: S. Dyuzhikov, O. Litskevich

Aktualny skład

Oleg Predtechensky – wokal, gitara (od 1999)
Oleg Litskevich – wokal (od 2001)
Jurij Wilnin – gitara prowadząca (od 1999)
Alexander Gretsinin – gitara basowa, wokal (od 1999)
Alan Sosiev – instrumenty klawiszowe, wokal (od 2002)
Armen Avanesyan – perkusja (od 2008)
Natalya Shateeva – wokal (od 2000)

Muzycy poprzednich składów

Władimir Sołowiew – instrumenty klawiszowe (1969)
Władimir Chugreev – perkusja (1969-1970)
Elena Kovalevskaya - wokal (1969-1970)
Igor Saulski – instrumenty klawiszowe (1970-1071)
Alexey Kozlov – saksofon (1970-1971)
†Aleksander Losev – gitara basowa, wokal (1970-1974 i 1981-1989)
Aleksander Mikojan – gitara (1971-1978)
Yuri Fokin – perkusja (1971-1978)
†Siergiej Dyaczkow – instrumenty klawiszowe, wokal (1972-1973)
Sergey Dyuzhikov – gitara, wokal (1974-1984)
Władysław Pietrowski – aranżacja, instrumenty klawiszowe (1974-1989)
Alexander Slizunov – instrumenty klawiszowe, wokal (1974-1980)
Konstantin Nikolsky – gitara, wokal (1974-1978)
†Władimir Sacharow – gitara basowa, wokal (1976-1978)
Władimir Wasilkow – perkusja (1978-1984)
Andriej Sapunow – wokalista (1978-1979)
Valery Zhivetyev - wokalista (1978-1981)
Alexander Pishchikov – saksofon (1978-1980)
Arzu Huseynov – trąbka (1978-1979)
Igor Sarukhanov – gitara, wokal (1978-1981)
Władimir Wasiliew – gitara basowa, wokal (1978-1981)
Michaił Fainzilberg – perkusja (1978-1981)
†Kamil Bekseleev – gitara basowa, wokal (1978-1979)
Aleksander Fiodorow – wokal (1979-1981)
Yuri Gorkov – gitara basowa, wokal (1981-1988)
Aleksander Kryukow – perkusja (1981-1987)
†Nikita Zaitsev – gitara, skrzypce (1981-1982)
Władimir Biełousow – aranżacja, instrumenty klawiszowe (1982-1986)
Aleksander Solich – gitara basowa, klawisze (1983-1988)
Siergiej Woronow – gitara, wokal (1986-1988)
Siergiej Grigorian – perkusja (1986 - 1988)
Alexander Malinin – gitara akustyczna, wokal (1983-1987)
Alexander Minkov (Marszałek) – gitara basowa, wokal (1983-1987)
Alexander Yanenkov (Yan) – gitara (1983-1987)

Okazjonalnie brał udział w nagraniach i koncertach grupy

†Siergiej Grachev – wokal (1970-1971)
Aleksander Chinenkow – trąbka (1970-1971)
Władimir Niłow – puzon (1970-1971)
Władimir Okolzdaev – saksofon (1970-1971)
†Siergiej Kawagoe – perkusja (1970-1972)
Yuri Genbaczow – perkusja (1970-1973)
Władimir Zasedatelev – perkusja (1970-1974)
Anatolij Aleszyn – wokal (1972-1973)
Włodzimierz Poliski – gitara basowa (1974)
Władimir Semenow – gitara akustyczna (1972-1973)
Mira Korobkova – wokal (1972)
†Olga Daniłowicz – wokal (1972)
Tatiana Woroncowa - wokal (1974)
Nina Palitsina – wokal (1974)
Władimir Wasilkow – perkusja (1978-1979 i 1982-1984)
Władimir Kiselew – perkusja (1978-1979)
Wadim Malikow – wokal (1978-1980)
Nikołaj Rumiancew – wokal (1978-1979)
Igor Myalik – gitara (1978)
Anatolij Abramow – perkusja (1982-1984)
Nikolay Chinusov – perkusja (1982-1984)
Wiktor Zernikow – trąbka (1983-1991)
Georgy Vlasenko – instrumenty klawiszowe (1983-1986)
Aleksander Aleksandrow – fagot (1985-1987)
Nikolay Arutyunov – wokal (1987-1988)
Igor Ivankovich – perkusja (1999-2003)
Valery Diorditsa – instrumenty klawiszowe, wokal (1999-2003)
Włodzimierz Matetski – gitara basowa
Alexey Belov (biały) – gitara prowadząca
Michaił Sokołow – perkusja
Alexey Belov – aranżacja, gitara prowadząca
Natalya Karakash – wokal

