Jak nauczyć się rysować wysokiej jakości i szybkie szkice. Naucz się rysować szkic. To interesujące

Naszkicować ostatnie czasy zdobywa uwagę początkujących i zaawansowanych artystów. Szkice to niepowtarzalna okazja, by zobaczyć świat oczami artysty.
Szkic to najlepszy sposób na odzwierciedlenie rzeczywistości na papierze w krótkim czasie. Jak zaczynasz szkicować? Wymaga to praktyki, a także posiadania niezbędne materiały aby utworzyć szkic.
Aby zacząć, potrzebujesz inspiracji i braku strachu. Inspiracja pomoże Ci zobaczyć pewien obraz, który chcesz zapamiętać i zastanowić się na papierze. A brak strachu pozwoli ci szybko przejść do rysowania i nie bać się pusta karta papier. Jak pokazuje praktyka, jeśli jesteś początkującym artystą, to strach przed rezultatem i zwątpienie w siebie mogą spowolnić twoją inspirację. Spróbuj malować, nawet jeśli na początku otrzymasz przerażające obrazy, z czasem i praktyką pojawią się obrazy wysokiej jakości, na które będziesz cieszyć się oglądaniem.

Następnie szkic to szkic, obraz, który chcesz zachować w pamięci, a potem cieszyć się oglądaniem zdjęć po chwili. W tym celu najlepiej zaopatrzyć się w specjalny zeszyt, do którego będziesz dodawać zdjęcia za każdym razem, gdy zobaczysz coś ciekawego. Ten notatnik zachęci Cię do lepszego i więcej rysowania, ponieważ będziesz mógł przeglądać powstałe rysunki. Jednak posiadanie notatnika nie oznacza, że ​​będziesz szkicować. Jeśli masz inspirację i pragnienie, na początku możesz rysować szkice na zwykłym papierze, najważniejsze jest to, że jest pod ręką w określonym czasie. W przyszłości wybór należy traktować poważniej.
Szkic może stać się Twoją księgą wrażeń, wspomnień i pomysłów na przyszłość. Jeśli mimo wszystko kupiłeś niezbędny szkicownik, możesz zbierać w nim różne bilety, paragony, małe zdjęcia, a także robić notatki i oczywiście rysować.

Szkice powinny być lekkie, szybkie i nieskomplikowane, ta zasada jest główną ideą szkiców. Więc nie musisz mieć kompletnego Edukacja plastyczna aby Twój szkicownik był uosobieniem kreatywności i piękna. Ideą szkiców jest to, że artysta rysuje to, co widzi, więc często jest mało czasu na stworzenie szkicu. Wystarczy naszkicować sylwetkę, a następnie dopracować szczegóły. Niech powstały rysunek nie będzie wyraźną kopią tego, co widziałeś, ale przekaże twoje uczucia i wrażenia w tym momencie.
Jeśli malujesz w miejsce publiczne, to nie wahaj się przed potępieniem lub poglądami z zewnątrz. Sam rysujesz, a każdy, kto patrzy z osądem, może nawet nie wiedzieć, jak trzymać ołówek w dłoni.

Jak narysować szkic? Nadaje się wszystko, co masz pod ręką – ołówek, ołówek, flamaster, długopis. Na początku ścieżka twórcza użyj prostego ołówka, pozwoli to na dokonywanie poprawek w swoich rysunkach. Ponadto nag stanie się niezastąpionym pomocnikiem.
Twoim celem nie jest zbudowanie poprawnego akademicko rysunku, ale stworzenie ciekawej ilustracji, która przypomni Ci o konkretnym okresie. Oczywiście nie zapomnij o praktyce i pewnych umiejętnościach, które należy zdobyć przed podziwianiem swoich rysunków.

Staranne opanowanie wszystkich lekcji tego kursu pomoże Ci stawiać pierwsze kroki w badaniu anatomii i proporcji człowieka, uczyć rysować ludzi z życia i wyobraźni, w różnych pozach iw ruchu, nago iw ubraniu.

