Ścieżka twórcza i życiowa Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa. Życie i ścieżka twórcza Bułhakowa M.A.

1. Pokaz odcinków filmu „Iwan Wasiljewicz zmienia zawód”.

Nie ma chyba w Rosji osoby, która nie widziała tego zabawnego filmu słynnego reżysera Gajdaja i nie śmiała się, oglądając przygody Iwana Groźnego w Moskwie XX wieku i oszusta Miłosławskiego w komnatach Kremla moskiewskiego w czasach II wojny światowej. czasów Iwana Groźnego. Ale to dzieło sztuki filmowej oparte jest na sztuce Michaiła Bułhakowa „Iwan Wasiljewicz”, napisanej w latach 30., ale zakazanej w produkcji scena teatralna. Incydent z tą sztuką nie jest odosobniony w życiu twórczym pisarza.

Rozpocznijmy nasze lekcje poświęcone twórczości Michaiła Afanasjewicza od krótkiej znajomości jego biografii, trudny los jego praca.

2. Co wiesz o życiu i twórczości M. A. Bułhakowa? (Uczniowie czytali już pracę „Psie serce”).

Wykład na ten temat.

Magister kreatywności Bułhakow w ogóle i jego główna powieść„Mistrz i Małgorzata” to nasza „literatura zwrócona”. To kultura duchowa, która od pół wieku była niedostępna do szerokiego koła czytelnicy. W programach szkolnych do 1991 roku nazwisko utalentowanego rosyjskiego pisarza XX wieku M.A. Bułhakow nawet nie został wspomniany. Ale pod koniec lat 80. XX wieku, w związku z demokratycznymi zmianami w życiu naszego kraju, mieliśmy okazję zapoznać się z twórczością wielu wcześniej niesprawiedliwie „zapomnianych” poetów i pisarzy, którzy tworzyli swoje dzieła w warunkach państwo totalitarne. Wśród genialnych nazwisk jest nazwisko M.A. Bułhakow. Uwaga, jaką poświęca się twórczemu dziedzictwu pisarza, jest obecnie ogromna: jego książki wydano w milionach egzemplarzy, ukazały się dziesięciotomowe i pięciotomowe dzieła zebrane, Instytut Literatury Światowej Gorkiego zapowiedział przygotowanie akademickiego dzieła zbiorowego, Bułhakowa prace są filmowane, wystawiane, jego sztuki wystawiane są w wielu teatrach, dziesiątki książek i setki artykułów poświęconych są twórczości i życiu Mistrza – M.A. Bułhakow.

Program szkolny z literatury zmienił się radykalnie od 1991 roku, a obecnie twórczość Bułhakowa zajmuje w nim godne miejsce

Najbardziej atrakcyjnym miejscem na ziemi dla Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa na zawsze pozostał Kijów - miasto, w którym urodził się w 1891 roku.

15 maja. 1891 Wiosna. W Kijowie, na ulicy Szpitalnej, która jak większość kijowskich ulic biegła pod górę, w domu nr 4 urodziło się pierwsze dziecko mistrza Kijowskiej Akademii Teologicznej, profesora nadzwyczajnego katedry starożytnej historii cywilnej Afanasija Iwanowicza. Chłopiec dorastał otoczony opieką.

Ojciec był uważny i opiekuńczy, a matka była pogodną i bardzo pogodną kobietą. Śmiech. Slajd. I w tym środowisku zaczyna dorastać mądry, bardzo zdolny chłopiec. Napisała więc w notatkach „Od archiwum rodzinne„Siostra pisarza. W rodzinie bardzo szanowano jego osobowość, szanowano jego lekturę, rodzina była bardzo utalentowana, teatralna, wszyscy szanowali się nawzajem. Ojciec pisarza, Afanasy Iwanowicz, był synem wiejskiego księdza i swoją karierę zawdzięczał wyłącznie własnym umiejętnościom i ciężkiej pracy. Równolegle z nauczaniem w akademii służył w cenzurze kijowskiej i otrzymał stopień radcy stanu, dzięki czemu Bułhakowowie stali się dziedziczną szlachtą.

Matka - Varvara Michajłowna z domu Pokrowska pochodziła z rodziny arcykapłana kazańskiego kościoła katedralnego w mieście Karaczajewo w prowincji Orzeł. Do tego energiczny i Miła pani spadła główna troska o wychowanie dzieci. To po matce Michaił odziedziczył miłość do muzyki i książek.

Dociekliwe dziecko od dzieciństwa lubiło literaturę. Paweł Siergiejewicz Popow, pierwszy biograf Bułhakowa, w 1940 r., po śmierci pisarza, zanotował w swojej pracy: „Michaił Afanasjewicz od dzieciństwa poświęcił się czytaniu i pisaniu. Pierwszą opowieść „Przygody Swietłany” napisał, gdy autor miał zaledwie 7 lat.

Ponownie czytamy notatki „Z Archiwum Rodzinnego”: „Od dzieciństwa był zapalonym czytelnikiem. Dużo czytał, a dzięki swojej absolutnie wyjątkowej pamięci wiele z tego, co czytał, zapamiętywał i wszystko chłonął w sobie. To stawało się jego doświadczenie życiowe- co przeczytał. Siostra Vera powiedziała, że ​​czytał „Katedrę Notre Dame w Paryżu„Prawie w wieku 8-9 lat.

Nasi rodzice nie przeszkadzali nam: „Och, co czytasz? Och, co wziąłeś? Mieliśmy różne książki. I klasyka literatury rosyjskiej, którą chętnie czytamy. Były książki dla dzieci... I była literatura zagraniczna. I ta wolność, którą dali nam rodzice, również przyczyniła się do naszego rozwoju, nie miała na nas złego wpływu. Wybraliśmy książki ze smakiem.”

Duża rodzina z wieloma dziećmi - było ich siedmioro (slajd) - na zawsze pozostanie dla Michaiła Bułhakowa światem ciepła, inteligentnego życia przy muzyce, wieczornym głośnym czytaniu, świętowaniu choinki i występach domowych. Michaił nadawał ton ogólnej zabawie i był znakomitym gawędziarzem (według jego siostry słuchano go z zapartym tchem).

Do jesieni 1900 roku Michaił uczył się w domu, następnie wstąpił do pierwszej klasy Gimnazjum Aleksandra (slajd), gdzie uczyły się dzieci inteligencji rosyjskiej i skupiali najlepszych nauczycieli w Kijowie. Już w gimnazjum Bułhakow pokazał swoje różne umiejętności: pisze wiersze, rysuje karykatury, gra na pianinie, śpiewa, komponuje historie ustne i mówi im doskonale.

w 1907 r. rodzinę spotkało nieszczęście: na dziedziczne stwardnienie nerek z nadciśnieniem, gdy Michaił miał 16 lat, na stwardnienie nerek - chorobę, która 33 lata później wyprzedziła jego syna. Zanim jeszcze osiągnął wiek 50 lat, zmarł Afanasy Iwanowicz. Po jego śmierci bliskim pozostała emerytura nie niższa niż poprzednia pensja za dwie usługi. Pomimo tego, że rodzina została osierocona i straciła wsparcie, matka Bułhakowa, pracowita i aktywna kobieta, będzie mogła zapewnić synowi wykształcenie.

W maju 1909 r przyszły pisarz Ukończył I Gimnazjum Aleksandra, a 21 sierpnia został studentem Wydziału Lekarskiego Uniwersytetu Kijowskiego, gdzie studiował przez prawie siedem lat. Slajd. Decyzję o zostaniu lekarzem uzasadniono faktem, że obaj bracia matki, Mikołaj i Michaił Pokrowski, byli lekarzami, jeden w Moskwie, drugi w Warszawie, obaj dobrze zarabiali. Bułhakow nie zawsze dobrze się uczył, ponieważ rozpraszało go życie osobiste - W 1913 r. W wieku 22 lat M. Bułhakow poślubił Tatianę Lappę (1892–1982). córka kierownika Izby Skarbowej w Saratowie. Slajd.

Kłopoty finansowe zaczęły się już w dniu ślubu. Można to zobaczyć we wspomnieniach Tatiany Nikołajewnej: „Oczywiście nie miałam welonu ani sukni ślubnej - musiałam poradzić sobie ze wszystkimi pieniędzmi, które przysłał mój ojciec. Mama przyszła na ślub i była przerażona. Ja miałam plisowaną, lnianą spódnicę, mama kupiła bluzkę. Ślub wzięliśmy u ks. Aleksander. ...Z jakiegoś powodu strasznie się śmiali przy ołtarzu. Do domu pojechaliśmy powozem. Było niewielu gości. Pamiętam, że było tam dużo kwiatów, a przede wszystkim żonkili... Ojciec Tatyany wysyłał 50 rubli miesięcznie, co było wówczas przyzwoitą kwotą. Ale pieniądze szybko zniknęły: M. A. Bułhakow nie lubił oszczędzać i był człowiekiem impulsywnym. Jeśli za ostatnie pieniądze chciał wziąć taksówkę, bez wahania zdecydował się na ten krok. „Mama skarciła mnie za moją lekkomyślność. Kiedy przychodzimy do niej na kolację, widzi, że nie ma pierścionków ani mojego łańcuszka. „No cóż, to znaczy, że wszystko jest w lombardzie!”

Miłość Bułhakowa do Tatyany Nikołajewnej była pełna dramatycznych chwil. Oboje rodzice byli przeciwni temu połączeniu. Jednak młodzi ludzie zdecydowali się na ślub, a ich rodzice zaakceptowali to.

W 1916 roku Bułhakow ukończył Wydział Lekarski Uniwersytetu Kijowskiego. Studiował przez długi czas - 7 lat. Otrzymał dyplom z wyróżnieniem. Wraz z wybuchem I wojny światowej (kiedy się ona zaczęła?) Michaił Bułhakow pracuje z żoną w szpitalu, następnie zostaje ochotnikiem na front, pracuje w szpitalu frontowym, zdobywając doświadczenie medyczne pod okiem chirurgów wojskowych

Następnie - działalność lekarza ziemstvo w obwodzie smoleńskim, ponieważ wielu młodych lekarzy w tym czasie wysyłano do wsi, aby zastąpić doświadczonych lekarzy wysyłanych na front.

Wrażenia z tych lat znajdzie odzwierciedlenie w małej książeczce z opowiadaniami „Notatki młodego lekarza”, slajdem przypominającym prozę Czechowa. Z jednej strony bardzo lekka, z drugiej to książka dramatyczna, w której główny bohater trafia w różne sytuacje życiowe, zmuszony jest wykonać operację, której nigdy w życiu nie wykonywał, biegnie do podręcznika, aby zobaczyć i przeczytać, jak to zrobić, a następnie ponownie do pacjenta i wykonuje operację, która na szczęście kończy się sukcesem. To bardzo jasna, pozytywna książka, a w twórczości Bułhakowa jest dużo tej pozytywności, mimo że jego życie nie było zbyt udane. Oto dowód na to. Jego książka to opowiadanie „Morfina”. Jest także autobiograficzna, to opowieść o tym, jak Bułhakow dosłownie stał się narkomanem. Stało się to następująco - kiedy pracował jako lekarz w szpitalu, przywieziono chorą na błonicę dziewczynkę, ratując ją wysysając z gardła błonicowy film, sam się szczepił, żeby sam się nie zarazić , po czym zaczął odczuwać swędzenie i aby złagodzić to swędzenie zaczął stosować morfinę, najpierw jako środek odwracający uwagę, potem uzależnił się od niej i zaczął ją nadużywać. Potem napisał tę właśnie historię - Morfina. ALE był bardzo odważnym człowiekiem, a jednak pozbył się tego nałogu. W tym sensie ta historia jest bardzo aktualna w naszych czasach, pokazuje, jak człowiek może zebrać wszystkie swoje duchowe i siła fizyczna i stać się silniejszym niż uzależnienie. Stało się to za życia, ale w tej historii główny bohater popełnia samobójstwo. I dlatego ta historia jest swego rodzaju ostrzeżeniem, gdzie nie iść i czego nie robić.

Potem przyszła rewolucja 1917 roku. Bułhakow nie akceptuje wydarzeń 1917 roku. W grudniu w liście do siostry pisze: Za dwie godziny nadejdzie Nowy Rok. Co mi przyniesie? Teraz spałem i śnił mi się Kijów, znajome i urocze twarze, śniło mi się, że grają na pianinie…

Czy nadejdą stare czasy?

