Gatunek i oryginalność kompozycyjna wiersza N.A. Niekrasow „Kto dobrze żyje na Rusi”. Oryginalność obrazu życia

Opcja I

„Poświęciłem lirę mojemu ludowi” – ​​te słowa z „Elegii” Niekrasowa od dawna stały się podręcznikiem. Szczytem i efektem zrozumienia życia ludu w dziele Niekrasowa jest oczywiście wiersz „Kto dobrze żyje na Rusi”. W historii życia indywidualni bohaterowie- Matryona Timofeevna, Ermil Girin, bóg-tyr Savely - przedstawiona jest historia kraju. Panorama klęsk narodowych poraża wyobraźnię. Nawet nazwy topograficzne mówią same za siebie. Poszukiwacze prawdy zebrali się z następujących wiosek:

Zaplatova, Dyryavina, Razutova, Znobishina, Gorelova, Neelova, Neurozhaika itp.

Ciężka, wyczerpująca praca nie chroni przed wiecznym zagrożeniem ruiną i głodem. Portret robotnika chłopskiego w niczym nie przypomina dobrego z bajki:

Goud jest zapadnięty jak przygnębiony brzuch; w oczach, w ustach Ugina się jak pęknięcia na wyschniętej ziemi; A on sam wygląda jak Matka Ziemia...

Życie bez nadziei powinno budzić niezadowolenie i protesty.

Każdy chłop ma duszę jak czarną chmurę -

Wściekły, groźny - stamtąd powinien grzmot grzmot, deszcz powinien padać krwawy, a wszystko skończy się winem...

Niekrasow nie idealizuje chłopskiej Rusi. Wiele lat „umacniania” i „służalczości” uczyniło Ruś „nieszczęsną” i „bezsilną”. Okrutne strony – pijaństwo, ignorancja, dzikie życie – nie są przesłonięte przez poetę-obywatela. Szczególnie ułomni są byli słudzy, zepsuci i zatruci niewolnictwem. Służebność, zakorzeniona we krwi i zmieniająca psychikę, powoduje złość i wstyd:

Ludzie o randze służalczej - Prawdziwe psy Czasami! Im surowsza kara, tym drożsi są im panowie.

N.A. Niekrasow nie tylko mówi o sposobie życia ludzi. Maluje ludzi od środka, ukazując ich duszę i moralność. Ogromny potencjał narodu rosyjskiego opiera się na wielowiekowych prawach moralnych. Oto popularna koncepcja szczęścia: „pokój, bogactwo, honor”. „Pokój” – wewnętrzna harmonia – daje czyste sumienie (przykładami są pokuta Yermila Girina, pieśni i legendy o „grzechu”). „Bogactwo” - dobrobyt - daje uczciwą pracę, która przynosi radość człowiekowi i przynosi korzyść innym. „Honor” - szacunek, miłość, współczucie - objawia się w wierszu w różnych sytuacjach.

Wiersz zachowuje tradycje folklorystyczne, język miejscowy. Sztuka ludowa, niczym lustro, odbija życie duchowe narodu, jego myśli i nadzieje. Związek wiersza z folklorem przejawił się w fabule, która początkowo przypominała bajkę. Cudowny ptak, który mówi po ludzku to bajeczny, samodzielnie złożony obrus, który umożliwił poszukiwanie szczęścia. Niekrasow stosuje różne techniki oralne Sztuka ludowa: ciągłe epitety („wilgotna ziemia”, „gwałtowne wiatry”), porównania negatywne („to nie gwałtowne wiatry wieją, to nie matka ziemia się kołysze”), wstępy, powtórzenia, hiperbole.

Wiersz N. A. Niekrasowa „Kto dobrze żyje na Rusi” przedstawia szerokie płótno życia ludowego, ujawnione w wielu jasnych, zapadających w pamięć, autentycznych scenach. W scenach tych pojawia się złość i radość, smutek i litość, utrzymane są w tonacji bezlitośnie biczującej satyry czy lekkiego humoru. Tylko tak może wyglądać dzieło prawdziwie ludowe.