Pierwsza lekcja to przygotowanie do faktycznego przestudiowania postaci, a także położy podwaliny pod strukturę dalszej pracy. Ćwiczenie praktyczne na końcu lekcji będzie szczególnie cenny dla Ciebie jako artysty, gdy tworzenie makiety osoby i w przygotowaniu szkice wstępne, szkicowanie, zastanawianie się nad pomysłami, sugestiami, działaniami i pozami, w których należy narysować figurę bez używania modeli lub kopiowania. Gorąco polecam poświęć mu najwyższą uwagę i w żadnym wypadku nie chybiamy.

Czerpiemy osobę z natury

Aby dobrze narysować coś z pamięci lub z wyobraźni, musisz najpierw zbudować zasób podstawowej wiedzy na dany temat. Malowanie najlepiej zacząć od natury. Dzięki ciągłej obserwacji innych możesz łatwo i szybko się uczyć duża liczba informacje o proporcjach, kształcie i strukturze, a przy okazji rozwiniesz swoje umiejętności rysunkowe. Brak informacji zebranych z podręczników rysownik nie może służyć jako substytut tego cennego ćwiczenia.

Musisz przestudiować informacje nie tylko o kształcie i budowie ciała, ale także zdobyć dogłębną wiedzę o tym, jak ludzie stoją, siadają i poruszają się, jeśli chcesz, aby przekonująco przekazali to na papier. Z tego powodu musisz stale korzystaj ze szkicownika.

Album

Tak jak potrzebuje pisarz zeszyt na krótkie notatki, a sportowiec musi regularnie ćwiczyć, aby być w świetnej formie, artysta potrzebuje albumu lub szkicownika stale doskonalić swoje umiejętności i pamięć wzrokową. Powinieneś mieć zawsze przy sobie szkicownik, więc wybierz najlepszy dla siebie rozmiar i noś go w torbie lub plecaku z prostym ołówkiem. Nie musisz kupować drogiego szkicownika, bo będziesz musiał zrobić dużo szkiców i notatek, a nawet nie zauważysz, jak szybko się kończy. Kup coś prostszego, aby nie martwić się o koszty. Katalog szkicowników z web-paint.

Najlepsze miejsce? zacząć prawdopodobnie w domu. Członkowie Twojej rodziny są idealnymi opiekunami, ponieważ są łatwo dostępni i często wykonują mniej energiczne czynności, takie jak czytanie lub oglądanie telewizji.

Aby zachować gotowość swoich „modelek” do pozowania, dobrze jest nie ślęczeć zbyt długo nad każdym rysunkiem. Każdy szkic musi być wykonany nie dłużej niż 10 minut... To ma bardzo ważne odkąd na tym etapie ważna jest ilość, a nie jakość. Szybko nauczysz się uchwycić istotę pozy lub postaci za pomocą kilku pociągnięć, a Twoja praca będzie bardzo realistyczna.

Dzięki kilku szkicom w znajomym otoczeniu wkrótce poczujesz się na tyle pewnie, by zabrać swój szkicownik na zewnątrz. Znajdź dla siebie ustronne miejsce, w którym nikt nie będzie Ci przeszkadzał, i spróbuj zrobić kilka szkiców.

Powinieneś wyrobić w sobie nawyk ciągłego rysowania. Gdy masz chwilę wolnego czasu, wyjmij szkicownik i szkicuj ludzi wokół siebie: stanie na przystanku autobusowym, siedząc w kawiarni lub w pracy to dobra okazja, aby naszkicować osoby znajdujące się w pobliżu. Ołówek lub długopis to idealne narzędzie.

Używaj tylko jednej strony papieru. Są ku temu trzy powody. Po pierwsze, prześwituje tani papier, więc linie, które narysujesz z jednej strony, mogą wpłynąć na jakość Twojej pracy z drugiej. Po drugie, nawet jeśli używasz papieru dobra jakość, rysunki ołówkiem na tylnych stronach wymazują szorstkość i zepsują się nawzajem. Trzecim powodem używania tylko jednej strony jest to, że w odpowiednim czasie możesz rozebrać swój szkicownik strona po stronie i porównać jedną pracę z drugą, aby sprawdzić swoje postępy.

