Jõuluvana peamine saladus. Kontserdisaal "Crocus City Hall" Piletid Crocus City Halli kontsertidele

1) Laps on nii rõõmus ja rahul, et mäletab aasta ringi oma reisi Uusaasta etendused.

2) Kui oled oma lapsele valmistanud vapustava uhke kleidikostüümi, siis anna talle võimalus sellega “eputada” kusagil mujal kui koolis või lasteaed. jõulupuu ideaalne selleks!

3) Mõelge sellele, et teie laps suudab oma häbelikkuse unustada lahedate sõprade seltsis ja kuulsad tegelased. Laulu laulmine, tantsimine või teiste lastega võistlusel osalemine on talle suurepärane võimalus end näidata ja oma varjatud andeid tundma õppida. Või äkki leiab ta uusi sõpru või arendab uusi eelistusi. Interaktiivsed jõulupuud on Moskvas väga populaarsed.

4) Sa ei pea kaua mõtlema, kuhu oma lapsega minna Uusaasta pühad, ja millal oma lapsele kingitust osta puhkusesaginas tööl ja kodus Uus aasta. Lisatasuta jõulukuuse piletid tulevad müügile kevadel ja kl taskukohased hinnad ja sageli allahindlusega.

Mõelge hoolikalt ja saate aru, et parim, mida saate teha, on ette osta piletid jõulupuule 2020!

Pühadevaheajal püüame alati oma lapsega koos olla, temaga rohkem aega veeta, sest nagunii aasta läbi eriti ei näe. Ja pühade ajal tahame alati oma armastatud lastele meeldida, püüame neid üllatada millegi ebatavalise ja maagilisega. Milleks siis midagi leiutada, kui kõik on meie jaoks juba välja mõeldud. Selle eest hoolitsesid aastavahetuse ürituste korraldajad kõiki nüansse arvesse võttes meist paremini. Seetõttu ei saa teha muud, kui osta pileteid Uusaasta etendused lastele ühe või mitme teile meeldiva ürituse jaoks Moskvas. Ja probleem laheneb parim viis. Need pole lihtsalt kommid, kuigi neid on väga mõnus koju tuua magus kingitus uusaasta etendusest on palju eredaid emotsioone, maagilised kohtumised, naeratusi ja positiivsust.

Tutvuge meie veebisaidil oleva teabega hoolikamalt ja valige ise, kus, millal ja kuidas on teil mugav koos lastega aastavahetuseks puhkust veeta. Pileti hinda ja toimumiskohta saate alati meie juurest uurida. Miks on vaja linnas tormata ja kassast kassasse minna, kui on mugavam uurida infot, mida teiega jagame. Siin näete fotosid nende toimumiskohast Uusaastaetendused lastele 2019-2020, saate teada Moskvas toimuva etenduse kuupäeva ja kestuse. Lisaks juhtub sageli, et seal toimuvad märkimisväärsete allahindlustega tutvustused. See on ka teile meeldiv üllatus. Ära seisa sabas ega ahvatle saatust kingitust valides. Lihtsalt minge meie veebisaidile, otsustage oma eelistused, kuupäev ja kellaaeg ning tellimus Uusaasta piletid kohe teadke juba ette, et tõenäoliselt on teil ja teie lapsel puhkus! Meil on väga hea meel teid näha! Kiirusta!

Pealinna omade hulgas kultuurikeskused Crocus City Hall on juhtival kohal. Täna toimuvad siin kõige valjemad, suurejoonelisemad ja kaasaegsemad showprogrammid, Venemaa ja maailmatähtede kontserdid. häälerühmad Ja tantsurühmad. suur avamine sait toimus 2009. aasta sügisel ja sellest ajast alates on keskus muutunud Moskva kõige moekamaks ja stiilsemaks. Töötamise ajal Crocus Cityõnnestus külastada ligi kolm ja pool miljonit pealtvaatajat. See multifunktsionaalne muusikapaik on tohutu auditoorium, mis mahutab rohkem kui seitse tuhat külalist.

Keskus hämmastab mitte ainult oma suurejoonelise mastaabiga, vaid ka ainulaadsete insenertehniliste ja arhitektuursete lahendustega. Tänu kasutamisele uusimad tehnoloogiadõnnestus luua ümberkujundava saali kujundus. Sõltuvalt ürituse iseloomust saab saal soovitud konfiguratsiooni. See võib muutuda kambriruumiks kahe tuhande istekoha jaoks, võib muutuda üldine vorm tsoonid Näiteks ajal suured kontserdid maapealne ala on suuremahuline tantsupõrand, koos seltskondlikud üritused- esitlused, võistlused - laudadega alal. Crocus City võimaldab korraldada erinevas formaadis üritusi: alates õhtust kammeransamblid populaarsete, džässi- ja rokkstaaride laiaulatuslikele showprogrammidele.

