Sveshnikova. Devlet Akademik Rus Korosu adını almıştır. A. V. Sveshnikova Devlet Akademik Rus Korosu

Devlet Akademik Rus Korosu adını almıştır. A. V. Sveshnikova.

"Hayatım bana, insanları yüksek müzik kültürüyle tanıştırmanın en erişilebilir ve aynı zamanda en etkili yollarından birinin bir koroda müzik çalmak olduğunu düşünmek ve iddia etmek için birçok kez ciddi nedenler verdi."
Profesör Alexander Sveshnikov, Kahraman Sosyalist Emek, Halk Sanatçısı SSCB, ödüllü Devlet Ödülü 1936-37 ve 1941-1980'de koronun kurucusu ve sanat yönetmeni.
Koronun sanat yönetmeni ve baş şefi, Rusya Halk Sanatçısı Igor Raevsky
Tüm dünyada tanınmış bir performans grubu olan A.V. Sveshnikov'un adını taşıyan Devlet Akademik Rus Korosu, yarım asırdan fazla bir süredir sanatını insanlara aktarıyor. Koronun biyografisi, Rus müzik kültürünün aydınlatıcısı, yaratıcısı ve kırk yılı aşkın süredir parlak lideri Alexander Vasilyevich Sveshnikov'un adıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı. "Onun zengin yaratıcı deneyim"Koro, başarılarını parlak yetenek ve becerinin olgunluğuna borçludur" - D. D. Shostakovich onun hakkında böyle yazmıştı.
Üstün Sanatçı modernitede A.V. Sveshnikov, koro şarkı söylemenin insanları birleştirebilen ve onları daha mutlu kılabilen sanatların en büyüğü olduğunu düşünüyordu: “Hayatım bana bir kereden fazla, en erişilebilir ve aynı zamanda en ulaşılabilir olanlardan biri olduğunu düşünmem ve onaylamam için ciddi nedenler verdi. İnsanları yüksek müzik kültürüyle tanıştırmanın en etkili yolu koroda müzik çalmaktan geçiyor.”
Eski çağlardan beri Rus toprakları şarkı söyleme sanatıyla ünlüdür. Görünmez ama güçlü bağlar, 16. yüzyılın usta şarkıcılarını ve ilk Rus profesyonel bestecileri Nikolai Kalashnikov, Maxim Berezovsky, Dmitry Bortnyansky, Mikhail Glinka'yı bugün yazan yazarlarla birbirine bağladı. Grup tarafından icra edilen Georgy Sviridov, Rodion Shchedrin ve diğer çağdaş Rus bestecilerin koro müziği, Rus şarkı söyleme geleneğinin hayat veren özleriyle doludur ve bu da zengin bir müzisyene yer bırakır. yaratıcı hayal gücü ve parlak renkler ve modernitenin hızlı ritimleri. Koronun sıcak ve duygulu icra tarzında, etkileyici ifadelerinde, dengeli, serbest akıcı vokallerinde, yorulmak bilmeyen bir anlama arzusu duyuyoruz. büyük sır Rus' şarkısını söylemek, onu anlamak ve insanlara aktarmak.
Adını taşıyan Devlet Akademik Rus Korosunun Tarihi. A.V. Sveshnikova'nın geçmişi elli yıldan fazladır. 1936'da temel alınarak oluşturuldu vokal topluluğu All-Union Radyosu, artık birçok ünlü müzik grubunun ülkede faaliyetlerine başlamasıyla birlikte. Koronun ilk sanat yönetmenleri seçkin müzisyenlerdi - RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı A.V. Sveshnikov ve Moskova Konservatuarı'nın en eski profesörü N.M. Danilin. Kelimenin tam anlamıyla, varlığının ilk günlerinden itibaren, SSCB Devlet Korosu - o zamanlar buna deniyordu - ülkenin en iyi performans gösteren güçlerini bir araya getiren, yetenekleri açısından parlak, son derece profesyonel ve çok yönlü bir ekip olduğunu gösterdi. Parlak konser programları Rus eserleri dahil yabancı klasikler , modern koro müziği, Rus düzenlemeleri halk şarkıları
