Co oznacza gobelin. Co to jest gobelin? Opis, skład, właściwości, zalety i recenzje. Zalety i wady tkaniny gobelinowej

Na zdjęciu: „Ikono-portret” carewicza Dymitra, wykonany w 1899 roku przez słynnego malarza Świętej Rusi M. V. Niestierowa.

Wśród osób, które odcisnęły swoje piętno na historii Uglicha, wyróżnia się postać Carewicz Dymitr, który ze względu na swój wiek nie zdołał nic zrobić ani dla miasta, ani dla jego mieszkańców. Zginął w nim tylko - w tajemniczych okolicznościach.

Śmierć Carewicz Dymitr w Ugliczu jest jedną z największych tajemnic historii Rosji, której przeszłość, według jednego trafnego wyrażenia, jest nieprzewidywalna. Historycy wciąż spierają się, czy było to morderstwo, czy tylko wypadek z powodu choroby młodzieńca. Jedno jest pewne: niedługo po spacerze na podwórku znaleziono chłopca z rozciętą na szyi raną, która w rezultacie okazała się śmiertelna.

Po śmierci Iwana IV jego ostatnia żona Maria Nagaja i jej syn zostali wysłani do Uglicza. Ściśle mówiąc, poglądy młodego księcia na tron ​​były nie do pozazdroszczenia: urodzony co najmniej z szóstego małżeństwa budzącego grozę ojca, z których tylko trzy pierwsze uznane przez Kościół za oficjalne, Dmitrij był przeznaczony do roli nieślubnego potomstwa królewskiego rodzina.

Stało się to ponad czterysta lat temu. 15/28 maja 1591 r. ziemia dworu książęcego w Ugliczu została splamiona krwią ośmioletniego chłopca, syna jego siódmej (piątej już zamężnej) żony Marii Nagoi, carewicza Dymitra. To wydarzenie można nazwać początkiem ery ponadczasowości. Jednak takie stwierdzenia o historii są zawsze niejednoznaczne. W historii jest wiele powodów, że zaplątują się w kulę, którą bardzo trudno rozplątać. „Pociągnął Rosję na tylnych łapach” – mówiono o Piotrze. To samo można powiedzieć o Iwanie Groźnym. Brutalna przemoc, jakiej dopuszczał się w kraju, prędzej czy później musiała zareagować na tragedię. Odpowiedział - raczej prędzej niż później. A powodem jest już dziesiąta rzecz.

Ojciec i bracia Dmitrija

Nawet dziesięć lat przed wydarzeniami z Uglicha wydawało się, że nie ma się co martwić o sukcesję na tronie. Iwan Groźny miał dwóch synów, trzeci miał się urodzić. Według wielu historyków najbardziej nadawał się na tron ​​​​po prostu najstarszy - Iwan. Ale podczas jednej z kłótni Grozny pobił go tak bardzo, że potem on (patrz słynny obraz Ilji Repina).

Tak więc w 1584 roku na tronie zasiadł średni syn Fiodor. Postaci Fiodora zupełnie brakowało cech niezbędnych do królewskiej służby. Od dzieciństwa był cichy, pobożny i zwracał oczy bardziej na smutek niż na grzeszną ziemię. W literaturze historycznej zwyczajowo nazywa się go pół-idiotą, ale tak nie jest. Urodził się po prostu dla klasztoru i został zmuszony do rządzenia ogromnym i niespokojnym, niespokojnym państwem.

Czasami jednak stwierdzano u niego ataki wścieklizny (wciąż chorowała krew ojca) - podobno bił szwagra Borysa Godunowa kijem, ale były to najrzadsze przypadki. Ogólnie rzecz biorąc, za Fedora krajem rządził Borys Godunow - fakt ten nie budzi wątpliwości. Ale czy Borys chciał zasiąść na tronie po Fiodorze, wciąż pozostaje pytanie.

Kto zabił carewicza Dmitrija?

Godunow odgrywa w tej historii niemal centralną rolę. Dzięki wysiłkom wielu badaczy powstał pewien stereotyp dotyczący Godunowa. Powiedzmy, że był ambitny i żądny władzy (tu sprawa nie może się odbyć bez podstępnych wzmianek o jego niskim pochodzeniu), więc zabił carewicza Dmitrija, wysyłając do niego mordercę. Co więcej, kiedyś krążyły pogłoski, że Fiodor zmarł nie własną śmiercią, ale z trucizny Godunowa. I każdy uczeń wie o „krwawych chłopcach w ich oczach”, którzy ich dręczyli.

Miasto Uglich zostało przekazane w spadku carewiczowi Dymitrowi jako najmłodszy syn cara. Dzielnice zawsze były bólem głowy dla moskiewskich władców, często rosły w nich zamęt (w tym sensie zrozumiałe są obawy męża stanu Borysa Godunowa, który wysłał swojego podobnie myślącego Michaiła Bitjagowskiego, aby przyglądał się młodemu carewiczowi).

Ale Godunow nie miał tylu powodów, by zniszczyć carewicza. W tym czasie car Fiodor mógł jeszcze mieć spadkobiercę. W końcu jego żona Irina (siostra Godunowa) urodziła córkę!

Wygląda na to, że Borys wtedy nawet nie myślał o tronie. Kraj, wyczerpany eksperymentami Iwana Groźnego, był na skraju buntu, wystarczyłaby mała iskra - czy Godunow zdecydowałby się w takiej sytuacji zabić Dmitrija? I nawet wtedy powiedzieć - w sytuacji "anarchii" Godunow byłby na ostatnim miejscu wśród pretendentów do tronu, byli Szujscy, Romanowowie, Mścisławscy, którzy byli bardziej odpowiedni z urodzenia.

Śmierć carewicza Dymitra w Ugliczu - choroba epileptyczna czy atak?

Nosze, na których szczątki carewicza Dymitra zostały przeniesione do moskiewskiej katedry Archanioła z katedry Preobrazhensky w Uglich. Teraz są w kościele św. Demetriusz w Uglichu.