Na początku będziesz miał tylko czas, aby zobrazować jedynie przechylenie głowy lub obrót ramion, zanim obiekt zacznie się poruszać. W porządku: cokolwiek robisz, przyczynia się do wzrostu Twojej wiedzy o postaci ludzkiej. Te szczegóły mogą wydawać się mało wartościowe, ale tak nie jest. Jeśli jesteś w stanie przedstawić zaniedbany wygląd młody człowiek zgarbiony przed przystankiem lub zmęczony staruszka obciążona zakupami Twoja praca będzie autentyczna, ponieważ istota charakteru tkwi właśnie w subtelności takich detali. Zdziwisz się, jak łatwo to zauważyć i jak bardzo docenią to wszyscy, którzy zobaczą Twoją pracę.

Twój szkicownik powinien być Twoim osobistym dokumentem. W rzeczywistości wielu artystów również robi w nim notatki i dodaje komentarze do szkiców, zwiększając w ten sposób późniejszą użyteczność, zwłaszcza jeśli szkic będzie służył jako podstawa gotowego rysunku.

Nie dąż do schludnych, zadbanych rysunków artystycznie ułożonych na stronie. Nie po to jest twój album. Teraz jest twój cel — uchwycić postać i pozycji wybranego obiektu przez kilka minut. Wybierz kogoś, kto prawdopodobnie pozostanie w tej samej pozycji przez jakiś czas i zacznij. Nie bądź nieśmiały. Nie próbuj rysować atrakcyjnych linii, to ćwiczenie polega na szybkim uchwyceniu chwili. Twoje szkice powinny sprawiać prawdziwą przyjemność, aby widzieć i szkicować otaczające Cię życie, a także pomagać w rozwijaniu bystrego oka i pewności siebie.

Jeśli nigdy nie próbowałeś szkicować, możesz pomyśleć, że to ciężka praca, ale tak nie jest. To najprzyjemniejsza i najbardziej satysfakcjonująca aktywność. Relaksuje i orzeźwia, a także jest sposobem na poprawę umiejętności rysowania.

Zawsze miej przy sobie szkicownik, gdziekolwiek jesteś. To jest tak ważne, że nie znudzi mi się to powtarzać. Narysuj ludzi czekających na pociąg na peronie, siedzących na ławce w parku lub członków Twojej rodziny oglądających telewizję. W barach, restauracjach, kawiarniach i na ulicy można zobaczyć ludzi o różnym wzroście i budowie. Zaznacz je na swoim albumie, a nigdy tego nie pożałujesz. Szkicowanie jest nie tylko przyjemne, ale także Najlepszym sposobem poszerzyć swoją wiedzę i umiejętności. Jeśli chcesz tworzyć żywe, realistyczne dzieła sztuki, powinno to stać się nawykiem. Czasami warto dołączyć do szkicu tło i otaczające je szczegóły. Mogą to być okoliczne drzewa lub budynki. Kiedy zaczniesz rysować z głowy, to doświadczenie będzie bardzo cenne.

W miarę postępów w kursie co jakiś czas będziemy wracać do tego tematu, rysując szkice z życia. Bez tego ćwiczenia twoja obserwacja i rysunki w pamięci będą się stopniowo pogarszać, aż staną się nieco większe niż seria frazesów.

Praktyczne zadanie

Zrób co najmniej 20-30 szkiców różni ludzie w różnych ustawieniach. Nie radzę przechodzić do następnej lekcji, dopóki nie wykonasz tego zadania. To ćwiczenie powinno być Twoim stałym codziennym treningiem.

W artykule wykorzystano materiały z książki „Rysunek bez modelu” Rona Tinera.

