Mapa piekła w wysokiej rozdzielczości autorstwa sandro botticelli. Wszystko interesujące w sztuce i poza nią

Sandro Botticelli zawsze wydawał mi się bardzo delikatnym i delikatnym artystą oraz osobą niechronioną, nieprzystosowaną. Może taki był... Ale ostatnio ujawniono mi nowe szczegóły dotyczące jego życia i pracy, a moja opinia o nim nie zmieniła się, ale została wzbogacona. Okazuje się, że istnieje jakaś tajemnica - nie tajemnica, ale w każdym razie nieoczekiwane i niesamowite rzeczy, które mogą ekscytować i intrygować ... A więc, które obrazy są najbardziej symboliczne dla artysty i kto był wzorem dla głównego postacie Sandro Botticellego – dzisiaj o tym mówimy.

Botticelli, Narodziny Wenus

Nie wiem, jak to się zgadza w oficjalnej interpretacji: który obraz to najsłynniejsza „Wiosna” czy „Narodziny Wenus”?

Narodziny Wenus

Obie są piękne, obie są niezwykle znane. Ale dla mnie, odkąd pamiętam, Venus Botticelli zawsze była standardem kobiecości i piękna. Ostatnio czytam książkę Irvinga Stone'a "Męka i radość". Jest dedykowana Michałowi Aniołowi, który już to robi Praca literacka niezwykle atrakcyjny w moich oczach. Ale to na ogół rodzaj antologii o renesansie, o Florencji - ojczyźnie całej galaktyki genialnych mistrzów, o wybitnych przedstawicielach dynastii Medyceuszy. Cudowna rzecz! A tam przeczytałem, że ukochany Sandro Botticelli był pewną dziewczyną Simonettą, służyła też jako pierwowzór dla większości nieodpartych kobiece obrazy artysta.

Podejrzewałem, że to przede wszystkim fikcja autora literacki charakter... Ale nie! Przeczytałem to na Wikipedii - absolutnie postać historyczna, osoba szlachetnego pochodzenia, która najwyraźniej była po prostu idolem florenckiego społeczeństwa. Miała przydomek Simonetta Piękna ze względu na niezrównane piękno zewnętrzne. Ale legendy zachowały wizerunek Simonetty jako dziewczyny o wyjątkowo łagodnym, skromnym i uroczym zachowaniu. Mówią, że wszyscy florenccy mężczyźni byli w niej zakochani, a jednocześnie unikała jej zazdrość i zawiść kobiet. Czy to się naprawdę dzieje? Wygląda jak wyidealizowana bajka, ale imię Simonetta Piękna pozostało w historii, chociaż żyła tylko 23 lata ... Tak czy inaczej uważa się, że Sandro Botticelli potajemnie kochał ją przez całe życie, przedstawiał młodą kobietę z pamięci w swoich obrazach po jej śmierci nigdy się nie ożenił i nie miał dzieci, a wreszcie zapisał się, by pochować się obok Simonetty... Oto takie wzruszające i romantyczna historia, co tylko uwydatnia delikatne i wyrafinowane motywy w twórczości artysty.

Botticelli, mapa piekła

I nagle – nie boję się porównania: jak grom z jasnego nieba! - taki jest wizerunek nieco błogiego artysty, który upaja się wysublimowaną sztuką i platoniczna miłość, rozluźniony i poddany rewizji! Znowu od fikcja, a mianowicie z powieści Dana Browna "Piekło" czerpię różne informacje o "Boskiej komedii" Dantego. I w ogóle, tak jak w poprzednim przypadku, nie tylko o wielkim poecie i jego słynnym poemacie, ale znowu o renesansie, o Florencji i jej słynnych obywatelach. Opisując szczegółowo i interpretując znaczenie kręgów piekła Dantego, autor Inferno wplata się w swój spisek dla większej przejrzystości malowniczy obraz z tytułem „Mapa piekła”.

A jak myślisz, kto jest twórcą tego naprawdę „piekielnego” obrazu? Tak, Sandro Botticelli. Nie mogę uwierzyć, że ten piosenkarz kobiece piękno i cudowną magiczną harmonię, można by uwieść obrazami wszelkiego rodzaju okropności, jakie grzesznicy znosili w piekle! Znowu myślę, że są to swobody artystyczne i założenia, że ​​w rzeczywistości taki obraz nie istniał. A gdyby istniało takie prawdziwe płótno, to Botticelli nie mógłby być jego autorem. Znowu sprawdzam w Wikipedii: tak, artysta w rzeczywistości stworzył kiedyś serię ilustracji do „Boskiej Komedii”. A gdzieś w Internecie znajduję właśnie tę Mapę Piekła... No cóż, powiem - rozczarowana? Nie, bynajmniej, raczej – zdziwiony. Okazuje się, że w ten dziwny sposób Miłość, Piękno, służba Pięknej Pani i ponure, ciężkie refleksje nad ludzkimi losami mogą się splatać. W końcu te ponure myśli nie mogły nie istnieć podczas tworzenia dzieła o takiej fabule i nazwie - Mapie Piekła.

W Boskiej komedii piekło jest umieszczane przez Dantego w trzewiach ziemi i tworzy coś na kształt lejka lub przewróconego stożka, punkt końcowy który jest jednocześnie centrum ziemi i wszechświata. Lejek Piekła dzieli się na dziewięć koncentrycznych, poziomo leżących kręgów zawierających Różne rodzaje skazanych.