Opcja II

W wielu utworach Niekrasowa rosyjski chłop pojawia się jako! zbiorowy obraz całego narodu. Ale tak naprawdę wiersz „Kto dobrze żyje na Rusi” można uznać za hymn Rosji i narodu rosyjskiego. W tej pracy autor próbował stworzyć swego rodzaju „encyklopedię rosyjskiej duszy”. I wygląda na to, że mu się to udało. Niekrasow jasno, kolorowo, głęboko, z wielką miłością maluje obraz narodu rosyjskiego, przywiązując szczególną wagę do tak godnych ludzkich cech, jak uczciwość, szczerość, samozadowolenie, życzliwość, współczucie.

Rosyjski chłop jest tajemniczy i niepowtarzalny: uparty jak byk, silny („Chodziłem, próbowałem felg: zgiąłem jedno – nie podobało mi się, zgiąłem drugie, pchałem…”), zarozumiały i gorący – hartowany:

Spójrz – już to złapali! Roman popycha Pachomushkę, Demyan popycha Lukę...

Pracowity, oszczędny, bezpretensjonalny w pragnieniach: „chleb i woda - to jest nasze chłopskie jedzenie”. Życzliwy, hojny, zjednoczony - czyjś smutek jest taki sam jak twój („Chłopstwo rozdawało pieniądze, przynoszą pieniądze Ermilowi, dają je, kto jest bogaty w co”). Cechuje go głęboka religijność („Nie, nie jesteś szlachcicem, daj nam chrześcijańskie słowo”), pokora („Nie narzekam, że Bóg zabrał dziecko”) i przesądy („Co jest zapisane w rodzinie nie może być pominięte!" ).

Opis jarmarku, na którym chłop rosyjski ujawnia wszystkie swoje przymioty, zarówno dobre, jak i złe, nadaje szczególną wyrazistość przedstawieniu rosyjskiego charakteru:

Jak okiem sięgnąć, czołgali się, leżeli, jeździli, błąkali się po pijanemu, jęczeli i jęczeli!

Jednak na tych obrazach nie odczuwa się wstrętu do rosyjskiego pijaństwa, ale stwierdza nieunikniony smutny fakt. Chłop-ninja pije, bo „każdy chłop ma duszę jak czarną chmurę” i zamiast „stamtąd grzmot grzmi”, przez „żyły” przechodzi mała szklanka i dzieje się cud: „i dobry się roześmiał chłopska dusza! Pijaństwo nie jest tragedią narodową („Mamy w rodzinie niepijącą rodzinę”), ale sposobem na relaks, w pewnym stopniu nawet formą zbawienia („Nie jesteśmy łagodnymi białorękimi ludźmi, jesteśmy wspaniałymi ludźmi w pracy i hulankach”).

N. A. Niekrasow zajmuje szczególne miejsce w historii literatury rosyjskiej. Jest twórcą własnej szkoły „Niekrasow”. Niekrasow w swojej poezji odzwierciedlał istotne cechy swoich czasów i wywarł znaczący wpływ na atmosferę społeczną swoich czasów.

W centrum twórczości tego poety leży los prostego chłopa i całego narodu rosyjskiego. Wyraźnym potwierdzeniem tego jest wiersz „Kto dobrze żyje na Rusi”. Dzieło to pisano przez czternaście lat, od 1863 do 1877, ale nie zostało ukończone. Sam Niekrasow powiedział, że zbierał je „słowo po słowie przez dwadzieścia lat”. „Postanowiłem przedstawić” – pisał poeta – „wszystko, co wiem o tych ludziach, wszystko, co usłyszałem z ich ust…”

Główny bohater wiersze - Rosjanie. Jest pokazany jako nosiciel Najlepsze funkcje Rosyjski charakter narodowy. W swoim wierszu autor starał się stworzyć uogólniony obraz narodu rosyjskiego. Powstał dzięki wszystkim bohaterom wiersza. To i centralne postacie(Matryona Timofeevna, Savely, Grisha Dobrosklonov, Ermila Girin) i epizodyczne (Agap Petrov, Gleb, Vavila, Vlas, Klim i inni) oraz „polifonia” tłumu (rozdział „Uczta dla całego świata”).