. Koro, P. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, A. Dargomyzhsky, A. Arensky, M. Mussorgsky, S. Taneev, V. Ivannikov ve diğer bestecilerin eserlerini seslendirdi. Batı Avrupa klasiklerinin anıtsal eserleri seslendirildi: Handel'in oratoryosu "Samson", Beethoven'ın Dokuzuncu Senfonisi, Berlioz'un Cenaze ve Zafer Senfonisi. Çağdaşların birçok eseri: S. Prokofiev, D. Shostakovich, Yu. Shaporin, V. Muradeli, A. Khachaturian, E. Golubev, S. Vasilenko, A. Gedike ve diğerleri, SSCB Devlet Korosunda ilk icracılarını birden fazla kez buldular. . Zorlu savaş yılları, grubun hem yaratıcı imajında ​​hem de adında kendi değişikliklerini yaptı: “ Devlet Korosu Rus Şarkısı" - 1942'de bu şekilde anılmaya başlandı. Ve gerçekten de koronun repertuarının temeli, savaş yıllarında büyük önem kazanan ve halkın vatansever ruhunun, birliğinin ve boyun eğmez iradesinin bir ifadesi haline gelen Rus halk şarkısıydı.
Koronun tarihinde parlak bir sayfa, faşizmden kurtarılan Berlin'deki konserdi. Illustirt dergisi konser hakkında "Ruslar Berlin'i ikinci kez fethetti" diye yazdı. Bu etkinlik, koronun Avrupa ülkeleri çapında büyük bir "zafer alayı"nın başlangıcı oldu. Avusturya, Macaristan, Polonya, Çekoslovakya, Norveç, İsveç ve diğer ülkelerde yaşayanlar, Rus korosunun sanatını coşkuyla karşıladılar ve başarılarını "duyulmamış" olarak nitelendirdiler. “Bazen hüzünlü ve düşünceli, bazen neşeli ve şakacı olan Rus şarkısı seyirciyi büyüledi. Ve sözler net olmasa da herkes şarkıların anlamını mükemmel bir şekilde anladı," diye yazdı koronun Avusturya'nın başkentindeki konserinden sonra Viyana gazetelerinden biri. Belçika Metropol gazetesi grubun sanatı hakkında şu şekilde konuştu: “Koronun sanatına, muhteşem disiplinine hayran kalıyoruz, saflığına, titizliğine ve aydınlığına hayran kalıyoruz. kadın sesleri
, sıcak erkeksi tınılar, özellikle de bas çizgisi. 1955 yılında koroya “akademik” unvanı verildi. Grubun popülaritesi hızla artıyor, repertuvarı genişliyor ve koro müziğine adanmış konser programları ortaya çıkıyor. farklı ülkeler ve olağanüstü yaratıcılığın yanı sıra yabancı besteciler. Bu programlar halklar arasındaki dostluğun ve karşılıklı anlayışın güçlenmesine ve müzik ufuklarının genişlemesine büyük katkı sağladı. Koro, Zoltán Kodály'nin “Macar Mezmuru”nu seslendirdikten sonra yazar şunu yazdı: “Size ve emeğinize çok minnettarım.
1980'den 1987'ye kadar koronun sanat yönetmeni, büyük selefinin geleneklerini dikkatle koruyan Rusya Halk Sanatçısı I.G. 1987'den 1990'a kadar olan dönemde koronun sanatsal yönetmenliğini, müzikseverler için adı ünlü Moskova Oda Korosu ile sıkı bir şekilde ilişkilendirilen Rusya Halk Sanatçısı V.N. Minin gerçekleştirdi.
İçin uzun yıllardır Koro, en çok yazılmış toplam üç binden fazla eseri seslendirdi. farklı türler ve sahip olunan farklı dönemler ve besteci stilleri. İşte Mozart'ın "Requiem"i, Beethoven'in "Ciddi Ayini" ve Dokuzuncu Senfonisi, Haydn'ın "Dünyanın Yaratılışı" gibi oratoryo-kantata türünün başyapıtları, Bach ve Handel'in anıtsal koro resimleri, eski Avrupalı ​​ustaların solmayan eserleri - Vivaldi'nin " Gloria”, “Gloria” » Monteverdi, Palestrina, Orlando Lasso, Josquin Despres, Lotti, Iomelli'nin eserleri.
