Sanatsal kültür kavramını oluşturan unsurlar. Sanat kültürü

"Kültür" kelimesi en çok kullanılanlar listesinde modern dil. Ancak bu gerçek bilgiyi göstermez bu kavram, ama arkasında gizlenen, hem günlük yaşamda hem de bilimsel tanımlarda kullanılan anlamların çok anlamlılığı hakkında.

En önemlisi manevi ve maddi kültürden bahsetmeye alışkınız. Aynı zamanda herkes şunu açıkça anlıyor: Hakkında konuşuyoruz tiyatro, din, müzik, bahçecilik, tarım ve çok daha fazlası hakkında. Ancak kültür kavramı hiç de bu alanlarla sınırlı değildir. Bu kelimenin çok yönlülüğü bu makalede tartışılacaktır.

Terimin tanımı

Kültür kavramının belli bir kapsamı vardır. tarihsel seviye toplumun gelişmesinde ve yaşamın örgütlenme biçimleri ve türlerinde ifade edilen insan yetenekleri ve güçlerinde. Bu tabirden aynı zamanda insanların yarattığı manevi ve maddi değerleri de anlıyoruz.

Kültür dünyası, onun hiçbir olgusu ve nesnesi doğal güçlerin sonucu değildir. Bu, kişinin gösterdiği çabanın sonucudur. Bu nedenle kültür ve toplumun ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olduğu düşünülmelidir. Ancak bu, bu olgunun özünü anlamamıza izin verecektir.

Ana bileşenler

Toplumda var olan her türlü kültür üç ana bileşenden oluşur. Yani:

1. Kavramlar. Bu öğeler genellikle dilde bulunur ve kişinin düzen kurmasına ve organize etmesine yardımcı olur. kendi deneyimi. Her birimiz algılıyoruz Dünya Nesnelerin tadı, rengi ve şekli aracılığıyla. Ancak farklı kültürlerde gerçekliğin farklı şekilde düzenlendiği bilinmektedir. Bu bakımdan dil ve kültür birbirinden ayrılamaz kavramlar haline gelir. Kişi, etrafındaki dünyada gezinmek için ihtiyaç duyduğu kelimeleri, deneyiminin özümsenmesi, birikmesi ve düzenlenmesi yoluyla öğrenir. Dil ve kültürün ne kadar yakından ilişkili olduğu, bazı insanların "kimin" yalnızca bir kişi olduğuna ve "nenin" yalnızca bir kişi olmadığına inanması gerçeğiyle değerlendirilebilir. cansız nesnelerçevredeki dünya, aynı zamanda hayvanlar. Ve burada düşünmeye değer. Sonuçta köpeklere ve kedilere bir eşya gibi değer veren insanlar, hayvanları küçük kardeşleri olarak gören insanlar gibi onlara aynı şekilde davranamayacaklardır.
2. İlişki. Kültürün oluşumu yalnızca kişiye dünyanın neyden oluştuğunu gösteren kavramların tanımlanmasıyla gerçekleşmez. Bu süreç aynı zamanda tüm nesnelerin amaçlarına göre zaman ve mekanda nasıl birbirine bağlandığına dair bazı fikirleri de içerir. Yani belirli bir ülkenin insanlarının kültürü farklıdır kendi görüşleri sadece gerçek değil, aynı zamanda doğaüstü dünya kavramları üzerine.
3. Değerler. Bu unsur aynı zamanda kültürün doğasında vardır ve kişinin uğruna çabalaması gereken hedeflere ilişkin toplumda var olan inançları temsil eder. Farklı kültürlerin farklı değerleri vardır. Ve bu sosyal yapıya bağlıdır. Toplum kendisi için neyin değerli olup neyin değerli olmadığı seçimini kendisi yapar.

Maddi kültür

Modern kültür, bütünlük adına statik ve dinamik olmak üzere iki açıdan ele alınan oldukça karmaşık bir olgudur. Ancak bu durumda, bu kavramın en doğru şekilde incelenmesine olanak tanıyan eşzamanlı bir yaklaşım elde edilir.

Statik, kültürün yapısını maddi, manevi, sanatsal ve fiziksel olarak bölerek verir. Bu kategorilerin her birine daha ayrıntılı olarak bakalım.

Ve maddi kültürle başlayalım. Bu tanım, insanı çevreleyen çevreyi ifade eder. Her gün her birimizin çabaları sayesinde maddi kültür geliştirilmekte ve güncellenmektedir. Bütün bunlar toplumun taleplerini değiştiren yeni bir yaşam standardının ortaya çıkmasına yol açıyor.

Maddi nitelikteki kültürün özellikleri, nesnelerinin emek, yaşam ve barınma araçları ve araçları, yani sonuç olan her şey olması gerçeğinde yatmaktadır. üretim faaliyetleri kişi. Aynı zamanda en çok birkaçı önemli alanlar. Bunlardan ilki tarımdır. Bu alan, ıslah çalışmaları sonucunda geliştirilen hayvan ırklarını ve bitki çeşitlerini kapsamaktadır. Buna toprak işleme de dahildir. Bu bağlantılardan maddi kültürİnsanın hayatta kalması doğrudan onlara bağlıdır, çünkü onlardan yalnızca yiyecek değil, aynı zamanda endüstriyel üretimde kullanılan hammaddeleri de alır.

Maddi kültürün yapısı aynı zamanda binaları da içerir. Bunlar insanların yaşaması için tasarlanmış, içinde farkına vardıkları yerlerdir. çeşitli şekiller yaşam ve çeşitli insan faaliyetleri. Maddi kültür alanı aynı zamanda yaşam koşullarını iyileştirmek için tasarlanmış yapıları da içerir.

Kişi, çeşitli zihinsel ve fiziksel emek türlerini sağlamak için çeşitli araçlar kullanır. Bunlar aynı zamanda maddi kültürün unsurlarından biridir. Araçların yardımıyla insanlar, faaliyetlerinin tüm sektörlerinde (iletişim, ulaşım, sanayi, tarım vb.) işlenmiş malzemeleri doğrudan etkiler.

Maddi kültürün bir kısmı ulaşım ve mevcut tüm iletişim araçlarıdır. Bunlar şunları içerir:

• köprüler, yollar, havaalanı pistleri, setler;
• tüm ulaşım – boru hattı, su, hava, demiryolu, karayolu ve atlı araçlar;
• Aracın çalışmasını desteklemek için inşa edilen tren istasyonları, limanlar, havaalanları, limanlar vb.

Bu maddi kültür alanının katılımıyla ülkeler arası mal ve insan alışverişi Yerleşmeler ve bölgeler. Bu da toplumun gelişmesine katkı sağlıyor.

Maddi kültürün bir diğer alanı da iletişimdir. Posta ve telgrafı, radyo ve telefonu ve bilgisayar ağlarını içerir. İletişim de ulaşım gibi insanları birbirine bağlayarak onlara bilgi alışverişi yapma fırsatı verir.

Maddi kültürün bir diğer önemli bileşeni beceri ve bilgidir. Yukarıdaki alanların her birinde uygulama bulan teknolojileri temsil ederler.

Manevi kültür

Bu alan yaratıcı ve rasyonel bir faaliyet türüne dayanmaktadır. Manevi kültür, maddi kültürün aksine, ifadesini öznel biçimde bulur. Aynı zamanda insanların ikincil ihtiyaçlarını da karşılar. Manevi kültürün unsurları ahlak, manevi iletişim, sanattır (sanatsal yaratıcılık). Din onun önemli bileşenlerinden biridir.