Niekrasow na pierwszy plan wysuwa bohaterską naturę. Są to przede wszystkim Matryona Timofeevna i Savely. Są one opisane w części „Wieśniaczka” - jedynej części wiersza napisanej w pierwszej osobie. W ten sposób autorka podkreśla ekskluzywność Matryony Timofeevny, a także fakt, że jej głos jest głosem samego ludu. Dlatego bohaterka śpiewa bardzo często pieśni ludowe. Stąd też „Wieśniaczka” jest jednocześnie najbardziej folkloryczną częścią poematu, całkowicie na nim zakorzenioną ludowe obrazy poetyckie i motywy.

Korczagina jest jedną z kandydatek na „szczęśliwych”, których poszukuje autorka i bohaterowie wiersza. Ale jej los jest trudny i tragiczny, jak los niemal wszystkich rosyjskich wieśniaczek: „Nie chodzi o to, by wśród kobiet szukać szczęśliwej kobiety!…”. Matryona Timofeevna czuła się szczęśliwa dopiero przed ślubem. Miała szczęśliwe i beztroskie dzieciństwo. Od piątego roku życia zaczęto przyzwyczajać ją do ciężkiej pracy („nosiła ojcu śniadanie, pasała kaczątka”, „grabiła siano” i tak dalej):

Przyzwyczaiłem się więc do tej kwestii...

I miły pracownik

I śpiewająca łowczyni

Byłem młody.

Po raz kolejny Matryona Timofeevna miała szczęście w swoim życiu - spotkała rodzaj i kochający mąż. Można powiedzieć, że Matryona Timofeevna była szczęśliwa ze swoim mężem. Ale wszystko przyszłe życie Korchagina reprezentuje ciągłe kłopoty i nieszczęścia. Najpierw tragicznie umiera jej pierworodny syn. Przez przeoczenie został zabity przez świnię. Potem niesprawiedliwie zabrali męża do wojska, a rodzina została bez żywiciela rodziny. Później Matryona Timofeevna została publicznie chłostana (wstawiła się za swoim asystentem syna). Ale nawet to nie wystarczyło losowi. Rodzina Matryony Timofeevny została spalona jeszcze dwukrotnie, „Bóg nawiedził nas trzy razy z wąglikiem”. Jednak mimo to obraz Matryony Timofeevny jest bohaterski obraz. Wytrwała i przetrwała wszystkie próby. Korchaginie udało się uratować syna przed biczami, a męża przed byciem żołnierzem. Zachowała swoją godność i siłę, jaką wkłada w swoją pracę. Nie bez powodu na początku „Wieśniaczki” bohaterka ta ukazana jest jako część samej natury, w jej najurodzajniejszym okresie – żniwach:

...To wspaniały czas!

Nie ma nic zabawniejszego, bardziej eleganckiego,

Nie ma bogatszego czasu!

Pomimo wszystkich trudności Matryona Timofeevna zachowała się Wielka miłość do ludzi. A Niekrasow mówi o niej:

Ocalony w niewoli, wolny od serca,

Złoto, złoto, ludzkie serce.

Ale te słowa mogą w pełni odnosić się do innego bohatera wiersza - „Savey, bohater Świętego Rosjanina”. On sam uważa swoje życie za prawe i szczęśliwe. Ten „szczęśliwiec” spędził dwadzieścia lat w ciężkiej pracy. Cierpiał dla wspólnej sprawy, dla prawdy – stał się inicjatorem masakry niemieckiego krwiopijcy Fogila. „Napiętnowany, ale nie niewolnik” – z dumą mówi o sobie Savely. Zatem wolność jest jednym z warunków szczęścia w rozumieniu narodu rosyjskiego. Ale oprócz wolności Savely ma wiele innych cech, które pozwalają mu być uważanym za najlepszego przedstawiciela charakteru narodowego.

Po pierwsze, Savely jest człowiekiem potężnym siła fizyczna. Ale jest bohaterem nie tylko ciała, ale także bohaterem ducha. Pod koniec życia bohater udaje się do klasztoru i staje się propagatorem religijności ludowej, wiary w Boga narodu rosyjskiego. I dlatego Saveliy nazywany jest bohaterem „świętorosyjskim”. Tym samym u kresu życia spada na niego piętno świętości. Ale modlitwa Starszego Savely'ego ma ziemską naturę:

Za całe cierpienie, Rosjanin

Chłopstwo, modlę się.

