Rusya Devlet Balesi. Tiyatro hakkında

Moskova Bölge Devlet Tiyatrosu "Rus Balesi", 30 yılı aşkın süredir yaratıcılığıyla Rus ve yabancı izleyicileri memnun ediyor. Benim yaratıcı yaşam tiyatro 1984 yılında yönetmeni olağanüstü bir dansçı, prömiyer olan küçük bir topluluk olan “Genç Bale” ile başladı. Bolşoy Tiyatrosu, Halk Sanatçısı SSCB Vyacheslav Gordeev. Yeteneği ve sahne deneyiminin yanı sıra organizatör olarak olağanüstü yeteneği, topluluğu gelecek vaat eden, son derece profesyonel bir bale grubuna dönüştürdü ve daha sonra Rus Bale Devlet Tiyatrosu'na dönüştü. İsmin kendisi tiyatronun ana misyonunu içeriyor - Rus klasik bale sanatının yaygınlaştırılması, Rus klasik okulunun büyük mirasının korunması.

Bugün Rus Bale Tiyatrosu uzmanlar tarafından biliniyor ve seviliyor dans sanatı sadece Moskova ve Moskova bölgesinde değil, ülkemizin uzak bölgelerinde de. Rus Balesi yurt dışı turne faaliyetlerine büyük önem veriyor ve bunu Rus balesinin yaygınlaşmasına ve prestijinin artmasına katkı olarak görüyor. Rus kültürü Dünyada. Rus Bale Tiyatrosu sanatçıları, en prestijli yabancı sahne mekanlarında her zaman konuk olarak karşılanmaktadır. Avrupa, Kuzey ve Kuzey Avrupa'da halk topluluğu coşkuyla karşılıyor. Güney Amerika, Asya, Orta Doğu. Ustalık becerisi, kendine özgü tarzı ve yüksek performans kültürüyle evrensel beğeni kazanan tiyatro, izleyiciye dans dünyasının ihtişamını sunarak ölümsüzlükle tanıştırıyor. manevi miras iç ve dünya kültürü.

Rus Balesinin dünya çapında tanınmasını sağlayan sadece başyapıtlar değildi. klasik koreografi, ama aynı zamanda Vyacheslav Gordeev'in koreografik minyatürlerden farklı tür ve tarzlardaki performanslara kadar orijinal, kusursuz üretim tadıyla orijinal eserleri. Rus klasik bale okulunun geleneklerine dayanan zengin, aranan bir repertuar, ilginç işler modern koreografik tarzda, yüksek performans kalitesi - tüm bunlar, tiyatronun onlarca yıldır dünyanın önde gelen sahnelerindeki performanslarına eşlik eden başarıyı belirledi.

Tiyatronun repertuarının çoğu klasik miras tarafından işgal edilmiştir - bu “ Kuğu Gölü", "Uyuyan Güzel", "Fındıkkıran", "Giselle", "Külkedisi", "Coppelia", "Don Kişot", "Chopiniana", "Şeherazade", "Cipollino". Repertuarın önemli bir kısmı Vyacheslav Gordeev'in ödüllü yapımlarından oluşuyor. özel ödül Maurice Bejart "En İyi Koreograf" ve diğer birçok ödül.

Bugün Rus Bale Tiyatrosu'nun topluluğu yetmişten fazla dansçıdan oluşuyor. Bunların arasında onurlu sanatçılar, katılımcılar ve uluslararası bale yarışmalarının kazananları var. Anna Shcherbakova, Yulia Zvyagina, Dmitry Kotermin, Maxim Fomin, Vladimir Mineev sahnede parlıyor. Performans personeli her yıl Rusya'nın en iyi koreografik eğitim kurumlarından mezun olan genç yeteneklerle doldurulmaktadır. Topluluk Japonya, İtalya ve ABD'den sanatçıları istihdam ediyor ve eğitiyor.

Rus Bale Tiyatrosu sanatçıları hem büyük yurtdışı turlarına hem de prestijli Gala konserlerine davet ediliyor ve burada dünya yıldızlarının yanı sıra performanslarıyla şereflendiriyorlar uluslararası programlar, Rus kültürünün otoritesini arttırmak.