Manevi kültür, insanın maddi emeğinin ideal yönünden başka bir şey değildir. Sonuçta, insanlar tarafından yaratılan her şey başlangıçta tasarlandı ve daha sonra belirli bilgileri somutlaştırdı. Ve belirli insan ihtiyaçlarını karşılamaya çağrılan her ürün bizim için değerli hale gelir. Böylece kültürün maddi ve manevi biçimleri birbirinden ayrılamaz hale gelir. Bu, özellikle herhangi bir sanat eseri örneğinde belirgindir.

Maddi ve manevi kültür türlerinin bu kadar ince farklılıklara sahip olması nedeniyle, belirli bir faaliyet sonucunu belirli bir alana doğru bir şekilde atamak için kriterler vardır. Bu amaçla öğeler kullanım amaçlarına göre değerlendirilir. İnsanların ikincil ihtiyaçlarını karşılamak için tasarlanan şey veya olgu manevi kültür olarak sınıflandırılır. Ve tam tersi. Bir kişinin birincil veya biyolojik ihtiyaçlarını karşılamak için nesneler gerekliyse, bunlar maddi kültür olarak sınıflandırılır.

Manevi alan var karmaşık kompozisyon. Aşağıdaki kültür türlerini içerir:

Ahlak, etik, ahlak ve etiği kapsayan;

Modern öğreti ve kültleri, etnografik dindarlığı, geleneksel mezhepleri ve itirafları kapsayan dindarlık;

Siyasi, geleneksel siyasi rejimleri, ideolojiyi ve siyasi özneler arasındaki etkileşim normlarını temsil eden;

Mevzuatı, hukuki işlemleri, kanunlara uymayı ve yürütme sistemini kapsayan hukuki;

Pedagojik, yetiştirme ve eğitimin pratiği ve idealleri olarak kabul edilir;

Bilim, tarih ve felsefe biçiminde entelektüel.

Müze ve kütüphaneler, konser salonları ve kortlar, sinemalar ve Eğitim kurumları aynı zamanda manevi dünyayla da ilgilidir.

Bu alanın bir kademesi daha var. Aşağıdaki alanları içerir:

1. Projektif aktivite. Çizimler sunuyor ve ideal modeller makineler, yapılar, teknik yapıların yanı sıra toplumsal dönüşüm ve yeni formlara yönelik projeler politik sistem. Yaratılan her şey en büyük kültürel değere sahiptir. Günümüzde projektif aktivite, yarattığı nesnelere göre mühendislik, sosyal ve pedagojik olarak sınıflandırılmaktadır.
2. Toplum, doğa, insan ve onun iç dünyası hakkındaki bilgilerin bütünlüğü. Bilgi manevi kültürün en önemli unsurudur. Dahası, bilimsel alanda en eksiksiz şekilde temsil edilirler.
3. Değer odaklı faaliyetler. Bu, bilgiyle doğrudan bağlantılı olan manevi kültürün üçüncü alanıdır. İnsan dünyasını anlam ve anlamlarla doldurarak nesneleri ve olguları değerlendirmeye hizmet eder. Bu alan aşağıdaki kültür türlerine ayrılmıştır: ahlaki, sanatsal ve dini.
4. İnsanlar arasındaki manevi iletişim. İletişim nesneleri tarafından belirlenen tüm biçimlerde ortaya çıkar. Ortaklar arasında bilgi alışverişinin yapıldığı manevi temas en büyük kültürel değerdir. Ancak bu tür bir iletişim yalnızca kişisel düzeyde gerçekleşmez. Uzun yıllar boyunca biriken kültürel birikimini oluşturan toplumun manevi faaliyetinin sonuçları, kitapta, konuşmada ve sanat eserlerinde ifadesini bulur.

İnsanlar arasındaki iletişim kültürün ve toplumun gelişmesi açısından son derece önemlidir. Bu yüzden biraz daha detaylı düşünmeye değer.

İnsan iletişimi

Konuşma kültürü kavramı, kişinin ruhsal gelişim düzeyini belirler. Ayrıca toplumun manevi zenginliğinin değerinden bahsediyor. Konuşma kültürü kişinin kendisine duyduğu saygı ve sevginin ifadesidir. anadilülkenin gelenekleri ve tarihi ile doğrudan ilgilidir. Bu alanın ana unsurları sadece okuryazarlık değil, aynı zamanda edebi kelimenin genel kabul görmüş normlarına uygunluktur.

Konuşma kültürü, dilin diğer birçok aracının doğru kullanımını içerir. Bunların arasında: üslup ve fonetik, kelime bilgisi vb. Dolayısıyla, gerçekten kültürel konuşma sadece doğru değil, aynı zamanda zengindir. Bu da kişinin sözlük bilgisine bağlıdır. Konuşma kültürünü geliştirmek için, kelime dağarcığınızı sürekli olarak yenilemenin yanı sıra çeşitli tematik ve üslupsal yönlerdeki eserleri okumak da önemlidir. Böyle bir çalışma, kelimelerin oluşturulduğu düşüncelerin yönünü değiştirmenize olanak sağlayacaktır.

Modern konuşma kültürü çok geniş bir kavramdır. Bir kişinin dilsel yeteneklerinden daha fazlasını içerir. Bu alan, insanlara ve çevresindeki dünyaya ilişkin kendi psikolojik ve estetik algısına sahip olan bireyin genel kültürü olmadan düşünülemez.

Bir kişi için iletişim şunlardan biridir: en önemli anlar Onun hayatı. Normal bir iletişim kanalı oluşturmak için her birimizin konuşma kültürümüzü sürekli korumamız gerekiyor. İÇİNDE bu durumda nezaket ve dikkatin yanı sıra muhatabı ve herhangi bir konuşmayı destekleme yeteneğinden oluşacaktır. Konuşma kültürü iletişimi özgür ve kolay hale getirecektir. Sonuçta, kimseyi kırmadan veya kırmadan fikrinizi ifade etmenize izin verecektir. İyi seçilmiş, güzel kelimeler daha güçlü bir güç içerir Fiziksel gücü. Konuşma kültürü ve toplum birbiriyle yakın ilişki içerisindedir. Gerçekten de, dilsel manevi alanın düzeyi tüm insanların yaşam tarzını yansıtır.

Sanat kültürü

Yukarıda bahsedildiği gibi, çevredeki dünyanın belirli nesnelerinin her birinde aynı anda iki alan vardır - maddi ve manevi. Bu aynı zamanda yaratıcı, irrasyonel insan faaliyeti türüne dayanan ve onun ikincil ihtiyaçlarını karşılayan sanatsal kültür için de söylenebilir. Bu fenomene ne sebep oldu? Bir kişinin yaratıcı olma ve etrafındaki dünyaya ilişkin duygusal ve duyusal bir algıya sahip olma yeteneği.

Sanat kültürü manevi alanın ayrılmaz bir unsurudur. Temel özü toplumu ve doğayı yansıtmaktır. Bu amaçla sanatsal görsellerden yararlanılır.

Bu kültür türü şunları içerir:

• sanat (grup ve bireysel);
• sanatsal değerler ve eserler;
• yaygınlaştırılmasını, geliştirilmesini ve korunmasını sağlayan kültürel kurumlar (gösteri alanları, yaratıcı organizasyonlar, Eğitim Kurumları vesaire.);
• manevi atmosfer yani toplumun sanat algısı, kamu politikası bu alanda vb.

Dar anlamda sanatsal kültür, grafik ve resim, edebiyat ve müzik, mimari ve dans, sirk, fotoğraf ve tiyatro ile ifade edilmektedir. Bütün bunlar profesyonel nesnelerdir ve ev sanatı. Her birinin içinde eserler yaratılır sanatsal karakter– performanslar ve filmler, kitaplar ve resimler, heykeller vb.

