Starzy właściciele ogrodu: Ranevskaya i Gaev. Charakterystyka Ranevskiej z „Wiśniowego sadu”: kontrowersyjna postać bohaterki

« Wiśniowy Sad” - jeden z najpopularniejszych i znane prace, napisany przez Antona Pawłowicza Czechowa. Odzwierciedla wiele negatywnych zjawisk społeczno-historycznych ówczesnego ustroju państwowego, takich jak zubożenie moralne i degradacja szlachty, pojawienie się kapitalizmu, a jednocześnie pojawienie się nowej klasy - burżuazji. I nieważne, jak smutno to zabrzmi, ale Główny temat Dzieło stało się losem całej Rosji, która kojarzy się z sadem wiśniowym. Z kart czytelnik wyłania się z kart historii życia ludu carskiej Rusi, który niezmiennie szedł ku odrodzeniu.

Charakterystyka: Lyubov Ranevskaya („Wiśniowy sad”)

W tej sztuce Ranevskaya i jej brat Gaev są przedstawicielami przeszłości, Lopakhin – teraźniejszości, Anya i Trofim – przyszłości.

Wszystkie wydarzenia związane z pracą rozgrywają się w posiadłości Ljubowa Andreevnej Ranevskiej, gdzie duże obszary zajmują sad wiśniowy. Wszystko jest sprzedawane ze względu na liczne długi właściciela. Wróciła do domu z zagranicy w samą porę na wiosnę, kiedy cały ogród tonie w bieli, szpaki wesoło śpiewają, a niebo jest błękitne. Natura się odnawia, a wraz z nią Ranevskaya jest otoczona nadziejami na nowe i szczęśliwe życie. Z podziwem podziwia: „Wszystkie, wszystkie białe! O mój ogród!

Dla przyszłego właściciela, kupca Lopakhina, ten wiśniowy sad to nie tylko przedmiot dochodowej transakcji, ale także coś więcej. Mówi, że nigdy nie widział nic piękniejszego od tej posiadłości, bo jego dziadek był tu chłopem pańszczyźnianym.

Opis portretu Ranevskiej z „Wiśniowego sadu”

Jeśli weźmiemy opis portret artystyczny główny bohater, wtedy mamy do czynienia z obrazem, który na pierwszy rzut oka wydaje się bardzo słodki i atrakcyjny. Ranevskaya naprawdę raduje się bardzo szczerze i wzruszająco, dobrze się bawi, a czasem nawet wybucha płaczem, wspominając swoje dzieciństwo lub zmarłego syna.

Jaka naprawdę była Ranevskaya? „Wiśniowy sad” (łącznie z charakterystyką bohaterki) dosłownie natychmiast, w zaledwie kilku pociągnięciach, wyjaśnia całą frywolność jej natury. Zachowuje się zbyt sztucznie, więc od razu można zwątpić w szczerość jej przeżyć.

Ciągle podrywa się i chodzi, bardzo podekscytowana, mówi, że nie może przeżyć tej radości, całując szafę i mówiąc: „Śmiejcie się ze mnie, jestem głupia…”.

Charakterystyka Ranevskiej („Wiśniowy sad”) sugeruje, że jest samokrytyczna i dość inteligentna, ale przyzwyczajona do życia kosztem innych. Nie jest już w stanie niczego w sobie zmienić, dlatego stała się niewolnicą okoliczności, kaprysów i bezwartościowej osoby, która ją okradła.

Sama Ranevskaya rozumie, że jest rozrzutnikiem, który szybko i bezsensownie marnuje pieniądze, podczas gdy jej adoptowana córka Varya karmi swoje gospodarstwo domowe zupą mleczną, a starzy ludzie w kuchni otrzymują tylko groszek.

Miłość

Analizując dalej poruszony przez nas temat, a mianowicie „Ranevskaya („Wiśniowy sad”): charakterystyka bohaterki, zauważamy, że Ljubow Andreevna początkowo nie zwraca uwagi na telegramy z Paryża od swojego chłopaka, a nawet je rwie, aż dowiaduje się, jak nazywa się nabywca jej majątku. A potem zostawia wszystkich na łasce losu (w tym także swoje dziewczyny, Anyę i Varyę) i wyjeżdża z ostatnimi pieniędzmi do Paryża. Planowała zamieszkać w tym mieście, korzystając ze środków, które babcia Anyi wysłała na zakup posiadłości. Każdy rozumie, że nie potrwa to długo.