Ancak koronun repertuarındaki ana yer her zaman performansı yüksek hedeflerden ayrılamayan Rus klasik mirasına aittir. ruhsal yeniden doğuş Rusya. M. Glinka, A. Alyabyev, A. Gurilev, A. Varlamov, A. Borodin, Ts. Cui, A. Serov, N. Rimsky-Korsakov'un koro eserleri, M. Mussorgsky'nin halk şarkılarının düzenlemeleri ve vokal müziği. “Kral Oedipus”, “Senacherib'in Yenilgisi”, “Joshua” senfonik eserleri geniş çapta ve tam olarak temsil edilmektedir. Koro, P.I.'nin tüm capella eserlerini ve "Moskova" kantatını seslendirdi ve kaydetti. İçin son yıllar Grubun repertuvarı, S. Taneev'in “Şamlı John” kantatı, Y. Polonsky'nin şiirlerine korolar, A. Arensky, A. Grechaninov, Yu. , V. Kalinnikov, V. Shebalin.
A. Sveshnikov, D. Shostakovich, N. Rimsky-Korsakov'un aranjmanlarındaki Rus halk şarkısı, grubun konser programlarını her zaman süslüyor. Ve "Ah Sen, Geniş Bozkır" ve "Karanlık Ormanda" gibi ünlü şarkılar bir tür sembolik şarkı haline geldi; koronun Rus koro müziği eserlerinden oluşan konser programları her zaman onlarla başlıyor.
Koronun repertuarında da geniş çapta temsil edilen Rus kutsal müziği halkın sürekli ilgisini çekiyor. N. Kalashnikov, D. Bortnyansky ve M. Berezovsky'nin manevi konserleri olan “Mağara Yasası” ndan ünlü ilahiler ve parçalarla başlayan koro, dinleyicileri bu türün sonraki örnekleriyle tanıştırıyor: A. Grechaninov'un “Kutsal Hafta”, “ A.V.Alexandrova'nın Babamız”, R.Shchedrin'in “Bir Melek Tarafından Mühürlendi”. Koronun repertuvarı farklı zamanlar girildi eşsiz başyapıtlar S. Rachmaninov - “Ayin”, “İftar”, “Çanlar”. S. Rachmaninov'un çarpıcı güzellikteki "Vespers" adlı eserinin performansı ve kaydı, koronun tüm parlaklığını tam bir mükemmellikle aktardığı başyapıttan aşağı değildir, diye yazdı Fransız "Cahiers du Disc." Fransız Kayıt Akademisi Grand Prix'si.
Sveshnikov'un adını taşıyan Devlet Akademik Rus Korosunun A.V. modern besteciler, çalışmalarına olan ilgi, D. Shostakovich'in bir zamanlar hakkında yazdığı grubun uzun geleneğini sürdürüyor: "Biz, Sovyet bestecileri, koronun çalışmalarına özellikle değer veriyoruz, çünkü neredeyse her durumda yeni eserlerin ilk icracısıdır." Bu eserlerin birçoğu dahi besteci “Koro için On Şiir”, “Ormanların Şarkısı” oratoryosu ve “Güneş Anavatanımızın Üzerinde Parlıyor” kantatı da grup tarafından ilk kez seslendirildi. Koro aynı zamanda ilk performansını S. Prokofiev'in “Alexander Nevsky” kantatına, “Sergei Yesenin Anısına” şiirine ve G. Sviridov'un “Acıklı Oratoryosu”na borçludur. koro çalışmaları
R. Shchedrin, R. Boyko, V. Alexandrov ve diğer besteciler.
Koro tarafından seslendirilen çağdaş yabancı bestecilerin eserleri arasında yukarıda adı geçen Z. Kodály'nin “Macar Mezmur”u, Carl Orff'un kantatları “Catulli Carmina” ve “Carmina Burana”, Olivier Messiaen'in “Üç Küçük Ayini”, Üçüncü Senfoni yer alıyor. Mikis Theodorakis ve diğerleri.
1991'den 1995'e kadar koronun sanat yönetmeni, Haziran 1995'te zamansız ölen seçkin koro şefi E.S.
Şu anda takıma ünlü bir koro şefi başkanlık ediyor - Rusya Halk Sanatçısı Profesör Igor Ivanovich Raevsky.
A.S.Sveshnikov Koro Okulu ve Moskova Devlet Konservatuarı öğrencisi.
Koro son yıllarda İsveç, Çin, Yunanistan, İsrail ve Mısır'a turneye davet edildi.