Teraźniejszość jest taka, że ​​staram się żyć, nie zauważając jej... nie widząc jej, nie słysząc! Niedawno będąc w podróży do Moskwy i Saratowa, musiałam wszystko zobaczyć na własne oczy i nie chciałam widzieć nic więcej. Widziałem, jak szary tłum, wrzeszcząc i przeklinając, wybijał szyby w pociągach, widziałem, jak biją ludzi. Widziałem zniszczone i spalone domy w Moskwie...głupie i brutalne twarze...

Widziałem tłumy oblegające wejścia do zdobytych i zamkniętych banków, głodne ogony w sklepach, ściganych i żałosnych oficerów, widziałem arkusze gazet, w których piszą w zasadzie o jednym: o krwi przelewanej na południu, i na zachodzie, i na wschodzie, i o więzieniach. Widziałem wszystko na własne oczy i w końcu zrozumiałem, co się stało.”

Oznacza to, że musiał pracować w tak strasznych warunkach.

W pracy W. Lakszyna „Świat Bułhakowa” można przeczytać: „Nie miał zamiaru nigdzie wyjeżdżać jako ochotnik, ale jako lekarz był nieustannie ciągnięty: albo przez petliurytów, albo przez Armię Czerwoną. Prawdopodobnie nie z własnej woli znalazł się w armii Denikina i został wysłany pociągiem przez Rostów do Północny Kaukaz».

W jego ówczesnym nastroju, jak zauważa V. Lakshin, była tylko jedna rzecz głośniejsza - zmęczenie bratobójczą wojną.

Następnie pisarz zachoruje i leczy się na Kaukazie, z powodu choroby nie może wyemigrować z kraju. Po wyzdrowieniu postanawia zapomnieć o swojej karierze lekarskiej i nie wspominać nigdzie o tym, że jest lekarzem, aby nie zostać ponownie wysłanym lub gdzieś zmobilizowanym. Zaczął wówczas współpracować z bolszewikami, pisał do gazet, pisał felietony i tak dalej. - żeby nie umrzeć z głodu.

Pod koniec września 1921 r. M.A. Bułhakow przeprowadził się do Moskwy, gdzie ponownie rozpoczął niezbyt dobry okres w swoim życiu - przyjechał do Moskwy bez pieniędzy, bez znajomych, bardzo trudno było znaleźć pracę, wynająć mieszkanie itp. . Ale nie poddaje się, zaczął współpracować jako felietonista z gazetami i czasopismami metropolitalnymi („raporty, eseje i felietony M. Bułhakowa, gazeta „Nakanune”, z którą współpracował Bułhakow, była bardzo znana, czytało ją wiele osób i stopniowo jego nazwisko stało się sławne i rozpoznawalne.

W kwietniu 1924 r. Bułhakow rozstał się z Tatianą Nikołajewną Lappą. Nie miała żadnych specjalnych talentów ani znajomych w kręgach literackich i teatralnych, dlatego gdy tylko Bułhakow poczuł się pisarzem, opuścił ją, poślubiając Ljubowa Jewgienijewnę Biełozerską, która była bardziej interesująca z punktu widzenia jej literackich znajomych.

Lyubov Evgenievna pochodził ze starej arystokratycznej rodziny, był pochodzenia szlacheckiego, ukończył liceum i szkołę baletową. Jeśli mówimy obiektywnie, najbardziej trwało małżeństwo z Ljubowem Jewgiejewną Biełozerską Najlepszy czas Bułhakow – dramaturg i pisarz. Małżeństwo z Ljubowem Jewgienijewną Biełozerską wprowadza Bułhakowa w środowisko inteligencji staro-moskiewskiej, przyczynia się do jego przyjaźni z ludźmi bliskimi Teatrowi Artystycznemu. Zainteresowanie teatrem i wrażenia ze współpracy z aktorami staną się podstawą „Powieść teatralna” i książki „Życie pana de Molière”. W dziełach tych pojawia się motyw mistrza, którego talent wyprzedzał swoją epokę. Temat ten stanie się głównym tematem „Mistrza i Małgorzaty” – ostatniej powieści M. A. Bułhakowa, którą zaczął pisać w 1928 roku i pracował nad nią przez 12 lat, czyli do końca życia, nie mając nadziei na publikację To.

W 1924 roku ukończył powieść „ Biała Gwardia„, w centrum powieści znajdują się ludzie, którzy próbują przetrwać i chronić swoje miasto, swój dom przed wrogą stroną, tą drugą, która pragnie jedynie zabijać i niszczyć. W centrum znajduje się dom, w którym mieszka rodzina, rodzina Turbinów; to właśnie z tą rodziną Bułhakow chciał nam pokazać, że takie wartości powinny pozostać wieczne - takie jak rodzina, wiara, nadzieja, wartość relacji między kochanymi osobami tych i bliskich. Mistrz pisarki Bułhakowa Margarita

Slajd: „Biała Gwardia” to powieść edukacyjna o wewnętrznym niepokoju i zachowaniu wiecznych wartości ludzkich.

Jego kolejną znaczącą książką jest opowiadanie „Fatal Eggs”. Głównym bohaterem tej historii jest profesor Persikow, który wynajduje pewne śmiercionośne promienie, pod wpływem których wszystkie żywe istoty zaczynają się bardzo szybko rozmnażać. Jaja węży są napromieniowane tymi promieniami, wykluwają się bardzo szybko, ogromne, podłe, czołgają się w stronę Moskwy, aby je zaatakować, ale prawie nie miały dość siły, aby do nich dotrzeć - nagle zdarzają się przymrozki, a w sierpniu umierają . Poprzez tę alegorię Bułhakow próbuje zrozumieć, co wydarzyło się w historii Rosji. Opowiadanie było publikowane kilka razy. Po przeczytaniu Maksym Gorki bardzo go pochwalił, choć stwierdził, że szkoda, że ​​ci dranie nie doczołgali się do Moskwy i nie pokazali. Bułhakow miał pomysł, aby w ten sposób dokończyć swoje dzieło, jakoś je rozwinąć, ale potem pomyślał i zdecydował, że wtedy cenzura go nie przepuści i nie pozwoli opublikować tej historii.

Po latach 20. rozpoczyna się trudny okres twórcze życie pisarz. Jego dzieła nie mogą być publikowane, a produkcja sztuk „Molier” i „Iwan Wasiljewicz” jest zabroniona. Będzie to kontynuowane w latach 30.: zakazano sztuk „Puszkin” i „Batum”, w których główną rolę wystąpił sam Stalin. Po tych latach ani jedno jego dzieło nie ukaże się drukiem, za życia nie zobaczy niczego napisanego ani pokazanego w teatrze swojej twórczości. W rezultacie Bułhakow został wykluczony z procesu literackiego. Jego prace nie były publikowane. Spektakle nie były wystawiane. Znalazł się w tak trudnej sytuacji, że napisał list do rządu z prośbą o zapewnienie mu jakiejkolwiek pracy w teatrze: jako reżyser, jako statysta, a nawet jako scenograf. To go niepokoi, zmęczonego ciągłym nieporozumieniem. ze strony władz pisze: oświadczenie do Stalina i list do brata z 1929 r.:

„Nie mogąc już istnieć, ścigany, wiedząc, że nie mogę już być publikowany ani publikowany na terenie ZSRR, doprowadzony do załamania nerwowego, zwracam się do Was i proszę o Waszą petycję do rządu ZSRR o wydalenie ja z ZSRR wraz z moją żoną, moją L.E. Bułhakową, która przyłącza się do tej petycji. M. Bułhakow

„...Nie mam w sercu nadziei... Już krążą wokół mnie jak wąż mroczna plotka, że ​​jestem skazany pod każdym względem... Grę można uznać za zakończoną, należy złożyć talię, zgasić świece należy zgasić.

Będę musiał siedzieć w Moskwie i nie pisać, bo nie tylko moje pisma, ale nawet moje nazwisko nie mogą zobaczyć obojętnie. Bez tchórzostwa informuję cię, mój bracie, że kwestia mojej śmierci jest tylko kwestią czasu, chyba że wydarzy się cud. Ale cuda zdarzają się rzadko...

Złe jest to, że tej wiosny poczułam się zmęczona i szerzyła się obojętność. W końcu jest granica...

Pozdrawiam M. Bułhakow

18 kwietnia 1930 r., dzień po pogrzebie Majakowskiego, który popełnił samobójstwo, Stalin zadzwonił do Bułhakowa (slajd) i zachęcony telefonem Bułhakow dopiero później zorientował się, że w zamian za wycofaną prośbę o wyjazd nie otrzymuje nic poza pensją sowieckiego pracownika. „Dni Turbin” wznowiono dopiero w 1932 roku. Za jego życia nie wystawiono na scenie ani jednej sztuki. Nigdy nie widział ani jednej linijki własnego tekstu w druku.

...Aleksiej Tołstoj powiedział kiedyś Bułhakowowi w ramach żartu, że pisarz musi trzykrotnie ożenić się, aby osiągnąć literacką sławę. Te słowa okazały się prorocze: w lutym 1929 r. Bułhakow spotkał przyjaciółkę Biełozerskiej, Elenę Siergiejewną Sziłowską (slajd nr 21), z którą nawiązał romans. W październiku 1932 roku została trzecią żoną pisarza. Rozwód Biełozerskiej z Bułhakowem miał miejsce 3 października 1932 r. Przez pewien czas nadal spotykał się ze swoją drugą żoną, okresowo udzielając jej pomocy finansowej.

M.A. Bułhakow pomógł powiedzieć ostatnia powieść wszystko, co ważne w jego życiu, to jego żona Elena Sergeevna, znana całemu światu jako Margarita. Została aniołem stróżem męża, nigdy w niego nie zwątpiła i bezwarunkową wiarą wspierała jego talent. Wspomina: „Michaił Afanasjewicz powiedział mi kiedyś: „On był przeciwko mnie cały świat- i jestem sam. Teraz jesteśmy tylko we dwoje i niczego się nie boję. Przyrzekła umierającemu mężowi, że opublikuje powieść. Próbowałem tego sześć lub siedem razy - bez powodzenia. Ale siła jej lojalności pokonała wszelkie przeszkody. W latach 1967–1968 w moskiewskim czasopiśmie ukazała się powieść „Mistrz i Małgorzata”. A w latach 80. i 90. otwarto archiwa Bułhakowa i napisano prawie pierwsze ciekawe opracowania. Imię Mistrza jest obecnie znane na całym świecie.

Jesienią 1936 roku Bułhakow rozpoczął służbę w Teatrze Bolszoj. Pisze libretta do oper, ale ich los również okazuje się niepomyślny. Wiosną 1937 roku długo myślał o nowym liście do Stalina, jednak w atmosferze narastającego terroru nigdy nie zdecydował się na jego napisanie. Wszystkie te wydarzenia i zakazy najwyraźniej spowodowały szybki rozwój choroby dziedzicznej - stwardnienia nerek nadciśnieniowego, na którą zmarł także jego ojciec. Mimo to pisarz kontynuował pracę nad powieścią „Mistrz i Małgorzata”. Od lutego 1940 r. przy łóżku M. Bułhakowa stale dyżurowali przyjaciele i krewni. Już w lutym pisarz dyktuje żonie ostatnie strony powieści. Bułhakow zmarł 10 marca 1940 r. o godzinie 16:39, jak napisała w swoim dzienniku Elena Siergiejewna. Kiedy Bułhakow umierał, trzech jego przyjaciół napisało list do Stalina, prosząc go, aby zadzwonił do pisarza. „Tylko silny radosny szok... może dać nadzieję na zbawienie” . Przyjaciele Bułhakowa dobrze wiedzieli, że pierwszy telefon Stalina nie przyniósł nic poza pozwoleniem na życie, a mimo to zwracali się do Wodza o cud. Wierzą, że głos Stalina może uzdrowić umierającego człowieka. Ale cud się nie wydarzył...

Na cmentarzu Nowodziewiczy pochowano Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa.

Oto cała historia życia i twórczości Bułhakowa.

Co możemy stwierdzić:

Co możesz powiedzieć o Bułhakowie jako osobie?