Onun ayrılmaz bir parçası olan kültür ve sanat, insanların öznel dünya görüşlerini aktarmalarına katkıda bulunurken, aynı zamanda kişinin toplumun biriktirdiği deneyimi özümsemesine ve kolektif tutum ve ahlaki değerlerin doğru algılanmasına yardımcı olur.

Tüm işlevlerinin temsil edildiği manevi kültür ve sanat, toplum yaşamının önemli bir parçasıdır. Yani, içinde artistik yaratıcılık dönüştürücü insan faaliyeti vardır. Bilginin aktarımı, insanın sanat eserleri tüketmesi biçiminde kültüre yansır. Değer odaklı faaliyet, yaratımların değerlendirilmesine hizmet eder. Sanat aynı zamanda bilişsel aktiviteye de açıktır. İkincisi, eserlere özel bir ilgi şeklinde kendini gösterir.

Sanatsal biçimler aynı zamanda kitle, seçkinler ve halk gibi kültür biçimlerini de içerir. Bu aynı zamanda yasal, ekonomik, politik faaliyetlerin ve çok daha fazlasının estetik yönünü de içerir.

Dünya ve ulusal kültür

Toplumun maddi ve manevi gelişme düzeyi başka bir aşamaya sahiptir. Taşıyıcısı tarafından tanımlanır. Bu bakımdan dünya ve milli kültür gibi ana kültür türleri vardır. Bunlardan ilki, çoğu şeyin bir sentezidir. en iyi başarılar gezegenimizde yaşayan halklar.

Dünya kültürü mekan ve zaman açısından çeşitlilik gösterir. Her biri form zenginliğiyle hayranlık uyandıran yönleri açısından neredeyse tükenmez. Günümüzde bu kavram burjuva ve sosyalist, gelişmekte olan ülkeler vb. kültür türlerini içermektedir.

Dünya medeniyetinin zirvesi bilimdeki başarı, geliştirilen son teknolojiler ve sanattaki başarılardır.

Ancak ulusal kültür, dünya medeniyetinin takdir ettiği etnik kültürün en yüksek gelişme biçimidir. Bu, maneviyatın bütünlüğünü içerir ve maddi varlıklar belirli bir insanın sosyal çevre ve doğa ile uyguladıkları etkileşim yöntemlerinin yanı sıra. Belirtiler Ulusal kültür toplumun faaliyetlerinde, manevi değerlerinde, ahlaki standartlarında, yaşam tarzı ve dil özelliklerinde, ayrıca devlet ve sosyal kurumların çalışmalarında açıkça görülmektedir.

Dağıtım ilkesine göre ürün türleri

Maddi ve manevi değerlerin bir kademesi daha var. Dağıtım ilkesine göre aşağıdakiler ayırt edilir: baskın kültür, alt kültür ve karşı kültür. Bunlardan ilki, toplum üyelerinin çoğunluğuna rehberlik eden bir dizi gelenek, inanç, gelenek ve değerleri içerir. Ancak aynı zamanda herhangi bir ulus, ulusal, demografik, mesleki, sosyal ve diğer nitelikte birçok grubu içerir. Her biri kendi davranış kuralları ve değerler sistemini geliştirir. Bu tür küçük dünyalar alt kültürler olarak sınıflandırılır. Bu form gençlik ve kentsel, kırsal, profesyonel vb. olabilir.

Bir alt kültür, davranış, dil veya hayata bakış açısından baskın olandan farklı olabilir. Ancak bu iki kategori hiçbir zaman birbirine karşıt değildir.

Küçük kültürel katmanlardan herhangi biri topluma hakim olan değerlerle çatışıyorsa buna karşı kültür denir.

Maddi ve manevi değerlerin seviye ve kökenlere göre derecelendirilmesi

Yukarıda sıralananların yanı sıra elit, folk ve kitle gibi kültür biçimleri de vardır. Bu derecelendirme, değerlerin düzeyini ve yaratıcısını karakterize eder.

Örneğin, elit kültür (yüksek), toplumun ayrıcalıklı bir kesiminin veya onun emriyle çalışan profesyonel yaratıcıların faaliyetlerinin meyvesidir. Bu, algısına göre toplumda var olan tüm sanatsal ürünlerin önünde olan sözde saf sanattır.

Halk kültürü, elit kültürün aksine, mesleki eğitimi olmayan anonim yaratıcılar tarafından yaratılır. Bu tür kültürlerin bazen amatör veya kolektif olarak adlandırılmasının nedeni budur. Bu durumda folklor terimi de geçerlidir.

Önceki iki türden farklı olarak kitle kültürü, ne halkın maneviyatının ne de aristokrasinin zevklerinin taşıyıcısı değildir. En büyük gelişme Bu eğilim 20. yüzyılın ortalarında başladı. Bu dönemde fonların penetrasyonu başladı kitle iletişim araçlarıçoğu ülkeye.

Kitle kültürü ayrılmaz bir şekilde pazarla bağlantılıdır. Bu herkes için sanattır. Bu nedenle tüm toplumun ihtiyaçlarını ve beğenilerini dikkate alır. Kitle kültürünün değeri elitist ve halk kültürüyle karşılaştırılamayacak kadar düşüktür. Toplum bireylerinin acil ihtiyaçlarını karşılayarak, halkın hayatındaki her olaya hızla cevap verir ve bunu eserlerine yansıtır.

Fiziksel Kültür

Bu, bedensel (öznel) biçimde ifade edilen, yaratıcı, rasyonel bir insan faaliyetidir. Ana odak noktası, fiziksel yetenekleri geliştirirken aynı zamanda sağlığı iyileştirmektir. Bu faaliyetler şunları içerir:

• kültür fiziksel Geliştirme genel sağlık egzersizlerinden profesyonel sporlara;
• Turizmi ve tıbbı da içeren, sağlığı destekleyen ve iyileştiren eğlence kültürü.

“Kültür” kavramının o kadar çok anlamı var ki, hâlâ tek bir tanımı yok. Konuşuyoruz " Yunan kültürü", "çalışma kültürü", "sanat kültürü". Bu kelimenin anlamını daha iyi anlamak için kökenine bakalım.

Aslen Latince kelime « kültür » "toprağın işlenmesi" anlamına geliyordu ve "natura"nın anlamı ile karşılaştırılıyordu; doğa. “Kültür” terimi başka benzer anlamlarda da kullanılabilir: eğitim, gelişme, iyileştirme.

Dolayısıyla “kültür” kavramı, doğanın mükemmelliğe ulaşma arzusuyla dönüşmesi sonucu insan emeğinin yarattığı her şey anlamına gelir. Bu hem sonuç hem de sürecin kendisidir yaratıcı aktiviteİnsanların son derece bilinçli faaliyetlere dayalı olarak doğayı dönüştürmesi. Bu yüzden kültür insanın ve onun faaliyetlerinin dışında mevcut değildir. İnsan toplumunun tarihi, dünya sanatsal kültürünün tarihidir.

Kültür, insanların yaşamlarının ve faaliyetlerinin örgütlenme türleri ve biçimleriyle ifade edilen, toplumun ve insanın tarihsel olarak belirlenmiş bir gelişim düzeyidir.

Kültür, insan davranışı alanında genetik olarak kalıtsal olmayan bir dizi bilgidir.

Kültür, insan yaratıcılığının toplam hacmidir.

Kültür, insanlığın tarih boyunca ürettiği maddi ve manevi değerler bütünüdür.

