Джазові музиканти ХХ століття. Найбільші джазові виконавці: рейтинг, досягнення та цікаві факти. з кращих джазових композицій, в джазовому стандарті


Луї Деніель Армстронг

знаменитий джазовий музикант, вокаліст композитор, керівник оркестру, названого на честь нього.Біографія Луї Амстронга , починається в Новому Орлеані, штат Луїзіана (США), 4 серпня 1901 року. Хоча сам Луї запевняв усіх, що був народжений у день незалежності Америки на початку століття, він вірив, що день його народження 4 липня 1900 року. У цьому переконані були всі, навіть його близькі до того моменту, коли в кінці


Луї Деніель народився у дуже бідному Афроамериканському районі Нового Орлеана. Біографія Луї Амстронга замовчує про його батьків, у нього була улюблена бабуся, яка його і виховала. Їхнє житло знаходилося в чорному районі, Сторівіллі, відомому своїми клубами, танцзалами барами, та громадськими будинками. У не найсприятливішому місці для розвитку настільки обдарованого1980 знайшли його свідоцтво про народження. Навіщо була ця таємниця, історія замовчує. Толі батьки його запевнили ще малюком, чи він сам написав і в це повірив.

Дитина. Луї з бабусею жили, дуже бідно і як би вона його не любила, їй доводилося віддавати Луї ще зовсім малюком на роботу. Маленький Амстронг, ще не усвідомлюючи свого великого світлого майбутнього, вдень продавав газети, а ввечері співав із трьома своїми друзями на вулиці. Потім старший працював у порту і продавав вугілля.

Музична біографія Луї Амстронга починається з 1913 року, коли він здобув першу освіту в таборі-інтернаті для підлітків правопорушників Jones Home. Долею так було задумано, виявився він там через те, що стріляв з пістолета на Новий рік. У Jones Home він грає в оркестрі на корнет.

Після звільнення він повернувся додому досить технічним музикантом, але довелося знову заробляти собі на хліб тяжкою працею, а вечорами він навчався мистецтву джазу у новоорлеанських музикантів, де і став справжнім музикантом. У 1922 році на запрошення Кінга Олівера Луї Армстронг приїхав до Чикаго, влаштувати власні першізаписи. 1923 року Армстронг познайомився зі своєю дружиною, піаністкою Лілі Харден. 1925 року вони організували власну групу Hot Five, потім власний оркестр Louis Armstrong And His Stomperts, яким він керував.

Пік біографії Луї Амстронга припадає нарешті 1920-х років. Луї Армстронг джазова зірка першої величини. Він здійснює тур Європою і Північної Африки, що приносить йому зарубіжну славу та розпад шлюбу у 1930-ті роки. Потім він знову одружився, ще раз одружився, а з Люсіль Вілсон своєю останньою дружиноювін жив до кінця своїх днів.

В 1959 Армстронг переживає інфаркт, але не припиняє грати.

Творча біографія Луї Амстронга закінчується в березні 1971 на його останньому виступі All Starsу Нью-Йорку, а 6 липня 1971 року він помирає у Нью-Йорку. Від серцевої недостатності йому відмовили нирки.


Біллі Холідей

Елеонора народилася у Філадельфії, дитинство провела в граничній злиднях, особистість її батька точно не встановлена. В 11 років була зґвалтована, а через три роки потрапила разом з матір'ю під арешт за звинуваченням у проституції. На початку 1930-х, намагаючись здобути хоч якийсь легальний заробіток, почала виступати у тих нічних клубах, де в роки сухого закону (США 1919-1933 рр.) нелегально продавалося спиртне.

Незабаром Холідей здобула значну репутацію у світі джазу і перебралася в найпрестижніші нічні клуби Нью-Йорка, де з великою силою виконувала повільні пісні на романтичні теми("Lover Man", "Don't Explain"). Її популярність була зміцнена фільмом «Симфонія в чорному» (1935), в якому вона знялася разом із Дюком Еллінгтоном. Працювала також з біг-бендами Арті Шоу та Каунта Бейсі, з ансамблем саксофоніста Лестера Янга. У 1939 р. записала пронизливу пісню про лінчування негра (« Strange Fruit »), яка на багато років стала її візитною карткою.