Każdy z kręgów Piekła, licząc od góry do dołu, u Dantego jest mniejszy niż poprzedni i oddzielony od następnego skalistym zboczem. Więcej wybaczalnych grzechów, które wynikają bardziej ze słabości ludzka natura, są karane w najwyższych kręgach, a grzechy najbardziej sprzeczne z ludzką naturą - w najniższych.

Ale skoro kręgi coraz bardziej się zawężają, świadczy to o tym, że najrzadziej popełniane są najbardziej nieludzkie, odrażające grzechy.

Struktura piekła opisana przez Dantego

Kategorie grzeszników

Zagłębmy się teraz w zasadę, której przestrzegał Dante w swoich kategoriach grzeszników. Zwykłe opisy piekła są prawie całkowicie oparte na kościelnej teorii siedmiu głównych grzechów i ich jednolitej kary, bez zbytniego wchodzenia w wewnętrzne różnice. Z drugiej strony scholastycy nie ograniczyli się do tego i ustalili głębszą różnicę.

Na przykład Tomasz z Akwinu rozróżnia grzechy wynikające z namiętności lub z gniewu i ogłasza, że ​​te ostatnie zasługują na cięższą karę niż te pierwsze. Zasada Dantego nie wyklucza tej scholastycznej zasady, ale przeciwnie, obejmuje ją również, ale jest szersza i nie ma chrześcijańskie źródło, - Arystoteles. Jego etyka została w wielu szczegółach przyswojona przez scholastyków, a Dante wprost nazywa ją własną.

Idąc za teorią swojego nauczyciela moralności, ustanawia trzy kategorie grzechów podstawowych: grzechy z powodu nieumiarkowania, namiętność zmysłowa, którą również oddziela Tomasz z Akwinu; grzechy z powodu złośliwości, które on, podobnie jak Arystoteles, są dwojakie: grzechy jawnej przemocy i oszustwa. Celem każdego złego działania, mówi Dante, jest niesprawiedliwość, a cel ten osiąga się na dwa sposoby, zarówno przez przemoc, jak i przez oszustwo.

Oszustwo jest najbardziej nieprzyjemne dla Boga i jest najsurowiej karane w piekle, ponieważ to zło, które jest najbardziej charakterystyczne dla człowieka, a nadużywanie darów stanowi jego wyłączną przynależność, odróżniając go od zwierzęcia, podczas gdy grzechy przemocy i wszystko, co upodabnia człowieka do zwierząt, bezpośrednio odwraca jego uwagę od korzystania z tych darów.

Grzechy nieumiarkowania, zakorzenione w słabości ludzkiej natury, są trojakie: zbrodnie ciała, hulanki, ubóstwo i marnotrawstwo, gniew i niezadowolenie. Pomiędzy nieumiarkowanymi a gwałcicielami znajdują się wszelkiego rodzaju heretycy, epikurejczycy itd., ponieważ mają cząstkę obu. Ci, którzy żyją przemocą, dzielą się na trzy grupy: grzeszników przeciwko Bogu i naturze, bluźnierców, sodomitów i lichwiarzy. Oszustwo jest dwojakie: jest popełniane albo przeciwko tym, którzy nie mają zaufania do osoby, która zwodzi, albo przeciwko tym, którzy mu zaufali.

W pierwszym przypadku naruszana jest tylko filantropia ogólna, w drugim filantropia osobista; w pierwszym przypadku jest to zwykłe oszustwo, w drugim grzech ten staje się zdradą, najbardziej obrzydliwym, nieludzkim grzechem. Dante zalicza dziesięć rodzajów przestępców jako zwykłych oszustów: alfonsów i uwodzicieli, pochlebców i nierządnic, simonistów (osoby, które handlowały urzędy kościelne), wróżbitów, ludzi żyjących z przekupstwa, hipokrytów, złodziei, złych doradców, burzycieli pokoju, oszustów.

Sandro Botticellego. Karta piekła (kręgi piekła - La mappa dell inferno)

Zdrada ma cztery rodzaje: przeciwko krewnym, ojczyźnie, gościom, przeciwko wiecznemu porządkowi świata Boga, czyli przeciwko Bogu i cesarstwu.

Kręgi piekła

Wszyscy ci grzesznicy są rozmieszczeni w opisie Dantego w ośmiu kręgach piekła; dziewiątym kręgiem, a raczej pierwszym, licząc od góry do dołu, jest Kończyna, coś w rodzaju progu piekła, do którego schronili się wszyscy nieochrzczeni pobożni ludzie, których jedynym przestępstwem jest nieznajomość chrześcijaństwa.

Wraz z tymi wszystkimi grzesznikami lub ludźmi pozbawionymi nadziei na zbawienie, Dante ustanowił inną kategorię potępionych od tych, którzy na ziemi nie byli ani gorliwi, ani obojętni, „od ludzi średnich, których siedziba znajduje się po drugiej stronie granicy piekła, między drzwi wejściowe i Acheron; są za źli na niebo, za dobrzy na piekło i dlatego są tu i tam odrzucani. Wśród nich są ci neutralni aniołowie, którzy podczas buntu Lucyfera nie stanęli po stronie ani Boga, ani buntownika.

Ta grupa grzeszników wzywa nas do jeszcze głębszego rozważenia tego. Na pierwszy rzut oka zgadza się jednak z etyką Arystotelesa i Tomasza z Akwinu, a sam Dante nazywa ich autorytetem. Ale reszta podziału, a w szczególności ustalenie charakterystycznych różnic kategorii arystotelesowskich, ma w sobie tyle osobliwości, że analiza go nie będzie bezużyteczna. Aby odróżnić ludzi o przeciętnym temperamencie, Dante znalazł wskazówkę w Apokalipsie.