Dlatego główne cechy charakter ludowy według Niekrasowa to umiłowanie wolności, cierpliwość, bohaterski męstwo i wytrwałość, ciężka praca, energia, życzliwość, hojność, wrażliwość, miłość do natury i wszystkich żywych istot. Ale poza tym wszystkim pozytywne cechy, Niekrasow widzi dużo cechy negatywne po rosyjsku charakter narodowy. Należą do nich niedojrzałość świadomości ludu (Klim Lavin), skłonność do dobrowolnej służalczości (Ipat), zawężenie myślenia (Sidor) i skłonność do zdrady (Gleb).

Ty też jesteś żałosny

Jesteś także obfity

Jesteś potężny

Ty też jesteś bezsilny

N. A. Niekrasow zajmuje szczególne miejsce w historii literatury rosyjskiej. Jest twórcą własnej szkoły „Niekrasow”. Niekrasow w swojej poezji odzwierciedlał istotne cechy swoich czasów i wywarł znaczący wpływ na atmosferę społeczną swoich czasów.
W centrum twórczości tego poety leży los prostego chłopa i całego narodu rosyjskiego. Wyraźnym potwierdzeniem tego jest wiersz „Kto dobrze żyje na Rusi”. Dzieło to pisano przez czternaście lat, od 1863 do 1877, ale nie zostało ukończone. Sam Niekrasow powiedział, że zbierał je „słowo po słowie przez dwadzieścia lat”. „Postanowiłem przedstawić” – pisał poeta – „wszystko, co wiem o tych ludziach, wszystko, co usłyszałem z ich ust…”
Głównym bohaterem wiersza jest naród rosyjski. Ukazany jest jako nosiciel najlepszych cech rosyjskiego charakteru narodowego. W swoim wierszu autor starał się stworzyć uogólniony obraz narodu rosyjskiego. Powstał dzięki wszystkim bohaterom wiersza. Są to postacie centralne (Matryona Timofeevna, Savely, Grisha Dobrosklonov, Ermila Girin) i epizodyczne (Agap Petrov, Gleb, Vavila, Vlas, Klim i inni) oraz „polifonia” tłumu (rozdział „Uczta dla cały świat").
Niekrasow na pierwszy plan wysuwa bohaterską naturę. Są to przede wszystkim Matryona Timofeevna i Savely. Są one opisane w części „Wieśniaczka” - jedynej części wiersza napisanej w pierwszej osobie. W ten sposób autorka podkreśla ekskluzywność Matryony Timofeevny, a także fakt, że jej głos jest głosem samego ludu. Dlatego bohaterka bardzo często śpiewa pieśni ludowe. Stąd też „Wieśniaczka” jest jednocześnie najbardziej folkloryczną częścią poematu, zbudowaną w całości na obrazach i motywach poezji ludowej.
Korczagina jest jedną z kandydatek na „szczęśliwych”, których poszukuje autorka i bohaterowie wiersza. Ale jej los jest trudny i tragiczny, jak los niemal wszystkich rosyjskich wieśniaczek: „Nie chodzi o to, by wśród kobiet szukać szczęśliwej kobiety!…”. Matryona Timofeevna czuła się szczęśliwa dopiero przed ślubem. Miała szczęśliwe i beztroskie dzieciństwo. Od piątego roku życia zaczęto przyzwyczajać ją do ciężkiej pracy („nosiła ojcu śniadanie, pasała kaczątka”, „grabiła siano” i tak dalej):

Przyzwyczaiłem się więc do tej kwestii...
I miły pracownik
I śpiewająca łowczyni
Byłem młody.

Po raz kolejny Matryona Timofeevna miała szczęście w swoim życiu - znalazła życzliwego i kochającego męża. Można powiedzieć, że Matryona Timofeevna była szczęśliwa ze swoim mężem. Ale całe przyszłe życie Korchaginy to ciągłe kłopoty i nieszczęścia. Najpierw tragicznie umiera jej pierworodny syn. Przez przeoczenie został zabity przez świnię. Potem niesprawiedliwie zabrali męża do wojska, a rodzina została bez żywiciela rodziny. Później Matryona Timofeevna została publicznie chłostana (wstawiła się za swoim asystentem syna). Ale nawet to nie wystarczyło losowi. Rodzina Matryony Timofeevny została spalona jeszcze dwukrotnie, „Bóg nawiedził nas trzykrotnie z wąglikiem”. Jednak mimo wszystko wizerunek Matryony Timofeevny jest obrazem bohaterskim. Wytrwała i przetrwała wszystkie próby. Korchaginie udało się uratować syna przed biczami, a męża przed byciem żołnierzem. Zachowała swoją godność i siłę, jaką wkłada w swoją pracę. Nie bez powodu na początku „Wieśniaczki” bohaterka ta ukazana jest jako część samej natury, w jej najurodzajniejszym okresie – żniwach:

...To wspaniały czas!
Nie ma nic zabawniejszego, bardziej eleganckiego,
Nie ma bogatszego czasu!