İngiliz gazetesi "WesternMorningNews" şunları kaydetti: "Birinin Rusya'nın modern yeteneğini bu kadar ihtişam içinde görme şansına sahip olması nadirdir." Almanya'da Rus Balesi, yalnızca bir turda gösterilerine yüz binden fazla seyircinin katıldığını belirterek Altın Bilet'in sahibi oldu. Tiyatro adı İngilizce baskısı“Bale yeteneğinin vitrini” olan “TheJournal”, Batı Avrupa Impresarios Birliği tarafından verilen “Avrupa'nın En İyi Bale Topluluğu” unvanına layık görüldü.

Rusya'da Rus Bale Tiyatrosu prestijli ödüle layık görüldü ulusal ödül Adını Rus tiyatrosunun kurucusu Fyodor Volkov'dan almıştır.

Rusya Bolşoy Tiyatrosu, çeyrek yüzyıldan fazla bir süredir kendini bu işe adamış olan Rus Bale Tiyatrosu sanat yönetmeni Vyacheslav Gordeev'i SSCB Halk Sanatçısı'nı tebrik etti. ana sahneülkeler, mutlu yıllar. onuruna ünlü dansçı Bolşoy yıldızları en sevdiği balelerden biri olan La Bayadère'yi sahneledi. Açık ciddi tören Bolşoy Tiyatrosu'nda günün kahramanına Rusya Federasyonu Başkanı tarafından Onur Belgesi takdim edildi.

Gösteri öncesi izleyiciler beyazperdede izledi tarihi sahne seçkin sanatçının parladığı ünlü balelerden alıntılar. Tebriklere “Orenburg Haftası” da katılıyor. Ve bir röportaj yayınlıyor Vyacheslav Gordeev ON gazetecisine, başkanlığını yaptığı şirketin 35. yılı dolayısıyla verildi Moskova devlet tiyatrosu"Rus Balesi".

Vyacheslav Gordeev - Rus balesinin ihtişamı

Vyacheslav Mihayloviç, nasıl oldu da siz, repertuarın neredeyse tüm ana bölümlerini dans eden, dünyanın en prestijli sahnelerinde Rus balesini zekice temsil eden Bolşoy Tiyatrosu'nun başbakanı, kariyerinizin zirvesinde inanılmaz bir başarı elde ettiniz? pirouette - herkes için beklenmedik bir şekilde topluluğa liderlik ettiniz " Klasik bale»Moskova Bölge Filarmoni Orkestrası'nda mı?

Gerçekten beklenmedik bir şekilde oldu. Ben zaten SSCB Halk Sanatçısıydım. Nadezhda Pavlova ile evlendi. Büyük talep görüyorduk. Dünyanın her yerini gezdim. Düetimizin adı “Rus balesinin umudu ve zaferi” idi. Ve sonra bana ağır hasta olan Irina Viktorovna Tikhomirnova'nın topluluğuna liderlik etmem teklif edildi. Uzun süre bundan şüphe ettim. Ama sonunda kabul etti: başkanlık teklifi yaratıcı ekip verilmiş büyük fırsat sanatsal ifade için. Sadece 16 kişiden oluşan topluluğu büyütmeye ve repertuvarı genişletmeye başladı. Afişimizde “Kuğu Gölü” oyunu çıkınca bize Moskova denilmeye başlandı. bölgesel tiyatro"Rus Balesi". Bunca yıldır tiyatro belirtilen konumunu korudu: Sahnemizde neredeyse Rus repertuarının tamamı var. Performansın tamamı olmasa da en azından parçalar.

- Posteriniz tiyatronun klasik anlayışı temel aldığını gösteriyor...

Nitekim repertuarımızda “Kuğu Gölü”, “Uyuyan Güzel”, “Coppelia”, “Fındıkkıran”, “Giselle”, “Don Kişot” ve diğer inciler yer alıyor. klasik miras. Ancak Rus Balesi'nin posterini klasik performanslarla doyurarak, kendimize deneysellik ve modern koreografik formlar arayışına izin veriyoruz.

Moskova yakınlarında kayıtlı olan tiyatronuz geniş ilgi gördü uluslararası tanınma. Almanya, ABD, İtalya, İspanya, Fransa, Büyük Britanya, Portekiz, Avusturya, İrlanda, İsviçre, Belçika ve diğer ülkelerdeki turlar muzaffer olarak adlandırılabilir.