Після смерті Холідей не бракувало книг і фільмів, заснованих на різних епізодах її біографії. Так, у картині «Леді співає блюз »(1972) роль співачки виконалаДайана Рос . У 1987 році Холідей була удостоєна посмертноїГреммі » за життєві досягнення. Через два роки група присвятила пам'яті співачки пісню Angel of Harlem. Її розслаблено-лінива манера виконання впізнається у багатьох сучасних джазових виконавців - наприклад,Нори Джонс. Після тридцяти років у Холідей почалися хронічні проблеми зі здоров'ям. Її кілька разів заарештовували за зберігання наркотиків, вона багато пила, що негативно позначалося на голосі, що стрімко втрачав колишню гнучкість. Останні рокипройшли під наглядом поліції. Померла "Леді Дей" від цирозу печінки у віці 44 років.

Джерело:

http://ua.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_%D0%A5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0 %B4%D0%B5%D0%B9


Френк Сінатра

народився в Hoboken, Нью-Джерсі, США. Син бідних італійських іммігрантів, пробився на радіо, виступав у нічних клубах, а потім із оркестрами Г. Джеймса та Т. Дорсі.
Власник приємного баритона, щуплий і зовні неефектний, Сінатра перетворився на кумира молоді 40-х років. У 1941 знявся у фільмі "Ночі Лас-Вегаса" (Las Vegas Nights), після чого з'являвся з вокальними.

номерами у музичних стрічках. Першу драматичну рользіграв у 1943 у фільмі «Вище та вище» (Higher And Higher).

Удостоєний спеціального «Оскара» як виконавець серед творців антирасистської короткометражки «Будинок, в якому я живу» (The House I Live In, 1945) М. Ле Роя. У 1949 знявся в мюзиклі С. Донена «Звільнення до міста» (On The Town).Через хворобу зв'язок втратив контракт з МСА і майже безкоштовно зіграв солдата Маджіо у картині «Відтепер і навіки століть» (From Here To Eternity, 1953, премія «Оскар» за другопланову роль).Успіх у кіно відновив становище Сінатри у світі шоу-бізнесу, якому він був відданий завжди. Проте на рахунку Сінатри ряд помітних ролей у кінематографі - у мюзиклі «Хлопці та дівчата» (1955), психологічній драмі «Людина із золотою рукою» (The Man With The Golden Arm, 1955, номінація на «Оскар»), фільмі- суперколосі «У 80 днів навколо світу» (Around The World In 80 Days, 1956), політичному трилері "Маньчжурський кандидат" (The Manchurian Candidate, 1962).На оскарівській церемонії 1971 року отримав гуманітарну премію імені Джина Хершолта. У 1983 удостоєний почестей за життя в мистецтві від Центру Кеннеді, а в 1985 нагороджений МедаллюСвободи, найвищою громадянською нагородою США.Помер 14 травня 1998 року.

Декілька днів тому з друзями намагалися згадати як можна більше людей, які, на наш погляд, змінили перебіг історії. Ну, і якщо розширити цю тему, то можна виділити 10 ключових аспектів у різних сферах діяльності людини, які вплинули на життя, світогляд чи просто смак всього людства. Сьогодні я хотів би виділити10 джазових стандартів, які, на мою думку, є основоюпопулярною джазової музики . Джазові стандарти- це джазові мелодіїабо теми, які колись були написані кимось, і які настільки запам'ятовуються, що їх знають усі джазові музиканти і практично всі люди. Непогані музиканти, як, наприклад, пише «Вікіпедія», знає їх по кілька сотень штук, у чому я, до речі, дуже сумніваюся.

Швидше за все, багато хто знає зібрані мною джазові композиціїАле у кожного стандарту своя історія, яку знає далеко не кожен.

Отже, номер разів:

1. Autumnleaves

Спочатку, в 1945 році, це була французька пісня. Les Feuilles mortes(буквально "Мертве листя") з музикою Джозефа Косма (Joseph Kosma)та віршами поета Жака Превера (Jacques Prevert). Ів Монтан (з Ірен Йоахім) представив "Les Feuilles mortes" у 1946 році у фільмі Les Portes-de-la Nuit. У 1947 Американський композиторДжонні Мерсернаписав англійський текст цієї пісні, та Джо Стаффордбув одним із перших хто виконав нову версіюкомпозиції. Осіннє листястали джазовим та поп стандартом обома мовами, а також і в інструментальній версії.

