Temel elbise modeli (Roslyakova). Adım adım inşaat. Temel bir desene dayalı bir elbiseyi modellemek için prensipler ve teknikler Bir elbisenin üst kısmının modellenmesi

Yönetici 2015-06-15, 4:37

Selamlar arkadaşlar. Elbise dikmekle ilgili bir video kursum var. Ancak kursun kendisinde hiçbir kalıp yoktur. Bir hata yaptım. Ben öyle düşünmedim.

Çalışmamda bir boşluğu dolduruyorum ve şimdi size basit bir temel kollu elbise modelinden yukarıdaki fotoğrafta gösterilen elbiseyi tam olarak nasıl elde edebileceğinizi anlatacağım. Ve elbiseyi tabana göre modelleyeceğiz. Temel temel kalıptır. Tabanda modelleme yapmadan, örneğin bir elbise - bir kılıf dikebilirsiniz.

Bu arada, eğer böyle bir elbiseyi dikmek için halihazırda bir kursunuz yoksa (bu arada, ücretsizdir), o zaman alın.

Kılıf elbisemiz takılıp bel kısmındaki pensler yerinde bırakılacaktır. Temel kalça boyu elbise modelim baskılı sayfalardan tasarruf etmektir. Bu nedenle modellemede ilk adım, elbisenin taban kısmındaki eksik uzunluğu doldurmak ve koldaki fazla uzunluğu ortadan kaldırmak olacaktır.

Her zaman yapmaya çalıştığım ikinci şey, desenin dış hatları boyunca, yani yaka boyunca gereksiz olan her şeyi atmak.

Burada omuz dikişleri boyunca yakamızı 1,5 cm genişletip ön orta kısmında 4,5-7 cm, arka orta kısmında ise 1 cm derinleştireceğiz.

Ön kesim şu şekilde tasarlandı: birbirine neredeyse 90 derecelik bir açıyla iki yardımcı çizgi çizildi ve köşe yuvarlatıldı. Size ne kadar güzel görüneceğini kendiniz görün.

Boyun değiştirme

Ve desen konturunun şeklini dikkatsiz bir vuruşla keskinleştiriyoruz - eteği yan dikişin her iki yanında 2,5 cm daraltıyoruz. Gösteriş için. Bu noktada biraz yavaşlayacağım ve size bir vakayı anlatacağım.

Bir keresinde müşterimin eteğini ona küçük gelecek şekilde daraltmıştım. Basitçe mantık yürüttüm: peki, kalça çizgisinden eteğin alt kısmına doğru incelen yeni bir çizgi çizeceğim. Sonuçta kalça çevresi etkilenmeyecek, bu da bedene göre her şeyin yolunda olacağı anlamına geliyor. Ama her şey yolunda gitmedi. Her şey müşterinin standartlarına uygun olmasına rağmen etek daraldı.

Düşünmek için oturdum. Anladım - kalça hizasını genellikle yan dikişte, her zamanki gibi, bel çizgisinden 19,6 cm aşağıda - ortalama yükseklikte işaretledim. Ve bu noktadan sonra daralttı. Ancak kalçaların çıkıntısını hesaba katmadım. Kalçanın bel hizasından en çıkıntılı noktası ise bazen 20 cm'ye ulaşıyor.

Ve bu çıkıntılar benim daralmama uymuyordu. Sonuç - şimdi eteği yan dikiş boyunca kalça çizgisinden değil, kalçanın en çıkıntılı noktası çizgisinden daraltacağım.

Yan dikiş ile alt çizgi arasında dik açı oluşturmaya çalışarak alt çizgiye doğru daralmayı düzgün bir çizgiyle çiziyoruz.

eteğin alt kısmını daraltmak

İşte bu kadar, modelin temel şekillerini sıraladık, şimdi göğüs pensini omuz dikişinden yan dikişe doğru hareket ettirelim.

göğüs dartını dönüştürme

Elbisenin ön ve arka kısmına kesik roba tasarlayalım.

Bu boyunduruğu inşa ederken güveneceğimiz ana nokta göğüs taban çizgisidir. Bunu şu şekilde bir rakamla ölçebilirsiniz:

ön kısım boyunca bel hizasından yukarıya - meme tabanının altındaki bir noktaya kadar ve desendeki bu mesafeyi bir kenara bırakarak ön tarafın ortasına dik bir çizgi çizin.

Ortaya çıkan çizgiden aşağıya, boyunduruğun genişliğini - 6 cm ayırın ve birinciye paralel ikinci bir çizgi çizin.

kesik bir korsaj boyunduruğu tasarlamak

Şimdi deseni boyunduruğun belirtilen çizgileri boyunca cesurca inceleyelim. Ön ve arka robaları iki parça halinde yaptık:

deseni kes

Bunları bel dartlarının çizgileri boyunca birleştiriyoruz ve çizgileri yumuşak kıvrımlarla ayarlıyoruz:

boyunduruğu ayarlama

Desen hazır. Alınan desen parçaları:

Raf korsajı - 1 adet katlanır

Raf boyunduruğu - 1 adet katlanır

Ön etek - 1 adet katlanır

Arka korse - 2 parça

Arka boyunduruk - 2 parça

Arka etek - 2 parça

Kollu - 2 parça

Ek detay: ön ve arka boynun karşı karşıya gelmesi. Takıldıktan sonra kesilir, yaka şeklini tekrarlar ve bittiğinde 4,5 cm genişliğinde olur.

Bu elbiseyi hemen şimdi veya daha sonra, sizin için uygun olduğunda nasıl keseceğinizi görebilirsiniz. Ders alıntıları:

Malzemelerin gözden geçirilmesi:

Elbise detaylarının yerleşimi ve kesilmesi:

Elbisenin yaratıcısının iradesi dışında ortaya çıkan, ürünün yüzeyindeki bazı eserler nasıl ortadan kaldırılır?

Bir düşünürün dediği gibi: “Var olan ama açıklanamayan şey” mi?

Yan dikişler boyunca kalça bölgesindeki kumaşın "kabarcıklarından" bahsediyorum. Ve dartların üst kısımları bölgesinde. Geleneksel olarak, temel tartışma yönteminden başka yol yoktur. Bunlar kesme kusurları değil, kumaşın davranışının bir özelliğidir. Ütüleme ve OBE işlemleri de yukarıda bahsettiğim ücretsiz kursa dahildir.

Takmadan dikmek istiyorsanız, herhangi bir bireysel özelliğe sahip bir figür için doğru bir desen elde edin, o zaman hassas kesme tekniği olmadan yapamazsınız:

ürüne uygun eserler

Bilmece: Aşağıdaki resimde güneş eteği gösterilmektedir. Desen eteğin kenarı boyunca uzanır. Nakış? Basılı tasarım mı? Veya başka bir şey?

Ve bugünlük sahip olduğum tek şey bu.