Inżynierowie dźwięku grupy

Walery Szapowałow (1972-1978)
Walery Spirtus (1978-1989)
Wiktor Pszeniczny (1981-1984)
Aleksander Lwów (1985-1987)

Administratorzy Grupy

Marek Krasowicki (1974)
Mark Bendersky (1978-1981)
Michaił Mitnik (1981-1983)
Włodzimierz Dubowicki
Borys Krutogołow
Nikołaj Agutin (1983-1991)
Wiktor Czernikow (1983-1991)
Witalij Panczenko (2006-obecnie)

Dyskografia

Rok wydania	Nazwa	Komentarz
	Pojedynczy „Kwiaty mają oczy”, „Gwiazda” itp.	Firma Melodiya wydała elastyczną płytę z papierową okładką. Ze względu na ogromną popularność i nakład ukazała się reedycja na winylu.
	Pojedynczy „Szczerze”, „Kołysanka” itp.
	Pojedynczy „Stary fortepian” itp.	Pierwszy singiel grupy Stas Namin (po zakazie nazwy „Flowers”)
	Pojedynczy „Jest za wcześnie na pożegnanie” itp.
	Pojedynczy „Letni wieczór” itp.
	Album „Hymn do słońca” „Bohaterska siła”, „Po deszczu”, „Dedykacja Beatlesom”, „Godziny szczytu” itp.
	Pojedynczy „Jurmala” i inni.	Nagrano w roku
	Album „Reggae-Disco-Rock” „Znajdę”, „Ściana”, „Karuzela”, „Ale ty nie wiesz” itp.	Nagrano w roku Album taneczny w stylu disco-reggae rock
	Album „Niespodzianka dla pana Legranda”	Nagrany w 1981 roku, w języku francuskim, w stylu jazzu symfonicznego
----	Podwójny album „Życzymy szczęścia”	Nagrany w roku, zakazany przez Radę Sztuki i nie został wydany w ZSRR
	Podwójne albumy CD i DVD (Life)	Nagrania audio i wideo z jubileuszowego koncertu roku. Wszyscy weszli najlepsze utwory grupy powyżej 30 lat i nieznane utwory zakazane przez Arts Council
	Album „Piosenki wiejskie”	Nagrano w Los Angeles w stylu etno-rocka. Gość specjalny – Siergiej Starostin
	Album „Nieznane utwory +” (Życie)	Nagrano w tym roku podczas festiwalu Legends of Russian Rock w Teatrze SNC
	Pojedynczy „Letni wieczór”, „Za wcześnie się żegnać”, „Bohaterska siła”, „Życzymy szczęścia”	Przeróbki nagrane w latach 2006–2007

Znani muzycy o grupie „Flowers”

