Wspaniali o poezji:

Poezja jest jak malarstwo: niektóre dzieła urzekają bardziej, jeśli przyjrzysz się im bliżej, inne, jeśli odsuniesz się dalej.

Drobne, urocze wierszyki bardziej irytują nerwy niż skrzypienie nienaoliwionych kół.

Najcenniejszą rzeczą w życiu i w poezji jest to, co poszło nie tak.

Marina Cwietajewa

Ze wszystkich sztuk poezja jest najbardziej podatna na pokusę zastąpienia własnego piękna kradzionymi wspaniałościami.

Humboldta W.

Wiersze odnoszą sukces, jeśli są tworzone z duchową przejrzystością.

Pisanie poezji jest bliższe kultowi, niż się zwykle uważa.

Gdybyś tylko wiedział, z jakich śmieci bez wstydu wyrastają wiersze... Jak mlecz na płocie, jak łopian i komosa ryżowa.

A. A. Achmatowa

Poezja nie jest tylko w wierszach: rozlewa się wszędzie, jest wszędzie wokół nas. Spójrz na te drzewa, na to niebo - zewsząd emanuje piękno i życie, a gdzie jest piękno i życie, tam jest poezja.

I. S. Turgieniew

Dla wielu osób pisanie poezji jest coraz większym utrapieniem umysłu.

G. Lichtenberga

Piękny werset jest jak łuk przeciągnięty przez dźwięczne włókna naszej istoty. Poeta sprawia, że ​​śpiewają w nas nasze myśli, a nie nasze własne. Opowiadając nam o kobiecie, którą kocha, w rozkoszny sposób budzi w naszych duszach naszą miłość i nasz smutek. On jest magiem. Rozumiejąc go, stajemy się poetami takimi jak on.

Tam, gdzie płynie pełna wdzięku poezja, nie ma miejsca na próżność.

Murasaki Shikibu

Zwracam się do wersji rosyjskiej. Myślę, że z czasem przejdziemy do białego wiersza. W języku rosyjskim jest za mało rymów. Jeden dzwoni do drugiego. Płomień nieuchronnie ciągnie za sobą kamień. Sztuka z pewnością wyłania się z uczuć. Kto nie jest zmęczony miłością i krwią, trudnym i cudownym, wiernym i obłudnym i tak dalej.

Aleksander Siergiejewicz Puszkin

-...Czy twoje wiersze są dobre, powiedz mi sam?
- Potworne! – Iwan nagle powiedział śmiało i szczerze.
- Nie pisz więcej! – zapytał błagalnie przybysz.
- Obiecuję i przysięgam! - Iwan powiedział uroczyście...

Michaił Afanasjewicz Bułhakow. „Mistrz i Małgorzata”

Wszyscy piszemy wiersze; poeci różnią się od innych tylko tym, że piszą swoimi słowami.

Johna Fowlesa. „Kochanka francuskiego porucznika”

Każdy wiersz jest zasłoną rozciągniętą na krawędziach kilku słów. Te słowa świecą jak gwiazdy i dzięki nim istnieje wiersz.

Blok Aleksandra Aleksandrowicza

Starożytni poeci, w przeciwieństwie do współczesnych, rzadko pisali w ciągu swojego długiego życia więcej niż tuzin wierszy. Jest to zrozumiałe: wszyscy byli doskonałymi magami i nie lubili marnować się na drobiazgi. Dlatego za każdym dziełem poetyckim tamtych czasów z pewnością kryje się cały Wszechświat, pełen cudów - często niebezpiecznych dla tych, którzy beztrosko budzą drzemki.

Maks Fry. „Rozmowny martwy”

Jednemu z moich niezdarnych hipopotamów nadałem ten niebiański ogon:...

Majakowski! Twoje wiersze nie rozgrzewają, nie ekscytują, nie zarażają!
- Moje wiersze to nie piec, nie morze i nie plaga!

Władimir Władimirowicz Majakowski

Wiersze to nasza wewnętrzna muzyka, ubrana w słowa, przesiąknięta cienkimi sznurkami znaczeń i marzeń, dlatego odstrasza krytykę. Są po prostu żałosnymi popijaczami poezji. Co krytyk może powiedzieć o głębinach Twojej duszy? Nie pozwól, aby jego wulgarne, macające ręce tam się dostały. Niech poezja wyda mu się absurdalnym muczeniem, chaotycznym nagromadzeniem słów. Dla nas jest to pieśń wolności od nudnego umysłu, chwalebna piosenka rozbrzmiewająca na śnieżnobiałych zboczach naszej niesamowitej duszy.