Charakteryzując osobowość Bułhakowa, można wyróżnić takie cechy, jak niezależność oceny, odporność na trudne próby, wysoko rozwinięte poczucie własnej wartości i sztukę bycia sobą w każdym przypadku. Oczywiście Bułhakow miał talent artystyczny, który nazywa się „od Boga”. A sposób wyrażania się tego talentu w dużej mierze zależał od okoliczności otaczającego go życia i od tego, jak potoczyły się losy pisarza.

Praktycznie wszystkie fakty biograficzne zestawia sam pisarz w swoich utworach. O tym, czym wypełniło się jego życie na puszczy smoleńskiej, można dowiedzieć się z cyklu opowiadań „Notatki młodego lekarza”, z powieści „Biały Straż” oraz opowiadanie „Morfina” i jego najważniejsze dzieło „m i m”, w którym doszukamy się motywów ewangelicznych, pochodzących od ojca i choć był on mistrzem – twórcą, którego nie zrozumiano, a jednak ruszył w stronę celu, bez względu na wszystko.

Temat: „Rękopisy nie płoną”

(Życie, twórczość, osobowość M.A. Bułhakowa)

Cele:

dać wyobrażenie o osobowości M.A. Bułhakow, zapoznanie uczniów z podstawowymi faktami z biografii i twórczości;

rozwinąć umiejętność sporządzania notatek z wykładu nauczyciela (uzupełnić tabelę), spójnej wypowiedzi uczniów oraz pogłębić umiejętność samodzielnej pracy z dodatkową literaturą;

ukształtować w uczniach wyobrażenie o osobistym zaangażowaniu człowieka w otaczające go zło i dobro, kultywować aktywną pozycję życiową, kultywować zainteresowanie twórczością pisarza, szacunek dla osobowości M.A. Bułhakow to człowiek o silnych przekonaniach i niezachwianej uczciwości.

Sprzęt do lekcji: portret pisarza, plansza, książki M.A. Bułhakow, nagranie.

Metody pracy: wykład, wiadomości studenckie, niezależna praca, rozmowa.

Podczas zajęć

1. Wykład nauczyciela, podczas którego uczniowie wykonują zadanie: robią notatki (uzupełniają tabelę).

data

Wydarzenia z życia pisarza

Pracuje

urodził się MA. Bułhakowa w Kijowie w rodzinie profesora Akademii Teologicznej Afanasego Iwanowicza i Barbary Michajłownej. Duża, duża rodzina (7 dzieci) na zawsze pozostanie dla niego światem ciepła i komfortu, inteligentnego życia z muzyką, głośnym czytaniem i domowymi występami.

1907

Ojciec umiera na stwardnienie nerek. Opieka nad dziećmi spadła całkowicie na barki Barbary Michajłowny, ale mimo trudności „udało jej się... zapewnić radosne dzieciństwo”.

Od 1911 do 1916 r

Bułhakow studiował na wydziale medycznym Uniwersytetu Kijowskiego.

1916-1918

Pracuj jako lekarz w szpitalach tylnej i pierwszej linii, w wiejskim szpitalu w województwie smoleńskim. Echo tych lat jest w książce. „Notatki młodego lekarza”

„Notatki młodego lekarza”

data

Wydarzenia z życia pisarza

Pracuje

1918-1920

Wojna domowa dotarła do Kijowa. Byłem świadkiem zmiany władzy. Osobiście przeżył 14 zamachów stanu. Jako lekarz został zmobilizowany do armii Denikina i wysłany na Północny Kaukaz. Z powodu tyfusu pozostał we Władykaukazie, gdy Biali się wycofali. Współpracował z bolszewikami: pracował na wydziale artystycznym, wykładał o Puszkinie, Czechowie, pisał sztuki dla miejscowego teatru.

„Biała Gwardia” (1925), „Dni Turbin” (1926).

1921

Zaczął publikować. Wyjeżdża do Moskwy, zdając sobie sprawę, że jest pisarzem.

Feuilleton „Tydzień Oświecenia”

1922-1923

W gazetach i czasopismach publikowane są felietony i opowiadania, fragmenty opowiadania „Notatki o kajdankach”

„Uwagi na temat mankietów”

1923-1925

Pracuje w gazetach „Gudok” i „Nakanune”. Współpracuje z wieloma gazetami. Praca w gazecie wyczerpała jego siły. Wieczorem wykonywałem własną pracę twórczą.

Wybrane rozdziały powieści „Biała Gwardia” ukazały się w czasopiśmie „Rosja”

Opowiadania satyryczne „Fatal Eggs”, „Diaboliada”, „Psie serce” (wyd. 1987), powieść „Biała Gwardia” (wyd. 1966)

1926

Moskiewski Teatr Artystyczny wystawił sztukę „Dni turbin” na podstawie „Białej gwardii”. Spektakl okazał się ogromnym sukcesem, ale przyniósł też wiele kłopotów: występ został albo zakazany, albo ponownie dopuszczony.

1927

W Teatrze Wachtangowa wystawiono sztukę „Mieszkanie Zoyki”. Ale wkrótce został usunięty. Nie pozwolono wystawić spektaklu „Bieganie”. Wokół Bułhakowa wytworzyła się atmosfera prześladowań.

„Mieszkanie Zoyki”, „Bieganie”

1929

Wszędzie kręcono przedstawienia. Bułhakow nie został opublikowany. Doszedł do głębokiej rozpaczy. Szukał jakiejkolwiek pracy, ale go nie przyjęli. Myśl o samobójstwie. Rozpoczęcie pracy nad nową powieścią „Mistrz i Małgorzata”

„Mistrz i Małgorzata”

28.03.1930

Wystosował list do rządu radzieckiego.

18.04.1930

Stalin zadzwonił do Bułhakowa i zaproponował mu pracę w Moskiewskim Teatrze Artystycznym.

lata 30

Bułhakow pracuje jako reżyser. Pisze dramaty („Wojna i pokój”, „ Martwe dusze„), libretto opery, scenariusz filmowy do „Generalnego Inspektora”, do serialu Gorkiego „ZhZL” pisze biografię Moliera i pracuje nad głównym dziełem swojego życia – powieścią „Mistrz i Małgorzata”. Nie opublikowano ani jednego dzieła Bułhakowa. Zachorował i zaczął tracić wzrok.

Gra „Adam i Ewa” (1931), „Iwan Wasiljewicz” (1935–1936), „ Ostatnie dni„, „Romans teatralny”, „Kabała Świętego”

10.03.1940

MAMA. Bułhakow zmarł. Został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.

Tak powinna wyglądać notatka ucznia i musisz wystawić jej ocenę.

Tekst wykładu nauczyciela

Los Bułhakowa ma swój dramatyczny obraz. W nim, jak zawsze się wydaje z daleka i po latach, niewiele jest przypadkowego i wyraźnie wyłaniającego się sens drogi jak to nazwał Blok. Wydawało się, że z góry przepowiedziano, że chłopiec urodzony 3 (15) maja 1891 roku w Kijowie w rodzinie nauczyciela akademii teologicznej przejdzie trudne próby epoki wojen i rewolucji, umarłby z głodu i biedy, zostałby dramaturgiem najlepszego teatru w kraju, poznałby smak chwały i prześladowań, burzy oklasków i czasu głuchoniemej ciszy i umrze przed ukończeniem pięćdziesięciu lat, by powrócić do nas ze swoimi książkami po kolejnym ćwierćwieczu.

Najbardziej atrakcyjnym miejscem na ziemi dla Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa na zawsze pozostał Kijów, „matka rosyjskich miast”, gdzie zjednoczyły się Ukraina i Rosja. Miasto, w którym spędził dzieciństwo i młodość.

Jego korzenie sięgają klasy kościelnej, do której należeli jego dziadkowie ze strony ojca i matki, a korzenie te sięgają ziemi Oryol, gdzie istniała żyzna warstwa tradycje narodowe, pół współbrzmienie dziewiczego wiosennego słowa, które ukształtowało talent Turgieniewa, Leskowa, Bunina.

Afanasy Iwanowicz Bułhakow, ojciec pisarza, pochodzący z Orela, ukończył tam seminarium duchowne, idąc w ślady ojca, wiejskiego księdza. Matka, Varvara Michajłowna Pokrowska, była nauczycielką z Karaczowa w tej samej prowincji Oryol, córką arcykapłana katedralnego.

Duża, duża rodzina Bułhakowów - było siedmioro dzieci - na zawsze pozostanie dla Michaiła Afanasjewicza światem ciepła, inteligencji przy muzyce, wieczornym czytaniem na głos, obchodami choinki i występami domowymi. Ten klimat znajdzie odzwierciedlenie w powieści „Biała Gwardia” i w spektaklu „Dni Turbin”. (Fragment dźwięków walców F. Chopina).

W 1907 roku w rodzinie wydarzyło się nieszczęście. Zmarł ojciec - Afanasy Iwanowicz, profesor Kijowskiej Akademii Teologicznej, historyk kościoła. Zmarł na stwardnienie nerek, chorobę, która dopadła jego syna 33 lata później.

Opieka nad siedmiorgiem dzieci spadła całkowicie na barki Barbary Michajłowny. Ale niezależnie od tego, jak było to trudne, matce, kobiecie pracowitej i aktywnej, „udało się... zapewnić radosne dzieciństwo”.

W latach 1911–1916 Bułhakow studiował na wydziale medycznym Uniwersytetu Kijowskiego. Po ukończeniu studiów został „potwierdzony tytułem lekarza z wyróżnieniem”.

Trwała I wojna światowa, a Bułhakow musiał pracować w szpitalach na pierwszej linii frontu i na tyłach, przybierając na sile doświadczenie medyczne. Następnie młody lekarz przez półtora roku pracował w wiejskim szpitalu we wsi Nikolskoje w obwodzie sychewskim w obwodzie smoleńskim, gdzie „ugruntował swoją pozycję niestrudzonego robotnika w polu zemstvo”. Wrażenia z tych lat znajdą odzwierciedlenie w humorystycznych, smutnych i pogodnych obrazach „Notatek młodego lekarza”, przypominających prozę Czechowa.

Wracając do Kijowa, Bułhakow próbuje rozpocząć prywatną praktykę jako wenerolog. Najmniej chce się angażować w politykę. „Bycie intelektualistą nie oznacza bycia idiotą” – zauważył później. Ale jest rok 1918, wojna domowa, kalejdoskopowa zmiana władz w Kijowie. Później napisze, że osobiście przeżył wówczas w Kijowie 14 zamachów stanu. Jako ochotnik nie miał zamiaru nigdzie wyjeżdżać, ale jako lekarz był stale mobilizowany albo przez petliurystów, albo przez Armię Czerwoną.

Nie z własnej woli trafił do armii Denikina i został wysłany pociągiem przez Rostów na Północny Kaukaz. W jego ówczesnym nastroju, jak zauważył krytyk literacki V. Lakshin, była tylko jedna głośniejsza rzecz - zmęczenie bratobójczą wojną.

Zachorowawszy na tyfus, pozostaje we Władykaukazie, gdy Biali się wycofują. Aby nie umrzeć z głodu, udał się na współpracę z bolszewikami. Pracował w wydziale artystycznym miejskiego komitetu rewolucyjnego, organizował wieczory literackie, prowadził wykłady o Puszkinie, Czechowie, rozmowy o muzyce, teatrze, napisał kilka sztuk teatralnych i sam brał udział w ich przedstawieniach na scenie miejscowego teatru. Miał kunszt, wrażliwość na wszelką teatralność, a scena ciągnęła go od młodości. Bułhakow uznał swoje pierwsze sztuki („Samoobrona”, „Dni turbin”, „Gliniani stajenni”, „Synowie mułły”, „Komunardzi paryscy”) za niedoskonałe i następnie je zniszczył.

Władykaukaz 1920-1921. Głód. Cholera. Ubóstwo. Tysiące sierot ulicznych, które nie tylko nie mają czym nakarmić, ale też nie mają czym nakarmić siebie. Należy nałożyć na mieszczan „obowiązek ubioru” (każdy pracownik ma obowiązek oddać talerz lub metalową łyżkę). A jednocześnie zdecydowany atak na analfabetyzm. I bezinteresowna propaganda klasycznej kultury rosyjskiej i światowej.

