Balerin Nadezhda Pavlova: biyografi, repertuar, kişisel yaşam. Anna Pavlova - muhteşem bir balerin - fotoğraflarla tarih

Çağdaşlar, ona baktıklarında dans etmeyi değil, dans hayallerinin somutlaşmış halini gördüklerini söylediler. Ve onun için dans her şeydi; gerçeklik, rüya, yaşam ve yaşamın ötesinde bekleyenler. O son sözlerşunlardı: “Kuğu kostümümü hazırla...”

Anna Pavlova, 31 Ocak (12 Şubat) 1881'de St. Petersburg'da bir asker ve çamaşırcı kadının ailesinde doğdu. Pavlova, beş yaşındayken Mariinsky Tiyatrosu'nda kaderini belirleyen “Uyuyan Güzel” balesini gördü. 1891'de St. Petersburg Tiyatro Okulu'nun bale bölümüne girdi ve burada E.O. Vazem, P.A. Gerdta.

Onu böyle hatırlıyor okul yılları Tamara Karsavina “Tiyatro Sokağı” kitabında:

“Yeterli içgörüye sahip olmadığımız için yalnızca dansın ustalığına hayran kaldık; idealimiz Legnani'nin güçlü, tıknaz figürüydü. Ve Pavlova'nın kendisi de bunun tam olarak kırılganlığından ve bazı sınırlı teknik yeteneklerinden kaynaklandığının farkına varmadı. muazzam güç onun eşsiz ve büyüleyici kişiliği. O dönemde romantizmin modası geçti. Dansçıların figürleri bile, yarım asır önce dans edenlerin silüetleriyle karşılaştırıldığında, havadan görüntülere soğuyan ve artık daha dünyevi zevklere hayranlık duyan halkın zevklerinde bir değişiklik olduğunu açıkça gösteriyordu.

Zayıflık güzelliğin düşmanı olarak görülüyordu ve herkes Anna Pavlova'nın daha fazla beslenmeye ihtiyacı olduğu konusunda hemfikirdi. Doktorumuzun her derde deva olduğunu düşündüğü balık yağını bilinçli bir şekilde yuttuğu için belli ki aynı fikirdeydi ama hepimiz bundan nefret ediyorduk. Hepimiz gibi o da ustalık idealimizi taklit etmeye çalıştı Legnani. Neyse ki Pavlova Gerdt onun yeteneğinin özünü fark edebildi. Zayıf öğrencisinin, kaslı İtalyan dansçı için kolay olan bir şeyi yapmaya çalıştığını görmek ona acı veriyordu. Kırılgan vücudunu tehlikeye atacak etkilerin peşine düşmemesini tavsiye etti.

Pavlova ilk çıkışında "eksiklikleri" konusunda çok endişeliydi. Ama onun kaderinde Taglioni döneminin romantik balelerinin unutulmuş cazibesini sahnemize geri döndürmek vardı.”

1899'da üniversiteden mezun olduktan sonra Anna Pavlova, Mariinsky Tiyatrosu İmparatorluk Balesi'nin bale topluluğuna kabul edildi.

Uzun boylu, ince, uzun kolları ve bacakları yüksek, gençliğinde virtüöz tekniğinde ustalaşmamıştı, "çelik burnu" yoktu. Daha sonra M.I.'nin yarattığı parçaları gerçekleştirmek için. İtalyan virtüözleri için Petipa olan Pavlova, St. Petersburg'da Enrico Cecchetti ile ve Milano'daki La Scala okulunun baş öğretmeni Catarina Beretta ile özel olarak çalıştı.

Zaten 19 Eylül 1899'da Pavlova, "Boşuna Önlem" de küçük bir rolle ilk kez sahneye çıktı ve ardından " Sihirli flüt" ve "La Bayadère"de. 1903 yılında Giselle rolü kendisine emanet edildi ve genç balerin, görüntüye ilişkin psikolojik yorumunun derinliği ve dansının güzelliği ile herkesi şaşırttı. Bu başarının ardından Pavlova, "Naiad ve Balıkçı", "Paquita", "Korsan" ve "Don Kişot" filmlerinde başroller üstlendi. Aynı zamanda havadar, hece benzeri Pavlova, doğal mizacından dolayı, klasik repertuarın İspanyol ve yarı karakterli kısımlarını (Don Kişot'ta sokak dansçısı, Raymond'da panaderos) büyük bir başarıyla dans etti.

1906'da Anna Pavlova İmparatorluk sahnesinde balerin oldu. Mikhail Fokin'le çalışmak ona yeni bir repertuar açtı. Balerin'in bireyselliği, dans tarzı ve 1907'deki yüksek atlayışı, Fokine'e romantik baleyi yeniden canlandırma fikrini verdi. Taglioni dönemine ait zarif, hareketli gravürlerin ruhuna uygun incelikli bir stilizasyon olan "Chopiniana" bu şekilde ortaya çıktı. Chopiniana'da Pavlova, Vaslav Nijinsky ile Mazurka ve Yedinci Vals'i dans etti.

Uçan arabeski tarihe geçti - sanatçı Valentin Serov, onu 1909'da Paris'teki Rus Mevsimleri posterinde ölümsüzleştirdi.

1907'de Pavlova, Moskova'da Fokine'nin grubuyla dans etti ve bu ona tüm Rusya'da ün kazandırdı. Fokin, bu turlardan sonra mali borcunun geri ödemesi olarak Pavlova için şüphesiz sanatsal başarısı haline gelen "Ölen Kuğu" yu sahneledi. Fokin ve Pavlova arasındaki işbirliği verimli oldu - "Mısır Geceleri" nde "Armida Pavyonu" nda dans etti. Yenilik düşünmeden, geçmişin estetiğini yıkmadan, sadece görünüşü ve dans tarzıyla baleyi yeniden şekillendirdi ve tüm dünyada ona karşı tavrı değiştirdi.