Kendimizi övemeyiz ama tiyatromuz Journal dergisi tarafından bale yeteneğinin vitrini olarak adlandırıldı ve Batı Avrupa Impresarios Derneği bizi “Avrupa'nın En İyi Bale Topluluğu” unvanıyla ödüllendirdi. Fransa, ABD ve Meksika'nın birçok şehri Rus Bale dansçılarını fahri vatandaş olarak seçti. Ödüllere Almanya'nın "Uyuyan Güzel'in En Görkemli Yapımı İçin" ödülü de eklendi. Şu aşamada gerçekten çok güçlü bir grubumuz var. Bolşoy ve Mariinsky tiyatrolarıyla yarışıyoruz. Ve Çin'de genellikle Rusya'daki ilk grup olarak kabul ediliyoruz.

İÇİNDE son zamanlarda uluslararası siyasi durum değişti. Batılı izleyicilerin tiyatronuza karşı tutumlarında bir değişiklik hissettiniz mi?

- Hiç de bile! Örneğin Almanya'da otuz yıldır eski dostlar olarak karşılanıyoruz. Önceki yıllarda olduğu gibi her türlü yaptırıma rağmen seyirciler doldu ve ayakta alkışlandı.

– Tiyatronuzda “uçan Japon” olarak ün kazanan Japon dansçı Morihiro Iwata kanat açtı ve Amerikalı Julian McKay sahnenize çıktı. Ama tiyatronun adı “Rus Balesi”...

Kendimize bağlı olduğumuz için bize "Rus Balesi" deniyor. harika klasikler Gelenekler, Rus koreografik mirasının başyapıtlarını özenle koruyoruz, ancak tiyatronun kapıları tüm yetenekli sanatçılara açık. Bu nedenle grubumuzda Japonya, İtalya, Kore, Moğolistan, Amerika, Avustralya'dan sanatçıları görebilirsiniz.

Şair, balerin Istomina hakkında "Parlak, yarı havadar, büyülü yaya itaatkar" diye yazdı. Bale sanatı gerçekten de "Aeolus'un ağzından çıkan tüyler" gibi uçucudur. Ancak yukarı doğru çabalarken balerin yine de yere düşer.

Dansın büyüsü sıkı çalışmayla el ele gelir. Bale içeriden acımasızdır. Muazzam fedakarlıklar gerektirir; inanılmaz çalışma kapasitesi, yaratıcı disiplin, sanata bağlılık. Şimdi sanatçılarım derse gelecek ve biz terleyene kadar birkaç saat boyunca pratik yapmaya başlayacağız. Giysiler kelimenin tam anlamıyla sıkılabilir.

- Ama yine de insanlar baleye aşık oluyor, sizin de yaptığınız gibi hayatlarını ona adayıyorlar. Baleyle aşkınız nasıl başladı?

Bir keresinde televizyonda Galina Ulanova ile “Romeo ve Juliet” i izlemiştim. Annemden beni Tushino Kültür Sarayı'nın koreografi bölümüne kaydettirmesini istedim. Sıradan bir çocuk olmasına rağmen arkadaşlarıyla bahçede koşmayı seviyordu. Dördüncü sınıftan sonra Suvorov Askeri Okuluna girmeye karar verdim. Belgeler hazırdı. Saçımı askeri tarzda kısa kestiler. Annem ve ben Pushechnaya Caddesi boyunca yürüdük " Çocuk dünyası", biraz alışveriş yapmak için uğradık ve bir koreografi okulundan, özellikle üstün yetenekli çocuklara yönelik bir gruba ek kayıt hakkında bir duyuru gördük. Annemi oraya gitmeye ikna ettim. Evrakları teslim ettik ve sıramızı beklemeye başladık. 600 kişi ilgilendi. Ve üçünü aldılar. Koreografi okuluna böyle girdim. O zaman her şey benim doğama ve bana bağlıydı. Çocukluğumdan beri inatçıydım ve neredeyse tüm sporları yapıyordum. Her türlü yüke hazırdım. Derslerden sonra kaldım ve akşam 21.00'e kadar bale eğitimi aldım. Öğretmenlerden biri su masajının bacaklarınızı incelttiğini söyledi. Ve kendimi “kurumaya” başladım. Duşta her bacağıma bir saat boyunca masaj yaptım. Veya örneğin sandalyeden sandalyeye atladı. Norm 1000 atlamadır. Her şeyi yüzlerce, binlerce olarak ölçtüm. Artık bu sayı onlarcaya indirildi. Annemle Yevpatoria'ya gittiğimde kendime iki veya üç kilometre yüzme görevi verdim. Ve gün içinde bu mesafeyi kat etti. Büyümek için ve havuçların da büyüyeceğini düşünerek her gün iki kilo havuç yemeyi kendime görev edindim. Ve çenesi ağrıyana kadar yedi. Aptallık gibi görünse de aslında inanılmaz bir kararlılıktır. Kazanmak istedim.