Borysa Kriegera. „Tysiąc istnień”

Wiersze to dreszcz serca, uniesienie duszy i łzy. A łzy to nic innego jak czysta poezja, która odrzuciła to słowo.

Kocham burzę na początku maja,

Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,

Jakby się bawił i bawił,

Dudnienie w błękitnym niebie.

Młode grzmoty!

Teraz deszcz pada, unosi się kurz...

Perły deszczu wisiały,

A słońce złoci nitki...

Z góry płynie rwący potok,

Szum ptaków w lesie nie jest cichy,

I szum lasu i szum gór -

Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu...

Czara grzmotu z nieba,

Śmiejąc się, rozlała go na ziemię!

Inne wersje i opcje

Uwielbiam burzę na początku maja:

Jak radośnie jest wiosenny grzmot

Z jednego końca na drugi

Dudnienie w błękitnym niebie!

Z góry płynie rwący potok,

W lesie nie słychać hałasu ptaków;

I rozmowa ptaków i górska wiosna,

Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu!

Powiecie: wietrzne Hebe,

Karmienie orła Zeusa,

Czara grzmotu z nieba,

Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.

        Galatea. 1829. Część I. nr 3. s. 151.

UWAGI:

Autograf nieznany.

Pierwsza publikacja - Galatea. 1829. Część 1. nr 3. s. 151, sygn. „F. Tyutczew.” Następnie - ZSRR., 1854. T. XLIV. s. 24; wyd. 1854. s. 47; wyd. 1868. s. 53; wyd. Petersburg, 1886. s. 6; wyd. 1900. s. 50.

Wydrukowane przez wyd. Petersburg, 1886. Patrz „Inne wydania i warianty”. s. 230.

W pierwszym wydaniu wiersz składał się z trzech zwrotek („Kocham burzę...”, „Ucieka z góry…”, „Mówisz...”); Jedynie ostatnia zwrotka pozostała niezmieniona, pozostałe dwie w pierwszym wydaniu miały nieco inny wygląd: „zabawa” majowej burzy została zapowiedziana już w drugim wersie („Jak wesoło jest wiosenny grzmot”), a następnie nastąpiła przestrzenna definicja zjawiska, ogólnie bardzo charakterystyczna dla Tyutczewa („Od krawędzi do drugiej krawędzi”); i choć w późniejszych wydaniach za jego życia pojawiła się inna wersja, sam obraz i jego słowny wyraz powtarzają się: w pierwszym fragmencie Fausta („I burze wyją ustawicznie / I przetaczają ziemię od krańca do krańca”), w werset. „Od krawędzi do krawędzi, od miasta do miasta...” W zwrotce drugiej elementy figuratywne były bardziej szczegółowe w porównaniu z wydaniem późniejszym; mówili o „strumieniu”, „górskim źródle”, „rozmowie o ptakach”, w kolejnych publikacjach pojawił się „zwinny potok”, „leśny hałas”, „górski hałas”. Uogólnione obrazy były bardziej spójne z oderwaną, wzniosłą pozycją autora, który skierował wzrok przede wszystkim na niebo, poczuł bosko-mitologiczną podstawę tego, co się działo i zdawał się nie mieć ochoty patrzeć na szczegóły - „strumień”, „ptaki” ”.

Tekst zaczynający się od ZSRR. 1854 nie różni się leksykalnie, przyjął formę, w której „ Wiosenna burza„wydaje się także opublikowany w XX wieku. Jednak syntaktycznie się wyróżnia wyd. Petersburg, 1886, zawierał znaki charakterystyczne dla autografów Tyutczewa, odpowiadające entuzjastycznemu i pełnemu miłości tonowi emocjonalnemu dzieła („Kocham burzę...”): wykrzyknik na końcu wersu 5 i na końcu wiersza, wielokropek na końcu 6., 8. i 12. linii, co nie miało miejsca w poprzednich wydaniach. Teksty tego wydania przygotował A.N. Majkow. Oceniając publikację jako najbliższą stylowi Tyutczewa (niewykluczone, że Majkow dysponował autografem), w tej publikacji przyznano jej pierwszeństwo.

Datowany na rok 1828 na podstawie znaku cenzury w Galatea: „16 stycznia 1829”; pierwsza wersja została najwyraźniej poprawiona na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku.

