Як намалювати море олівцем поетапно. Поетапне малювання морського пейзажу Як намалювати море кольоровими олівцями поетапно

Щоб намалювати мореНайбільше необхідно настрій і бажання малювати, майстерність і талант відкриються в процесі роботи.

Необхідні матеріали для роботи:

1. Ґрунтований картон або полотно для олійного живопису(у даному випадкувикористаний ґрунтований картон 23х30.
2. Мастихін та пензлик (№1).
3. Масляні фарби (будь-якої фірми): небесно-блакитна, синя ФЦ, бірюзова, краплак червоний, марс чорний, титанові білила, охра золотиста, марс коричневий, кадмій червоний, араратська зелена.
4. Олія лляна або розчинник.
5. Палітра.

Війна роботи над цією картиною – 3 години.

Тепер, поетапно розберемо урок малювання олією.

Насамперед підготувати палітру - Видавлюємо фарбу, чим менше формат полотна, тим менше і ми будемо використовувати фарб. Я брала формат 23х30, тож фарб використовувала не дуже багато.

Палітру попередньо обернула харчовою плівкою, щоб її не мити після використання.

Наступний етап– робимо малюнок на полотні, яке складається з двох ліній: лінії горизонту – вона трохи нижча за середину полотна та берегову лінію.

Наступний етап- Починаємо писати маслом, починаємо з фону.

Використовуємо для неба:

Синю ФЦ + Білила + Червоною(краплю зовсім) + лляне масло.

Наступний етап– працюємо над тлом моря та берега.

Використовуємо фарби таких кольорів:

море – Синя ФЦ + Білила + Араратська зелена+масло лляне.

берег – Охра+ Коричневий (крапля)+Білила+ масло лляне (якщо трохи потрапить фарби з моря, теж можна).

Наступний етап– небо вище лінії горизонту, море на лінії горизонту та розмічаємо хвилі.

Для неба використовуємо такі фарби, як Беліла + Охра (трохи) і розтираємо по лінії горизонту в 1/4 частину неба. Змішуючись, вже наявний колір синього неба та Охри, можуть давати зелений відтінок, це навіть на руку, головне що б не надто насичений колір. Повинен бути схожий на серпанок при світанку.

Для моря заднього фону – це лінія горизонту, використовуємо Синю ФЦ+ Бірюзова.Це найтемніша чати на картині, її пишемо мастихіном, робимо мазки візуально схожі на морську гладь.

І намічаємо дві, три хвилі, які сходяться в одній точці праворуч.

Наступний етап– доробляємо заднє тло моря і переходимо на роботу із середнім та переднім планом, пишемо хвилі та морську піну.

Для хвиль використовуємо тугіше фарбу, що і для заднього фону, тільки може десь світліше, десь темніше, а морську піну пишемо Білила + Небесно-Блакитна (або Синя ФЦ + Беліла)і десь тільки Беліла,між хвилями Небесно блакитний.

Піну над падаючими хвилями пишемо вертикальними лініями, рухи мастихіну зверху вниз, щоб створити рух та ритм у картині. А між хвилями робимо білі смуги краєм мастихіна – піну від хвиль, що вже впали.

Наступний етап– допрацьовуємо хвилі та повертаємось до неба.

Використовуємо Краплак червоний (рожевий) + Білила та Синя ФЦ.Робимо хмари та хмари, затемнюємо небо хаотично, не рівномірно. І цим кольором Краплак+Беліла вносимо подекуди у хвилі, змішуючись із синьою можуть бути і фіолетові відтінки, довіртеся своїй інтуїції та вносите колір там, де вам підкаже ваше креативне мислення.

Наступний етап - Дописуємо небо, малюємо чайок і праворуч у нас просвіт сонця через весняні хмари і доріжка від цього світла, відображаємо її на морі.

Пейзаж це один із найкрасивіших напрямів живопису. Він чудово підходить для освоєння художникам-початківцям, тому що не вимагає такої точності побудови як люди або тварини. Серед пейзажів особливе місце посідає морський пейзаж.

Малювати картину завжди простіше з натури. Тому, якщо ви не на морі, то буде непогано, якщо перед вами буде фотографія пейзажу, який ви хочете намалювати.

Малювати аквареллю найкраще на спеціальному папері для акварелей, прикріпленому канцелярськими кнопками до поставленої під нахилом дошці. Кнопки не дадуть паперу згортатися, коли він намокне, а малювати під нахилом буде зручніше.