Genel kabul görmüş standartlarla ilgisi olmayan bir şey yaratmak istediğiniz durumlar oluyor mu? Mesela popüler bir kadın dergisindeki hazır kalıplara göre değil de kendi kalıbınıza göre kıyafet dikmeyi hayal ettiniz mi? Eğer böyle düşünceleriniz olduysa sıra dışı, yaratıcı bir insansınız demektir ve artık modelliğe başlama zamanınız gelmiştir. Ne olduğunu ve örneğin elbise modellemenin nasıl gerçekleştiğini bu yazımızda anlatacağız.

Genel bilgi

Modelleme, bitmiş modeli kendi isteğiniz doğrultusunda değiştirmenize olanak sağlayan bir süreçtir. Bu aynı zamanda bazı parçaların değiştirilmesini de dikkate alarak bir fotoğrafa veya görsele dayalı bir desen oluşturmayı da içerir.

Mesela en sevdiğiniz film yıldızının bir sonraki ödül töreninde giydiği elbiseyi gerçekten beğendiniz. Ancak figürünüzün parametrelerinin ideal olmaktan uzak olduğunu biliyorsunuz, bu nedenle elbiseyi modellemeniz gerekiyor. Bu, beğendiğiniz giyim modelinin beğeninize göre değiştirilebileceği veya kendi fizyolojik özellikleriniz dikkate alınarak modellenebileceği anlamına gelir.

Modellemede temel kavramlar

Modelleme tekniklerini kullanırken “temel kalıp” terimiyle sıklıkla karşılaşabilirsiniz. Ne olduğunu? Bu kavram, gereksinimlerinizi ve figürünüzü karşılayan yeni bir tane oluşturabileceğiniz evrensel bir desen modelini ima eder. Ayrıca birçok kişi için "eklem", "dart", "dikişler", "yan kesim", "kalça çizgisi" vb. Gibi yaygın ve zaten tanıdık kavramlar da vardır.

Bu kavramlarla birlikte yenileri de ortaya çıkıyor. Örneğin, fazla kenarların çıkarılmasını ve ıslak-ısıl işlem yoluyla bir tür dışbükey şekil yaratılmasını içeren "sıkıştırma". “Dikiş” kelimesi, uygun boyuttaki iki parçanın makine dikişi kullanılarak birleştirilmesi anlamına gelir. Çocuklar için dikiş dikmeyi veya dikmeyi planlayanlar için tüm bu kavramlar bilinmeye değer.

Modellemenin ana aşamaları nelerdir?

Tüm modelleme süreci, gelecekteki bir projenin değerlendirilmesi ve geliştirilmesi, temel elemanların kumaşa aktarılması ve parçaların birleştirilmesi gibi aşamalara ayrılabilir. Bu, değerlendirme sürecinde seçilen modeli zihinsel olarak ayrı parçalara ayırmanız, vücudunuzun özelliklerini dikkate alarak bunları nasıl bir araya getireceğinizi düşünmeniz gerektiği anlamına gelir. Daha sonra ölçü alıp bunları kağıt ve kumaşa doğru şekilde aktarmanız gerekiyor.

Hangi giyim modelleme yöntemleri mevcuttur?

Şu anda giyim modellemenin birkaç yöntemi vardır:

• sahte;
• dövme yöntemleri;
• yerleşme;
• orantılı hesaplanmış;
• androposentrik ve müşteri odaklı.

Giysi modellemek için kukla yöntem

Kıyafet tasarlarken ve modellerken sahte yöntem gibi harika bir yöntemi hatırlamadan edemezsiniz. Bu, bir ürünün seçilen şeklinin gerçek boyutta görüntülenmesi için işlenmesi için mükemmel bir seçenektir. Aynı zamanda, bir form oluşturmak için çeşitli standart desen ve desenlerin yanı sıra bir tasarım yapısı oluşturma seçeneğini de kullanabilirsiniz.

Ek olarak kukla yöntem, terzilik sırasındaki rutin provalar için de geçerlidir.

Modelleme için “dövme” yöntemi

Yüzyıllar önce büyükannelerimiz ve büyük-büyük-büyükannelerimiz tarafından kullanılan en eski yöntemin "dövme" olduğu kabul edilir. Giysilerin doğrudan bir manken veya kişi üzerinde modellenmesini ve dikilmesini içerir. Bu, pimler ve bobby pimleri kullanılarak yapılır.

Hesaplamalı modelleme yöntemi nedir?

Hesaplama yöntemi geleneksel olarak dört alt türe ayrılır: orantılı hesaplama, hesaplama-analitik, istemci tabanlı ve hesaplama-grafiksel. Bu yöntemleri kullanırken, uygulamanın gösterdiği gibi, belirli boyutlara karşılık gelen geleneksel olarak tipik bir rakamın değerleri kullanılır. Gelecekte bu türe dayanarak başka boyutlarda desenler oluşturabilirsiniz.

Hesaplama ve analitik yöntem, geometrik hesaplamalar kullanılarak çizim oluşturma ilkelerine dayanmaktadır.

Orantılı hesaplama yöntemi nedir?

Doğru hesaplamalar olmadan bir elbisenin modellenmesi imkansızdır. Bu nedenle, kıyafet dikerken, kendine ait çeşitli "sonuçları" olan orantılı bir hesaplama yöntemi sıklıkla kullanılır. Özellikle “Müller and Son”un Almanca kesimli versiyonunu içeriyor. Standart bir Avrupa figürü için tasarlanmış bir desene göre kıyafetlerin dikilmesini içerir. Avrupa vücut tipinin uzun sırt, orta büyüklükte göğüsler, küçük kalça ve kalçalardan oluştuğunu hatırlatalım.

Orantılı hesaplama yöntemiyle ilgili ikinci seçeneğe Lin Jacques tekniği denir. Geleneksel olarak standart bir şekle karşılık gelen temel bir çerçevenin oluşturulmasını içerir. Bu durumda, belirli bir ölçümle ilgili tüm bilgiler, yaklaşık gösterimleri içeren özel bir tabloda bulunabilir. Böylece göğüs hacmi 80 cm olan kadınlarda pile ölçüsü 6,5 cm’ye karşılık gelmektedir.

Bir kadın elbisesini modellerken, Rus Cumhuriyetçi Moda Evi'nin yöntemi olarak adlandırılan orantısal hesaplama yönteminin üçüncü versiyonunu da unutmamalıyız. Bu seçeneğin ana avantajı basitliğidir. Bu, bir model oluşturulurken karmaşık hesaplamaların ve formüllerin kullanılmadığı anlamına gelir.

Müşteri odaklı ve erkek merkezli teknikler nelerdir?

Ayrıca müşteri odaklı ve erkek merkezli terzilik tekniklerini de bulabilirsiniz. Bu isimlerden de anlaşılacağı üzere belirli bir imaj oluşturulurken bireysel bir yaklaşım esas alınmaktadır. Bu grup aynı zamanda “Lubax”, “Galia Zlachevskaya'nın Kesim Genetiği” ve “Unimex” gibi yöntemleri de içermektedir.