Różnica, jaka przypada pobożnym poganom w pierwszym kręgu piekła, nie ma sama w sobie nic, co by odbiegało od powszechnego przekonania, dokładnie to samo można powiedzieć o czterech kręgach nietrzymających. W opisie wszystkich tych piekielnych kręgów można rozpoznać pięć grzechów głównych: zmysłowość, obżarstwo, skąpstwo, gniew i lenistwo, tak jak je rozumiał Kościół i moralność chrześcijańska.

Pierwotna i niezależna strona teorii kryminalnych panujących w piekle zaczyna się od szóstego kręgu. Ten krąg zawiera heretyków, siódmy krąg gwałcicieli, ósmy i dziewiąty to dwa rodzaje oszustów. Tu u Dantego co prawda są jeszcze ślady poglądów prawa kanonicznego i rzymskiego, ale są one zredukowane do minimum dzięki trzeciej zasadzie – zasadzie niemieckiego prawa karnego. Prawo kanoniczne i etyka chrześcijańska niewątpliwie uznałyby herezję za poważniejszy grzech niż morderstwo, hipokryzja i zdrada wobec krewnych lub cesarza.

Tak samo prawo rzymskie nie zna zbrodni poważniejszej niż ta popełniona w stosunku do dobra wspólnego i państwa i prawie zupełnie nie ma innego miernika zbrodni, poza interesem państwa. Zbrodnia przeciwko jednostce ma dla niego drugorzędne znaczenie; nie uznaje zdrady; przemoc jest przez nich karana tylko wtedy, gdy zakłóciła spokój i bezpieczeństwo publiczne. Krótko mówiąc, rzymskie prawo karne nie opiera się na etycznym poglądzie prawnym; przeciwnie, germański znajduje w nim pełne oparcie.

Ten ostatni prawie nie dba o państwo i tylko karze zbrodnie jednostek, w większości na podstawie moralnej miary ich kary. Motyw zbrodni, sposób jej wykonania, są dla niego na pierwszym planie i tym bardziej oburzające wydają się koncepcje narodowe, tym surowiej są karani.

Dlatego zdrada jest tutaj uważana za najpoważniejsze przestępstwo, ponieważ narusza najświętsze więzy, więzy lojalności. W ten sposób najbardziej podstępne i najbardziej ukryte zbrodnie zostały najbardziej ukarane przez Niemców. Wszelka jawna przemoc, która nie zawsze wydawała się warta karania, była karana mniej surowo.

Z tym germańskim poglądem spotykamy się w opisie piekła Dantego. Przemoc jest karana mniej surowo niż oszustwo, a spośród przestępstw opartych na kłamstwie najciężej karana jest zdrada. Dlatego wśród gwałcicieli znajdujemy wszelkiego rodzaju złodziei i oszustów, jeśli tylko ich zbrodni towarzyszyła jawna przemoc: przeciwnie, mordercy, którzy również byli złodziejami, nie należą do tych pierwszych, ale do drugich.

Dante „Piekło”
Ilustracja autorstwa Gustave'a Dore

Te krótkie wyjaśnienia wystarczą, aby udowodnić tożsamość poglądów Niemców i Dantego. Być może pojawi się pytanie, czy ta tożsamość była przypadkowa, czy jest zakorzeniona w głębszym związku? Jak wiadomo, dzięki Longobardom germańskie poglądy prawne dominowały w swoim czasie w znacznej części Włoch i nie zniknęły wszędzie nawet w XIII wieku.

Dlatego Dante mógł je łatwo poznać. Ale nie dołączamy takiego wyjaśnienia wielkie znaczenie; tutaj w pytaniu O wewnętrzne uczucie sprawiedliwość, która nie jest znana, nie jest badana zewnętrznie i może być jedynie wynikiem ogólnej organizacji, duchowej istoty samej osoby.

Trzeba więc wskazać na pokrewieństwo natury Dantego z charakterem germańskim, odnajdujące się w samej świadomości prawnej tego ludu, a jednocześnie przypomnieć, jak te poglądy prawne poety odbiegały od tych, które dominowały. we współczesnych Włoszech, zwłaszcza w środowisku otaczającym poetę.

Nie wiadomo, czy panujący pogląd był wytworem walk partyjnych, ale jest całkiem pewne, że zdrada była jedną z najbardziej obrzydliwych i powszechnych plag włoskiego życia w tamtym czasie i że występuje we wszystkich formach i w każdych okolicznościach, nie towarzyszyć wszędzie. świadomość moralna prawa. Opierając się na tym fakcie, chciałoby się nazwać Dantego charakterem bardziej germańskim niż romańskim.

Specjalizacja grzechy

Specjalizując się w grzechach drugiej i trzeciej kategorii, Dante w swoim opisie ponownie zbliża się do poglądów rzymskich i kanonicznych, jak np. w analizie oszustów i lichwiarzy, choć w odniesieniu do tych ostatnich definicja istoty grzechu opiera się całkowicie na niezależnej podstawie etycznej.

Dante „Piekło”
Ilustracja autorstwa Gustave'a Dore

Różne rodzaje kar piekielnych

Interesujące jest rozważenie różnych rodzajów kar piekielnych. Są kontynuacją stan wewnętrzny grzeszników na ziemi i wychodzą z pozycji: „Im więcej zgrzeszyłeś, tym więcej powinieneś zostać ukarany”. Stanowisko to zostało przyjęte przez prawie wszystkich jako wzorzec przewodni. Niemieccy „biczujący” (biczownicy), którzy pojawili się nieco później niż Dante i którzy chcieli cierpieć za swoje grzechy jeszcze na ziemi, uczynili z tej pozycji zasadę swojego samobiczowania.