W Otech. zastrzelić. (s. 63–64) recenzent wyd. 1854, przedrukowując cały wiersz i zaznaczając kursywą ostatnią zwrotkę, zachwycał się: „Co niezrównany artysta! Wykrzyknik ten mimowolnie wymyka się czytelnikowi czytającemu to po raz dziesiąty mały kawałek najdoskonalszy styl. I będziemy powtarzać za nim, że rzadko w kilku wierszach udaje się połączyć tak wiele poetyckiego piękna. Najbardziej wciągającą rzeczą w tym filmie jest oczywiście ostatni obraz o najbardziej eleganckim smaku i spójny pod każdym względem. Takie obrazy rzadko można znaleźć w literaturze. Ale podziwiam artystyczne zakończenie obraz poetycki, nie trzeba tracić z oczu całego jego wizerunku: on też jest pełen uroku, nie ma w nim ani jednej fałszywej cechy, a ponadto wszystko od początku do końca tak oddycha. jasne uczucie, które razem z nim zdaje się przeżywać na nowo najlepsze chwileżycie."

Ale krytyk z Panteon(s. 6) wśród niepowodzeń wierszy Tyutczewa wymienił obraz „głośnie wrzącego kubka”. JEST. Aksakow ( Biogr. s. 99) podkreślił ten werset. „Wiosenna burza” przedrukowano w całości z opatrzeniem stwierdzenia: „Zakończmy ten fragment poezji Tyutczewa jednym z jego najmłodszych wierszy<…>Tak widać na górze śmiejącą się młodą Hebe, a dookoła mokry blask, radość natury i cała ta majowa, burzowa zabawa.” Opinia Aksakowa znalazła uzasadnienie filozoficzne w pracy V.S. Sołowjowa; zaproponował filozoficzną i estetyczną interpretację wiersza. Połączywszy piękno natury ze zjawiskami światła, Sołowjow zbadał jego spokojny i poruszający wyraz. Filozof podał szeroką definicję życia jako gry, swobodnego przepływu poszczególnych sił i pozycji w indywidualnej całości oraz dostrzegł dwa główne odcienie w ruchu żywych sił elementarnych w przyrodzie - „ Darmowa gra i zawziętą walkę.” Pierwszą dostrzegł w wierszu Tyutczewa o burzy „na początku maja”, cytując niemal cały wiersz (zob. Sołowiew. Uroda. s. 49–50).

Jednym z najpopularniejszych, najbardziej znanych i rozpoznawalnych dzieł Fiodora Iwanowicza Tyutczewa jest wiersz „Kocham burzę na początku maja...”. To arcydzieło, jak większość dzieł poety, wyróżnia się szczególnym, niepowtarzalnym stylem.

Autor nadał swojemu wierszowi tytuł „Wiosenna burza”, ale czytelnicy lubią identyfikować go właśnie po pierwszej linijce. Nic dziwnego. Wraz z deszczami, burzami i powodziami nadchodzi pora roku kojarzona z odrodzeniem.

Tyutczew bardzo subtelnie wyczuwał wszelkie zmiany w przyrodzie, jej nastroju i potrafił to ciekawie opisać. Poeta kochał wiosnę, poświęcił jej wiele swoich lirycznych utworów poetyckich. Dla poety-filozofa wiosna symbolizuje młodość i młodość, piękno i urok, odnowę i świeżość. Dlatego jego wiersz „Wiosenna burza” jest dziełem pokazującym, że nadzieja i miłość mogą odrodzić się z nową, nieznaną siłą, z siłą zdolną do czegoś więcej niż tylko odnowy.

Trochę o poecie

Wiadomo, że poeta-filozof urodził się w listopadzie 1803 roku w Owstugu, gdzie spędził dzieciństwo. Ale cała młodość popularnego poety spędziła w stolicy. Początkowo pobierał jedynie edukację domową, następnie pomyślnie zdał egzaminy w stołecznym instytucie, gdzie dobrze się uczył, a następnie ukończył studia z tytułem kandydata w zakresie nauk o literaturze. W tym samym czasie Fiodor Tyutczew zaczął interesować się literaturą i zaczął podejmować pierwsze eksperymenty pisarskie.

Zainteresowanie poezją i życie literackie zachwycił dyplomatę na całe życie. Pomimo tego, że Tyutczew przez 22 długie lata mieszkał daleko od ojczyzny, pisał wiersze wyłącznie w języku rosyjskim. Fiodor Iwanowicz przez długi czas piastował jedno z oficjalnych stanowisk w placówce dyplomatycznej, która znajdowała się wówczas w Monachium. Ale to nie powstrzymało autora tekstów od opisywania rosyjskiej natury w swoich dziełach poetyckich. A kiedy czytelnik zagłębia się w każdy z wierszy Tyutczewa, rozumie, że napisał go człowiek, który całą duszą i sercem jest zawsze ze swoją ojczyzną, pomimo kilometrów.