Насамперед олівцем треба накидати основні контури майбутнього пейзажу. Малюнок краще робити жорстким олівцем, щоб не залишити жирних ліній, які потім будуть проглядатися під фарбою. Такі речі як сонце та хмари, малювати олівцем взагалі не варто, тому що вони будуть малюватись дуже розбавленою, прозорою фарбою та олівцеві лінії можуть їх зіпсувати.

Ми намалюємо лише лінію горизонту та контури скель.

Після того як зроблений малюнок, папір треба намочити водою, щоб він добре вбирав фарбу. Крім того, по мокрому паперу можна буде робити плавні переходи від одного кольору до іншого. Малювати завжди слід починаючи від світлих тонів і до темних. Найсвітлішим у нашому краєвиді є сонце, і ми починаємо малювати з нього. Крім сонця, найсвітліші місця на картині це відображення сонця у воді та небо навколо сонця.

Після цього, ми малюємо загальне тло, фарбою трохи темнішою. Небо, під час заходу сонця, приймає всі кольори веселки. Деякі з них, такі як червоний або помаранчевий, виражені яскраво, але в міру того, як колір неба переходить у синій, він стає жовтим і навіть зеленим. Якщо малювати захід сонця знизу вгору, поступово змішуючи фарбу, починаючи з червоного і переходячи в жовтий, потім із жовтого в блакитний і синій, то ми природно отримаємо всі кольори, які є на небі, при заході сонця.

Намагайтеся не малювати все однакове одним кольором. Завжди змішуйте кольори, щоб картина була мальовничою, але, у своїй, стежте, щоб колір став занадто брудним. У вас під рукою має бути палітра, щоб випробувати кольори.

Одночасно з цим ми малюємо і море, тому що воно практично відображає небо та сонце, і в ньому є такі ж кольори. Але, малюючи море, ми поки що зосереджуємось лише на його світлих тонах.

Після того, як загальний фон заданий, малюємо на небі хмари. Хмари, як і небо, можуть мати різний відтінок.

Для того, щоб хмари були об'ємними, треба розділити їх на світло і тінь. Сторону, звернену до сонця, треба залишити світлою, а протилежну зробити темнішою. Також, можна затемнити деякі ділянки неба, щоб хмари виділилися сильніше.

Потім перемикаємось на море. На початку треба виділити лінію горизонту. Прямо під сонцем море темніше, але ближче до країв, навпаки - небо з хмарами темніше, ніж сонце. Так як лінія горизонту затекла зайвою фарбою, її треба розмити і вимокати пензликом, як губкою.

Середину моря ми також залишаємо світлою, а ближче до країв, згущуємо фарби. Так виходить відбиття сонця у воді. Щоб намалювати хвилі, чорну фарбу треба наносити окремими мазками, щоб між ними виходили світлі проміжки. При цьому, треба не забувати, що чим ближче, тим більше хвилі. Дрібні хвилі в далині можна намалювати хаотичними мазками, а хвилі поблизу краще відзначити більш точно. Піну хвиль біля берега, ми залишимо світлою.

Разом із морем можна намалювати і скелі. Скелі вдалині повинні бути трохи світлішими і розмитими ніж ті, що ближче, щоб картина виглядала природніше.

В принципі, пейзаж майже готовий і залишилося лише промалювати дрібні деталі, переходи від світла до тіні на хвилях та скелях. Аквареллю це можна робити, як завдаючи фарби, так і розмиваючи її.

Не забуваємо, так само, дуже важливе правилоу живопису – треба вчасно зупинитися, щоби все не зіпсувати.

Ось і все, сушіть пензлики.

У цьому уроці вас познайомимо як намалювати море гуашшю поетапно в картинках і з описом. Будуть представлені поетапні кроки, за допомогою яких ви навчитеся малювати море гуашшю, ось таке.

Намалювати хвилі на морі можна, якщо зрозуміти, як рухається хвиля. Спочатку намалюємо тло. Лінію горизонту намалюємо трохи вище за середину. Небо плавно зафарбуємо від синього до білого біля горизонту. Можна намалювати хмари чи хмари за бажанням.

Щоб перехід вийшов плавнішим, частину неба намалюємо синьою фарбою, частину білої, а потім широким пензлем горизонтальними мазками змішаємо фарбу на кордоні.

Саме море теж зафарбуємо синьою та білою фарбою. Не обов'язково наносити мазки горизонтально. На морі хвилі, тому краще мазки робити у різні боки.

Тепер змішаємо зелену фарбу з жовтою та додамо трохи білої. Намалюємо основу хвилі. На малюнку нижче темніші області - це волога фарба, просто гуаш не встигла висохнути.

На зеленій смузі розподілимо твердим пензлем з білою фарбою рух хвилі.