Pomimo wszystkich trudności Matryona Timofeevna zachowała wielką miłość do ludzi. A Niekrasow mówi o niej:

Ocalony w niewoli, wolny od serca,
Złoto, złoto, ludzkie serce.

Ale te słowa mogą w pełni odnosić się do innego bohatera wiersza - „Savey, bohater Świętego Rosjanina”. On sam uważa swoje życie za prawe i szczęśliwe. Ten „szczęśliwiec” spędził dwadzieścia lat w ciężkiej pracy. Cierpiał dla wspólnej sprawy, dla prawdy – stał się inicjatorem masakry niemieckiego krwiopijcy Fogila. „Napiętnowany, ale nie niewolnik” – z dumą mówi o sobie Savely. Zatem wolność jest jednym z warunków szczęścia w rozumieniu narodu rosyjskiego. Ale oprócz wolności Savely ma wiele innych cech, które pozwalają mu być uważanym za najlepszego przedstawiciela charakteru narodowego.
Przede wszystkim Savely to człowiek o potężnej sile fizycznej. Ale jest bohaterem nie tylko ciała, ale także bohaterem ducha. Pod koniec życia bohater udaje się do klasztoru i staje się propagatorem religijności ludowej, wiary w Boga narodu rosyjskiego. I dlatego Saveliy nazywany jest bohaterem „świętorosyjskim”. Tym samym u kresu życia spada na niego piętno świętości. Ale modlitwa Starszego Savely'ego ma ziemską naturę:

Za całe cierpienie, Rosjanin
Chłopstwo, modlę się.

W związku z tym główne cechy charakteru ludu, według Niekrasowa, to umiłowanie wolności, cierpliwość, bohaterski hart ducha i wytrzymałość, ciężka praca, energia, życzliwość, hojność, wrażliwość, miłość do natury i wszystkich żywych istot. Ale oprócz tych wszystkich pozytywnych cech Niekrasow widzi także wiele negatywnych cech rosyjskiego charakteru narodowego. Należą do nich niedojrzałość świadomości ludu (Klim Lavin), skłonność do dobrowolnej służalczości (Ipat), zawężenie myślenia (Sidor) i skłonność do zdrady (Gleb).
W rezultacie autor maluje sprzeczny obraz narodu rosyjskiego, łącząc protest i bierność, wytrwałość i miękkość, determinację i cierpliwość. Okazuje się więc, że

Ty też jesteś żałosny
Jesteś także obfity
Jesteś potężny
Ty też jesteś bezsilny
Matko Ruś!