Więc co się stało 15 maja? W południe Dmitry wyszedł bawić się na dziedzińcu z czterema rówieśnikami. Opiekowała się nim „matka” Wołochowa (matka jednego z domniemanych morderców) i dwie kolejne nianie.

Minęło bardzo mało czasu, a z podwórka rozległ się straszny krzyk. Maria Nagaja, która zbiegła, znalazła swojego syna, carewicza Dmitrija, martwego - z raną na szyi.

Dwie wersje śmierci carewicza Dymitra

Historia śmierci ośmioletniego „Księcia Uglickiego” jest szczegółowo opisana w wielu źródłach o różnym stopniu wiarygodności. Wszystkie są zgodne z jedną z dwóch wersji: oficjalną wersją moskiewską i lokalną wersją Uglich.

Pierwsza wersja śmierci carewicza Dmitrija pochodzi z Uglicha:

Według wersji uglicza, opartej na słowach matki carewicza i szeregu świadków spośród mieszczan, Dmitrij został zabity na dziedzińcu przez wynajętych zabójców wysłanych przez podstępnego Borysa Godunowa. Głównym zabójcą był w szczególności syn urzędnika Bitjagowskiego, który przez złą ironię losu strzegł rodziny królewskiej w Ugliczu.

Zbliżyli się do Dmitrija:

„Och, masz nowy naszyjnik, pokaż mi”, powiedział jeden z nich.
— Nie, jest stary — odparł Dmitry, ufnie otwierając gardło intruzom.

I w tej samej sekundzie gardło zostało przecięte nożem.

Kiedy ogłoszono straszną historię, wszczęto alarm. Rozgniewani ludzie ukamienowali morderców carewicza Dymitra - kilkunastu moskiewskich urzędników, służących i kilku mieszczan. Ich zwłoki wrzucano do rowu.

Słynny historyk i pisarz Nikołaj Michajłowicz Karamzin trzymał się wersji Uglich, a na niej opiera się również fabuła sztuki Puszkina „Borys Godunow”.

Druga wersja śmierci carewicza Dmitrija jest oficjalna:

Druga, oficjalna, wersja mordu carewicza Dmitrija interpretuje wydarzenia w zupełnie inny sposób. Ta wersja była rozpowszechniana w materiałach śledztwa, które szybko przeprowadziła przyszłość (nawiasem mówiąc, stały przeciwnik Borysa Godunowa). Według niej carewicz Dmitrij, który bawił się z rówieśnikami nożem, dostał epilepsji, na którą był podatny. Napad był tak silny, że matka i nianie nie odważyli się od razu zbliżyć do niego. Został uderzony o ziemię, a dziecko przypadkowo wpadło na nóż z gardłem. (Tu jednak pojawia się pytanie: skąd chłopiec chory na padaczkę miał nóż w dłoni? Czy jego matka „pobłogosławiła” tak niebezpieczne zabawy w jego pozycji?)

To tutaj pojawiła się nieświadoma żalu Maria Nagaya. Krzyknęła, że ​​Bitiagovsky torturował jej syna z rozkazu Godunowa. Tymczasem Bityagovsky rzucił się na podwórko, próbując powstrzymać zamieszanie. Próbował włamać się do dzwonnicy, skąd już dzwonił alarm, ale drzwi były szczelnie zamknięte. Pojawił się również Michaił Nagoj, dołączając do krzyku swojej siostry. Tłum Uglichów szybko się zbierał. Rozpoczęły się arbitralne represje.

Śmierć carewicza Dymitra i początek czasu kłopotów w Rosji

1997 rok. W Ugliczu odradza się tak zwany „dzień carewicza”. Jest obchodzony corocznie 28 maja w nowym stylu, w dniu śmierci carewicza Dymitra.

Sprawa śmierci carewicza Dymitra po kilku latach zaczęła się plątać. Wasilij Szujski dwukrotnie obalił wyniki własnego śledztwa. Przysięgając Fałszywemu Dmitrijowi-Otrepiewowi, powiedział, że Dmitrij został uratowany. Za drugim razem, będąc sam carem, pospiesznie nakazał sprowadzić szczątki carewicza do Moskwy i umieścić je (warto zauważyć, że dokumenty odnotowują wiele uzdrowień z nich - i właśnie w wyniku tego, a nie w wszystko na polecenie cara Bazylego Kościół uwielbił Demetriusza jako nosiciela męki).

Co więcej, matka Dmitrija, do tego czasu zakonnica Marta, również złożyła „fałszywe zeznanie”. Kiedy Moskwa została schwytana przez Otrepiewa, „rozpoznała” go jako swojego syna, pocałowała i przytuliła go na oczach wszystkich. A kiedy relikwie zamordowanego carewicza Dmitrija sprowadzono do Moskwy, pokutowała i wróciła do swojej pierwotnej wersji morderstwa.

W międzyczasie Fałszywy Dmitrij pojawiał się jeden po drugim. u szczytu. A bezpośrednie źródło tego tragicznego karnawału znajdziemy właśnie w dniu 15 maja 1591 roku. Omawiając wydarzenia tamtego dnia, historycy wciąż nie doszli do porozumienia i prawdopodobnie nigdy nie przyjdą. Co więcej, nie odważymy się też niczego twierdzić na pewno. Nie będzie oświadczeń absolutnych, ale to nie jest takie ważne.

Kolejna rzecz jest ważna. Ta historia jest niezwykle pouczająca, tylko trzeba przez nią przejść jak w osobistym doświadczeniu, doświadczeniu żywego uczestnictwa. Jakże pouczające i całe rosyjskie zamieszanie tamtych czasów. Straszliwy, krwawy, okrutny zamęt, tak malowniczo przedstawiony przez Abrahama Palicyna w swojej „Opowieści”. Ta „Legenda” jest trudna i bolesna do odczytania nawet dzisiaj – miniona epoka krzyczy w niej nieludzkim głosem. Mimo to kraj opamiętał się, był w stanie zebrać siły i zaczął powoli wracać do zdrowia. Uważni ludzie wyraźnie usłyszą dziś echo tego wszystkiego. Ale to już inna historia.