Koronun Amerika Birleşik Devletleri'ndeki üç turundaki her performansına parlak bir başarı eşlik etti - Ocak 1993, Ocak - Şubat 1994, Şubat-Nisan 1995. "...Görkemli, parlak ve güzel!";“...hayatımızda duyduğumuz en iyi korolardan biriydi, belki de en iyi koroydu.”;

"...tınısı, akıcılığı, yoğunluğu, pürüzsüzlüğü ve hareketliliği muhteşem."; "...konserleri tüm zamanların en güzel performanslarından biridir." - Amerikan basını dinleyicilerin koronun performanslarına ilişkin izlenimlerini bu şekilde formüle etti. Moskova Koro Okulu'nun profesyonel gelenekleri asırlık tarihe dayanmaktadır. 15. ve 16. yüzyıllarda Rusya'nın en önemli iki şarkı söyleme merkezinin etkilerini birleştirdiler: Hükümdarların Moskova koroları ve Ataerkil Şarkı Söyleyen Deacon'lar. Erkekler her iki koronun etkinliklerine yetişkin şarkıcılarla birlikte katıldı. Birkaç yüzyıl boyunca ulusal müzik ve performans kültürünün ihtişamını oluşturanlar bu gruplardı. İÇİNDE XVIII'in başı

yüzyılda, Egemen Şarkı Söyleyen Deacon'ların korosu, Saray Şarkı Şapeli'ne dönüştürüldü ve St. Petersburg'a taşındı. 1937'de o zamanki Leningrad Şarkı Şapeli'nde bir çocuk korosu okulu düzenlendi. Ve 1944'te genç öğrencileri, Moskova'da açılan Koro Okulu'nun ilk alımının temelini oluşturdu. Moskova Koro Okulu'nun kurucusu ve sanat yönetmeni, Rus müziğinin en önde gelen ustasıydı. koro kültürü AV. Sveshnikov (1890−1980). Zafer dolu 1945 yılı, Koro Okulu'nun hem ilk raporlama konserinin hem de ilk mezuniyet yılıydı.. Okulda öğretmenlik yapan başka parlak müzisyenler de vardı: piyano okulu F.M. Blumenfeld, Moskova Konservatuarı profesörü besteci M.S. Rauchverger ve piyanist Ya.M. Kabe, okul V.I. Safonov, V.A. tarafından temsil edildi. Ziering ve N.M. Shlykova, okulda öğrenci A.B. Goldenweiser ve G.R. Ginzburg V.D. Nyrkov, K.N.'nin öğrencisi. Igumnova, E.G. Gelman. Okulun ilk öğretmenleri arasında piyanist G.M. Dinor, teorisyenler K.M. Shchedrin, T.V. Oboladze, V.V. Sokolov, daha sonra F.F. Müller, besteci M.A. Partskhaladze. Çeşitli zamanlarda koro disiplinleri Moskova Konservatuarı S.S. profesörleri tarafından öğretildi. Blagoobrazov, S.K. Kazansky, K.B. Kuş. Eğitimci grubuna V.K. Belyaev, Moskova'nın eski öğretmeni harbiyeli birlikleri. Koro Okulu'nda sanat ustalarıyla buluşmak bir gelenekti: K. Igumnov, L. Oborin, A. Goldenweiser, G. Neuhaus, E. Gilels, S. Richter, J. Flier, G. Ginzburg, A. Gedicke, D. Oistrakh, L. Kogan, S. Knushevitsky, besteci D. Sig (ABD), şef K. Areng (Estonya) ve daha birçok kişi öğrencilerle yapılan toplantılara katıldı. Okul kompozisyon yarışmalarının jürisine A. Khachaturyan başkanlık etti.

Koro şarkı söyleme, kişisel ve profesyonel seviye performans grubunun lideri. İlk on yıllarda Moskova Koro Okulu için A.V. Sveshnikov. Biri olmak merkezi figürler savaş sonrası SSCB'nin müzik hiyerarşisi (Moskova Konservatuarı rektörü, sanat yönetmeni Devlet Korosu SSCB), Sveshnikov koydu temel taşı Artık onun adını taşıyan Koro Okulu'nun bundan sonraki tüm faaliyetlerinin temelini oluşturdu. Okulun kurucusu olarak ömrünün sonuna kadar okulun koruyucusu olarak kaldı, ancak doğal olarak yıllar geçtikçe önde gelen şef-koro şefi görevlerini öğrencilerine devretti. Aynı zamanda okulun kuruluşundan bu yana okul mezunlarından oluşan bir grup koro şefi de erkek korosunda sürekli olarak çalışmaktadır.

50'li ve 60'lı yılların ortalarından itibaren Yu.M. Ulanov (1929−1995), seçkin bir öğrenci ve A.V. okulunun sadık takipçilerinden biri. Sveshnikova. Usta bir müzisyen ve mükemmel bir organizatör, koroda çalıştığı yıllar boyunca hayranları arasında hayranlık uyandıran o eşsiz "Ulan" sesini mükemmelleştirdi. koro şarkı söylemek. Yu.M. Ulanov, profesyonelliğin kalesi olarak Okulun ana gelişim yollarını sürdürdü. müzik eğitimi ve sunum yapan kişi eğitim merkezi klasik koro sanatı.

1969'da ayrıldıktan sonra Yu.M. Ulanov'un görevleri bir süre A.D. tarafından yerine getirildi. Kozhevnikov (1933−2011) ve 1970'den beri V.S. Popov (1934−2008).

V.S.'nin gelişiyle. Popova (1934-2008) Koro okulu tarihinde yeni ve parlak bir sayfa açtı. V.S. tarafından algılanan yüksek yetenek, organizasyon yeteneği, olağanüstü çalışma kapasitesi ve coşku. Akıl hocaları A.V.'den Popov. Sveshnikova, A.A. Yurlova, A.B. Khazanova, Bolşoy'u yaratma deneyimi çocuk korosu Tüm Birlik Radyosu ve Merkezi televizyon ustaları verimli yaratıcı faaliyet yolunda yönlendirdi.

80'lerin sonunda Koro Okulu, Festivalnaya Caddesi'ndeki 2 numaralı binaya taşındı (bundan önce Bolshaya Gruzinskaya'da 4/6 binasında bulunuyordu). Ve 1991 yılında Koro Okulu temelinde bir yüksek öğretim kurumu oluşturuldu - şeflik, koro ve vokal fakültelerini birleştiren Koro Sanatı Akademisi kuruldu. O zamandan beri A.V. Sveshnikov'un adını taşıyan Koro Okulu Akademi'nin bir parçası ve doğal olarak onu gelecek vaat eden öğrencilerle aktif olarak dolduruyor. V.S. üniversitesinin oluşumundan sonra bile karakteristiktir. Popov, ünlü eğitim kurumunun etkinliklerinde belirleyici bir bağlantı olarak erkek korosuyla yaptığı çalışmalardan asla vazgeçmedi.