Pirinç. 1. Kültürün türe göre koşullu bölünmesi.

Ulusal kültür - Bu, belirli bir ülke veya eyaletteki insan topluluğunun manevi yaşamını karakterize eden bir dizi sembol, inanç, değer, norm ve davranış kalıplarıdır.

Dünya kültürü tüm ulusal kültürlerin en iyi başarılarının bir sentezidir çeşitli halklar Eski uygarlıklardan günümüze.

Manevi kültür– manevi değerlerin yaratılmasına yönelik tüm insani bilgi ve faaliyet yöntemlerinin bütünlüğü. Manevi yaratımın ana türleri bilim, din ve sanattır.

Maddi kültür- bu, nesneleri emek araçları, üretim araçları, giyim, günlük yaşam, konut, iletişim araçları olan bir kültürdür - insanın maddi faaliyetinin süreci ve sonucu olan her şey.

Halk kültürü - bu, oluşum anından itibaren oluşan geniş kitlelerin kültürüdür ulus devlet doğrudan etkileşim sürecinde nesilden nesile aktarılır. Halk kültürü genellikle halkın kendisi tarafından yaratılır. bilinmeyen yazarlar tarafından. Şunları içerir: masallar, şarkılar, folklor, mitler, gelenekler, gelenekler.

Kitle kültürü– Gündelik yaşam, eğlence ve bilgi edinme kültürü modern toplum. Medya (TV ve radyo), spor, sinema, müzik, popüler edebiyat, güzel sanatlar vb. gibi olguları içerir.

Elit kültür kapalılık, aristokrasi ve kendi kendine yeterlilik ile karakterize edilen ayrıcalıklı toplum gruplarının kültürüdür.

Kültür, toplum yaşamının ayrılmaz bir yönüdür, sosyal bir varlık olarak insandan ayrılamaz: kültür, dünyaya hakim olmayı, anlamayı ve dönüştürmeyi amaçlayan aktif bir insan faaliyeti sürecidir. Kültürün gelişme derecesi her zaman toplumun belirli tarihsel aşamasına bağlıdır. ana rol toplum yaşamındaki kültür budur Kültür, insan deneyiminin saklanması ve iletilmesi için bir araç görevi görür.

Bu nedenle ana Kültürün işlevleri:

-

Sunulan kültür türlerine ek olarak (Şekil 1), sanatsal kültür de ayrı ayrı ayırt edilmektedir.

Sanat kültürü- kültür türlerinden biri, problem çözücü varoluşun entelektüel ve duyusal yansıması sanatsal imgelerde.

Sanatsal kültürün bu konumu, yalnızca insanın doğasında bulunan ve onu diğer canlılardan ayıran sanatsal yaratıcılık yeteneğine dayanmaktadır. Sanat kültürü yalnızca sanata indirgenemez veya genel olarak kültürel etkinlikle özdeşleştirilemez.

Pirinç. 2 İlkel insanın sanat eserine bir örnek. Kaya boyama Altamira mağarasından (İspanya) boğa.

Sanat, sanatsal kültürde merkezi bir yere sahiptir. Sanat, dünyayı ve kendisini güzellik yasalarına göre yaratıcı bir şekilde dönüştürme yeteneğini oluşturmak ve geliştirmek amacıyla, bir kişi tarafından gerçekliğin sanatsal bir keşfidir.

Sanatın şöyle olduğunu düşünüyoruz: edebiyat, resim, grafik, heykel, mimari, müzik, dans, sanat fotoğrafçılığı, dekoratif ve uygulamalı sanatlar, tiyatro, sirk, sinema vb. Her birinde sanat eserleri yaratılıyor - kitaplar, resimler, heykeller, performanslar, filmler vb.

Her milletin kendine ait bir kültürü vardır ve dünyadaki bütün halklar hep birlikte bir dünya kültürü yaratmışlardır.

Dünya Sanatı- eşit halkların kültürlerinin basit bir toplamı değil. Bu, kültürlerin sürekli bir etkileşimidir. Her millet, diğer milletlerle, yüzyıllardır kendisinden ayrı kalmış insanlarla, kendi kültürünün diliyle “konuşur”. Ve bu evrensel kültür dili sizin ve benim için, tıpkı matematiğin veya fiziğin dili gibi anlaşılır olmalıdır. yabancı Dil bilgisi kişiyi özellikle eğitimli kılar. Elbette kültürün dilini anlamayı öğrenmeliyiz.

Soruları gözden geçirin:

1. Kültürün bir insanı nasıl etkilediğini düşünün?
2. Bir kişinin kültürü nasıl etkilediğini düşünün?
3. Ne tür sanatlar biliyorsun?
4. Kullanma ek kaynaklar, fiziksel kültürün kültürle ne gibi bir ilişkisi olduğunu öğrenin?

Sunulan materyallere aşina olduktan sonra burada sunulan doğrulama ve kontrol görevlerini tamamlamanız gerekir. Eğer gerekliyse, kontrol malzemeleri a gönderildi e-postaöğretmen: [e-posta korumalı]

1. Özel bir kültür alanı olarak sanat kültürü

Maddi düzenleme biçimleri, sanatsal kültürün temeli ve doğası

İç yapı sanatsal kültür. Sanatsal kültürün merkezi halkası olarak sanat

Kullanılan kaynakların listesi

giriiş

Seviye ile estetik gelişim kişilik ve toplum, bir kişinin güzelliğe tepki verme ve güzellik yasalarına göre yaratma yeteneği, insanlığın yaşamın her alanında ilerlemesi, yaratıcı enerjinin ve insanların inisiyatiflerinin en etkili tezahürleri, çeşitli şekillerde açıkça sunulmaktadır. Dünya kültürünün başarıları doğal olarak bağlantılıdır.

Estetik ve sanatsal kültür, kişinin ruhsal görünümünün en önemli bileşenleridir. Bir kişideki varlığı ve gelişim derecesi, onun zekasını, özlemlerinin ve faaliyetlerinin yaratıcı yönünü, dünyayla ve diğer insanlarla ilişkisinin özel maneviyatını belirler. Estetik duygu ve deneyim konusunda gelişmiş bir yetenek olmasaydı, insanlık bu kadar çeşitli, zengin ve harika Dünya"ikinci doğa", yani kültür. Ancak bunların oluşumu hedeflenen etkinin sonucudur, yani. estetik eğitimi.

Bireyin sanatsal kültürü, maddi açıdan dönüştürücü faaliyetin ve tüm emek uygulamalarının organizasyonunda ve sürecinde önemli bir faktördür. Yaratıcılığa, yaratılan nesnelerin sanatsal ve yaratıcı ifadesine ulaşmaya, beceri ve beceriye odaklanması, geçmişte en iyi temsilcilerin sanatsal değerlerinden daha aşağı olmayan gerçek şaheserler yaratmalarına olanak tanıdı. harika işler yüksek sanat.

Bu model, üretimin kitleselleşmesi, derinleşen işbölümü ve uzmanlaşmaya yönelik belirli bir düzenlemeyle birlikte bugün hala geçerlidir.

Ustalık, sanatsal yetenek, el becerisi ve ilham, modern basit işçilerin çoğu zaman olağanüstü sonuçlar elde etmelerine olanak tanır ve bu da, işlerini güzellik yasalarına göre bir etkinlik olarak nitelendirmek için zemin sağlar.

Yukarıda bireyin sanatsal kültürü hakkında söylenen her şey, bizi, insanlarda amaçlı oluşumunun son derece önemli olduğu, estetik ve sanatsal eğitimin insanın toplumsal yeniden üretimindeki yeri ve rolü fikrine götürüyor.