8 Mayıs 1908'de Helsingfors'ta Pavlova, "Süvarilerin Duruşu"nda Teresa'yı dans etti, ardından tur Stockholm, Kopenhag, Prag, Alman şehirlerinde devam etti ve Berlin'de sona erdi. Bu yıl bunun başlangıcı sayılmalı Uluslararası tanınma. Mayıs 1909'da Berlin'de Mariinsky sanatçılarıyla turne sırasında Nikolai Legat ile "Giselle" dansı yaptı.

Pavlova'nın kendini yönetmeye çalışması doğaldı. 1909'da, sahibi A. Suvorin'in 75. yıldönümü onuruna Suvorinsky Tiyatrosu'nda bir gösteride böyle bir girişimde bulundu. Pavlova ilk çıkışı için Rubinstein'ın "Gece" şarkısını seçti. Ellerinde ve saçlarında çiçekler olan uzun beyaz bir kitonla göründü. Pathos, duygunun saf samimiyetiyle haklı çıktı. Vücudun ve kolların serbest hareketi, Duncan'ın etkisini anımsatan doğaçlama izlenimi veriyordu. Ama aynı zamanda klasik dansİfade edici jestleri tamamlayan parmak teknikleri de dahil olmak üzere mevcuttu. Pavlova'nın bağımsız yaratıcılığı onayla karşılandı. Sonraki sayılar F. Kreisler'in "Yusufçuk", R. Drigo'nun "Kelebek" ve "Kaliforniya Poppy" idi.

Diaghilev için Anna Pavlova’nın girişimine katılımı başarının garantisi anlamına geliyordu. Diaghilev'le kalışının çok kısa sürmesine rağmen her şeyde uygar dünya Diaghilev'in balesi hala Pavlova ve Nijinsky isimleriyle anılıyor.

Ancak Diaghilev'in girişiminden pek hoşlanmadı. Pavlova sık sık dansın güzelliğinin kendisi için her şey demek olduğunu, çirkinliğin ise hiçbir şey ifade etmediğini söylerdi ve kendisine çirkin görünen her şeyi kategorik olarak reddederdi. Bu liste hem yeni koreografinin plastik unsurlarını hem de Stravinsky'nin kendisine yeterince melodik gelmeyen "The Firebird" müziğini içeriyordu. Büyük bir klasik balerin olan Pavlova, Fokine'nin ardından Diaghilev'in Rus Balesi'ne gelen ve dans dünyasında devrim yaratan yenilikçi koreografların estetiğini kabul etmedi.

1910'da Londra'da kendi organizasyonunu düzenledi. bale topluluğu klasikleri sahnelemeye başladı ve onunla dünya çapında bir bale turuna çıktı. New York'taki ilk çıkış 16 Şubat 1910'da gerçekleşti. Bunu Boston, Philadelphia ve Baltimore'daki konserler izledi.

Anna Pavlova'nın bu turdaki arkadaşı ünlü solist Mikhail Mordkin'di. Bolşoy Tiyatrosu, "Herkül" bale sahnesi", daha sonra - Amerikan Balesinin kurucusu. Balerin Diaghilev'den ayrıldıktan sonra 1910–1911'de Pavlova ile dans etti. Sahne birlikleri yavaş yavaş büyüdü Aşk hikayesi. Ancak hem kişisel olarak hem de başarısız oldu. yaratıcı bir şekilde. Hikaye skandal bir ayrılıkla sona erdi.

Ağustos 1911'de Pavlova kısa bir süre memleketine döndü. Artık bu onun için bir “Rusya turu”ydu. Mariinsky Tiyatrosu'nda "La Bayadère" ve "Giselle" danslarını yaptıktan sonra Diaghilev'in girişimiyle birlikte Londra'ya gitti. Pavlova, Giselle'de Karsavina'nın yerini aldı ve Nijinsky ile dans etti: onunla ilk kez Kleopatra'da köle rolünü üstlendi. Ve Kasım 1911'de İngiltere, İskoçya ve İrlanda şehirlerini gezmeye çıktı.

1912'de Pavlova'ya, mali sıkıntılar nedeniyle Rusya'dan ayrılan Baron Victor Dandre katıldı. Grubun güvenilir bir yöneticiye ihtiyacı vardı ve Dandre'nin de tam da böyle bir kişi olduğu ortaya çıktı. Bir süre sonra Pavlova onunla evlendi. İngiltere'ye yerleşmeye karar vererek Londra'nın Hampstead bölgelerinden biri olan Ivy House'un evini satın aldı.

Birinci Dünya Savaşı Pavlova'yı Berlin'de buldu ve burada kısa süreliğine "Rus casusu" olarak gözaltına alındı. Balerin Rusya'ya döndü, ancak savaş ve bale uyumsuz - ve o ve grubu okyanusu geçerek uzun bir süre Kuzey ve Güney'i gezdi. Güney Amerika. Petrograd'daki Ekim Devrimi o parladığında gerçekleşti Latin Amerika: Rio de Janeiro, Montevideo, Buenos Aires, Santiago, Lima, La Paz, Quito, Karakas, Kosta Rika, Havana... Pavlova, bu yarıküredeki bale tutkunlarının gördüğü ilk Giselle'di.