Lyubax yöntemi kullanılarak elbise modelleri oluşturulurken yatay ve dikey çizgiler dikkate alınır ve farklı figür türleri için belli bir standart oluşturulur. Ayrıca bir desen oluştururken, değerleri vücudunuzun parametrelerine göre ayarlanan belirli bir deseni temel almak gelenekseldir.

“Galia Zlachevskaya'nın Kesim Genetiği” yöntemi, altın oran olarak adlandırılan prensiplere dayanmaktadır. Onun yardımıyla etek veya elbise için oldukça doğru bir desen oluşturabilirsiniz. "Unimex", hızlı çalışmayı amaçlayan ve her müşterinin bireysel özelliklerine odaklanan en basit kesme ve dikiş tekniğini varsayar.

Modelleme yaparken hangi kurallar dikkate alınmalıdır?

Kolayca herhangi bir elbise modeli oluşturmak istiyorsanız üç basit modelleme kuralına uymalısınız. Öncelikle ölçümleri mümkün olduğunca doğru almaya çalışın. İkinci olarak, temel bir kalıp oluşturmak ve onu kendi isteğinize göre değiştirmek için en doğru hesaplamaları kullanın. Ve son olarak üçüncü olarak, seçtiğiniz elbise silüetine uygun temel kalıbı oluştururken bol bir kesime izin vermeyi unutmayın.

Bir fotoğraftan veya görselden görsel nasıl aktarılır?

Diyelim ki nasıl bir kıyafet tasarımı ve modelleme yapacağınıza zaten karar verdiniz. Bir fotoğraf seçtiniz, onu görsel olarak değerlendirdiniz ve ne tür bir temel desene ihtiyacınız olduğunu zihinsel olarak tahmin ettiniz. Sıradaki ne? Daha sonra modelinizin görüntüsünü aydınger kağıdına aktarmanız gerekir. Bunun için ne gerekiyor?

Bunu yapmak için rafın orta çizgisine karşılık gelen bir ana çizgi çizin. Bu durumda aşağıdaki göstergeleri kılavuz olarak alın:

• juguler fossa;
• göğsün iki çıkıntılı bölgesi arasındaki ortanın büyüklüğü;
• seçilen görüntünün genel detayları ile dikey dekoratif ve yapısal çizgileri arasındaki mesafenin ortası.

Daha sonra ürünü modellerken aydınger kağıdı üzerine çizilen görüntünün tasarım işaretlerine karşılık gelen enine bir çizgi çizin. Bunların göğüs, kalça, omuz, diz ve bel hatlarını da kapsadığını hatırlatalım.

Ve bu çizgilerin yardımıyla, modeli daha fazla tasarlarken temel bir ağ oluşturabilir, raf için boyun çizgisinin derinliğini, diz, göğüs ve kalça yüksekliğini belirleyebilirsiniz. Izgarayı kullanarak gerçek boyutlarınızı ve aydınger kağıdına aktarılan görüntünün boyutlarını karşılaştırabilirsiniz.

Ve elbette tüm verileri ayrı bir not defterine veya not defterine yazmayı unutmayın.

Temel Çerçeve Seçme ve Oluşturma

Bir elbisenin modellenmesi temel bir model oluşturmayı içerir. Alınan ölçülere göre böyle bir model oluşturulduğunu hatırlatırız. Buna göre ölçümler ne kadar doğru olursa elbise vücudunuza o kadar iyi oturacaktır. Bu nedenle ölçüm alırken aşağıdakileri yapın:

• doğrul, dik dur;
• karnı dikkate alarak ölçümler yapın (bitmiş üründe gevşetemeyeceğiniz için içeri çekmeyin);
• göğsünüzün ve kalçalarınızın boyutunu küçümsemeyin veya büyütmeyin (aksi takdirde böyle bir kıyafet giyemezsiniz);
• büyük beden insanlar için elbiseler oluştururken, uyum artışını dikkate alın (bu verileri standart artış tablosundan almak daha iyidir);
• Hesaplamalarınızı ve ölçümlerinizi birkaç kez yeniden kontrol edin.

Kısacası dikkatli olun ve tüm notlarınızı gözden geçirmek için tembel olmayın. Bu sizi gelecekte olası sorunlardan kurtaracaktır.

Modelleme süreci nasıl işliyor?

Modelleme sürecinin tam olarak nasıl gerçekleştiğini anlamak için spesifik bir örnek vereceğiz. Uzun kollu sade bir elbise modelini esas alacağız. Pensleri rölyeflerle değiştirip kolları kısaltıp manşetler ekliyoruz. Manşetli elbisenin yeni tarzı hazır.

İkinci durumda kolları tekrar kısaltıp omuz sınırlarına kadar indirip göğsün üzerine bir roba ekliyoruz. Sonuç, robalı ve kısa kollu yeni bir elbise modeliydi. Üçüncü durumda yine kollarla çalışabilir ve omuzları kayış ekleyerek ortaya çıkarabilirsiniz. Burada bel kısmına bir dikiş ekleyeceğiz.

Dördüncü seçenekte yakayı V şeklinde değiştirebilir ve elbisenin alt kısmına ilave yatay bölmeler ekleyebilirsiniz. Yeni modelimiz hazır.

Obez insanlar için bir model nasıl oluşturulur?

Bir sonraki aşamada kural olarak bir desen oluşturulur. Büyük beden klasik 54 beden elbise modeliyle ilgilendiğinizi varsayalım. Bu durumda artış sadece 3 cm olacaktır; bunun 0,5 cm'si sırtta (genişliğinde), 1,5 cm'si ürünün ön kısmının genişliğinde ve 1 cm'si kol oyuğunun kendisinde bir artış olacaktır. Daha sonra ölçümler alıyoruz ve bir model oluşturmaya başlıyoruz.

Bir kalem ve aydınger kağıdı alın. Üst kısımdan sola doğru küçük bir girinti (yaklaşık 10-15 cm) açın ve “A” noktasını işaretleyin. Ondan düşey sağa doğru hareket edin ve ürününüzün koşullu uzunluğuna eşit bir "H" noktası yerleştirin. Daha sonra kol oyuğunun derinliğini çizin. Bu şu şekilde yapılır: “A” noktasından aşağıya bir çizgi çizin (gevşek oturma için 0,5 cm'lik bir pay dikkate alınarak) ve “D” noktasını yerleştirin. Bu durumda bu mesafe 21 + 0,5 = 21,5 cm'ye eşit olacaktır (burada 21, kol oyuğu derinliğinin santimetre cinsinden gerçek ölçümüdür).