To zachowanie rzekomo usprawiedliwia fakt, że jej miłość do nieuczciwej osoby jest winna wszystkiego. Ale nie jest to uczucie wzniosłe, wręcz przeciwnie, jest w nim coś podłego, odrażającego, a miejscami nawet zabawnego.

Lopakhin

Co więcej, charakterystyka Ranevskiej („Wiśniowy sad”) wskazuje, że jest ona samolubna i bardzo niepraktyczna, a nawet mówi o sobie, że jest poniżej miłości. Jest jednak w niej coś bardzo kobiecego, lekkiego i atrakcyjnego, jest słodka, miła i sympatyczna. Ale stopniowo to wszystko wraz z poczuciem piękna zanika.

Lopakhin szczerze traktuje Ranevską, współczuje jej i podziela jej pasję do niezwykłego piękna wiśniowego sadu, a wszystko dlatego, że jest osobą bardzo wrażliwą i delikatną.

Nieodwracalna strata

Jednak Ranevskaya nie jest przeznaczona do ratowania ogrodu bliskiego jej sercu, ponieważ nie ma tej komercyjnej passy i nie będzie w stanie sprawić, by znów przynosił zyski, tak jak to było prawie pół wieku temu. Fakt ten podkreśla jej uwaga: „...Kiedyś suszone wiśnie wożono wozami i wysyłano do Moskwy i Charkowa. Były pieniądze!”

W rezultacie Ranevskaya sprzedaje sad wiśniowy i piękno, które nie może się chronić. A zatem wszystko musi zniknąć, a jednocześnie bezpowrotnie zniknie coś bardzo ważnego i intymnego.

Równie bezradny wygląda jej brat Gaev, który na własne oczy pozostał skrajnym arystokratą. Praktycznie nie zauważa Lopakhina i uważa go za prostaka, którego należy postawić na swoim miejscu.

Wniosek

Niezależnie jednak od charakterystyki Ranevskiej, Czechow wyobrażał sobie Wiśniowy sad właśnie jako komedię i być może to inscenizacja teatralna i reżyserska za bardzo przesadziła kolorystycznie. Kto wie?! A może potrzebujesz podejść do życia tak beztrosko, łatwo i przyjemnie, jak zrobił to główny bohater?

„Wiśniowy Sad”. Właścicielka ziemska, która roztrwoniła swój majątek i została bez pieniędzy. Kobieta życzliwa i ufna, ale nieskrępowana, która nie potrafi pozbyć się nawyku marnowania pieniędzy. Matka dwóch córek. Majątek bohaterki zostaje wystawiony na aukcję za długi.

Historia stworzenia

„Wiśniowy sad” to ostatnia sztuka Antoniego Czechowa, nad którą pisarz zakończył pracę na rok przed śmiercią. Pierwsze szkice pochodzą z początku 1901 roku, a we wrześniu 1903 roku prace zostały już ukończone. Spektakl został po raz pierwszy wystawiony w Moskwie teatr artystyczny pod dowództwem w styczniu 1904 r. Rolę Ranevskiej w tej pierwszej produkcji zagrała żona Czechowa, aktorka Olga Leonardovna Knipper. W rolę brata głównego bohatera wcielił się sam Stanisławski.

Zagraj w „Wiśniowy sad”

Pełne imię bohaterki to Lyubov Andreevna Ranevskaya, z domu Gaeva. Wiek bohaterki nie jest wskazany w sztuce, ale można założyć, że Ranevskaya ma około czterdziestu lat. Bohaterka ma dwie córki - adoptowaną Varyę, 24 lata; kochana, Anya, 17 lat. Lata nie zepsuły bohaterki, otaczający ją ludzie mówią Raniewskiej, że wygląda tak samo świetnie jak wcześniej, a nawet stała się ładniejsza. Bohaterka ma „wzruszające” oczy i ubiera się „po parysku”.