Pojawiwszy się w kulturze masowej ZSRR, grupa „Kwiaty” okazała się rewolucyjna nie tylko ze względu na swoją muzykę, która była odmienna od istniejący gatunek Radziecka piosenka, w której pracowali wówczas wszyscy oficjalni VIA i soliści kraju, ale także nawet z hipisowską jednowyrazową nazwą „Flowers”, ponieważ w tamtym czasie istniejące VIA nazywano „w stylu Komsomołu”: „Singing Hearts” , „Śpiewające gitary”, „Niebieskie gitary” ”, „Wesołe chłopaki”, „Piosenka Leisya” itp. Po zakazie nazwy „Kwiaty” w nowej nazwie - „Grupa Stas Namin”, sowiecki standard został również przełamany faktem, że po raz pierwszy użyto słowa „grupa” zamiast przyjętego w ZSRR „zespołu” czyli VIA i po raz pierwszy wzmiankowano w nim imię konkretnej osoby – lidera grupy tytuł.
Grupy „Kwiaty” i „Wehikuł Czasu” powstały w 1969 roku. Makarevich był jeszcze w szkole, a Namin już w Instytucie Języków Obcych. Mając już za sobą „solidne” doświadczenie, Namin pomagała „Wehikułowi Czasu”, występując z nimi na szkolnych koncertach, a także uczyła Makarewicza modnych technik „pociągania za sznurki”. Próbowali nawet prawie razem w słynnym domu na nabrzeżu, w Pałacu Kultury Energetikowa i występowali razem w 8. jadalni Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego itp., Czasem nawet wymieniając muzyków (Jurij Fokin i Siergiej Kawagoja grali w obu „Kwiatach” ” i „Wehikuł czasu”).
W tym roku podczas festiwalu studenckiego w Pałacu Sportowym Łużniki „Flowers” wykonali piosenkę Jimiego Hendrixa „Pozwól mi stanąć obok twojego ognia”, uznając ją za piosenkę protestacyjną czarnej ludności „Pozwól mi być w ogniu twojej walki.” Kiedy jednak zaczęli to grać, na sali zapanowało zamieszanie, wśród dyrekcji festiwalu panika, a sprzęt zespołu został wyłączony. Jak wspominał wiele lat później dyrektor Pałacu Sportowego Łużniki Sinilkina: „Nigdy wcześniej czegoś takiego nie słyszałem i bardzo się przestraszyłem”.
W 1971 roku saksofonista Aleksiej Kozłow zagrał w „Kwiatach”. Mieli próby w Pałacu Kultury Energetik oraz występowali w klubach i Domach Kultury. Jednym z ich ówczesnych hitów z orkiestrą dętą była piosenka „Lucretia MacEvil” z zespołu Blood, Sweat & Tears. Kiedy „Flowers” postanowił powrócić do tradycyjnego składu sekcji rytmicznej, Kozlov stworzył własną grupę „Arsenal”, opartą na muzykach grupa miedzi"Zabarwienie".
Na początku lat 70. władze w Moskwie zakazały występów Włodzimierza Wysockiego i grupy Tsvety jako najpopularniejszych i z ich punktu widzenia niewiarygodnych. Nieliczne sale, które odważyły się organizować swoje koncerty. Takimi miejscami były tradycyjnie: miasto Dubna, w Moskwie – Pałac Kultury Instytutu Baumana, Pałac Kultury Moskiewskiego Instytutu Lotnictwa, Instytut Języków Obcych i Moskiewski Uniwersytet Państwowy.
W roku, jeszcze przed ogólnounijną popularnością, podczas koncertu „Kwiaty” w Domu Kultury Wydziałów Humanitarnych Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego na ulicy. Fani Hercena wyłamali drzwi wejściowe i trzeba było zablokować ruch uliczny. Koncert został odwołany, a skandal dotarł do władz uczelni.
W 1972 roku, podczas nagrywania pierwszej płyty „Flowers”, w utworze „Don’t” inżynier dźwięku zatrzymał nagrywanie, prosząc go o usunięcie zniekształceń na gitarze. Muzycy nawet nie zrozumieli, co miał na myśli, ponieważ Namin zagrał solówkę na „fuzz” – efekcie elektronicznym, który stał się teraz część integralna muzykę rockową, a potem po raz pierwszy usłyszałem w firmie Melodiya.
Dopiero w latach 2000-tych okazało się, że podczas nagrywania pierwszego singla „Flowers” w grupa ciągów Wziął w nim udział Jurij Bashmet, który dopiero co przyjechał ze Lwowa i nie był jeszcze nikomu znany.
Podczas nagrywania pierwszego singla „Flowers” jako zespół studencki ledwo udało mi się znaleźć kilka godzin w studiu Melodiya, aby nagrać swoje pierwsze trzy piosenki. Losev nieoczekiwanie powiedział, że nie może przyjść na nagranie, ponieważ otrzymał bilety na pierwszy mecz hokejowy ZSRR-Kanada. Namin i Dyachkov dosłownie zmusili go do przyjścia, ponieważ przegapienie szansy i jedynej szansy na nagranie płyty w Melodiya było równoznaczne z samobójstwem. Losev, nie mając doświadczenia w nagrywaniu, nie mógł nagrać ani jednej piosenki. Aby nagrać jego wokal w utworze „My Clear Star”, trzeba było nagrać ponad 50 ujęć.
W roku, w którym „Flowers” rozpoczęły trasę koncertową, w ich repertuarze już wtedy znalazły się nieznane nikomu utwory: Nikolsky - „Musician” itp. Oraz piosenki z „Time Machines” - „Dolls” itp. Wykonywano je nawet nielegalnie , nie mówiąc już o tym, że nie dało się ich wówczas spisać.
W 1974 roku, zanim Ministerstwo zdelegalizowało „Kwiaty”, w zespole doszło do nieporozumień z kierownictwem Filharmonii z powodu nadmiernego harmonogramu pracy (3-4 koncerty dziennie). Namin, Nikolsky i Ślizunow chcieli pracować mniej, aby mieć czas na życie i twórczość, ale Filharmonii opłacało się zarobić miliony na „Kwiatach”, mimo że muzycy zarabiali 5 rubli za koncert.