Trochę życia zostało skrócone, zanim naprawdę się zaczęło, a przypomnienie tego - cerkiew carewicza Dymitra "na krwi", kolor krwi.

Rzeczywiście, nasza przeszłość jest nieprzewidywalna, a cenę często płacą zupełnie niewinne dusze.

Śledztwo w sprawie śmierci carewicza Dymitra zakończyło się, jak zwykle w tamtych czasach, w 1591 r. torturami i egzekucjami. Nadzy (z wyjątkiem Maryi, która została przymusowo przemieniona w zakonnicę) trafili do więzienia.

Uglichowie też nie byli w tym dobrzy. Około dwustu osób zostało straconych, wiele osób zostało wysłanych na wygnanie - do odległego syberyjskiego miasta Pelym. Syberia dopiero wtedy była opanowana, normalne życie było prawie niemożliwe. W zasadzie ludzie zostali wysłani na cierpienie i przedwczesną śmierć.

Władze ukarały nawet dużego brzydki dzwonek, który w tym dniu wezwał mieszczan do odwetu. Odcięli mu „ucho” (dlatego nazwali go „zbożem”) i wysłali na to samo zesłanie syberyjskie – choć nie do Pelym, ale do V.

W Tobolsku wojewoda książę Łobanow-Rostowski kazał zablokować Wygnany dzwon Uglich w chacie urzędnika i zrób na niej napis:

„Pierwotne nieożywione z Uglich”.

„Konkluzja” nie trwała jednak długo: wkrótce do dzwonnicy przywiązano „zbożowy” dzwon. A w 1677 roku, podczas wielkiego pożaru w Tobolsku, kiedy spłonęła drewniana katedra św. Zofii, dzwon podobno się stopił - „zadzwonił bez śladu”. Lub prawie stopiony.

Znowu wersje są rozwidlone, tak jak rozwidlona była w ich czasach interpretacja okoliczności śmierci carewicza Dymitra.

Według jednej z wersji, w XVIII wieku w Tobolsku odlano „nowy dzwon Uglitsky” – używając terminologii ikonograficznej, jak „lista” starego. Aby „odróżnić go od innych dzwonów” metropolita Paweł (Konyuskevich) z Tobolska nakazał zrobić na nim napis o następującej treści:

„Dzwon ten, który bił na alarm podczas mordu wiernego carewicza Dymitra w 1591 roku, został wysłany z miasta Uglich na Syberię na zesłanie w mieście Tobolsk do Kościoła Miłosiernego Zbawiciela, który jest na sprzedaż, a potem na dzwonnicy w Sofii był godzinny dzwon, ważący 19 pudów ... 20 zł.

W 1890 roku Muzeum Tobolskie odkupiło dzwon od diecezji. W tym czasie znajdował się na małej, specjalnie dla niego wybudowanej dzwonnicy i służył jako lokalny punkt orientacyjny.

Ale ludzie Uglich nie zapomnieli o swoim „nieożywionym pierwotnym”. W 1849 r. złożyli petycję do MSW o zwrot dzwonka alarmowego, a Mikołaj I zdecydował:

„Aby spełnić tę prośbę” – „zawczasu upewniając się o słuszności istnienia wspomnianego dzwonu w Tobolsku”.

Ale specjalnie powołana komisja upewniła się, że dzwonek jest „zły”. Petycja obywateli Uglich została pozostawiona bez oczekiwanych przez nich konsekwencji. Byli przekonani, że „ostateczny” już nie istnieje.

Przejęcie nastąpiło w związku z zamiarem kanonizacji carewicza Dmitrija i przeniesienia jego szczątków do Moskwy. Następnie podjęli ten krok w celu zakończenia „epidemii oszustwa”.

W maju 1606 r. do Uglicza przybyła specjalna komisja pod przewodnictwem metropolity rostowskiego Filareta. Relikwie carewicza Dmitrija wyjęto z grobu, ułożono na przygotowanych noszach i ku wielkiemu żalu Uglichów uroczyście wywieziono je z miasta - na drogę moskiewską.

Według miejscowej legendy na obrzeżach Uglicza przyczepiono do niego nosze ustawione na ziemi. I dopiero po wielu modlitwach Moskwianie zdołali „podnieść” nosze z ziemi i kontynuować podróż. Uglichowie wybudowali na tym miejscu kaplicę, a następnie świątynię pod wezwaniem św. Demetriusz. To on został później nazwany kościołem Demetriusza „na polu” – w celu odróżnienia go.

Wśród relikwii związanych z carewiczem Dymitrem, w soborze Przemienienia Pańskiego w Ugliczu, pozostała tylko pokrywa z jego trumny (została pozostawiona ludowi Uglichowi na ich płaczliwą prośbę). A w 1631 r. z przyjemnością wysłał do Uglicza nosze, na których ciało carewicza podróżowało z Uglicza do Moskwy. Te kosztowności leżały w srebrnej kapliczce, stojącej na soli, a teraz znajdują się w Muzeum Historii i Sztuki Uglich.

Ludzkość wykorzystuje różne tkaniny do celów dekoracyjnych. Gobelin to jeden z najdroższych i najbardziej luksusowych materiałów. Ma pewne cechy. Tę wielowarstwową tkaninę pokochają zarówno profesjonalni projektanci, jak i zwykli klienci. Pozwala udekorować wnętrze, nadając mu klasycyzmu i niepowtarzalnego stylu.

Prezentowany materiał od momentu powstania przeszedł wiele zmian. Czym jest gobelin zostanie omówiony później.

Informacje ogólne

Nazwa tkaniny gobelinowej jest tłumaczona z francuskiego jako dekoracyjny dywan, gobelin bez meszku. Jest to specjalny rodzaj techniki, który pozwala na tworzenie obrazów, rysunków i ozdób. Wcześniej na takich dywanach przedstawiano sceny z mitów i legend, opowieści biblijne itp. Pięknie prezentują się tkaniny tego typu z ornamentami o ozdobnym kształcie.