Chęć uchwycenia chwili, pozostawienia jej w pamięci, by później móc przypomnieć sobie żywe wrażenie z podróży, niezwykłą sytuację czy niezapomnianą twarz to bardzo charakterystyczna cecha człowieka. To ona jest ucieleśniona w genialnym poetyckim sformułowaniu I. Goethego: „Zatrzymaj się na chwilę – jesteś cudowny!” Być może dlatego wynaleziono technikę szybkiego rysowania, a jeszcze bardziej prawdopodobnie szkicu, który obecnie nazywamy szkicowaniem.

Sztuka, która powstała od niepamiętnych czasów

Sztuka szkicowania, szkicowania znana jest od dawna. W końcu rysunki prymitywni ludzie na ścianach jaskiń Altamira czy Lasko są też szkice, zresztą bardzo zręczne i wyraziste. Doszło do naszych dni ciekawa legenda o artyście Apellesie, współczesnym Aleksandrowi Wielkiemu. Był w orszaku tego zdobywcy starożytności. Kiedyś straszna burza zmusiła Apellesa do pozostania w mieście Aleksandria, gdzie rządził wówczas Ptolemeusz. Błazen Ptolemeusz zaprosił Apellesa do pałacu, ale ukrył go przed swoim panem, próbując zrobić z artysty oszusta. Apelles był w stanie natychmiast, wyrywając zgaszony węgiel z pieca, tak dokładnie przedstawić portret błazna na podłodze sali pałacu władcy, że dla każdego, kto zaprosił Apellesa, stało się jasne i dlaczego próbował ukryć ten fakt . Botticelli i Michał Anioł byli także wybitnymi mistrzami szkicowania.

Dlaczego szkicowanie tak bardzo przyciąga naszych współczesnych?

XX wiek dał nowy oddech sztuce szkicowania. Wraz z pojawieniem się i rozwojem wzornictwa, biznes modelarski, umiejętność szybkiego wyrażania swoich kreatywnych pomysłów na rysunku stała się pilną potrzebą profesjonalistów w tej dziedzinie działalności. W końcu początkiem każdego projektu jest szkic. Ale hobby szkicowania szybko wykroczyło poza wąską sferę zawodową. Naszkicuj dowolne ciekawy moment wielu naszych współczesnych stara się o życie, sceny uliczne i wątki podróżnicze. Co wcale nie jest zaskakujące, opanowanie techniki szybkiego rysowania - świetny sposób rozwijać swoje Umiejętności twórcze, obserwacja, umiejętność zobaczenia najważniejszej rzeczy. Szkicowanie pozwala natychmiast, kilkoma pociągnięciami, przekazać obraz, wyrazić charakter, uchwycić samą istotę przedstawionej fabuły lub modelu.

Nazywamy więc szkic szkicem, szkicem, szybkim rysunkiem. Każdy może się tego nauczyć, jego technika nie jest trudna, ale każdy, kto ją opanował, może czerpać wiele przyjemności i korzyści. Co więcej, do szkicowania nie potrzeba tak wiele: albumu lub szkicownika, ołówka, długopisu, markerów, kredy - to wybór artysty. Co ciekawe, szkicowanie zyskuje teraz coraz więcej fanów. Organizowane są wstawki artystów i hobbystów, np. Urban Sketching. Wystawy miejskich szkiców jednoczą ludzi, którym nie jest obojętna architektura miast. Każde miasto ma swoją atmosferę, ucieleśnioną nie tylko w architekturze, ale także w charakterach jego mieszkańców, zaskakująco ciekawe jest wykonywanie takich szkiców i przyglądanie się pracom innych mistrzów.

Jakie materiały są używane do szkicowania

Na pierwszy rzut oka wszystko jest proste - potrzebujesz papieru, ołówków, markerów, flamastrów lub prosty długopis, najważniejsza byłaby inspiracja. Ale to tylko na pierwszy rzut oka, na przykład wybieramy markery. Ten wybór wymaga pewnej ilości papieru. Ponieważ zwykły bardzo szybko wchłania farbę markerów i wytrzyma bardzo krótko. Do rysowania markerami lepiej jest używać specjalnego papieru. Nie jest gruby – 70 g/m2, ale jego główną cechą jest warstwa niechłonna, która pokrywa tylną stronę.