Зверніть увагу, що ліва частинахвилі вже впала в море, поряд - піднята частина хвилі. І так далі. Під впалою частиною хвилі тіні зробимо сильнішими. Для цього змішаємо синю та фіолетову фарбу.

На палітрі змішавши синю і білу гуаш, промалюємо наступну частину хвилі. Одночасно підсилимо під нею синю фарбу тінь.

Намітимо білою гуашшю передню хвилю.

Прорисуємо дрібні хвилі між великими. Намалюємо блакитною фарбою тіні під ближньою хвилею.

Тепер можна змалювати деталі. По всій довжині хвилі набризкаємо пензликом піну. Для цього візьмемо пензель із твердої щетини та білу гуаш. Білої гуаші має бути не багато на пензлики і вона має бути не рідкою. Найкраще вимазати палець гуашшю і промокнути кінчики пензлика, а потім розбризкати в ділянці хвиль. Краще потренуватися на окремому аркуші, щоб ви змогли направити бризки у певне місце. Можна цих цілей використовувати і зубну щітку, але результат може виправдати результат, т.к. область розбризкування може бути велика. Але якщо у вас вийде, це добре. Не забудьте, пробуємо бризки на окремому аркуші.

У цьому фото-уроці ми розглянемо легку техніку малювання морського пейзажу. Цей урок чудово підійде для новачків, адже в сюжеті відсутні точні промальовки та складні побудови. Основне завдання в малюванні моря - гармонійно змішати на мокрому папері фарби і зробити градуйовану розмивку. реалістичного ефектуводи.

Отже, підготуйте робоче місцета візьміть необхідні інструменти:

• акварельні фарби;
• спеціальний папір для малювання аквареллю;
• ємність із водою;
• пензлики круглі синтетика або колонок № 5,3 та 4;
• олівець з гумкою.

Етапи малюнка

Крок 1. Почати роботу варто зі створення олівцевого начерку. Візуально ділимо лист на 2/3 частини та проводимо у верхній частині листа горизонтальну лінію. Таким чином ми створили лінію горизонту. Далі домальовуємо в нижньому лівому кутку лінію берега.

Під лінією горизонту малюємо велику хвилю.

Нижче створюємо дрібні хвилі.

Малюнок готовий. Переходимо до промальовування фарбою, але спочатку знебарвлюємо насичений контур малюнка гумкою.

Крок 2. Наповнюємо напівпрозорим ультрамарином верхню частину моря (за великою хвилею). Занадто чіткі контурирозмиваємо мокрим пензлем.

Крок 3. Високі хвилі добре пропускає сонячне світло, Спотворюючи основний колір води, роблячи його теплішим, тому зафарбовуємо їх зеленувато-бірюзовим тоном. Основу ближньої хвилі відтіняємо лимонною розведеною великою кількістюводи. Гребені хвиль поки що залишаємо білими.

Крок 4. Легким ультрамарином заповнюємо проміжки між хвилями. Далі жовтою охрою намічаємо шматочок брегу в нижньому лівому кутку.

Крок 5. Набираємо на кінчик пензлика № 3 відтінок індиго і позначаємо їм темні долі хвиль, що утворюють гребені.

Крок 6. Зробити реалістичне небо нам допоможе «мокра» техніка та градуйована розмивка. Змочуємо область неба водою і за допомогою великої кисті та синього кобальтупочинаємо промальовувати небо та обриси хмар.

Крок 7. На піску промальовуємо каміння та викинуті на берег водорості. Для цікавішого результату рекомендуємо зробити кілька бризок коричневим тоном, щоб максимально передати текстуру піщаного берега.

Крок 8. Додаємо малюнку розмаїття більш насиченими відтінками бірюзового та ультрамарину.

У цьому світі досить важко собі уявити щось романтичне, ніж вітрильник, що самотньо пливе хвилями на зустріч незвіданому. Безумовно, подорож морем - це сама по собі - романтика, проте вітрильник - це просто вершина всіх романтичних мрій.

Ми мріємо вітрильниками з раннього дитинства, читаючи Джека Лондона, Владислава Крапівіна або Жуль Верна Але й дорослу людину плавання навіть на крихітній вітрильній яхті точно не залишить байдужим. Коли на горизонті з'являється великий справжній вітрильник з кількома щоглами, повним набором прямих і косих вітрил, це просто захоплює дух.

Ще задовго до того, як Титанік пішов на морське дно, люди по воді переважно пересувалися на звичайних дошках із прикріпленими простирадлами. Унікальна традиція відправляти простирадла в море залишилася і до цього дня, правда вже як розвага. Проте тема цікава, тому в сьогоднішньому уроці ви побачите, як правильно малювати вітрильник олівцем. Вітрильник - плавзасіб, що використовує для переміщення силу вітру. Геніально і просто сердито і дешево, але на повний штиль вкрай незручно.