Yoğun konser çalışmaları sayesinde erkek korosu sürekli olarak modern çağın ortasındaydı. yaratıcı süreç. Ayırt edici özellik Koro okulunun seçkin şefler ve solistlerle sık sık işbirliği vardı. Çeşitli zamanlarda şefler E. Mravinsky, S. Samosud, G. Abendrot, A. Gauk, I. Markevich, E. Svetlanov, K. Kondrashin, G. Rozhdestvensky, R. Barshai, D. Kitayenko, V. Fedoseev ile çalıştı. koro ... Koro Sanatı Akademisi'nin bir parçası olarak, Koro Okulu'nun erkek ve gençlik koroları M. Pletnev, V. Spivakov, V. Ponkin, V. Sinaisky, A. Rudin, Yu. P. Kogan, V. Yurovsky... Koro Okulu gruplarının ortakları arasında önde gelen solistler vardı ve aralarında I. Kozlovsky, Z. Dolukhanova, N. Isakova, I. Arkhipova, G. Pisarenko, D. Hvorostovsky, M. Guleghina vardı. , M. Caballe (İspanya), J. Carreras (İspanya).

Koro Okulu, öğrencilerinin müzikal gelişiminin yanı sıra öğrencilere genel orta öğretim sağlama görevine de çağrıldı (eğitimin sonunda öğrenciler ortaokul diploması alırlar). mesleki eğitim). Müzik konusunda yetenekli öğrencilerinin kaderiyle ilgilenen, eğitim sürecini sağlamak için dinamik koşullarla bağlantılı olarak öğretim yöntemlerini geliştiren, son derece profesyonel öğretmenler ve yatılı okul eğitimcileri her zaman Okulda çalışmış ve çalışmaya devam etmektedir. Okulun öğretmenleri özverili çalışmalarıyla, çoğu saygın müzisyen olan öğrencilerinin minnettar anısını kazandılar.

Koro Okulu'nun 75. kuruluş yıldönümünde (2019) mezun sayısı 700'ü aştı. Bu isim listesine üstünkörü bir bakış bile A.V. Koro Okulu'nun oynadığı rolü anlamak için yeterlidir. Rus müziğinin gelişiminde Sveshnikov. Daha sonra alınan yüksek öğrenimÜlkedeki en iyi müzik üniversitelerinden mezun olanların mezunları önemli sanat figürleri, en önde gelen müzik gruplarının liderleridir. yaratıcı ekipler, en yetkili eğitim kurumları ve bunların sanatsal ve bilimsel bölümleri, metodolojik merkezleri, fahri ve bilimsel unvan sahipleri, dereceler ve ödüller - bu isimlerden sadece birkaçını hatırlayalım: A. Yurlov, V. Minin, F. Kozlov, V. Ilyin, Yu. , Yu.Ulanov , G. Godzevich, G. Kovalev, B. Kulikov, A. Kozhevnikov, B. Lyashko, V. Popov, N. Sadikov, E. Tytyanko, V. Sukhanov, E. Leonov, I. Raevsky, V Sudakov, E Talanov, V. Tuseev, V. Novoblagoveshchensky, S. Nechaev, S. Kalinin, I. Zhuravlenko, E. Morozov, V. Goryunov, L. Kontorovich, L. Pavlov, A. Shishonkov, S. Lykov, A. Sedov, N. Azarov, A. Rudnevsky, M. Turetsky, A. Kislyakov, A. Gavdush, A. Shestov, A. Grande, A. Tsimbalov, Y. Mikirtumov, P. Brokhin, I. Albanov, A. Petrov, A. Rivo, A. Gerasimenko. Ünlü opera ve senfoni şefleri E. Serov, L. Nikolaev, V. Yakovlev, L. Gershkovich, A. Petukhov, I. Dronov, M. Granovsky, D. Vlasenko, F. Chizhevsky idi.

Sadece koro şefleri ve şefler değil, aynı zamanda ünlü besteciler− R. Shchedrin, R. Boyko, A. Flyarkovsky, A. Ushkarev, E. Artemyev, V. Agafonnikov, V. Grigorenko, V. Kikta, Yu. Evgrafov, A. Kiselev, S. Sosnin, G. Pechenkin − geçti Koro Okulu duvarları içindeki müzik üniversiteleri.

Okul özellikle V.S. Popov ve galaksi ünlü şarkıcılar− Yerli ve yabancı solistlerin opera binaları V. Marutaev, M. Nikiforov, V. Grivnov, A. Morozov, A. Yudenkov, A. Efanov, N. ve O. Didenko, E. Stavinsky, G. Vasiliev, G. Faradzhev dahil olmak üzere ödüllü unvanların sahipleri, D. Korczak, V. Ladyuk, E. Liberman, A. Nemzer, Y. Abaimov, P. Kolgatin, I. Morozov ve diğerleri.

A.V.'nin adını taşıyan Koro Okulu'nun Tarihçesi Sveshnikova devam ediyor.