Özel bir kültür alanı olarak sanat kültürü

Sanat kültürü, doğanın, toplumun ve insanların yaşam faaliyetlerinin halk sanat kültürü ve profesyonel sanat yoluyla figüratif ve yaratıcı bir şekilde yeniden üretilmesinden oluşan bir toplum kültürü türüdür.

O içerir:

· uzmanlaşmış sanatsal yaratıcılığın işleyişi - sanat;

· halk sanatı kültürü;

· popüler kültür- geniş insan kitleleri için profesyonel ve ticarileştirilmiş sanatsal yaratıcılık ve ürünün arz ve talebe dayalı olarak tüketilmesi;

· elit sanatsal kültür;

· Bölgelerin sanatsal alt kültürleri,

· mesleki dernekler, gençlik vb.;

· ekonomik, politik, hukuki ve diğer faaliyet türlerinin sanatsal ve estetik yönleri.

İnsanların bilincine yansıyan sanat kültürü, estetik bilinci ve onun kültürel biçimlerini şekillendirir. Bireyin estetik kültürünün oluşumu ve gelişimi, demografik, sosyal, sosyo-psikolojik ve diğer faktörlerin etkisi altında adım adım gerçekleşen bir süreçtir. Genel olarak iletişim ortamı ve bireylerin faaliyet koşulları, estetik parametreleri tarafından belirlenen, hem kendiliğinden hem de bilinçli (amaçlı) nitelikteki mekanizmaları içerir.

Birey üzerinde hedeflenen bir etki olması durumunda, estetik eğitiminin organizasyonunun ve içeriğinin diğer tüm koşul ve faktörlerine bağlı olarak, prensip olarak tüm bileşenlerin oluşumuna yüksek derecede yaklaşmak mümkündür. estetik kültürü Elementlerin kişiliği.

Sanatsal kültürün bir bütün olarak kültürdeki yeri, maddi, manevi ve sanatsal faaliyet biçimleri arasındaki önemli farklılıklarla belirlenir. Aralarındaki farklılıklar, birinin sadece ve tamamen maddi olduğu, diğerinin sadece ve tamamen manevi olduğu, üçüncüsünün ise ne maddi ne de manevi olduğu şeklinde anlaşılmamalıdır. Manevi faaliyetin ürünlerinin somutlaştırılması gerektiğine hiç şüphe yok - aksi takdirde var olamazlardı, ayrıca manevi hedeflerin, planların, modellerin maddi faaliyette somutlaştığı gerçeği. Sanatsal yaratıcılık ise manevi ve maddi unsurları içerir. birbirlerine nüfuz ederek üçüncü bir şey oluştururlarçünkü maddi ve manevi üretim alanlarında olduğu gibi basitçe bağlantı kurmazlar, organik olarak birleşirler, karşılıklı olarak tanımlanmış. Bu manevi-maddi bütünlüğe “sanat” denir. Sonuç olarak, sanatsal yaratıcılık, bir kişinin düşünme çalışmasının sonucu olarak manevi faaliyetinin meyvelerinde bulunan maddi düzenleme olarak yorumlanmamalıdır, ancak ama maddi olarak düşünmek gibiyani rengin, esnekliğin ve sesin temsili yoluyla. Bu tür düşünmenin yeniden kodlanamamasının nedeni budur; Başka bir maddi dile çevrilmiş olan bir şey, başka bir sanat biçiminin sözcüğüyle ya da dilinde yeniden anlatılamaz.

Bir bütün olarak kültürün işlevleri gibi sanatsal kültürün işlevleri de onun zaman ve mekan içinde yaşamasıyla belirlenir. İÇİNDE sosyal alanyani ülke, bölge, tüm insanlığın eşzamanlı yaşamında, hem yaratıcılık süreçlerinin, sanatsal değerlerin yaratılmasının hem de bunların halk tarafından algılanması süreçlerinin maksimum verimliliğinin sağlanması için sanat kültürüne çağrılmaktadır. çeşitli manevi ihtiyaçlarına uygun olarak. Eğer dikkate alırsak tarihi yaşam sanatsal kültür, yani o zaman içinde varoluştarihsel değişkenlik nedeniyle temel işlevlerinin sanatsal değerlerin korunmasını, nesilden nesile aktarılmasını sağlamak olduğunu göreceğiz. sosyal hayat sanatsal mirasın yok edilmesine yol açmaz, ancak onun hayata geçirilmesini, her insanın manevi yaşamına dahil edilmesini gerektirir. yeni Çağ. Aynı zamanda sanatsal kültürün de sağlaması gerekir. sürekli güncelleme sanatta meydana gelen değişikliklere uygun olarak kamusal yaşam kültürün diğer alanlarında sanatın kendi gelişimi mantığıyla.

Böylece sanat kültürü gelenekleri aktarmak için tasarlanmıştır. yaratıcı deneyim Yüzyıllar boyunca biriken dünyanın sanatsal keşif yöntemleri, sanatın sürekli hareketini, yenilenmesini ve gelişmesini sağlar.

Maddi düzenleme biçimleri, sanatsal kültürün temeli ve doğası

Kültür, sanatsal yaşamın örgütlenme biçimlerini bir toplumsal kurumlar sistemi olarak kucaklar. Kültür tarihinde bu sistem yavaş yavaş gelişti.

Başlangıçta, sanatsal etkinlik tüm süreçlerde çözüldüğü için sanatsal kültür, kültürün genel bağlamından herhangi bir şekilde öne çıkmıyordu. pratik aktiviteler ilkel insanlar Kültürün daha da gelişmesi, alt sistemlerinin içsel farklılaşma süreçleriyle, özellikle de sanatsal kültürün izolasyonu ve kendi kaderini tayin etmesiyle ilişkilidir. Bu, çeşitli blokların giderek daha net bir şekilde tanımlanmasını ve kurumsallaştırılmasını gerektiriyordu; çünkü yalnızca iç organizasyon, ekonomi, devlet, kilise ve ideolojik kavramların dış etkisine rağmen ihtiyaç duyduğu özyönetim olanağını sanatsal kültüre sağlayabilirdi.

Sanatsal kültürün işlevsel organizasyonu, aşağıdaki kurumların etkileşiminde ifade edilir:

) sanatsal üretim, sanatsal değerlerin taşıyıcısı olarak sanat eserleri yaratmak;

) bir sanat eserinin algısını düzenleyen sanatsal tüketim;

) sanat eleştirisi Her toplum ve kültür türünün sanat gereksinimlerine uygun olarak insanlar arasında sanatsal bir iletişim süreci olarak sanatsal kültürün öz yönetimini sağlamak.

Öyle ya da böyle organize edilen sanatsal üretim, sanatçının yaratma ihtiyacının gerçek anlamda karşılanmasını sağlar, çünkü bu maddi koşulları gerektirir - örneğin yayınevlerinin, matbaaların, film fabrikası sergilerinin vb. varlığı. Sanatsal üretimin özel bir dalı, sanatsal değerlerin yaratıcılarının kendilerinin yeniden üretiminin organizasyonu - yeni nesil sanatçıların eğitim ve öğretim sistemi, onları mevcut kültüre tanıtma yöntemleri.

Sanatsal tüketim, halkın sanatsal yaratılara ilişkin algısını, yani tiyatro ve sinemalarda insanlar ile sanat eserleri arasındaki iletişim sürecini organize etmenin belirli bir tarihsel biçimidir. konser salonları ve müzeler. Sanatsal üretimde birincil ve ikincil (icracı) yaratıcılığın varlığı, bireysel ve kolektif olmak üzere iki tür sanatsal değer tüketimine yol açar. Birincisi edebiyat eserlerinin, şövale sanat biçimlerinin algılanması için tipiktir, ikincisi - performans gerektiren eserlerin (sahne, müzik, sinema) yanı sıra mimari ve ilgili anıtsal ve dekoratif eserlerin algılanması için tipiktir. görsel Sanatlar.