Przez całe życie poeta napisał około czterystu dzieł poetyckich. Był nie tylko dyplomatą i poetą. Fiodor Iwanowicz całkowicie bezpłatnie przetłumaczył dzieła poetów i pisarzy z Niemiec. Każde z jego dzieł, zarówno własne, jak i przetłumaczone, za każdym razem uderzało mnie swoją harmonią i integralnością. Za każdym razem autor w swoich pracach przekonywał, że człowiek powinien zawsze pamiętać, że także jest częścią natury.

Historia powstania wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”

Wiersz Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja...” ma kilka opcji. Tak więc jego pierwszą wersję poeta napisał w 1828 roku, kiedy mieszkał w Niemczech. Rosyjska natura była ciągle przed oczami najbardziej subtelnego autora tekstów, więc nie mógł powstrzymać się od pisania o tym.

A kiedy w Niemczech zaczęła się wiosna, zdaniem samego autora, niewiele różniąca się od wiosny w jego rodzinnych stronach, zaczął porównywać klimat i pogodę, a wszystko to zaowocowało poezją. Autor tekstów przywołał najsłodsze szczegóły: szmer strumyka, który był atrakcyjny dla osoby znajdującej się daleko od rodzima strona, ulewny deszcz, po którym na drogach utworzyły się kałuże i oczywiście tęcza po deszczu, która pojawiła się wraz z pierwszymi promieniami słońca. Tęcza jako symbol odrodzenia i zwycięstwa.

Kiedy liryk napisał po raz pierwszy wiosenny wiersz „Kocham burzę na początku maja…”, już w tym roku ukazał się on w małym czasopiśmie „Galatea”. Coś jednak zaniepokoiło poetę i dlatego po dwudziestu sześciu latach powrócił do niego ponownie. Zmienia nieznacznie pierwszą zwrotkę poetycką, a także dodaje drugą zwrotkę. Dlatego w naszych czasach popularne jest drugie wydanie wiersza Tyutczewa.

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.

Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.

Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.

Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.

Fabuła wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”

Jako główny temat swojego wiersza autor wybiera burzę, która często zdarza się wiosną. Dla autora tekstów wiąże się to z pewnym ruchem naprzód, transformacją życia, jego zmianami, narodzinami czegoś nowego i długo oczekiwanego, nowych i nieoczekiwanych myśli i poglądów. Teraz nie ma już miejsca na stagnację i upadek.

Poeta-filozof nie wkracza jedynie w świat przyrody, gdyż ten niezwykły i piękny świat zawsze powiązane z osobą, nie mogą istnieć bez siebie. Tyutczew odnajduje w tych dwóch światach – ludzkim i przyrodzie – wiele Postanowienia ogólne. Dla poety wiosna to lot uczuć, emocji i wszystkiego ogólny nastrój osoba. Te uczucia drżą i są niesamowicie piękne, bo dla autorki wiosna to młodość i siła, to młodość i konieczna odnowa. Mówi o tym otwarcie poeta, który pokazuje, jak słodko śpiewają ptaki, jak cudownie grzmią grzmoty, jak wspaniale hałasuje deszcz. W ten sam sposób dorasta osoba, która dorastając, wchodzi dorosłe życie i otwarcie i odważnie się deklaruje.

Dlatego obrazy Tyutczewa są tak jasne i bogate:

➥ Woda.
➥ Niebo.
➥ Niedziela.

Poecie są one potrzebne, aby pełniej ukazać ideę jedności człowieka z otaczającym go światem. Fiodor Iwanowicz ukazuje wszystkie zjawiska naturalne tak, jakby były ludźmi. Autor tekstów przypisuje im cechy, które zwykle są właściwe tylko ludziom. W ten sposób utalentowany i oryginalny autor tekstów ukazuje jedność człowieka, który jest boską zasadą, ze światem przyrody. Autor w swoich pracach porównuje więc grzmot do dziecka, które energicznie się bawi i wydaje dźwięki. Chmura też się bawi i śmieje, zwłaszcza gdy rozlewa wodę i powoduje deszcz.

Wiersz Tyutczewa jest interesujący także dlatego, że stanowi swego rodzaju monolog głównego bohatera, którego kompozycja składa się z czterech zwrotek. Historia zaczyna się od tego, że wiosenną burzę można łatwo i naturalnie opisać, a dopiero potem podać szczegółowy opis wszystkie główne wydarzenia. Na zakończenie swojego monologu autor zwraca się także ku mitologii Starożytna Grecja, co pozwala mu jednoczyć naturę i człowieka, pokazując, że przyroda i życie ludzkie mają swój własny cykl życia.