Nawet zwykły długopis to całkiem akceptowalna opcja. Do jego zalet należy możliwość zmiany intensywności pociągnięcia za pomocą siły nacisku dłoni na długopis. Zmieniając nacisk, możesz tworzyć różne odcienie kreskowania. To narzędzie jest niedrogie i ma długą żywotność.

Ołówki i kredki są również jednym z podstawowych narzędzi do szkicowania. Proste ołówki dzielą się na miękkie i twarde. Zwykle zaleca się wykonanie pierwszych szkiców twardymi ołówkami, a do głaskania używaj miękkich ołówków. Twarde ołówki są oznaczone literą H, oraz miękka litera B. Do pierwszych szkiców zwykle zaleca się użycie 2H lub 3H, a następnie możesz ukończyć szkic do perfekcji z większą miękkie ołówki- 3B lub 2B.

Po nabyciu umiejętności rysowania możesz zacząć uczyć się techniki szkicowania lub szkicowania za pomocą farby akwarelowe lub sepia. Pozwalają osiągnąć szczególną wyrazistość obrazu.

Gdzie rysować szkicowanie

Albumy do szkicowania to temat szczególny. Rzeczywiście, oprócz jakości papieru, album lub notatnik powinien być wygodny do szkicowania w dowolnym miejscu, na przykład w kawiarni lub parku, a nie tylko w wygodnym studiu. Eksperci radzą używać papieru bezkwasowego, nie żółknie ani nie blaknie, bo jakże przyjemnie będzie po wielu latach oglądać swoje poprzednie szkice. Nie używaj albumów, których strony są połączone klejem lub sprężynami. Ze względu na sprężyny między stronami tworzy się przerwa i już napisanie szkicu na dwóch stronach będzie problematyczne. Wypadają klejone listki, ale najlepszym rozwiązaniem będzie album ze zszytymi stronami.

Najważniejsze, żeby nie bać się robić pierwszych szkiców, wśród artystów jest taki problem jak strach Biała kartka, a co jeśli to nie wyjdzie? Akurat w przypadku szkicowania nie należy się bać. Pewne nieprawidłowości w rysunku mogą ogólnie uchodzić za indywidualność. metoda kreatywna początkujący artysta. A poważniej, zwykle zaleca się rozwijanie umiejętności rysowania za pomocą określonych ćwiczeń.

Praktyczne techniki rozwijania umiejętności szybkiego rysowania:

• Miło byłoby stale ćwiczyć szkicowanie twarzy, wizerunków zwierząt czy postaci ludzkich.
• Spróbuj narysować z pamięci figury w ruchu.
• Ćwiczyć szkicowanie nie tylko w pracowni, ale także w kawiarni, metrze, parku, czyli w trakcie życia.
• Zbierz w swoim albumie różne szkice scen ulicznych, mieszkań, różnych typów, życia domowego.

Więc stopniowo możesz stać się prawdziwym mistrzem szkicowania. W końcu cóż może być ciekawszego niż ręcznie tworzony rysunek, wyczuwalny przez autora, oddający zarówno jego indywidualność, jak i żywe bicie życia.

U podstaw rzemiosła dobrego rysownika leżą dwie podstawowe rzeczy: umiejętność kontrolowania ręki i poprawnego widzenia. Jeśli chcesz tworzyć lub projektować witryny, nie możesz obejść się bez specjalnego szkolenia.

Kolejne 6 sekcji artykułu to w rzeczywistości pierwszy krok w ten kierunek- dowiesz się, jak nauczyć się rysować i od czego zacząć. Zaraz po tym przejdź do drugiej części tematu i przejdź przez kolejne.