Pavlova, 22 yıl boyunca bitmek bilmeyen turlarla trenle yarım milyon kilometreden fazla yol kat etti; kaba tahminlere göre yaklaşık 9 bin performans sergiledi. Gerçekten zor bir işti. İtalyan usta Ninolini'nin Anna Pavlova'ya yılda ortalama iki bin çift bale ayakkabısı yaptığı ve Anna'nın zar zor yettiği bir dönem vardı.

Ancak bale sanatına olan tüm bağlılığına rağmen Anna Pavlova moda dünyasını sevdi, isteyerek fotoğraflandı ve hatta 1910'larda ve 1920'lerde Berlin ve Paris'teki ünlü moda evlerinin kürklerinde poz verdi. İngiltere'de ayakkabı şirketi H'nin ayakkabılarının reklamını yaptı. & M. Rayne”i hem sahnede hem de hayatta giydiğini söylüyor. “A la Pavlova” giyim tarzı o kadar popüler oldu ki, 1921 yılında çıkardığı Pavlova atlasını moda dünyasına sundu. Nasıl bu kadar zarif bir şekilde giyileceğini bildiği, İspanyol tarzı püsküllerle örtülmüş işlemeli Manila şallarının modasını başlatan Pavlova'ydı.

Ocak 1931'de Pavlova'nın Fransa'nın Côte d'Azur kentinden Paris'e dönmekte olduğu tren Dijon yakınlarında kaza yaptı. Düşen gövde kaburgalarına sert bir şekilde çarpmasına rağmen prima yaralanmadı. Ancak soğuk bir kış sabahı, üzerinde pijama ve ince bir paltoyla en yakın istasyona yürümek ve orada bir sonraki treni on iki saat beklemek zorunda kaldı. Pavlova üşüttü ve bu daha sonra şiddetli plöreziye dönüştü. Bu haliyle Hollanda turnesine çıktı. Ayrılmasından kısa bir süre önce, zaten oldukça hastaydı ve Vera Trefilova'nın Paris'teki stüdyosunda çalışmaya geldi. Orada güçlü bir ateş hissetti ve yine de turu iptal etmemeye karar verdi.

17 Ocak 1931 ünlü balerinİyi tanındığı ve sevildiği Hollanda'ya turneye çıktı. Hollandalılar "Rus Kuğu" onuruna özel bir kar beyazı lale çeşidi geliştirdiler ve onlara "Anna Pavlova" adını verdiler.

Pavlova'nın ölümünden iki gün önce Hollanda'da yayınlanan bale gösterisinde, balerinin ismi kadroda yer almıyordu. Artık oteldeki leylak rengi dairesini bırakmıyordu. Bu arada topluluk Brüksel turnesine hazırlanmaya devam etti. Ancak tur gerçekleşmedi. Beklenmeyen ölüm büyük balerin 23 Ocak 1931 Perşembe gününden Cuma gününe kadar sabah saat birde Lahey'deki Hotel des Indes'te meydana gelen olay tüm dünyayı şok etti.

Pavlova'nın külleri beyaz mermer bir kavanozun içinde, çok sevdiği Sarmaşık Evi'nden çok da uzak olmayan Golders Green Mezarlığı'nda yatıyor.

D. Truskinovskaya

Anna Pavlova - harika bir balerin, dönemin sembolü, yaratıcı kişi Bu olmasaydı Rus balesi dünya çapında asla çok sayıda hayran kazanamazdı. Bu kırılgan kadın, sanat aşkı adına her şeyi feda etti ve hayırsever faaliyetleri birçok insanın hayatını kurtardı.

Hollandalılar onun onuruna çok çeşitli göz kamaştırıcı beyaz laleler geliştirdiler ve Avustralyalılar "Anna Pavlova" adında lezzetli bir tatlı yarattılar; Pavlova ilham perisi oldu ünlü heykeltıraş birçok nesil dansçıya ilham kaynağı olmuştur. Klasik bale kurallarından sapmadan, diğer ülkelerin kültürünü nasıl özümseyeceğini ve onu dansıyla nasıl somutlaştıracağını biliyordu. Bu kadar geniş bir yelpazeye sahip balerinler, dünya dans sanatının gerçek bir hazinesidir.

Büyük primanın çocukluğu

Anna Pavlova, şöhretine rağmen kendisi hakkında konuşmayı sevmiyordu, kişisel hayatının başkalarına sır olarak kalması gerektiğine inanıyordu. Balerin röportaj vermemeye çalıştı, hayatının sadece bale anlamına geldiğini düşünerek oldukça kapalı yaşadı. En ünlü kitap resmi olmayan kocası Victor Dandre onun hakkında yazacak: “Anna Pavlova. Biyografi”, Rus balesinin büyük primasının ruhunun asaletini ve fedakarlığını ortaya çıkaracak.

Anna Pavlova'nın kesin doğum tarihi bilinmiyor - kilise kayıt defterine göre 12 Şubat 1881'di ve doğum kayıtları aynı yılın 31 Ocak tarihini içeriyor. Balerinin soyadı hakkında da bir kesinlik yok: bazı kaynaklara göre o Lazarevna, diğerlerine göre ise Matveevna idi. Anna Pavlova'nın annesi, zengin bankacı Lazar Polyakov'un çamaşırhanesi olarak görev yapan inanılmaz derecede güzel, zeki bir kadın olan Lyubov Fedorovna Pavlova'ydı.

Küçük Anya, yasadışı bir tutkunun meyvesi haline geldi, ancak utançtan kaçınmak için bankacı onu resmi olarak tanıyamadı ve bu nedenle ona yalnızca göbek adını vermesine izin verdi. Bu nedenle, belgelere göre, balerin babası Lyubov Fedorovna'nın basit bir asker olan kocası Matvey Pavlovich'ti.