W przeszłości Ranevskaya była zamożną właścicielką ziemską, ale roztrwoniła swój majątek i została bez pieniędzy. Bohaterka ma lekki i sympatyczny charakter, otaczający ją ludzie uważają Ranevską za miłą i miłą kobietę. Bohaterka jest hojna aż do nierozsądku i łatwo rozstaje się z pieniędzmi nawet w sytuacji, gdy pieniędzy praktycznie nie ma. Córki mówią o bohaterce, że mimo okoliczności wcale się nie zmieniła i nadal jest gotowa oddać ostatnie pieniądze, gdy „ludzie nie mają co jeść w domu”.

Ranevskaya była naprawdę przyzwyczajona do marnowania pieniędzy bez ograniczeń „jak szalona” i jeszcze nie zdawała sobie sprawy ze swojej nowej pozycji. Bohaterka nie rozumie, jak zła jest sytuacja finansowa rodziny, nadal zamawia drogie dania w restauracjach i zostawia hojne napiwki lokajom.

Waria, najstarsza córka bohaterka stara się oszczędzać na wszystkim, łącznie z jedzeniem, a sama Ranevskaya wydaje pieniądze „w jakiś sposób bez sensu” i nie myśli o tym przyszły los rodziny. Bohaterka rozumie, że postępuje nierozsądnie, nazywa siebie głupią, ale nie może lub nie chce nic zrobić ze swoimi nawykami.

Ranevskaya traktuje innych z miłością i uczuciem. Kocha swoje córki i odnosi się do nich czule, a starego lokaja traktuje z czułością. Bohaterka przez pewien czas mieszkała za granicą, ale jednocześnie kocha Rosję. Ranevskaya twierdzi, że płakała w pociągu, kiedy wróciła do domu.

Majątek z sadem wiśniowym należący do Ranevskiej i jej brata zostanie wystawiony na aukcję i sprzedany za długi. Termin aukcji został już ustalony. Kupiec stara się pomóc bohaterce i radzi jej, aby ją znokautowała stary ogród, zburzyć bezużyteczne stare budynki, podzielić pustą ziemię na działki i oddać je jako dacze, aby zarobić na czynszu.

Według obliczeń Lopakhina można w ten sposób zarobić co najmniej dwadzieścia pięć tysięcy rocznie, spłacić długi i pozostawić majątek Ranevskiej. Bohaterka jednak zdaje się nie rozumieć, że jej majątek jest wystawiony na sprzedaż, a sytuacja wymaga pilnych i zdecydowanych działań. Ranevskaya pozostaje obojętna na argumenty Lopakhina i odmawia wycięcia ogrodu. Bohaterka uważa, że ​​​​„dacze i letni mieszkańcy są wulgarni”. Lopakhin uważa bohaterkę za kobietę niebiznesową i niepoważną.

Ranevskaya kojarzy Wiśniowy Sad z szczęśliwe czasy młodości, a dla bohaterki znokautowanie go oznacza zdradę samej siebie. W rezultacie ani sama bohaterka, ani jej brat nie podejmują żadnych działań, aby naprawić sytuację, a jedynie czekają, aż wszystko jakoś samo się rozwiąże. Ostatecznie sam kupiec Lopakhin kupuje posiadłość na aukcji i zgodnie z radą Ranevskoya nakazuje wycięcie starego sadu wiśniowego. Dalsza biografia bohaterka jest nieznana.

Adaptacje filmowe

W 1981 roku w Wielkiej Brytanii ukazała się filmowa adaptacja sztuki Czechowa pt. „Wiśniowy sad”. To dramat w reżyserii Richarda Eyre, z aktorką w roli Ranevskiej. Rolę kupca Lopakhina zagrał aktor Bill Paterson.

W 1999 roku ukazała się kolejna dramatyczna adaptacja filmowa Wiśniowego sadu, tym razem w koprodukcji Francji i Grecji. Film wyreżyserował grecki reżyser Michalis Kakoyannis, który jest także autorem scenariusza. W filmie jest muzyka. Zdjęcia kręcono w Bułgarii. Rolę Ranevskiej zagrała brytyjska aktorka, a brata bohaterki Leonida Gaeva zagrał aktor Alan Bates.