Wydział Sztuki organizuje „Tygodnie Oświecenia”. W tych dniach odbywają się bezpłatne przedstawienia, koncerty i wykłady dla robotników i żołnierzy Armii Czerwonej. M. Bułhakow brał czynny udział w „Tygodniu Edukacji”, który odbył się w dniach 14–20 marca 1921 r. Ten tydzień zainspirował go do stworzenia felietonu o tym samym tytule, który ukazał się 1 kwietnia 1921 r. we Władykaukazie gazety „Kommunist”. Felieton ten jest najwcześniejszym felietonem napisanym przez pisarza w tym okresie i jedynym zachowanym, który ukazał się w gazetach Władykaukazu. (Przygotowani uczniowie czytają felieton „Tydzień Oświecenia”. Podczas spektaklu słychać muzykę D. Verdiego z opery „La Traviata”).

Oprócz felietonów Bułhakow zaczyna publikować sceny dramatyczne, krótkie historie, wiersze satyryczne.

Jesienią 1921 wyjechał do Moskwy, przekonawszy się wreszcie, że jest pisarzem. Medycyna odchodzi na zawsze. Znajdując się w Moskwie bez pieniędzy, bez wpływowych mecenasów, biega po redakcjach w poszukiwaniu pracy. Po krótkim pobycie w moskiewskim LITO (Wydziale Literackim Głównego Oświaty Politycznej przy Ludowym Komisariacie Oświaty) Bułhakow został pracownikiem wydawanej w Berlinie gazety „Nakanune” i moskiewskiego „Gudok”, gdzie współpracuje z młodymi pisarzami, którzy , podobnie jak on sam, nadal mają sławę przed sobą: Yu Olesha, V. Kataev, I. Ilf, E. Petrov.

Zaczął prowadzić pamiętnik, w którym skrupulatnie odnotowywał nieuchwytne cechy życia codziennego: pogodę na zewnątrz, ceny w sklepach, nie omieszkał wskazać, co jedli i pili, jak się ubierali, jakim środkiem transportu byli jego rówieśnicy, ludzie. poznał na imprezie używanej i w domu. Następnie, jak wiadomo, pod koniec lat 20. przeprowadzono w jego mieszkaniu rewizję, skonfiskowano wszystkie rękopisy i pamiętniki, które później, po złożeniu przez pisarza wniosku, w którym napisał, że jeśli dzieła literackie nie zostaną mu zwróceni, nie może już uważać się za pisarza i wyzywająco opuści Wszechrosyjski Związek Pisarzy (był taki poprzednik Związku Pisarzy Radzieckich), wrócili do niego. Po powrocie do domu Bułhakow wrzucił pamiętniki do piekarnika, Michaił Afanasjewicz nie prowadził pamiętników, ale zachęcał żonę do prowadzenia przynajmniej najskromniejszych notatek; czasami sam je dyktował, stojąc przy oknie i wyglądając na ulicę. „Czuł się jak stronniczy kronikarz czasu i swojego losu” (V. Lakshin).

Ci, którzy poznali Bułhakowa w moskiewskich redakcjach w latach dwudziestych XX wieku, pamiętają go przede wszystkim jako człowieka spokojnego, jakby strzegącego czegoś w sobie i pomimo przebłysków humoru, trzymającego się na uboczu w towarzystwie młodych, pełnych entuzjazmu dziennikarzy. Zadziwiał swoją dohą, wykrochmalonym plastronem (ciasno wykrochmaloną klatką piersiową męskiej koszuli, zakładanej pod rozpiętą kamizelkę z frakiem lub smokingiem) i monoklem na sznurku. Monokl Bułhakowa stanowił swego rodzaju sprzeciw wobec futurystycznej żółtej marynarki. Tam deklarowali skandalizację, zerwanie z tradycją, tutaj deklarowali jej demonstracyjne trzymanie się. Po części był to element teatralności, który nigdy nie był obcy Bułhakowowi. Ale coś więcej – postawa samoobrony, uniemożliwiająca dostęp do własnego „ja”, jakiejś maski, która ukrywała lekką bezbronność.

Lyubov Evgenievna Belozerskaya (żona M.A. Bułhakowa w latach 1924–1942) wspomina spotkanie z Bułhakowem podczas jednego z wieczorów literackich w 1924 roku. „Nazwisko Bułhakow było już znane. Następnie publikował „Notatki o kajdankach” i felietony w berlińskim „Wigilii”. Nie sposób było nie zwrócić uwagi na niezwykle świeży język jego twórczości, mistrzowskie dialogi i dyskretny, subtelny humor. Podobały mi się jego rzeczy. A oto on przede mną: blond włosy, gładko zaczesane na środku, niebieskie oczy... Wygląda jak Chaliapin. Ubrany w grubą bluzę bez paska. Myślę, że wyglądał trochę zabawnie. A jego lakierowane żółte buty wyglądały „jak kurczak”. Poczułem się zabawnie. Kiedy się spotkaliśmy, powiedział z goryczą: „Gdyby ta elegancka i wyperfumowana pani wiedziała, z jakim trudem je zdobyłem... Nie roześmiałaby się. Zdałem sobie sprawę, że jest bardzo drażliwy i łatwo go zranić.

Wkrótce Lyubov Evgenievna i Michaił Afanasjewicz pobrali się. Ich pierwszym domem rodzinnym był rozchwiany budynek gospodarczy na podwórzu domu nr 9 przy ulicy Obuchow (obecnie Czystoj), który nazywali „gołębnikiem”. Następnie Bułhakow pracował jako felietonista w gazecie Gudok. Wieczorem przynosiłem z redakcji do domu listy czytelników i reporterów, czytałem je na głos Ljubowowi Jewgiejewnie i wspólnie wybierali najciekawsze do felietonów. Bułhakow działał szybko, jakoś jednym haustem. Sam tak o tym pisał: „...skomponowanie felietonu w wierszach 75-100 zajęło mi, łącznie z paleniem i gwizdaniem, od 18 do 20 minut. Jego korespondencja na maszynie do pisania, łącznie z chichotaniem z maszynistką, zajmuje 8 minut. Jednym słowem, w pół godziny wszystko się skończyło.”

Satyryczny dar pisarza ujawnił się wyraźnie w opowiadaniu „Diaboliada” (1923). Treścią „Diaboliady” są losy małego człowieka, zwykłego trybika w biurokratycznej machinie, który w pewnym momencie wypadł ze swojego gniazda, zabłądził wśród trybików i napędów i rzucił się pomiędzy nie, próbując przylgnąć do znowu kurs ogólny, aż oszalał.

„Diaboliada” nie została doceniona ani przez przyjaciół, ani przez dziewczyny Bułhakowa. Została zauważona i powszechnie chwalona przez jednego z największych mistrzów literatury, E. Zamiatina.

Tymczasem jest w niej coś, czego aktualny czytelnik nie może nie docenić na najwyższym poziomie. Po pierwsze, historia bohatera Korotkowa, „łagodnego, spokojnego blondyna, pozwala zobaczyć i niemal fizycznie poczuć bezbronność i bezsilność zwykła osoba przed potęgą samogenerującego się i samoregulującego aparatu biurokratycznego. Po drugie, prowadzi to do bardzo ważnego i na pewno prawdziwego poglądu, że niebezpieczne dla społeczeństwa jest nie tyle istnienie tego aparatu, ile raczej to, że ludzie przyzwyczajają się do systemu relacji, którymi się cieszą i zaczynają uważać je za naturalne. , bez względu na to, jak fantastyczne były ich brzydkie formy, nie zostały zaakceptowane.

Nikt wówczas nie przywiązywał większej wagi do tego ostrzeżenia Bułhakowa. Żadnego podniecenia kręgi literackie„Diaboliada” nie spowodowała. Ale kolejne dwie historie już przykuły uwagę. I jakie spojrzenie z bliska!

W 1924 r. M. Bułhakow napisał dwie groteskowe opowiadania fantasy: „Śmiertelne jaja” i „Psie serce”. Losy tych dzieł są odmienne. „Fatal Eggs” ukazało się w tym samym roku, M. Gorkiemu bardzo się spodobało, ale zostało zmiażdżone przez sowiecką krytykę. „Psie serce” trafiło do sowieckich czytelników w 1988 roku, kiedy nazwisko Bułhakowa otoczone było sławą. Wkrótce historia została sfilmowana, a jej inscenizacje wystawiane są w wielu teatrach w całym kraju.

W każdym z nich przystojny profesor dokonuje odkrycia, które rewolucjonizuje naukę. Profesor Peysikov („Fatal Eggs”) otwiera czerwony promień, pod wpływem którego wszystkie żywe istoty zyskują zdolność powiększania się do kolosalnych rozmiarów. Najprawdopodobniej Bułhakow wykorzystał fabułę „Jedzenia bogów” H. Wellsa. Bohater „Psiego serca”, profesor Preobrażeński, zgodnie ze swoim „ wymowne nazwisko„przemienia parszywego psa Sharika w człowieka. Jednak oba odkrycia nie są korzystne. Z zjadliwym sarkazmem pisarz pokazuje, jak korzystając z odkrycia Piesikowa, praktyczny entuzjasta o ponurym nazwisku Rokk, w warunkach panującego w kraju zamieszania i nieodpowiedzialności, zamiast gigantycznych kurczaków, wychował ogromną liczbę zamorskich gadów (krokodyli , boa dusiciele), który rozpoczął kampanię przeciwko Moskwie. Stolicę uratował cud - latem nagle spadł śnieg, a południowe gady zamarzły. Ale profesor-wynalazca, jego odkrycie, żona Rocca i wiele innych osób zginęło w panice.

Ludzkość – przekonywał w swojej opowieści Bułhakow – nie jest na tyle dojrzała moralnie, aby pełnić rolę Stwórcy, tworzyć historię.

Ta myśl pojawia się jeszcze wyraźniej w historii „Psie serce”. Obywatel Szarikow, który wyłonił się z psa, okazuje się prostakiem, bojowym ignorantem – jedna z nieuniknionych konsekwencji syntezy psychologii niewolników kundla i skupistego proletariatu. Szarikowowi znacznie bardziej podoba się demagogia przewodniczącego komisji Izby Reprezentantów Szwondera niż długa i ciężka praca nad doskonaleniem kultury. Pisarz bezlitośnie i złośliwie przedstawia Shvondera i jego zespół jako próżniaków, zazdrosnych ludzi, propagujących nienawiść do inteligencji, kultury i wpajających niwelację. Na długo przed 1937 rokiem satyryk odgadł, jakie typy społeczne, rozpętawszy represje, same padły z rąk wychowanych przez nich balerów. Jednak i tutaj, jeszcze bardziej niż w „Fatal Eggs”, zakończenie jest całkiem szczęśliwe. Preobrażeński po drugiej operacji przywraca swojemu potworowi dawny stan psa.

W obu opowiadaniach pisarz jako pierwszy w literaturze wspomniał o moralnej odpowiedzialności XX-wiecznego naukowca za swoje odkrycia. Zawierają one (oraz nieco później sztukę „Adam i Ewa”) zawierają ostrzeżenie, że wszechmocna nauka w niewłaściwych lub złych rękach może zniszczyć cały glob.

Niemal jednocześnie z tymi opowieściami pisarz tworzy powieść „Biała gwardia” (1925). Swoją pierwszą powieść napisał w Moskwie w latach 1923-1924, nocą, po wyczerpującej pracy w gazecie.

Wojna domowa właśnie się skończyła, jej tragiczne dni, miesiące i lata wciąż były wyraźnie żywe w pamięci, dlatego też z taką intensywnością przyjęto książkę o rosyjskiej inteligencji, „nagle i groźnie” wrzuconej w sam tygiel historii . Katastrofa duchowa, klęska militarna, poczucie beznadziei prześladują bliską autorowi rodzinę Turbinów, nad których losem zaczęła decydować rewolucja. Sam żywioł, podobny do tej szalejącej zamieci śnieżnej, która szaleje w wierszu Bloka „Dwunastu”, wdziera się w spokojne, przytulne życie Turbinów, próbując „wpasować” M. Bułhakowa w Literatura radziecka. Krytycy skupili uwagę na planie społecznym powieści. Ma to rzekomo dowodzić przeciwieństwa nieuchronności zwycięstwa rewolucji i śmierci ruchu białych.