Eleştiri, iki sorunu çözmek için tasarlanmış, sanatsal kültürün önemli bir unsurudur:

) sanat yaratıcılarını halkla buluşturarak eserlerin içeriğini anlamalarına ve hissetmelerine yardımcı olun gerçek değer;

) sanatsal kültürü toplumun manevi yaşamının diğer yönleriyle - politik, ahlaki, dini, yani; Ya toplumun ona dayattığı ideolojik talepleri sanata uygulamak ya da tam tersine sanatı sanattan soyutlamaya çalışarak onu “sanat sanat içindir” çerçevesine kilitlemek.

Sanatsal kültürün iç yapısı. Sanatsal kültürün merkezi halkası olarak sanat

Günümüze kadar kültürün özünü, yapısını ve işlevini belirlemeye yönelik pek çok yaklaşım bulunmaktadır. Bu, her şeyden önce, kültürün bileşiminin karmaşıklığı, kültürel fenomenlerin heterojenliği ile açıklanmaktadır; Farklı yaklaşımlar onun çalışmasına. Aynı zamanda, kültür analizine uygulamaya dayalı bütünleştirici bir kavram da geliştirilmektedir. sistematik yaklaşım.

Özü, kültürün özünün, biçimlerinden biri kültür olan bütünsel bir varlık sistemi içinde değerlendirilmesi sonucunda ortaya çıkmasında yatmaktadır. İlk varoluş biçimi doğadır ve doğanın belirli bir gelişim aşamasında, doğaldan farklı, yeni bir varoluş biçimi doğar - insan toplumu. Toplumda varlık, doğal, doğal, kendiliğinden bir varoluş biçiminden, nesilden nesile kalıtsal olarak aktarılan davranışın biyolojik zorunluluklarıyla değil, insanlar tarafından yaşamları sırasında geliştirilen faaliyet ilkeleriyle kendini gösteren farklı bir işleyiş ve gelişim türüne doğru hareket eder. ömür. Dolayısıyla üçüncü varlık biçimi, varoluşunda ve davranışında doğal ve sosyal yasaları sentezleyen insanın kendisidir, doğa ve toplumun somutlaşmış diyalektik birliği olarak insandır. Ancak doğa ile toplumu bu şekilde birbirine bağlayarak insan, temel varoluş biçimleri zincirinde merkezi bir halka haline gelir. sanatsal sanat kültürü

Bir insanda doğal ve toplumsal olanı organik olarak birleştirmek ve bunların karşılıklı özdeşleşmesini nasıl mümkün kılabiliriz? Bu olasılık, insanın varlığı kendiliğinden aktif olmayan, fakat varlığı kendiliğinden aktif olan bir hayvan olduğu gerçeğiyle açıklanmaktadır. aktif. İnsanlığın biriktirdiği deneyimlerin bizzat insanlardan ayrılarak bağımsız, nesnel bir varoluş kazanması gerekmektedir. nesneleştirildi, bu da edindiği bilgi, değer ve becerilerin nesnelleştirilmiş bir biçimde, kişinin kendisinden ayrı olarak korunmasını ve dolayısıyla ölümüyle birlikte kaybolmamasını mümkün kıldı. Böylece yeni - dördüncü - bir varlık biçimi doğuyor - kültür ve insan üçlü - biyo - sosyokültürel bir varlık haline geliyor.

Dolayısıyla kültür bize aşağıdakileri kapsayan aktif ve tarihsel bir gelişme süreci olarak görünür:

A ) faaliyet konusu olarak kişinin kendisinin kalitesi

doğaüstünün kalitesi, yani. Doğanın kendisine verdiği yeteneklere dayanarak insanlığın oluşumu sırasında oluşan ve her bireyin biyografisinde her seferinde yeniden yaratılanlar (yasaya göre "ontogenez" "filogenezi" tekrarlar;

B) insan faaliyetinin yolları, ne türe ne de bireye doğuştan gelen değil, kendisi tarafından icat edilen, eğitim, öğretim ve yetiştirme sayesinde nesilden nesile aktarılan ve aktarılan; Açık felsefi dil bu etkinliğe "insanın temel güçlerinin nesneleştirilmesi" adı verilir;

V) çeşitli nesneler - maddi, manevi, sanatsal, - doğaüstü, özellikle insan ihtiyaçlarını karşılamak ve bir aktarıcı olarak hizmet etmek için faaliyet süreçlerinin nesnelleştirildiği, tabiri caizse "birinci", gerçek doğanın malzemesinden yaratılan "ikinci bir doğa" oluşturduğu insanlığın nesilden nesile biriktirdiği tecrübenin; kültürün nesnelliği budur insanın ötekiliği, çünkü ondan ayrılır ve insandan farklı diğer varoluş biçimlerini elde eder - araç biçimleri, bilimsel incelemeler, ideolojik kavramlar, sanat eserleri;

G) ikincil aktivite modlarıkültürün nesnel varoluşunda depolanan insani nitelikleri artık "nesnelleştirmeye" değil, "nesnelikten arındırmaya", yani bunların insanlar tarafından asimile edilmesine ve sahiplenilmesine hizmet eden; kültürel nesnelerde, içlerinde bulunan insani içeriği onlardan çıkaran yeni bir faaliyette "aydınlanmak" için yaratılma süreçleri "kaybolur";

D) yine adamkültürdeki ikinci rolü, nesnellikten arındırma sayesinde kültürün zenginleşmesi, gelişmesi, ona hakim olması ve böylece onun kültürü haline gelmesi gerçeğinde ifade edilir. yaratılış;

e)kültürde insanı insana bağlayan güç iletişiminsanlar ve ardından doğal olaylarla, şeylerle, sanat eserleriyle olan iletişimleri;

Dolayısıyla kültürün üç tarzı vardır:

• insankültürün yaratıcısı ve onun yaratımı olarak hareket eden bir kişinin (hem insanlığın hem de bireylerin) kültürel potansiyeli olarak ortaya çıktığı;
• prosedür ve aktivitekültürün bir insan faaliyeti yolu olarak hareket ettiği - nesneleştirme faaliyetinde ve her iki sürece katılan insanlar arasındaki iletişim faaliyetinde;
• derskültürün maddi, manevi ve sanatsal yaratımların çeşitliliğini kucakladığı ikinci doğa - insan tarafından yaratıldı dünyaya yapay nesneler: şeyler dünyası , fikir dünyası ve görsellerin dünyası .

Kültürün bu üç boyutluluğunda insanlar aslında bir şekilde yaşar, işlev görür ve gelişir. komple sistem

Görevler modern kültürel çalışmalar Varlığa, tarihe, kültüre sistemik-diyalektik bir yaklaşıma dayalı olarak, dünya kültürünün tüm bu tek taraflı modellerinin üstesinden gelmek ve gerçeklerin zenginliğine uygun olarak ve temel gerçekleri dikkate alarak tarihsel ve teorik bir model geliştirmektir. farklılıklar yerel uygarlıklar (Batılı ve Doğulu, Hristiyan ve Müslüman, vb.), meydana geldiği spesifik biçimlerin çeşitliliğine rağmen, insanlık için ortak olan tarihsel ve kültürel sürecin mantığını ortaya çıkaracaktır.