Rosyjska ekranizacja sztuki Czechowa ukazała się w 2008 roku pod tytułem „Ogród” – i jest to komedia. Reżyser i scenarzysta – Siergiej Owcharow. Rolę Ranevskaya w filmie gra aktorka Anna Vartanyan. Pracując nad scenariuszem, Ovcharov wykorzystał tylko część materiału spektaklu, ale jednocześnie wykorzystał w swojej twórczości szkice niektórych niepisanych dzieł Czechowa, które zachowały się w zeszyty pisarz. Film zawiera elementy farsy i komedii dell'arte. Na podstawie filmu oparte są na przykład zdjęcia służby, która wymknęła się spod kontroli klasyczne postacie Włoski teatr kwadratowy – Arlekin i.

cytaty

„Jeśli w całym województwie jest coś ciekawego, wręcz wspaniałego, to tylko nasz sad wiśniowy.”

„O mój drogi, mój czuły, piękny ogród!..Moje życie, moja młodość, moje szczęście, żegnaj!..”

„Czy to naprawdę ja siedzę? (śmiech). Mam ochotę podskoczyć i machać rękami. (Zakrywa twarz rękami.) A co jeśli śnię! Bóg jeden wie, kocham swoją ojczyznę, kocham ją mocno, nie mogłam na to patrzeć z wagonu, płakałam. (Przez łzy.) Jednak kawę trzeba pić. Dziękuję, Firs, dziękuję, mój staruszku. Tak się cieszę, że wciąż żyjesz”.

Prototypami Ranevskiej, zdaniem autorki, były Rosjanki mieszkające bezczynnie w Monte Carlo, które Czechow obserwował za granicą w latach 1900 i na początku 1901: „A jakie nieistotne kobiety... [o pewnej pani. - V.K.] „ona tu nie ma co robić, tylko je i pije...” Ileż tu Rosjanek umiera” (z listu O.L. Knippera).

Na początku wizerunek Ranevskiej wydaje nam się słodki i atrakcyjny. Ale potem nabiera stereoskopowości i złożoności: ujawnia się lekkość jej burzliwych przeżyć, przesada w wyrażaniu uczuć: „Nie mogę usiedzieć w miejscu, nie mogę. (Podrywa się i chodzi w wielkim podekscytowaniu.) Nie przeżyję tej radości... Śmiejcie się ze mnie, jestem głupi... Szafa jest moja droga. (Całuje szafę.) Mój stół...” Swego czasu krytyk literacki D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky stwierdził nawet, odnosząc się do zachowania Ranevskiej i Gaeva: „Nie używa się tu już terminów „frywolność” i „pustka” w sposób powszechny i ​​ogólny, a w bliższym – psychopatologicznym – sensie zachowanie tych bohaterów spektaklu „jest niezgodne z koncepcją normalnej, zdrowej psychiki”. Ale faktem jest, że wszyscy bohaterowie sztuki Czechowa są normalni, zwykli ludzie, tylko oni zwykłe życie, na życie codzienne autor patrzy jak przez szkło powiększające.

Ranevskaya, mimo że jej brat (Leonid Andreevich Gaev) nazywa ją „złośliwą kobietą”, co dziwne, budzi szacunek i miłość u wszystkich bohaterów sztuki. Nawet lokaj Yasha, jako świadek jej paryskich tajemnic i całkiem zdolny do poufałego traktowania, nie przychodzi mu do głowy, żeby zachować się wobec niej bezczelnie. Kultura i inteligencja nadały Ranevskiej urok harmonii, trzeźwości umysłu i subtelności uczuć. Jest mądra, potrafi powiedzieć gorzką prawdę o sobie i o innych, na przykład o Pete'u Trofimovie, któremu mówi: „Trzeba być mężczyzną, w twoim wieku trzeba rozumieć tych, którzy kochają. I trzeba kochać siebie... „Jestem ponad miłością!” Nie jesteś ponad miłością, ale po prostu, jak mówią nasze Firsy, jesteś kretynem.

A jednak jest wiele rzeczy, które budzą współczucie u Ranevskiej. Pomimo całego braku woli i sentymentalizmu charakteryzuje ją rozległość natury i zdolność do bezinteresownej życzliwości. To przyciąga Petyę Trofimovę. A Lopakhin mówi o niej: „To dobra osoba. Łatwy, prosty człowiek.”