Wiersz „Kto dobrze mieszka na Rusi” jest szczytem twórczości N.A. Niekrasowa. Sam nazywał je „swoim ulubionym dzieckiem”. Niekrasow dał swój wiersz długie lata niestrudzoną pracą, wkładając w nią wszystkie informacje o narodzie rosyjskim, gromadzone, jak powiedział poeta, „ustnie” przez dwadzieścia lat. W żadnym innym dziele literatury rosyjskiej charaktery, zwyczaje, poglądy i nadzieje narodu rosyjskiego nie objawiły się z taką siłą i prawdą, jak w tym wierszu.
Fabuła wiersza jest bardzo bliska ludowej opowieści o poszukiwaniu szczęścia i prawdy. Wiersz rozpoczyna się „Prologiem” – najbardziej intensywnym elementy folkloru rozdział. To w nim niezmienny jest główny problem wiersza: „kto na Rusi żyje wesoło, swobodnie”. Bohaterów wiersza jest siedmiu (jeden z tradycyjnych znaczące liczby) mężczyźni - pochodzą z „Gubernatorstwa Niewypatroszonego, Wołostu Niewypatroszonego, wsi Izbytkowej”. Siedmiu mężczyzn, którzy spierali się w „Prologu”, obdarzonych jest najlepszymi cechami charakteru ludu: bólem wobec swego ludu, bezinteresownością i palącym zainteresowaniem głównymi sprawami życia. Interesuje ich podstawowe pytanie, czym jest prawda i szczęście.
Główną treścią wiersza jest opis tego, co poszukiwacze prawdy zobaczyli podczas wędrówek po Rusi, opowieści o sobie wyimaginowanych „szczęśliwych”, do których zwrócili się chłopi.
Kompozycja dzieła zbudowana jest według praw klasycznej epopei: składa się z odrębnych części i rozdziałów. Zewnętrznie te części łączy temat drogi: siedmiu poszukiwaczy prawdy wędruje po Rusi, próbując rozwiązać dręczące ich pytanie: kto może dobrze żyć na Rusi? I tu zabrzmi jeden z najważniejszych motywów rosyjskiego folkloru – motyw wędrówki. Nawet bohaterowie rosyjskich baśni udali się szukać wspólnego szczęścia, dowiedzieć się, czy w ogóle istnieje - chłopskiego szczęścia. Sam charakter wiersza łączy się także z rosyjską baśnią. Podróż chłopów Niekrasowa jest w istocie podróżą duchową.
Pierwszy rozdział „Popu” otwiera obraz „szerokiej ścieżki”. To jest jedno z najważniejszych symbole poetyckie Literatura rosyjska, która ucieleśnia ideę ruchu, dążenia do przodu. To obraz nie tylko życia, ale także ścieżka duchowa osoba.
Spotkanie z księdzem w pierwszym rozdziale pierwszej części poematu pokazuje, że chłopi nie mają własnego chłopskiego rozumienia szczęścia. Mężczyźni nie rozumieją jeszcze, że pytanie o to, kto jest szczęśliwszy – ksiądz, właściciel ziemski, kupiec czy car – odsłania ograniczenia ich wyobrażeń o szczęściu. Idee te sprowadzają się jedynie do interesów materialnych. To nie przypadek, że ksiądz ogłasza przepis na szczęście, a chłopi biernie się na to zgadzają. „Pokój, bogactwo, honor” – oto przepis kapłana na szczęście. Ale jego historia daje mężczyznom wiele do myślenia. Życie księdza ukazuje życie Rosji w jej przeszłości i teraźniejszości, w jej różnych klasach. Podobnie jak świeccy, tylko najwyższe duchowieństwo żyje dobrze wśród księży. Ale duchowieństwo nie może być szczęśliwe, gdy lud, jego żywiciel rodziny, jest nieszczęśliwy. Wszystko to wskazuje na głęboki kryzys, który ogarnął cały kraj.
W następnym rozdziale „Jarmark wiejski” główny aktor jest tłum, szeroki i wielostronny. Niekrasow tworzy obrazy, w których sami ludzie mówią, opowiadają o sobie, ukazując najlepsze i najbardziej brzydkie cechy ich życia. Ale we wszystkim: zarówno w pięknie, jak i w brzydocie, ludzie nie są żałośni i małostkowi, ale wielcy, znaczący, hojni.
W następnym rozdziale „ pijana noc„, uroczysta uczta osiąga punkt kulminacyjny. Z głębi świat ludzi Pojawia się silny chłopski charakter, Yakim Nagoy. Pojawia się jako symbol pracującego życia chłopskiego: „Przy oczach, przy ustach są zakręty jak pęknięcia w suchej ziemi”. Po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej Niekrasow tworzy realistyczny portret chłopskiego robotnika. Broniąc poczucia dumy chłopskiej poprzez pracę,
Yakim widzi niesprawiedliwość społeczną wobec ludzi.