Losev powrócił do zespołu w tym roku. Wielu uważało, że Losev to Stas Namin, ponieważ sam Namin nie pojawił się w telewizji.
W latach 80., kiedy wszystkie rady artystyczne zakazały nowego repertuaru „Kwiatów”, Staś Namin postanowił pokazać swoje piosenki kompozytorowi Grigorijowi Sviridovowi. Sviridovowi bardzo podobały się te piosenki i poradził Naminowi, aby nie brał sobie do serca tych zakazów, ponieważ sprawiedliwość pewnego dnia zatriumfuje.
W zeszłym roku na festiwalu muzyki popularnej Yerevan-81 grupa Stasia Namina wystąpiła w samym finale, a publiczność długo nie pozwalała im odejść. Grali do 2 w nocy. Filmem festiwalu była telewizja Channel I w reżyserii Evgeniya Ginzburga, a na festiwalu obecni byli dziennikarze zagraniczni. Bezpośrednio po festiwalu Komitet Bezpieczeństwa Państwowego Armenii wystosował pismo do Komitetu Centralnego partii w Moskwie, w którym stwierdził, że Grupa Stasia Namina podważa ideologiczne podstawy młodzieży, za co grupa została wydalona z Armenii. Informacje o festiwalu zostały zakazane w mediach sowieckich, materiały wideo z festiwalu zostały rozmagnesowane, a filmy fotograficzne skonfiskowane fotografom. Tym samym nie pozostały żadne materiały zdjęciowe ani wideo dotyczące festiwalu, poza artykułem i zdjęciami opublikowanymi w magazynie Time. Podczas lotu do Moskwy paszport Namina został skonfiskowany na lotnisku.
Na początku lat 80. Namin napisał dla grupy nowy repertuar. Do jednej z piosenek nakręcono klip wideo „Stary Nowy Rok” z poezją Wozniesienskiego, który stał się pierwszym filmem w ZSRR. Piosenka opowiada o 13-dniowej różnicy między starym i nowym kalendarzem, która w rzeczywistości jest różnicą między czasami. Film miał 2 równoległe wątki: w pierwszym grupa śpiewała piosenkę na wysypisku samochodów, w drugim w średniowiecznych strojach paliła książki w ogniu Inkwizycji. Namin, znając z góry wynik i tylko po to, by z niego kpić, wyemitował klip w telewizji i pokazał go redaktorowi muzycznemu A. Dovydenko, który puścił go na kanale wewnętrznym i wszyscy redaktorzy, którzy mieli włączony monitor, mogli go zobaczyć. Klip został zakazany jeszcze przed Arts Council i po raz pierwszy został pokazany w MTV podczas trasy po USA.
Piosenka „Jest za wcześnie, aby się pożegnać” została napisana przez Namina w języku angielskim, a następnie Władimir Kharitonow napisał oryginalny tekst rosyjski. To była jego pierwsza piosenka w języku rosyjskim, po której z Kharitonowem napisano takie hity jak „Summer Evening”, „Jurmala” i inne. Dopiero w latach 80., kiedy zmarł V. Kharitonov, Namin zaczął pisać piosenki bezpośrednio na tekst rosyjski.
Piosenka „Życzymy ci szczęścia” została napisana przez Namina w 1982 roku i na trzy lata została zakazana w radiu i telewizji. W tym okresie jeden z redaktorów Channel 1 TV, zabierając fonogram od I. Shaferana (autora piosenki), zdecydował się włączyć go do programu „Piosenka roku”. Następnie główna redaktorka muzyczna kanału Ludmiła Krenkel zwołała wszystkich redaktorów i autorów i ogłosiła, że piosenka „Życzymy szczęścia” jest hańbą dla sceny radzieckiej i niegodna bycia nie tylko w tym programie, ale w ogóle w telewizji . Dopiero w 1985 roku, dzięki pomocy Alexandry Pakhmutovej, piosenka „Życzymy ci szczęścia” pojawiła się w radiu i telewizji, stając się superhitem.
Skandal podczas Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów w 1985 roku oraz oskarżenie zespołu przez Kolegium Min. Kultura propagandy amerykańskiej armii opierała się na konkretnym fakcie, a mianowicie: podczas występu ktoś zauważył ledwo zauważalną naszywkę projektanta firmy Montana na kieszeni koszuli Sashy Kryukova (perkusisty zespołu). A firma Montana, jak stwierdził Zarząd Min. Cultures, sponsorowanej przez Pentagon. Specjalnie w sprawie „Kwiatów” zwołano zarząd, na którego czele stanęli minister Demiczow i wiceminister Iwanow.
Podczas tournée po Mozambiku (Afryka) w Pałacu Sportu „Flowers” ostrzeżono, aby na koncercie nie używali materiałów pirotechnicznych, ponieważ ludność bała się ataków terrorystycznych i mogła nastąpić panika. Jednak odmrożony pirotechnik grupy i tak spowodował eksplozję, a cała publiczność zerwała się z miejsc i pobiegła do wyjścia. Tylko dlatego, że zespół nie przestał grać, ludzie stopniowo się uspokoili i powrócili na swoje miejsca.
Po rocznej trasie koncertowej po Ameryce Północnej Namin stworzył grupę „Gorky Park” złożoną z muzyków, którzy wcześniej pracowali w „Flowers”: Aleksandra Marszałka, Jana Janenkowa, Aleksandra Lwowa. Tylko Nikołaj Noskow został zaproszony przez Namina z zewnątrz.
Trasa zespołu Stasa Namina po Australii zbiegła się z trasą koncertową zespołu Micka Jaegera, w czasie rozpadu Rolling Stones. Dla muzyków Namina spotkanie i spędzanie czasu z gwiazdami zgromadzonymi przez Jagera było fantazją, zwłaszcza że podczas drugiej trasy po USA Siergiej Woronow i Staś Namin na zaproszenie Keitha Richardsa wzięli udział w jego solowej płycie „Rozmowa jest tania” ”