Sobowtórem Ranevskiej, ale mniej znaczącą osobowością, jest w spektaklu Gaev, nieprzypadkowo na liście postaci przedstawiany jest on jako przynależny do swojej siostry: „brat Ranevskiej”. I czasem potrafi powiedzieć mądre rzeczy, czasem jest szczery i samokrytyczny. Ale wady siostry - frywolność, niepraktyczność, brak woli - stają się karykaturami w Gaev. Lyubov Andreevna tylko w przypływie emocji całuje szafę, podczas gdy Gaev wygłasza przed nim przemówienie w „ wysoki styl" We własnych oczach jest arystokratą z najwyższego kręgu, Lopakhina zdaje się tego nie zauważać i próbuje postawić „tego chama” na swoim miejscu. Ale jego pogarda – pogarda arystokraty, który przeżarł swój majątek „na cukierkach” – jest śmieszna.

Gaev jest infantylny i absurdalny np. w następującej scenie:

„Pierwsze. Leonidzie Andriejewiczu, nie boisz się Boga! Kiedy powinieneś spać?

Gaev (odpychając Firsa). Niech tak będzie, rozbiorę się.

Gaev to kolejna wersja duchowej degradacji, pustki i wulgarności.

W historii literatury, niepisanej „historii” odbioru dzieł Czechowa przez czytelnika, niejednokrotnie odnotowywano, że miał on doświadczać szczególnego uprzedzenia wobec Wyższe sfery- do szlachetnej, arystokratycznej Rosji. Te postacie – właściciele ziemscy, książęta, generałowie – pojawiają się w opowieściach Czechowa i grają nie tylko pusto, bezbarwnie, ale czasem głupio i słabo wychowanie. (A.A. Achmatowa na przykład zarzucała Czechowowi: „A jak opisał przedstawicieli klas wyższych... Nie znał tych ludzi! Nie znał nikogo wyżej niż zastępca kierownika stacji... Wszystko jest nie tak, zło!")

Trudno jednak widzieć w tym fakcie pewną tendencyjność Czechowa i jego niekompetencję, pisarz miał dużą wiedzę życiową. Tu nie chodzi o to, nie chodzi o społeczną „rejestrację” Bohaterowie Czechowa. Czechow nie idealizował przedstawicieli żadnej klasy, nie Grupa społeczna, był, jak wiadomo, poza polityką i ideologią, poza preferencjami społecznymi. Wszystkie klasy „dostały” od pisarza, inteligencja także: „Nie wierzę w naszą inteligencję, obłudną, fałszywą, histeryczną, niegrzeczną, leniwą, nie wierzę nawet wtedy, gdy cierpi i narzeka, bo jego prześladowcy pochodzą z jego własnych głębin.” .

Wraz z tymi wysokimi wymaganiami kulturalno-moralnymi, etyczno-estetycznymi, z mądrym humorem, z jakim Czechow podchodził do człowieka w ogóle, a swojej epoki w szczególności, różnice społeczne straciły swoje znaczenie. Na tym polega specyfika jego „zabawnego” i „smutnego” talentu. W samym Wiśniowym sadzie nie tylko nie ma wyidealizowanych postaci, ale i na pewno gadżety(dotyczy to Łopakhina („nowoczesna” Rosja Czechowa) oraz Anyi i Petyi Trofimovów (Rosja przyszłości).

Spektakl „Wiśniowy sad” stał się perłą twórczości A.P. Czechowa. Literaturoznawcy nadal spierają się o to, co symbolizował wiśniowy sad. A stworzone postacie budzą kontrowersyjne opinie, ale nie pozostawiają czytelnika obojętnym. Poniżej przedstawiamy opis Ranevskiej z Wiśniowego sadu.

Historia bohaterki

Charakterystykę Ranevskiej z „Wiśniowego sadu” trzeba zacząć od zapoznania się z historią jej życia. Pozwoli to lepiej zrozumieć charakter bohaterki. A w samej sztuce czytelnik dowiaduje się o wydarzeniach z jej życia od samej Ljubowa Andreevny. Już na początku mówi się, że Ranevskaya wraca z nią z Paryża najmłodsza córka Ania. Lyubov Andreevna spędził w tym mieście pięć lat i nie wróciła z tęsknoty za Rosją.