Ludzie o przeciętnym temperamencie w piekle cierpią przede wszystkim z powodu świadomości własnej znikomości i wycofania się z ludzi dobrych i złych; kara nieochrzczonych składa się tylko z beznadziejnych impulsów, bez żadnej innej udręki. Wręcz przeciwnie, u nieczystych ludzi zaczyna się ten rodzaj tortur, osobliwość co stanowi jego wieczność. Są udręczeni, przytłoczeni zmysłowymi pragnieniami i nigdy nie osiągają spokoju. Żarłocy w Piekle Dantego są pogrążeni w bagnie, które z powodu deszczu, śniegu i gradu jest stale zimne i lepkie.

Skąpiec i marnotrawstwo, tworząc dwa chóry, w swoim ciągłym ruchu wpadają na siebie, wyrzucają sobie nawzajem skąpstwo i marnotrawstwo, a potem rozstają się, by wrócić do siebie. Wściekli i niezadowoleni są u Dantego na gorącym bagnie Styksu, walcząc ze wszystkimi swoimi członkami i rozrywając się nawzajem. Heretycy leżą w piekle w otwartych płonących trumnach, które po Ostatni wyrok zamknie się na zawsze. Ci, którzy zgrzeszyli przemocą wobec swoich bliźnich, zanurzają się w gorącym strumieniu krwi i gotują się w niej; w zależności od wagi przestępstwa umieszcza się je na większej lub mniejszej głębokości.

Samobójstwa i gracze w opisie Dantego są na zawsze pozbawieni skorupy ciała i zamieszkują las pełen ciernistych roślin w piekle ze swoimi duszami; po zmartwychwstaniu przyniosą swoje ciała i powieszą je na gałęziach. Gwałcicieli, którzy zgrzeszyli przeciwko Bogu, uderza wieczny deszcz ognia; bluźniercy nadal tutaj bluźnią i przeciwstawiają się Bogu. Sodomici Dantego nieustannie uciekają przed spadającymi na nich płomieniami; lichwiarze ledwo trzymają swoje worki w rękach, odwracając od nich ogień.

Oszuści, alfonsi i uwodziciele chodzą do przeciwny kierunek, pędzeni z nieustanną szybkością ciosami plagi, którą dali im rogate demony. Pochlebcy i kurtyzany siedzą z Dantem w dole pełnym wszelkiego rodzaju nieczystości. Simoniści zapadli się ze spuszczonymi głowami w skały, a ich stopy płoną ogniem palącym się z zewnątrz. Wróżbici maszerują w piekle Dantego z twarzami odwróconymi do tyłu; ludzie, których można przekupić, i ci, którzy ich przekupili, toną w jeziorze czarnej smoły.

Uzurpatorzy ledwo wyciągają nogi - ubierają się w ciężkie monastyczne szaty, które z zewnątrz wydają się złote, ale w środku - ołowiane. Złodzieje kradną sobie nawzajem jedyną ich własność – ich ludzką postać. Źli, tajni doradcy są niewidzialni i ukryci przez pożerające płomienie. Sprawcy waśni, sekt itp. chodzą z rozwidlonymi ciałami i rozproszonymi członkami.

Fałszywe monety, zboczeńcy słów itp., oszczercy i kłamcy są całkowicie arbitralnie dręczeni w piekle przez diabły, ponieważ sami nie przestrzegali prawa za życia. Zdrajcy, ludzie, którzy zgrzeszyli przeciwko zasadom wspólnej i osobistej miłości, znajdują się w lodowatym jeziorze, a ci, którzy najbardziej nienawidzili się nawzajem za życia, są do siebie najściślejsi. Poniżej wszystko jest w opisie Dantego ucieleśniona zasada zła, Lucyfer, o trzech twarzach.

Na jednym z tych obrazów miażdży Judasza, który zdradził Chrystusa, na pozostałych dwóch - zdrajcę sprawy imperium. Lucyfer jest panem piekła; całe zło wyszło od niego i wraca do niego. Dlatego ma trzy twarze: jedną ciemną, drugą czerwoną, trzecią w połowie żółtą, w połowie białą.

W tej sytuacji słusznie widzieli kontrast z Trójcą, a nawet związek z trzema głównymi rodzajami grzechów podlegających karze.

Wśród innych szczegółów piekła

Wśród innych szczegółów piekła należy w szczególności zastanowić się nad wykorzystaniem koncepcji mitologicznych Greków i Rzymian. Dante w swoim opisie piekła wykorzystał je prawie w całości i był kierowany w ta sprawa dobrze znana reguła średniowiecznego chrześcijaństwa, która widziała w nich nie tylko tworzenie fantazji, ale fałszywe rozumienie prawdziwych prawd.

Dlatego w piekle Dantego pogańskie bóstwa i bohaterowie ponownie powstają w postaci demonów i mają to samo znaczenie, co upadłe anioły, które zamieniły się w diabły. Poeta bez wahania pokazuje Charona jako nosiciela, Minosa jako piekielnego sędziego. W ten sam sposób, do wszystkich innych kręgów, Dante przekazuje przedstawicielom obrazy mitologiczne, które dodatkowo mają już odpowiednie alegoryczne znaczenie.