Anya zayıf, prematüre bir kız olarak doğdu, sık sık hastaydı ve bu nedenle inanılmaz derecede solgun ve zayıftı. Anna Pavlova, çocukluğuna dair anılarında kendisinin ve annesinin son derece kötü yaşadıklarını ancak her zaman sevgili kızını memnun etmenin bir yolunu bulduğunu söylüyor. Balerin sekiz yaşındayken bir gün annesiyle birlikte balerine gittiler. Mariinskii Opera Binası“Uyuyan Güzel” adlı harika performansa. Sahnede gerçekleşen aksiyon Pavlova'yı o kadar büyüledi ki dansçı olmaya ve hayatını sonsuza kadar baleye bağlamaya karar verdi.

Annesi genç Anna'yı bale okuluna getirdiğinde yönetmen, kızı ancak on yaşına geldiğinde kabul edeceğini kararlı bir şekilde ilan etti. Balerinin anılarına göre bu bekleme süresi onun için gerçek bir sınav haline geldi: Sahneye çıkma ve dans etme hayali sihirli peri, onu bir dakika bile yalnız bırakmadı.

Kısa süre sonra Anna Pavlova, İmparatorluk Bale Okulu'na kaydoldu ve burada dokuz yıl boyunca günde dokuz saat boyunca gücünün sınırında yorulmadan pratik yaptı. Daha çok bir manastıra benzeyen zorlu rejim, büyük balerin iradesini kırmakla kalmadı, aynı zamanda gelecekteki mesleğine karar vermesine de yardımcı oldu.

Balerinin sağlık durumunun kötü olması kendini hissettirmedi mümkün olan en iyi şekilde Ancak Anna'nın mücadeleci doğası onun pes etmesine ve danstan vazgeçmesine izin vermedi. 1898'de gerçekleşti mezuniyet konseri Balerin, "Hayali Dryads" balesinde uşağın kızı rolünü ilham verici bir şekilde dans ettirdi.

Sınavı yapanlar onun hareketlerinin alışılmadıklığı, kesinliği ve klasik yaklaşım çerçevesinde bireyselliğini ifade etme yeteneği karşısında büyülendiler. Klasik bale dansı tekniğinde ustalaşan Pavlova, üniversiteden mezun olduktan sonra ünvanlı bir diploma aldı. en iyi dansçı ve ardından Mariinsky Tiyatrosu'na tam zamanlı balerin olarak kaydoldu.

Prima'nın yaratıcı yolu

İlk çıkışını balede büyük sahnede yaptı” Yersiz bir önlem", Pavlova'nın diğer iki balerinle dans ettiği yer. Anna Pavlova harika bir yapıya sahipti: uzun kolları ve bacakları, yüksek yükselişi ve balerinin inanılmaz kırılganlığı hayranlarını büyüledi ve sevindirdi ve sahnedeki ustaca adımları en zorlu bale uzmanlarını bile dondurdu.

Bale hayatının anlamı haline geldi ama ilk bölümleri dans edebilmek için "çelik burun" tekniğine hakim olması gerekiyordu. Ünlü koreograflar E. Cecchetti ve C. Beretta ile özel olarak çalışan Pavlova, becerilerini önemli ölçüde geliştirerek ünlü İtalyan balerinleri yenmesine ve Petipa'nın performanslarında ilk rolleri almasına olanak tanıyor.

Hiçbir patronajı olmayan Anna Pavlova, her şeyi kendisi başarmak zorunda kaldı, kendi azmi ve becerisiyle sahneye çıktı. Ve böylece, 1900 yılında, ünlü koreograf Fokine'nin partneri olduğu Flora'nın Uyanışı'nda Flora rolünü oynaması ona emanet edildi. Bale büyük bir başarıydı ve sunum yapanlar sahne almayı teklif etti kadın rolleri birbiri ardına takip etti:

• Pavlova, Nikia ("La Bayadère") rolünü öyle bir şekilde oynadı ki, kahramanın kaderi özel bir trajedi ve anlam kazandı.
• Anna'nın Giselle'i o kadar iyiydi ki seyirciler onu ayakta alkışladı.
• Pavlova'nın gerçekleştirdiği Paquita, bu baleyi bir dünya mirası haline getirdi.
• Kitri, balerin için en başarılı dans rollerinden biri oldu; bu rol sayesinde Pavlova, Mariinsky Tiyatrosu'nun ilk balerini seçildi.

1908'de balerin turneye başladı ve halkın topluluğunu son derece olumlu karşıladığını, onlara alkış ve çiçekler yağdırdığını kaydettiğini hatırladı. Anna Pavlova sahneye çıktı ana rol balede " kuğu Gölü", benzeri görülmemiş bir sansasyon yarattı ve ardından Paris'te balerin Diaghilev grubuna katıldı ve La Sylphide balesinde dans etti.

Ancak Pavlova, balerin ruhunun talep ettiği “Rus Sezonları”nda uzun süre kalmadı; Yaratıcı özgürlük ve 1910 civarında prima kendi grubunu kurdu. Başladı yeni aşama bir balerin hayatında ve kendisi için “Dağ Kralının Kızları” oyununu sahneleyen Fokine ile işbirliğinde.

Pavlova'nın oynadığı rollerin psikolojik dolgunluğu ve bütünlüğü performanslara kazandırdı yeni hayatörneğin ölen kuğu dansında olduğu gibi. Büyük balerin Anna Pavlova turne sırasında tüm dünyayı dolaştı, hatta Amerika'nın birçok şehrini ziyaret etti; burada halk onu hayranlıkla karşıladı ve ona pahalı hediyeler yağdırdı.