Samuti võimaldab transformeeritav lava siin korraldada esinemisi, moeetendusi, meistriklasse, festivale, näitusi ja palju muud. Keskus on varustatud kõige rohkem moodne tehnoloogia. See võimaldab luua uskumatuid suurejoonelisi programme suurepärase akustikaga. See meelitab kõige suuremaid ja enim populaarsed staarid muusikaline lava- vene ja lääne. IN erinev aeg Siin jõudsid esineda Elena Vaenga, Alexander Gradsky, Elton John, Sting, Patricia Kaas, Jennifer Lopez, Leningrad, Aquarium ja paljud teised muusikalegendid.

Iga muusikasõber leiab siit oma maitsele sobiva meelelahutuse. Samuti hoolitsesid keskuse loojad nende eest, kes eelistavad koreograafiat ja dramaatiline kunst- plakat esitleb alati eredamaid uudistooteid teatrihooaeg: ooperid, balletid, etendused. Siit leiate ka toredaid tegevusi lastele. Et pääseda pealinna kultuuri- ja meelelahutuselu keskmesse, saada suurejoonelistest etendustest palju unustamatuid muljeid, tuleb kindlasti osta piletid Crocuse raekojale.

Ta käis Šveitsi internaatkoolis sõjaväedistsipliiniga. Üheksakümnendatel oli ta Ameerikas, kus tundis ärihimu. USA-s õppis ta kolledžis, proovis kätt kauplemises ja lõpetas ülikooli New Yorgis. Naastes Moskvasse, alustas ta koostööd oma isa Araz Agalaroviga, saades ulatusliku ettevõtte Crocus Group kaasomanikuks.

Ta pidas Elvist oma muusika ideaaliks, kuigi ta kasvas üles vanaema romansse kuulates. Nooruses esines Emin veidi baarides ja osales Ameerika telesaates. Koju naastes sai ta mainekal Grammy konkursil nominatsiooni “Parim uus laulja”. Seejärel läks ta kodumaalt Aserbaidžaanist Eurovisioonile.

Esineja töötas koos Ani Loraki, Grigory Lepsi, Svetlana Loboda, Stas Mihhailovi, A-Studio, Polina Gagarina, Donald Trumpi ja isegi Jennifer Lopeziga. Ta on Aserbaidžaani rahvakunstnik, neljateistkümne albumi autor, Kuldse Gramofoni auhindade, mitme aasta lauluauhinna võitja, RU.TV, Muz-TV, " Muusikakast", arvukalt "Fashion People Awards" ja muid auhindu.

Nad kohtusid 1993. aastal, kui nad olid mõlemad noored, ambitsioonikad ja unistasid oma grupp. Sergei tahtis alati muusik olla, nii et temast sai vokalist ja frontman, omamoodi uue bändi nägu – ta sai kogu tähelepanu osaliseks.

Aleksei ei tahtnud kunagi oma elu loovusele pühendada, kuid DJ-na tööle asudes muutus kõik. Poiste ühises vaimusünnituses mängis ta klahvpillimängija rolli.

Vaid aasta hiljem põgenesid nad nende jaoks kitsaks jäänud Toljatist ja vallutasid pealinna ning kohtusid ootamatult ka Andrei Malikoviga, kellest sai nende esimene produtsent. Samal ajal ilmus ka nimi. Varsti ilmus debüütalbum, mis saavutas suure edu. Kuni 2006. aastani andsid nad välja kaksteist stuudioteost.

Nad otsustasid luua sooloprojektid, nii et "Käed üles" läks laiali. Nüüd esineb selle nime all vaid Žukov, kes esitles 2012. aastal värsket kauamängivat. Grupil on seitse Kuldset Gramofoni, RU.TV, MUZ-TV ja suur hulk muid mainekaid auhindu.

Ta õppis kl muusikakool ja meisterdanud akordioni nööbiga ning seejärel osalenud rühmas “Talupojad”. Ta esines koos temaga erinevatel kohalikel festivalidel ja saavutas mõningase populaarsuse, kuid siis läks tüüp sõjaväkke. Jõudnud demobiliseerimiseni, mängis ta koos ninamehe N. Rastorgueviga lavastuses “Kuus noort”. Siis olid VIA “Leisya Song” ja “Singing Hearts”. Tekkis idee ühendada midagi metalsemat, kus lauljast saab vokalist. Selle tulemusena ülistas tema hääl "Ariat" ja muutis selle legendaarseks.

Osalejate vaheliste erimeelsuste tõttu polnud kõigil raha, nii et Valeri mängis meistrirühmaga. Ülejäänud koosseis arvas, et sellega on tema loovus meeskonnas lõppenud, nii et nad jätkasid tegevust ilma temata. Esimees salvestas koos Sergei Mavriniga plaadi ja alustas sooloesinemist, luues projekti, mille ta nimetas oma perekonnanime järgi. Kipelovil on seitse stuudiopikalavastust ja MTV Venemaa auhindu. Muusikaauhinnad", "Chart's Dozen", "Russian Top" ja paljud teised mainekad auhinnad.

Tulevase austatud kunstniku isa - muusikakriitik. Aga endine Nikolai Agutin töötas legendaarsega Nõukogude rühmad: “Blue Guitars”, “Pesnyary”, “Singing Hearts” ja ka koos Stas Naminiga. Seetõttu oli poisil lapsepõlvest saati muusikahullus ja ta nägi oma eesmärkide saavutamiseks kõvasti vaeva. Vabal ajal meeldis talle klaverit õppida.