Nawet gdyby powieść M. Bułhakowa jedynie realistycznie przedstawiła obraz wojny domowej ze wszystkimi jej zawiłościami, tragediami i sprzecznościami, byłoby to w historii zjawiskiem zasadniczo nowym. Literatura rosyjska, zjawisko, które wyprzedziło książki białych generałów P. Korniłowa i A. Denikina, pisarzy rosyjskiej diaspory, dzieła autorów radzieckich o rewolucji i wojnie. W tym czasie nie powstała jeszcze powieść „Klęska” A. Fadejewa, „Rosja obmyta krwią” A. Vesely’ego, a ja pisałem właśnie pierwsze strony „ Cichy Don„Młody M. Szołochow... Ale cała rzecz w tym, że tematyka rewolucji i wojny domowej, losów ruchów społecznych i roli inteligencji w rewolucji w Białej Gwardii nie stanowi jej głównej treści, jaką jest wyjątkowość tej powieści.

„Biała Gwardia” to nie tyle powieść o rewolucji, ile opowieść o próbach, jakie spotkały ludzi XX wieku, odsłaniając istotę człowieka na jego ziemskiej drodze. Nie przez przypadek, Oryginalny tytuł dzieła – „Krzyż”.

Od pierwszych do ostatnich stron powieści można usłyszeć hymn na cześć ludzkiej wygody, ciepła przyjaźni i serc. Kremowe zasłony, piec kaflowy, porcelanowe filiżanki, nuty, bicie zegarów w różnych pokojach, zielony abażur na lampie, róże w wazonie tworzą szczególna atmosfera w domu Turbinów rozgrzewają zarówno oficerów, jak i cywilów. Rozpoczyna się odrodzenie Aleksieja Turbina dom, wśród znanych rzeczy.

Pod koniec powieści wielu bohaterów odnajduje spokój i szczęście: w miłości. W muzyce komfort rodzinny.

M. Bułhakow stworzył powieść o trójjedynej ścieżce Wieczności, gdzie wszystko jest w porządku; historie, w których każdy toczy walkę, i ludzie, którzy decydują o swoim życiu.

Książka oparta jest na ukochanym życiu autora, którego nie da się zatrzymać. Ale Bułhakow uważa, że ​​życie powinno toczyć się ewolucyjnie: nie jest zwolennikiem rewolucji. I o wojnie domowej chce mówić tak, żeby „niebo zrobiło się gorące”. „Pojawiła się wiara w siebie, a ambitne marzenia pisarskie pobudziły wyobraźnię”.

W swojej pierwszej powieści „Biała gwardia” Bułhakow zajmie stanowisko ponad konfliktem: nie będzie stawiać przeciwko sobie Czerwonych i Białych. Jego biali walczą z petliurystami, nosicielami idei nacjonalistycznej.

Powieść ukazuje humanistyczne stanowisko pisarza – bratobójcza wojna jest straszna. Przypomnijmy sobie proroczy sen Aleksieja Turbine’a.

Bóg mówi do sierżanta Żylina: „... nie mam ani zysku, ani straty z waszej wiary. Jeden wierzy, drugi nie wierzy, ale wasze działania są takie same – zabici na polu bitwy…” A bohaterowie Białej Gwardii, uważając się za uwikłanych we wszystko, co dzieje się na świecie, są gotowi ponieść winę za rozlew krwi.

Dla głównych bohaterów: Turbinów, Myszłajewskiego, Szerwińskiego, Nai-Toursa, reprezentujących rosyjską inteligencję, honor jest wzniosłym, wiecznym pojęciem, żyje z nimi. Dlatego ci bohaterowie są tak blisko samego Bułhakowa.

Pierwsza część „Białej Gwardii” ukazała się w czasopiśmie „Rosja” i wzbudziła zainteresowanie Teatru Artystycznego. Długo szukałam teatru nowoczesna zabawa. Na negocjacje zaproszono Michaiła Afanasjewicza, po czym rozpoczął pracę nad dramatyzacją powieści. 5 października 1926 roku na scenie Teatru Artystycznego po raz pierwszy wystawiono sztukę „Dni Turbin”. Turbinowie znaleźli więc drugie życie na scenie najlepszego teatru w kraju. Spektakl odniósł ogromny sukces. Było to pierwsze niezależne dzieło młodszego pokolenia Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Nazwiska aktorów Chmelewa, Dobronravova, Sokolovej, Tarasowej, Yanshina, Trudkina, Stanitsyna błyszczały, natychmiast podbijając publiczność. Role, jakie odgrywali jako bohaterowie, nierozerwalnie wiązały się z ich aktorską sławą.

1) Losy spektaklu były bardzo trudne; 2) Wraz z przedstawieniem w Moskiewskim Teatrze Artystycznym Bułhakow zyskał prawdziwą sławę, ale nadeszły też trudne dni; 3) Zaraz po premierze autor spotkał się z ostrą krytyką, a właściwie prześladowaniami ze strony całej grupy rapowitów, którzy oskarżali Bułhakowa o „przeprosiny” za ruch białych; 4) Po premierze spektaklu „Dni turbin” w przyszłym Teatrze Wachtangowa wystawiono „Apartament Zoyki”. Wkrótce jednak obie sztuki zostały usunięte ze sceny.

Spektakl „Bieganie”, napisany w 1927 r., obiecał sukces nie tylko Stanisławskiemu, Niemirowiczowi-Danczenko i aktorom Teatru Artystycznego, ale także M. Gorkiemu. Nie dotarła jednak na scenę, ponieważ autor wybaczył swojemu bohaterowi - biały oficer Chludow, który został ukarany przez własne sumienie za przelanie krwi.

W ciągu tych lat wokół samego Bułhakowa wytworzyła się atmosfera prześladowań. Jego nieutalentowani bracia naprawdę chcieli, żeby opuścił kraj. I to nie przypadek, że wśród przyjaciół Bułhakowa, a przynajmniej bliskich znajomych, którzy odwiedzali jego dom, pisarze stanowili mniejszość. To środowisko nie stało się jego własnym. Przez ostatnie (i twórczo najważniejsze) dziesięć lat rzadko odwiedzał. Przyjmował u siebie gości: było i gościnnie, i wesoło. Ale właściciel domu był nieufny wobec przypadkowych znajomych, wrażliwy na możliwą zazdrość, plotki itp. Charakterystyczne jest, że chętniej komunikował się z pisarzami starszego pokolenia - W. Wieresajewem, E. Zamiatinem, M. Wołoszynem. Wśród młodych ludzi najbliżej byli F. Fayko i I. Ilf. Nie było trwałych przyjaźni z W. Kawerinem, Yu.Oleshą i W. Pilnyakiem. A. Fadeev odwiedził go i zapoznał się z nim dopiero w ostatnich miesiącach jego choroby. W tym samym czasie w jego domu pojawili się B. Pasternak i K. Fedin.

W 1929 roku wszędzie kręcono jego sztuki. Bułhakow nie został opublikowany. Dopiero na niewytłumaczalny, kapryśny rozkaz Stalina Bułhakow otrzymał „list żelazny” (słowa B. Pasternaka) na „Dni Turbin”. Dla Bułhakowa oznaczało to, że część jego życia została mu zwrócona. Mówią, że sam Stalin był na tym przedstawieniu piętnaście razy.

Wiosną 1930 roku, pozbawiony, jak to ujął, „ognia i wody”, pisarz popadł w katastrofalną rozpacz. Szukał jakiejkolwiek pracy, próbował się zatrudnić jako robotnik, jako woźny, ale go nie zatrudnili. Zaczął myśleć o zastrzeleniu się.

W tym czasie wszyscy utalentowani, niezwykli pisarze otrzymali już etykiety. Bułhakow został przydzielony do najbardziej skrajnej flanki, zwanej „emigrantem wewnętrznym”, „wspólnikiem ideologii wroga”. I nie chodziło już tylko o reputację literacką, ale o cały los i życie.

W marcu 1930 roku zakazana została jego nowa sztuka o Molierze.

Odrzucił upokarzający proces narzekania. 28 marca 1930 roku pisze list do rządu sowieckiego, pełen honoru, godności i rozpaczy: „Proszę o etat statystyka. Jeśli bycie statystą nie wchodzi w grę, ubiegam się o stanowisko pomocnika scenicznego. Jeśli to też jest niemożliwe, proszę rząd sowiecki, żeby poszedł ze mną tak, jak uzna to za stosowne, ale żeby to jakoś zrobił, bo ja, dramaturg, który napisał 5 sztuk, znany w ZSRR i za granicą („Biała Gwardia” był w Zachód opublikowany w całości w latach 1927-1929), jest widoczne w ten moment„bieda, ulica, śmierć”. Napisał, że nie ma zamiaru tworzyć komunistycznej zabawy za radą „życzliwych” i żałować. Mówił o swoim prawie jako pisarza do myślenia i patrzenia na swój sposób (cytat na tablicy).

18 kwietnia odbyła się jego słynna rozmowa telefoniczna ze Stalinem, podczas której Bułhakow wypowiedział słowa, które później stały się sławne: „Dużo myślałem o Ostatnio„Czy pisarz rosyjski może żyć poza swoją ojczyzną, a wydaje mi się, że nie może”.

Po rozmowie ze Stalinem Bułhakow został zatrudniony w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Pracował jako reżyser i pisał dramaty. Na zlecenie Leningradu Bolszoj teatr dramatyczny w latach 1931-1932 napisał dramaturgię „Wojny i pokoju”, jednak sztuka ta nigdy nie została wystawiona. W Teatr Sztuki Była jego dramatyzacja „Martwych dusz” Gogola (1930-1932), w której pozwolił sobie na większą swobodę „twórczości” z geniuszem.

Zagrał nawet rolę sędziego w sztuce Moskiewskiego Teatru Artystycznego „Klub Pickwicka”. Na podstawie wiersza Gogola „Generał Inspektor” napisał scenariusz do filmu, stworzył sztukę teatralną na podstawie „Don Kichota” Cervantesa oraz libretto do opery „Rachelle” według Maupassanta.

„I tak pod koniec mojej pracy pisarskiej byłem zmuszony komponować dramaty. Cóż za genialne zakończenie, prawda? – napisał Bułhakow ze smutną autoironią do P.S. Popow 7 maja 1932 r.

Zanim autor przyszłej „Powieść teatralna” zdecydował się z dystansem spojrzeć na własne tragiczne przeżycia w lirycznym i ironicznym wyznaniu los pisarza, zdawał sobie sprawę ze swojej pozycji i smutnej nieuchronności dźwigania krzyża na losie innego artysty: w genialnej książce „Życie pana de Moliere” (1932-1933), napisanej dla serii „Życie” Gorkiego wspaniali ludzie”, jeden z najlepszych do dziś, oraz dramat „Molière” („Kabal Świętego”, 1929–1936).

W Ostatnia dekadażycie, napisano sztuki „Adam i Ewa” (1931), „Iwan Wasiljewicz” (1935–1936), „Ostatnie dni” o Puszkinie, kontynuowano prace nad „powieść o zachodzie słońca” „Mistrz i Małgorzata”, początek powyższego dzieła, którego początki sięgają lat 1928-1929. Ostatnie wstawki do powieści Bułhakow podyktował galarecie w lutym 1940 r., na 3 tygodnie przed śmiercią. Pisał tę powieść w sumie 12 lat, poprawiając i przerabiając to, co napisał, zostawiając rękopis na wiele lat i ponownie do niego wracając. W tym samym czasie i w pobliżu trwały prace nad innymi dziełami, ale ta powieść była książką, z którą nie mógł się rozstać - powieścią-losem, powieścią-testamentem. Była syntezą wszystkiego, co Bułhakow zmienił zdanie i co czuł.

MAMA. Żona Bułhakowa, Elena Siergiejewna, znana całemu światu jako Margarita, pomogła mu w ostatniej powieści powiedzieć wszystko, co było ważne w jego życiu. Stała się aniołem stróżem swojego męża. W lutym 1929 r. Mistrz poznał Elenę Siergiejewną, a w maju rozpoczął powieść „Mistrz i Małgorzata”. Elena Sergeevna nigdy nie wątpiła w Mistrza i bezwarunkową wiarą wspierała jego talent. Wspomina: „Michaił Afanasjewicz powiedział mi kiedyś: „Cały świat był przeciwko mnie - a ja byłem sam. Teraz jesteśmy tylko we dwoje i niczego się nie boję.