rośliny doniczkowe

Zespół wokalno-instrumentalny „Kwiaty” pojawił się w 1969 roku, ale dopiero w 1972 roku stał się niezwykle popularną VIA w ZSRR, dzięki pierwszej płycie wydanej przez wytwórnię Melodiya. EP-ka sprzedała się w milionach egzemplarzy, dosłownie wywracając do góry nogami wyobrażenie o sowieckiej scenie lat 70.... W skład zespołu weszli basista Aleksander Losev i perkusista Jurij Fokin, później dołączyli do nich pianista i kompozytor Siergiej Dyaczkow, autor popularnych piosenek młodzieżowych. Wśród ideologicznych inspiratorów nowej grupy znalazł się także inny, równie popularny kompozytor i aranżer, Władimir Semenow (to jego piosenka „My Clear Star” do słów Olgi Fokiny otworzyła pierwszą płytę zespołu). Na tej „amatorskiej” płycie nagrano utwory „Flowers Have Eyes”, „Don’t” i „My Clear Little Star”. W nagraniu tej płyty wzięła udział orkiestra symfoniczna pod dyrekcją Yu Silantiewa oraz Orkiestra Teatru Bolszoj. To był pełen sukces, płyta dosłownie nigdy nie opuściła graczy, te piosenki śpiewano na ulicach i w mieszkaniach.