Pracujesz sam
I praca prawie się skończyła,
Spójrz, stoi trzech akcjonariuszy:
Boże, królu i panu!
Na obrazie Jakima autor pokazuje pojawienie się potrzeb duchowych wśród chłopów. „Chleb duchowy jest wyższy od chleba ziemskiego”.
W rozdziale „Szczęśliwi” całe królestwo chłopskie uczestniczy w dialogu, w sporze o szczęście. W ich nędznym życiu nawet odrobina szczęścia wydaje się już szczęściem. Ale na końcu rozdziału jest opowieść o szczęśliwym człowieku. Ta historia o Yermilu Girinie popycha akcję epickiej akcji do przodu, wyznacza więcej wysoki poziom popularne pojęcie szczęścia. Podobnie jak Yakim, Yermil jest obdarzony bystry zmysł Chrześcijańskie sumienie i honor. Wydawać by się mogło, że ma „wszystko, co potrzebne do szczęścia: spokój ducha, pieniądze i honor”. Jednak w krytycznym momencie swojego życia Yermil poświęca to szczęście w imię prawdy ludu i trafia do więzienia.
W piątym rozdziale pierwszej części, „Właścicielu ziemi”, wędrowcy traktują panów z wyraźną ironią. Rozumieją już, że szlachetny „honor” jest niewiele wart. Wędrowcy rozmawiali z mistrzem równie odważnie i nieskrępowanie, jak Yakim Nagoy. Właściciela ziemskiego Obołta-Oboldujewa najbardziej dziwi fakt, że dawni chłopi pańszczyźniani wzięli na siebie ciężar historycznego pytania: „Kto może dobrze żyć na Rusi?” Podobnie jak w przypadku księdza, opowieść o właścicielu ziemskim i o właścicielu ziemskim nie jest jedynie donosem. Chodzi także o ogólny, katastrofalny kryzys, który ogarnia wszystkich. Dlatego w kolejnych częściach wiersza Niekrasow odchodzi od zamierzonego schematu fabularnego i artystycznie eksploruje życie i poezję ludu.
W rozdziale „Chłopka” Matryona Timofeevna pojawia się przed wędrowcami, ucieleśniając najlepsze cechy Rosyjska postać kobieca. Surowe warunki szlifowane wyjątkowo charakter kobiecy- niezależny, przyzwyczajony do polegania na własnych siłach wszędzie i we wszystkim.
Temat duchowej niewoli zajmuje centralne miejsce w rozdziale „Ostatni”. Bohaterowie tego rozdziału odgrywają straszną „komedia”. Ze względu na na wpół szalonego księcia Utiatina zgodzili się udawać, że pańszczyzna nie została zniesiona. Dowodzi to, że żadna reforma nie uczyni wczorajszych niewolników wolnymi, wartościowymi duchowo ludźmi.
Rozdział „Uczta dla całego świata” jest kontynuacją „Ostatniego”. To obrazuje zasadniczo inny stan świata. To już jest przebudzone i mówi od razu ludowa Ruś. Nowi bohaterowie zostają wciągnięci w świąteczną ucztę duchowego przebudzenia. Cały naród śpiewa pieśni wyzwolenia, ocenia przeszłość, ocenia teraźniejszość i zaczyna myśleć o przyszłości. Czasami te utwory kontrastują ze sobą. Na przykład opowieść „O wzorowym niewolniku - Jakowie Wiernym” i legenda „O dwóch wielkich grzesznikach”. Jakow mści się na panu za całe znęcanie się w służalczy sposób, popełniając samobójstwo na jego oczach. Zbój Kudeyar odpokutowuje za swoje grzechy, morderstwa i przemoc nie pokorą, ale morderstwem złoczyńcy – Pana Głuchowskiego. Zatem popularna moralność usprawiedliwia słuszny gniew wobec ciemiężycieli, a nawet przemoc wobec nich.
Według pierwotnego planu chłopi musieli dopilnować, żeby znaleźli szczęśliwa osoba niemożliwe na Rusi. Ale pojawił się w życiu - „ nowy bohater Nowa era„, zwykły demokrata. Autorka wprowadza do wiersza nową twarz – obrońca ludu Grisza Dobrosklonow, który swoje szczęście widzi w służbie ludziom.
Pomimo tego, że osobisty los Griszy był trudny („Los przygotował dla niego chwalebną ścieżkę, wielkie imię jako obrońcy ludu, konsumpcji i Syberii”), wierzy w świetlaną przyszłość narodu, która w rezultacie nadejdzie walki. I jakby w odpowiedzi na wzrost świadomości społecznej, zaczynają rozbrzmiewać pieśni Griszy, wiedząc, że szczęście ludzi można osiągnąć jedynie w wyniku ogólnonarodowej walki o „Prowincję Niechłopaną, Wołostę Wypatroszoną, wieś Izbytkowo”.
Wiersz, pomyślany o ludziach i dla ludzi, staje się aktem oskarżycielskim wobec właścicieli ziemskich.