Pies Cerberus jest przedstawicielem kręgu żarłoków w piekle; Pluton (w starożytności były bóg nie tylko podziemia, ale także bogactwo) - krąg skąpych i rozrzutnych, Phlegias - zły. Trzy furie wraz z upadłymi aniołami są strażnikami prawdziwego piekielnego miasta, w którym przebywają ludzie, którzy zgrzeszyli przemocą i podstępem. Minotaur jest prowadzony w szczególności przez ludzi, którzy zgrzeszyli przemocą. Centaury karzą tych, którzy uciskali swoich sąsiadów w piekle; harpie, jako symbole wyrzutów sumienia, dręczą samobójstwa.

Gerion został przywódcą kręgu oszustów i pozostaje w ukryciu, podczas gdy reszta jest zawsze widoczna. Różnica, jaką zauważamy w używaniu przez Dantego pierwotnie pogańskich i biblijnych demonów, polega na tym, że aby ukarać najpoważniejszych grzeszników, oszustów, używa tylko tych drugich i sprawia, że ​​wyglądają znacznie gorzej od tych pierwszych.

Ale nawet poza tym szczególnym przykładem, Dante w swoim opisie piekła wszędzie i zawsze odnosi się do mitologii jako czegoś rzeczywistego, żywego i używa jej z taką samą swobodą, z jaką używa innych. fakt historyczny i osobowości.

Najlepszy i najbardziej przekonujący przykład podobne nastawienie chodzi o dziewiątą pieśń, w której Dante wkłada w usta anioła, który zstąpił z nieba, by oswoić demony: mit o zstąpieniu Herkulesa do podziemi.

Dante „Piekło”
Ilustracja autorstwa Gustave'a Dore

Pogańskie koncepcje

Dante w podobny sposób wykorzystuje pogańską ideę Chronos i piekielnych rzek, których uwzględnienie może dopełnić obraz piekła i jego struktury. I tu spotykamy się z całkowitym synkretyzmem elementów pogańskich i biblijnych. Na Krecie, gdzie niegdyś rządził Saturn, stoi postać starca.

Jego głowa jest złota, jego klatka piersiowa i ramiona są ze srebra, podbrzusze z miedzi, wszystko inne jest z żelaza, z wyjątkiem prawej nogi z wypalonej gliny. Odwrócił się plecami do Damietty w Egipcie, twarzą do Rzymu. Wszystkie te części ciała, z wyjątkiem głowy, mają pęknięcia, z których wypływają łzy, a po zjednoczeniu spływają w piekielną otchłań. Tam, zgodnie z opisem Dantego, tworzą cztery piekielne rzeki: Acheron, Styks, Phlegeton i Cocytus.

Acheron stanowi górną granicę piekła. Między nim a Styksem są ci, którzy zgrzeszyli nietrzymaniem moczu. Styks oddziela ich od prawdziwego piekielnego miasta, gdzie heretycy, zwodziciele i ci, którzy zgrzeszyli przemocą, są karani; ci ostatni są szczególnie otoczeni przez Phlegeton. Cocytus wlewa się do najniższej przestrzeni i zamarzając tworzy lodowate jezioro, siedzibę zdrajców. Ten wizerunek starca skomponował oczywiście Dante z pogańskiego mitu Chronosa i legendy o wizji Nabuchodonozora.

Dante robi z tego naprawdę oryginalną aplikację, która po raz kolejny oświetla jego system, już nam znany, nowym światłem. Wizerunek starca w jego opisie oznacza stan, złoto, srebro, miedź, żelazo odpowiadają znanym czterem wiekom, gliniana prawa stopa oznacza zepsucie obecnego stulecia, pęknięcia – narastająca grzeszność współczesności, łzy – smutek i grzeszność nagromadzone przez ludzkość.

W bardzo pomysłowy sposób zamieniają się w piekielne rzeki, obmywając różnego rodzaju grzeszników lub służąc, jak Styks i Kocytus, by ich ukarać. Wyspa Kreta została wybrana, ponieważ służy jako kolebka Jowisza, który w oczach Dantego zawsze był symbolem sprawiedliwości, czyli imperium.

Starszy rzucił oczy na Rzym, wokół którego powinien koncentrować się cały rozwój historii; dla niego był jak lustro, ponieważ odbijał, nawet zbyt wyraźnie, jego własny rozpad.

Najbardziej odmienne elementy

Widzimy więc, że opis piekła ze wszystkim, co zawiera, został skompilowany przez Dantego z najbardziej niejednorodnych elementów. Spotykamy się tu pod wpływem Arystotelesa i Tomasza z Akwinu, z poglądami prawa niemieckiego, kanonicznego i rzymskiego; z pogańskimi mitami i wierzeniami zmieszanymi z chrześcijańskimi; z pogaństwem męt, zamieniony częściowo w chrześcijańskie piekło - i wszędzie indywidualność poety tworzy dość swobodnie w granicach dogmatu.

Sandro Botticelli „Mapa piekła” („Kręgi piekła”)

Twórczość Sandro Botticellego naznaczona jest nie tylko afirmującymi życie motywami „Wiosny”. „Wenus i Mars” i „Narodziny Wenus”, ale też mroczne, tragiczne nastroje. Ich graficznym przykładem jest rysunek „Mapa piekła” (La mappa dell inferno).

Istnieje kilka znakomitych ilustrowanych rękopisów Boskiej Komedii Dantego. Najbardziej godny uwagi pod tym względem jest okazały rękopis zamówiony przez Lorenzo di Pierfrancesco Medici, ze wspaniałymi rysunkami Sandro Botticellego. Seria rysunków Botticellego pozostała niedokończona, ale nawet w tej formie można ją uznać za szczyt sztuki ilustracja książkowa Włoskie Quattrocento (XV wiek).