Elena Siergiejewna wniosła miłość i życie w życie Bułhakowa. Ale szczęście nie trwało długo. Bułhakow zaczął tracić wzrok i mowę. On umierał. Był lekarzem i potrafił przewidzieć przebieg choroby. Ale to był Bułhakow i dlatego powiedział: „Wkrótce umrę, wszędzie zaczną mnie publikować, teatry będą sobie odbierać moje sztuki, a wy będziecie zapraszani na występy ze wspomnieniami o mnie. Wyjdziesz na scenę w czarnej sukience z pięknym wycięciem na piersi, załamujesz ręce i mówisz: „Mój anioł odleciał…” A oni zaczęli się śmiać…

Choroba postępowała i 10 marca 1940 r. Bułhakow zmarł. 6 dni po śmierci Michaiła Afanasjewicza Anna Achmatowa przyszła do wdowy i spłaciła swój ostatni dług - poezję:

To ja w zamian

róże grobowe,

Zamiast kadzidła kadzidła;

Do końca żyłeś tak surowo

zgłoszone

Wspaniała pogarda...

Bóg i diabeł wspólnie nakazali dać Mistrzowi pokój, nie dając światła. Niegodny, mówią, światła, nie żył tak sprawiedliwie. I rzeczywiście - ciemne okulary ostatnich dni...

Każdy, kto pamiętał Michaiła Afanasjewicza, zauważył jasność i jasność jego niebieskich oczu. A potem ślepota - przepowiedziałam coś sobie...

Ale oprócz ziemskich złoczyńców, niebiańskich władców i podziemnych władców, w życiu jest coś jeszcze.

„Kiedy umarł, jego oczy otworzyły się szeroko i wypłynęło z nich światło, światło. Spojrzał prosto przed siebie i zobaczył, jestem pewien, że coś zobaczył (i wszyscy, którzy tu byli później, to potwierdzili). Było cudownie". (Ze wspomnień E.S. Bułhakowej).

Elena Siergiejewna obiecała umierającemu mężowi opublikowanie powieści. Próbowałem tego sześć lub siedem razy bez powodzenia. Ale siła jej lojalności pokonała wszelkie przeszkody. W latach 1967–1968 w moskiewskim czasopiśmie ukazała się powieść „Mistrz i Małgorzata”. A w latach 80. i 90. otwarto archiwa Bułhakowa i napisano prawie pierwsze interesujące opracowania.

Imię Mistrza jest obecnie znane na całym świecie.

2. Podsumowanie lekcji. Rozmowa ze studentami (pomoc z notatek)

Czego nauczyłeś się dzisiaj na zajęciach o MA? Bułhakow?

Jak wyobrażasz sobie osobowość pisarza?

Wniosek: Michaił Afanasjewicz Bułhakow pozostał w pamięci współczesnych jako osoba, której głównymi cechami osobowości były niezależność i stanowczość w sądzie, odporność na trudne próby, wysoko rozwinięte poczucie własnej wartości, subtelny humor i sztuka bycia sobą we wszystkim sprawy.

3. Praca domowa:

Przeczytaj w skrócie powieść „Mistrz i Małgorzata”.

Ojciec Bułhakowa, Afanasy Iwanowicz, był profesorem nadzwyczajnym Kijowskiej Akademii Teologicznej. Sam ochrzcił syna, nadając mu imię na cześć strażnika miasta Kijowa.

Matka pisarki nazywała się Varvara Michajłowna (w panieńskim nazwisku nosiła nazwisko Pokrowska). Michaił był najstarszym z jej siedmiorga dzieci.

Do jesieni 1900 roku uczył się w domu, następnie rozpoczął naukę w pierwszej klasie Gimnazjum Aleksandra, gdzie skupiali się najlepsi nauczyciele Kijowa. Już w gimnazjum Bułhakow pokazał swoje różnorodne umiejętności: pisał wiersze, rysował karykatury, grał na pianinie, śpiewał, komponował ustne historie i pięknie je opowiadał.

Po ukończeniu szkoły średniej Michaił Bułhakow nie wahał się szczególnie przy wyborze zawodu: wpływ swoich bliskich, lekarzy, braci Wasilija, Mikołaja i Michaiła Pokrowskich; bliska obecność przyjaciela ich domu, pediatry I.P. Woskresenski, przeważył dziedziczne korzenie swoich przodków - duchownych, a zarówno czas, jak i wychowanie były zupełnie inne. 21 sierpnia 1909 roku rozpoczął studia na wydziale medycznym Cesarskiego Uniwersytetu w St. Włodzimierza w Kijowie. Studia odbywały się w warunkach rozpoczętej wówczas wojny 1914-1918.

Kwiecień 1915 - ślub Michaiła Bułhakowa i Tatiany Nikołajewnej Lappy (1892-1982) w kijowsko-podolskim kościele św. Mikołaja Dobrego.

Już latem 1914 roku, po wybuchu I wojny światowej 19 lipca, Bułhakow brał udział w organizowaniu ambulatorium dla rannych przy Izbie Skarbowej w Saratowie i pracował tam jako lekarz. W kwietniu-maju 1915 roku złożył podanie o przyjęcie na stanowisko lekarza na oddziale marynarki wojennej, lecz ze względów zdrowotnych uznano go za niezdolnego do służby wojskowej. Po uzyskaniu zgody rektora uczelni Bułhakow rozpoczął 18 maja pracę w kijowskim szpitalu wojskowym w Peczersku. W maju-wrześniu 1916 pracował jako lekarz w szpitalach frontowych w Kamieniec-Podolsku i Czerniowcach. 16 lipca został wpisany na listę „lekarza rezerwy Moskiewskiej Wojskowej Administracji Sanitarnej” w celu oddelegowania do gubernatora smoleńskiego w celu pracy w ziemistwie. 31 października 1916 roku na Uniwersytecie Kijowskim Michaił Bułhakow otrzymał dyplom potwierdzający „stopień doktora z wyróżnieniem ze wszystkimi prawami i korzyściami, prawami Imperium Rosyjskie otrzymał ten stopień.”

Od 1917 roku zaczął regularnie zażywać morfinę, obawiając się zatrucia krwi po operacji. Ratując chore dziecko, Michaił za pomocą zwykłej rurki wysysa z gardła błonicę utrudniającą oddychanie. Występuje dość częste powikłanie takiej operacji - sam lekarz zostaje zarażony. Bułhakow wstrzykuje sobie bardzo niedoskonałe serum przeciw błonicy i dostaje reakcji alergicznych - wysypki, swędzenia i nieznośnego bólu. Aby nie zakłócać przyjmowania pacjentów i poprawiać się wartość netto Bułhakow postanawia przez kilka dni wstrzykiwać sobie morfinę. Skutkiem tego było szybkie uzależnienie od morfiny, z którym Michaił zmagał się aż do 1919 roku.

W grudniu 1917 roku po raz pierwszy przyjechał do Moskwy, zatrzymując się u swojego wuja, słynnego moskiewskiego lekarza N. M. Pokrowskiego, który stał się pierwowzorem profesora Preobrażenskiego z opowiadania „Psie serce”. Wiosną 1918 roku Bułhakow wrócił do Kijowa, gdzie rozpoczął prywatną praktykę jako wenerolog.

Początek 1919 r. – Michaił Bułhakow został zmobilizowany do armii Ukraińskiej Republiki Ludowej, jednak kilka dni później zdezerterował podczas wycofywania się wojsk z Kijowa. Jesień 1919 – wg różne wersje Bułhakow albo przechodzi na stronę Sił Zbrojnych Południa Rosji, albo zostaje przez nie schwytany podczas walk ulicznych. Tak czy inaczej zostaje lekarzem 3. Pułku Kozackiego Terek. Razem z pułkiem udaje się na Kaukaz, aby pacyfikować Czeczenów, którzy zbuntowali się w Czeczenii i Szali-aul. We Władykaukazie Bułhakow pracuje w szpitalu wojskowym.

1920. Koniec stycznia – opuścił szpital, pracował jako dziennikarz. Luty - współpracuje w gazecie „Kaukaz”. Luty-marzec - zachorował na nawracającą gorączkę. Od początku kwietnia - pełnił funkcję kierownika sekcji literackiej wydziału artystycznego Komitetu Rewolucyjnego Władykaukazu (od końca maja kierownik sekcji teatralnej). We Władykaukazie zaczął pisać dla teatru - wystawiono komedię „Samoobrona”, która odniosła sukces. Zainspirowany sukcesem Bułhakow napisał jeszcze dwie sztuki - „Gliniani stajenni” i „Komunardzi paryscy”, a produkcja tego ostatniego Władykaukazu obchodziła 50. rocznicę Komuny Paryskiej. Spektakl został zarekomendowany przez Glavpolitprosvet do produkcji w moskiewskich teatrach.

W 1921 przeniósł się do Moskwy. Podczas NEP-u życie literackie w Rosji zaczęło się odradzać, powstawały prywatne wydawnictwa, otwierano nowe czasopisma. W 1922 r. Bułhakow publikował nie tylko felietony i korespondencję, ale także opowiadania „Niezwykłe przygody lekarza” i „Seans spirytystyczny” (w czasopiśmie „Rupor”). W gazecie „Nakanune” i jej dodatku literackim opublikowano wiele dzieł M. Bułhakowa: „Notatki o kajdankach”, „Przygody Cziczikowa”, „Czterdzieści czterdziestu”, „Notatki z podróży”, „Karmazynowa wyspa” itp. (1922-24). Popularność M. Bułhakowa rozpoczęła się od publikacji w „Nakanune”.

1922-1926 pracuje jako pracownik gazety „Gudok”. Historie „Diaboliada”, „Śmiertelne jaja”, „Serce psa”, sztuki teatralne „Mieszkanie Zoyki”, „Szkarłatna wyspa”, „Bieganie”, „Adam i Ewa”, „Błogość”, „Iwan Wasiljewicz”, „ Aleksandra Puszkina” itp. Żadna ze sztuk nie została dopuszczona do wystawienia.

W 1923 roku Bułhakow wstąpił do Wszechrosyjskiego Związku Pisarzy. Od 1926 roku w Moskiewskim Teatrze Artystycznym z wielkim sukcesem wystawiano sztukę „Dni turbin”. Jej produkcję pozwolono na rok, ale później kilkakrotnie ją przedłużano, ponieważ sztuka spodobała się Stalinowi.

W 1925 r. Michaił Bułhakow złożył pozew o rozwód i oficjalnie zarejestrował swoje małżeństwo z Ljubowem Jewgienijewną Biełozerską. Pomimo zmian w życiu osobistym występ Bułhakowa pozostał na tym samym poziomie.

Główne dzieło Bułhakowa i jedno z osiągnięcia artystyczne Literatura rosyjska i światowa XX wieku - wieloaspektowa powieść filozoficzno-fantastyczna „Mistrz i Małgorzata”, powstała w latach 1929–40. a przed publikacją był znany jedynie wąskiemu kręgowi osób bliskich autorowi; niekopiowany rękopis cudem się zachował (jakby na dowód prawdziwości twierdzenia Bułhakowa: „Rękopisy nie płoną!”). W powieści splatają się dwa główne wątki. historie: wizyta diabła i jego świty w Moskwie w latach trzydziestych XX wieku. oraz tragiczna, postrzegana jako autobiograficzna, historia pisarza, autora powieści o Jezusie Chrystusie. Powieść „Mistrz i Małgorzata” przyniosła pisarzowi światową sławę, ale szerokiemu sowieckiemu czytelnikowi stała się dostępna prawie trzydzieści lat później (pierwsza publikacja w skróconej formie miała miejsce w 1966 r.). Bułhakow świadomie napisał swoją powieść jako dzieło końcowe, wykorzystujące wiele wątków swojej poprzedniej twórczości, a także artystyczne i filozoficzne doświadczenia rosyjskiej literatury klasycznej i światowej.