Daha sonra elbisenin modellenmesi, ürünün arka uzunluğunun (belinizin çizgisine kadar) belirlenmesini içerir. Bu durumda başlangıç ​​noktasından daha önce alınan ölçüme eşit bir mesafe ayrılır. Bizim için 39 cm idi, T noktasını koyalım. “T” noktasından kalça yüksekliğini (yine yaptığınız ölçüme göre) aşağıya ayarlayıp “L” noktasını yerleştiriyoruz. Ardından oluşturulan noktadan yana doğru yatay bir çizgi çizin. Bundan sonra geriye kalan tek şey sırtın genişliğini (0,5 cm'lik artış dikkate alınarak), kol oyuğunun boyutunu, ürünün yan çizgisini, omuzu, yaka çizgisini belirlemek, kol oyuğunun yardımcı noktalarını işaretlemektir. ve ortaya çıkan çizimde dart konumlarını doğru şekilde işaretleyin. Etek, pantolon, şort ve diğer gardırop eşyalarının modellenmesi de aynı şekilde yapılır.

Modelleme ve tasarımın temellerini nerede öğrenebilirsiniz?

Modellemenin temelleri, kesme, dikim ve tasarım konusunda oldukça uzmanlaşmış yüksek öğretim kurumlarında eğitim tamamlanarak öğrenilebilir. Örneğin, A. N. Kosygin'in adını taşıyan Moskova Tekstil Üniversitesi ile iletişime geçebilirsiniz. Giyim tasarımı, modelleme, tasarım ve uygulamalı sanatlar fakültesi burada çalışıyor ve devlet üniversitesi müzesinin fonundan gerçek kumaşlar kullanılarak uygulamalı dersler veriliyor. Bu üniversitede öğrenim süresi yaklaşık 5-6 yıl olacaktır.

Alternatif olarak Moskova Tasarım ve Teknoloji Üniversitesi'nde eğitime kaydolabilirsiniz. Burada dikiş teknolojisinin, yönetiminin ve ekonomisinin temelleri hakkında bilgi edinebilir ve endüstriyel ekoloji ve kimya teknolojisinin temellerine hakim olabilirsiniz. Bu devlet üniversitesindeki eğitimin tam süresi 6 yıldır.

İlginç bir seçenek, 2003 yılında kurulan İngiliz Tasarım Yüksek Okulu'dur. Moskova'da bulunmaktadır ve öğrencilerinin Rusya Federasyonu'ndan ayrılmadan bilgi ve İngiliz diploması almalarına olanak tanır. “İllüstrasyon ve Grafik Tasarım”, “Moda Tasarımı” gibi fakülteler var. Bu üniversitede öğrenim süresi 3-5,5 yıl olup, seçeceğiniz fakülteye ve iş yükü düzeyine bağlıdır.

Moda tasarımı kursuna gitmeye değer mi?

Ve son olarak modellik kurslarına kayıt olursanız yeni giyim modellerini nasıl ortaya çıkaracağınızı öğrenmeniz çok daha hızlı ve kolay olacaktır. Faydaları açıktır. Bu eğitimin süresi 1 ila 12 ay arasında değişmektedir. Kursları tamamladığınızda sertifika alabilir ve bazen hemen iş bulabilirsiniz.

Örneğin Sanat ve Tasarım Okulu'nda süresi sadece 10 ay olan benzer kurslara kayıt olabilirsiniz. İlginç bir şekilde, eğitiminizi tamamladıktan sonra yarattığınız kıyafetlerin gerçek bir defilesine sahip olacaksınız.

Sabit kesim ve dikiş kurslarının yanı sıra sanal kurslara da kayıt olabilir ve online eğitim alabilirsiniz. Örneğin bu Osinka'da yapılabilir. Burası “Dövme” tekniğinin temellerinin uzaktan öğreniminin gerçekleştirildiği yerdir. Eğitim kursu, video ve fotoğraf dosyalarını içeren 14-16 dersten oluşur.

Ayrıca Varshavskoye Shosse'de bulunan Moskova Moda Tasarımı Okulu'nda modellemeyi öğrenebilirsiniz. Burada çocuk kıyafetleri, abiye modelleri, model ve tasarım ürünlerinin nasıl dikileceğini öğrenecek, kesim ve dikim konusunda kısa bir kurs alabileceksiniz.

Kısacası dilerseniz standart olmayan bedenlerde bile herhangi bir kıyafetin nasıl oluşturulacağını öğrenebilirsiniz. Ve sonra etek, bluz, pantolon ve diğer herhangi bir giysiyi modellemek sizin için mümkün olacak.

Genel kabul görmüş standartlarla ilgisi olmayan bir şey yaratmak istediğiniz durumlar oluyor mu? Mesela popüler bir kadın dergisindeki hazır kalıplara göre değil de kendi kalıbınıza göre kıyafet dikmeyi hayal ettiniz mi? Eğer böyle düşünceleriniz olduysa sıra dışı, yaratıcı bir insansınız demektir ve artık modelliğe başlama zamanınız gelmiştir. Ne olduğunu ve örneğin elbise modellemenin nasıl gerçekleştiğini bu yazımızda anlatacağız.

Genel bilgi

Modelleme, bitmiş modeli kendi isteğiniz doğrultusunda değiştirmenize olanak sağlayan bir süreçtir. Bu aynı zamanda bazı parçaların değiştirilmesini de dikkate alarak bir fotoğrafa veya görsele dayalı bir desen oluşturmayı da içerir.

Mesela en sevdiğiniz film yıldızının bir sonraki ödül töreninde giydiği elbiseyi gerçekten beğendiniz. Ancak figürünüzün parametrelerinin ideal olmaktan uzak olduğunu biliyorsunuz, bu nedenle elbiseyi modellemeniz gerekiyor. Bu, beğendiğiniz giyim modelinin beğeninize göre değiştirilebileceği veya kendi fizyolojik özellikleriniz dikkate alınarak modellenebileceği anlamına gelir.

Modellemede temel kavramlar

Modelleme tekniklerini kullanırken “temel kalıp” terimiyle sıklıkla karşılaşabilirsiniz. Ne olduğunu? Bu kavram, gereksinimlerinizi ve figürünüzü karşılayan yeni bir tane oluşturabileceğiniz evrensel bir desen modelini ima eder. Ayrıca birçok kişi için "eklem", "dart", "dikişler", "yan kesim", "kalça çizgisi" vb. Gibi yaygın ve zaten tanıdık kavramlar da vardır.

Bu kavramlarla birlikte yenileri de ortaya çıkıyor. Örneğin, fazla kenarların çıkarılmasını ve ıslak-ısıl işlem yoluyla bir tür dışbükey şekil yaratılmasını içeren "sıkıştırma". “Dikiş” kelimesi, uygun boyuttaki iki parçanın makine dikişi kullanılarak birleştirilmesi anlamına gelir. Çocuklar için dikiş dikmeyi veya dikmeyi planlayanlar için tüm bu kavramlar bilinmeye değer.

Modellemenin ana aşamaları nelerdir?