Mariinsky Tiyatrosu'nun yönetimiyle mali anlaşmazlıklar balerinle olan sözleşmenin feshedilmesine yol açtı, ancak 1914'te çok ikna edildikten sonra Pavlova Rusya'ya döndü ve performanslarıyla halkı memnun etti. Pavlova yurtdışından ayrıldıktan sonra asla evine dönmedi, ancak devrimden sonra prima memleketinin sorunlarına kayıtsız kalmadı: hayırsever paketler gönderdi, ihtiyacı olanlara yardım etmek için önemli meblağlar bağışladı ve St. .Petersburg'da.

Prima'nın son yılları

Anna Pavlova'nın kişisel hayatı olaylarla doluydu ama erkekler hiçbir zaman onun hayatının anlamı olmadı. Romanlarından dördü kesin olarak biliniyor ancak Pavlova hiçbir zaman resmi olarak evlenmedi ve çocuğu olmadı.

Pavlova'nın seçtiği kişi, toplumda kendisinden çok daha yüksek bir konuma sahip olan ve bu nedenle basit bir burjuva kadınla evlenmeyi düşünmeyen bir maden mühendisi olan Victor Dandre'ydi. Yetkililer onu büyük bir meblağı zimmete geçirmekle suçlayıp tutukladığında, bunu öğrenen Pavlova, sevgilisini kurtarmak için gösterinin ücretini gönderdi.

Dandre gizlice pasaportsuz yurt dışına çıktı ve yaşadı uzun zamandırİngiltere'deki Anna Pavlova'nın malikanesinde. Daha sonra balerin impresaryosu oldu ve bu alanda önemli bir başarı elde ederek grubunun Amerika ve Avrupa'daki performanslarını düzenledi. Dandre için kurtarıcısının kişisel hayatı bir sır değildi; onun dansçılarla olan ilişkilerini biliyordu ama sayısız sadakatsizliğe boyun eğerek katlandı.

1931'de büyük balerin Hollanda turnesine çıktı, ancak Pavlova trende üşüttü ve yolda üzerine bir sandık düştü ve kaburgalarına sert bir şekilde çarptı. Pavlova yaralanmasından kimseye bahsetmedi ancak otele vardığında bunaldığını hissetti ve bilincini kaybetti.

Kraliçe Wilhemina hemen kişisel doktorunu ona gönderdi ve o da hayal kırıklığı yaratan bir teşhis koydu: plörezi. Paris'ten gelen başka bir doktor, onu baygın halde buldu ve ciğerlerini boşaltarak onu kurtarmaya çalıştı, ancak 21 Ocak 1931'de balerin, ellinci yaş gününe sadece birkaç gün kala öldü. Yazar: Natalya Ivanova

St. Petersburg gazetesi "Slovo", geçen yüzyılın en büyük balerini Anna Pavlova hakkında "Dans etmiyor ama havada uçuyor" diye yazdı. Yaşamı boyunca bir efsaneye dönüşen sanatçı, Rus balesinin ününün tüm dünyaya yayılması için olağanüstü çabalar gösterdi.

Pavlova, dans edilen rolleri yeniden düşündü ve romantizmin çekiciliğini korudu. Performans tarzı, Rus bale tarihinde yeni bir aşamaya geçti. Klasik bale neredeyse ölmek üzere olan kişi moderniteyi kazanıyor, bu yüzden sonsuz değer. Giselle, Nikia ve Odette'i diğer dansçılardan farklı olarak yorumlayışı sonraki nesiller tarafından benimsendi. Bu nedenle, Anna Pavlovna Pavlova'nın doğasında olan ölümsüz, ebedi olan Rus sahnesinde korundu. Doğum gününde, bazı şeyleri düşünmenizi öneririz. olağandışı gerçekler büyük balerin biyografisinden.

Bale ile çekicilik

Görünüşe göre Anna Pavlova her zaman dans etmiş. Sanki doğuştan balenin büyüsüne kapılmış gibi. Ancak gerçek aşk Baleye ancak dokuz yaşındayken Uyuyan Güzel'in sabah gösterisini izledikten sonra geldim. İlginç bir şekilde bu, Petipa'nın sahnelediği oyunun galasıydı. Bale çok şey üretti güçlü izlenim Doğal olarak utangaç ve yumuşak olan Pavlova'ya ilk kez bale dansçısı olarak bir kariyer seçme yönündeki kararlı iradesini ifade etti. Gösteriye gelen kaç kızın da şöyle dediğini tahmin edebilirsiniz: "Büyüdüğümde Prenses Aurora gibi dans edeceğim!" Ve sadece biri sözünü tutacak.

Anna Pavlova'nın ayakkabıları

Anna Pavlovna sıradan ayakkabı bulmakta zorluk çekiyordu. Bu nedenle, yanında her zaman periyodik olarak yenileriyle doldurulan 36 çiftlik bir valiz taşıyordu. Eski ayakkabılar hediye edildi.

Bale ayakkabılarında da aynı sorunu yaşadım. Anna Pavlova bunu ünlülerden sipariş etmeyi tercih etti İtalyan ustası Romeo Nicolini. Balerin çok dikkatliydi Bale ayakkabılarıçünkü şu veya bu piruetin başarısı, kalitesine ve rahatlığına bağlıydı. Bu nedenle ayakkabıların sıklıkla yeniden yapılması gerekiyordu. Hatta bir gün Nicolini şöyle dedi: “Evet, Anna Pavlova'nın müşterim olması büyük bir onur. Ama iki Pavlovam olsaydı ölürdüm.”