Musiała wrócić, bo ich rodzinny majątek z wiśniowym sadem mógł zostać sprzedany za długi. Ranevskaya wyszła za mąż za prawnika, który nie był szlachcicem. Mąż zrobił tylko jedno - dużo pił i zmarł z powodu nadużywania alkoholu (mianowicie szampana). Czytelnik rozumie, że małżeństwo z taką osobą nie uszczęśliwiło bohaterki.

Ma przelotny romans. Jej syn, będąc małym, tonie, a Ljubow Andreevna z poczuciem winy wyjeżdża za granicę. Ale jej kochanek odchodzi za nią i po kilku latach namiętnego romansu opuszcza ją bez żalu. Jednocześnie okrada ją, pozostawiając ją bez środków do życia. Po zdradzie Ljubow Andreevna próbował się otruć, ale na szczęście próba się nie powiodła.

Jej córka Anna podąża za nią. I bez względu na to, jak dziwne może się to wydawać, ta wrażliwa i podatna na wpływy dziewczyna rozumie swoją matkę i współczuje jej. Lyubov Andreevna mieszkał w Rosji zaledwie 5 miesięcy, a po sprzedaży majątku wróciła do Paryża do swojego kochanka. To jest smutna historia Ranevskaya z Wiśniowego sadu.

Wewnętrzny świat bohaterki

Charakteryzując Ranevską z Wiśniowego sadu, trzeba spróbować ujawnić kontrowersyjny charakter bohaterki. Lyubov Andreevna jest atrakcyjna, miła, ma poczucie humoru, ale jednocześnie nie można jej nazwać inteligentną i rozsądną kobietą. Przecież nie dąży do zmiany sytuacji, w której się znalazła. Racjonalna decyzja, które pozwoliłyby nie tylko uratować rodzinny majątek, ale także poprawić sytuację finansową – odrzuca.

Było to oczywiście z jej strony krótkowzroczne, ale ukazało ją jako kobietę sentymentalną, która nie mogła zgodzić się na sprzedaż domu i wycięcie wiśniowego sadu ze względu na związane z nim wspomnienia. Lyubov Andreevna jest bardzo niepoważną kobietą, ponieważ nie myśli o przyszłości, co stanie się z jej córkami, dla niej jest miłość, dzięki której wraca do Paryża. Można to uznać nie tylko za frywolność i głupotę z jej strony, ale także za nadzieję, że ona też będzie szczęśliwa. Dlatego wizerunek Ranevskiej w spektaklu „Wiśniowy sad” okazał się tak kontrowersyjny.

Relacje z innymi postaciami

Charakteryzując Ranevską z Wiśniowego sadu, trzeba dać krótki opis jej relacje z innymi postaciami. Najbliższy kontakt ma z najmłodszą córką, która ze względu na swój wiek ma charakter wrażliwy, rozumie i lituje się nad matką. Ma bliskie relacje ze swoim bratem Gaevem, ponieważ łączą ich wspólne wspomnienia i pokrewieństwo. Lopakhin jest całkowitym przeciwieństwem Ljubowa Andreevny, kieruje się rozumem, a ona emocjami. Pomimo różnicy charakterów wszyscy sympatyzują z Raniewską i starają się pomóc jej uratować majątek.

Związek z majątkiem

W charakterystyce Ranevskiej z „Wiśniowego sadu” warto wspomnieć także o jej stosunku do samego sadu. Dla Ljubowa Andreevny wiąże się to z jej najszczęśliwszym okresem w życiu - dzieciństwem, młodością. Idąc nią, Ranevskaya postrzegała siebie jako małą dziewczynkę cieszącą się życiem. Dlatego nie mogła zgodzić się na jego sprzedaż, być może to była jedyna rzecz, która łączyła Ljubowa Andriejewnę z Rosją. Ranevskaya jest jedną z głównych bohaterek spektaklu o charakterze sprzecznym, dlatego jest jedną z najwybitniejszych bohaterek Czechowa.