Tüm modelleme süreci, gelecekteki bir projenin değerlendirilmesi ve geliştirilmesi, temel elemanların kumaşa aktarılması ve parçaların birleştirilmesi gibi aşamalara ayrılabilir. Bu, değerlendirme sürecinde seçilen modeli zihinsel olarak ayrı parçalara ayırmanız, vücudunuzun özelliklerini dikkate alarak bunları nasıl bir araya getireceğinizi düşünmeniz gerektiği anlamına gelir. Daha sonra ölçü alıp bunları kağıt ve kumaşa doğru şekilde aktarmanız gerekiyor.

Hangi giyim modelleme yöntemleri mevcuttur?

Şu anda giyim modellemenin birkaç yöntemi vardır:

• sahte;
• dövme yöntemleri;
• yerleşme;
• orantılı hesaplanmış;
• androposentrik ve müşteri odaklı.

Giysi modellemek için kukla yöntem

Kıyafet tasarlarken ve modellerken sahte yöntem gibi harika bir yöntemi hatırlamadan edemezsiniz. Bu, bir ürünün seçilen şeklinin gerçek boyutta görüntülenmesi için işlenmesi için mükemmel bir seçenektir. Aynı zamanda, bir form oluşturmak için çeşitli standart desen ve desenlerin yanı sıra bir tasarım yapısı oluşturma seçeneğini de kullanabilirsiniz.

Ek olarak kukla yöntem, terzilik sırasındaki rutin provalar için de geçerlidir.

Modelleme için “dövme” yöntemi

Yüzyıllar önce büyükannelerimiz ve büyük-büyük-büyükannelerimiz tarafından kullanılan en eski yöntemin "dövme" olduğu kabul edilir. Giysilerin doğrudan bir manken veya kişi üzerinde modellenmesini ve dikilmesini içerir. Bu, pimler ve bobby pimleri kullanılarak yapılır.

Hesaplamalı modelleme yöntemi nedir?

Hesaplama yöntemi geleneksel olarak dört alt türe ayrılır: orantılı hesaplama, hesaplama-analitik, istemci tabanlı ve hesaplama-grafiksel. Bu yöntemleri kullanırken, uygulamanın gösterdiği gibi, belirli boyutlara karşılık gelen geleneksel olarak tipik bir rakamın değerleri kullanılır. Gelecekte bu türe dayanarak başka boyutlarda desenler oluşturabilirsiniz.

Hesaplama ve analitik yöntem, geometrik hesaplamalar kullanılarak çizim oluşturma ilkelerine dayanmaktadır.

Orantılı hesaplama yöntemi nedir?

Doğru hesaplamalar olmadan bir elbisenin modellenmesi imkansızdır. Bu nedenle, kıyafet dikerken, kendine ait çeşitli "sonuçları" olan orantılı bir hesaplama yöntemi sıklıkla kullanılır. Özellikle “Müller and Son”un Almanca kesimli versiyonunu içeriyor. Standart bir Avrupa figürü için tasarlanmış bir desene göre kıyafetlerin dikilmesini içerir. Avrupa vücut tipinin uzun sırt, orta büyüklükte göğüsler, küçük kalça ve kalçalardan oluştuğunu hatırlatalım.

Orantılı hesaplama yöntemiyle ilgili ikinci seçeneğe Lin Jacques tekniği denir. Geleneksel olarak standart bir şekle karşılık gelen temel bir çerçevenin oluşturulmasını içerir. Bu durumda, belirli bir ölçümle ilgili tüm bilgiler, yaklaşık gösterimleri içeren özel bir tabloda bulunabilir. Böylece göğüs hacmi 80 cm olan kadınlarda pile ölçüsü 6,5 cm’ye karşılık gelmektedir.

Bir kadın elbisesini modellerken, Rus Cumhuriyetçi Moda Evi'nin yöntemi olarak adlandırılan orantısal hesaplama yönteminin üçüncü versiyonunu da unutmamalıyız. Bu seçeneğin ana avantajı basitliğidir. Bu, bir model oluşturulurken karmaşık hesaplamaların ve formüllerin kullanılmadığı anlamına gelir.

Müşteri odaklı ve erkek merkezli teknikler nelerdir?

Ayrıca müşteri odaklı ve erkek merkezli terzilik tekniklerini de bulabilirsiniz. Bu isimlerden de anlaşılacağı üzere belirli bir imaj oluşturulurken bireysel bir yaklaşım esas alınmaktadır. Bu grup aynı zamanda “Lubax”, “Galia Zlachevskaya'nın Kesim Genetiği” ve “Unimex” gibi yöntemleri de içermektedir.

Lyubax yöntemi kullanılarak elbise modelleri oluşturulurken yatay ve dikey çizgiler dikkate alınır ve farklı figür türleri için belli bir standart oluşturulur. Ayrıca bir desen oluştururken, değerleri vücudunuzun parametrelerine göre ayarlanan belirli bir deseni temel almak gelenekseldir.

“Galia Zlachevskaya'nın Kesim Genetiği” yöntemi, altın oran olarak adlandırılan prensiplere dayanmaktadır. Onun yardımıyla oldukça doğru bir şekilde inşa edebilirsiniz etek desen veya elbiseler. "Unimex", hızlı çalışmayı amaçlayan ve her müşterinin bireysel özelliklerine odaklanan en basit kesme ve dikiş tekniğini varsayar.

Modelleme yaparken hangi kurallar dikkate alınmalıdır?

Kolayca herhangi bir elbise modeli oluşturmak istiyorsanız üç basit modelleme kuralına uymalısınız. Öncelikle ölçümleri mümkün olduğunca doğru almaya çalışın. İkinci olarak, temel bir kalıp oluşturmak ve onu kendi isteğinize göre değiştirmek için en doğru hesaplamaları kullanın. Ve son olarak üçüncü olarak, seçtiğiniz elbise silüetine uygun temel kalıbı oluştururken bol bir kesime izin vermeyi unutmayın.

Bir fotoğraftan veya görselden görsel nasıl aktarılır?

Diyelim ki nasıl bir kıyafet tasarımı ve modelleme yapacağınıza zaten karar verdiniz. Bir fotoğraf seçtiniz, onu görsel olarak değerlendirdiniz ve ne tür bir temel desene ihtiyacınız olduğunu zihinsel olarak tahmin ettiniz. Sıradaki ne? Daha sonra modelinizin görüntüsünü aydınger kağıdına aktarmanız gerekir. Bunun için ne gerekiyor?

Bunu yapmak için rafın orta çizgisine karşılık gelen bir ana çizgi çizin. Bu durumda aşağıdaki göstergeleri kılavuz olarak alın:

• juguler fossa;
• göğsün iki çıkıntılı bölgesi arasındaki ortanın büyüklüğü;
• seçilen görüntünün genel detayları ile dikey dekoratif ve yapısal çizgileri arasındaki mesafenin ortası.