Środki artystyczne i wyrazowe poematu Tyutczewa

W swoim prostym wierszu poeta posługuje się tetrametrem jambicznym i pyrrusowym, które przekazują całą melodię. Autor tekstów używa rymów krzyżowych, co pomaga nadać wyrazistości całemu utworowi. W wierszu Tyutczewa rym męski i żeński występują naprzemiennie. Aby pełniej ujawnić stworzony obraz poetycki, autor wykorzystuje szeroką gamę mediów artystycznych przemówienie.

Autor tekstów używa aliteracji dla melodycznej i dźwięcznej struktury swojego utworu, ponieważ często brzmi „r” i „r”. Ponadto używana jest ogromna liczba spółgłosek rezonansowych. Warto również zauważyć, że poeta sięga po gerundy i czasowniki osobowe, które pomagają ukazać ruch i jego stopniowy rozwój. Autorowi udaje się osiągnąć to, że czytelnik widzi szybką zmianę kadrów, gdzie burza ukazana jest w najróżniejszych jej przejawach. Wszystko to osiąga się poprzez umiejętne posługiwanie się metaforami, epitetami, inwersją i personifikacją.

Wszystko to nadaje wyrazistości i jasności całemu dziełu Tyutczewa.

Analiza wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”

Najlepiej rozważyć wiersz Tyutczewa z punkt filozoficzny wizja. Autor starał się wiernie oddać jeden z momentów życia, których jest niezliczona ilość w życiu przyrody i człowieka. Autor tekstów nie zniechęcił go, ale był bardzo wesoły i pełen energii.

Poeta ukazuje tylko jeden wiosenny dzień w maju, kiedy pada ulewa i burza. Ale to tylko powierzchowne postrzeganie twórczości Tyutczewa. Przecież autor tekstów pokazał w nim całą emocjonalną paletę i zmysłowość tego, co dzieje się w naturze. Burza to nie tylko zjawisko naturalne, ale także stan człowieka, który dąży do wolności, stara się spieszyć do życia, dąży do przodu, gdzie otwierają się przed nim nowe i nieznane horyzonty. Jeśli pada deszcz, oczyszcza ziemię, budzi ją ze snu zimowego i odnawia. Nie wszystko w życiu odchodzi na zawsze, wiele powraca, jak majowa burza, szum deszczu i strumienie wody, które zawsze będą pojawiać się na wiosnę.

Część młodych ludzi zostanie teraz zastąpiona innymi, równie odważnymi i otwartymi. Nie znają jeszcze goryczy cierpienia i rozczarowania i marzą o podboju całego świata. Ta wewnętrzna wolność jest bardzo podobna do burzy.

Zmysłowy świat poematu Tyutczewa

Praca ta zawiera w sobie ogromny świat zmysłowy i emocjonalny. Grzmot autora jest jak młody człowiek, który z wyprostowanymi ramionami pędzi ku wolności. Jeszcze niedawno był na utrzymaniu rodziców, ale teraz nowe życie a nowe uczucia przenoszą go w zupełnie inny świat. Z góry szybko spływa strumień wody, a poeta-filozof porównuje go do młodych ludzi, którzy już rozumieją, co ich w życiu czeka, mają wysoki cel i do niego dążą. Teraz zawsze uparcie będą do niej chodzić.

Ale pewnego dnia młodość przeminie i nadejdzie czas, aby pamiętać, myśleć i przemyśleć na nowo. Autor jest już w wieku, w którym żałuje niektórych czynów swojej młodości, ale dla niego ten czas, wolny i bystry, bogaty w uczucia, zawsze pozostaje najlepszy. Wiersz Tyutczewa to małe dzieło, które ma głębokie znaczenie i intensywność emocjonalna.

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
Jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.

Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.

Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I szum lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu...

(F.I. Tyutchev. Wiosenna burza)

Według znaków pierwsza wiosenna burza ma miejsce 23 marca, w dzień Wasylisy według kalendarza ludowego. Wiosna nadeszła wreszcie i nieodwołalnie, czego dowodem jest pierwsza burza.

Ludzie czasami mówią o pierwszych wiosennych burzach:

• „Ziemia nie stopi się aż do pierwszego grzmotu”
• „Pierwszy wiosenny grzmot jest oznaką zbliżającego się ciepła”
• „Żaba rechocze dopiero przy pierwszej burzy”
• „Jeśli błyskawica zabłyśnie wczesna wiosna, ale grzmotów nie słychać, to w lecie będzie susza”
• „Jeśli pierwszy grzmot zagrzmi po raz pierwszy od południa lub wschodu, będzie dobry rok, a jeśli z zachodu, to niedobrze.
• „Jeśli w marcu powiał północny wiatr i zagrzmiał pierwszy grzmot, wiosna będzie się przedłużać i letnie dni będzie zimno.