Wśród innych grup amatorskich grupa wyróżniała się „żywym” brzmieniem, ciekawymi aranżacjami i poszukiwaniem wyrazistych środków z arsenału big beatu, nadających się do syntezy z tradycjami rosyjskiej muzyki melodycznej. Staś Namin określił styl „Kwiatów” jako „liryczny rock”.

W 1973 roku zespół zwyciężył w stołecznym konkursie zespołów młodzieżowych, gdzie zdobył nagrody osobiste i prawo do nagrania płyty. Pojawienie się drugiej płyty z piosenkami „Honestly Speaking”, „Lullaby” i innymi zarysowanymi jeszcze wyraźniej plan liryczny twórcze pismo zespołu. Sekret takiego sukcesu tkwi w żmudnej pracy, wysokich indywidualnych umiejętnościach wykonawców i oczywiście w szczerości ich kreatywności. Utwory zespołu wyróżniają się oryginalnymi aranżacjami, wyrazistymi solówkami instrumentalnymi i oryginalnym, uduchowionym wokalem.

Młodzi muzycy stanęli przed problemem: albo podążać ogólnie wydeptaną i w miarę jasną ścieżką – ukończyć studia i zostać młodym specjalistą, albo wyruszyć na nieznaną i niebezpieczną ścieżkę – znaleźć drogę profesjonalni muzycy. Woleli to drugie i od 1974 roku „Kwiaty” są profesjonalną grupą koncertową. Rozpoczęły się trudne, ale radosne dni poświęcone mojej ulubionej pracy. Młodzi artyści borykali się z ogromem zmartwień: rady artystyczne, zarządy, poszukiwanie sprzętu, nauka nowego repertuaru, próby, koncerty, próby, tournée: Nakład pracy był kolosalny, prawie nigdy nie było ich w domu. Choć umiejętności rosły, a wraz z nim wymagania dotyczące gry, coraz bardziej odczuwalny był brak niezbędnego sprzętu. Wszystko to doprowadziło do kryzysu. I choć „Kwiaty” miały na twarzy uznanie sukcesu: I miejsce na Ogólnounijnym Konkursie „Srebrne Struny” w Gorkim, I miejsce w Tallinie na Ogólnounijnym Konkursie Piosenki Radzieckiej – w 1975 r. chłopaki przestali pracować zawodowo.

„W latach 1975–76 zrobiliśmy sobie przerwę, co, jak wiadomo, zrodziło także pogłoski o rozpadzie grupy, ale w rzeczywistości było to spowodowane faktem, że Sasha i ja musieliśmy ukończyć studia na uniwersytetach (Sasha specjalizuję się w elektronice radiowej, jestem filologiem)” – Staś Namin (1983)

„Tak, w 1974 roku staliśmy się profesjonalnym zespołem, a Staś Namin nie mógł z nami pracować: jest studentem filologii na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym” – Alexander Losev (1975)

Chłopaki rozeszli się i wznowili naukę w instytutach, które ostatecznie ukończyli. Ale czas mijał Scena radziecka rozwinęła się, pojawiły się nowe nazwy. A dawni „Kwiaty”, zazdrośnie obserwując rozkwit muzyki popularnej, z radością byli przekonani, że ich miejsce nie zostało zajęte i nikt nie pracuje w ich stylu, liryczny rock był białą plamą na scenie.