На відео нижче представлена ​​імпровізаційна версія цієї теми одного з найкращих джазових імпровізаторів та композиторів (і одного з моїх коханих) нашого часу Кейта Джаретта (Keith Jarrett).Зверніть увагу, як він смішно підвиває та пританцьовує під час свого соло. Його гра має особливий шарм і одразу відрізняється та ідентифікується на слух завдяки мікрофонній підзвучці його своєрідного «микання».

2. Let it snow!Let it snow!Let it snow!

Пісня також відома під назвою Let It Snow. Авторство належить ліриці Семмі Кану (Sammy Cahn)та композитору Джулі Стайну (Jule Styne) 1945 року. Що цікаво, вона була написана в липні 1945 року в Голлівуді під час одного із найспекотніших днів літа.

Що ще цікавіше - її знає, думаю, практично кожен на нашій синій кульці, що борознить Всесвіт, навіть той, який все життя прожив у пустелі. Особисто я завжди співаю цю пісню, коли йде снігабо дощ ( Let it rain!Ще можна Let it fog!)

3. I’ve got you under my skin

Не всі знають цю композицію, яку переспівали всі джазові вокалісти, якщо не на сцені, то вже в душі точно. Авторство належить Коулу Портеру (Cole Porter)і написана вона у 1936 році. На представленому відеозаписі (як і на попередньому) його виконує мій улюблений музикант Джеймі Каллам (JamieCulllum). Після цієї пісні буде маленький бонус - ще одна пісня у виконанні Джеймі - High and Dry (Radiohead). Це одна з моїх улюблених пісень.

4. Fly me to the moon

А ця тема - одна з тих, під яку свінгувати найзручніше, навіть мені, далекому від свінгу людині. Написав шедевр Барт Ховард (Bart Howard) 1954 року.

5. Take five

Якщо музикант хоче перевірити своє музичне чуття на нестандартному ритмі, Takefive -це найкраща джазова композиція, над якою можна провести експеримент. Розмір у 5 чвертей недвозначно показує, що пісня заслуговує на увагу. До речі, є дуже багато пісень, що починаються як знаменитий стандарт, але вигадав його «вперше» саме Пол Дезмонд (Paul Desmond), а вперше представлена ​​була квартетом великого Дейва Брубека (The Dave Brubeck Quartet)в альбомі "Тайм Аут" 1959

6. The entertainer

Ну це знає кожен. Написав композицію засновник стилю «регтайм» Скотт Джоплін (Scott Joplin)понад 110 років тому (1902 року). Є класикою регтаймів. Ця джазова Композиція повернула свою міжнародну популярність під час « регтайм відродження»у 1970-х роках, коли вона була використана як музичної темидля фільму The Sting", який отримав Оскар

7. Singingintherain

"Співаючі під дощем" - пісня на вірші Артура Фріда (Arthur Freed)та музику Накіо Херба Брауну (Nacio Herb Brown), написана в 1929 році, здобула популярність після однойменного фільму. Після перегляду кліпу я завжди починаю радіти!

8. Summertime

Коли люди говорять про джазе, то часто мають на увазі саме “ Summertime”. Написаний твір Джорджем Гершвіном 1935 року для опери «Порги і Бес». Автори тексту: ДюБос Хейвард та Айра Гершвін(Брат Джорджа). Говорячи, що за основу для написання арії Гершвінвзяв українську колискову пісню "Ой ходити сон біля вікон", яку він почув у Нью-Йорку у виконанні Українського Національного Хору під управлінням Олександра Кошиця. Ми і там даємо спеку!

9. Feelinggood

"Feeling Good(також відома як " Feelin "Good") - пісня, написана англійськими авторами-виконавцями Ентоні Ньюлі (Anthony Newley)і Леслі Брікус (Leslie Bricusse) 1965 року. З того часу композиція була записана багатьма виконавцями, включаючи визначну Ніну Сімоне (Nina Simone).