Szczególnie uderzające są ilustracje Botticellego na temat piekła. „Mapa piekła” Sandro Botticellego - kolorowy rysunek na pergaminie przedstawiający dziewięć kręgów piekielnej otchłani.

Dante opisał piekło jako otchłań z dziewięcioma kręgami, które z kolei podzielone są na różne kręgi. Botticelli w swojej „Mapie piekła” przedstawił królestwo grzeszników z taką subtelnością i dokładnością, że można prześledzić poszczególne przystanki, które zgodnie z fabułą „Boskiej komedii” wykonali Dante i Wergiliusz, schodząc do centrum Ziemia.

Poniżej znajduje się kolejna ilustracja autorstwa Sandro Botticellego do The Divine Comedy. To jest rysunek do Song 18 of Hell. Główni bohaterowie, Dante i Wergiliusz, są tu przedstawiani kilkakrotnie, jakby podróżowali po krawędzi piekielnej otchłani. Wyróżniają się jaskrawo lśniącymi ubraniami. Podążając wąwozami piekła, najpierw widzą dusze alfonsów i uwodzicieli dręczone przez demony, a następnie skazanych na cierpienie informatorów i prostytutek pogrążonych w błocie.

Sandro Botticellego
Piekło
Ilustracja do Boskiej Komedii Dantego. 1480

Tutaj Botticelli wprowadza Dantego i jego przewodnika Virgila w ósmy krąg Piekła, który składa się z dziesięciu głębokich otchłani, w których karze się oszustów.

Sandro Botticellego
Dante i Virgil w ósmym kręgu piekła
Ilustracja do Boskiej Komedii Dantego. 1480

I tutaj Botticelli przyciągnął starożytnych gigantów, którzy zbuntowali się przeciwko bogom i zostali do tego przykuci. Symbolizują brutalną siłę natury, zamkniętą w piekielnej otchłani.

Sandro Botticellego
Starożytni giganci w piekle
Ilustracja do Boskiej Komedii Dantego. 1480

A to jest ilustracja do 34. i Ostatnia piosenka„Piekło” Dantego: wizerunek trójgłowego Lucyfera, który dręczy trzech największych grzeszników ludzkości: Brutusa i Kasjusza – morderców Juliusza Cezara oraz Judasza – zdrajcę Chrystusa.

Sandro Botticellego
Lucyfer dręczący w piekle trzy największe grzesznicy ludzkości

Wielkiemu florenckiemu Dantemu od wielkiego florenckiego Botticellego, na zlecenie bogatego florenckiego Lorenza Medici. „Boska Komedia” pierwszego zainspirowała drugiego pieniędzmi trzeciego do stworzenia dziesiątek rękopisów, szczegółowo ilustrujący arcydzieło literackie z XIV wieku. Największe zainteresowanie budzi rodzaj infografiki piekła – mapa, po której podążając za bohaterami „Boskiej Komedii”, można szczegółowo zbadać męki, jakim poddawani są grzesznicy. Widok nie jest dla osób o słabym sercu.

Wątek

Botticelli przedstawił piekło jako lejek. Nieochrzczone niemowlęta i cnotliwi niechrześcijanie w stanie otchłani popadają w bezbolesny smutek; zmysłowi ludzie, którzy wpadli do drugiego kręgu z powodu żądzy, są dręczeni i torturowani przez huragan; żarłocy w trzecim kręgu gniją w deszczu i gradzie; skąpcy i marnotrawcy przeciągają ciężarki z miejsca na miejsce w czwartym kręgu; gniewni i leniwi zawsze walczą na bagnach piątego kręgu; heretycy i fałszywi prorocy leżą w rozpalonych do czerwoności grobach szóstego; wszelkiego rodzaju gwałciciele, w zależności od przedmiotu znęcania, cierpią w różnych pasach siódmego kręgu - gotują się w rowie rozgrzanej krwi, dręczą harpie lub marnieją na pustyni pod ognistym deszczem; zwodziciele tych, którzy nie ufali, marnieją w szczelinach ósmego kręgu: niektórzy tkwią w cuchnącym kale, niektórzy gotują się w smole, niektórzy są przykuci, niektórzy są dręczeni przez gady, niektórzy są wypatroszeni; a dziewiąty krąg jest przygotowany dla tych, którzy oszukali. Wśród tych ostatnich, zamrożony w lodzie, Lucyfer, który w swoich trzech ustach dręczy zdrajców majestatu ziemi i nieba (Judasza, Marka Juniusza Brutusa i Kasjusza - zdrajców odpowiednio Jezusa i Cezara).

Powiększając mapę, możesz szczegółowo zobaczyć mękę grzeszników. Emocje i uczucia każdej z postaci są szczegółowe

Mapa piekła była częścią dużego zamówienia - ilustracja Boskiej Komedii Dantego. Nieznany Dokładne daty tworzenie rękopisów. Naukowcy są zgodni, że Botticelli rozpoczął pracę nad nimi w połowie lat 80. XIX wieku i, z pewnymi przerwami, zajmował się nimi aż do śmierci klienta, Wawrzyńca Wspaniałego Medyceuszy.

Nie wszystkie strony przetrwały. Przypuszczalnie powinno być ich około 100, dotarły do ​​nas 92 rękopisy, z czego cztery zostały całkowicie pokolorowane. Kilka stron tekstu lub liczb jest pustych, co wskazuje, że Botticelli nie ukończył pracy. Większość to szkice. W tamtych czasach papier był drogi, a artysta nie mógł po prostu podnieść i wyrzucić nieudanego szkicu. Dlatego Botticelli najpierw pracował ze srebrną igłą, wytłaczając rysunek. Niektóre rękopisy pokazują, jak zmieniała się koncepcja: od kompozycji jako całości do pozycji poszczególnych postaci. Dopiero gdy artysta był zadowolony ze szkicu, zaczął rysować tuszem.