Ranevskaya w systemie wizerunków bohaterek Czechowa

Spektakl „Wiśniowy sad” stał się łabędzim śpiewem A.P. Czechow, podejmując wyzwanie długie lata scenie teatrów światowych. O sukcesie tego dzieła zdecydowała nie tylko kontrowersyjna do dziś tematyka, ale także obrazy, które stworzył Czechow. Dla niego obecność kobiet w jego twórczości była bardzo ważna: „Bez kobiety historia jest jak samochód bez pary” – pisał do jednego ze swoich przyjaciół. Na początku XX wieku rola kobiet w społeczeństwie zaczęła się zmieniać. Wizerunek Ranevskiej w sztuce „Wiśniowy sad” stał się żywą karykaturą wyemancypowanych współczesnych Antona Pawłowicza, których obserwował w duże ilości w Monte Carlo.

Czechow dokładnie rozpracował każdy z nich kobiecy wizerunek: mimika, gesty, maniery, mowa, gdyż za ich pośrednictwem przekazał wyobrażenie o charakterze i uczuciach posiadających bohaterki. Przyczynił się do tego również wygląd i nazwa.

Wizerunek Ranevskiej Lyubova Andreevny stał się jednym z najbardziej kontrowersyjnych, a to w dużej mierze za sprawą aktorek grających tę rolę. Sam Czechow napisał, że: „Nie jest trudno zagrać Raniewską, trzeba tylko od początku nabrać odpowiedniego tonu…”. Jej wizerunek jest złożony, ale nie ma w nim sprzeczności, ponieważ jest wierna swojej wewnętrznej logice zachowania.

Historia życia Ranevskiej

Opis i charakterystyka Ranevskiej w spektaklu „Wiśniowy sad” przekazana jest poprzez jej opowieść o sobie, na podstawie słów innych postaci i uwag autorki. Poznanie centrali charakter kobiecy zaczyna się dosłownie od pierwszych linijek, a historia życia Ranevskiej ujawnia się już w pierwszym akcie. Lyubov Andreevna wrócił z Paryża, gdzie mieszkała przez pięć lat, a powrót ten był spowodowany pilną koniecznością rozwiązania kwestii losów majątku, który został wystawiony na aukcję za długi.

Ljubow Andriejewna poślubił „prawnika, nieszlachcica…”, „który tylko zaciągał długi”, a także „okropnie pił” i „umarł od szampana”. Czy była szczęśliwa w tym małżeństwie? Mało prawdopodobny. Po śmierci męża Ranevskaya „niestety” zakochała się w innym. Ale jej namiętny romans nie trwał długo. Jej młody syn zginął tragicznie, a Ljubow Andriejewna z poczuciem winy wyjeżdża na zawsze za granicę. Jednak kochanek szedł za nią „bezwzględnie, brutalnie” i po kilku latach bolesnych namiętności „okradł… porzucił, związał się z kimś innym”, a ona z kolei próbuje się otruć. Siedemnastoletnia córka Anya przyjeżdża do Paryża, aby odebrać matkę. Co dziwne, ta młoda dziewczyna częściowo rozumie swoją matkę i współczuje jej. Przez cały spektakl widać szczerą miłość i przywiązanie córki. Po zaledwie pięciu miesiącach pobytu w Rosji Ranevskaya zaraz po sprzedaży majątku, zabierając pieniądze przeznaczone dla Anyi, wraca do Paryża do swojego kochanka.

Charakterystyka Ranevskaya

Z jednej strony Ranevskaya jest śliczna kobieta, wykształcona, o subtelnym wyczuciu piękna, miła i hojna, kochana przez otoczenie, ale jej wady graniczą z występkami i dlatego są tak zauważalne. „Ona jest dobrą osobą. Łatwe, proste” – mówi Lopakhin. Kocha ją szczerze, ale jego miłość jest tak dyskretna, że ​​nikt o tym nie wie. Jej brat mówi prawie to samo: „Jest dobra, miła, miła…”, ale jest „złośliwa. Można to wyczuć w jej najmniejszym ruchu.”

Absolutnie wszyscy mówią o jej niezdolności do zarządzania pieniędzmi. postacie, a ona sama doskonale to rozumie: „Zawsze bez umiaru marnowałem pieniądze, jak szalony…”; „...nie ma już nic. A mama tego nie rozumie!” – mówi Anya. „Moja siostra wciąż jest przyzwyczajona do marnowania pieniędzy” – powtarza jej Gaev. Ranevskaya jest przyzwyczajona do życia, nie odmawiając sobie przyjemności, a jeśli jej rodzina próbuje zmniejszyć swoje wydatki, to Ljubow Andreevna po prostu nie może tego zrobić, jest gotowa oddać swoje ostatnie pieniądze przypadkowemu przechodniu, chociaż Varya nie ma czym nakarmić jej gospodarstwo domowe.