10. HelloDolly

Ну і куди ж ми без Армстронга! Але що цікаво - автор музики та слів знаменитої пісні, не Армстронг- людина, що ступила першою на Марс, - а Джері Герман (Херман) (Jerry Herman).Пісня була дуже популярна у 1964 році, коли її крутили по радіо так само часто, як сьогодні крутять Леді Гагу. Але саме всіма нами коханий Луї Армстронгзробив її такою, яку ми знаємо сьогодні.

Незабаром підготую 25 найкращих джазових композицій, включаючи джазові стандарти в оригіналі та їх сучасні обробки.

Сьогоднішній день є особливим для тих, у чиїх плейлистах завжди є пісні Дюка Еллінгтона, Біллі Холідея, Луї Армстронга, Елли Фіцжеральд чи Джона Колтрейна. Щороку 30 квітня світ відзначає Міжнародний день джазу. З такого приводу ми вирішили нагадати вам людях (а когось взагалі познайомити), які сьогодні входять до списку сучасних зірокджазу.

Джордж Бенсон

Усміхнений майстер голосу і гітари Джордж Бенсон (George Benson), у творчості якого гармонійно зливаються R"n"B, софт-рок і джаз, почав свою кар'єру в джазі, будучи 21-річним молодцем. Сьогодні йому вже 70 років, а він усе виступає! Свого часу Бенсон підривав музичні чарти, його порівнювали зі Стіві Вандером, кілька разів вручали «Греммі».

Найближчим часом його можна буде почути у Франції (Парижі) – 3 липня, Німеччині (Мюнхені) – 15 липня або в Італії (Рімі) – 22 липня.

Боб Джеймс

Піаніст Боб Джеймс (Bob James) - відомий представникі один із родоначальників такого музичного спрямування, як смус-джаз (smooth-jazz - у перекладі російською «м'який джаз»). Те, що грає ця людина, виключно професійно, мелодійно та гармонійно. Робить свою музику такою не тільки сам Боб Джеймс - метр допомагає його бенд під назвою Bob James Trio у складі Біллі Кілсона (ударні), Девіда МакМюррея (саксофон) і Самуеля Бергесса (бас).

Щоб послухати Боба Джеймса наживо, доведеться напружитися дещо сильніше, ніж у випадку з Джорджем Бенсоном — перший до кінця року колеситиме виключно США і ненадовго зазирне до Канади.

Чик Коріа

Фортепіанного генія Чика Коріа знають навіть ті, хто не фанатіє по джазу. Американець за місцем народження та італієць за походженням, цей музикант має у своїй скарбничці безліч «Греммі» та величезну кількість відомих усьому світу композицій. І, незважаючи на те, що Чіку Коріа вже 71 рік, він, як і раніше, продовжує виступати в різних країнахз концертами.

До червня цього року композитор радуватиме своєю музикою американців, а потім вирушить до Японії, Франції, Португалії, Іспанії та Італії. У Голландії Чік виступить 13 липня, у Німеччині — наступного дня, 18 та 19 липня пройдуть його концерти у Франції, 20 липня він грає в Іспанії, а потім прямує до Штатів.

Нора Джонс

Не чоловіками єдиними сповнений список сучасних зірок джазу — є в ньому і представниці прекрасної статі, які чудово реалізували себе в цьому музичному напрямку. Наприклад, 34-річна джазова піаністка та співачка Нора Джонс (Norah Jones), яка виконує свої ж власні пісні. Її зірка спалахнула у 2002 році з альбомом «Come away with me», який отримав п'ять «Греммі» і був проданий тиражем у 20 мільйонів екземплярів.

Найближчим часом співачка не планує давати концерти, тому пропонуємо вам згадати улюблені композиції Нори, послухавши її останній альбом або подивившись записи її живих концертів.

Ніно Катамадзе

Завершити статтю ми вирішили грузинською джазовою співачкоюта композитором Ніно Катамадзе. Власниця зовсім особливого голосу, вона пише напрочуд глибокі, серйозні пісні, які проймають до самих надр душі.

Щоб почути її наживо, не треба буде їхати далеко — 25 травня вона виступає у столиці Казахстану, а 15 червня співає на десятому ювілейному фестивалі. Садиба Jazz" в Москві.

Вітаємо любителів джазу з їхнім «професійним святом». А тим, хто ще не є шанувальником цього музичного спрямування, радимо: послухайте джаз, можливо, він надихне вас на нові відкриття.