SSCB Devlet Akademik Rus Korosu

Sov. performans grubu. 1942'de Moskova'da Devlet olarak kuruldu. Rus şarkı korosu, 1955'te modern unvanını aldı. isim Organizatör, daimi lider ve şef. orkestra şefi sanat. SSCB A. V. Sveshnikov. İlk konser 20 Temmuz 1943'te gerçekleşti. Büyük salon Moskova konservatuvar. Ekibin ilk görevi eski gelenekleri canlandırmaktı. şarkılar (köylü, şehir, fabrika, öğrenci, asker), ulusal gelişimin gelişimi. sözcük-koro gelenekler. Koronun adı “Akşam Çanları”, “Varyag'ın Ölümü”, “Ah, sen, geniş bozkır” gibi şarkılarla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı. Büyük vatansever. Askeri şarkı programları önemliydi. yıllar. Zaten 1944'te koro eserler verdi. rus. klasikler: M. I. Glinka, A. S. Dargomyzhsky, N. A. Rimsky-Korsakov, S. I. Taneyev; ortada. 50'li yıllar Koronun ilk konserleri gerçekleşti. J. S. Bach'ın müziği, o zaman - İtalyan besteciler N. Yommelli, A. Lotti ve diğerleri.
Araç. Koronun repertuvarındaki yerini prodüksiyonlar kaplıyor. baykuşlar besteciler, birçok Bunlardan ilki koro tarafından seslendirildi; bunlar arasında Shostakovich'in “Ormanların Şarkısı” (1949), “On Şiir” (devrimci şairlerin şiirlerinden uyarlanan, 1951), “Sergei Yesenin Anısına Şiir” (1956) yer alıyor. ) ve Sviridova'nın “Vladimir Mayakovsky” (1959) oratoryosu, Shaporin'in (1962) “Uçurtma dairesi ne kadar sürecek” vb. 60'larda. Koro, prodüksiyon döngülerini başarıyla gerçekleştirdi. bir cappella (A.T. Tvardovsky'nin şiirlerine R.K. Shchedrin dahil).
Sovyet koro performansının gelişimi ve ulusal koro sanatının popülerleşmesi, 18. yüzyıl bestecilerinin eski Rus müziği programlarıyla çok sayıda koro konseri ile kolaylaştırıldı. - D. S. Bortnyansky, M. S. Berezovsky, V. P. Titov ve diğerleri 1968'de koro, Rachmaninov'un “Tüm Gece Nöbeti” ni bir plak üzerine kaydetti. SSCB'de ilk kez birçok şarkı bir koro tarafından seslendirildi. ürün. modern Stravinsky'nin "Mezmurlar Senfonisi" (1966), Kodály'nin "Macar Mezmur"u (1967), Honegger'in "Joan of Arc at the stake" oratoryosu (1968), M. Ravel, F. Poulenc'in birçok oyunu dahil olmak üzere yabancı besteciler vesaire.
Repertuvarda bir koro yer alıyor. Tüm zamanların ve halkların müziği (yaklaşık 1000 eser), cappella koroları, kantata-oratorio ve sözlü senfoni eserleri dahil. türler (Mozart'tan "Requiem", Verdi'den "Requiem", Dokuzuncu Senfoni ve Beethoven'dan piyano, koro ve orkestra için "Fantasy" vb.), nadiren icra edilen eserler. J. S. Bach, Palestrina, C. Monteverdi, A. Vivaldi, Rusça. Zarf dünyadaki diğer halkların şarkıları, şarkıları ve ilahilerinin yanı sıra şarkılar Sovyet bestecileri(200'den fazla). Koro (1973) 85 sanatçıdan oluşuyor.
Ekip, Rus geleneklerinin gelişimine büyük önem veriyor. tava dava Acapella stilindeki mükemmel ustalık, yaratıcı sanatçıyı karakterize eder. koronun görünümü, becerisinin derecesi. Grubun performansı monolitik ve uyumlu sesiyle öne çıkıyor; renk zenginliğiyle öne çıkıyor. gölgeler. Koro Sov şehirlerinde sahne alıyor. Birlik ve yurt dışı (Avusturya, Belçika, Doğu Almanya, Macaristan, İtalya, Norveç, Romanya, Polonya, Finlandiya, İsveç, Çekoslovakya, Japonya). Takıma Kızıl Bayrak İşçi Nişanı (1970) verildi.
Edebiyat: Lokshin D., Rus Şarkı Korosu, M., 1950; A. V. Sveshnikov. Doygunluk. makaleler, M., 1970. V. F. Balashov.

Müzik Ansiklopedisi. - M.: Sovyet ansiklopedisi, Sovyet bestecisi. Ed. Yu V. Keldysh. 1973-1982 .

Diğer sözlüklerde “SSCB Devlet Akademik Rus Korosu” nun ne olduğunu görün:

SSCB Devlet Akademik Rus Korosu- SSCB BİRLİĞİ DEVLET AKADEMİK RUS KOROSU oluşturuldu. 1942'de Moskova'da Devlet olarak. Rus korosu görevi eski Rusçayı canlandırmak olan şarkılar (1936'da düzenlenen SSCB Devlet Korosu temelinde). şarkılar. Organizatör, lider ve şef. şef... ...