Bu amaca ulaşmak için kültürün dinamiklerinin etkileşimle belirlendiği gerçeğinden hareket etmek gerekir. haricionun için ve dahilikuvvet Dış, doğadaki ve toplumdaki değişikliklerdir. İlki, kültür tarihi boyunca epizodik ama felaket niteliğinde bir doğaya sahiptir - örneğin, küresel buzullaşma, Afrika'daki iklim değişikliği, Atlantis'i yok eden sel veya volkanik bir patlama sonucu Pompei kültürünün ölümü vb. Genel olarak doğadaki değişimler o kadar yavaş gerçekleşir ki kültürün dinamiklerini etkilemez. Başka bir şey de sosyal ilişkilerdeki, sosyal yapıdaki değişimdir, her ne kadar bunların hızı kültürel formların dönüşüm hızından çok farklı olsa da, ikincisi dönüşümün doğrudan etkilerini yaşamaktadır. kamu yapıları, ekonomik ve politik yaşam.

Aynı zamanda kültürel tarihin doğrudan itici gücü de onun kendi iç güçlü yönleri. Kültür, bitişik faaliyet biçimlerinin basit bir kümesi değil, bunların mekanik toplamı değil, bütünsel, sistemik bir oluşum olduğundan, bütünlüğü, kültürün tüm bileşenlerinin, alt sistemlerinin ve öğelerinin bağlantısıyla sağlanır; . yapısal verilen sistem. Bu, bir bütün olarak kültürdeki değişikliklerin nasıl değiştiğine ve nasıl değiştiğine göre belirlendiği anlamına gelir. içerikfarklı alt sistemleri, bileşenleri ve bunların ilişkileri; kültürün bütünsel yaşamında her birinin özgül ağırlığı.

Kültür tarihindeki yapısal değişiklikler, her şeyden önce, ana katmanlarının (maddi, manevi ve sanatsal) oranının değişmesiyle (ancak aynı zamanda her birinin ana işlevlerinin korunmasıyla) ifade edilir. Bir kültür tarihçisi için sanatsal etkinliğin işlevleri özellikle önemlidir, çünkü sanat bir sanattır. kültürün öz farkındalığıyani her birinin içeriğini ve yapısını yeniden yaratır. tarihsel tip ve her bölgesel, ulusal ve sosyal vb. durum. Bu nedenle, sanatsal kültür tarihini incelemek, yalnızca tüm sanatların tarihinin daha derin bir şekilde anlaşılması için değil, aynı zamanda nasıl yapıldığı da ilgi çekicidir. ana kaynak Makro dünyası sanat görüntülerinin mikro dünyasına yansıyan kültür tarihini incelemek. Sanatsal kültürün teorik ve tarihsel incelenmesi, sanatın bir bütün olarak kültürde işgal ettiği yeri anlamaya yardımcı olur.

Sanatsal etkinlik, diğer tüm türlerde olanların organik bir birleşimi ile ayırt edilen bir tür insan etkinliğidir. aktivite-bilişsel, değer odaklılık, dönüşüm ve iletişim - bölünmüş ve uzmanlaşmış. Maddi-manevi ayrımını bilmez, çünkü sanatçının yaratıcılığı aynı zamanda hem manevi hem de maddidir; pratik ve teorik olarak bölünmeyi bilmiyor, çünkü pratik-ruhsal, mecazi olarak yaşam gerçekliğini yeniden yaratıyor, yani. Bu nedenle “ruhta pratik yapmak” ve onun meyveleri, insanın gerçeklik algısının özelliği olan aynı bütünsel manevi algıya - tefekkür, deneyim, kavrama, yorumlamaya yöneliktir, ancak aynı zamanda " sanatsal gerçeklik"İnsanların gerçek hayatından kurgulanmış bir dünya. Bu noktadan itibaren, hem flogenezde hem de intogenezde (yani insanlık tarihinde ve bir bireyin biyografisinde), tam teşekküllü sanatsal aktivite yeteneğinin neden gelişmiş farklılaşmış aktivite biçimlerinden daha önce oluştuğu açıklığa kavuşuyor: insan çocukluğu, Ayrıca insanlığın çocukluğu bilinç ve davranışın senkretik (henüz parçalanmamış) bütünlüğü ile karakterize edilir.

Sanat, sanatsal etkinliğin meyvesi olarak, böylece genel karakter içinde yaratıldığı, ait olduğu ve temsil ettiği kültür - örneğin, ilkel kültür, antik, ortaçağ, Rönesans vb., özellikle her biri bu nedenle kültürü tek taraflı değil, bütünsel olarak temsil eder. Başka bir deyişle kültüre izomorftur, yani. benzer bir yapıya sahiptir, çünkü kültürü doğaya, topluma ve insana neyin bağladığını mecazi olarak ortaya koymaktadır.

Kaynakça:

1.Bryusov V. Sanat hakkında. - M., 1975.

.Viktorov V.V. Kültüroloji. - M.: Sınav, 2002.

.Kültür ve kültürel çalışmalar: Sözlük / Düzenleyen: Kravchenko A.I. - M., 2003.

.Korostelev Yu.A. Kültüroloji. - Habarovsk: Priamagrobusiness, 2003.

.Kravchenko A.I. Kültüroloji: öğretici. - M .: Akademik Cadde, 2003.

.Petrov M.K. Hikaye Avrupa kültürü Gelenekler ve sorunları. - M .: Rus Siyasi Ansiklopedisi, 2004.

özel ders

Bir konuyu incelemek için yardıma mı ihtiyacınız var?

Uzmanlarımız ilginizi çeken konularda tavsiyelerde bulunacak veya özel ders hizmetleri sağlayacaktır.
Başvurunuzu gönderin Konsültasyon alma olasılığını öğrenmek için hemen konuyu belirtin.