26.08.2014

Момент у джазі, який можна вважати основним – це імпровізація. Саме з джазового напрямку багато виконавців перейняли можливість включати імпровізацію до своїх композицій. А подібний прийом практично повністю був повністю виключений класичними. музичними школами. Хоча навіть один із її представників – Йоганн Себастьян Бах – вважався справжнім майстром імпровізації.

Якщо уважно розглянути джазовий напрямок, то в ньому відразу стане помітний такий елемент як синкопа, який, власне, забезпечує та створює неповторність джазового грайливого настрою.

Як відомо, виникнення джазової музики пов'язане зі злиттям різних культур. Навіть той момент, коли джаз став самостійним музичним напрямом/

Зародження класичного джазу

Основоположниками джазу називають представників африканських племен, а найбільшим піком розквіту вважається саме початок двадцятого століття. У Новому Орлеані і відбулося зародження джазу, причому саме його манери виконання, яку музичні історики вважають " золотою класикою " . Серед самих знаменитих першихзасновниками джазу були люди з темною шкірою. Тому немає нічого дивного в тому, що зародження напряму відбувалося на вулиці серед людей-рабів.

Великі джазмени 20 століття

Як і в будь-якого музичного напрямку, джаз має музикантів, які задають тон всьому стилю. Серед тих, чиє виконання джазу вважається найкращим, названі:

Луї Армстронг

Якщо вже називати тих музикантів, яких вважають найвідомішими виконавцями джазу ХХ століття, то обов'язково варто назвати Луї Армстронга. Він і є родоначальником такого напряму в джазі, який прийнято вважати класичним.

Каунт Бейсі

Також не можна не відзначити Каунта Бейсі – джазового піаніста, який теж був темношкірим. Усі його твори швидше за все відносяться до блюзових. Саме його композиції довели, що блюз все ж таки багатофункціональний музичний напрямок. Музикант давав концерти у межах Сполучених Штатів, а й у багатьох європейських країнахде було чимало шанувальників його таланту. Навіть після смерті музиканта в 1984 році його колектив продовжував їздити з гастрольними турами по всьому світу.

Жінки виконують джаз.

А ось серед представниць прекрасної статі у цьому напрямі музики виділяються Біллі Холлідей, Сарра Вон та Елла Фіцжеральд. Саме вони й поставили високу планкумайстерні жіночого виконання джазу.


25.07.2014

Причиною та умовою виникнення такого музичного спрямування, як джазовий, стало змішання кількох культур та їх традицій. А саме – злиття культури країн Європи та народностей Африки. Вважається, що джаз був привезений до Сполучених Штатів...
30.07.2014
Джазовий напрямокбагато на таланти. Думаючи про цю музику, не можна не відзначити різноманіття її стилів та напрямків та кількість відомих імен, які зробили джаз улюбленою музикою мільйонів людей. І серед цих імен існує не лише багато чоловічих. ...
11.10.2013
У той час, як джаз вже підкорив міста та мільйони людей своїм розжаренням, буянням та енергією, почав розвиватися такий напрямок як прохолодний джаз. Розвиток цього жанру відбувається у 50-ті роки минулого століття. Кул – джаз характеризується тим, що...
06.08.2014
Незважаючи на те, що в усьому світі джаз був трохи забутий, серед слухачів деяких країн він все ще залишається дуже популярним. Наприклад, у Нідерландах щороку проводять джаз-фест Північного моря, на якому постійно збирається понад 60 тисяч...
16.07.2014
У 20-х роках минулого століття було знайдено характерні звучання та ритми стилів: свінг з контрабасом та ударними, віртуозна імпровізація соло музикантів та вокальних виконавців. Тоді блюз став невід'ємна частинау репертуарі джазу. Пізніше...

Імпровізація не є винятковою особливістю джазу – відомо, наприклад, що імпровізація займала значне місце у класичному музикування в XIX столітті. Все ж таки саме джаз як ніякий інший вид музики або навіть мистецтва у своєму народженні та розвитку виявився міцно пов'язаним з імпровізацією. У ранньому джазі- у період його зародження в Новому Орлеані - цей зв'язок був частково випадковим, оскільки багато виконавців джазу погано або зовсім не знали нотної грамотиі грали на слух. Однак і сам характер музики, яка спочатку отримала назву просто «гарячої» (hot music), що свідчить про гарячий темперамент як першу якість джазового виконавця, схиляв музикантів до спонтанності. Тому потроху, як кажуть, гнали отсебятину, тобто. імпровізували, всі учасники бенду – у міру свого темпераменту та фантазії. Тим більше, що грали не класику.