SSCB'nin başkenti ve Sovyetler Birliği'nin en büyük merkezi olan RSFSR. ve dünya müziği. kültür. 7632 bin nüfuslu (1975). Müzikle ilgili ilk bilgiler. M.'nin hayatı 15. ve 16. yüzyıllara kadar uzanıyor. Con. 15. yüzyıl veya başlangıç 16. yüzyıl Hükümdarın şarkı söyleyen katiplerinden oluşan bir koro oluşturuldu, şarkı söylemek için... ... Müzik Ansiklopedisi

R. m.'nin kökenleri Doğu'nun yaratıcılığına kadar uzanıyor. görkem Dr topraklarında yaşayan kabileler. Rus'un 9. yüzyılda ortaya çıkmasından önce. ilk Rus devlet va. HAKKINDA en eski tür doğu görkem müzik bölüm tarafından varsayımsal olarak değerlendirilebilir. tarihi kanıt... ... Müzik Ansiklopedisi

Sov. müzik kaliteli iddia yeni aşama müziğin gelişimi dava va. Ekim. SSCB halklarını yüzyıllarca süren sömürüden kurtaran ve ulusların eşitliğini sağlayan 1917 Devrimi, tarihte ilk kez yaratıldı. gerçek koşullar tam olarak... ... Müzik Ansiklopedisi

MOSKOVA, başkent Rusya'nın Avrupa kısmının merkezinde bir şehirdir (bkz. ŞEHİR) Rusya Federasyonu, şehir kahramanı. Moskova federal öneme sahip bir şehir statüsündedir, Rusya Federasyonu'nun bir konusudur ve aynı zamanda Moskova'nın idari merkezidir... ... Ansiklopedik Sözlük

Bir koro tarafından icra edilen veya korolara yönelik müzik. uygulamak. X. m. en demokratik dava türlerine aittir. Üzerinde büyük etki geniş daire ne anlama geldiğini dinleyiciler belirler. toplum yaşamındaki rolü. Eğitici ve... Müzik Ansiklopedisi

Hakkında ilk bilgiler müzik hayatı Moskova'nın tarihi, muhtemelen kraliyet hizmetlerine ve mahkeme törenlerine katılmak üzere egemen şarkı söyleyen katiplerden oluşan bir koronun oluşturulduğu 15.-16. yüzyılların başlarına kadar uzanıyor. 15. yüzyılın sonlarından itibaren saray hayatında. nüfuz et... Moskova (ansiklopedi)

Müzikal, önceden duyurulan bir programa göre, özel donanımlı bir odada bir veya daha fazla müzisyen tarafından ücretli olarak icra edilen müziktir. 18. yüzyılda onay. K. toplum biçimleri olarak. müzik çalmak dağların büyümesinden kaynaklanıyordu... Müzik Ansiklopedisi

- (1890, Kolomna 1980, Moskova), koro şefi, müzikal figür, halk SSCB sanatçısı(1956), Sosyalist Emek Kahramanı (1970). Çalışan bir aileden. 1913 yılında Moskova Filarmoni Topluluğu Müzikal Drama Okulu'ndan mezun oldu. Moskova (ansiklopedi)

Sveshnikov A.V.- SVESHNIKOV Alexander Vasilievich (1890-1980), koro şefi, öğretmen ve müzisyen. şekil, Av. sanat. SSCB (1956), Sosyalizmin Kahramanı. Emek (1970). Üye 1950'den beri CPSU. Müzik bölümünden mezun oldu. dramatik okul Moskova. filarmoni va hakkında (1913). Savaş sırasında aktifti... Büyük Vatanseverlik Savaşı 1941-1945: ansiklopedi

16 Şubat'ta St. Alexis Hermitage Spor Salonu'nda bir yardım konseri A.V.'nin adını taşıyan Devlet Akademik Rus Korosu. Aslında Sveshnikov - koro şapeli Uzun yıllar Rus geleneksel koro kültürünün büyük grupları arasında lider olan. SSCB'nin ünlü Devlet Korosunun kurucusu, 20. yüzyılın seçkin bir müzik figürü olan efsanevi Rus koro şefi Alexander Vasilyevich Sveshnikov'du. 1913'te Moskova Filarmoni Derneği'nin (şimdi GITIS) Müzik ve Drama Okulu'ndan mezun oldu ve 1920'lerde Moskova Sanat Tiyatrosu Birinci Stüdyosunun vokal bölümüne başkanlık eden A.V. Sveshnikov, kendisinden önce hiç kimsenin olmadığı gibi, Rusça konuşma ve şarkı söyleme sanatında ustalaştı ve eşsiz usta Koro performansındaki kelimeler. Rusya'daki başka hiçbir koro bu kadar sözlük ve anlamsal netliğe ulaşamadı. Aynı 20'li yıllarda Moskova'nın en ünlü vekillerinden biriydi (Mogiltsy Varsayım Kilisesi'nde görev yaptı).