Wcześniej wszystkie gobeliny wykonywano ręcznie. Dlatego koszt takich tkanin był bardzo wysoki. Poziome wątki wątku przeplatały się z pionowymi nitkami osnowy. Przy tworzeniu materiału użyli wełny, jedwabnej nici, splotu złota i srebra. Obecność nie jednego, ale serii gobelinów, które powstały w tym samym kierunku fabuły, uznano za znak luksusu i wysoką pozycję właścicieli domu w społeczeństwie.

Tak jak poprzednio, tworzenie gobelinów to sztuka. Jest produkowany na specjalnych maszynach. Podobna tkanina jest teraz używana do tworzenia mebli. Nazywa się to tkaniem żakardowym. Trudno jest stworzyć gobelin własnymi rękami. Ten rodzaj pracy jest bardzo kosztowny.

Historia gobelinów

Technologia gobelinowa dotarła do nas od czasów starożytnych. W tym czasie znacznie się poprawiła. Był używany w starożytnym Egipcie. Archeolodzy znaleźli elementy garderoby stworzone przy użyciu tej technologii.

Gobeliny zostały stworzone przez starożytnych Rzymian i Greków. Ozdabiali swoje domy podobnymi płótnami. Dywany miały motywy mitologiczne. Opis procesów takiego tkania można znaleźć w pracach Homera „Odyseja” i Owidiusza „Metamorfozy”.

Nawet starożytni Indianie, jeszcze przed odkryciem Ameryki przez Kolumba, tworzyli tkaniny przy użyciu podobnej technologii. W VII wieku ne w Peru tkano gobeliny. Ta technika była również znana w Chinach, Japonii. Stąd, podczas wypraw krzyżowych, templariusze przywieźli do Europy dziwaczne obrazy na tkaninach. Następnie technika starożytnych ludów zaczęła być powtarzana w Niemczech i Francji. W tych krajach do tworzenia gobelinów użyto tylko 6 kolorów. Nie przeszkodziło to jednak ówczesnym mistrzom w tworzeniu prawdziwych arcydzieł.

W Rosji za panowania Piotra I otwarto pierwszą manufakturę gobelinów. Nauczali tam Francuzi. Szkolenie trwało 12 lat.

Nowoczesna produkcja

W 1804 r. J. Jacquard opatentował maszynę, która umożliwiała maszynowe haftowanie gobelinów. Ta technologia została dziś ulepszona. Tkanina produkowana jest metodą przemysłową. W tym przypadku stosuje się kilka różnych metod wykonania gobelinów.

Zgodnie z pierwszą techniką nici są naciągane na specjalną ramę. Są fundamentem. Ponadto przeciągane są przez nie nici wątku. Tak powstaje tkanina i wzór. Tworząc gobelin własnymi rękami, używają tej konkretnej techniki.

Drugie podejście polega na tworzeniu tkaniny poprzez przecinanie przędzy. Trzecia metoda polega na maszynowym formowaniu krat zgodnie z zasadą ręcznego wytwarzania materiału. Pozwala to na stworzenie złożonej ozdoby. Dzięki temu tkanina jest mocna i ciężka. Do stworzenia jednej kraty wymagana będzie duża ilość materiałów.

Materiały (edytuj)

Haft gobelinowy polega na wykorzystaniu różnych rodzajów nici. Od tego zależy wydajność materiału. Najczęściej do stworzenia jednego płótna potrzeba od 3 do 5 wątków. Podstawa może mieć dowolny kolor. Nie będzie później widziana. Ta nić musi być mocna, aby zapewnić trwałość gobelinu. Wątek zakłada zastosowanie miękkich rodzajów nici.

Jedną z najlepszych opcji wykonania gobelinu jest wełna. Są to przyjazne dla środowiska, trwałe włókna. Najczęściej używana jest wełna owcza. Jest łatwy w malowaniu i obróbce.

Również nici wykonane są z lnu i bawełny. W takim przypadku waga gobelinu będzie mniejsza. Jednym z najbardziej luksusowych rodzajów materiałów jest jedwab. Nici pozyskiwane są z kokonów ćmy jedwabnikowej. Stosuje się go w połączeniu z nićmi wełnianymi lub bawełnianymi. Jedwab nadaje produktowi luksusu i elegancji.

Syntetyki są często używane w nowoczesnej produkcji. Jest również łączony z naturalnymi włóknami. Gobelin można ozdobić metalicznymi lureksowymi nićmi imitującymi złoto lub srebro.

Zalety tkaniny

Tkanina gobelinowa ma wiele zalet w porównaniu z innymi rodzajami materiałów. Dlatego jest dziś używany do różnych celów. Specjalna technika tworzenia gobelinów i płócien pozwala nadać materiałowi wytrzymałość i odporność na ścieranie. Jest to gęsty materiał, który przez długi czas nie traci kształtu.

Gobelin jest łatwy w utrzymaniu. Dzięki temu materiał ten jest dziś wykorzystywany do różnych celów. Producenci oferują również dużą liczbę kolorów i faktur gobelinów. Fabuły przekazywane przez mistrzów uderzają dokładnością i organicznością. Takie płótna można wykorzystać jako dekoracje do pomieszczeń.

Kolor płócien jest odporny na blaknięcie. Duże znaczenie ma jednak rodzaj nici, z której wykonany jest gobelin. Najczęściej stosuje się w połączeniu syntetyczne i naturalne włókna. Poprawia to pozytywne właściwości obu rodzajów materiałów.

niedogodności

Zanim powiesisz gobelin na ścianie lub kupisz płótno do innych celów, powinieneś dowiedzieć się o niektórych jego wadach. Należy zauważyć, że jest to dość ciężki materiał. Charakteryzuje się dużą sztywnością. Z tego powodu gobeliny nie są używane do tworzenia odzieży. Jest to tkanina czysto dekoracyjna i wykończeniowa.