Daha sonra ürünü modellerken aydınger kağıdı üzerine çizilen görüntünün tasarım işaretlerine karşılık gelen enine bir çizgi çizin. Bunların göğüs, kalça, omuz, diz ve bel hatlarını da kapsadığını hatırlatalım.

Ve bu çizgilerin yardımıyla, modeli daha fazla tasarlarken temel bir ağ oluşturabilir, raf için boyun çizgisinin derinliğini, diz, göğüs ve kalça yüksekliğini belirleyebilirsiniz. Izgarayı kullanarak gerçek boyutlarınızı ve aydınger kağıdına aktarılan görüntünün boyutlarını karşılaştırabilirsiniz.

Ve elbette tüm verileri ayrı bir not defterine veya not defterine yazmayı unutmayın.

Temel Çerçeve Seçme ve Oluşturma

Bir elbisenin modellenmesi temel bir model oluşturmayı içerir. Alınan ölçülere göre böyle bir model oluşturulduğunu hatırlatırız. Buna göre ölçümler ne kadar doğru olursa elbise vücudunuza o kadar iyi oturacaktır. Bu nedenle ölçüm alırken aşağıdakileri yapın:

• doğrul, dik dur;
• karnı dikkate alarak ölçümler yapın (bitmiş üründe gevşetemeyeceğiniz için içeri çekmeyin);
• göğsünüzün ve kalçalarınızın boyutunu küçümsemeyin veya büyütmeyin (aksi takdirde böyle bir kıyafet giyemezsiniz);
• büyük beden insanlar için elbiseler oluştururken, uyum artışını dikkate alın (bu verileri standart artış tablosundan almak daha iyidir);
• Hesaplamalarınızı ve ölçümlerinizi birkaç kez yeniden kontrol edin.

Kısacası dikkatli olun ve tüm notlarınızı gözden geçirmek için tembel olmayın. Bu sizi gelecekte olası sorunlardan kurtaracaktır.

Modelleme süreci nasıl işliyor?

Modelleme sürecinin tam olarak nasıl gerçekleştiğini anlamak için spesifik bir örnek vereceğiz. Temel olarak basit bir model alacağız uzun kollu elbiseler. Pensleri rölyeflerle değiştirip kolları kısaltıp manşetler ekliyoruz. Manşetli elbisenin yeni tarzı hazır.

İkinci durumda kolları tekrar kısaltıp omuz sınırlarına kadar indirip göğsün üzerine bir roba ekliyoruz. Yeni çıktı elbise modeli boyunduruğu ve kısa kollu. Üçüncü durumda yine kollarla çalışabilir ve omuzları kayış ekleyerek ortaya çıkarabilirsiniz. Burada bel kısmına bir dikiş ekleyeceğiz.

Dördüncü seçenekte yakayı V şeklinde değiştirebilir ve elbisenin alt kısmına ilave yatay bölmeler ekleyebilirsiniz. Yeni modelimiz hazır.

Obez insanlar için bir model nasıl oluşturulur?

Bir sonraki aşamada kural olarak bir desen oluşturulur. Büyük beden klasik 54 beden elbise modeliyle ilgilendiğinizi varsayalım. Bu durumda artış sadece 3 cm olacaktır; bunun 0,5 cm'si sırtta (genişliğinde), 1,5 cm'si ürünün ön kısmının genişliğinde ve 1 cm'si kol oyuğunun kendisinde bir artış olacaktır. Daha sonra ölçümler alıyoruz ve bir model oluşturmaya başlıyoruz.

Bir kalem ve aydınger kağıdı alın. Üst kısımdan sola doğru küçük bir girinti (yaklaşık 10-15 cm) açın ve “A” noktasını işaretleyin. Ondan düşey sağa doğru hareket edin ve ürününüzün koşullu uzunluğuna eşit bir "H" noktası yerleştirin. Daha sonra kol oyuğunun derinliğini çizin. Bu şu şekilde yapılır: “A” noktasından aşağıya bir çizgi çizin (gevşek oturma için 0,5 cm'lik bir pay dikkate alınarak) ve “D” noktasını yerleştirin. Bu durumda bu mesafe 21 + 0,5 = 21,5 cm'ye eşit olacaktır (burada 21, kol oyuğu derinliğinin santimetre cinsinden gerçek ölçümüdür).

Daha sonra elbisenin modellenmesi, ürünün arka uzunluğunun (belinizin çizgisine kadar) belirlenmesini içerir. Bu durumda başlangıç ​​noktasından daha önce alınan ölçüme eşit bir mesafe ayrılır. Bizim için 39 cm idi, T noktasını koyalım. “T” noktasından kalça yüksekliğini (yine yaptığınız ölçüme göre) aşağıya ayarlayıp “L” noktasını yerleştiriyoruz. Ardından oluşturulan noktadan yana doğru yatay bir çizgi çizin. Bundan sonra geriye kalan tek şey sırtın genişliğini (0,5 cm'lik artış dikkate alınarak), kol oyuğunun boyutunu, ürünün yan çizgisini, omuzu, yaka çizgisini belirlemek, kol oyuğunun yardımcı noktalarını işaretlemektir. ve ortaya çıkan çizimde dart konumlarını doğru şekilde işaretleyin. Etek, pantolon, şort ve diğer gardırop eşyalarının modellenmesi de aynı şekilde yapılır.

Modelleme ve tasarımın temellerini nerede öğrenebilirsiniz?

Modellemenin temelleri, kesme, dikim ve tasarım konusunda oldukça uzmanlaşmış yüksek öğretim kurumlarında eğitim tamamlanarak öğrenilebilir. Örneğin, A. N. Kosygin'in adını taşıyan Moskova Tekstil Üniversitesi ile iletişime geçebilirsiniz. Giyim tasarımı, modelleme, tasarım fakültesi ve uygulamalı Sanatlar, Devlet Üniversitesi Müzesi fonundan gerçek kumaşlar kullanılarak uygulamalı dersler verilmektedir. Bu üniversitede öğrenim süresi yaklaşık 5-6 yıl olacaktır.

Alternatif olarak Moskova Tasarım ve Teknoloji Üniversitesi'nde eğitime kaydolabilirsiniz. Burada dikiş teknolojisinin, yönetiminin ve ekonomisinin temelleri hakkında bilgi edinebilir ve endüstriyel ekoloji ve kimya teknolojisinin temellerine hakim olabilirsiniz. Bu devlet üniversitesindeki eğitimin tam süresi 6 yıldır.

İlginç bir seçenek, 2003 yılında kurulan İngiliz Tasarım Yüksek Okulu'dur. Moskova'da bulunmaktadır ve öğrencilerinin Rusya Federasyonu'ndan ayrılmadan bilgi ve İngiliz diploması almalarına olanak tanır. “İllüstrasyon ve Grafik Tasarım”, “Moda Tasarımı” gibi fakülteler var. Bu üniversitede öğrenim süresi 3-5,5 yıl olup, seçeceğiniz fakülteye ve iş yükü düzeyine bağlıdır.