W 1930 roku zaprzestano wydawania dzieł Bułhakowa, a sztuki teatralne usunięto z repertuaru teatralnego. Zakazano produkcji spektakli „Bieganie”, „Mieszkanie Zoyki”, „Karmazynowa Wyspa”, a z repertuaru usunięto spektakl „Dni Turbin”. W 1930 roku Bułhakow pisał do swojego brata Mikołaja w Paryżu o niesprzyjającej mu sytuacji literackiej i teatralnej oraz trudnej sytuacji materialnej. Następnie pisze list do Rządu ZSRR z prośbą o ustalenie jego losu – albo o przyznanie mu prawa do emigracji, albo o umożliwienie mu pracy w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Bułhakow odbiera telefon od Stalina, który zaleca dramaturgowi ubieganie się o przyjęcie go do Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Dostał pracę jako asystent reżysera w Moskiewskim Teatrze Artystycznym (1930–36).

1932 Moskiewski Teatr Artystyczny wznowił produkcję „Dni turbin”. W tym samym roku po raz trzeci ożenił się z Eleną Szyłowską.

Od 1936 r. – w Teatr Bolszoj jako librecista i tłumacz.

W 1938 roku kierownictwo Moskiewskiego Teatru Artystycznego prosi Bułhakowa o napisanie rocznicowej sztuki o Stalinie, zgadza się. Jednak sztuka „Batum” również została zakazana. Wiadomość o zakazie spektaklu mogła wywołać gwałtowny rozwój choroby dziedzicznej – stwardnienia nerek nadciśnieniowego. Pierwszym objawem było gwałtowne pogorszenie widzenia. Najnowsze poprawki do tekstu „Mistrza i Małgorzaty” pod dyktando Bułhakowa wprowadza Elena Siergiejewna.

1940. 6 stycznia – sporządzono notatki do spektaklu „Jaskółcze Gniazdo”. 22 stycznia - zawarł umowę z Moskiewskim Teatrem Artystycznym na wystawienie sztuki „Aleksander Puszkin” („Ostatnie dni”). 13 lutego – podyktowane poprawki do Mistrza i Małgorzaty. 10 marca - o godzinie 16:39 zmarł Michaił Afanasjewicz Bułhakow. 11 marca - odbyło się nabożeństwo żałobne (w gmachu Związku Pisarzy ZSRR). 12 marca - odbyła się kremacja zwłok M. A. Bułhakowa; Urnę z prochami pochowano na cmentarzu Nowodziewiczy.

Michaił Afanasjewicz Bułhakow, znany prozaik, dramaturg, urodził się w Kijowie 3 maja 1891 roku. Jego rodzice byli ludźmi inteligentnymi i wykształconymi. Matka była nauczycielką w gimnazjum w Karaczaju; jego ojciec, absolwent Kijowskiej Akademii Teologicznej, wykładał w Nowoczerkaskiej Szkole Teologicznej, w Kijowskiej Akademii Teologicznej, w Instytucie Szlachetnych Dziewic, a pod koniec 1893 roku otrzymał stanowisko cenzora rejonowego w Kijowie, do którego obowiązków należała cenzura literatury w językach obcych. Oprócz Michaiła rodzina miała pięcioro dzieci.

Bułhakow ukończył I Gimnazjum Aleksandra, wyróżniające się wysokim poziomem wykształcenia, a w 1909 roku wstąpił na wydział medyczny Uniwersytetu Kijowskiego. W 1914 roku wybuchła I wojna światowa. Po ukończeniu studiów, w 1916 r. Bułhakow pracował w szpitalu polowym: najpierw w Kamieńcu Podolskim, następnie w Czerepowcach. We wrześniu 1916 r. Bułhakow został wezwany z frontu i skierowany na kierownika wiejskiego szpitala Zemstvo Nikolskaya w obwodzie smoleńskim, a w 1917 r. przeniesiony do Wiazmy. Ten okres życia pisarza znalazł odzwierciedlenie w „Notatkach młodego lekarza” (1926). Główny bohater tego dzieła – uczciwy robotnik, utalentowany lekarz – często ratuje pacjentów w pozornie beznadziejnych sytuacjach, dotkliwie odczuwa trudną sytuację słabo wykształconych chłopów z głębokich wsi smoleńskich i uświadamia sobie swoją bezsilność, by cokolwiek zmienić na lepsze.

Rewolucja lutowa zakłóciła normalne życie. Bułhakow wyraził swoją opinię na jej temat w eseju „Miasto Kijów” (1923). Początkujący pisarz zauważył, że wraz z rewolucją „historia nadeszła nagle i groźnie”. Po Rewolucja październikowa został zwolniony ze służby wojskowej i wrócił do Kijowa, który wkrótce został zajęty przez wojska niemieckie. Tutaj Bułhakow pogrążył się w wirze wojny domowej. Był dobrym lekarzem i obie walczące strony potrzebowały jego usług. We wszystkich sytuacjach młody lekarz pozostał wierny humanistycznym ideałom, a w jego duszy stopniowo narastało oburzenie na okrucieństwo petliurystów i białych, co znalazło odzwierciedlenie później w powieści „Biała Gwardia”, w opowiadaniach „Najazd” i „ W noc trzeciego”, w sztukach „Dni turbin” i „Bieg”. Rzetelnie wypełniając swój medyczny obowiązek, Bułhakow stał się mimowolnym świadkiem brutalnych zbrodni we Władykaukazie pod koniec 1919 roku. Nie chcąc dalej brać udziału w wojnie, na początku 1920 roku opuścił szeregi armii Denikina. Michaił Afanasjewicz postanowił na zawsze porzucić medycynę i zaczął pisać artykuły do ​​lokalnych gazet. Jesienią 1919 roku Bułhakow ukończył swoje pierwsze opowiadanie. Zimą 1919-1920 napisał kilka opowiadań i felietonów. W jednym z nich, zatytułowanym „Trybut podziwu”, autor opowiada o starciach ulicznych w Kijowie w czasie rewolucji i wojny domowej.

Na krótko przed wycofaniem się Białych z Władykaukazu Bułhakow zachorował na nawracającą gorączkę. Do zdrowia powrócił wiosną 1920 r., kiedy miasto było już zajęte przez oddziały Armii Czerwonej. Od tego czasu Bułhakow zaczął współpracować w dziale artystycznym Komitetu Rewolucyjnego, pisząc sztuki dla zespołów teatralnych osetyjskich i inguskich, odzwierciedlające poglądy autora na rewolucję. Sztuki teatralne z tego okresu twórczości pisarza miały charakter jednodniowych utworów propagandowych i powstawały głównie po to, by przetrwać w trudnych warunkach. Wrażenia pisarza Władykaukazu znalazły odzwierciedlenie w opowiadaniu „Notatki o kajdankach”.

W Tyflisie, a później w Batumi Bułhakow miał okazję wyemigrować. Ale zrozumiał, że w trudnym dla kraju momencie miejsce pisarza jest obok narodu. W 1921 r. Bułhakow przeniósł się do Moskwy. Od wiosny 1922 roku jego artykuły regularnie ukazywały się na łamach moskiewskich gazet i czasopism. Jego satyryczne broszury i eseje odzwierciedlały główne oznaki okresu porewolucyjnego. Głównymi obiektami satyry pisarza byli nowobogaccy NEPmenowie – „szumowiny NEP-u” (opowiadania „Trillione?” i „Kielich życia”), a także przedstawiciele ludności, której niski poziom kulturowy zaobserwował pisarz : mieszkańcy moskiewskich mieszkań komunalnych, kobiety targowe, pracownicy biurokratyczni i inni. Ale Bułhakow dostrzega także oznaki nowych czasów. I tak w jednym z jego esejów pojawia się uczeń (symbol nowych trendów), który idzie ulicą z nowiutkim plecakiem.

W 1924 r. Opublikowano opowiadanie Bułhakowa „Fatal Eggs”, którego akcja autora przeniosła się w wyimaginowaną przyszłość - do 1928 r., kiedy skutki NEP-u stały się oczywiste, w szczególności gwałtowny wzrost poziomu życia ludzi. Profesor Persikow dokonał naprawdę wielkiego odkrycia, które może przynieść ludzkości ogromne korzyści. Ale wpadając w ręce półpiśmiennych, pewnych siebie ludzi, ta nowa biurokracja, która wspaniale rozkwitła w epoce komunizmu wojennego i umocniła swoją pozycję w czasach NEP-u, zamienia się w tragedię. Prawie wszyscy bohaterowie opowiadań Bułhakowa z lat dwudziestych ponoszą porażki. Autor w swoich pracach starał się przekazać czytelnikowi pogląd, że społeczeństwo nie jest gotowe na przyjęcie nowych zasad relacji opartych na szacunku dla ciężkiej pracy, kultury i wiedzy.

W sztukach „Dni turbin” i „Bieganie” (1925–1928) pisarz pokazał, że wszystkie władze, które następowały po sobie w wojnie domowej, były wrogo nastawione do inteligencji. Bohaterami spektakli są typowi przedstawiciele „ nowa inteligencja”, którzy początkowo obawiali się rewolucji lub z nią walczyli. Bułhakow także uważał się za nową warstwę i z humorem pisał o tym w felietonie „Kapitał w zeszycie”: „Po rewolucji narodziła się nowa, żelazna inteligencja. Potrafi ładować meble, rąbać drewno i robić prześwietlenia. Wierzę, że ona nie zniknie! On przeżyje!

Pisarz z wrażliwością reagował na wszelkie zmiany w społeczeństwie, był głęboko dotknięty niesprawiedliwością, wątpił w warunkowość podjętych działań, ale nie przestał wierzyć w człowieka. Wraz z autorem jego bohaterowie wątpili i martwili się, co zostało nieprzychylnie przyjęte przez krytykę. W 1929 r. nasiliły się ataki na pisarza. Wszystkie jego sztuki to „Dni turbin”, sztuka broszurowa „Karmazynowa wyspa” i komedia domowa„Apartament Zoyki” – zostały usunięte ze sceny. Znajdując się w trudnej sytuacji Bułhakow postanowił napisać list do rządu, w którym poprosił o pozwolenie na wyjazd za granicę. Wkrótce pisarz odbył rozmowę ze Stalinem, w wyniku której Bułhakow został mianowany zastępcą dyrektora Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Na scenach teatralnych ponownie pojawiły się inscenizacje sztuk Bułhakowa, a po pewnym czasie wystawiono dramaturgię „Martwych dusz”.

Jednak po 1927 r. w prasie krajowej nie ukazała się ani jedna linijka pisarza (z wyjątkiem przekładu „Skąpca” Moliera w 1938 r. i „Siódmego snu” ze sztuki „Bieganie” w 1932 r.); był jednym z zakazanych autorów. Ale mimo to Bułhakow nie dopuścił do myśli o opuszczeniu ojczyzny. Nawet w trudnym okresie 1929-1930 myśli o emigracji nie pojawiały się w jego głowie. W jednym ze swoich listów Michaił Afanasjewicz przyznał: „...Jestem niemożliwy na żadnej innej ziemi, z wyjątkiem mojej własnej - ZSRR, ponieważ czerpałem z niej przez 11 lat”.

W 1933 roku Bułhakow podjął próbę opublikowania swojej powieści „Życie pana de Moliere” w serii ZhZL, ale czekała go kolejna porażka. Potem aż do śmierci Bułhakow nie próbował publikować swoich dzieł. Poświęcił się pracy nad powieścią „Mistrz i Małgorzata”, która była jednym z największych osiągnięć prozy rosyjskiej i światowej XX wieku. Praca nad tą powieścią zajęła pisarzowi dwanaście lat życia. Idea dzieła zrodziła się pod koniec lat dwudziestych XX wieku jako próba artystycznego i filozoficznego zrozumienia nowych realiów socjalistycznej rzeczywistości. Wczesne wersje powieści wydawały się autorowi niezbyt udane, przez kilka lat wielokrotnie wracał do swoich bohaterów, wymyślając nowe sceny i konflikty. Fabuła powieści została ukończona dopiero w 1932 roku.

Ukazując zagładę ruchu białych, wzór odchodzenia inteligencji na bok Władza radziecka(spektakle „Dni Turbin” i „Bieganie”, powieść „Biała Gwardia”), niebezpieczeństwo grożące społeczeństwu, jeśli zacofany moralnie i kulturowo człowiek nabędzie prawo do narzucania swojej woli innym (historia „Serce psa”) Bułhakow dokonał odkrycia, które weszło w skład rosyjskiego systemu wartości narodowych.

On, jako następca najlepszych tradycji literatury rosyjskiej i światowej, cechował się bólem wobec ludzi. Pisarz akceptował tylko tę literaturę, która odzwierciedlała cierpienie prawdziwych bohaterów. Ideologicznym rdzeniem literatury Bułhakowa był humanizm. A prawdziwy humanizm dzieł prawdziwego mistrza jest zawsze drogi i bliski czytelnikowi.