„Kiedy grzmot uderzy w nagie drzewo, będzie to niekorzystne dla żniw” – mówią mieszkańcy Połtawy. Mieszkańcy Sum mawiają: „Burza na nagim drzewie oznacza głód” (znak w języku ukraińskim brzmi tak: „Burza z piorunami na nagim drzewie oznacza głód”). Ogólnie rzecz biorąc, zbyt wczesne pojawienie się burz, gdy liście na drzewach jeszcze się nie rozwinęły, jest uważane za znak niekorzystny dla oczekiwanych zbiorów. Zastanawiam się, czy ten znak faktycznie ma przynajmniej jakąś podstawę naukową, czy też jest błędnym wynalazkiem naszych przodków? Aby odpowiedzieć na to pytanie, wystarczy się rozejrzeć, okazać zainteresowanie i zastosować odrobinę pomysłowości i światowego doświadczenia. I „małe pudełko zaczyna się otwierać…”

Pierwsza wiosenna burza często wyznacza początek wczesnego „okresu deszczowego” na wiosnę (marzec). A w tym okresie, gdy dopiero zaczyna się przepływ soków, liście i trawa w ogóle się nie rozwinęły, nadmiar wilgoci w glebie i powietrzu jest nie tylko niepotrzebny, ale czasem nawet szkodliwy (na to wskazuje powiedzenie „Marzec jest suchy i mokry - będzie owsianka i bochenek”). . Ponadto wzrasta prawdopodobieństwo braku opadów i braku tej właśnie wilgoci w okresie szybkiego wzrostu roślin (w maju).

Z drugiej strony wczesną wiosną średnia dzienna temperatura jest nadal dość niska, a nadmiar dodatkowej wilgoci może prowadzić do chorób grzybiczych, takich jak poszczególne rośliny, drzewa i ogólnie gleba. W tym okresie często występują nocne przymrozki, które wraz z deszczem doprowadzą do oblodzenia roślin i śmierci spuchniętych pąków. Kolejną negatywną konsekwencją jest przesunięcie terminów siewu i sadzenia na późniejszy termin. Konieczne jest wyschnięcie gleby, aby można było ją traktować technologią rolniczą lub po prostu narzędziem. W końcu opóźnienia w terminie siewu mogą prowadzić do niepowodzenia dojrzewania. niektóre uprawy. Ta lista nie jest kompletna możliwe przyczyny nieurodzaj i głód po „grzmocie na nagich drzewach”. Spotykać się z kimś, zgoda, a także podstawa naukowa znaku „Grzmot na nagim lesie – zimna vesna” (jak mówią Białorusini) nie istnieje.

Rok po roku, na początku maja, wiosna objawia się wiosennymi burzami. To wiosna inspiruje wielu poetów do tworzenia prawdziwych arcydzieł. Ta pora roku w wierszu Tyutczewa „Wiosenna burza” stała się prawdziwym symbolem odnowy natury i ludzkiej duszy. Możesz uważnie śledzić analizę zgodnie z planem tego dzieła genialnego rosyjskiego mistrza słowa.

Fiodor Iwanowicz Tyutczew w niejednym eseju śpiewał naturę jako Żyjąca istota, obdarzony ludzkie uczucia i funkcje. Na wszystkich etapach twórczości poety można prześledzić temat jedności człowieka i natury. Maluje świat jako wieloaspektowy i różnorodny, stale poruszający się i zmieniający. Tylko osoba o wyczulonym wyczuciu natury, znająca jej charakter, byłaby w stanie znaleźć słowa do wiersza „Wiosenna burza”. Jej analiza wykaże geniusz tego arcydzieła.

Czas powstania wiersza

Analizę wiersza F. I. Tyutczewa „Wiosenna burza” należy rozpocząć od historii jego powstania. Na kształtowanie się Fiodora Iwanowicza jako poety i pisarza wpłynęło wiele czynników. Gdy tylko ukończył Uniwersytet Moskiewski, zaproponowano mu pracę za granicą. Tyutczew przeprowadza się do Niemiec i zostaje niezależnym radnym w placówce misyjnej w Monachium. Fiodor Iwanowicz spędził tam 22 lata. Pomimo odległości od ojczyzna, nadal go kochał i ciepło traktował rosyjską kulturę i przyrodę.