Moda tasarımı kursuna gitmeye değer mi?

Ve son olarak modellik kurslarına kayıt olursanız yeni giyim modellerini nasıl ortaya çıkaracağınızı öğrenmeniz çok daha hızlı ve kolay olacaktır. Faydaları açıktır. Bu eğitimin süresi 1 ila 12 ay arasında değişmektedir. Kursları tamamladığınızda sertifika alabilir ve bazen hemen iş bulabilirsiniz.

Örneğin Sanat ve Tasarım Okulu'nda süresi sadece 10 ay olan benzer kurslara kayıt olabilirsiniz. İlginç bir şekilde, eğitiminizi tamamladıktan sonra yarattığınız kıyafetlerin gerçek bir defilesine sahip olacaksınız.

Sabit kesim ve dikiş kurslarının yanı sıra sanal kurslara da kayıt olabilir ve online eğitim alabilirsiniz. Örneğin bu Osinka'da yapılabilir. Burası “Dövme” tekniğinin temellerinin uzaktan öğreniminin gerçekleştirildiği yerdir. Eğitim kursu, video ve fotoğraf dosyalarını içeren 14-16 dersten oluşur.

Ayrıca Varshavskoye Shosse'de bulunan Moskova Moda Tasarımı Okulu'nda modellemeyi öğrenebilirsiniz. Burada çocuk kıyafetleri, abiye modelleri, model ve tasarım ürünlerinin nasıl dikileceğini öğrenecek, kesim ve dikim konusunda kısa bir kurs alabileceksiniz.

Kısacası dilerseniz standart olmayan bedenlerde bile herhangi bir kıyafetin nasıl oluşturulacağını öğrenebilirsiniz. Ve sonra etek, bluz, pantolon ve diğer herhangi bir giysiyi modellemek sizin için mümkün olacak.

Armut tipi figür çok kadınsıdır, ancak bazen kalça ve göğüs çevresindeki fark nedeniyle sahibine hazır bir elbise seçerken bazı zorluklar getirir. Üzülme. İlk önce hangi stili seçeceğimizi bulalım. Alt kısmı daraltıyoruz ve üst kısma odaklanıyoruz: kayık şeklinde bir boyun, geniş bir yaka, bir yaka, elbisenin üst kısmında parlak bir baskı, alt kısım hafifçe genişletilebilir, kontrast kullanımını unutmayın elbise boyunca uzanan ve figürü görsel olarak modelleyen parçalar, ayrıca biraz yüksek bel, ayakkabılarınızla uyumlu topuklu ayakkabılar ve taytlar sizi daha ince gösterecektir. Kalça bölgesindeki dekorlardan, yama ceplerden, perdelerden, enine şeritlerden ve büyük baskılardan kaçınmaya çalışıyoruz.

http://www.chieflady.com/ web sitesinden fotoğraf

Modelleme örneği olarak, bitişik bir siluete dayalı bir desen üzerine oluşturulan basit bir kılıf elbiseyi seçeceğiz. Stil ilgi çekici çünkü silueti oluşturan model çizgileri alt tipteki kadın figürünü en iyi şekilde gösteriyor. Yan dikişler boyunca uzanan koyu renkli ekler, kalçaların genişliğini görsel olarak gizlemeye yardımcı olacak ve beyaz, genişleyen bir siluet, daha ince bir silueti ön plana çıkaracaktır. Ancak burada eteği aşırı daraltarak aşırıya kaçamazsınız ve göğüs çevresi ile kalça arasındaki fark büyükse eteği tabana doğru biraz genişletmek daha iyidir.

http://www.stylishwife.com/ sitesinden fotoğraf

Modelleme. Arka ve ön desen parçalarında, kol deliklerinden bel pensleri yoluyla elbisenin alt kısmına uzanan model kabartma çizgileri çizin; arkada, bu alana en iyi şekilde oturması için çözümün bir kısmını sırtın orta çizgisine aktarın. . Kol deliğindeki göğüs dartını açın, dartların hareket ettirilmesi hakkında daha fazla bilgi edinin.Geriye kalan tek şey havalandırma deliğinin boşluğunu işaretlemektir. Bel ve kalça çevresi arasındaki fark büyükse ve penslerin takma açıklıkları 3-3,5 cm'den fazla ise pensin ikiye bölünmesi gerekir, aksi takdirde bitmiş üründe bel bölgesinde çirkin kırışıklıklar görünecektir. .

İkinci modelleme seçeneğinde eteği aşağıya doğru genişleterek A şeklinde bir siluet oluşturmanızı öneriyoruz, ayrıca elbisenin belden kesilmesini de sağlayabilirsiniz.

"TERS ÜÇGEN" ŞEKİL TİPİ İÇİN ELBİSE MODELLEME

Güçlü noktanız dar kalçalarınız ve uzun ince bacaklarınızdır. Biz onlara odaklanıyoruz. Tüm dekorlar, parlak baskılar eteğin üzerinde. Omuzların genişliğini azaltıyoruz, burada reglan kolları bize yardımcı olacak veya yazlık giysilerde kolların hiç olmaması, tek omuzda askılı bir elbise, Yunan silueti, bol bir tunik, lale etekli bir elbise olabilir bir cankurtaran olun ve gardırobunuzda sevilin. Tam, geniş etekler, peplum etekler veya pantolonlar, düz kesim elbiseler, ancak çok hacimli veya geniş olmayan, dikey dikişli veya süslemeli giymeyi göze alabilirsiniz.

http://refinedstylefashion.com/ https://ru.pinterest.com/pin/454089574910263523/ http://stylowi.pl/ sitelerinden fotoğraf

Örnek olarak, belirli bir fi tipine uygun basit bir elbise için bir model modellemeye bakalım.gurs. Stil, vücuda oturan kolsuz bir korsaj ve kalçalara hacim katan lale etekten oluşuyor. Elbise bel boyunca kesilmiş olup, eteğin ön panelinde karşılıklı iki kıvrım, eteğin arka panelinde ise yırtmaç bulunmaktadır.

http://snowqueen.ru/ sitesinden fotoğraf

Bitişik silüetin taban kalıbının arka ve ön kısımlarına rölyef çizgiler uygulayarak modellemeye başlayalım (eğer daha sıkı bir uyum istiyorsanız veya kumaş örülmüşse bitişik silüetin taban desenini kullanabilirsiniz). Eteğin ön panelindeki talyum dartlarını kıvrımlar halinde düzenleyeceğiz - etek kısmını dartların ucundan dikey olarak aşağıya doğru keseceğiz, üst kısımda yaklaşık 6-8 cm'ye eşit bir boşluk elde edecek şekilde parçaları birbirinden ayıracağız derin karşı kıvrımlar oluşturmak için. Alt kısımda eteğin hacmini orijinal formunda tutacağız.