Na pierwszy rzut oka doświadczenia Ranevskiej są bardzo głębokie, ale jeśli zwrócisz uwagę na uwagi autora, stanie się jasne, że to tylko pozory. Na przykład, podekscytowana czekając, aż brat wróci z aukcji, nuci piosenkę lezginki. I to świecący przykład całą jej istotę. Wydaje się, że dystansuje się od nieprzyjemnych chwil, starając się wypełnić je działaniami mogącymi wywołać pozytywne emocje. Zdanie charakteryzujące Ranevską z „Wiśniowego sadu”: „Nie należy się oszukiwać, trzeba chociaż raz w życiu spojrzeć prawdzie prosto w oczy” – sugeruje, że Ljubow Andriejewna jest oderwany od rzeczywistości, utknięty we własnym świat.

„Och, mój ogród! Po ciemnej, burzliwej jesieni i mroźnej zimie znów jesteś młody, pełen szczęścia, niebiańskie anioły cię nie opuściły...” - tymi słowami Ranevskaya wita ogród po długiej rozłące, ogród bez którego ona „ nie rozumie swojego życia”, z którym nierozerwalnie wiąże się jej dzieciństwo i młodość. I wydaje się, że Lubow Andreevna kocha swój majątek i nie może bez niego żyć, ale nie próbuje go ratować, zdradzając go w ten sposób. Bardzo W spektaklu Ranevskaya ma nadzieję, że problem majątku zostanie rozwiązany sam, bez jej udziału, choć to jej decyzja jest najważniejsza. Chociaż propozycja Lopakhina jest najbardziej prawdziwy sposób Uratuj go. Kupiec ma przeczucia przyszłości, mówiąc, że jest całkiem możliwe, że „letni mieszkaniec… zajmie się rolnictwem, a wtedy twój sad wiśniowy stanie się szczęśliwy, bogaty, luksusowy”, ponieważ na ten moment Ogród jest w stanie zaniedbanym i nie przynosi żadnych korzyści ani pożytku jego właścicielom.

Dla Ranevskiej sad wiśniowy oznaczał nierozerwalny związek z przeszłością i przywiązanie przodków do Ojczyzny. Ona jest częścią niego, tak jak on jest częścią jej. Zdaje sobie sprawę, że sprzedaż ogrodu jest nieuniknioną zapłatą minione życie, co widać w jej monologu o grzechach, w którym uświadamia sobie je i bierze na siebie, prosząc Pana, aby nie zsyłał wielkich prób, a sprzedaż majątku staje się dla nich rodzajem pokuty: „Nerwy mam lepsze. ..Śpię dobrze.”

Ranevskaya to echo kulturowej przeszłości, która dosłownie rozrzedza się na naszych oczach i znika z teraźniejszości. Doskonale świadoma niszczycielskiej namiętności, zdając sobie sprawę, że ta miłość ciągnie ją na dno, wraca do Paryża, wiedząc, że „te pieniądze nie starczą na długo”.

Na tym tle miłość do córek wygląda bardzo dziwnie. Pasierbica, która marzy o wstąpieniu do klasztoru, dostaje pracę jako gospodyni u sąsiadów, ponieważ nie ma co najmniej stu rubli do oddania, a jej matka po prostu nie przywiązuje do tego żadnej wagi. Miejscowa córka Anya, pozostawiona w wieku dwunastu lat pod opieką nieostrożnego wujka, bardzo martwi się o przyszłość matki na starym majątku i zasmuca ją rychła rozłąka. „...Będę pracować, pomogę Ci…” – mówi młoda dziewczyna, która nie jest jeszcze zaznajomiona z życiem.

Dalsze losy Ranevskiej są bardzo niejasne, chociaż sam Czechow powiedział, że: „Taką kobietę może uspokoić tylko śmierć”.

Charakterystyka obrazu i opis życia bohaterki spektaklu przydadzą się uczniom 10. klasy podczas przygotowywania eseju na temat „Wizerunek Ranevskiej w sztuce Czechowa „Wiśniowy sad”.

Próba pracy