To jest tłumaczenie notatki z Medium autorstwa Ralpha Ammera (wszystkie grafiki są jego autorstwa).

Rada. Do kolejnych 6 zadań użyj jednego rodzaju długopisu i jednego rodzaju papieru (na przykład A5).

Sztuczka ręki - dwa treningi

Pierwsze dwie sztuczki dotyczą kontrolowania twojej ręki. Powinieneś wypełnić swoją rękę, a także nauczyć się koordynować czujność oka i ruch ręki. Praktyki mechaniczne są świetne dla początkujących. Później możesz ich użyć do wypróbowania nowych instrumentów. Pozwalają również zrelaksować się i odprężyć od Praca fizyczna... Jak więc zacząć poprawnie rysować.

1. Wiele, wiele kręgów

Wypełnij kartkę papieru kółkami różne rozmiary... Staraj się nie nakładać kręgów.

Nauka rysowania kół nie jest tak łatwa, jak mogłoby się wydawać. Zauważ, że im więcej kółek na kartce, tym trudniej dodać kolejny. Narysuj je w dwóch kierunkach i jak najwięcej.

Rada. Potrząśnij ręką, gdy skurczy się, rób to po każdym podejściu.

2. Kreskowanie – tworzenie struktury

Wypełnij kartkę równoległymi liniami.

Linie ukośne są dla nas najłatwiejsze, ponieważ odpowiadają ruchowi naszego nadgarstka. Zauważ, że osoba leworęczna woli przeciwny kierunek uderzeń niż praworęczny. Spójrz na swojego ulubionego artystę (w moim przypadku jest to Leonardo da Vinci) i spróbuj odgadnąć, którą ręką pisał?

Wypróbuj inne uderzenia. Baw się z procesem cieniowania. Łącz różne pociągnięcia i ciesz się różnymi punktami cieniowania na papierze.

Rada. Nie obracaj papieru. Bardzo ważne jest trenowanie ręki w różnych kierunkach.

Tak więc po wytrenowaniu ręki musimy wykonać ćwiczenia oczu!

Percepcja - nauka widzenia

Rysowanie to przede wszystkim widzenie i rozumienie tego, co widzisz. Ludzie często zakładają, że wszyscy widzą to samo, ale w rzeczywistości tak nie jest. Zawsze możesz poprawić i rozwinąć jakość widzenia. Im więcej malujesz, tym więcej widzisz. Poniższe cztery techniki zmuszą cię do poszerzenia widzenia znajomych obiektów. Właśnie to zaczyna się uczyć rysować na różnych kursach.

3. Kontur - pokaż mi swoje dłonie!

Czy widzisz te różne fascynujące kontury swojej dłoni? Narysuj je na kartce papieru. Nie próbuj odtwarzać wszystkiego, wybierz tylko kilka najciekawszych.

Nieważne, czy rysujesz osobę, roślinę, czy ulubione zwierzę - tworzysz zarys tego, co widzisz. Kontury definiują bryłę lub obiekt i sprawiają, że rysunek jest rozpoznawalny. Zadanie nie polega na natychmiastowym wyświetlaniu wszystkich istniejących cechy charakterystyczne, ale żeby nauczyć się je widzieć!

Nawet jeśli znasz kształt przedmiotu, to i tak warto przyjrzeć mu się bliżej i ponownie go zbadać.

4. Światłocień – nakładanie światła i cienia

Narysuj kawałek materiału. Zacznij od konturów, a następnie wykorzystaj swoje umiejętności kreskowania - znajdź przejścia światła i cienia.

To ćwiczenie pomoże Ci nauczyć się renderować światło i cień na papierze. Muszę przyznać, że nie jest to najłatwiejsza droga dla początkujących. Pamiętaj, że nie musisz wykonywać idealnych przejść światłocieniowych. Tkanina jest polem gry do ćwiczenia umiejętności nabytych na poprzednich lekcjach. Dodatkowo dowiesz się również, jak malować światłocienie, używając tylko dłoni.