- Balemiz her zaman diğerlerinin önünde olmuştur. O şimdi nerede?

Dün artistik patinaj şampiyonlarını eğiten Elena Anatolyevna Tchaikovskaya ile tanıştım. Aynı zamanda koreografi bölümünün başkanlığını yaptığım GITIS'te de ders veriyor. Spordaki konumumuzu nasıl kaybettiğimizi anlattık. artistik patinajözellikle de diğerlerinin de önündeydiler. Çünkü devlet düzeyinde destek yoktu. Bunun sonucunda bizi geri itmeye başladılar. Aynı durum artık balede de yaşanıyor. Devlet neredeyse tamamen Bolşoy'a para ayırıyor ve Mariinsky Tiyatrosu. Belki Novosibirsk ve Yekaterinburg da olabilir. Devlet desteği büyük tiyatrolar- Bu iyi. Ama bizim ülkemizde bale yapanlar onlar değil. Evet, iyiler. Ama yaratmıyorlar büyük resim! Rus balesi en alttan - halktan - yükseldi. Daha önce şehirlere gidip en yetenekli insanları bir araya getiriyorduk. Ve şimdi toplamamız gerekiyor. Bunlar ya bale öğretilmesi gereken çocuklar ya da bale sahnelemeyi öğretmesi gereken koreograflar olacak. Doğru söylüyorlar: yeteneklere yardım edilmesi gerekiyor. Bazı insanlar daha fazla canlılığa sahiptir ve hedeflerine ulaşabileceklerdir. Ve bazıları yetenekli insanlar bir yerlerde bitki örtüsüyle büyüyecekler ve biz onları asla göremeyeceğiz. Ve bu korkunç. Baleye ilgi gösterilmemesi nedeniyle pek çok kişi Batı'daki tatlı hayata yöneldi. Avrupa'nın önde gelen tiyatrolarında sanat yönetmenleri çoğunlukla bizim yurttaşlarımızdan oluşuyor. Almanya, Avusturya ve Büyük Britanya'da birçok bale okuluna başkanlık ediyor.

- Ama yine de klasiklerde hâlâ en iyisiyiz...

En iyisi. Ama modern balenin burada Batı'daki kadar gelişmiş olmaması nedeniyle eleştiriliyoruz. Bilmeyenlere ya da unutmuş olanlara bale sanatının güzel bir sanat olduğunu hatırlatacağım. Bu güzellik insan vücudu. Genel olarak güzellik. Bale dansçılarının parmaklarının üzerinde büyütülmesine şaşmamalı. Böylece cennete yaklaşırlar. Çağdaş baleçoğunlukla dizlerinizin üzerinde veya yerde yatarak. Bizim klasik sanat- ışık. Hayatı güzelleştirmek için bir masaldan yola çıktık. Modern Batılı koreograflar günlük yaşamı tuvalete kadar sahneye taşıyor. Bu yönde konuşmalarına izin vermiyorum. Ama balemizin büyüklüğü modern dans, ama klasiklerde.

Baleyi tanıtmak ve yaygınlaştırmak için çok şey yapıyorsunuz. Oluşturuldu hayır vakfıÇocukları bale sanatıyla tanıştıran Moskova bölgesindeki arsalarında bir bale dans okulu inşa etmeye başladı.

Her zaman kendi bale okulumu açmayı hayal ettim. Sonuçta devasa bir manzara ve yaşam deneyimi. Ve şimdi, özel yardım bekleyecek hiçbir yer olmadığını anlayınca inşaata başladı. Okulun eğitimden daha fazlası olacağını düşünüyorum eğitim kurumu ve manevi ve kültür merkezi bölge.