Nowy etap twórczości rozpoczął się w 1977 roku. Staś Namin, zdając sobie sprawę z potrzeby nowego, bardziej nowoczesnego i wyrazistego stylu w swojej twórczości, wraca na scenę profesjonalną. Jego nowa grupa rozpoczyna się natychmiast od nagrywania, ponieważ W tym czasie otrzymano ofertę od firmy Melodiya nagrania płyty. Praca nad nową płytą stała się jak układanie dalszego programu dla zespołu, podczas prób chłopaki starali się wdrażać nowe pomysły i formułować swój stosunek do tego, co nowe w muzyce popularnej. Próba ożywienia zespołu S. Namina, A. Ślizunowa i K. Nikolskiego okazała się jak najbardziej udana. Nagranie studyjne kompozycji V. Semenova i V. Dyunina „Czerwone maki” - zaśpiewał ją Aleksander Podbołotow na płycie - nie tylko „przywróciło” wszystkie zalety „Kwiatów”, ale także odkryło nowe horyzonty kreatywności. W komicznej przypowieści pieśniowej „Stary fortepian” zespół w łagodnym, humorystycznym tonie, jakby mimowolnie przypomina słuchaczowi o znaczeniu wiecznego wartości ludzkie i w tym szczególnym klimacie szczerości i uznania, w podejściu do ludzkiej egzystencji, w zwróceniu na nią uwagi, główny potencjał grupy wzmocnił się i pomnożył.

W dniu otwarcia XVIII Zjazdu Komsomołu Grupa Staś Namin wzięła udział w koncercie poświęconym temu wydarzeniu o numerze koncertu „Solidarność” poświęconym Światowy Festiwal młodzieży i studentów w Hawanie. Podczas przygotowań do festiwalu chłopaki przygotowali piosenki kubańskie, młodzieżowe piosenki protestacyjne w językach narodów świata, piosenki radzieckich kompozycji. W tym samym czasie Staś Namin zaczął aktywnie współpracować z poetą V. Kharitonowem - na podstawie jego wierszy napisano piosenkę „Przyjaźń”, którą po raz pierwszy wykonał Renat Ibragimov w 1978 roku na festiwalu młodzieży i studentów w Hawanie.

W 1979 roku nagrano kolejną EP-kę z piosenkami Stasia Namina „Za wcześnie się żegnać” i „Jeśli cię tam nie ma”; Zespół brał udział w nagraniu płyty V. Kharitonova „White Wings”.

Wybór redaktorów

Projekt zarządzania na przykładzie prezentacji przedsiębiorstwa

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się:...

Streszczenie: Cząstki elementarne

Około 400 lat temu William Gilbert sformułował postulat, który można uznać za główny postulat nauk przyrodniczych. Pomimo...

Prezentacja na temat „zarządzanie”

Funkcje zarządzania Slajdy: 9 Słowa: 245 Dźwięki: 0 Efekty: 60 Istota zarządzania. Kluczowe idee. Klucz menadżera zarządzającego...

Historia rozwoju technologii komputerowej prezentacja na lekcję na temat Historyczny rozwój prezentacji technologii komputerowej

Okres mechaniczny Arytmometr - maszyna licząca wykonująca wszystkie 4 operacje arytmetyczne (1874, Odner) Silnik analityczny -...

Prezentacje astronomiczne Ciekawe tematy prezentacji astronomicznych

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się:...

Prezentacja na temat historii „liczenie lat w historii”

Podgląd: aby skorzystać z podglądu prezentacji, utwórz konto Google i...

Prezentacje astronomiczne Szablon prezentacji astronomicznej

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się:...

Rocznica wypędzenia Karaczajów przypomniała o problemie resocjalizacji narodów represjonowanych

W 1943 roku Karaczajowie zostali nielegalnie deportowani ze swoich rodzinnych miejsc. Z dnia na dzień stracili wszystko – dom, ojczyznę i…

Ludzie Udmurccy Jakie ludy żyją na terytorium Udmurcji

Mówiąc o regionach Mari i Vyatka na naszej stronie internetowej, często wspominaliśmy i. Jego pochodzenie jest tajemnicze; ponadto Mari (sami...

Nowy

Popularny