На новий рівень мистецтво імпровізації вивів трубач Луї Армстронг. Можна сказати, що саме він створив сольну імпровізацію як закінчене індивідуальне висловлювання – свого роду монолог у п'єсі чи розмову, тим більше, що його гра інтонаційно зазвучала як людська мова.

Louis Armstrong Hot Seven – Wild Man Blues (1927)

Не дивно, що за ним назавжди закріпився титул «король джазу». Бо все джазові виконавціХХ століття, всі імпровізатори так чи інакше в цьому сенсі завдячують йому та його винаходу, завдяки якому джаз із переважно розважальної та танцювальної музики перетворився на мистецтво самовираження.

Знамениті джазові виконавці – бендлідери

Втім, сталося це не одразу. 30-ті роки – час танцювальної лихоманки та розквіту джазових оркестрів. Головна фігура ери свінгу – це людина, яка, як правило, стоїть перед оркестром, що кориться змаху його руки, людина, яка задає ритм, що змушує рухатися, іноді просто-таки звиватися в танці масу людей; адже «свінг», згідно з поясненням Дюка Елінгтона, і означає не що інше, як ритм. Тому найяскравіші індивідуальності та популярні представники джазу тієї епохи – не тільки й навіть не стільки солісти, скільки керівники оркестрів, бенд-лідери, які, як правило, були також джазовими композиторами та аранжувальниками, а також… солістами: кларнетист Бенні Гудман, піаністи Дюк Еллінгтон, Каунт Бейсі, тромбоніст Глен Міллер, а також кларнетисти Вуді Герман і Арті Шоу, тромбоніст Томмі Дорсі, саксофоніст Джиммі Лансфорд, барабанщик Чик Вебб, співак Кеб Келлоуей.

Серед більш ніж 200 оркестрів ці імена стали відомі всій країні та за межами США завдяки майстерності аранжувальників та виконавців, а також умінню своїх лідерів знайти власний стиль.

Саме загальна відмінністьіснувало між «гарячою» та «солодкою» музикою (sweet music). Як правило, «чорні» біг-бенди грали «погарячіше», а «білі» здебільшого віддавали перевагу сентиментальній «солодкості». (Втім, цей поділ не безумовно, і більшість оркестрів поєднували ці стилі в тих чи інших пропорціях.)

Проте найкращі з найкращих біг-бенди – це ніби колективні індивідуальності із властивим їм своєрідним і легко пізнаваним звучанням.

Легкий, стрімкий, повітряний свінг оркестру Бенні Гудмена, який недаремно отримав неофіційний титул «короля свінгу».

Benny Goodman - Let's Dance / Minnie's in the Money (1943)

Більш блюзовий, «шалений» свінг біг-бенду Каунта Бейсі.

Count Basie - Swingin' the Blues (1941)

Бездоганно елегантний, в міру гарячий, в міру солодкий (ідеальне комерційне поєднання) стиль оркестру Гленна Міллера.

«Темний» саунд оркестру Дюка Еллінгтона, який отримав особливу назву «стилю джунглів» (головним чином завдяки завзятому звучанню труб і тромбонів).

Duke Ellington - It don't mean a thing (1943)

Втім, у грі оркестру Еллінгтона виділяли ще три стилі. Йому також належить заслуга перших спроб надання джазу серйозного змісту та духовних завдань.

Ще однією фішкою практично кожного оркестру були їхні вокалісти, деякі з яких стали не лише джазовими зірками, Але й досягли всесвітньої слави: Біллі Холідей (виступала з оркестром Каунта Бейсі), Елла Фіцджеральд (з Чіком Веббом), Френк Сінатра (починаючи з оркестром Томмі Дорсі) і, звичайно, Луї Армстронг.

Джазові ікони 40-х та 50-х pp.