Gordeev!.. Gazeteci Svetlana Panova'dan Rus balesinin seçkin bir temsilcisi hakkında materyal

Yazar hakkında

Svetlana Panova, Rusya Gazeteciler Birliği üyesi bir gazetecidir. Henüz Gazetecilik Fakültesi öğrencisi iken televizyona “” programıyla geldi. İyi akşamlar, Moskova", Kanal 1'de çalışıyordu, 90'lı yılların sonlarında İskandinav ülkelerinden Radyo Rusya'da yayın yapıyordu. Likhaçev fabrikasında Afganistan'dan yeni dönen genç bir işçiyle yaptığı ilk röportajı her zaman hatırlıyor... Hikayelerinin kahramanları ve yayınlarda siyasetçiler, sanatçılar, memurlar, mühendisler, işçiler, bakanlar... Özellikle röportaj türünü çok seviyor. “Bir insan hakkında konuşmadan önce onu anlamalısınız.”.)

Gordeev Vyacheslav

Birkaç on yıl içinde bir kuyruklu yıldıza onun adı verilecek.

Bu arada küçük oğlan TV ekranının önüne oturdu ve orada olup bitenlere iri gözlerle baktı. Çaykovski'nin "Romeo ve Juliet" balesi yayınlandı. Galina Ulanova tarafından dans edildi.

Bu bir anlık bile değildi, daha ziyade bir tür izlenimdi... Ve bu aksiyona aşık oldu, Sonsuza Kadar... Ve orada, sahnede olmak istiyordu.

Çünkü uzun süre hazırlanabilirsiniz ama bir anda hedefe varabilirsiniz...

Ve bunun sadece bir heves olmadığı ortaya çıktı. Batı basınının onu "altın çocuk" olarak adlandırması için ne kadar çok çalışma, nasır, ter ve her türlü engelin aşılması gerekiyordu, Almanya'da halk onun bineceği arabayı kaldıracaktı. kollarına gelecekler ve Oval Ofis'teki Başkan America Nixon ona hatıra olarak altın kol düğmeleri verecek...

Vyacheslav Gordeev - SSCB Halk Sanatçısı, Bolşoy Tiyatrosu'nun efsanevi solisti, koreograf, koreograf, tiyatro yönetmeni, Öğretmen...

Ancak Bolşoy “efsanesi” var olmayabilirdi. Keşke o zaman, 1959'da, o ve annesi Moskova Koreografi Okulu'nun kapısında bir duyuru görmüş olsaydı: “Özellikle 12 yaşındaki yetenekli çocuklar için bir yarışma düzenliyoruz. Seçilenler, bale dansçısı olmak için eğitim görecekler. hızlandırılmış altı yıllık bir program.” Annem destekledi ve onlar da risk aldılar. Altı yüz çocuktan üçü seçildi... Hayal yaklaştı ama önlerinde bir dayanıklılık sınavı vardı.

Bir dansçı fouette yaparken ne düşünür? sorusu her zaman ilgimi çekmiştir. Devrimler sayılıyor mu? Yoksa sürekli karakterde mi? .

Slava Gordeev okula parlak ve düşünceli bir öğretmen olan Pestov'un kursuyla girdi. Ve - başladı...

Bacakları “eğitimli”. Hedef: Beton zemin üzerinde 1000 kez zıplamak. Yalınayak. Ve sonra 200 kez daha - sandalyeden yere... Ve yanında Baryshnikov, Godunov, Bogatyrev... Program acımasız.

“Saat 8.00'de uyanın. 9.15'te. - bale barında. Saat 10.00’da gömleğim çoktan ıslanmıştı, çıkarıp başladım” genel sınıf"Sonra - bir prova, bir ikinci, bir üçüncü... İlk sahnesi - Kremlin Sarayı kongreler, Slava Gordeev sayfa olarak. Plisetskaya çok yakında dans ediyor.

“Uzun süre bu durum karşısında şaşkına döndüm. Uzun süre Moskova'da dolaştığımı ve kendime şunu sorduğumu hatırlıyorum: "

Bu gerçekten bana mı oluyor?”

Ve işte buradalar, okulla ilk tur. .Paris ve Londra. Slava Gordeev'e birkaç numarayı seslendirme görevi verildi: Astafiev tarafından Paris Alevleri'nden pas de deux, Taş çiçek"Prokofiev ve Glière'in "Kırmızı Haşhaş" eserinden Phoenix'in çeşitleri.