İnsanlığın manevi kültürünün en önemli bileşenlerinden biri sanatsal kültürdür; bilişsel, dini, ahlaki, ekonomik, politik kültür kişinin iç dünyasını şekillendirmek, yaratıcı olarak gelişimini desteklemek için tasarlanmıştır kültürel değerler. Sanatsal kültür aynı zamanda belirli bir tür insan faaliyetini, insanın yaratıcı potansiyelini gerçekleştirmenin belirli bir yolunu temsil eder. Sanatsal kültür, hem esasen hem de işlevsel olarak tüm manevi kültür bağlamında anlaşılabilir.
Sanat kültürü, sanat üretiminin kültürü, yaygınlaştırılmasının kültürü, propagandası, algılanmasının, anlaşılmasının kültürü, sanattan keyif alınmasının kültürüdür.
Sanatsal kültürün varlığı ve toplumsal işleyişi, her türlü toplumsal üretimin doğasında olan süreçlerle karakterize edilir:
- sanatsal değerlerin üretimi;
- sanatsal değerlerin işleyişi.
Bu süreçler hem sanat kurumlarını hem de sanatın kendisini ilgilendiriyor.
Hiçbiri sosyal fenomen yalnızca belirli bir olgu grubu çerçevesinde anlaşılamaz. Sanat kültürü kavramı, sanatın toplumsal işleyişine ve sanatsal süreci yöneten, ürünlerini dağıtan ve saklayan, sanatsal personeli eğiten kuruluşlar sistemiyle bağlantısına odaklanan, sanata yönelik temelde yeni bir tutumu ifade eder. Bu nedenle “sanat kültürü” kavramı, sanatın içinde işlev gördüğü tüm toplumsal bağlamın anlaşılması çerçevesinde çalışmalıdır. Bir sanat eseri yalnızca sanatsal faaliyetin değil, aynı zamanda sanatın toplumdaki sosyal işleyişinin tüm sürecinin bir ürünüdür. Herhangi bir sanat eserini değerlendirirken, onun topluma ve kültürel hayata dahil olma biçimleri dikkate alınmalıdır.
Sanatsal kültür alanı, insan yapımı en yüksek biçimleri temsil eden sanatsal değerlerin alanıdır. estetik değerler. Doğal özerkliklerini (doğadaki güzellik) koruyabilseler de estetik değerler her zaman öyle ya da böyle kültüre dahil olur. Bu durumda estetik değerlerin kültüre dahil edilmesi, sosyal pratiğin, insanların faaliyetlerinin bunu ortaya koymasıyla açıklanmaktadır. doğal bir fenomen insanlığa karşı belirli bir değer tutumuna dönüşür.
Sanatsal kültür sisteminde üç alt sistem vardır:
sanatsal üretim ve konuları (yani profesyonel ve amatör sanatçılar). Sanatsal üretim, sanatsal değerlerin yaratıcı üretimidir. Sanatsal üretim konularının etkin işleyişinde önemli bir rol oynamaktadır. organizasyon formları sanatsal aktivite (yaratıcı birlikler ve amatör gruplar. Buna aynı zamanda sistem de dahildir) Sanat eğitimi(sanat üniversiteleri ve sanata profesyonel personel yetiştiren diğer eğitim kurumları) ile profesyonel ve amatör sanat yaratıcılarına yönelik çeşitli teşvik ve teşvikler (gösteriler, yarışmalar, ödüller, fahri unvanlar ve benzeri.).
Sanatsal üretim, durumu öncelikle sanatın gelişim düzeyiyle belirlenen sanatsal kültürün hem üretken hem de aktif olarak hareket eden bir ilkesidir. Aynı zamanda sanat kültürünün potansiyeli hem insanların sanata karşı tutumuna hem de sanat eserleriyle ilgili değer sistemlerinin doğasına bağlıdır. “Sanatın insanlar üzerindeki etkisi belirli bir zaman diliminde meydana geldiğinden, sanatsal yaşamın geçici olanakları” ile ilişkili faktör de önemli bir rol oynamaktadır.
sanatsal tüketim ve konuları (izleyiciler, okuyucular, dinleyiciler). Sanatsal tüketim alanı, çeşitli belirleyiciler (sosyal statü, eğitim, yaş, sanatsal ihtiyaçların karşılanması için maddi olanaklar, sosyal statü, eğitim, yaş, maddi olanaklar) tarafından belirlenen sanatsal ihtiyaçların, zevklerin, değerlendirmelerin, ideallerin, bireysel ve kişisel sanatsal değerlerin karmaşık bir dünyasıdır. vesaire.);
halihazırda yapılmış sanatsal varlıkların çoğaltılması, çoğaltılması ve dağıtımı. Başka bir deyişle sanat eserlerinin çoğaltılması endüstrisidir. Bunlar sanatsal kurumlar ve sanatsal değerleri yaygınlaştırmanın araçlarıdır; sanatsal kültürün, estetik eğitimin vb. teşvik edilmesidir. Esas itibarıyla bu alt sistem, sanatsal üretim ile sanatsal tüketim arasında, sanatsal üretim özneleri ile sanatsal özneler arasında “aracı” işlevler yerine getirir. tüketim.

Toplumda sanat kültürünün varlığının ve işleyişinin en önemli bileşeni yaratıcılık sürecidir.
Amerikalı filozof E. Fromm, yaratıcılık ihtiyacını en önemli ihtiyaçlardan biri olarak adlandırıyor insani ihtiyaçlar. Hayvanlar dünyaya pasif bir şekilde uyum sağlama eğilimindedir, ancak insanlar onu dönüştürmeye çalışır. Yaratıcı eylem her zaman bir özgürleşme ve üstesinden gelme sürecidir. İçinde bir güç deneyimi var. Bu nedenle yaratıcılık özgürlüğün ayrılmaz bir parçasıdır. Filozof, yalnızca özgür olanın yaratabileceğini belirtiyor.
Bir kişilik, yüceye, romantik bir dürtüye yönelik içsel bir hazırlığa sahip olmadan, yaşamın gündelik düzyazısının üzerine çıkamaz. Fromm'a göre bu gereklilik, varlığı tarafından belirlenmektedir. yaratıcı güçler Her bireyde hayal gücü ve duygusallığın özel bir yeri vardır. Yaratıcılık eyleminde birey kendisini dünyayla birleştirir, varoluşunun pasifliğinin çerçevesini kırar, ancak kendisini gerçekten insan hissedebileceği özgürlük krallığına girer.
Ancak yaratıcı eylemin en derin özü sanatta, sanatsal yaratıcılıkta ortaya çıkar. Sanat genel olarak öncelikle yaratıcı bir alandır. Herhangi bir yaratıcı sanatsal eylem, yaşamın kısmi bir dönüşümüdür. Dünyaya yönelik yaratıcı sanatsal tutumda başka bir dünya ortaya çıkar. Ancak yaratıcılığın süreci ve sonucu, plan ile uygulama arasındaki tutarsızlıkta ifade edilen belli bir trajedi unsuru taşır. Büyük sanatçıların muazzam yaratıcı enerjisi hiçbir zaman eserlerinde tam anlamıyla hayata geçirilemez.
Sanat eserleri, kural olarak, sanatçının gerçekliğin özellikle manevi algısının ve buna dayanarak kendini ifade etmesinin sonucu olarak kabul edilir. Sanat eserleri aynı zamanda insanlar arasındaki manevi iletişim aracıdır. Manevi kültürün bir parçası olarak sanat kültürü, potansiyel izleyicileri, dinleyicileri ve okuyucuları sanata hazırlamanın ve çekmenin bir aracıdır ve bu da onların iç dünyalarında (hemen veya dolaylı olarak) bir değişikliğe yol açar. Bu nedenle sanatsal değerlerin yeniden üretilmesi süreci, herkesin sanat eserleri aracılığıyla iletişime dahil olmasını sağlayan bir süreçtir. büyük miktar insanlar, dünya sanatının başyapıtlarını desteklememize ve yeniden üretmemize olanak tanır.
Belirli bir tarihsel dönem, ulusal kültür, toplumun sosyal yapısı vb. Bağlamında yeni sanatsal kültür olguları doğar. Gerek doğumuyla gerekse sanatsal içerik geçici ile kalıcının, ulusal ile evrenselin karmaşık bir birleşimini temsil ediyorlar. Gerçekten yeni sanatsal olgular, bir bakıma çağlarının ilerisindedir, çünkü onlardan yalnızca bugüne değil geleceğe de “hizmet etmeleri” istenmektedir. Zamanlarının sanatsal ihtiyaçlarını aşıyorlar ve çoğu zaman bu çağ için anlaşılmaz hale geliyorlar. Bu nedenle, yönlerden ve tezahürlerden biri sanatsal gelişim arasındaki çelişkilerin yavaş yavaş üstesinden gelmektir. Sanat eseri ve algılanması, anlaşılması, değerlendirilmesi.
Her dönemin sanat kültürü, sosyal ve kültürel anlamı farklı, hatta bazen zıt olan olguları içerir. Bazı sanatsal olgular kültürel kalıntılar, kalıntı unsurlardır. sanatsal sistemler, yapılar, tarzlar kayboluyor. Aynı zamanda sanatsal kültür, henüz zamanın güncel görevleriyle doğrudan bağlantısı olmayan derin sosyal ve sanatsal ilerleme eğilimlerini de ortaya koyuyor.