Pisarz ostatnie lata życia przeżył w poczuciu ruiny. twórcze przeznaczenie. I choć nadal aktywnie działał, jego dzieła nie trafiły do ​​czytelników. To ostatecznie złamało Bułhakowa i doprowadziło do zaostrzenia choroby i przedwczesnej śmierci. Zmarł 10 marca 1940 w Moskwie i został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.

Życie i twórczość M.A. Bułhakow spowity jest mistyczną aurą. To jest jeden z najbardziej tajemniczych pisarzy Literatura rosyjska. Kontynuując w swojej twórczości tradycje Gogola, autor pozyskał także tajemnicę związaną z Mikołajem Wasiljewiczem.

Być może chodzi o to, że w swojej twórczości nie bał się posługiwać się obrazem złe duchy i być może przyczyna takiego oszustwa leży gdzie indziej. krótki życiorys Bułhakow pomoże ci zrozumieć niezrozumiałe i interesujące fakty z życia prozaika i dowiedzieć się, jaka była przyczyna śmierci.

W kontakcie z

Życie i twórczość Bułhakowa: początek podróży

Michaił Afanasjewicz urodził się w Kijowie, w rodzinie profesora nadzwyczajnego Akademii Teologicznej. Razem w rodzinie, w której urodził się przyszły wielki pisarz Bułhakow miał siedmioro dzieci. Mój ojciec studiował zachodnie wierzenia religijne i był ekspertem w tej dziedzinie. W dzieciństwie Michaił Bułhakow otrzymał doskonałe wykształcenie domowe.

Ojciec zmusił go do nauki kilku języków, w tym niemieckiego, łaciny, francuskiego i angielskiego. Po ukończeniu gimnazjum w Kijowie pisarz idzie na studia na Uniwersytet Kijowski, Wydział Lekarski. Rok przed ukończeniem studiów Bułhakow poślubia T.A. Łapa.

W 1916 r. Michaił Afanasjewicz został lekarzem i pracował w obwodzie smoleńskim. To właśnie tam zebrał swoje wrażenia i stworzył książkę „Notatki młodego lekarza”, która zadziwia szczerością przedstawienia codziennego życia lekarza powiatowego.

To były trudne czasy, potem Bułhakow uzależnił się od morfiny, z której bardzo trudno było się odzwyczaić. Tutaj bardzo pomogła mu żona, która pomogła mu pozbyć się złego nawyku.

W 1918 r. Michaił Afanasjewicz otworzył własną praktykę lekarską w zakresie leczenia chorób przenoszonych drogą płciową.

W czasie wojny domowej Bułhakow, jako osoba zobowiązana do służby wojskowej, wcielony do wojska. W 1919 wraz z białymi znalazł się we Władykaukazie, gdzie zachorował i opublikował swoje pierwsze dzieła (feuilletony). Pisarz postrzega wojnę secesyjną jako akt straszliwy i bratobójczy. Stosunek do tego wydarzenia znajduje odzwierciedlenie w wielu pracach.

W 1921 r pisarz przenosi się do stałe miejsce rezydencja w Moskwie, gdzie Bułhakow mieszkał aż do śmierci.

Magister kreatywności Bułhakow

Bułhakow za jeden ze swoich głównych tematów uznał reprezentację rosyjskiej inteligencji jako elita intelektualna stwierdza. Wyobrażał sobie, że może swobodnie krytykować absurdy i błędy sowiecka Rosja i uważał, że to właśnie jest jego obowiązkiem jako satyryka. Pierwsze prace Bułhakowa były felietony i zbiór opowiadań„Notatki młodego lekarza”. Później pojawiają się historie „Diaboliad” i „Fatal Eggs”. W 1925 roku pisarz zakończył pracę nad powieścią „Biała gwardia”, o której stała się opowieść ścieżka duchowa inteligencja w rewolucji.

Rok później na podstawie powieści powstała sztuka „Dni turbin”. Później ukazały się „Bieganie” i „Mieszkanie Zoyki”.

Wiele dzieł ukazało się tylko raz, a niektóre sztuki Bułhakowa zostały całkowicie zakazane. Prozaik był prześladowany przez sowieckich krytyków i polityków. Utalentowany scenarzysta został zmuszony do pracy jako prosty pracownik sceniczny.

Aby usunąć z siebie hańbę rządu, Bułhakow napisał sztukę „Batum”. Później autor wspomina pracę nad tym spektaklem jako swego rodzaju „sprzedaż duszy”.

Od 1928 roku aż do śmierci pisarz stworzył swoje główne dzieło pt. powieść „Mistrz i Małgorzata”.

Michaił Afanasjewicz pozostaje zdecydowanie w tyle ugruntowała się sława „pisarza burżuazyjnego”. Radzieccy krytycy nie mogli mu wybaczyć pogardliwego i sarkastycznego stosunku do podstaw państwa sowieckiego. Skutkowało to prawdziwymi prześladowaniami. Sztuk Bułhakowa nie wolno publikować, wiele z nich za życia autora nie pojawia się na scenie.

Mocno negatywne Twórczość Bułhakowa została potępiona przez Stalina. Wiele dzieł nosi etykietę „antyradziecką”. Postawa pisarza wobec takich prześladowań znalazła wyraz w powieści „Mistrz i Małgorzata”. Kiedy krytyk Łatuński rozbija dzieło Mistrza na kawałki, Małgorzata pod postacią wiedźmy mści się na nim.

Ważny! W swoim dziele o rewolucji pisarz szczegółowo opisał dom, w którym mieszkał Bułhakow w Kijowie. Uczynił z tego jedną z centralnych scen akcji. Zgodnie z fabułą, bohaterowie zostawili w tym domu skarb. Po opublikowaniu powieści wielu chciało odnaleźć skarb. Doprowadziło to do zniszczenia domu, w którym mieszkał Bułhakow. Na szczęście nie należał już do jego rodziny.

Problemy sercowe

W 1925 r Bułhakow spotyka nową miłość, rozwodzi się z żoną i oświadcza się L.E. Biełozerskaja. Inspiruje go do napisania następujących dzieł:

• „Psie serce”;
• „Śmiertelne jaja”;
• „Diaboliada”

„Psie serce” sprowokowało rewizję w domu Bułhakowów. Rękopis tej historii został zabrany, a pisarz bardzo długo próbował go odzyskać. W efekcie dzieło to ukazało się dopiero pół wieku później.

Spotkanie Eleny Siergiejewnej Szyłowskiej z Bułhakowem stało się punktem zwrotnym w życiu obojga. Była bogatą mężatką, jej mąż był dowódcą wojskowym, a Michaił Afanasjewicz był wówczas biednym pisarzem, bez cienia przyszłej wielkiej sławy.

Ale miłość uderzyła ich oboje. Elena Siergiejewna zainspirowała M. Bułhakowa do napisania głównej powieści swojego życia „Mistrz i Małgorzata”.

Ona sama stała się Margaritą. Pisarz obdarzył bohaterkę dziełem cechy swojej ukochanej. Elena Sergeevna spędziła ostatnie lata swojego życia z Michaiłem Afanasjewiczem. A dzięki niej światło dzienne ujrzało wiele dzieł zakazanych za życia pisarza.

Ostatnia powieść

Na jakiś czas przed rozpoczęciem pracy nad swoim ostatnim dziełem Bułhakow przeczytał książkę „Wenediktow, czyli pamiętne wydarzenia z mojego życia”, fabuła tej książki jest konfrontacją młody człowiek i diabła, podsunęło mu pomysł podobnego dzieła. Ukazała się powieść „Mistrz i Małgorzata”, którą Bułhakow napisał jako ostatni wyjątkowy rezultat życia i kreatywności Bułhakow.

Produkt jest inny ciekawa kompozycja. Rozdziały opowiadające o życiu w Moskwie końca lat 20. przeplatają się z rozdziałami opowieści Mistrza o Jeszui. Części poświęcone Moskwie mają ostro satyryczny charakter. Bułhakow ośmiesza sowiecką biurokrację, system sowiecki, krytycznie portretuje organizację literacką MASSOLIT, w której prawie wszyscy są zajęci czerpaniem korzyści.

W centrum uwagi pisarza i czytelników jest niewątpliwie Woland. To niesamowita postać, która uosabia sprawiedliwość i karę za grzechy. Wiadomo, że w motto powieści Bułhakow napisał wersety z Fausta. Te słowa Mefistofelesa nazywane są podkreślić dwoistość diabeł w rozumieniu pisarza.

Woland jest gwarantem sprawiedliwości, właściwym sędzią ludzi, twórcą dobra. Światopogląd autora „Mistrza i Małgorzaty” jest w dużej mierze antychrześcijański, ale jest w powieści postać, która potrafi przeciwstawić się złym duchom i intuicyjnie zwraca się do rosyjskich świętych, jest to Iwan Bezdomny (Ponyrev).

Uwaga! Powieść „Mistrz i Małgorzata” odzwierciedlała poszukującą i sprzeczną duszę M.A. Bułhakowa dorastał i kształtował się jako osoba w kipiącym społeczeństwie inteligenckim w okresie zmian w istniejących podstawach w Rosji. Wiek ateizmu i niestabilności masowej odcisnął głębokie piętno na całej twórczości Bułhakowa.

Ostatnie lata

Od 1929 roku sztuki Bułhakowa zostały całkowicie zakazane. Zdesperowany zwraca się w piśmie do Stalina i prosi o pozwolenie na wyjazd za granicę lub złagodzenie warunków, w jakich znalazła się jego twórczość.

Stalin spotkał się z pisarzem w połowie drogi w tej kwestii. I miał okazję pracować w teatrach.

W drugiej połowie lat 30. Bułhakow zaczął tracić wzrok, a jego choroba nerek uległa pogorszeniu. Nadal bierze morfinę jako lek, aby w jakiś sposób złagodzić swoje cierpienie.

Nadciśnieniowe stwardnienie nerek powoli odbiera siły Michaiłowi Afanasjewiczowi. Wiadomo, że odziedziczył tę chorobę po ojcu, którego śmierć również była spowodowana tą chorobą. Ostatni raz Bułhakow pracuje nad powieścią o Mistrzu 13 lutego, prawie miesiąc później już go nie będzie.

W związku z tym, że Bułhakow w swojej twórczości odwoływał się do tematu złych duchów, krążyły o nim pogłoski, że zawarł pakt z samym diabłem. Pisarz był oskarżany o okultyzm i związki ze złymi duchami. Wielu przypuszczało, że to było przyczyną śmierci. Inna wersja, ciesząca się szerokim poparciem, głosiła, że ​​pisarz był zagorzałym narkomanem i to właśnie sprowadziło go do grobu. W śmierci Bułhakowa zobaczyłem coś mistycznego.

Pogrzeb pisarza odbył się na cmentarzu Nowodziewiczy. Miejsce pochówku Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa znajduje się niedaleko grobu jego ukochanego Gogola. Za namową jego żony zamiast pomnika postawiono na grobie ogromny marmurowy blok, który niegdyś strzegł N.V. Gogola.

Muzeum

W domu, w którym przez pewien czas mieszkał Bułhakow w Moskwie, mieści się obecnie muzeum noszące imię Michaiła Afanasjewicza. Zawiera różne ciekawe eksponaty, które należały do ​​pisarza. Czasem muzeum organizuje wystawy – opowiadają pracownicy Interesujące fakty z życia geniusza.

Krótka biografia Bułhakowa pomogły nam zrozumieć życie i twórczość prozaika. Powieści Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa od wielu lat wprawiają czytelników w płacz i śmiech. Jego twórczość stosunkowo niedawno stała się dostępna szerszej publiczności. To niesamowite, jak człowiek, który przetrwał tyle prób i prześladowań, nie zgodził się na rozliczenia ze swoim sumieniem i udało mu się nie stracić poczucia własnej wartości. Można mieć tylko nadzieję, że miejsce pochówku Bułhakowa zapewniło mu spokój, o jakim tak marzył.

Życie i twórczość Bułhakowa pozostawiły niezatarty ślad w pamięci współczesnych.

Krótka biografia Bułhakowa

Historia życia i twórczości Michaiła Bułhakowa