Sahneye çıktığı ilk andan itibaren hem eleştirmenler hem de halk bu yeteneğe dikkat çekti. genç sanatçı Oyunu fanatizm noktasına kadar en küçük ayrıntısına kadar çalışın. Ayrıca Gordeev benzeri özel esneklik beni de etkiledi. Eleştirmenler, sahnede erkek dansının tüm güzelliğini ortaya çıkarmayı ve göstermeyi başardığını belirtti. Halkın favorisi olan "Altın Çocuk" için sekiz kez tekrar çağrıldı... Ama içindeki bir tür çelik yay bunu yaptı. Rahatlama fırsatı vermedi çağrı bunu bozmadı.

Açık mezuniyet partisi Koreografide herkes “Taras Bulba” balesinden Solovyov-Sedov'un müziğiyle icra edilen hopak'ı hatırladı. Rolü yeni bir şekilde yorumlaması ve katı akademik yaklaşımı hem öğretmenleri hem de öğrenci arkadaşlarını etkiledi. İlk adımlardan itibaren, bu benzersiz düşüncelilik rolde ve onu geliştirme arzusunda (ve yeteneğinde) ortaya çıktı.

Heyecan verici dağıtım anı geldi. En iyilerden biri olarak aralarından seçim yapabileceğiniz üç seçenek sundular. Gordeev, küçük bir maaşla bale birliklerinin koşulları olan Bolşoy Tiyatrosu'nu seçiyor. Ama mutluluk ölçülemez; işte O Büyük Olan! Harika sahne ve büyük ustalar yakında!

1968'den 1989'a kadar Bolşoy Tiyatrosu'nda dans edecekti. Bale topluluğuyla başlayacak, ardından büyük rollere geçecek. İlk rolü Fındıkkıran'daki Harlequin rolü olacak. İnsanlar hemen onun klasiklere olan sıkı bağlılığından bahsetmeye başladı. Sahnede kendinden emin, şaşırtıcı derecede yakışıklı ve içten özgürdü. Bolşoy Tiyatrosu derslerindeki zorlu provalar sırasında performans tarzını monoton bir şekilde geliştirdi. Gordeev'in öğretmenleri ünlü Varlamov ve Messerer'di.

Gordeev her rol üzerinde çok çalıştı; Rus sahnesinin büyük geleneklerini takip etti ve her role kendi tarzını ve yorumunu getirdi. Sonuçta balede, sanatçıların da söylediği gibi, hem bacaklar hem de kafa eşit derecede önemlidir. Çok geçmeden ondan virtüöz bir dansçı olarak bahsetmeye başladılar. Bu kadar esnek sıçramaları ve hassas dönüşleri yalnızca o yapabilirdi. Turda, sofistike Batılı izleyiciler Gordeev'i sekiz tekrar için çağırdı! Her zaman nefes alırken ve yaşarken dans etti... Gordeev'in katılımıyla yapılan performanslar hem Rus hem de yabancı izleyiciler sonsuza kadar hatırlanacak: Giselle'de Albert, Love for Love'da Claudio, Icarus'ta Icarus, Romeo ve Juliet'te Romeo, “Kuğu Gölü'nde Siegfried” ”, “Spartacus”ta başrol, “Don Kişot”ta Basil...

Evliyken on yıl boyunca birlikte sahne aldığı Nadezhda Pavlova ile yaptıkları düet dikkat çekiciydi. Her ikisi de sahnede muhteşem, zarif ve sofistikeydi! Tıpkı sahnedeki kahramanları gibi gençtiler. .Kendilerinden samimi ve dokunaklı bir şekilde bahsettiler... Birbirlerini anladılar... Durduklarında her biri yoluna devam etti, ancak bundan sonra bile yaratıcı işbirlikleri devam etti: Gordeev, özellikle Pavlova için birkaç konser numarası sahneledi... General, Kader onun dürüstlüğünü ve ilkelerinize olan bağlılığını sık sık sınadı. Amerika turnesindeyken kendisine çok pahalı bir sözleşme karşılığında ülkede kalması teklif edildi - o bunu yapmadı; önde gelen bale topluluğu Bolşoy Tiyatrosu, muhtemelen her zaman kendi özüne sahip olduğu için ve bugün bile Rus Bale Tiyatrosu'nu başarıyla yönettiği için birçok zor durumdan onurla çıktı. O hala aynı Gordeev, her işte mutlu. Ve kendine sadıksın Ama Rusya'da her zaman çok zordu...