ludzie w wierszu N. A. Niekrasowa. „Poświęciłem lirę mojemu ludowi” – ​​te słowa z „Elegii” Niekrasowa od dawna stały się podręcznikiem. Szczytem i rezultatem zrozumienia życia ludzi w dziele Niekrasowa jest oczywiście wiersz „Kto dobrze żyje w Rosji”. Historia życia poszczególnych bohaterów - Matryony Timofeevny, Ermila Girina, bohatera Savely'ego - przedstawia historię kraju. Panorama klęsk narodowych poraża wyobraźnię. Nawet nazwy topograficzne mówią same za siebie. Poszukiwacze prawdy zebrali się z następujących wiosek:

Zaplatova, Dyryavina,

Razutowa, Znobiszyna,

Gorelowa, Neelowa,

Również nieurodzaj.

Ciężka, wyczerpująca praca nie chroni przed wiecznym zagrożeniem ruiną i głodem. Portret robotnika chłopskiego w niczym nie przypomina dobrego z bajki:

Klatka piersiowa jest zapadnięta, jakby przygnębiona

Żołądek; w oczy, w usta

Wygina się jak pęknięcie

Na suchym podłożu;

A on sam wygląda jak Matka Ziemia...

Życie bez nadziei powinno budzić niezadowolenie i protesty.

Każdy chłop

Dusza jak czarna chmura -

Wściekły, groźny - tak powinno być

Stamtąd zagrzmi grzmot,

Krwawe deszcze,

A wszystko kończy się winem...

Niekrasow nie idealizuje chłopskiej Rusi. Wiele lat „umacniania” i „służalczości” uczyniło Ruś „nieszczęsną” i „bezsilną”. Okrutne strony – pijaństwo, ignorancja, dzikie życie – nie są przesłonięte przez poetę-obywatela. Szczególnie ułomni są byli słudzy, zepsuci i zatruci niewolnictwem. Służebność, zakorzeniona we krwi i zmieniająca psychikę, powoduje złość i wstyd:

Ludzie o randze służalczej -

Czasami prawdziwe psy!

Im surowsza kara,

Dlatego drożsi są dla nich panowie.

N.A. Niekrasow nie tylko mówi o sposobie życia ludzi. Maluje ludzi od środka, ukazując ich duszę i moralność. Ogromny potencjał narodu rosyjskiego opiera się na wielowiekowych prawach moralnych. Oto popularna koncepcja szczęścia: „pokój, bogactwo, honor”. „Pokój” – wewnętrzna harmonia – daje czyste sumienie (przykładami są pokuta Yermila Girina, pieśni i legendy o „grzechu”). „Bogactwo” - dobrobyt - daje uczciwą pracę, która przynosi radość człowiekowi i przynosi korzyść innym. „Honor” - szacunek, miłość, współczucie - przejawia się w wierszu w różnych sytuacjach.

Wiersz zachowuje tradycje folklorystyczne i język ludowy. Sztuka ludowa, niczym lustro, odbija życie duchowe narodu, jego myśli i nadzieje. Związek wiersza z folklorem przejawił się w fabule, która początkowo przypominała bajkę. Cudowny ptak, który mówi po ludzku, jest bajeczny, samodzielnie złożony obrus, który umożliwił poszukiwanie szczęścia. Niekrasow stosuje różne techniki ustnej sztuki ludowej: ciągłe epitety („wilgotna ziemia”, „gwałtowne wiatry”), negatywne porównania („nie wieją gwałtowne wiatry, nie kołysze się matka ziemia”), otwarcia, powtórzenia, hiperbole.

Wiersz N. A. Niekrasowa „Kto dobrze żyje na Rusi” przedstawia szerokie płótno życia ludowego, ujawnione w wielu jasnych, zapadających w pamięć, autentycznych scenach. Sceny te zawierają w sobie złość i radość, smutek i litość, utrzymane są w tonacji bezlitośnie biczującej satyry lub lekkiego humoru. Tylko tak może wyglądać dzieło prawdziwie ludowe.