Rada. Możesz tworzyć zakrzywione kreskowania, aby tworzyć kształty i kreskowania poprzeczne, aby uzyskać głębsze cienie, które przypominają teksturę tkaniny.

Rada. Zakryj trochę oczy, patrząc na materiał. Zobaczysz rozmazany obraz tkaniny i zwiększony kontrast między światłocieniem.

5. Perspektywa - kostki w przestrzeni trójwymiarowej

Narysujmy kostki! Postępuj zgodnie z prostymi krokami.

Rysunek perspektywiczny to rzut obiektu 3D na przestrzeń 2D (kartkę papieru).

Budowanie perspektywy to odrębna nauka, której pełne rozpatrzenie w ramach jednego artykułu jest nierealistyczne. Możemy jednak mieć trochę zabawy w prostej technice, która daje nam intuicyjne poczucie magii tworzenia rysunku w perspektywie.

Krok 1. Narysuj poziomą linię. To będzie horyzont.

Krok 2. Umieść dwa punkty wzdłuż krawędzi linii - dwa niewidoczne znikające punkty.

Krok 3. Narysuj pionową linię w dowolnym miejscu.

Krok 4. Połącz końce linii pionowej z punktami zbiegu.

Krok 5. Dodaj jeszcze dwie pionowe linie, jak pokazano poniżej.

Krok 6. Połącz je z punktami zbiegu.

Krok 7. Teraz użyj czarnego ołówka lub długopisu, aby prześledzić kostkę.

Powtórz kroki od 3 do 7, ile chcesz. Ciesz się budowaniem! Miłego rysowania, wtedy odniesiesz sukces. Możesz zacienić boki sześcianu.

Rada. Rysując linie krzyżujące się, najlepiej nałożyć lekko jedną linię na drugą, dzięki czemu kształt będzie lepiej widoczny.

Opanowanie rysunków perspektywicznych pomoże Ci stworzyć iluzję głębi. Co najważniejsze, nauczysz swój mózg widzieć i rozpoznawać trójwymiarową przestrzeń. Świetną praktyką jest rozpoczęcie malowania od zera bez żadnych umiejętności.

Nawet jeśli zdecydujesz się zlekceważyć zasady perspektywy i zrobić „płaskie rysunki”, ta wiedza nigdy nie będzie zbędna, a wręcz przeciwnie, przyczyni się do poszerzenia horyzontów i wyostrzenia receptora wzrokowego.

6. Budowanie kompozycji - dlaczego właśnie tutaj?

Zrób 5 różne rysunki jeden obiekt. Za każdym razem umieść przedmiot inaczej.

Jak tworzysz różne opcje położenie twojego tematu na papierze, spróbuj prześledzić, jak zmienia to jego konotację - znaczenie.

Autor Ralpha Ammera ma jeszcze kilka interesujące artykuły, ale to właśnie na to trzeba najpierw spojrzeć, aby zrozumieć, od czego zacząć rysować ołówkiem i nie tylko. W komentarzach chciałbym zobaczyć Twoją opinię na temat zalet i wad prezentowanej techniki. Jakie ćwiczenia naprawdę Ci się podobały, a jakie nie? Co jeszcze chcesz wiedzieć na ten temat, a może masz własne najlepsze praktyki, jak nauczyć się rysować od podstaw – napisz to wszystko poniżej.

PS Bezpłatna i kompletna analiza SEO strony internetowej - sitechecker.pro. W promocji ważne są nie tylko czynniki zewnętrzne ale sam projekt internetowy też powinien być dobry.

Jeśli masz nieodpartą chęć nauczenia się rysowania, powinieneś zacząć od szkiców. Szkic - tu zaczyna się każdy rysunek, a nawet obraz. Przed utworzeniem utworu Sztuka, większość twórców zebrała pełne szkicowniki, które pokazywały, jak będzie wyglądać każda postać na zdjęciu, jej otoczenie, plan układu i paleta kolorów.