Şaşırtıcı bir şekilde, Anna Pavlova'nın zamanında böyle pointe ayakkabılar yoktu. Bu, dans tekniğinin şimdikinden biraz daha basit olmasıyla açıklandı. Bu nedenle dans ayakkabılarının şekli balo salonu ayakkabılarına daha yakındı, ancak elbette topuklu değildi. Modern ayakkabılardan daha yumuşak, ince işçilikli ve zarafetle ayırt ediliyorlardı. Ancak bu, balerinlerin parmak ucunda dans ettiği anlamına gelmiyor. Parmak uçlarında havada durmayı ve dengeyi korumayı öğrendiler. Bu amaçla bazen balerin daha fazla stabilite sağlamak için bale ayakkabısının burnu dikilebilir.

Pavlova ve Diaghilev

Birçoğu Pavlov'u dünyaya açıklayan kişinin Diaghilev olduğundan emin. Ama bu doğru değil. Anna Pavlova, “Rus Mevsimleri” ortaya çıkmadan bir yıl önce İsveç, Danimarka ve Almanya'da dans etmişti. Üstelik Diaghilev'in opera sezonuna baleyi de dahil etmesini öneren Pavlova'ydı (ilk "Rus Mevsimleri" yalnızca opera amaçlıydı). Diaghilev başlangıçta Avrupalıların ve özellikle Parislilerin Rus balesini seveceğine inanmıyordu. Diaghilev uzun süre aynı fikirde değildi, ancak belirli bir komitenin onayından sonra nihayet Baleyi Sezonlara dahil etmeye karar verdi. O zamanlar Rus balesini Paris'te göstermenin koşulunun Diaghilev grubunun bir parçası olarak Anna Pavlova'nın gelişi olduğunu belirtmekte fayda var.

Pavlova ve Chaplin

Charlie Chaplin, Anna Pavlova'nın büyük bir hayranıydı. “Sen ve ben birbirimize benzeriz Anna! – Chaplin bir keresinde şöyle demişti. - Ben bir serseriyim, sen bir hecesin. Bize kimin ihtiyacı var? Bu yüzden bize zulmediyorlar...”

İlk olarak Anna Pavlova onuruna verilen bir ziyafette tanıştılar. Chaplin dansçıya hitaben şunları söyledi: ingilizce dili ona karşı hissettiği duyguları aktaramıyor ve Pavlova'nın temsil ettiği büyüklüğü ifade edemiyor. Bu nedenle Çince konuşmayı planlıyor. Bu sözlerle birlikte Çince konuşmayı taklit eden Chaplin öfkeye kapıldı ve Pavlova'nın elini öptü. Ve böylece dostlukları başlamış oldu. Daha sonra Charlie Chaplin, performanslarını filme kaydederken Anna Pavlova'nın danışmanlığını yaptı.

Anna Pavlova'nın Hayırseverliği

Birinci Dünya Savaşı sırasında Anna Pavlova'nın gittiği her yerde Kızıl Haç yararına gösteriler sahnelendi. Savaşın sonunda Metropolitan Operası'nda konserler verdi ve tüm gelirini St. Petersburg'a yiyecek paketleri göndermek için kullandı. Moskova okulu. Daha sonra St. Petersburg ve Moskova gruplarının ihtiyaç sahibi sanatçılarına dağıtılmak üzere Rusya'ya para göndermeye başladı.

Anna Pavlova, Paris'te yetim kalan Rus çocuklar için bir barınak kurmaya karar verdi. Sonunda Saint-Cloud'da bir kadın sığınma evi kurdu. Şimdi çoğu Gösterilerden elde edilen gelir barınma ihtiyaçları için kullanıldı. Anna Pavlova, kızların sadece barınmalarını sağlamakla kalmıyor, aynı zamanda eğitim almalarını, yaşam boyu pratik eğitim almalarını ve yetimhaneden ayrıldıktan sonra bir iş bulmalarını da sağlıyordu. Bütün kızlar ya Rus spor salonunda ya da Fransız kolejlerinde okudu. Pavlova herkese uzmanlık alanı seçme özgürlüğü verdi.

Anna Pavlova'nın portresi

Birçok kişi yanlışlıkla Anna Pavlova'nın ünlü "Ölen Kuğu" sayısında kuğusunun zarafetinden ilham aldığını düşünüyor. Bu öyle değil, çünkü bu sayı onun favorisinin ortaya çıkmasından çok önce sahnelenmişti. Ve başlangıçta dansa sadece "Kuğu" adı verildi ve yalnızca birkaç yıl sonra "ölmek" sıfatı ortaya çıktı.

Alışılmadık derecede ıssız bir sahne. Bale topluluğu yok, sahne yok. Orkestra yok. Açılış varyasyonu için akor yoktur. Acımasızca sert bir konser ışığı yanıp sönüyor. Dansçı sahnenin uzak köşesinde duruyor, başı aşağıda, kolları çapraz. Arpın girişinden bir ölçü sonra çellonun ilk sesiyle birlikte parmaklarının üzerinde yükselir ve sessizce ve hüzünlü bir şekilde sahne boyunca süzülür.

Fokine sayıya lirik barış temasını koydu. Dansın kendisi müzikti. Bu bir monologdu. Ve sonunda Kuğu ölmüş olsa da ölümü barışçıldı.