Вся правда про життя:
— Вітрильник – це також така риба, яка довгий часжила серед кораблів і її верхній плавець просто мутував у простирадло.
— Кращий спосібпідхопити відому морську хворобу - це бігати задом вперед по палубі в момент шторму.
- Чорна робоча силавиникла тоді, коли перші кораблі допливли до берегів Африки. З вітром були справжні проблеми, а корабель таки мав рухатися. Тому народам Африки дали весла та сенс життя.
— Вітрильник зазвичай не плаває землею, проте коли він це робить, варто чекати дуже багато жертв серед цивільних.

Намалювати вітрильник легше, ніж побудувати або купити, але виглядатиме це все одно красиво.

На цьому майстер-класі ми разом з вами дізнаємось як малювати море гуашшю з вітрильником. Отже, техніка малювання – гуаш.

Чи не тримали в руках пензлики з часів школи? Це зовсім не означає. Малюнки гуашшю будуть чудовим стартом для початківців.

Чому саме така техніка?
Гуаш – це оптимальний матеріал для старту.
Насамперед, вона дуже доступна і її придбати можна фактично на кожному кроці (порівняно з акрилом або олією).

По-друге, водна основа цього виду фарби дає можливість легко варіювати густоту фарби, рівень її нанесення, а також утворення фактур на полотні.

По-третє, дуже важливим є той факт, що гуаш – це абсолютно нетоксична фарба. Таким чином, уроки гуашшю повністю безпечні для дітей та людей з певними захворюваннями та наявністю різноманітних алергічних реакцій.

По-четверте, така фарба досить гнучко поєднує в собі деякі якості акварелі і, в деяких випадках, навіть олійних фарбТому малювання гуашшю дасть можливість відпрацювати практичні навички в інших техніках.

Густа консистенція фарби дозволяє накладати різні шари один на одного, при цьому зафарбовуючи світлі ділянки темнішими або навпаки. Це дає можливість вносити безліч змін зображення до його висихання. У той же час можливе також розмиття фарби, розведення її прозорішими шарами, що надає малюнку реалістичності.

Саме у зв'язку з вищеописаними важливими перевагами, даному уроціми використовуватимемо фарбу типу гуаш.

Розташуйте лист, на якому ви збираєтеся малювати, вертикально і розділіть його приблизно навпіл. Верхня частина листа нехай буде трохи більшою. Пензлем великого розміру починайте зафарбовувати небо.

Білою гуашшю малюєте невеликий місяць. Необхідно обвести облямівку яскравим жовтим кольором. Можна вміщати трохи помаранчевого.

Поки гуаш не висохла, додаєте по краях більше темного кольору. Для цього на палітрі просто змішуєте чорну та синю фарбу.

Малюєте зовнішню облямівку хмар.

Змішуєте синю, білу та трохи чорної фарби. Додайте в хмари так, щоб вийшов досить плавний перехід зі світлої частини біля місяця.

З внутрішньої частини малюнка слід намалювати хмари світліші, оскільки вони відбивають світло місяця. Поки фарба не висохла, змішувати кольори досить легко. Можете взяти чисту кисть і за її допомогою змішувати два кольори, в яких хочете отримати рівний і гладкий перехід.

Для зірок спочатку змішайте на палітрі блакитну фарбу та намалюйте невеликий гурток. Коли фарба висохне, поставте тонким пензлем невелику точку білою фарбою.

Потім слід акуратно накидати олівцем зображення вітрильника.

Малюємо море гуашшю поетапно. Море спочатку слід зафарбувати нерівними довгими горизонтальними мазками, чергуючи при цьому темно-синю, блакитну та бірюзову фарбу. на передньому планімалюєте велику хвилю синьо-зеленою фарбою.

Продовжує малювати море. Синьою яскравою фарбою малюєте невеликі хвилі біля корабля.

Білою гуашшю малюєте на хвилях відблиски. Зафарбовуєте гуашшю вітрильник. Паруси слід малювати з дуже плавним переходом від синього до білого, зліва направо.

На хвилях залишилося тепер намалювати невеликі баранчики піни, а також тонким пензлем нанести відблиски світла. Піну я побризкала з твердої кисті гуашшю. Спочатку краще потренуватися на якомусь аркуші паперу.

В результаті вийшла така робота - вітрильник, який пливе додому крізь таємничу місячну ніч.

Малюємо хвилі

Ми вже малювали хвилі у прикладі з вітрильником, але хочемо, щоб ви ще раз поетапно подивилися, як вони малюються.