Sveshnikov, Moskova Koro Okulu'nun (şu anda Koro Sanatı Akademisi), Tüm Rusya Koro Topluluğu'nun kurucusudur ve 30 yıldan fazla bir süre (1980'e kadar) en "yıldız" döneminde Moskova Konservatuarı'nın rektörü olmuştur. . Ama asıl beyni elbette Goskhor'du. Kuruluşunun resmi tarihi 1936 (SSCB Hükümeti kararnamesi) olarak kabul ediliyor, ancak vokal grubu Radyo Komitesi altında 1928'de onun tarafından yaratıldı ve kısa süre sonra düzenli olarak halka açık konserler veren Rus Şarkısı Akademik Korosu'na dönüştü. Sırasında Vatanseverlik Savaşı Koro dağıtıldı, ancak savaşın sonunda, 1944'te konser sahnesine geri döndü ve Rus halk şarkılarının en popüler propagandacısı ve icracısı oldu. Sveshnikov'un Rus şarkılarını düzenlemesi hâlâ çok popüler ve Rus koro edebiyatının klasikleri arasında yer alıyor.

Çölde konser gerçekleşti büyük başarı. Salonda Gymnasium öğrencilerinin yanı sıra öğretmenler ve vatandaşlar da hazır bulundu. En Muhterem Piskopos Pereslavl Theodore ve Uglich, Manastır Başrahibi, Hieromonk Peter, Pereslavl-Zalessky şehrinin idaresinin temsilcileri, Hermitage'nin çok sayıda konuğu. Güçlü izlenim Seyirci, Alexander Vasilyevich'in geleneklerine göre derlenen konser programından etkilendi: Rus halk şarkılarının (modern olanlar dahil) birçok harika düzenlemesi, askerlerin şarkıları ve yürüyüşleri, S. S. Prokofiev'in eserleri (Alexander Nevsky'nin kantatından Alexander Nevsky Şarkısı) aynı isim), Valery Gavrilin, Aram Khachaturyan ve G.V. Solistlerin virtüöz becerileri coşkulu alkışlarla ödüllendirildi. Solistler şunlardı: Alexander Nikolaev (tenor), Marina Kokhanova (soprano) ve koronun emektarı, Rusya Halk Sanatçısı - Sergei Golovushkin (bariton). İzleyiciler bu güzel gösteriyi kaçırmadı yüksek profesyonellik Koronun iki şefi: sanat yönetmeni, Tüm Rusya ve Uluslararası yarışmaların ödülü sahibi Evgeniy Volkov (aynı zamanda konserin mükemmel bir sunucusuydu) ve baş koro şefi, ödüllü Uluslararası yarışmalar Alexandra Toplova.

Bu konserin düzenlenmesine yardımcı olan tüm sanatçılara, koro yönetimine ve hayırseverlerimiz Player-ru şirketine derinden minnettarız ve işbirliğinin devamını umuyoruz! A.V.'nin adını taşıyan harika Rus korosuyla yeni toplantıları sabırsızlıkla bekliyoruz. Sveşnikova!

A.V.'nin adını taşıyan Devlet Akademik Rus Korosu- repertuvarı klasik ve klasik müzik ağırlıklı olan bir Rus müzik grubu modern işler koro müziği.

Takımın geçmişi

Koronun görevleri, her şeyden önce, o yıllarda kantata ve oratoryolardan şarkılara ve çeşitli türlerde aktif olarak yaratılan Sovyet müziğinin geniş propagandasını içeriyordu. koro minyatürleri. Önemli yer koronun repertuvarı, performansı karşılanan Rus ve yabancı koro klasiklerine ayrılmıştı. eğitim görevleri takım.

SSCB Devlet Korosunun liderliği iki kişiye emanet edildi seçkin müzisyenler- RSFSR A.V.'nin Onurlu Sanatçısı Sveshnikov ve Moskova Konservatuarı Profesörü N.M. Danilin. 26 Şubat 1937'de A.V. Sveshnikov yönetimindeki SSCB Devlet Korosunun ilk konseri Birlikler Meclisi Sütunlar Salonu'nda gerçekleşti. 1937-39'da Devlet Korosu N. M. Danilin tarafından ve 1941-80'de A. V. Sveshnikov tarafından yönetildi. 1971'de Sovyet'in gelişimindeki üstün hizmetlerinden dolayı müzik sanatı koroya Kızıl Bayrak İşçi Nişanı verildi ve sanat yönetmeni A.V. Sveshnikov, müzisyenler arasında birinci olan Sosyalist Emek Kahramanı unvanına layık görüldü.

Alexander Vasilyevich Sveshnikov'un ölümünden sonra efsanevi koro, ünlü koro şeflerinden oluşan bir galaksi tarafından yönetildi:

• I. G. Agafonnikov (1980-1987'de sanat yönetmeni)
• V. N. Minin (1987-1990)