У 40-ті роки із заходом ери свінгу настає епоха малих складів та індивідуальних виконавців. Популярність музиканта стає прямо пропорційно пов'язаною з його мистецтвом імпровізації.

У це й наступне десятиліття (40-е та 50-е) на джазову авансцену виходять музиканти, які завдяки своїй віртуозності та невтомному експериментуванню й досі залишаються неперевершеними зразками. виконавчої майстерності, об'єктами для наслідування для сучасних джазових виконавців, музиканти, що розширили виразні можливостіджазу:

піаністи Арт Тейтум, Бад Пауелл, Телоніус Монк, Білл Еванс;

альт-саксофоністи Чарлі Паркер та Орнетт Коулман;

трубачі Діззі Гіллеспі та Майлз Девіс;

тенор-саксофоніси Джон Колтрейн та Сонні Роллінз;

контрабасист Чарлі Мінгус;

барабанщики Бадді Річ та Арт Блейкі

вокалістка Сара Воан;

та ін.

Thelonious Monk – Round Midnight

Про цих музикантів говорять не інакше як про «гігантів джазу» або «джазові ікони» (своєрідні терміни-метафори, що утвердилися в джазовому середовищі по відношенню до видатних представників мистецтва джазу). Для будь-якого початківця джазового музикантаїх творчість стає обов'язково предметом ретельного вивчення, а спочатку просто копіювання.

Miles Davis - All Blues (також Хербі Хенкок і Уейн Шортер)

Ці імена вже стали історією джазу. Але і для любителів джазу знайомство з їхньою музикою є тим естетичним досвідом, який формує зразок сприйняття.

Bill Evans - My Foolish Heart

Живі легенди джазу

Від 60-х років ХХ століття можна відраховувати сучасний періодрозвитку джазу Не тільки тому, що тоді формується більшість нині існуючих напрямків і стилів джазу, а й насамперед тому, що в це десятиліття починають свою музичну кар'єрувідомі джазмени, творчість яких уже давно стала класикою джазу, але які й досі залишаються дійовими особамина всесвітній джазовій сцені:

піаністи Хербі Хенкок, Кіт Джарретт, Чік Коріа;

гітаристи Джон Маклафлін, Джон Скофілд, Пет Метіні, Джордж Бенсон;

саксофоністи Чарльз Ллойд, Уейн Шортер, Джон Зорн;

вокаліст Боббі Макферрін;

трубачі Вінтон Марсаліс та Ренді Брекер

та ін.

Keith Jarrett Trio - God Bless The Child

Про творчість кожного з цих музикантів та їх внесок у розвиток джазу можна говорити довго, але досить сказати, що кожен з них – це ще й своєрідний, легко впізнаваний і що володіє чарівною чарівністю стиль, що викликає безліч наслідувань.

І хоча їх називають легендами джазу, але в той же час цілком сучасні джазові виконавці, які продовжують вести активну концертну діяльністьі задавати тон у сучасному джазі, І їх цілком можна почути живцем.

Pat Metheny Group - Minuano

Вибір редакції
Знак Бика символізує процвітання через силу духу та напружену працю. Жінка народжена на рік Бика надійна, спокійна і розважлива.

Таємниця сновидінь хвилювала людей завжди. Звідки перед очима виринають неймовірні сюжети, а іноді навіть незнайомі люди, коли ми...

Звичайно, всіх людей хвилює питання щодо грошей, як заробити, як розпорядиться заробленим, звідки отримати вигоду. Відповісти на...

Піца з самого моменту появи на кулінарному горизонті, була і залишається однією з найулюбленіших страв мільйонів людей. Її готують...
Домашні мариновані огірки та помідори — найкраща закуска для будь-якого застілля, принаймні на Русі споконвіку ці овочі...
За радянських часів класичний торт Пташине молоко був дуже затребуваний, він готувався за критеріями ГОСТу, в домашніх умовах таку...
Багато жінок з подивом виявляють, що не обов'язково голодувати для того, щоб скинути зайву вагу. Необхідно лише переглянути свій...
Поганий знак, до бійки, сварки. Кошенята - до прибутку. Пестити кішку - недовіру, сумніви.
Наснилися люди, що танцюють? Уві сні це знак майбутніх змін. Навіщо ще сниться подібний сновидійний сюжет? Сонник упевнений, що...