Gobelinów nie można prasować. W takim przypadku włókna szybko się zużyją. Wygląd materiału ulegnie pogorszeniu. Dlatego po oczyszczeniu nie składaj materiału poprzez zginanie go. W przeciwnym razie na tkaninie pozostaną zagniecenia i fałdy. Trudno będzie je wyrównać.

Obszar zastosowań

Dziś prezentowany materiał jest szeroko stosowany przy tworzeniu różnych produktów przemysłu lekkiego. Wcześniej tylko bardzo zamożna osoba mogła sobie pozwolić na koc gobelinowy. Teraz ten materiał może kupić każdy.

Technologia Tapestry pozwala na wykonanie tkaniny na meble tapicerowane, takie jak fotele, sofy, krzesła itp. Materiał nadaje się do tworzenia dekoracyjnych poduszek, puf i zagłówków. Zasłony gobelinowe harmonijnie wpasują się również w klasyczne wnętrze. Służy do tworzenia gęstych zasłon i zasłon.

Przemysł lekki masowo produkuje narzuty i panele dekoracyjne według prezentowanej techniki. Tkanina ta służy do tworzenia torebek, pasków, kopertówek itp. Ozdoba może być różna. Dziś bardzo popularne są motywy kwiatowe, orientalne i geometryczne wzory. Tworzą również nowoczesne rysunki, które pozwalają dobrać gobeliny do każdego rodzaju wnętrza.

Pielęgnacja gobelinu

Biorąc pod uwagę, czym jest gobelin i jego cechy, należy zwrócić uwagę na zasady pielęgnacji tego materiału. Tapicerka tego typu mebli jest impregnowana specjalnymi związkami. Dlatego nie zaleca się używania wody do czyszczenia. To tylko rozmazuje plamy. Lepiej jest preferować czyszczenie na sucho.

Jeśli tkanina jest wykonana z wełny lub jedwabiu, zabrudzenia należy usunąć szczotką lub wacikiem. Trzeba to zrobić bardzo ostrożnie. Lepiej jest wyczyścić przedmiot na sucho. Samodzielne pranie gobelinu w domu może zdeformować materiał. Kolor może wyblaknąć. To znacznie pogarsza wygląd produktu.

Gobelin to gęsta tkanina, na której w szczególny sposób utkany jest pełnoprawny obraz, zdolny do poruszania człowieka zarówno w czasie, jak iw przestrzeni. I nie jest to zaskakujące, ponieważ gobeliny znane są od starożytnego Egiptu i docierały do ​​nas przez wieki. Patrząc na stary obraz na gobelinie, możesz wyobrazić sobie siebie siedzącego przed kominkiem w średniowiecznym zamku lub tańczącego w sali pałacowej na wspaniałym balu królewskim. Oczywiście technologia produkcji tkaniny gobelinowej zmieniła się dzisiaj, ale produkty z niej wykonane, w tym zasłony gobelinowe, nie straciły na popularności w ciągu ostatnich stuleci.

Tajemnice produkcji

Oczywiście z biegiem czasu zmieniają się technologie produkcji i skład jakościowy surowców. Zmieniają się również tkaniny. Tylko ich nazwy pozostają niezmienione i pojawia się pytanie: „Nowoczesne gobeliny i tkaniny z nich: co to jest?” Spróbujmy to rozgryźć. Do XVII wieku tkaniny tego typu nazywano gobelinami, później ich produkcję przejęło słynne francuskie nazwisko Gobelin, które później nadało nazwę unikalnym tkaninom. Przez wieki niestrzępiące się dywany były wytwarzane wyłącznie ręcznie, ale kiedy Francuz Jacquard wynalazł swoje słynne krosno, gobeliny zaczęto produkować w dużych ilościach i znacznie szybciej.

Zasady tkania żakardowego w produkcji tkanin gobelinowych są nadal stosowane, ale w porównaniu z żakardem gobelin jest wielokrotnie mocniejszy, dzięki zastosowaniu dziesiątek razy większej ilości nici. Dzięki temu możliwe jest tworzenie wspaniałych obrazów, oddających najmniejsze odcienie kolorów.

Struktura gobelinów składa się zwykle z dwóch lub trzech warstw, co wpływa na wagę materiału. Możesz również wykonać produkty dwustronne, wtedy będzie odpowiednio 4-6 warstw.

Wiodącym wymogiem dla podstawy gobelinowej jest wytrzymałość. Do XVIII wieku używano do tego owczej wełny, a bliżej XIX wieku zaczęto używać naturalnego jedwabiu. Obecnie w branży aktywnie wykorzystywane są nici syntetyczne i mieszane.

Wątek gobelinu musi być elastyczny. To dzięki tym nitom można uzyskać doskonałą bazę, stworzyć wspaniały obraz nici wełnianych, jedwabnych, akrylowych, wiskozowych, lureksowych, poliestrowych, srebrnych i złotych. A objętość i struktura produktów pozwalają na łączenie nici o różnej grubości i stosowanie różnych metod tkania.

Z reguły obrazy na gobelinach kopiują dzieła znanych artystów. A dzięki nowoczesnym technologiom może pojawić się na nich nawet zdjęcie klienta.

Co to jest dobry lub zły gobelin

Każda tkanina zasłonowa, w tym gobelin, ma swoje zalety i wady.

• Niezrównana trwałość. Materiał w ogóle się nie rozdziera, nawet trudno go przeciąć nożyczkami.
• Trwałość. Malowidła na tkaninie można dostrzec nawet po wiekach, natomiast pierwotna świeżość farb utrzymuje się przez co najmniej 10 lat.
• Różnorodność i wszechstronność. Dzięki możliwości naniesienia na gobelin dowolnego wzoru można go wykorzystać do dekoracji wnętrza w niemal każdym stylu.
• Hipoalergiczny. Jeśli przy tworzeniu gobelinu zostaną użyte wysokiej jakości naturalne materiały, nie będzie on przyciągał kurzu i elektryzował się, dlatego nie przyczyni się do rozwoju alergii.
• Odporny na zabrudzenia. Aby produkt był czysty, jest traktowany specjalnymi środkami.