Ta unistas kuulsaks saamisest ja õppis muusikakoolis ja ka jazzikool. Asutuse lõpus - kõne, millest kutt otsustas mitte eemale hoida. Seal osales noormees amatöörarmee esinemistel - ja temast sai laulu- ja tantsuansambli solist.

Pärast armeed astus ta MGUKI-sse, et saada lavastajaks - seal läks ta tuurile populaarsete kollektiivide toetuseks. 24-aastaselt võitis Leonid noorte esinejate konkursi ja salvestas oma esimese albumi – ja nüüd on tema diskograafias juba 26 väljaannet.

Telesaate “Kaks tähte” võitja, sõpruse ordeni ja üheksa “Aasta laulu” diplomi, tosina “Kuldse grammofoni” ja teiste mainekate auhindade laureaat. Peal Sel hetkel laulja areneb aktiivselt soolokarjäär ja suhtub kirglikult mentori rollisse projektis “Hääl” – nii originaalkohanduses kui ka lastele mõeldud versioonis ning filmis “60+”.

Ametlik aasta Nende sünniajaks loetakse aastat 1978, kuid grupi liikmed ise loevad mõnikord aastast 1981 – just siis liitus koosseisuga Edmund Shklyarsky. Või 1982. aastal, kui see salvestati debüütalbum. Üldiselt ilmus just sel perioodil piknik, mida kuulajad nii väga armastasid.

Nende sõnad ja muusika tõmbavad ligi romantilisi muusikasõpru: see kõik on iroonilisest filosoofiast ja maagilistest motiividest läbi imbunud luuletustes. Või äkki klahvpillid, sümfoonilised ja eksootilised instrumendid, ainulaadne stiil ja live-esinemised, millest igaüks on etendus, mis ei unune kauaks.

Nüüd on grupis lisaks alalisele frontmanile (ja osalise tööajaga kitarristile ja laulukirjutajale) ka tema poeg klahvpillimängija ja taustavokalist Stanislav, trummar Leonid Karnos ja bassimees Marat Korchemny. Nende diskograafias on rohkem kui kaks tosinat väljaannet, austusavaldust, mitmeid kollektsioone ja ühine töö. Picnic esineb sageli nii pealinnades kui ka piirkondades, aga ka Venemaa suurimatel vabaõhuüritustel, sealhulgas festivalil "Invasioon".

Ta alustas laulmisega, kui oli vaid viieaastane. Veidi hiljem õppis ta trumme, kitarri ja löökpille. Esines kl kooli kontserdid, milles ta oli sageli korraldaja, laulja ja isegi meelelahutaja. Poiss kirjutas oma esimese laulu 11-aastaselt, seejärel võitis kohaliku "Morning Star"

Kui Lesha perekond otsustas kodumaalt Usbekistanist Tjumenisse kolida, astus kutt Kunstikolledžisse. Aasta hiljem läks ta üle Taškendi kooli ja lõpetas selle edukalt. Ta kirjutas muusikat, laulis restoranides ja klubides ning osales kohalikel talendivõistlustel. Tšumakov õppis produtsendiks, jumestajaks, mänedžeriks, kohtus sponsoriga ja läks ringreisile.

Siis oli " Rahvuskunstnik“, kus ta pälvis publiku armastuse ja auväärse kolmanda koha. Laia publikut teatakse peamiselt telesaadete “Edu saladus”, “Tegur A”, “Üks ühele”, “Kes on peal?”, “Jookse enne keskööd” ja paljude teiste saatejuhina.

Ta tundis muusika vastu huvi lapsepõlvest peale, nii et pärast kooli läks ta sinna Muusikakool– seal meisterdas mees trumme. Seejärel astus ta sõjaväkke ja pärast demobiliseerimist hakkas ta laulma restoranides ja osalema rokkbändis.

Väsinud igaõhtusest baarides laulmisest, otsustas ta oma karjäärile võimaluse anda ja kolis Moskvasse – kuid sai kuulsaks alles neljandal kümnendil. Ta andis välja oma debüütalbumi, mis sisaldas lugu "Natalie" - ja Grigori populaarsus langes talle. Olles esinenud “Aasta laulul”, arvati ta legendaarsete “jõulukohtumiste” hulka. Leps kaotas hääle tervelt kaheks aastaks - ja siis tuli välja lummav “Klaas viina laual”.

Tegi koostööd I. Allegrova, M. Fadejevi, A. Rosembaumi, S. Piekha, V. Meladze, A. Loraki, A. Loiki, I. Kobzoni, V. Drobyshiga, juhtis teleprojekti “ Pealava"ja oli mentor saates "Hääl". Tema diskograafias on kolmteist pikka näidendit, poolitatud teosed, seitse kogumikku; Auhindade hulgas on viisteist “Kuldset grammofoni”, neli Muz-TV auhinda, kaheksa RU.TV auhinda, samuti Venemaa, Inguššia ja Karatšai-Tšerkessia austatud kunstniku tiitel.