W końcu szkic to rodzaj notatek artysty, utrwalenie myśli o otaczającym go życiu w ogóle, a w szczególności o przyszłej pracy. Dobry artysta zawsze chodzi z notatnikiem, żeby było gdzie naszkicować nowe wrażenie.

Z tego artykułu dowiesz się, jak wybrać odpowiedni obiekt, jakie narzędzia są potrzebne, doradzisz i pokażesz przykłady dla początkującego twórcy szkiców.

Instrumenty

Do szkicowania wystarczy wszystko, nawet serwetka i wykałaczka nasączone espresso. Ale skoro się uczymy, najlepiej wziąć gruby papier A4 (do rysowania), nie więcej, ołówki o różnej gęstości, gumkę.

Obiekt

Obiektem do szkicu może być oczywiście wszystko, ale najpierw należy wybrać obiekt, który jest nieruchomy, niezależny od naturalnych źródeł światła, dostępny. Oznacza to, że nie powinieneś wybierać zwierząt (pierwsze szkice zajmą dużo czasu, koń nie wytrzyma tak bardzo).

Domy, ławki, rzeźby też nie są bardzo dobry wybór dla pierwszego szkicu. Rysowanie szkiców polega na umieszczaniu lekkich akcentów, a co jeśli nagle pojawi się chmura lub przeciwnie, nagle stanie się przejrzysta?

Najlepszą opcją jest kubek, zabawka, kwiatek na stole pod lampą. Możesz również wziąć gotowy i spróbować go naszkicować, do którego również musisz najpierw wykonać szkic.

Narzędzia gotowe, obiekt wybrany, możemy zacząć.

Jak narysować szkic?

Wyobraź sobie obiekt bez szczegółów, jakbyś patrzył na niego w ciemności. Możesz ćwiczyć, wyłączając światła. Co pozostaje najważniejsze? Jakie linie, kontury, cienie wskazują, że to kubek, a nie wiadro czy kaktus? Mam pomysł? Do przodu!

Określ środek arkusza, narysuj dwie linie przez ten punkt - pion i horyzont.

Teraz zdefiniuj przybliżony środek szkicu (w końcu obiekt może być asymetryczny i znajdować się powyżej lub poniżej linii horyzontu), więc narysuj dwie linie. Teraz nie zgubisz się w kosmosie.

Przechodzimy do obrazu samego obiektu, jego konturów. Na początek możesz nawet rysować nie linie, ale punkty lub kreski.

Kiedy odzwierciedlają kształt obiektu, zakreśl je w głównym.

Następnym krokiem jest umieszczenie cieni na obiekcie i zdefiniowanie go w przestrzeni. Przykład pokazuje tworzenie szkicu fikcyjnej dziewczyny (postaci), ale jeśli twój kubek stoi na postumencie, jego brzeg jest odłupany, a za nim jest ażurowa serwetka, wszystko to jest w Ogólny zarys- muszą być wyraźnie widoczne.

Nawet dla bohatera fantasy wszystkie szczegóły muszą zostać dopracowane na szkicu, ponieważ szkic jest instrukcją tworzenia rysunku.

Jeśli istnieje chęć lub potrzeba, możesz zakończyć szkic, umieszczając akcenty kolorystyczne. Możesz malować czymkolwiek, robić to wystarczająco szczegółowo lub po prostu nakładać kolorowe plamy.

Regularne zajęcia z pewnością doprowadzą do tego, że już wkrótce dostaniesz oryginalne, oryginalne, pouczające szkice i co ważne, bardzo szybko!

Kolejne ćwiczenie - "pięć linii" - pozwól sobie na narysowanie obiektu za pomocą tylko pięciu linii lub mniej. Najlepiej spróbować spełnić ten warunek, gdy masz już pewne doświadczenie. Wybieraj obiekty, które widzisz przelotnie (z okna minibusa, przejeżdżając windą) - trenuj swoją pamięć wzrokową.

Spróbuj i nie poddawaj się, szkicowanie to świetna zabawa!