• Gobelin nie może być używany do tworzenia odzieży, ponieważ materiał jest sztywny i ciężki.
• Nie można prać w pralce.
• Prasowanie produktu jest również niemożliwe ze względu na prawdopodobieństwo zagnieceń i zagięć.

Szereg zastosowań

Wielu projektantów wnętrz i producentów mebli aktywnie generuje pomysły na wykorzystanie gobelinów:

• Gobelin służy do tapicerowania sof i foteli, wykonywania narzut i poduszek. Wykonane są również panele i obrazy, co pozwala dodać arystokracji do każdego pomieszczenia.
• Pomieszczenie, w którym znajduje się obraz gobelinu, jest niesamowicie odmienione, wypełnione charakterem. Jeśli zabraknie brutalności, pomogą zdjęcia ze scenami królewskich polowań lub bitew. Kwiatowe wzory w pastelowych kolorach pomogą dodać miękkości sypialni.
• Gobeliny są stosunkowo nowe w świecie mody. Płaszcze, torby, garnitury, portfele wykonane są z malowania tkanin.
• Ostatnio stały się modne.

Gobelin to bardzo praktyczny materiał. Jest łatwy w pielęgnacji, ponieważ nie trzeba go myć, wystarczy go wyczyścić szczoteczką, a następnie odkurzyć. W razie potrzeby możesz wyczyścić produkt na sucho.

Zastosowanie gobelinu we wnętrzu gwarantuje, że atmosfera nabierze arystokratycznego luksusu. W takim pokoju chce się pozostać jak najdłużej, bo panuje w nim duch dobrego samopoczucia, dlatego tkane obrazy i firany gobelinowe pozostają tak długo w modzie i nie wychodzą z mody.

[Głosujących: 2 Średnia ocena: 5]

Od samego początku gobelin był uważany za luksusową i drogą tkaninę. Przecież nie bez powodu nawet w średniowieczu zamożni ludzie przycinali meble i tworzyli ozdoby do zamków i pałaców przy pomocy tego materiału. W starożytności gobeliny wykonywano ręcznie. Była to długa i żmudna praca, która zaowocowała eleganckimi tkanymi obrazami zwanymi gobelinami. Chociaż tkaniny gobelinowe przeszły pewne zmiany w trakcie swojego istnienia, pozostają kochane i poszukiwane zarówno przez projektantów, jak i zwykłych ludzi.

Historia gobelinu

Dekoracyjny gobelin, czyli gobelin, jest znany ludzkości od ponad stu lat. Ubrania wykonane z tego materiału znaleziono w grobowcach egipskich faraonów. Starożytni Grecy dekorowali swoje domy tkanymi dywanami przedstawiającymi bogów i mitycznych bohaterów, a peruwiańscy rzemieślnicy tkali całuny pogrzebowe.

Wszystkie prace przy produkcji dywanów o różnej tematyce były wykonywane ręcznie. W tym samym czasie tkano na krzyż nici wełniane i jedwabne, aw szczególnych przypadkach w tkaninę wplatano włókna z czystego złota lub srebra.

Wykonanie gobelinu to żmudne zadanie, które wymaga od tkacza ogromnej ilości czasu i cierpliwości. W ciągu roku jeden mistrz mógł utkać dywan o wymiarach 1,5 x 1,5 m, więc koszt takich produktów był niewiarygodnie wysoki i tylko zamożni ludzie mogli używać tkaniny gobelinowej.

Pod koniec XVII wieku tę zachwycającą tkaninę zaczęto produkować we francuskiej manufakturze Gobelin, w tym samym czasie pojawiła się współczesna nazwa „gobelin”. W Rosji za Piotra I pojawiła się pierwsza fabryka gobelinów i pracowali tam tylko francuscy rzemieślnicy.

Eksperci twierdzą, że dokładnie te tkaniny, które są produkowane w manufakturze w Paryżu, mogą nosić taką nazwę, a całą resztę należy nazwać gobelinami. Jednak obecnie termin ten odnosi się do dowolnej tkaniny.

Cechy materiału

Po tym, jak na początku XVIII wieku Francuz Joseph Jacquard wynalazł krosno do skomplikowanych wzorzystych tkanin, rozpoczęła się nowa era dla gobelinów. Teraz ta luksusowa, wyrafinowana tkanina jest produkowana w dużych ilościach.

Obecnie tkanina gobelinowa produkowana jest wg. Jeśli do produkcji zwykłej tkaniny żakardowej potrzeba 2-3 nici, to do produkcji tkanych obrazów potrzeba więcej niż dziesięciu włókien o różnych kolorach i fakturach.

W tkaninach gobelinowych i podstawa muszą spełniać określone wymagania, tylko wtedy obraz będzie wyglądał naturalnie. Nici wątku powinny być elastyczne, a osnowy bardzo mocne.

Najczęściej do produkcji gobelinów wykorzystywane są następujące materiały:

• wełna owcza - mocne włókna naturalne, które można łatwo wybarwić na dowolny kolor;
• len, bawełna - pozwala na wykonanie lekkich, oddychających materiałów;
• jedwab - naturalne włókna, które dodają produktowi elegancji i szlachetnego połysku;
• nici syntetyczne;
• nici z dodatkiem metalu (lureks).

Zazwyczaj gobeliny przedstawiają obrazy znanych artystów, kompozycje kwiatowe lub pejzaże. Ostatnio pojawiły się nowe technologie, które umożliwiają przenoszenie nawet zdjęć na tkaninę.

Plusy i minusy tkaniny gobelinowej

Zalety tkanin gobelinowych wynikają z właściwości nici użytych do wykonania tkaniny oraz specyfiki splotu żakardowego.