Na Odwrotna strona dla każdej ilustracji Botticelli wskazał tekst Dantego, który wyjaśniał rysunek.

Kontekst

„Boska Komedia” jest swoistą odpowiedzią Dantego na wydarzenia jego własne życie... Po fiasku walki politycznej we Florencji i wydaleniu z rodzinne miasto poświęcił się oświeceniu i samokształceniu, w tym studiowaniu starożytnych autorów. To nie przypadek, że przewodnikiem w Boskiej komedii jest Wergiliusz, starożytny rzymski poeta.

Ciemny las, w którym zgubił się bohater, jest metaforą grzechów i poszukiwań poety. Wergiliusz (umysł) ratuje bohatera (Dante) od strasznych bestii (grzechów śmiertelnych) i prowadzi go przez piekło do czyśćca, po czym Beatrice (łaska boska) ustępuje progu raju.

Losy artysty

Botticelli pochodził z rodziny jubilerów i miał do czynienia ze złotem i innymi metale szlachetne... Jednak chłopiec lubił wykonywać szkice i rysować znacznie więcej. Zanurzając się w fantastyczny świat, Sandro zapomniał o swoim otoczeniu. Zamienił życie w sztukę, a sztuka stała się dla niego życiem.

„Wiosna” Botticellego, 1482
Tempera, deska. 203 × 314 cm.1482
Galeria Uffizi, Florencja. -

Wśród współczesnych Botticelli nie był postrzegany jako genialny mistrz... Tak, dobry artysta... Ale to był okres, kiedy wielu tworzyło, którzy później stali się sławni mistrzowie... W XV wieku Sandro Botticelli był niezawodnym mistrzem, któremu można było powierzyć malowanie fresków lub ilustrowanie książek, ale nie geniuszem.

„Narodziny Wenus” Botticelli, 1484-1486
Tempera na płótnie. 172,5 × 278,5 cm
Uffizi we Florencji. Wikimedia Commons

Botticellemu patronowali Medyceusze, znani koneserzy sztuki. Uważa się, że podczas gdy malarz ostatnie lata spędził życie prawie w biedzie. istnieją jednak dowody na to, że Botticelli nie był tak biedny, jak chciał się pojawić. Mimo to nie miał własnego domu ani rodziny. Przerażała go sama idea małżeństwa.

Po spotkaniu z mnichem Girolamo Savonarolą, który w swoich kazaniach przekonująco nawoływał do skruchy i porzucenia rozkoszy ziemskiego życia, Botticelli całkowicie popadł w ascezę. Artysta zmarł w wieku 66 lat we Florencji, gdzie jego prochy do dziś spoczywają na cmentarzu kościoła Wszystkich Świętych.

Alessandro Botticelli jest jednym z najwięksi artyści Włochy. Większość ludzi pamięta go jako przedstawiciela, który zasłynął ze swoich lekkich płócien przedstawiających młodych mężczyzn i dziewczęta o niebiańskiej urodzie. Miał jednak również ponure zdjęcia na tematy religijne. Interesował go najstraszniejszy spisek w teologii chrześcijańskiej - piekło. Botticelli, którego zdjęcie na ten temat jest w podany czas w Bibliotece Watykańskiej w Rzymie, ukończył ją w 1480 roku.

Jego pełna nazwa to „Otchłań piekła”. Został stworzony przez artystę jako ilustracja do „ Boska komedia„Jego wielki rodak.

„Piekło” Botticellego - obraz-ilustracja dla Dantego

Co daje nam wiele informacji o biografiach różnych artystów, pisze o okresie, w którym malarz zaczął się dawać ponieść emocjom podobne tematy, Następny. Alessandro zasłynął swoimi dziełami i został zaproszony przez papieża do Rzymu. Zarobił tam dużo pieniędzy, ale mając zwyczaj wesołego i beztroskiego życia spędził prawie wszystko i musiał wracać do domu. Pod tym względem artysta był przepełniony głębią i zaczął dać się ponieść lekturze Dantego. Stworzył kilka rysunków ilustrujących wielkie dzieło tego ostatniego – „Boską Komedię”.

W tym czasie nie pracował dla pieniędzy, przez co zubożał jeszcze bardziej. Botticelli zilustrował "Piekło" razem z innymi częściami tego dzieła - "Rajem" i "Czyściec". Tak w przybliżeniu można opisać historię powstania tego rysunku.

Obraz Botticellego „Piekło” - rodzaj „mapy obszaru”

Wiadomo, że artysta jest autorem kilku obrazów opartych na słynna praca surowy florencki. Jednak to właśnie ten kolor rysowany na pergaminie jest znany bardziej niż inne, ponieważ jest rodzajem „piekielnej karty”. Wszak Dante w swojej książce opisał nie tylko grzechy i straszne tortury, na które skazani są ci, którzy je popełnili. Stworzył rodzaj topografii piekła. Według poety podziemie składa się z ośmiu kręgów, a podziemna rzeka Acheron płynie wzdłuż obwodu pierwszego z nich. Wypływają z niej strumienie, wpadając w piąty krąg – bagna Stygii, gdzie karze się wściekłych ludzi. Następnie zamienia się w krwawą rzekę Flegeton, aw dziewiątym kręgu - ze zdrajcami - wodospad wpada do środka ziemi i zamarza. Ta lodowa otchłań nazywa się Kocytus. Tak wygląda piekło. Botticelli, którego zdjęcie jest w rzeczywistości mapą podziemi Dantego, stara się dokładnie podążać za słowami poety.