To właśnie intonując piękno rosyjskich pól, rzek i gór, mogłem najwyraźniej wyrazić swój talent wybitny poeta. Przed analizą wiersza Tyutczewa „Wiosenna burza” należy zauważyć, że słusznie uważa się go za klasykę. Istnieją dwie daty powstania tego arcydzieła. Po raz pierwszy została opublikowana w czasopiśmie „Galatea” (1829). 25 lat później, już w Rosji, poeta zmienił pierwszą zwrotkę i dodał jeszcze jedną.

Analizując wiersz Fiodora Tyutczewa „Wiosenna burza” warto pamiętać, że należy on do wczesnego etapu twórczości mistrza. Jaki był powód napisania tego eseju, czy były to tylko wrażenia z wiosennej burzy? Istnieje opinia, że ​​mogło mieć na to wpływ zakochanie się w jego żonie Eleonorze. Tyutczew miał wtedy 22 lata i właśnie się ożenił. O entuzjazmie poety świadczy ostatnia zwrotka („Powiesz...”). Ton wiersza jest bardzo radosny – przyroda budzi się z zimowego snu.

Główny temat

Konieczne jest kontynuowanie analizy wiersza Tyutczewa „Wiosenna burza” z definicją główny temat. Poeta barwnie maluje czytelnikowi wiosenną burzę. Burza działa jako ruch prowadzący do zmian i narodzin czegoś nowego. Fiodor Iwanowicz równolegle porównuje przyrodę i świat ludzki. Wiosenna burza jest porównywana do młodości, etap początkowy tworzenie ludzka dusza. Wychodzić z dzieciństwo, młodzież próbuje głośno zadeklarować swoje istnienie.

Tyutczew pokazuje czytelnikowi niezwykłą burzę. Nie jest to element budzący grozę i przerażający, ale zjawisko piękne, silne i triumfujące.

Główna idea „Wiosenna burza”

Jaką ideę niesie ze sobą twórczość Fiodora Iwanowicza? Autor stara się pokazać, że człowiek jest częścią tego świata. Przypisuje cechy ludzkie niebu, wodzie i słońcu. Życie z burzą zostaje odnowione, jego znaczenie zostaje oświetlone od wewnątrz. Kiedy panował spokój i cisza, dusza nie słyszała impulsu. Burza staje się symbolem pożądania, wyjścia siły wewnętrzne ludzka dusza. Wraz z burzą życie staje się jasne i intensywne.

Autor ukazuje niezwykłość burzy Odwrotna strona wszelkiego istnienia. Uczy czytelnika patrzeć na wszystkie perypetie i burze życiowe Z pozytywna strona. Życie, niczym zjawisko naturalne, kipi, błyszczy, świeci. Wszystko jest w dynamice, grzmoty „igraszki i zabawy” i cieszą się z tego wszystkie żywe istoty - ptaki, deszcz, wodospad. Chmura też się śmieje, rozlewając wodę. Opis pierwszego deszczu napisany jest w radosnym nastroju.

Funkcje fabuły

Zwykłymi słowami artysta tworzy cud - maluje burzę w tak pięknym świetle, że czytelnik po prostu musi się nią cieszyć. Po pierwsze, autor relacjonuje, że wiosenna burza jest dla niego radością. Uwielbia patrzeć na błękitne niebo, gdzie słychać pierwsze grzmoty. Nazywa ich młodymi. Potem zaczął padać deszcz i uniósł się kurz. Ptaki zaczęły się cieszyć z burzy i krzyczeć. Następnie poeta porównuje burzę ze zjawiskiem mitycznym. Dla niego deszcz przypomina nektar rozlany z kubka przez boginię młodości Hebe (z mitologii starożytnej Grecji).

Skład i gatunek

Analiza wiersza Tyutczewa „Wiosenna burza” będzie niekompletna bez wspomnienia o jego konstrukcji. To niesamowite dzieło jest dość niewielkie, składa się z czterech zwrotek. Zwrotka to pewna liczba wersów połączonych wspólnym rymem. W w tym przypadku autor posługuje się czterowierszem.

Pierwsza zwrotka definiuje temat i wprowadza to, co najważniejsze – burzę. Druga i trzecia zwrotka stanowią opis samego elementu. W czwartej zwrotce zjawisko burzy wiąże się z boską zasadą. Wszystkie zwrotki harmonijnie przechodzą jedna w drugą. W ostatniej części autor próbuje przewidzieć przemyślenia czytelnika na temat tego, co się dzieje. Jeśli chodzi o gatunek, warto zauważyć, że jest to zwykły wiersz liryczny.