• Tkanina ma dużą gęstość, doskonale trzyma kształt i jest odporna na zużycie.
• Długo zachowuje kolory - nie blaknie i nie blaknie na słońcu.
• Posiada właściwości antystatyczne - nie przyciąga kurzu i drobnych zanieczyszczeń, nie kumuluje elektryczności statycznej.
• Ogromna różnorodność kompozycji artystycznych i faktur zapewnia szerokie zastosowanie w wielu dziedzinach życia człowieka.
• Nie wymaga szczególnej pielęgnacji - specjalna obróbka chroni produkty przed zanieczyszczeniem.

Wady obejmują następujące cechy tkaniny:

• zwiększona sztywność i znaczna waga tkaniny nie pozwalają na szycie z niej ubrań;
• produktów nie wolno prać ani prasować, w przeciwnym razie mogą pojawić się załamania i zagniecenia.

Chociaż istnieją pewne wady, gobeliny są popularnymi i poszukiwanymi tkaninami, które rozweselają, wypełniają dom radością i pięknem.

Rodzaje gobelinów

Istnieje wiele rodzajów gobelinów. Z gobelinu powstają obrazy i obrusy, serwetki i poszewki na poduszki na sofy, obicia mebli, torebki, paski, rękawiczki, a nawet buty.

Tkany obraz powinien pasować do ogólnego wystroju pomieszczenia i subtelnie oddawać nastrój właściciela i atmosferę panującą w domu.

Oto kilka popularnych wzorów, które często wybierają miłośnicy gobelinów.

• Styl wschodni. Oryginalna i niepowtarzalna fabuła, pełna filozofii i spokoju, wyróżnia obrazy tworzone w stylu orientalnym. Obrazy ludzi oswajających dzikie zwierzęta harmonijnie wpasują się we wnętrze.
• Kraj. Dla tych, którzy kochają i cenią antyki, opracowano gobeliny, które przenoszą je w przeszłość. Takie obrazy dobrze komponują się z kominkiem i ceramiką, rzadkimi książkami i domowymi dywanami.
• Styl skandynawski. Naturalność i prostota wyróżnia ten rodzaj gobelinu. Do dekoracji pokoju w stylu skandynawskim bardziej odpowiednie są obrazy w jasnych kolorach: szarawy, niebieski, jasny turkus.
• Prowansja. Gobeliny prowansalskie kojarzą się z morzem i słońcem. Wspaniałe kwiaty, piękne domy nad rzeką lub brzegiem morza przypominają o letnich wakacjach. Te płótna są często wykonane z grubej bawełny lub bielonego lnu.

Jak wybrać prawdziwy gobelin

Dziś każdy może sobie pozwolić na wyroby gobelinowe. Aby naprawdę stały się ozdobą domu i na długo przyciągały wzrok właściciela i gości, materiały muszą być wysokiej jakości.

Wybierając rzeczy z tkaniny gobelinowej, należy wziąć pod uwagę następujące punkty.

• Lepiej kupować gobeliny w wyspecjalizowanych sklepach, gdzie sprzedawca prawdopodobnie ma certyfikat jakości produktu.
• Kolor i faktura wybranego przedmiotu powinny jak najlepiej pasować do ogólnego wystroju pomieszczenia, mebli i zasłon.
• Utkany obraz musi być tak dobrany, aby był widoczny w całości.
• Zgrabny, gładki spód oraz ramka dostarczana wraz z obrazem świadczą o wysokiej jakości gobelinu.
• Rysunek powinien być wyraźny i jasny, z dobrze widoczną kompozycją.

Gobelin w domu jest zawsze silnym wizualnym symbolem, który może tworzyć nastrój i kształtować wizerunek właściciela. Dlatego do wyboru tkanego obrazu należy podejść równie kompetentnie, jak zakup mebli czy odzieży.

Pielęgnacja tkanin gobelinowych

Tkanina gobelinowa ma szorstką powierzchnię, na której krawędziach bardzo szybko gromadzi się kurz. Jeśli nie przywiązujesz do tego żadnej wagi, produkt wkrótce pokryje się szarą powłoką, a jego wygląd zostanie zepsuty. Dodatkowo kawę lub sok pomarańczowy można wylać na meble, obrus czy poszewkę na poduszkę z gobelinem, a wtedy produkt na pewno będzie musiał zostać wyprany lub wyczyszczony. Producenci twierdzą, że kraty są trwałe, ale jest to prawdą tylko wtedy, gdy są odpowiednio pielęgnowane.

• Kurz można usunąć za pomocą odkurzacza lub szczotki do ubrań. Pod koniec czyszczenia wskazane jest chodzenie po powierzchni materiału wilgotną gąbką, aby rzecz nabrała świeżego wyglądu.
• Jeśli jest plama z jedzenia lub brudu ulicznego, produkt należy umyć. Miękką gąbkę lub kawałek szmatki zwilża się roztworem mydlanym, a zabrudzenia wycieramy lekkimi ruchami głaskania. Produkt można suszyć na zewnątrz, w słonecznym miejscu o dobrej cyrkulacji powietrza.
• Nie zaleca się prasowania produktów wykonanych z tej tkaniny. W skrajnych przypadkach prasowanie jest dozwolone od strony seamy żelazkiem rozgrzanym do nie więcej niż 150 ° C.
• Przedmioty gobelinowe nie powinny być prane w pralce. Jeśli musisz wyprać obrus lub poszewki na poduszki, najlepiej zrobić to ręcznie, używając łagodnych detergentów.
• Do prania i czyszczenia tkanin gobelinowych należy używać wyłącznie specjalnych żeli i proszków. Ponadto przed obróbką produktu po niewłaściwej stronie należy sprawdzić, czy wybrane narzędzie ma negatywny wpływ na materiał.
• Lepiej ukryć tkane obrazy przed bezpośrednim działaniem promieni słonecznych. W przeciwnym razie gobelin może pęknąć, nasycone kolory wyblakną, a obraz nabierze szarawego odcienia.

Kupując obrazy lub inne rzeczy z gobelinu, należy dokładnie zapoznać się z zaleceniami producenta pozostawionymi na etykiecie produktu i, jeśli to możliwe, postępować zgodnie z nimi. Wówczas przedmioty przez długi czas zachowają swój pierwotny wygląd.