Onu bu sabah hala barda bale dersinde bulabilirsiniz. “Efsane” suçlamalarıyla birlikte tiyatro sanatçıları

Rus Balesi hiçbir indirim yapmadan çalışmaktadır. .Harika bir deneyim bu Takıntıyı bastıramadı. Tiyatrosunu seviyoruz ve biliyoruz herkes ve Rus seyirciler ve yabancılar. Hem Rusya'nın taşrasında hem de Rusya dışında coşkuyla karşılanıyoruz. Ve yine eleştirmenler takdir ediyor, halk da alkışlıyor. Ve yine yeni seviyeler.

Ve Gordeev yarın saat 12.00'de yine makinenin başındaki yerini alacak. Ve gömlek ıslanacak...

Baş öğretmen-öğretmen

Rusya'nın Onurlu Sanatçısı

Tüm yaratıcı biyografi Kokhanchuk O.V. bale ile ilişkilidir. Sahne kariyerini tamamladıktan sonra kendini sanata adadı. pedagojik aktivite. Olga Vasilievna, 30 yılı aşkın süredir Rus Bale Tiyatrosu'nda çalışıyor. Bir öğretmen-öğretmen, deneyimli bir akıl hocası olarak, zengin kişisel sahne deneyimine, Moskova Kültür Enstitüsü'nde edinilen teorik pedagoji bilgisine ve ince doğal sezgiye güveniyor. Öğrencileriyle iyi geliştirilmiş bir metodoloji kullanarak sistematik bir şekilde çalışıyor ve sanatçılardan hem dans tekniğinde hem de figüratif dönüşümde aynı anlamlı çalışmayı talep ediyor. Büyük ölçüde pedagojik yeteneği ve mesleki becerisi sayesinde birçok tiyatro sanatçısı ödül ve kazanan oldu. prestijli uluslararası yarışmalara katıldı ve onu muhteşem kıldı yaratıcı kariyer. Bunların arasında sadece Rus sanatçılar balenin yanı sıra Japonya, Avustralya ve Moğolistan'dan bale çalışmalarına başlayan dansçılar da var. yaratıcı yol Rus Balesinde kariyerine ünlü yabancı topluluklarda devam etti.

Öğretmen-öğretmen

Azerbaycan'ın Onurlu Sanatçısı

Doktor pedagojik bilimler, Uluslararası Pedagoji Akademisi akademisyeni, profesör Rus Üniversitesi tiyatro sanatları– GITIS, bale yarışmasının ödülü sahibi, koreograflar yarışmasının ödülü sahibi.

sanat yönetmeni yardımcısı-öğretmen

Bakü Devlet Koreografi Okulu'ndan mezun oldu. Baku'da çalıştı akademik tiyatro Opera ve Bale adını almıştır. Ahundova.
1989'da Rus Bale Moskova Devlet Tiyatrosu'na solist pozisyonuna geçti.

Şu anda Rus Bale Tiyatrosu'nda idari ve özel ders veriyor

öğretmen-öğretmen

Ödüllü uluslararası rekabet.

Moskova Akademik Koreografi Okulu'ndan mezun oldu. Yüksek pedagojik eğitimini Moskova Devlet Koreografi Akademisi'nde aldı. 1991'den beri Rus Bale Tiyatrosu'nda çalışıyor. Solist, Masami Chino'nun yarattığı uluslararası yarışmanın ödülü sahibi canlı görüntüler klasik mirasa sahip balelerde ve aynı zamanda modern koreografide başarılı bir şekilde ustalaştı.

Sahne kariyerini tamamladıktan sonra öğretmen-öğretmen oldu. Bilgi, engin sahne deneyimi, genç nesil sanatçılarla iletişim kurma yeteneği - tüm bunlar onun başarılı öğretim faaliyetlerinin temelini oluşturuyor.

Öğretmen-öğretmen

Rusya'nın Onurlu Sanatçısı

Moskova Akademik Koreografi Okulu'ndan mezun oldu. Sverdlovsk Opera ve Bale Tiyatrosu'nda ve Moskova Devlet Çocuk Müzikal Tiyatrosu'nda çalıştı.
1991'den beri Rus Bale Tiyatrosu'nda çalışıyor.

Parlak oyunculuk yeteneğine sahip olarak, Rothbart (Kuğu Gölü), Peri Carabosse (Uyuyan Güzel), Coppelius (Coppelia), Hadım (Scheherazade), Gamache (Don Kişot) gibi kabartma, unutulmaz görüntüler yaratıyor.