Ancak savaşın ve devrimlerin gelişiyle birlikte Kuğu'nun görünümü değişir. Dansıyla ruhlara nüfuz eden Anna Pavlova, onların tepkisini özümsemiş görünüyordu. Yavaş yavaş Lebed'in lirizmi trajediyle renklenmeye başladı. Hareketlerin anlamı değişti. Bacakların dişleri daha yoğun hale geldi, başın ve vücudun dönüşleri daha keskin bir şekilde belirginleşti. Kanatlı kollar yükseldi, düştü ve aniden yakutun beyaz tüylerin içinde kanlı bir şekilde parladığı göğsüne bastırdı. Yüz göğsüne doğru eğilmişti.

Ksenia Timoşkina

Rus balerin, öğretmen, sahne yönetmeni Anna Pavlovna (diğer kaynaklara göre Matveevna) Pavlova, 12 Şubat (31 Ocak, eski tarz) 1881'de St. Petersburg'da bir asker ve çamaşırcı kadının ailesinde doğdu. Bazı kaynaklara göre o gayri meşru kız Yahudi bankacı.

1891'de St. Petersburg Tiyatro Okulu'nun (şimdi Vaganova Rus Bale Akademisi) bale bölümüne girdi ve burada Ekaterina Vazem ve Pavel Gerdt ile çalıştı.

1899'da üniversiteden mezun olduktan sonra Pavlova, Mariinsky Tiyatrosu İmparatorluk Balesi'nin bale topluluğuna kabul edildi.

İlk çıkışını “A Vain Precaution” balesinde, ardından Ludwig Minkus'un “La Bayadère” balesinde küçük bir rolle yaptı. 1903 yılında Adolphe Adam'ın aynı adlı balesinde Giselle rolü kendisine emanet edildi; burada genç balerin, görüntünün psikolojik yorumunun derinliği ve dansın güzelliği ile izleyiciyi şaşırtmayı başardı. Bu başarının ardından Pavlova, Cesar Pugni'nin "Naiad ve Balıkçı", Edouard Deldevez'in "Paquita", Adam'ın "Korsan" ve Ludwig Minkus'un "Don Kişot" adlı filmlerinde başroller aldı.

1906'da Anna Pavlova, İmparatorluk Sahnesi'nin balerini oldu.

Balerinin bireyselliği, dans tarzı ve yüksek atlamaları, partneri, geleceğin ünlü koreografı Mikhail Fokin'i, Fryderyk Chopin'in müziğine göre, dönemin yeniden canlandırılmış bir gravürü ruhuna uygun bir stilizasyon olan “Chopinians” (1907) yaratmaya yöneltti. romantizmin. Bu balede Vaslav Nijinsky ile Mazurka ve Yedinci Vals'i dans etti. Pavlova'nın uçan arabeski, sanatçı Valentin Serov tarafından Paris'teki ilk "Rus Mevsimleri"nin (1909) posterinde ölümsüzleştirildi.

Balerin'in 1907'de Fokine topluluğuyla Moskova'daki turu tüm Rusya'ya şöhret getirdi. Fokine onun için Camille Saint-Saëns'in müziğiyle bir konser (daha sonra "Ölen Kuğu") düzenledi. şiirsel sembol Rus koreografisi ve balerin kendisi.

Pavlova ayrıca 1907'de Fokine'nin Nikolai Tcherepnin müziğiyle "Pavilions of Armida" ve Anton Arensky'nin müziğiyle "Mısır Geceleri" prodüksiyonlarında dans etti.

23 Ocak 1931'de Anna Pavlova Lahey'de (Hollanda) öldü. Külleri Londra'daki evi Ivy House'un yakınındaki Golders Green Mezarlığı'na gömüldü.

Anna Pavlova'nın uzun bir süre, 1910'da St. Petersburg yetkilileri tarafından Okhtinsky Köprüsü'nün inşası için ayrılan fonları zimmete geçirmekle suçlanan maden mühendisi Victor Dandre ile kişisel bir ilişkisi vardı. Anna Pavlova hapisten çıkabilmek için kefalet ödemek zorunda kaldı. Dandre, yazılı olarak ayrılmama taahhüdüne rağmen Rusya'dan kaçtı ve uzun yıllar pasaportsuz yaşadı. Dandre yurtdışında bir balerin grubunun impresaryosu ve yöneticisi oldu. 1932'de Dandre'nin "Anna Pavlova. Yaşam ve Efsane" adlı kitabı Londra'da yayınlandı.

Sanatsal ve belgeseller"Anna Pavlova" (1983 ve 1985). Fransız koreograf Roland Petit "My Pavlova" balesini sahneledi.

Şu anda Londra Yahudi topluluğunun bulunduğu Ivy House arazisinde Kültür Merkezi Zemin kattaki salon balerin için bir anıt müzeye dönüştürüldü. Ivy House topraklarında Anna Pavlova'ya ait iki anıt var - biri gölün yakınında, diğeri ise yusufçuk kılığında balerini temsil eden evinin terasının yakınında.

St.Petersburg Uluslararası Bale Dansı Açık Ödülü'nün ödülü - 1913 yılında balerin Anna Pavlova'dan sanatçı Boris Fredman-Cluzel tarafından yaratılan kristal sivri ayakkabı, bale sanatının saygın ödüllerinden biridir.

Materyal RIA Novosti'den ve açık kaynaklardan alınan bilgilere dayanarak hazırlandı

Bayanlar-Beyler sitesinin düzenli ve yeni okuyucularına selamlar! Dünyaca ünlü isimlerin başarı hikayelerini tanımaya devam ediyoruz. "Anna Pavlova: Bir balerin biyografisi ve kişisel hayatı" makalesinde büyük balerin hayatından ilginç gerçekleri öğreneceksiniz.