Obraz burzy

Tyutczew dostarcza czytelnikowi jeden obraz – burzę. Postrzegana jest jako młoda istota, w której szaleje radosna moc. Poeta wyraźnie odtwarza wiele cechy charakteru ten obraz. Fiodor Iwanowicz pokazuje niezwykły deszcz. Zwykle wszystko zaczyna się od puchnących chmur i ciemnego, niskiego nieba. Ten obraz budzi strach i przerażenie. U Tyutczewa wszystko jest inne: elementy są opisywane łatwo i radośnie. Rozległa się burza, ale wcale nie była taka straszna. Poeta ukazuje wiosenną burzę jako lekką próbę przed burzliwymi letnimi ulewami. Deszcz nie padał, nie lał, a po prostu pryskał. F.I. Tyutchev ma inny wiersz – „Jak wesoły jest ryk letnich burz”, w którym poeta pokazuje zupełnie inny element.

Zakończenie wiersza jest bardzo niezwykłe. Tyutczew wspomina „wietrzną Hebe” i Zeusa. Dlaczego on to robi? Wszyscy wiedzą, że Zeus był uważany za głównego starożytnego greckiego boga, grzmotu; symbolizował moc słońca, nieśmiertelność i ogień. Mity głosiły, że strzały do ​​miotania błyskawic znajdowały się w szponach orła Zeusa. W micie bogini wiecznej młodości Hebe przybyła, aby nakarmić tego ptaka nektarem. Co Tyutczew zmienił w swoim wierszu w odniesieniu do mitu? Tyutczew postanowił pokazać, że śmiejąca się Hebe wylała na ziemię kielich z wrzącą wodą. W ten sposób autor demonstruje swój radosny światopogląd. Jego obraz burzy jest niezwykły, fantastyczny, mityczny.

Czy chodzi tylko o burzę? mówimy o w wierszu? Czytelnik subtelnie tropi duszę poety, przepełnioną miłością do kobiety. Niezwykłe obrazy a poprzez zjawiska autor ukazuje stan swojej duszy, aby inni mogli odczuć jego szczęście i radość.

Funkcje językowe

Obrazowość i semantyczna kolorystyka twórczości Fiodora Iwanowicza osiągana jest za pomocą środków artystycznych i wyrazistych. Autorka używa słownictwa neutralnego stylistycznie. Wszystkie stany i działania w dziele są wyrażane za pomocą czasowników forma osobista lub gerundy. Z każdym nowym czasownikiem poeta dodaje do swojego arcydzieła Nowe zdjęcia. Najpierw mówi o grzmotach, potem o deszczu, a wreszcie o pyle. Wszystko zmienia się dynamicznie.

F.I. Tyutczew jest mistrzem kolorowych epitetów, co udowodnił po raz kolejny w „Wioseńskiej burzy”. Nazywa brzoskwinie „młodymi”, perły „deszczem”, a przepływ „zwinnym”. Poeta posługuje się szeregiem personifikacji, które nadają zdolności istotom żywym zjawiskom nieożywionym (perły, grzmoty, strumień). Mistrz nie pozostawił swojego dzieła bez metafor i inwersji.

Środki wyrazu

Aby odsłonić poetycki obraz burzy, autor używa wielu dźwięcznych spółgłosek, a także aliteracji z dźwiękami „r” i „g” („grzmot, grzmot chce”). W wierszu zastosowano technikę asonansu, polegającą na powtarzaniu tych samych samogłosek, co nadaje mu wyjątkowości ekspresyjność językowa. Za pomocą tropów poeta zamienia grzmot w zwinnego i psotnego chłopca, który igra i bawi się. W słońcu nitki kropel deszczu stają się złote, przypominając perły na gałęziach drzew.

Ocena czytelnika

Fiodor Iwanowicz Tyutczew to prawdziwy Orfeusz, wychwalający rosyjską naturę. Co współcześni widzą w jego wierszu „Wiosenna burza”? Wiele osób dochodzi do wniosku, że ludzie muszą przynajmniej raz w roku doświadczyć burzy, aby zrozumieć, że wszystkie ponure wydarzenia kończą się radością, spokojem i ciszą.

W naszych czasach, kiedy wszyscy odsunęli się od natury, ta praca jest bardzo aktualna. Czytelnicy natychmiast pamiętają wielkość i piękno założyciela wszystkich żywych istot. Każdy chce wrócić do swoich korzeni i wyrazić swoje ciepło i wdzięczność. Czytelnicy są zachwyceni umiejętnością, z jaką Tyutczew skupił swoją uwagę na źródle zjawisko naturalne. Nie tylko poetyzował burzę, ale nadał jej głębokie znaczenie filozoficzne.