Tkaniny gobelinowe to luksusowy, gęsty materiał. Są zawsze świeże, atrakcyjne i nigdy nie wychodzą z mody. Ogromna różnorodność modeli i wspaniały wygląd sprawiają, że ta tkanina jest niezastąpiona przy projektowaniu pomieszczeń klasy premium. Pomimo tego, że nowoczesne materiały są zabezpieczone przed zabrudzeniami, wymagają ostrożnego obchodzenia się i delikatnej pielęgnacji.

Od wieków gobelin jest integralną częścią dekoracji zamków królewskich i pałaców cesarskich. Dlaczego monarchowie całego świata preferowali ten konkretny gatunek sztuki użytkowej? Kto przywiózł gobelin do Rosji? Jaki jest dzisiaj los tego pracowitego i elitarnego rzemiosła?

Gobelin (z francuskiego gobelin) to ręcznie tkany obraz-dywan (gobelin) wykonany z wełnianych, jedwabnych (czasem z dodatkiem srebra i złota) nici.

Sztuka wykonywania gobelinów (gobelinów) ma starożytną historię. Dokładna data i miejsce powstania gobelinu nie są znane. Ale już mumie w starożytnych egipskich grobowcach leżały zawinięte w kolorowe ubrania - prototypy współczesnego gobelinu.

Najwcześniejsze gobeliny europejskie są niemieckie. Tkano je w klasztorach lub małych warsztatach. W budynkach z zimnego kamienia trejaże nie tylko zdobiły pomieszczenia, ale także pomagały je ogrzać. Średniowiecze i renesans w Europie Zachodniej były okresem rozkwitu tkania gobelinów. Paryż, Arras, a nieco później Bruksela stała się ośrodkami produkcji gobelinów.

Wykonywanie gobelinów było bardzo kosztownym i żmudnym zajęciem (stworzenie jednego gobelinu trwało czasem kilka miesięcy), więc tylko członkowie rodzin królewskich (Franciszek I, Henryk II, Henryk IV, Ludwik VIII) oraz najszlachetniejsi i najbogatsi panowie feudałowie mogli sobie pozwolić kupować dywany obrazkowe, którzy często organizowali w swoich zamkach specjalne warsztaty gobelinowe. W tych warsztatach słynna seria gobelinów „Dama z jednorożcem” (XV w.), a także „Życie i śmierć Chrystusa”, „Historia Scypiona”, „Historia Konstantynopola”, „Historia Diany”. Większość z tych gobelinów można zobaczyć na ekspozycjach najsłynniejszych muzeów w Europie.

Gobeliny tkano z jedwabnych, wełnianych, a nawet srebrnych i złotych nici według malowniczych szkiców, których wymiary odpowiadały wymiarom przyszłego dywanu. Gobeliny zamawiano w seriach, w których czasami było do 12 lub więcej dywanów, połączonych wspólnym tematem.

Były wysoko cenione w całej Europie. Za serię gobelinów francuski książę został wykupiony z niewoli tureckiej. Ale pomimo znacznych kosztów gobelinów ich piękno przyciągało coraz więcej fanów wśród szlachty i szlachty. Modne stały się arrasy, którymi dekorowano wnętrza i wieszano je na trybunach dla widzów podczas turniejów rycerskich. Gobeliny służyły do ​​ozdabiania kościołów podczas liturgii, a w zamkach rycerskich służyły jako ruchome ściany. Arrasy były używane do tworzenia ruchomych korytarzy na ulicach podczas Misteriów i procesji. Wielu wielkich artystów interesowało się tkaniem gobelinów. Szkice do ich stworzenia napisali Raphael, Rubens, Van Dyck.

Gobelinami zaczęto nazywać gobelinami w XVII wieku, kiedy to powstała królewska manufaktura tkacka na bazie warsztatu stworzonego w XV wieku przez farbiarzy gobelinów na przedmieściach Paryża.

Gobelin przybył do Rosji w XVIII wieku, kiedy Piotr Wielki zaprosił do Petersburga mistrzów tkactwa gobelinów. Założyli pierwsze studio gobelinowe w Rosji. Rosyjski gobelin łączy tradycje europejskie i oryginalność sztuki rosyjskiej. Pierwsi mistrzowie odtworzyli obrazy artystów rosyjskich i francuskich z wełny, jedwabiu i lnu.

XX wiek stał się erą nowego rozkwitu dla tego starożytnego rodzaju sztuki dekoracyjnej i użytkowej. W latach 40. francuski architekt Jean Lursa stworzył manufakturę gobelinów, której produkty ożywiły chwałę francuskiego gobelinu i doprowadziły do ​​prawdziwej rewolucji w gobelinach. Wraz z ogromnymi narracyjnymi gobelinami, przypominającymi starożytne gobeliny i przeznaczonymi do sal wystawowych, coraz częściej zaczęły pojawiać się dekoracyjne panele ścienne, wykorzystujące nieprzewidziane wcześniej metody technologiczne i nowe możliwości wyobraźni.

Szkice do gobelinów rysowali tak wybitni artyści jak Pablo Picasso, Bove Matisse, Fernand Leger, Salvador Dali, Wassily Kandinsky. Artyści gobelinowi dowiedli słuszności wyjścia gobelinu poza rzemiosło użytkowe i włączenia go w system nowoczesnych sztuk plastycznych.

Gobelin, który ugruntował swoją pozycję jako sztuka wysoka, powrócił do wnętrza. W ostatnich latach, po upadku zapoczątkowanym w latach 90., ponownie wzrosło zainteresowanie dekoratorów tym szlachetnym i czasochłonnym gatunkiem sztuki użytkowej. To nie przypadek, że stało się to w dobie budownictwa wielkogabarytowego, kiedy jak powietrze potrzebne są świeże pomysły i niestandardowe rozwiązania w projektowaniu pomieszczeń. W dobie zimnego stylu high-tech w architekturze i designie, co dziwne, przydały się ciepłe i szlachetne obrazy wełniane.

Recenzja Olgi Michurina