Anna Pavlova klasik Rus balesinin kurucusu oldu, 20. yüzyılda dans kavramını değiştirdi. Dünyaca ünlü dansçı, böyle bir yaratıcılığın varlığından haberdar bile olmadıkları yerlerde bale gösterileri yaptı.

Balerin Anna Pavlova'nın biyografisi

12 Şubat (burç -) 1881'de St. Petersburg yakınlarındaki Ligovo köyünde doğdu. Kız, yedi aylık prematüre bir bebek olarak doğdu. Anna'nın bir yıl boyunca onu emziren ve ona keçi sütü veren büyükannesi sayesinde kız hayatta kaldı. Bağışıklığı zayıftı, sık sık hastaydı ve sağlıksızdı. dış görünüş.

Menşe gizemi

Anne ve babasının kim ve ne olduğu hala net olarak bilinmiyor. Bir versiyon, annenin çamaşırcı olduğunu ve zengin bankacı Lazar Polyakov'a hizmet ettiğini söylüyor. Anna'nın babası olan oydu.

İkinci versiyon ise anne Lyubov Pavlova'nın asker Matvey Shamash ile tanıştığıdır. Karaim Aşk'ı baştan çıkardı. Gelecekte ondan bir çocuk doğurdu.

Çağdaşlar Anna'nın Matvey'e benzediğini söyledi. Hafif oryantal özellikleri Art Nouveau döneminde popülerdi. Hakkımızda Erken yaş Oryantal melodilere ve danslara bayılırdım.

Ancak aynı zamanda genç Anna dans dersleri alma arzusunu dile getirdiğinde, bale kurumundaki çalışmalarının parasını ödeyen kişi Polyakov'du.

Anna Pavlova, 8 yaşındayken kesin olarak karar verdi ve herkese balerin olacağını söyledi. Bu arzu kıza “Uyuyan Güzel” balesini izlerken geldi. Ve zaten 10 yaşındayken St. Petersburg Tiyatro Okulu'na girdi.

Çalışmak son derece zordu, dersler günde 8 saat sürüyordu. Sıkı diyet ve disiplin, bir balerin için alışılmadık görünümü nedeniyle sınıf arkadaşlarının saldırgan hakaretleri.

Kız vardı uzun bacaklar ve kollar, zayıf ayak bilekleri. Tüm bunlara dikkat etmedi, hayattaki mesleğini biliyordu, gerçek bir balerin olduğunu biliyordu. Ve dans etmeden yaşamanın bir anlamı yok. Fanatik bir şekilde çalıştı ve kendini en sevdiği işe adadı.

1 Haziran 1899'da Anna Pavlova imparatorluk tiyatrolarının müdürlüğüne atandı. Mariinsky Tiyatrosu ona ilk galasının mutluluğunu yaşattı. Ancak zaten tiyatroda Anna'nın hareketlerinin ustaca olmadığı, "çelik parmak" olmadığı ortaya çıktı.

Maksatlı Pavlova eksikliklerinden dolayı durmadı. Rus ve İspanyol öğretmenlerden bale dersleri almaya başladı. Onun ısrarı sayesinde 1906'da Anna gerçek bir balerin oldu. İspanyol ve klasik repertuardaki parçaların ana icracısı olarak atandı.

Pavlova, yaklaşık 10 yıl boyunca St. Petersburg'daki Mariinsky Tiyatrosu'nda görev yaptı ve neredeyse tüm repertuarda dans etti.

Son konser

Mikhail Fokin, özellikle Pavlova için bir performans yarattı. kartvizit balerinler. "Ölen Kuğu" mutluluğun geçiciliğiyle ilgili bir danstır. 1908'den itibaren yurt dışında konserler vermeye başladı.

Paris, Russian Seasons'ın yapımına katıldığı dünya çapında tanınmasını sağladı. 1909'da kişisel bir performans sergiledi.

1910'da ünlü dansçı Mariinsky Tiyatrosu'ndan ayrıldı ve kendi grubunu kurdu. Fokine, Anna'nın grubu için birkaç bale daha sahneledi. “Dağ Kralının Yedi Kızı”nın yapımı büyük başarı getirdi.

1914'te Pavlova verdi son konser Rusya'da İngiltere'ye taşındı ve memleketine bir daha dönmedi.

İlginç gerçek: Pavlova'ya hayrandım ve onun St. Petersburg, Paris ve New York'taki performanslarını kaçırmamaya çalıştım. Birbirlerini tanıyorlardı.

Anna Pavlova: kişisel yaşam

Balerin için kişisel hayatı her zaman arka planda olmuştur. Mali açıdan bağımsız, yakışıklı ve eğitimli Victor Dandre ile ilişki kurdu. Onu hediyelerle şımarttı ve özenle yıkadı ama resmi olarak birlikteliği onaylayamadılar çünkü... farklı sosyal tabakalardandı.

Anna Pavlova ve Victor Dandre

Anna onu Paris'e terk etti ve ancak Dandre'nin başına bir bela geldiğinde tekrar buluştular. Victor dolandırıcılıktan tutuklandı ve tüm servetinden mahrum bırakıldı. Pavlova gerekli tutarı ödedikten sonra onu serbest bıraktı. Dandre onun kocası ve menajeri oldu. Karısını ruhunun derinliklerine kadar seviyordu ve gelecekte onun ölümünden sonra onun hakkında bir kitap yazacaktı.

Son Dans

Lahey'de (Hollanda) planlanan konser hiçbir zaman gerçekleşmedi. Anna Pavlovna (Matveevna) Pavlova 1931'de zatürreden öldü. 49 yaşındaydı.

Video - Anna Pavlova: biyografi