KUM SAATİ ŞEKLİ TİPİ İÇİN ELBİSE MODELLEME

Kum saati tipi en kadınsı olanıdır, haklı olarak rol model olarak kabul edilir ve en azından kıyafet yardımıyla figürümüzü ona yaklaştırmaya çalışırız. Şanslı kadınlar bu tip vücut tipine sahip olanlardır. Temel tavsiye bele odaklanmaktır, bu şekilde kadınlığınızı ve cinselliğinizi daha da vurgulayacaksınız. Yaka, fiyonklar, kalem etekler, stilettolar - bu sizin kazan-kazan görünümünüzdür.

http://www.asos.com/ https://ru.pinterest.com/NatalieYoung29/ sitelerinden fotoğraf

Bu kadar basit bir elbiseyi iki versiyonda modelleyelim.

web sitelerinden alınan fotoğraf,

Model ilk bakışta oldukça basit görünse de doğru kumaş ve aksesuar seçimi ile oldukça etkileyici görünmektedir. Modelleme için bitişik siluetin tabanı için bir desene ve bir kol modeline ihtiyacımız olacak. Elbisenin bel kısmı kesik, etek aşağıya doğru genişliyor. Göğse uyacak dartlar yaka çizgisine aktarılır: ilk versiyonda, yakadan dartlar dışarı doğru bir payla dikilir, kıvrımlı küçük bir kol, ikinci versiyonda göğüsteki dartlar kıvrımlar halinde dağıtılır yakadan uzanan elbisenin kolları yoktur.

Modelleme. Adım 1 - arka detayda, omuzun yuvarlaklığı için dart ihmal edilebilir, çünkü Sırtın yakası oldukça derin ve geniştir ancak dengeyi bozmamak için açıklık miktarının omuz uzunluğundan çıkarılması gerekir. Modelleme kolaylığı için raftaki dartı kol oyuğuna aktaracağız. Etek kalıbı parçalarını penslerden aşağıya doğru uzunlamasına kesiyoruz.

Sonraki, modellemenin 2. adımı. Taslağa göre yeni bir yaka çizgisi çizelim. Raftaki talyum okunu yaka kısmına aktaracağız, ayrıca kol oyuğundan oku da oraya aktaracağız. Dart aktarma hakkında daha fazlasını okuyun. Kesikli bitişik siluet tasarlanırken raf kısmının deseni belden 1 cm kadar alçaltılmalıdır, bu daha iyi uyum sağlayacak ve bitmiş formda yukarı çekilmesini önleyecektir. Etek. Etek kısımlarını kestikten sonra elde edilen desenin parçalarını pensler aşağıya doğru açılacak şekilde birleştiriyoruz. Ürünün yan kesimlerini ve altını ayarlayalım.

Kol modelleme. Kol tabanının desenini web sitemizde bulabilirsiniz. İlk önce uzunluğu gerekli uzunluğa kısaltın. Parçanın etek kısmından alt kısmına doğru uzanan dikey kesimler kullanarak ve ardından desen parçalarını birbirinden kaydırarak bir karşı kat tasarlayın.

Elbisenin ikinci versiyonunda ön taraftaki pensler yakadan uzanan kıvrımlara dönüştürülmüştür. Aşağıda modellemeyi ele alacağız.

OVAL (ELMA) ŞEKİL TİPİ İÇİN ELBİSE MODELLEME

Oval (elma) figürü. Rubens döneminde bu tip figürlere sahip kadınlar mükemmelliğin idealiydi. Siluet görsel olarak "o" harfine yakındır. Doğru kıyafetleri seçmenin bir stratejisi beli vurgulamak ve vurgulamak olacaktır; bu, alt tarafa doğru biraz daha geniş bir elbise seçilerek ve ayrıca beli görsel olarak daraltan kemerler, dekoratif parçalar kullanılarak yapılabilir; üst kısmı elbise, örneğin V şeklinde bir yaka, yaka kullanılarak hafifçe genişletilmelidir. Kılıf elbiseler, anvelop elbiseler, düşük bel, A kesim elbiseler size çok yakışacaktır.

http://yourmothershouldknow.tumblr.com/ https://ru.pinterest.com/buyerselect/ https://ru.pinterest.com/nordstrom/ http://dresses-photo.ru/ http: / /jenskie-hitrosti.ru/

Örnek olarak bu elbiseye bakalım. İlginçtir çünkü elbise boyunca uzanan kontrast oluşturan dekoratif bir çizgiye sahiptir. Görsel olarak silüeti büyük ölçüde uzatır ve sizi daha ince yapar. Ayrıca elbisenin bel kısmı bol ve aşağıya doğru hafifçe genişliyor ki bu da şüphesiz bu tip bir figür için bir artı. Net kesim çizgileri ve şeklini koruyan kumaş seçimi, istenilen görünümü yaratır ve figürün tamamını bir araya getirir. Bu modeli modellemek için, daha iyi uyum sağlamak amacıyla bitişik siluetin temelini oluşturan temel bir desen kullanacağız.

siteden fotoğraf

Dikdörtgen tipinde kadın figürü. Modern modeller için en tipik olanıdır. Bu nedenle hazır kıyafet alırken genellikle sorun olmaz ama bazen gerçekten özel bir şey istersiniz! Modelleme ipuçlarımızın ve kalıplarımızın işe yarayabileceği yer burasıdır!)) Bu vücut tipine sahip kadınların Marilyn Monroe veya Sophia Loren gibi görünmeye çalışmasına gerek yok, bu sizin tarzınız değil. Twiggy, Kate Moss, Nicole Kidman ve Coco Chanel'in imajındaki elbiseler ve kıyafetler bizim için çabalıyoruz.

http://ouiliviamoraes.com/ http://my.goodhouse.com sitelerinden fotoğraf.

Modelleme, penssiz, düz siluetli bir elbisenin temel kalıbı üzerinde gerçekleşir. Öncelikle arkadaki darttan kurtulalım, rafa parçanın ortasından 12-15 cm mesafe bırakarak kat derinliğini ekleyeceğiz.Lütfen üst kısımda olduğunu unutmayın. elbisenin bir karşı kıvrımı var, altta iki tane var - tek taraflı, derinlikler yan dikişlere doğru döşeniyor. Yan dikişlerin çizgileri oval bir silüet oluşturacak şekilde tasarlanmıştır. Bu modelin diz üstü uzun olması gerekmektedir aksi takdirde alt kısımda aşırı daralma söz konusu olabilir.

Evet dersimiz sona erdi, yeni başlayanların modelleme ve dikmeyi becerebileceği temel bir kalıptan yola çıkarak basit elbise modelleri oluşturmayı öğrendik ve vücut tiplerinden bahsettik. Artık yeni bir şeyle kendinizi memnun edebileceğinizi düşünüyorum. İyi şanslar ve yaratıcı ruh hali!