Kręgi piekła opisane przez florenckiego wizjonera zwężają się. Dlatego jego podziemie jest rodzajem lejka, umieszczonego na czubku. Spoczywa w centrum ziemi, gdzie więziony jest Lucyfer. Jak mówi autor, im głębsze piekło, im węższy krąg, tym straszniejszy jest stworzony grzech. Według Dantego najgorsi przestępcy to zdrajcy. Artysta szczegółowo i starannie ukazuje wszystkie wymienione przez poetę miejsca, w których grzesznicy marnieją i cierpią. Inne rysunki, takie jak obraz ikon z dawnych czasów, pokazują, jak Wergiliusz i

Dantego odwiedza jeden lub drugi krąg i wszystkie wymienione w wierszu są przystankami.

Sztuka współczesna i twórczość artysty

Co ciekawe, mapa ta, stworzona przez malarza, stała się bardzo popularna w XX wieku. Na przykład słynny powieściopisarz Dan Brown, autor głośnego "Kod Leonarda da Vinci", napisał kolejny bestseller - "Inferno" (Piekło). Botticelli, którego obraz pojawia się w tej książce jako rodzaj szyfru, jest skończony lekka ręka autor, prorok. Na przykład jego „mapa” wskazuje sposób na „zaimplementowanie” pewnej zmodyfikowanej wersji podziemi tu i teraz. Jednak ta powieść, pomimo całej swojej fantastyki, sprawiła, że ​​wielu wielbicieli Browna uważnie przyjrzało się rysunkowi wielkiego Botticellego.

gjanna napisał recenzję książki
Dante Alighieri Boska komedia

Cóż, wokół jest wrogość, okrutne egzekucje, zaraza i inne rozkosze średniowiecza, tak że surowe piekło Dantego najwyraźniej mógł zobaczyć każdy mieszkaniec Florencji, Neapolu lub na przykład Bremy. Mówiąc o „do zobaczenia”. Prawdopodobnie słyszałeś, co powiedzieli współcześni Dantego: „ wielki poeta Pewnie widziałem piekło na własne oczy, tak jak opisałem je bardzo obrazowo we wszystkich szczegółach. „Uwierz mi, piekło naprawdę tchnie na czytelnika ogniem, lodem, wrzącym… ee… różnymi płynami. Grzesznicy zakrywają twarze nogami, płaczą, a ich łzy spływają między pośladkami, bo od przebywania w tym chwalebnym miejscu, anatomia została lekko uszkodzona, nierządnice, gotujące się w ekskrementach, rozrywają się do krwi, widocznie po to, żeby życie nie wyglądało jak maliny do nich. Współcześni Dantemu rysowali mapy jego piekła, interpretowali jego wiersze. Nawiasem mówiąc, w spacerach Alighieri i Virgila, który jest przewodnikiem, grzesznicy spotykają się okresowo, wylewając przepowiednie. Są oni ściśle związani ze współczesnymi Dantem , o którym szczerze mówiąc nic nie słyszałem. Jeśli Dante w ten sposób zemścił się na swoich wrogach, którzy wypędzili go z Florencji, był okrutnym facetem.
Więc PIEKŁO. Aby zachować dla siebie coś w rodzaju małego przewodnika po ściągawkach, znalazłem taki schemat w Internecie. Nagle przyda się ktoś inny...
Piekło Dantego
Możesz spróbować znaleźć sobie miejsce, na przykład pomyliłem się i opowiem ci o moim miejscu pobytu, gdy tam dotrę.
Ale teraz okrutne i barwne piekło się skończyło i po spotkaniu z Lucyferem, żującym Brutusa i Judasza, znajdujemy się w czyśćcu, a potem w raju. Szkoda, ale raj wcale nie jest tak obszerny i po przeczytaniu „Boskiej Komedii” do końca absolutnie nie pamiętam czegoś jasnego i przyjemnego. Z jakiegoś powodu Dante uważał, że:

Jak obracające się brzegi, firmament księżyca,
Ukrywa się i odsłania bezlitośnie
Tak więc los Florencji jest dominujący.

Więc to nie może brzmieć dziwnie
O szlachetnych florentyńczykach moja mowa,
Choć ich pamięć jest z czasem mglista.

Pamięć o nich w czasie jest tak mglista, że ​​Filippi, Ugi, Grechi dla współczesnego czytelnika to w większości tylko włoskie nazwiska i nic więcej. Więc większość Raj przechodzi w przejściu z oczu w przestrzeń, nie zatrzymując się w świadomości. I oczywiście Beatrice. Dziewczyna, którą Dante kochał w młodości, spotyka go w czyśćcu i wznosi go coraz wyżej do raju. Co ciekawe, Dante był żonaty, miał dzieci, ale ani jeden sonet, ani jedna zwrotka „Boskiej Komedii” nie jest poświęcona jego żonie. Beatrice jest tak piękna, że ​​jej jasna twarz przyćmiewa uroki raju. Och, ten idealizm, kiedy już nie można się zawieść w temacie idealizacji!
„Boska Komedia” została przeczytana, a teraz czekam na błyskotliwy humor i inwencje Boccaccia, który notabene był współczesny Dantemu i ci dwaj twórcy, tak różni, sądząc po pracach, byli w korespondencji pomimo znacznej różnicy wieku.